第一篇：視唱《捷克民歌》教學設計

視唱《捷克民歌》教學設計

教材分析：

本課內容選自高等教育出版社出版的《音樂》基礎版第二版視唱一個升號的各種調式

（二）中的第五條，通過視唱《捷克民歌土風舞》加深學生對一個升號調的唱名位置的熟悉程度，復習鞏固切分節奏和附點節奏，了解捷克民歌的調式特點。

學情分析：

學前教育專業二年級的學生雖然已經具備了基本的音樂理論知識，但是還缺乏將這些知識進行綜合運用的能力，而視唱正好是對學生音樂綜合能力的考查。

教學目標：

1.知識與能力目標：通過譯譜，提高學生記譜、譯譜的能力；通過節奏訓練，培養學生節奏感，鞏固切分節奏與附點節奏的學習。

2.過程與方法目標：通過“比一比”環節，學生互評，提高學生的音樂欣賞能力；通過課后搜集其他風格的土風舞，培養學生自主學習的能力。

3.情感、態度與價值觀目標：通過本課的學習，陶冶學生情操，提高其音樂修養與音樂審美能力。

教法分析：

根據建立的教學目標我采用了發現式、引導式、啟發式相結合的教學方法，這樣更能體現教學中學生的主體地位和教師的主導作用，培養學生的學習主動性。

教學重難點：

重點：熟練掌握一個升號調的首調唱名位置；視唱時準確把握歌曲的感情基調和調式特征。

難點：唱準歌曲中的切分節奏及附點節奏；唱準旋律中的三度及八度音程。

教學過程：

一、導入新課

用首調唱名法視唱G大調和e小調的音階

【設計意圖】通過用一個升號調首調唱名法來演唱，復習鞏固了一個升號調首調唱名的位置；通過歌唱發聲方法的訓練，逐步提高學生的歌唱水平。

二、進行新課

1.譯譜

（1）要求學生獨立將《捷克民歌》翻譯成簡譜，并抽一名學生在黑板上進行作業展示。

（2）以黑板上的譯譜為范例，對簡譜記譜法中存在的問題做針對性的講解。

【設計意圖】提高學生五線譜、簡譜互譯的能力，糾正學生在記譜的過程中出現的問題，熟悉一個升號調首調唱名的位置。

2.節奏訓練

（1）視唱《捷克民歌》節奏，找出難點節奏并解決難點。

解決難點一：切分節奏的唱法、附點節奏的唱法。

A.老師先板書出節奏

切分節奏：X X X 附點節奏：X.X

B.學生劃拍唱讀節奏

C.老師抽查學生掌握情況

D.集體唱讀節奏

【設計意圖】解決本條視唱中的難點節奏。

（2）唱讀全曲節奏。

學生先集體唱讀全曲節奏，根據節奏特點，劃分樂句并標上換氣記號“v”，然后小組討論，找出樂曲中的典型節奏型，并劃拍唱讀典型節奏，最后老師抽查學生掌握情況，糾正其錯誤。

【設計意圖】節奏訓練是音樂訓練最基礎的內容，在演唱或演奏中，節奏型的準確性掌握的如何，會直接影響到音樂作品的表現，通過尋找樂曲中的典型節奏，并根據樂曲的節奏特點劃分樂句，能培養學生的節奏感，提高學生的音樂鑒賞能力。

3.視唱旋律

老師先彈奏，讓學生對全曲留下一個整體印象，然后老師彈出第一個音，讓學生在沒有鋼琴伴奏的情況下憑自己的樂感去尋找音高，唱的過程中逐步解決本課的重難點，最后引導學生做調式分析并處理歌曲演唱中的情感，把握歌曲的整體感情基調，以及切分節奏在塑造音樂形象中起的作用，了解捷克民歌的調式特點。

【設計意圖】幫助學生找到視唱音程跨度較大的音如何找到音高的學習方法，培養學生音高的概念。視唱是對學生音樂綜合能力的測試，要唱好一條視唱，除了要有準確的節奏，還要結合科學的發聲方法，唱準歌曲旋律，把握歌曲的總體感情基調。

三、比一比 評一評

1.分組演唱

將學生分成兩組，分別在老師的鋼琴伴奏下完整演唱歌曲。

2.學生互評

兩組都演唱完歌曲后，學生互相指出對方在演唱時的優點和缺點。

3.老師總結

老師對學生代表發言作歸納總結，再有針對性地糾正演唱中的錯誤。

【設計意圖】通過比一比，激起學生的競爭意識，能更好地集中注意力，提高學習效率；通過評一評，讓學生學習變得主動，并能提高學生的音樂評價與欣賞能力。

四、課堂小結

本堂課通過視唱《捷克民歌土風舞》了解了捷克民歌的調式特點，鞏固了一個升號調首調唱名的位置，加強了切分節奏、附點節奏的訓練，希望學生在課后要加強這方面的訓練，提高自己的視唱能力。

?編輯 段麗君

第二篇：民歌在視唱教學中的重要性（精選）

民歌在視唱教學中的重要性

摘要：民歌是我國民族民間音樂中產生時間最早、分布最廣、內容最為豐富的一類。作為視唱作品的一個組成部分，民歌在傳承、宣傳、發展本土音樂文化等方面起到了至關重要的作用。在視唱教學中，教師要運用多種手段，努力使民歌視唱教學獲得良好的效果。

關鍵詞：民歌漢族民歌視唱少數民族民歌視唱重要性

我國民間音樂浩如煙海、內容豐富。根據其不同特點，從不同角度，可以有各種不同的分類方法。一般情況下，民間音樂被分為民間歌曲、民間歌舞音樂、說唱音樂、戲曲音樂和民間器樂五大類別。其中，民間歌曲起源最早、內容最多、最豐富。在以西方音樂為主線的視唱練耳課中，民歌無疑是最能體現本土音樂文化的一種形式。大量的民歌被編入視唱教材中，很多成為視唱必唱以及背唱的經典曲目，成為視唱教材中不可或缺的重要組成部分。那么，民歌視唱包含哪些方面的內容？應該從哪些方面進行訓練？各民族的民歌又是如何與視唱密切結合的？本文就以上諸多問題展開論述。

一、民歌視唱包含的內容

民歌的分類有多種角度和方法，可以依據題材、產生年代、民族、地區等來劃分。視唱練耳教學中的民歌視唱主要是按不同的調式調性，將漢族民歌和少數民族民歌混合在一起進行訓練。

在音樂中，一個孤立的音或和弦是無法塑造音樂形象的。音樂中使用的音總是按照一定的關系連接在一起，組成一個體系，并以一個音為中心，這個體系就叫做調式。在進行民族音樂作品視唱之前必須先對民族調式進行訓練。它的訓練內容包括調式音階練習、音程練習、和音組練習。

音階練習分為五聲音階、六聲音階、七聲音階三種。其中，五聲音階是六聲、七聲音階構成的基礎。它由五個音按照純五度排列起來，這五個音被稱為正音，音階名分別為宮、商、角、徵、羽。當以它們中任意一個音為主音構成調式時就稱為某調式。比如C宮五聲調式、D羽五聲調式等等。下面以D羽五聲調式為例來看如何對民族調式進行訓練。D羽五聲調式的音階序列為D F G A C D。從中可以看出：第一，D為羽，F為宮，調性屬于F宮系統，調號為一個降號。第二，缺少小二度和三全音這兩個不協和音程。需要重點練習的音程有：①大二度：F G、G A、C D ②大三度：F A ③純五度：F C、G D、C G、D A ④小三度：D F、A C。以及以上音程的轉位音程小七度、小六度、純四度、大六度。第三，音組練習要以大二度和小三度所構成的“三音組”為基礎音調，然后將音階中的其他音任意組合進去，音與音之間可以級進、跳進、重復，旋律線條可以上行、下行或者上下行結合。

在五聲調式基礎上加上清角或變宮就形成了六聲調式。六聲調式和五聲調式相比，其特點是在清角與角、變宮與宮之間增加了半音音程關系，即小二度音程。同樣，在五聲調式基礎上加上清角、變宮、變徵和閏四個偏音中的任意兩個音就可以形成七聲調式。七聲調式與五聲調式相比，其特點是增加了半音和三全音的音程關系，即小二度、增四度和減五度。七聲調式主要有三種：1.清樂音階：加上清角和變宮。2.雅樂音階：加上變宮和變徵。3.燕樂音階：加上清角和閏。在視唱六聲、七聲調式曲目之前，要將五聲調式中的音程進行訓練，還要針對偏音加入后形成的不協和音程進行單獨練習。總之，在對民族調式進行訓練時，要運用多種多樣豐富的手段使學生建立正確的調式調性感，為進行民族音樂作品視唱做好充分地準備。

二、漢族民歌視唱

漢族民歌按照體裁可分為勞動號子、山歌、小調三類。在視唱教學時可以將它們的產生背景和特點作為教學內容，運用多媒體設備播放實際音樂作品，讓學生先有感性認識，然后再接觸具體作品進行視唱，這樣既能使學生的理論知識得到拓展又能讓教師的教學生動活潑。以民間小調《月牙五更》的視唱為例，它是東北民歌的代表作品之一，曲調中表現出東北人民勇敢的精神、勤勞的作風及火熱的情懷，凝聚了東北人民的智慧，具有很高的藝術價值。視唱時除了要熟練掌握構唱的各技術環節，即調式音階、音程之外，還要特別注意民間小調音樂的表現手法和音樂性，這對于更好的領會作品所表達的思想感情有著非常重要的作用。民間小調音樂具有敘事與抒情相交融的表現方法，曲折、細膩的音樂性格。因此，民間小調所表達的音樂情感是細膩、婉轉的。視唱時有很多富于地方色彩的潤腔部分，它一般是以裝飾音的形式出現，或是前倚音或是上波音或是下滑音，要予以充分重視。此外，舌尖顫音和方言的運用都是東北民歌在表現手法上的突出特點，它使地域特征更為明顯，聽起來更容易讓人產生親切感。在保證音高、音準的同時，將以上這些元素與視唱相結合，既能使學生得到視唱訓練又能從中了解歷史，了解地域風格，增強對民族音樂文化的認識，同時也能從中獲取知識、積累知識，從而提高自身的音樂修養。

三、少數民族民歌視唱

我國擁有五十六個民族，他們的音樂大體采用三個音樂體系：①中國音樂體系；②歐洲音樂體系；③波斯―阿拉伯音樂體系。在五十六個民族中，大部分民族采用的是第一種即中國音樂體系。而第二種和第三種音樂體系則主要運用于新疆一些民族的音樂中。值得注意的是有些民族的音樂不僅僅只采用一種音樂體系，它可能兼采用兩種或三種音樂體系。

蒙古族素有“詩歌民族”、“音樂民族”之稱，他們的民歌內容豐富、形式多樣，屬于中國音樂體系，主要可分為長調和短調兩類。《牧歌》是一首著名的蒙古族長調，音域寬廣、節奏自由、旋律起伏度大，“藍藍的天空上飄著那白云，白云的下面蓋著那雪白的羊群”，飄散著遼闊的草原氣息。它的調式為宮調式，視唱時首先練習宮調式音階，建立調式感；其次擊打節奏，特別針對跨小節連線進行練習；第三將節奏與旋律結合進行視唱，保證音高、節奏的準確；第四閱讀歌詞，在腦海里勾勒畫面，將蒙古族音樂拋物線的特點以及粗獷的音樂性格帶入視唱中，在練習視唱的同時了解蒙古族既奔放又細膩的音樂性格。

維吾爾族主要居住在新疆維吾爾族自治區。漢代以來，新疆就是我國古絲綢之路的要道，三大文明在此交匯，維吾爾族在形成自身音樂特點的同時吸收了多地域、多民族的音樂元素，因此維吾爾族民歌兼有三種音樂體系。東疆、北疆地區采用中國音樂體系的較多，南疆地區的民歌以波斯―阿拉伯音樂體系為主。《黑眼睛的姑娘》流行在新疆伊犁地區，屬于中國音樂體系。調式為七聲清樂宮調式，它是在五個正音的基礎上加入了清角和變宮兩個偏音，雖然使用了七聲音階，但Fa和Si（在此用首調唱名來稱呼清角和變宮）幾乎都出現在短時值和弱拍的位置上，在整個旋律的構成中主要起裝飾的作用，因此作品仍屬于民族調式。在進行節奏練習時要特別注意弱起節奏 0 X 或 0 X X，以及小切分節奏 X X X 的運用，這些都是視唱時要關注的細節。

南疆民歌《萊麗古力》是一首典型的采用波斯―阿拉伯音樂體系的維吾爾族民歌。它的最大特點是中立音即活音的運用。活音是指將一個全音降低或升高1／4音，即3／4音。這類作品一般較少進行視唱練習，原因是活音不易掌握。如果碰到的話，只能按照半音來構唱，然后再結合音響，讓學生知道實際音高應該比半音高一些。盡管采用波斯―阿拉伯音樂體系的民歌不易視唱，但是它仍然應該出現在視唱教材中，它可以豐富學生的音樂語匯，使學生了解更多的音樂風格。

我國少數民族眾多，他們的音樂文化色彩紛呈、各具特色。以上介紹的蒙古族和維吾爾族民歌僅僅是滄海一粟。此外，很多民族還擁有除單聲部民歌以外的多聲部民歌，比如：侗族、壯族、布依族、仡佬族等等。這些多聲部民歌也是視唱教材的重要組成部分，在視唱時可采用分聲部或彈唱的方式進行練習。

民歌是我國民族民間音樂中產生時間最早、分布最廣、內容最為豐富的一類。早在春秋時期就已經有了我國第一部樂歌總集―《詩經》。其中的《國風》，記錄了周初至春秋中期近500年間15國的民歌。接下來又有了戰國的《楚辭》；漢代的“相和歌”；三國、兩晉、南北朝的“吳歌”、“西曲”；唐宋的曲子；明清的俗曲以及各少數民族的民間歌曲。由此可見，將優秀的民歌放入視唱教學中，不僅是拓展學生的音樂視野，更是對傳統音樂文化的一種傳承。學生在練習這些視唱的過程中獲得的不僅僅是音高、節奏，還能學到古代歷史、先民的生產生活以及傳統禮儀等方面的知識。

綜上所述，民歌在視唱教學中的地位至關重要。每一位具有歷史責任感的教師都應在視唱教學中充分重視它們，運用多種多樣的教學方式讓學生喜歡上民歌視唱，從而收到良好的教學效果。

參考文獻：

1.《音樂學基礎知識問答》，俞人豪等著，人民音樂出版社，1997年。

2.《音樂理論基礎》，李重光編，人民音樂出版社，1962年。

3.《中華民族音樂概述》，肖常緯編著，西南師范大學出版社。

4.《中國民歌》，周青青著，中國音樂音像出版社，2000年。

第三篇：《漢族民歌》教學設計

《漢族民歌》教學設計

教學目標

一、通過對漢族民歌的視聽欣賞和對比分析，進一步了解我國悠久的音樂文化和豐富多彩的民歌，培養學生對祖國民族音樂的熱愛和對祖國對家鄉的情感。

二、通過欣賞、演唱、比較、探究、交流等活動，讓學生感受和了解漢族南北民歌的風格特點和分類。

三、能在聽賞、體驗的基礎上積極參與堂交流，討論歸納三種民歌的音樂特點并能通過這些特點判斷各個不同作品體裁。

教學內容、運用比較、分析、教師范唱等方法調動學生主動參與的積極性；

2、設計多種新穎的體驗活動使學生在合作的過程中得到對民歌的審美體驗和情感升華。

教學重點

聽賞不同地域的民歌，比較異同

2了解掌握漢族民歌不同體裁的不同特點

教學難點

各種不同民歌體裁的分類，能利用特點分辨各體裁。

2兩地《茉莉花》的異曲同唱,能比較整齊和諧地演唱。

學生活動、與教師合作表演號子，體驗節奏和情感，熟悉號子特點。

2、學唱江蘇民歌和中國民歌《茉莉花》，嘗試同時演唱兩種曲調不同的《茉莉花》。

3、探討、研究三種民歌體裁的具體特點。

4、反饋練習，聽賞不同民歌片段，分辨民歌體裁

教學過程：

過程

教師活動

學生活動

設計意圖

導入

．教師播放前音樂宋祖英的《望月》。

2對比欣賞《神農溪纖夫號子》

提問：這首作品表現了怎樣的場面？其中有哪些演唱形式，表現了怎樣的情感？與我們前播放的音樂有什么差別？

回答：勞作場面，源于生活；領唱、齊唱，表現勞動者齊心協力的勞動場面；前者有音樂伴奏而后者是清唱，原汁原味。

3小結：教師總結剛才的問題導入題漢族民歌。

A,民歌的定義

B,同學們喜歡嗎？美在哪？

學生聽賞兩首音樂作品，思考交流，回答問題。

播放一首抒情委婉的歌曲，意在營造良好的音樂堂氛圍。

通過一首號子激情引趣，提出問題，解決問題的同時引出表現了本內容。

新——民歌體裁

（一）、號子

．導入：直接介紹我國漢族民歌分為三大類：號子、山歌、小調

“早期勞動人民在勞動中如何協調步伐，提高勞動效率的呢？”

通過描述提示學生思考由來——勞動。

引出勞動號子

展示號子的定義

2介紹常德號子《打硪歌》

欣賞并思考

提問：

⑴

通過音樂，號子都用在哪一類勞動場面上？（重體力活）

⑵

這樣的音樂作品有怎樣的特點？（歌詞、曲調、節奏等）回答：歌詞簡單明了、曲調粗獷有力、節奏規整等。

⑶

有那些演唱形式？回答：領唱、齊唱等，教師板書總結：一領眾合

3教師小結號子的特點

4體驗互動：

⑴提問:在練習之前,你們覺得應該用怎樣的情緒去喊號子？

回答：有力的、大聲的、整齊的等。

⑵教師帶學生們練習一下,然后帶學生一起體驗號子“一領眾合”的特點。

賞析《澧水船夫號子》

（二）、山歌

進入第二種民歌體裁的介紹：山歌

⑴提問：山歌請同學們思考一下，顧名思義從名稱上體現在哪些地方演唱的歌曲？

回答：山上、田野等地區

⑵提問：請你們想想如果在山上勞動時看見對面山上有一個朋友，你想喊他，應該怎樣喊呀？

回答：大聲的、氣沉丹田地用力

⑶教師小結：同學們的答案并示范給學生聽，怎樣吆喝。

2展示圖片，邊講解南北民歌風格差異，介紹不同的地方風情。

同一主題，不同風格

A欣賞云南山歌《小河淌水》

B聽賞陜北山歌《趕牲靈》

⑴提問：歌曲曲調有什么樣的特點？（音樂的基本要素：旋律、節奏、節拍等）演唱者的音色是怎樣的？歌曲中有哪些演唱形式？

回答：爽朗、悠揚、節奏自由；音色高亢嘹亮；對唱、領唱、合唱等。

3教師小結山歌特點

有興趣的聆聽音樂，交流思考，回答問題。

師生共同參與體驗號子的特點。

學生思考回答

學生通過教師引導主動理解、思考問題。

學生模仿教師去吆喝

學生帶著問題去欣賞作品并思考、交流，自主的挖掘答案。

學生主動參與、體驗、探究號子的具體特點，激發了學生的積極性，學生饒有興趣的主動有節奏的喊口號，再加上教師的帶領，號子節奏規整、鏗鏘有力的特點顯而易見的展現在學生面前。

教師創設一種環境讓學生自己去體會山歌需要怎樣的曲調

教師的示范更加激發了學生的主動性，學生親身體會。

小調

（三）、小調

進入第三種民歌體裁的介紹：小調

2同學們現在最喜愛的是流行音樂，那么在過去的年代還沒有改革開放事情，老百姓中也有他們喜愛的當時的流行音樂，這就是——小調。

3提問：那么大家猜猜看小調應該在哪些地方流行的呢？它應該是人們什么樣的勞動過程中所演唱的呢？

回答：城鄉、小鎮，做一些輕體力活的勞動等。

4欣賞一段宋祖英鳥巢音樂會中的《茉莉花》

⑴提問：這部作品的音樂取自于一首民歌，另外能猜出這部作品是哪個地區的民歌嗎？

回答：《茉莉花》，蘇州民歌

⑵下面欣賞一段原汁原味的《茉莉花》

提問：請同學們思考小調的特點是怎樣的？從歌詞中你能聽出歌曲的內容嗎？

回答：細膩、委婉、關于愛情的故事

．欣賞各地《茉莉花》聯唱

大家可能比較熟悉江蘇的和中國民歌《茉莉花》教師范唱兩首不同民歌片段。

教師介紹民歌由于口頭傳唱，所以流傳到了各地，出現了不同版本的《茉莉花》下面我們去欣賞一下。請同學們思考各地茉莉花有什么不同特點？

6師生共同小結小調特點

7賞析《無錫景》

學生主動思考問題

學生欣賞，思考回答問題。

學生自主跟著老師一起哼唱。

學生先分組學唱不同地域的《茉莉花》，然后再一起合起來唱。

小調的概念和特點大部分學生比較陌生，通過教師的提問，引導學生去自己理解小調的特點。

同學們很踴躍地七嘴八舌的講出很多特點，有的學生能根據曲調小聲哼唱，學生能自主的了解體會作品特點

學生比較熟悉江蘇和中國民歌的《茉莉花》，對其他的《茉莉花》比較陌生，因此非常喜歡。通過欣賞聯唱體會各地不同的小調特點。

學生自主探究總結問題。

總結反饋

教學反饋：請同學們做一個小練習，聽辨幾首民歌，請你判斷它屬于民歌哪一種體裁？

教師通過一個表格進行最后的總結。

學生聽辨回答。

師生共同完成表格練習。

通過最后的聽辨練習和表格練習，引導學生自主獨立的回顧、鞏固堂所學內容。避免死記硬背的記憶，有利于學生積極主動的去理解記憶。

第四篇：民歌兩首教學設計

教學目標

1、認識3個生字。

2、了解茉莉花的特點。

3、體會民歌所表達的意思和情感，熱愛民歌，熱愛民間文學。

教學重點

體會民歌表達的感情。

教學難點

體會民歌所表達的意思和情感，熱愛民歌。

教學流程

一、情景導入，整體感知。

1、板書：茉莉花。孩子們，你們見過茉莉花嗎？這節課我們就學習一篇描寫茉莉花的民歌。

2、自由朗讀課文，遇到生字多讀幾遍。

二、重點突破，讀中感悟。

1、指名朗讀，正音。

2、學生默讀重點句，在描寫茉莉花特點的詞語上作記號。

3、再讀，思考：作者寫出了茉莉花的哪些特點呢？

根據學生歸納

板書：

花：香

花：白

花：美

4、學生自由朗讀句子，練習讀出對茉莉花的喜愛之情。齊讀。

5、齊讀

三、自學第二首民歌：《久不唱歌忘記歌》。

自由讀、同桌互讀。

師重點點撥：“撥開青苔喝涼水，一朵鮮花出水來。”“鮮花”指的是什么？

四、識字

1、自由朗讀整篇課文。

2、認讀三個生字“茉、莉、苔”組詞、造句。

五、總結全文。

六、出示課外閱讀

七、作業

搜集民歌。

香

茉莉花 白

美

第五篇：《少數民族民歌》教學設計

少數民族民歌

課

時： 1課時 教授班級：

高一級

教

材：

人音版高中《音樂鑒賞》模塊第二單元第三節《獨特的民族風》 執

教：

廣東廣雅中學

宋曼蕾

一、教學思路：

新一輪的課程改革把“過程與體驗”提到了突出的地位，在《音樂課程標準》以及《普通高中課程標準》的“過程與方法”中，就把體驗放在了首位，并作了以下的表述：“音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在對音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想象，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。”。為此，一直以來，本人非常注重為每一首音樂作品設計“體驗”的方法，其具體思路與想法，在本人提交的論文《體驗——最優化的音樂教學方式》中已作了詳細的論述。

本課同樣設計了不同的體驗方式，讓學生真正地參與到音樂中，從而理解——音樂的風格特征，主要體現在旋律、節拍、節奏、唱法、表演形式等方面，由于各地、各民族的文化傳統、地理環境、語言、生活習俗等的不同，各地、各民族的民歌都具有鮮明的音樂特點。從而懂得民歌與生活地域、生活方式、風俗民情、語言等的密切關系。力求把體驗的過程成為學生獲得認知的過程，更成為學生憑借音樂感受、體味以及領悟文化現象的過程。

二、教學目標： 1． 情感態度價值觀：

愿意通過音樂了解彝族、苗族、蒙古族、維吾爾族4個少數民族的音樂風格與民族文化，樂意參與各個的體驗活動；能認識到民歌獨特的藝術價值與生存價值，產生進一步了解少數民族民歌的興趣與愿望。2． 過程與方法：

通過聽、唱、跳、拍、模仿等體驗活動，了解彝族、苗族、蒙古族、維吾爾族民歌的音樂特點，并嘗試進行簡單的創作與演唱。3．知識與技能：

能歸納、羅列出4個少數民族民歌的音樂特征，并根據各少數民族民歌的不

（三）蒙古族“長調”

1． 聆聽《森吉德瑪》或《遼闊的草原》，感受音樂特點，想象出演唱的地域 2． 要求學生仔細聆聽音樂，并隨演唱者的氣息進行呼吸，找出蒙古族民歌“長調”的演唱特點——氣息悠長、帶有顫音 3． 思考：蒙古民歌的唱法特點受什么因素的影響？

4． 要求學生用長調的唱法，跟唱騰格爾的《天堂》，注意氣息的悠長以及顫音的演唱

5． 短調——《嘎達梅林》的欣賞，要求學生模仿騰格爾的演唱，體會和理解蒙古人的性格特征（機動）

6．總結與了解民歌的音樂特點表現在哪些方面？（課本 P31）

（四）維吾爾族民歌

1． 要求班上的新疆學生（少數民族）唱一首自己民族的民歌，并嘗試說出其主要的特點

2． 聆聽《牡丹汗》，找出歌曲的主要特點

3． 觀賞維吾爾族的歌唱表演：認識唱奏結合的演唱形式與特色樂器—— “手鼓”

4． 欣賞《一杯美酒》，總結出三首維吾爾民歌的主要特點——歡快，帶有舞蹈型。節奏多變，常以切分音節奏為特色，并用于伴奏

5．要求學生雙手拿起課本，模仿“手鼓”的演奏，用切分的節奏，為《一杯美酒》伴奏

（五）拓展與思考：

1．通過民歌，我們可以了解各民族的歷史、風俗、性格及文化傳統；希望能進一步關注和了解其他少數民族的音樂；

2．民歌的現狀——隨著經濟的不斷發展，民歌賴以生存的環境已經改變，會唱傳統民歌的人越來越少，作為年輕的一代，作為本民族的一員，我們應該思考些什么？做些什么？