第一篇：櫥窗展示設計教學大綱

《櫥窗設計》課程教學大綱 課程代碼：100342137 課程英文名稱：Window Display Design 課程總學時：32 講課：32實驗：0 上機：0 適用專業：藝術設計專業平面方向 大綱編寫（修訂）時間：2012.05

一、大綱使用說明

（一）課程的地位及教學目標

櫥窗設計是藝術設計專業平面方向專業選修課的重要組成部分，開設這門課旨在培養學生掌握櫥窗設計正確的思維和學習方法，并要求學生全面掌握和運用視覺要素的設計法則，用現代設計理論來探索櫥窗設計形式美，了解與之相關聯的載體環境等諸多應用特性，并采用多種造型手段，設計出特定的、在空間上滿足使用需求和符合視覺審美的櫥窗展示設計。教學中，引導學生認識到作為廣告的一種特殊形式，櫥窗展示設計的目的是通過一系列的視覺手段來展示真實的商品，將商品自身的特點以及商品所涉及的相關信息進行特殊的強化處理以引起過往行人的注意，使其產生興趣進而產生購買的沖動。通過課程學習，使學生了解櫥窗設計的基本設計要素、櫥窗創意思維的構思過程，以及櫥窗設計所需制作工藝。培養學生的藝術審美能力、專業設計能力。本課程在教學內容方面除基本知識、基本理論和基本方法的教學外，通過多個設計案例訓練，著重培養學生的動手實踐能力。

通過本課程的學習，學生將達到以下要求： 1． 了解櫥窗設計的基本設計要素、櫥窗創意思維的構思過程，以及櫥窗設計視覺流程； 2．樹立正確的學習觀；

3．具有獨立設計，繪制能力； 4．理論與實踐相結合； 5.能夠根據商品特性、所處環境進行櫥窗設計。

（二）知識、能力及技能方面的基本要求

1.基本知識、能力：了解櫥窗設計的原則，掌握櫥窗設計程序，熟練運用色彩、道具、照明方式進行櫥窗設計。櫥窗設計作品要求傳達信息準確、迅速、舒適、獨特，同時也應起到吸引人們視覺注意的作用。

2.基本技能: 要求學生對櫥窗設計以前的基礎課程，特別是設計基礎課(平面構成、色彩構成和立體構成)；對各種設計要素，如形態的類別、構成和變化，色彩的基本現象與規律，各種構成和構圖的方法以及形式規律等方面進行了全面的學習與研究；熟練使用計算機制圖軟件進行設計。

（三）實施說明

1．教學方法：理論講解與分析示范設計步驟相結合；引導學生根據設計案例，運用創造性思維進行櫥窗設計；采用啟發式教學，培養學生思考問題、分析問題和解決問題的能力；引導和鼓勵學生通過實踐和自學獲取知識，培養學生的自學能力；增加討論課，進行作業作品的自評與互評，調動學生學習的主觀能動性；講課要聯系實際并注重培養學生的創新能力。2．教學手段：本課程屬于專業選修課，在教學中采用電子教案、CAI課件及多媒體教學系統等先進教學手段，以確保在有限的學時內，全面、高質量地完成課程教學任務。

（四）對先修課的要求

要求學生修完平面構成、色彩構成、立體構成相關課程。

（五）對習題課、實踐環節的要求

1．對重點、難點章節（如：櫥窗設計的表現形式、櫥窗設計的視覺流程等）應安排習題課，例題的選擇以培養學生消化和鞏固所學知識，用以解決實際問題為目的。

2．根據課堂講解內容布置課后作業，做到課后作業要少而精，內容多樣化，使作業起到鞏固理論，掌握設計方法和技巧，提高分析問題、解決問題能力，對作業中的重點、難點，課上應做必要的提示，對作業中出現的問題課內及時解決。要求學生必須獨立、按時完成課外習題和作業，作業的完成情況將作為課程成績評定的一部分。

（六）課程考核方式 1．考核方式：考查

2．考核目標：考核學生櫥窗設計的表現形式與視覺流程是否運用合理，重點考核學生的創意能力、繪制能力和獨立完成的能力。3．成績構成：本課程的總成績主要由三部分組成：平時成績（每階段作業完成情況）30%，出勤情況占20%，作業整體效果占成績50%。

平時成績及作業成績由任課教師視具體情況按百分制給出；出勤三次不來，總成績直接以不及格計。

（七）參考書目 《店面櫥窗設計》，繆維 著，中國紡織出版社，2007 《招牌?櫥窗裝飾設計》，趙亞丁 黃順利 李宇彤 編著，機械工業出版社，2008 《櫥窗里的瑣碎》，曹贏超 馬賽 著，中國輕工業出版社，2009 《旺鋪贏家系列:實戰賣場櫥窗設計與實例》，王芝湘 王維 編著，化學工業出版社，2011

二、中文摘要

櫥窗是企業形象和商品信息的傳播媒體之一。《櫥窗設計》不僅論述了廣告設計、櫥窗設計的一般程序、廣告插圖、廣告色彩的表現形式和處理方法以及主要媒體的廣告設計原則，而且還對不同種類的廣告制作的材料、工具、方法、步驟等逐一進行闡述。

三、課程學時分配表 序號 教學內容

學時 講課 實驗 上機 1 櫥窗設計概述 2 2 2 櫥窗設計的原則 2 2 3 櫥窗設計程序 4 4 4 櫥窗設計的表現形式 4 4 5 櫥窗結構與陳列方式 4 4 6 櫥窗設計與視覺流程 4 4 7 櫥窗設計與色彩處理 4 4 8 櫥窗設計與照明技術 2 2 9 櫥窗道具設計 4 4 10 櫥窗設計與制造工藝 2 2 合計 32 32

四、教學內容及基本要求

四、教學內容及基本要求 第1部分 櫥窗設計概述

總學時(單位：學時):2 講課:2 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）櫥窗設計的特點； 2）櫥窗設計的作用； 3）櫥窗設計的宣傳要求。重 點: 櫥窗設計的宣傳要求。、難 點： 窗設計的宣傳要求。

第2部分 櫥窗設計的原則

總學時(單位：學時):2 講課:2 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）保證商品的展示； 2）設計主題要明確； 3）滿足消費者需要。重 點: 設計主題要明確。

難 點： 設計主題要明確。習題： 收集櫥窗設計資料，進行設計主題分析。第3部分 櫥窗設計程序

總學時(單位：學時):4 講課:4實驗:0 上機:0 具體內容: 1）調查研究——創意的基礎； 2）構思——定位設計； 3）確定表現形式； 4）繪制效果圖； 5）陳列布置； 6）櫥窗效果圖的反饋。重 點: 構思——定位設計。難 點： 陳列布置。

第4部分 櫥窗設計的表現形式

總學時(單位：學時):4 講課:4 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）重復與漸層； 2）對稱與均衡； 3）疏密與虛實； 4）調和與對照； 5）節奏與比例； 6）完整與統調。重 點: 掌握十二種表現形式。難 點：

設計過程中合理運用十二種表現形式。習題：

自擬選題進行櫥窗設計，繪制效果圖并分析設計中運用的表現形式。

第5部分 櫥窗結構與陳列方式

總學時(單位：學時):4 講課:4 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）櫥窗的結構； 2）櫥窗陳列的方式； 3）櫥窗陳列的制約。重 點: 櫥窗陳列的方式。難 點： 櫥窗陳列的方式。習題： 模擬櫥窗陳列。

第6部分 櫥窗設計與視覺流程

總學時(單位：學時):4 講課:4實驗:0 上機:0 具體內容: 1）視覺要素； 2）視覺中心； 3）視線流動； 4）視覺語言； 5）視覺流程的心理效應。重 點: 視覺流程的心理效應。難 點： 視覺流程的心理效應。習題：

收集櫥窗設計圖例，分析圖例設計中視覺流程。

第7部分 櫥窗設計與色彩處理

總學時(單位：學時):4 講課:4 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）色彩的基本知識； 2）色彩的對比與諧調； 3）色彩的心理與生理反應；區性與民族性。重 點: 色彩的心理與生理反應。難 點：

色彩的心理與生理反應。5）色彩的地區性與民族性。重 點: 色彩的心理與生理反應。難 點： 色彩的心理與生理反應。習題：

收集櫥窗設計圖例，分析圖例設計中色彩關系。

第8部分 櫥窗設計與照明技術）色彩的地 4總學時(單位：學時):2 講課:2 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）光的性質； 2）櫥窗照明方式。重 點: 櫥窗照明方式。難 點： 櫥窗照明方式。習題：

收集櫥窗設計圖例，分析圖例設計中照明方式。

第9部分 櫥窗道具設計

總學時(單位：學時):4 講課:4 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）空間的變幻； 2）道具的分類； 3）道具的設計； 4）道具的肌理； 5）道具的比例與尺度。重 點: 道具的設計。難 點：

道具的比例與尺度。習題： 模擬道具設計。

第10部分 櫥窗設計與制作工藝

總學時(單位：學時):2 講課:2 實驗:0 上機:0 具體內容: 1）設計繪寫工具； 2）工藝制作工具； 3）制作工藝。重 設計繪寫工具。難 點： 工藝制作工具。

點:

第二篇：展示設計教學大綱

《展示設計》教學大綱

課程名稱：展示設計 學 時：100 理論40 實踐60 開課學期：

大綱撰寫人：吳瀾

適用專業：裝潢設計專業 課程類別：專業必修課

一.課程目的、任務

展示設計是一門綜合藝術設計，它的主體為商品。

展示空間是伴隨著人類社會政治、經濟的階段性發展逐漸形成的。

在既定的時間和空間范圍內，運用藝術設計語言，通過對空間與平面的精心創造，使其產生獨特的空間范圍，不僅含有解釋展品宣傳主題的意圖，并使觀眾能參與其中，達到完美溝通的目的，這樣的空間形式，我們一般稱之為展示空間。對展示空間的創作過程，我們稱之為展示設計。

通過本課程的學習，使學生全面了解展示設計的設計理論、構思，并能獨立完成展示設計任務，提高自己的設計能力，動手能力。

二、本課程的基本要求

（一）掌握展示學的基礎知識及相關理論。

（二）掌握展示設計的原理和應用范圍。展示設計是為各種目的的展示活動提供環境及 視覺設計的專門學科，涉及博物館陳列、展覽會、商店陳設以及各種團體的發布、演示活動等。

（三）通過對展示設計的原理和應用范圍進行深入的研究和學習，學生應具有較為全面的設計能力。

（四）培養學生在多維設計領域的整體素質。

三、主要內容

（一）展示設計的程序與步驟，（二）展示空間設計，（三）展品陳列設計，（四）展示標志和版面設計，（五）展示的色彩設計，（六）形式美法則在展示中的應用

四、教學大綱內容

（一）、課程理論教學（56學時）商業展賣空間； 文化展館空間； 專題展會空間；（1）、店面展示（2）、櫥窗展示（3）、展柜展示（4）、照明展示（5）、POP標示系列 掌握展示設計的基本原則；發展趨勢；了解其構思的獨到性；展示空間的表現技法；裝飾材料與施工；燈光與氣氛。展示空間功能分類； 展示空間分析； 展示空間構成元素； 展示空間設施設計；

展示空間流程分析及設計方法；

（二）、課程實踐教學（56學時）要求：

1.擬訂參展計劃。

選擇攤位大小，并設計平面流程。繪制平面圖、透視圖。制作材料樣板。擬訂展會制作報價。詳細的策劃說明書。

以上內容用兩張以上2號圖紙表現；或以A4大小投標書來表現。具體表現手法不限。內容

2.根據所學內容，在一個10cm×10cm方行空里，設計一個專賣店，內容自定。要求：

平面流程示意圖。重點角度透視圖。設計說明。

材料樣板及報價。

以上內容用2號圖紙表現，方法不限。練習：

展示空間功能分類； 第二章、展示空間分析； 第三章、展示空間構成元素； 第四章、展示空間設施設計；

第五章、展示空間流程分析及設計方法；

五、本課程考核方式、方法。制作展示設計模型以及效果圖

第三篇：展示設計教學大綱

《展示設計》教學大綱

一、課程基本信息

中文名稱：展示設計

英文名稱：Exhibition Design 適用專業：電腦藝術設計專業 課程類別：專業必修 開課時間：第四學期

二、課程簡介

展示設計是為各種目的的展示活動提供環境及視覺設計的專門學科，涉及博物館陳列、展覽會、商店陳設以及各種團體的發布、演示活動等。它既是一門空間與場地的規劃藝術，又是關于視覺傳達的藝術。它是藝術設計學科的重要專業課程，是學生未來從事環境視覺設計所必需具備的重要專業設計能力之一。

三、教學的目的、要求與方法

（一）教學目的

通過本課程的教學，使學生掌握展示設計基本知識和基本理論；熟悉展示設計和相關學科的主要內容，提高學生展示設計意識，培養學生具有一定地運用所學知識進行展示策劃設計的能力，為未來從事專業設計研究奠定基礎。

（二）教學要求

通過教學讓學生掌握展示設計的理論和設計基本方法，了解和掌握空間塑造在展覽設計中的重要作用，限定空間的處理、利用、改造。要求學生在學習展示設計中掌握用什么內容、哪些展品采用何種設備、運用什么樣的藝術手段來表現陳列主題，達到形式與內容的高度統一。

（三）教學方法

教學以理論講授和實踐輔導相結合,并針對不同階段的課題,采用不同的教學方法,使學生掌握展示設計的原理,了解展示設計的規律,學習展示的設計方法和手段,并進行現代展示設計、創作。

四、教學內容及學時分配：

第1章 展示設計基本概念 1.1展示設計與社會經濟； 1.2展示藝術的產生與發展； 1.3展示藝術的表現形式； 1.4展示藝術設計的原則； 1.5展示設計程序和任務； 1.6展示設計流程注意事項；

1.7何為好的展示設計。

本章的重點和難點：了解展示設計本質及程序。第2章 展示設計與材料 2.1裝飾材料的評價； 2.2裝飾材料的特性；

2.3材料加工技術美的體現； 2.4材料的心理體驗；

2.5展示設計中的常用材料類型； 2.6材料的組合方式與方法； 2.7現代展示材料與設備。

本章的重點和難點：展示設計材料的類型與組合方法之間的合理運用。第3章 展示空間流程分析及設計方法 3.1展示空間理論分析；

3.1.1展會參與者必須面對的三點內容； 3.1.2展位空間形式； 3.1.3位置和攤位的安排；

3.2展示空間設計的策劃路徑；

商業展示策劃的參展步驟： 3.2.1策略；

3.2.2展會中人的因素； 3.2.3功能設計； 3.2.4構造設計； 3.2.5展示會及商機；

3.2.6展示會的結構體系和選擇正確的解決方法； 3.3展示與交通設計；

3.3.1出入口、休息空間、通道； 3.3.2科學性與合理性； 3.3.3疏散與導向； 3.3.4人流動線規則；

3.3.4.1外部流線導入系統設計； 3.3.4.2內部人流動線的規劃； 3.3.4.3動線的另一種分類。

本章的重點和難點：展示空間主題策劃的方法及空間的構成與形式。第4章 展示設計中的人機工程學 4.1展示設計與人體工程學； 4.1.2人體工程學的概念；

4.1.2人體工程學在展示設計中的應用； 4.2尺度要求；

4.2.1空間與尺度；

4.2.2人體靜態與動態尺寸測量； 4.2.3展示設計中的基本尺度； 4.3心理因素；

4.3.1環境行為心理學； 4.3.2情態傾向； 4.4視覺因素；

4.4.1人的視覺特征； 4.4.2視覺是如何運動的；

本章的重點和難點：展示空間人機工程學的合理運用。第5章 展示設計中的色彩與照明 5.1展示空間中的色彩應用原則； 5.1.1色彩展現的一般原理； 5.1.2色彩的心理感受； 5.2色彩基礎知識介紹； 5.2.1色彩構成； 5.2.2色彩的協調； 5.3照明設計；

5.3.1照明設計的基本原理；

5.3.2光源術語；

5.3.3展示設計的照明原則； 5.4照明方式； 5.4.1采光方式； 5.4.2照明的種類；

5.4.3整體照明和局部照明以及混合照明；

本章的重點和難點：不同類型展示空間色彩和照明設計的要素及方法。實踐學時（20學時）展示調研、模型設計制作

五、作業

以三到四人小組合作方式，按展示設計的方法為某一品牌（汽車、化妝品、手機、服裝等）進行展示主題策劃，要求學生確定一設計主題，并圍繞該主題進行構思，包括入場券設計、海報招貼設計、品牌推廣宣傳冊、展版設計等平面視覺策劃，并按比例對該空間進行展示空間模型制作。

六、課程考核

以平時隨堂作業成績（30%）和最后一次規定作業成績（70%）的綜合分作為總評成績。

七、教材及主要參考資料

《展示設計》 林家陽 總主編 東方出版中心 2008年1月 《展示設計藝術》 李太東 著 遼寧美術出版社 1996年

《展示設計精品評析》 張儉峰/周韌 主編 學林出版社 2004年7月

市場調研與資料收集：商業展示環境（或展覽會）和建材市場調研，要求完成1500字左右的調研報告

命題設計：某商業空間展示設計

設計要求：

1、設計面積300平米左右

2、實用性高，形式感強

3、圖紙大小A4（平立面圖、效果圖、功能分析圖、設計說明），裝訂成冊

4、模型制作：材料不限

作業講評：

教學總結：通過學生的命題結課作業，來指導每個學生對展示設計的具體掌握程度，讓學生能站在客觀的、創新的、實用的、設計的立場上去面對實際方案的設計與制作。

復習思考題：

1、商場空間劃分的要點

2、數碼產品展示空間色彩的運用

3、商業展覽會的展示特征及分析

4、博物館展示設計的特殊性（從道具、燈光、色彩等角度分析）… …

參考文獻：

1、《展示設計》 凌士義主編 河南科技出版社

2、《室內設計資料集》 張綺曼 鄭曙旸主編 中國建筑工業出版社

3、《建筑空間組合論》第二版 彭一剛主編 中國建筑工業出版社

4、《現代展示設計教程》 朱淳主編 中國美術學院出版社

第四篇：服裝店櫥窗展示設計的表現手法

服裝櫥窗設計的表現手法大致可分為以下幾種：

1、直接展示

道具（模特道具、模特電動旋轉盤、塑膠花束、埃菲爾鐵塔）、背景減少到最小程度，讓商品自己說話。運用陳列技巧，通過對商品的折、拉、疊、掛、堆，充分展現商品自身的形態、質地、色彩、樣式等。

2、寓意與聯想

寓意與聯想可以運用部分象形形式，以某一環境、某一情節、某一物件、某一圖形、某一人物的形態與情態，喚起消費者的種種聯想，產生心靈上的某種溝通與共鳴，以表現商品的種種特性。

寓意與聯想也可以用抽象幾何道具通過平面的、立體的、色彩的表現來實現。生活中兩種完全不同的物質，完全不同的形態和情形，由于內在的美的相同，也能引起人們相同的心理共鳴。服裝櫥窗內的抽象形態同樣加強人們對商品個性內涵的感受，不僅能創造出一種嶄新的視覺空間，而且具有強烈的時代氣息。

3、夸張與幽默

合理的夸張將商品的特點和個性中美的因素明顯夸大，強調事物的實質，給人以新穎奇特的心理感受。貼切的幽默，通過風趣的情節，把某種需要肯定的事物，無限延伸到漫畫式的程度，充滿情趣，引人發笑，耐人尋味。幽默可以達到既出乎意料之外、又在情理之中的藝術效果。

4、廣告語言的運用

在服裝櫥窗設計中，恰當的運用廣告語言，更能加強主題的表現，由于服裝櫥窗廣告所處的宣傳環境不同，不能像報刊、雜志廣告那樣有較多篇幅的文字，一般只出現簡短的標題式的廣告用語，在撰寫廣告文字時，首先要考慮到與整個設汁與表現手法保持一致性，同時既要生動，富有新意，喚起人們的興趣又要易于朗讀，易于記憶。

5、系列表現

櫥窗的系列化表現也是一種常見的服裝櫥窗廣告形式，主要用于同一牌號、同一生產廠家的商品陳列，能引起延續和加強視覺形象的作用。它可以通過表現手法和模特電動旋轉盤360度旋轉展示模特服裝形態色彩的某種一致性來達到系列效果。也可以在每個櫥窗廣告中保留某一固定的形態和色彩，作為標志性的信號道具。

第五篇：櫥窗設計教案范文

第一章

櫥窗展示設計概述

一、櫥窗設計簡介

（1）櫥窗：商店臨街的玻璃窗，用來展覽櫥窗樣品；也有些單位或機構用來展覽圖片等（本課程以商業櫥窗為主）。

櫥窗，這個當今最商業化的視覺藝術產物，是商業品牌與消費者最近距離的交流。消費者在進入商店之前，都要有意無意地瀏覽櫥窗，所以，櫥窗的設計與宣傳對消費者購買情緒有重要櫥窗設計影響。被譽為“品牌的靈魂之眼”。

櫥窗設計：一個店鋪的陳列展示設計，重點在于櫥窗設計，而櫥窗設計的重點，就在于怎樣做出有創意的櫥窗。商店櫥窗既是門面總體裝飾的組成部分，又是商店的第一展廳，它是以本店所經營銷售的商品為主，巧用布景、道具，以背景畫面裝飾為襯托，配以合適的燈光、色彩和文字說明，是進行商品介紹和商品宣傳的綜合性廣告藝術形式。

基本要求：首先要突出商品的特性，同時又能使櫥窗布置和商品介紹符合消費者的一般心理行為，即讓消費者看后有美感、舒適感，對商品有好感和向往心情。“有限空間中的無限施展”，優秀的櫥窗展示既可起到介紹商品，指導消費，吸引更多消費者，促進銷售的作用，又能夠具象化的展現品牌的理念與精神。

二、現代源起（時代背景）對于現代櫥窗設計的理解，還要從現代主義空間設計運動說起。現代主義空間設計運動是指一批建筑師、設計師和理論家開始探求20世紀的新的審美觀的運動。對大多數持這一審美觀的實踐者來說，它不單是風格，而是一種信仰。現代主義的主要特點是理性主義，以及從19世紀突然崛起的客觀精神。除此之外現代主義另外一個關鍵的含義是：“形式服從功能”。這一口號反映了此項運動理性的、有秩序的現代設計方式。

進行現代空間設計運動的設計師想通過大規模的生產最終得出反對裝飾風格的純幾何形式。最鮮明的代表就是包豪斯商業設計學校。他們致力于從事最新觀念和最先進的設計，他們強調一種單一的現代運動的設計方法，即利用現代材料和工業生產技術，以原色紅、藍、黃和圓形以及方形為基礎形成純幾何形式。在后來的發展中，現代空間設計也被稱為國際風格。這是因為這一新方向產生的巨大影響而予以的美稱。

三、設計風格

在現代櫥窗設計運動中有一部分人是服從現代設計的規則的。而

創意櫥窗在同時期還有部分人并不愿意完全的服從這一當前比較流行的規則。服從規則的突出的代表有荷蘭的風格派，俄羅斯構成派，斯堪的那維亞的阿爾多和阿斯普朗德的設計，還有美國的流線型設計。盡管這些設計和制作展示出了復雜和多變性，但是他們其中始終有著共同的聯系。例如，荷蘭藝術和空間、櫥窗設計運動中的風格派，提倡嚴格的審美觀，在創作中使用原色，平面和立體的造型都嚴格按照幾何的式樣。此次運動中法國和意大利也有杰出的代表。意大利未來派把自己和左翼法西斯意識形態聯系在一起，要利用工業文化建立一個全新的現代國家。法國勒.柯布西埃的建筑設計藝術也是把純粹的現代主義精神具體化的杰出代表。

國家區別：其他國家的設計沒有完全服從這一規則。例如瑞典和美國，創造了一種為一般民眾所接受的流行的現代風格。斯堪的那維亞和英國更是不大喜歡走極端的方式，在材料的選擇上，他們一般更喜歡使用天然的材料而不大喜歡過于幾何形的。由于20年代后期的經濟大蕭條，美國出現的一小批工業設計先鋒，把機械時代的設計應用到諸如火車、冰箱、真空吸塵器和汽車這樣一批的產品上。雖然裝飾的概念是現代空間、櫥窗設計運動極力反對的，但是在這段時期里裝飾仍然起著重要的作用。

四、發展變化

由于戰后經濟的停滯和人們需求的變化，在戰爭的壓力下英國出現了實用主義。實用主義設計意味著給每個人相同的選擇，按嚴格控制的定量計劃消費。而歐洲其他地方則受到了納粹和意大利法西斯提倡的古典風格的影響。納粹分子把現代運動和同猶太人和公產主義象征聯系起來，所以現代運動在此時是不可接受的。與此同時為了恢復經濟，各國都制定了相應的計劃。在這些恢復經濟的計劃中，關鍵的戰略是設計，是它在增加出口、促進貿易和生產中的作用。

50年代的設計受到戰爭的影響，人們還處于物質短缺和定量配給的狀態，但此時的設計觀念卻發生了全新的變化。人們把變化后的空間、櫥窗設計稱為“當代風格”，它不僅是一種新設計風格，更代表著未來的圖景。戰爭給人們留下了重建未來的共同目標和事業，所

以這種“當代風格”的櫥窗設計并不是一種時髦的設計風格，而是實實在在為人服務的設計。同時這種設計也因為其形式借鑒于美術的發展而被稱為“有機設計”。這樣的設計形式呈現出了新的面貌，變得靈活多變，由曲線裝飾，而且具有表現意味。

50年代設計的另外一個重要的變化是重新出現明亮的色彩和粗獷的構圖，這是對戰爭帶來的物質短缺，定量供給以及束縛限制的自然反映。另外，科學的作用以及戰后新的審美和新技術的應用也有不可忽略的重要作用。設計師們被科技進步帶來的嶄新的未來景象所打動，這種對技術新個態度促使了新材料和新技術的采用，也使設計從科學中吸取了營養得到了動力。此時，在20世紀初期支配國際設計局面的國家，如法國、德國，到了如今逐漸被意大利、美國和斯堪的那維亞國家代替了。斯堪的那維亞和意大利的設計有飛速的發展，取得了很大的成就，但相比之下美國的成就更為突出。在50年代末期的美國一種異樣的文化力量開始滋生，波普文化將推翻50年代設計的價值。

第二章 吸引力的演變和短暫的設計

一、吸引力的演變

產品 → 櫥窗 → 商店。

二、短暫的設計

1、短暫的銷售論題：以銷售季節、新品推介、換季折扣等不同主題為依據，打造一個特定的氛圍。可以說這是對設計標準以及消費趨勢進行的周期性的修改和定義。因此，櫥窗的設計的相關元素都只能是臨時多變和暫時性的。

2、櫥窗的分類

A．從位置的分布進行劃分：有店頭櫥窗、店內櫥窗。B．從裝修的形式上劃分：有通透式、半通透式、封閉式。C．櫥窗中的構成元素劃分：每個櫥窗根據設計需要的不同，通常會采用不同的構成元素，最常見的有人模、服裝、道具、背景、燈光幾種元素組成。

3、櫥窗的作用

每次當我分別扮演一個觀光客和一個陳列師這兩種角色去看櫥窗時，對櫥窗的感受總有一些不同。一個觀光客可以只把櫥窗當成一個藝術品，飽飽眼福就可以了，英語叫做WINDOWS SHOPPING，意思只看不買。而陳列師卻要把櫥窗變成藝術品后，還要想怎樣再把觀光客變成顧客，那怕是一個明天的顧客。

櫥窗是藝術和營銷的結合體，它的作用是促進店鋪的銷售，傳播品牌文化。

因此，促銷是櫥窗展示的主要目的。為了實現營銷目標，陳列師通過對櫥窗中服裝、模特、道具以及背景廣告的組織和擺放，來達到吸引顧客、激發他們的購買欲望，從而達到銷售的目的。

另一方面，櫥窗又承擔起傳播品牌文化的作用。一個櫥窗可以反映一個品牌的個性、風格和對文化的理解，櫥窗正是一個非常好的傳播工具。

4、設計思路 由于櫥窗這些作用，因此，在櫥窗的設計思路上也呈現各種不同的風格：

（1）效果明顯、直白：強調銷售的信息，采用比較直接的營銷策略，除了產品的陳列外，還會布置一些POP海報，追求立竿見影的效應，讓顧客看了以后可以馬上顧客進店。

一般來說適應對價格比較敏感的消費群，以及中低價位的服裝品牌，或需要在短時間內達到營銷效果的活動，如打折、新貨上市、節日促銷等活動。

（2）含蓄、間接：強調品牌文化的信息，除了產品以外，其他商業的信息比較少，櫥窗更多強調藝術的感覺。手法比較間接，格調也比較高雅，追求一種日積月累的宣傳效應。顧客看了櫥窗后可能今

天不一定進去，但會把品牌的概念留在腦中，可能成為潛在的消費者。

一般來說，中高價位的品牌采用比較多些，適合針對注重產品風格和文化消費群的品牌。或者為了提升和傳播品牌形象的時候采用。

在實際的應用中，有時候這兩種風格往往是結合在一起的，只不過側重面不同而已。各品牌對這兩種設計思路還會穿插進行運用。

檢驗櫥窗設計是否成功的一個重要指數就是顧客的進店率，但因為兩種櫥窗的表現手法不同，檢驗標準也是不同的。第一種是要通過短時間來檢驗顧客的進店率。第二種顧客進店率則要通過一個較長的時間內來綜合評定。兩個櫥窗的設計思路雖然有些不同，但最終的目標還是一樣的，就是吸引顧客進店。

第三章 櫥窗設計手法探索

在現代商業環境中，要使櫥窗陳列和櫥窗展示取得良好效果和效益，更好的發揮櫥窗展示功能，豐富和美化商業環境，設計師和商業規劃設計師需要遵循櫥窗設計特點和方法。

一、現代櫥窗設計的原則

（1）環境整體和諧：櫥窗是賣場的一個部分，在布局上要和賣場的整體陳列風格相吻合，形成一個整體，就如前面把賣場比喻成一本書一樣，封面的設計風格必須和內頁的版式要協調。特別是通透式的櫥窗不僅要考慮和整個賣場的風格相協調，更要考慮和櫥窗最靠近的幾組貨架的色彩協調性。

（2）設計與產品信息相呼應：根據商品的經營類別、經營理念，設計不同規格和形式的櫥窗，以達到櫥窗的展示功能與店內所經營商品類別、檔次、理念相呼應相一致。

實際的應用中，有許多設計師在陳列櫥窗時，卻往往會忘了賣場里陳列風格。結果我們常常看到這樣的景象：櫥窗的設計非常簡潔，而里面卻非常繁復。或外面非常現代，里面卻設計得很古典。

（3）設計與營銷活動相呼應：櫥窗從另一角度看，也如同一個電視劇的預告，它告知的是一個大概的商業信息，傳遞賣場內的銷售信息，這種信息的傳遞應該和店鋪中的活動相呼應。如櫥窗里是“新裝上市”的主題，店堂里陳列的主題也要以新裝為主，并儲備相應的以新裝數量，以配合銷售的需要。

（4）符合人體工程學的要求：合理設計櫥窗底臺的高度、照明位置、角度、亮度設計和燈具選擇、櫥窗的入口要合理，便于展品和出入。

（5）主題要簡潔鮮明，風格要突出：我們不僅僅要把櫥窗放在自己的店鋪中考慮，還要把櫥窗放大整條街上去考慮。在整條街道上，其實你的櫥窗只占小小的一段，如同一個影片中的一段，稍瞬即逝。顧客在你的櫥窗前停留也就是小小的一段時間。因此，櫥窗的主題一定要主題鮮明，不要這也要宣傳，那也要宣傳。要用最簡潔的陳列方式告知顧客你要表達的主題。

二、現代櫥窗設計的特征

現代商業環境櫥窗設計要體現展示內容真實、時令、藝術、色彩、文化與流行時尚的特征，要體現展示效果的材質應與設計效果相一至。

（1）真實特征。櫥窗陳列設計一定要本著實事求是的原則，真實并且恰如其分地展示商品特點、規格、質量、性能和使用保養知識。同時櫥窗陳列的商品要與出售的商品一致，做到有貨有樣，貨真價實，否則就會失去顧客的信任，影響商場的信譽。當然，櫥窗陳列時追求真實的同時，也可根據設計效果制作大型商品的展示道具、展示模型來展示、強調與突出商品的形象特征。

（2）時令特征。櫥窗陳列要隨季節變化來設計不同的商品陳列方式，以體現櫥窗所展示內容的隨季節的更新銷售商品的一致，此種方法多采用在季節性較強的商品中，如服裝、針棉織品、家電等商品，同時時令特征也是時代特征的表現。櫥窗陳列要體現當代的陳列特點，與時尚同步，在選擇展示方式、材料、理念上考慮時代特征。窗的陳列要符合時代的審美需求。

（3）藝術特征。櫥窗陳列要有美感，這種美感是要通過各種裝飾藝術手段和現代展示技術與設計理念相結合來展現給人們的，如應用背景、噴繪、裝飾道具、色彩組合、文字造型、燈光、展示模型等造型藝術技巧、藝術的完美的體現櫥窗的展示功能，使櫥窗陳列布置既富有藝術性，又增強其陳列展示設計的渲效果。

（4）文化特征。現代商業環境中的櫥窗陳列設計的表現風格應具有民族傳統文化及地域文化特色，應在借鑒國外現化櫥窗陳列藝術的基礎上，做好我們的設計，在與世界櫥窗展示同步的同時要吸收民族的文化特征與藝術精華，櫥窗陳列中盡可能展現出各種展示方法的文化特征，展現藝術風格和地域及文化特色。

三、表現手法

根據休閑、時裝、童裝、運動裝等不同課題的特點進行設計方案的制定，同時還會特別加入主題節日和假期的設計主題。

櫥窗設計的表現手法可分為以下幾種：

1、直接展示：道具、背景減少到最小程度，讓商品自己說話。運用陳列技巧，通過對商品的折、拉、疊、掛、堆，充分展現商品自身的形態、質地、色彩、樣式等。

2、寓意與聯想：寓意與聯想可以運用部分象形形式，以某一環境、某一情節、某一物件、某一圖形、某一人物的形態與情態，喚起消費者的種種聯想，產生心靈上的某種溝通與共鳴，以表現商品的種種特性。寓意與聯想也可以用抽象幾何道具通過平面的、立體的、色彩的表現來實現。生活中兩種完全不同的物質，完全不同的形態和情形，由于內在的美的相同，也能引起人們相同的心理共鳴。櫥窗內的抽象形態同樣加強人們對商品個性內涵的感受，不僅能創造出一種嶄新的視覺空間，而且具有強烈的時代氣息。

3、夸張與幽默：合理的夸張將商品的特點和個性中美的因素明顯夸大，強調事物的實質，給人以新穎奇特的心理感受。貼切的幽默，通過風趣的情節，把某種需要肯定的事物，無限延伸到漫畫式的程度，充滿情趣，引人發笑，耐人尋味。幽默可以達到既出乎意料之外、又在情理之中的藝術效果。

4、廣告語言的運用：在以黑夜為背景的街道上櫥窗還可以展現另一種舞臺魔術，從黎明初曉，到夜深人靜??晨星退去，時間的推移、光線的變化映襯出櫥窗無盡的魅力。和京城的商業櫥窗相比，巴黎街頭的櫥窗設計精彩紛呈。

四、布置方式

櫥窗的布置方式多種多樣，主要有以下幾種：

1、綜合式櫥窗布置：它是將許多不相關的商品綜合陳列在一個櫥窗內，以組成一個完整的櫥窗廣告。這種櫥窗布置由于商品之間差異較大，設計時一定要謹慎，否則就給人一種“什錦粥”的感覺。其中有可以分為橫向櫥窗布置、縱向櫥窗布置、單元櫥窗布置。

2、系統式櫥窗布置：大中型店鋪櫥窗面積較大，可以按照商品的類別、性能、材料、用途等因素，分別組合陳列在一個櫥窗內。

3、專題式櫥窗布置：它是以一個廣告專題為中心，圍繞某一個特定的事情，組織不同類型的商品進行陳列，向媒體大眾傳輸一個訴求主題。又可分為：節日陳列--以慶祝某一個節日為主題組成節日櫥窗專題；事件陳列--以社會上某項活動為主題，將關聯商品組合起來的櫥窗；場景陳列--根據商品用途，把有關聯性的多種商品在櫥窗中設置成特定場景，以誘發顧客的購買行為。

4、特定式櫥窗布置：指用不同的藝術形式和處理方法，在一個櫥窗內集中介紹某一產品，例如，單一商品特定陳列和商品模型特定陳列等。

5、季節性櫥窗陳列：根據季節變化把應季商品集中進行陳列，如冬末春初的羊毛衫、風衣展示，春末夏初的夏裝、涼鞋、草帽展示。這種手法滿足了顧客應季購買的心理特點，用于擴大銷售。但季節性陳列必須在季節到來之前一個月預先陳列出來，向顧客介紹，才能起到應季宣傳的作用。

三、陳列組合方式

1、基本組合形式：模特道具和服裝是櫥窗中最主要的元素，一 個簡潔到極點的櫥窗也會有這兩種元素，同時這兩種元素也決定了櫥窗的基本框架和造型，因此學習櫥窗的陳列方式可以先從人模的組合排列方式入手。

2、人模不同的組合和變化會產生間隔、呼應和節奏感。不同的排列方式會給人不同的感受。在改變人模排列和組合的同時，我們還可以從改變人模身上的服裝搭配來獲更多趣味性的變化。另外，在同一櫥窗里出現的服裝，我們通常要選用同一系列的服裝，這樣服裝的色彩、設計風格都會比較協調，內容比較簡潔。為了使櫥窗的變的更加豐富，我們還需要對這個系列服裝的長短、大小、色彩上進行調整

人模和服裝的組合，有以下幾種基本組合方式： A．間距相同、服裝相同。

這種排列的方式，每個模特之間采用等距離的方式，節奏感較強，由于穿著的服裝相同，比較有搶眼。適合促銷活動以及休閑裝的品牌使用。缺點是有一些單調。為了改變這種局面，最常見的做法是一種是移動人模的位置。或改變人模身上的服裝進行調整。兩種改變都會帶來一種全新的感覺。B． 間距不同、服裝相同。

由于變換了模特之間的距離，產生了一種音樂的節奏感，雖然服裝相同，但不會感到單調，給人一種規整的美感。

C． 間距相同、服裝不同。

為了改變上述的排列單調的問題，我們可以改變模特身上的服裝來獲得一種新的服裝組合變化。由于服裝的改變使這一組合在規則中又多了一份有趣的變化。D． 間距不同、服裝不同。

這是我們櫥窗最常用的服裝排列方式，由于模特的間距和服裝都發生變化，使整個櫥窗呈現一種活潑自然的風格。

E． 加上一些小道具和服飾品，使畫面更加富有變化。

2．綜合性的變化組合：

櫥窗陳列在掌握基本的陳列方法后，接下去的就是要考慮整個櫥窗的設計變化和組合了。

櫥窗的設計一般是采用平面和空間構成原理，主要采用對稱、均衡、呼應、節奏、對比等構成手法，對櫥窗進行不同的構思和規劃。同時針對每個品牌不同服裝風格和品牌文化，櫥窗的設計也呈現出千姿百態的景象。其實櫥窗的設計風格很難可以將它們進行嚴格的分類，因為有的櫥窗會采用好幾種設計的元素。在這里，為了可以讓大家比較清楚地了解櫥窗的風格的變化，將比較典型和常見的兩種設計類型介紹如下：

A追求和諧優美的節奏感： 這類的櫥窗追求的一種比較優雅的風格，櫥窗的設計比較注重音樂的節奏，櫥窗設計主要是通過對櫥窗各元素的組合和排列，來營造優美的旋律感。

音樂和櫥窗的設計是相通的。在櫥窗的設計中音樂節奏的變化，具體的表現就是在人模之間的間距、排列方式、服裝的色彩深淺和面積的變化，上下位置的穿插，以及櫥窗里線條的方向等。一個好的陳列師也是對櫥窗內各元素的排列、節奏理解得最深的人。

該櫥窗采用紅色和咖啡色的組合，從服裝的長短的以及紅色面積的大小的控制上，陳列師都表現出高超的節奏掌控能力。自左至右開始，紅色服裝的面積時大時小，服裝的陳列方式有正常的穿法，也有系在腰上的打扮，再通過紅色裙邊和紅色鞋子的的呼應。陳列師通過服裝和道具的一系列組合和排列，象魔術師一般，牽動著顧客的視線，加上模特方向的不同變化，使這個只有兩個主色彩的櫥窗呈現豐富的變化。

將著衣模特和白色的模特間隔陳列。富有音樂的節奏感，背景的曲線象波浪、也象風，整個櫥窗給人一種非常抒情的感覺。B． 追求奇異夸張的沖擊感：

夸張、奇異的設計手法也是櫥窗設計中另一種常用的手法，因為這樣可以在平凡的創意中脫穎而出，贏得的路人的關注。這種表現手法往往會采用一些非常規的設計手法，來追求視覺上的沖擊力。在這種手法中，最常用手法的是將模特的攝影海報放成特大的尺寸，或將一些物體重復排列，制造一種數量上的視覺沖擊力。或將一些反常規的東西放置在一起，以期待行人的關注度。

夏奈爾品牌當然不是一個藍球的銷售商，這個櫥窗的用很多只黑色的藍球作為陳列道具，旨在突出夏奈爾運動系列服裝的設計風格。為了和服裝的色彩相吻合，同時也為了營造夏奈爾品牌有別于大眾品牌的高貴血統。陳列師在細節的處理上還是作了一些調整，櫥窗里藍球色彩也全部變成黑色，而藍球上的商標則很好的突出了品牌的形象。

一個涂鴉的生活場景被搬進了櫥窗，三組櫥窗采用同一種設計方式，在色彩上卻完全不同，同樣組合方式由于色彩的不同，在放在同一個店的門口，有幾分奇特的感覺。這家服裝店內銷售的服裝當然不是這些半截頭的襯衣，但正是這些半截頭襯衣組成的櫥窗，給我們非常強烈的視覺沖擊力，似曾相識卻又陌生元素在我們腦子里停留。

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CHANEL櫥窗設計