第一篇：高中歷史人教版必修3 第24課 音樂與影視藝術(教案)

人教版必修三

第八單元

第三課·

《音樂的發展與變化》教學設計

一、學情分析：

本課教學針對的是高二年級學生。在學生之前的音樂和歷史課程中，對十九世紀以來的杰出音樂家及其作品已有所了解。可是，這只停留于課外只是的識記層面，沒有對各時代產生的音樂的背景、原因及其特點進行過詳細的探討與分析。所以，教師需要根據學生已有的知識和理解能力，采取深入淺出、生動形象的方法進行教學。可以通過提供音頻、圖片等材料，讓學生對音樂進行賞析，引導學生進行知識的遷移和深化，以拓展學生的視野，提升學生的思維。

二、教學目標：

（一）識記與能力：

1．了解19世紀和20世紀音樂發展的背景和主要流派； 2．識記這兩個時期音樂發展的背景及其特點；

（二）過程與方法：

1．通過對各時期音樂的欣賞與比較，歸納其特點，了解當時的時代背景；

（三）情感態度與價值觀：

1．以音樂陶冶性情，提高學生對音樂發展的理解能力，學習音樂家執著追求、熱愛生活的精神和愛國情操。

三、重點與難點：

重點：

19、20世紀主要的音樂派別、主要音樂家及其代表作 難點：

19、20世紀的音樂產生的時代背景及其特點

四、教學資源與手段：

教學資源：PPT、音樂片段

教學手法：教法：講授法、提問法、點拔法

學法：欣賞法、討論法

五、教學過程：

【導入】

作為社會文化的一部分，音樂反映著一個時代的社會情緒與人類情感，是時代面貌的優雅寫照。也許很多同學會覺得古典音樂離自己太遠，但實際上古典音樂中的許多元素都在我們的生活中留下了痕跡，比如手機彩鈴中的《藍色多瑙河》，周杰倫的專輯《十一月的肖邦》，經典動畫《貓和老鼠》的背景音樂，等等。

【教學過程】

第一目：19世紀的音樂流派與杰作

引入子目：進入18世紀，隨著啟蒙運動和資產階級革命的興起，歐洲的封建勢力和教會勢力走向衰弱，音樂家從由教會、宮廷供養變為獨立經營，在創作過程中所受的束縛也逐漸減少。這個時代興起的是結構嚴謹但又富于表現力的古典主義音樂，代表人物是“交響樂之父”海頓和“神童”莫扎特。在古典主義音樂發展的后期，出現了兩位特殊的代表：貝多芬和舒伯特——他們同時也是浪漫主義音樂的代表。那么，是怎樣的原因使他們有古典主義轉向浪漫主義呢？

文化是一定的政治、經濟的反映，音樂是文化的一部分，音樂流派的改變，根本原因在于所處的社會政治和社會經濟的改變。因此，要了解這一轉變的原因，就必須知道19世紀音樂的發展背景。

一、19世紀音樂發展的背景

提出問題，引導學生思考，十九世紀的歐洲和北美在政治與經濟上發生了怎樣變化？以引出對19世紀音樂發展背景的討論。

【提問】結合學過的課文內容，想想19世紀的歐美發生過哪些大事。

【解答】工業革命，殖民國家的擴張，法國共和制的曲折前進，德意志與意大利走向統一，美國南北戰爭，俄國廢除農奴制的嘗試，等等。

針對學生回答的內容，老師總結出19世紀音樂發展的背景：

進入19世紀后，工業革命和大機器生產的發展推動了歐洲各國的資本主義進一步發展。隨著封建主義和教會勢力的進一步衰弱，從封建主義和教會的壓抑中走出來的音樂家們不再為某個人或某一階層創作，而是走向更廣闊的社會，接觸更多的社會階層，更加深入地認識人性。反映在他們的作品里，便是更真實的人性和更豐富的社會生活。

生產的發展推動了資產階級革命的深入和社會的變革。由于國情不同，各國在發展過程中亟待解決的社會問題也各不相同：法國需要進一步深化和鞏固資產階級革命已取得的成果；德意志、意大利需要完成國家的統一；俄國需要消滅農奴制發展資本主義；東歐國家要完成反抗外來壓迫和反對本國封建統治；美國爭取擺脫落后生產力的阻礙和南北方的分裂。不同的現實反映在這個時代的音樂里，便是明顯的多樣性和民族性。

19世紀的音樂流派主要有三種，分別是：德意志地區的浪漫主義音樂，俄國與東歐的民族樂派音樂和美國音樂。

二、浪漫主義音樂的代表人物和代表作品

浪漫主義音樂的音樂中心是奧地利和德意志。在19世紀的中葉，浪漫主義音樂達到了鼎盛。隨著工業革命的發展，浪漫主義音樂的表現形式中增加了盛大恢弘的交響樂和歌劇。

浪漫主義音樂中名曲不斷，大家輩出。“樂圣”貝多芬的作品題材豐富，有鋼琴奏鳴曲、交響樂和室內樂等，代表作既有柔美的《獻給愛麗絲》和《月光奏鳴曲》，又有磅礴的《命運交響曲》和《歡樂頌》。貝多芬在26歲時聽力就開始衰退，但是他的大部分作品都是在那之后寫下的。對于一個作曲家而言，失去聽力無疑是滅頂之災。但是貝多芬以頑強的毅力頂住了厄運，發出了“扼住命運的喉嚨”的呼喊。

與貝多芬同時代的是“歌曲之王”舒伯特。他一生共創作了600多首藝術歌曲，以《小夜曲》和《搖籃曲》為代表作。舒伯特的作品清新自然，流暢而富有畫面感，其中以《鱒魚五重奏》最具代表性。歌曲通過“小男孩看魚-男人釣魚，魚兒不上鉤-男人攪渾水誘使魚兒上鉤-小男孩惋惜單純的魚兒的命運”的過程，表達了音樂家對當時善人被欺、惡人得勢的社會現實的不滿。

【欣賞】播放《鱒魚》選段

舒伯特去世時年僅31歲。依據他本人的遺愿，舒伯特去世后被安葬在早他一年去世的他的偶像貝多芬的墓旁。盡管英年早逝，但他還是和貝多芬一起被尊為浪漫主義音樂的奠基人，被譽為連接古典主義與浪漫主義的橋梁。

奧地利的小約翰·施特勞斯是浪漫主義音樂的中期代表，被譽為“圓舞曲之王”。他的代表作《藍色多瑙河圓舞曲》和《春之聲圓舞曲》是每年維也納的新年音樂會的必演曲目，《藍色多瑙河圓舞曲》更是有“奧地利的第二國歌”之稱。《藍色多瑙河圓舞曲》創作于1866年，那時普奧戰爭剛剛結束，奧地利元氣大傷，小約翰·施特勞斯寫下了這首曲子，以鼓勵奧地利人走出陰影，走向新的生活。據說很多奧地利人是聽了這首歌才知道：原來多瑙河是藍色的。

【欣賞】播放《藍色多瑙河》選段

“鋼琴詩人”肖邦是浪漫主義音樂家中最富有民族特色的，他的作品主要有夜曲、瑪祖卡舞曲和波蘭舞曲三種。肖邦最美的音樂莫過于他的夜曲。夜曲是一種音樂體裁，因其能演奏出夜晚的寧靜和優雅而得名。肖邦的夜曲以和諧優美、嫻靜委婉著稱，體現的是他在浮華的都市里冷靜地思考與回憶。瑪祖卡舞曲和波蘭舞曲都是肖邦的故鄉波蘭的民族音樂。1830年，波蘭爆發了反對外來勢力瓜分波蘭的起義，肖邦忍痛遷居巴黎，并在那里度過了余生。肖邦在巴黎寫下了許多作品，其中就包括被譽為“花叢中的一尊大炮”的《軍隊波蘭舞曲》和被稱為最難演奏的波蘭舞曲的《英雄波蘭舞曲》，承載著他最深沉的愛國情懷。

【播放《英雄波蘭舞曲》選段】

1849年，肖邦在巴黎病逝，享年39歲。他被安葬在巴黎的先賢祠，后來他的朋友帶來了一杯波蘭的泥土，灑在他的墓上，讓他能安息在故土之下。肖邦的心臟葬在了華沙圣十字教堂的一個石柱里，柱子上刻著《圣經·馬太福音》里的一句話：“因著你的寶物之所在，你的心亦于此所在。”意即你最珍愛的東西在哪里，你的心便在哪里。對于肖邦而言，他最珍愛的就是他的祖國，因此他把心永遠地留在了華沙。

法國作曲家柏遼茲是浪漫主義標題交響曲的創立者，代表作是富有文學標題的、自傳性的作品：《幻想交響曲——一個藝術家的生活片斷》。

浪漫主義音樂在歌劇上也取得了輝煌的成就。在意大利，羅西尼是美聲唱法的開創者，他的作品旋律優美、技藝精巧，代表作是《威廉·退爾》和《灰姑娘》。被譽為“意大利革命的音樂大師”的威爾第的代表作是《阿依達》和《茶花女》，他將崇高的愛國主義思想和鮮明的民族特色烙進音符里，寫下了許多動人的作品，對當時意大利民族意識的覺醒起了巨大作用。在世紀之交取得成就的普契尼以直接采用各國民歌和的善于使用新手法而聞名，代表作品是《蝴蝶夫人》和未完成的《圖蘭朵》。在法國，作曲家比才借一部《卡門》展現了自己的才華，奔放的歌曲淋漓盡致地體現了法國音樂追求精巧形式的特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。

【欣賞】播放《卡門序曲》選段

經過上面對19世紀浪漫主義音樂家的生平介紹及其代表作的欣賞后，請學生歸納浪漫主義音樂的特點。

學生討論后，回答，老師做適當的點撥。

特點：注重抒情性、自傳性，突出個人感受（貝多芬、柏遼茲）；

著重感情的抒發和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放（比才、舒伯特）；

在音樂作品中大量弘揚民族特性，形成了各具特色的民族樂派（肖邦、小約翰·斯特勞斯）。

三、民族樂派的代表人物和代表作品

民族樂派出現于19世紀中后期的俄國和東歐地區，以本民族的民歌、民間舞曲為素材，題材為本民族的英雄史詩、神話傳說和人民解放斗爭事跡。民族樂派音樂將各民族音樂的鮮明特點、古典主義音樂的優秀傳統和浪漫主義音樂的藝術風格結合起來，創作出大量既有獨特藝術個性和民族感情，又有強烈藝術生命力的作品。音樂家們通過音樂，熱情地歌頌了祖國、民族和人民，反映了崇高的的愛國主義思想和內心強烈的民族責任感。

俄國民族樂派的主要代表人物是“俄羅斯音樂之父”格林卡和“俄羅斯樂圣”柴可夫斯基。格林卡是俄羅斯民族樂派的奠基人，代表作品是愛國主義的歌劇《伊萬·蘇薩寧》。柴可夫斯基是俄國最著名的音樂家，他的作品著重內心刻畫，旋律和配器富于表現力，代表作是童話芭蕾舞劇《天鵝湖》《胡桃夾子》。

四、美國音樂

19世紀末，美國經歷了南北戰爭和第二次工業革命，迅速成為資本主義強國。經濟的發展給人們帶來豐富生活的同時也促使音樂的長足發展，這個時代美國的音樂因此別具一格。

福斯特的歌曲《淡褐色頭發的珍妮》、蘇薩的進行曲《星條旗永不落》等作品，既表現了美國國力不斷上升時的情懷，也體現出美國文化的多元融合特點。

《星條旗永不落》便是后來的美國國歌。

第二目 20世紀世界的音樂發展 【導入】

先播放學生所熟知和喜歡的一些明星的歌曲、觀看明星歌曲MV，提起學生興趣，并且提問：你們知道這是屬于什么類型的音樂嗎？那你們為什么都喜歡這種音樂呢？學生自由回答問題，教師進而進入第二目“20世紀世界的音樂發展”的學習。

【教學過程】

一、20世紀音樂家的創作的背景

現代派產生在20世紀初以來的歐洲資本主義社會里，兩次世界大戰和多次金融危機等種種尖銳的社會現實，使不少藝術家們對現實產生不滿和幻滅。他們不是政治家，不可能要求他們去反對現存的資本主義制度，他們在猶豫、彷徨之后，只有逃避殘酷的社會現實，沉浸在各自所向往的藝術形式的探索之中。

二、20世紀音樂的主要種類及其特點

現代音樂在20世紀也發生了巨大的變化，越來越注重個性的表現與表達，在音樂題材、音樂表現方式等方面各流派的差別越來越大，從新古典主義到表現主義進而發展出流行序列等等越來越詭異的風格。

（一）爵士樂

解釋爵士樂的含義：起源于19世紀末美國新奧爾良地區的黑人音樂，吸收了歐洲傳統音樂的和聲與音調，形成了自己獨特的風格，風行美國，傳遍世界。第一次世界大戰結束以后，爵士音樂一度成為世界都市流行音樂的主流。

【欣賞】播放一段爵士音樂，并提問學生對爵士音樂的感受，體會當時獨特的音樂風格。然后介紹爵士樂的音樂風格、特點。

（二）搖滾樂

解釋搖滾樂的含義：二戰后起源于美國。黑人音樂的節奏與白人鄉村音樂和西部音樂有機融合起來。搖滾樂音量震耳欲聾，節奏強烈，歌詞敘事性強，多以愛情為主題。表演者蓄留長發，著裝奇特，行為怪異，表達了他們對西方傳統和主流思想的叛逆。搖滾樂引起20世紀50年代歐美國家青少年的強烈共鳴，成為他們追求的時尚與潮流。

【欣賞】播放“貓王”普萊斯利的視頻和“甲殼蟲”樂隊的搖滾音樂，提問學生對搖滾樂的感受，教師做好學生回答問題的總結。

【學思之窗】組織學生討論“學思之窗”的提出的問題：對于搖滾樂，有人說它有時代氣息，有人說它對青年人帶來不良影響，你怎么看？學生可以有自己的答案，只要言之成理就行。

教師可以提出自己的觀點：兩種說法都有道理。一方面搖滾樂直白的內容、強烈的節奏中蘊涵著永恒的力量、激情和信念，反映了二戰后美國青年的情緒追求，帶有時代性。另一方面搖滾樂的演奏者著裝奇特、行為怪異，吸毒等生活方式使搖滾樂有著享樂、自我膨脹和墮落的一面，給青年人帶來不良的影響。

（三）音樂風格多元化

20世紀70年代以后，歐美國家人民的音樂興趣迅速變化，追求更多的風格。流行音樂的結構比較短小簡練，節奏強烈、清新，常于舞蹈結合起來，強調即興性。流行音樂更加強調借助和運用電子手電，話筒的操縱技術成為重要的表現手段。音樂的商業化傾向也日趨明顯。

【欣賞】播放幾段70年代后的音樂，讓學生去體會不同風格的音樂，歸納這個時期的音樂特點。

（四）比較

在欣賞了現代主義的流行音樂之后，與上一目的音樂作品相對比，讓學生進行分析和比較，以掌握其特點與演變過程。

課堂小結：

一定文化是一定政治與經濟的反映。19世紀以來隨著工業的發展，科學的進步，資本主義民主政治的不斷完善，音樂的發展在這段時間取得了巨大的成就。同時少不了音樂家們的努力，他們不斷地創新，用音樂書歌頌著時代，用音樂表達自己的感受，使音樂在這段時間得到了多樣化的發展。

課后練習：

一、19世紀音樂發展的社會背景是：

①歐洲資本主義的進一步發展促使文藝格局的面貌發生了變化

②各國面臨不同的社會問題使音樂的發展呈現出多樣性和民族性。③第二次世界大戰的影響

④法國大革命勝利后確立的資本主義社會秩序引起人們的失望和強烈不滿

A．①③ B．②④ C．①②④ D．③④ 答案：選C。第③項不符合時間。

二、下列作品不是“樂圣”的是：

A．《田園交響曲》 B．《英雄交響曲》 C．《命運交響曲》 D．《幻想交響曲》

答案：選D。《幻想交響曲》的作者是法國音樂家柏遼茲。

三、連接古典主義音樂和浪漫主義音樂的橋梁的是：

A．巴赫 B．貝多芬 C．莫扎特 D．瓦格納

答案：選B。識記課本內容。

四、當代音樂的發展趨勢是：

①大眾化 ②多元化 ③多極化 ④單一化 A．①② B． ②③ C．①③ D．①④

答案：選A。識記課本內容。

板書設計：

第3課 音樂的發展與變化

一、19世紀的音樂流派與杰作

1、發展背景：

（1）各國資本主義的進一步發展（2）各國面臨著不同的社會問題

2、主要流派：

（1）德意志地區的浪漫主義音樂（2）俄國與東歐的民族樂派音樂（3）美國音樂

3、浪漫主義音樂

（1）音樂中心：奧地利、德意志（2）鼎盛時期：19世紀中葉（3）表現形式：交響樂、歌劇等（4）代表人物及作品（5）特點

4、民族樂派音樂

（1）音樂中心：東歐、俄國（2）代表人物及作品

5、美國音樂（1）發展背景（2）代表作品

二、20世紀世界音樂的發展

（1）流行音樂：爵士音樂、搖滾樂、多元化音樂

（2）發展趨勢：大眾化、多元化

第二篇：音樂與影視藝術教案

歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 人教版（必修三）第八單元 第24課

音樂與影視藝術

教學目標

知識與能力：識記浪漫主義音樂、民族樂派的代表人物及其杰作；識記爵士樂和搖滾樂是二戰前后流行音樂的主流，音樂的大眾化、多元化趨勢；識記電影、電視的發明，影視藝術的出現。理解19世紀音樂發展的社會背景，浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發展方向；理解藝術興起和發展的條件作用及影視藝術是當時政治經濟的反映。過程與方法

問題探究、音樂再現、比較分析、歸納比較。情感態度與價值觀

通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力，學習音樂家執著追求、熱愛生活的的精神和愛國熱情。通過學習使學生知道影視藝術是社會進步的產物，反映了人類在科學技術方面的進步；通過學習使學生知道杰出的影視藝術家創造了優秀的作品，豐富了人類的文化寶庫。教材重難點

歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 重點: 浪漫主義音樂的主要特點。

難點：現代主義音樂的發展反映了時代的變化。

課前準備：學生在課前預習教材、熟悉教材，然后自己勾畫知識點。教學方式：多媒體教學、學生分組合作探究。教學設計

導入課：多媒體播放貝多芬的“第九交響曲”然后提問。“聽了貝多芬的音樂以后，談談你聽后的感受。它反映了什么樣的時代背景？” 生：回答問題。

師:讓我們進入今天的新課學習——“音樂與影視藝術”。師：同學們先認真閱讀一下引言和第一部分：19世紀的音樂流派與杰作（教材內容和歷史縱橫）。并勾畫出重要內容，例如浪漫主義音樂的發展過程、貝多芬等眾多音樂家的作品以及民族樂派。然后在閱讀教材同時思考這兩個問題：第一、浪漫主義音樂的特點？第二、19世紀音樂發展的社會背景？在思考第二個問題時各位同學需要結合歷史縱橫進行思考。

師：相信同學們現在不僅對浪漫主義音樂有了一定的理解，也對當時音樂家的作品理解一二了，那現在請大家把目光轉移到頻幕上來。再來看看什么是古典主義音樂。歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 師：打出材料，古典主義音樂。“古典”一詞，原來在拉丁語中的意思是指古羅馬社會的最高階層，后來轉義指人類的最高業績，即那些具有普遍而永恒價值的東西。在音樂史上，通常把海頓、莫扎特和貝多芬為代表的維也納樂派作曲家的作品稱為古典音樂，或古典主義音樂。這里面有兩層意思：一是從風格上講，他們的音樂體現出古希臘羅馬時期文化所要求的均勻、明晰、單純、整齊的特點，強調客觀性與傳統。這種特點在海頓、莫扎特和貝多芬的前期作品表現得十分典型，是名副其實的古典風格，第二，近現代音樂的風格和技法是在他們手中并得到高速發展的，他們提供了為后世學習研究的典范，在音樂史上具有里程碑的地位，因而有了“經典”這一層次的意義

——劉雪楓《西方音樂史話》，國際文化出版公司1999年版，第96頁

師：通過這段材料，我們可以得出這樣的結論：

1、古典音樂的特點是。。

2、浪漫主義音樂發展是從古典音樂開始。

師：相信大家現在對古代主義音樂有了一定的理解，那現在請大家討論回答剛才老師所提出的問題——19世紀音樂發展的社會背景？ 生：小組討論后回答。

師:總結，第一，歐洲資本主義的進一步發展，資產階級力量日益壯大促使文藝格局的面貌發生了變化。第二，各國面臨不同的社會問題使音樂的發展呈現出多樣性和民族性。（大家可以回憶一下我們以前所學習的內容。）第三、音樂藝術逐漸從封建主義束縛和教會壓抑 3 歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 下解放出來，開始走向更廣闊的社會階層，更深刻地表現人性，反映更加豐富的社會生活。

浪漫主義的特點：注重抒情性、自傳性和個人心理刻畫的形式，以突出個人感受；弘揚民族特性，形成各具特色的民族樂派。師：相信各位同學對浪漫主義音樂和古典主義音樂都已經有非常深刻的理解了。那么現在我們一起來聽一首音樂，在聽的同時大家要閱讀教材，結合“歷史縱橫”思考一個問題：流行音樂的發展及評價？ 師：好現在我們回到教材，一起梳理一下流行音樂的發展階段，同學們現在勾畫下來,流行音樂的發展有三個階段。生:勾畫，標注。

師：對流行音樂的評價在書上117頁，大家一起讀一下。在這里老師還要補充一下，流行音樂反映了現代社會青少年一代的情緒追求，在世界范圍內廣為流傳。流行音樂是突破傳統、緩解競爭壓力、宣泄喜怒哀樂的一種最直接方式。日益繁榮的流行音樂活動也改變著人類的娛樂和生活方式。

師：現在我給大家一段材料看看什么是“流行音樂”？ 師：打出材料：流行音樂，有時又稱作通俗音樂，在英文中有的用作Popmusic,有的用作Prevailing music,顧名思義，它是一種大眾化的，通俗風行的音樂體裁。其主要特點是中等長度，有富于特色 歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 的歌唱性旋律，伴奏簡單，節奏鮮明，和聲順暢淺顯，傳播渠道和范圍廣闊。流行音樂起源并發展于城市，是由專業音樂工作者創作，靠口頭傳播而流行起來的歌曲或樂曲。

──李榮忠編著《吉他與流行音樂潮》，北京體育大學出版社1996年版，第20頁

師：好，現在我們來分析一下當代音樂走向繁榮的原因？以及當代音樂的發展趨勢

生：學生思考后，老師總結。

師：①20世紀世界經濟的迅速增長，全球化的趨勢②第三次科技革命的迅猛發展③很多音樂家為保持近代西方音樂藝術的精華，以自己的高雅優美和深邃創作音樂作品保持其強大生命力④傳播技術的革命和交通發達⑤各國間文化交流日益頻繁⑥當代音樂具有大眾化、多元化的發展趨勢，音樂多元化造就數不勝數的更加通俗的藝術和流派，各民族音樂的發展推動著世界音樂的繁榮。當代音樂發展的趨勢：隨著傳播技術的革命和交通便捷，日益繁榮的流行音樂改變著人類的娛樂和生活方式，各國間的音樂交流日益增強，加深了對不同民族音樂的理解和尊重，呈現大眾化、多元化的趨勢。

歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 師：所以大家現在要明確這樣一個觀點：現代主義音樂的發展反映了時代的變化。當然也不僅僅是音樂，在其他藝術上也是一樣的。

師:那么現在呢，我們進入本課的最后一個內容，也就是第三子目“影視藝術的產生與發展”，這段內容主要是從“電影藝術的起源與發展”、“電視的起源與發展”和“影視與人類生活”這三個部分，那現在我們就一起來梳理這部分內容 師：指導學生勾畫教材內容。

師：現在呢，大家看到117頁的“思考”，想一想電影對人類社會生活有哪些重要影響？

師：思路引領：從電影藝術與特定時代的經濟、科學技術、文化發展和人類思想、情感的互動關系等方面進行思考和觀察。答案提示：電影是科學技術發展的產物，并隨著科學技術的發展不斷完善；電影中所體現的內容不僅起到娛樂功能，而且起到陶冶情操、培養審美情趣的功能，對人的發展有重要作用；優秀電影可以成為時代精神的傳播者；電影藝術的不斷商業化，也促進了社會經濟的發展，活躍了社會生活。電影藝術的發展還增強了不同文化之間的交流和理解；

歷史文化學院2010級1班

王力樂

201004040132 師：相信各位同學在平時也看過電影和電視，那大家有么有想過影視藝術有什么樣的特點，對我們的生活有什么樣的影響（積極和消極）生：思考

師：總結，①直觀性強，信息量豐富，傳播資訊（天氣預報）②有很強的娛樂性和藝術鑒賞性③快速發展，普及率高，覆蓋面廣④雅俗共賞，藝術走進千家萬戶，成為人們日常生活不可缺少的組成部分。積極影響： ①社會進步的產物②引領文明的發展趨勢和社會風尚，滿足精神追求③娛樂性強、藝術鑒賞性強。通過特有的技術手段，使人感到視覺的沖擊和心靈啟迪。④對人類影響無處不在。以獨特的魅力，豐富和充實人們的精神生活。

消極影響： ①導致肥胖癥、視力障礙、抑郁癥等心理疾病。

②電視中來自傳統的價值觀、暴力渲染和消費主義產生負面影響。③電視視聽影響人的左腦發展，特別對在讀書時所必需的分析性思維過程起了消極的作用，電視會降低讀書能力，少數青少年沉溺于電視影響學業。

師：所以呢，同學們在日常的生活中一定要注意保護自己的身體，養成良好的生活習慣。

師：現在呢，我們一起欣賞一段MV，結束本課。

第三篇：第24課 音樂與影視藝術 教案(人教版必修3)

【教學目標】 1.知識與能力：

（1）理解19世紀音樂發展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發展方向；（2）運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發展與時代變遷間的關系；運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂；影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；

（3）拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。2.過程與方法：

（1）分析不同時期的不同特點的音樂產生的背景；

（2）進行音樂欣賞，進入音樂情境，加深對音樂意境的理解并形成對不同類型音樂的進一步認識；

（3）主要通過一系列生動的影視素材，以情景再現的形式幫助學生形成直觀的認識。3.情感態度與價值觀：

（1）通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力；學習音樂家執著追求、熱愛生活的精神和愛國情操；

（2）影視藝術是社會進步的產物，反映了人類在科學技術方面的進步；杰出的影視藝術家創造了優秀的作品，豐富了人類的文化寶庫。【教學重難點】

2．影視藝術對社會生活的影響。【教學方法】

1．系統講解與多媒體相結合，構建知識體系；

2．探究問題，課堂討論，用聯系的觀點分析和解決問題。【教學內容】

1.“19世紀的音樂流派與杰作”：（1）19世紀音樂發展的社會背景。

①歐洲資本主義的進一步發展促使文藝格局的面貌發生了變化。19世紀上半期歐洲一些國家如英、法、德意志、意大利、奧地利等國都在不同程度地進行工業革命，大機器生產推動了資本主義的進一步發展，資本主義力量日益壯大。資本主義經濟的發展促使音樂藝術逐漸從封建主義的束縛和教會的壓抑下解放出來，開始走向更廣闊的社會階層，更深刻地表現人性，反映更加豐富的社會生活。

②各國面臨不同的社會問題使音樂的發展呈現出多樣性和民族性。19世紀的歐洲經歷了拿破侖戰爭、維也納體系的建立、1848年革命、19世紀六七十年代的資產階級革命和改革等重大事件，這期間由于國情不同各國亟待解決的社會問題也有所不同：法國需要進一步深化和鞏固資產階級革命已取得的成果；德意志、意大利需要完成國家的統一；俄國需要消滅農奴制發展資本主義。而東歐地區許多弱小和落后的國家則要完成反抗外來壓迫反對本國封建統治的民族民主革命的任務。在這種形勢下，具有民主主義思想的音樂家把對現實的不滿和困惑以及自己的追求傾注在音樂的創作中，使音樂的發展呈現出了多樣性和民族性。（2）19世紀的音樂流派與杰作。①歐洲浪漫主義音樂。

a.興起和發展。浪漫主義音樂是在浪漫主義文學的影響下于19世紀初興起，以奧地利和德意志為中心。19世紀中期走向鼎盛時期。

b.主要特點。浪漫主義音樂與19世紀以前的古典主義音樂不同。古典主義音樂崇尚理性、重視規范、要求感情的節制和形式，而浪漫主義音樂一則著重感情的抒發和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放。二則在音樂作品中大量弘揚民族特性，形成了各具特色的民族樂派。

浪漫主義音樂在歌劇中也取得了輝煌成就。意大利羅西尼的作品旋律優美、技藝精巧。他還是美聲唱法的開創者。威爾第的音樂作品具有崇高的愛國主義思想、富有民族特色，對當時意大利民族意識的覺醒起了巨大作用，人們尊稱他為“意大利革命的音樂大師”。其代表作品《茶花女》是名揚世界的巨作。普契尼的音樂除直接采用各國民歌外，還善于使用新手法。如《圖蘭朵》中就采用了中國民歌《茉莉花》。代表作品還有《蝴蝶夫人》等。法國的比才的代表作品《卡門》是世界最優秀的歌劇作品之一，淋漓盡致地體現了法國音樂追求精巧形式的特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。德意志瓦格納的作品極有獨創性。他用近20年的時間完成的巨作《尼布龍根的指環》具有鮮明的德意志民族特色。②民族樂派。民族樂派出現于19世紀中后期的俄國和東歐地區。民族樂派的作曲家在音樂創作中著重以本民族的民歌、民間舞曲為素材，采用本民族的英雄史詩、神話傳說和人民解放斗爭事跡為題材，并且將民族音樂的鮮明特點和古典主義音樂的優秀傳統以及浪漫主義音樂的藝術風格緊密地結合起來，創作出大量既有獨特藝術個性和民族感情，又有強烈藝術生命力的作品。他們通過自己的音樂創作，熱情地歌頌自己偉大的祖國、民族和人民，反映了他們的愛國主義思想和內心強烈的民族責任感。俄國民族樂派的主要代表人物是“俄羅斯音樂之父”格林卡和“俄羅斯樂圣”柴可夫斯基。格林卡是俄羅斯民族樂派的奠基人。他創作的俄國第一部民族歌劇《伊萬?蘇薩寧》描寫了一位俄國農民把波蘭軍隊引入歧路而光榮犧牲的故事，是一部愛國主義的歌劇。柴可夫斯基的作品著重內心刻畫，旋律和配器富于表現力。《天鵝湖》《胡桃夾子》至今仍煥發著生命力，受到人們的喜愛。2．20世紀世界的音樂發展變化：（1）20世紀現代主義音樂興起。

20世紀世界經濟的迅速增長和第三次科技革命的迅猛發展，不斷改變著人們的生活、心理和思維方式，這些推動了音樂的進一步發展，現代主義音樂興起。在眾多的流派中，流行音樂脫穎而出。

（2）流行音樂的發展及評價。①流行音樂發展的三個階段。②對20世紀流行音樂的評價。流行音樂反映了現代社會青少年一代的情緒追求，在世界范圍內廣為流傳。流行音樂是突破傳統、緩解競爭壓力、宣泄喜怒哀樂的一種最直接方式。日益繁榮的流行音樂活動也改變著人類的娛樂和生活方式。（3）當代音樂的發展趨勢和走向繁榮的原因。當代音樂具有大眾化和多元化的發展趨勢。伴隨第三次科技革命的發展和全球化趨勢的加強，各國間的文化交流日益頻繁，這些因素促進了當代音樂的日益繁榮。3．影視藝術的產生與發展：

①第二次科技革命使人類進入電氣化時代，科學技術和生產力的迅猛發展。19世紀末電學、光學、化學、機械學等學科技術的發展，為電影的出現奠定了物質基礎。

②社會的巨大變化和人類新的精神需求、商業利潤的驅動是影視藝術發展的動力。電影是在第二次科技革命背景下產生的滿足人們感性娛樂和精神需求的文化。隨著社會的發展，觀眾的精神需求提高，需要不斷地推出滿足觀眾期待需求的作品。

19世紀末，少數先驅者開始研究設計傳送圖像的技術。1904年，英國人貝爾威爾和德國人柯隆發明了一次電傳一張照片的電視技術，每傳一張照片需要10分鐘。1924年，英國和德國科學家幾乎同時運用機械掃描方式成功地傳出了靜止圖像。但有線機械電視傳播的距離和范圍非常有限，圖像也相當粗糙。1923年，俄裔美國科學家茲沃里金申請到光電顯像管、電視發射器及電視接收器的專利，他首次采用全面性的“電子電視”發收系統，成為現代電視技術的先驅。電子技術在電視上的應用，使電視開始走出實驗室，進入公眾生活之中，1925年，英國科學家研制成功電視機。1928年，美國紐約31家廣播電臺進行了世界上第一次電視廣播試驗，由于顯像管技術尚未完全過關，整個試驗只持續了30分鐘，收看的電視機也只有十多臺，此舉宣告了作為社會公共事業的電視藝術的問世，是電視發展史上劃時代的事件。1929年美國科學家伊夫斯在紐約和華盛頓之間播送50行的彩色電視圖像，發明了彩色電視機。1933年茲沃里金又研制成功可供電視攝像用的攝像管和顯像管。完成了使電視攝像與顯像完全電子化的過程，至此，現代電視系統基本成型。今天電視攝影機和電視接收的成像原理與器具，就是根據他的發明改進而來。（3）影視藝術與人類生活。

①影視是社會進步的產物，反映著人類在科學技術上的進步；

②直接引領著文明發展趨勢和社會風尚，滿足人們不同層次的審美需要和精神追求；

③影視藝術與其他藝術既區別又聯系，它通過特有的技術手段，使人感受到視覺沖擊和心靈啟迪；

④影視藝術的影響在人類日常生活中無處不在；

⑤由于電視本身的特點，它已經成為現代社會成員日常生活中的重要組成部分。“空中課堂”是一種新的教學形式，主要由電視、廣播、網絡這三種遠程教育方式構建。在這樣的課堂中，學生與教師的交流不是面對面，而是通過電視熒屏來實現。

【課堂小結】 19世紀以后，世界音樂與影視事業產生并飛速發展，它們的產生是一定的政治、經濟的產物，是人類科學技術進步的標志，滿足了人們不同層次的審美需要和精神追求，同時在某種程度上也大方便了人們的生活。它們已日益成為人們精神生活中不可缺少的重要組成部分。

第四篇：【精品】人教版高中歷史必修三第24課 音樂影視藝術 教學設計

新人教版高中歷史必修三第八單元 第24課《音樂與影視藝術》教學設計

【教學目標】

理解19世紀音樂發展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發展方向；

運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發展與時代變遷間的關系；運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂；影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；

拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。【教學方法】

系統講解與多媒體相結合，構建知識體系；

探究問題，課堂討論，用聯系的觀點分析和解決問題。

【教學重難點】

重點：浪漫主義音樂的主要特點。電影、電視藝術起源與發展進程；

難點：影視藝術對社會生活的影響。【課時安排】1 【教學過程】

【導入新課】問題式導入，播放一段《命運交響曲》。問學生這是誰創作的？除了貝多芬，還知道其它的嗎？

【講述新課】

一、19世紀的音樂流派與杰作（課件3—12）學生看書，思考19世紀的音樂流派產生的背景？代表作？特點？ 老師歸納：背景：

①19世紀，歐洲各國資本主義進一步發展，資產階級力量日益壯大 ②音樂藝術逐漸從封建主義束縛和教會壓抑下解放出來，開始走向更廣闊的社會階層，更深刻地表現人性，反映更加豐富的社會生活 ③由于各國面臨的社會問題不同，音樂呈現出多樣性、民族性表現得更為明顯

注重抒情性、自傳性和個人心理刻畫的形式，以突出個人感受；弘揚民族特性，形成各具特色的民族樂派出現了交響樂團和歌劇特點浪德意志貝多芬是連接古典主義音樂和浪漫主義漫音樂的橋梁，譽為“樂圣”。《田園交響曲》主《英雄交響曲》《命運交響曲》義音杰奧地利舒伯特《小夜曲》譽為“歌曲之王”；樂作小約翰·施特勞斯譽為“圓舞曲之王”《藍色多瑙河》意大利歌劇：羅西尼作品旋律優美技藝精巧；威爾第《茶花女》表達愛國主義思想，推動民族意識覺醒法國歌劇：比才《卡門》 通過圖片欣賞，簡單介紹一些作家。

【課外擴充】彼得·柴可夫斯基（1840—1893）出生在俄國維亞特卡省邊境的一個礦區小鎮。1859年法律學校畢業后，柴可夫斯基在司法部任書記員。他常常去觀賞歌劇、音樂會，尤其喜愛莫扎特的作品。柴可夫斯基越來越無心從事他的法律工作，索性于1863年考入新建的彼德堡音樂學院。畢業后在莫斯科音樂學院執教。他邊教學，邊創作。1893年完成《第六交響曲》，在這部作品中，他傾注了自己的全部心血，構思時，常不免激動難抑涕淚滂沱。在所有作品中，柴可夫斯基最為這部交響曲感到自豪。它以極其細膩的心理刻畫手法，深刻而生動地描繪出19世紀俄羅斯知識分子在令人窒息的政治環境中，對自由理想的渴求和痛苦不安的復雜心態，成為世紀末一代人精神面貌的真實寫照，受到全世界聽眾的衷心熱愛

二、20世紀世界的音樂發展（課件13---19）１.20世紀現代主義音樂興起

(1)原因：20世紀世界經濟的迅速增長，第三次科技革命的迅猛發展(2)特點：在各流派中,流行音樂脫穎而出。流行音樂是通俗易懂、輕松活潑，擁有廣大聽眾的通俗音樂 學生思考有哪些成就？ 最后老師歸納為：

20世紀50年代，美國《圍著時鐘搖吧》 20世紀60年代，美國《時代在變化》

搖滾樂的代表人物是美國的“貓王”普萊斯利。

英國的披頭士樂隊（“甲殼蟲”搖滾樂隊）在西方也有很大影響。

2、當代音樂發展的趨勢？原因？

趨勢：隨著傳播技術的革命和交通便捷，日益繁榮的流行音樂改變著人類的娛樂和生活方式，各國間的音樂交流日益增強，加深了對不同民族音樂的理解和尊重，呈現大眾化、多元化的趨勢。原因：①20世紀世界經濟的迅速增長，全球化的趨勢 ②第三次科技革命的迅猛發展 ③很多音樂家為保持近代西方音樂藝術的精華，以自己的高雅優美和深邃創作音樂作品保持其強大生命力 ④傳播技術的革命和交通發達 ⑤各國間文化交流日益頻繁

⑥當代音樂具有大眾化、多元化的發展趨勢，音樂多元化造就數不勝數的更加通俗的藝術和流派，各民族音樂的發展推動著世界音樂的繁榮

三、影視藝術的產生與發展（課件20—40）1.條件

(1)19世紀晚期，人類社會進入電氣時代，科學技術和生產力迅猛發展（提供技術和物質基礎）;(2)社會大變化，人類新的精神需求和商業利潤的驅動（動力）。2.電影的起源和發展的過程 盧米埃爾兄弟？讓學生簡單介紹：

作為發明家的愛迪生曾為電影做出過很大的貢獻。他對于電影機器、裝置的研制，為新藝術的誕生奠定了基礎。而他更大的榮耀，則是為這門新藝術起了一個富有魅力、富有詩意、富有幻覺意識的名字——電影。然而，愛迪生對待電影、這門新藝術的觀念上，卻存在著很大的局限。盧米埃爾兄弟在他們的父親老盧米埃爾所經營的照相館中，學會了照相技術，并在后來幫助他們的父親掌管照相器材廠的同時，研制出了“活動電影機”。作為攝影師出身的盧米埃爾兄弟，對待電影從一開始就顯示出與愛迪生全然不同的思維觀念。這種不同不僅表現在對于“放映術”的發明、對于電影機器設備的改進，而是更突出地表現在他們的電影作品中，所存在的根本的時空觀念的差別，根本的美學差異上。

3.影視藝術有哪些功能特點？【合作探究】

老師總結：①直觀性強，信息量豐富，傳播資訊（天氣預報）②有很強的娛樂性和藝術鑒賞性 ③快速發展，普及率高，覆蓋面廣

④雅俗共賞，藝術走進千家萬戶，成為人們日常生活不可缺少的組成部分

4.影視藝術對社會生活有哪些積極影響？【合作探究】老師點撥：

4.影視藝術對社會生活有哪些積極影響？①社會進步的產物②引領文明的發展趨勢和社會風尚，滿足精神追求③娛樂性強、藝術鑒賞性強。通過特有的技術手段，使人感到視覺的沖擊和心靈啟迪。④對人類影響無處不在。以獨特的魅力，豐富和充實人們的精神生活。⑤成為生活一部分，改變生活方式，藝術走進千家萬戶。迅速反映生活，具有藝術欣賞的便利性。擴大了人們的視野，提高了人的素質。人們可以足不出戶，及時跟蹤世界各個角落發生的重大事件；接受空中課堂教育，欣賞影視節目。已經成為人們日常生活中難以割舍的重要部分。

消極為：①導致肥胖癥、視力障礙、抑郁癥等心理疾病。

②電視中來自傳統的價值觀、暴力渲染和消費主義產生負面影響。③電視視聽影響人的左腦發展，特別對在讀書時所必需的分析性思維過程起了消極的作用，電視會降低讀書能力，少數青少年沉溺于電視影響學業。電視業的發展 【課堂小結】

19世紀以后，世界音樂與影視事業產生并飛速發展，它們的產生是一定的政治、經濟的產物，是人類科學技術進步的標志，滿足了人們不同層次的審美需要和精神追求，同時在某種程度上也大方便了人們的生活。它們已日益成為人們精神生活中不可缺少的重要組成部分。【板書設計】

一、19世紀的音樂流派與杰作

二、20世紀世界的音樂發展

三、影視藝術的產生與發展

第五篇：第24課：音樂與影視藝術教學案（推薦）

第24課：音樂與影視藝術教學案

一、教材分析

本課教材主要介紹了19世紀和20世紀世界音樂的發展與變化以及影視藝術的產生發展。19世紀，伴隨著資本主義的進一步發展，音樂藝術呈現出了多樣性和民族性。20世紀現代主義音樂興起，爵士樂和搖滾樂先后成為流行音樂的主流。在民族音樂的推動下，世界音樂日益走向繁榮。隨著科學技術的發展，19世紀末以后，影視藝術這門新興的藝術形式出現，并發揮了日益重要的影響。

二、教學目標

（1）知識與能力：。理解19世紀音樂發展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發展方向。運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發展與時代變遷間的關系。運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。

（2）過程與方法：分析不同時期的不同特點的音樂產生的背景；進行音樂欣賞，進入音樂情境，加深對音樂意境的理解并形成對不同類型音樂的進一步認識。主要通過一系列生動的影視素材，以情景再現的形式幫助學生形成直觀的認識。

（3）情感態度與價值觀：通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力；學習音樂家執著追求、熱愛生活的精神和愛國情操。影視藝術是社會進步的產物，反映了人類在科學技術方面的進步；杰出的影視藝術家創造了優秀的作品，豐富了人類的文化寶庫。

三、教學重難點

重點：浪漫主義音樂的主要特點。電影、電視藝術起源與發展進程；影視藝術對社會生活的影響。

難點：現代主義音樂的發展反映了時代的變化。影視藝術產生和發展的社會條件。

四、學情分析

同學們通過音樂課對于音樂的一些基本知識有所了解，對于音樂有一定的鑒賞能力。特別是很多同學迷戀于流行歌曲和豐富多彩的影視藝術。但是對于音樂與影視的發展與時代變遷間的關系，是當時政治經濟的反映等一些基本原理則不能理解。

五、教學方法

合作探究，小組競賽、討論質疑

六、課前準備

.學生：預習本課。根據興趣分為古典主義音樂組、浪漫主義音樂組、流行音樂組（又可分為爵士樂組、搖滾樂組）等四個小組，分別通過互聯網或圖書查找其音樂流派的代表人物的圖片、生平、代表作簡介及欣賞并做成;有音樂特長的同學準備表演。

2.教師：課前根據學生的興趣將其分組;指導并監督學生完成各自任務；上網查詢相關資料，向音樂老師請教，以便更好地調控課堂；制作本課。

七、課時安排：1課時

八、教學流程

【導入新課】

本課引言由照片與文字兩部分組成，介紹了樂圣貝多芬和他的故事。建議教師播放一段貝多芬的音樂片段后以談話法和提問方式引導學生閱讀引言內容。問題：聽了貝多芬的音樂以后，談談你聽后的感受。它反映了什么樣的時代背景？在學生回答問題的基礎上，教師引導學生進入本課學習。

【講授新課】

一、“19世紀的音樂流派與杰作”

（1）19世紀音樂發展的社會背景

第一，歐洲資本主義的進一步發展促使文藝格局的面貌發生了變化。

第二，各國面臨不同的社會問題使音樂的發展呈現出多樣性和民族性。

（2）19世紀的音樂流派與杰作

第一，歐洲浪漫主義音樂。教材介紹了浪漫主義音樂的興起和發展、主要特點以及代表人物及其作品。）興起和發展。浪漫主義音樂是在浪漫主義文學的影響下于19世紀初興起，以奧地利和德意志為中心。19世紀中期走向鼎盛時期。

2）主要特點。浪漫主義音樂與19世紀以前的古典主義音樂不同。古典主義音樂崇尚理性、重視規范、要求感情的節制和形式，而浪漫主義音樂一則著重感情的抒發和個性化的心理刻畫、注重音樂中的詩情畫意，感情熱烈而奔放。二則在音樂作品中大量弘揚民族特性，形成了各具特色的民族樂派。

3）代表人物及其作品。浪漫主義音樂家燦若群星，他們給后人留下了許多不朽之作。德意志的貝多芬是維也納古典樂派及向浪漫主義樂派過渡時期的代表，有“樂圣”之稱。

浪漫主義音樂在歌劇中也取得了輝煌成就。意大利羅西尼的作品旋律優美、技藝精巧。他還是美聲唱法的開創者。威爾第的音樂作品具有崇高的愛國主義思想、富有民族特色，對當時意大利民族意識的覺醒起了巨大作用，人們尊稱他為“意大利革命的音樂大師”。法國的比才的代表作品《卡門》是世界最優秀的歌劇作品之一，淋漓盡致地體現了法國音樂追求精巧形式的特征，具有鮮明的浪漫主義色彩。德意志瓦格納的作品極有獨創性。他用近20年的時間完成的巨作《尼布龍根的指環》具有鮮明的德意志民族特色。

第二，民族樂派。民族樂派出現于19世紀中后期的俄國和東歐地區。《天鵝湖》《胡桃夾子》至今仍煥發著生命力，受到人們的喜愛。

9世紀的音樂以浪漫主義音樂為主。教材介紹了各流派的代表人物及其杰作，它們幾乎都是世界級音樂大師和世界名曲。建議教師在教學中可以選擇播放風格不同的幾個音樂片段，讓學生體會音樂的語言并在鑒賞中比較分析其特色和浪漫主義音樂的共同特點。

二、20世紀世界的音樂發展變化

（1）20世紀現代主義音樂興起

20世紀世界經濟的迅速增長和第三次科技革命的迅猛發展，不斷改變著人們的生活、心理和思維方式，這些推動了音樂的進一步發展，現代主義音樂興起。在眾多的流派中，流行音樂脫穎而出。

（2）流行音樂的發展及評價

第一，流行音樂發展的三個階段。

（1）一戰后至二戰前流行音樂的主流是爵士樂（jazz）。爵士樂是十九世紀末二十世紀初發源于美國南部新奧爾良的一種流行音樂，是美國黑人從非洲帶來的傳統音樂與歐洲音樂長期融合的產物。

（2）二戰后的流行音樂中有搖滾樂、藍調和新的爵士樂“比博普”。

（3）20世紀70年代以后，音樂風格更加多樣，表現在具有即興性、強調借助和運用電子手段、注重話筒的操縱技術、商業化傾向日趨明顯。流行音樂的發展日益走向繁榮。

第二，對20世紀流行音樂的評價。流行音樂反映了現代社會青少年一代的情緒追求，在世界范圍內廣為流傳。流行音樂是突破傳統、緩解競爭壓力、宣泄喜怒哀樂的一種最直接方式。日益繁榮的流行音樂活動也改變著人類的娛樂和生活方式。

（3）當代音樂的發展趨勢和走向繁榮的原因

當代音樂具有大眾化和多元化的發展趨勢。伴隨第三次科技革命的發展和全球化趨勢的加強，各國間的文化交流日益頻繁，這些因素促進了當代音樂的日益繁榮。

教學建議：20世紀世界音樂的發展更加符合時代的要求，流派紛呈、風格多樣。不僅繼承和發展了20世紀前的音樂精粹，還出現了更加貼近人們生活的流行音樂。教材重點闡述了流行音樂的不同風格和發展方向。這些內容是同學們比較熟悉和感興趣的。建議教師在教學中充分發揮學生的主體作用，讓學生在師生對話、同學辯論和同學表演中體會音樂的魅力，深刻理解社會存在與社會意識之間的辯證關系。

三、影視藝術的產生與發展

（1）電影藝術的起源與發展

了電影起源和發展的條件。第一，第二次科技革命使人類進入電氣化時代，科學技術和生產力的迅猛發展。19世紀末電學、光學、化學、機械學等學科技術的發展，為電影的出現奠定了物質基礎。第二，社會的巨大變化和人類新的精神需求、商業利潤的驅動是影視藝術發展的動力。

教學建議：本目教材識記能力和分析歸納能力要求較高，指導學生多看書總結、整理電影起源和發展的過程并注意與兩次科技革命相聯系。同時影視、圖片資料豐富，建議教師利用多媒體或幻燈形式進行適當補充，但由于課時限制，對教材中提到的經典片不可能面面俱到，可指導學生上網或到圖書館查閱了解。

（2）電視的起源與發展

講述電視系統研制成功的過程時，建議教師借助多媒體形式，適當補充資料幫助學生梳理知識。

關于電視藝術的普及應用，建議教師從電視藝術普及的條件、時間及表現三方面把握教材。聯系第三次科技革命的成果、結合本節整體教材指出電視藝術普及的條件：電子技術等方面的進步，社會巨大變化和人類新的精神需求及商業利潤的驅動。建議教師從電視機研制、電視轉播、電視節目制作三方面稍作補充，如：電視機經歷了從黑白到彩色，從電子管、晶體管電視迅速發展到集成電路電視，目前，電視正在向智能化、數字化和多用途化邁進；電視轉播也由衛星傳播到衛星直播。

（3）影視藝術與人類生活

教材主要寫了五個方面：（1）影視是社會進步的產物，反映著人類在科學技術上的進步。（2）直接引領著文明發展趨勢和社會風尚，滿足人們不同層次的審美需要和精神追求。（3）影視藝術與其他藝術既區別又聯系，它通過特有的技術手段，使人感受到視覺沖擊和心靈啟迪。（4）影視藝術的影響在人類日常生活中無處不在。（5）由于電視本身的特點，它已經成為現代社會成員日常生活中的重要組成部分。“空中課堂”是一種新的教學形式，主要由電視、廣播、網絡這三種遠程教育方式構建。在這樣的課堂中，學生與教師的交流不是面對面，而是通過電視熒屏來實現。

九、板書設計

（一）19世紀的音樂流派與杰作

（三）影視藝術的產生與發展

、浪漫主義音樂

、電影

（1）特點

（1）產生

（2）代表

（2）代表作品

2、歌劇

2、電視

（二）20世紀世界音樂的發展變化

（1）產生

（1）現代主義音樂

（2）影響

（2）搖滾樂

十、教學反思

.現代主義音樂怎樣反映了時代的變化？

思路引領：運用社會存在決定社會意識的原理理解和分析。

2.電影、電視對人類社會生活有哪些重要影響？

思路引領：從電影藝術與特定時代的經濟、科學技術、文化發展和人類思想、情感的互動關系等方面進行思考和觀察。

第八章

9世紀以來的世界文學藝術

第24課：音樂與影視藝術

課前預習學案

一、預習目標

.列舉19世紀以來有代表性的音樂作品，理解這些音樂作品的時代性、多樣性和民族性。

2.了解影視藝術產生與發展的歷程，認識其對社會生活的影響。

二、預習內容

（一）19世紀的音樂流派與杰作

、背景

2、流派①浪漫主義

②意大利

3、俄國

4、美國

（二）20世紀的音樂

、原因

2、特征

3、表現①爵士音樂

②搖滾樂a.原因

b.特點

c.代表

③音樂的多元化

（三）影視藝術的起源與發展

、條件⑴技術和物質

⑵動力

2、起源

3、誕生

4、發展⑴20世紀初

⑵1927年以前

⑶1927年

⑷1935年

5、進一步發展⑴二戰后

⑵蘇聯

⑶意德

⑷印度

⑸中國

（6）美國

（四）、電視

、原因

2、誕生⑴20世紀20年代

⑵1928年

⑶1929年

3、發展⑴1930年

⑵1936年

⑶40年代初

4、進一步發展：⑴二戰后

⑵20世紀90年代

（五）、影視藝術的影響（豐富精神生活、改變生活方式、加快信息傳遞）

、影視藝術是

2、影視藝術有

3、影視藝術對

三、提出疑惑

同學們，通過你的自主學習，你還有哪些疑惑，請把它填在下面的表格中

疑惑點

疑惑內容

課內探究學案

一、學習目標、知識與能力：。理解19世紀音樂發展的社會背景；浪漫主義音樂的主要特點；結合時代的變化理解20世紀的音樂流派及發展方向。運用社會存在與社會意識的關系原理認識音樂的發展與時代變遷間的關系。運用辯證唯物主義原理全面評價搖滾樂。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。影視藝術興起和發展的條件、作用；理解影視藝術是當時政治經濟的反映；拓寬知識面，提高學生鑒賞影視作品的水平和審美情趣。

2、過程與方法：分析不同時期的不同特點的音樂產生的背景；進行音樂欣賞，進入音樂情境，加深對音樂意境的理解并形成對不同類型音樂的進一步認識。主要通過一系列生動的影視素材，以情景再現的形式幫助學生形成直觀的認識。

3、情感態度與價值觀：通過欣賞音樂名作提高對音樂的鑒賞能力；學習音樂家執著追求、熱愛生活的精神和愛國情操。影視藝術是社會進步的產物，反映了人類在科學技術方面的進步；杰出的影視藝術家創造了優秀的作品，豐富了人類的文化寶庫。

4、重點：浪漫主義音樂的主要特點。電影、電視藝術起源與發展進程；影視藝術對社會生活的影響。

5、難點：現代主義音樂的發展反映了時代的變化。影視藝術產生和發展的社會條件。

二、學習過程

（一）19世紀浪漫主義音樂的特點，發展狀況，代表人物及作品有哪些？

（二）19世紀歌劇的輝煌成就的表現？

（三）民族樂派的興起表現？

（四）20世紀世界音樂的興起，代表作品及影響有哪些？

（五）影視藝術的產生與發展概況

三、反思總結

.現代主義音樂怎樣反映了時代的變化？

2.電影、電視對人類社會生活有哪些重要影響？

四、當堂檢測

．18~19世紀之交，歐洲音樂領域發生的重大變化是（）

A．從古典主義音樂向現代主義音樂過渡

B．從古典主義音樂向浪漫主義音樂過渡

c．從浪漫主義音樂向現實主義音樂過渡

D．從古典主義音樂向現實主義音樂過渡

2．1804年春，貝多芬完成《英雄交響曲》并題寫了“貝多芬獻給波拿巴”的獻詞；當得知拿破侖稱帝時，他將總譜寫有獻詞的封面撕下，并在后來出版時將標題改為“為紀念一位偉大的英雄而作”。這一事實主要反映了貝多芬（）

A．注重不斷提高音樂創作水平

B．敢于正視并修正自己的錯誤

c．具有反封建與爭民主的精神

D．具有英雄主義和樂觀主義思想

3．他的音樂有如霧里看花，具有朦昽的意境，捕捉無定型的流動體運動時的瞬間印象，把它們用絕妙的音色、和聲等表現出來。”這個音樂家是（）

A．貝多芬

B．德彪西

c．畢加索

D．莫奈

4．爵士樂與搖滾樂主要流行期的分水嶺是（）

Ａ．冷戰

Ｂ．一戰

Ｃ．二戰

Ｄ．蘇東劇變

5．“貓王”普萊斯利給青少年造成巨大震撼的作品屬于（）

Ａ．爵士樂

Ｂ．西部音樂

Ｃ．鄉村音樂

Ｄ．搖滾樂

6．電影屬于

A．第一次工業革命的產物

B．第二次工業革命的產物

c．第三次工業革命的產物

D．信息時代的產物

7．1935年后，電影具備了三要素

①畫面②聲音③色彩④動作

A．①②③

B．②③④

c．①③④

D．①②③④

8．XX年世界杯足球賽法國與意大利決賽的現場直播，吸引了幾十億電視觀眾。這最主要體現了電視的哪一項功能（）

A．以最快的速度傳播資訊

B．滿足人們越來越高的娛樂要求

c．把世界各地的優秀藝術品展示給世人

D．提高人們的文化素養

9．李宇春，這個熱愛音樂、擁有良好修養和單純夢想的中國大學生，成為了一個微妙的符號。湖南電視臺電視節目《超級女聲》體現了電視的哪一種功能（）

A．資訊傳播

B．新聞報道

c．大眾娛樂

D．藝術鑒賞

0．閱讀下列材料：

材料1：18世紀，音樂界誕生了一位真正的偉人，那就是近代史上的偉大的音樂家路德維斯?馮?貝多芬。貝多芬早年深受啟蒙運動和法國大革命的影響，畢生追求自由和民主的理想。貝多芬的一生充滿了挫折，在創作盛年雙耳失聰，生活上也多次失意，他決意要把握住命運的咽喉，向命運挑戰。在今天，貝多芬的名字不僅代表了登峰造極的古典音樂，而且是一種崇高理想和追求的象征。

在波恩市塑造的貝多芬巨型頭像

材料2：音樂用自己的音調形象概括地反映生活的本質過

程。在貝多芬的作品中可以聽到酷烈的戰爭，威武的進軍

和勝利，聽到革命進行曲的音調和節奏。他的第五交響曲的結尾部分就是如此。——鮑烈夫《美學》

回答（1）貝多芬是哪國人？生活在哪一時代？它的代表作品主要有哪些？

（2）貝多芬在音樂發展史上的地位如何？

（3）結合材料，簡要談談你對貝多芬的第五交響曲的理解。

五、課后練習與提高

.最近采用3D技術的美國電影《阿凡達》在世界各地熱播，尤其在青年人中引起一股“外星人”熱潮。電影對人類社會生活產生的影響有

①影響社會風尚的變化

②促進社會經濟的發展

③有利于增強不同文化之間的交流

④暴力、低級趣味電影影響青少年身心健康發展

⑤是科學技術發展的產物

A.②③④⑤

B.①②③④

c.①②③

D.①③⑤

2.文學藝術往往反映了政治、經濟狀況和社會的變遷，表達作者的情感。《德國，一個冬天的童話》表達了作者

A.歌頌人間的美、善與光明

B.渴望國家統一的愛國情懷

c.對西方社會精神危機的擔憂

D.批判資本主義社會的罪惡

3．右圖是XX年夏天最為火爆的一部動畫片《功夫熊貓》，它是由被稱為電影夢工廠的公司制作的。此動畫片的出品

公司應該是：（）

A．好萊塢

B．華納電影公司

c．中國電影集團公司

D．香港電影公司

4．實驗中學藝術小組決定建立一個繪畫藝術網站，展示現代繪畫藝術的成就。下列各項，你認為能入網頁的是：（）

A．達?芬奇及其《最后的晚餐》

B．凡?高及其《向日葵》

c．畢加索及其《格爾尼卡》

D．卓別林及其《摩登時代》

5.十八、十九世紀之交，歐洲古典主義音樂向浪漫主義音樂過渡，為這兩大樂派架起橋梁的是一位德國音樂大師，他一生創作的不朽作品不包括（）

A.《牧神午后?前奏曲》

B.《英雄交響曲》c.《命運交響曲》D.《田園交響曲》

6．彼得?李伯庚在《歐洲文化史》中說：“莫扎特的樂曲聽眾往往只是擠滿一個客廳，而貝多芬的交響樂則是為音樂廳的上千聽眾而創作的。”導致這一變化的原因是

A．共和制度的確立

B．封建等級觀念被削弱．

c．普通工人生活水平的提高

D．民主平等思想開始傳播