第一篇：室內設計論文

2014屆學生畢業設計(說明書)

現代室內居室設計

系 別： 年 級： 學 號： 姓 名： 專 業： 指導教師：

藝術傳媒系 2011級 xxxxxxxxxxxxx

xxx 電腦藝術設計

xxx

二〇一三年十一月

摘 要

摘要

現代設計追求的是空間的實用性和靈活性。居室空間是根據相互間的功能關系組合而成的，而且功能空間相互滲透，空間的利用率達到最高。現代室內設計中的簡約主義設計自從產生以來，堅持面向大眾的立場。在選材上不再局限于石材、木材、面磚等天然材料，而是將選擇范圍擴大到金屬、涂料、玻璃、塑料以及合成材料，并且夸張材料之間的結構關系，現代風格的居室重視個性和創造性的表現，即不主張追求高檔豪華，而著力表現區別于其他住宅的東西。住宅小空間多功能是現代室內設計的重要特征

現代裝飾藝術將現代抽象藝術的創作思想及其成果引入室內裝飾設計中。現代風格極力反對從古羅馬到洛可可等一系列舊的傳統樣式，力求創造出適應工業時代精神，獨具新意的簡化裝飾，設計簡樸、通俗、清新，更接近人們生活。

現代家庭簡約裝修風格有以下含義：簡約不等于簡單，它是經過深思熟慮后經過創新得出的設計和思路的延展，不是簡單的“堆砌”和平淡的“擺放”，裝修的簡約一定要從務實出發，切忌盲目跟風而不考慮其他的因素。簡約的背后也體現一種現代“消費觀”。即注重生活品位、注重健康時尚、注重合理節約科學消費。

關鍵詞：現代簡約、理念推導、功能、健康時尚

I

ABSTRACT

ABSTRACT

Modern design is the pursuit of practicality and flexibility of space.Room space is according to the functional relationship between the functional space, and mutual penetration, space utilization rate reached the highest.Modern interior design of minimalism design since, adhere to the mass oriented position.In the selection is no longer confined to the stone, wood, brick and other natural materials, but will choose to expand the scope of metal, paint, glass, plastics and synthetic materials, and the relationship between structure of exaggerated material, modern style rooms personalized attention and creativity, which is not in favor of the pursuit of luxury, and focus on the performance of different from other residential.Multifunctional residential space is an important feature of modern interior design

Modern decorative art creation thought and achievements of modern abstract art into the indoor decoration design.The modern style of opposition from ancient Rome to the Rococo and a series of old traditional style, to create to the industrial age spirit, has the unique new simplified decorations, design simple, easy, fresh, more close to people's life.The modern family contracted decorate a style has the following meanings: simple does not mean simple, it is after over in one's mind after the design thinking and innovation through the extension, is not a simple “stack” and “put” light decoration simple, must from the pragmatic perspective, should not blindly follow the trend and does not take into account other factors.Simple behind also embodies a modern “concept of consumption”.The focus on quality of life, pay attention to health, pay attention to saving scientific consumption fashion.Keywords: modern minimalist, concept, function is derived, health and fashion

II

目錄

目 錄

第1章 緒論.............................................1 1.1本設計（論文）的背景和意義....................................1 1.2 本設計（論文）的主要方法和設計進展...........................1 1.3 本設計（論文）的主要內容.....................................2 1.4 本設計（論文）的結構安排.....................................3

第2章 設計說明.........................................4

2.1 簡約風格裝飾要素............................錯誤！未定義書簽。2.2 關于簡約風格設計............................錯誤！未定義書簽。2.2.1 簡約風格的設計特征........................錯誤！未定義書簽。2.2.2 簡約風格的設計手法.........................................2 2.2.3簡約式大家手法..............................................2

結 論..................................................10 致 謝..................................................10 參考文獻................................................13

III

緒

論

第1章 緒論

1.1 本設計(論文)的背景和意義

時代在變化,但設計的價值是永恒不變的。因為人的基本需求結構是恒定的，變化是人的欲望和價值觀。消費時代，設計改變了人們的價值觀，從實際單純的生活需求變成對表相時髦的追求，人們沒有自己的價值觀，追逐外物而找不到自己。室內設計隨這社會的發展和人們物質水平的提高發生著天翻地覆的變化，面對人們越來越挑剔的要求，出現了多樣化的風格，和設計理念、材質、色彩、觸感，等等。都有了更高的要求。當代的設計理念不光融入了多樣風格的設計理念同時也走向了人性化。

室內設計是根據建筑物的使用性質、所處環境和相應標準，運用物質技術手段和建筑美學原理，創造功能合理、舒適優美、滿足人們物質和精神生活需要的室內環境。這一空間環境既具有使用價值，滿足相應的功能要求，同時也反映了歷史文脈、建筑風格、環境氣氛等精神因素。上述含義中，明確地把“創造滿足人們物質和精神生活需要的室內環境”作為室內設計的目的，即以人為本，一切圍繞為人的生活生產活動創造美好的室內環境。

現代室內設計在觀念上與其理解為是建筑設計的繼續、深化和發展的一種理性創作活動，不如說是在進行一種周密的現代生活設計。因為，相對于外部空間來說，室內空間與人的生活和各種行為有著更加密切、更加直接的關系。現代室內設計就是在現代生活的空間里考慮人的行為正常發展及其相互關系的和諧，特別是從二十世紀以來，科學技術與工業生產的發展使現代生活形成了與過去完全不同的一種嶄新而獨特的方式。這種生活方式由于設備、陳設、家具等高度成就而大大改觀了室內設計的本質，使之不再滿足于人們對室內視覺上的美化裝飾要求，而是綜合運用技術手段、藝術手段創造出符合現代。

從而設計系“深而廣”的取向從許多服務性空間從要求“能用、夠用、好用”的層次走向了“舒適、安逸、美觀、情調”的高度，自然要素設計滲透到了盡可能廣的場合，取得了前所未有的深度和廣度，突出體現了當今室內環境設計“為人而設計”的設計觀。

室內設計的藝術特色是在不經意中自然而然顯露出來的，是人們在使用的過程中無意之中體會到的，而那些過分強調文化內涵，欲把中外文明史全都匯集于一室的設計，會有堆砌繁復，令人窒息之感；而沒有文化內容的設計又顯得空間呆板，缺乏品味。

意義：室內設計師是一種認知的過程，是對設計學的原理、法則的具體應用，設計師只有努力提高自己的素質，才會有創新的力作。設計作品應給人以高雅、不落俗套的感覺，對于設計的基本原理、法則的把握應恰到好處，在實踐中不斷

緒

論

積累經驗，不斷探索刻意求新，從而掌握規律，總結經驗，提高審美水平，開闊視野。

面對著室內設計整體的多元化和部分個性化的發展,使之人們對設計形態、設計情感產生了更高的要求，促使更新的題材和形式出現，室內設計中反映的輕松、簡潔、浪漫、新奇的趣味性和深沉、樸實得體及創世紀性的超前意識，體現出別具一格，風華正茂的態勢，是一種時尚和個性化在室內設計發展變化中的體現。設計師要發揮獨創性，運用與眾不同的表現角度和表現手法，可以造就一種應變能力，不走人家走過的老路。關鍵在于室內設計必須創新，所以自我創新個榮辱感情也是設計中不可缺少的一部分。

由于人們長時間半生活活動于室內，因此現代室內設計，或稱室內環境設計，相對地是環境設計系列中和人們關系最為密切的環節。室內設計的總體，包括藝術風格，從宏觀來看，往往能從一個側面反映相應時期社會物質和精神生活的特征。隨著社會發展的歷代的室內設計，總是具有時代的印記，猶如一部無字的史書。這里由于室內設計從設計構思、施工工藝、裝飾材料到內部設施，必須和社會當時的物質生產水平、社會文化和精神生活狀況聯系在一起；在室內空間組織、平面布局和裝飾處理等方面，從總體說來，也還和當時的哲學思想、美學觀點、社會經濟、民俗民風等密切相關。從微觀的、個別的作品來看，室內設計水平的高低、質量的優劣又都與設計者的專業素質和文化藝術素養等聯系在一起。至于各個單項設計最終實施后成果的品位，又和該項工程具體的施工技術、用材質量、設施配置情況，以及與建設者的協調關系密切相關，即設計是具有決定意義的最關鍵的環節和前提，但最終成果的質量有賴于：設計——施工——用材——與業主關系的整體協調因此室內環境的優劣，必然直接影響到人們的安全、衛生、高效和舒適，室內空間的大小和形態，室內界面的線形圖案等，都會給人們生理上、心理上有較強的時間、近距離的感受，甚至可以接觸和觸摸到室內的家具、設備以及墻面、地面等界面，因此很自然地對室內設計要求更為深入細致，更為慎密，要更多地從有利人們身心健康和舒適的角度去考慮，要從有利于豐富人們的精神文化生活的角度去考慮。

然而現代人在裝扮家的時候越來越講究風格，積具親和力的田園風情與柔和的色調來組合搭配，非常大氣而且極具浪漫主義氣息的地中海風格，更是引起了人們的追棒。但是，設計元素不能簡單拼湊，必須有貫穿其中風格的靈魂。

緒

論

1.2 本設計(論文)的主要方法和設計進展

在裝飾公司實習期間，使我積累了大量的工作經驗，把握了對當前室內設計的流行趨勢，以及在網上搜索大量的有關資料，并考察材料市場，才使得畢業設計順利完成。裝修設計簡單實用，美觀大方，典雅溫馨，經濟舒適，是都市年輕白領的最佳選擇。

1.在處理空間方面，我設計的現代簡約風格室內空間寬敞、內外通透，在空間平面設計中追求不受承重墻限制的自由。墻面、地面、頂棚以及家具陳設乃至燈具器皿等均以簡潔的造型、純潔的質地、精細的工藝為其特征。并且盡可能不用裝飾和取消多余的東西，我認為任何復雜的設計，沒有實用價值的特殊部件及任何裝飾都會增加建筑造價，強調形式應更多地服務于功能。

2.此次設計的裝飾要素：金屬燈和玻璃燈、高純度色彩、線條簡潔的家具、到位的軟裝，具體如下：

（1）金屬是工業化社會的產物，也是體現簡約風格最有力的手段。各種不同造型的金屬燈和玻璃燈，都是現代簡約派的代表產品。

（2）空間簡約，色彩就要跳躍出來。高純度色彩大量運用，大膽而靈活，不單是對簡約風格的遵循，也是個性的展示。

（3）強調功能性設計，線條簡約流暢，色彩對比強烈，這是此次現代風格家裝的特點。此外，大量使用鋼化玻璃、不銹鋼等新型材料作為輔材，也是現代風格家居的常見裝飾手法，能給人帶來前衛、不受拘束的感覺。

（4）由于線條簡樸、裝飾元素少，現代風格家居需要完美的軟裝配合，才能顯示出美感。

緒

論

1.3 本設計(論文)的主要內容

室內設計師通過創造室內空間環境為人服務,設計者始終需要把人對室內環境的要求,包括物質使用和精神兩方面,放在設計的首位.我要在這次設計的過程中,不斷發現設計與生活的結合技巧。不斷破傳統的理念,將設計與生活牢牢結合在一起,從而得到好的作品和好的心理升華。

室內設計內容包括：

（1）設計步驟：

1、到施工地進行精確的量房，初步對此居室進行認識。

2、與客戶溝通，了解客戶的想法與理念。

3、拿出自己的初步想法與客戶交流，初步確定大的設計方針。

4、在短時間內作出初步方案與客戶交流，并改其不足。

5、當客戶認可方案后進行施工。先進行水電改造。

設計過程中的難點在于了解客戶的想法與理念，并及時拿出應對方案，為解決這一難點，必須先做好充足的準備工作，應在量房的時候就對居室的布局作出初步的規劃，并畫出草圖，盡快趕回公司做好CAD原始平面圖圖紙，先將整個居室做一下初步的調整（如：多余的墻體可以打掉等等），然后對整個居室做統籌規劃，合理布置好每個房間。

緒

論

1.4 本設計(論文)的結構安排

家，是人們溫馨的港灣，回到家中，感到特別的自由和放松，而不是緊張與壓抑之感，這樣對人們的身心健康也是特別重要的，不然快速發展的社會沒有一個平靜的場所，人們的身體、精神等各方面的生理和心理健康都會受到很嚴重的影響。

作為一個設計師就是要追隨人們心理的變化和經濟的發展狀況從而不斷豐富自己的設計理念，這樣你的設計才會被客戶選用，而不是一味的死搬自己的設計理念而不考慮是否抓住客戶的心理。這也就是你的設計是否能暢銷的原因所在。還有就是要針對經濟收入不同的客戶給予不同的設計風格，既滿足客戶的心理，也在價位上讓客戶容易接受，這也就需要對材料的價位、性能、種類等多方面的考察和收集。

在CAD中繪制出具體的尺寸平面圖，合理劃分出各個房間的功能，做出各個房間不同的家具，擺放的位置，地面鋪貼圖，頂面圖，還有需要表現的各個墻面的立面圖。

在具體設計上重視空間考慮，特別是整體設計，并且不是在圖板上、預想圖上設計，而是用CAD軟件一步一步繪制原始結構圖、平面圖、頂棚圖、立面圖和剖面圖，然后用3Dmax軟件根據平面圖渲染了四張圖文相配的效果圖，最后以模型為中心的設計規劃。

設計說明

第2章 設計說明

首先，簡約設計就是把設計回歸到它本質，強調它內在的魅力。簡約并不意味著簡單、單調刻板和空白濫用，更非內容空洞的借口，簡約藝術不是內容的簡單刪減，它需提煉設計精華，展現迭出的創意，簡而不空，給觀者以非凡的視覺享受。簡約的設計是慎之又慎、深思熟慮的結果。

其次，簡約是當今社會人們所追求的一種流行時尚，是時代的產物。“簡約主義”的出現,無疑給人們一種簡潔、清新之感。都市人已厭煩了嘈雜的社會，他們喜歡簡潔流暢的線條，雅致的色彩和舒適時尚等造型元素，這些簡約主義元素的應用能使人的心靈在瞬間被藝術凈化。

簡約設計作品如今無處不在。家具設計者力圖刪繁就簡，用最簡單的幾何形狀設計出極具震撼力的家具作品，精致繁縟的形式已不被大眾所喜愛；服裝設計者也采用簡約的元素進行設計，那些采用簡單圖案做的衣料備受青睞。簡約藝術潮流引導著其它藝術領域的進步和發展。簡約風格的作品為什么極具影響力？也許是人們厭倦了刻意雕琢、鋪設過繁的設計作品，渴望用簡單的語言傳達信息。

圖

（一）設計說明

（一）簡約不等于簡單，它是經過深思熟慮后經過創新得出的設計和思路的延展，不是簡單的“堆砌”和平淡的“擺放”，不像有些設計師粗淺的理解的“直白”，比如床頭背景設計有些簡約到只有一個十字掛件，但是它凝結著設計師的獨具匠心，既美觀又實用。

（二）現在家庭的簡約不只是說裝修，還反映在家居配飾上的簡約，比如不大的屋子，就沒有必要為了顯得“闊綽”而購置體積較大的物品，相反應該就生活所必需的東西才買，而且以不占面積、折疊、多功能等為主。試想：昂貴的價格寸土寸金的價格買的屋子讓個“破家具”給擠的沒了“空間”，那我們作為“主人”生活的愜意從何而來，能“簡約”嗎？

（三）裝修的簡約一定要從務實出發，切忌盲目跟風而不考慮其他的因素。簡約的背后也體現一種現代“消費觀”。即注重生活品位、注重健康時尚、注重合理節約科學消費。其實，有些裝修的“風格”是完全沒有必要的，而且要的越多，帶來的“隱患”越多。比如，近幾年的兒童患白血病以及其他因環境外部因素致病的案例時有發生，很多確實是與不合理、不科學的裝修有關的。所以，提倡簡約的“消費觀”。

設計說明

2.1簡約風格裝飾要素

裝飾要素：金屬燈罩、玻璃燈＋高純度色彩＋線條簡潔的家具、到位的軟裝。

（一）金屬是工業化社會的產物，也是體現簡約風格最有力的手段。各種不同造型的金屬燈，都是現代簡約派的代表產品。

（二）空間簡約，色彩就要跳躍出來。蘋果綠、深藍、大紅、純黃等高純度色彩大量運用，大膽而靈活，不單是對簡約風格的遵循，也是個性的展示。

（三）強調功能性設計，線條簡約流暢，色彩對比強烈，這是現代風格家具的特點。此外，大量使用鋼化玻璃、不銹鋼等新型材料作為輔材，也是現代風格家具的常見裝飾手法，能給人帶來前衛、不受拘束的感覺。由于線條簡單、裝飾元素少，現代風格家具需要完美的軟裝配合，才能顯示出美感。例如沙發需要靠墊、餐桌需要餐桌布、床需要窗簾和床單陪襯，軟裝到位是現代風格家具裝飾的關鍵。

圖

（二）設計說明

2.2關于簡約風格設計

簡約、質樸的設計風格是眾多人群所喜愛的，生活在繁雜多變的世界里已是煩擾不休，而簡單、自然的生活空間卻能讓人身心舒暢，感到寧靜和安逸；藉著室內空間的解構和重組，便可以滿足人們對悠然自得的生活的向往和追求，讓他們在紛擾的現實生活中找到平衡，締造出一個令人心弛神往的寫意空間。把這種理念融入設計里，摒棄了吹毛求疵的形式美，否定過分的堆砌和浮夸，通過清晰，簡明的線條剪裁和素凈質樸的家具組合，構建出舒適安逸的居住環境。

簡約主義迎合了優雅的整體時尚，避免了懷舊感傷色彩，遵循簡樸審美風格，對于風格需要有清醒的意識，而偉大的建筑物通常是以非常直接的手段來創造的。瑞士建筑師赫爾佐格和德梅龍的建筑與蓋里或哈迪特的構成鮮明對照，替代極度表現性的是簡約的形體。對建筑形體的嚴肅性、材料運用的精確性以及對適合特定建造地段的建筑的特殊功能的關注，是赫爾佐格和德梅龍建筑的主題。在慕尼黑的古茨畫廊，其外形是一個嚴謹的橫長向立方體，在材料上則由混凝土、木材和磨毛玻璃組成。畫廊的底層有圖書館，底層的外墻由毛玻璃圍合而成，由此產生一種獨特的、柔和而有節制的色調，賦予博物館封閉的外觀以輕盈與明快；

二、三層展廳的外墻由樺木板和松木邊框組成，在材料的使用上顯示出赫爾佐格和德梅龍的興趣點。淺色平滑的樺木與深色粗糙的松木互為鋪承。在兩層長方形的木塊上，還有一層與底層相仿的展廳，毛玻璃外墻既提供室內的展廳的照度，也在外觀上完善了該建筑和諧的對稱性，赫爾佐格和德梅龍的建筑含蓄而雋永，平淡中蘊含著高度的建筑藝術。

設計說明

2.2.1簡約風格的設計特征

圖

（三）簡約并不是簡單，簡約是優良品質經不斷組合并篩選出來的精華，是將物體形態的通俗表象，提升凝練為一種高度濃縮、高度概括的抽象形式。簡練出的新概念，摒棄傳統的陳俗與浮華，它多半運用新材料、新技術、新手法，與人們的新思想、新觀念相統一達到天人合一，以人為本的境界。

事實上，通過簡單表現豐富要比借助于復雜表現難得多。首先，簡約是一種較高層次的生活品質，而不是簡樸、吝嗇、敷衍等對生活質量缺乏重視的生活態度。簡約服裝講求質地考究做工精細；簡約健康飲食更講求營養配置和精烹細作；而簡約家居風格形式上的簡潔無華體現的是一種閱盡繁華后的返璞歸真。因為對于居室裝修來說，簡單而又能夠傳達出豐富，就意味著設計師必須具備賦予簡單的東西以豐富內涵的本領，這樣才不至于使簡約變得蒼白、乏力。那么，如何將各種設計元素在滿足實際功能要求的前提下，升華為改變空間構造，愉悅人視線的形體組合，這就需要設計師通過“細部”的處理來營造一個更具獨特設計和精致做工的簡約空間。

細部還表現為各種材料在室內設計中的運用。一個完美的細部，能夠表現出各種材料的特質及能力，憑借多種不同材料交接之設計，空間觀念得以延續，并在作品完成后給予空間應有的深度質感及個性。例如，在一例樓梯的設計中，設計說明

為了增強空間的開闊度，首先在設計樓梯的整體構架上處理得十分簡潔，但在細部處理上，采用了視覺穿透性極強的玻璃與延展性極強的曲線造型，再結合深沉的大理石踏步，借著巧妙的細節設計，將不同特性材料所產生的美感與空間新象同時構建，居室的特性便展露無遺。

同時，細部處理得當還能充分體現居室的品質。簡約風格造型設計通常多以簡潔、流暢的線條為主。配以大塊面的形體處理。故而，在細節的處理上，如做工工藝上，尺度和比例必須是十分精確；在材質的選擇上，必將是極其精致。2.2.2簡約風格的設計手法

簡約并不是缺乏設計要素，它是一種更高層次的創作境界。在室內設計方面，不是要放棄原有建筑空間的規矩和樸實，去對建筑載體進行任意裝飾。而是在設計上更加強調功能，強調結構和形式的完整，更追求材料、技術、空間的表現深度與精確。用簡約的手法進行室內創造，它更需要設計師具有較高的設計素養與實踐經驗。需要設計師深入生活、反復思考、仔細推敲、精心提煉，運用最少的設計語言，表達出最深的設計內含。刪繁就簡，去偽存真，以色彩的高度凝練和造型的極度簡潔，在滿足功能需要的前提下，將空間、人及物進行合理精致的組合，用最洗練的筆觸，描繪出最豐富動人的空間效果，這是設計藝術的最高境界。空間是室內的根本，是簡約設計的主要構成元素。充分運用空間的層次光影，運用空間的交錯組織，將空間與形式有機地結合，才能表現出空間的構想與魅力，才能創造出新意念。

簡約，是一種近似模糊功能空間的概念，讓同一空間在不同時段承擔不同的功能。所以，可以采用示意性的空間隔斷，使同一空間在不同視角呈現出不同的功能特征。從某種意義上講，空間就是一種感覺，引發讀書感覺的就算是書房，引發娛樂念頭的空間就是活動廳。功能空間不一定都是圍合得嚴嚴實實的方盒子。從另一方面講，方盒子式的空間并不完美，墻體是對空間的最大的束縛，流動的空間是很美的。傳統建筑的隔斷全采用了整墻，其實用色彩、地面材料、燈光等不同的要素，都可以暗示不同的空間功能。無論空間也好、隔斷也好，東西越多對生活的束縛也越大。現代人面臨著城市的喧囂和污染，激烈的競爭壓力，還有忙碌的工作和緊張的生活。因而，更加向往清新自然，隨意輕松的居室環境。

設計說明

2.2.3簡約式大家手筆

中國幾千年的文化，沉淀出多少恒世佳作，特別是中國明代家具更是集精華美妙之靈氣，以“簡單、厚實、精準、雅致”為原則，將東方特有的審美觀念，獨立渾厚的氣質、凝練渺遠的簡約神韻，響絕于世。縱觀世界建筑設計大師，無論是德國密斯?凡德羅、還是美國的理查德?邁耶、日本的安藤忠雄、美籍華人貝聿銘，他們都以“少就是多”的思想、以最純凈的形式，用相當普通的材料、使用最精簡的手法，表現出非常深度的內涵和崇高的空間氣質。他們一件件充滿靈性的作品有著無窮的生命力，他們的設計思想震撼著當今時代。香港室內設計師梁志天的設計一直以“簡約”風格見稱，以其完美的空間運用、材料選擇、顏色搭配、適當的比例和光線配合，達到簡潔自然的目的。在構思設計方向時，他認為設計應該能夠體現使用者的個人性格、喜好及文化背景，切勿跟著潮流走，這與他堅信“以人為本”乃設計首要理念有著莫大的關系。可以說，“簡約自然”、“以人為本”正是梁志天秉承的設計理念。梁志天說：“一直以來，我傾向以簡約手法表達個人對藝術和生命的追求，又嘗試引入不同文化背景和特色作嶄新演繹，為每一個室內設計項目帶來深度和更豐富的視覺效果。但更重要的是致力在設計上反映屋主個性，為他開創更大的生活空間，貫徹‘以人為本’之道”。

圖

（四）設計說明

簡約不是“單純簡化”，而是設計者深層次的文化底蘊和前衛的思維方式、審美觀念的綜合體現。現代簡約主義風格在人文、美學、風俗及行為科學、環境學理論等方面在設計上已有所體現，即在設計上體現人性的需求，以人為本，充分考慮人的生理及心理需求，不斷擴大和延伸設計的內涵，使人們在獲得使用舒適的同時，還要獲得簡潔、便利所帶來的美的享受和心靈的放松。隨著時代的發展，現代簡約主義設計風格更是融人了“綠色設計”的理念，這也是簡約主義設計風格的主要特征之一。這一特征使今天的簡約主義設計更強調環境的保護、資源的節約以及可持續發展和減少對環境的污染與破壞，在整個設計中也更趨向于人性化。

結

論

結 論

對于本次畢業設計和畢業論文的制作來說，在學術方面，這不僅僅是對這三年的大學學習的一次總結，更是我們走向社會的標志。經過這些，我們的基礎知識更加的扎實，基本的實踐操作更加的熟練，在溫習和探索中找到了自己努力的方向，為自己走入社會奠定了一定的基礎。在畢業設計的制作過程中，我對3D MAX這個軟件也有了更進一步的了解，對建模、材質及燈光的創建也有了許多自己的想法，在熟練中加入自己的創新。另外，經過這次的畢業設計制作，我對家居裝修設業有了許多的新體會，不再如以前那般，像一個門外漢，豐富了自己的家居裝修知識。

此居室設計遵循實用的原則，采用簡潔明快的線條與純凈的顏色，合理運用材料，充分展現了簡約風格。既滿足了業主生活上的需要也滿足了業主精神層面的追求，營造了一種溫馨雅致的生活情調，實現了本方案的設計目的。通過這次畢業設計，掌握了很多室內設計的技巧，解決了一些如怎樣合理的設置燈光達到視覺上舒適、溫馨的光影效果，怎樣合理的進行空間分割達到充分利用空間的效果，怎樣進行顏色的搭配達到色彩上統一的效果等等，對室內設計整個設計過程有了一個系統的認識和了解，但是仍然存在很多不足之處，所以在以后的學習過程中需要努力改進，任何的室內環境都存在于一個具體的社會大環境中，它不是一個孤立的、自成的體系，而是一個綜合性的概念。室內環境設計應符合人們的行為模式和心理特征，滿足使用者的個性與環境的相互協調。當今社會生活節奏日益加快，建筑室內的功能復雜而又多變，室內裝飾材料、設施設備、甚至門窗等構配件的更新換代也日新月異。總之，室內設計和建筑裝修的“無形折舊”更趨突出，更新周期日益縮短，而且人們對室內環境藝術風格和氣氛的欣賞和追求，也是隨著時間的推移而在改變。而經過這次的畢業設計，我覺得當今社會生活節奏日益加快，建筑室內的功能復雜而又多變，室內裝飾材料、設施設備、甚至門窗等構配件的更新換代也日新月異。總之，室內設計和建筑裝修的“無形折舊”更趨突出，更新周期日益縮短，而且人們對室內環境藝術風格和氣氛的欣賞和追求，也是隨著時間的推移而在改變。

結

論

限于我的技術水平有限，這次的課題設計（論文）和影視廣告制作的錯誤和不當之處在所難免，還得請老師多多指教！在這次的課程設計中雖然學會了很多，但也感到自身知識的貧乏，希望在日后的工作中繼續學習，最左出更多更好的作品。

致

謝

致 謝

三年的大學生活終于以這篇畢業論文為結尾而圓滿地結束了。畢業論文的寫作并不容易，由于它篇幅長，對涉及范圍及深度都有一定的要求，因此我要參考很多資料，詢問很多的人，有時還需要調查一些實際的情況，然后我再將材料編輯、整理，然后分析，提出自己的觀點看法，然后給出論點論據，最后將所有這些他人的幫助與自己的辛勞匯成這篇畢業論文。因此，在論文的最后，我要感謝一些人。

首先，我要感謝學校，感謝學校里所有教過我的老師們。沒有學校和老師，就沒有我這名合格的專科畢業生。三年中，學校給我提供了優良的學習與生活環境，而老師們則無私地把他們的知識傳授給了我們，使我得以茁壯成長。在此，我再一次提出感謝。

其次，還要感謝對于在寫作中幫助我的同學和朋友，是你們在我平時設計中和我一起探討問題，并指出我設計上的誤區，使我能及時的發現問題把設計順利的進行下去，沒有你們的幫助我不可能這樣順利地結稿，在此表示深深的謝意。

然后，我要感謝我的畢業論文指導老師陳曄老師，是她認真負責的指導，對我完成這篇論文給予了直接的幫助。在她的悉心指導下，在設計的開展和設計說明的撰寫過程中，給了我很多的幫助。在陳曄導師的影響下，我受益匪淺。在此畢業設計完成之際，向她的辛勤培養表示衷心地感謝。

在近兩個月的忙碌，本次畢業設計已經接近尾聲，作為一個專科生的畢業設計，由于經驗的匱乏，難免有許多考慮不周全的地方，如果沒有導師的督促指導，以及一起工作的同學們的支持，想要完成這個設計是難以想象的。老師平日里工作繁多，但在我做畢業設計的每個階段，從實地考察到查閱資料，設計草案的確定和修改，中期檢查，后期詳細設計，裝配草圖等整個過程中都給予了我細心的指導。

感謝大學三年來所有的老師，為我們今后要走的設計道路，打下了良好的專業知識基礎！同時還要感謝所有的同學們，正是因為有了你們的支持和鼓勵，此次畢業設計才會順利完成。最后感謝合肥信息技術職業學院三年來對我的大力栽培！

年 月

參考文獻

參考文獻

［1］[美]安·麥阿德.楊瑋娣譯.簡約主義[M].中國輕工業出版社,2002.［2］[美]安·麥阿德.楊瑋娣譯.簡約主義.[M].中國輕工業出版社,2002.［3］王受之.世界現代設計史[M.]中國青年出版社,2006.［4］上海家居雜志[M].上海:上海書畫出版社,2007.［5］康風琴，張玲.道德經[M].新疆:新疆出版社,2003.［6］鄭曙陽.環境藝術設計與表現技法[M].湖北:湖北美術出版社,2002.［7］王彤.尼采[M].北京:中國人民大學出版社,2010.［8］陳六汀，張綺曼．環境藝術設計[M].吉林:吉林美術出版社,2002.［9］黎浩.簡約主義—現代設計的風格傾向[J].北京:高教論壇,2004.［10］郭茂來.視覺藝術概論[M].北京:北京人民美術出版社,2007 ［11］上海家居雜志[M].上海:上海書畫出版社,2007.［12］康風琴，張玲.道德經[M].新疆:新疆出版社,2003.［13］鄭曙陽.環境藝術設計與表現技法[M].湖北:湖北美術出版社,2002.［14］王彤.尼采[M].北京:中國人民大學出版社,2010.［15］陳六汀，張綺曼．環境藝術設計[M].吉林:吉林美術出版社,2002.［16］黎浩.簡約主義—現代設計的風格傾向[J].北京:高教論壇,2004.［17］郭茂來.視覺藝術概論[M].北京:北京人民美術出版社,2007 ［18］[西]奧羅拉奎特.蔡紅譯.極少主義室內設計[M].中國水利水電出版 社,2001.

第二篇：室內設計論文

當代主要流行的室內設計風格有哪幾種（寫出五種即可），就其中一種風格進行詳細的闡述。

（字數1500左右，手寫）現代簡約風格 新中式風格 歐式古典風格 美式鄉村風格 地中海風格

現代簡約風格論文

【摘要】現代緊張快捷的步伐，使得人們對居住環境的選擇也有了明顯的改變。

由簡約主義興盛起來的現代簡約風格建筑越來越受到廣大市民的青睞，尤其是80,90后的青年們。本編論文主要論述它的產生背景，典型特點，以及它與簡約主義之間的關系，讓

大家對簡約風格有一定的了解。

【引言】隨著經濟的迅猛發展，快節奏的生活節拍越發使得人們身心俱疲。對

于不少青年人來說，事業的壓力、繁瑣的應酬，讓他們需要一個更為簡單的環境給自己的身心一個放松的空間，不拘小節、沒有束縛，讓自由不受承重墻的限制，而現代簡約風格

建筑似乎就是為他而創造出來的。

【正文】

1． 現代簡約風格產生的背景

（1）客觀因素

現代簡約風格，緣自西方60年代興起的“現代藝術運動”，它是運用新材料、新

技術，建造適應現代生活的室內環境，以簡潔明快為主要特點，重視室內空間的使用效能，強調室內布置按功能區分的原則進行，家具布置與空間密切配合，主張廢棄多余的、繁瑣的附加裝飾，在色彩和造型上追隨流行時尚。

（2）主觀因素

主觀上，追求時尚和潮流，以造型簡潔新穎，實用為目的，注重室內空間的布局合理

與使用功能的完美結合。沒有過多的復雜造型和裝飾，也不追求豪華，高檔和絕對的個性，重視家居的選用及色彩的搭配，追求‘少就是多’的觀點。現代設計派大師賴特提倡室內

設計與建筑設計協調一致，不僅滿足現代生活需求，而且強調藝術性，具有當今時代感的建筑形象和室內環境。如一間現代風格的居室，利用不規則墻面形成壁面家具，同時這一

墻面也起到美化居室的作用。地面、天花板均樸素、淡雅，無一多余飾物，顯得簡潔、舒

適、大方，令人賞心悅目。以簡潔的表現形式來滿足人們對空間環境那種感性的、本能的和理性的需求，現代簡約風格非常講究材料的質地和室內空間的通透哲學。一般室內墻地

面及頂棚和家具陳設，乃至燈具器皿等均以簡潔的造型、純潔的質地、精細的工藝為其特

征。盡可能不用裝飾和取消多余的東西，認為任何復雜的設計，沒有實用價值的特殊部件

及任何裝飾都會增加建筑造價，強調形式應更多地服務于功能。室內常選用簡潔的工業產

品，家具和日用品多采用直線，玻璃金屬也多被使用。對于不少青年人來說，事業的壓力、繁瑣的應酬讓他們需要一個更為簡單的環境給自己的身心一個放松的空間。少即是多，多

即是少。以寧缺勿濫為精髓，合理的簡化居室，從簡單舒適中體現生活的精致。

2.現代簡約風格的典型特點

它強調功能性設計，線條簡約流暢，色彩對比強烈，這是現代風格家具的特點。

大量使用鋼化玻璃、不銹鋼等新型材料作為輔材，也是現代風格家具的常見裝飾手法，能

給人帶來前衛、不受拘束的感覺。

（1）造型設計點與面，直與斜應該有機搭配，吊頂、空間和各種材料需要緊密的結合，使人倍感空間的清澈、晶瑩剔透。

（2）家具配置簡潔明快、實用大方。講求功能至上，形式服從功能。

（3）配飾現代簡約風格飾品是所有家裝風格中最不拘一格的一個。一些線條簡單，設計獨特甚至是極富創意和個性的飾品都可以成為現代簡約風格家裝中的一員。

（4）燈具在產品造型上，打破傳統的慣性思維，充分運用幾何線條，有圓形、方形、多邊形等，無論是方正細長還是圓潤光滑，都迎合了現代人的審美觀念。在材質上，一般 采用鋁材、鋼材、亞克力、玻璃燈等富于現代特征的材質，表面有的平滑，有的配以各種曲線設計，有的是磨沙設計，給人不同的享受。在顏色上不會有太多色彩的 花哨，產品的色彩比較單一，白色、灰色、黑色、綠色、藍色等為主色調，這些產品通過色彩上就能帶給人一種安靜的感覺，而又不失現代感

(5)圖案色彩圖案簡潔，線條流暢抑或不規則。色彩上黑、白組合，紅、橙、黃代表的熱烈色調，青、藍、綠具有的寒冷、沉靜的感覺都在現代風格設計中得以大膽運用。.簡約主義與現代風格

（1）簡約主義簡約主義源于20世紀初期的西方現代主義，是由上個世紀80年代中期對復古風潮的叛逆和極簡美學的基礎上發展起來的，90年代初期，開始融入室內設計領域。

簡約風格的特色是將設計的元素、色彩、照明、原材料簡化到最少的程度，但對色彩、材料的質感要求很高。因此，簡約的空間設計通常非常含蓄，往往能達到以少勝多、以簡勝繁的效果.以簡潔的表現形式來滿足人們對空間環境那種感性的、本能的和理性的需求，這是當今國際社會流行的設計風格——簡潔明快的簡約主義。

（2）簡約與建筑其實現代簡約風格非常講究材料的質地和室內空間的通透哲學。一般室內墻地面及頂棚和家具陳設，乃至燈具器皿等均以簡潔的造型、純潔的質地、精細的工藝為其特征。盡可能不用裝飾和取消多余的東西，認為任何復雜的設計，沒有實用價值的特殊部件及任何裝飾都會增加建筑造價，強調形式應更多地服務于功能。室內常選用簡潔的工業產品，家具和日用品多采用直線，玻璃金屬也多被使用。對于不少青年人來說，事業的壓力、繁瑣的應酬讓他們需要一個更為簡單的環境給自己的身心一個放松的空間。

簡約，不簡單走近現代簡約風格家居

現代人面臨著城市的喧囂和污染，激烈的競爭壓力，還有忙碌的工作和緊張的生活。因而，更加向往清新自然、隨意輕松的居室環境。越來越多的都城人開始摒棄繁縟豪華的裝修，力求擁有一種自然簡約的居室空間。

少即是多，多即是少。如果發現自己的家被濃烈的世俗氣息淹沒了本屬于你的獨特氣質和精致品位，那你可能是擁有的東西太多。怎樣才能將自己從繁雜中解救出來，怎樣才能走出無端堆砌的束縛，而生活在一個舒適又美觀的環境中呢？答案就是簡約主義。以寧缺勿濫為精髓，合理的簡化居室，從簡單舒適中體現生活的精致。

【總結】現代人快節奏、高頻率、滿負荷，已讓人到了無可復加的接受地步。人們在這日趨繁忙的生活中，渴望得到一種能徹底放松、以簡潔和純凈來調節轉換精神的空間，這是人們在互補意識支配下，所產生的亟欲擺脫繁瑣、復雜、追求簡單和自然的心理。而現代簡約風格建筑正是在這樣的需求下誕生的，滿足了人們追求內心平靜的要求。

第三篇：室內設計論文

室內設計風格

室內設計的風格和流派，屬室內環境中的藝術造型和精神功能范疇。室內設計的風格和流派往往是和建筑以至家具的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派為其淵源和相互影響。例如建筑和室內設計中的“后現代主義”一詞及其含義，最早是起用于西班牙的文學著作中，而“風格派”則是具有鮮明特色荷蘭造型藝術的一個流派。可見，建筑藝術除了具有與物質材料、工程技術緊密聯系的特征之外，也還和文學、音樂以及繪畫、雕塑等門類藝術之間相互溝通。

風格的成因和影響

室內設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區特點，通過創作構思和表現，逐漸發展成為具有代表性的室內設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當地的人文因素和自然條件密切相關，又需有創作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。

風格雖然表現于形式，但風格具有藝術、文化、社會發展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同于形式。

需要著重指出的是，一種風格或流派一旦形成，它又能積極或消極地轉而影響文化、藝術以及諸多的社會因素，并不僅僅局限于作為一種形式表現和視覺上的感受。

20-30年代早期俄羅斯建筑理論家M? 金茲伯格曾說過，“風格”這個詞充滿了模糊性??。我們經常把區分藝術的最精微細致的差別的那些特征稱作風格，有時候我們又把整整一個大時代或者幾個世紀的特點稱作風格“。當今對室內設計風格和流派的分類，還正在進一步研究和探討，本章后述的風格與流派的名稱及分類，也不作為定論，僅是作為閱讀和學習時的借鑒和參考，并有可能對我們的設計分析和創作有所啟迪。

室內設計的風格

在體現藝術特色和創作個性的同時，相對地說，可以認為風格跨越的時間要長一些，包含的地域會廣一些。

室內設計的風格主要可分為：傳統風格、現代風格、后現代風格、自然風格以及混合型風格等。

一、傳統風格

傳統風格的室內設計，是在室內布置、線形、色調以及家具、陳設的造型等方面，吸取傳統裝飾“形”“神”的特征。例如吸取我國傳統木構架建筑室內的藻井天棚、掛落、雀替的構成和裝飾，明、清家具造型和款式特征。又如西方傳統風格中仿羅馬風、哥特式、文藝復興式、巴洛克、洛可可、古典主義等，其中如仿歐洲英國維多利亞或法國路易式的室內裝潢和家具款式。此外，還有日本傳統風格、印度傳統風格、伊斯蘭傳統風格、北非城堡風格等等。傳統風格常給人們以歷史延續和地域文脈的感受，它使室內環境突出了民族文化淵源的形象特征。

二、現代風格

現代風格起源于1919年成立的鮑豪斯學派，該學派處于當時的歷史背景，強調突破舊傳統，創造新建筑，重視功能和空間組織，注意發揮結構構成本身的形式美，造型簡潔，反對多余裝飾，崇尚合理的構成工藝，尊重材料的性能，講究材料自身的質地和色彩的配置效果，發展了非傳統的以功能布局為依據的不對稱的構圖手法。鮑豪斯學派重視實際的工藝制作操作，強調設計與工業生產的聯系。

鮑豪斯學派的創始人W?格羅皮烏斯對現代建筑的觀點是非常鮮明的，他認為“美的觀念隨著思想和技術的進步而改變”。“建筑沒有終極，只有不斷的變革”。“在建筑表現中不能抹殺現代建筑技術，建筑表現要應用前所未有的形

象”。當時杰出的代表人物還有Le?柯布西耶和密斯?凡?德?羅等。現時，廣義的現代風格也可泛指造型簡潔新穎，具有當今時代感的建筑形象和室內環境。

三、后現代風格

后現代主義一詞最早出現在西班牙作家德?奧尼斯1934年的《西班牙與西班牙語類詩選》一書中，用來描述現代主義內部發生的逆動，特別有一種現代主義純理性的逆反心理，即為后現代風格。50年代美國在所謂現代主義衰落的情況下，也逐漸形成后現代主義的文化思潮。受60年代興起的大眾藝術的影響，后現代風格是對現代風格中純理性主義傾向的批判，后現代風格強調建筑及室內裝潢應具有歷史的延續性，但又不拘泥于傳統的邏輯思維方式，探索創新造型手法，講究人情味，常在室內設置夸張、變形的柱式和斷裂的拱券，或把古典構件的抽象形式以新的手法組合在一起，即采用非傳統的混合、疊加、錯位、裂變等手法和象征、隱喻等手段，以期創造一種溶感性與理性、集傳統與現代、揉大眾與行家于一體的即“亦此亦彼”的建筑形象與室內環境。對后現代風格不能僅僅以所看到的視覺形象來評價，需要我們透過形象從設計思想來分析。后現代風格的代表人物有P?約翰遜、R?文丘里、M?格雷夫斯等。

四、自然風格

自然風格倡導“回歸自然”，美學上推崇自然、結合自然，才能在當今高科技、高節奏的社會生活中，使人們能取得生理和心理的平衡，因此室內多用木料、織物、石材等天然材料，顯示材料的紋理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的類同，也可把田園風格歸入自然風格一類。田園風格在室內環境中力求表現悠閑、舒暢、自然的田園生活情趣，也常運用天然木、石、藤、竹等材質質樸的紋理。巧于設置室內綠化，創造自然、簡樸、高雅的氛圍。此外，也有把70年代反對千篇一律的國際風格的如磚墻瓦頂的英國希靈頓市政中心以及耶魯大學教員俱樂部，室內采用木板和清水磚砌墻壁、傳統地方門窗造型及坡屋頂等稱為“鄉土風格”或“地方風格”，也稱“灰色派”。

五、混合型風格

近年來，建筑設計和室內設計在總體上呈現多元化，兼容并蓄的狀況。室內布置中也有既趨于現代實用，又吸取傳統的特征，在裝潢與陳設中溶古今中西于一體，例如傳統的屏風、擺設和茶幾，配以現代風格的墻面及門窗裝修、新型的沙發；歐式古典的琉璃燈具和壁面裝飾，配以東方傳統的家具和埃及的陳設、小品等等。混合型風格雖然在設計中不拘一格，運用多種體例，但設計中仍然是匠心獨具，深入推敲形體、色彩、材質等方面的總體構圖和視覺效果。

Interior design style

Interior design style and genre, and belongs to the indoor environment artistic design and mental function category.Interior design style and genre are often well as furniture and architectural styles and genres closely;sometimes with the corresponding period of the painting, plastic arts, and even literature,music and other styles and genres closely;sometimes with the corresponding

period of the painting, plastic arts, and even literature, music style and school for the origin and influence.For example, architecture and interior design of“ postmodernism” and its meaning, the earliest is used in Spanish literature, while the“ style” is distinctive in Holland a school of arts.Visible, architectural art in addition to having with materials, engineering technology closely related features, also and literature, music and painting, sculpture and other arts communication.Style of causes and effects

Interior design styles, different ethos and regional characteristics, the creation idea and performance, has become a representative interior design form.A typical type, usually with the local humane factors and natural conditions are closely related, and need of conception and shape characteristics.Formation style of the extrinsic and intrinsic factors.Although the performance in the form of style, but the style with art, culture, social development and the profound connotation;from this deeper

connotation, it does not remain at or equal to a form.Need to emphasize is, a style or genre once formed, it can positively or negatively shifted to culture, art and many other social factors, not only confined as a form of manifestation and visual sense.20-30 's early Russian architectural theorist M Ginzburg said,“ style” this word is full of ambiguity.......We often make distinctions between art the most

subtle and meticulous differential those feature called style, sometimes we put a whole era or centuries feature called style“.The interior design style and genre classification, is a further research and discussion, the Zhang Houshu style and genre name and classification, nor as inconclusive, just as reading and learning reference, and it is possible for us to design analysis and creation of enlightenment.The style of the interior design

In the embodiment of artistic and creative personality at the same time,relatively speaking, can think style across a long time, contains the broader in area.The styles of interior design can be divided into: a traditional style, modern style, modern style, natural style and mixed style.One, traditional style

The traditional style of interior design, is in the indoor layout, line, color and furniture, furnishings design and so on, to learn traditional decorative” shape“ and ” God“.For example, to learn traditional Chinese wooden structure building's interior caisson ceiling, hanging down, for the construction and

decoration, Ming, Qing furniture shape and style characteristics.And like the traditional western style in imitation of Rome wind, Gothic, Renaissance, Baroque, Rococo, neoclassical, wherein such imitation Europe England France or Vitoria Louis interior and furniture design.In addition, there are traditional Japanese style, traditional style of India, traditional Islamic style, North Castle style etc..Traditional style often give people with history and context of the region, it makes the indoor environment highlights the national cultural origin of image features.Two, modern style

Modern style originated in 1919 the establishment of the Bob Moorhouse school, the school is in the historical background of the time, emphasize to break the old tradition, the creation of new construction, emphasis on function and spatial organization, pay attention to develop the structure itself in the form of beautiful, modelling concise, against unnecessary decoration, advocating rational composition process, respect for the material properties, pay attention to their own material the texture and color configuration effect, development of unconventional to functional layout based on asymmetric composition

technique.Bob Moorhouse pay attention to the actual production process operation, emphasize the design and industrial production link.Bob Moorhouse, the founder of the school of W Gropius on modern

architectural view is very bright, he believed that” the concept of beauty with the ideas and technical progress and change“.” Building no ultimate,The only constant change“.” In building performance cannot be obliterated modern building technology, architectural expression to the application of hitherto unknown image“.The outstanding representative personage and Le Corbusier and Mies Van de lo.At present, the generalized modern style can also refer to simple modeling novel, with the contemporary architecture and interior environment.In three, after the modern style

The term postmodern appears most early in the Spanish writer de Aunis 1934” Spain and Spanish classes selected poems“ in one book, used to describe the modern place inside the inverse dynamic, particularly a modernist pure rational psychology, namely the post-modern style.In 50 the United States in the so-called modernism fading conditions, and has gradually formed the

postmodern cultural thoughts.By the 60's the rise of the public art, postmodern

style to modern style of pure rationalism tendency critically, it believes that the construction and interior decoration should have historical continuity, but not rigidly adhere to the traditional ways of logical thinking, innovative modeling techniques, pay attention to human, often in an indoor setting exaggeration, deformation of the column and fracture of the arch, or the classical component abstract form with new style combined together, which adopts the

non-traditional mix, superposition, dislocation, fission and other practices and symbols, metaphors and other means, in order to create a solution of

perceptual and rational, the set of traditional and modern, and popular with experts in one” also“ image of the building and indoor environment.On the postmodern style not only to see the visual image to the evaluation, we need through the image from the design idea to analyze.Post modern style

represented by P Johnson, R Venturi, M Graves.Four, natural style

Natural style” regression is natural“, highly aesthetic nature, combined with the natural, in today's high-tech, the high pace of social life, so that people can obtain physical and mental balance, so the indoor multipurpose wood, fabric, stone and other natural materials, display materials, texture, fresh and elegant.In addition, because of its purpose and methods is similar, can also be put into a class of pastoral style, natural style.Pastoral style in indoor environment to the performance of leisure, comfortable, natural pastoral life, often also shipped with natural wood, stone, rattan, bamboo and other materials and simple texture.Clever setting indoor greening, to create natural, simple, elegant atmosphere.In addition, there is also the 70 time against follow the same pattern

international style such as the brick wall tile top British hillington civic center and the Yale University faculty club, indoor use of wood and brick walls, water of traditional local window shape and slope roof and so called” native style“ or” local style“, also known as” grey pie".In five, the mixed style

In recent years, architectural design and interior design in general presents diversity, fully inclusive and equitable status.Interior layout also has both tend to modern practical, and learned the traditional characteristics, in the

decoration and display of ancient and modern Chinese and western integrated solution, such as the traditional screen, decoration and a tea table, with the modern style of walls and doors and windows decoration, new sofa;

Continental antique glass lamps and wall decoration, with oriental traditions furniture and furnishings, sketch and so on egypt.The mixed style while in the design not to stick to one pattern, using a variety of styles, but the design is still

have great originality, elaborate form, color, material and other aspects of the overall composition and visual effects.

第四篇：室內設計論文

室 內 設 計 論 文生物化工學院生工201001班黃耀宗2010.5.27

室內設計

一切藝術創作的創新問題都是一個永恒的課題，因為沒有創新就沒有發展，所謂標新立異、推陳出新，都是指在繼承過去設計創作成果的基礎上，開拓新思路、發掘新的藝術表現形式，尋找新題材。在建筑創作范疇，還要探索新結構、新技術領域、開拓新的材料來源。我國現階段的室內設計，由于受社會經濟和文化發展階段的制約，還沒有形成既結合國情，又具有鮮明時代感的設計風格趨向，普遍出現照抄照搬西洋或中國古代建筑樣式或裝飾部件的情況，這就是社會上公認的以拼湊代替設計的現象。說明我們缺乏建筑室內設計專業基礎知識和基本建筑文化素養。

其具體原因是：

1）對建筑室內環境的意義缺乏理解，缺乏正確的建筑環境意識和觀念。

2）社會整體建筑文化發展的落后（或稱繁榮中的危機）。

3）建筑設計、施工管理機制不完善。下面從兩個方面來談：

一．從社會觀察中發現一些問題十多年來，我國室內設計從無到有，出現空前活躍之發展勢頭，對于開創廣大人民與過去完全不同的生活環境和工作環境發揮了巨大作用，在設計創作中也出現不少好作用。但由于室內設計作為一種專門的學科和專業，剛剛建立，人才培養還沒有跟上形勢，行業的興起更是基礎薄弱。出現上述情況是基于根本的設計觀念模糊：

1． 對環境認識的模糊認為室內設計是在已有建筑空間中進行表面裝修和布置家具、懸掛裝飾燈具和布置其他裝飾品。把室內設計看成單純的視覺條件的改善。即是從簡單的裝飾要領出發去認識室內設計，把建筑室內空間內涵與建筑設計割裂開來。實際上，室內設計是建筑設計的一種延續，它們都是屬于建筑設計范疇的。

室內環境的設計究竟包含哪些東西，這是值得進一步弄清的問題。室內設計主要指在現代建筑條件下，創造合理完善的建筑室內環境，以滿足人們不斷增長的物質和精神生活需要。當今室內設計越來越受到重視，是由于它具有很強的社會基礎和充分反映時代的需要。室內設計是現代科技和文化藝術的綜合產物，對于室內設計的研究，受到若干新興科學發展的影響，如行為科學、環境心理學、環境物理學、環境藝術和現代室內設計工程管理等。這門學科最廣泛地包羅人的各種生活和生產活動內容，反映了人們相互交往關系和人與自然的關系。室內設計應充分體現人的價值特征，必須以人為主體確立設計依據，研究人的生理和心理特征，尋找和它們相適應的環境形態結構。研究室內環境問題，要研究人的多種生活體驗，研究人的感覺、知覺、習慣、智能和各種生活活動規律以及人對于室內環境的各種反映等。

室內設計又是一種文化活動過程，是社會文明的一種標志。建筑室內空間往往以自身形象（包括空間形式、節奏和秩序）和相關的裝飾手段來反映時代和社會特征，不同的室內空間表現不同的環境氣氛和具有不同的藝術感染力。（通過視覺、聽覺、嗅覺、弱覺等來完成）如果不從以上室內環境意識的觀念出發，社會造成設計思想的混亂。

2． 在社會文化變革，建筑文化變革中出現的模糊觀念。改革開放，使中國文化受到外來文化的沖擊，這 種沖擊表現為大量西方科技、文化被引進，在文化藝術領域里，典雅的、通俗的、理性和非理性的思潮在無選擇的傳播。總的說來，對于我們拓展視野、更新文化觀念、繁榮藝術創作，起到重要推動作用。建筑（包括室內設計）作為文化的表現形式（或載體）在外來建筑思潮影響下，使我們在追求時尚的社會心理之下，普遍表現為求新、求異，或追求多樣化。這種傾和和我們比較熟悉的后現代主義恰好不謀而合。我們講的拼湊現象，在很大程度上是這種傾向的有意無意的表現。這是當前典型的室內設計的社會模式。后現代主義是一種建筑思潮，由于其形式和內涵的多樣性和通俗性，而成為一種雅俗共賞的時尚建筑形式。后現代主要針對現代建筑存在的某些問題提出的另一種頗具哲理性的創作方法，它對于當代建筑的發展具有積極意義。但是社會上對多種建筑形式的生搬硬套，或者照抄一些

后現代建筑師作品的某些細部，實際上它的建筑內涵十分淺薄，有的甚至與后現代的基本思想的混亂表現之一種，其直接原因是建筑理論研究與設計實踐脫節。

3． 市場經濟沖擊下出現某些社會扭曲現象，嚴重影響了設計創作的正常發展。現階段市場經濟發展帶 來的不公平競爭，使室內設計創作面臨許多新問題，其中主要是設計成果的商業價值與文化價值的沖突。有的人為了單純追求效益而盲目順應甲骨文方要求。某些暴發的老板沒有文化素養，在他的設計下出現華而不實，談不上什么文化品味的東西，一些奇而不美的低劣設計普遍出現，嚴重損害了建筑的功能和價值。嚴格說，這是喪失設計者的社會責任，甚至是出賣職業道德，這是一個難以解決的社會問題。

4． 室內設計材料使用的模糊觀念在不少室內設計工程項目中出現盲目使用高檔材料的傾向。有的人自 知設計沒有什么內容，便用大量高級材料去掩蓋設計上的缺陷，這也是當前設計創作中有代表性的傾向。

建筑空間是由一定實質材料的界面所組成，選用不同材料的結構和圍護構件，按照材料，基本性能和力學規律圍合成的室內空間，具有滿足使用功能和人的審美要求雙重特征。運用不同材料，在室內出現不同形式的空間界面（如蓬波杜中心的金屬結構天棚、居室中的木屋架等）在室內產生各種形式的線、面、體等空間構成要素，這是材料與結構對室內環境產生的綜合影響。某些新材料構件的應用，如大型玻璃隔斷，使室內空間出現通透感，大大豐富了室內空間層次變化，這些都改變了傳統建筑形式和它的設計方法。所以從某種意義上講，室內空間的整體形象是材料，結構和空間共同體現的一種綜合性藝術形象。

另一方面，材料因為體現了本性才獲得價值，材料的質地和肌理可以加強空間環境效果，并使它的基本形象更具有意義，所以任何材料的運用都應體現其本質，如建筑材料中的木材料的運用都應體現其本質，如建筑材料中的木材被認為是最具有人性特征的材料，人們都愿意接近并喜愛它生動的紋理和天然光澤，在使用時有意去表現它。磚是一種普通材料，但在當代建筑師心目中仍然把它看做一種富于自然品格和表現力很強的材料，國外不少低層住宅、辦公室和一些文化類建筑室內，普遍采用清水磚墻，在現代環境中不斷更新其材質和表現特性，砌筑方法，開發其新的肌理，使它發揮更大潛力。

對于室內裝飾材料的研究，除了掌握其功能特點外，主要應研究材料本身的素質和藝術表現力，以及人的視覺、心理反應等。

室內設計的各種意圖，必須通過材料的合理運用來完成，可以用在室內環境中的材料很多，但要達到合理運用則比較困難，我們應當學會主動駕馭材料，最大限度發揮材料各自的優勢，而不能盲目亂用，甚至無原則的高級材料堆砌。對于高級裝飾、裝修材料的使用，應重點突出，體現高材精用的原則。

目前，很多工程中，不分重點地將一類高級材料，如花崗石、不銹鋼、高級硬木、鐳射玻璃等到處亂用，以為這才能體現他的所謂裝修檔次，這實際上是把使用高貴材料和提高環境質量兩件完全不同的事混為一談。

這種指導思想，離開室內設計基本方向和原則，不僅造成嚴重經濟損失，而且使室內環境給人一種不倫不類暴發戶的印象，或者說是把室內設計簡單化、庸俗化。

第五篇：室內設計論文

室內設計之

光影與色彩在室內設計中的結合與運用研究

摘要：

本文對光影和色彩基本概念進行了簡單闡述，分析了光影和色彩與室內設計的關系，以及其在室內設計中的運用，從室內環境裝飾的層面上說明光影和色彩結合在室內設計中的應用方法，以豐富和探索光影和色彩的結合在室內環境藝術設計中的設計手法的不同作用。

關鍵詞：

光影色彩室內設計結合與運用

引言

光影和色彩是我們經常接觸的，也經常在室內設計中用到，但兩者的結合在室內設計中的運用卻不是很受重視。這兩種新型的間接材料應該被人們很好地利用。本文介紹了光影和色彩在室內設計中的結合與運用，旨在使設計師們意識到它們的重要性，從而更好地發現并利用這種間接材料。

一、光影在室內設計中的運用

“光”在我們的生活中至關重要，無論是陽光、日（燈）光和夜間照明均不能缺少。光影就是光線照射在非透明物體上，在物體的背光面留下的灰色或黑色空間，即“影”。而不同形狀的物體產生不同形狀的陰影，不同的光又產生不同明度的陰影。根據光源的分類，光影有天然光影和人工光影兩種。

1.天然光影

太陽光因為色調比較平衡，亮度分布比較均勻，且光束集中，成為最理想的自然光源，也是現實生活中唯一的天然光源，在室內建筑中可以見到陽光被很好地用來創造空間立體感和營造明暗對比效果。太陽光照射物體留下來的光影就稱做天然光影，其光影特點是亮度、方位隨時間和天氣變化，不易控制，這也都是由于光源不易控制的特點造成的。晴天的直射光光影關系強烈，物體的立體感強；而陰天的光、漫反射光和漫透射光比較柔和，光影效果較弱，物體的立體感不強。合適的天然光影效果能給人留下深刻的印象，1989年竣工于大阪茨木的“光之教堂”是安騰忠雄杰出的作品之一，此作品是天然光影運用十分到位的經典實例，它很好地利用了自然光與墻體在空間方面的加減效果和室內的明暗對比。白天，光源透過十字型墻縫照進室內，在室內未被光照射到的墻體上形成一個大型的十字架，不僅光源進入了室內，而且渲染出一種與其他教堂不同的氣氛。此教堂顯然是最與眾不同的一種設計，在其中感覺不到基督受難的苦，反而是靜心的禪。

2.人工光影

人工光影也就是人工設計的光源（燈）照射在物體上所留下的影。從自然光的利用到電燈的發明，室內光影的裝飾應用越來越廣泛，從教堂到居室、餐廳，到特殊功能空間，如展覽館、博物館等，人們逐漸將這種裝飾用于包裝各種環境，從而達到特殊的空間效果。人工光源種類繁多，其中白熾燈、氣體放電燈是常用的光源，其特點是光源形狀、大小可隨意調節，光束大小、方向容易控制，亮度、色溫、顯色性可以選擇，大大滿足了室內裝飾的需要，成為室內設計的主選光源，其形成的光影也成為室內利用光影的主要來源。設計師們也正是利用點光源在室內的廣泛使用，從而對光影也有了更好的利用。光影產生的氣氛關系到人的心理感受。酒吧、迪廳之類的娛樂場，這種場合比較封閉，所以室內絕大部分是用人工燈光和影來處理室內空間的效果和氣氛。如酒吧是年輕人的場合，光影比一般家居室內要濃重，色彩用得也很豐富，會給人一種朝氣蓬勃的感覺。而迪廳有燈光的地方較少，大都是帶色的燈，這樣可以使氣氛顯得不平靜，室內到處都是濃

重的光影，又有幾盞彩燈照射，給人一種叛逆、無所顧忌的感覺，讓人完全沉浸在這個環境里。

二、色彩在室內設計中的運用

色彩是室內環境中的重要因素。“室內色彩設計的基本任務，就是根據色彩基本要素，運用對比統一的規律并結合其他設計要素，創造出優美、實用、舒適的室內環境”。［1］人的心理對色彩的感覺極其敏銳。由于色彩對視覺的刺激，人對客觀事物會產生一系列的色彩心理效應。因此，根據人對色彩的心理反映來探討人們與室內環境中色彩的關系，對于尋求符合人們心理需要的室內環境有著至關重要的意義。

室內環境中的色彩心理效應是以室內空間環境為色彩感知的承載物，色彩對人的心理狀態的影響也有很多。例如色彩的冷暖感，色彩之間沒有溫度的差別，但是人們在長期的感受中，卻賦予色彩以不同的溫度的心理感覺，正是因為有了這些心理效應，人們根據自己的不同需求對室內環境設計有了更多的要求。無論是在室內或是室外，都會有色彩的基本心理效應。在室內，如果整個室內為暖色調，則室內就顯得溫暖舒適，尤其是在冬季這種效果很明顯；室內為冷色調時，這時的家就顯得清爽涼快，這種色調夏季很受歡迎。從彩度方面講，高彩度的冷色顯得更冷，高彩度的暖色顯得更暖。當彩度降低，色彩的冷暖感隨之降低。色彩還可以調節環境設施的尺度，并造成遠近的視覺感受。從色彩感覺的心理效應來講冷色有后退、安靜、廣闊的感覺，當室內墻面或家具、裝飾物大都是冷色時，室內空間就感覺大些，這種冷色調方案一般在小型居室比較常用，可以加大室內的延伸感；當大都是暖色時，室內就顯得擁擠、溫暖些，因為暖色有前進感，這種方案常用在特定需要暖色的場合，如臥室、有特色的酒店室內等。由此可見，色彩不同，所表達的意思也有所差別，而這些所謂的色調也是通過人對色彩的感應所劃定的，因此我們“可以利用色彩的共感性，在室內設計中可以運用色彩來營造、烘托適于某種功能的室內氛圍”。室內環境中，色彩對人的心理影響使人在心理上達到快感、均衡，在視覺上產生美感，并且這種感覺具有穩定性。人們要把握這些特點，從而掌握人對室內設計的需求。室內設計中色彩起到很大的作

用，它在室內的應用不但能優化人的心境，而且有助于提高人的生理機能，并且可以減輕人在精神和肉體上的痛苦。例如，同樣的人在冷色房間中工作，其效率比起暖色的房間來說要高得多。醫院病房的墻面若飾以淡淡的綠色，比起蒼白的墻面，能夠給病人以平靜的心情、良好的心態去面對病痛。所以我們要恰當地利用色彩的規律來創造給人以審美享受的室內環境。

色彩具有豐富的生命力，我們應該充分利用它具有的特性來更好地表現在室內設計中。著名建筑師路易斯?巴拉干的作品在室內色彩運用方面是最好的實例。路易斯?巴拉干的建筑作品是情感的產物。對他來說，“藍代表了天空，黃表現了金色的陽光，紅展示了藍黃相遇———藍天映襯下的紅墻承載著陽光、擴展、延伸。色彩就好像是圍在墻上的紐帶，把墻和自然景觀聯系在一起”。［3］在巴拉干的作品中，色彩能夠給人強烈的感染力，充滿了浪漫和寧靜的色彩，營造出情感、詩意的深邃意境。例如他的自家住宅外觀簡樸無華，而院內卻是一處不同的景象，色彩設計非常獨特，他充分利用色調的變化來表現不同的環境氣氛，從而使人產生不同的心境。其中書房和工作室采用黃色的地板、裝飾板和頂棚肋條，使室內呈現處一種寧靜的氣氛。置身于這樣的空間中，可以拋棄一切煩擾紛亂，安靜地讀書學習。

在室內空間的設計中，色彩設計要尋求關系平衡的統一原則和對比原則，要在設計中良好地貫徹體現這兩個原則，避免由于色彩使用的不當而對人們的生理、心理感受產生不良的影響。

三、光影與色彩的結合與運用

人的生活離不開“光”，住宅因為光影的變化而更顯生命力。有了足夠的光和光影的變化，色彩也就有了充分的展示空間。

不論淡雅的色調還是濃厚的風格，只有有了光影與色彩的結合，這個空間才是有生命的，在這里人們即使身處室內也一樣可以嗅到陽光、空氣與水的氣息，領略到光及光影與色彩在空間層次中的韻律。所以，營造出這樣的氛圍是設計師的真正宗旨。

1.天然光影與色彩

人真正容于自然時，才會有輕松的感覺。通過光影與色彩的結合，室內可呈現出不同的風格。例如，清晨陽光透過窗內光影模糊的臥室是朦朧的淺灰色，窗簾的顏色深淺不同，室內的光影也會有不同的變化，這種色調中的家是舒適而靜謐的；中午的陽光照進室內，呈現的是斑駁的樹影或有韻律的窗影，這時室內應是對比鮮明、色澤明亮的調子，這種色調使住宅顯得潔凈明亮；夜晚月亮在窗外透過窗照進屋子，又呈現出一種溫暖詳和的色調。

色彩很多是表現在室內構件上，無論是天然光影還是人工光影，其效果表現最突出的是在室內。室內存在各種各樣的構件，形成多樣的色彩，但在空間中存在背景色、物體色、固有色和條件色，其組成多種多樣。所以在設計中要為復雜多樣的背景色、物體色確定基調色和重點色，然后用更能表現這些基調色和重點色的光影進一步烘托出設計者的意圖。

2.人工光影與色彩

人工光影是跟隨人需要的變化而變化的。在這里光影與色彩的結合并不是隨意的，而是設計師在兩者達到共鳴與和諧的前提下創造出的更好的室內環境。色彩起到很多裝飾作用，尤其在室內。有光就有影，光中又有色，光的另一部分就是影。設計師要懂得光的加減變換，以更好地掌握室內光影的利用方法。光影和色彩是決定室內氣氛的主要因素，室內的氣氛是隨光影和色彩的變化而變化的，許多餐廳、咖啡館和娛樂場所常常用加重暖色，如粉紅色、淺紫色，半光半影，使整個室內產生溫暖、歡樂、活躍的氛圍，這正是通過光影交錯而產生的。燈是光影與色彩結合的最好的承載物，人們通過對燈具造型和顏色的不同設計可產生特殊的光影來營造特殊的氣氛。“不同色彩具有不同的感情，引起人的不同的聯想，因而產生不同的心理效應”。

在餐廳即可用一種隱匿光源造成特殊的光影效果和氣氛。室內裝飾物如雕塑、掛飾在特殊光源的照射下光影與裝飾物對比很生動，可以很明顯地體現出裝飾物的空間感和立體感，這種光影效果的主要目的是突出飾物的材質及空間的氣氛。另外光影與色彩在設計風格上的體現也很重要。

例如地中海風格的住宅，用光一定要明朗，光影一定要實，色彩要亮麗；日式、中式的住宅，用光可以稍暗一些，影要稍柔和一些，色彩也要相對灰淡一些。設計師應能在設計中隨心所欲地通過光影和色彩來營造各種心情所需要的氛圍，如書房寧靜，客廳溫馨，兒童房活潑，廚房明亮，以及衛生間和臥室具有私密性。甚至還可以配合主人的喜好來營造特殊氛圍，如文靜而內秀的人喜歡冷色系的布置，光影可以淡雅些，這樣光影和色彩的結合也會很柔和和安靜；活潑熱情的人可以使色彩喧囂一些，影濃重一些，這些都是光影與色彩在不同住宅中不同的設計語言。當然這并不是絕對的，也有要求光影效果與色調跟自己個性互補的人，在這樣的私人空間里，他能感到輕松，能釋放感情和壓力，這樣的設計才是真正了解了居住者的內心。

四、結語

隨著社會的發展進步，精神文明和物質文明也在不斷向前發展，對美的向往是長期以來人們共同不變的追求，在設計方面也越來越挑剔，室內光影和色彩的表現形式也會越來越豐富，越來越成熟，這就要求設計師運用室內設計這一科學、藝術和生活相結合的手段，運用光影和色彩的結合設計出現代人嶄新的生活方式，創造出適合現代人的生活環境，提高人們的生活環境水平、文明水平，最終提高人們的生活質量和生活價值。

參考文獻：

［1］高履泰，蔣仁敏編著.建筑色彩原理與技法.北京:中國水利水電出版社，2001.［2］高祥生，韓巍，過偉敏編著.室內設計師手冊(上冊).北京：中國建筑工業出版社，2001.［3］謝工曲，楊豪中編著.路易斯?巴拉干.北京:中國建筑工業出版社，2003.［4］亞歷山大編著.王昕度，周序鴻譯.建筑模式語言：城鎮、建筑、構造［E］.北京：知識產權出版社，2002.