第一篇:音樂課的體會
對音樂欣賞課的心得體會
很高興這學期開設了音樂欣賞課,在陳老師耐心、滿腹熱情地指導下,我深感受益匪淺。正所謂,師傅領進門,造化在個人,在短短8次課的學習中,我覺得我對美好音樂的欣賞能力,對各種樂器的鑒賞能力,以及對高雅音樂的敏感程度都得到了很大的提高。當然,在欣賞的過程中也遇到一些麻煩和困惑的事兒。下面我來細談對這門課程學習的的心得體會:
首先來談談我們的陳老師。第一節課,初次接觸陳老師,被她的認真勁兒嚇一跳,因為陳老師一上講臺,就來句“上課”,班長接上“起立”,我們集體來場正式的見面禮儀活動,而且還實行每節課點名制度,不得讓在座的各位咋舌詫異。在后來的課堂交流中,越發覺得老師很可愛,第一:老師很負責,課上的很充實。第二:老師很有魅力,她在教學中,樂理知識說得很生動,樂曲鑒賞得很有感情,重要的一點是,她試唱得很有味道,圓潤的嗓音中跳動著對音樂的熱愛,豐富的表情更傳達了對音樂的陶醉,具有相當大的感染力,有時我們覺得,光聽老師試唱就是享受了。第三,老師很大方、熱情,不論在講課還是試唱中,眉宇之間都散發出一股豪放之氣,學音樂的就是不一樣。再來談談對音樂欣賞課認識和體會。我認為,沒有音樂是乏味的,不懂音樂更是悲哀的,有旋律、有節奏、有音符的生活是享受的,這門課的學習正提高了我們對美好音樂的欣賞能力和感受能力,引領我們走進音樂、了解音樂、感受音樂??具體地說,通過這門課的學習,第一、我了解了許多樂理知識,如旋律、節奏、復調等,認識了音樂的曲式美,知道了音樂欣賞的審美實踐,欣賞音樂應從音樂感知入手,然后進入感情體驗,再喚起我們的想象和聯想,最后通過理解,認識領悟音樂的思想和生活的意境,最終獲得音樂的美。第二、了解了國
內外民歌的風格特色,比如日本民歌的演唱方法很獨特,采用獨特的顫音,一次多音的拖腔,表現了日本的民族風格,民謠《櫻花》便是典型的代表;再如藝術歌曲---咱中國小提琴協奏曲《梁祝》,她以浙江的越劇唱腔為素材,把中國民間傳說梁山伯與祝英臺的愛情故事融入到西方交響樂當中,深入而細膩地描繪了梁祝相愛、抗婚、化蝶的情感與意境,再創經典,她感傷的旋律,柔柔輕撥,是微痛的驛動,是心愁的緩瀉,深深的哀怨、濃濃的情殤;她感人的故事,表現了中國兒女對美好愛情的向往。第三、了解了多種樂器的音色演奏特征,如銅管樂器(圓號、小號、長號、大號)音色特點是雄壯、輝煌、熱烈,雖然音質各具特色,但宏大、寬廣的音量為銅管樂器組的共同特點,這是其它類別的樂器 所望塵莫及的。弦樂器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴)音色特點是柔美、動聽,在古典音樂乃至現代輕音樂中,幾乎所有的抒情旋律都由弦樂聲部來演奏。
最后談談我對音樂欣賞課程的意見和建議。第一、我覺得應該配教材,這樣利于老師的特色教學和學生的自主學習,講樂理知識的時候,光是老師“講”學生“記”,不利于學生思維的發散。第二、老師應該讓學生也參與試唱得環節,這樣讓學生自己參與,主動體驗,更能提高學生對音樂的欣賞能力,提高學生感受美的能力,也提高了學生學習音樂的樂趣。
總之,從這門課程的學習中,我對音樂有了新的認識,對民歌、藝術歌曲以及通俗歌曲有了新的詮釋,現在也不會像以前一樣,耳朵里只容得下流行歌曲了。篇二:音樂心得體會 我對音樂的欣賞體會
我從小喜歡聽音樂,每當自己生活中遇到不開心的事情時,拿起mp3或者手機帶起耳機聽一首輕松愉快的歌曲,沉浸在放松的氣氛里,自己的心情機會慢慢變得平緩放松,心中的郁結能在音樂中消散。我喜歡音樂,喜歡一個人伴隨著輕輕的音樂靜靜的躺著的感覺,音樂是個奇妙的殿堂。在大學生涯中的最后一次選修課中,我選擇了大學音樂,沒有什么特殊的原因,只因為我喜歡音樂。在音樂中,我可以達到忘我的境界,忘卻一切煩惱與憂愁。在一個學期的課中,老師給我們講述了很多有關音樂方面的知識,也讓我們欣賞了眾多樂曲。通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后,我的音樂文化知識增長了許多,了解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養也得到了很大的提高。
在學習《音樂欣賞》課前,我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂,是因為它的語言生活化、節奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情;筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情,流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂,我則是一知半解,以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不了解。像大多數青年人一樣,我喜歡當今的流行音樂,我對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人。我被吸引了,我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同,這也是它們的魅力所在,因為只有這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界,在音樂課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師的角色像是一個導游,引導著我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......自從第一次上了音樂鑒賞課,我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身,對于老師所講的內容,我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習,在音樂方面我也略有所知,了解不同音樂的發展史。無論是古代音樂,還是流行音樂,以及中外藝術歌曲,經過老師的介紹,我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音樂,把很多經典的音樂遺忘了。
音樂鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解和愉悅的生活態度。3節課120分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續聽三節的課。第一次聽課時,就喜歡老師上課,在老師的推薦下,我欣賞了很多著名曲目。在課上,看到老師展示的我們這學期要欣賞的多到數不清的音樂曲目,我頓時產生了一股滿足感,欣賞這么多曲目,不怕音樂素養提不高。可當我真正開始學習如何欣賞音樂,并慢慢體會到音樂欣賞的精髓時,我發現最初的我,真的是個庸俗的人。在老師介紹的民族歌曲里我印象最深的要數《月光下的鳳尾竹》,月光下的鳳尾竹是一首著名的傣族樂曲,以葫蘆絲演奏的版本最為常見;后燕妮、關牧村等也演唱過該曲目的歌唱版本,其他樂器也有過演奏。此歌曲比較容易演唱,只有一小段是比較難唱的。且有許多舞者將其改編成優美的舞蹈,尤其是優雅恬靜的傣族舞,風韻十足。你聽,竹林中傳來了陣陣葫蘆絲聲,淡淡悠揚。美麗的姑娘輕倚在鳳尾竹旁,清澈的雙眸中流露出期待的目光。月光斜灑在她的衣裙上,把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來,姑娘起身來到水池旁,在月下忘情的輕舞著、旋轉著,波光中疊映著她曼妙的身影,月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿,著一縷花衣,似一個精靈,在月光下瀉一地旋轉的身影,竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹,遠看像一層綠色的霧在舞動,竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外,竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲,在靜謐的夜晚愈加纏綿,彼此正傾訴著心中的愛戀。《月光下的鳳尾竹》描繪了一個優美的意境,讓人沉迷其中!
通過本學期對音樂鑒賞課的學習,我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在,我認識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學到了不少音樂知識。所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂,體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂,欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段,擴大學生的音樂視野,培養他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后,我的音樂文化知識增長了許多,了解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養也得到了很大的提高。
在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂,體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的,中國古代的音樂大家創作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器,無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統的樂器我國的音樂大家創作了優秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統文化的了解,增強了民族的自豪感與自信心,有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋,決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示,我們小組合力一起收集資料,在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊,漸漸地,在那一首首音樂片段中我越發愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感,也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。(轉載于:音樂課的體會)音樂課已經快要結束了,在此感謝老師的專業知識的傳授,使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課,我學習到了有關音樂的基本常識,在老師的教導下,我懂得了如何去欣賞,如何去鑒賞,并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物,描繪景色,還能對人的喜怒哀樂進行描述,激發我們的激情,對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現出來。現在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂,在以后的生活中,我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩 我相信,伴隨著社會的發展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。
音樂是世界是所有聲音的詮釋,是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味,生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活,陶冶了我們的情操!學習了這門課我明白了音樂的魅力,或許是這樣:我們不一定要成為音樂家,但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂!總而言之,大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養,并且對音樂欣賞有了進一步的了解!
網絡111班 黃順新 學號:1107300228篇三:音樂培訓學習心得體會 音樂培訓學習心得體會 2013年5月6日,我參加了上海新紀元教育集團組織的納雍縣小學音樂教師培訓學習。這次音樂培訓讓我受益匪淺,音樂是一種崇高而深刻的藝術,它具有強烈的感人魅力,怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。在經過了培訓學習后,讓我徹底轉變舊的教學觀念,努力進行課堂教學改革,力求取得最佳的教學效果。經過自己的不懈努力實踐與學習,深刻地感受到新課改、新教材、新教法帶來了課堂新氣象。現總結以下幾點心得:
一、改變觀念、推進教學改革
通過培訓我深刻的認識到作為一名音樂老師,我們不能墨守成規要不斷創新,用新思想、新理念來支配調整自己的教學行為,力求全面貫徹課改精神,讓每一個學生在教師積極有效地引導下,都生動活潑地學習,促使他們全面發展,我們的任務是詮釋藝術的內涵,解讀藝術的精華,簡單地呈現適合學生的接受,現代教師要跟上時代的步伐,跟上學生的心里成長,對心靈的塑造努力發揮自己的專業素質,把愛與知識播送給每一位孩子,讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法,讓學生去感受、理解、表現音樂;給他們旋律人生,享受人生旋律。
二、以審美為核心,激發學習興趣 新的教學理念提出:要以音樂審美為核心,在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格,讓學生的身體和思維真正地“動”起來。心理學研究證明:一個人的感知、注意、記憶、思維、想象等智力因素,都受主體情緒的影響。在輕松自如的環境下,人的自主探索和體驗的狀態最富有開拓性和創造性,也就是說,只有課堂充滿生動活潑的心理氣氛時,學生的精神才會飽滿,情緒才會高漲,興趣才會濃厚,思維才會活躍,學習效率才能提高。因此,在教學中我嘗試對學習環境與氛圍的創設,取得較好的效果。
三、注重個性,培養能力
在實際中注重學生的個性發展,培養欣賞和創造美的能力。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。引導學生去感受、欣賞、理解美,啟迪學生去想象美與創造美,從而激發學生學習音樂的興趣,培養他們的自主學習與協作學習能力,建構起以“以學生發展為本”的新型音樂教學模式。這次培訓,為我們營造了一個互相學習的環境,從根本上改變了原先的傳統學習模式,更給我們帶來了新的學習觀念、學習方式和教學理念,為我們今后的人生開辟了新天地。我要把汲取到的先進理念、思想運用到工作中去,讓此次培訓的價值在工作中得到最大的體現。短暫的集中學習雖然結束了,但網上遠程學習還在繼續,我相信這次教師培訓帶給我們的將是不斷探究,不斷發展,不斷完善自我的永遠的研修平臺。
四、采用靈活的教學形式,面向全體學生
新的教學理念提出:面向全體學生。義務教育階段音樂課的任務,不是為了培養音樂的專門人才,而應使每個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。每一個孩子的天性都喜歡音樂,樂于自我表現。可
如果總是單調呆板地教學,就違背了孩子的年齡特征與認知特點,時間長了,孩子的興趣就會喪失。大部分的孩子就會產生厭學情緒,每堂課只有少部分的好學生來勉強配合老師完成教學活動,長此下去又怎能達到新課改的要求呢?為了避免這種現象的惡性循環,我在備課中注重備學生、備教法,采用靈活可行的教學形式來組織進行課堂教學,為學生的全面發展、個性發展提供可能和空間。
五、加強合作,鼓勵創造。
音樂學科是一門綜合藝術,它不僅需要學生的各個感官都積極參與,而且更需要學生形成一股合力,用集體的智慧和力量來完成。尤其是處在倡導合作學習、探究學習的今天,如何在課堂上給學生留點“交往”空間,引導他們充分發揮自己的個性優勢,進行良好的交往與合作,共同去探究新知、獲得新知就顯得尤為重要。正是因為有了這層思想上的認識,我在教學中就比較注重學生小組學習與競賽的環節設計,抓住教材中生動有趣味性的學習情境,激發學生的探究欲望,鼓勵學生大膽地合作創造,讓每個學生都體驗到集體學習的樂趣,都分享集體合作成功的喜悅。通過培訓我重新審視了我的音樂教學歷程,使我對今后的工作有了明確的方向。這一次培訓活動后,我要把所學的教學理念,咀嚼、消化,內化為自己的教學思想,指導自己的教學實踐。要不斷搜集教育信息,學習教育理論,增長專業知識。課后經常撰寫教學反思,對該堂課的得失有所記載,以便今后上課進一步提高。并積極撰寫教育隨筆和教學論文參與投稿或評比活動,我的未來目標是通過自己的不斷磨礪成為一名優秀的音樂教師,我有信心在未來的道路上通過學習讓自己走得更遠,要想讓自己成為一名合格的優秀教師。篇四:大學音樂課感想
音樂課感想 12電氣 黃鵬 學號:1210617011 音樂本身的魅力是無窮的,它能使人“手舞足蹈”,也能使人“悄然淚下”,它能更直接更有力地進入人的情感世界。這就是音樂情感性,也是音樂教學的獨特性。
音樂是聽覺藝術。音樂藝術的一切實踐都須依賴于聽覺,聽,是音樂藝術最基本的特征。由于音樂藝術的這種特征,這就決定了。
第一,在音樂教育中,發展聽覺是最重要的事情。所以,音樂教學必須立足于聽,把發展學生的音樂聽覺,培養其對音樂良好的感受能力,作為音樂教學的首要任務,作為進而學習音樂其他方面技能的基礎。也就是說,音樂教學首先應該解決的問題是使學生會聽,而不是其他。
第二,音樂教育必須遵循“以聽為中心”的原則,把全部教學活動牢固地建立在聽的基礎上。因為,既然聽是一切音樂實踐活動賴以進行的基礎,那么,聽覺感知便成了學習音樂的先決條件。訓練與培養良好的聽覺感知,發展優異的音樂思維,不僅對于音樂欣賞具有重要的意義,同時也是學習音樂表現技能的必要前提。唱歌、演奏樂器、識譜等等均離不開聽覺的主導作用,音準、節奏感、聲音表現力等諸因素也都需要由聽覺來鑒定和調整。所以,只有緊密地圍繞著聽來進行和展開音樂教學活動,才能適應音樂藝術的規律,使音樂教學收到良好的成效。在這一方面老師做的非常的好,經常性的給我們聽一些經典歌曲品味,欣賞。音樂是一種情感藝術,音樂的魅力在于能給人們一個馳騁想像的空間。沒有想像的人生是蒼白的人生,沒有想像的民族是沒有希望的民族。用音樂打開學生想像的閘門,培養我們的發散性思維能力,使我們學會以審美的態度感悟人生、認識社會。
同時音樂是一種民族的文化,因此,不同國家、民族和地區的音樂,表現出迥然不同的風格。在人類音樂的歷史長河中,音樂家們創造的流派紛呈、風格各異的音樂經典,是世界音樂文化寶庫中的瑰寶。對音樂風格與流派的體驗和學習,增強我們對多元文化的接納與包容意識,以開拓學生音樂視野、提高人文素養。還有就是,在音樂課上,我們可以適當放松我學習的緊張心情,調節我們情緒,讓我們恢復到最好的狀態有很好的作用,所以音樂課可以有一舉多用的效果。篇五:音樂鑒賞課的心得體會
《音樂欣賞》心得體會
音樂的魅力是巨大的,音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》,它不僅是一門簡單的藝術理論課。通過對這門課的學習,我學到了很多。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分,它教會了我在欣賞音樂的同時也認真領悟它所傳達的思想和反映的人生主題。通過本學期對音樂鑒賞課的學習,我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在,我認識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。
一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫。音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術形式之一以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發展,伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會,會使我們陶醉其中,觀看一場歌舞晚會,會使們激動萬分。演奏家精湛的表演,令我們羨慕不已,歌唱家動聽的歌聲,令我們躍躍欲試,這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性,高層次的審美追求會使人的精神得到升華,情操受到陶冶,我們的生活也將變得更加豐富而充實。
通過本學期的音樂鑒賞課學習,我對我國民族音樂又有了更深的認識。以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不了解。像大多數青年人一樣,我喜歡當今的流行音樂,我對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優美、動人。我被吸引了,我國民歌浩若煙海,內蒙民歌的豪放、遼闊,江南民歌的婉轉、秀麗,陜北民歌的高亢、奔放,云南民歌的明麗、清新,新疆民歌的活潑、歡快,無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風格上地區差異而不同,這也是它們的魅力所在,因為只有這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。
我相信,伴隨著社會的發展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態,作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。
第二篇:區音樂課體會
區音樂觀摩課的體會
喬怡賢
通過這次音樂觀摩活動,我從中對音樂教學有了進一步的認識和了解,同時也學習了很多。總結如下:
一、這次音樂教學活動都具有以下特點
1、針對性:教師通過對所選課程的再加工和再創新,便于幼兒對音樂有了更好的理解,使幼兒在音樂中找到快樂,提高幼兒的綜合素質,體現出音樂活動的娛樂和教育的雙豐收。
2、實際性:本次活動將區域推進 和園本研究有機結合,以本土化、民族化、生活化、游戲化的音樂教育為突破口,探索出幼兒園藝術處理教學的有效策略與方法,激發幼兒的學習情趣,教會幼兒自主的學習,培養幼兒的藝術創造表現能力和人文素養,讓幼兒在音樂活動中感受快樂、體驗快樂、分享快樂,是認知因素與情性因素和諧發展。
3、實效性:教師的創造源于新觀念的接受與學習,用新的觀念時刻提醒每一節課都是新的,都應該有新的內容與形式,為幼兒、為自身、為課程創造出更有價值的東西。在這次音樂教學中老師常常會設問引導幼兒發揮想像力和創造性,如:這首歌還可以怎樣表現?怎樣唱還會更好一些?還有別的方法嗎?你能再想想其他辦法嗎?等等,鼓勵幼兒積極創造。這次觀摩活動,為我在以后的音樂教學中提供了更多的經驗。
4、創造性:活動中教師注意充分挖掘特有的音樂素材,進行整理與構思、并進行設計,變“填鴨式”為火種,注意創設教學情境,充分調動幼兒的感知覺,讓幼兒親身體驗,投入學習。使幼兒轉被動為主動,使幼兒愛學會學,成為學習的主人和知識的探索者。
5、優質性:活動中的優質課體現了以幼兒為本的思想,教師結合幼兒的年齡特點,為幼兒的需要設計教學環節,課堂氣氛和諧,富有情趣,教師由淺入深,由易到難,運用多種方法進行教學,孩子們在生動活潑、多樣化的活動中,體驗到音樂活動的美和學習音樂的樂趣。
二、情境的創設恰到好處
1、用音樂渲染環境:活動的開始部分,幼兒隨著歡快的音樂進入教室,為上新課做了良好的心理準備。教師精心錄制的音樂始終貫穿在活動中,與活動緊密相連,隨著活動的延伸而變化音樂的節奏和音色,引起幼兒的有意注意,讓幼兒形成愉悅的心境,使幼兒親身經歷般的進入了角色,為活動打下了良好的基礎,同時也渲染了課堂音樂氣氛。
2、創設音樂語言情境:教學語言使幼兒在課堂上接受信息的主要媒介,他溝通教和學之間 知識信息的傳遞反饋與情感交流,它又是教師引導幼兒觀察,記憶、思維、想象,促進幼兒智力和能力發展的主要手段。教師充滿激情而又有教學藝術技巧的教學語言,在幼兒情感上、心理上產生強烈的共鳴和呼應。創設熱情、富于情感性的音樂教學語言情境,會使處理歌曲的情感教學取得更好的教學效果。
三、變“教知識”為“教方法”,解決會學的問題
1、教師示范法:教師示范表演是藝術處理教學活動中的一個重要步驟。教師的示范必須體現出教者對 音樂作品及音樂活動的思想內容和情感的深刻理解、挖掘和內化。教師要通過范唱教給幼兒對樂句、樂段處理的實際操作方法,并以生情并茂的范唱效果去感染幼兒,從而使幼兒在心里進行情感體驗的同時感受到樂句、樂段的具體唱法;示范表演中教師優美的舞姿準確的表達,真情的演繹,誘發了幼兒情感共鳴,激發幼兒自主學習的欲望。
2、合作研究法:教學不僅僅是師生之間的雙邊活動,它應當是各動態因素之間多變互動的統一體,如《兔子舞》教學中在個人創編的基礎上,教師引領幼兒進行互動式的小組創編活動。采取了欣賞評價與練習相結合的教學方法,給幼兒以充分的表現機會,啟發引導幼兒自報奮勇地到前面表演,鼓勵幼兒自由地表達和他人分享自己的創意想法。發動幼兒對其評價,指出優缺點,然后教師再總結評價。欣賞評價活動使課堂的信息傳遞方式有點對點發展到點對面,最后在點與面之間形成了信息 傳遞的立體網絡。通過具體的實踐,使不同層次的幼兒都得到了表現的 機會,分組比賽激勵了幼兒積極認真的參與練習活動,讓幼兒在體驗中練習,在評價中練習,在表演中練習,在激勵中練習,使幼兒的認知目標和情性心里和諧發展。
3、自我獲取法:教師精心設計了激發幼兒學習興趣和創造質疑問難的條件,促使幼兒自己提出問題,并全神貫注的參與教學過程。如:開課時教師讓幼兒在音樂的伴奏下表演了一段兔子舞后,讓幼兒原地休息,教師導語進入新課:請你們欣賞,看一看老師都做了哪些優美的動作?幼兒觀賞完教師的表演后,自由討論:小朋友說說,你喜歡老師表演的什么動作?為什么?通過教師的正確引導,使幼兒善于思考并提出問題,提高幼兒的學習能力。音樂是一門極富創造性的藝術,在教學中處處都有發揮幼兒創造性的機會。如同一首歌可以有許多不同的歌詞,同一首歌可以有多種處理方法,同一首樂曲可以有多種理解。通過此次的學習,我學到了很多,在以后的工作中我會不斷的學習,并在以后的日常的教學活動中加以運用和實踐。
第三篇:音樂課
音樂課―創建美好心境
李靜
從學生中調查發現,他們最討厭老師“給學生臉色看”,有更多的學生期待老師面帶微笑地出現在自己的面前,變相的“體罰”會使學生產生厭學情緒,逆反心理,而音樂教育是美育,是一種美感享受,能給人帶來愉悅情緒,因此更需要給學生創設一個舒適、愉快、自由、和諧的環境,同時它又是培養學生具有優良的品質,良好的行為習慣的學科,而作為一名初中音樂教師,接觸的幾乎是全校的學生,他們學業壓力重,又處于青春期,其生理心理發生了很大的變化與發展,此時,自尊、獨立、好奇、好動,逆反情緒等心理特點比較明顯,老師要在每堂課面帶笑容,和風細雨般地上好音樂課,真的很不容易,經過這么些年的思考、實驗、探索,我總結出了以下幾條經驗:
首先:體現在管理上音樂教師所任音樂課是每周每班一課時,由于接觸的面廣,時間少,每個班級的學生認識了解的只是一部分,而且是教了一段時間后。音樂教室像一輛公交車,一班接一班輪流進出,學生有時候換座位,講空話,做小動作,不帶音樂書等現象時有發生,經常為這些不良的行為而煩心,針對這些情況,我在思考了很久后,出臺了以下幾條細則:
一、在初一的第一節上課時,就發下一張座位表,請班長填寫好姓名,老師依次報讀名字,初步認識每一位學生,然后強調一下,每次音樂課必須按座位表就座,老師在上課期間對照座位表觀察學生上課的表現打分,并與期末的考核相結合,學生很重視這一細則,另外還有一個好處就是如果上課時你能準確無誤地喊出他們的名字,無論是提問、表揚、批評,他會覺得老師很重視很在乎他(她)。
二、針對各個班級到音樂教室的表現評分。針對上音樂課會出現遲到,課間嬉戲打鬧,上下課起立應快靜齊等情況進行評分,老師在做這么細致的工作,本來三五成群拖拖拉拉遲到的,換座位的,不帶書與人拼書講空話的現象就少有發生了。畢竟他們很有榮譽感。
三、期中期末在音樂教室公布各班的集體成績,每學期結束,作為先進班級評比的依據之一,班與班之間有了橫向的對比,最具有公平、公正的性質。
四、其它如參加第二課堂訓練積極與否,參與校藝術節演出及各級各類比賽活動,都與音樂課和音樂成績相結合等,因此學生都很重視。
五、保持音樂教室環境整潔、干凈,空氣清新,在這一點上,我是采用了按座位表每四人為一小組,輪流做值日,每次下課把教室打掃干凈,椅子排整齊,黑板擦干凈,方能離開教室,這樣,非常有利于上課,試想一下,下一班級進入音樂教室,如果教室是亂糟糟的想必上課效果也會大打折扣,創設美好的環境是相當重要的。
音樂課堂教學管理因班級多,人數多,情況復雜,因此是一項非常細致的工作,只有在管理上下功夫,才有利于教學的順利進行,沒有規矩不成方圓,只有在良好的行為習慣下,老師才能做到面帶微笑,師生都沉浸在愉悅的心境中,擁有一份好心情,在教與學中,達到事半功倍的良好效果。
其次,除了有以上的管理手段外,更重要的是培養師生之間的感情。
在十幾年的教學中,我幾乎接觸了歷屆的全校調皮搗蛋的學生,比如這么一位學生逆反心理表現的特別明顯,自尊又自卑,自我感覺良好,且在班上的差生中具有統領的本事,總想指揮別人,他做的什么事都對,錯了也不許別人說,更對別人的批評意見不予理解,還要惡語中傷他人,一副玩世不恭的態度,上課經常我行我素,想怎么樣就怎么樣,有一次被我留下來狠批了一次,并責令他寫一份檢討書,不看則已,一看氣得我臉色發青,他簡短寫道:“班主任拿我沒轍,你能奈何我也!”根本沒有對自己錯誤的認識,且還具挑釁的口吻對待老師。
針對這一情況,當時覺得真沒面子,一些差生都有一個共性那就是他們覺得音樂課并非
主課,不用考試,認為有機可乘,好不容易一周輪到一次,機會難得,因此,就放縱了自己,如果任由差生搗亂,嚴重影響課堂紀律,長此以往,整個班級的風氣會越來越差,使課堂教學無法順利進行。
但純粹的批評并不能解決問題啊!
我發現他們并非與音樂老師故意作對,而是出于各種原因控制不了自己。針對這種情況,每次我都非常注意場合,總在課下叫了幾個差生與他們進行對話,聊天,溝通。對話可是一門藝術,它即要嚴肅又不失沉悶,要把握一個度,特別要注意交流中的眼神,表情,語氣,聲調,音量及運用肢體語言,每次不能用同一種方式同樣一句話進行教育,機械地重復糾錯,會使他們感到焦躁,不耐煩。
同時每次與他們聊天,溝通,并適當在下課期間學一些力所能及的音樂知識及技能,及時加以鼓勵,表揚,贊賞,慢慢地他們在上課時經常會用眼睛看我,有沒有注意他,如果他有所改正我就當著全班的同學及時地表揚他。有時又有違紀現象,只要用一個眼神,手勢或輕聲提醒,他們都會有所收斂。每位差生我都列了一份表格,按他們表現進行評比,從長時間講話,到偶爾講話至一節課不講,有時將要經過一年甚至更長時間,對他們的期望值不能太高,如想經過一次交流就改正那幾乎是不可能的,而且學生是有個體差異的,同樣的差生,情況也截然不相同:有學習成績差的,有成績還可以但品質差的,也有極個別好學生也會違紀的,也有品質惡劣的,有智障的等等,所以作為音樂老師還得學一些心理學,研究探索各種學生的心理,針對不同學生用不同的方法,這樣才有利于工作進行。
但有一點,作為教師愛那些聽話,成績好的學生很容易,而真的愛那些成績差,愛調皮搗蛋的破壞課堂紀律的學生很難,可他們也是最渴望得到教師的關注,最渴望老師的信任,理解和尊重的一個小群體。
而且我發現正因為我沒有對差生一味粗暴地批評、指責、輕視他,平時這些差生在路上總是主動熱情地跟我打招呼,且每次我都叫得上他們的名字,在以后的音樂課后他們總會有事沒事地主動跟我來聊幾句,我感動很欣慰,覺得平時那么多的付出得到了回報。
總之,音樂教師除了提高自身業務水平,認真備課,鉆研教材外,同時應具備同情心、責任心,細致心,并富于熱情,懂得尊重,誠信,友好待人的良好品質。管理也是一門藝術,需要不斷地探索,管理與教學相輔相成,相得益彰,只有老師在管理與教學上下足功夫,在美好的環境及心境中,才能面帶微笑,和風細雨般地面對學生,促進學生全面、自由、和諧、健康的發展,使師生共同愉悅,達到音樂的美育享受。
第四篇:小學音樂課改的理解和體會
新課程新視角新行為
——小學音樂課改的理解和體會
南橋小學陸靜
新的教材和課標實施一段時間以來,帶給一線教師新的視角,并通過全新的教學理念,來大膽指導老師的教學活動,取得了一些新的經驗和成果。下面我就音樂教學方面的自我實踐,從教學內容、教學觀念、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面,來談談實施小學音樂新課改的一些教學體會和方法。
一、熟悉掌握新的教材內容
新的課改教材,面貌是新的,理念是新的,內容是新的,呈現的方式是新的,把學生真正當作了課本的主人。打開它,會有一幅幅生動的畫面躍入眼簾,學生們愛看,也能看得懂,不再象老教材那樣,其中的譜例、文字占大幅版面,對于不識字的孩子來說就象天書。但是新教材畢竟只是指導孩子們學習音樂的不說話的老師,要使之從無聲變有聲,必須通過音樂老師的解讀、傳授和釋疑。音樂老師拿到教材的第一步是必須熟悉掌握它,然后按照新課標的要求,在完成教學任務的前提下,不斷探索,勤于提出新的教學理念和方法。
新教材是音樂教師的忠實伙伴,執教老師要了解編者的意圖,將新教材中的一些標題啟示和形象符號作為自己的教學語言,貼近生活,貼近孩子。以聆聽為先導,以孩子們的表演、創編與活動為主要內容,充分利用與新教材配套的教參、磁帶、光盤等輔助材料,分別從聽覺、視覺等多方面營造音樂的世界,與教科書一起形成完整的音樂教學的鎖鏈,環環相扣,相互滲透,相互提高。在關注學生是否愛學,樂學,活學的同時,要將每節音樂課所蘊涵的音樂知識和內容,全部傳授給學生,使學生在音樂學習活動的實踐中不知不覺地學會音樂知識,掌握音樂技能,提升音樂情感。
二、樹立全新的教學觀念
多年來,音樂課程的傳統理念是以知識的傳遞為主,對學生進行理性、枯操的節拍、節奏、音程、和弦等的訓練,忽視了音樂教育自身的審美育人目標,忽視了學生在音樂方面可持續發展的決定性因素——音樂興趣愛好的培養,從而致使多數學生沒有了學習音樂的興趣。而新課程的基本理念是:“以美育為基本屬性的音樂學科,在其教育教學形式與過程中,與其他學科有著顯著的區別。那就是:淡化教育活動中的知識傳遞過程,代之以師生雙方主動投入,互相吸引的情感交流活動。在這個理念指導下的音樂教學不論是從指導思想上,還是教學的方式方法上都來一個轉變,這個轉變就是把以往那種理性枯操的機械式訓練,變為在教師啟發和指導下學生參與體驗音樂的過程。音樂教育最基本的特征是審美性,它的主要任務就是通過對音樂的感受、理解、鑒賞、表現和創造能力的培養,對學生進行審美教育。因此,降低專業要求,提升審美活動的質量,是音樂教育觀念轉變的一大體現。
三、探索新穎的教學模式
音樂教學的模式是由音樂教學理論轉化而來的,是連接理論與教學實踐的中介。以前的音樂教學的模式一直以教材和教師為中心,學生被老師限定在一定的框架內,不能發揮個性和特長,學習沒有主動性,學得比較被動和機械。而新課標通過淡化學科體系,強化課程體系,著力培養學生的綜合素質。為此,我一方面提倡以音樂為主體的多學科之間的有機融合,以審美為核心,創造性地使用教材,將音樂和歷史、地理、政治、美術等多種人文學科知識巧妙結合,加深學生對音樂的體驗,豐富學生的文化知識,使音樂課堂充滿無限生機。另一方面通過拓展音樂教學的渠道,把學生的目光引向生活,引向自然,引向社會,改變以教材為主的、封閉的、單一的課堂式學習為開放式學習,讓學生真正熱愛音樂,喜歡音樂課,做到將學生帶進廣闊的時空,而不只是課堂,探索神奇的音樂世界,而不只是課本,注重學生的全面發展,而不只是成績。
四、鉆研靈活的教學方法
在知識更新的今天,教師的任務不再是單純教給學生知識,而是教給學生獲取知識的方法。課堂教學要充分運用啟發式、討論式、參與式的教學方法,把學習的主動權交給學生,讓學生成為課堂的主人。新課程要求教師由“主宰”地位轉為“引導”地位。從“表演”變為“導演”,從教師“獨唱”變為師生“合唱”。教師應做到:
1、讓學生自主地選擇學習內容。如在一首歌曲的綜合表演中,充分展示學生的自主性,可以舞蹈伴舞,用打擊樂器伴奏等。
2、讓學生自主地選擇學習方式。如選擇用歌唱舞蹈、模仿的形式來表演等,讓學生充分展示自己的才華。如節奏教學中,學生可根據自己的喜好,創造多種打節奏的方法,如:用筆輕敲文具盒、搖頭、搖晃身體等。
3、讓學生自主選擇學習伙伴。如讓學生在課堂上自由組合,共同探討問題,合作解決問題,充分體現了新教材“以人為本”、“以學生發展為主體”的現代教育觀念。在整個教學過程中,學生是主體,教師是主導,加上輔助性的多媒體課件,學生有興趣學,也學得比較主動。
五、運用多樣的評價方式
過去在音樂教學中的評價只是對學生學業的考核,且評價方式是單一的教師評學生,而新課程改革的提出,為我們帶來了新時期教學評價的新氣息。它不僅僅局限于教師評學生,更提倡師生互評、生生互評。我們首先要在評價方法的設計上多花一些功夫,對學生的參與狀態、思維狀態、學習達成狀態作出客觀公正的評價。比如:當學生能積極參與各項教學活動時,我們要用激勵性的語言鼓勵他們,當學生在音樂學習過程中有新的發現、新的創造時,我們可以給一些物質獎勵,哪怕是一朵小花、一顆星星……我們還可以設計一些音樂評價表、音樂檔案袋等,把學生的課堂表現、學習進步都一一記錄下來,促進學生持續發展。其次,我們要根據學生的具體情況,進行分層次、勵進式評價,最大限度地激發每個學生的學習潛能,讓每個學生都享受成功的喜悅。同時,我們要以發展的眼光看待學生,對學生的表演、討論的問題、編創的歌詞不立即給以肯定或否定,給學生一個自由的思維空間,讓學生自己去發現、去體驗、去感受,當他們的發散思維達到一定高度的時候,再進行平等狀態下的延遲評價,進行點撥和啟發,有助于保護學生的自信心。還有,師生互評、生生互評要強調平等、互助的權益保護,評出成績、評出進步、評出團結、評出風格。
六、營造和諧的師生關系
營造和諧的師生關系是取得良好教學的前提。在傳統的師生關系以教導和服從為特征,教師往往認為自己是教學的中心,是學生的教導者,因而會有意無意地維護自己在學生面前的權威感,這種做法壓抑了學生以獨創性和大膽質疑為特征的創造行為的發生。而現代教學則要求教師放下權威的架子,站在學生的角度來滿足他們的求知欲,給學生以足夠的時間與空間,讓他們自己去發現和探索音樂的奧秘,主動獲取知識,尊重學生的人格,鼓勵學生敢于參與音樂實踐活動,敢于發表自己的見解,提出不同的看法。如,在吹奏: 6— | 4 6 |55 | 5 —|4—| 24|33|3— ‖ 時,教師故意用斷音的方法吹奏,這時學生可大膽地反駁糾正老師的吹法,這充分體現了學生和老師之間的平等關系,真正做到了學生是課堂的主人,然后老師根據他的建議再吹奏一遍,讓學生在心理上感到快慰與滿足,充分調動學生的學習激情。這種寬松、和諧的氣氛有利于音樂情感的體驗和交流,有利于創新精神的培養和發揚。
總之,音樂課程改革對于音樂教師來說,既是挑戰也是機遇,我們必須不斷加強專業知識和技能的學習,不斷調整文化知識的內容和結構,才能適應音樂教學改革的需要。
第五篇:音樂課工作總結
2011----2012學年音樂課第一學期工作總結
時光荏苒,歲月如梭,很快結束了本學期的音樂課教學工作。現將這一學期的教學工作總結如下,以便今后更好地開展工作,彌補不足,精益求精。
一、基本情況概述
本學期堅持以審美教育為核心,注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體,讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱,討論、聯想、想象及律動)中,主動地去發現、去探究,去感受音樂、理解音樂、表現音樂,并在一定基礎上創造音樂。在音樂欣賞課中還加入了一項讓學生自己介紹音樂,表達自己藝術見解的實踐活動,這也使學生的能力得到了鍛煉。
二、成績與弱點
1、學生自身樂感和節奏能力比較差。在教學中認真備課的基礎上,運用教師范唱和多次聆聽錄音的形式加強學生對歌曲的音樂表現力,使他們做到有感情地歌唱,通過藝術形象的感染來完成思想教育。
2、多次參加旗青少年活動中心舉辦的藝術活動,在此學到了很多知識,開闊了眼界并清醒地認識到自身的不足,我會再接再勵做好本職工作,負責好學校的音樂興趣小組和”2+1”藝術技能的培訓。
三、采取的方法和措施
1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課,多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的教學設計和教具抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
2、篩選一些優秀的少兒歌曲、校園歌曲和愛國歌曲供學生選擇學習。
3、多給學生看一些優秀少兒歌舞視頻。
4、加強自身的技能學習。
5、最后考試時采取小組比賽、獨唱、齊唱方式進行。
四、不足及今后努力的方向
不足之處是側重了情感、興趣的培養,稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。還有,對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠,總以為學生不是惡意,只是不成熟的表現,以后會適當的嚴格要求學生。
無定河小學教師:宋建
日期: 2011年12月