第一篇：音樂課講座

淺談怎樣上好一堂音樂課

尊敬的各位領導，親愛的同行們，大家好！

今天很高興能和大家一起學習，交流，研討關于音樂教學的實踐活動；談不上講座，只是分享一下我這些年來從教音樂的體會和感受，說得不對之處，請批評指正。那么我今天想淺談一下怎樣上好一堂音樂課。

我們先來了解一下音樂課程的重要意義。

音樂課是人文學科的重要領域，是實施美育的主要途徑，是基礎教育的一門必須課。音樂課程價值主要體現在以下幾個方面：

一、音樂課程的價值

1、審美體驗價值

音樂教育以審美為核心，主要作用于人的情感世界。音樂課的基本價值在于通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、有利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

2、創造性發展價值

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。音樂創造因其強烈而充滿魅力。在音樂課中，生動活潑的音樂欣賞、表現和創造活動，能夠激活學生的表現欲望和創造沖動，在主動參與中表現他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造性思維得到充分發揮。3.社會交往價值

音樂在許多情況下是群體性的活動，如齊唱、齊奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，這種相互配合的群體音樂活動，同時也是一種以音樂為紐帶進行的人際交流，它有助于養成學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神。對班級、學校和社會音樂活動的積極參與，將使學生的群體意識、合作精神和實踐能力等得到鍛煉和發展。

二、具體到音樂課堂實踐中，如何上好一堂音樂課？

藝術表演家也有一句名言：臺上一分鐘，臺下十年功。音樂教學也是一樣，好的音樂教學設計在于音樂教學的設計者平時加強修養，提高各項音樂素養，以及自身的音樂基本功，音樂學科和其他學科是不一樣，屬于技能學科，就是說老師沒有過硬的基本功是很難教好音樂課的，所以音樂老師平時要加強自彈自唱，聲樂，合唱指揮以及舞蹈這些音樂教師所具備的基本功。只有具備這些技能后才能更好的上好音樂課,那么要想上好課首先要備好課。

1、備好課

1)學習新課程標準

課程標準是備好課，上好課的指導思想和理論依據，所以我們一定要對2011年新版音樂課程標準很熟悉，知道每個年級學生們技能目標要達到哪些要求，這樣我們才能心中有數。還要明白音樂課堂教學不是教師想讓別人看什么，而是教師想讓學生學會什么。新課程的理念與前之不同，主要是愛護學生對音樂的愛。所以先弄清楚教學的對象，明確教學的目的是上好課的重要要素。2)寫好教學設計

在教學設計過程中，每個環節都要“恰當，靈活，合理，有效’.突出音樂審美，注重個性發展借鑒先進教法，形成自己風格。備課越充分，上課的主動性就越大，教學質量就越高，教學效果就越好。就如曾敏這堂《幸福花兒開心上》,在備課時，她仔細分析過教材，挖掘作品的靈魂 找到這個音樂作品中最精華、最能表現音樂形象的地方。這是一首新疆兒歌，很有民族風格的音樂作品。她反復聆聽原唱，反復自己吟唱。在這個過程中感受歌曲的風格，體會歌曲的情感，分析歌曲的結構，尋找在音樂作品與學生之間的一條音樂線,引領學生走進音樂——既找到歌曲的重點、難點、并設計教學的方法，以及一些音樂實踐活動。

2、上好課

課備的很好了,就要上音樂課，那么教學過程中要注意五個方面,這樣更有利于教學。1）導入要新穎

好的開始時成功的一半，常用的方法有，猜謎語，講故事，談話法，游戲法，肢體表演，媒體播放等，如曾敏的這堂課的導入，前幾次試講都是以談話法導入的，這時她當時的導入（圖片展示），有點過于俗套，不新穎，沒有達到啟發學生想學音樂的欲望，后來我們組里集體出謀劃策，覺得她是舞蹈科班出身，為何不來一段精彩的新疆舞導入新課呢，更能直觀的感受新疆舞蹈的魅力，從而激發學生學習這堂音樂課的濃厚興趣。2）新授目標要明確

新授教學要以音樂主線貫穿整個教學過程，明確教學目標，教學重難點和教學任務。在教學中，要根據學生身心發展規律，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發學生對音樂的興趣，不斷提高音樂素養，豐富精神生活。我們的音樂有唱歌課，欣賞課等，那么本節課《幸福花兒開心上》是一首以唱歌教學為主的音樂課，曾敏老師以新疆舞，新疆的風光，新疆的歌為主線進行設，了解新疆的音樂特點，要求把這首歌唱會，唱好。要想把歌唱好，首先要培養學生聆聽音樂的習慣，好的學都是從聽開始的，只有聽的好才會學的好，所以音樂課堂上要多讓學生聆聽音樂，在聽時老師盡量少說，讓學生仔細認真的體會音樂，感受音樂，理解音樂所表現得情感內容。（如 我們成人所唱的一些流行歌曲，根本沒有老師教，都是自己反復的聆聽原唱，自己再模仿，就唱會了）所以說一定是先聽再唱。那么課堂上怎么教孩子唱好一首歌呢，我經常看省教研員薛輝老師的空間，她經常把一些好的音樂教學理念分享給大家，有一篇是專門講唱歌教學的，現在的唱歌教學要達到“九字方針”,“唱會歌，唱好歌，會唱歌”。

A、唱會歌；就是能正確的吧歌曲的曲調，節奏，歌詞掌握。（范唱：《幸福花兒開心上》）

B、唱好歌；就是正確理解，感受，體驗歌曲的情感，正確表達歌曲的情感風格。

C、會唱歌；就是用歌唱的方法，創造性的表達歌曲，對歌曲進行藝術處理，歌曲的藝術處理要貫穿歌曲的始終。學生每唱一次，老師都要提出不同的要求，讓學生從歌曲的力度，速度，情感變化上進行體驗。（有感情演唱）。

所以我們老師在以后的唱歌教學中都要以這個標準，教學過程要體現學生從唱會歌，唱好歌，到會唱歌的這個循序漸進的過程。3)教學形式多樣，鼓勵音樂創造

音樂課堂一定要設計一些音樂實踐活動要完成本堂課的教學目標，而不是老師在上面教，孩子被動的在下面學，這樣沒有體現孩子的主體性，也沒有發展孩子們的創造力。我記得中國教育學會音樂教育理事長、吳教授曾介紹過音樂教學的常用方法：最有效的方法——比較；最常用的方法——聽辨；最主要的學習方式——體驗；掌握知識和技能的重要途徑——探索；最好的檢驗方式——表達；必要的教學環節——強化（重復）。

在曾敏老師的這堂課中，也充分體現了這一新課改下的教學理念。通過老師的反復范唱聽辨比較，讓學生明白了歌曲前面和后面的力度變化。同時學生們也參與體驗了樂器伴奏，創編舞蹈的一系列音樂活動，這樣就培養了學生們創造能力和團隊合作意識。在最后結束句通過學生自己探索，學會了這一樂句的唱法，學生也通過自己探索，討論明白了最后一個“上”字共有四拍，唱2拍半，休止1拍半。在教學形式也豐富多彩，有學生的男女分組唱，有個別學生演唱，有集體的共同參與等，這就注重也個性發展，和音樂實踐。4）結尾要巧妙，回味無窮

一堂好的音樂課有一個好的開頭，能點燃學生求知的火花。如果再有一個精彩的結尾與之有機結合，更能錦上添花，能使課堂教學始終緊扣學生心弦。在小學音樂教學中，課堂的導入方式往往得到多數老師的重視，因為成功的導入能激發學生學習的熱情，為順利展開教學打下基礎；課堂的主體環節也能得到應有的關注；但絕大部分教師對收尾卻重視不夠，對課堂結尾往往漠然處之，有的平平淡淡、掃人興味；有的潦潦草草、虎頭蛇尾；有的拖泥帶水、松垮脫節；有的廢話連篇、令人膩煩。那我就簡單說兩種常見的方法讓我們得音樂課結尾更加完美。

1)、語言歸納，錦上添花

可以總結一下今天所內容，以及對學生本堂課的評價作為結尾，讓本堂課有終止感。今天曾敏老師就是這種方式結尾。2)、意境歸納，回味無窮

例如：《嘀哩嘀哩》和《春曉》這課時，課堂小結可以深情地說：“同學們，這幾位小朋友唱給春姑娘的這兩首歌結束了，但我們對春天有無限熱愛，春天景色真美，我們愛春天”。然后播放課件歌曲《春姑娘》同學們在視聽結合的春天故事美景中,手拉手依依不舍地離開音樂教室。總之，結課有法，但無定法，貴在得法，他要求教師匠心獨運，形式要新穎，多種多樣，不拘一格，通過科學的結課教學有效的促進學生的主動參與，提高審美能力，使課的開始引入入勝，結尾扣人心弦，整個教學過程協調完美，讓老師和學生回味無窮。5）注意課堂的調控

每個環節的時間要有做到心中有數，對學生的突發事件要有應變能力，曾敏老師在前幾次的試講中也出現過這種情況，比如時間還沒有到，內容就上完了，通過幾次試講現在就已經做得很好了。還有的老師在上課時，只顧記到自己的教學環節，學生有時注意力不集中，講話等...老師沒有反應，還是在那里津津有味的上自己的，學生根本沒有聽，所以這是我們就要調整課堂，組織教學，及時把學生拉回到音樂課堂來，這才是有效教學。所以想上好一堂好的音樂課，教師在課堂上調控能力也是至關重要的。6）音樂教師的語言要優美動聽

音樂課堂本來就是讓學生感受各種美，教師的語言也不例外，不僅每個環節的過渡語言要設計得恰當，語句優美，整堂課上老師的聲音要有抑揚頓挫，有起伏，有感染力，這樣更能調動學生的積極性。記得很久以前我聽過一堂語文公開課，當時是座無虛席，當時那個女孩上的很好，可是這么多年過去了，我對她的上的內容已經很模糊了，可是對她的聲音一直記憶猶新，說話很甜，不急不慢，音色也很好，婉轉動聽!當時我記得聽課的老師都贊不絕口，這女孩聲音真好聽，真美！還記得有一次聽音樂課，一個女孩上的，她本身的素質很好，課也設計的不錯，就是一堂課下來，聲音太大，沒有收放自如，所以聽課的老師感覺聽得累，可想而知學生也一定不舒服，所以我們音樂教師平時要有意識的加強語言的練習,說話要也像唱歌一樣好聽!7）多媒體運用要恰到好處

多媒體在音樂教學中，具有形象生動、直觀性強、能優化教學過程等優點，并且從視聽和聲像技術上突破傳統音樂教學在時間，空間和地域上的限制，使學生有親臨其境的感覺，（如曾敏老師的導入，學生通過畫面了解新疆的風景，風俗，以及歌舞等，東風老師），這樣教師教得輕松，學生學得容易、樂意學，的確是一種提高教學效率的好方法。

但是我們要注意的，多媒體的運用是為了提高效率，而不是追求形式。但當今多媒體輔助教學中的運用還存有一定的誤區：片面地唯多媒體是從，唯多媒體是好，為使用多媒體而使用多媒體，甚至已到了眾“體”皆廢，獨尊多媒體的地步。所以要根據教學需要選擇合適的媒體，正確處理好多媒體與粉筆、黑板、實物教具、語言表達之間的關系，從而正確發揮多媒體的作用。一定要明白在教學活動中，學生是主體，教師應起主導作用，多媒體技術是為收到一定的教學效果而使用的一種輔助教學手段。還有在選擇上圖片和音樂時要注意，音樂教育是以審美教育為核心，那么在圖片，音響效果上都要最美的，最動聽的，如果效果不好，寧可不用，一定要給學生從聽覺到視覺上都是最美的東西。這樣才符合我們的音樂教學理念。我們來看看曾敏老師試講前后的課間。以上是我個人從教18年音樂課教學的一些心得體會，不足之處敬請諒解。最后我還希望我們音樂同行們，在新課標的指導下，讓我們走進音樂課堂，研制一步步接近目標，最終讓學生達到目標，所能實施的多種認知，體驗，表現，感受，讓學生在愉快的教學中把音樂帶進學習和生活，作為一名音樂教師我們要用語言，行為和思想為孩子們帶去一片陽光，一道彩虹，留下他們童年的美好回憶，要使音樂課堂真正成為陶冶高尚情操，提高審美素質的藝術陣地，要讓學生在豐富的審美體驗中，全面發展健康成長！

謝謝大家！

第二篇：音樂課講座心得體會

音樂課講座心得體會

當我們對人生或者事物有了新的思考時，將其記錄在心得體會里，讓自己銘記于心，這樣就可以總結出具體的經驗和想法。一起來學習心得體會是如何寫的吧，下面是小編整理的音樂課講座心得體會，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

音樂是人類歷史上最古老的藝術形式。千百年來，它記載并傳承著人類的燦爛文明，贊美并譜寫著社會進步的輝煌篇章。等待著，期盼著，終于迎來了一位老牌音樂人對音樂的獨到賞析：20xx年1月8日，西岸藝術館的郭老師繼續推出他的經典系列講座“大正音樂講堂”，熟悉的旋律背后的罕見故事、探索音樂要義的藝術光芒，整整兩個小時的公益沙龍，近百首古典懷舊音樂毫無保留的豐富著我們的情感，愉悅著諸位聽者的身心！

自古到今，無論是搖籃邊的催眠曲還是葬禮中的哀樂，無論是宗教儀式中的祭祀音樂還是勞動中的呼喊號子，音樂始終伴隨著人類的生命歷程，譜寫著人類的生命之歌――那么，問題來了：音樂如此陪伴我們的人生，聽了如此多的好音樂，我們到底聽出了什么？

這也是郭老師一開始最先拋出的一個話題。當節奏震動著我們的耳鼓時，生活中的一切仿佛融進了一個個的音符之中，可我們是否感受到了作者所要表達的意象或情感？當聽完維瓦爾第的《四季》，看著那么多美好的事物匯入了旋律，我們突然發現，只要能將因為細心聆聽而得到的快樂和幸福保留下來，充實了我們的生活，就夠了――何必懂得太多音樂內部的一切？或者，只要培養出了具有音樂的耳朵和熱愛音樂的興趣，能夠傾心的去感受音樂――我們自然能聽懂音樂！講座當中穿插了很多情感之聲、自然之韻，正是因為千百年來有了它們的存在，人類的文明才會如此的燦爛輝煌！就如戰國時期的荀況曾經說，“夫樂者，樂也。人情之所以不能免之，故人不能無樂。”

磅礴的氣勢、恢弘的音響，感謝郭老師的巧妙搭配，使我們聽得滿意十足，就連良久之后的回味都是一種神奇的體驗，如果非要用挑剔的眼光再評價一句的話，那便是時間為何不能再過得慢一些呢？

今年春天，中央音樂學院副院長周海宏教授在中組部培訓中心為廣大學員作了一場別開生面的題為《走進音樂的世界》的講座，而我有幸作為學員兼音樂愛好者聆聽了周教授的講座。在近三個小時的輕松愉悅的氛圍中，周教授的講座妙語連珠、形式生動、內涵豐富，從音樂欣賞聊到藝術的功用，進而談及人的感性能力的開發。他精彩的講座博得了滿堂喝彩。這里，我僅對他講座中的'一些觀點和內容提供了一種哲學理解的維度。

周教授以俞伯牙和鐘子期的“高山流水”的故事開始了他的話題。對于這段千古以來傳為佳話的知音難覓的故事，周教授給出了他獨特的理解：俞伯牙痛失知音后知音難覓進而摔琴的行為是不可理喻的。“高山流水”的故事傳達出這樣一種審美誤區：懂音樂者應當能聽出音樂中所表現出來的具象之物，如高山、流水。千百年來，“高山流水”給聽者造成了主觀上的審美壓力，人們對于那些沒有唱詞的純粹音樂懷有一種敬而遠之的態度，似乎只有懂得了音樂表現出來的內容才算聽懂了音樂。周教授不禁發出了“音樂何須懂”的感慨。

其實，道理很簡單。音樂不是造型性藝術，所以不能直接傳達視覺形象;樂譜不具備語義性，因而也不能直接傳達思想概念。相比繪畫、雕塑等，音樂是藝術形式中離現實的感性直觀形式最遠的。而正是音樂這種超脫于具象之上的純粹性，所以黑格爾將音樂視為藝術的最高形式。所以，藝術不在于表現物與實在的相符，如中國畫的潑墨寫意之風格追求的恰恰是游離于具體情景之上的那種特定的藝術語言所展現的美感。因而伽達默爾說：“藝術的使命不再是自然理想的表現，而是人在自然界中的自我發現。”

如果說藝術不必追求對現實的真實寫照，那么是否意味著藝術只是天才的無意識創造，藝術作品只需要具有一種形式美，只是一種康德所謂的“趣味”，從而徹底地與道德、意義無關呢?這種審美區分的觀點抽掉了藝術作品里的非審美要素，如目的，作用，內容和意義等，即一部作品向我們展現的一切理解條件，剩下的只是純粹審美條件，在這個意義上藝術成了“博物館式的藝術”。如果說這種對藝術的理解是一種偏見，那么我們究竟應該如何看待藝術作品呢?這就涉及到了藝術作品的本體論意義。

接著，周教授為我們講述了音樂史上的一則故事，這則故事有助于我們理解上述問題。芬蘭籍古典音樂家西貝柳斯在創作出《芬蘭頌》的時候，芬蘭還處在沙皇俄國的統治之下。《芬蘭頌》上演后就遭到了沙皇的文化檢查官的審查，他們聽出了這首曲子曲子所蘊涵的反抗精神，于是這部杰作就被禁演了。

其實，全曲僅有7分鐘，沒有一句唱詞，憑什么就認為這是一首具有特定內涵的作品呢?于是，周教授把這段純音樂播放給我們聽。結果，我們學員的感受與沙皇俄國的文化審查官驚人的一致：我們從樂曲的各個部分分別聽出了苦難、抗爭、覺醒、勝利等思想內容。站在文化審查官的立場，似乎我們是理解正確了。但問題是，原作者西貝柳斯從來就沒有說過這首曲子要表達什么內容!那么，我們理解正確與否的標準又在哪里?正是基于此，周教授評價道：“理解音樂何須要正確?在音樂的審美活動中，體驗重于理解，理解得對不對并不重要，重要的是在音樂當中獲得豐富的感受。”

的確，理解藝術與體悟宗教的直觀方式無法用科學與常識的邏輯作出正確與否的判斷。在此意義上，我們的確可以說，有多少觀眾就有多少哈姆雷特。但是，我們試想，如果我們是那個時代的芬蘭人民，身處在外國屈辱的統治下，聆聽這首《芬蘭頌》的時候，相似的處境與經歷必然會引起我們相似的藝術體驗，而這正是人的共同感的體現。

藝術的欣賞者面對藝術作品的忘我的陶醉，他們把自己的全部生活體驗以一種非概念式的朦朧形式與藝術作品相結合，他們在《芬蘭頌》中窺見了影影綽綽的自己，發現了這個苦難而真實的現實，聽到了振奮人心的激勵，看到了美好生活的希望。他們對藝術作品的理解使得藝術改變了他們自己。不知是為什么，真正藝術的美總是能引導倫理的善，這正是藝術的力量所在。張世英先生也認為，審美意識是優先于道德意識的，善是美的必然結論。正如偉大的古希臘悲劇，它那悲壯的行而上的酒神精神仿似女巫的咒語把觀者的心蠱惑，觀者進入悲劇的情境其實是觀者重新置身于意義的連續性中，觀者在悲劇中更深刻地認識了自己。這是悲劇美的倫理功用。

所以，在藝術的體驗中存在著一種意義豐滿的過程，一部可以稱之為藝術的作品一旦誕生，也就進入到了歷史的解釋學循環中。我們在不同的時代背景、文化傳統中對同一部藝術作品有著我們獨特的解釋，這些帶有著深深的時代和文化烙印的解釋不是這部藝術作品之外的單獨存在，而是參與到這部藝術作品的意義構成中來了，使得這部藝術作品越來越具有豐富的內涵和意義。歷史上《芬蘭頌》曾對芬蘭民族解放運動起過推動作用，如今的《芬蘭頌》被譽為芬蘭的“第二國歌”，遠遠超出了西貝柳斯創造這部作品的那幾頁樂譜所承載的重量。

最后，讓我們聽從周教授的呼喚——走進古典音樂的世界，為我們的靈魂尋找到一處純潔而優美的避難所。

第三篇：音樂課

音樂課―創建美好心境

李靜

從學生中調查發現，他們最討厭老師“給學生臉色看”，有更多的學生期待老師面帶微笑地出現在自己的面前，變相的“體罰”會使學生產生厭學情緒，逆反心理，而音樂教育是美育，是一種美感享受，能給人帶來愉悅情緒，因此更需要給學生創設一個舒適、愉快、自由、和諧的環境，同時它又是培養學生具有優良的品質，良好的行為習慣的學科，而作為一名初中音樂教師，接觸的幾乎是全校的學生，他們學業壓力重，又處于青春期，其生理心理發生了很大的變化與發展，此時，自尊、獨立、好奇、好動，逆反情緒等心理特點比較明顯，老師要在每堂課面帶笑容，和風細雨般地上好音樂課，真的很不容易，經過這么些年的思考、實驗、探索，我總結出了以下幾條經驗：

首先：體現在管理上音樂教師所任音樂課是每周每班一課時，由于接觸的面廣，時間少，每個班級的學生認識了解的只是一部分，而且是教了一段時間后。音樂教室像一輛公交車，一班接一班輪流進出，學生有時候換座位，講空話，做小動作，不帶音樂書等現象時有發生，經常為這些不良的行為而煩心，針對這些情況，我在思考了很久后，出臺了以下幾條細則：

一、在初一的第一節上課時，就發下一張座位表，請班長填寫好姓名，老師依次報讀名字，初步認識每一位學生，然后強調一下，每次音樂課必須按座位表就座，老師在上課期間對照座位表觀察學生上課的表現打分，并與期末的考核相結合，學生很重視這一細則，另外還有一個好處就是如果上課時你能準確無誤地喊出他們的名字，無論是提問、表揚、批評，他會覺得老師很重視很在乎他（她）。

二、針對各個班級到音樂教室的表現評分。針對上音樂課會出現遲到，課間嬉戲打鬧，上下課起立應快靜齊等情況進行評分，老師在做這么細致的工作，本來三五成群拖拖拉拉遲到的，換座位的，不帶書與人拼書講空話的現象就少有發生了。畢竟他們很有榮譽感。

三、期中期末在音樂教室公布各班的集體成績，每學期結束，作為先進班級評比的依據之一，班與班之間有了橫向的對比，最具有公平、公正的性質。

四、其它如參加第二課堂訓練積極與否，參與校藝術節演出及各級各類比賽活動，都與音樂課和音樂成績相結合等，因此學生都很重視。

五、保持音樂教室環境整潔、干凈，空氣清新，在這一點上，我是采用了按座位表每四人為一小組，輪流做值日，每次下課把教室打掃干凈，椅子排整齊，黑板擦干凈，方能離開教室，這樣，非常有利于上課，試想一下，下一班級進入音樂教室，如果教室是亂糟糟的想必上課效果也會大打折扣，創設美好的環境是相當重要的。

音樂課堂教學管理因班級多，人數多，情況復雜，因此是一項非常細致的工作，只有在管理上下功夫，才有利于教學的順利進行，沒有規矩不成方圓，只有在良好的行為習慣下，老師才能做到面帶微笑，師生都沉浸在愉悅的心境中，擁有一份好心情，在教與學中，達到事半功倍的良好效果。

其次，除了有以上的管理手段外，更重要的是培養師生之間的感情。

在十幾年的教學中，我幾乎接觸了歷屆的全校調皮搗蛋的學生，比如這么一位學生逆反心理表現的特別明顯，自尊又自卑，自我感覺良好，且在班上的差生中具有統領的本事，總想指揮別人，他做的什么事都對，錯了也不許別人說，更對別人的批評意見不予理解，還要惡語中傷他人，一副玩世不恭的態度，上課經常我行我素，想怎么樣就怎么樣，有一次被我留下來狠批了一次，并責令他寫一份檢討書，不看則已，一看氣得我臉色發青，他簡短寫道：“班主任拿我沒轍，你能奈何我也！”根本沒有對自己錯誤的認識，且還具挑釁的口吻對待老師。

針對這一情況，當時覺得真沒面子，一些差生都有一個共性那就是他們覺得音樂課并非

主課，不用考試，認為有機可乘，好不容易一周輪到一次，機會難得，因此，就放縱了自己，如果任由差生搗亂，嚴重影響課堂紀律，長此以往，整個班級的風氣會越來越差，使課堂教學無法順利進行。

但純粹的批評并不能解決問題啊！

我發現他們并非與音樂老師故意作對，而是出于各種原因控制不了自己。針對這種情況，每次我都非常注意場合，總在課下叫了幾個差生與他們進行對話，聊天，溝通。對話可是一門藝術，它即要嚴肅又不失沉悶，要把握一個度，特別要注意交流中的眼神，表情，語氣，聲調，音量及運用肢體語言，每次不能用同一種方式同樣一句話進行教育，機械地重復糾錯，會使他們感到焦躁，不耐煩。

同時每次與他們聊天，溝通，并適當在下課期間學一些力所能及的音樂知識及技能，及時加以鼓勵，表揚，贊賞，慢慢地他們在上課時經常會用眼睛看我，有沒有注意他，如果他有所改正我就當著全班的同學及時地表揚他。有時又有違紀現象，只要用一個眼神，手勢或輕聲提醒，他們都會有所收斂。每位差生我都列了一份表格，按他們表現進行評比，從長時間講話，到偶爾講話至一節課不講，有時將要經過一年甚至更長時間，對他們的期望值不能太高，如想經過一次交流就改正那幾乎是不可能的，而且學生是有個體差異的，同樣的差生，情況也截然不相同：有學習成績差的，有成績還可以但品質差的，也有極個別好學生也會違紀的，也有品質惡劣的，有智障的等等，所以作為音樂老師還得學一些心理學，研究探索各種學生的心理，針對不同學生用不同的方法，這樣才有利于工作進行。

但有一點，作為教師愛那些聽話，成績好的學生很容易，而真的愛那些成績差，愛調皮搗蛋的破壞課堂紀律的學生很難，可他們也是最渴望得到教師的關注，最渴望老師的信任，理解和尊重的一個小群體。

而且我發現正因為我沒有對差生一味粗暴地批評、指責、輕視他，平時這些差生在路上總是主動熱情地跟我打招呼，且每次我都叫得上他們的名字，在以后的音樂課后他們總會有事沒事地主動跟我來聊幾句，我感動很欣慰，覺得平時那么多的付出得到了回報。

總之，音樂教師除了提高自身業務水平，認真備課，鉆研教材外，同時應具備同情心、責任心，細致心，并富于熱情，懂得尊重，誠信，友好待人的良好品質。管理也是一門藝術，需要不斷地探索，管理與教學相輔相成，相得益彰，只有老師在管理與教學上下足功夫，在美好的環境及心境中，才能面帶微笑，和風細雨般地面對學生，促進學生全面、自由、和諧、健康的發展，使師生共同愉悅，達到音樂的美育享受。

第四篇：音樂課工作總結

2011----2012學年音樂課第一學期工作總結

時光荏苒，歲月如梭，很快結束了本學期的音樂課教學工作。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。在音樂欣賞課中還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。

二、成績與弱點

1、學生自身樂感和節奏能力比較差。在教學中認真備課的基礎上，運用教師范唱和多次聆聽錄音的形式加強學生對歌曲的音樂表現力，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、多次參加旗青少年活動中心舉辦的藝術活動，在此學到了很多知識，開闊了眼界并清醒地認識到自身的不足，我會再接再勵做好本職工作，負責好學校的音樂興趣小組和”2+1”藝術技能的培訓。

三、采取的方法和措施

1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的教學設計和教具抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、篩選一些優秀的少兒歌曲、校園歌曲和愛國歌曲供學生選擇學習。

3、多給學生看一些優秀少兒歌舞視頻。

4、加強自身的技能學習。

5、最后考試時采取小組比賽、獨唱、齊唱方式進行。

四、不足及今后努力的方向

不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。還有，對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠，總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現，以后會適當的嚴格要求學生。

無定河小學教師：宋建

日期： 2011年12月

第五篇：音樂課評語

是一個文靜，不愛展示自己的女孩。你要知道，在音樂的世界里，需要放聲歌唱，大膽表現自己，才能使你這顆小星星閃爍出耀眼的光芒！

你有一雙炯炯有神的眼睛，真誠、聰明在不經意間流露，要釋放自己的音樂才能，讓大家能欣賞到，分享音樂的快樂。

你是一個活潑好動的男孩，音樂課上你總是笑瞇瞇的表情，認真地演唱、投入地表現自己。

甜甜的小姑娘，文靜、靦腆。勇敢地跳起來，大膽地唱起來吧。你也能成為音樂小天使。

老師希望你在音樂課上再專注一些，我相信你會有很大收獲的。

善良的孩子最讓人欣賞，恰好你就是；樂觀的孩子最惹人喜愛，恰好你也是；懂事的孩子最值得稱贊，恰好還是你。課堂上，你總是專心致志，從你高舉的手，老師看到了你的自信，望你再接再厲，創造一個更輝煌的明天。

你乖巧懂事，尊敬老師，上進心強，但參與活動有點膽怯，學會放聲歌唱吧，這樣你就能充滿信心了！

老師希望你大膽展示自己，你也能獲得更多的鼓勵和掌聲的！

你是個懂禮貌、明事理的孩子，雖然不愛言語，卻有自己的見解。把你的想法多和別人交流，好嗎？那樣你會更出色！

你是個活潑、可愛、聰明伶俐的孩子，看得出你對音樂很感興趣，老師希望你學習時再專注些。

你很喜歡音樂，老師希望你再大膽些，那就更棒了！

音樂課上的你表現不錯！老師喜歡你！愿你象鳥兒自由飛翔在音樂的天空里！

你是一個聰明機靈的小男孩，只是課堂上自由散漫，和認真交朋友吧。

你愿意唱了，高興表演了，這就是你進步了。

可愛的男孩，音樂課上表現不錯。希望能多舉起你的小手，積極動腦！老師期待著！

虎頭虎腦的男孩，音樂課上的你并不活躍，害羞靦腆，不愿意在大家面前展示自己，你要相信自己，歌聲不比別人差，表演不比別人缺少激情。努力地秀出自己吧！

直爽可愛的女孩，音樂課上總能積極地展示自己最美的一面，老師很喜歡你。只要在藝術創意上多加工，就能讓你的舞蹈更靈動，讓你的歌聲更熱情！

你是個不善于表達的男孩子，但你總能積極地參與小組表演，這是一個努力的好兆頭。你知道嗎？音樂最需要大膽、熱情的表現，你也能努力做到的，對嗎？

你的嗓音還是這樣沙沙得很有個性，小手還是常常能高高舉起。保持這份自信，用這份愛音樂的熱情去表現音樂、聆聽音樂。

音樂課上的你學會了仔細地聆聽、熱情地歌唱、大膽地表演。你看，你的進步多大啊，你的努力老師看在眼里，喜在心里，你真棒！

音樂課上的你文靜、認真，也能大膽地舉手展示自己的音樂才能，再放開些，你會更出色的！

你是個聰明機靈的男孩子，在音樂課上能大方地展示自己，希望保持這份自信，相信你也能在音樂的大花園中找到適合自己生長的土壤。

機靈的眼神顯露出你的聰明，音樂是要你秀出聰明，秀出歌聲，讓大家都能欣賞到你的才能！

你是個不善言談的男孩，音樂課上你總是表現得很沉默，大膽地表現自己吧！

從不愿意大方地表現自己，音樂課上害羞又靦腆，你要大方些，大膽些，美妙的音樂會讓你成為最自信的男孩。

你擁有男孩的爽直，也擁有女孩的細膩。音樂課上，你用較強的組織能力，為小組編排節目，大膽地展示自己的藝術才能。

你是容易害羞的女孩，音樂對于你來說，是一個陌生的朋友，放聲地歌唱，縱情地表演，大膽地伸出你的手，和音樂做朋友吧！

不聲不響的你在音樂課上也是那么文靜，唱吧、跳吧，要相信自己的音樂才能！你的歌聲一定動聽，你的舞姿一定美麗！老師從沒有懷疑過你的藝術細胞，一度認為你是個愛音樂的孩子，但是在音樂課上的表現，讓老師有些失望。你可以做到最棒的，只要稍稍認真些、專注些！

老師真的很喜歡你，因為你有好聽的聲音，你有美麗的微笑，你有愛音樂的心。但是愛自由的講話，不再專注投入地對待音樂的你，卻讓老師開始重新認識你。找回那個老師喜愛的你吧，我們一起努力！

你活潑、聰明，歌曲能學得很快，編排組合也很有創意。看得出你很熱愛音樂，全身心地關注音樂吧，不要讓一些小小因素動搖了你，做得更優秀些！

音樂課上的你不善于表達自己，老師相信你是個熱愛音樂的女孩，你大膽地唱吧，勇敢地表演吧。向大家證明：我能行！

你是個大大咧咧的女孩子，愛唱、愛表演，愛音樂的一切！能勇敢、大方地展示自己的音樂才能！就是無法約束自己上課愛講話的壞毛病，改掉它，你會更出色的哦！

老師發現你長大了，懂事多了！音樂課上你積極了，能唱、也能表演，雖然和別的同學有一些距離，但老師看到了你的進步，好了不起！音樂很美妙吧，就這樣，慢慢成為它的好朋友吧！音樂課上的你時而陶醉在音樂中，時而又潛心跟旁邊的同學竊竊私語，一心不可二用啊，用一顆虔誠的心對待音樂吧！它能帶給你快樂和智慧，相信我！

懶惰、馬虎簡直成了你的好朋友，不可以再這樣生活、學習了，和勤奮、認真做好朋友吧！新年后，向老師們展示一個全新的你吧，我們都期待著！

高大又帥氣的男生，你要大膽努力地秀出自己，充滿自信地展示自己。讓音樂成為你最好的“裝飾品”，用你的音樂魅力去渲染大家吧！

音樂課上的你并不是最出色的一個，因為你缺乏表演的自信，但是只要你大膽地表達出你對音樂的理解，你就是最出色的一個！

你是個安靜的女孩，音樂課上我甚至都沒有能好好地關注到你。不要再害羞了，你能表演、也能歌唱，充滿自信地學著做一顆耀眼的星星吧！

放聲地歌唱，大膽地表演吧，讓自己充滿自信地面對觀眾，塑造一個全新的你！

你是個活潑外向的女孩，善于表達你對音樂的見解，能積極地參與課堂的各種活動，看得出你很喜歡音樂。但要改掉課堂中隨意講話的壞習慣，關注音樂吧，這樣你就才能成為一名音樂小能人。

老師很喜歡你的歌聲，但只擁有悅耳的歌聲還不夠，你要去塑造的歌聲，這樣的歌聲才會有情感，才會有感染力，才會有生命力。放心大膽地去演唱吧，別再害羞！

一個勤奮的男孩，音樂課上總能為大家解答難題，為大家講精彩的典故，讓我們一同分享了你閱讀的收獲，為音樂渲染了神奇的色彩，謝謝你！

偶然的一次表揚是不是很令人激動？老師發現音樂課上的你很少給我這樣的機會。我愿意毫不吝嗇地給你贊揚，努力吧！相信你會讓我這樣做的！

你有一顆熱愛音樂的心，只是在音樂課上沒有全部投入，你有一副愛唱歌的歌喉，只是沒有大膽地亮出來。你要給自己打氣，用自信的歌聲去表現音樂，勇敢地展示自己的藝術才能！

音樂需要傾心地聆聽，音樂需要靜心地思考，音樂更需要大膽地表現，縱情地歌唱。你可以暫時擺脫羞澀，盡情地沉浸在音樂中，向大家展示另一個熱情的天琦吧！

你是個睿智的男孩，音樂課上的你總能大方地亮出歌喉，積極參與音樂活動。很不錯,帶著這份自信繼續努力吧~ 音樂課上你的表現不盡如人意，或許音樂不能激起你的興趣。你要知道，音樂是一把開啟智慧大門的金鑰匙，好好把握它，相信聰明的你會懂得如何使用它。

音樂課上的你靦腆、不愛表現自己。音樂是一部“萬能機器”，它能讓你學會自信地面對同學，大方地表達自己。所以，努力地展示自己吧，你會有意想不到的收獲。