第一篇：小班美術教育心得體會

小班美術教育心得體會

孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。自己想怎么畫就怎么畫，美術活動恰恰符合了孩子的天性，反映了孩子的本質，通過美術活動能生動形象的表現客觀事物，促進孩子思維、情感等方面的發展。所以說美術教育活動的培養在我們素質教育教學中占重要地位。

1、為孩子的創作提供豐富的感性經驗

大自然是一個天然的大課堂，蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。因此在開展美術教學中，我選擇貼近孩子生活的事物為題材，在日常的生活中好好地捕捉孩子感興趣的事物，盡可能地讓孩子運用自己的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，并在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細致的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的印象，幫助孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發孩子們想畫、愛畫的欲望。如：在進行繪畫“快樂的小蝸牛”前，我們通過與孩子們一起到幼兒園的草地上尋找雨后的小蝸牛、觀察小蝸牛、與小蝸牛交朋友等活動，不但引起了孩子們的學習興趣，而且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識，為繪畫“快樂的小蝸牛”積累了豐富的經驗，從而更好地把它表現在畫面中。

2、恰當地指導能激發孩子的創作熱情 ①別忽視孩子繪畫活動中的“說”。

對于我們小班孩子來說，他們的繪畫水平較低，不能自如的用繪畫來表達自己的感受。因而，我們可以鼓勵孩子自己來說，這是讓成人了解孩子繪畫意圖及其內心世界的直接途徑。在班上，孩子繪畫的特點之一是邊說邊畫。因此，在美術活動中，我把握好孩子的“說”，允許他們圍繞繪畫的主題輕聲地說，并鼓勵孩子與同桌的伙伴相互交流、提問，如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，你畫的是什么？它們在干些什么事情？他們在什么地方呢？通過恰當的“說”，不但為孩子營造一個寬松、和諧的繪畫環境，激發孩子的繪畫興趣和積極的情感，而且在同伴間的交流中起到一個相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展，提高他們的繪畫水平，發展幼兒的口語表達能力。

②以平行參與的形式擴大孩子的想象空間。

對于我班孩子來說，思維能力、想象能力等仍然受年齡特征的限制。因此，為了豐富孩子的感性經驗，幫助孩子更好地對事物的表象進行創作與想象，我以參與者的角色，通過講述自己的小故事或自己的發現，平行地加入到孩子的活動行列當中。如：在畫“金魚”時，我用朋友的口吻說：“教師剛才在觀察金魚時，發現這些金魚朋友可愛玩了，它們在水里東游游、西游游，好象在玩‘捉迷藏’的游戲呢！那小朋友又有什么新的發現呢？”通過我的參與，對孩子起到示范榜樣的作用，使孩子們有了新鮮感，從而促使他們有興趣去探究，極大的調動他們投入活動的積極性，激發孩子的積極情感，更好地拓展孩子的聯想和創造。

3、適當的示范是孩子創新過程中的“催化劑”。

隨著幼教改革的不斷發展，許多新的觀念沖擊著我們的頭腦，使得我對美術活動中的示范定義變得有些模糊和迷失了方向，生怕自己的范例或示范會影響孩子的發展。因此盡可能地不出示范例或減少示范，但通過這次的教研活動，讓我對“示范”有了進一步的認識與感悟。由于我班孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現能力，若任憑孩子自由發揮，而沒有正確的示范、引導，那么就會出現空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利于孩子美術表現力的發展。為了避免幼兒對范例的機械模仿，然而又能適合不同層次孩子的不同發展水平。因此我在向孩子示范時，并不要求他們模仿，而是通過把所要表現的事物進行結構分析，然后示范其主要的外形輪廓即可。在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫助孩子更好地理解和表現事物。如：在教孩子畫“小鳥”時，我邊念兒歌，邊進行示范：圓圓的頭、半圓形的身體、三角形的尾巴和兩只大大的翅膀??通過用各個圖形的組合表現小鳥基本外形的方法，幫助孩子孩子更好地進行表現。其次，在教畫蝸牛、小魚等不同動態時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子發現其中的異同，從而表現出動物的不同動態。通過多次的示范、講解、練習，孩子們對此有了初步認識，因此在繪畫中孩子們基本能用這種方法表現出兩至三種的不同動態，取得較好的效果。

第二篇：小班美術教育毛毛蟲

小班美術教育

毛毛蟲 活動目標：

1、學習用圓形連接的方法畫毛毛蟲，提高大膽繪畫的能力。

2、引導幼兒仔細觀察，激發對繪畫活動的興趣。

一、導入 出示圖片

教師：(好奇的口吻)哎呦，這是什么呀?奧!是毛毛蟲呀。小朋友，快跟毛毛蟲打個招呼吧!

二、展開

1、請幼兒仔細觀察，了解毛毛蟲的外形特征。提問：

(1)毛毛蟲的頭和身體是什么形狀的?(2)毛毛蟲的頭上有什么?(3)毛毛蟲的身上長著什么?(4)毛毛蟲是怎樣走路的?

2、教師示范畫法。

(1)先變出圓圓的頭，在頭上畫出眼睛、嘴巴和觸角。(2)在頭的后面，依次畫出4、5個圓形。(3)給毛毛蟲涂上好看的顏色。

三、結束

教師點評，重點觀看幼兒是否將毛毛蟲的身體連接起來了，毛毛蟲畫的是否整齊等。

3、活動結束

活動二：撕紙粘貼（美術）-毛毛蟲

目標：

1、認識毛毛蟲，、練習使用粘貼材料，掌握粘貼技能。

2、提高幼兒在活動中的創造性。

3、引導幼兒仔細觀察，激發對繪畫活動的興趣。活動準備：

不同顏色的彩紙，固體膠等 活動過程

教師出示圖片：毛毛蟲

1、小朋友們，今天老師發現了特別可愛的小蟲子，帶過來給小朋友看一下

你們知道這條可愛的小蟲子它叫什么嗎？ 有哪個小朋友能夠告訴我這條小蟲子是什么顏色 幼兒：（綠色）

教師：小朋友真棒，它的名字叫做毛毛蟲，可愛嗎？

今天老師這里也有許多毛毛蟲，不過小朋友看一看，老師畫的毛毛蟲和圖片里的毛毛蟲有什么不同嗎？ 哦，對，老師的毛毛蟲沒有穿衣服，所以現在要給毛毛蟲穿上漂亮的衣服，看老師這里有許多漂亮的碎紙，我們可以給毛毛蟲粘上這些漂亮的碎紙，讓毛毛蟲變得像公主一樣

教師示范粘貼碎紙，先給毛毛蟲涂上固體膠，然后選各種顏色的碎紙開始進行粘貼

教師示范完后，讓小朋友們欣賞，然后開始指導孩子們進行粘貼。在孩子粘貼的過程中，老師們應相互配合，共同有耐心的指導孩子，幫助孩子完成作品

活動結束后對幼兒的粘貼畫進行點評，欣賞，表揚！親子作業：寶貝們回家和父母共同完成毛毛蟲吃樹葉的畫

第三篇：美術教育心得體會

美術教育心得體會1

隨著教育的改革，素質教育的滲透，新課程標準下的美術課不在是從前那樣，老師在上面教，學生在下面畫的場景，而是在課堂上以學生為主體，讓學生感知、體會、想象、探索學習，讓學生學中有樂，樂在其中。讓學生體會美術課的樂趣。

美術是一種人類審美認識和審美創造的產物，它體現著社會的和個人的審美觀念和理想；是利用各種物質材料創造立體的或平面的視覺形象，作為人民之間交流審美信息的手段；是人類文明發展的重要的標志之一。所以上好一堂美術課是不容易的。它需要老師根據對學生的了解，對課前的精心準備，以及課堂的精心創造和課后的反思等等，都要做全面的思考。

一、按照不同的年齡特點，進行不同的教學

處于小學階段，每個年級的學生有著不同的特點，這也是我們小學藝術教育中必須重視的要素。在整個小學階段，學生的學習美術的興趣不夠穩定，認識也不夠，這就需要我們老師去掌握和了解

學生的年齡特點，才能使學生在感知、意識、理解等方面有所進步。低年級的學生由于剛進入學齡初期，對學美術完全沒有概念，這就需要我們規范他們的學習態度和有組織紀律的行為規范。高年級的學生對美術學習以有一定的自覺性。所以在教學實踐中，我深刻體會到：各個年級的學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點進行教學。根據新課標的要求和我對學生的了解，我把美術教育分為三個階段。

第一階段（1—2年級）：嘗試不同的工具教學，用紙以及身邊容易找到的各種材料，通過看看、畫畫、做做等方法大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。通過欣賞作品和對身邊事物的觀察，大膽的說出自己的感受。采用游戲教學進行對主題的想象、創造、表演和展示。

第二階段（3—4年級）：初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，通過媒體教學激發學生豐富的想象力和創造能力。學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解手工制作方法，進行簡單的創作設計。欣賞美術作品進行口頭描述和學用美術語言進行簡單的評價。采用造型游戲的方式，結合其它學科進行美術創作、表演和演示。

第三階段（5—6年級）：運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料、記錄與表現自己的所見所聞、所思所想和體會以及感受。運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解手工制作方法，進行簡單的創作設計，美化身邊的環境。欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用簡單的美術語言表達自己的想法和觀點。結合學校和社區的活動，以美術與各科的聯系，進行策劃、制作、表演和展示，體會美術與環境以及傳統文化的關系。

二、課前的精心準備

美術課前的準備絕不是簡單的教具準備就可以了的。要是一堂課達到課標的要求。我們不但要備好課，還要找到上課需要的材料和與之內容相關知識。熟悉講課的流程，做到多媒體和講的進度一致。

三、課堂的教學

課堂教學是我們的重點，我在這方面下了很深的功夫。

1、創造師生雙邊活動

作為一名小學美術教師，我在課堂上實施愉快的教學方法。在課堂上，利用導入語（編故事、聽歌曲、做游戲）等一系列的活動，來引起學生的注意力，激起學生的高漲情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。體現教師的教和學生的學，達到師生的雙邊關系。使一節課在愉快的氛圍中結束。做到學中樂，樂中學。

2、培養學生的觀察力

在美術課上，生動有趣的形象是引起學生的直接興趣的重要原因之一，是促進他們形象思維發展的主要意象。讓學生進行有目的的觀察，可以提高學生認識客觀事物的能力，在形狀、顏色、結構等有更清楚的認識和理解，從而也提高了學生的觀察能力。

3、培養學生的創造想象力

如何讓學生插上想象的翅膀，創造更新、更奇的繪畫作品？作為美術老師我盡可能的給他們提供豐富的形象資源。在教學中鼓勵和引導學生想象，運用形象化的聲情畫意，設置情景等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受。在構思過程中，發揮自己的想象而不是去照搬別人的作品。所以在課堂上我讓學生大膽的放手，勇于超越自我；讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象。我們不能扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。

4、讓學生勤學多練

在美術課堂中，我常讓學生勤學多練。常言道：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。要想學生學好美術這門課程，就必須調動他們的學習、練習的主觀能動性，起積極性在于興趣的驅使，興趣的濃厚在于勤練。當然我們也不能盲目的訓練，更不能犯拔苗助長的錯誤。而是要根據學生的年齡心里特點來施教。這樣學生學著也有興趣，繪畫的水平也會提高。

四、作業評價方面

在以前，我們評價學生的作業就是，你畫的好，畫的漂亮等等一些簡單的話語，還有就是教師固定了學生的思維、思想，這都是不錯的。在作業評價中，首先我們應該肯定學生的作品。因為每個孩子的思維和想象都是不一樣的，每一幅作品都是他們的想象畫出來的，我們不能以自己的想法強加在孩子身上。再者就是學生的自我評價和學生評價相結合，這樣即保證了學生學習的積極性，又使每個學生的個性得到張揚。

新課程下的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在生活中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發現規律。在此，我根據新課標的規定作出以上教學心得。

美術教育心得體會2

我的實習生涯早已圓滿結束，得到實習學校的老師們好評和欣賞，深受學生們的喜愛，通過師生互動的講課方式來活躍課堂，使學生們對美術產生了濃厚興趣，學生們探索的好奇心觸動了我，讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。

我所教的是初一年級的美術課程，初一年級的孩子們似懂非懂，總想用探索的雙手接觸物品，我簡要講了每節課美術創作的方法，多展示自己的范畫，讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容，留多一點時間讓學生動手創作，發揮他們豐富的想象力，訓練他們的繪畫造型能力，隨時展示學生的優秀作品，增強他們的信心。

作為一名美術教師，雖然平時我們發現很輕松，但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。美術這門學科是一門激勵人興奮的學科，沒有語文學科的詩詞海洋；沒有數理化學科的試題海洋；也沒有英語學科的語法海洋；更沒有政治學科的理論海洋。美術是具有趣味性的學科，它要通過實踐來掌握知識，它通過想象力和造型力完美地相結合。而對于初到美術海洋的學生們，對于美術方面的知識似懂非懂，如果把太多理論注進他們的腦袋里，他們會對美術產生厭惡和憎恨，如果把美術知識化為游戲和故事，并且還能讓他們親自接觸實物，他們會對美術非常感興趣。所以美術教師要處理這些細節，要認真上好每一節課，應準備好備課準備教具。

初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期，學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持，想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識，有目的，想象力中的創造成分增多，想象中的現實性不斷發展，情緒情感的發展也處于轉折期，情感易受外界環境的影響，常隨情境的變化而變化，具有很大的易動性，沖動性。情感內容日益豐富，深刻；因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。

美術教學屬于美育的范疇，但它與智育的聯系。如何增長學生知識，如何發展學生的智力，也成了美術教學的目的之一。使學生具備初步的繪畫與藝術設計的基本技能知識，提高學生的美術鑒賞能力，增強學生的民族自豪感，通過開展豐富多彩的課外文化藝術活動，豐富學生的精神生活，培養美術人才！

美術教育心得體會3

在美術教學中我發現許多學生在繪畫過程中缺乏自信。作為一名美術教師，怎樣讓你的學生真正的獲得自信，愛上你的美術課呢？除了在平時處處播撒暖人的話語、露出會心的微笑、投去贊許的眼神，更重要的是，你的美術課能讓孩子們喜歡。

上課一開始我讓學生玩了猜猜看的游戲，引導孩子們摸一摸、聞一聞、嘗一嘗的方式導入，并且讓學生了解了水果的特點，還以水果做禮物送給他們以作鼓勵。學生們都爭先恐后的舉手，課堂氣氛十分活躍，當我展開范畫的一瞬，課堂一片嘩然，“哦！”“好漂亮啊！”各種各樣的水果出現在他們眼前。下面就請你們當小評委，評老師的幾幅畫，說一說好在那里，還有什么地方你認為還需改正。學生在自己評價的過程中找到畫水果的方法，增強了信心，創作思路也出乎意料的廣。

首先這節課的課題是《瓜果飄香》，為了能使一年級的孩子有一個更親切、兒童化、生活化的氛圍，是以學生為主體，俯下身來站在兒童的視角來看、來分析，以循序漸進的方式來引導學生觀察。在玩、嘗、看中自然的溝通。在情感上與學生進行不斷地心與心的交流，創設和諧、寬松的課堂氣氛，寓教于美的享受，寓教于情感的陶冶，從而使學生處于無拘無束、心情舒暢、心情振奮的心理狀態中，學生的思維活動才能真正充分地、深刻地、創造性地展開。

在教育的長河中，我們伸手可觸的地方，就是工作中的每一個細微之處。只有把握住每一個細節，我們教育的田野，才會蓬勃著碧綠的春意，喧騰著生活的甜蜜，流淌著生命的魅力。只要我們真心對待每一個孩子，收獲得將是一張張笑臉。

美術教育心得體會4

xx年x月x日，我很榮幸的來到了溫州市南浦小學進行了為期兩個月的教育實習。

兩個月的實習生活是辛苦的，也是如此得有意義。在南浦小學領導、老師及帶隊老師的支持和指導下，在專業指導老師們和原班主任林老師的幫助輔導下，我逐步地成長著。原來掌握的教學理論一點點轉化為教學實踐,模擬教學變為真正面對面的教學,盡管生澀，但在慢慢的成熟之中，讓我的實習生活充滿未知、驚喜、快樂，為我以后走向教師崗位奠定了扎實的基礎。

我深深覺得在南浦小學的實習期間，我找到了自己，亦找到了努力的方向。我像一顆饑渴很久的小草，在導師們的精心栽培下，迅速成長，實習工作也取得了較圓滿的成功，并較好的完成了實習任務。

本次教育實習按照學校的要求，主要任務有兩方面：教學工作和班主任工作。

一、教學工作

在兩個月內,在指導老師的幫助下，我共完成了9個新課時的教案，每周進行2-4節課的授課，得到指導教師、帶隊老師和同學們的意見和建議。并且，積極旁聽其他實習老師的授課，及時記錄聽課筆記，學習其他實習老師的優點，至實習結束，已經旁聽了30節課時以上的授課內容。平時,及時批改學生作業,教師的工作安排并參與集體備課。

在實習期間，很幸運的是期間恰逢有區為解決疑難課程的優質課評比，南浦小學的指導老師們也特意幫我們把上課時間和其他老師進行了協調調換，讓我們能有機會去進行旁聽與學習。這給我的實習生活增添了不少色彩，使我能很好地去接近老師們，聽他們講課的語言，看他們的教態，學習他們如何來設計這節課，使自己領悟到了如何講解一堂好課，什么樣的課算是一堂好課。

在實習前，我是個在微格教室進行模擬上課都會緊張到忘詞的大學生。而在踏入南浦小學進行實習之后，站上講臺的那一瞬間我感受到了作為一名教師的責任感。在同學們信任的眼光中，指導老師的指導下，我上課越來越自然，越來越融入學生之間，向一名真正的人們教師靠攏，有時指導老師們還會表揚我的語音語態。

還記得我在實習期間的第一堂課，授課內容是《卷紙動物》。由于之前的模擬上課都是面對著自己的同學，而從來沒有給一年級學生們上過課，在上第一節課的時候，我的課程設計出了大問題。在寫教案時沒有從學生的實際角度出發，不了解一年級學生的學情，在課程設計中我以為圓錐這么簡單的形狀，同學們肯定能很快地自己動手做出來，但是當時沒有想到的是班級里幾乎沒有幾個同學能夠做出來的，結果在圓錐的制作上浪費了許多的時間，第一堂課結果就這樣失敗地結束了。第一堂課上得很差，指導老師吳老師不僅沒有責怪與批評我，還幫我向其他的美術老師調來了另一節美術課讓我再上一次。在吳老師的幫助下，第二堂課終于正常地上了下來。正是在指導老師們寬容與耐心地指導下，在這八周中我教學設計的

能力與課堂授課的能力飛快地提升著。

通過自己親自走到教學第一線與期間觀模課的學習，使我認識到:

1、課前一定要認識到進行扎實的備課和精心準備的必要性，必須仔細研究教學大綱和教材內容，掌握教材的精神實質，深入了解學生的學習情況，針對學生的實際情況。確定教學重點、難點、時間分配和作業布臵，這樣上課才會得心應手，有條不紊，不緊張。要做好教學工作，

2、課堂上要注意教學秩序和教學效率，如果課堂秩序很亂，將會直接導致學生接受效率不高，嚴重影響教學質量。

3、上課時態度要從容大方鎮靜，采取恰當的姿態語言幫助說話，從而使教者更加具有激情，調動課堂氣氛，使學生在快樂的輕松氛圍中學習。

4、注意運用啟發式教學和鞏固性原則，在教學過程中，啟發和引導學生去探究和思索，從而完成本節課的教學任務和教學目標，而不是以往的“注入式”和“填鴨式”的教學方式。

5、在課后要主動虛心地征求指導老師的意見，以及重視學生的信息反饋，認真地做好自我分析、評價和總結，對指導教師的意見進行改進，為下一節課做好準備。

二、班主任工作

當了2個月的實習班主任，對于班主任工作就有了很多的感觸!一直覺得班主任是一項要很注意方法和懂得教育智慧的工作!這兩個月，也從指導老師的身上學到了很多的東西，在我的印象中，林老師一直是一個很有親和力的老師，她能很好地融入到孩子們中間，能處理好很多棘手的問題，能在不知不覺中把自己的教育理念和教育思想滲透到平時的管理中，既不傷害孩子的自尊，又能達到很理想的教育目的。

可是，在我剛當班主任的時候，當時就找不到游刃有余的辦法。學生的放學衛生一直很讓我頭痛，覺得不可以總是對他們板著臉，可是也不能只是一味說好話。因為那樣他們就會相互推脫，到最后誰也不想去干。林老師很有辦法，她能把獎勵和評價相互結合，分工明確，獎罰分明，還把其中一個最有影響力的人定為了衛生小組長，讓他們自己去相互協調，這樣，問題就自然而然地解決了。這樣的處理方式既調動了孩子的積極性，又不會有失公允!

在班級管理方面，林老師說他其實并沒有覺得自己有什么功底，只是一種待人之道。她說她經常把孩子當作大人看待，把自己的想法更多地告訴學生，多從孩子的角度去考慮，并給他們足夠的信任和勇氣。

在我當班主任期間，處理學生的各種瑣事成了我的一大樂趣，因為我能最親近地接近學生;傾聽學生的心里話，給學生們分飯菜，課間操的時候和學生們一起做操，我嘗試著讓自己更加融入學生，了解學生。

在實習期間我學到的很重要的一點就是作為一名叫教師必須熱愛這個工作，熱愛學生。

正如愛因斯坦所說，興趣是最好的老師，只有熱愛教育事業，才有可能搞好教育工作。培養人是一項偉大而復雜的艱巨事業，它要求教師要有強烈的事業心，責任感，一般職業熱情是遠遠不夠的。把教師職業當作謀生的手段，得過且過，更是和教師的職業性質格格不入的。教育事業需要的是教師對他的忠誠和無私奉獻精神，充分發揮自己的聰明才智。我們在實習期間也體會到了，班主任老師真的很累，早上六點半起床已經太遲了，晚上10點半才能回到寢室，心里還在記掛著學生，教師并非一個理想的職業，相等待遇情況下，它比一般的行業要更累，甚至在八小時外還不能休息。因此就要求教師熱愛教育事業，才能對教育事業抱有執著的追求，才能擺脫名利的困擾，堅定自己的選擇，在當前“追求經濟利益最大化”的環境中保持一顆平常心，甘于寂寞，才能在平凡而偉大的教書育人中尋找到人生的價值。

熱愛學生是教師熱愛教育事業的直接體現，是師德的核心內容。教育是知識的傳遞，人格的塑造，是心與心的溝通和交流。教師只有首先付出對學生的愛，才能贏得學生的愛，師生之間架起了感情的橋梁，學生才能主動接受教師的指導，教育才會有實效。因此，要尊重和理解學生，在人格上平等相待，做學生的知心朋友，全面關心學生的健康成長，平等地對待每個學生。消除學習不好同學的自卑感幫助他們樹立學習的信心。

我在實習中，每天出發前都要先檢查一下自己的衣服是否整齊。因為我明白，在教育過程中，教師的一言一行，一舉一動，都對朝夕相處的學生起著示范榜樣的作用，學生也正是從教師那里學會了如何待人接物，如何做人。因此，教師必須嚴于律己，以身作則，為學生作出表率。凡是要求學生做到的，自己首先做到;要求學生不做的，自己首先不做。

我深深感覺到這三個月我所學到的東西是在大學里永遠學不到的，我把自己全身心的投入到教學工作中去，享受學生叫的每一句“老師好”，在那時我是真正的一名人民教師——陽光下最最崇高的職業!

美術教育心得體會5

在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變為現實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發揮更大的作用。

1、興趣激發法是激發幼兒的學習興趣是幼兒創造性的基礎

俗話說，興趣是最好的老師。那么，怎樣激發幼兒的興趣呢?教師要注重豐富孩子的生活經驗，調動幼兒繪畫的積極性。并通過游戲活動，培養幼兒的繪畫興趣。在幼兒繪畫活動中，教師運用游戲的方式進行活動，也可以使幼兒毫無思想負擔，在自然、輕松、愉快的游戲中獲取知識和技能。在選擇活動內容時候要大膽創新，選擇一些貼近幼兒生活、幼兒喜歡的美術活動，激發幼兒的興趣。繪畫是幼兒的游戲，但也有的孩子對畫畫沒有興趣，其原因是多方面的。材料是否吸引幼兒、選材合不合適?是否是幼兒能夠獨立操作的?那怕是同伴一句不經意的評價也會影響幼兒的繪畫興趣。在教學活動中，教師首先要考慮選材是否合適。

2、觀察與認知脫離“示范—模仿”的傳統繪畫教學方式

要求幼兒要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創作。但也有的孩子畫不出形來，這往往是因為他沒有很好的觀察事物。如，幼兒畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。

3、構思、繪畫法鼓勵幼兒先想后畫來學習構思

使繪畫活動不僅是幼兒動手操作的活動，更是動腦思考的活動。通過老師的引導，幼兒學會了在生活中學習構思，在游戲中學習構思，在想象中學習構思，在觀察中學構思，幼兒美術活動的全過程都強調以游戲引發孩子的興趣和表達表現的欲望，探討怎樣把自己一系列想法中的重點內容表現在畫面上，培養幼兒的想象力和審美能力，美術課最重要的任務就是激發引導幼兒的想象力。

4、在評價中讓幼兒充分體驗到成功的快樂

對于自己的作品，幼兒很在意老師與同伴的評價。鼓勵性的評價可以保護孩子的創作熱

情，期待下一個活動的到來。評價的目的就在于激發幼兒繪畫的興趣和積極性，使幼兒感受到自己的進步，發現自己的能力和才干，讓幼兒體驗到成功的快樂，從而促進幼兒的發展。

美術教育心得體會6

今年，我有幸拜讀了楊景芝老師的著作《美術教育與人的發展》。本書作者楊景芝是我國著名的兒童藝術教育家。 本書具體介紹了通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進學生全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的美術教學體系和教學方法。作者在書中根據自己切身經歷和進行的教育實驗研究，以美術教育發展的新觀念，全面系統地分析和論述了她對美術教育的認識和體會。這是一項以實踐研究為基礎總結起來的美術基礎教育理論新成果，對改革我國現行的中、小學及幼兒園美術教育，具有倡導的意義和作用。作者具有近40年的教學實踐經歷，又經過近對學生繪畫能力發展的教學實驗研究，她總結的教學理論通過50多場報告會和講座，在全國各省、市、縣的校內、外教育陣地得到推廣和驗證，在教師中取得了一定共識。全書立論新穎，表述深入淺出，圖文并茂，是中小學及幼兒園教師以及師范院校學生的教學參考書，也是廣大家長教育子女的良師益友。本書曾榮獲北京市委市政府頒發的第六屆哲學社會科學優秀成果獎。

這本書對于我們處在教育第一線的美術教師有非常好的 指導作用。書中具體介紹的通過美術教育活動對學生進行素質教育，促進學生全面和諧發展的教學經驗，以及通過長期探索而建立的教學體系和教學方法。及根據自己切身經歷所進行的教育實踐研究，以美術教育發展的新觀念，讓我們更加全面系統地對美術教育的方法和認識有了剛直觀的感受。 通過閱讀本書，我深刻體會到對美術教育事業的愛來自于楊景芝老師對整個人類命運的關心。眾所周知，當前除了人們常常談論的經濟危機和環境危機外，還有一個精神危機。這一危機的一個最明顯的標志，就是現代社會竟然把人自身之感受和理解的最忠實寫照藝術，這種能在人的精神世界掀起狂濤巨浪的藝術這種被視為人類“最后的精神家園”的藝術，也當成一種商品或人自身在社會中地位的標志和虛假包裝物。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的美術教育途徑，我不贊成脫離學生實際的傳授知識技能為目的的美術

教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑學生的創造力。另一方面，我又感到教學內容完全從學生的興趣出發存在不足，它缺乏科學系統的教學體系，致使教育產生放任自流的不良后果，我主張美術教育依靠發展學生的知覺、美感和創造性，促進學生全面發展。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發點。”這里不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對學生作品的愛、對學生在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。

這是一本好書，從中我受益匪淺。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術教育開辟了一片凈土。也是我的一位良師益友 。

美術教育心得體會7

時間如梭，光陰似箭。我已來三小工作三年了，記得剛來三小時，我不知如何走進課堂，不知如何與學生溝通，慢慢地，時間給了我這一切。當然，這里面有我付出的汗水，也有領導及老師們的幫助。由于我參加工作晚，為使自己快速融入這個集體，所以在工作中我積極肯干。隨著學校的發展壯大，我也慢慢的成長著。

記得在接到松山區體委藝綜合實踐現場會的通知，要求美術學科出展板及以“在同一片藍天下”為主題的十米長卷時，我一時慌了手腳，不知所措，因為我從未參加過這樣的活動，也從未代表學校參加過作品展。時間緊，任務重，壓力隨之而來。為了安慰自己，我在心里一直這樣告訴自己，要堅強些，勇敢些，相信自己，給自己一個機會，大膽的去設想，去創作。雖然給自己吃了寬心丸，但發自內心的焦慮是揮之不去的。

帶著這份艱巨的任務，我就像是一只無頭的蒼蠅一樣，到處亂撞，幸好在有教學經驗的吳老師的幫助下，我終于可以靜下心來，我們一起研究，設計。討論如何來設計展板上的作品，如何來設計十米長卷，以及作品要畫些什么內容等等。我們開始到處搜集資料，上網查閱，最后我們根據學生的年齡特點，決定先由我們把十米長卷畫好格，每人一塊兒，大小不一，每塊兒用鉛筆寫上選好同學的名字，同時給他們搜集畫的素材，幫助孩子們構圖、調色、上色等。由于畫卷很寬，我們就將畫卷分為兩層，選出一部分學生先畫上一層，待上面的畫畫好了，用報紙蓋好，以免被弄臟。然后，再讓另一部分學生來畫下面的畫，這樣可以保證畫的質量。

孩子們在作畫時，時而蹲著，時而跪著，時而又趴著，看著孩子們的認真樣兒，心里真的是高興。他們的胳膊酸了，就揉一揉；手麻了，就甩一甩；腿麻了，腳麻了，就站起來走一走，沒有一句抱怨的話，看著孩子們這樣辛苦，我不禁有些心疼，但時間緊，任務重，我們也只好堅持著。看著孩子們一幅幅的作品，我真的是打心眼兒里高興，所有的勞累全都煙消云散了。

一分耕耘，一分收獲。在大家的共同努力下，我們順利地完成了這項任務。在活動的現場，我觀看了所有的展板及長卷，真的是各有特色。同時，我也看到了我們的成果。當然，在欣賞別人作品的同時，我也反思了自己的工作，找到自己工作中的不足之處，以便改進。

每個人無論做什么事都有第一次，也許你的第一次是成功的，也許你的第一次是失敗的，這是我的第一次，談不上成功，但也不至于是失敗，相信在今后再有這樣的活動，我會做得更好。因為我相信，只要你肯付出，你就會有收獲的。

美術教育心得體會8

一般的美術教育模式都是教師出來示范、再講解、最后幼兒臨摹畫。這種方法會使幼兒感到枯燥無味。我們應該以幼兒為中心、改進方法。實現師生互動，讓幼兒真正有趣想“動”，這樣通過美術教育發展幼兒的觀察力，想象力和操作能力。

一、滿足幼兒的創造欲望。

我們要放手讓幼兒自由地通過探索嘗試自己掌握信息進行創造。我們使幼兒想創造，敢于創造。經常有幼兒問我：“徐老師，我可以畫我自己想象的奧特曼嗎？”“徐老師，我可以添畫上芭比娃娃嗎？”我會鼓勵他們要大膽地去創作，你想到的都可以畫出來。

二、貼近幼兒生活，增強趣味性。

我們要把美術活動與幼兒的現實生活聯系在一起，引導和鼓勵幼兒發現生活的美。例如《冬日的禮物》這節活動，我先和幼兒玩“搬運工人”的游戲，可以啟發幼兒松鼠爸爸為什么要儲藏果子？為誰儲藏果子？是松鼠爸爸送小松鼠的禮物，讓小松鼠在寒冷的冬天都有果子吃，讓幼兒體會到父愛的偉大。同時小松鼠也有禮物送給爸爸，就是在洞里畫一幅春天的畫，讓全家人在寒冷的冬天里也能感覺到像春天一樣溫暖，讓幼兒學會要像小松鼠一樣孝順自己的父母。然后和一起聽故事《冬日的禮物》，一起用畫筆畫出松鼠爸爸和小松鼠們在洞里溫暖生活的情景。

三、運用多樣性材料，調動幼兒的興趣。

大班幼兒初步具有控制能力，在選擇材料上更有創造性。如：刮蠟、線描、畫棒和水粉分離法。手工部分：折紙、剪紙、貼植物豆畫等，產生了許多有藝術美的作品。其中在制作圣誕賀卡的活動中，幼兒都學會了對稱剪鏤空的制作方法，幼兒設計了許多不同的圖案，有愛心型、圣誕樹型、兔子型，貓頭型等，都設計的很新穎，并在賀卡的三個面上都畫上漂亮的裝飾畫，貼上彩條。更重要的是在這次的活動中體現了幼兒的合作精神，幼兒會把自己鏤空出來的圖案和同伴的圖案進行互相交換，這樣制作的賀卡不僅顏色漂亮而且還更加豐富。

四、幫助幼兒樹立信心。

“我是最棒的！”“我最能干的！”對于少數暫時畫不出來的幼兒，應鼓勵他們說：“很好，就這樣畫下去。”“顏色涂得不錯哦。”必要是幫他們畫幾筆，使他們有勇氣畫下去。“你畫得不錯，再繼續努力一下，好嗎。”這樣得語言幫助幼兒樹立良好的自信心，幼兒也會慢慢大膽的畫出來。

五、我們與幼兒分享評價的權利。

我們可以讓幼兒自己評價、幼兒互相評價和教師評價相結合。通過評價可以培養幼兒的繪畫興趣，提高幼兒的審美能力。

總之，我們要不斷的探索，讓幼兒感受美術的美，使美術教育活動更加活躍起來。

美術教育心得體會9

平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：

1.正確培養學生的審美觀

美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。

美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在美的身邊，卻感受不到美的存在，其原因就在于缺少美的發現，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素追星因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。

2.創造性的使用教材

美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行再創造，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動,是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說,沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。

在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究和綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間

3.在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。

教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的`。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。

4.美術教學借助的教學工具

多媒體的出現，使美術教學如魚得水，從圖片，音樂，視頻等各方面入手全面豐富學生的視覺聽覺，提升學生的情感升華。運用電腦技術進行美術教學和繪畫創作，還可以提升學生對科學技術的認識和適應能力，培養學生的審美能力、探求意識和創造能力、操作能力，挖掘學生的潛能，有利于學生全面和諧地發展。寓學于樂是審美教育的一大特點。這樣不僅活躍了課堂，學生又學到了知識，他們在玩中學，也在玩中獲得了美的享受與樂趣，并留下了深刻的印象，從而更能激發起學生的美術學習興趣。

如在八年級上學期上漫畫課時，為了激發學生興趣，我收集了很多名人的漫畫和流行的經典動畫，先通過欣賞分析，入手到如何繪制漫畫。審美能力的培養，在美術教育中是很重要的一部分。而培養的方法和形式也是多樣的，絕不能把審美教育簡單地理解為是加強美術教育中的美術欣賞課，更不能把審美教育與傳授美術基礎知識和技能對立起來，而應在技能訓練的同時，培養學生具有一定的審美能力和美術文化修養。要把學生引向自然、走進生活，促使其知、情、意、行方面得到全面地發展。在欣賞課里，則利用媒體技術，點畫成景，有某一幅畫擴展到同一系列的，還可以點人出文字介紹，在學生討論后，老師在總結時，點一下相關的畫家或某名畫的圖片時，其相關的介紹就出來了。比老師單一總結要更形象。還可以利用電腦虛擬出你想象的場景，例如把某畫色調變一下，或把畫中某物或人去掉后的效果等等，這種富有藝術情趣的客觀環境，能全面豐富學生的視覺，更好的去熏陶感染學生。

5.審美視野要拓寬

中學美術教學是一種使受教育者通過美術的學習逐漸提高對美作品的審美能力，其目的是使受教育者成為一個能對藝術及藝術以外的一切美的因素進行感知的有較高文化素質的學生。

藝術來源于生活,生活中處處都有美的存在,要喚醒學生對藝術的興趣,必須讓他們感受到美術的魅力。藝術教育的內涵是廣泛的，在藝術教學中,我們不能停留在學校里，停留在固有的書本知識上。要大膽鼓勵學生善于觀察、善于思考,及時把自己看到的、想到的畫下來,在原有畫面的基礎上加以創新。通過觀察、思考把這些生活中隨處可見的東西融入到美術作品中來,培養學生觀察生活,認識到美處處存在。我們要從學生的長遠發展出發,去巧妙地,耐心地,愉快地激發,使學生用真實的心靈去感受、描繪。

6. 美術教學對教師提出的要求

美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少。美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性的運用美術語言。加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。現代教學論提出：教學是教師的教與學生的學的統一，這種統一的實質就是師生之間的互動，即相互之間的交流、溝通及共同發展。通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生談自己在這堂課上的收獲，提出自己不滿意的地方，也可以討論下一堂課怎么上，自己做那些準備工作，給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著這是我的課的想法，更積極的參與到課堂教學中來，還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創建多-維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學，在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在只是探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現教學目的，創造教學的新境界，使美術教學更好的服務于學生，服務于社會。

美術教育心得體會10

轉眼間我們幼兒園開展米羅美術課程一個學期了，所有的培訓、教學、成果都歷歷在目。通過一個學期的培訓學習和教研，我們的美術教學也在不斷的成熟中。

記得今年夏天外出學習，我第一次接觸到米羅可兒，當時是聽的一節拓印想象的課，從開始對這節課的迷茫，到后來的不信任，到最后的驚訝、贊嘆，使我深深的喜歡上了米羅可兒。

繪畫是一種兒童十分喜愛的活動，能充分發揮兒童的想象力和創造力，使兒童快樂。而米羅可兒美術的智慧美術課程體系是以借形想象為核心，以相關、相似、相對想象為基礎的系列兒童創意想象美術活動體系。所謂借形想象，是將人類最普通、最原始的想象，運用到兒童教育中來的一種形式。本著這種理念，我開始了本學期的美術教學。

我印象比較深刻的一節課是小班的《高高興興上幼兒園》，在排出課程表知道那周要上這節課的時候，我就開始精心的準備。先是我在同事那借了幾面小鏡子，然后準備所需要的各種材料。終于開始上課了，我先和小朋友們做了個臉部表情的游戲，然后每一組發了兩面小鏡子，讓小朋友們觀察自己豐富的表情，此時孩子已經非常感興趣了，我趕

緊進入正題，問問小朋友上幼兒園快不快樂，是不是像鏡子里的自己一樣笑得那么開心，為什么喜歡上幼兒園呢??開始畫了，怎樣擺脫孩子畫的像小拳頭一樣小呢？嗯，這個早就想好了。我告訴小朋友們把你們的小手打開放在畫紙上，畫的時候一定要畫出的比自己的小手還要大。還要看著鏡子里的自己，看一眼畫一筆，一定要畫出自己的特征。這時孩子就開始認真的畫了，我對個別不敢畫的孩子進行著重引導，并來回的觀察孩子畫的情況，當我看到文文畫的畫時我開心極了，她把自己獨特的小眼鏡也畫上了，還有她那兩個可愛的麻花辮。她很認真的看著鏡子里的自己，看一眼，畫一筆。當她覺得很滿意的時候，我及時的表揚她，然后告訴她如果再加一些什么會更漂亮。一節完美的美術課結束。

美術教育心得體會11

轉眼一學期又結束了，這學期的美術教學工作除了正常的課堂教學之外，也參加和參與組織了市、區級美術公開課和賽課活動，作為一名中學美術教師，我深知自身的素養對于搞好美術教學和研究的重要性，也深知美育在素質教育中的重要性，如何使學生在輕松愉快、充滿趣味的學習氛圍中受到教育呢？通過這學期的的課堂教學實踐以及向前輩老師和教育教學方面的專家能手的學習，筆者總結了以下幾點經驗：

1.多渠道激發學生的學習興趣。

學生的學習興趣是美術教學中最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，只有激發了學生的興趣，才會使他們集中精力，積極思考，甚至達到廢寢忘食的學習境界。反之，如果學生沒有興趣，被動的學習，將會直接影響教學效果。因此，美術教師應該首先激發學生的學習興趣，在課程的導入部分多下功夫。現代化的教學手段能顯現真實、具體、鮮明的形象，在中學的美術教學中發揮著重要作用。美術課不同于其它學科，它集欣賞、臨摹、想象、創作于一體，能使學生在輕松愉快的氣氛中感受美、發現美。在中學美術教育中多采取直觀教育，可以調動學生的多種感覺，以助視聽，使學生對教學內容看得見、記得牢，從而激發學生的學習興趣。

2.以欣賞作品為突破口激發學生的想象力，培養創造力。

欣賞，其實概括起來就是觀察者在創造過程中的一種心理活動，因此，教師引導學生欣賞作品和范畫是中學美術教學中必不可少的。在一幅范畫面前，學生常會羨慕不已，使得學生的創作熱情油然而生，教師再加以有聲有色，準確有趣的啟發，很快就成為學生黑暗中的指明燈。教師在和學生一起欣賞作品時的點評、講評要細致的講解給學生，因為它對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等都會產生很大的影響，其意義和作用不容忽視。教師可以通過現代媒體和電教圖片，巧妙設置情景，誘導激發學生的想象力，再讓學生把自己的構思和構想大膽的說出來，教師及時給予肯定。

3.音樂與美術的結合可以使學生得到熏陶。

在繪畫中，教師可以運用音樂中的節奏、旋律與美術中的變化統一有機結合，無聲與有聲藝術的結合，使學生在練習中充滿激情，讓美術作品充滿活力，中學生很喜歡音樂，課堂上播放適當的音樂可以使學生在輕松、愉快、活潑的氛圍中掌握繪畫技能，創作出超水平的作品。音樂的節奏要與課堂內容充分的融合在一起，讓學生根據不同的旋律節奏進行繪畫，可以激發學生的想象力、創造力，激發他們的激情，調動學生的興奮性，還可以解除學生學習過程中的疲勞。

4.積極評價，培養學生的自信心。

通常學生做完畫之后，都急切想得到別人的評價。因此，作為教師要及時進行作品展評，展評一般有學生自評和教師評價。學生自評會讓學生在“評”與“比”的過程中激發學生的上進心，同時也充分激發了學生的競爭心，下次作畫時，學生就一定會以積極的態度作畫。教師的評價主要是學生的一幅作品一旦被老師認可，那么學生的學習興趣就會更濃，信心也就會更強。

作為一名中學美術教育工作者，要有效的培養學生的藝術素質，學會熱愛生活，我自知還有很多方面需要改進和學習，就在以后的工作中和同行們共勉吧。

美術教育心得體會12

音德爾第六小學 —— 吳桂珍 20xx年1月19日至20xx年1月22日，我有幸參加了興安盟教育局舉辦的“興安盟中小學美術教師高級研修培訓”學習。參加這次培訓的共有來自全盟的40名中小學教師。這次培訓的主要目標是提高受訓教師的美術理論素養，更新老師們的教育教學理念和教學方法，要求參加本次培訓的40名教師，回到各自的工作崗位后，發揮骨干教師的作用，帶動本地區美術教學教研工作的蓬勃開展。

在4天的培訓期間，我們學習了中小學美術教育創新思維模式的探究與實踐，也學習“教材與課堂教學” “美術教學教法研究”“當代美術教育的價值與意義”等理論知識，更有貼近美術教師上課實踐的看了觀摩課、評課、“微格實踐與案例分析”講課老師跟我們互動研究探討問題解決。作為這次培訓的主要對象，盟里各級領導特別重視這次培訓，教師淵博的學識和盡職盡責的授課，使我們受益匪淺。下面我談談參加這次培訓的一些感受。

一：加強美術教師專業水平，更新專業知識。

這次培訓可以看出 對教師專業水平的重視程度。在這次培訓開設了創意版畫，操作實踐等課程，更突出強調—教師要有創造思維和主觀表現，打破了傳統的版畫課、色彩課的嚴謹寫實的拘束，這種教學理念在小學美術教學中也有很大的實踐意義。

二：廣大小學美術教師要準確定位自己在學校美術教育中的作用。

美術新課程標準中規定美術課程是九年義務教育階段全體學生

必修的藝術課程，那么我們美術教師因該面對全體學生進行美術素質教育，而不是針對少數美術特長生和高考班的專業美術培訓，我們廣大基層美術教師應該將主要精力放在對全體學生的美術教育上，不要為了追求個人利益或者所謂個人成績而忽略了自己的基本職責。

三：美術教師不僅要做美術技能傳授者，還要做美術文化的傳播者。

美術學科具有知識面廣，綜合性強等特點，它與社會科學，人文科學，自然科學有直接和暗含的關系。因此，它是素質教育中不可缺少的有機組成部分，把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面，可以使學生較為全面地了解美術與人類，美術與生活，美術與情感，美術與歷史等方面的聯系，從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習，提高自身文化修養，不僅是一名美術人，還應該是一名文化人。

四：美術教師應立于本地區自然風景、民間文化特色，開發有本地特色的課程資源。

在此次培訓中授課的專家們對學生們寄予殷切期望，希望學生們結合本地區特色，深入生活，開發具有地方特色，民間特色的校本美術課程資源。興安盟地區有天然的風光，有豐富獨特的民間文化資源（如玉米秸稈、樹葉、木頭、卵石等等），這為我們開發校本美術課程提供了得天獨厚取之不竭的豐富資源，我們美術教師應靜下心來，深入生活，潛心研究，拿出有地方特色，有個人風格的課出來。

你知道嗎？這是新孔版畫作品，是用2b鉛筆畫畫出來的哦！

美術教育心得體會13

這是通過我區第一次修訂小學美術教師的培訓，這次的培訓經歷使我受益匪淺。雖然僅二天的時間，讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。對美術的知識也得到了提高，教育觀念也得到了冼禮。總之只字片語難以盡述，以下是我的一些

興趣是學習美術的基本動力之一。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。

用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。

在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間（優美的畫面，輕柔的音樂），使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標

服務。設計的活動要呈現一個知識點。

在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教

孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。

在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹（年輪）等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。

在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。

生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。

在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣；與欣賞的畫的不一樣；與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。

教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。

通過本次修訂學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。

美術教育心得體會14

大部分的幼兒對繪畫的興趣是濃厚的，他們喜歡大大的白紙，喜歡顏色多樣色彩豐富的彩筆，油畫棒。喜歡在白紙上用喜歡的顏色自由的涂鴉，喜歡個在對于他們來講任何可以繪畫的地方都涂鴉上自己的作品，并以此自豪。作為教師應在保留幼兒繪畫興趣的同時，在幼兒繪畫的基礎上加強幼兒的繪畫技能，充分發揮幼兒學習的自主性培養幼兒的繪畫的觀察力、感受力、想象和創造力。 能夠用繪畫表達出自己的情感，體驗自主繪畫帶來的快樂。 關鍵詞；構思 造型 構圖 情節的發展 設色 教師的評價

一、有初步繪畫的構思，能夠圍繞構思創作

構思講的是創作中幼兒對繪畫整體的思考活動、包括對表現的主題內容、形式個方法的思考。幼兒的繪畫是經歷了一個沒有構思，在畫的過程中構思和事先構思的過程。在幼兒的形象期教師應引導幼兒幼兒進繪畫練習，逐漸的，不少幼兒不僅能夠做到在動手繪畫之前能有個簡單的構思，而且能在繪畫過程中堅持原設想的內容不變。學中期相當于中班時期，此時，幼兒構思的穩定性進一步增強，能夠做到在整個繪畫過程中較少的受他人及環境影響，有始有終的將完成。到了大班時期，幼兒的構思就比較穩定了，能在動手之前想好要畫的主題，然后按照題去繪畫。

二、表現出繪畫的造型，能把自己的意圖通過構圖傳達出來

造型探討的是幼兒以何種方式構成畫面的每一形象。幼兒對繪畫的造型也是經歷了一個由不分化到分化的發展過程。在幼兒的形象期，教師可用簡單的幾何圖形，引導幼兒組成形象。如直線、圓形、方形、三角形等，這些簡單的圖形在它們分開是并不代表任何東西，只是簡單的幾何形，而以一定的方式組織起來的時候具有表現意義，可以代表某些事物。引導幼兒用這些簡單的幾何圖形組織在一起，在幼兒的作品中，往往不止一兩個形象甚至眾多的形象以何種方式將這些形象組織起來，我們稱之為構圖。不同的構圖著表達幼兒不同的的畫面和含義。為了使幼兒的畫面有序、生動、能把自己意圖通過傳達出來。教師應引導幼兒認識物體之間的許多大小，高矮的，上下，鄰近，分離，進小步，可以在加上內外，遠近，前后等空間關系。教師也可通過欣賞作品，激起幼兒的繪畫愿望，引導幼兒分析畫面上的形象相互之間的關系，在分析作品的同時還應讓幼兒體會，理解到作者處理畫面的意圖。

三、對自己的繪畫情節發展有初步的解能力

就幼兒的作品來講，所謂的情節之主要形象之間的活動聯系。而幼兒作品中的主要形一般是由人和鄉和動物構成的，他們之間的活動關系形成作品中的情節或事件，是由；無活動，獨自活動，共同活動，相互作用之活動，發展而來的。在孩子們的作品中，我發現了這樣一幅；一棵高高的柳樹上直直的掛著一個風箏。奇怪，斷線的風箏如果掛在樹上應該是耷拉下來的，而這個風箏怎么之之的拴在樹上呢？帶著這個疑問我問了這副畫的作者默默。他告訴我；“原來我想畫這個柳樹很高很廋，可我畫完以后發現上邊的紙還還空著一塊，顯得這樹

不是很高了。我就想了一個辦法，畫一個風箏高高的掛在樹上。您看，這風箏，是不是特別高呀！”可是風箏掛在樹上應該是耷拉下來的，你為什么是直直的掛在樹上的呢？因為當時有風，風箏是被書風吹起來的。默默笑著回答，這個風箏是這個小男孩的，他正想爬上樹去取呢，他指著樹下的男孩對我說。確實多了一個風箏不僅顯得高了，還表現出了另一個情境和情趣。

四、保持幼兒對色彩的興趣和熱枕，啟發他們體驗色彩的美感

幼兒依美感選色表現他們天真爛漫的童心，在教育中教師不應將其作為幼兒的弱點或缺點加以克服糾正，強制納入按固有色賦色的軌道。在幼兒運用色彩表達情感的方式雖然簡單和原始，但并不錯誤，相反，他產生的獨特的美感值得欣賞的。教師同幼兒可一同嘗試探索運用簡單的色彩配合的規律表現情感，引導幼兒，想要畫出帶勁，痛快地感覺，可以用純一些，互不相同，看起來區別不太大的顏色來畫。想要表現輕輕的，柔柔的感覺，就用那些不太純，有些類似，區別不太大的顏色來畫。這樣孩子可以實踐用對比和協調的手法表達感情。

五、對幼兒的作品有目的的評價，確定幼兒的發展目標

“評價”是有目的的，由方法的對幼兒的繪畫能力的發展進行客觀的了解，為進一步的教育與指導提供依據。幼兒會期待老師的評語，和小朋友之間的評語，評價對幼兒起著一個很鼓勵的作用。因此教師因認真地對待這個過程。這個過程中教師必須先了解每一個幼兒的當前達到的水平，包括幼兒繪畫能力和繪畫活動中幼兒身心多方面的發展水平。有了充分，確切地了解之后教師應對他們所得到的材料進行分析，找出形成當前水平，前后發展變化，個體之間差異的原因。然后對這些做出反思。經過對幼兒繪畫能力的評價和反思之后，教師還需根據幼兒以往發展趨勢的了解和自己的教育知識與經驗對幼兒今后的發展做出相應的教育方法。

美術教育心得體會15

《美術課程標準》的評價建議中提出：“美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。”并強調“重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。”因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、重視形成性評價，提高學生的美術能力

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。

二、通過教學評價，幫助學生樹立自信心

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

給學生一點陽光，他們會很燦爛！改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。

第四篇：美術教育心得體會

美術教育心得體會

（2016至2017學）

任教學科：美術四年級1-8班 科任教師：葉建中

美術是一門副科，很多家長學生都不太重視，所以在上課過程中課堂紀律都不是那么好。老師在上面扯破喉嚨，學生在下面談笑風生，有時候整個教室亂成一鍋粥。這樣的課真的很難上下去。俗話說：無規矩不能成方圓，雖然當前的教育提倡發展學生的個性，但是教室畢竟是學生學習知識的公共場所，課堂紀律的好壞直接影響到學生的學習效果。無論什么課，對學生的課堂常規要求都是必不可少的。小學生的年齡特點決定了他們活潑好動，自控能力差。怎樣才能讓他們在美術課上形成良好的行為規范呢？

一、課堂紀律：明確要求，獎懲分明。

美術課以動手實踐為主，學生在繪畫和制作的過程中必然會有討論、交流的情況。為此，我給他們制定了明確的要求：專心聽講，動靜分明。要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的沖動。

二、展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。

應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、范畫、故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。

在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。

三、創設情境，激發興趣。

美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或采用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。

四、讓學生敢畫，勇于表現自我個性。

繪畫中的勇于表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇于探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。

總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。

第五篇：美術教育心得體會

小學美術教育心得體會 隨著教育改革的不斷深化，美育對培養全方面發展的素質人才的作用越發重要。美育是建設社會主義物質文明和精神文明的需要，也是人的全面發展的需要，具有開發智力，陶冶情操，培養美感和愉悅身心的作用。

孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。自己想怎么畫就怎么畫，美術活動恰恰符合了孩子的天性，反映了孩子的本質，通過美術活動能生動形象的表現客觀事物，促進孩子思維、情感等方面的發展。所以說美術教育活動的培養在我們素質教育教學中占重要地位。在課前課后，我千方百計讓學生既能學習美術知識，又能激發他們的興趣，培養學生的繪畫能力，下面就談談我的一些體會。

1.多方面激發興趣

興趣是最好的老師。興趣是學生發展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考。因此我們首先要激發學生對美術的興趣，在課前的導入部分多下功夫。

2、必要的技法訓練，強調基礎知識。

在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重復不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自我個性。

3、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。

在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。