第一篇:云南農業大學大學語文作業
一、課后的思考練習題
專題十二 外國文學概述
一、人文主義的具體內容是什么?
答:人文主義思想的主要內容如下:
強調人、宇宙以及其中的萬物都是由物質和能量組成,并且完全是由於非人為化的偶然因素而演變成為現今的樣式。
否認人類是由一位有位格的神所造的事實,堅稱人只是偶然性自然進化的產物。
拒絕相信一位有位格并且大有能力的神,也拒絕承認圣經是神給人類的神圣啟示。
堅持認為人類的研究發現是產生知識的唯一途徑,人類用自己的理智定規了社會的合宜道德標準,因此,人類有著至高無上的權柄。
企圖通過教育、經濟調控、現代心理學和其他人為智慧改進或提高人的外在行為。
視人類行為的道德標準為相對而非絕對;提倡依據人的快樂滿足原則,以及有益於當權者所設定的政治經濟目標,設立相對符合大眾利益的道德標準,從而徹底棄絕圣經所啟示的價值觀和道德標準。
把人性的自我實現、自我滿足和快樂享受當作人生終極目標。
提倡個人依靠自己的力量勇敢地面對死亡的痛苦和生活中的磨難,反對人相信或依靠神
二、哈姆萊特的形象分析(聯系時代和他的性格發展過程分析,他是什么樣的典型以及導致他悲劇的各種因素)
答:《哈姆萊特》是文藝復興時期極具代表性的悲劇之一。莎士比亞在作品中塑造了一個猶豫、懦弱、多疑、沒有決心的性格人物。通過哈姆雷特的性格缺陷,上演了一出文藝復興時期人的性格悲劇。哈姆雷特有幾次很好的復仇機會都因為他的猶豫而錯失。最后在比劍中,隨同克勞狄斯、皇后、雷歐提斯的死,自己也因中劍負毒死去。悲慘的氣氛籠罩著丹麥的王宮,陰森的風吹出血腥的氣息,四具王公貴胄尸體躺在橫流的血泊中。悲劇的產生不僅僅在于人的道德倫理,人的性格或者某種外在的必然性,所以,哈姆雷特的悲劇結局不能簡單的歸結為悲劇主人公性格上的弱點。作為一個人文主義者,哈姆雷特對人類的命運有著強烈的關懷,之所以遲遲沒有復仇,在于他看到了“丹麥像一座監獄”的人類命運的普遍性,但是即使這樣,主人公仍懷有希望 這就是我們從悲劇中所感受到的悲劇精神和力量,即為崇高。
悲劇沖突的結局走向了敵對雙方的失敗和毀滅。由此,我們也不難發現,正是這種正義力量與敵對勢力的抗爭,抗爭演化的具體形態——行動和對抗主體的最終毀滅構成了悲劇哲學的主容。
1.他是一位孤軍奮斗,憂郁跌宕,最后征服一切困難,萌芽和上升時期資產階級精神面王子
2.他又是一個代表先進人們為了把人類從壓迫中解放出來,熱烈的尋求人生的理想和精神成為解放人類的光榮戰斗中的一員杰出戰士
3.他還是為了人類美好的理想,反抗社會罪惡的一個人文主義思想家
4.他更是處于精神危機中的理想與現實沖突中的人,甚至有濃厚的宗教神學色彩和封建意識
二、學習心得
讀《詩經》有感
作為我國第一部詩歌總集,《詩經》在我國文學史上有著舉重若輕的作用。它展現了當時的風情風貌,集古代人民的智慧,是我國史上獨一無二的瑰寶。
我慕名閱讀了《詩經》。終于懂得了孔子為何說“不學詩,無以言”。《詩經》中含有無盡言語智慧。“賦”,“比”,“興”使得《詩經》中的內容生動,有趣,使得書中的人物形象躍然紙上,場景活潑有趣。
《詩經》由“風”,“雅”、“頌”三部分組成。
“風”取自于民間,是描述古代各國的勞動人民的生活寫照,描繪了一幅絢麗多彩的勞動生活,反映了人們的豐富內心。
“風”描繪了純潔美好的少年少女對愛情的憧憬。如熟能知曉的《關雎》,“窈窕淑女,君子好逑”展現了少年間大膽的追慕;“悠哉悠哉,輾轉反側”則是使一位苦思冥想如何追求淑女的少年形象躍然紙上。又有《靜女》一詩,而其中“愛而不見,搔首踟躕”則是展現了等心愛之人不止的少年的焦灼心理,“靜女其孌,貽我彤管”自是反忖了少年面對心愛之人的出現的開心,更是喜悅于喜愛之人所贈的一株小草。這雖然是一個物質并不豐富的時代,但是僅僅一株小草、一枚小花,都可以藉慰一對礙于交通不便而少于相見的愛侶。這不禁令人感嘆古人對愛情的純粹和盡心盡力,令人向往如此單純的感情。
然而他們中間也有對愛情的憤怒和失望,反映對不合理的婚姻制度的痛恨。其中《谷風》中“不我能蓄,反以我為仇”是多大的痛苦啊,女主人公盡心盡力地服侍,盡力地幫助他人,然而卻遭到夫君的仇視。以及《氓》中的“信誓旦旦,不思其反”則是遭到遺棄的女子怨其夫君的見異思遷,虐待自己,違背誓言,最后從痛苦中醒悟出來,與丈夫斷絕關系。
這里亦有對剝削制度的憤懣及反抗。其中《碩鼠》尤為經典,引人注目,“三歲貫女,莫我肯勞”描寫了自己多年辛勞侍奉統治階層,而最后卻不能從中得到任何慰勞,“適將去女,適彼樂土”字表明自己對樂土的向往,與殘酷的現實形成了強烈的反差,愈發的表達了對統治階級如同碩鼠剝削勞動者的成果、坐享其成、收刮民脂的憎恨。而《相鼠》中的勞動者則是冷嘲統治階層連鼠都不如!畢竟鼠有齒有皮,而他們連基本的禮儀廉恥尚不知,“不死何俟”!
其次則是“雅”,取自貴族在宴會的奏樂,體現了當時的風氣和貴族的生活交際。
《詩經》中有不少宴飲之樂。其中《常棣》贊揚了他們宜室之樂,妻兒和睦的場景。這種話語能夠很容易通過奏樂使宴會感染到歡快和睦的氛圍。也還有借機抒發朋友之間的不舍之情,《白駒》中“慎爾優游,勉爾遁思”表現主人家的再三挽留,依依不舍。《南山有臺》則是借宴會之際宣揚求賢若渴,歌頌先王的主題,“樂只君子,邦家有光”則表現賢才先王的李國邦家之能,高度贊揚求賢的行為。
當時人們喜歡通過宴樂委婉地表達自己的意愿。閱讀《國語》之中,較為典型的則是晉公子子重與秦王襄公的宴會對答。還有則是歌頌諸侯的德行功苦,如《桑邑》、《大田》、《甫田》之類。
不同于“風”、“雅”,“頌”則是收錄于諸侯的祭祀之曲,以追頌先祖之德,警戒自我以及后來子孫,展現了周朝都有的宗族制度和錯綜的宗族關系。
《詩經》收錄了不少祭祀藉農勸桑的詩歌,如《臣工》,便是典型的藉農祭祀曲,“嗟嗟臣工,敬爾在工”則是告誡百官重視農業生產。古代不僅重農,更是重視鬼神宗祀,借此宣傳先祖之德,來彰顯家族的尊貴,以提升家族的聲望和長治久安,以《雍》為典例,“宣哲維人,文武為后”便是對文王的贊美之詞。
由此可見,春秋時期,人們對于自家的宗族祭祀尤為注重。一系列的繁重禮儀,充分體現了“頌”在于周朝生活的重要,《雍》便是撤去祭品時所唱。
《詩經》中所采錄的“風”、“雅”、“頌”以其豐富的內涵和深刻的思想性為我們描繪了一幅生動無比的畫卷。
三、賞析論文
《春江花月夜》賞析
被聞一多先生譽為“詩中的詩,頂峰上的頂峰”(《宮體詩的自贖》)的《春江花月夜》,一千多年來使無數讀者為之傾倒。一生僅留下兩首詩的張若虛,也因這一首詩,“孤篇橫絕,竟為大家”。
詩篇題目就令人心馳神往。春、江、花、月、夜,這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景,構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。
全詩緊扣春、江、花、月、夜的背景來寫,而又以月為主體。“月”是詩中情景兼融之物,它跳動著詩人的脈搏,在全詩中猶如一條生命紐帶,通貫上下,觸處生神,詩情隨著月輪的生落而起伏曲折。月在一夜之間經歷了升起──高懸──西斜──落下的過程。在月的照耀下,江水、沙灘、天空、原野、楓樹、花林、飛霜、白去、扁舟、高樓、鏡臺、砧石、長飛的鴻雁、潛躍的魚龍,不眠的思婦以及漂泊的游子,組成了完整的詩歌形象,展現出一幅充滿人生哲理與生活情趣的畫卷。這幅畫卷在色調上是以淡寓濃,雖用水墨勾勒點染,但“墨分五彩”,從黑白相輔、虛實相生中顯出絢爛多彩的藝術效果,宛如一幅淡雅的中國水墨畫,體現出春江花月夜清幽的意境美。
這首詩從月亮升起寫到月亮降落,情隨景遷,結構鴻大,涵蓋的內容豐富,思想健康,給人以情真,景美,意境高遠的感受。(1)情真
皓月當空,纖塵無染,月華如水,一瀉而下,在江海相連處,水波蕩漾,泛起點點金光。“誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?可憐樓上月徘徊,應照離人妝鏡臺。”如此良辰美景,無人共賞,孤獨寂寞中,思婦登樓遠望,一種相思,兩處離愁,純潔真摯的離情漸明漸遠漸深。“玉戶簾中卷不去,搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞,愿逐月華流照君。”月亮依然,可游子不歸,月色帶著離愁滲進思婦的心頭,揮之不去,無法排遣,真是剪不斷,理還亂。于是寄別情于明月,托相思于江水,但愿滿懷的思念化作月華溶進多情的江水,流進游子的心間。在這里,思婦、游子的心中對團聚的渴望,是那樣強烈,那樣濃釅。美好的情意使人產生共鳴,富有生活意義。人世間還有什么比真情更可貴的呢?
(2)景美
抒情的最好方式是找準依托物。詩人張若虛為此選擇了一個大背景:“春江潮水連海平,海上明月共潮生。滟滟隨波千萬里,何處春江無月明!江流宛轉繞芳甸,月照花林皆是霰;空里流霜不覺飛,汀上白沙看不見。”讀罷詩歌,展現在讀者眼前的是這樣一幅美景:明月從地平線上升起,水邊望去,就好像從浩浩長江的浪潮中涌出一樣,月華如練的春夜,鮮花爛漫,草色清新,月色融融。一開始就營造出一種令人迷醉的氛圍,給人以陰柔之美,令人不禁觸景生情,要是能與佳人一起共享這良辰美景,共敘思念的話兒,傾聽潮漲潮落的絮語,那該多么好啊!可是偏偏是別離,愁緒頓生,百轉愁腸如曲折東流的一江春水,何時才是相聚之時啊!在這里,如果詩人不選取好寄情的意象——一江春水、皎皎明月、原野鮮花??那么,離情別緒就難以淋漓盡致地表達出來,也就難以融情于景,達到情景交融的境地。
(3)意境高遠
這首詩中,詩人除了傾訴離情別緒之外,字里行間還流露出文人沉淪失意的感傷,帶有人生短暫的苦悶。不過,透過這些,我們還讀出了詩人對人生問題的注目,讀出了詩人對人類起于何時的思考。“江畔何人初見月?江月何年初照人?人生代代無窮已,江月年年望相似;不知江月待何人,但見長江送流水。”短短幾句詩中,詩人把人類與大自然進行對比,寓深刻的哲理于其中,反映出前人對自然、人類的探求。大自然是永恒的,而人生易變,人不過是宇宙間一個匆匆過客。逝者如斯,明月常在,江水依然滔滔,月光依然融融,可是物是人非,世事多變,心中的至愛在哪里?心中的情向誰傾訴?月亮漸漸西沉,而思念之情卻越發的深沉、濃烈。“江水流春去欲盡,江潭落月復西斜。斜月沉沉藏海霧,碣石瀟湘無限路。不知乘月幾人歸,落月搖情滿江樹。”路迢迢,情無限,何時距離縮成零?唯有繚亂不寧的別緒離情,伴隨著殘月余輝散落在江邊的樹林里。此時此景此情,有誰不為之動容?有誰不為之深思?有誰不為之遐想?
3、總結全詩
月生始,月落止,寫景始,寫情結。在春、江、花、月、夜的闊遠靜謐中,既以良辰美景反襯游子思婦的離情別緒,又在問天問月中展示了初唐后期上升時代文人特有的精神風貌—珍惜生命,珍惜感情,盡管也有困惑、焦灼和莫名的憂慮,但卻充溢著青春年少的氣息:希望、憧憬、思考,絕無矯揉造作的浮艷和欲說還休的蒼老。
第二篇:云南農業大學大學語文期末作業
一、學習大學語文的心得體會
這學期的大學語文是我上過最有意思的課了。老師的幽默風趣,同學的積極活躍,在課堂上還能學到很多。看了十三個專題以后,我的文化水平有額很大的提高。
下面,我就說一說看了《杰出的浪漫主義詩人屈原和《楚辭》》所了解到和學習到的。
屈原(約前 340 年——約前 278 年)屈原名平,字原,具有“美政”思想,向往賢能政 治,主張建立正確的法度,使國家富強。被流放后,創作了許多悲憤沉痛、憂國憂民的詩歌。屈原是我國文學史上第一個偉大的愛國詩人,他開始了詩人從集體歌唱到個人獨立創作的新 時代。他是我國文學史上第一個作家,他的詩歌創作標志著我國文學史上從集體歌唱到個人 專著的新紀元。
楚辭淵源于楚國的文化,來源于楚國的民歌。它是戰國后期發展起來的楚國詩歌的總稱,是公元前四世紀到三世紀間由楚國屈原等人在民間歌謠的基礎上進行加工、創造而成的一種 新的詩歌形式。它的句式參差錯落,打破了《詩經》以四言為主的格調;篇幅也較長,而代 之以從三言到七八言的參差不齊的形式,而想象豐富、詞采瑰麗的藝術風格又是我國文學浪 漫主義的遠祖。這些都宜于反映更為復雜的思想內容。楚辭多是“書楚語,作楚聲,紀楚地,名楚物”的作品,與楚地的地理環境、風俗習慣相一致,具有濃厚的地方色彩。漢代人把這 種別具風格的文體稱為“楚辭”,以后又稱為“騷體” 是我國浪漫主義文學創作的源頭。
《九歌》是屈原在民間祭神樂歌的基礎上,為朝廷舉行大規模祭奠所創作的祭歌,并以古 代樂歌為名。《湘夫人》是《九歌》祭神樂歌中的一篇,和《湘君》是一個整體,分別祭祀 一對配偶神——湘水男神和湘水女神。這是兩首十分優美動人的戀歌。此詩題目為 《湘夫人》,但抒情主人公卻是湘君,全詩抒發了湘君等候湘夫人不來的悵惘心情。雖然表現的是神與神 的愛戀,卻也曲折地反映了現實生活中人們的愛情生活,特別是詩中對美好理想的追求,全 詩以湘君的口吻,抒寫了他自己在約會地點久候湘夫人不來的悵惘、懊惱心情和一系列的心 理活動,表現了湘君對湘夫人的深摯愛情和對幸福美滿生活的執著追求。表現了詩人屈原始 終一貫的積極進取精神。
《湘夫人》是湘君的獨唱,它以湘君赴約不遇的復雜變化的跌宕起伏的心情為中心線索,描述了感情變化的流動軌跡: 憂愁→懊惱→追悔→恍惚→幻想→寬解,這種感情流程像一條 拋物線,有開端、有發展、有高潮、有平緩,線索清晰,結構完整,既起伏跌宕,又融會貫 通。這種將景物、人、事、現實、追憶、理想、幻想都熔鑄在一時的心理活動之中,既構筑 了一個豐富多彩又完整和諧的藝術整體,又渲染了一種撲朔迷離的悲涼的環境氛圍,充滿了 濃厚的生活氣息,提供了豐富的想象空間。形象地描繪湘君哀怨、憂愁、愛慕、懷念等復雜 的內心感受,把抽象的東西形象化,富有表現力。“鳥何”“罾何”“麋何”“蛟何”四句,以景襯情,襯托出湘君內心的焦急和極度的懊喪。屈原用“香草”“芳椒”等高潔雅致的事、物來寄托感情,描摹理想。一方面表現了湘君對湘夫人的愛戀仰慕,用心良苦,另一方面 也成為屈原廉潔志行和追求美好理想的象征。“寄情于物”“托物以諷”也是以屈原為代表、的浪漫主義風格的體現,詩歌的語言單純自然而又情味幽深。
二、讀《人間失格》有感
人之沉淪常源于自身性情本不屬于這個世界,但卻一心想要融入這個世界。這個世界構架于這個世界主流人的性情之上,這個世界主流人群的人格基礎是什么樣的,這個世界的主流社會就是什么樣的。在這個世界,多數人的選擇就是“正常”,多數人的追求就是“主流”。
然而這個世界并非都生存著這樣一群的主流人類。相對來說,非主流的是少數人群,或者說是非主導人群。非主流人群被主流社會歧視、邊緣、精神同化、異類教化也屬尋常。主人公葉藏,性情特異,卻仍因想被世人認同,想被世人所愛而用作怪的伎倆來取樂、取信眾人,更是想通過這樣的手段來掩飾真正的自我。可這常常被戳穿的伎倆,又常常帶來局促的不安。而自我否定和自我偽裝又不斷地使人格被撕裂。
葉藏終未能感到可融入于這個世界,最后選擇了過早的離開,這是個他難以歸屬的世界。這是對內心真實之壓抑和對社會真實之恐懼雙重導致的。作者太宰治和《羅生門》作者芥川龍之介的自殺又何嘗不是如此呢?
想必只有未被分裂的、完整的人格方能成為最堅忍的人格。有時候,在殘酷的現實世界中,能堅強而不墮落的活下來的,并留下其著作、思想和偉績的人,更能促進社會的進步,改造和凈化主流社會的行為認知。當然,太宰治和龍之介用其筆墨和血淚傾吐的自我真實,其對主流社會中偽飾的控訴更是極具震撼的。
既想取悅于主流社會,然其本性自我又是非主流的人格基礎,那么這種沖突必然導致人格的分裂,導致最終人無法承受這種分裂而選擇的生命之終結。藥方可能也很簡單,對主流社會的種種異于自我人格基礎的行為和表現給予包容和理解,然又不深陷其中,不出賣自我的真實人格,在自我感知的基礎上,在現實的精神和行為世界中踐諾自我的真實,踐諾自我的人格完整和獨特之美。這其實就是你給這個世界留下的一縷光芒。
而放棄自己的生命,同時也就意味著你放棄了這種包容和堅忍,放棄了對自我真實人格的一種認同。這是對主流社會的否定和舍棄,更是對自身人格的否定和舍棄。
對自我的真實否定,就會沉迷于偽飾,就會失去真實,造成自我對這個世界的恐懼,對他人的防備,最終就會把悲戚、懦弱、卑微、頹廢留存于這個世界!自殺者,因不融于世或不忍于世而選擇離開。
尼采屬于 “強”的虛無主義者,表現是強者,但是太宰治是“弱”的虛無主義,表現是懦夫——這里的強與弱,只是一種浮在存在之上的姿態,本質上到底還是一致。葉藏悲在無法消除內心的巨大恐懼。這個巨大的恐懼源于對人類復雜的恐懼,源于對自我內心真實感受的自我否定的恐懼。因為恐懼而成為膽小鬼,“膽小鬼連幸福都害怕,碰到棉花都會受傷”這句話真實地刻畫了主人公內心深處的苦悶,以及渴望被愛但又因為恐懼而沒有愛的能力的痛苦。主人公因為渴望愛而未能擇善而友,因為恐懼愛的失去而搞笑取樂于眾,因為恐懼而沒有愛的能力,更因為沒有愛的能力而恐懼被他人愛的太深,這著實是循環不止的悲痛。其實主人公徹底否定了自己真誠和善良的真性情,反去夸大了因為掩蓋自身真實而產生的恐懼。世上,也從沒哪個否定自我真實的人會具備包容和堅忍的品質。
人應該活的真實,活在不真實的面具下的靈魂,終究是含淚帶笑的恐懼和悲苦。真實的人才是最堅強的人。
三、11、簡述李清照詞的藝術特色。
一、詞作刻畫了清麗高潔,孤愁哀婉的抒情女主人公形象
與“花間派”代言體的閨怨詞及大多數前人和同時代詞作的抒情者在詞外(即代閨中女性抒情或借詞作的敘寫抒詞家之情)相比,李清照詞的抒情者則既抒詞中之情,又抒自家之情;既在詞外,又在詞內。在李清照為數不多的存留下來的詞作中,幾乎每一首詞作,都塑造了一個形象鮮明、個性獨具的女主人公形象。李詞中的抒情女主人公形象,隨作家年齡身份、生活經歷、思想感情的衍變而顯示出鮮明的不同的性格特征。
李清照早年生活比較平靜安適,從小就閱讀了大量的文學作品,受到良好的文學熏陶,養成了較高的文學素養,和聰慧高潔、活潑開朗的品格。她的早期詞作中的表年女性形象,就帶有這一鮮明的品格特征。“蹴罷秋千,起來慵整纖纖手。露濃花瘦,薄汁輕衣透。
見有人來,襪鏟金釵溜,和羞走。倚門回首,卻把青梅嗅。”(《點絳唇》)幾個細節、數件物事、一串動作,就塑造了一個輕盈活潑,嫵媚羞澀,天真爛漫的少女形象。
婚后的李清照與丈夫志同道合,詩酒相洽,感情深篤,少了幾分少女的歡快和嬌羞,而多了幾分少婦的率直和大膽。其筆下的抒情女主人主形象則更具備了感情真摯濃烈,才華超拔不群,志趣高潔開闊,格調清新明凈,境界清麗自然的特征。這些抒情女主人公形象,既深溺于夫妻姊妹的愛情親情,更追求自我精神的廣闊發展。“紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳,獨上蘭舟。云中誰寄錦書來?雁字回時,月滿西樓。
花自飄零水自流。一種相思,兩處閑愁。此情無計可消除,才下眉頭,卻上心頭。”(《一剪梅》)這是李清照為懷念結婚不久即因故離家遠行的丈夫而作的一首抒情小令,它強烈地抒發了對丈夫的深情至愛,和各處一方的相思之苦,感情深沉熱烈,格調自然人性,表達率性大膽。她的詞雖多是描寫寂寞的生活,抒發憂郁的感情,但從中往往可以看到她對大自然的熱愛,也坦率地表露出她對美好愛情生活的追求。
李清照南渡后的詞和前期相比迥然不同。國破家亡后政治上的風險和個人生活的種種悲慘遭遇,使她的精神很痛苦,因而她的詞作一變早年的清麗、明快,而充滿了凄涼、低沉之音,主要是抒發傷時念舊和懷鄉悼亡的情感。
靖康之難被迫難渡,和丈夫病故家破人亡,成為李詞前后期的分界。一連串變故和打擊,以及生活的困頓,使后期李詞中的抒情女主人公形象,由前期的清純少女和清麗少婦,變成了一個飽經憂患、愁寂哀婉的中老年嫠婦。“落日熔金,暮云合璧,人在何處?染柳煙濃,吹梅笛怨,春意知幾許?元宵佳節,融和天氣,次第豈無風雨?來相召、香車寶馬,謝他酒朋詩侶。
中州盛日,閨門多暇,記得偏重三五。鋪翠冠兒,拈金雪柳,簇帶爭濟楚。如今憔悴,風鬟霜鬢,怕見夜間出去。不如向、簾兒底下,聽人笑語。”(《永遇樂》)經歷了國破家亡夫傷的慘烈之痛,變得心有余悸,格外敏感了:即使是在“元宵佳節,融和天氣”里,也無端的擔憂風雨的不期而至,也排遣不了“人在何處”哀痛傷感;寧可謝絕酒朋詩侶的邀請,寂寞自處,去“簾兒底下,聽人笑語”,來壓抑自己對故國家園的思念哀愁。又如《清平樂》中“今年海角大涯,蕭蕭兩鬢生華”的悲傷,《孤雁兒》中的悼亡情緒,都是在國破家亡、孤苦凄慘的生活基礎上產生的,所以她的這部分詞作正是對那個時代的苦難和個人不幸命運的藝術概括。
李清照正是憑借她獨具的才華,真摯的感情,高潔的志趣,清麗的境界,塑造了從清純少女和清麗少婦到哀婉婆婦的、既各自鮮明獨立又前后聯結發展的完整的系列知識女性形象,成為我國古代文學史上獨一無二的、集中展現高智商高情商而又高潔哀婉的知識女性的畫廊。這是李詞藝術上一個最顯著的特色,也是李詞對中國文學的一個獨特的貢獻。
二、描寫了情景交融,連貫流動的日常生活化場景
易安詞的第二個顯著特色,就在于常常選取日常的閨閣物事、庭院景色、生活場景,并以情入景,以情統景,來塑造形象,抒發感情;“她善于把感情作為一種發展、流動的過程來表現和抒發”。
在個人際遇發生重大變故之前,作為封建時代的貴族女子,李清照的主要生活自然離不開閨閣和庭院,因此易安詞大都選取日常的閨閣物事和庭院景色,也就不足為奇了。可貴之處在于她既能寄情于物、移情于景,真正做到意物相隨、情景交融,又能做到以情率物、情勝于景:而遠不僅僅是托物表意、借景抒情。“
不僅如此,李清照在詞作中,還善于隨感情心緒的變化發展的需要,捕捉描繪連貫的、而非零散的,流動發展的、而非靜止拼雜的日常生活場景和片斷。在李詞中,總有一個與外在的抒情者——詞人相一致的內在的抒情女主人公,在看在聽、在樂在愁,活動其間,并貫串始終;而不象別的詞家的詞作,其中的人事、物景,往往全部或僅僅聽憑于外在的抒情者的安排拼接、調動擺布。如果我們把許多其他詞家的詞作中所描繪的場景,比作兒張拼接在一起的幻燈片,那么,易安居士筆下的場景,則是一段反映日常生活起居往來的電影,既不乏蒙太奇的手段,又具有連貫流動的段落特點,兩相比較,兩者帶給讀者的視聽效果、藝術感受,無疑高下立判,是不可相提并論的。
三、語言清新自然,純凈優美,具有大眾化和口語化的特色,廣為人們傳頌。
詞不同于詩,詞本身是用來歌唱的。這就要求詞的語言大眾化,口語化,既便于唱,義便于聽。易安詞的語言尤其注重了詞的這一本色要求,這構成了易安詞在藝術上的又一重要特色。
易安詞淺近自然,明白如話,家常易懂。從今天來看,仍然是大眾家常口語,甚至比某些讓中學生癡迷的流行歌曲的歌詞還要淺俗易懂,沒有一點“掉書袋”的文人的酸氣。而更難能可貴的是,易安詞還既剔除了下層民眾口語中的但語鄙詞,又遠離了流行當時詞壇的咆詞麗語,仿佛雨后蓮花,純凈清新如洗,真正做到了化俗為雅,扭轉了自柳永形成的“大得聲稱于世,雖協音域,而詞語塵下”的俗艷詞風,——后人稱贊李詞“用淺俗之語,發清新之思”,確實的當。品味易安詞的語言特色,總難免讓人聯想到李煜的“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”,和李白的“舉頭望明月,低頭思故鄉”這樣的已化為今天人們日常語言的千古名句,感嘆于他們驚人的語言創造力和表現力。
總之,李清照詞是我國古代文學史上特別優美而又憂傷的一頁,不僅其藝術上的許多特點,值得今天的詩歌創作者借鑒。無論是李清照前期的詞還是后期的詞,在抒情藝術上都表現了很高的成就,深刻的思想內容通過完美的藝術技巧表現出來,形成了一種屬于她白己的風格—易安體。為詞苑增添了活力,同時也為后代作出了榜樣,在詞的創作實踐上獨樹一幟。李清照的詞在語言方面有著很高的造詣,善于運用通俗的語言鋪成極其精巧、細膩的畫面,婉約清新、豪放深沉,而又意境高遠。單是她所創造的“從清純少女和清麗少婦到哀婉婆婦的、既各自鮮明獨立又前后聯結發展的完整的高智商高情商系列知識女性形象”,就應該在文學史上給予更高的評價。此外,她也精通音律,所以她的詞聲調和諧,音韻流傳。易安的詞已形成鮮明的個性風神。
12、談談李清照前后期詞作風格的區別。
一、相同點
(一)李清照前后期詞都具有感情強烈奔放的特點,然而表達這種感情的方式又不是爆發式的呼喊,而是很講究形式和技巧的。如前期詞《點降唇》(蹴罷秋千,起來慵整纖纖手)這首小詞,描寫少女好奇而羞澀的情懷,感情質樸真摯,作者用“溜”、“走”、“回首”、“臭”四個動作,把一個芳華少女這種情懷活靈活現地描畫出來。后期詞感情更加奔放。如《武陵春》中“只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁”一句,寫出了作者愁濃似海,不可估測,卻又沒有正面寫愁,而用有形的舟載不動無形的愁來反襯愁的無窮無盡。
(二)李清照的詞作敢于創新,這在她后期詞中都有鮮明的表現。例如,她的前期詞《如夢令》中“肥、瘦”二字,后期詞作中創造新語數量更多。如《永遇樂?元宵》中的“落日熔金,暮云合壁”句,《武陵春》中的結句等等。另外,她的名作《聲聲慢?秋情》開頭就用了七對疊字,更是前無古人,后無來者,韻味無窮。
二、不同點
(一)語言風格上。
其前期詞的語言清新自然,歡快美滿,偶爾有點閑愁點綴。如小詞《如夢令》中繪了一幅夕陽、碧水、青草、藕花、鷗鷺動靜結合,相映成趣的美景。一群少女游玩歸來,“爭渡,爭渡”,寫出了少女的頑皮,將人物當時的心情寫得活靈活現。而后期的詞以悲涼凄苦為主。其中愁苦與前期相比強烈沉重了許多。如“只恐雙溪舴艋舟,載不動許多愁”等句無不描繪出一個消瘦,蒼老,愁緒滿懷的女人形象。
(二)對意象的選取上。
李清照的詞中用了“酒”這個意象,但是前后期詞中的“酒”并不相同。前期有“濃睡不消殘酒”、“東籬把酒黃昏后”等,其中的酒意,不是歡愉的游興詩意,就是閑處的無聊和散愁閑情。而后期則大大不同。“新來瘦,非干病酒,不是悲秋”等,其中的酒意再無以前之歡快的興致,而是充滿了愁情和悲苦,詞人借酒澆愁,然而由于愁濃的得不到片刻的止息。
(三)選取的題材上。
前期詞中多以少女閑游、少婦閑愁等作為題材,如《如夢令》、《醉花陰?九日》等都是如此。而后期詞作題材有了明顯的變化,例如她的名作《漁家傲》,這首詞在題材上選用了自己走投無路、學無所用的心境,用“星河”、“帝所”、“天語”、“蓬舟”、“三山”等意象,以驚人的想象力把它們融合在一起,寫出了詞人的心情,詞人前期作品中并無此類。
李清照的詞作,在當時的歷史條件下,起過積極的作用,在后世某些具體情況下,也有它的社會效果。就是在今天,她的大部分詞作,也還有一定的社會意義和藝術價值。對她的詞作里表現的那些比較感傷的情緒,我們應該綜合其出身和時代環境來理解。至于她的藝術技巧,那就更應當為我們所繼承。
第三篇:云南農業大學 語文作業 2011級
學習心得
《<詩經>與遠古神話》學習心得
《詩經》
如果把《詩經》比作一株植物,我想,蓮應該是最為恰當的了。《詩經》之于蓮,正如唐詩之于牡丹。相比之下,《詩經》沒有唐詩那般辭藻華麗,卻多了幾分的古樸純美。在中國文壇中,《詩經》如蓮般出落得“香遠益清,亭亭凈植。”就連孔子他老人家對《詩經》的評價為“思無邪”。
《詩經》是中國詩歌的源頭,對于我們來說,也許它離我們太遠了。但其實它不過是民歌,是我們祖先傳情達意的產物,是他們無邪的記憶。然而,相比之下的現代社會就連空氣都充斥著太多的浮躁。
通過這一專題的學習,我了解到《詩經》由“風”,“雅”、“頌”三部分組成。“風”取自于民間,是描述古代各國的勞動人民的生活寫照,描繪了一幅絢麗多彩的勞動生活,反映了人們的豐富內心。其次則是“雅”,取自貴族在宴會的奏樂,體現了當時的風氣和貴族的生活交際。不同于“風”、“雅”,“頌”則是收錄于諸侯的祭祀之曲,以追頌先祖之德,警戒自我以及后來子孫,展現了周朝都有的宗族制度和錯綜的宗族關系。
我從這個專題中了解了很多我以前在學習中不知道的關于《詩經》的文學常識,這讓我的視野得了極大的擴展。原來一部以詩歌集著稱的《詩經》,有著讓人佩服的精神理念。那強烈的現實主義精神。《詩經》從各個方面主要描寫了我國西周數百年的社會現實生活,真實、深刻、廣泛而多彩,尤其是其中的民歌,“饑者歌其食,勞者歌其事”,直接坦率,真實地反映了下層人民的勞動和生活、喜愛和憎恨、痛苦和希望。
《詩經》的修辭手法也是那樣的令人稱贊,賦、比、興的表現手法,是《詩經》藝術上一個最突出的特點。所謂“賦”,指的時一種鋪陳直敘事物的方法,比,就是比喻或比擬,用形象的事物打比方,興,就是托物起興,先用他物起頭,然后借以聯想,引出詩人所要表達的思想感情。當然在詩經中與比的修辭手法一樣,賦,和興的應用都是很多的,有各樣的形式。在《詩經》中,常常這三種修辭手法結合在一起使用。
總之,牢籠千載,衣被后世,不愧為中國古代詩歌的光輝起點。
遠古神話
孩提時代,仰望星空,我會問爸爸哪顆星是織女星;漫步花園,我會想那雙雙蝴蝶是否是梁山伯、祝英臺的化身;電閃雷鳴,我會猜龍王是因為哪件事情而大發雷霆。這就是遠古神話對我們的影響。但那個時候的我們卻從未想過遠古神話的文學價值。
中國遠古神話不僅僅讓人很神往,卻也蘊含著民族精神。通過這個專題的學習,我漸漸明白蘊含在這些神話里的精髓。首先,是憂患意識,來源于艱苦的生存環境。先秦遠古時代,又是一個戰爭頻繁的年代,在這種殘酷無情的戰爭中,人們的生死存亡在此一舉,因而人們的其憂患意識并不亞于對洪水猛獸的恐懼。另外,是對百姓民眾生命的愛護和尊重。像女媧補天。還有,是對自然環境和社會秩序的反抗。
神話是文學藝術的淵源。神話中樂觀進取的精神、不屈不撓的意志和征服自然的氣概對后世文人及文學創作產生了很大的影響。其次,神話是我國古代文學素材和文學形象的寶庫。總結
通過這個專題的學習,我了解了《詩經》的古樸純美,體會了遠古生話的深遠魅力。那些古老的文學雖然與我們有著千載之隔,但它們的光芒從未被時間而掩蓋。
賞析論文
《春江花月夜》賞析
張若虛,一個唐代詩人,卻與李白、杜甫不同,聽說,他的詩在《全唐詩》中只有兩首。其中一首便是這《春江花月夜》了。雖然他的一生似乎僅僅以這首詩而光輝,但歷朝歷代,很少有哪一位詩人的作品能與《春江花月夜》媲美。
聞一多先生對這首詩有極高的評價“在這首詩面前,所有的贊嘆是饒舌,幾乎是褻瀆。”又說,“這是詩中的詩,頂峰上的頂峰。從這邊回頭一望,連劉希夷都是過程了,不用說盧照鄰和他的配角駱賓王,更是過程的過程。”也許聞一多的評價不能折服所有的文人。但這篇膾炙人口的詩作,一千多年來,讓無數讀者為之傾倒。真可謂是“孤篇絕章,竟為大家”。
單是詩篇的題目就令人心馳神往。春、江、花、月、夜,這五種事物集中體現了人生最動人的良辰美景,構成了誘人探尋的奇妙的藝術境界。
前五句寫景:“春江潮水連海平,海上明月共潮生”月光與江潮同升,江潮浩瀚無垠,仿佛和大海連在一起,氣勢宏偉。月色恬謐。“滟滟隨波千萬里,何處春江無月明”月光浮于春江之上,滟滟粼粼,閃耀不已。月光籠罩了整個江面,不留一點空隙。“江流宛轉繞芳甸,月照花林皆似霰”江水曲曲彎彎地繞過花草遍生的春之原野,月色瀉在花樹上,像撒上了一層潔白的雪。月光蕩滌了世間萬物的五光十色,將大千世界浸染成夢幻一樣的銀輝色。因而“流霜不覺飛,白沙看不見。江天一色無纖塵,皎皎空中孤月輪”,渾然只有皎潔明亮的月光存在。月夜顯得格外幽美恬靜。
第二部分結合江景,抒發哲思。孤月皎皎懸空,流光似飛霜,心底積蓄了一絲涼意,思更甚,愁更濃,一聲嘆息,一抹惆悵。人生苦短,卻代代無窮,江月永恒,年年重復。“不知江月待何人,但見長江送流水”,這是緊承上一句的“只相似”而來的。人生代代相繼,江月年年如此。一輪孤月徘徊中天,像是等待著什么人,卻又永遠不能如愿。月光下,只有大江急流,奔騰遠去。隨著江水的流動,詩篇遂生波瀾,將詩情推向更深遠的境界。
最后一部分抒情:江月有恨,流水無情,詩人自然地把筆觸由上半篇的大自然景色轉到了人生圖象,引出下半篇男女相思的離愁別恨。“誰家今夜扁舟子?何處相思明月樓?可憐樓上月徘徊,應照離人妝鏡臺。”如此良辰美景,無人共賞,孤獨寂寞中,思婦登樓遠望,濃濃相思難以排遣,揮之不去,拂之不竭,“剪不斷,理還亂。是離愁,別有一番滋味在心頭”。“玉戶簾中卷不去,搗衣砧上拂還來。此時相望不相聞,愿逐月華流照君。”月亮依然,可游子不歸,月色帶著離愁滲進思婦的心頭,于是寄別情于明月,托相思于江水,但愿滿懷的思念化作月華溶進多情的江水,流進游子的心間。奈何“鴻雁長飛光不度,魚龍潛躍水成文”兩人相距甚遠,就連善于長途飛行的鴻雁,也不能隨月光飛到愛人身邊,那潛游水中的魚兒也只能在水面上泛起層層波紋,難以游到情郎身邊。“昨夜閑潭夢落花,可憐春半不還家。江水流春去欲盡,江潭落月復西斜。斜月沉沉藏海霧,碣石瀟湘無限路。”春將去,思婦的青春韶華亦將逝。月已斜,花已落,春已盡,但思慕的人遲遲未歸。時光將去,歲月將老,而回家的日子遙遙無期,殘月又西斜,斜月將隱入海中。“不知乘月幾人歸,落月搖情滿江樹”。不絕如縷的思念之情,將月光之情,游子之情,詩人之情交織成一片,灑落在江樹上,也灑落在讀者心上,情韻裊裊,搖曳生姿。
課后的思考練習題
專題十二 外國文學概述
一、人文主義的具體內容是什么?
答:人文主義思想的主要內容如下:
人文主義主張以“人”為本,反對以“神”為本,以“人性”反對“神性”以“人權”反對“神權”。肯定了人的價值、重視人性。強調人、宇宙以及其中的萬物都是由物質和能量組成,并且完全是由于非人為化的偶然因素而演變成為現今的樣式。
哈姆萊特的形象分析(聯系時代和他的性格發展過程分析,他是什么樣的典型以及導致他悲劇的各種因素)
答:哈姆萊特給我的印象猶豫、懦弱、多疑、沒有決心。
他有幾次很好的復仇機會都因為他的猶豫而錯失。最后在比劍中,隨同克勞狄斯、皇后、雷歐提斯的死,自己也因中劍負毒死去。悲慘的氣氛籠罩著丹麥的王宮,陰森的風吹出血腥的氣息,四具王公貴胄尸體躺在橫流的血泊中。正如《外國文學概述》中所描述的,他是“憂郁王子”、“延宕王子”、“行動王子”的統一。
導致他悲劇的性格原因:猶豫、考慮問題過于謹慎。
導致他悲劇的社會原因:他的敵對勢力過于強大,是一個封建集團,同時他還要面對資本主義初期階段為金錢、權利不擇手段的人們的阻礙,而且他脫離群眾,自己的力量太單薄。
第四篇:云南農業大學當代小說選讀課作業1
姓名:尤永學號:2010311876專業:10農林
神雕俠侶讀后感
問世間情是何物,直教生死相許。天南地北雙飛客,老翅幾回寒暑。歡樂趣,離別苦,就中更有癡兒女。君應有語,渺萬里層云,千山暮雪,只影向誰去。
——《雁邱詞》一段雁邱詞,讓人讀來顯凄涼。第一次認真的把《神雕俠侶》看了個遍,此中的愛恨情仇,雖然令人感到糾結,但是也讓我們看到愛情中的許多東西。其中有楊過小龍女的不離不棄,有李莫愁的為愛癡狂,有公孫綠萼為愛犧牲,程英、陸無雙的相望不能相守,郭襄的一世孤獨;黃蓉、郭靖的相濡以沫,舉案齊眉;公孫止于裘千仞的相互提防相互背叛;也有周伯通、瑛姑、段皇爺三人的半世孽緣。如此種種鈞與愛情相關。雖然《神雕俠侶》當中不僅僅只有愛情這一主題,但在此,我只就愛情方面談一下自己的感受。
楊過與小龍女,紅塵中孤苦無依的兩個人,在不經意之間相遇、相處、到慢慢的相知、相依、相守。其間有無數次的分離,也有過無數次的第三者,甚至第好幾者。但他們心中堅信了彼此,彼此才是彼此心中的唯一,在塵世間,他們好像變成了一個整體,離開了誰都是不完整。當楊過第一次離開小龍女,他本以為離開之后可以去取自由的飛翔,但當他離開之后才發現,姑姑在他心里的位置是那樣的不了取代,然而,小龍女也開始思考楊過對她而言究竟以為著什么,她第一次知道沒有過兒她的 生活是那樣的無味,像是失去了整個世界,這也許就是愛情中那種美妙又苦澀的感覺吧,痛并快樂著。楊過與小龍女的愛情,其實最最值得稱道的不是他們在一起時的默契美妙,而在于他們面對世俗的眼光時的那種義無反顧,我就是要娶姑姑為妻這礙著誰了。我喜歡過兒,我想自己做他的妻子。多么真摯的話。卻打動了無數人的心。然而反思現實那,又有多少愛情能做到那么純粹的義無反顧呢?也許上一刻任然恩愛非常,下一刻就各自天涯,只因為現實的一點點壓力,這就是而今我看到的現實。雖然楊過小龍女只不過是小說之中杜撰的人物,但不得不承認他們教會了而今無數不再把愛當回事的人們是什么是真正的愛情,超越世俗,超越物質的純美愛情。
仍然記得小說之中有這么一段,楊過中了青花毒命不長久,面對裘千仞的逼婚,他只說了一句“煢煢白兔,東走西顧。衣不如新,人不如故。”說得多么的堅決,多么的義無反顧。為小龍女楊過可以苦等16年,在不知小龍女是否還在人世的情況下。足可見他們對愛的忠貞,反觀當今社會,這樣的愛還存在嗎?在這個出軌,小三、一夜情泛濫的社會?
看完神雕俠侶,讓我重新思考愛情,也許愛情本身并沒有多少變化,真正變了的是人們的心吧,在當今社會,所有的愛情到最后都會敗給現實。特別是在當下,人們變得像快要開的水,蠢蠢欲動,既期待美好的愛情,又不相信有像神雕俠侶當中那樣的愛情存在。于是,人們在矛盾中迷失了自我同時也迷失了真愛。面對程英、陸無雙、公
孫綠萼這樣的好女孩,楊過能始終如一,坐懷不亂。小龍女的每次悄然離去,楊過都會天涯海角的去尋她,因為他始終堅信,小龍女心中只有他一人。這就是愛情中的信任,而今,真愛似乎只在電影電視劇中能看到,甚至如今的電影電視劇也不再那么的單純,甚至兩電影電視劇中也有了小
三、出軌等一系列的東西。然而女孩們也沒有想小龍女那樣一塵不染唯有單純的心。心里唯愛你,你就是我的全部。如今的女孩們呢?他們同樣期待愛與被愛,但只有期待而已,他們把自己愛的人和能和自己相守到老那個人分的很清楚,她們的愛是那樣的功利化,極少會有女孩愿意選擇項楊過那樣一無所有,有的只是一份堅持和率性,為所愛之人不過一切的窮小子。80%的女孩都跟愿意選擇公孫止那樣雖然老但是有家業的。甚至尹志平那種也不錯,至少人家也有一定地位,有一定的聲望。
其實愛的本身仍然那么的美,變了的只有人們的心,變了的只有人們詮釋愛的方式。《神雕俠侶》雖然它只是存在于虛構中關于愛情的美好念想,但我更寧愿去相信它真的存在,因為世界因愛而美麗。
第五篇:云南農業大學2009本科生《就業指導》必修課作業
云南農業大學2009級本科生《就業指導》必修課作業
一、內容
1、創業計劃書(可行性報告)
2、企業實地考察報告
3、職業素質資料匯編
4、職業素質調查報告
5、生涯人物訪談
以上內容每個同學五選一必做一項。
二、具體要求
1、創業計劃
要求:創業計劃一份;創業實施(三周左右);創業心得
2、企業實地考察
要求:調查報告一份;考察成功小企業和失敗的小企業
3、職業素質資料匯編
要求: 職業素質匯編資料一份
4、職業調查報告
要求:調查報告一份(打印版及電子版各1份);調查所有原始數據職業調查報告題目(參考):
《企業人力資源部對大學生職業素質的要求及應對方法》
《企業培訓與大學傳統教學法比較》
《大學生職業素質與能力拓展調查》
《高校學生對職業指導教育的看法調查》
5、生涯人物(成功人士)訪談
要求:訪談提綱 ;訪談記錄;訪談報告(3000字以上)
三、成績
成績以以上作業和上課期間出勤情況、課堂情況為主要評分標準。
請各位同學抓緊寒假的時間做好自己的課程作業,并請于2012 年3 月1 日前,以班為單位把個人聽課證和作業(作業請注明專業、姓名、學號、聯系方式,如標注不清,視為未交作業,作業請上交紙質版及電子版各一份)交到學校就業指導與服務中心辦公室(西校區體育館西門一樓,電話:0871-5227647、5227085)。
云南農業大學招生就業處二Ο一一年十二月二十日