第一篇：水彩畫畢業(yè)創(chuàng)作感想

屆 別 2015

學 號 201114310306

畢業(yè)創(chuàng)作感想

紙本水彩——影

姓

名

唐佳寶

系

別、專

業(yè)

美術與設計學院、美術學 導 師 姓 名、職 稱

羅 琳

副教授

完

成時

間

2015年5月14日

紙本水彩——影

——畢業(yè)創(chuàng)作感想

導言: 時間過的好像流沙，看起來漫長，卻無時無刻不在逝去；想挽留，一伸手，有限的時光卻在指間悄然溜走，畢業(yè)答辯，散伙席筵，舉手話別，各奔東西??一切似乎都預想的到，一切又走的太過無奈。臨近畢業(yè)，我們開始了大學生活里最重要的一個總結——畢業(yè)創(chuàng)作，它幾乎是檢查我們四年里所學到的所有東西，我覺得也是對自己的一次考驗，可以重新審視自己，這四年到底學到了什么，又掌握到了什么。雖然很早以前對畢業(yè)創(chuàng)作的一些方法步驟做了了解，也有意識的去發(fā)現(xiàn)，去體會，去領悟生活中能讓我感興趣，讓我心動的事物，準備素材。但是當畢業(yè)創(chuàng)作的任務布置下來，我還是猶豫了，懷疑了，焦慮了，甚至糾結于自己的能力，一次次否定自己后，又重拾信心，加上羅琳老師的一旁指導，無論是選題上還是繪畫上的幫助，都給予我很大的鼓舞。也因此我的水彩畢業(yè)創(chuàng)作《紙本水彩——影》已經(jīng)接近尾聲，我知道“藝術創(chuàng)作來源于生活”，所以要畫好一幅創(chuàng)作就要從生活出發(fā)，對現(xiàn)實生活進行觀察、體驗、研究、分析、提煉等一系列活動，對生活有感而發(fā)。

一、素材收集

從去年開始我就一直在想，畢業(yè)創(chuàng)作我要畫什么，要怎么畫，要怎樣才能表達出自己在大學這四年所學到的專業(yè)知識和自己對水彩畫的情感。在經(jīng)過一段時間的靈感尋找和素材搜集，我拍了大量的照片，下載了很多圖片，也有了很多的想法和構思，但是事情往往不盡如人意，想的太多，以至于到最后不知道要怎么去選擇。在這個過程中有幾個點觸動了我的心，我想過要描繪一組有破舊元素的東西，寒假回了趟老家，老家的土磚房子和舊木家具深深的吸引了我，那些雕花木床，柜子，梳妝臺都是老一輩流傳至今，表皮的漆早已脫落，留下斑斑痕跡，有些地方裂開了，但還能清晰看到這些物件的雕刻精細，花樣別致，很實在的材質，現(xiàn)在怕是很難再看的到。那些土磚瓦房，風吹日曬，特別是老廚房，土磚灶臺，雖然破舊，但是卻很美很美，它留下了歲月的痕跡，它見證了歷史變遷，見證了祖輩的成長，破舊的色彩卻讓人感覺到踏實。于是，我便開始嘗試去畫，每一種感動我的畫面，每一個觸動我的場景。但，現(xiàn)實總是打擊人的，感動自己的不一定是自己擅長的。在一次次嘗試失敗后，我重新思考，自己擅長畫什么，適合畫什么，什么樣的表現(xiàn)手法，是能運用恰當?shù)模址献约合氡磉_的。最后在羅老師的指導下，我選擇了一張舊廚房里的一個竹籃子的照片作為素材（如右圖所示），這張照片讓我想起了小時候的清苦生活。隨著科技的發(fā)展，到處的高樓，各種科技產(chǎn)品，很多人都忘記了上世紀的炊煙。從小在農(nóng)村長大的我，隨著成長，經(jīng)歷劃時代巨變，也有些忘乎所以了。畢業(yè)的臨近，讓我驚醒，小時候的清苦生活正是父輩們的艱苦遺留。我選這一題材作為我畢業(yè)創(chuàng)作，希望能勾起人的深思，從而珍惜現(xiàn)今的生活。

二、創(chuàng)作立意

題材確定好之后，我就在考慮如何才能使整個畫面更具有沖擊力，更別具意味呢?經(jīng)過多次與老師交流創(chuàng)作想法，我把背景畫暗來突出竹籃子：畫面背景是放柴火的墻角，中間是竹籃子，畫面形式感很強，加上場景中的電燈泡給畫面增添了不少生動，整幅畫面寧靜和諧。創(chuàng)作以竹籃子為繪畫重點，四周虛畫，大致保持素材基本灰色調(diào)，力求表現(xiàn)一種朦朧的神秘感和一種水彩相融的藝術美感。

在畫大稿之前我重點思考了一下幾點：我計劃選用阿詩紙作為創(chuàng)作載體；構圖上，我會以組圖的形式去表現(xiàn)；技法上，運用干濕結合的大效果，結合多種小技法來進行繪畫。在創(chuàng)作時我可能會出現(xiàn)以下幾個問題：

1、對構圖的設計；

2、作畫時對背景的處理；

3、作畫時水分的把握度；

4、技法間的協(xié)調(diào)運用；

5、創(chuàng)作整體的把握。

三、創(chuàng)作過程

繪畫工具選擇：全開阿詩水彩紙1張，溫莎牛頓顏料，水膠帶，水彩筆若干，鉛筆，吸水海綿1塊，A4打印彩色素材相片1張。

1、構圖

在作畫，我很重視把構圖的處理放在第一位，因此在創(chuàng)作前我會起好多幅小稿子來作比較后才確定定位。先用A4紙繪畫創(chuàng)作小稿，小稿我只繪畫大色塊，這樣能確定畫面的色調(diào)，尋找色彩感覺。

開始在紙上作畫，勾勒出自己創(chuàng)作的大致結構，構圖中注意到遠中、近景的形式，主體物和前面關系以及背景的呼應關系，因為素材前面主體物過于偏上，畫面過于分散，于是我把籃子下拉，同時羅老師建議將背景墻壁加長，使籃子在畫面中間，不至于籃子太矮，不符常理。構圖是作畫前的一個重要步驟，構圖的準確性影響上色的過程和完成稿效果。在這我花了不少時間去確定怎樣進行構圖以達到我要的效果。

2、上色

我主要以以下幾個要點來考慮上色問題： 1）大色塊的對比與如何取得和諧的關系； 2）形體塑造與明暗冷暖關系； 3）空間層次關系； 4）整體畫面的協(xié)調(diào)關系。

大色塊的對比關系決定畫面的基本色調(diào)，首先我明確了用哪幾種色彩來進行對比和建立和諧，然后在大色塊里頭表現(xiàn)微妙的豐富的色彩變化（如右圖所示）。建立大色塊的對比有色調(diào)意識，首先我沒有盲目照抄對象，而是有想法有意識地組織畫面的色彩傾向，研究色彩，分析哪些色塊能放在一起，哪些面積要大一些，哪些面積要小一些，整體上要有一種色彩傾向，主色塊面積要大一些，其他色塊要根據(jù)能否和諧原則進行調(diào)配，當然這些都是經(jīng)過反復實踐、反復思索得來的，大色塊的確立并沒有使我產(chǎn)生色彩的疲勞錯覺，我堅信相信我的第一感覺，在第一時間就把大色塊關系確定下來。因為長時間的看某一物體，出現(xiàn)色彩遲鈍而造成了對色彩的疲勞錯覺。這種疲勞能引起對色彩飽和度減弱、明度升高、色彩灰暗等現(xiàn)象。這時候，我就會停下來不畫，出去走走，讓眼睛休息休息，放松自己。

對于形體的塑造我同時兼顧素描關系和色彩關系，將點、線、面結合到畫面中，在主觀上進行形的改造，把墻面上的籃子、地上的壇子補齊，尋找明暗對比的強弱分寸，明確的亮部和暗部，中間層次畫得少一些。我采用暖光源進行繪畫，照射呈現(xiàn)受光部暖、背光部冷。在繪畫過程中，色彩很難駕馭控制，表現(xiàn)出來的效果，總是沒有達到我想要的效果。特別是背景土墻部分，很難畫出煙火熏陶過烏黑的效果，總是洗了又畫。在繪畫除竹籃子以外的物體時，我顧慮太多，因為不知道選擇用什么技法處理，處理不好的話就與主體物沖突或者出現(xiàn)搶鏡的現(xiàn)象。通過與同學的交流，決定以前實后虛去畫，采用干、濕結合的畫法。對于主體物竹籃子的深入，我是一筆一筆的描繪上去的，但沒有因為深入刻畫而失去基本的大色塊對比關系，畫面自始至終保持原先設定的大色塊對比關系，在微妙的色彩變化中建立和諧（如右圖所示）。

繪畫到了這一階段，雖說畫面上該有的都有了，該出現(xiàn)的都出現(xiàn)了。但是畫面層次關系還不是很明顯，而且主體物竹籃子與各個物體與背景之間尚缺乏一些聯(lián)系，畫面也有花了。于是，我想到了一個辦法，先把電燈泡所帶的電線畫出來，再在水壺口上加水蒸氣，突出整個畫面的空間層次、協(xié)調(diào)畫面的整體關系（如左圖所示）。

3、調(diào)整畫面

我覺得一幅畫完成的關鍵是在于最后的收筆。好與壞就在自已的眠光，如何視評自已作品。所謂收筆，就是如何最后補救加工。我看過好多同學的作品，就是缺乏對收筆的認識與了解，而忽略自已的作品。通過羅老師的點評，我知道我的畢業(yè)創(chuàng)作還需要去完善，去處理，去補救。一是水蒸氣，水蒸氣的體積體現(xiàn)得不夠明顯，需要加強它的體積感，但不能忽視它霧氣的本質，渺渺煙霧的感覺。二是忽略了最初想表達的突出中心竹籃子四周模糊創(chuàng)作思想，左下角畫面太過于清晰有搶鏡的嫌疑，需要把它畫虛，而且光感做得也有些不夠，所以，羅老師提示我在左邊墻上把竹籃子的投影畫了出來，我又在此基礎上加了一個窗戶的投影在土灶臺上。同時，我還加強了畫面的對比度（如右圖所示）。

四、結語

經(jīng)過這一兩個月的畢業(yè)創(chuàng)作，我學習了很多新的知識，但是在這一過程中我也發(fā)現(xiàn)了我存在著很多的不足。除了繪畫中的技法和表現(xiàn)手法外，繪畫時的心態(tài)也是非常重要的，只有內(nèi)心沉靜，靜心投入的狀態(tài)才能創(chuàng)造出感人的畫面。在剛開始創(chuàng)作的時候，我相當?shù)母≡旰徒箲]，總沉不住氣來，我非常迷茫，找不到畫畫的“靈感”，也沒有繪畫的激情。這張畫屬灰色調(diào)一類，看重立意和意境，對畫面效果要求很高，難度也很大。我從創(chuàng)作的選材、構圖、定稿、上色到后面的修改整理，遇到了很多困難，主要是因為自己過于眼高手低了。這些都是之前寫生過程沒有遇到的，也是沒有接觸過的專業(yè)盲點。在一次次失敗中累積經(jīng)驗，不斷思考，為什么我想要的效果總畫不出來，為什么技法運用在這里不恰當。我不斷提出問題，找同學討論，請教老師，然后找出答案，那個過程是非常快樂的。在羅老師最后一次指導我們畢業(yè)創(chuàng)作的時候，給我提了一些建設性的意見：調(diào)整畫面色彩關系。在不斷地自我挑戰(zhàn)中，我終于完成了作品《紙本水彩——影》。

畢業(yè)創(chuàng)作給予我最大的感觸就是要多做嘗試，用心去畫。不僅僅只是研究技法，技法不是目的，過程才是最大的收獲。何次賢教授說：“技法在此只是充當表現(xiàn)感受的一種手段”。發(fā)自內(nèi)心的東西才是最美的。

參考文獻

[1]何次賢.何次賢水彩畫.湖南：湖南人民出版社，2008年10月第1版第一次印刷.[2]水彩風景畫技法.湖南:湖南美術出版社，2004年5月第1版第一次印刷.[3]黃有維.黃有維水彩畫作品選[M].天津人民美術出版社.2008.[4]周剛.水彩畫水粉畫 [M].中國美術學院出版社.[5]蔣燁.現(xiàn)代寫實水彩畫創(chuàng)作[M].湖南人民出版社,2011.8.致謝

大學四年學習時光已經(jīng)接近尾聲，在此我想對我的母校，我的父母、親人們，我的老師和同學們表達我由衷的謝意。感謝我的家人對我大學四年學習生活的默默支持；感謝我的母校湘南學院給了我深造的機會。這次畢業(yè)創(chuàng)作我得到了很多老師和同學的幫助，其中我的指導老師羅琳老師對我的關心和支持尤為重要。每次遇到難題，我最先做得就是向羅老師尋求幫助，而羅老師總會抽空來找我們面談，然后一起商量解決的辦法。我畢業(yè)創(chuàng)作的每個階段，從選素材到構圖，上色，調(diào)整等各個環(huán)節(jié)中都給予了我們悉心的指導。

總之，羅琳老師為我這次畢業(yè)創(chuàng)作傾注了大量的心血，無論是創(chuàng)作的過程，還是畢業(yè)感想的結構和表達方式，都有著羅老師的辛勞，這讓我很是感動。同時，也深深地感受到了羅老師身上的謙虛、嚴謹、認真、樸實的學術作風和生活態(tài)度。在此，我想說：“老師您辛苦了”！在我們即將離別之際，我衷心地祝愿我親愛的朋友和老師們心想事成、工作順利！

第二篇：美術學畢業(yè)創(chuàng)作感想

屆 別 2016 學 號 201214310208

畢業(yè)創(chuàng)作感想

《大紅燈籠高高掛》

姓

名

春

系

別、專

業(yè)

美術與設計學院

美術學

導 師 姓 名、職 稱

黃元強

特聘

完

成 時

間

2016年 5月15日

目 錄

1導語……………………………………………………………………………1 2素材收集………………………………………………………………………1 3創(chuàng)作立意………………………………………………………………………2 4創(chuàng)作過程………………………………………………………………………2 4.1 構圖 ……………………………………………………………………2 4.2 上色 ……………………………………………………………………3 結語 ……………………………………………………………………………5 參考文獻……………………………………………………………………… 6 致謝 ……………………………………………………………………………7

《大紅燈籠高高掛》

——畢業(yè)創(chuàng)作感想

一． 導語

大學四年，稍縱即逝，從懵懂到到成熟大學對每個人的記憶都是深刻的。大學是一本五味雜全的百科全書，需要我們細細品讀，每個人對大學的理解都是不同的，對于我來說大學就成長，在藝術修養(yǎng)上，找到了自己的喜歡的感覺，藝術眼界也提高了很多，懂得藝術修養(yǎng)和社會結合，對藝術來源于生活有了更深的感悟。在做事的方向上面考慮問題比以前更加周全也更加的細致，現(xiàn)在我找到了自己的方向，我喜歡追夢的感覺，喜歡在路上的感覺。

畢業(yè)創(chuàng)作，作為大學四年的畢業(yè)答卷，一定是用心去創(chuàng)作的，作為檢驗自已藝術道路的成就，給自己大學四年的專業(yè)知識做一個系統(tǒng)性的總結是至關重要的，下面是幾個月以來畢業(yè)創(chuàng)作的一些感想和心得體會。

二．素材收集

藝術創(chuàng)作要深入生活中到處采風，體驗風土人情，用充滿靈性的一只筆、一顆心去寫實、寫意。滿懷對生活的執(zhí)著對生命的熱愛，盡情揮灑自己的人生態(tài)度和人生境界。創(chuàng)作選材階段，我也翻閱了大量的圖書資料，在網(wǎng)上查找了相關的古典建筑的題材和優(yōu)秀的作品主要參考了我的指導老師黃元強老師的版畫作品和何次賢老師的表現(xiàn)湘南民居的水彩作品。這次畢業(yè)創(chuàng)作我主要是在山西古建筑中尋找素材，走訪了山西王家大院和平遙古城等傳統(tǒng)文化建筑，仔細觀察古建筑的構造和風土民情。因為構圖和創(chuàng)作想法的需要，我又收集了老人和小孩的素材與古建筑相結合，使畫面更有生動性也更具有文化傳承的含義，以下是我應用在創(chuàng)作中的素材。（見圖

1、圖2）

圖1 圖2

三．創(chuàng)作立意

這次畢業(yè)創(chuàng)作前期收集了一些素材和資料，仔細欣賞的一些國外優(yōu)秀大師的美術作品，但是一直沒有去系統(tǒng)的臨摹，也是遺憾。在欣賞大師作品時，我比較注重作品的創(chuàng)作根源，簡單就是說作者創(chuàng)作的根源，為什么要畫這幅畫。可能是作者一瞬間美的感受，可能是對社會的某種表達，創(chuàng)作出發(fā)點的高度給作品的高度奠定了一定的基礎。仔細研究大師的構圖和色彩，分析色彩的冷暖關系，分析色彩在畫面中的作用。搜集了大量的照片資料，其中有很大一部分是自己拿手機隨手拍的，我覺得這個習慣很好，隨時把美的感受記錄下來，作為自己的創(chuàng)作的素材。

主要的創(chuàng)作構思是以山西明清時期的古建筑為主題，屬于藝術在現(xiàn)，本身建筑就具有很強的藝術性，通過水彩再次進行表現(xiàn)，希望能夠有不一樣的效果。主要想表現(xiàn)出古建筑歷史的積淀的感覺和現(xiàn)在傳承的含義，將古建筑和人物結合起來表現(xiàn)，構圖三聯(lián)對稱的形式，與中國古代建筑對稱的設計理念相結合。燈籠，就像是導引我們歸途的指示燈。在中國，每次到了佳節(jié)的時候，大紅燈籠高高掛是我們的傳統(tǒng)習俗。色彩繽紛的燈籠，在黑夜的映襯下顯得更加喜慶，為每一個特殊的節(jié)日增添一份獨特的韻味。這次畢業(yè)創(chuàng)作以紅燈籠作為畫面的中心表現(xiàn)中華文化的含義，另一層面表達大學四年的生活對我的指示，我找到自己的方向，也是我本次畢業(yè)創(chuàng)作的意圖。

四． 創(chuàng)作過程

繪畫工具：阿詩水彩紙半開一張四開兩張，水彩顏料，紙膠帶，水彩筆若干只，鉛筆，吸水海綿，噴壺等。

4.1構圖

構圖對一幅畫來說是至關重要的，一幅優(yōu)秀的作品首先就是構圖。在這次的畢業(yè)創(chuàng)作中我的構圖形式借鑒了中國的古代建筑對稱的思想，主圖畫面的主要內(nèi)容是左右對稱的王家大院的俯視的一角，畫面中層層屋檐，有比較強的深入感，大面積的內(nèi)容是屋頂瓦片，瓦片在中國古代建筑中占有十分重要的作用，大面積出現(xiàn)在構圖中，主要體現(xiàn)建筑的歷史性。夜晚發(fā)光的紅燈籠，透出紅色的光芒照耀在四周，在中國人眼中，紅燈籠象征著闔家團圓、事業(yè)興旺、紅紅火火，象征著幸福、光明、活力、圓滿與富貴，這種傳統(tǒng)，滲透著中華民族特有的、豐富的文化底蘊，紅燈籠儼然成了中國文化的符號。在畫面的設計中，除了中心位置兩個燈籠外，在遠處的眺樓位置也有兩排紅色的燈籠，與

前面的燈籠在構圖上形成呼應。（見圖3）

在畫面的中心出，也就是院落中安排了一位年長的老人和在奔跑玩樂的兒童，還有安靜臥著的狗，年長的老人家和奔跑玩樂的小孩形成歲月對比，也體現(xiàn)出文化傳承的含義。靜臥的黃狗和奔跑的小孩形成動和靜的對比，增強了畫面的趣味性，在遠處若隱若現(xiàn)的的大雁打破了構圖的過于平均。左右兩幅的主要畫面的內(nèi)容一樣，構圖正好相反，與主畫兩側形成銜接，使畫面更有延伸性。整幅作品以三聯(lián)的形式組成，所有的構圖都是為了能夠體現(xiàn)中國傳統(tǒng)建筑所折射出的文化內(nèi)涵和意義。

圖3 4.2上色

畫面的色調(diào)以冷色調(diào)為主，色彩主要以藍和綠為主，主要是表現(xiàn)夜晚剛剛來臨，燈籠亮起來的畫面效果，也為了更好的表現(xiàn)古代建筑所特有的年代感，那種特有的老舊的外表，整體冷色的畫面色彩和紅色的燈籠所透出的光形成強烈的冷暖對比，使畫面更加的生動。在一些需要表現(xiàn)暗部的色彩部位我使用了以前沒有用過的黑色，也是一次大膽的嘗試。畫面整體的手法是干濕結合的畫法，自我感覺表現(xiàn)建筑的歷史感這種技法還是不錯的。（見圖

4、圖5）

圖4 圖5

歷時幾個月的畢業(yè)創(chuàng)作終于達到了完成搞，也基本上達到了預期的要求，但還有一些不足之處，首先主畫在構圖上面因該將畫面向上拉伸，這樣上面的留白部分就不會顯得特別的多，使畫面更加的飽滿。其次，因為最初設想的不足，主畫相比左右兩幅色彩偏暗因為是表達夜晚來臨的景象，左右兩幅就比主畫明亮很多。還有在人物的造型等方面還是有很多的不足之處，顏色表達還不夠成熟，這些都是我以后需要學習的地方。（見圖6）

圖6

結語

通過本次畢業(yè)創(chuàng)作，不可避免的暴露了一些問題，對整體畫面把握不夠周全，比如技法運用不成熟以致效果與預測有出入等。一個個問題出現(xiàn)和解決，隨之情緒起落，幾個月以來，已經(jīng)習慣將創(chuàng)作做為生活重心。畢業(yè)創(chuàng)作中收獲頗多，從多種具體技法的掌握和應用到對于創(chuàng)作概念的思考和理解。學習和實踐的確是兩回事，努力過，迷茫過，思考過，悔過，問題解決了，明白了，發(fā)現(xiàn)自己其實可以做的更好。

在藝術創(chuàng)作的這條道路上，不斷的探索，不斷的創(chuàng)新，不斷的挑戰(zhàn)自己，是每一個學習美術的人對自己最基本的要求。這也將是每一個學習美術的人進步與成長的最重要階梯。只有不斷的去摸索創(chuàng)造，我們才成知道到底什么樣的風格是適合自己的，到底自己擅長什么，自己內(nèi)心到底喜歡的是什么，自己還有哪些不足，這對于我們藝術道路走的更高更遠都是彌足珍貴的。

這一次的畢業(yè)創(chuàng)作中，我發(fā)現(xiàn)了自己很多的不足，不僅僅是藝術表現(xiàn)的手法和技能上，更重要的是心態(tài)。通過畢業(yè)創(chuàng)作我明白了創(chuàng)作有時應該要大膽表達,有時候應小心翼翼，有時需要細心謹慎。要做到粗中有細，細中有粗，才能很好的把握畫面的整體效果。在藝術的創(chuàng)作中，一個人只有內(nèi)心首先沉穩(wěn)，平和，靜心，對作品有足夠的熱情，同時在創(chuàng)作的過程當中不能急于求成，養(yǎng)成良好的習慣，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。繪畫如此，為人處世更是如此。與此同時，一個人想要創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，那么必然他也一定擁有一雙洞察生活與自然的眼睛，一顆熱愛生活與自然的心，一雙觸摸生活與自然的手，一顆善于思考與知識豐富的大腦。才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術作品。我想經(jīng)歷了這次畢業(yè)創(chuàng)作，我們每個人得到的絕不僅僅是一幅作品，更是一次巨大的成長，在面對困難的時候不逃避，明白面對和解決是最好的辦法。處變不驚才能使我們進入社會時從容不迫。相信這次的畢業(yè)創(chuàng)作是我們?nèi)松幸还P寶貴的財富。

參考資料：

1、《蔣燁水彩作品選》作者：蔣燁 由蔣燁編繪

2、《水彩畫創(chuàng)作技法解析》作者：黃有維 天津人民美術出版社2010年4月1日第一版

3、《水彩光影表現(xiàn)技法》作者：王金成 福建美術出版社2005年3月1日第一版

4、《黃元強版畫作品集》

作者：黃元強

名家出版社 2003年 6

致 謝

經(jīng)過幾個月的創(chuàng)作，作為一個本科生的畢業(yè)作品，由于經(jīng)驗不足，有很多考慮不周全的地方，如果沒有導師的督促指導，以及在一起創(chuàng)作的同學們的支持，要完成這個作品是難以想象的。所以首先，我要特別感謝我的指導老師黃元強老師，從最初的選題到創(chuàng)作的結束過程中幫助我們，耐心的指導我們，在這次的創(chuàng)作當中給予我們莫大的支持。同時還要感謝身邊同學好友的相互鼓勵，在你們的身上我學到了不少的繪畫知識與技巧。正是由于你們的幫助和支持，畢業(yè)創(chuàng)作順利的完成。四年真的很快，我們剛相聚就要分離。雖有千言萬語，卻道不盡我們心中的友情，最后，謹以此文獻給我摯愛的家人，他們在背后的默默支持是我堅強的后盾，讓我在藝術的漫漫長途中能一直走下去，而且也為我能夠順利的完成畢業(yè)創(chuàng)作提供了巨大的支持與幫助。在未來的日子里，我會更加努力的學習和工作，不辜負父母對我的殷殷期望！

第三篇：創(chuàng)作感想格式

創(chuàng)作感想

創(chuàng)作感想中文題目 創(chuàng)作感想英文題目

（居中，黑，小2）（20字以內(nèi)）

學生 XXX

指導教師 XXX 三峽大學 藝術學院（居中，宋，小4）

摘要：（宋，5，加粗）摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容摘要內(nèi)容（宋，5）（150-200字）

Abstract:（宋，5，加粗）asdfghjklqwertyuiooppzxxcc（宋，5）關鍵詞：（宋，5，加粗）關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容關鍵詞內(nèi)容（宋，5）（3-8個）

Keywords:（宋，5，加粗）asdfghjklqwertyuiooppzxxcc（宋，5）（3-8個）

前言（居中，黑，3）

（注：開題報告中的核心內(nèi)容納入畢業(yè)設計（論文）正文中的前言部分，字數(shù)要求在1000至1500字左右。）

第一部分 談創(chuàng)作思路（最初的設想及預期的效果）第二部分 談素材收集

（圍繞思路收集的素材，包括草圖、色稿、圖片、細節(jié)處理等等）

第三部分 談參考資料

（參考藝術家或者作品）第四部分 談導師指導

（指導老師的意見、建議、輔導工作等）

第五部分 談創(chuàng)作得失

（創(chuàng)作總結）

（居中，黑，3）

1、XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（空2字起頭，黑4號）

XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（正文宋小四號）

1.1XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（空2字起頭，黑小4號）

XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（正文宋小四號）

1.1.1XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（空2字起頭，宋小4號加粗）

XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（正文宋小四號）

1.1.1.1XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（空2字起頭，宋小4號）

結束語（居中，黑，3）

XXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXXX（空2字起頭，宋小4號）

（不少于3000字）

致謝（空2字起頭，宋小4號加粗）致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容致謝內(nèi)容（宋小4號）

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參考文獻（左，黑，4）

[1]期刊——著者，題名，期刊名稱，出版年，卷號（期號），起始頁碼。（左，宋，5）

[2]書籍——著者，書名，版次（第一版不標注），出版地，出版者，出版年，起始頁碼。（左，宋，5）

注釋采用本頁下標方法

第四篇：創(chuàng)作感想

單位代碼 ： 111 學1110110024029

號 ：

畢業(yè)創(chuàng)作主題思想解析

作品題目 友 誼

專 業(yè)： 美 術 學

姓 名: 唐 劍 指導教師： 干 紅 彬 職 稱： 學 生

答辯日期： 二〇一四年六月

《友誼》

我本次創(chuàng)作的人物畫屬于工筆重彩。主要以我和同學的合影為創(chuàng)作主題，尺幅為六尺。畫面整體效果成藍紫色調(diào)，在技法上主要還是運用了傳統(tǒng)工筆的勾描和染色的方式，整個畫面比較清淡。

一、工筆人物畫簡介

以人物活動為主要描寫對象的中國畫傳統(tǒng)畫科。因題材類別的不同分為許多支科：描寫歷史故事與現(xiàn)實人物者稱人物，描寫仙佛僧道者稱道釋，描寫社會風俗者稱風俗，描寫婦女者稱仕女，肖像畫稱寫真。又因畫法樣式上的區(qū)別分為若干類別：刻畫工細勾勒著色者名工筆人物，畫法洗練縱逸者名簡筆人物或寫意人物，畫風奔放水墨淋漓者名潑墨人物，純用線描或稍加墨染者名白描人物，在中國畫各科中最富于認識價值與教育意義。人物畫的產(chǎn)生早于其他中國畫科。

我這幅創(chuàng)作主要表現(xiàn)現(xiàn)實生活的氣息，結合傳統(tǒng)人物畫的繪畫技法，通過不斷臨摹名家作品和積累生活經(jīng)驗，用自己的繪畫語言來表現(xiàn)新的時代生活，與傳統(tǒng)有細微的差別。中國人物畫家主張以神“君形”，緊緊抓住有利于傳神的眼神、手勢、身姿與重要細節(jié)，強調(diào)分別主次，有詳有略，詳于傳情的面部手勢而略于衣冠，詳于人物活動及其顧盼呼應而略于環(huán)境描寫。在人物活動與環(huán)境景物的關系上，抒情性的作品往往借創(chuàng)造意境氛圍烘托人物情態(tài)，敘事性的作品在采取橫幅或長卷構圖中，尤善于以環(huán)境景物或室內(nèi)陳設劃分空間，采用主體人物重復出現(xiàn)的方法，把發(fā)生在時間過程中的事件一一鋪敘，突破了統(tǒng)一時空的局限。人物畫中使用的筆墨技巧與技法，在工筆設色、白描和小寫意作品中，更重視筆法的基干作用，為此創(chuàng)造了十八描。筆法或描法一方面服從于形象的結構質感、量感與神情，另方面也要傳達作者的感情，同時還用以體現(xiàn)作者的個人風格。而我的這次創(chuàng)作很明顯與之有很大的差別，特別是造型上還有很大的不足之處，在畫面的構圖比較簡單，在人物的刻畫和設色上更是沒有古人的精細和工整。那么這也恰恰是我們現(xiàn)在的人所要學習的地方。我相信，只要能夠虛心學習古人的筆法和墨法，不斷的加強自己各方面修養(yǎng)的提升，那么我們的繪畫技巧一定會迅速的進步，逐步形成屬于自己的繪畫風格。

二、作品情感與技法分析

《友誼》這幅畫我將從筆墨、色法和水法三個方面來具體分析。

（一）筆墨。

1、用筆。

中國畫 最顯著的特點就是以墨線為基礎，用以表現(xiàn)物象的輪廓、明暗、質感，同時通過線墨還可以表達作者的思想和精神。筆墨從廣義上講，指的是利用筆墨大袋畫面氣象、色彩、章法、意境、品味等諸方面的繪畫語

言。狹義的筆墨專指筆墨的技法。我的這幅作品也采用了常用的傳統(tǒng)的用筆技法，比如：勾、皴、點、染。首先，用鉛筆將人物形體描好，在利用毛筆，主要是用鼠須勾線筆沾上合適的墨色將人物的形體勾出。這種技法是中國工筆畫一直以來最為基本的形式因素，尤其是人物畫，更是把線作為造型的基本手段。人物畫勾線法，前人總結了“十八描”，有鐵線描、高古游絲描、行云流水描、柳葉描等。《友誼》這幅畫主要是采用了淡墨勾線的方法，結合人體骨骼，服裝轉折，明暗虛實來用線的，與古人的筆法游一定差距，但是也有其妙處所在，能夠根據(jù)自己的情感區(qū)勾線，表達自己想要的畫面效果。其次，在右邊人物采用了“皴”的技法，主要是用來表現(xiàn)褲文和轉折，并且運用了兼工帶寫的手法，使得左邊人物的褲子顯得尤為新穎，效果粉彩清新，帶有山水的韻味。最后就是“染”，作為工筆畫最為常用也是最為重要的筆法主要是用墨或色渲染出人物的結構關系、明暗虛實、形體的立體空間等，使得人物具有立體感和真實感。《友誼》這幅作品也不例外，在頭發(fā)和衣紋以及褲子轉折等地方顯得尤為重要。我的這幅作品在頭發(fā)上也是采用從淡墨到濃的方式，根據(jù)頭型和明暗一步步的染，總共分染和罩染30余次，最后通過用清水輕洗，與畫面整體朦朧感人融為一體。

2、用墨。古人云：“有筆有墨，筆墨二字，人多不曉，畫豈無筆墨哉？但有輪廓而無皴法，即謂之無筆；有皴法而無輕重、向背、明晦，即謂之無墨。”“墨”是中國畫的獨到之處。湯張彥遠《歷代名畫記》曰：“運墨而五色具。”五色，即焦、濃、重、淡、清，而每一種墨色又有干濕濃淡的變化這就是中國畫用墨的其妙處。《友誼》這幅畫用墨的地方也非常之多。比如在勾線完成后首先就是用淡墨將畫面中兩個人物的頭，衣褲以及五官和手的結構和轉折處分染了數(shù)遍，左邊人物褲子就是直接用重墨來染出暗部和轉折；而右邊人物身著黑紅二色夾桿衣服，整幅作品又是淡淡的，這些重的黑墨就與淡清的畫面形成強烈的對比。(二)色法

中國畫主張黑白分明，“以墨為主，以色為輔”，墨色作為整個畫面的基調(diào)，色彩的處理便是在墨骨的基礎上去考慮色彩的運用。我本次創(chuàng)作也是根據(jù)這一理論去展開的。首先，我用水加花青調(diào)出淡墨將整個畫面的大關系和轉折以及骨骼等大關系用淡墨染出來，接著慢慢的用墨加重，最后，當整個畫面大關系處理好后，用自己想要的顏色進行著色處理，在整個著色過程中都是以墨為此基礎的。當然在創(chuàng)作過程中色彩也是很重要的一方，也許非常的注意，需要保證畫面整體色彩和諧統(tǒng)一，同時也要控制好墨色，避免畫面臟、花、粉等問題的出現(xiàn)。所以色彩的處理我們可以借鑒到以下三種方法：

1、色墨重疊法

用透明的顏色在墨稿上進行罩染，不可以一次完成，這樣是為了使畫面變得厚重，避免單薄。這就需要我們多層積染，這也是我們國畫中常用的技法“積墨法”，這樣會使畫面逐步形成統(tǒng)一的色調(diào)。我本次創(chuàng)作中右面人物衣服部分黑色條條就放了心急的錯誤，導致了畫面燜、死等，與整個畫面不協(xié)調(diào)。這也正說明中國畫修養(yǎng)身心的意境。

2、色墨對比法

繪制墨稿時，游意識、有計劃地空出一部分，留待用強烈的顏色形成強烈的對比效果。在我這次創(chuàng)作中，在人物的嘴巴和鼻子上用了這種方法，使畫面的細節(jié)部分刻畫更有吸引力，成為整幅畫的視覺中心和亮點所在。

3、色、墨調(diào)和

這種畫法在花鳥畫中常用到，主要是沒骨畫法中常見。《友誼》這幅畫也少面積的用到了此種方法，主要是用在衣扣和鞋帶上。

（三）水法

調(diào)墨、調(diào)色都離不開水，這與西洋畫中的“調(diào)油法”油異曲同工之妙。實踐證明，用墨、用色的成敗，與用水是否得當關系很大，初學者不可忽視。黃賓虹說：“水是用的，不是洗的。”意思是說水是畫面墨、色技法的具體體現(xiàn)，用水得當，畫面生動。一定要多次實踐，才能從中得到經(jīng)驗。在這次創(chuàng)作過程中我也生生的體會到水的重要性。比如一種顏色用多少水才能達到想要的要求，水加多了可能顏色太淡，很難分染出想要的效果，特別是在小的細節(jié)處更是難以發(fā)揮作用。但水也不能太少，這也會使顏色韻染得不均勻。當然，為人曾精辟的總結了“實踐是檢驗真理的標準”。所以我們也應當在無數(shù)次的繪畫過程中去學習和總結經(jīng)驗教訓，到最后能夠做到為我所用，但也要注意不要被前人的技法所固定，要有所創(chuàng)新，總結出自己的特色。

四、創(chuàng)作感想

我認為在運用傳統(tǒng)技法表現(xiàn)現(xiàn)實生活的創(chuàng)作過程中,要學會去總結屬于自己的經(jīng)驗和體會。這些經(jīng)驗和體會,不論是成功的或失敗的,互相交流,展開研究、討論,對于提高創(chuàng)作水平,是有益處的。在四年的大學繪畫生涯,我就在這交流中學習了不少東西。有的運用傳統(tǒng)技法與現(xiàn)實生活相結合,得到了較好的效果;有的表現(xiàn)出還有一定的矛盾,如在某些畫中,建筑是現(xiàn)代的,山水背景是古老的,看去新不新老不老的，但這都需要我們更多的去思考，怎樣才能與時俱進，讓一些現(xiàn)代元素和氣息更好的與傳統(tǒng)技法結合起來，創(chuàng)作出新時代的精品。

總而言之，師古法自然，不斷的與時俱進，不斷的進行技法創(chuàng)新，就一定能夠創(chuàng)作出好的作品。

第五篇：創(chuàng)作感想

《羅高壯的童年》創(chuàng)作感想

繪畫2010級1班

杜裕琳

作為一名畢業(yè)生非常感謝母校能夠給我這次機會參加全國大賽，這么高的殊榮，讓我倍感榮耀。在這里我要感謝由書記和宋院長以及團總支何老師和安老師，感謝您一直為我們提供良好的學習氛圍，讓我們能夠更好的進行創(chuàng)作，還有非常感謝一直幫助我指導我的陳琰老師、高榮生老師、周娜老師，感謝您在大學四年以來的言傳身教，謝謝你們，沒有你們的付出就不會有現(xiàn)在的我，謝謝你們的辛勤勞動和傾囊相教。

其次感謝我的同學們，大學四年我們相處了四年，有歡笑也有爭執(zhí)，但我們一起走過了這人生中最美好的四年，或許以后我們相隔很遠，我們之間的思念卻不會間斷，很多靈感都是來源于你們，我的同學，其中和我同窗共室的室友，感謝你們，這四年里太多的歡樂，太多的的太多，但我只想對你們說一句謝謝你們

謝謝這四年里面幫助過我的人們，謝謝你們。

我的作品名字叫《羅高壯的童年》，說到童年就是關于回憶的故事，如果只有簡簡單單的幾幅畫就無法完整詮釋童年，并且顯得僵硬乏味。所以采用了童真的畫法，用簡單的線條表現(xiàn)了童年的趣味性。并在老師的指導下，將作品改為圖文結合的形式，即可以豐富畫面的局限，又可以避免文字帶來的乏味，使作品更為生動有趣。

創(chuàng)作《羅高壯的童年》，源于對童年的懷念，以及用木版畫這種形式來保存這段記憶。怎樣去創(chuàng)作才能打動人心，讓觀者有一種感同身受的感覺，因為每個人都有屬于自己的童年記憶，都會用自己熟悉的方式去保存一段記憶，我如何能勾起人們對這段記憶的回憶，這便是我當時的想法。

童年這個主題太過于寬泛，只有具象化的到個人身上，才更好地去表達童年這個主題，但童年的回憶有太多的代表性的片段，如何去選擇，這也是一個問題，怎么樣去選擇具有代表性的片段，我只能去查證，去采風，去尋訪人們共同的記憶，童年中的交集。經(jīng)過了一番努力，我最終只選擇了其中的八幅，因為有代表性就可以，數(shù)量過多了太多反而會顯得過于復雜，其余的內(nèi)容以文字的形式進行介紹，用文字的形式去鋪陳敘述。

人與人都有一定的交集，我將自身的影子映射在羅高壯的生活中，讓羅高壯代替自己在畫中去演繹。而且每個人都能從羅高壯的身上發(fā)現(xiàn)自己的影子。通過作品能夠了解自己是怎么樣的一個人。這些畫都結合我個人的觀點，然后再去追尋大家都能接受的觀點，這樣才能求同存異，讓觀者去更好的欣賞我的作品。這也就是我構思的出發(fā)點。

通過這一系列作品我們不僅感覺到了羅高壯童年的歡樂不是那種因外物的歡愉，是

那種發(fā)自內(nèi)心的歡喜，簡單的物件，三五小伙伴參與，即便是沒有高科技的玩具，小伙伴們一同玩耍也能迸發(fā)出爽朗的笑聲。這是現(xiàn)在小孩和當時那一代無法比較的一點，他們感受不了，也體會不了那種自娛自樂。

現(xiàn)在的孩子，過早的去接觸那些高科技帶來的負面影響，自己一個人就可以玩起來，不需要其他的同伴，正式這樣才造成了現(xiàn)在孩子們心理的一個問題，缺少和人的交流，整天面對著冷冰冰的電腦，與虛幻的人物打交道。

簡潔的畫面，沒有繁瑣的修辭，熟悉的場景也不需要過多的去修飾，還有那些沒有刻畫的場景與片段，也無需一一介紹，它全部交給了讀者自己去思考，在漫天飛舞的想象力，結合自己的童年加以想象。

確定主題之后很長時間不知道如何下筆去刻畫羅高壯的形象，不知道怎么才能恰當?shù)娜ケ憩F(xiàn)主人公，為了能夠更好的去詮釋，我去了學校周圍一些比較復古化的農(nóng)村進行采風。搜集了許多供我參考的資料，通過這些資料我才找到了創(chuàng)作的靈感，然后潛下心進行一步一步的創(chuàng)作。每當我缺少靈感的時候就回過頭來看看這些資料，從中找尋答案。

例如這些問題，幾十年之前的農(nóng)村是什么樣的，那時候的小孩都玩的什么。當時的場景如何還原等等諸多疑問。在這里面我大多都能找到答案，再結合自己的親身經(jīng)歷，一切都會迎刃而解。

童年這個主題太大，勾畫了很多場景，但是不可能全部采用，用哪一些才能夠具有代表性，當我把所有的資料還有前期采風的形象羅列一下，我瞬間靈光一現(xiàn)，我可以圖文結合啊。瞬間這個問題已經(jīng)解決了一大半，后來經(jīng)過篩選以及老師的幫助，最終確定了八幅畫。

一直到作品展出之后，我才發(fā)現(xiàn)我的作品還有很多地方需要完善，有很多不合理的地方，以及需要改進的地方，所以說畢業(yè)作品并不是最終最完美，依然還有很多問題。

確定了要把作品做成圖文結合的形式，我就參考了很多書籍，像故事會這一類的比較經(jīng)典的書籍，尤其是比較舊的書，那種時間的痕跡特別有感覺。所以我決定用牛皮紙，那種發(fā)黃的感覺，就像舊書一樣充滿了時間的沉淀，充滿了歲月的痕跡。

八幅作品就是八塊板子，制作板子每個步驟都不能疏忽，先將要刻板的畫在電腦上畫好，做成鏡像的畫，打印成稿，把畫印在板子上，就可以開始刻板了。

拓印過程更是可以用艱辛來形容，廢掉無數(shù)張紙，選好拓印畫的位置，預留出打印文字的位置，反復的試驗，和刻板的過程一樣，需要認真仔細，不允許有一點失誤，失誤就代表要重新開始新的一輪。

從一開始的構思故事，到初期草稿，緊接著的刻板、拓印以及裝裱，這便是我大學最后一次作品的創(chuàng)作過程。回顧這個過程，現(xiàn)在看來有很多不盡人意，還有很多可以繼續(xù)完善的地方。這些問題只能留給我自己不斷去完善，去改進，但創(chuàng)作就是這樣的，最后才能發(fā)現(xiàn)這些不完美，留著下一次去追求完美的畫作。

在創(chuàng)作之初，需要先進行故事構思，這個方面作為用畫筆講故事的我們便出現(xiàn)了對文字組合能力的匱乏。用最簡單的語言去喚起對童年的回憶，最初的構思是用豐富的畫面來真實的再現(xiàn)對象，但在嘗試過后都失敗了，因此我希望能偶找到一種比較簡潔的方式去表達。經(jīng)過多次試版和思考，最終決定圖文結合來表現(xiàn)我對童年這一主題的詮釋，這樣才能不顯得單調(diào)，才能做到相得益彰，互相補充。

在作品《羅高壯的童年》中，我將羅高壯的形象典型化，結合所編排故事，單從名字看來，應該是又高又壯，可咱們羅高壯可好生來瘦小，飯量卻出奇的大，卻怎么也吃不胖；像極了鞏漢林。經(jīng)常自嘲說，生了個女人胚子。干起活來卻一點不含糊，正因為他的勤奮，提拔為小班長，什么臟活累活，他都不在乎，他這種付出精神也是那一代人精神的代表。正所謂寸有所長，尺有所短，不要因為自身的先天條件而放棄奮斗，不能自暴自棄，小人物有小人物的風光。就是這種不放棄，堅持到底的心態(tài)也讓我堅持把這一些列作品完整的創(chuàng)作出來。作品中羅大壯那種不怕失敗，堅持到底的精神也一直從開始貫穿到最后。

從最初的立意一步一步到最后的展覽，中間不知道用掉多少時間，期間有迷茫，也有過想放棄的想法，但是堅持就是勝利，咬咬牙繼續(xù)堅持了先來，有多少通宵趕制的夜晚，無可奈何只能繼續(xù)。創(chuàng)作到最后，畫以拓印出來需要開始裝裱了，看到自己從開始一直奮斗在現(xiàn)在的畫作，經(jīng)過多少通宵制作，不知經(jīng)過了多少的反復，最終才造就了這八幅作品，看著自己的作品展覽在美術館的那一刻，不管多辛苦都覺得是值得的。

木版畫因為操作的復雜性，漸漸退出了人們的日常生活，這更凸顯了他的藝術價值。木版畫是一種工匠藝術家們純手工的藝術，靈巧的雙手會在作業(yè)中創(chuàng)作奇跡，就像其他藝術品一樣，創(chuàng)作者隨著創(chuàng)作會有一些奇思妙想，正是這些思維的火花，點亮了木版畫通往前方的道路。

從老師那接過傳承的接力棒，我們應當去勇于承擔傳承版畫的重任，去發(fā)揚木版畫，去革新木版畫，用新時期的技術去填充木版畫，用新的內(nèi)容去擴展木版畫，讓木版畫得以傳承。一代一代的傳承下去，不應該讓他湮滅在歷史的長河之中，最終落得無人知曉。

其實進行畢業(yè)作品創(chuàng)作，也是我們的一種歷練，在大學四年將要結束時，檢驗一下 3

自身，是否能夠獨自擔當，能否獨立的去創(chuàng)作，將所學所識轉化成最終能夠讓我們在社會安身立業(yè)的武器。

在最后，回想一下創(chuàng)作的過程，甘中帶甜，讓我回味著，這些經(jīng)歷也充實著我，在以后的創(chuàng)作中，會銘記這些教訓和經(jīng)驗，力求做到最好。