第一篇：唐宋詞讀后感

1.唐宋詞讀后感

風亦起，心亦涼。我以詞人的步伐，留下串串足印 在《宋詞》的世界里，我甘做一只鳥兒，去飛翔。

今宵秋波澹澹，昨夜春雨綿綿。暮時點滴欲墜，朝間片片無奈舟。失去，惘然，憔悴損？無奈又如何。驀然回首，十余載又怎能與之相提并論，“三十功名塵與土”，那樣的豪邁。

輕推窗臺，揀盡寒枝，寂寞沙洲。渺渺無望的未來，融入淡淡的傷。雨里來去，潮漲潮汐，《宋詞》留下的——不變的深邃，永恒的唯美。歷史的塵埃，你飽經風霜地走來，從此明白何以謂之“精煉”。也發覺自己實在渺小。書籍是后備，或后衛，抑或是后盾，是支撐著前進的夢幻翼羽。

邁著詞人的步伐。我哪來詞人的胸懷？殊不知，陸游的“寂寞開無主”，涵蓋多少辛酸；李清照的“凄凄慘慘戚戚”，抒發了多少離愁；蘇東坡的“生死兩茫?！?，飽嘗了多少煎熬。而我，此刻便越發渺小。只是沙粒，一念間便會被吹走，一念間又會被吹回。只是云朵，由水滴凝聚而成，又化作水滴紛紛而至。造就詞人的必須是內涵。

我期待，去掀開帳幔，去挽起窗簾，繼續讀書，致使自己充實。

2.《渭城曲》：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。”

這首詩只有四句，二十八個字。其中：渭城，《唐詩三百首詳析（中華書局1957年11月出版）》在七言絕句里的樂府中說，“渭城在今陜西咸陽縣縣東”。浥，《新華字典》說，“浥，沾濕”。陽關，《漢語小詞典（上海辭書出版社1979年10月出版）》說：“陽關（在今甘肅省敦煌西南）通往西域的大道”；《唐詩三百首詳析》說，“陽關，古關名，在今甘肅省敦煌西南一百三十里，黨河之西”。對于我們高中生來說，沒有什么不了解的了。

渭城，是古代的地名，陽關，也是古代的地名。除了兩個問題以外，這唐詩是我們都讀得懂的詩歌。渭城在今陜西咸陽縣縣東；陽關，在今甘肅省敦煌西南一百三十里，黨河之西。提醒愛好格律詩朋友注意，咸陽，在長安（今西安）之西，渭城在咸陽縣縣東，所以渭城應該在咸陽和西安之間；陽關，在今甘肅省敦煌西南一百三十里，其間距離甚遠。我的蘭州朋友告訴我，從上海到甘肅省的距離，等于從甘肅省全境由東到西（至陽關）的距離。這有什么問題？就是從渭城到陽關十分遙遠，為什么西出陽關就沒有故人了呢？是因為陽關在當時唐朝的地盤，一路上有驛站（可以休息的賓館）；西出陽關，進入西域，是出國了，是藩國（對唐稱臣的國家）的地盤，就沒有那么舒服了，所以“西出陽關無故人”。

劉老說：“唐代勢力極盛的時候，西面的邊疆遠遠伸到遠遠的亞細亞西部，長安和西域的交通是頻繁的。那時……安西都護府和北庭都護府都設在如今新疆維吾爾自治區境內。”當官人商賈他們離開長安西上的時候，人們就在當時首都的郊區的渭河旁做一番話別，當然也來點酒。可以想象，當時的渭城是十分繁華熱鬧的，賓館酒樓侍陪歌妓，人來人往，柳樹成蔭，酒業十分發達，搬運工人眾多，小販當街擺賣，美女迎面走來。望著這喧鬧的城市，想著長途跋涉到了陽關，還要從那里過關西出到西域，實在對比強烈，感想頗多。客主難免寫點詩文，或表示安慰，或表示懷念，或表示贈別，也輸出了比如“君住長江尾”的男女相思幽情。

劉老說：“在唐朝，這是一首非常有名的送別詩。所謂?此辭?一出，一時傳誦不足，至為三迭歌之?！徊俊度圃姟防?，這類的贈別作品數量委實不容易統計。但是為什么王維這四句能夠獨擅一代之名呢？……這樣的情景（我們前面說的——山頭老生注），在渭水河邊不知重復過多少次。到了詩人手里，就提煉成為一首辭意兼美的絕句來”。山頭老生認為，我們當代格律詩應該寫出我們當代高中生能讀懂的詩歌，這里包括我們用平水韻和我們用新華字典韻寫作的朋友。這首詩只有四句，二十八個字，是一個在唐玄宗開元九年中進士（公元722年，距今1281年，還是個畫家，蘇東坡稱贊他“詩中有畫，畫中有詩”）的詩人王維寫的格律詩。我們古人（距今1281年中了進士的詩人）從前寫的直白格律詩，卻“就提煉成為一首辭意兼美的絕句來”，到我們現在還能讀懂，我們現在的格律詩難道要讓我們高中生都讀不懂嗎？真不可思議！

劉老說：“就提煉成為一首辭意兼美的絕句來”。這里的“意”，是意境，也是詩人的境界?！稗o意兼美”，不是故作玄虛，不是比如把我們中學課本里已經知道的，現代格律詩先鋒的梁啟超先生說成是“梁任公”的風雅。梁啟超先生說：“余雖不能詩，然好論詩。以為詩之境界，被千余年來鸚鵡名士（余嘗戲名辭章家為?鸚鵡名士?，自覺過于尖刻）占盡矣，是最可恨也。故今日不作詩則已，若作詩，必為詩界之哥倫布、馬賽郎然后可。猶歐洲之地力已盡，生產過度，不能不求新地于阿米利加（美洲——山頭老生注）及太平洋沿岸也。欲為詩界之哥倫布、馬賽郎，不可不備三長：第一要新意境，第二要新語句，而又須以古人之風格入之，然后成其為詩?！保ㄕ詮V東高等教育出版社1998年9月出版的《梁啟超詩詞全注》）就是當代格律詩的境界。也許，“境界”，是詩人的思想修養：“意境”，也是詩人的修養；詩人通過他的藝術修養表達他的思想修養。也許，境界和意境和情景是不可分割的整體。山頭老生對梁老前輩的崇拜就此打住。

“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人?！蓖ㄟ^我們上面的自由發揮，可以看到它的境界。文字表達十分直白，卻“就提煉成為一首辭意兼美的絕句來”，提煉出一首很高的藝術境界的絕句。渭城，在西北，很少下雨，和我們江南不同，朝雨，在清晨送別的時候突然下起了朝雨，多么美好，“浥”、“輕”，是詩人的境界，“浥，沾濕”、輕，如清，不明顯，連早上不明顯的塵土都沾濕了。詩人在第一句就產生了詩人的境界，這境界說平時沒有下雨的渭城在清晨送別的時候突然下起了朝雨，多么美好！客舍青青柳色新，是無須解釋的，客舍原來刷成青色，現在恢復了青色，和柳樹相比，柳樹色彩更青，是清潔，洗擦，與第一句“塵”對應，想起無塵的世界，從境界上可以產生聯想。勸君更進一杯酒，不要被現在美好的景色迷惑，您是要出征的人，還是再喝一杯酒吧，昨晚的溫馨和在清晨送別的時候突然下起了朝雨，不能讓您忘掉艱辛，作者直接用“酒”字，出現了中國歷史悠久的酒文化，是第三重境界。西出陽關無故人，是說您的艱辛，當您到了陽關，將要西出陽關的時候，就可能看不到一個從前的朋友了，這是第四重境界——前面的三句是喜劇，讓人十分溫馨的時刻，就是在第三句的勸酒，還是溫馨的，有朋友或歌妓或親人在左右。第四句卻是很知己的朋友的告誡，當您要西出陽關的時候，就可能看不到一個從前的朋友了，“惜別”凸現，也許就是詩人思想修養——境界的交流了。第四句“西出陽關無故人”是以悲劇結尾的作品了，悲劇，是將美好的東西打碎的藝術形式

3《唐詩三百首》讀后感

在中國上下五千年的歷史中，有這么一些文字發出它那萬丈光芒。它就是古詩，是中國文明的見證。它，雖然只有短短的幾行字，卻凝聚著幾代中國人民的精神力量。那簡潔而又生動的語言，似乎在向我們訴說著中國曾經的歷史文化。

就這么屈指可數的幾個字，卻如海上的照明燈，風雪中的煤炭，時時幫助著我們，溫暖著我們，這一切，都離不開古詩告訴我們的哲理。古詩，他并不是啞巴，不論是在學習，還是工作上遇到困難，他都像老師那樣教導著我們，關心著我們，給予我們希望。每一首詩，都出自不同詩人之手，這些詩人已文明于世，而這些古詩卻不得而知。它們是那樣的孤獨，被眾人所遺棄，不被眾人所知。它們也有自己的光彩，也有自己的燦爛。它們一直在等待著，等待我們的發現。

每一首是都是那樣的耐人尋味，每一首是都是那樣的含義深刻。拿起《唐詩三百首》再去細細品讀，我們會發現，每一首是都是一個伊索寓言，告訴別人一個深刻的道理。品讀古詩，能讓罪犯走向光明之路；能讓事業的流浪者重新成為有名的人士。古詩似乎有著讓人起死回生的力量，只要細細的去品讀，這便是一生中最大的財富，讓我們一輩子受益。

《唐詩三百首》，寄托了中國人對文明的夢想。作為一個現代人，為了不辜負古人的希望，我們要為他而努力，為他而奮斗。不僅是為祖國，也是為我們自己，創下偉大的事業。

第二篇：唐宋詞讀后感（推薦）

婉約之美 豪放之雄

——淺析唐宋詞發展

姓名：程竹儀學號：19111227

學院：信息科技學院班級：信息112班

摘要：婉約派和豪放派是唐宋詞的兩大主要派別。通過淺析婉約派與豪放的發展歷程和風格，了解兩派詩詞的代表作品和作家，可以熟悉掌握唐宋時代代表性的詩人、詞人及其名作，分析《一剪梅》、《鳳凰臺上憶吹簫》了解婉約派寫作風格婉轉含蓄，筆法清新柔和。解析《念奴嬌?赤壁懷古》和《破陣子》熟悉豪放派寫作的豪邁和瀟灑。

關鍵詞:婉約派，豪放派，唐宋詞發展歷程，唐宋詞寫作風格，《一剪梅》，《雨霖鈴》，《念奴嬌?赤壁懷古》，《破陣子》

婉約派代表作家與作品

婉約，是宛轉含蓄之意。此詞始見于先秦，魏晉六朝人已用它形容文學辭章，在詞史上宛轉柔美的風調相沿成習，由來已久。詞的內容多為離思別愁、閨情綺怨，這就形成了以《花間集》為代表的“香軟”的詞風。北宋詞家承其余緒，晏殊、歐陽修、柳永、秦觀、周邦彥、李清照等人，雖在內容上有所開拓，運筆更精妙，并且都能各具風韻，自成一家，然而大體上并未脫離宛轉柔美的軌跡。因此，前人多用“婉美”（《苕溪漁隱叢話》后集）、“軟媚”（《詞源》）、“綢繆宛轉”（《酒邊詞序》）、“曲折委婉”（《樂府馀論》）等語，來形容他們作品的風調。明人徑以“婉約派”來概括這一類型的詞風，應當說是經過長時期醞釀的。

婉約派詞的代表作

一剪梅

紅藕香殘玉簟秋。輕解羅裳，獨上蘭舟。云中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。

花自飄零水自流。一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。賞析：

①玉簟：光華如玉的席子。

②雁字：指雁群飛時排成“一”或“人”形。相傳大雁能傳書。

這首詞形象的描述了女子的離愁別緒，別后的相思之情。詞的上闋雖沒有一個離情別緒的字眼，卻句句包孕，極為含蓄。下片則是直抒相思與別愁。詞以淺近明白的語言，表達深思摯愛之情，纏綿感人。全詞輕柔自然，后三句尤為行家稱賞。通觀全篇，《一剪梅》筆調清新，風格細膩，給景物以情感，景語即情語，景物體現了詞人的心情，顯示著她的形象特征。詞人移情入景，借景抒情，情景交融，耐人尋味。用平常無奇的文字表現新奇的意境。此詞是李清照細膩深婉的風格的最好詮釋，也使《一剪梅》成為李清照的代表作之一。

雨霖鈴

寒蟬凄切。對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處、蘭舟催發。

執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去、千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別。更那堪、冷落清秋節。今宵酒醒何處，楊柳岸、曉風殘月。

此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有、千種風情，更與何人說。

賞析：此詞為抒寫離情別緒的千古名篇，也是柳詞和宋代婉約詞的杰出代表。詞的上片寫臨別時的情景，下片主要寫別后作者的想象和愁苦。全詞起伏跌宕，繪聲繪色，是宋元時期流行的“宋金十大曲”之一。詞人善于把傳統的情景交融的手法運用到慢詞中，把離情別緒的感受，通過具有畫面性的境界表現出來，意與境會，構成一種詩意美的境界，給讀者以強烈的藝術感染。全詞雖為直寫，但敘事清楚，寫景工致，以具體鮮明而又能觸動離愁的自然風景畫面來渲染主題，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然。末尾二句畫龍點睛，為全詞生色，為膾炙人口的千古名句。

豪放派代表詞人及作品

豪放派，中國宋詞風格流派之一。最先是由北宋詩文革新派作家如歐陽修、王安石、蘇軾、蘇轍等人用 “豪放”一詞評詩、衡文。而第一個用“豪放”評詞的是蘇軾。據南宋俞文豹《吹劍續錄》載：“東坡在玉堂，有幕士善謳，因問：‘我詞比柳詞何如？’對曰：‘柳郎中詞，只合十七八女孩兒執紅牙拍板，唱楊柳岸曉風殘月。學士詞，須關西大漢，執鐵板，唱大江東去?！珵橹^倒。”這則故事，表明兩種不同詞風的對比。南宋人已明確地把蘇軾、辛棄疾作為豪放派的代表，以后遂相沿用。

放派詞的代表作豪

蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》

念奴嬌·赤壁懷古

大江東去，浪淘盡，千古風流人物.故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁.亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪.江山如畫，一時多少豪杰.遙想公瑾當年，小喬初嫁了，雄姿英發。羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。故國神游，多情應笑我，早生華發。人生如夢，一樽還酹江月。

賞析：與《花間》詞中“花落子規啼，綠窗殘夢迷”的幽婉詞境相比，蘇軾詞的逸懷浩氣、舉首高歌，無疑是為我們開拓了一個新的世界盡管在當世備受爭議，但如此高遠的氣象、如此開闊的境界、如此曠達的風格，畢竟是當時罕見的。此詞懷古抒情，寫自己消磨壯心殆盡，轉而以曠達之心關注歷史和人生。上闋以描寫赤壁磯風起浪涌的自然風景為主，意境開闊博大，感慨隱約深沉。起筆凌云健舉，包舉有力。將浩蕩江流與千古人事并收筆下。下闋著重寫人，借對周瑜的仰慕，抒發自己功業無成的感慨。寫“小喬”在于烘托周瑜才華橫溢、意氣風發，突出人物的風姿，中間描寫周瑜的戰功意在反襯自己的年老無為?！岸嗲椤焙髱拙潆m表達了傷感之情，但這種感情其實正是詞人不甘沉淪，積極進取，奮發向上的表現，仍不失英雄豪邁本色。

辛棄疾《破陣子》

破陣子 為陳同甫賦壯詞以寄之

醉里挑燈看劍，夢回吹角連營。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲。沙場秋點兵。

馬作的盧飛快，弓如霹靂弦驚。了卻君王天下事，嬴得生前身后名?？蓱z白發生！

賞析：辛棄疾被稱為宋詞豪放派的宗師。在這首詞中表現的藝術風格有兩方面：一是內容感情的雄壯，它的聲調、色彩與婉約派的作品完全不同。二是他這首詞結構布局的奇變。一般詞分片的作法，大抵是上下片分別寫景和抒情，這個詞調依譜式應在“沙場秋點兵”句分片。而這首詞卻把兩片內容緊密連在一起，過變不變（過變是第二片的開頭）。依它的文義看，這首詞的前九句為一意，末了“可憐白發生”一句另為一意。全首詞到末了才來一個大轉折，并且一轉折即結束，文筆很是矯健有力。

參考書籍：

《林花謝了春紅——趙曉嵐說李煜》

《豪放詞》安徽人民出版社出版

《唐宋詞鑒賞辭典》

《婉約派詞集》

《文賦》陸機（晉）

第三篇：唐宋詞讀后感

唐 宋 詞 讀 后 感

自動化92姓名：曲俊飛 姓名：32209203 電話：187519790

52一． 帶“花”字的唐宋詞：

1.林花謝了春紅，太匆匆。（李煜《相見歡》·林花謝了春紅）2.水風輕、蘋花漸老，月露冷、梧葉飄黃。（柳永《玉蝴蝶》·望處雨收云斷）3.日日花前常病酒，不辭鏡里朱顏瘦。（馮延巳《鵲踏枝》·誰道閑情拋棄久）4.沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。（張先《天仙子》·《水調》數聲持酒聽）5.庭軒寂寞近清明，殘花中酒，又是去年病。（張先《青門引》·乍暖還輕冷）6.滿目山河空念遠，落花風雨更傷春。（晏殊《浣溪沙》·一向年光有限身）7.紫薇朱槿花殘，斜陽卻照闌干。（晏殊《清平樂》·金風細細）8.花明月暗籠輕露，今宵好向郎邊去。（李煜《菩薩蠻》·花明月暗籠輕露）9.為君持酒勸斜陽，且向花間留晚照。（宋祁《木蘭花》·東城漸覺風光好）10.今年花勝去年紅，可惜明年花更好，知與誰同？（歐陽修《浪淘沙》·把酒祝東風）11.淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。（歐陽修《蝶戀花》·庭院深深深幾許）12.恁時攜素手，亂花飛絮里，緩步香菌。（韓縝《鳳蕭吟》·鎖離愁）13.平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草。（王安石《漁家傲》·平岸小橋千嶂抱）14.晴野鷺鷥飛一只，水葓花發秋江露。（皇甫松《天仙子》·晴野鷺鷥飛一只）15.墻頭丹杏雨余花，門外綠楊風后絮。（晏幾道《木蘭花》·秋千院落重簾幕）16.似花還是非花，也無人惜從教墜。（蘇軾《水龍吟》·似花還是非花）17.花褪殘紅青杏小。燕子飛時，綠水人家繞。（蘇軾《蝶戀花》·花退殘紅青杏?。?8.花徑款馀紅，風沼縈新皺。（李之儀《謝池春》·殘寒消盡）

19.花向老人頭上笑，羞羞，自發簪花不解愁。（黃庭堅《南鄉子》·諸將說封侯）20.到清明時候，百紫千紅花正亂，已失春風一半。（李元膺《洞仙歌》·雪云散盡）21.雁字回時，月滿西樓，花自飄零水自流。（李清照《一剪梅》·紅藕香殘玉簟秋）22.莫道不消魂，簾卷西風，人比黃花瘦。（李清照《醉花陰》·薄霧濃云愁永晝）23.驛寄梅花，魚傳尺素，砌成此恨無重數。（秦觀《踏莎行》·霧失樓臺）24.春路雨添花，花動一山春色。（秦觀《好事近》·春露雨添花）25.巧笑艷歌皆我意，惱花顛酒拼君嗔，物情惟有醉中真。（賀鑄《浣溪沙》·不信芳春厭老人）

26.東風夜放花千樹，更吹落，星如雨。（辛棄疾《青玉案》·東風夜放花千樹）27.亂花過，隔院蕓香，滿地狼藉。（周邦彥《應天長》·條風布暖）28.相思休問定何如，情知春去后，管得落花無。（晁沖之《臨江仙》·憶昔西池池上飲）29.星斗橫幽館，夜無眠，燈花空老。（時彥《青門飲》·胡馬嘶風）30.難相見，易相別，又是玉樓花似雪。（韋莊《應天長》·別來半歲音書絕）

二． 解釋其中的五句。

1.水風輕、蘋花漸老，月露冷、梧葉飄黃。（柳永《玉蝴蝶》·望處雨收云斷）

這是柳永《玉蝴蝶》詞中的兩句，是一首懷人之作，這句詞的意思是：風輕輕的吹拂水面，蘋花漸漸的衰落凋謝了，月色清涼，梧桐樹葉黃了，也開始飄落。詞人因景生情，抒發了對遠方故人的思念。它描寫了秋天的蕭景，自然無痕地流露出了孤獨冷清的傷感情懷。那“水風—輕，蘋花—老，月露—冷，梧葉—黃”是多么言簡意豐地勾勒出了一幅清幽凄冷的暮秋圖。凄涼的秋景為全詞做好了情感鋪墊。表現出了詞人的孤獨和傷感。柳永（？-約1053）字耆卿，又稱柳七。福建崇安人。青年時過著“暮煙朝歡”的日子，屢試不第，仕途坎坷，一生落魄潦倒，獨已詞著稱于世。他的詞多寫羈旅旅行和離別情緒。音律諧婉，含蓄蘊藉，雅俗共賞。他在慢詞發展史上做出了杰出的貢獻。2.沙上并禽池上暝，云破月來花弄影。（張先《天仙子》·《水調》數聲持酒聽）

這首《天仙子》是詞人張先作嘉禾判官時，以病眠，不赴府會有感而寫。這是下闋的開頭兩句，意為：河邊沙灘上有鴛鴦雙棲，十分的閑適，月亮沖破了云的包圍將月光灑在了地上，照在了花朵上，映了一地的花影。這兩句詞中充滿了富有情意的自然美景，更示反襯了作者的孤寂和凄清。句中“弄”字用得很神，將一切都寫活了，富有生命感，這樣動靜結合，極富情感。全詞實際上深刻表達了詞人的無奈、傷感失意的情感，感慨時光易逝，青春難再！哀嘆自己的老而無為，韶華不再！

張先（990-1078）字子野，烏程人（今浙江湖州人），他曾任吳江知縣、永興軍通判、渝州知州。其詞早年已小令為主，晚年以慢詞為主與柳永齊名。作品多抒離情別緒，他的詞多纖巧華麗，也有含蓄雋永者。

3.紫薇朱槿花殘，斜陽卻照闌干。（晏殊《清平樂》·金風細細）

這是晏殊《清平樂》中的兩句，意為：紫薇花、木槿花都要殘敗了，黃昏時斜陽照著殘花。這首詞寫景抒情，抒發了詞人淡淡的憂愁。詞的上闋以秋風落葉，但未見其悲愁，而是一種陶醉——金風細細，夜夜梧桐墜。綠酒初嘗人易醉，一枕小窗濃睡。下闕則描寫了秋日景色——在夕陽斜照的黃昏，雙燕南歸的季節，一絲涼意襲上銀屏，也襲上心頭！從這可看出這首詞很好的體現了晏殊詞的溫潤秀潔和婉而明麗的藝術風格。晏殊（991-1055）字同叔，撫州臨川人，他七歲能文，真宗景德初年以神童召試，并試廷中。他一生著作豐富，他的詞主要表現富貴人家精致氣象及閑愁閑緒，有深婉含蓄的風格。

4.今年花勝去年紅，可惜明年花更好，知與誰同？（歐陽修《浪淘沙》·把酒祝東風）

這幾句詞出于歐陽修的《浪淘沙》，是一首懷友之作。意為：今年的花比去年的紅，只怕是下一年的花開得更好，不知道能與誰共賞？抒發了景還在，人卻不在的感慨！作者暗地感慨！“可惜”兩字將感情更遞進一步，花開花落，歲月匆匆，知與誰看明年的花，這其中包含無盡的感傷和迷茫，一個詰語強化了感情，引起共鳴。

歐陽修（1007-1072）字永叔，號醉翁，晚年號“六一居士”他論事切直，人視之如仇，他也因此屢遭貶謫。他反對浮艷的詩風，他在詩、詞、文均有較高的成就。其詞以寫戀情游宴、傷春怨別的題材為主，詞風深婉清麗。

5.春露雨添花，花動一山色。（秦觀《好事近》·春露雨添花）

這兩句是秦觀的《好事近》，它寫的是夢境，是詠春詞。意為：春天的雨露將花兒從沉睡中喚醒，走在山間小徑上看到漫山遍野美麗的鮮花，它的美麗讓整座山都充滿了鮮活的元素，更加美麗動人。其中這句“雨添花”的“添”字寫得極為準確生動，仿佛花不是從地上長出來的，而像是雨給路上山上“添”上去的?；▌由揭簧摹皠印弊忠灿玫檬志?，它將一切都描寫得得生動可人。寫出了春天的特色萬物蘇醒，花鮮柳青，讓人感覺到了滿山的春色。秦觀（1049-1100）字少游、太虛。號淮海居士，高郵人。神宗元豐八年進士，一生屢遭貶謫，病卒于放還途中。文辭為蘇軾欣賞，是“蘇門四學子之一”，尤以詞負盛名。其詞風格婉約，多寫男女情愛、離愁別緒。

第四篇：唐宋詞的發展

唐宋詞的發展

第一節 詞的起源和發展

一、詞的名稱、起源

詞是一種合樂歌唱的新詩體。因為它與音樂有著密切的關系，所以在五代稱為曲、曲子詞、詞等。它在初唐出現，在中唐得到了發展，在晚唐五代得到了繁榮。唐代政局統一，經濟發達。南北交通與中外貿易，帶來了南北文化的融合與中外文化的交流。作為詞樂的燕樂也就隨之興起并廣泛流傳起來了，唐代城市繁榮，助長了官僚地主、豪門富商的享樂欲望，歌樓妓館隨處可見，城市中處處管弦，處處笙歌，隨之涌現了許多樂工歌姬。他們演奏、傳播燕樂，歌唱并創制曲詞，這就促進了詞的產生和發展。

其次，詞隨燕樂而興。燕樂就是宴樂，是宴飲時演奏的音樂。南北朝以來，中國音樂發生了劇烈的變化，一方面楚漢舊聲逐漸衰落；另一方面，通過軍事活動、中外通商以及教徒傳教等多種渠道，輸入了大量的外來音樂，即西北各民族的音樂和中亞、印度等地的音樂。這些外來音樂與原來流行的中原音樂、民間俗樂相融合，形成了歷史上著名的“唐音”。他們經常在宴飲時演奏，被稱為燕樂，詞就是隨著這種燕樂的廣為流傳而興起的合樂詩歌。

再次，詞的興起也是詩體嬗變的結果。唐代近體詩十分發達，近體詩往往可以作為聲詩入樂。但近體詩都是整齊的律絕，它在配樂演唱時與抑揚多變的燕樂譜曲難得協調，所以樂工歌姬在演唱文人近體詩時，或加和聲（和聲是多聲部音樂的音高組織形態,是音樂的基本表現手段之一，不同高度的樂音同時發聲,謂之和聲），或加虛字，或略為增減字數，以適合樂曲的需要。如王維的《渭城曲》在演唱時采用“陽關三疊”曲譜，正是律絕合樂時改動字句的例子。而最終解決詞曲矛盾的辦法，還是以樂定詞，使聲文相從，于是出現了以曲拍為句的詞。因此，詞是合樂詩歌，是依聲填詞的合樂詩歌；是律化了的句式參差的詩歌。它的合樂方式，從因詩入樂到依聲填詞；他的句式，從整齊的律絕到律化長短句，就是由詩入詞的演變過程。

二、詞的發展過程

1.民間詞：

詞最早產生在民間，敦煌發現的曲子詞中，大量是民間無名氏的作品。它的題材內容廣泛：“邊客游子之呻吟，忠臣義士之壯語，隱逸君子之怡性悅志，少年學子之熱愛與失望”（王重民《敦煌曲子詞集〃敘錄》）等，在曲子詞中都有反映。

如《鳳歸云》（征夫數載），寫連年的戰爭給人民帶來的痛苦和不幸；《菩薩蠻》（敦煌古往出神將）寫邊關百姓失地的痛苦和恢復失地的愿望，都十分感人。

又如《酒泉子》：

每見惶惶：隊隊雄軍驚御輦，驀mò街穿巷犯皇宮，只擬奪九重。長槍短劍如麻亂，爭那失計無投竄，金箱玉印自攜將，任他亂芬芳。

詞寫黃巢義軍攻入長安的情景。上闋寫義軍入京，下闋寫唐軍與官僚們敗退，對比強烈，愛憎分明。還有一些詞反映市民生活，如《長相思》（哀客在江西），寫商人落魄流浪，哀痛真切?！锻稀罚馕遥憢D女的情愛相思和被遺棄的痛苦，也十分感人。

第二節 晚唐詞

晚唐是詞的成熟時期。這時依聲填詞形成了風氣；詞家眾多，而且出現了以詞名世的大家；大量詞作問世，還出現了文人詞集。詞人運用的詞調遠比過去增多。不過，詞的題材內容多為男女情愛。詞的藝術雖然有很大的提高，但蒼勁雄渾的作品減少了，而柔靡綺麗逐漸成為詞的主要特色。

晚唐詞人把這一新興的文學樣式推向成熟，使之脫離民間曲子詞和早期文人詞的初創狀態；但同時也使詞脫離了民間曲子詞和早期文人詞在內容上、風格上的豐富多樣，從而走上了狹窄的道路。

發生這種情況，和晚唐的社會情況密切相關。晚唐社會矛盾日益激化，政治上更加黑暗，李唐王朝搖搖欲墜。知識分子失去了盛唐時代的奮發精神，一些人消極頹廢，混跡秦樓楚館，征歌逐舞，過著紙醉金迷的生活。頹廢的生活，狹窄的視野，決定了他們詞作的內容香艷，風格輕軟，語言綺麗。最能代表這種傾向的詞人是溫庭筠。

第三節 五代詞

一、西蜀詞

五代時期，中原接連換了五個朝代，離中原偏遠一點的地區又有十國政權，因此時局紛亂，戰爭頻仍，中國處于分裂狀態。這時，有兩個政權因偏于一隅而維持著安定的局面，這就是西蜀和南唐。它們分別擁有四川、江南的富庶地區，農業生產和城市經濟都繼續發展，城市繁榮，生活安定。

這兩個政權的統治者，愛好歌舞聲伎，各自聚集了一批文人，因此形成了西蜀詞壇和南唐詞壇。這兩個詞壇雖然在不同的地域，但兩地經濟狀況和社會風情相似，又同受晚唐詞風的影響，滋長著重娛樂、求輕艷的文學思想。因此他們的詞內容相近，風格相似，都是晚唐詞的延續，只是南唐詞在追求娛樂消遣的同時，還追求一種內心感情的抒發。

（二）花間詞

西蜀詞壇以“花間派”為中心。五代后蜀趙崇祚輯錄了晚唐五代時期溫庭筠、皇甫松、韋莊、薛昭蘊、牛嶠、張泌mì、毛文錫、牛希濟、歐陽炯、和凝、顧瓊qióng、孫光憲、魏承班、鹿虔qián扆yǐ、閻選、尹鶚è、毛熙震、李珣xún等18家詞500首，編成了我國第一部文人詞合集《花間集》，花間派由此而得名。這里除了溫庭筠、皇甫松等少數人之外，都是西蜀文人，所以《花間集》實際上是西蜀文人的詞集。花間詞人中成就最高的是韋莊。

二、南唐詞

南唐詞與西蜀詞一樣是統治階級娛賓遣興的需要而發展起來的，筆墨轉向閨閣庭園，粉膩脂香。所不同的是代表詞人不是一般的文人，而是帝王大臣。這幾位詞人先懾于后周，后亡于趙宋，“亡國之音哀以思”，致使他們的作品，輕艷之外帶有一種感傷的基調。代表詞人是李煜。第二章 北宋前中期詞

第一節 二晏和張先的詞

北宋初期，為適應統治者追求享樂、歌舞升平的需要，詞人多沿襲晚唐五代紅香翠軟的詞風。至北宋中期詞的格局始大變：宋中期詞人繼承了晚唐五代詞的合理內核——以美麗芬芳的語言抒寫深摯的情感，而在塑造優美的意境上，比前人有所發展。王國維《人間詞話》說：“詞以境界為上，有境界則自成高格，自有名句。五代、北宋詞所以獨絕者在此”。故佳作名句頗多。代表作家是被稱為“二晏”的晏殊、晏幾道父子和張先。

第二節 柳永的詞

柳永是北宋前中期詞人中有較大突破的作家，晏、歐、張等詞人雖然各有成就，但總體說來未脫離晚唐五代的影響，宋詞還是一個崇拜偶像的少年，未形成自己的獨特的風貌。只有到了柳永，以其大量的富有個性的慢詞創作，才標志宋詞走向成年，走向成熟。因此，柳永成為北宋前中期成就最高詞人，成為宋詞的第一個里程碑。

第三節 范仲淹和王安石的詞

在北宋前中期詞壇上，婉約詞成為時尚，內容不脫離愛情、離情，形式多抒情委婉，語言綺麗，呈現陰柔之美，晏、歐、張、柳的詞均如此。但也有一批詞人開始突破這種詞風，以詞作反應憂國憂民的思想，語詞剛健，塑造含有陽剛美的新意境，成為蘇軾豪放詞的先導，范仲淹、王安石就是代表。

第三章 蘇軾的詞——豪放詞與文人詞 蘇軾現存詞作340首，比起2000多首詩來，數量不多。但在宋詞發展史上，蘇詞具有重要的地位，他是繼柳永之后著名的詞人，是宋詞的第二個里程碑。

一、蘇詞的貢獻：

（一）蘇詞開拓了詞境，擴大了詞的表現范圍和詞體的作用。

晚唐五代和宋初的詞的題材局限于艷情、離情，歐陽修、范仲淹等的少量詞作開始突破此樊籬，寫個人的理想抱負；柳永詞寫市民生活和羈旅感受，有了進一步的突破。但總體上看，歐、柳等人囿yòu于“詞為小道”的觀念，詞的題材還是較為狹窄的。只是到了蘇軾，詞才完全擺脫了“詞為艷科”、“詩言志，詞緣情”的限制，廣泛地反映社會生活。從傳統的愛情離情到親情友情，從理想抱負到古代英雄，從城市風光到人民生活等等，無不出現在蘇軾的詞當中。

劉熙載《藝概》認為蘇詞：“頗似老杜詩，以其無意不可入，無事不可言也”。蘇軾認為詞的本質是詩，是古人“長短句”（《與蔡景繁書》）。因而也可以像詩一樣廣泛地反映社會生活和全方位的表現作家的自我。他把詩人慣用的懷古、感舊、紀游等題材都運用到詞當中，并廣泛地引用前人的詩句和經史子集的語句入詞，擴大了詞的語言，前人稱之為“以詩為詞”（陳師道《后山詩話》）。蘇軾對詞境的開拓，使詞從專門的應歌發展為可以抒情述志的新詩體，這是他對詞的第一大貢獻。

（二）蘇軾開創了豪放風格的詞作。

蘇軾以前的詞作，多為婉轉秀美的婉約詞；范仲淹、王安石雖然有幾首風格疏朗的作品，但總體詞風還是比較單一的，到蘇軾筆下，這種單一的詞風被徹底打破，他開創了豪放中帶有清曠的嶄新詞風，以其藝術魅力風靡詞壇，并影響到南宋以辛棄疾為代表的豪放詞派?！端膸烊珪偰刻嵋吩u東坡詞說：“詞自晚唐五代以來，以清切婉麗為宗，至柳永一變，如詩家之有白居易；至蘇軾而又變，如詩家之有韓愈，遂開南宋辛棄疾等一派”。正道出蘇詞開拓詞風的意義。

（三）蘇詞提高了詞的品格。

蘇軾以前的詞作，多兒女情長、寄情聲色的“艷詞”，骨力孱弱。有一些戀妓詞還有色情的庸俗傾向，格調低下。蘇軾不滿柳永、秦觀詞的格調不高，努力開辟雅詞，他的豪放詞抒發樂觀開朗的情懷，筆力剛??；他的婉約詞以健筆寫柔情，柔而不膩，均能給人以格調高雅之感。陳洵《海綃說詞》說：“東坡獨崇氣格，箴規柳、秦，詞體之尊，自東坡始”。蘇軾對雅詞的提倡，提高了詞的品格地位，使詞體得到了廣泛的傳播。

（四）蘇詞使詞擺脫了作為音樂附庸的地位，成為一種獨立的抒情詩體。詞本是應音樂的發展而產生的，須合律歌唱，但當時已經出現了詞的內容與形式的矛盾，好詞不一定可歌，可歌之詞不一定是好詞。為了解決這個矛盾，時人已經要求突破詞的一些格律，所以出現了詞的“拗體”、“又一體”。蘇軾生性崇尚自然，詩文都主張“行于所當行”，就內容而變化形式，因此，在詞義與詞律發生矛盾時，往往改樂就詞，以免詞律束縛其噴涌的思潮。如著名的《念奴嬌.赤壁懷古》詞中的“小喬初嫁了，雄姿英發”，“多情應笑我，早生華發”等句的句讀就與流行的詞牌不同，但因為十分出色，得到人們的認可，后來《念奴嬌》詞牌就多了“又一體”，名為《大江東去》或《酹江月》。當然，蘇軾這種大膽的作法，也遭到時人和后人的非議，李清照的《詞論》就譏為“句讀不葺之詩耳”，陳師道也認為：“要非本色”（《后村詩話》）。

蘇軾的詞和他的詩文一樣，是自由抒寫思想感情的工具，不受什么條條框框的限制，因此，詞作風格千姿百態，既有豪放恢宏，也有曠達飄逸，還有婉約清麗等等，而以豪放詞最為著名。

第四章 北宋后期詞——詞的撥亂反正和格律化

北宋后期的作家多受蘇軾影響，被稱為“蘇門四學士”的黃庭堅、秦觀、張耒、晁補之就是其中著名的作家。蘇軾一方面熱心培養和團結新進作家，另一方面他生性豁達，崇尚自然，不強求學生對自己亦步亦趨，因而蘇門學子在學蘇的同時，根據自己的愛好和專長另辟蹊徑，自成文風。

黃庭堅開創了宋代影響最大的江西詩派；秦觀寫景抒情委婉細膩，豐富和發展了婉約詞的技巧，成為婉約詞的代表作家；張耒和晁補之也在詩詞方面各有成就。

在詞壇上成就較高的作家還有賀鑄、周邦彥。賀鑄詞以題材廣泛、風格多樣而為人稱道；周邦彥精于詞的技巧和音律，崇尚雅正，開南宋姜夔、吳文英等格律詞派的先河。北宋后期，無論詩和詞都進一步推陳出新，使北宋后期文學出現了新的局面，但也出現了講究形式的傾向。

北宋末年另一詞大家是周邦彥。他精于詞藝和詞律，促進了宋詞技巧的成熟，與蘇軾、柳永齊名，世稱“柳俗、蘇豪、周律”，并開創了宋詞格律派，成為宋詞發展的第三個里程碑。

第五章 南宋前期詞——愛國文學的高漲與詞演進

南宋初期，由于國勢艱危，有些詞人用詞為武器，直接參加主戰派抗金的政治斗爭，表現愛國的思想和奮發有為的精神。他們上承蘇軾的思想、藝術傳統，下開辛棄疾愛國詞派的先河，在詞發展史上是過渡性的作家。

南渡初期豪放詞大盛，但婉約詞仍在繼續發展，其杰出作家就是北、南宋之交的女詞人李清照。

第六章 愛國詞人辛棄疾——愛國詞的高峰

辛棄疾的《稼軒詞》存詞600多首，不但數量上超越了前輩和同時的詞人，在質量上也集前人之大成，成為獨樹一幟的大家，是宋詞發展的第四個里程碑。是繼蘇軾之后豪放詞的又一大家，詞史上并稱“蘇辛”，他的豪放詞具有鮮明的個性特征。

一、豪放詞

辛棄疾曾是一位躍馬疆場、沖鋒殺敵的武將，并終生以報國為己任，因此，他的詞充滿了一種強烈的戰斗精神、勃勃生氣，無論描繪什么人物和景物，都具有強烈的氣勢，富有跳躍突兀的動感。繼蘇軾穩健曠達的豪放詞之后，開創了慷慨激昂的豪放詞，擴大了詞境。

二、悲壯沉郁的風格

辛詞豐富和發展蘇軾開拓的豪放詞，還表現在悲壯沉郁的風格上。辛棄疾生活在南北分裂的南宋時期，國勢危急，人民強烈要求抗擊金兵，而南宋朝廷卻茍且偷安，對抗戰派百般阻撓和打擊；辛棄疾空有滿腔熱血、滿腹經綸，卻沒有施展才能、為國捐軀的機會，心情十分抑郁和悲憤。在面對祖國的雄偉江山、回憶歷史上的英雄人物時，就油然產生懷才不遇、壯志難酬的深沉感慨。因此他的登臨懷古之作往往具有悲壯沉郁的風格，別于蘇軾的豪放曠達的登臨之作。

三、剛柔合一的詞

辛棄疾以前的詞作，或豪放或婉約，大都界限分明，互不混淆。李清照詞始見柔中有剛的作品，但仍以婉約為主。而辛詞的部分作品卻有剛柔合一的傾向。這一類詞表面上運用婉約詞慣用的綺麗詞句、纏綿情調，但字里行間卻透露出詞人壯烈的情懷、沉痛的感情，具有豪放詞的強健骨力，外柔內剛，剛柔相濟。辛棄疾之所以寫這類詞，是因為他力主抗戰，又是從北方反正回南方的官吏，倍受投降派的猜忌打擊，在朝廷中處于孤危的地位，不得不借鑒屈原用香草美人抒寫君臣之事的手法，婉轉地表達自己的政治抱負、愛國熱忱，從而使詞作具有外柔內剛的特殊的風格。

五、在詞的語言方面

辛棄疾繼承和發展了蘇軾的創新精神，不但以詩為詞，而且以文為詞，以俚俗語入詞，將經、史、詩、文熔為一爐，運用多種文學手段自由抒寫懷抱，大大增強了詞的表現力。

1.辛詞大量運用了成語、典故，以典雅精煉的語言敘事抒情。

達到了言簡意賅的效果，但有時過分堆砌典故，也招來“掉書袋”的批評。辛詞用典之多，是超越前輩詞人的。他學識豐富，用典隨手拈來，毫不費力。當用典以托古喻今，并與情景緊密結合時，則使全詞生色。如《永遇樂.千古江山》用劉裕和劉義隆的典故，《水龍吟.登建康賞心亭》用張翰、許汜、桓溫的典故，《摸魚兒.更能消幾番風雨》用陳皇后、趙飛燕、楊貴妃的典故等，都是借古喻今，并符合登高臨遠的情景，增添了詞的古樸蒼涼之感。

但他有些詞濫用典故，成為炫耀淵博、賣弄才情的之作，如《六么令.用陸氏事，送玉山令》選用了七八個與朋友同姓的古人來對他頌揚，就近乎文字游戲了，這樣的詞說“掉書袋”并非過分。

受江西詩派的影響，辛棄疾也喜將前人詩文語句加以改造，化入詞中，往往能做到天衣無縫，不見生搬硬套的痕跡，表現出較高的駕馭語言的能力。2.自然質樸的俗語

辛棄疾有部分詞作卻完全不用典，用市井俗語進行創作，與其多用典故的雅詞形成了鮮明的對比。這批俗詞多為贈妓、應酬的作品，多模仿柳永、李清照詞的寫法。辛棄疾很推崇李清照的詞作，《丑奴兒》下注：“博山道中效李易安體”，而詞中“驟雨一霎兒價”、“風景怎生畫？”都是用自然質樸的俗語，描畫出清新的意境，很像李清照“化俗為雅”的語言風格。而辛棄疾的另一首《蝶戀花.贈妓》卻用了“妝晃子”、“巴巴”、“些些”等宋代市井口語，與妓女戲謔調笑，則近似柳永某些淺白庸俗的詞作。

3.受宋詩“散文化”、“議論化”的影響，南宋詞人也以散文筆法入詞。

辛棄疾一腔悲憤無可解脫，運用散文筆法寫詞，可以更自由、更酣暢的傾瀉感情，較少受詞律的束縛，因而辛詞具有更為明顯的散文化的特征。這類詞作，在感情抒發上橫肆強烈，但同時也往往失去音樂美感，直露而少韻味。

由于辛棄疾在政治上和藝術上的巨大的聲望，他的詞在當時就產生了很大的影響，和辛棄疾以詞唱和的就有陳亮、劉過以及稍后的劉克莊、劉辰翁等，詞風都與辛棄疾相近，都喜寫愛國內容，并崇尚豪放，形成了南宋中葉以后強大的愛國詞派，史稱“辛派詞人”。不過，他們的藝術水準距辛棄疾很遠。

第七章 南宋后期詞——詞的清雅化

南宋中期的著名詩人和詞人范成大、楊萬里、辛棄疾、陸游等在1193年至1209年的十年間相繼去世，這標志著一個文學時代的結束。

這時期所發生的政治大事件也對文學變化的動向有著相當的影響。其一是韓侂胄于寧宗開禧二年（1206）發動的北伐戰爭遭到慘敗，南宋以更為屈辱的條件獲得暫時的茍安，這使得朝野士大夫恢復中原的夢想，日益黯淡下去。辛、陸那種富于英雄主義精神的激昂聲調雖然還有人繼承，卻終究是不那么響亮了。其二是史彌遠擅權，鉗制言論，制造文禍，也促使社會思想文化趨向消沉。南宋后期文學家大多社會地位較低，流連光景、吟詠性情自然更容易成為他們創作的中心。

從生活年代來說，年輩雖然比辛、陸諸人為低而去世時間與之相近的姜夔，本也可以視為中期作家，但其詞作以日常生活、自然風光為主要題材，抒情風格委婉而低沉，語言形式講究工麗精巧的特點，卻引導了南宋后期詞的方向?；顒幽甏院蟮摹八撵`”在詩的領域內，也強化了對形式美的追求。

一、格律詞派：

姜夔在批判了北宋以來的婉約詞派和豪放詞派的成就之后，另樹“清空”、“清勁”的旗幟，周濟《宋四家詞選.序論》說：“白石脫胎稼軒，變雄健為清剛，變馳驟為疏宕”，陳廷焯《白雨齋詞話》又說：“姜堯章清虛騷雅，每于伊郁中饒蘊藉，清真勁敵，南宋一大家也”。既摒棄了婉約派軟媚的作風，又避免了豪放派直露的弊??；既保留了婉約詞蘊藉的長處，又吸收了豪放詞雄健的優點，在藝術上獨辟蹊徑，在南宋詞壇產生了廣泛的影響。史達祖、吳文英（以上為南宋中后期）、王沂孫、周密、張炎（以上宋元之際）等人都追步姜夔詞的風格，上承北宋周邦彥的余緒，重視音律的和諧和格調的高雅，被稱為“格律派”，又稱為“清雅派”或“風雅派”。

二、格律派的特點

1.協合音律是格律派的第一要求。

張炎的《詞源》自稱對音律“用功逾四十年”，并對作詞的“五音”、“律呂”、“制曲”等方面作了詳細的闡述，可見他對詞的音律的重視。

2.他們推崇“雅正”。

沈義父《樂府指迷》轉引吳文英詞論說“蓋音律欲其協，不協則成長短句詩；下字欲其雅，不雅則近乎纏令之體”，張炎《詞源》也說：“詞欲雅而正，志之所之，一為情所役，則失雅正之音”。3.張炎將“清空”作為詞的最高境界?！霸~要清空，不要質實；清空則古雅峭拔，質實則凝澀晦昧”、“白石詞如《疏影》……等曲，不惟清空，又且騷雅，讀之使人神觀飛躍”（《詞源》）。吳文英、史達祖等人的詞作即被張炎認為“質實”的一類，典雅精致，極妍盡態，但過于膠著于所寫的對象，顯得較為板滯。故又有人將格律派詞人分為“疏”、“密”二類，姜夔、張炎等崇尚“清空”的詞人為“疏”派，吳文英、史達祖等喜歡精工典麗的為“密”派。4.格律派作品的內容比較單薄。

多抒寫個人的窮愁落魄，有脫離現實的傾向；也有一些思想內容可取的作品，如南宋覆亡之后，王沂孫、張炎的一些詞作，將個人的凄涼身世與沉痛的故國之思結合在一起，表達了深摯的愛國情感。

5.格律派詞人在藝術上的突出成就，就是對詠物詞技巧的發展。

他們常常結社分題詠物，如周密與楊纘等人結吟社于西湖楊氏環碧園，王沂孫、張炎等14人結社吟詞，編為《樂府補題》詞集等。北宋詠物詞如蘇軾的《水龍吟.次韻章質夫楊花詞》、周邦彥的《六丑.薔薇謝后作》等，主要表現方法還是賦體，著力刻畫景物，比興只是略有提及；而南宋格律派詞人在繼承北宋詠物詞的立意新穎、摹寫細致的基礎上，更加重視詞的托意深遠，將賦和比興兩種表現方法有機地結合起來，使詠物詞在描繪景物、抒情達意兩個方面都達到了一個新的高度。

姜夔等格律派詞人對清代詞壇有重要的影響。以朱彝尊為首的浙西詞派崇尚醇雅，宗法南宋，尤為推崇姜夔、張炎，朱彝尊在《〈黑蝶齋詩余〉序》中說：“詞莫善于姜夔”。以張惠言為代表的常州派推崇比興寄托的手法，也是對格律派詠物詞技巧的繼承和發展；周濟將王沂孫推為宋詞四大家之一，比之詩中杜甫。這些評論或有溢美之詞，但南宋格律派詞人對詞藝的研討，進一步促進了宋詞的成熟，被后世詞壇作為學習的楷模，卻是無法抹煞的事實。

第五篇：唐宋詞讀書報告

唐宋詞讀書報告

詞源于詩，是詩歌的一種變體，最初稱“曲子詞”或“曲子”同時也是一種音樂文學，詞體雖句式參差，但“調有定格，字有定數，韻有定聲”。言必稱詩詞，可見詩與詞是頗有淵源的。詞興起于唐，早期的文人詞多出自中唐,故詞產生于初唐,中唐以后方開始流行起來，到了宋代便逐漸脫離音樂，獨自成為一種特殊的抒情詩體，于宋代大放異彩，代表了一個時代的特殊成就。

（一）唐宋詞的發展脈絡

詞由唐代“燕樂”時興起，追求享樂的社會風氣導致了以娛賓遣興為目的的曲子詞 流行，吸引文人參與創作。李白的《菩薩蠻》、《憶秦娥》二詞被譽為“百代詞曲 之祖”。唐代張志和的《漁歌子》、白居易的《憶江南》是詞中小令的杰作。后經溫庭筠、李煜、馮延巳等發展，到宋代迎來詞創作的高峰。

詞發展到宋代，形成了自己鮮明的特色。前人有“詞至北宋而大，至南宋而 深”之說，認為北宋詞尤爭氣骨，南宋詞則專精聲律。由此將宋詞劃分為北宋和南宋兩個時期。

由宋初一直到仁宗天圣、慶歷年間，是北宋詞的初期，晏殊、歐陽修等詞人，承續“花間派”和南唐詞

而有變化；由仁宗天圣、景佑開始，直至英宗、神宗、哲宗三朝，是北宋詞的創造 時期，柳永、蘇軾、秦觀等大詞人，成為了推動宋詞發展的關鍵人物；由哲宗末年到汴京淪陷以前，是北宋詞的總結期。在此時期出現了“集大成”的詞人周邦彥。此外，北宋滅亡前后的李清照等南渡詞人的主張和作風，與北宋詞的聯系較為緊密。

宋室南渡后，詞壇的風氣發生了變化。南宋初期的詞人作詞，多受蘇軾“以 詩為詞”的影響，以詞言志抒懷，籍以激勵人心，恢宏士氣，這方面以辛棄疾成就最大。辛棄疾把東坡詞風帶到南方并發揚光大，形成氣勢磅礴、悲涼感憤的蘇、辛詞派，此為南北宋詞壇風氣轉折的一大關鍵。此外，李清照強調“詞別是一家”，以女性詞人特有的細膩纖巧寫閨情詞而有丈夫氣，創立獨具一格的“易安體”；朱敦儒承蘇軾詞風而走向放曠自適，在曠放的基礎上形成了看破紅塵的隱逸風調，有“朱希真體”，分別代表了當時宋 詞發展的兩種走向。南宋中后期，以姜夔為的開山大師的清雅詞派興起。自此之后，詞人們取徑各異但都追求雅致，致力于人工雕琢以勝天巧，其鍛煉之精深，音律之閑婉，皆前所未有；但也因此而傷于自然，由雅俗 共賞變為純粹的文人吟唱，措辭工整，但是缺乏鮮活靈

氣。在北宋、南宋兩個時期，詞經歷了發展、成熟以至蛻變的過程。宋以后，詞體雖未亡，但已是尾聲余韻。

綜觀唐宋詞史流變的歷程，雖然作家眾多，作品繁富，但是，真正具有里程碑地位的詞人，只有五人：（1）溫庭筠及花間詞派，奠定了詞為艷科的基本屬性，界定了詩莊詞媚的分野，溫詞的服務對象、寫作對象是皇帝及達官貴人，因此風格雍容華貴，含蓄蘊藉，可以稱之為聽者之詞；

（2）柳永為歌伎所寫之詞，其所服務對象、寫作對象多為底層下人，因此，以“俗”為其審美特征，可以稱之為歌者之詞；

（3）蘇軾以大詩人、大文學家的身份寫詞，即所謂“以文章余事作詞”，其讀者對象首先是知識精英、上層文人，故而發生了“以詩為詞”的變革，可以稱之為詩人之詞。蘇詞的本質意義是變柳永之俗詞而為雅詞；

（4）蘇軾之后，由于其“雅詞”中的豪放的因素，與詞體本身的屬性相悖，故而一時尚未被詞人接受，但是，其中雅的因素卻被后人光大，其中當以周邦彥為代表，清真詞以賦為詞，使詞體進一步雅化，并出現了工藝化的苗頭，開啟了下一個里程碑的方向，可以

稱之為賦者之詞；

（5）由蘇軾發韌的雅詞，其豪放的因素，與時代的風云際會，遂有辛棄疾一派的詞作；而其“雅”的因素，則經歷了清真詞的整合，到姜白石推向了一個新的階段。白石以終生布衣清客的身份寫詞，并以寫詞為生，勢必對詞體的藝術構成及其審美特征產生深刻之影響，譬如詞的工藝化、高雅化、朦朧美等，可以稱之為清客雅詞。

以上五位詞人，因其所處詞史地位不同，時代環境不同，本人的社會角色不同，作詞的目的及其托寄的讀者對象不同，因此，創作出了不同審美特質的詞作。而這些詞人詞作，由于代表了詞史發展的方向，切合了時代審美潮流發展的趨勢，從而成為了標志每一個新的畛域的界碑。

唐宋詞主要分為兩大流派：豪放派和婉約派。這兩種不同風格的流派各有其特色和獨特的魅力。

（二）代表作賞析

1、婉約派

《鵲橋仙》 秦觀【宋】 纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。

詞中明寫天上雙星，暗寫人間情侶；其抒情，以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂，讀來蕩氣回腸，感人肺腑。詞句自由流暢，通俗易懂，卻又顯得婉約含蓄，余味無窮。作者將畫龍點睛的議論與散文句法與優美的形象、深沉的情感結合起來，敘寫牽牛、織女二星相愛的神話故事，賦予這對仙侶濃郁的人情味起 伏躍宕地謳歌了人間美好的愛情，取得了極好的藝術效果。此詞的結尾兩句，是愛情頌歌當中的千古絕唱。秦詞清以麗和婉出之，風格遒上，情致幽遠。不僅使慢詞復歸于淳雅，而且在令詞方面多有不俗的表現,善于抒情，被稱為“古之傷心人”。

2、豪放派

《江城子》 蘇軾【宋】 老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。酒酣胸膽尚開張。鬢微霜，又何妨！持節云中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。這首詞是蘇軾在熙寧七年冬與同僚出城打獵時所作。詞上片記敘此次出獵的情況。蘇軾此時四十歲便自稱“老夫”，頗有悱惻意味。開頭說老夫本不該狂，而自己卻聊且要發發少年人的豪情狂態。左手牽著黃犬，右臂架著蒼鷹，戴上錦蒙帽，穿上貂鼠裘。率領眾多的隨從，縱馬狂奔，飛快地越過小山岡。說

明這是一次裝備齊全、人數眾多的熱熱鬧鬧的狩獵?！熬砥綄奔囱孕凶咧?，可見獵者情緒高昂，精神抖擻。下面一層寫作者為回報人們傾城而出來觀看太守狩獵的盛情，在大幅度地描繪出獵的群眾場面后，又特別突出地表現了作者的少年狂氣。下片以抒情為主，寫作者酒酣之后胸寬膽壯，兩鬢出現了一點白發又有什么關系呢。作者并不在意自己的衰老，而更在意的是希望朝廷能夠給他機會去建立功業。這里作者用了一個典故，以魏尚自喻，最后作者表述了自己企望為國御敵立功的壯志，說到那時我一定會把雕弓拉得滿滿的，向西北方的天狼星猛射過去。蘇軾在結句表達了自己要報效國家、關懷國家命運的愛國精神。唐宋詞是我國古代的珍貴文化遺產之一，它在詞的發展史上具有極其重要的地位。徜徉在我國詞作的海洋里，常常會有不一樣的感受，或感嘆或癡迷。了解我國唐宋詞的發展演進歷史，提高對唐宋詞的鑒賞能力，不僅能提高我們的審美素養，詩作中闡發的哲理同樣能在生活中給我們很多的啟示，甚至我們能從中獲得非凡的創作的靈感。所以在享受經濟社會高速發展帶來的物質資源時，也要注重從我國古代的文學作品中汲取養分，促進精神世界的發展。