第一篇：幼兒園美術教育反思

小班的繪畫活動應該培養孩子哪些方面的能力，是我們一直以來困惑的問題，自從精品活動中上了兩個繪畫活動，很多老師提出這樣的活動太注重技能的培養，而缺少了最可貴的孩子創造力的培養。繪畫活動不僅僅是兒童對一種技能的練習，更重要的是兒童情感表達的一種方式，兒童的繪畫創作過程正是兒童對外部世界的感知、理解，并通過自己的方式創造性地表現出來的過程。我們畫一張畫，讓孩子照著畫，這不是創造而是臨摹;我們教一筆，孩子學一筆，這不是創造力而是模仿，在小班教學的繪畫過程中,我是這樣做的。

一、激發幼兒對繪畫的興趣。

小班幼兒剛從家庭走向幼兒園，由于年齡小，手的動作不夠靈活，加上他們繪畫的目的不太明確，不清楚應該如何畫，怎樣涂色，畫面怎樣變得漂亮,他們只是把繪畫當成一中游戲,隨自己興趣任意涂抹,畫出的物體不太規范，這時教師千萬不能急于教孩子畫些什么，也不必強調幼兒畫得像不像，因為這樣易使幼兒失去繪畫的興趣和熱情，而應該去引導、呵護、培養。提高幼兒的這種興趣，如：為幼兒提供各種繪畫工具、材料，使幼兒在高興時能隨時拿起自己喜歡的材料來自由描繪、表達，教師應時刻鼓勵幼兒畫自己喜歡的讓幼兒興致勃勃地自由涂畫，從中感受美術活動的樂趣。

二、認識繪畫工具及材料。

幼兒繪畫中，不能單一只用一種繪畫工具來做畫，這樣容易導致幼兒沒有新鮮感，因此每次作畫教師盡量要讓幼兒感到繪畫課的新鮮和好奇。剛開始我讓幼兒先用水彩筆學畫畫,當孩子對水彩筆畫有一定的了解,使用時幼兒便會感到不新鮮,這時,教師便要換其他的繪畫工具,如:油畫棒、棉簽、手指點畫、水粉顏料、調色盤等。使幼兒感覺到繪畫工具的多種多樣性，使幼兒對繪畫興趣進一步提高。

三、學習簡單的繪畫技能，用故事內容導入在教學過程中。

我們必須教幼兒從淺入深，由易到難的一些簡單的基本知識和技能。如：小點表示花朵、小草、樹干，用橫線表示棍子、繩子、欄桿等。在教學活動中，我先讓幼兒練習畫氣球、泡泡、太陽等。再逐步畫欄桿、格子布、房子，使幼兒逐步掌握一些基本的用筆及對筆的控制力。利用生動、形象、富于吸引力和感染力的文學作品兒歌、故事，使教學成為有趣的活動，容易引起幼兒的興趣，集中幼兒的注意力，使幼兒便于理解，易于掌握。

四、舉辦畫展、重視評價作品，給予表揚。

幼兒每次完成的作品，我都一一把它們布置在室內，引導幼兒觀察、分析，評價各幼兒的繪畫特點、色彩、線條、比例等畫面效果，讓幼兒形象、直觀的欣賞作品。俗話說：好的孩子都是表揚出來的。因此，孩子完整的作品好的給予表揚，不好的應該先表揚，表揚的同時，委婉的提出不足之處，然后再進行表揚。使幼兒在表揚中得到進步，得到發展。當孩子們受到同伴和老師的表揚時，他們的情緒會更加高昂。那么繪畫便會在他們心中得到升華。

幼兒創造力發揮得優劣，關鍵在于我們教師的教育理念，所以我們必須改變傳統的教育模式，更新理念。但要想發展幼兒的美術創造力，美術技能技巧也是必不可少的，它是幼兒將自己的情感、意向和觀念托付于材料，使材料轉變為表現的媒介。因此,幫助幼兒提高繪畫技能,使幼兒學會繪畫的手段,表現他們內心意圖是十分必要的。

第二篇：幼兒園美術教育

幼兒園美術教育

名詞解釋：

幼兒園繪畫教育活動---幼兒使用筆、紙、顏料等繪畫工具和材料，運用線條、色彩、形體等藝術語言以及造型、設色和構圖等藝術手段，將其生活體驗與思想情感通過加工和改造轉化為具體、生動、可感的藝術形象，以發展審美創造能力的教育活動。

美術欣賞活動---是幼兒欣賞周圍環境與生活中美好事物以及美術作品，感受其形式美和內容枚，從而豐富自己的美感經驗，提高自己的審美情趣和審美能力的教育活動。

美術鑒賞---指個體充分調動其感知、想象、理解、情感等各種心理能力對美術作品的形式及其意味進行充分體驗和認識的活動。

意愿畫---指由幼兒自己獨立地確定繪畫的具體內容、形式和表現方法，教師作為支持者協助他們完成的繪畫。

填空：

1、人類把握世界的方式有理性的和感性的兩種。

兒童在美術活動中所顯示的就是一種感性的對世界的把握。

2、羅恩菲爾德是美國美術教育家，他被稱為“美術教育之父”，他的美術教育思想稱為“工具論”。

3、艾斯納是美國兒童美術教育家，他和格里爾的美術教育理論被稱為“本質論”，也被稱為“以學科為基礎的美術教育”。并認為教學內容應由簡到繁、循序漸進實施系統化。

4、被后人譽為“兒童繪畫之父”的是奧地利兒童美術教育家西澤克。

5、美術教育活動目標有三種表述方式，分別是行為目標、展開性目標、表現性目標。

6、幼兒園美術教育活動組織的原則有審美性原則、創造性原則、實踐性原則。

7、幼兒園美術教育包含美術欣賞活動和美術創造活動兩種主要的類型。兩者共同組成完整的幼兒美術教育體系。

8、美術欣賞的內容不僅是繪畫、雕塑、工藝美術和建筑藝術，還包括自然景物，周圍環境和兒童自己的美術作品。其活動形式主要有專題欣賞和隨堂欣賞兩種。

9、形式分析的指導是幼兒美術欣賞教育的關鍵環節。

10、幼兒園手工教育活動的實施：產生意圖階段；構思和設計階段；制作與裝飾階段。

11、美術角活動分類：欣賞類、繪畫類、手工類。

簡答：

一、簡述一下工具論。

這是以兒童為中心的美術教育主張。

充分肯定藝術教育對人的發展價值，也強調美術教育的教育價值，羅恩菲爾德說：“在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標；藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得富于創造力。”因此重視美術創造的過程，主張通過美術創作促進兒童健全發展。

創造是每個兒童都具有的潛能。

二、簡述一下本質論。

美術有三大功能：“美術為人類提供視覺感；美術是調動我們感性的手段，提供訓練人類潛能的題材；美術能使其他事物變得生動。”

兒童的美術能力并非自然成長的結果，而是通過教師設計的有益于兒童的美術課程的學習的結果。

三、兒童美術欣賞發展的階段：

本能直覺期（0-2）

藝術符號感知占優勢時期（2-7）

表現特點：

在自發情況下，兒童對作品內容的感知先于對作品形式的感知。

在教學的干預下，幼兒能感知美術作品的某些形式審美特征。

幼兒更喜歡感知描繪熟悉的物體和令人愉快的現實主義美術作品，以及色彩明快的美術作品。（兒童把具有明快色彩的作品作為自己喜歡的對象，兒童對偏愛原因的分析也越來越注意形式特征的技巧方面）。

四、兒童繪畫發展：

涂鴉期（1.5-3.5）未分化---控制---圓形----命名

特點:隨著兒童的動作與手、眼、腦協調的發展而產生和發展

隨認識能力發展而產生和發展

涂鴉行為的出現受條件的影響

它是0-7歲兒童喜歡的游戲活動。

作為成人，應該要鼓勵，為兒童創設必要的涂鴉條件，對涂鴉進行指導。

象征期（3.5-5）：指三歲以后的兒童進行有目的、有意識的繪畫活動。

造型上所畫圖像與事物實體沒有直接聯系，僅僅是簡單的幾何圖形和線條的組合，是一種實物的替代物。

色彩上能分辨顏色，但不能區分顏色間細微的變化。涂色能力逐步發展。

空間構圖上，形象與形象之間各自獨立，基本上沒有聯系，但能看出所要表達的主題。成人應該：鼓勵兒童大膽按照自己的愿望自由地畫畫去表達自己的思想感情，培養兒童獨立繪畫的能力。

不能一味地灌輸繪畫技巧，或強迫去學習無法理解的繪畫理念。

應該提供開放的生活與視覺經驗，同時引導兒童通過觀察加深其印象，強化視覺能力。

圖式期（5-7）：兒童開始真正地用繪畫方法有目的、有意識地再現周圍事物和表現自己的經驗的時期，也是兒童繪畫最充滿活力的時期。

造型上看，能用流暢線條描繪物體形象輪廓，并用一些細節來表現物體基本特征。色彩上看，注意按照物體的固有色來著色，用色彩表達情感的能力有顯著的提高。空間構圖，開始注意物體的大小比例，少數兒童畫出多層并列式和遮擋式的構圖。

幼兒繪畫中的特殊表現：

擬人化---指幼兒把無生命的物體或有生命的動植物畫得和人一樣，不僅賦予它們以生命，而且賦予它們一切人所具有的特點和本領的繪畫現象。

透明畫---幼兒在繪畫表現時，總認為凡是客觀存在的東西，都必須把它們畫出來，雖然是重疊得兩物，但畫面上還是互不遮擋，全然不考慮透視的繪畫現象。

展開式（又稱異方向同存式或視點游走式），指幼兒從不同角度觀察到的事物在同一個畫面表現出來的繪畫現象。

五、兒童手工的發展

無目的活動期（2-4）

基本形狀期（4-5）

樣式化期（5-7）

六、簡述幼兒園美術教育總目標。

1通過線條、形體、色彩等要素初步感受周圍環境和美術作品中的形式美和內容美，對美具有敏感性。

2積極投入美術活動并通過各種造型要素自由表達自己的感受，體驗美術創造的樂趣。3初步嘗試不同美術工具和材料的操作，并用自己喜歡的方式大膽地表現出來。

七、如何貫徹審美性原則？

1、為幼兒創設充滿情感色彩的審美環境

做到：教師應為幼兒創設富有審美情感色彩的日常生活、學習環境。

教師應結合具體的藝術活動創設與之相適應的審美環境。

教師可以在活動室內播放一些優美悅耳的輕音樂作為背景音樂。

2、引導幼兒感知對象的審美特征（啟發性語言、藝術性語言）

3、讓幼兒在藝術活動中得到審美愉悅

八、如何貫徹創造性原則?

1、創造寬松的心理環境，激發幼兒創造意識和動機（一個寬松的心理環境應包括信任、減少規定、給幼兒的活動提供一段不受評價的時期，使其自由想象不受阻礙）

2、豐富幼兒的經驗，引導幼兒對內在表象進行加工改造。

3、正確認識創造力與技能的關系。

4正確認識和使用示范和范例。

5、改革評價方法，鼓勵幼兒積極創造。

九、貫徹實踐性原則注意哪幾點？

引導幼兒運用多種感官通道進行美術活動；

注意避免單純的技能技巧訓練和單純的思想內容說教兩個極端傾向。

十、幼兒美術欣賞的實施與指導經歷階段：

審美注意形成階段的指導：在描述階段，教師首先給幼兒一定的和時間進行獨立的欣賞，不要操之過急，或講得太多，要盡可能讓他們暢所欲言，盡量不打斷其陳述，充分發揮他們的觀察力、藝術想象力和語言表達能力。

感受階段的指導：形式分析的指導是幼兒美術欣賞教育的關鍵環節。教師自己要對藝術的形式有一定的理解與欣賞能力。還必須理解對稱與均衡、節奏與韻律、變化與統一等形式美的原理。

審美判斷形成階段的指導：書10

1十一、命題畫的指導？

命題畫是指由教師提出繪畫的主題和要求，幼兒按照這一要求完成的繪畫。

物體畫教育活動的指導：10

3情節畫的指導

十二、裝飾畫的指導？

裝飾畫指兒童運用各種花紋、色彩在各種不同的紙形上按照形式美的規律進行裝飾。指導時注意：

通過欣賞的形式幫助幼兒理解裝飾原理

注意裝飾畫學習的循序漸進性

避免重技法輕創造的做法

第三篇：幼兒園美術教育

《幼兒園美術教育》課程教學大綱 激發幼兒創造意識和動機；豐富幼兒的經驗，引導幼兒對內在表象進行加工改造；正確認識創造力與技能的關系；正確認識和使用示范和范例；改革評價方法，鼓勵幼兒積極創造。幼兒園美術教育活動組織的實踐性原則引導幼兒運用多種感官通道進行美術活動；注意避免單純的技能技巧訓練和單純的思想內容說教兩個極端傾向。幼兒園各類型美術教育活動的實施學習目的和要求掌握幼兒園各類型美術教育活動的實施過程。

《幼兒園美術教育》課程教學大綱

一、前言

（一）大綱的適用對象

本大綱適用于學前教育專業教學。

（二）總學時安排

總學時44學時

（三）課程的性質、目的和任務

本課程是學前教育專業的一門專業課，課程的目的在于使學生初學掌握幼兒園美術教育的理論知識，正確的教育觀點和多樣化的教學方法，具備一定的幼兒園美術教學技能的實際操作能力。

（四）本課程與相關課程的關系

本課程主要是研究如何根據幼兒美術發展的規律和年齡特點，以美術為媒介，充分發揮其教育價值。課程涉及到學前兒童心理發展及其表現的條件，原因和培養策略，會按能到學前教育專業其他有關課程。如《學前心理學》《學前教育學》等討論的對象。但本課程是從學前兒童美術教育的局度去進行討論，其視點與有關課程不同。

二、基本要求

（一）課程基本要求

要求學生初步掌握的基本理論與基本知識包括：兒童美術及其教育；兒童美術的發展；幼兒園美術活動的設計；幼兒園美術教育活動的組織原則；幼兒園各類型美術教育活動的實施；幼兒園美術教育活動案例與深析；幼兒園美術教育評價。

（二）課程的重點和難點

課程的重點：一是幼兒園美術教育的基本理論和基本知識

二是幼兒園各類美術教育活動的實施

課程的難點：幼兒園美術活動的設計及幼兒園美術教育評價

三、課程具體內容與要求

第一章 幼兒美術及其教育

學習目的和要求

了解兒童美術教育與兒童心理發展的相互關系，初步掌握兒童美術教育的理論。課程內容

第一節 美術與兒童美術

美術、兒童的美術

第二節 兒童美術教育與兒童心理發展

兒童美術教育與兒童感知覺的發展；兒童美術教育與兒童想象力的發展；兒童美術與兒童情感和人格的發展。

第三節 兒童美術教育理論

羅恩菲爾德的美術教育思想；艾斯納的美術教育思想；西澤克的美術教育思想。

第二章 兒童美術的發展

學習目的和要求

初步了解兒童美術欣賞，兒童繪畫、兒童手工的發展規律。掌握各年齡階段兒童美術學習的特點。

課程內容：

第一節 兒童美術欣賞的發展

本能直覺期；藝術符號感知優勢時期；

第二節 兒童繪畫的發展

涂鴉期；象征期；圖式期；幼兒繪畫中的特殊表現。

第三節 兒童手工的發展

無目的活動期，基本形狀期；樣式化期

第三章 兒童手工的發展

學習目的和要求

明確幼兒園美術教育活動目標的設計要求，掌握美術教育活動的設計原則，初步會選擇幼兒園美術教育內容來設計活動方案。

課程內容：

第一節 幼兒園美術教育活動目標的設計

東西方兒童美術教育目標的分析；幼兒園美術教育活動目標的設計。

第二節 幼兒園美術教育活動內容的設計

幼兒園美術教育內容設計的依據；幼兒園美術教育的具體內容的選擇。

第四章 幼兒園美術教育活動的組織原則

學習目的和要求

掌握幼兒園美術教育活動的組織原則，初步學會運用這些原則去引導、組織幼兒開展美術教育活動。

課程內容：

第一節 幼兒園美術教育活動組織的審美性原則

為幼兒創設充滿情感色彩的審美環境；引導幼兒感知對象的審美特征，讓幼兒在美術活動中得到審美愉悅。

第二節 幼兒園美術教育活動組織的創造性原則

創設寬松的心理環境，激發幼兒創造意識和動機；豐富幼兒的經驗，引導幼兒對內在表象進行加工改造；正確認識創造力與技能的關系；正確認識和使用示范和范例；改革評價方法，鼓勵幼兒積極創造。

第三節 幼兒園美術教育活動組織的實踐性原則

引導幼兒運用多種感官通道進行美術活動；注意避免單純的技能技巧訓練和單純的思想內容說教兩個極端傾向。

第五章 幼兒園各類型美術教育活動的實施

學習目的和要求

掌握幼兒園各類型美術教育活動的實施過程。初步學會根據不同類型的美術教育活動，運用不同的方式和方法進行指導幼兒開展美術教育活動。

課程內容：

第一節 幼兒園美術欣賞教育活動的實施

審美注意形成階段的指導；感受階段的指導；審美判斷形成階段的指導；

第二節 幼兒園繪畫教育活動的實施

命題畫；意愿畫；裝飾畫

第三節 幼兒園手工教育活動的實施

產生意圖階段；構思和設計階段；制作與裝飾階段；

第四節 幼兒園日常美術教育活動的實施

美術角活動；美術寶活動；日常環境布置活動；滲透在其他領域教育中的美術活動；節日活動中的美術活動；日常外出中的欣賞活動；隨機性的美術活動。家庭中的美術活動。

第六章 幼兒園美術教育活動案例與評析

學習目的和要求

學習和欣賞優秀的活動案例，參考案例，分組模擬教學并開展評析活動。理論與實踐相結合，提高實際操作能力。

課程內容：

第一節 布藝欣賞制作活動與評析

第二節 紙工欣賞制作活動與評析

第七章 幼兒園美術教育評價

學習目的和要求

了解幼兒園美術教育評價的目的，初學掌握評價的內容、方法及要求，初步會運用評價的標準去評析幼兒園美術教育活動。

課程內容：

第一節 幼兒園美術教育活動評價

第二節 幼兒美術學習的評價

四、教材和主要參考書

教材：孔起英著《幼兒園美術教育》人民教育出版社2004年8月

主要參考書：

孔起英著《學前兒童美術教育》南京師范大學出版社

全國幼師工作協作會組編《幼兒藝術教育活動指導》北京師范大學出版社

課程教學總時數及時間分配

第四篇：幼兒園美術教育

幼兒園美術教育：孩子的畫，你讀懂了嗎? 人類先創造了圖畫再創造出文字，用圖畫傳遞出的信息要比語言更豐富。幼兒也在用自己的畫表達著他們的所見所聞，喜怒哀樂，記錄著他們的成長歷程。只有靜下心來，仔細觀察、深入分析，才能讀懂每一幅稚拙畫面背后的故事。

一、積極分享型

我在小班組織了一次自主性繪畫活動，每個幼兒一支黑色水筆和一張白紙，沒有范畫，不作任何命題要求，只是鼓勵幼兒大膽地畫。經過20分鐘的觀察發現：繪畫速度的快慢以及構圖的完整度差異很大，它不僅與幼兒本身的性格、所掌握的繪畫技能有關，也與繪畫所表達的內容是否積極緊密相關。這是本次活動中收集到的4幅作品，這些作品線條流暢，一氣呵成。

作品a的作者性格較內向，平時的繪畫水平遠不及同齡的孩子，經常有下筆困難現象；作品c的作者異常好動，做事虎頭蛇尾，缺少耐心，很難有完整的作品呈現。但在這次的繪畫活動中兩人都“超常發揮”，為什么呢?筆者認為，這和他們急于要與他人分享快樂有關。基于這個積極的目的，幼兒能夠輕而易舉地克服自身的小障礙很快完成作品。

二、缺少自信型

圖畫心理學認為，圖畫面積的大小和作畫者的自我評價有關：畫面過大，有可能是一種攻擊、躁動的傾向：畫面過小，則表示自我評價較低，有退縮、拘謹、膽怯和害羞的傾向。這是一組剛入園一個多月的幼兒繪畫作品(圖2)，畫面普遍較小，而且偏向畫紙的一側。從作畫者學握的繪畫技能來看，一點兒也不遜色于同齡孩子，但是作畫持續時間較長，總是停下筆來環顧四周，盡力逃避老師的視線??由此可以看出，這些幼兒的繪畫自信心不強。

三、透露秘密型

1．獨占愛。

兒童繪畫心理學專家認為，通過兒童家庭畫的內容、位置、人物的大小以及繪畫過程等信息，可以了解該兒童的家庭互動情況。圖3作品a中有爺爺、爸爸、媽媽和他自己，分別在樓上樓下做著各自的事情。據了解，該幼兒家中還有一個大她11歲的姐姐，畫面中沒有體現，該幼兒這樣解釋：“我忘記了。”

2．表達愿望。

幼兒繪畫的內容可以直觀地表達情感、思想和幻想。作品C的作畫者早晨出現反常情緒，遲遲不愿走進教室，硬要拉著媽媽的手往回走，這是小女孩在媽媽強行離開后流著眼淚畫的即興作品。畫中透露了這段時間她一直想說又不敢說出口的要求：她想玩一會兒滑梯再和媽媽說再見。

四、關系緊張型

作品a和b是同一個小男孩同一時期的創作，那段時間他的很多作品都缺失了人物。作品a是他對五一假期跟隨媽媽坐火車去南京游玩的回憶，那一個個穿在一起的圓代表著火車的窗戶；作品b是他在“一家人”命題畫時的創作。在這之前，我們曾經多次單獨練習畫人物，小男孩都能較好地完成，這就排除了他不會畫人物的可能，那為什么在很多的自由畫中忽略了人物呢?據觀察，該男孩性格較為孤僻，在活動中從不主動與他人交往，神情總是游離于群體之外，很少關注周圍人的活動。他父親長期在外地工作，回家次數少，媽媽的工作也很忙，常常把他一個人鎖在家里，小男孩應該很孤獨。這是不是導致他繪畫內容缺失人物的原因呢?兒童心理學家認為：畫中缺乏人物，可能就是人際關系欠佳的警訊。

五、尋求安全型

幼兒在創造性的繪畫活動中，會很專注、很仔細地建構畫面，試圖述說他們的苦惱與疼痛，宣泄他們的不良情緒，同時也試圖通過想象的方法擺脫外部的惡劣環境。從心理學角度分析，他們是在通過繪畫的方式對無法抗拒的環境進行象征性的控制，并努力去建立內部安全感。1．重復場景。

在某一段時期內，幼兒自由繪畫的主題、場景會相對穩定，在連續幾天或更長時間內重復出現一個形象或一個場景(會有一些變化)。我們可以通過這些連續的自由繪畫，了解作畫者當時最主要的情結、被壓抑最深的情緒、最迫切需要解決的問題。

2．再現沖突。

幼兒年齡越小越不會通過言語表達內心的悲傷體驗，而繪畫是他們表達傷痛、憤怒情感的有效方式之一。兩幅畫表達了作畫者委屈、悲傷的情緒，是對沖突的回憶，前者在遭到了老師的批評后悶悶不樂，后者在被同伴欺負后默默流淚，他們懷著悲傷的情緒邊回憶邊作畫。令人驚訝的是，兩個孩子的心情隨著畫面內容的逐漸清晰而“陰轉晴”，作品完成時，作畫者變得樂觀，能夠平靜、客觀地分析沖突事件，在承認自己有過失的同時，也能寬宏大量地對待同伴、理解老師。

3．映射焦慮。

這組作品都是幼兒對自己曾經經歷過的可怕事件的描述，他們在通過繪畫映射焦慮和擔心的同時，也在努力與這種焦慮抗爭，希望戰勝焦慮。

作品a是小女孩感冒發燒住院治療3個星期后的自由創作，她指著畫面告訴我：“小朋友被火燒了。”這引起了我的關注。小女孩的外婆告訴我，在住院期間，他們跟醫院發生了醫療糾紛。孩子發燒送去醫院，醫生根據拍片的結果診斷為“嚴重肺炎”，并開始住院治療。兩天后小女孩沒有任何好轉，家屬這才發現醫生弄錯了片子，把別的孩子的片子誤認為是小女孩的了，于是家長要求賠償，并氣憤地帶著孩子轉院治療。女孩子親眼目睹了這一切，身心所經歷的煎熬和恐懼是可想而知的，這幅畫也許就是小女孩對這次住院經歷的映射。

每幅畫都是一個生動的故事。無論是漫無目的的信手涂鴉，還是被成人視之為極具“藝術性”的佳作，都是其心靈的獨白，是超越言語的交流，是一條通往幼兒內心深處的神秘通道!

第五篇：淺談幼兒園美術教育

淺談幼兒美術教育

很多家長都曾有過這樣的想法：“孩子學好拼音、計算就行了，學不學美術都無所謂，又沒想讓他成為畫家。”那么這樣的想法對不對呢？ 美術教育是基礎教育中不可缺少的重要組成部分，也是培養幼兒創造能力的一個重要渠道。利用美術這門藝術有效地實施創新精神和實踐能力的培養，對幼兒今后的發展有著十分重要的意義。

幼兒期的美術教育不是單純的技能訓練，也不是為了把孩子都培養成美術家。幼兒美術教育是兒童全面發展教育中不可缺少的一個有機組成部分。在美術活動中它能表現幼兒的思想、情感、興趣和對外部世界的認識，能使幼兒感受和理解真、善、美，引起幼兒的情感律動，給幼兒以美的享受，陶冶其情操。幼兒期語言表達能力，文字表達能力都很弱，而美術活動尤其是繪畫可以讓孩子們表達內心情感，表現眼中的世界。

喜歡繪畫是幼兒的天性，在繪畫過程中，孩子們實際上是在用筆表達自己對生活和事物的理解與感受。他們會因感受和表現對象在造型與色彩方面的變化而得到情感的滿足和情緒的宣泄，從而給他們帶來身心的愉悅和成功的自信。幼兒拿起筆來畫時，實質就是開始了與線條、顏色的游戲。

同時，美術活動可以發展幼兒的觀察力、記憶力、想象力、創造力和手眼協調能力，還可以發展幼兒的初步審美能力和審美情感。

一、美術教育與培養幼兒觀察力

教育學家曾說過，“觀察力決定幼兒的智力水平。”美術活動有利于培養幼兒對形象的觀察、注意和識別的能力。幼兒繪畫作為美術活動的主要形式,是幼兒用筆在紙上,通過造型、設色、構圖等手段,表現出一定的可視的美術活動,具有幼兒獨特的表現特征。而美術活動可以大力發展幼兒觀察力。幼兒的繪畫或手工作品內容多來自他們的生活經驗，平時注意觀察身邊現象及變化、生活經驗豐富的孩子表達能力會很強，畫面或手工作品就會更豐富多彩。而同時精彩的美術作品的完成又會刺激幼兒不斷提高自己的觀察水平。

但需要注意的是，幼兒觀察力的培養，不僅僅是視覺，還包括觸覺、味覺、聽覺和嗅覺。孩子通過各種感官去認識世界。當遇到觀察對象時，可以鼓勵孩子用眼睛看、用雙手及身體去觸摸、用鼻子去問，甚至用嘴巴去嘗。這樣才能讓他們觀察的更仔細更準確，也能更好的提高注意力及觀察力。

二、美術教育與培養幼兒的記憶力

幼兒的美術作品常常表現曾經見到的事物、曾經發生的事件等等，這樣就會考驗幼兒的記憶力。幼兒進行的美術活動越多，產生的美術作品越多，記憶力越能不斷得到提高。

記憶力的發展是智力提高的重要因素，也是促進幼兒腦部發育的必不可少的推動力。

三、美術教育與培養幼兒的想象力與創造力

幼兒美術作品不能以像不像為評價標準。幼兒天性自然、純真，他們的作品也充滿了童真童趣，為成人所不能及。所以，幼兒的美術作品

只要能真實的反映他們的內心，充滿童真童趣，表現豐富的想象力與創造力，就是精彩的作品。

1、想象是利用以往的感知材料，經過改造結合，創造新形象的過程，如果缺乏想象力，科學將不能發展，人生也會變得灰暗。

愛因斯坦有句名言：“想像力比知識更重要”，兒童，特別是幼兒階段，他們想像力極強，而寫實力差，在他們對世界的認識中，往往不是憑著理性去認識，而是憑著想像去認識，這種想象往往不現實，幼稚可笑。但這卻是孩子們最閃光的地方。

2、幼兒正好處于最低層的表達創造力發展的階段，而表達創造力，又是其他較高層次創造力的基礎，由此我們應該認識到培養幼兒創造力的重要性。

創造力是人在創造活動中發展出來的各種能力的總和，是一種高級獨特解決問題的能力是一個人成材的重要資本之一。創造力不同，其社會作用也不同。心理學家的研究發現，每個幼兒生來便具有巨大的創造力潛能，只要得到適時而科學的開發，都可以成為高創造性的人。

幼兒的美術作品往往會顯得無拘無束、天馬行空，脫離現實世界，這正反映了幼兒強大的想象力與創造力。美術活動，無論是繪畫還是手工活動都為幼兒想象力和創造力的發揮提供了平臺。

幼兒來到紛繁復雜的世界上，他們樂于把自己所看到的所想到的表現出來，并相互交流，他們以自己的思維方式重新組織、加工、重建生活中所見的形象，異想天開、樂趣無窮。繪畫和手工活動不僅發展幼兒的觀察力、感受力、認知能力，還能激發幼兒自由想象的欲望，發展幼

兒的創造力，啟迪幼兒心智，是培養幼兒創造品質的最佳手段之一。

作為美術活動，許多人普遍存在著片面的看法，他們認為這僅僅是一種技能的訓練和提高。事實上，從心理學的角度分析，美術有助于發展人的邏輯思維和形象思維，特別有助于啟迪幼兒的心智，是訓練右腦功能和創造力的最有效的手段之一。對幼兒自身而言，他們更擅長于用繪畫的形式來表達和抒發自己的思維和情感。因此，幼兒美術活動最大的意義是發掘幼兒的創造潛能，激發與培養幼兒的創造力。

聊城幼兒師范學校 藝術組 薛娟