第一篇:感受音樂體驗快樂范文
感受音樂 體驗快樂
音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的,利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學,在樂中學。將音樂活動作為重要手段,把音樂教育寓于愉快的音樂感受和音樂表現之中,讓每個幼兒都能積極、愉快、自信地參與到活動之中,可以讓幼兒學得愉快,學有所得。下面,下面,就談談我在教學中的一些做法和體會。
一、樂在趣味中
游戲是孩子表現生活、表現學習的重要方式,是孩子們喜愛的一種活動。他們常在游戲中以最自然的方式抒發(fā)情感、表現自我。我們的音樂活動如果只停留在讓孩子被動地聽唱歌曲的層面,那必然會讓孩子感到索然無味。我在音樂教學活動中常貫穿著游戲進行來開展音樂活動。例如:邊唱邊做開火車游戲,邊唱邊玩拍球游戲,邊唱邊做紅燈、綠燈游戲,這些玩起來很簡單的游戲不僅減輕了孩子唱歌時的心理壓力,還體驗了唱歌的樂趣。音樂課有其自身的特點,每首歌曲更有其自身的音樂情境,在教學中,我會根據教學需要,創(chuàng)設合乎實際的教學情境,通過語言描繪,圖畫再現,音響渲染,扮演體會,設懸置疑等多種途徑,引導不同層次的孩子積極參與教學過程,為孩子創(chuàng)設輕松、和諧的活動環(huán)境,使孩子樂此不彼地在音樂中漫步,讓孩子們在玩中學,在學中玩,讓孩子們的靈性在游戲中“動”起來。
對一些童話故事般的歌曲,如:“小兔乖乖”、“小狗抬花轎”等歌詞形象、口語化強的,可讓幼兒邊唱邊表演,邊唱邊游戲,從而激發(fā)幼兒對音樂的興趣。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中,才能真正喜歡參與音樂活動,感受音樂的情趣。為此,在音樂教育中,應采用愉快活潑的音樂游戲活動,如《動物的叫聲》,讓孩子模仿動物的叫聲、走路的姿勢,使他們有興趣符合音樂的節(jié)奏合拍地做游戲。引導幼兒準確地隨音樂變化做游戲,使他們感受動中的歡樂,靜中的優(yōu)美。幼兒在聽聽、動動、玩玩中,培養(yǎng)和發(fā)展音樂聽覺能力,音樂的記憶能力和動作的協(xié)調能力。
二、樂在感受中
在音樂教學中,我們應注重師生之間情感的交流,努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛,以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經??粗變旱难劬χv話和示范;用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態(tài)(如:當孩子們很興奮時,我就說:“天黑了,小動物要睡覺了。”并帶頭假裝睡覺。)同時,我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流,在音樂活動中,我不僅僅是老師,還可能是其他角色,如兔媽媽、鴨哥哥、月亮阿姨、風婆婆等,通過扮演角色、逼真地表演,就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
如在教授《小螞蟻避雨》中,我輪流讓幼兒扮演小螞蟻與小蘑菇,通過聲音的輕、重、緩、快和表情動作變化,自然而然他們的歌聲中充滿了真摯的情感,歌聲中浸染著美的色彩,他們感受到了音樂游戲表演的無窮樂趣。
又如在聽音樂表現動物的時候,我并不強行規(guī)定一個正確答案,而是讓孩子有各種各樣的見解,在隨著音樂作體態(tài)律動、舞蹈、表演等身體運動,這時孩子們與音樂融為一體,充分調動了情感體驗,他們隨著音樂的變化,根據自己的感受,有的做奔跑著的小馬、有的做會飛的小鳥、有的做歡跳的小兔、有的做神氣的大象、有的做咆哮的獅子??孩子們是那樣的盡興,那樣的開心,他們用自己喜愛的動作,愉快地表演著,與音樂融為一體,自己主動地去探尋、領悟、體驗,這時的孩子們才真正理解和掌握音樂。看,孩子們智慧的火花開始迸發(fā),孩子們的靈性在感受中“跳”起來了。
三、樂在創(chuàng)造中
南師大許卓雅教授在《幼兒園音樂教育研究實踐》中強調了“應通過音樂教育活動這一藝術教育形式,培養(yǎng)幼兒審美表現和審美創(chuàng)造”,她認為音樂教育不是模仿,而是教師和幼兒共同進行的創(chuàng)造活動。人們常會認為幼兒的想法有時是不合邏輯的,往往會出人意料,可正是孩子們創(chuàng)造的天性。一味的模仿會使幼兒感到厭倦,而創(chuàng)造性的活動則能調動他們的積極性,并能在創(chuàng)造中得到快樂和滿足。當然,這種創(chuàng)造并不是高深的創(chuàng)新,而是初級的,對簡單的音樂內容或形式的再創(chuàng)造。不要求其一定要達到某種效果,重要的是讓幼兒體會到創(chuàng)造的快樂和成功的喜悅。有一次進行打擊樂《花好月圓》教學時,我故意告訴幼兒:我們幼兒園的樂器被別的班的老師借去了,我們只有想個其它的辦法來打節(jié)奏了。聽我這么一說,孩子們七嘴八舌的議論開了:“找他們要點回來?!?“我們拍手。”“我們拍腿。”“拍肩?!薄坝米彀痛蚬?jié)奏。”“可以拍桌子。”“跺腳。”“拿筷子敲打凳子。”“用鉛筆敲茶杯?!薄霸陲嬃掀坷镅b上豆子?!薄坝盟芰洗昧Χ秳印!???孩子們越說越帶勁,越說思維越活躍。在整個過程中,我沒有否定他們的任何想法,而是對每個幼兒都給予了肯定。討論后,我請幼兒選擇自己喜歡的方法演奏了樂曲,孩子們表現出了平時打擊樂教學中從未有過的興奮和快樂。幼兒正是在自由的、無拘無束的創(chuàng)造中享受到了快樂!
快樂是兒童學習、探究、嘗試的原動力,孩子因為快樂所以學習,因為學習所以快樂。因此,我們有責任成為幼兒音樂活動的伙伴,支持者,引導幼兒喜愛音樂;在活動中多給幼兒自主的空間,讓幼兒尋找快樂;多給幼兒自由的空間,讓幼兒創(chuàng)造快樂;多給幼兒合作,交流的空間,讓幼兒分享快樂。我們共同努力讓音樂帶給幼兒快樂,讓幼兒真正享受音樂的快樂吧!
第二篇:體驗大學生活 感受校園快樂
體驗大學生活 感受校園快樂
——農民工子女走進河北大學影視藝術學院校園
為響應共青團河北省委、河北省青年志愿者協(xié)會主辦的“愛在寒冬,七彩童年”——2012年河北共青團關愛農民工子女志愿服務“暖冬行動”,2012年12月8日上午,河北大學影視藝術學院青年志愿者協(xié)會成員帶領來自鹿泉大李莊小學的15名農民工子女來到河北大學影視藝術學院,首次走進大學校門,滿懷好奇體驗大學校園生活。
漫步在冬季的校園,孩子們一邊參觀一邊聽取志愿者們對于各個建筑用途的介紹。走進圖書館,孩子們找到感興趣的圖書和雜志翻閱起來,讀得津津有味。他們興奮地說:“沒想到圖書館那么大,書那么多!大哥哥大姐姐們看書那么認真,我們要好好向他們學習。”隨后,他們來到教室觀看了一部電影。午間,在餐廳里享受了豐盛的午餐。短暫休息后,在運動場與志愿者們做起有趣的游戲,操場上洋溢著歡聲笑語。在與大學生的交談中,孩子們表達著對大學生活的無限向往。
下午,體驗活動即將結束,孩子們意猶未盡,帶著深深的不舍含淚與青協(xié)成員一一道別。河北大學影視藝術學院志愿者們介紹,他們已在大李莊建立了大學生志愿者服務站,會定期組織愛心支教、大學校園生活體驗等活動。這次活動后,他們會更加努力地踐行志愿者精神,為推動關愛農民工子女志愿服務行動深入、持久開展做出更大的貢獻。
第三篇:感受音樂魅力 體驗音樂快樂 孔令璽
感受音樂魅力 體驗音樂快樂
山東省肥城市王莊鎮(zhèn)演馬小學
孔 令 璽
感受音樂魅力 體驗音樂快樂
我們經常在音樂課堂上看到這種現象:教師在臺上講得眉飛色舞,自己沉醉在音樂中,而臺下的學生無精打采、昏昏欲睡,不知教師在講何物。本應是充滿生機、充滿活力的音樂課,為何出現以上現象?天性喜愛音樂的孩子,為什么卻不喜歡上音樂課呢?究其原因,筆者覺得主要是教師在音樂課堂教學中以自我為中心,忽略了學生的感受,沒有很好地讓學生體驗音樂,學生感受不到音樂的美、音樂的魅力,談何喜歡呢?事實證明,體驗在音樂課堂教學中是非常重要的。
那么,作為音樂教師,在課堂上可以通過哪些途徑來引導學生體驗音樂,讓學生充分感受音樂的魅力,從而喜歡上音樂課呢?
一音樂課堂教學中引導學生體驗音樂的途徑
音樂是一種情感藝術,也是一種體驗藝術。音樂教學過程應是一個在教師啟發(fā)和指導下學生主動參與體驗音樂的過程,可以說,沒有學生的主動參與體驗,就不會有真正意義上的音樂教學。作為音樂教師,應該在課堂教學中采取有效方法,積極引導學生體驗音樂,通過體驗讓學生充分感受音樂的魅力,從而激發(fā)他們學習音樂的興趣。教師可做以下嘗試: 1.變“我說”為“你來說”
通過音樂體驗打開學生想象的閘門,培養(yǎng)學生發(fā)散性思維能力。音樂新課標將“體驗”列為實現“過程與方法”的主要內容,對于“體驗”,有這樣一段表述:“音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程?!边@句話也同時說明了:由于音樂本身的非語義性和不確定性,決定了音樂教學和音樂學習必須采用一種不同于其他學科的特殊方式——體驗。2.變“講解式”為“聆聽式”
通過聽覺體驗引導學生把握樂曲內涵,培養(yǎng)學生直覺思維能力。體驗是在過程中實現的,沒有過程就談不上體驗。因此,引導學生直接面對音樂,直接與音樂交流和碰撞,是體驗式音樂學習的一大特點。然而在許多音樂課中,教師用過多的講解代替了學生對音樂的聆聽,用自己的理解代替了學生的感受,這種說教式“欣賞”,使學生的藝術情感和精神生活喪失殆盡。
筆者曾經觀摩過一節(jié)音樂欣賞課,欣賞的內容是貝多芬的《命運交響曲》。上課開始,教師從貝多芬生平介紹到作品創(chuàng)作背景、樂曲結構分析,中間還穿插了貝多芬生平兩個小故事,最后剩下不到十分鐘的時間欣賞樂曲,學生還沒有體驗音樂的意境,下課鈴就響了。這節(jié)課使筆者產生疑惑:這到底算音樂課還算語文課?筆者無意否定音樂作品中的非音樂內容,只是不贊成教師企圖包辦代替學生的體驗和感悟。音樂課堂教學中,教師過多地語言講解,不僅代替不了學生對音樂直接的感受和體驗,反而會阻礙學生直覺思維能力的發(fā)展。
音樂的魅力在于給人們一個馳騁想象的空間,而學生正處在富于想象的年齡,那么,用音樂體驗來打開學生想象的閘門,培養(yǎng)他們的發(fā)散性思維能力,使他們學會以審美的態(tài)度感悟人生與認識社會應是音樂教學的首要目標。在音樂學習與教學中,教師要轉變觀念,變原來的“我說”為“你來說”,要多給學生提供自主體驗空間,這是讓學生擁有豐富體驗的前提。這就需要教師做到以下幾點:
(1)教師首先要弱化指導者的身份。在音樂課堂中,學生應是教學的主體,是學習的主人,教師要走到學生中去,努力把自己融入學生之中,和學生一起成為音樂活動的參與者,這樣就使原先依賴老師的學生失去依賴,迎合老師的學生無需迎合,自主體驗才能真正開始。
(2)教師不要把自己對音樂的詮釋強加于學生,不要用自己對音樂的理解給學生的思維定格。不管教師的語言講解多么生動、表情多么動人、學生多么被吸引,這種體驗始終是教師強加給學生的,而不是學生自主體驗到的。每個人的生活經歷、音樂經驗、文化素質各不相同,這樣就使得每個人對音樂的理解和感受也不盡相同,同樣一首樂曲,有的學生理解為“洶涌的江河”,也有的學生理解為“轟鳴的雷聲”,教師要啟發(fā)學生在對音樂形態(tài)與音樂情感的積極體驗中,充分展開聯(lián)想與想象,要允許和鼓勵學生對音樂作品有不同的見解。要讓學生調動他們的積累,利用多種“語言”,表達自己對音樂作品獨特的感覺、感情和感悟??梢杂梦膶W的方式,也可以用思辨的方式,更主要的是用音樂的語言,或者綜合運用視覺與聽覺結合的藝術語言。
總之,要讓他們用自己最喜愛的方式把人人具有的“愛美天性”和創(chuàng)造潛能無拘無束地釋放出來。
3.變“灌輸式”為“活動式”
通過參與體驗激發(fā)學生學習音樂的興趣,培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力。說教式的“欣賞”,脫離了音樂特性的“灌輸”,阻礙著學生的智慧、創(chuàng)造力的發(fā)展,這是音樂課不為學生所喜愛的一個重要原因。要讓學生充分體驗音樂,首先要激發(fā)起學生學習音樂的興趣。教師可將強制性的“灌輸”轉變?yōu)樯鷦踊顫姷摹耙魳穼嵺`活動”,在活動的參與體驗中激發(fā)學生學習音樂的興趣,培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力。
“音樂課的基本價值就在于通過音樂聆聽、音樂表演、音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動,以美感人,以情動人,使學生充分體驗表現在音樂音響形式中的美和蘊涵于音樂內容中的豐富的情感”,進而使學生對音樂所表達的真善美理想境界產生情感共鳴,有所感、有所悟,從而收到凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧的效果。用“體驗”來取代“灌輸”,這是音樂教學十分必要的轉變。體驗不可越俎代庖,體驗必不可少,反復體驗能夠激發(fā)學生的審美創(chuàng)造。
藝術的生命在于創(chuàng)造。生動活潑的音樂活動,能夠激起學生的表現欲望和創(chuàng)造沖動,喚起他們參與體驗的熱情。教師在課堂教學中應多給學生創(chuàng)設展現創(chuàng)造才能的機會,通過形式多樣的活動吸引更多的學生主動參與到音樂體驗中來。每節(jié)課,教師都應該給學生留出一段自主活動的時間,讓他們從自己的真實感受出發(fā),以自己喜愛的方式投入到音樂活動中。如:每節(jié)課課前7分鐘,可作為學生“才藝表演”時間,讓學生通過或唱、或跳、或朗誦,盡情展現自我;根據教材內容,教師可設計一些課題,讓學生課后自己借助網絡、書籍查找資料;課上,讓學生自己上臺講解,相互交流,教師只做適當補充等等。自主活動使學生的音樂體驗極具個性化,充滿創(chuàng)造性,學生個個積極參與,因為他們能無拘無束地按自己的意愿表現音樂。教師在設計活動時要大膽,放手讓學生去實踐,要相信學生的能力,使學生在活動中切身體驗音樂所包含的情緒、情感和情境,充分感受、體驗音樂的魅力。在多樣活動中,發(fā)揮和發(fā)展學生的個性和創(chuàng)造才能。
二 運用現代教學媒體,使情感體驗有了載體
21世紀的今天,教師不能再單純依靠一架琴、一支粉筆、一塊黑板為媒體來向學生傳授知識,可以借助優(yōu)美的圖片、精彩的MTV、生動活潑的CAI(多媒體)課件,甚至可以帶領學生進入劇場、音樂廳去欣賞豐富多彩的音樂會。因為錄音、錄像、多媒體等音像資料,這些由專業(yè)人員經過二度乃至三度創(chuàng)作的作品,一般都較好地詮釋了作品的思想內涵,具有較強的藝術感染力,能使學生對歌曲的旋律、節(jié)奏、速度、力度、調式、調性等音樂要素作出準確的心理反應,從而強化了對作品的情感體驗。如在進行歌曲《長江之歌》教學時,將電視紀錄片《話說長江》中的視頻資料展示給學生,使學生宏觀地看到長江曲折蜿蜒、跌宕起伏、一瀉千里、大江東去的形象和非凡的氣概。多媒體課件所產生的教學效果,學生猶如身臨其境,又怎能不“情動于中而發(fā)于外”,從而產生“詠之歌之”的強烈愿望?因此,恰當地運用多媒體技術,可以豐富學生的情感體驗。
三 促進音樂意義的合理建構,使情感體驗有了依托
音樂是聽覺的藝術,聽覺體驗是學習音樂的基礎。美國著名現代音樂家艾倫?科普蘭在《怎樣欣賞音樂》一書中就曾寫道:“如果你要更好地理解音樂,再也沒有比傾聽音樂更重要的了,什么也代替不了傾聽?!睂處煻?,課堂聆聽環(huán)境的創(chuàng)設是引導學生進入音樂情境感知音樂,并積極啟動“審美心理操作”來體驗和感悟音樂的首要法寶。音樂課堂教學中,教師應多讓學生“聽”,在聆聽中讓學生體驗、感受樂曲的意境和情感。教師在課堂上要做到:精講解,多體驗,要把“聽”貫穿于整個音樂教學活動中。課堂教學有時是需要教師講解的,但教師應適當講解一些思辨性的、非音樂性的內容,以便于學生更深刻地理解和把握音樂作品的內涵。在教學語言的運用中,教師應著重從文化的角度來闡釋音樂,而不是具體地解釋音樂內容。在聆聽和鑒賞音樂的過程中,教師應更多地利用肢體語言,運用豐富的表情與手勢來表達和提示對音樂的感受和體驗。只有這樣,學生才會慢慢感知音樂、認識音樂、理解音樂,進而產生共鳴,誘發(fā)聯(lián)想,進入藝術審美的最高境界。
音樂教育,首先是人的教育,作為新課程實施者的教師,在新課程中要實現自我轉變,要打破傳統(tǒng)的教學習慣,努力尋求一種全新的教學方法,吸引更多的學生來關注音樂課,走入音樂世界,以真正發(fā)揮音樂在“培養(yǎng)和提高人的全面素質方面所具有的獨特功能和作用”。體驗,可以說是引領學生步入音樂殿堂一條很好的捷徑。音樂教師在課堂教學中,要積極給學生創(chuàng)造條件,采用多種方法,引導學生體驗音樂,要讓學生在體驗中充分感受音樂的魅力,最終激發(fā)他們學習音樂的熱情。
山東省肥城市王莊鎮(zhèn)演馬小學 孔令璽
第四篇:奧爾夫快樂音樂體驗課程
奧爾夫快樂音樂體驗課程
奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。
它用兒童喜聞樂見的形式如說兒歌、拍手、做游戲、講故事、唱歌等,培養(yǎng)兒童的樂感, 尤其是節(jié)奏感和聽力,使兒童能夠感受音樂帶來的快樂,熱愛音樂奧爾夫教學法是一種先進而獨特的音樂教學法。體驗課內容
一. 使用固定的節(jié)奏與老師還有其他小朋友互動,熟悉彼此。建立良好的學習,游樂環(huán)境。
二. 學習問好歌,練習手指抓我能力,學會與小朋友打招呼。需要孩子大聲的歌唱,及身體自由的律動。
三. 學習身體音階歌,了解音階的基本走向。通過唱及身體律動了解低于高的意識形態(tài),聲音走向的變化,通過歌曲了解自己身體的各個部位,引導孩子大聲歌唱,對音階的排序有基本的認識。先坐在地上完成,然后站起來完成。鍛煉孩子的自主學習,創(chuàng)造與參與。
四. 音樂游戲
《撥弦波爾卡》
知識延展-------波爾卡是捷克的一種民間舞蹈。以男女對舞為主?;緞幼饔蓛蓚€踏步和一個跳踏步組成。
利用音樂進行停進的游戲也就是停止與行進。通過游戲鍛煉孩子的注意力,此游戲需要高度的注意力來完成,在游戲過程中創(chuàng)造性,自發(fā)性的進行表情創(chuàng)造。并了解什么是“撥弦”。
五. 音樂游戲《獵人與動物》鍛煉孩子角色扮演,活動與參與。通過游戲,聽辨不同情緒的音樂旋律變化。
六. 彩虹傘游戲:邀請幼兒逐個躺入傘內,由老師及家長一起晃動彩虹傘,注意的傘不要離開地面,避免給膽小的孩子造成不適,傘晃動的幅度不需要太大。感受二拍與三拍子的不同。感受體驗律動。
第五篇:音樂體驗
豐富學生音樂體驗的幾點做法
音樂體驗,是指通過實踐性的音樂活動,使音樂與人的心理、生理相互作用產生內在的音樂感受。這種感受能激發(fā)人們精神的火花,撥動人的心弦。在音樂教學中,只有讓學生擁有豐富的音樂體驗,才能使他們對音樂作品有深層次的理解和產生情感上的共鳴,并從中獲得審美滿足,促進和諧發(fā)展。
新課程標準對音樂體驗活動高度重視,倡導學生在獲得愉快的感受與體驗下充分展開想象,富有獨立見解,把學生的體驗置于課程的中心位置。那么我們如何才能讓學生在音樂教學中擁有豐富的體驗呢?
一、從學生的生活經驗入手
音樂具有重要的社會功能,了解音樂在生活中的作用,了解音樂與生活的關系,理解音樂對生活的意義,是學生學習音樂文化的重要內容,也是音樂教學的根本宗旨之一。音樂源于生活,從與學生的日常生活密切相關的生活話題導入,以學生的生活經驗為線索來組織學生的音樂學習,音樂課題會顯得自然貼切,也容易調動學生的參與熱情。要引導學生發(fā)現身邊的音樂,把自己的生活經驗和音樂經驗相聯(lián)系,將自己對生活和自然現象的感受、體驗與音樂家對他們的表達聯(lián)系起來,嘗試用自己喜愛的音樂方式表達出自己的體驗和感受。要多用生活化的導語導入話題,讓學生從小關注社會,把音樂文化同生活現實聯(lián)系起來,在音樂中尋找生活,在生活中發(fā)現音樂,以此喚醒學生的主體意識,使其積極主動地參與體驗,變“要我體驗”為“我要體驗”。
二、從學生的音樂經驗出發(fā)
從學生熟悉的相關音樂導入,易于調動學生的參與熱情,深化他們對音樂主題的理解。心理學家舒帕爾·卡格安在觀察兒童的行為時發(fā)現,在那些十分熟悉的事物面前,兒童們總是表現的心灰意懶、毫無興趣,而把那些與他們完全不熟悉的事物放在面前,他們仍顯得無動于衷,只有那些與他們熟悉的事物有所不同,但又看得出與他們有一定聯(lián)系的事物,才能真正的吸引他們。這就要求我們教師要在他們熟悉與不熟悉之間努力尋找一條聯(lián)系的紐帶,巧妙地將學生與音樂有機的連接在一起,使學生主見的喜歡音樂而融入到音樂中獲得良好的音樂感受??傊?,只有從學生的實際角度引導他們主動去探究、思考音樂與人生的關系,才能
使音樂學習成為生動、具體、藝術化的生活體驗。
三、從與音樂相關的文化藝術引入課題
音樂及其相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,是增進學生文化素養(yǎng)的重要學習領域。它有助于擴大學生的音樂文化事業(yè),促進學生對音樂的體驗與感受,提高學生音樂鑒賞、表現、創(chuàng)造以及藝術審美的能力。從文學角度闡述音樂可以使學生從另一個視角理解和體驗音樂所要表達的情感,發(fā)展學生的聯(lián)想能力和知識綜合能力。由于小學生生活閱歷淺,缺乏對客觀世界的直覺經驗積累,因而借助于歌詞、音樂標題乃至語言描述等非音樂因素建立起溝通形象思維的橋梁是非常必要、非常重要的。
四、通過聽覺、視覺、運動等多方位的感知引入課題
音樂感只是一種多種感知渠道協(xié)同作用的感知活動,開放的感知渠道越多,對特定對象的把握就越全面、越精確、越深刻。重視學生在教學過程中對音樂的興趣以及其積極探索和創(chuàng)造精神的自主發(fā)展,有助于積極的社會情感和審美情感的養(yǎng)成。感知音樂的方式通常有三種:
(一)是“聽”。音樂是聽覺的藝術,聽是感知和理解音樂的前提條件,使音樂藝術實踐過程中最重要的過程。一切音樂實踐活動都必須從聽入手在聽的基礎上進行,首先通過音樂聽覺的辨認感知其實際音響效果,進而認識與理解那些富有靈魂的活生生的音樂知識。教師必須善于激發(fā)學生感知和捕捉每一首歌曲或樂曲最富于表現力的特征音調、典型節(jié)奏獨特的音樂結構、巧妙的和聲,從內心去感覺生動的音樂藝術形象。比如《梁?!分兴枥L的景色,人們雖然不識曲譜不懂和聲不知道由什么節(jié)奏進行,但是憑著聆聽時捕捉到其蘊含的情感就能準確地感知那鳥語花香的爛漫美景。
(二)是“視”。音樂是與舞蹈、美術、戲劇、影視文學等各類藝術相互聯(lián)系有機結合的藝術,教學中應把音樂與多種藝術形式的相互知識、創(chuàng)作技能、文化背景、風格流派融于一體,充分利用繪畫知識和技能以及現代教育手段,用色彩和畫面展示音樂形象,音樂界和加深對音樂的理解展開豐富聯(lián)想。
(三)是“動”。通過以律動和游戲等為載體,讓學生參與、交流、模仿和表現,使學生學會表達自己的情感和愿望。創(chuàng)設多種多樣的“玩法”,挖掘“玩”的內涵,使學生通過音樂與自己情感生活的聯(lián)結和相互作用,學習用音樂的方式
表達和交流情感,獲得表現能力和創(chuàng)造能力。
音樂
豐富學生音樂體驗的幾點做法
肥城市儀陽鎮(zhèn)京城希望小學 劉光明