第一篇：音樂課教學整改措施

音樂課教學整改措施

作為專職音樂教師已有一個學期了，針對本學期教學中存在的問題，特制定以下幾點教學整改措施：

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂：

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用

二、課堂管理：

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為進行善意的批評與糾正。

三、教學措施：

1、面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識；

2、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平；

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量；

4、加強合作，優勢互補，共同提高。

第二篇：音樂課教學整改措施,,,（共）

音樂課教學整改措施-

音樂課教學整改措施 作為專職音樂教師已有一個學期了，針對本學期教學中存在的問題，特制 定以下幾點教學整改措施：

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做 到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生 為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）

中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎 上創造音樂：、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生 的聽覺審美感受。、課堂欣賞教學與課外欣賞活動有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外 欣賞活動的指導作用 二、課堂管理：

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的 品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對丁破壞課堂秩序的行為進行善 意的批評與糾正。

三、教學措施：、面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識；、樹立堅定的事業心，虛心好學，努力提高專業水平■;、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量；、加強合作，優勢互補，共同提高。

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第三篇：音樂課教學案例

音樂課教學案例

在音樂課教學實踐中，我發現學生感到最困難、最頭痛的就是視唱。由于基層音樂教育缺乏系統的音樂訓練，因此學生對視唱興趣低落，被動應付。要想調動學生學習的主動性和積極性，培養和提高學生的視唱能力，我認為激發學生的視唱興趣是一個重要的環節。為此，做了如下嘗試。

一、從打節奏入手過渡到視唱。

說話有抑、揚、頓、挫才能恰倒好處的表達一個人說話的感情。歌曲同人說話一樣，有高低、強弱、快慢等。它是用不同的節奏、不同的旋律來表達音樂的情緒音樂的形象和情感。根據學生活潑好動的特點，我發現學生對節奏比較感興趣。于是，我抓住這一特點，首先在教學中由淺入深的對學生進行節奏訓練。即由教師課前編好與每堂課有聯系的節奏練習2-----3條，在課堂上進行練習。

二、從唱準單音過渡到唱旋律。

在教學中，常常出現學生音準唱不準，把握不住音高的現象。由于這種原因，導致了學生對視唱不敢大膽唱的心理，因此興趣也就不高。為解決好這個問題，就要激發學生的學習興趣，我是這樣做的。：

聽唱結合，掌握音準。音樂教學中，不僅要教學生會唱，而且要教學生會聽，唱和聽是相輔相成的。教學中我先讓學生隨琴唱幾遍音階，然后對學生進行級進，跳進變化練習，使學生能從多變的音階中，隨琴更好的把握每個音的音準。

用樂器定音準，吹奏旋律。不管是什么學科，學生常常以自己能取得最好的成績或最佳的學習效果為榮。教學中我抓住學生的這一特點，在唱準單音的同時，課堂上開展了“誰先吹出”活動，即誰先用豎笛吹奏出樂曲。這樣做即避免個人接受檢查的恐懼心理，又使同學們的吹奏水平得到很大提高，也調動了學生的學習積極性，使他們能在最短的時間內獲得最佳的學習效果。

第四篇：音樂課教學總結

音樂課教學總結

音樂課教學總結1

這學期我繼續擔任一年級的音樂課，轉眼間，一學期的教學工作又結束了，學期一年級音樂教學總結。回顧本學期的工作，有一定的成績，也有一定的不足。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作。

一、取得的成績與經驗

1、在教學中，認真備課的基礎上，運用多媒體于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是要求學生不要大喊大叫，一年級小學生唱歌時高興時就難以控制叫喊。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用聽唱教學法，都是先將全歌聽一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后朗讀歌詞、講解歌詞大意、教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力，工作總結《學期一年級音樂教學總結》。

二、采取的方法和措施

1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、更好地培養學生對音樂的興趣。

3、給他們的環境較為寬松。

4、我經常從網上收搜集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的，從兒童歌曲增長見識，并獲得更多美的感悟。

三、不足及今后努力的方向

小學低年級音樂課應該多讓學生做律動，可我感覺一旦讓學生律動，教室內學生太多，活動空間狹小，課堂容易混亂。所以我上課讓學生律動太少，這很不好。今后在低年級音樂課上應盡可能讓學生多律動，這樣不僅能提高學生對音樂的興趣，還能提高學生的表現力和創造力。

音樂課教學總結2

自從學校開展高效課堂教學模式以來，進入探索高效課堂模式的狀態，通過探索、研究、實踐、反思的方式逐步走進高效。我在音樂課上經過努力，高效課堂的實施也初見成效。下總結如下：

一、小組分工與合作學習

借助班主任對學生的分組，各班的小組長非常負責任，組員的學習積極性明顯比從前有了好轉。每節音樂課的課前查找資料的事情組長分配給組員，大家都能參與。上網找資料，查詢每首歌曲的背景簡介等，學生在活動時都能和小組同學合作，取長補短，激發了學生參與有音樂課堂教學的熱情，從而調動了他們學習音樂的積極性。

二、學案的制定

精選教學內容，充分了解不同年級學生的認知水平，設計合理的預習知識，便于學生掌握學習方法，規律，能夠讓學生更好的學習音樂知識。對課堂教學起到了很好的作用。

三、音樂課堂教學

對于學生來說，對于課本上的歌曲不太感興趣，他們對流行音樂倍感興趣。在教學中我鼓勵他們哪個組課上表現積極，那么就讓這組的同學可以選出代表表演流行歌舞。這樣課上學生的注意力集中了，小組合作學習視唱曲譜容易多了。我在課堂上的主導作用和學生的主體作用得到充分發揮，他們能夠和我，和組員配合默契、和諧融洽、這樣每節課都是在激烈的競爭中學習，在音樂課堂教學中逐漸展示了高效課堂教學模式。

四、音樂課課后交流與反思

每周我都有要和其他音樂教師交流反饋我的音樂課。虛心聽從他們的意見和建議，自我反思，在不同班級上同一節課，效果也不近相同，課上多鼓勵學生，課下查找不足之處，及時改正，有助于我的音樂課的高效課堂的改進和加強。從而使我的音樂高效課堂有所改進。

通過對高效課堂的實施，我在音樂課上的收獲確實是很大的，從學生不重視音樂課，而且對流行音樂感興趣。現在卻變成了一種樂趣，教學模式的改變真的讓我改變了我的教學方法，學生的學習觀念和方法也改變了。但是還有不足的地方，對于學生小組自學合作學習我還不夠放手。在以后教學中我要大膽嘗試，使我的音樂課堂能夠達到高效課堂模式的要求。

音樂課教學總結3

緊張而有序的一學期已經結束。回顧本學期的音樂教學工作，感慨很多，有成功之處，同時也還存在著很多的不足。在本學期的教學中，注重以音樂審美為核心培養學生的興趣愛好為目標，根據一年級學生的身心特點，從音樂的基本要素節奏為切入點，“通過聽、拍、唱、演”等系列音樂活動,幫助學生掌握并了解音的高低、長短、強弱、速度及節拍的意義，重在學生創新思維能力的培養和綜合音樂素質的培養。 在一個學期的教學過程中，我感覺新課改最重要的是要創造性地使用教材，創造性地運用教學方法，組織多種形式的綜合音樂教學活動，即尊重教材，也勇于拓展教材和跨越教材，除舊創新。這便給音樂教師帶來了全新的挑戰。通過教學實踐。我體會到： 新教材遵循了學生的認知規律，注重教學效果，打破了學科封閉狀態，體現了濃郁的現代教育觀念。

教材的特點，是讓學生的學習方式發生根本性轉變，這就要求教師成為能給學生思維以啟迪、方法和引導，與學生一起探究學習的民主型教師，成為擁有先進教育觀念，引導學生走進一個開放的學習環境的研究型教師。因而使我體驗到，教師不能只做傳統的“傳道授業解惑”，其角色應是多元化的。為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定了良好的基礎。注重學生創新精神和實踐能力的培養，把學生學習內容與實際生活緊密相聯，讓學生自然地開放地學習，在玩中學，在樂中學，在實踐中學。

當然在工作中也還有很多的不足，如，學生對學唱的曲練習不夠，還有發聲方面還不夠抓住音準,還有些歌曲的曲調的演唱把握不準,對有些節拍的處理也不夠正確。總認為學生的年齡還小，有些放任自流，要求不嚴。這些問題都需要在今后的工作中進行改進。

音樂課教學總結4

小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高學生的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生優良的品德和情操，還能使他們的智力得到發展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心的健康發展。

音樂反思性教學則是指運用教育教學的有關理論，對課堂教學的教育理念、教學內容、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考，從中歸納出成敗得失，為不斷優化后續教學提供重要的條件。實踐與研究證明，小學音樂實施反思性教學是教師自覺探索解決音樂教學中的有關問題，不斷提升課堂教學效能的有效途徑，也是促進教師自我學習，提高業務素質的重要手段之一。

小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

一、指導學生熟讀歌詞。

每學一首新歌之前，我都會讓學生先讀歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓，然后再學歌曲。隨著年齡的增長，學生音樂知識的豐富，我又開始指導學生嘗試著按照歌曲曲調的節奏和音高進行朗讀。

歌曲學會之后，有時還會根據歌詞的內容向學生進行思想品德教育，進行藝術熏陶和審美價值觀的正確樹立。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，讓學生感受

這首歌應該用什么樣的聲音，帶著什么樣的感受去唱，在歌唱時力求處理的恰到好處。

三、酌情進行樂理知識的教育。

農村孩子的音樂素養和音樂知識很是欠缺，有很多孩子學了幾年的音樂，除了會場幾首歌之外，什么都不懂，我雖然也只是個半罐子水，但是我會虛心的請教，認真的講解，力求準確的向學生講解音樂中的一些基本知識。孩子們不容易理解的，我就盡量舉些例子，用最通俗易懂的方法和語言，讓他們記得更牢，學的更快。比如：

為了進行識譜和音階訓練，每次上課時，我會先用C調和本節課所學歌曲的調號，用“12 34 ︱5 ⅰ5︱ⅰ7 65︱1-”，以師生問好的形式進行音階練習，然后再隨琴聲哼唱音階。為了方便學生識記，有些簡單的曲調我就讓他們試著唱唱譜，有時候，我還會用“數字變唱名”的方法識譜，如：《兩只老虎》的“1231︱1231︱”我就教他們“1231，do,re,mi,do”,這樣一來，學生慢慢地就把數字和唱名對上號了。

學習節奏時，為了學生容易理解，我把一個四分音符“X”比作一個蘋果，時值也就只有一拍；下面多了一根橫線，“X”就是八分音符了，就是把這個蘋果從中間切了一刀，時值只有半拍，要兩個，時值只有1/4拍，要四個才有一拍，也就是說，每個音符下面有幾個橫線就是切了幾刀，橫線越多，蘋果越少，時值也就越短。而音符后面有橫線，那就是一根橫線代表一個蘋果，時值也就越長，如：“X-”就是兩拍，“X- - -”就是四拍。這樣一來，枯燥的樂理知識簡單了，生動了，孩子們也就容易理解和記住了。

四、利用磁帶、琴聲等的示范力量讓學生自己學會歌曲。

這一步是前四步的綜合訓練。音樂課的示范作用很重要，如果有范唱，就應該讓學生在充分聆聽的基礎上，逐漸熟悉歌詞和歌曲的旋律與節奏，然后再讓學生跟著伴奏或琴聲學唱，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱再連起來唱；如果沒有現成的范唱，教師應該努力創造條件，在整個學習過程中，不能少了音樂，決不能忽略了音樂的熏陶和范唱的作用。在學生對本歌曲沒有完全學會之前最好不讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，尤其是農村的小學生，一旦個別樂句唱錯，就難以糾正了。

五、根據不同的年齡特點，采用不同的教學方法。

1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，可以采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，可以讓學生在學會歌曲之后，自編動作表演唱，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，最好采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，學會之后，也可以自編動作表演唱，還可選取不同的節奏給歌曲伴奏，這樣的話，學生的樂理知識也會得到進一步提高。

3、五、六年級的學生，既有了很好的自制力，又有了一定的音樂基礎，可以讓學生在一定視聽的基礎上，試著自己模唱，鍛煉學生的音樂能力。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。幾年來的教學實踐證明：小學音樂的反思性教學，要堅持以學生為主體，從學生生活實際和認知心理出發，通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思：“為什么成功？”“成功的理論依據是什么？”“教學的設計與過程有什么特色？”“如何錦上添花富有創意？”等等，從中總結規律，提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中

我們應該反思：“失敗的主要原因是什么？”如：是教育思想還是教育理念的問題，是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等，從中吸取教訓，從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整；教學目標的設計、達成；教學策略的'合理、優化，才能使課后的反思性”教學隨筆真正起到反思、調整、改進后續教學的積極作用，切實提高課堂教學的效能，不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。

音樂課教學總結5

又是一個學期過去了，課上得挺順，還是蠻高興的。 畢竟有些經驗了。利用已有的教學經驗，不斷總結教學得失，并大膽創新，這樣不但學生受益，自己也不覺得枯燥，課堂生動活躍了，學生喜歡上音樂課，也是自己教學的動力。

高中生的音樂課，歌曲學習是最基本的。但是，無論是成年人還是孩子，唱歌時會經常遇到這樣的問題，旋律會哼，但歌詞記不清了，所以唱不完整。怎么解決這個常見的教學難點？經過多年實踐摸索，我總結出以下幾點體會。

高中音樂教學當中，我特別注意“讀”與“做”。讀是按照歌曲的節奏朗誦歌詞。做是根據歌詞做律動。

音樂課雖然是以唱為主，但是節奏卻是關鍵。大家可以試想一下，全班的學生一起唱歌，同樣的旋律，但節奏不同，或者任意節奏，是什么樣的情況，節奏不統一，很亂，很糟糕。所以，在小學低段，尤其是一、二年級，學習歌曲之前，先按照歌曲的節奏讀詞是很有必要的。

讀詞要求有表情、有感情、而且要很形象。讀出拍點音，打出節奏。 這就對教師示范提出了較高的要求，不要隨意示范，一定要提前做好準備，一下就能吸引住學生，一次就能抓住學生的興趣。多年來我這樣做，效果非常好。運用這種方法的要點是：動作表情要生動、聲音要強弱高低區分明顯，弱能弱到只有尖起耳朵才能聽到，強就強到嚇一跳，要能模仿各種角色的聲音，就算不是很象，也盡量模仿，可以稍微夸張點兒，讓孩子們覺得非常有趣。節奏上不要出錯，必須嚴格節奏訓練。做好這一步，再配上音樂來讀，這樣的好處是：詞、節奏、表演同時進行。讀詞時自然而然的熟悉了歌曲旋律，準確掌握了歌曲節奏，還帶著動作表演，感覺象周杰倫的風格，呵呵，很時尚。

唱歌課在音樂教學中是最基本、最普通的，現在公開課中很少聽到唱歌課了，好像教唱歌不好做文章。但是，就像蓋房子，基礎打好，質量才可靠。學生連最基本的技能都沒有掌握，談創新，是空話。有的時候，還真的需要一句一句的教，根具學生的情況因材施教，循序漸進，這是任何國家任何時候都應遵循的教學規律。教學中，我們應該首先做好最根本、最簡單、也最容易忽視的工作，以此為點，劃出更大的圈，把音樂教學做的更加豐富多彩。我還認為傳統的東西不能丟，教師站在講臺上就是領導者，領著孩子們學習，指導孩子們怎樣學習，一味強調學生為主體并不合適，教改，改的教師不見了，基礎的技能技巧不教了，只見課堂活躍了，課件熱鬧了，孩子們動起來了，教學目標靠邊了。

音樂課教學總結6

現將我本學期的教學工作做一總結，以便于今后的教學，總結有以下幾點：

一、音樂教學

我認真根據《新課程標準》和學生實際情況備教案。《新課程標準》極力倡導學校的教育教學活動應當“以生為本”，把“關注學生的個體發展”作為根本的教育目標。堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。

二、課堂教學

在課堂教學在依據幼兒年齡特點，我會運用講故事、做游戲、即興表演等各種“動”的形式來充分調動幼兒對音樂學習，積極參加到幼兒學習音樂的活動中去。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習.積極參加組里的音樂教研活動，練習專業技能，閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志。

三、課外活動

為了更好地培養學生對音樂產生濃厚的興趣，本學期的活動有“紅歌唱響十月”、“親子運動會”、“親子美食節”等等活動中讓孩子去參與其中，讓孩子感受到了父母陪伴的快樂，親子合作的成就感。也讓家長展示各自的廚藝，進一步拉近了老師與家長之間的距離，也給家長與家長之間提供一個交流的平臺。使得我們這個大集體凝聚力更加強大，家長對我們的教育工作更加認可，從活動開始前的好奇，到帶著燦爛笑容離開。我相信沒有只有更好。

作為一名小學音樂教師，學習雖然辛苦緊張，但是讓我享受了收獲的快樂.通過這個學期的培訓，我的理論和專業教學水平同時得到了很大的提升，我將帶著收獲、帶著感悟、帶著信念、帶著滿腔熱情，在今后的教學中，繼續學習教育教學理論知識，不斷反思自己的教學行為，讓自己在教學實踐中獲得成長，使自己的教學水平和教學能力更上一個臺階。

在小學音樂的教學工作中，我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念，做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素（歌曲，樂譜，節奏等）與非智力因素（興趣，情感，性格，意志等）相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基礎。

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重——音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。小學音樂教學總結。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。

四、注重發展學生的創造性思維

創造是藝術乃至整個社會歷史發展的根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。在教學過程中，設計生動有趣的創造性活動內容，形式和情景，發展學生的想象力，增強學生的創造意識。以往的音樂課有個誤區：把創造單純看成是作曲。我覺得音樂課中的創造可以多種多樣，豐富多彩。如：根據音樂編動作，創造新詞，用聲音創編故事等等。就如同用鈴鼓發出聲音，我覺得這也是一種創造，讓全班同學想一種不同的敲擊方法讓鈴鼓發出聲音，讓全班同學一起來進行創造性學習。

音樂課教學總結7

斗轉星移，日月如梭，轉眼間，緊張而有序的一學期教學工作又結束了，三年級音樂教學總結。回顧本學期的音樂教學工作，有一定的成績，也有一定的缺憾。現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、基本情況概述

本學期堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、使學生的能力得到了淺顯的鍛煉。

二、取得的成績與經驗

1、在教學中，在認真備課的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。

2、在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”，工作總結《三年級音樂教學總結》。

3、在教唱一首新歌，為了使學生能達到學會全歌，利用示范教學法，都是先將全歌唱一遍，作為一次示范，然后教唱歌譜，最后講解歌詞大意，教唱歌詞，這樣利于音樂程度的提高，利于復雜歌曲的學習，培養學生以后自學的能力。

三、采取的方法和措施

1、為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。

2、通過演唱，欣賞更好地培養學生對音樂的興趣。訓練加強學生對豎笛的提高，達到是之自然流暢，興趣昂然。大部分的學生喜歡學習豎笛，喜歡演奏歌曲。

3、另外還給他們的環境較為寬松。如，在教學中可以通過小組結合，個人結合的形式進行律動，

四、不足及今后努力的方向

不足之處是側重了情感、興趣的培養，但對學生樂理知識的傳授有些欠缺。對于有些學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。工作中的失誤還很多。一部分學生對豎笛的演奏技巧還不過關，還有一些學生對豎笛的演奏不夠熟練

今后一定注意課堂中學生的行為教育。努力調整好課堂的教學秩序不僅讓學生學的輕松，還要遵守紀律。

音樂課教學總結8

小學音樂課教學是小學基礎課的一個重 這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

一、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

二、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

三、對于五、六年級學生來說，有了一定的識譜能力，自制力也相對提高，我采用“視唱教學法”，讓他們在范唱的過程中體驗歌曲的旋律，并能進行簡單的識譜訓練，讓其在自學的形式下來完成教學，此項進一步激發了學生的學習信心，教學效果明顯改善。

以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。

音樂課教學總結9

新課標的實施，是我國基礎教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。它的出臺，給了教師廣闊的教學創新空間。加之科學技術的迅猛發展、競爭的日趨激烈、信息技術的廣泛應用，對于我們的音樂教學來說機遇和挑戰同樣來得迫切。

我們不難發現現行音樂教學中已出現了很多不能完全適應時代發展的問題：如課程過于注重知識的傳授;課程結構過于強調學科本位缺乏綜合性和選擇性;內容的繁多與書本知識的過于偏重，使教學脫離了生活及社會發展的各觀需求。甚至注重選拔和淘汰的武斷教學評價方式對教學本身都成了一種傷害。因此，如何加強音樂教育教學的自身建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教育工作者面前的一個十分重要和緊迫的課題。每個音樂教師都要進行心態調整、進行理念的更新，都要成為在研究狀態下工作的教師。以下面幾個方面的問題應該引起我們的思索：

一、教學視角的變化

新課標要求教學內容聯系學生的實際生活，且有益于他們解決社會問題，從而提高他們的音樂修養。因此，實施新課標迫切要求教師轉變原有的課程價值觀，開發課程資源，以多元的視角審視教學。

現代社會生活中，伴隨著大量音樂現象，諸如，禮儀音樂（節日、慶典、隊列、迎送、婚喪等）、實用音樂（廣告、健身、舞蹈、醫療等）、背景音樂（休閑、餐飲、影視等）同每個人的生活密切相關。了解音樂與生活的關系，使學生熱愛音樂、熱愛生活，進而讓音樂伴隨終生，提高生活質量。在設計具體教學中，應引導學生從生活體驗入手，從自身音樂經驗出發，緊密聯系社會生活及音樂現象，主動去探索、思考音樂與人生的關系，使音樂學習成為一項生動、具體、藝術化的生活體驗。比如：我在一節音樂課上，給學生欣賞Flash要學生評價和修改里邊的音樂音效。學生積極性很高，這節課就上的特別非常生動有趣，還讓學生學會了關注自己身邊的一切音樂現象。

二、教學方式的轉變

1、從課內到課外

在音樂學習中，為了讓學生有實際的體驗，可以讓學生收集課堂以外的音樂資源運用在音樂教學中，也可把教學活動拓展到課外等。比如：在初一第二單元的《走進大自然》的教學中，我讓學生利用網絡等手段收集相關資料、在大自然中找音樂中表現內容、也讓他們嘗試用自己的音樂語匯表現自己生活中的音樂。2、從本學科到跨學科

實踐證明，中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此，音樂教育必須具有寬闊的視野，必須保持開放的態度。如在中小學各門課程中：語文、歷史、地理、生物……等都或多或少與音樂有著一定的聯系，這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為，也應該成為音樂教學的有機組成部分。如：音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象;與語文中的詩詞、戲劇溝通等。

三、教學重心的轉變

1、豐富情感體驗、培養表現能力

新課標提出要“培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。”

在我們的音樂教學中，其實每節課、每個音樂知識都需要情感的投入，教師要做好正確的啟發和導向工作，讓學生在每次音樂學習過程中都有自己的情感體驗和美的享受。

2、強調創造探索精神

由于音樂的自由性、模糊性和不確定性給人們對音樂的理解與表現提供了想象、聯想的廣闊空間。因此，音樂是創造性最強的藝術之一。如果僅僅把音樂創造融在其他音樂教學內容中，就不可能充分發揮音樂教育的審美育人的作用。只有把音樂創作作為中小學音樂教學的一項重要內容獨立出來加以強調，中小學音樂教學才能獲得最大的教育教益。比如：為了指導學生的創造探索精神，我給學生欣賞了譚盾的《水》、《破銅爛鐵敲起來》等“另類音樂”，讓學生去思考為什么這些看似不可能發出樂音的，不是常規樂器的東西居然也能奏出這么美妙的音樂？

在關注對學生創造力培養的同時，更要關注音樂教育方式的創新。對音樂教學更有創新探索的精神。

3、體現音樂教育的人文內涵

音樂教育具有人文屬性。因此，在教學中要潛移默化的陶冶學生的群體意識和合作精神，尤其在具體的藝術實踐活動中，在藝術作品的排練中陶冶這種情操。如：在排練合唱時，使學生明確自己聲部所處的地位、應負的責任、聲部進入與退出的時間、力度的把握、音色的調節……這一切，只有各自把握好自己的分寸，才有可能創造出美好的合唱效果。還有在準備服裝、道具、化裝、后勤等事物上都可以培養學生群體意識和合作精神四、教學評價的轉變

教學評價是教學工作的一個不可缺少的基本環節，是提高教學質量的重要手段，也是教育科學研究的一個重要組成部分。新課標要求：“應在體現素質教育目標的前提下，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發點，建立綜合評價機制。”這就與我們以往的“成績考核”有著重大的區別。新課標的評價是包括對學生的學業成績、對教師的教學效果、對學校的教學管理、教學質量，以及對本課程的建設和發展進行全面的評價。

總之，我們音樂教師只有重新審視音樂課程的標準、理念，在研究和思考狀態下認真學習，不斷反思、不斷進取，認識到音樂教學應該盡可能地做到生活化、社會化、多元化與個性化……才能做一名優秀的音樂教師。

音樂課教學總結10

葉圣陶先生曾經說過,教師“可否自始即不多講,而以提問與指點代替多講。”可見“問”是深入的階梯,是長進的橋梁,是觸發的引信,是覺悟的契機。生活不缺少美,而是缺少發現美的眼睛。在小學音樂教學中要引導學生善于發現美、挖掘美,并去體驗美,那么作為引導方式之一的課堂提問就顯得至關重要。然而,透視時下的音樂課堂教學,教師低效、無效、負效提問的現象仍較為普遍。那么,如何實現有效提問,最大限度地提高課堂教學效率,激發學生的音樂潛能,培養學生的創新意識,引導學生在問中思考、在問中理解、在問中體會、在問中提升,從而促進學生全面發展呢?在教學實踐中總結出有效提問應關注以下幾個方面的問題。

一、問有目的：定位準確,有的放矢

1、突顯問題定位的音樂性

音樂課程標準指出:“音樂課程要突出音樂學科的特點,以音樂審美為核心，,以音樂為本體。”教師在教學中不僅應重視知識傳授和技能培養,更重要的是讓學生會學。子曰:“學而不思則罔,思而不學則殆。”一味地讀書而不思考,只能被書本牽著鼻子走,從而受到迷惑而不得其解——所謂盡信書則不如無書。如果有老師循循善誘引導,讓學生明確學習方向和目標,就不會只是一味埋頭苦思而不對知識進行研究推敲。因此，音樂教學中，每一環節問題的設計必須以音樂為主線，老師提出的問題能幫助為學生從角度去感悟、到深入理解，并通過對問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解自身，得到質的飛躍。

2、突顯問題的目標指向性

問題的設計既是為組織學生進入學習過程而進行交流的話題，出中老師實現教學目標的過程。問題的設計應找準切入點，圍繞教學目標而展開，幫助學生從音樂的角度感悟、理解作品，并通過問題的質疑與交流，使學生對音樂的理解得以深入。在這一過程中教師必須清楚知道學生要掌握哪些音樂技能。

二、問有節奏：把握時機，適時適度

1、選擇恰當時機，問在關鍵處

當學生處于跳一跳就能夠得著之時，需要評價反饋時，教師的及時提問和適時點撥，能有效促使學生積極地投入到音樂探索活動中去。教師的提問要抓住學生的疑惑對癥下藥，釋疑解惑，促使學生從音樂的角度去思考問題，以達到引導學生思考、探究與互動交流，理解樂曲表達的表現手法和情感特征。

2、提問要適量、適度

通過提問來調控課堂教學的節奏很重要。提問的內容要適宜，廣度和難度要處于合理區間，不能過于復雜，否則很容易造成學生的畏難情緒，不利于教學活動的順利進行。

三、問要有梯度：關注差異，分層提問

所謂梯度，是指設問時應該由易到難，由簡到繁，層層遞進，步步深入。從而引導學生的思維跟著爬坡。在音樂教學中，具體應該關注學生的兩個梯度差異，從而提高提問的針對性和實效性。

1、關注學生的個體差異

2、關注學生的認知特點

總之，提問是教學活動中必不可少的組成部分，問題是起點，問題是主線，問題是線索，提問也是過程與方法。教學中應培養學生發現問題和解決問題的能力，在選擇教學方法，安排教學活動時，要善于選好立足點，找準切入點，把握支撐點，運用多種方法精心提問，如通過聽、唱、探、悟等多種途徑啟發學生思考。使學生的學習漸入佳境，讓音樂課堂的“問”更精彩。

音樂課教學總結11

轉眼間，一學期結束了。我順利地完成了音樂教學任務，為了達到教學目的，培養學生有理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的革命理想，陶冶高尚情操，啟迪智慧，使他們的身心得到健康的發展。我在教學工作中做出大量努力，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。

一、課堂教學：

堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂

二、課堂管理：

為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。

不足：對于學生的課堂行為掌控力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應注意把握尺度。增強幽默力量。

三、考試：

為了使音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂。并且讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：讓學生自選一首歌曲表現。

（一）評分標準：

1、音準、節奏（40分）

2、表現力——舞臺形象、表情、歌曲情感處理。（30分）

3、普通話咬字（20分）

4、歌曲的完整性（10分）

（二）三點基本要求：

1、歌曲要求是課本中或課外健康的歌曲（流行歌曲可以）。國歌和兒歌不能唱。

2、要求背唱歌曲一段歌詞，任選一段歌詞。

3、在講臺上演唱。

（三）成績等級：

90分以上為優

80分——90分之間為良

70分——80分之間為中

60分——70分之間為及格

60分以下為不及格

四、課外工作

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上網上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。聽了許多優秀教師的課，感觸破深，在其中積累了很多寶貴的心得，給我的教學起到了不少的幫助。

五、努力目標

這學期的教學繁忙，對于自己的專業有所忽視，在專業技能的訓練上時間花的少，今后我將努力訓練自己的專業，在將來的日子里能不斷的成長。

1、加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合我自己的特長和教學方法。

2、在教學中踏實教課，利用各種方法，培養學生各種能力和思想的進步，爭取多開公開課，多去參加比賽和參加教研活動，以錘煉自己。

六、不足方面

1、教學方面還不夠精益求精，對于學生課堂常規教學抓的不夠緊，特別是對學生如何使他們對音樂教科書中的內容產生興趣還有待提高和加強。

2、對自己的教學還不夠嚴謹。

總之，本學期我能盡心盡力干好自己的本職工作，做到上課認真，勤勤懇懇，腳踏實地的工作。做好自己教研組的教研活動，能積極配合學校布置的各項任務。今后有待提高的部分，我將好好努力爭取做到最好。

音樂課教學總結12

學習音樂有助于促進腦部發育，使智力得到開發，使思維更加靈活敏捷，促進創造性思維發展。音樂可以培養審美情趣，陶冶情操，愉悅身心，既可以自娛，也可以娛人。通過音樂音響的信息，來傳達交流人與人之間的思想感情，讓生活變得更美好。

自開展線上教學以來，根據學校安排，各年級每周設置兩節音樂課，每節課20分鐘。為了讓音樂課在這么短的時間內扎實有效的開展，教研組每周召開研討會，及時總結線上教學的成功經驗，對存在的問題研究制定解決方案。各位音樂老師通過反復實踐、研討，制定了以“作業展評—學習新知—拓展實踐”為主要環節的線上教學模式——“展學課堂”。

一、精心備課

老師們整合梳理、一體化思考設計富有學校特色、適合年段特點、利于統一使用的學生音樂學習資源包，資源包內包含課時實踐學習單、精選點播視頻、線下拓展素材、項目學習支持資料等，為學生線上線下相結合的混合式音樂學習提供基礎支持。老師們會及時批閱上節課的作業，下載優秀作業，并根據作品特點分門別類的命名存放，以備課上展評。

二、課前準備

老師們在班級群提前半天下發上課預備通知，提醒上課時間、預報學習內容。老師提前五分鐘進入上課直播間，提醒學生做好環境、物品、生理、心理等各方面準備。此時播放上課將要學習的歌曲，渲染音樂氛圍。屏幕呈現上課注意事項，如：著裝、護眼、專注聽講、積極參與等，引導學生以飽滿的精神狀態投入學習，提高課堂學習效率。

三、展學課堂

第一環節是作業展評。展示、分享上節課的優秀作業，既是對上節課知識的復習，也是為學生提供展示、互學的機會。老師和同學連線互動，對優秀作業找優點、進行點評。這個環節對評為優秀作業的學生是極大的鼓勵，提高了學生的審美能力，同時也是對其他小伙伴的激勵。同學們看到自己身邊小伙伴的優秀作品熱情高漲，也都躍躍欲試，紛紛提交自己的作業。

第二個環節是學習新知。老師們結合優選的點播視頻進行新知識講解，及時連線解答學生的疑問。課程結束會形成回放，學生可以通過點擊回放反復學習。

第三個環節是拓展實踐。老師們使用釘釘群“家校本”功能布置實踐作業，組織學生進行課后拓展練習。學生根據自己的愛好特長（如：演唱、舞蹈、打擊樂伴奏、樂器演奏等），自愿選擇完成，不強制要求。為了增進親子互動，有興趣的家長可以和孩子一起表演，拍視頻上傳。這個環節的目的是鞏固并應用所學新知，增加生活情趣，讓學生享受音樂，享受生活。

課后，老師們將伴奏音樂、歌譜、節奏譜等上傳到班級群，為學生提供線下拓展素材、項目學習支持資料等。同時，鼓勵學生自己制作打擊樂器、創編舞蹈、創編節奏，培養學生的創造性思維品質。

音樂課教學總結13

小學音樂課教學是小學基礎課的一具重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素養。音樂教育別但能夠培養學生對音樂的感覺力、鑒賞力、表現力和制造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到進展，非智力因素得到提高。并且，可以促進學生身心健康地進展。

我在教學中向來認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。因此，凡是小學時期所開設的課程，惟獨課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

總之，音樂教育別僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所別能替代的獨具的教育功能。音樂教育關于培養學生德智體全面進展有著重要的作用。

小學時期的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩慷慨面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現時期我們要緊以唱歌課為主。我的具體做法是：

一、指導學生熟讀歌詞。

在進行完歌曲范唱未來，可指導學生用比較標準、流利的一般話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清楚度，要求字正腔圓。并且依照歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

二、引導學生理解歌曲的情緒。

在一首歌曲的左上角往往浮現如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在唱歌時力求處理的恰到好處。

三、讀譜訓練。

在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，真的難以達到標準音時能夠適當落調，并鼓舞學生要經常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。

四、教歌唱詞。

這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，關于較長或難度較大的樂句能夠先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有徹底學會之前別能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。

此外，依照別同年齡段所掌握辦法的區別，我采納以下幾種教學法，教學效果顯著。

一、關于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采納“律動教學法”，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，如此即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

二、關于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采納“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果別錯。

三、關于五、六年級學生來說，有了一定的識譜能力，自制力也相對提高，我采納“視唱教學法”，讓他們在范唱的過程中體驗歌曲的旋律，并能進行簡單的識譜訓練，讓其在自學的形式下來完成教學，此項進一步激發了學生的學習信心，教學效果明顯改善。

以上是我在教學過程中的點滴體味，真切的希翼能有更多的學生來愛慕音樂，熱愛藝術。

音樂課教學總結14

從20xx級本學期開始，我校開設了寫字課，我擔任寫字課教學任務，我是非專業教師，教學只有在不斷摸索和實踐中前行。

首先，保證教學實效一致。加強備課，使教學進度、內容、教學方法及教學要求一致，確保教學實效一致。

其次，實現教學相長。教師備課，嘗試采用方格本手寫，目的在于，學生寫字的同時，教師更應該規范自己的書寫，才能體會教學中的重難點，做到教學相長。不斷學習硬筆書法知識，掌握書寫技巧，及時充電，提高自身的書寫水平和書法素養，學生上課練習寫字時，教師要把讓學生所書寫的字先練好，并在備課時有所體現，認真板書，和學生同時進步。

第三，讓學生產生寫字興趣。寫字是枯燥的，提高學生學習興趣，關注每一位學生的學習，是教學得以健康持續發展的關鍵。我采取了每節課確定24名學生上黑板板書演練，然后請多數學生上講臺發表自己的意見，挑毛病加以點評并作修改的教學形式；同時，學生練習用的方格本，寫完后，由學生同桌之間相互批改，留下批改痕跡，以利于學生書寫水平的提高。學生既動手又動身、動嘴、動腦，課堂氣氛十分活躍，教學效果良好。

第四，學以致用。寫字的目的不是培養書法家，而是提高學生的實際應用能力。寫字教學水平是否有提高，應關注學生的實際應用水平。做到這一點，不僅要及時檢查學生的習字練習本，更要關注學生平時的書寫實際應用情況。比如，有很多課代表每日都會在黑板上代替教師書寫學習告示，有的學生負責黑板報的編創，但字體卻很顯潦草，

我便每次上課時都首先對此作一番點評，告訴他們哪些字寫的好，哪些字寫的不好，該怎樣寫，糾正多次后，再寫的字效果就好多了。此外，還要經常到其他學科教師那里查看學生的作業，了解作業書寫中存在的錯誤，便于下一步寫字教學的改進。只有在其它學科作業中的書寫有了明顯提高，才能說明，寫字教學取得了一定的成效。

第五，告誡學生不要過分依賴某些人的硬筆書法字帖。目前，很多老師都給學生推薦了司馬南的硬筆書法字帖讓學生來臨習，在沒有教師指導的情況下，這也不失為一個較好的學習方法。據了解，司馬南的硬筆字作為書寫范例選入了人民教育出版社語文教材中，可見其在書寫方面的造詣。但是，凡是有點書法常識的人，都會有自己獨到的見解，司馬南的字絕非真正的楷模。我就發現他的字存在著很多的問題，諸如書寫不夠方正、結體不夠嚴謹、有些筆畫出現書寫錯誤等，這些都應給學生提出來加以指導，讓學生做到對任何人不要盲從，樹立明辨是非的書寫觀念。教師要對社會上流行的硬筆字帖做出中庸的評價，既不提倡學生必須仿寫，也不極力反對臨摹。正確引導學生，培養他們“書寫規范漢字、規范書寫漢字”的良好習慣，尤其應該引導學生到老祖宗那里，從毛筆書帖中吸取寫字的精華。

音樂課教學總結15

音樂與其說是一門聲音的藝術，不如說是一門情感的藝術，它的震撼人心的力量，使其比別的藝術更能直接地作用于人的情感、人的心靈。同時音樂更是一門美的藝術。它用情感、陶冶美的心靈，培養美的情操。這種美的陶冶，雖然需要漫長的積累，持久的滋潤，需要潛移默化，但它的效果卻是刻骨銘心的，要提高審美教育在課堂中的地位，教師就必須自覺地積極主動鉆研教材，深入挖掘教材的內在因素，挖掘審美內容，通過提高審美水平，精巧地完成美育任務。

一、從育人出發，進行審美教育。

我在教學中，都要讓學生充分理解歌曲內容，體會歌曲所表

達的思想感情，達到審美教育的目的，如教學《不再麻煩好媽媽》我先從談話引入，再進行歌詞學習，讓學生找找哪些詞要讀重些，通過這樣，再進行小結：媽媽愛我們，她平時為我們操了很多心，所以我們要自己能做的事自己做，為媽媽多分擔。

二、音樂美是進行審美教育的重要教材

音樂美包括：節奏美、旋律美、音色美及和聲美等，歌曲是

最自然、最流暢、最優美的音樂表現形式，我們要通過教唱歌曲，讓學生在音樂中陶冶情操。

1、節奏美是低年級學生最容易體驗的，除了設計各種節奏

讓學生練習外，要更重視學生理解所學歌曲本身的節奏。如教學《過新年》這課時，讓學生為其中的“咚咚鏘”伴奏，通過伴奏，讓孩子進一步了解歌曲節奏，通過伴奏，又增加了氣氛，更好地烘托出歌曲的氣氛，不僅為學習歌曲打下良好的基礎，又進行了愉快的審美教育。

2、教師范唱是學生直接體驗音樂美的一種有效形式。如教唱

《小紅帽》這首歌時，我精心設計了范唱這一環節。范唱時，我突出了一個“情”字，又不失一個“動”字。在突出“情”字方面，我處理了幾個圓滑音的唱法，把圓滑音用得圓滑、連貫并加上用手劃弧線，顯得特別親切、可愛又自豪表現小紅帽活潑、快樂、天真的神態，這幾個音也正是學生容易唱錯的地方。在“動”方面，我在范唱時，準備了一頂小紅帽戴在頭上，邊唱邊表演，激發了學生的興趣。引導學生說說故事，讓學生進一步了解歌曲的故事內容，加深印象，有利于學生的表現。

三、根據聽覺來逐層深入感受美

音樂是聽覺的藝術，音樂欣賞教學就是讓學生聽賞各式各樣

的音樂作品，通過對音樂的感受和審視來達到的教學目標。一般情況下，學生對樂曲的感悟可分為初步聆聽、理解聆聽、評價聆聽三個階段。由于受生活經理、文化素質、欣賞情趣、性格特點、藝術修養的制約，學生欣賞能力有限，因此教學時必須循序漸進、層層深入。

當然美育僅僅是這些還不夠，還要充分展示教師的職業特點和健康的審美情趣，樹立一個知識豐富、充滿睿智的音樂教師形象，只有這樣才能為學生提供一個美的榜樣，陶冶學生美的心靈，培養學生美的情操，使學生無時無刻都處于美的沐浴中，讓學生感受到美其實到處都有！

第五篇：音樂課教學設計

音樂課教學設計

音樂課教學設計1

教學內容：

演唱《春天的信使》；聽賞《春之聲圓舞曲》

教學目標：

1、能演唱《春天的信使》，感受富有生命力的春天，培養喜愛之情。

2、聽賞《春之聲圓舞曲》感受春天，感受圓舞曲的魅力。

3、了解約翰·施特勞斯樂曲。

教學重點：

用熱情的歌聲表現對春天的喜愛之情

教學過程：

一、導入與練習

春天來到人間，微風吹遍草原，山谷中傳來陣陣回響。用音樂來模仿春風的旋律。

1、視唱用五年級下“春風的旋律”。

2、說說你眼中的春天？

二、聽賞《春之聲圓舞曲》

1、初聽《春之聲圓舞曲》

春天來到人間，小鳥都在歡樂的歌唱。奧地利音樂家約翰·施特勞斯用一首《春之聲圓舞曲》表現了他眼里的春天。一起聽賞這首曲子。

提問：說一說你感覺到約翰·施特勞斯眼中的春天是怎樣的？

2、簡單介紹約翰·施特勞斯

《春之聲圓舞曲》 約翰·施特勞斯曲

奧地利作曲家小約翰-施特勞斯于1883年創作了這首圓舞曲，曾被填詞成為聲樂曲。盡管作曲家本人在創作這首樂曲時已經年近六旬，但從音樂中我們依然能感受到無比的青春活力。

3、老師與學生談談圓舞曲

提問：圓舞曲總是三拍子的嗎？

4、你還聽過約翰·施特勞斯其它樂曲嗎？

（根據情況可由老師介紹）

三、學習《春天的信使》

1、聽《春天的信使》

提問：在親切熱情的歌聲與旋律中你感受到了什么？

2、聽《春天的信使》

要求：隨旋律哼唱歌曲

提問：歌曲表達對春天贊美歌頌的是哪部分？

提問：怎樣才能表現強烈的贊美情懷了？（唱得較強）

4、哼唱歌曲后部分。（強調節奏穩，掌握附點音符）

5、試唱全曲（注意八分休止符）

6、質疑問難

7、處理歌曲的演唱（師生相互討論交流）

8、參與《春天的信使》演唱活動及評價（師生互動的方式）

結束語：一年之季在于春，春天是播種的季節，春天充滿生命力的季節，春天是非常美好的，老師希望同學們在美好的春天里能夠學習進步，取得更好的成績祝同學們擁有一個美麗的春天，健康成長。

課后反思：在本學月，我單獨對學生的演唱進行了抽查，發現學生的音準有比較明顯的問題，這應該在我們教研組都引起所有教師的重視，如何提高學生的音準成了我們的一個難點。

音樂課教學設計2

一、教材分析

本單元為人民音樂出版社小學二年級第九單元“飛呀飛”。此單元包括歌曲《小蜜蜂》、《小烏鴉找媽媽》，欣賞《蜜蜂》、《蝴蝶》等教學內容。編者試圖引導學生通過聆聽和表演，感受音樂所表現的“飛”的形象。本課為本單元的第一課時，主要內容為欣賞器樂作品《蜜蜂》、《蝴蝶》。為更好地實現編者的意圖，教者拓展了教學內容，將排簫音樂《鷹》引入課堂。此課屬于“感受與鑒賞”教學領域。

二、學情分析

“蜜蜂”和“蝴蝶”是學生比較熟悉和喜歡小動物，他們在生活中已通過實物、電視、畫片等不同渠道貯存了有關的“蜜蜂”和“蝴蝶”的表象和知識，但對于用音樂來表現“蜜蜂”和“蝴蝶”的學習還是首次。本節課的音樂形象生動而鮮明，非常適合學生學習。

三、設計意圖和理念

《音樂課程標準》指出：“感受與鑒賞是主要的音樂學習領域，教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣”；“應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解”。所以在本課的設計中，注意了：

1、體現課改理念，處理好“主體”與“主導”的關系。教師首先注意尊重學生——這一欣賞主體對音樂的獨特體驗，然后注意引導學生初步感知音樂形象與音樂要素之間的關系，使教學成為學生主動學習的過程和獲得進步的過程。

2、突出學科特點，著眼于學生形成基本的音樂素養。音樂課既要讓學生學得生動活潑，又要達到促進其發展的目的。那么，在感受與鑒賞教學領域的學習中，要逐步引導學生養成安靜聆聽——學會聆聽——能根據音樂進行表現。這樣才能有效地促進學生音樂素養的形成與發展。

四、教學目標

1、能夠通過聆聽和表演，感受音樂所表現“飛”的音樂形象，感受動物的可愛。

2、學生在充分的聆聽中獲得對音樂作品的自主感受和體驗，并能夠在開放的學習情景中，展開充分的想象，進行大膽的模仿、表現。

3、能夠安靜的聆聽并用多種方式表現音樂《蜜蜂》、《蝴蝶》、《鷹》不同的飛的形象，領會音樂要素（節奏、音色、速度、旋律）在音樂表現中的作用，不斷提高音樂素養以及音樂感受力、想象力、表現力和創造力。

五、教學過程

一、組織教學:

1、師生共同復習舊知《幸福拍手歌》，進教室。

2、教師變換語速，向學生問好，并啟發學生也用相應的語速 向 老師問好。

（設計意圖：

1、在音樂中開始音樂課的學習，突出了學科的特點；

2、考慮到是借班上課，此舉有利于學生放松情緒，振奮精神，為后面的學習做情緒上的鋪墊；3、變換語速的師生問好，緊緊抓住了學生的聽覺，引導學生注意聆聽，并根據所聽到的，做出反映，為后面的學習做好方法上的鋪墊。）

二、欣賞表現《蜜蜂》

一）、聽音樂，猜謎語，引入新知；

1、引導學生感知音樂的節奏、速度與音樂形象的關系。

師：讓我們一起來，猜個謎語，大家注意：我們這次的謎面是一段音樂，謎底呢，是一種會飛的小動物，請注意聽吧！（學生初聽音樂）

生：（學生根據自己的感受自由回答）蜻蜓、蜜蜂、瓢蟲、飛蛾······

師：你為什么這樣選擇呢？

生1：我覺得音樂速度很快，就象蜜蜂在飛

生2：很象蜜蜂飛的聲音嗡嗡嗡的

（設計意圖：引導學生嘗試運用已知的音樂要素來描述音樂的形象，將感性的體驗與理性的學習相聯系。）

師：播放《蜜蜂》片段：請同學們聽音樂，猜演奏的樂器，如果你猜出來了，就試著模仿演奏。

生：異口同聲地回答：小提琴

師：邊粘貼樂曲名稱、小提琴的畫片以及作曲家的名字，邊總結“對，大家回答的非常準確，這首曲子用小提琴特有的音色形象演奏的，讓我們隨著音樂來用動作來模仿一下”。

師生邊聽音樂，邊模仿演奏小提琴的動作。

師：同學們，剛才我們用動作來模擬了音樂家的演奏，那你們可知道作曲家是怎樣用音符來記錄下這首音樂的嗎？教師出示五線譜旋律片段。

生：音符都是符頭朝上的、音符都靠得很緊、上面有很多的“ 3” 、音都差不多的······

師：對，剛才我們看到的這段旋律就是用這樣一些排列密集的音符，三連音的節奏、加上快速的演奏來表現的，雖然同學們現在還不能夠完全看懂旋律，但隨著今后不斷的學習，我們會逐步了解的。讓我們舉起右手，將這些音符的符頭連起來畫一畫。剛才我們畫的就是這首樂曲的旋律線條。

（設計意圖：注意將音樂要素、音樂知識的學習融入欣賞活動中，使學生在欣賞中復習舊知，理解新知。）

2、引導學生通過肢體，模仿表現蜜蜂飛舞

師：（播放音樂）讓我們一起和著音樂畫旋律線條吧。先用右手畫、接著請拿出左手一起（比）劃，最后請站起來，將雙手放在身體兩旁畫（演變成了蜜蜂飛舞的姿勢）。請互相看看自己現在變成了誰？

生：（學生踴躍回答）小蜜蜂、可愛的小蜜蜂······

師：對，剛才我們聽到的音樂就是德國著名作曲家舒伯特創作的樂曲《蜜蜂》（板書曲名）那你們覺得樂曲表現的是一只蜜蜂還是一群蜜蜂呢？他們在干什么？（完整欣賞音樂）

生：一群小蜜蜂在快樂的跳舞

師：你能模仿小蜜蜂飛舞嗎？（學生自由嘗試。教師進行適當指導：振動翅膀、輕盈靈巧的飛舞。）

師：老師也想和你們一起飛，但我希望大家能夠在音樂結束的時候準確的將動作停下來，咱們比一比，看誰聽得最仔細、動作最準確。學生跟在老師的后面，老師帶領學生不斷變換隊形飛。

（設計意圖：在飛的游戲中，一方面，《蜜蜂》的音樂不斷重復，加深了學生對音樂的記憶；另一方面，引導學生注意聆聽音樂，養成聆聽音樂的良好習慣，并借用“聽到音樂結束就停止動作”的方式來檢驗落實。此外，游戲化的學習方式，適合低年級學生的年齡特點，課堂氣氛和諧而活潑生動，師生關系融洽。）

三、欣賞表現《蝴蝶》

1、學生聆聽音樂《蝴蝶》，自由感受音樂形象。

師：“蜜蜂在回家的路上，遇到了她的好朋友，是誰呢？聽音樂，找答案。” （學生初聽音樂）

學生1：是蝙蝠

學生2：是接它們回去的另外一群小蜜蜂。

學生3：是小蝴蝶

2、與《蜜蜂》音樂對比，進一步了解不同的音樂形象與音樂要素的關系。

師：“你們的感覺都很對。作者在這里，描寫的是蝴蝶，是由挪威著名作曲家格里格創作的。聽出來樂曲是用什么樂器演奏的嗎？

生：鋼琴

師：邊粘貼樂曲名稱、鋼琴的畫片以及作曲家的名字，邊問“可你們知道作曲家是怎樣用音符來記錄下這首音樂的嗎？”隨即出示音樂的片段，“請同學們自己畫畫旋律線條，比較一下旋律線條和《蜜蜂》有什么不同？”。

教師引導學生對比得出：旋律起伏很大、音符排列并不密集。

師：是的，就是由于這些變化，帶給我們這樣的感受。音樂真奇妙。讓我們一起來畫旋律線條，先用右手畫、接著請拿出左手一起（比）劃，最后請站起來劃一劃，瞧瞧現在你變成了誰？

生：（激動的回答）美麗的蝴蝶

師：你能用動作來表現音樂中的蝴蝶嗎？聽著音樂片段試一試

3、學生嘗試探究用各種不同的方式，表現蝴蝶飛的形象。

師：“除了這樣飛，蝴蝶還有哪些其他的飛的姿勢？你認為音樂中的蝴蝶是一直在飛還是飛一飛停一停？我們再聽著音樂，想一想，試著做一做。”

生：（自主探究、互相合作）快樂的嘗試著

師：請學生上臺表演，教師根據學生的表現，師邀請個別有創造性的學生上臺，示范。如：用交叉的兩只手掌，表示蝴蝶的翅膀飛；將兩邊的胳膊屈起，放在背部代表蝴蝶的翅膀等等。

生：完整地聆聽音樂，學生和小伙伴一起用自己喜歡的動作來表現音樂中的蝴蝶。

（有的學生座在凳子上，高舉著交叉的兩只手掌，模仿蝴蝶飛；有的和小伙伴一起雙雙飛舞；還有的把自己想象成一只蝴蝶，揮舞著雙翅，在教室里翩翩起舞……）

（設計意圖：學生在聽、想、說、演等活動，不僅能夠自主地感受音樂的形象，還能夠在教師的有效引導及鼓勵下，嘗試運用多種方式表現小動物“飛”的不同形象，并大膽地進行表現。此學習過程，將有益于培養學生的音樂想象力和創新思維能力——這將對學生的終身發展起積極的作用。）

四、拓展欣賞表現《鷹》

1、學生欣賞視頻，感受排簫吹奏的《鷹》的片段；

師：同學們，你們真的飛得很美，那讓我們再來欣賞一種會飛的動物，請告訴大家你看到了什么？聽到了什么？播放音樂視頻《鷹》

生1：我看到老鷹在飛，

生2：我聽到的音樂不是很快，好象是老鷹在天空飛

生3：我感覺音樂很美、很舒服

2、感受自由翱翔的雄鷹的音樂特點，觀察鷹的飛翔特點，和《蜜蜂》和《蝴蝶》進行對比，進一步理解音樂要素與音樂形象間的關系。

師：讓我們看看作曲家又是怎樣用音符記錄下這首音樂的吧？你自己畫一畫旋律線條嗎？

生：學生自主畫出旋律線條，并總結出旋律高低不是很明顯，有一些音比較長，音樂速度很慢。可能是用笛子演奏的。

師：邊粘貼樂曲名稱、小提琴的畫片以及作曲家的名字，邊介紹樂曲的演奏樂器排蕭，以及相關的知識。

]師：那我們邊聽音樂邊看畫面，一起來模仿老鷹的飛舞吧！（老師和學生一起模仿老鷹的翱翔、滑翔、俯沖、上揚等有特點的飛翔動作。）

（設計意圖：拓展學生的音樂視野，豐富學生的音樂感知，加深了解音樂形象與音樂要素的關系，為學生音樂素養的形成奠定基礎）

五、鞏固學習，綜合表現

學生在交替出現的《蜜蜂》、《蝴蝶》、《鷹》的音樂中，與老師一起，即興地用律動表現各種飛的形象。

師：同學們，今天我們一起欣賞了蜜蜂、蝴蝶、鷹三段音樂，你喜歡這些音樂嗎？

生：喜歡

師：那就讓我們隨著音樂一起快樂的飛呀飛吧！（板書課題：飛呀飛）

學生在老師的帶領下，一邊注意聽音樂，根據其變化，改變飛的動作，一邊變換著不同的隊形飛。三段音樂的主題不斷變化、交替出現。

在音樂聲中學生不知不覺的飛出了教室，課堂在自然中結束了。

（設計意圖：將三段音樂進行剪輯，教師與學生一起律動，不僅可以檢驗學生對三段音樂主題的記憶情況，還使課堂前后照應：在音樂活動中開始，在音樂活動中結束。）

音樂課教學設計3

教學內容：學唱歌曲《數蛤蟆》，讀童謠《花蛤蟆》

教學目標：

1、學會演唱歌曲《數蛤蟆》

2、為歌曲創編歌詞，培養學生的創造力。

3、通過歌曲教學，教育學生要保護益蟲。

教學重點：能用輕松愉快、有感情的聲音演唱歌曲《數蛤蟆》。

教學難點：聽辨歌曲中旋律、節奏相同的樂句，為歌曲創編歌詞。

課前準備：電子琴、多媒體、圖片、打擊樂器

教學過程：

一、導入新歌

1、節奏小律動。節奏難點處理。同學們你們的小耳朵真靈。

2、師：小朋友們，老師給你們出個謎語猜猜，看看誰能猜出是什么動物。“水中有位歌唱家，穿件綠色花衣裳，唱起歌來呱呱叫，田里數它本領大”。猜一猜它是誰?

生：青蛙(大屏幕展出圖片)

師：青蛙有個好朋友，外形跟它長得很相似，你們知道它是誰嗎?

生：蛤蟆。(大屏幕)

3、師：青蛙和蛤蟆有什么區別呢?(教師播放，講解)

師：小朋友們，你們這回了解青蛙和蛤蟆的區別了吧。雖然蛤蟆的形象相對丑陋些，但是，它和青蛙的本領一樣大，都是捕捉害蟲，保護莊稼的小能手。我們要愛護它、保護它。

二、歌曲學唱。

1、師：我國民間許多歌唱蛤蟆的歌曲呢，今天我們要來學習我國的四川省有一首民歌《數蛤蟆》(板書：《數蛤蟆》四川民歌)，讓我們一起來聽聽四川的小朋友是怎么數蛤蟆的吧。

2、聽范唱錄音。(出示多媒體動畫范唱)隨音樂做簡單律動。

3、師：我們再聽一遍歌曲(帶著問題聽歌曲)

師：歌曲里數到了“蛤蟆”的哪些部位?

生：嘴、眼睛、腿

師：幾拍子歌曲?歌曲什么情緒演唱的呢?

生：二拍子歌曲，活潑、有趣地。

4、師：聽小朋友數蛤蟆數得真開心，老師也很想來數看看，大家想不想聽老師數蛤蟆嗎?(師彈琴范唱)

5、領讀歌詞。(出示歌譜)

(1)師：讓我們西安跟節奏來讀讀歌詞吧。我來讀紅字，你來讀黑字。

一只蛤蟆|一張嘴|兩只眼睛|四條腿|乒乓乒乓|跳下水|……(配上節奏)

(2)師：解釋：“花兒梅子梭，水上漂”。因為這首歌曲是四川民歌，所以它采用了地方方言。這句是歌曲中的“襯詞”，沒有任何意義。有了這個“襯詞”以后，歌曲就更加的生動，形象，更有地方特色和民歌的味道。

提問：你們知道“蛤蟆不吃水，它吃什么了?

解釋：蛤蟆不吃水，它是因為吃害蟲了。莊稼沒有了害蟲，自然就是一個豐收的太平年。我們要用什么樣的心情來演唱歌曲呢?

生：歡快、活潑，高興的心情演唱。

6、學唱歌曲

(1)師：大家跟老師配合得真默契，下面我們一起來數蛤蟆吧!師生隨琴分工唱。(2遍)

師：歌曲的襯詞“花兒梅子梭”一定要唱得自然流暢，歌曲中的十六分音符、附點音符要唱準。(旋律中的難點多練習幾遍)

(2)找出節奏、旋律完全相同的樂句。大家看第一句是兩個重復的樂節，在這首歌里藏著兩個雙胞胎，也就是說有兩對旋律、節奏完全相同的句子，請你們把他找出來，并能唱一唱嗎?

(3)師：請小朋友和老師一起跟著電子琴唱歌曲。

(4)跟范唱齊唱歌曲。

(5)唱旋律

(6)師：四川人民豪爽幽默，我們要把歌曲表現得在詼諧生動一些，大家跟伴奏完整的唱一遍這首歌。(鼓勵學生，生動演唱)

(播放伴奏錄音)

(7)分男女組進行賽唱。

三、拓展延伸

1、師：大家唱得真棒!你還能接著往下唱嗎?三只、四只蛤蟆呢?我們來試一試，唱一唱，看誰數得清?誰數得準?(播放歌曲伴奏)

①請學生說說是用什么辦法數出來的。(出示蛤蟆圖片)

②數出后并唱一唱。

2、創作表演

①師：你能加上動作來表演嗎?(全班同學隨音樂自由創編舞蹈動作)

②師生舞蹈表演。(請個別學生上臺表演，學生帶上蛤蟆頭飾)

③加入打擊樂器進行表演。

四、課堂小結

小朋友們表現的真精彩，今天我們學唱了歌曲《數蛤蟆》，認識了蛤蟆也是保護莊稼的能手，我們要愛護它，保護它，看到有傷害小動物的行為要制止，做個愛護小動物的好學生。

五：作業

師：請小朋友回去可以找一個自己喜歡的小動物，為它編一首兒歌，下節課我們一起來分享!讓我們隨著歌曲的旋律結束我們快樂的音樂課，小朋友們再見!(播放歌曲《數蛤蟆》)

音樂課教學設計4

活動目標：

1、能安靜地傾聽音樂，聽辨大雨和小雨不同的音響效果，嘗試用肢體動作表現大雨和小雨。

2、在表演時不與他人相撞，并喜歡向別人學習。

3、感受旋律的氣氛以及和同伴一起參加集體音樂活動的樂趣。

4、對音樂活動感興趣，在唱唱玩玩中感到快樂。

5、培養幼兒的音樂節奏感，發展幼兒的表現力。

活動準備：

音樂素材、太陽牌，烏云牌，雨滴牌。

活動過程：

一、熱身活動《小雨滴》

“寶寶們好，我是雨滴姐姐，我們一起來玩游戲吧。”

二、導入

1、出示“太陽牌”：這是誰啊？太陽公公掛在天空中，天氣好不好？忽然，一陣風吹過來，呼……哎呀，誰來啦？（出示烏云牌）大烏云飄來了，天要怎樣了？天空下起雨來了。（出示雨滴牌）

2、那雨滴是怎樣落到地上來的？聽，沙沙沙，沙沙沙，這是什么聲音？（下小雨的聲音）聽，嘩啦啦，嘩啦啦，這是什么聲音？（下大雨的聲音）

3、雨滴姐姐給你們帶來了好聽的音樂，一起來聽聽到底是什么聲音？（放錄音：大雨的聲音，小雨的聲音）你剛才聽到了什么聲音？（再次放錄音，進行分段欣賞）

4、那雨滴是怎樣跳著舞落下來的呢？（請幼兒自由跳）這個寶寶跳地真好，我們一起來學一學。（多請幾名幼兒上來表演）

三、音樂表演

寶寶們，現在，我們來聽著雨聲來跳舞嘍！聽到是沙沙沙下小雨的聲音就做輕輕下雨的動作，聽到嘩啦啦下大雨的聲音就做大雨點嘩啦啦落下來的動作。

四、結束活動

音樂課教學設計5

一、教學內容：

表演《牧場上的家》

二、教學目標：

1、用平穩、悠長的氣息和柔和、連慣的聲音富有表情地歌唱，表達對家鄉的依戀及對美好生活的憧憬。

2、復習弱起小節的含義和他在音樂中的表現效果

三、教學重點：

學會用自然的聲音演唱歌曲，體會歌曲表達的美好情緒。

四、教學難點：

學會用自然的聲音演唱歌曲，體會歌曲表達的美好情緒。

五、教學過程：

表演《牧場上的家》：

這是一首廣泛流傳的美國田園牧童歌曲。3/4拍，大調式，旋律優美，流暢。歌曲為帶再現的單二部曲式結構。

1．這是美國兒童對自己在牧場上家的贊美。

2．教師范唱時要注意弱起拍的節奏及換號處。

3．學唱曲調。

（1）在看譜聽教師范唱曲調（或鋼琴單音彈奏曲調）中，找出曲調中的相同樂句。

（2）先在教師指導下學唱第一樂句8小節，及第三樂句的`8小節，要求學生劃3/4拍指揮圖式唱譜。

（3）學生自學第二樂句的8小節，劃拍把握好節奏的長短。注意弱拍節奏。

（4）在教師完整的彈奏曲調后，準確地唱好全曲。注意唱好三拍子的強弱感，并隨著曲調起伏唱出力度的漸強、漸弱。

4．在歌曲演唱中要唱出對牧場家的愛。第三樂句是全曲的高潮，在力度上要稍強。

改編練習

1．非常熟練唱好前8小節曲調。

2．掌握4/4拍或6/8拍的特征。

3．學生自由選擇兩種拍號進行改編。

4．改編展示：學生試唱自己的改編曲。教師要多加鼓勵學生的改編曲。

小結：改編也是一種創作，但由于不同的拍號，所以情緒也不盡相同。

教學后記：本單元我通過音樂游戲、唱歌教學、律動等多種教學形式，讓學生在“情”的感受當中來感受音樂，在“情”的呼喚中喚起學生學習音樂的渴望。通過學習，學生感受到爸爸、媽媽的愛和家庭的溫暖，從而激發孩子去愛自己的家。充分的體現了以“音樂為本”、以“育人為本”的藝術原則。

音樂課教學設計6

【設計特點說明】：

《白鴿》是一首二聲部的輪唱歌曲，就單聲部歌曲來說，旋律采用上行音階、同音反復的方式進行，學唱起來比較簡單，但在同音反復的地方，音準是一個急需解決的問題。作為三年級的學生來說，這是首次接觸“輪唱”這種演唱方式，許多孩子在學唱的時候可能會出現“找不著北”的情況。

針對以上問題，我將本課的教學目標定為：一是學會單聲部的歌曲，解決學生的音準及學唱問題，二是要讓學生掌握如何看“輪唱”的歌譜，最后是有層次、準確的演唱輪唱歌曲《白鴿》;教學重難點定為：同音反復時音準的處理和準確、有層次的演唱輪唱歌曲。

在完成教學目標一的過程中，我采用了模仿鴿子的叫聲、有節奏的鴿子叫聲、旋律的模唱等方式進行，同時解決了同音反復的音準問題，進而為學唱單聲部歌曲降低難度。在學唱歌曲的時候，在學生聆聽兩遍范唱之后，采用學生自主學習、主動學習的方式學唱歌曲，調動學生的學習積極性。

在完成教學目標二、三的過程中，我首先讓學生聆聽“輪唱”的歌曲范唱，感受“輪唱”的藝術魅力，并通過老師的提問，自己總結“輪唱”的定義，并在問題中分聲部演唱，再將兩聲部合到一起演唱歌曲，并通過各種方式鞏固。

在最后的拓展環節，我給學生聆聽二聲部輪唱《保衛黃河》，以及三聲部輪唱《美麗的黃昏》兩首歌曲，感受輪唱的藝術魅力。

在總結環節，我讓感興趣的同學課后在網上聆聽一首西班牙民歌《鴿子》，感受不同國度的不同音樂風格，這樣不僅可以拓寬學生的音樂視野，還可以讓學生根據自己對音樂的喜愛程度，自主選擇是否繼續學習。

白鴿【唱歌】

【教材分析】

《白鴿》這首歌曲是一首輪唱歌曲，共有三個樂句組成。歌曲采用音階基級進的方式，上升、下降，旋律清晰明了，但同音反復處等地方，音準還是有一定難度。

【學生分析】

《白鴿》是一首二聲部的輪唱歌曲，單聲部旋律活潑、流暢、朗朗上口，但二聲部輪唱是學生第一次接觸，學習起來會有點吃力。

【課時安排】1課時

【教學目標】知識與技能目標：能準確并有感情的演唱單聲部歌曲《白鴿》;學會看“輪唱”的譜子;掌握“輪唱”的演唱技巧，能夠準確、有層次的演唱歌曲。

過程與方法目標：通過二聲部的輪唱學習，初步培養學生的合作意識、團隊協助能力以及學生的合唱能力。

情感態度價值觀：通過有感情地演唱，引導學生熱愛生活、感受身邊的美好食物。

【教學重難點】準確、有層次的輪唱歌曲。

【教學具準備】多媒體課件、鋼琴

【教學流程】

一、談話導入

今天，老師想請一種鳥類朋友來和我們一起來上音樂課，大家說可以嗎?大家看，這是什么?(多媒體課件播放白鴿視頻)

鴿子能為我們傳遞書信，是人類的好伙伴，傳說，鴿子還曾口涎橄欖枝為戰火中的人們帶來和平的希望，所以鴿子又被看成和平的象征，被稱為和平鴿。今天，我們就來學習一首和鴿子有關的捷克民歌《白鴿》。

【設計意圖】：課前和學生進行簡單的言語交流，能拉近師生之間的距離，同時也交代了本節課的學習內容，也向學生進行了“關愛和平”的“無聲”教育。

二、節奏練習：

1、大家知道了鴿子有這么重要的作用，誰能來模仿一下鴿子的叫聲?(學生模仿鴿子的叫聲，為下一步的節奏練習做鋪墊。)

2、老師今天請來的鴿子可不簡單，它能發出有規律的叫聲，你們聽：2/4咕咕咕咕|咕咕咕咕|咕咕|咕- |

3、學習歌曲中的重點旋律：

小鴿子聽到大家讀的這么整齊，它想再考驗一下大家，大家說行嗎?這次它唱出了一連串的音符，你們聽：

2/4 5 4 4 4 | 4 3 3 3 | 2 2 | 5 - |讓我們一起來唱唱吧。

4、哼唱旋律：(通過個別學生引領、集體唱的形式，快速掌握歌曲的難點節奏，為下一步完整地演唱歌曲做好準備。)

大家聽得這么認真，誰能用鴿子的叫聲來模唱這句旋律?

5、小鴿子看到大家這么輕松的就把這句旋律模唱的這么準確，它要考考大家，看看誰的耳朵最靈，大家愿意接受小鴿子的挑戰嗎?

2/4 5 4 4 4 | 4 3 3 3 | 2 2 | 1 - |

6、模唱兩樂句旋律，注意區分“1”和“5”。

【設計意圖】：通過模仿鴿子的叫聲、節奏練習、旋律模唱，活躍了課堂氣氛，激發學生學習的興趣，并在不知不覺中解決了本課的難點，為學習單聲部歌曲降低難度、做好鋪墊。

三、學唱歌曲

1、初聽單聲部旋律，感受歌曲的情緒。

老師家里也養了一群鴿子，有一天當我上班就要遲到的時候，有一只鴿子跑到了我的窗臺上，急切的呼喚我快起床，你們聽。(教師范唱單聲部旋律)。

你覺得鴿子用怎樣的聲音呼喚我起床?(親切、急切)

2、復聽音樂，讓學生自主學習歌曲。

現在老師再來為大家演唱一遍，請同學們思考一下，這首歌曲由幾個樂句組成，有沒有熟悉的地方?

(熟悉

2、3句，我們前面已經模唱了。)

3、隨琴學唱

2、3樂句，并糾正不足。

4、學唱第一樂句。

看來大家都擁有兩只“音樂”的耳朵，聽得非常準，唱得也是非常完整。那我們再來看看第一樂句的旋律有沒有特點?

(老師彈奏第一樂句旋律，如果學生沒有聽出上行音階的話，可以將其中的“5”省略，再進行彈奏。)

5、隨琴模唱上行音階，并在上行音階的基礎上學唱第一樂句。

6、完整的演唱單聲部歌曲2-3遍，并進行感情處理。

【設計意圖】：用最簡單的方式、最樸實的方法，讓學生盡快掌握單聲部的歌曲內容，為下一步“輪唱”的教學打下堅實的基礎。

四、輪唱歌曲

1、初次感受“輪唱”的效果。當這只乖巧的鴿子在呼喚我起床時，另一只鴿子也加入進來，現在就讓我們一起感受一下，兩只鴿子的歌聲重疊在一起是一種怎樣的感受，(播放輪唱)

2、我們再來聽一遍，感受一下這兩只鴿子的歌聲有什么關系?兩組、先后演唱、相同的旋律

3、講解“輪唱”的演唱方式。

大家說的非常準確，在不知不覺中已經掌握了一種新的演唱方式——輪唱，誰能完整的再來說說什么樣的演唱方式是“輪唱”?

4、大家想不想親自體驗一個“輪唱”的演唱方式?

5、介紹怎么看“輪唱”的譜子。

在親自體驗之前，我先來告訴大家怎么樣看“輪唱”的譜子，在《白鴿》這首作品中，分了兩組人來演唱歌曲，第一組人只看每個大括號里的第一行歌詞，第二組人只看大括號里的第二行歌詞，聽明白了嗎?

6、詳細介紹在《白鴿》這首歌曲中怎樣演唱。

為了讓同學們更清楚一些，我們現在就把同學們的分成兩組，一起來體驗一下“輪唱”這種新的演唱方式。

A、第一聲部

第一組同學在演唱的時候，請同學們仔細觀察，看看第一聲部和我們剛才演唱的單聲部歌曲《白鴿》有沒有區別?

(有，多了“快起床”)

同學們觀察的非常仔細，第一聲部多唱了一個“快起床”，這樣兩個聲部就可以同時結束。

B、第二聲部：

第一聲部的同學唱的這么整齊，現在輪到我們第二組同學了，在唱之前，請問同學們這樣幾個問題：

(1)、第二組同學應該看第幾行歌詞?

(2)、第二聲部是不是直接唱的，前面空了幾拍?

7、嘗試“輪唱”的演唱方式。

兩聲部按照“輪唱”的演唱方式演唱歌曲，并在演唱的過程中，及時解決發現的問題。(聲音的和諧、力度、速度等方面的問題。)

8、通過各種途徑鞏固練習“輪唱”。 (師生合作、男女生分組、互換等)

9、體會“輪唱”的藝術魅力。

大家演唱的已經是有模有樣了，那誰能來說說“輪唱”和我們以前學過的“齊唱”、“獨唱”，有什么不同的感受?

10、課堂檢驗

抽查2-3組學生，并根據演唱情況，有針對性的進行鞏固練習。 (音準、節奏等)

【設計意圖】：在整個“輪唱”的教學中，首先讓學生聆聽作品，感受“輪唱”這種演唱方式，并通過提問發揮學生自主學習的能力，總結“輪唱”的定義，然后通過單聲部演唱、兩聲部一起演唱的形式層層深入，直到學生能夠準確、有層級的演唱“輪唱”，并通過各種方式不斷練習、鞏固，讓學生在整個學習“輪唱”的過程中，體會成功的喜悅和協作的力量。

五、拓展延伸

聆聽《黃河大合唱》的中經典二聲部輪唱《保衛黃河》、三聲部輪唱《美麗的黃昏》，感受輪唱的藝術魅力。

【設計意圖】：在最后的拓展延伸中，讓學生聆聽了兩首輪唱歌曲，從音響效果上感受輪唱的魅力，為今后的合唱學習做鋪墊。

五、總結下課

同學們，這節課我們學習了捷克民歌《白鴿》，感受了“輪唱”這種演唱方式的藝術魅力。課后，同學們可以到網上欣賞一下另外一首以鴿子為主題的西班牙的民歌《鴿子》，感受一下西班牙音樂的風格與魅力。

音樂課教學設計7

教學內容：

欣賞歌曲《永遠住在童話里》

復習本單元的內容

5課時

教學目標：

德育目標：聽賞《永遠住在童話里》，感受歡快、活潑的情趣

智育目標：模仿動畫中的主人公進行表演

素質發展目標：用歌聲和表演，復習本單元所講的童話故事教學過程

教學重點難點：

教學重點：對不同音樂情緒的感受和聽辨能力以及音樂表現力的培養

教學難點：感受歌曲《永遠住在童話里》歡快詼諧的情趣，并模仿動畫中的主人公進行表演

教學準備：

鋼琴、錄音機、相應的錄音帶

學生活動設計

聽賞音樂 歌表演練習

教學過程：

（一）欣賞歌曲《永遠住在童話里》

1、聽歌曲：錄音或看錄像。

問題：你喜歡這首歌嗎？你聽到了什么？你有什么感受？

2、聽歌曲：聲像結合（歌曲VCD、聽歌曲看動畫人物）

你可以試著唱一唱。

問題：

你能唱唱你記住的一句歌詞嗎？

你能模仿歌中唱到的動畫人物嗎？

3、聽歌曲。

你可以任意表演你喜歡的動畫人物。如果能跟著唱一唱就更好了。

4、創編新歌詞。

問題：

你還喜歡哪些或知道哪些童話故事？可以把歌曲中的童話故事換一換。

教師將學生所改的歌詞（只變童話故事其余歌詞不變）寫在黑板上。教師演唱學生更改后的歌詞，學生跟著小聲唱。

總結：

童話世界真美，如果這人間像童話一樣美麗，我寧愿不要長大，永遠住在童話里。

（二）“童話故事”表演

1、選擇自己喜歡的童話自愿結合成組。

你喜歡我們學習的哪一個故事？或我們沒學的你會表演的童話故事？喜歡同一個故事的小朋友為一組。

2、分組討論：各組如何表演你所喜歡的童話故事，可以演唱、配樂表演、講故事等等形式。

3、教師到各組與學生共同討論。

4、各組分別表演，教師可參與某一組的表演。

（三）教師小結本單元內容

設計意圖：

形象直觀的錄象能幫助學生更好的理解歌曲。增強學生的音樂記憶力。在創編歌詞這一環節中，可以讓學生把歌曲中的童話換一換，從而豐富學生的想象空間培養學生的表演能力

教后反思：

《永遠住在童話里》是一首極富情趣的兒童歌曲，歌中出現了很多學生熟悉的動畫人物，讓學生結合插圖，說出他們的名稱，學生們一下活躍起來，這可是他們的特長，說起這些人物每個人都是津津樂道。但創編歌詞相對來說有些困難，用簡短的話語概括任務特點，有一定難度。

音樂課教學設計8

一、什么是教學目標？它與《課程標準》、教學任務是一種什么關系？ 教學目標是怎樣分類的？

二、為什么說教學目標是教學的出發點和歸宿？當前在確定教學目標上還 存在哪些問題？

三、《課程標準》中提出的三維目標，其中關于情感態度價值觀教學目標你是怎樣理解的？

目標是人類做事的內在動因，目標越具體明確，做事的自覺性積極性越高，效率越高，反之越低。

什么是教學目標？所謂教學目標就是教學中師生所預期達到的學習結果和標準。

教學目標與教學任務有所不同。教學任務是以教師為主體是教師在教學中的主觀期望。教學目標是將教學任務進行量化的規定，可觀察、測量。教學任務僅限教師所用，而教學目標是師生共用的。

教學目標的分類：黨的教育方針

課程目標 總目標

單元教學目標

課時教學目標 1、知識與技能目標

2、過程與方法目標

3、情感態度價值觀

教學目標的編制建議

1 教學編制目標存在的問題

（1）盲目性

許多教師平時注重對教材的鉆研，而忽略對《課標》的學習，它是教育工作的“小憲法”，它具有法律效力。而教材是《課標》的具體化，有些教師缺乏對《課標》的學習和掌握，把握不住教學的重、難點，導致教學偏離方向，如；不依據課標教材和學生實際而是根據自己興趣愛好，隨心所欲，自己知道的地方就夸夸其談，自己知道少的地方就講或不講，

（2）缺少獨立思考機械照搬

有些老師圖省事，不是通過自己勞動編制出切實可行的教學目標，把教科書、教案上的設計目標照抄下來，比較籠統空乏。

（3）不確切

有的教師由于不能系統、全面的掌握教材，制定目標存在要求偏低或過高情況，偏低--對學生已掌握了的東西，還要反復講解，偏高--隨意拔高要求追求難度學生難以接受，沒有抓住重點。

（4）不全面

三維目標不能完整全面體現

如何做好編制教學目標工作

需要做以下四個層面的工作：

（1） 領會《課標》（指導方針）

（2） 弄懂吃透教材（加工材料）

（3） 了解分析學生（編制依據）

（4） 掌握編制方法（操作技術）

學習領悟《課標》的方法和策略

（1） 精讀：通過通讀、精讀原文，作必要的圈點，重點地方應背記。

（2） 結合：以《課標》為出發點，到教材中找落腳點，融為一體。

（3） 提醒：一是在自己床頭常放一本《課標》，自然無意的翻著，一是在教案空頁上抄寫《課標》。

（4） 對比：與過去《大綱》進行對照，思考為什么這樣變化。

（5） 取經：向別人請教，向有經驗教師請教，在報紙雜志聽講座看觀摩來學習。

3、教師在編寫教學目標時應掌握的要點：

教學目標包括單元教學目標與課時教學目標，課時教學目標是在單元教學目標基礎上編制出來的。

（1）全面-----體現多元化------案例

在教學目標編制中，要注意幾個問題。

第一，三維目標是整體不能分開，雖然從編制上可以分開列舉，但實際在教學中是很難分開的，它是在教學同一過程中實現三個目標，而不是一個目標一個目標完成。尤其情感態度價值觀目標要體現滲透。

第二，陳述的語言要體現“學”的結果，而不是教的任務，就是說教學目標應表述學生通過教學活動之后的知識技能，情感變化。

音樂課教學設計9

教學內容：

1、綜合訓練

2、歌曲《牧童謠》表演

3、集體舞：《小牧民》

4、欣賞：我是人民小騎兵(木琴獨奏曲)

教學目標：

1、指導學生用自然、明快的歌聲表現牧童放牧時的愉快心情。培養學生愛勞動、樂觀向上的好品德。

2、通過學習集體舞《小牧民》，使學生初步接觸蒙古族舞蹈的風格韻律，學做硬肩、笑肩、擠奶等動作。

3、通過欣賞《我是人民小騎兵》感受樂曲的風格、節奏上的特點，開闊學生的音樂視野。

教學重點：

集體舞：《小牧民》

教學難點：

感受《我是人民小騎兵》風格、節奏上的特點。

教學手段：

錄音機、磁帶

教學過程：

一、發聲練習：

同前節

二、表演歌曲《牧童謠》;綜合訓練。

1、集體有感情的齊唱歌曲。

2、請同學們試著背唱牧童謠，并討論完成綜合訓練二。

3、提問：這首歌曲的歌詞段數多、歌詞較多，仔細觀察它的歌詞有什么特點?(問答式)

我們用什么演唱方式能夠更好的體現這一點呢?(男問女答、女問男答、領唱與合唱等)

分別練唱。

4、請同學們上前表演自己編的節目。

優秀小組給紅花。

5、請同學按照書上綜合訓練三的節奏為歌曲伴奏。

三、集體舞表演。

1、我們知道我國是一個多民族國家，像我們學唱的牧童謠就是有風味的歌曲。接下來我們來學習有我國蒙古族的風格的一段舞蹈。

2、學習單一動作。教師示范講解硬肩、笑肩、擠奶等動作。

兩人一組練習。

3、分解動作進行教學。

教師帶領學生將整套動作串聯起來完整練習。

4、跟著音樂練習。注意引導學生質樸的情感表演勞動時的喜悅。

5、請同學上前表演。

四、欣賞《我是人民小騎兵》。

1、教師介紹：

接下來我們繼續來欣賞一首民族風味的樂曲-木琴獨奏曲《我是人民小騎兵》。

2、初聽樂曲。

討論：從教材中的插圖請你說說這首樂曲表現了哪些內容?

在節奏上有什么特點?

(用自己的語言表述)

3、復聽樂曲，請同學邊聽邊隨音樂做動作。

思考：樂曲是怎樣表現小騎兵由遠至近的?

回答問題(用強弱)完成聽聽想想。并用雙響筒隨音樂敲一敲。

五、聽音樂下課。

板書設計：我是人民小騎兵

勇敢、努力克服困難

音樂課教學設計10

【教材分析】

剪羊毛這首歌曲是一首在澳大利亞廣為流傳的民歌。歌詞以生動的語言，形象的比喻描繪了羊毛這一勞動情景。以“白云”、“冬雪”、“絲棉”、“皮襖”來形容了工人們剪下來的羊毛，富于想像，很有童趣；歌曲為2/4拍子、大調式、二段體結構。第1樂句中前三句樂段的節奏基本一致，附點八分音符貫穿其中，句末都以“X.X︳X0”這一節奏收尾，第四樂句從高音“2”的附點節奏開始，連續級進下行到下方八度主音“1”，表達了對勞動的熱愛和自豪的心情；第二樂段前兩句的音調高昂，旋律起伏大，節奏明快，與前段行成了鮮明的對比，最后兩句重復了第一樂段的三四兩句，表現了勞動者有節奏的動作和樂觀爽朗的性格，點出了“熱愛勞動”的主題。

【教學目標】

1.技能目標:指導學生用輕盈而有彈性的聲音演唱歌曲。

2.知識目標：熟悉并掌握附點八分音符和四分休止符。

3.情感態度目標：在學唱歌曲過程中體驗牧民們勞動的快樂與意義。

【教學重點】

1.以愉快而有趣的情緒演唱歌曲，體驗勞動的快樂。

2.感受附點節奏及休止符賦予歌曲歡快跳躍的情緒及其表現作用.

【教學難點】

準確把握好歌曲中附點音符和四分休止符的演唱。

【教學準備】

教學課件、鋼琴

【教學過程】

一創設情境，導入新課：

今天郭老師給大家帶來了幾位朋友，看看它們是誰呢？哦，原來是喜羊羊跟他的朋友們。師問：他們要準備過什么節日？學生答：剪羊毛節喜羊羊說啊，小朋友們，春天了，我想換一身新衣裳，誰來替我剪羊毛啊！那你們先來模仿下剪羊毛的動作吧！

師：小朋友們，剪羊毛的時候發出的聲音是怎樣的啊？

生：卡擦卡擦卡擦卡擦

師：哦，老師覺得這太普通了，老師要考考大家，你能把他變成音樂的剪刀，有節奏的來剪羊毛嗎？（出示節奏）老師這個節奏當中啊，出現了一個附點節奏。我們跟著來試一試吧！師：哦，你們都剪得這么棒，老師也想試一試：

XX.X|XX.X|XX.X|X0

音樂課教學設計11

一、教學內容:

1、欣賞《北京喜訊到邊寨》；

2、復習唱好《拉薩謠》；

3、聆聽《東北秧歌》；

4、練習東北秧歌的基本動作。

二、教學目標:

1、讓學生感情豐富唱好《拉薩謠》；

2、通過聆聽《北京喜訊到邊寨》感受民族管弦樂，體會苗族、彝族音樂風格；

3、學跳秧歌的基本舞步，培養學生熱愛生活、熱愛祖國的情感。

三、教材分析:

這是一首以苗族、彝族音調改編的管弦樂曲，曲調歡快、熱烈。

四、教學過程:

(一)導入

1、師:“上節課我們學習了一首藏族歌曲《拉薩謠》，今天我們一起復習復習，要唱得更好一點。”

2、學生齊唱。

(二)開始上課

1、跟錄音演唱。

2、難點指導，跟伴奏帶讓學生有表情、有感情演唱。

3、過渡聆聽《北京喜訊到邊寨》。師:“演唱完畬族歌曲，接下來我們來欣賞一首以苗族、彝族音調改編的曲子《北京喜訊到邊寨》。”

4、讓孩子看著簡譜聆聽，感受三部分七個主題的音樂旋律。

5、讓學生談談聽后感，教師總結。

6、完成聽聽想想問題。

7、聆聽《東北秧歌》，讓學生猜猜此音樂的舞種。

8、引出“秧歌舞”。

9、教師示范跳“秧歌舞”，學生喊口令。

10、動作分解教學……

11、結束。

音樂課教學設計12

設計思想：

本節課我根據音樂欣賞教學應該遵循藝術本身的規律，從聽覺入手，從情感入手，充分重視審美體驗在音樂欣賞教學過程中的重要作用，重視培養學生的學習興趣和積極主動的參與意識、合作精神，鼓勵學生大膽探索，勇于實踐的創新精神。在教學中重點強調了“聽覺”的培養，以“聽”為主，引導學生在聽的過程中自由想象、聯想并用各種方式表現對音樂的感受、理解。下面將教學的思路作一簡述：

一、導入：

課間播放“金蛇狂舞”音樂，讓學生在音樂背景中自由走進教室，從而為學生創設良好的教學氛圍，使學生無形中對音樂有所感受，為教學埋下伏筆。然后教師提出問題，根據學生的反映，自然地引出再聽音樂片斷，并讓學生通過聽辨、思考、討論，讓他們給樂曲命名，給一首從未接觸過的作品命名，可以充分調動學生初聽全曲的積極性，他們會全神貫注地去聽，去想象，去創編。這樣既培養了學生的音樂感受能力，又發展了學生的創造性思維，引起了學習興趣。

二、簡介作品：

通過教師簡明、生動的講解，使學生對作品相關的常識、時代背景、創作意圖、曲式結構等有簡單了解。

三、簡單的分析作品：

利用多媒體課件，采用分段聽賞的方法，使學生對每個樂段有所感受與體驗。首先讓學生聽引子部分。聽后師提出問題：引子部分描繪了什么樣的情景？醞釀了什么情緒？通過學生的描述，從而培養學生對音樂的感受力與聯想力，通過哼唱加深記憶。接著讓學生聽A段部分，聽后師提出問題：引子過后是什么樂器把引子與第一樂段連接起來的？力度上有什么變化？有何作用？學生進行小組討論，然后回答。在這一過程中培養了學生對力度的聽辨力與聯想力，通過哼唱加深記憶，進一步感受了音樂的歡快情緒。最后讓學生聽賞B段部分，師提出問題：A樂段和B樂段哪個樂段最熱鬧？用什么樂器來烘托熱烈歡騰的氣氛的？你能說說這段樂曲的創作特點嗎？你能說出樂曲中堂鼓的節奏嗎？通過讓學生小組探索討論，讓學生自己畫圖形譜從而了解作品的創作手法，并通過用筷子模仿堂鼓演奏，加深音樂記憶，感受“對答響應”與“螺絲結頂”的創作手法在樂曲中的運用和效果，培養學生的節奏感與音樂理解能力與表現能力。

四、復聽全曲：

在對作品有所了解的基礎上讓學生復聽全曲，然后讓學生用手中的圖形按音響的順序在課桌上排列起來，并讓學生小組互相把聽到的音樂描述下來，從而檢測學生對音樂結構的分辨力，這樣既發揮了學生的創造力，又掌握了全曲的結構。

五、用筷子為樂曲伴奏：

在學生中找出一名小指揮中，到講臺上指揮，要求學生在聽到引子部分時隨意做律動，在聽到A段部分時用筷子互相敲擊，在聽到B段部分時用筷子模仿堂鼓的敲法為樂曲伴奏。

六、課堂小結：

以往的小結通常都是由教師進行的，本節課由學生來進行小結，雖然只有三言兩語，但同時也檢測了學生對音樂的感受，培養了學生的音樂思維。

教學目標：

1、通過欣賞民樂合奏《金蛇狂舞》，讓學生感受音樂熱烈、歡騰的情緒，從情感上喜愛這首曲子。

2、充分調動學生學習興趣和積極性，通過讓學生聽、辨、唱、奏等活動，引導學生參與音樂實踐，從中獲得音樂的樂趣與成功感。

教學內容：

1、聽賞民樂合奏《金蛇狂舞》。

2、用肢體與筷子感受并表現音樂。

教學重點：

1、感受樂曲的情緒，用筷子模仿中國堂鼓的敲法來感受音樂，表現音樂。

2、了解“對答響應”與“螺絲結頂”的創作手法在樂曲中的運用和效果。

教學難點：

了解“對答響應”與“螺絲結頂”的創作手法在樂曲中的運用和效果。

教學準備：

1、教師準備：多媒體課件、錄音機、磁帶、筷子、圖形。

2、學生準備：圖形、筷子。

教學方法：

1、用多媒體課件，使其視聽結合。

2、發揮欣賞教學的“通感”引導學生積極參與，對樂曲情感的認知加以體驗。

教學過程：

一、導入課題：

（教學設想：創設良好姝教學氛圍，為教學埋下伏筆。）

1、課間播放《金蛇狂舞》的音樂，學生在音樂背景中自由走進教室。+

2、導入課題：

（教學設想：根據學生的反映，自然地引出再聽音樂片斷，并讓學生通過聽辨、思考、討論，給一首從未接觸過的作品命名，可以充分調動學生初聽全曲的積極性，他們會全神貫注地去聽，去想象，去創編。這樣既培養了學生的音樂感受能力，又發展了學生的創造性思維。）

師提出問題：同學們，你們剛才進教室時聽到的音樂片斷表現了一種什么樣的情緒？你們注意了嗎？

生答后，師問：你能用色彩或線條表示樂曲的情緒嗎？

學生回答后量，師：你們說得都很好。這種熱烈歡快的情緒是用什么樂器來烘托的呢？聽了音樂你能聯想到什么呢？

請同學們小組互相交流，然后指生回答。

師：請同學們完整地聽一遍音樂，聽后請給這首曲子起個名子，為什么？請說出你的想法。

學生給樂曲命名后，師小結：同學們給樂曲起的名字都很好，這首曲子就是本節課我們要欣賞的民樂合奏曲《金蛇狂舞》。板書課題，并多媒體顯示。

二、簡介作品：

（教學設想：通過教師簡明、生動、富有啟發性的講解，使學生對作品相關的常識、時代背景、創作意圖、主題和它的發展變化、曲式結構等有簡單了解。）

這首曲子是聶耳根據我國古老的民間樂曲“倒八板”改編的。原曲經常在民間喜慶的節日里演奏。聶耳在改編時把原曲歡騰的情緒作了進一步的渲染，使旋律更具有鮮明的節奏特點，這一富于彈性的節奏貫穿了全曲，表現了我國江南水鄉人民在節日里賽龍船時，人們歡騰的情緒。全曲由三個樂段反復交替組成。

三、簡單的分析作品：

1、多媒體顯示引子部分（■）譜例，引導學生聽引子部分。

（教學設想：通過學生的描述，培養學生對音樂的感受力與聯想力，通過哼唱加深記憶。）

學生聽后，師提出問題：引子部分描繪了什么樣的情景？醞釀了什么情緒？

學生回答后，跟錄音哼唱旋律。

2、多媒體顯示A段（●）譜例，引導學生進行聽賞。

（教學設想：培養學生對力度的聽辨力與聯想力，通過哼唱加深記憶，進一步感受音樂的歡快情緒。）

學生聽后，師提出問題：引子過后是什么樂器把引子與第一樂段連接起來的？力度上有什么變化？有何作用？

學生小組討論，回答。師小結，學生跟錄音哼唱旋律。

3、多媒體顯示B段（▲）譜例，引導學生進行聽賞。

（教學設想：通過節奏參與加深音樂記憶，感受“對答呼應”與“螺絲結頂”的創作手法在樂曲中的運用和效果。培養學生的節奏感與音樂理解能力與表現能力。）

學生聽后，老師提問：

（1）音樂在力度和音色上是怎樣對比的？

（2）表現了什么樣的場面？

（3）A樂段和B樂段哪個樂段最熱鬧？

（4）用什么樂器來烘托熱烈歡騰的氣氛的？

（5）你能說出樂曲中堂鼓的節奏嗎？

（6）你能說說樂曲的創作特點嗎？

學生小組討論后回答。師小結，并讓學生在黑板上用自己的譜記錄樂句的長短，從而讓學生了解“螺絲結頂”的結構形式。

師點按鼠標，B樂段譜例下顯示堂鼓的節奏，學生跟錄音哼唱旋律，然后分組用鑼鼓經式讀法讀出堂鼓的節奏，并用筷子模仿堂鼓演奏，感受“對答呼應”與“螺絲結頂”的創作手法在樂曲中的運用和效果。

四、復聽全曲：

（教學設想：通過擺圖形的方法檢測學生對音樂結構的分辨力。）

1、讓學生看多媒體顯示的譜例，聽全曲一遍，然后讓學生用圖形（■、●、▲）按音響的順序在課桌上排列起來，并指生上講臺在黑板上排列。

2、學生擺完圖形后，師：你能把聽到的音樂用語言描述下來嗎？讓學生小組互相描述。然后指生進行描述。

五、用筷子為樂曲伴奏：

（教學設想：通過學生參與，鞏固音樂的記憶，加深對音樂的感受，再次培養學生的創造性思維。）

在學生中找出一名小指揮，到講臺上指揮，在聽到引子部分時隨意做律動，在聽到A段部分時用筷子互相敲擊，在聽到B段部分時用筷子模仿堂鼓的敲法為樂曲伴奏。要求學生要耳聽音樂，用心去感受音樂，聯想著在節日里人們在舞龍燈、耍獅子、要表現出人們奔放歡樂的情緒。

六、小結：

（教學設想：小結通常是由教師進行的，本課由學生小結是為了檢測學生對音樂的感受，雖然三言兩語，但比教師總結更有利于培養學生的音樂思維。）

老師可強調補充：我們感受到了民族器樂的豐富表現力，希望在以后的欣賞教學中同學們能用心去感受音樂，用我們的身體、表情、動作來表現音樂，從而更好的參與音樂實踐，并從中獲得音樂的樂趣與成功感。

音樂課教學設計13

指導思想和理論依據

(一)指導思想：音樂課程標準中強調，音樂課的基本價值在于通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動，使學生充分體驗蘊含于音樂中獲得美和豐富的情感，并與之產生強烈的情感共鳴。

(二)理論依據：

生本課堂重在于全員參與課堂教學活動。郭思樂教授提出的生本教育，是指“真正以學生為主人的，為學生好學而設計的教育”其理念是‘一切為了學生，高度尊重學生，全面依靠學生“我們的生本音樂課堂教學是把一切學習的權利交還學生，提倡把學習、思考的時間、空間交給學生。給學生提供了一個合作學習的舞臺，它是在老師的適當指導下學生感受、學習新知識的，體現了學生學習的獨立性、自主性，與新課標倡導的理念不謀而合。

本課音樂設計體現了“以生為本”的理念，以體驗、合作、表現音樂為主線。以興趣為愛好為動力。面向全體學生，注重學生的個性發展，積極引導學生參與各項音樂活動，鼓勵學生在音樂活動中的創造。教材分析

這是一首捷克民歌，C大調，2/4，一段體，二聲部輪唱。旋律流暢，節奏規整，歌曲由三個樂句組成,結構雖然短小,但是旋律流暢,情緒歡快,表達了“我”對白鴿的喜愛之情。在教學中，教師應當引導學生感受兩個聲部表現出的和聲美，指導學生運用自然真摯、有控制的歌聲表現歌曲，同時教會學生看二聲部的歌譜。

學生分析

四年級的學生個性差別大，是形成自信心的關鍵期，對自然界和各種音響感到好奇和有趣，能夠用自己的聲音和樂器進行模仿，能夠隨著熟悉的歌曲和樂曲哼唱，或在體態上作出反應，樂于參加各種演唱活動，并能在唱歌演唱中逐步掌握和運用，能夠用自然的聲音進行獨唱、輪唱等等。并且樂于參與各種演奏形式。

教學目標

1.能用歡快、優美的聲音演唱《白鴿》,體驗歌曲的歡快情緒和愉悅情感。

2.正確掌握歌曲的旋律節奏，有感情地表現二聲部歌曲。體會二聲部歌曲演唱的特點與美感，在演唱中感受集體主義的精神，體驗合作帶來的愉悅。

教學重點：能正確把握旋律的節奏，有感情的演唱歌曲，感受合作互動的美感。

教學難點：演唱中能準確把握旋律與節奏，在“對抗”中保持平衡與自然，體驗合作，感覺聲部的和諧美與層次感

教學過程

一、導入活動，聆聽《白樺林好地方》

師：我們剛一起演唱了這首《白樺林好地方》你能告訴我這首歌是那一個國家的民歌嗎?在這冊教材里我們學習了很多不同國家和民族的歌曲，你想想《小小少年》是那個國家的?今天我們就來一起學習一首捷克的民歌《白鴿》。

二、節奏訓練

2/4DD DD , DD DD , CC ,B

1、齊讀節奏，要求學生邊讀邊用手點出節拍，兩遍。

2、節奏卡農，分兩組進行合作練習，第一組連續讀兩遍節奏，第二組空四拍開始。注意學生在讀節奏的過程中要手打節拍，保持一個速度。

三、發聲訓練

1、復習音符的位置，老師指，學生輕聲說唱名并做出手式。

2、陏琴演唱音階，注意發聲方法。

3、模唱,學生聽琴看老師手式模唱歌譜中重要的樂句。

4、清唱歌譜，老師用手式帶學生演唱歌。

四、新授課

1、初聽歌曲，感受情緒，聽一聽與我們之前的歌曲有什么不同歌曲清新、瑯瑯上口，展現了清晨時的一派寧靜、清新的氣氛。表現出人與白鴿和諧相處的美好情景。

2、復聽歌曲，感受輪唱

教師導語：同學們，這首歌曲的演唱形式，我們之前學過，你還記得嗎?咱們再聽一遍，請你回憶一下!

學生回答，教師給予糾正。點明歌曲為二部輪唱的演唱形式。

3、介紹捷克，學生看PPT師：同學們，我們已經知道《白鴿》捷克的民歌，就讓我們一起來簡單的了解一下捷克吧。

捷克，位于歐洲中部的內陸國，東靠斯洛伐克，南鄰奧地利，西接德國，北毗波蘭。地處北溫帶，受海洋氣候影響較大，年均溫度6.5℃。年均降水量為696毫米。面積78866平方公里。人口一千多萬人。其中90%以上為捷克族，官方語言為捷克語。主要宗教為天主教。捷克首都，布拉格。捷克在音樂創作上有著優秀的傳統，在歐洲音樂中獨樹一幟。

師：如果那個同學對這部分內容感興趣，可以課下搜集一些資料來和大家分享。

4、學唱歌譜

1)、學生通過手式學唱歌譜，注意學生在演唱時的音準。 2)、跟伴奏視唱歌譜(五線譜教學軟件)

學生從慢到快學唱歌譜(60、80、100速)

5、歌曲演唱1)、唱一聲部歌詞

學生隨琴演唱第一聲部歌詞，要求能正確而熟練地唱出第一聲部旋律。唱熟后分組檢測。

2)、學生分聲部輪唱，進行合作練習。

師：輪唱的特點就是有兩個聲部，一前一后的演唱。(出示二聲部動態歌譜)

A、學生隨音樂跟唱第二聲部歌曲。

提示學生：同學在錄音演唱了兩小節(數四拍以后)之后進入演唱，靜心保持旋律的準確流暢。不要分心，按節奏演唱自己的旋律部分。既保證各聲部的旋律正確和節奏飽滿充分，又要“耳聽六路”，感受聲部的不同層次，體會你中有我、我中有你的“矛盾”與“統一”。體會合作的快樂。

B、老師請幾個同學和老師一起合作演唱歌曲。

學生唱第一聲部旋律，老師唱第二聲部旋律。讓同學們清晰地感覺輪唱的不同層次和效果。

C、學生分聲部演唱歌曲。

教師導語：我們能夠準確的和錄音輪唱了，那大家能不能自己試試呢?教師提示：當和錄音輪唱時旋律、節奏基本上做到統一準確后，教師指導學生向“均衡”與“和諧”的高目標邁進。要求學生份兩個聲部演唱，各聲部不要聲嘶力竭地“搶風頭”、“比嗓門”，而是力求保持聲部的輕松自然，唱出旋律的遞進感和強弱分明的節奏。由于整個旋律中每顆音符都沒有連音線，因此每個字音力求自然輕快，不要唱得過強過亮。四分音符要飽滿，二分音符要拖夠時值，讓聲音平穩延伸。

D、歌曲處理、提高。

師：你可以想像一個畫面：清晨，陽光明媚，空氣清新，陽光從窗子射進屋里，這時，有一只白鴿停在了窗臺上，正咕咕咕的叫著，多美的畫面啊。這時應用什么樣的聲音來演唱歌曲呢?

我們用自然的聲音演唱，自己演唱的同時還要聽到另一聲部的聲音。你可以想一想：男孩睡的可真香啊!我們用什么樣的情緒來呼喚他呢?急促，親切，跳躍的聲音。

我們來看看，第一聲部和第二聲部的旋律一樣嗎?那哪個聲部先唱?注意了，第一聲部比第二聲部多了一個快起床。我們大家分為兩個聲部，一起來唱唱。

3)、檢測練習，更好的完成歌曲、表現歌曲。請學生到前邊來演唱歌曲。

五、拓展

欣賞捷克民歌《牧童》讓學生多了解一些捷克的音樂。

六、課堂小結

這節課，我們學會了捷克的《白鴿》這首歌曲，也體驗了輪唱的演唱形式。你們知道嗎?外國還有很多優秀的民歌作品，它們代表著不同國家、不同民族的文化，希望大家在課余時間能夠多欣賞一些外國民歌，增加自己對各個國家民歌的了解。

音樂課教學設計14

我所上的是花城出版社音樂教材三年級上冊第五課動物世界小東和他的動物朋友中的歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》。這是一首流行于臺灣的敘事性民歌，歌曲以一個敘述者的口吻講述了蝸牛在葡萄樹剛發芽時就背著重重的殼往上爬，而黃鸝鳥卻在一旁譏笑它的情景。歌曲歌頌了蝸牛堅持不懈的進取精神，音樂形象天真純樸富有生活氣息。歌詞結合緊密，大多一字一音，與口語相近，質樸自然。根據教材的特點以及小學生的年齡特征和心理特點，本課的教學目標我是這樣來設置的：

1、指導學生用明亮、輕巧的聲音，用不同的音色、速度和語氣表現歌中驕傲自大的黃鸝鳥和鍥而不舍的蝸牛形象。

2、指導學生相互合作，創造性地參與音樂活動。

3、使學生懂得在生活和學習中要象蝸牛一樣要具有堅持不懈、堅韌不拔的進取精神。

三、教學重難點：指導學生用明亮、輕巧的聲音，用不同的音色、速度和語氣表現歌中驕傲自大的黃鸝鳥和鍥而不舍的蝸牛的形象。為了全面準確的落實本課的教學目標，教學時我針對兒童好新、好奇、思維活躍，集中注意持久性較差，但容易對有趣、富有童趣的事物產生興趣等特點，遵循直觀性、啟發性原則和循序漸進由淺入深的原則，利用多媒體教學手段，充分發揮學生的主體作用，重點采用引導法、情境教學法等方法設計本課過程的。

（一）組織教學導入課題，在組織教學這一環節中我采用結合上節課學生所接觸的熟悉的各種小動物的名字，以親切的談話的方式引入課堂。一開始就設置懸念，提出問題：“同學們小東家可真熱鬧，有這么多的小動物朋友，今天又來了兩位，請仔細聽他們是誰呢？隨即播放歌曲錄音，同學們頓時產生好奇心帶著問題，帶著疑問，走入了課堂。同時結合多媒體課件，播放《蝸牛與黃鸝鳥》視頻，以比較直觀性的方式，不僅使學生初步熟悉了歌曲的旋律、初步感知了蝸牛與黃鸝鳥的音樂形象，而且更好的調動了學生學習的積極性，自主性，為完成歌曲教學任務打下了基礎。

（二）歌曲教學在這一環節主要是讓學生通過邊聽邊用不同角色的音樂形象來表達歌曲的情感，對歌曲反復的情感體驗，引導學生自主對歌曲的表現形式及情感內涵的把握，并在聽、唱、演的過程中感受不同的角色形象。我主要分兩大塊來完成：一是學唱歌曲，二是歌曲處理。一開始我并沒有讓學生馬上聆聽歌曲而是通過看圖片聽音樂故事這樣的方式，吸引學生的注意力，對《蝸牛與黃鸝鳥》的歌唱內容，以口語故事的方式引導學生自己理解，使學生對歌曲內容有一個初步的印象，激發他們學習的興趣，創設一定的情景，擴大學生對歌曲的理解。然后利用多媒體課件，給學生直觀的畫面，運用聽唱法這種歌曲教唱的方法來完成歌曲學唱的。在歌曲處理這個環節我主要是引導學生改變歌曲的速度、運用不同的情緒的來演唱各個角色的，幫助學生進一步理解蝸牛是怎樣的形象，應該用怎樣的語調和感情來表現蝸牛的形象。同樣的方法，黃鸝鳥呢？這樣容易使學生獲得審美愉悅的體驗。在接下去的拓展內容環節中，我設計了學生比較喜歡的分角色比賽唱，戴頭飾表演唱和填詞創編故事等內容，而第三個內容填詞創編故事，對于三年級學生來說我認為是有一定難度的，所以在此環節中，我采用的是邊引導邊讓學生說的方式進行的，最后老師總結。總之，拓展的內容對于發揮學生的創編和表演的能力，張揚學生的個性，增強他們音樂表演的自信心，在他們在唱、聽、看、演的過程中培養良好的合作意識是至關重要的。更重要的通過以上幾個環節的教學讓他們學習到了蝸牛的這種堅持不懈，勇往直前的精神。

音樂課教學設計15

教學目標

[德育目標]：.鼓勵學生體驗、參與各項音樂活動，引導學生用真摯自然的歌聲表現歌曲。

[智育目標]：1．通過學唱歌曲《牧童》和欣賞童聲合唱《山童》，感受和唱歌曲帶給人的美妙和聲以及不同國家的音樂風格。

2.欣賞《牧童短笛》，掌握作品的曲式結構，理解作品所表現得意境。

3.了解我國著名音樂作曲家賀綠汀生平秩事及他的相關作品。

[素質發展目標]：繼續進行二聲部合唱的訓練

教學重點難點

[教學重點]：1.二聲部歌曲。通過學習歌曲《牧童》，加強二聲部的訓練，使學生具有二聲部演唱的能力。培養合作意識，因用歌聲表現歌曲描繪得意境。

2.用運自主學習的方式，了解我國著名作曲家賀綠汀生平秩事及他的相關作品。

[教學難點]：學習二聲部歌曲《牧童》。

教學準備

鋼琴、錄音機、錄音帶、欣賞樂曲課件

學生活動設計

進行二聲部演唱

教學過程

第（2）課時

欣賞鋼琴獨奏曲《牧童短笛》

一、創設情境，激趣導入。

1、播放歌曲《牧童》，同學們知道這是哪個國家的音樂作品嗎？同學們會唱嗎？我們一起來唱一唱吧！

2、今天，老師將和同學們一起來欣賞一首由中國著名的音樂家創作的音樂作品鋼琴獨奏《牧童短笛》。

二、欣賞樂曲

1、初聽樂曲，提示：根據樂曲的速度變化，可以將樂曲分成幾段？每段的速度有什么不同？

2、分段欣賞，體會樂曲的情緒。

記憶第一樂段的主題旋律。

（1）第一樂段的速度、情緒是怎樣的？你聯想到了什么？

A教師積極引導學生展開聯想，鼓勵學生表達自己的感受。

B出示第一樂段的主題旋律，在教師的鋼琴伴奏下哼唱主題旋律。

C樂曲特點：中速、旋律優美、節奏舒展、情緒抒情。

（2）第二樂段的速度發生了什么變化？情緒是怎樣的？你聯想到了什么？

請你用線條表現音樂的旋律的特點。

（快速、旋律跳躍、節奏歡快、情緒熱烈）

（3）欣賞第三樂段：聽一聽，這一段與前面的哪一段相似？有沒有不同的地方？

（與第一段相似，但音多了，節奏密集）

教師在琴上彈奏第三樂段的主題，告訴學生這種方式叫做“加花”。

3、完成書上的練習。

4、完整欣賞樂曲，

請學生談談自己對這部作品的感受。

5、我們以前學過哪些關于牧童的古詩、故事或者繪畫作品？

5、欣賞由長笛演奏的《牧童短笛》。

三、簡介作者，欣賞作品。