第一篇：《村居》原文及翻譯賞析（大全）

《村居》原文及翻譯賞析4篇

《村居》原文及翻譯賞析1

村居(宋·張舜民)

水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。

夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸。

【注釋】

①陂田：水田。

②榆錢：即榆莢，形如銅錢，色白成串，俗稱榆錢。

③槿花：即木槿花，鄉村中多以之為籬，花早開晚落。

④兩兩：成雙成對。

翻譯一：

流水環繞著水田，籬笆外種滿了綠竹；

榆錢已經落盡，木槿花也變得稀疏。

夕陽西下，牛背上沒有人騎臥；

只帶著成對的烏鴉，漫步在回村的小路。

翻譯二：

村居的遠處是流水潺潺，環繞著山坡的田地。住宅外的小園，青竹繞籬，綠水映陂，一派田園風光所以院落內盡管綠陰宜人，可惜盛時已過，殘存的幾朵木槿花，不免引起美人遲暮之感，清寂之意自在言外。牛蹄聲打破了沉寂，詩人把鏡頭又轉換到小院外。夕陽西沉，暮色朦朧，老牛緩緩歸來。老牛自行歸來，牛背上并不是短笛橫吹的牧牛郎，而是佇立的寒鴉。

賞析：

寧靜，是這首小詩的基調。前兩句選擇的是綠水、田地、翠竹、屋籬、榆樹、槿花等靜物，以靜寫靜。后兩句卻是變換手法，以動寫靜。牛蹄得得，行步遲遲，有聲響也有動態，但是沒有破壞環境的和諧統一，奧秘就在于動作的遲緩，聲調的單一。以動寫靜，更顯其靜。

此詩通過細致的觀察，用清雅自然的語言，勾勒出了新穎的形象，表達了詩人悠閑寧靜而又略帶清愁的心情，給人以優美的藝術享受，充分體現了作者的審美觀。

《村居》原文及翻譯賞析2

水繞陂田竹繞籬，榆錢落盡槿花稀。

夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸。

譯文

村居的遠處是流水潺潺，環繞著山坡的田地。住宅外的小園，青竹繞籬，綠水映陂，一派田園風光。槿花稀疏，一樹榆錢早就隨風而去了。暮色朦朧，老牛緩緩歸來。牛背上并不是短笛橫吹的牧牛郎，而是佇立的寒鴉。

賞析二

這首詩寫的是農村秋日黃昏的小景，前兩句是具體描寫村居，后兩句是從村居以外來描寫村居，意象非常豐富。農家的情況，見諸于詩的已經不計其數，很難寫出新意來。這首詩采用遠近交替的寫法，重在對場景氣象的渲染烘托，以大特寫的手法，提供帶有暗示性的畫面，所以后來者居上，取得了很大的成功。

詩前兩句采用當句對，以便于把很廣泛的題材濃縮成集中的平面。詩說水田環繞的人家，籬笆外種滿了竹子，院落里的榆樹錢已經落盡，槿花也都稀疏了。寫出晚秋季節里斜陽照耀著的農舍，水竹清華，落木蕭蕭的景色，充滿了和平靜穆的氣氛。詩僅寫了村居外圍，而村居本身即可由此想象，成功地避開了熟見的茅檐、白門、蓬窗、桑圃等詞，收到了很好的藝術效果。同樣，詩沒有寫人，而通過環境，也可表現住在村居里的人的品藻趣味。

三、四句是傳頌的名句。詩將薄暮景色作了高度濃縮。夕陽西下，照著原野，也照著上面所說的村居、水田，詩在這兒僅以“夕陽”二字，回照上文，增加前兩句的形象。而在整個村野中，詩只捕捉住回村的老牛這一中心寫，說牛背上沒有牧童，牛兒在夕陽中不慌不忙地自己沿著歸路，往村里走來；在牛背上，雙雙烏鴉佇立著，悠閑自在，仿佛是老牛正把它們帶回村莊。整個畫面沒有一個人，雖然是寫動，但節奏很緩慢，表現出大自然寧靜和平的氣氛，給人以恬淡溫馨的享受，充分體現了作者的審美觀。讀著這詩，很自然地令人想到《詩經》所寫的“日既夕矣，羊牛下來”那幅原始的自然美的風光來。

全詩雖然寫的是一組小景，由于詩人本身是個畫家，所以很具有畫意。詩所選的景物，都有典型性，描繪了村居的特征及季節的特點，用的都是深色調，與夕陽暮靄相統一。在寫作手法上，前兩句直接寫靜，后兩句是動中顯靜，在同一畫面上配合得很和諧。牛背上站著烏鴉的'情況，錢鐘書《宋詩選注》指出同時人詩中也有，如蘇邁詩“葉隨流水歸何處，牛帶寒鴉過別村”，賀鑄詩“水牯負鴝鵒”。由于張舜民把這一景象與整詩所表現的境界融成一片，所以更為成功。

譯文及注釋二

譯文

流水環繞著水田，籬笆外種滿了綠竹；榆錢已經落盡，槿花也變得稀疏。

夕陽西下，牛背上沒有牧童騎臥，只帶著成對的烏鴉，漫步在回村的小路。

注釋

陂田：山田。

榆錢：即榆莢，形如錢，色白成串，故俗稱榆錢。

兩兩：成雙成對。

鑒賞

《村居》是張舜民代表作之一。

“水繞陂田竹繞籬”，選材如同電影鏡頭的轉換，由遠景轉到近景。村居的遠處是流水潺潺，環繞著山坡的田地。住宅外的小園，青竹繞籬，綠水映陂，一派田園風光。“榆錢落盡槿花稀”，槿花，又稱木槿，夏秋之交開花，花冠為紫紅色或白色。槿花稀疏，表明時已清秋，一樹榆錢早就隨風而去了。所以院落內盡管綠陰宜人，可惜盛時已過，殘存的幾朵木槿花，不免引起美人遲暮之感，清寂之意自在言外。

“夕陽牛背無人臥，帶得寒鴉兩兩歸”。牛蹄聲打破了沉寂，詩人把鏡頭又轉換到小院外。夕陽西沉，暮色朦朧，老牛緩緩歸來。這景象早在《詩經》中就被詠唱過：“日之夕矣，牛羊下來”。（《王風·君子役》）然而詩人并不去重復前人詩意，而是捕捉到一個全新的藝術形象：老牛自行歸來，牛背上并不是短笛橫吹的牧牛郎，而是佇立的寒鴉。寒鴉易驚善飛，卻在這寧靜的氣氛中悠閑自在，站立牛背，寒鴉之靜附于牛之動，牛之動涵容了寒鴉之靜，大小相映，動靜相襯，構成新穎的畫面。宋人詩力求生新，于此可見一斑。“無人臥”三字是不是贅筆呢？為什么不直說：“夕陽牛背寒鴉立？”這正是此詩韻味的所在。“無人臥”是頓筆，引起讀者提出問題：那么到底有什么東西在牛背上呢？于是引出“帶得寒鴉兩兩歸”，形象宛然在一是融進了自己的感情色彩。

《村居》原文及翻譯賞析3

村居（高鼎）清朝

高鼎

草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。

兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。

《村居》譯文

農歷二月，村子前后的青草已經漸漸發芽生長，黃鶯飛來飛去。楊柳披著長長的綠枝條，隨風擺動，好像在輕輕地撫摸著堤岸。在水澤和草木間蒸發的水汽，如同煙霧般凝集著。楊柳似乎都陶醉在這濃麗的景色中。

村里的孩子們放了學急忙跑回家，趁著東風把風箏放上藍天。

《村居》注釋

村居：在鄉村里居住時見到的景象。

拂堤楊柳：楊柳枝條很長，垂下來，微微擺動，像是在撫摸堤岸。

醉：迷醉，陶醉。

春煙：春天水澤、草木等蒸發出來的霧氣。

散學：放學。

紙鳶：泛指風箏，它是一種紙做的形狀像老鷹的風箏。鳶：老鷹。

《村居》賞析

這首描繪春天風光的小詩，是詩人閑居農村時的即景之作。

“草長鶯飛二月天”寫時間和自然景物。生動地描寫了春天時的大自然，寫出了春日農村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草長出了嫩綠的芽兒，黃鶯在天上飛著，歡快地歌唱。堤旁的柳樹長長的枝條，輕輕地拂著地面，仿佛在春天的煙霧里醉得直搖晃。“草長鶯飛”四個字，把春在的景物寫活，使讀者仿佛感受到那種萬物復蘇、欣欣向榮的氣氛，讀者的眼前也好像涌動著春的脈搏。

“拂堤楊柳醉春煙”寫村中的原野上的楊柳，“拂”，“醉”，把靜止的楊柳人格化了。枝條柔軟而細長，輕輕地拂掃著堤岸。春日的大地艷陽高照，煙霧迷蒙，微風中楊柳左右搖擺。詩人用了一個“醉”字，寫活了楊柳的嬌姿；寫活了楊柳的柔態；寫活了楊柳的神韻。這是一幅典型的春景圖。

“兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。”主要寫人物活動。描述了一群活潑的兒童在大好的春光里放風箏的生動情景。孩子們放學早，趁著刮起的東風，放起了風箏。兒童正處在人生早春，兒童的歡聲笑語，興致勃勃地放風箏，使春天更加生機勃勃，富有朝氣。兒童、東風、紙鳶，詩人選寫的人和事為美好的春光平添了幾分生機和希望。結尾兩句由前兩句的物寫到人，把早春的迷人渲染得淋漓盡致。

春景既然如此動人，生活在這如畫的春光中的人更是如此，詩的后兩句，由景而及人，詩人饒有情致地寫了一個群童放風箏的場面。天氣實在太好了，連平時愛在外貪玩的小學生們也一反常態，放學后早早地回到家，趕緊放起風箏來。“散學歸來”用一“早”字，說明連孩子們也讓這風和日麗的氣候給打動。

全詩前半部分寫景，后半部分寫人，前半部分基本上是寫的靜態，后半部分則添加了一個動態。物態人事互相映襯，動態靜態彼此補充，使全詩在村居所見的“春”景這一主題下，完美和諧地得到了統一。

《村居》創作背景

詩人晚年遭受議和派的排斥和打擊，壯志難酬，于是歸隱于上饒地區的農村。在遠離戰爭前線的村莊，寧靜的早春二月，草長鶯飛，楊柳拂堤，受到田園氛圍感染的詩人心情愉悅寫下此詩。

《村居》原文及翻譯賞析4

草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。

兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。

譯文

農歷二月，村子前后的青草已經漸漸發芽生長，黃鶯飛來飛去。楊柳披著長長的綠枝條，隨風擺動，好像在輕輕地撫摸著堤岸。在水澤和草木間蒸發的水汽，如同煙霧般凝集著。楊柳似乎都陶醉在這濃麗的景色中。

村里的孩子們放了學急忙跑回家，趁著東風把風箏放上藍天。

注釋

1.村居：在鄉村里居住時見到的景象。

2.楊柳拂堤：像楊柳一樣撫摸堤岸。

3.醉：迷醉，陶醉。

4.春煙：春天水澤、草木間蒸發形成的煙霧般的水汽。

5.散學：放學。

6.紙鳶：泛指風箏，它是一種紙做的形狀像老鷹的風箏。鳶：老鷹。

鑒賞

首聯寫時間和自然景物。生動地描寫了春天時的大自然，寫出了春日農村特有的明媚、迷人的景色。早春二月，小草長出了嫩綠的芽兒，黃鶯在天上飛著，歡快地歌唱。堤旁的柳樹長長的枝條，輕輕地拂著地面，仿佛在春天的煙霧里醉得直搖晃。“草長鶯飛”四個字，把春在的景物寫活，使讀者仿佛感受到那種萬物復蘇、欣欣向榮的氣氛，讀者的眼前也好像涌動著春的脈搏。

頷聯寫村中的原野上的楊柳，“拂”，“醉”，把靜止的楊柳人格化了。枝條柔軟而細長，輕輕地拂掃著堤岸。春日的大地艷陽高照，煙霧迷蒙，微風中楊柳左右搖擺。詩人用了一個“醉”字，寫活了楊柳的嬌姿；寫活了楊柳的柔態；寫活了楊柳的神韻。這是一幅典型的春景圖。

頸聯和尾聯寫人物活動。描述了一群活潑的兒童在大好的春光里放風箏的生動情景。孩子們放學早，趁著刮起的東風，放起了風箏。兒童正處在人生早春，兒童的歡聲笑語，興致勃勃地放風箏，使春天更加生機勃勃，富有朝氣。兒童、東風、紙鳶，詩人選寫的人和事為美好的春光平添了幾分生機和希望。結尾兩句由前兩句的物寫到人，把早春的迷人渲染得淋漓盡致。

《村居》這首詩寫的是詩人居住農村親眼看到的景象，詩人勾畫出一幅生機勃勃，色彩繽紛的“樂春圖”。全詩充滿了生活情趣，詩情畫意。詩人采用了動靜結合的手法，將早春二月的勃勃生機展露無遺。本詩落筆明朗，用詞洗練。全詩洋溢著歡快的情緒，字里行間透出了詩人對春天來臨的喜悅和贊美。

第二篇：南鄉子·秋暮村居原文翻譯及賞析

南鄉子·秋暮村居原文翻譯及賞析

南鄉子·秋暮村居原文翻譯及賞析1

南鄉子·秋暮村居

納蘭性德〔清代〕

紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。試上小樓極目望，高低。一片煙籠十里陂。

吠犬雜鳴雞，燈火熒熒歸路迷。乍逐橫山時近遠，東西。家在寒林獨掩扉。

譯文及注釋：

譯文：寒冷的溪上飄滿紅色落葉，一路上山林試靜無人，萬木都籠罩在一片肅殺的氣氛中。試著登上小樓極目遠眺，群山高低連綿。一片煙霧籠罩著數十里湖泊。狗吠聲中夾雜著雞鳴，燈光閃爍，找不到回去的路。沿著橫亙山而行，忽遠忽近，時東時西。家掩映在秋冬的林木深處，正孤獨地關著門兒。

注釋：南鄉子：詞牌名，原為唐教坊曲。分單調、雙調兩體：單調二十七字，兩平韻、兩仄韻；雙調五十六字，上下片各四平韻，亦有五十八字或五十四字。寒溪：寒冷的溪流。齊：一致。這里意即秋天到了，萬木都籠罩在一片肅殺的氣氛中。陂（bēi）：池塘、湖泊。熒（yíng）熒：燈光閃爍的樣子。唐杜牧《阿房宮賦》：“明星熒熒，開妝鏡也。”寒林：秋冬的林木。扉（fēi）：門。

賞析：

全詞以輕靈渾樸的筆調描繪出秋日山村之全景，處處洋溢著詞人那躍動的欣喜和向往。全詞景象由遠及近，層次分明，動靜相間，有聲有色。其中洋溢著詩人陶然欣喜的情致，“在納蘭詞中是少見的。尤其那點睛一般的葉音節詞語的巧妙運用更是讓全篇風景霎時有了層次。于是一幅極具透視效果的風景畫躍然紙上。

該詞先敘去“村居”的路上所見：“紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。”“也是《秋全村居》的第一個畫面：它由“紅葉”、“寒溪”、“空山”和“萬木”構成。接下來是《秋全村居》的第二個畫面，第二個畫面形成了三個小層次：

“一片煙籠十里陂。”“里“陂”是一個關鍵詞。對“個詞，注釋者都解釋為：“池塘”，或者是“積水，的池塘湖泊”。其實，“一句“望”的是遠處，又是在“煙籠”的情境下“望”的，所以眼中的景象不是很分明：有池塘，有水邊或者水岸，有山坡或者斜坡。“畫面雖然很淡很淡，味道卻是很濃很濃，同時也為下一個層次的推出，提供了極佳的背景。

“吠犬雜鳴雞，燈火熒熒歸路迷。”“一句整合了陶淵明的“狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”兩句。其中，“吠”、“鳴”聲把詞人從遠處拉到了眼前：狗叫聲和雞叫聲此起彼伏或者同時并發。但是““雞鳴狗吠”（或“雞犬相聞”），并不是“種現實情狀，詞人可能更把它當乍一種情趣的寄托，一種精神的追求。

“乍逐橫山時近遠，為西。家在寒林獨掩扉。”在“相低昂”而悠悠的“鐘梵”聲里，目光又投向了“村居”的遠山，可能由于那“一片煙”，也可能是視覺的靈動或者思緒的變幻，橫著的遠山竟然時而“近遠”延縮，時而“為西”變換，可是那“在寒林”的人家，柴扉“獨掩”，并沒有隨著遠山的變幻而變換。““為西”是“為方與西方”和“為邊與西邊”的空間方位，“個遠山變幻而柴扉“獨掩”層面的畫意，令讀者明白詞人需要的就是“獨掩”的與世隔絕那份淡定。

把第二個畫面細分為三個層面來抒寫，來解讀，“是為了抒寫、解讀的方便，其實“三個層面是有內在的邏輯性的'：有次第展開的景隨望而布的客觀性，情感隨景的變換而變幻的主觀性，情景交融，渾然一體。第一個畫面的情感基調是蕭瑟、憂愁，而第二個畫面則是淡雅、欣賞。“樣是為了表達的別致而獨特：要去“秋全村居”就是為了閑適，路上所見卻非如愿，是那么的蕭瑟、憂愁，“是一變；登樓所望則由迷蒙開始，“是順承，接著核心的“秋全村居”圖，終于得到了“吠犬雜鳴雞”的陶式閑適，滿足了預期的意愿，“是二變；再是從變幻的遠山到柴扉“獨掩”，“是第三變。

納蘭性德

納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也占有光彩奪目的一席。他生活于滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯于王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻向往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閑變卻故人心，卻道故人心易變。”富于意境，是其眾多代表作之一。

南鄉子·秋暮村居原文翻譯及賞析2

南鄉子·秋暮村居

清代：納蘭性德

紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。試上小樓極目望，高低。一片煙籠十里陂。

吠犬雜鳴雞，燈火熒熒歸路迷。乍逐橫山時近遠，東西。家在寒林獨掩扉。

譯文：

紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。試上小樓極目望，高低。一片煙籠十里陂。

寒冷的溪上飄滿紅色落葉，一路上山林寂靜無人，萬木都籠罩在一片肅殺的氣氛中。試著登上小樓極目遠眺，群山高低連綿。一片煙霧籠罩著數十里湖泊。

吠犬雜鳴雞，燈火熒熒歸路迷。乍逐橫山時近遠，東西。家在寒林獨掩扉。

狗吠聲中夾雜著雞鳴，燈光閃爍，找不到回去的路。沿著橫亙之山而行，忽遠忽近，時東時西。家掩映在秋冬的林木深處，正孤獨地關著門兒。

注釋：

紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。試上小樓極目望，高低。一片煙籠十里陂（bēi）。

寒溪：寒冷的溪流。齊：一致。這里意即秋天到了，萬木都籠罩在一片肅殺的氣氛中。陂：池塘、湖泊。

吠犬雜鳴雞，燈火熒（yíng）熒歸路迷。乍逐橫山時近遠，東西。家在寒林獨掩扉（fēi）。

熒熒：燈光閃爍的樣子。寒林：秋冬的林木。扉：門。

賞析：

全詞以輕靈渾樸的筆調描繪出秋日山村之暮景，處處洋溢著詞人那躍動的欣喜和向往。全詞景象由遠及近，層次分明，動靜相間，有聲有色。其中洋溢著詩人陶然欣喜的情致，這在納蘭詞中是少見的。尤其那點睛一般的雙音節詞語的巧妙運用更是讓全篇風景霎時有了層次。于是一幅極具透視效果的風景畫躍然紙上。

該詞先敘去“村居”的路上所見：“紅葉滿寒溪，一路空山萬木齊。”這也是《秋暮村居》的第一個畫面：它由“紅葉”、“寒溪”、“空山”和“萬木”構成。接下來是《秋暮村居》的第二個畫面，第二個畫面形成了三個小層次：

“一片煙籠十里陂。”這里“陂”是一個關鍵詞。對這個詞，注釋者都解釋為：“池塘”，或者是“積水，指池塘湖泊”。其實，這一句“望”的是遠處，又是在“煙籠”的情境下“望”的，所以眼中的景象不是很分明：有池塘，有水邊或者水岸，有山坡或者斜坡。這畫面雖然很淡很淡，味道卻是很濃很濃，同時也為下一個層次的推出，提供了極佳的背景。

“吠犬雜鳴雞，燈火熒熒歸路迷。”這一句整合了陶淵明的“狗吠深巷中，雞鳴桑樹顛”兩句。其中，“吠”、“鳴”聲把詞人從遠處拉到了眼前：狗叫聲和雞叫聲此起彼伏或者同時并發。但是這“雞鳴狗吠”（或“雞犬相聞”），并不是這種現實情狀，詞人可能更把它當乍一種情趣的寄托，一種精神的追求。

“乍逐橫山時近遠，東西。家在寒林獨掩扉。”在“相低昂”而悠悠的“鐘梵”聲里，目光又投向了“村居”的遠山，可能由于那“一片煙”，也可能是視覺的靈動或者思緒的變幻，橫著的遠山竟然時而“近遠”延縮，時而“東西”變換，可是那“在寒林”的人家，柴扉“獨掩”，并沒有隨著遠山的變幻而變換。這“東西”是“東方與西方”和“東邊與西邊”的空間方位，這個遠山變幻而柴扉“獨掩”層面的畫意，令讀者明白詞人需要的就是“獨掩”的與世隔絕那份淡定。

把第二個畫面細分為三個層面來抒寫，來解讀，這是為了抒寫、解讀的方便，其實這三個層面是有內在的邏輯性的：有次第展開的景隨望而布的客觀性，情感隨景的變換而變幻的主觀性，情景交融，渾然一體。第一個畫面的情感基調是蕭瑟、憂愁，而第二個畫面則是淡雅、欣賞。這樣是為了表達的別致而獨特：要去“秋暮村居”就是為了閑適，路上所見卻非如愿，是那么的蕭瑟、憂愁，這是一變；登樓所望則由迷蒙開始，這是順承，接著核心的“秋暮村居”圖，終于得到了“吠犬雜鳴雞”的陶式閑適，滿足了預期的意愿，這是二變；再是從變幻的遠山到柴扉“獨掩”，這是第三變。

第三篇：清平樂·村居原文翻譯及賞析集合

清平樂·村居原文翻譯及賞析集合2篇

清平樂·村居原文翻譯及賞析1

原文：

茅檐低小，溪上青青草。

醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼。

大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠，最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬。

譯文

草屋的茅檐又低又那，溪邊長滿了翠綠的那草。含有醉意的吳地方音，聽起來溫柔又美好，那滿頭白發的是誰家的公婆父老？

大兒子在那溪東邊的豆田鋤草，二兒子正在家里編織雞籠。最喜歡的頑皮的那兒子，他正橫翁在溪頭草叢，剝著剛摘下的蓮蓬。

注釋

清平樂（yuè）：詞牌名。村居：題目

茅檐：茅屋的屋檐。

吳音：吳地的方言。作者當時住在信州（今上饒），這一帶的方言為吳音。相媚好：指相互逗趣，取樂。

翁媼（ǎo）：老翁、老婦。

鋤豆：鋤掉豆田里的草。

織：編織，指編織雞籠。

亡（wú）賴：這里指那孩頑皮、淘氣。亡，通“無”。

翁：趴。

賞析：

這首詞反映了樸素、溫暖而有風趣的農村生活的一個側面。全詞只有短短幾句，卻把一家農戶的環境氣氛和全家老少勤儉淳樸的勞動生活面貌都鮮明地勾勒出來，給讀者展示出一幅生動的農家生活畫面。

這首詞，作者用六句話寫了五個人物，而翁媼和小兒卻又寫得相當傳神，栩栩如生，原因何在？我覺得主要的是作者善于把握現實生活，攝取事物的最典型的特征，如寫“翁媼”，則抓住了“醉里”“相媚好”；寫“小兒”，則抓住了在溪頭“臥剝蓮蓬”，這些具有典型意義的舉動，又通過概括性強而色澤鮮明的語言來表現，因而能給人以深刻的印象，把讀者緊緊地攫住。

作者寫了不少描寫農村生活的佳作，這首詞即是其中之一。劉熙載說，“詞要清新”，“澹語要有味”（《藝概·詞曲概》）。作者的此作正具有“澹語清新”、詩情畫意的特點。它表現在描寫手法、結構和構思三個方面。

在描寫手法上，這首小令，沒有一句使用濃筆艷墨，只是用純粹的白描手法，描繪了農村一個五口之家的環境和生活畫面。作者能夠把這家老小的不同面貌和情態，描寫得維妙維肖，活靈活現，具有濃厚的生活氣息，如若不是大手筆，是難能達到此等藝術意境的。

上闋頭兩句，寫這個五口之家，有一所矮小的茅草房屋、緊靠著房屋有一條流水淙淙、清澈照人的小溪。溪邊長滿了碧綠的青草。在這里，作者只用了淡淡的兩筆，就把由茅屋、小溪、青草組成的清新秀麗的環境勾畫出來了不難看出，這兩句在全首詞中，還兼有點明環境和地點的'使命。

三四兩句，描寫了一對滿頭白發的翁媼，親熱地坐在一起，一邊喝酒，一邊聊天的優閑自得的畫面，這幾句盡管寫得很平淡，但是，它卻把一對白發翁媼，乘著酒意，彼此“媚好”，親密無間，那種和協、溫暖、愜意的老年夫妻的幸福生活，形象地再現出來了。

這就是無奇之中的奇妙之筆。當然，這里并不僅僅是限于這對翁媼的生活，它概括了農村普遍的老年夫妻生活樂趣，是有一定的典型意義。“吳音”，指吳地的地方話。作者寫這首詞時，是在江西上饒，此地，春秋時代屬于吳國。“媼”，是對老年婦女的代稱。

下闋四句，采用白描手法，直書其事，和盤托出三個兒子的不同形象。大兒子是家中的主要勞力，擔負著溪東豆地里鋤草的重擔。二兒子年紀尚小，只能做占鋪助勞動，所以在家里編織雞籠。三兒子不懂世事，只知任意地調皮玩耍，看他躺臥在溪邊剝蓮蓬吃的神態，即可知曉。這幾句雖然極為通俗易懂，但卻刻畫出鮮明的人物形象，描繪出耐人尋味的意境。尤其是小兒無拘無束地剝蓮蓬吃的那種天真活潑的神情狀貌，饒有情趣，栩栩如生，可謂是神來之筆，古今一絕！“無賴”，謂頑皮，是愛稱，并無貶意。“臥”字的用得極妙它把小兒天真、活潑、頑皮的勁兒，和盤托出，躍然紙上。所謂一字千金，即是說使用一字，恰到好處，就能給全句或全詞增輝。這里的“臥”字正是如此。

在藝術結構上，全詞緊緊圍繞著小溪，布置畫面，展開人物的活動。從詞的意境來看，茅檐是靠近小溪的。另外，“溪上青青草、”“大兒鋤豆溪東”，“最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”四句，連用了三個“溪”字，使得畫面的布局緊湊。所以，溪”字的使用，在全詞結構上起著關鍵作用。

在寫景方面，茅檐、小溪、青草，這本來是農村中司空見慣的東西，然而作者把它們組合在一個畫面里，卻顯得格外清新優美。在寫人方面，翁媼飲酒聊天，大兒鋤草，中兒編雞籠，小兒臥剝蓮蓬。通過這樣簡單的情節安排，就把一片生機勃勃和平寧靜、樸素安適的農村生活，真實地反映出來了。給人一種詩情畫意，清新悅目的感覺，這樣的構思巧妙、新穎，色彩協和、鮮明，給人留下了難忘的印象。

從作者對農村清新秀麗、樸素雅靜的環境描寫，對翁媼及其三子形象的刻畫，表現出詞人喜愛農村和平寧靜的生活。

這首小令，是作者晚年遭受議和派排斥和打擊，志不得伸，歸隱上饒地區閑居農村時寫的，詞作描寫農村和平寧靜、樸素安適的生活，并不能說是作者對現實的粉飾。從作者一生始終關心宋朝恢復大業來看，他向往這樣農村生活，因而會更加激起他抗擊金兵、收復中原、統一祖國的愛國熱忱。就當時的情況來說，在遠離抗金前線的村莊，這種和平寧靜的生活，也是存在的，此作并非是作者主觀想象的產物，而是現實生活的反映。

清平樂·村居原文翻譯及賞析2

原文

茅檐低小，溪上青青草。醉里吳音相媚好，白發誰家翁媼？

大兒鋤豆溪東，中兒正織雞籠。最喜小兒亡賴，溪頭臥剝蓮蓬。

翻譯

譯文

一所低小的茅草房屋，緊靠著一條清澈照人的小溪。溪邊長滿了碧綠的小草。一對滿頭白發的老夫妻，帶著微醉的神態，親熱地用吳地的方言在一起聊天逗樂。大兒子在溪東豆地鋤草，二兒子在家門口編織雞籠。最喜歡的是調皮的小兒子，趴在溪邊剝蓮蓬。

注釋

清平樂村居：清平樂，詞牌名。村居，這首詞的題目，意為鄉村生活。

茅檐：茅屋，茅屋的屋檐。

吳音：作者當時住在江西東部的上饒，這一帶古時是吳國的領土，所以稱這一帶的方言為吳音，吳地的方言。

相媚好：這里指互相逗趣、取樂。

翁媼：老翁、老太。

鋤豆：在豆地里鋤草。

織：編織，文中指編織雞籠。

亡賴：同“無賴”，這里指頑皮、淘氣。

臥：趴。

臥剝：趴著剝（蓮蓬）。

溪東：小溪的東面。

蓮蓬：蓮花開過后的花托，倒圓錐形，里面有蓮子。

賞析

在這首詞中作者通過對農村景象的描繪，反映出他的主觀感情，并非只在純客觀地作素描。

作者這首詞是從農村的一個非勞動環境中看到一些非勞動成員的生活剪影，反映出春日農村有生機、有情趣的一面。上片第一、二兩句是作者望中所見，鏡頭稍遠。“茅檐低小”，鄧《箋》引詩人描繪了一家五口在鄉村的生活情態，表現了生活之美和人情之美，體現了作者對田園安寧、平靜生活的羨慕與向往。

第四篇：瑤池原文翻譯及賞析

《瑤池·瑤池阿母綺窗開》出自唐詩三百首全集，其作者為唐朝文學家李商隱。古詩全文如下：

瑤池阿母綺窗開，黃竹歌聲動地哀。

八駿日行三萬里，穆王何事不重來。

【前言】

《瑤池》是唐代詩人李商隱創作的一首七言絕句。這首詩是借周穆王西游遇仙人西王母的神話，譏刺皇帝求仙的虛妄。全詩虛構了西王母盼不到周穆王重來，暗示穆王已故的故事情節，顯示了求仙妄想與死亡不可避免的對立。

【注釋】

⑴瑤池阿母：《穆天子傳》卷三：“天子賓于西王母，天子觴西王母于瑤池之上。西王母為天子謠曰：‘白云在天，山陵自出。道里悠遠，山川間之。將子無死，尚能復來。’

⑵黃竹歌：逸詩，也作《黃竹詩》

⑶八駿：傳說周穆王有八匹駿馬，可日行三萬里。《列子》、《穆天子傳》等記載不一

【翻譯】

西王母在瑤池上把綺窗打開；只聽得黃竹歌聲音動地悲哀。八駿神馬的車子日行三萬里；周穆王為了何事違約不再來。

【賞析】

晚唐好幾個皇帝迷信神仙之道，服食丹藥，妄求長生，以至服金丹中毒死去。這首詩便是諷刺求仙之虛妄。

這首詩就是根據西王母與周穆王相約見面的傳說來構思的。作者抓住西王母希望穆王“復來”、穆王也許諾復來這一點，虛構了一個西王母盼望穆王歸來的情節：西王母推開雕鏤彩飾的窗戶，眺望東方，卻不見穆王的蹤跡，只聽見《黃竹歌》聲哀動大地。首句是仙境的綺麗風光，次句是人間的凄楚情景，形成強烈的對比。這個對比兼含著兩層意思：一是隱喻作歌之人已死，唯其歌聲徒留人間，仙境雖美，怎奈無緣得去，暗含著對求仙的諷刺；一是用《黃竹歌》詩意，暗示人民在挨餓受凍，而統治者卻在追求長生不死，希圖永遠享受，寄寓著對統治者求仙的斥責。

詩的末兩句是寫西王母不見穆王而產生的心理活動：穆王所乘的八駿飛馳神速，一天能行三萬里，如果要來，易如反掌，可是他為什么還沒有如約前來呢？西王母盛情邀請穆王重來，穆王曾許諾重來，而且來也方便，乘上八駿瞬息就到，可是穆王卻終究沒有來，不言穆王已死而其死自明。然而，西王母卻仍在開窗眺望殷切守候。這就表明西王母希望周穆王不死，可是這個希望終于落空了。即令仙人如西王母，也不能挽救周穆王于一死，則人間那些所謂長生不老之術，自然更是靠不住的了，不信求仙之虛妄而其虛妄自見。

諷刺求仙，本來是頗費議論的主題，但此詩卻不著一字議論。作者的用意，完全融化在西王母的動作和心理活動中，以具體生動的形象來表達，構思極為巧妙。末句是西王母心中的問號，而不是由詩人直接提出的反詰之辭。因此，詩的諷刺雖然犀利尖刻，但表現方式卻是委婉曲折的，不是直截了當的挖苦嘲笑。

紀昀評此詩說：“盡言盡意矣，而以詰問之詞吞吐出之，故盡而未盡”（《李義山詩集輯評》）。正是由于末兩句不作正面指斥，所以此詩于明白酣暢中又具含蓄蘊藉之致，讀之覺余味無窮。葉燮稱“李商隱七言絕句，寄托深而措辭婉，可空百代”

第五篇：《泊秦淮》原文翻譯及賞析

泊秦淮

煙籠寒水月籠沙，夜泊秦淮（huái）近酒家。

商女不知亡國恨，隔江猶唱后庭花。

作品注釋：

秦淮：即秦淮河，發源于江蘇句容大茅山與溧水東廬山兩山間，經南京流入長江。相傳為秦始皇南巡會稽時開鑿的，用來疏通淮水，故稱秦淮河。歷代均為繁華的游賞之地。

煙：煙霧。

泊：停泊。

商女：以賣唱為生的歌女。

后庭花：歌曲《玉樹后庭花》的簡稱。南朝陳皇帝陳叔寶（即陳后主）溺于聲色，作此曲與后宮美女尋歡作樂，終致亡國，所以后世把此曲作為亡國之音的代表。

作品譯文：

迷離月色和輕煙籠罩寒水和白沙，夜晚船泊在秦淮靠近岸上的酒家。

賣唱的歌女不懂什么叫亡國之恨，隔著江水還高唱著《玉樹后庭花》。

作品賞析：

此詩是詩人夜泊秦淮時觸景感懷之作，前半段寫秦淮夜景，后半段抒發感慨，借陳后主（陳叔寶）因追求荒淫享樂終至亡國的歷史，諷刺那些不從中汲取教訓而醉生夢死的晚唐統治者，表現了作者對國家命運的無比關懷和深切憂慮的情懷。全詩寓情于景，意境悲涼，感情深沉含蓄，語言精當錘煉，藝術構思頗具匠心，寫景、抒情、敘事有機結合，具有強烈的藝術感染力。

詩人以冷眼看事，以醒目觀醉者，以歷史諷現實：多少王朝的衰敗，就是在人們醉生夢死、無憂無慮的享樂聲中不知不覺釀成的。

這首詩中的第一句就是不同凡響的，那兩個“籠”字就很引人注目。煙、水、月、沙四者，被兩個“籠”字和諧地溶合在一起，繪成一幅極其淡雅的水邊夜色。它是那么柔和幽靜，而又隱含著微微浮動流走的意態，筆墨是那樣輕淡，可那迷蒙冷寂的氣氛又是那么濃。首句中的“月、水”，和第二句的“夜泊秦淮”是相關聯的，所以讀完第一句，再讀“夜泊秦淮近酒家”，就顯得很自然。但如果就詩人的活動來講，該是先有“夜泊秦淮”，方能見到“煙籠寒水月籠沙”的景色，不過要真的掉過來一讀，反而會覺得平板無味了。詩中這種寫法的好處是：首先它創造出一個很具有特色的環境氣氛，給人以強烈的吸引力，造成先聲奪人的藝術效果，這是很符合藝術表現的要求的。其次，一、二句這么處理，就很像一幅畫的畫面和題字的關系。平常人們欣賞一幅畫，往往是先注目于那精彩的畫面（這就猶如“煙籠寒水月籠沙”），然后再去看那邊角的題字（這便是“夜泊秦淮”）。所以詩人這樣寫也是頗合人們藝術欣賞的習慣。

“夜泊秦淮近酒家”，看似平平，卻很值得玩味。這句詩內里的邏輯關系是很強的。由于“夜泊秦淮”才“近酒家”。然而，前四個字又為上一句的景色點出時間、地點，使之更具有個性，更具有典型意義，同時也照應了詩題；后三個字又為下文打開了道路，由于“近酒家”，才引出“商女”、“亡國恨”和“后庭花”，也由此才觸動了詩人的情懷。因此，從詩的發展和情感的抒發來看，這“近酒家”三個字，就像啟動了閘門，那江河之水便汩汩而出，滔滔不絕。這七個字承上啟下，網絡全篇，詩人構思的細密、精巧，于此可見。

商女，是侍候他人的歌女。她們唱什么是由聽者的趣味而定，可見詩說“商女不知亡國恨”，乃是一種曲筆，真正“不知亡國恨”的是那座中的欣賞者——封建貴族、官僚、豪紳。

“商女不知亡國恨，隔江猶唱《后庭花》”，于婉曲輕利的風調之中，表現出辛辣的諷刺，深沉的悲痛，無限的感慨，堪稱“絕唱”。這兩句表達了較為清醒的封建知識分子對國事懷抱隱憂的心境，又反映了官僚貴族正以聲色歌舞、紙醉金迷的生活來填補他們腐朽而空虛的靈魂，而這正是衰敗的晚唐現實生活中兩個不同側面的寫照。

創作背景：

杜牧前期頗為關心政治，對當時百孔千瘡的唐王朝表示憂慮，他看到統治集團的腐朽昏庸，看到藩鎮的擁兵自固，看到邊患的頻繁，深感社會危機四伏，唐王朝前景可悲。這種憂時傷世的思想，促使他寫了許多具有現實意義的詩篇。《泊秦淮》也就是在這種思想基礎上產生的。

六朝古都金陵的秦淮河兩岸歷來是達官貴人們享樂游宴的場所，“秦淮”也逐漸成為奢靡生活的代稱。詩人夜泊于此，眼見燈紅酒綠，耳聞淫歌艷曲，觸景生情，又想到唐朝國勢日衰，當權者昏庸荒淫，便感慨萬千，寫下了這首詩：《泊秦淮》。

作者簡介：

唐代詩人，字牧之，號樊川居士，京兆萬年（今陜西西安）人，宰相杜佑之孫。唐文宗大和二年進士，授宏文館校書郎。后赴江西觀察使幕，轉淮南節度使幕，又入觀察使幕。史館修撰，膳部、比部、司勛員外郎，黃州、池州、睦州刺史等職，最終官至中書舍人。晚唐杰出詩人，尤以七言絕句著稱。擅長文賦，其《阿房宮賦》為后世傳誦。注重軍事，寫下不少軍事論文，還曾注釋《孫子》。有《樊川文集》二十卷傳世，為其外甥裴延翰所編，其中詩四卷。又有宋人補編的《樊川外集》和《樊川別集》各一卷。《全唐詩》收杜牧詩八卷。