第一篇：美好人生 影評（模版）

有時生活就是缺少那么一點關懷

因為糾結于心中對于《美好人生》的感受無法表達，所以上網查了些關于這部電影的相關評論，希望可以找到些共鳴。不想將這次影評簡單的當作應付考試的手段隨便抄抄寫寫，因為在我心中，將任意一部好電影當作通向其它目的的手段都毫無疑問的是一種玷污和不公，所以我將自己所看，自己所想，自己所收獲的收錄于此，作為作業也好，作為興趣也好，無論怎樣，都是收獲，我也無愧于它，無愧于自己對電影的喜愛。

曾經聽人說過這樣一句話：“每個愛電影的人在心中都有一份對電影的獨特理解，作為一處私密的花園，不太愿意與人分享。”《美好人生》其實就是一個簡單的故事：社會課上類似于社會實踐的作業被一個對生活有些許怯懦，些許感傷，些許無奈卻仍舊些許期盼的男孩特雷弗當作救命稻草一般看待。他設計了一個實踐公式：用自己的能力去幫助三個完全不認識的人，僅僅要求他們以相同的方式回報自己，這樣的愛心傳遞結果就是三的指數增長，如果所有人都可以這樣，那么幫助他人就不在困難，想必這也是他最需要得到的。想法如此簡單，實施卻如此艱難，在這樣一個嘈雜的世界中，人與人之間還存在單純的付出與接受么？為了證明這一點，特雷弗用自己的實際行動開始了一次對整個社會的實踐——從小愛做起，看看是否存在這樣一種神奇的作用，將一顆顆疏遠的心重新捆綁在一起，觸及心靈深處最脆弱的神經，讓人們在哪怕絲毫的回眸中驚訝于世界還是滿載著希望，我們依舊有可以將這一切都變的更加美好。

當我們還小的時候，總是沉溺于“童話中王子與公主幸福生活在一起”的情景中，世界是如此單純，純凈到我們不理解什么是復雜，就像是特雷弗一樣，一個簡單的想法就去做，無論是否有結局，只要始終在我們心中留下感動就好。但是在接受了所謂的教育之后我們漸漸明白，世界原來有很多角度，就連公主也要嫁給那些有房有車的王子。特雷弗說：“一個習慣原本生活的人，不容易改變。就算現狀很糟，也很難改變，他們還是放棄了，最后都是失敗者！”。這些失敗者就是放棄了自己最初的天真，一心將自己的不幸福怪罪于世界的復雜，可那時真的么？電影最后特雷弗死了，在他的家周圍，不計其數的人拿著蠟燭紀念他，這足以證明他所做的一切值得——點和點連成線，線與線組成面，一個最初的疑慮引起的一次實驗產生的卻是難以估計的社會效應，這本身不是一個男孩的能力可以做到的——唯有社會本身，每個從中收益的個體，在發現世界仍舊有愛的前提下，才能調動心底最敏感的區域，去幫助他人，完成這樣的愛心接力。

從前我一直不明白到底是什么會讓人有感動？這種無法言語的內心感受抓不住，摸不透，那樣飄忽不定，無法讓人踏實。可是似乎每個人都對這種感覺上癮——三毛在給廖淑珍的回信中寫道：“我也喜歡把快樂當成一種傳染病，每天將它傳染給我所接觸的社會和人群。”仿佛當我們的心理防線被攻破后，一種叫做感動的化學產物就油然而生了。當心理的要求得到了滿足，就自然的產生了滿足他人來提升更高的心理滿足感的想法。或許基于這一點，這個愛心傳遞才能像滾雪球一般越滾越大——我們就是靠這點心理的期望與滿足活著。

想與大家分享讓我印象深刻的片段：

——編輯：的生日愿望是人人參加愛心接力嗎？

——海利（笑著）我不能

——編輯：為什么

——海利：（猶豫了會）蠟燭已經吹滅了。

但我更喜歡這句：

很不容易，沒法計劃，你必須留意周圍的人，好像隨時需要保護他們，因為人們不總知道自己需要什么，你有機會幫助別人，那可比修自行車還要難啊，額。。你能改變一個人。

活的盡量單純快樂，幫助別人，我還是相信好人有好報，至少我是這樣努力著的——不管路有多長。

第二篇：《人生》影評

《人生》影評

看完整部電影，印象最為深刻的就是高加林和巧珍的愛情，看著他們一步步地走在一起，而到后來巧珍遭高加林拋棄，最終釀成遺憾，心里不禁為兩位主人公感到悲嘆......巧珍一開始就暗戀高加林，面對數次前來相親的馬栓避而不見。后來通過唱信天游、送瓜、幫忙賣饃等方式大膽地向高加林示愛，來追求自己的愛情。在幫助高加林“賣”完饃后她所表現出的那份純真的欣喜，聯想到后來的被拋棄就讓人忍不住的心疼。他們一步步地走在了一起，巧珍即使在面臨父親的反對時，也沒有表現出絲毫猶豫。巧珍十分的通情達理，為了高加林有更好的前途，她愿意一個人在家種地養孩子。高加林也不甘心留在農村，向往城市生活，就在這時，他如愿以償地到城里工作，巧珍雖然不舍，但高加林終究走了。在城里，老同學黃亞萍對他表白，雖然對巧珍也有不舍，但他最終選擇了拋棄巧珍，跟黃亞萍走。在得知高加林要遠走拋棄她時，巧珍沒有大吵大鬧，她默默地接受了。后來巧珍結婚了，高加林卻因為被揭發再次回到農村，此時佳人已不再......在這段感情里，巧珍一直默默地付出，她愛高加林愛得死心塌地，她多次說“你說什么也別把我丟下”，最終卻還是被拋棄了，但她不怨高加林，只一心為他著想，即使最后高加林再次回農村，她還求大姐幫他，一般人實在是很難做到如此，看到她為高加林所作的一切，內心十分感動，她身上的那份淳樸，給人的感覺就像清風拂過，而她越是如此癡情、如此淳樸，在遭遇背叛后，給人的震撼也愈加強烈，作品的悲劇意味也更加深厚。

而高加林的形象也十分富有悲劇內涵，他與生活、命運抗爭，作為一名知識分子，一出場就被迫在農村種田，但他內心渴望城市生活，不甘心在農村刨一輩子的黃土，他企圖改變自己的命運。為了自己的夢想，他拋棄了在患難中給予自己最大幫助的、癡心于自己的人，在他身上，理想戰勝了愛情。但這一切卻沒能換來命運的垂青，最終被命運顛覆，他只能重新回到了黃土地，這時，一切都來不及挽回，留下的只能是永遠的遺憾。他是一個名符其實的“負心漢”，為了追求城市生活而拋棄“糟糠之妻”。但這或許也是那一時代人的悲哀，在當時的社會環境下，作為一名知識分子，有理想、有追求，卻被命運玩弄，時喜時悲。一開始跌落谷底，在巧珍的陪伴下，慢慢接受現實。原本平凡的日子卻被提升為通訊部干事而打破，和黃亞萍到南京，實現了他的理想，原以為到達了人生的頂峰，卻在一瞬間再次跌落谷底，讓他一無所有，命運幾次三番的捉弄，體現了他對人生的奮斗歷程。

第三篇：美麗人生影評

Life is Beautiful is a special and unforgettable comedy.I deem a comedy that can appeal people to see it many times must be a touching one.Another famous India movie 3 Idiots makes me feel that as well.This type of movie mixes audience's laugh with tears.The story happened during the Second World War.Many Jews had tortured life during that period.However, the hero of this story, Guido, performed a beautiful life with miserable and sad fate.At the beginning, he was optimistic to life to realize his dream though pain was all around.To pursue true love, he tried every possible means to make her happy.Later on, Guido and his son was caught in the concentration camps unfortunately.In order to protect his innocent son, Guido told a lie to him and make him believe that they were playing a hard game.The prize for the winner was a real tank.The little boy put up with hunger, loneliness and missing his mother.He at last met again with mother, thinking he had won the game.But Guido left the world forever.To tell the true, I cannot control my tears when watching the movie.Guido spent his whole life to make people he loved happy.He was humorous and never showed his pain.For agreat person like Guido, pain is temporary while the beauty of life is eternal.

第四篇：美麗人生影評

《美麗心靈》影評

《美麗人生》這部影片是由意大利國寶級導演羅伯特·貝尼尼自編自導自演的一部黑色喜劇片，在第71界奧斯卡頒獎典禮上，此片出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。且除了本屆奧斯卡金像獎外，該片還獲得總共28項國際大獎，在全球好評如潮。

貝尼尼1952年出生在意大利的阿里佐，主要代表作有《一個快樂的傳說》、《不法之徒》、等電影，他的電影真實、簡練，而且總是熱情洋溢、充滿笑容。《美麗人生》是他執導的第六部影片，片中他用全新的視角來反映戰爭的殘酷，而觀眾則在笑聲中領悟到人生的真諦：生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。

在影片中我們看到的不單是戰爭的殘酷，更多的是親情間的歡笑與感動。而他給予我們的也不僅僅是歡樂和淚水。而是人生的真諦，生命的真正意義和積極的人生觀。？影片把真正有意義有價值的人生分為了兩個層次：在和平歲月中的享受人生和在艱難歲月中的樂觀對待人生。

第一層：學會享受生活。享受，看似很簡單，能做到這一點卻很不容易。享受人生首先要自信并且具有浪漫氣質和幽默感。圭多具備這樣的優點，所以他知道怎樣享受人生。例如圭多在草垛里接著從天而降的多拉的段落，多拉想燒掉鴿棚里的黃蜂窩卻不小心從上面掉了下來，“早上好，我的公主！”幽默簡練的一句話，體現出圭多對生

活的熱愛與自信。“這是一個美麗的地方，鴿子飛翔，仙女從天而降，我要搬到這兒來。”圭多的幽默和自信在字里行間一點一滴的流露出來，可見，自信、幽默、浪漫能使你每一天都保持快樂的心情并充滿活力。

其次，要辨別什么是美什么是丑。對于美好的事物要善于發現它、呵護它；對于丑惡的事物也不能一味地抵觸或排斥，應當在清醒地認識它的基礎上，用幽默的手段諷刺它，用美好的事物蔑視它，以保持心靈的純凈。例如，搶新娘的那場戲，圭多騎著一匹被涂成綠色，身上寫著“猶太種”的馬闖進餐廳，拉起多拉坐上馬背，兩人一起沖出餐廳。圭多并沒有像他的叔叔那樣十分在意那匹“猶太種”馬，而是把他當成一個玩笑，和多拉一起騎著馬沖出餐廳更體現了圭多敢于向黑暗的不公正社會做出反抗，并在這種反抗中重拾尊嚴、體味自由的快樂。天倫之樂是享受人生的最高層次。和自己最心愛的人在一起無疑是上天賜予的最美好的禮物。

第二層，樂觀地對待人生。在和平年代中，在沒有遇到挫折的時候，做到樂觀對待人生也許不是一件困難的事，可當災難降臨，原本幸福的一切都即將毀滅的時候做到笑對人生就顯得可貴了。圭多做到了，他不但樂觀對待人生，還帶動家人一起面對災難，在災難中尋找快樂。當得知自己要被抓進集中營的時候，圭多并沒有感到恐慌和不安，也沒有像自己的叔叔那樣沮喪和無奈。他告訴約書亞這是為了慶祝約書亞的生日專門安排的一次非常特別的旅行，大家都會非常開心快樂的。有了爸爸的這番話，約書亞安心的睡下了。有了面對災難的前提，就有了清醒的認識，為以后在災難中尋找快樂并最終沖破災難提供了可能性。

最后戰爭即將結束，德國人倉惶逃竄，但他們還要殺光集中營里所有的人。圭多扮成女人闖進女子牢房尋找多拉，不幸被德軍發現。當幾個德國兵押著圭多準備槍斃他的時候，躲在小鐵箱子里的小約書亞看到了爸爸。圭多早就告訴了約書亞不管遇到什么事情都不要出來，必須等到一個人都沒有的時候，不然就會全失分。圭多向兒子眨了眨眼睛，仿佛告訴兒子游戲就快要結束了，大獎一定屬于我們。是的，游戲結束了，父親死去了，德國人撤退了，白晝來臨黑暗消逝。小約書亞從鐵箱子里爬了出來，一輛真正的美軍坦克出現在他眼前。約書亞高興地投進媽媽的懷抱舉起雙手說：“我們贏了！”圭多的舉動把樂觀對待人生推向了極致，也將整部影片推向了最高潮。

圭多為了自己心愛的人死去了，直到他死去的那一刻他還是依舊的幸福和快樂。因為他知道游戲終將結束，光明即將來臨。而對于我們這些生活在和平年代的現代人來說，也很少有能做到如此的樂觀對待人生。我們往往因為一些小小的挫折而放棄希望，因為一些小小的矛盾而放棄整個家庭。圭多之所以快樂、幸福。是因為他相信快樂和幸福，是因為他熱愛生活。在熱愛生活的前提下，學會在和平中享受生活，珍惜生活的每一秒鐘；學會樂觀對待人生，特別是在災難降臨的時候依然保持積極樂觀的心態，就能體會到人生的真諦，真正感受到人生的美好。

第五篇：美麗人生影評

影評：

《美麗人生》--偉大的父愛

本片由意大利國寶級導演羅伯特貝尼尼自編自導自演，講述了一個關于親情和愛情的故事，情節跌宕起伏，感人肺腑。該片曾獲得嘎納電影節評委會大獎和奧斯卡最佳外語片獎等多部大獎。是值得各位收藏的一部佳作。

樂觀開朗的猶太青年圭多和朋友駕車來到城里，途中邂逅了美麗的女教師多拉，兩人互生情愫。幾經磨難，兩人結為夫妻。但好景不長，就在他們的兒子生日那天，圭多和兒子被強行帶到了納粹集中營，原因是他們是猶太人。多拉沒有猶太血統，但為了和丈夫兒子在一起，也登上了通往集中營的火車。在集中營里他們被分開關押。圭多為了不讓兒子幼小的心靈受到傷害，就“欺騙”他說這是為他的生日而舉辦的一場游戲，游戲規則是不能哭不能鬧不能想媽媽，率先得到1000個積分的孩子就可以得到一輛真坦克，兒子信以為真。圭多還要想方設法向妻子報平安。最終圭多為了兒子的安危，自己慘死在德軍的槍口之下。反映二戰時期的影片有很多，他們的共同點就是過多地渲染死亡和血腥。但這些在這部影片中沒有直接體現，而代替它的是更多的歡笑和淚水。首先圭多是一個勇敢的男人，他喜歡上了多拉，就勇敢地去追求，不論路途有多么的崎嶇，最終他做到了。其次圭多是一個有責任感的男人，當他們在集中營的時候，圭多一刻也沒有忘記呵護自己的兒子，也沒有忘記和妻子取得聯系。在他心中親情和愛情就是他的全部生命，所以最后他不惜犧牲自己的生命來保全兒子，由此可見父愛的偉大。影片中有幾處場景值得一提：首先是圭多冒充視察人員來到多拉的學校跳“脫衣舞”的滑稽場景，這一幕是為了引起多拉的注意，從而體現圭多是一個既勇敢又富有幽默感的男人。其次是圭多在被處死之前向藏在鐵窗中的兒子擺出小丑般的走路姿勢，這是為了不讓兒子害怕，并且快樂的走向死亡，體現了偉大的父愛。最后是兒子和母親相聚，對母親說:''我們贏了，我們得到了1000分，我們贏了。”這是最為傷感的一幕，我們為圭多的犧牲而傷心，為孩子的心靈沒有受到傷害而感動，圭多死得值得。影片告訴我們痛苦只是暫時的，唯有樂觀的人們才能得到美麗的人生。

如果你是一個熱愛生活的人，如果你是一個懂得珍愛的人，如果你是一個好父親，那么這部影片你一定要看。

實在的說，在看到這部《美麗人生》之前，對喜劇類型的藝術電影，總是懷有些許微詞的。而且再說這部《美麗人生》又是反映與描寫大戰期間納粹暴行的片子，所以總能想到，一個專事喜劇創作的西方電影人羅伯托?貝尼尼，能夠拍得過大導演史蒂芬 斯彼爾伯格徹底悲情的《辛德勒名單》嗎？能拍得過羅曼斯基完全悲愴的《鋼琴師》嗎？我比較懷疑，恐怕羅伯托?貝尼尼連鬼才導演法斯賓德的反納粹名片《莉莉 瑪蓮》的一半深度，也不會有吧？不是搞笑，是說深度。沒有看過羅伯托?貝尼尼的這部《美麗人生》以前，真的就是這么想的。再加上，那些戰爭本身就是殘酷和悲烈的，仿佛根本不有什么喜劇可言。這一點常識老幼皆知。記得有位大的影評家說過 ：喜劇本身常常不能承載重磅眼淚。這部《美麗人生》由意大利梅蘭坡電影公司出品。哦對了，看到的這個版本是上海電影譯制廠譯制。

后來偶然一個機會，去看羅伯托?貝尼尼的另外一部影視片子，在場觀者，好象無一不提及他的這一部《美麗人生》。人們往往感嘆這部影片的收獲成果，說它前前后后獲得了太多大獎，包括奧斯卡最佳外語片獎，戛納影展評審團大獎在內的二十八項國際影壇大獎。還說《美麗人生》在戛納電影節試映落幕之際，全體觀眾就地起立，舍淚鼓掌長達12分鐘之久 ?? 就這樣感召下，我也終于，打算去認真看一看，這一部喜劇的《美麗人生》了。看《美麗人生》這一天，正好還是一個臨近紀念人們共同父親節的日子。影片《美麗人生》是由意大利藝壇所謂的“國寶級”人物羅貝爾托 貝貝尼自編自導自演的。表面上，在這里，貝貝尼拿了一種極為樂觀的生活態度，為大庭觀眾喜劇性地講述了一個大戰期間極為悲慘的三口之家的故事。特別認真的講，《美麗人生》開片將近一半時刻，我仍然沒有看到并且感受到，人們常常提及肺腑之痛。反爾隨著銀幕故事，我總是笑口常開的樣子，不時跌入在喜劇導演善常的連環搞笑的場景里面。

換一個視角說，也就是在《美麗人生》的前半部，沒有發現任何有關納粹或者戰爭的悲劇色彩以及暴力疑點。也就是說，《美麗人生》至此一半，還屬完完全全意大利人喜劇的味道。有人說，意大利人喜劇的味道，與他們地處的天然環境有關。甚至想到，意大利明星羅伯托?貝尼尼自費編導演的這《美麗人生》，終于讓他找到了一個全世界都拍爛拍絕的影視題材。《美麗人生》故事背景是戰 爭前的意大利某處一個小鎮。逍遙樂天的猶太青年人基多有點混世味道，用了英雄救美女的一招，嘻嘻哈哈出現在銀幕之上。基多特有女人緣，他在進大城市投靠開餐館叔叔時，又有多次巧遇美麗女教師多拉的天作機會。真有一點天賜良緣的意思。《美麗人生》愛情場面有一些類同小學生謄印描紅，動效拍得，實在象一些國產電影中的乏味愛情故事一樣，平淡收斂，死水微讕。如果認可這樣一句話：藝術是現實生活的反映，那么導演貝貝尼的感情生活，大概理聽應當是一帆風順的。電影正如觀眾所料那般，熱烈追求，花言巧語，棄富奔貧，情人們隨天從愿，而且不久，基多夫婦生活里面，發生了一個可愛的小男孩約書亞。

基多一家的幸福生活，這時候才發生了戲劇性變化。《美麗人生》由喜漸悲。納粹來了，生活不在喜劇。美麗的人生，加上了血腥。我們看到，《美麗人生》的電影故事進展五年之后，第二次大戰爆發了，基多被迫帶上小男孩約書亞，在刺刀威逼下登上了開往集中營的悶罐火車。妻子朵拉舍去求生之望，尾隨家人一起，主動跟上基多和約書亞，來到殘忍強暴，不堪血腥的猶太人集中營。這時候我發現，男主人公曾經一向開懷的那種大笑，不再顯得由衷。這時候的基多，他掛在臉上的，是苦苦的笑。隱痛的苦笑。基多開始心事重重。基多為了保護自已可愛的孩子，不讓他的小約書亞心受創傷，于是父親仍然貌似開懷。基多總是騙自已的孩子說，我們在這個集中營的生活，只是暫時的，這只是玩一個掙分的游戲。這是一個掙夠了一千分之后，我們就可以贏得一輛坦克車，并且獲得人身自由的游戲。小孩子約書亞喜歡玩具坦克車，那是每一個孩子純真深中的自覺天性。游戲是孩子的生活一角。

《美麗人生》中，游戲對于父親，一方面是為了迎合親兒子。另一上方面又是

老爸的童心未泯。這是一個真實而又美麗的謊言。一個讓人笑看又心痛的動情故事。這是父與子的生死游戲。《美麗人生》這種藝術情境的手法，顯示了意大利民生開朗樂觀的一面，并且影片隨時隨地用逗樂搞笑效果，神奇的將一個看似不可能發生的童活般故事搬上銀幕，娓娓道來。基多用游戲的方式讓小兒子的未泯童心不受任何傷害。天真好奇的兒子對父親的話信以為真，他崇拜這個永遠打不垮的樂天老爸。這個看似喜劇的父親的心，是那么的神圣與高潔。悲情隨著喜劇畫面，漸入佳境。如果說，悲劇是把人生中最美好的東西毀滅給人看。看到《美麗人生》以后，我更加深入理解了悲劇的這一定義。后來以為，《美麗人生》是悲劇的，而不是喜劇的。《美麗人生》是借用了喜劇的基本原素，進行悲劇演生與鋪排。喜劇只是《美麗人生》的一個善良外套。《美麗人生》的真正核心，應當是悲情的。是一種天哭的慟情。她還是大悲之中的人情呼喚。

影片《美麗人生》中間，父親基多一點一滴都不愿意，讓自已兒子幼小的心靈因戰爭苦難而異暗。基多害怕小約書亞的心靈從此蒙上悲慘陰影。于是導演盡量渴望，把《美麗人生》拍得童真再顯，拍得實如溫暖。在影片《美麗人生》當中，有這樣兩處場景，鏡頭表達的寓意非常。第一處場景，書店前的父子對話：小約書亞問父親：為什么商店門上掛著猶太人與狗不準進入牌子？父親回答說：我們開的書店就不掛這種牌子。小約書亞說：我們也掛一個。父親說好，牌子寫什么？小約書亞想了一下，拿格外的孩子氣說 ：野蠻人和蜘蛛不許進書店。第二處場景 敵寇關押猶太人集中營里，放送的廣播歌劇 ：在敵寇慘無人道的血腥集中營里，基多一面求生心切，另一方千方百計想和隔壁女監里的妻子取得聯系，他渴望向多拉報一個信息，告訴多拉，這一邊父子平安。終于有了一個機會，基多利用敵軍廣播喇叭，播放了多拉從前喜歡聽的奧芬巴赫的歌劇。聽見這動人樂聲，多拉心里，明鏡一樣明白了，那邊的父與子還活著。艱苦卻樂觀的活著。父與子，還有母親，一家人，一邊游戲著暗炎人生，一邊艱難渡過每一天。

影片里，世界民族大解放來臨前夜，納粹準備逃走的時候，基多一反笑容，嚴肅冷靜地將兒子藏在牢獄角落的一個鐵柜里，并且千叮嚀萬囑咐，不讓約舒亞發出任何動靜，也不要探頭出來。直到完全天亮。接下來，忠誠的基多化妝女犯，又趁亂跑到女牢去找妻子多拉。不幸的是，可憐的基多被核槍實彈的納粹發現。納粹押送槍斃基多，經過的舒亞密藏的的小鐵柜時，基多仍然還是裝出一副樂觀開朗的模樣，甩開正步，顯出慣常喜氣，巴望著兒子走過去，同時暗暗示意兒子千萬不要出來。再接下來，監牢大墻角落深處一聲槍響，基多慘死在納粹槍口之下。天終于放亮了，小約書亞小心從鐵柜里爬出來，他站在空蕩蕩的牢獄大院子里，杳無一影。這個時候，一輛標記五角星的真坦克車出現在約書亞面前。小約書亞爬了上去，紅軍坦克隆隆地開去。直到重逢母親。小約舒亞和父親母親一起，肩并肩挨過饑餓，熬度恐懼，忍愛寂寞，并且戰勝了黑暗，贏得了一千分，收到了爸爸許諾給他的禮物。那是一輛真正的坦克車。

這是獻給孩子的禮物。是父與子的生死游戲的禮物。直到影片《美麗人生》一片終了時刻，我看著小約書亞乘著紅軍坦克遠遠開去，路上孩子找到了他的媽媽，當小約書亞擁入愛母懷抱時候，我不禁站起身來，為了這個小男孩約書亞重見母親，為了孩子收獲到了這樣一份人生大禮物，深深的致示敬意。同時，也為了小約書亞的爸爸和媽媽們表示由衷敬意。向他們祝福。我為他們的美麗的人生用心鼓掌。用心淚流。我真的，為了他們在那一段暗黑生活中，苦苦掙扎中的慘痛每一天，安靜地流下來眼淚。掌聲和眼淚，為了這一場電影里的純真游戲。一場父與子的生死游戲。笑容與欣慰，為了電影里面這個美麗的人生。父與子的生死游戲。美麗的人生。

父與子的生死游戲。美麗的人生 ?? 據說第一個提出父親節建議的是華盛頓的約翰?布魯斯?多德夫人。多德夫人的母親早亡，其父獨自一人承擔起撫養教育孩子的重任，把他們全部培養成人。1909年多德夫人感念父親養育之恩，準備為他舉行慶祝活動，同時她想到所有的父親對家庭和社會的貢獻，于是給當地一家教士協會寫信，建議把6月的第三個星期日定為父親節。1910年6月人們慶祝了第一個父親節。當時凡是父親已故的人們，都佩戴一朵白玫瑰，父親在世的人們佩戴紅玫瑰。這種習俗一直流傳至今。但是開始時父親節的日期各不相同，而且有的地方用蒲公英作為父親節的象征，有的地方則用襯有一片綠葉的白丁香作為父親節的象征。直到1934年6月才統一規定6月的第三個星期日為父親節。后來全世界有多個國家通過儀式，用心和禮物來紀念父親節。父與子的生死游戲。美麗的人生。

一部超越常規的黑色喜劇片

一服醫治戰爭創傷的最佳良藥擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

在第71屆奧斯卡頒獎典禮上，意大利影片《美麗人生》出人意料地獲得了最佳外語片、最佳男演員、最佳原創電影音樂三項大獎，一舉成為本屆奧斯卡最大的黑馬。象這種描寫第二次世界大戰猶太集中營中悲慘生活的電影很多，最著名的莫過于《辛德勒名單》。然而天性樂觀幽默的意大利電影藝術家出人意料地從陳舊的創作素材中挖掘出了新鮮的東西，最近在本市放映的《美麗人生》，即在充滿鮮血和死亡的集中營里找到了一種美麗。

故事很簡單：活潑樂觀的意大利青年圭多是個猶太人，他來到小鎮阿雷佐遇見了心儀的姑娘多拉，經過幾番巧遇和努力，他終于與多拉結婚，并生了一個可愛的兒子約書亞。可是，好景不長，納粹在約書亞五歲的生日上抓走了圭多一家。為了不讓孩子的心靈蒙上陰影，在慘無人道的集中營里，圭多試圖讓約書亞以為這只是一場游戲。“游戲”結束時，圭多慘死在納粹的槍下，而約書亞得到了“游戲”的最高獎賞。筆者在最近“奧斯卡獲獎電影展”觀看這部電影時發現在座的許多觀眾都哭了，深深被感動了，就像當年《媽媽再愛我一次》一樣，這次是偉大的父愛榜樣。作為導演和男主角的貝尼尼知道的話，恐怕不見得會欣慰，一定一臉的苦笑，作為一個出色的喜劇演員，他要的不是這個效果。

這絕對不是一場悲劇，從一開始圭多搞笑的出場就可以看出導演想營造一種喜劇的氛圍；而圭多在追求多拉時候種種離譜的舉動，特別是冒充從羅馬來的督學在課桌上跳起脫衣舞的情節將喜劇的因素加強到了鬧劇的程度，有趣的場面甚至不斷貫穿在集中營里，就是圭多最后被押走處死時，出現在躲在鐵箱里的約書亞面前的也是一個扮著小丑夸張模樣的爸爸。編導以喜劇的手法表現一個如此感人的故事目的何在？難道是為了媚俗大眾不惜而故意削弱電影的思想性。其實恰恰相反，悲劇才是媚俗。貝尼尼這么處理就是為了不媚俗，為了表現更深層的思想，不讓觀眾再沉溺在淺層的感動上。試想，圭多在獄中僅僅是為了約書亞心靈不受到傷害才故意“欺騙”他的嗎？難道圭多自己不是這么認為的嗎：所有的一切只是暫時的一場瘋狂游戲，最后的勝利還是屬于他們：熱愛生活的人們。就算在集中營里，圭多臉上始終帶著笑容，只是在給兒子演戲，沒有發自內心對生活熱愛的人，是不會有這種燦爛的、讓人喜悅而充滿力量的笑容！圭多知道噩夢是暫時的，相信美麗的人生才是永遠的，所以才小心翼翼地呵護著兒子純潔幼小的心靈。

《美麗人生》這部影片是由意大利著名喜劇演員兼導演羅伯特.貝尼尼自編自導自演的一部黑色喜劇片，除了本屆奧斯卡金像獎以外，該片還曾獲得過總共二十八項國際大獎，在全球佳評如潮。《美麗人生》在美國的票房已經超過《郵差》，成為美國電影史上最賣座的外語片。迄今為止收入已近2300萬美元，在全球更是突破1億美元大關，而更令人稱道的是，該片的制作成本僅僅為650萬美元。貝尼尼也由此成為奧斯卡影史上第一位以外語片拿到奧斯卡影帝的外國演員，取得了無數電影人畢生夢寐以求的成功。貝貝尼1952年出生在意大利的阿里佐，主要代表作有《一個快樂的傳說》、《不法之徒》等電影，他的電影真實、簡練，而且總是熱情洋溢、充滿笑容。《美麗人生》是他所執導的第六部影片，片中他用全新的視角來反映戰爭的殘酷，而觀眾則在笑聲中領悟到人生的真諦：生活是美好的，哪怕一時被黑暗所籠罩，我們依然能夠找到美之所在。

在本片身兼編、導、演三職的羅伯托?貝尼尼是意大利影壇著名的喜劇演員，他在本片發揮了高度創意，用妙想天開的方式將一種幾乎已經拍爛的題材——納粹迫害猶太人點石成金，效果令人絕倒。

如果人生像童話一樣美麗，那么我們為什么哭泣。用一個謊言來實現一個如童話般的人生的許諾。用一種最高貴的善掩飾一種無奈，無奈的反面是那樣無情的殘忍，并且還有對童話執著的信念。

我們在亦悲亦喜中解讀生活的美麗。

故事大致講述了一個猶太人某日邂逅了一位出身名門的小學教師。他最終通過努力贏得了她的愛情。在他們成婚后的日子里，由于法西斯的迫害，男主人公與其兒子因為猶太血統而被關進了集中營。妻子得知后也強行加入集中營。而那天正是他們兒子的生日。主人公試圖一場游戲競賽的形式來掩飾發生在他們

身上的一切。他告訴兒子，那是一場他預備很久的比賽，那是一場贏得1000分的游戲，獎品是一輛真正的坦克。最后他死了，他以這種成功了的讓他的兒子在希望與美好中存活下來。

在愛情面前，基督是一個好丈夫，為了能見到多拉，他在默默的尋找機會，在教室中他可以為了她扮演小丑，贏得她的好感；當她快要和他的未婚夫宣布結婚時，他卻不顧一切的把她從眾人的眼中帶走，去尋找他們的生活；在面臨死亡時，他卻不顧一切的用軍隊的廣播為她帶來生存的希望；當他得知戰爭要結束時，為了能讓妻子第一個知道，他不顧自己的用生命去尋找，結果被殘忍的士兵發現，把生命獻給了這個偉大的愛情。。。

在父愛面前，基督是一個好父親。當戰爭來臨時，為了不讓自己的孩子受傷害，編造出一個驚天動地的謊言，去導演著孩子正常健康的成長。游戲是每個孩子的夢想，但遵守規則卻是贏得勝利的前提，他們的游戲規則是：小孩不許哭，不許吵，不許要媽媽，只能聽爸爸的話，集到1000分就可以贏得真坦克。但這是在集中營不是在度假，是隨時要面對死亡的，為了不讓孩子看到恐怖，做父親的只能用一個個謊言來消除孩子的恐懼，給他營造一個正常人的環境。當孩子快要等不及時，他在孩子面前為他鼓氣；當孩子懷疑這游戲時，他又編造種種理由來使孩子相信這一切；當孩子在鐵窗中差點被巡警發現時，在一旁的他焦急如焚；當他要面臨死亡時，為了不讓孩子懷疑，在孩子面前邁著小丑的步子，去迎接死亡的來臨。他把自己的生命獻給了這個偉大的父愛。。。在生命面前，基督從沒有畏懼過，他為了自己的愛人和孩子可以放棄一切，連同生命也不顧。他把自己的生命看成是愛的宣言，為保護愛情和親情的宣言，為了遵守做丈夫和爸爸的諾言的宣言。在妻子面前，用生命來換取妻子的幸福；在兒子面前，用生命來換取孩子的幸福。這就是一個好男人好爸爸的品質：勇敢，智慧。

但電影的感人之處也就在此，我們為基督的死而感到驕傲，因為他給孩子帶來了一片干凈的天地，為妻子帶來了生存的希望，為整個猶太民族樹起了光榮的榜樣！這是一個偉大的男人，也是一個平凡的男人所做的一切，在這平凡的地位做出不平凡的事跡。在影片中讓我們感覺到，人生雖短暫，但“美麗人生”卻可以持續。基督：他為愛而死亡！為整個民族而死亡！更是為了一個美麗的人生而死亡！死得其所！

讓我們試圖不帶任何感情色彩描述這一切，甚至會想起任何一個細節都會讓人落淚。故事本身是簡單的，但是這個謊言是讓我們震撼的。要讓一個關進集中營的孩子相信他周圍的一切都只是游戲的一部分。用一個虛無飄渺的坦克讓孩子不會想要逃跑和死亡。我們為創造這個童話的人致敬。關于描述集中營、二戰、屠殺猶太人有太多電影，每一部都充斥著死亡與絕望的氣氛。可是本片的導演用喜劇的手法，那樣戲劇性充滿希望的表現了一場在死亡邊緣卻沒有悲傷的情節。我們不曾看到人們在死去前的掙扎，卻仍舊感到背后那令人瞠目的殘忍。那個關于毒氣室的洗澡間，關滿了老人和小孩。影片里的德國軍官這樣說：“請大家脫下衣服，做好標記，以便在洗完澡后取回。”于是大家安靜的照做。無法忘記那個老人扶起德國女軍官兩人目光交流的剎那，一個是善良的不知道要死的人，一個是殘忍的期盼他去死的人。又記得主人公基度為了讓孩子相信這一切只是游戲，在臨死前依舊做著夸張模樣的步伐，望著孩子調皮的笑著。愛讓這個父親在臨死前展現出非凡的人性光輝，即使是一個很簡單的滑稽的動作。然后是一聲槍聲。

不知道這種略去是否減少了那一刻面對的悲傷。但是我卻沉浸在哪種人格力量的偉大上，不能自拔。主人公并不是很帥，也不是很有本事。影片一開始的時候他只是一個有點小聰明又很冒失的人物。然而正是這樣一個人，也只有這樣的人，來為我證明，一個相貌不出眾、行為拖沓的人一樣可以讓人愛，值得人去愛，只要，只要他有一顆讓人尊重的心。高貴的永遠是靈魂，即使穿著很骯臟的衣服。一個懂得愛的人，永遠是帶給人幸福的人。并且他自己應該也是最幸福的。有人說過，人最幸福的時刻，是證明被愛的瞬間。愛與被愛，到底何者更幸福或許我們說不清，只想說，因為有了懂得付出愛的人，才有這世界最美的風景。愛，是作為生命體或者是生物所擁有的最偉大的情感。

帶著滿噙的淚水離開，那是一種在喜悅里淡出的哀傷，究竟是無法化解的。無法遺忘主人公一次又一次可笑的表演。

才知道，笑，也可以讓人這樣心痛。

在喜劇的色彩里體驗悲劇的痛。在微笑中痛苦著，是永遠更深的悲哀。電影里是一如既往的喜劇式的微笑，下面是被感動的淚水。

可是無論是微笑或是淚水，這都是我們最深刻的愛的顯露。