第一篇：小學音樂新課標學習體會

小學音樂新課標學習體會(轉載）| 2010-5-11 20:02:00

當一名優秀的音樂教師，是我一直夢寐以求的。剛走上教學講臺，教育部正進行著音樂教學改革，同時頒布了《音樂課程標準》。對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。

經過作者的融會貫通，深入淺出地進行了分析和闡述，在書中，我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為。懂得了全面體現 “以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。也了解了音樂課程目標為何要按情感態度與價值觀，過程與方法，知識與技能來分類，另外，在書中，我還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。《音樂課程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。可是，在學習的過程中，知識和實踐上的困惑無情地干擾著我。例如：當前我國音樂教育界乃至整個教育界在中小學音樂新課程改革中卻有著這樣一種流行觀點。認為：基礎音樂教育以審美為核心就必須“淡化音樂知識技能”教學。有些中小學音樂教師根本不敢談“音樂知識技能”教學，于是，我也隨著這個理念，將“音樂知識技能”教學與“音樂審美”對立起來，認為談“音樂知識技能”教學就是觀念落后，就是背離了音樂審美教育。在教學過程中，我避而不談音樂技能，有時，也只是讓學生隨鋼琴用閉母音哼唱全曲，控制學生大聲唱歌。然而，當教育局組織上公開課、開展教學班合唱比賽時，我的學生由于沒有唱歌方法，歌曲中的“美”，卻無法表現，學生的審美就更不用說了。通過一段時間的實踐，我又回過頭，再次捧起《音樂課程標準》，才發現，這些觀點和做法是有局限的，甚至根本是錯誤的。

我想：課程改革的設想，最終還是要*我們教師在教學實踐中去實現、去完善。可是，要通過什么樣的途徑，才可以更快提高老師的教學實踐能力呢？有專家提出，教師需要具備課程開發的能力，對課程的整合能力。過去，中小學課程統一內容、統一考試、統一教材、教參、統一標準，教師過分依賴教科書和教學參考書，影響了創造性的發揮。如今，新課程使教學過程中教師可支配的因素增多了。課程內容的綜合性、彈性加大，教材、教參為教師留有的余地加大，教師可以根據教學需要，采用自己認為最合適的教學形式和教學方法，決定課程資源的開發、利用。為此，教師要具備一定的課程整合能力、課程設計能力和課程開發能力，而對教科書的依賴程度將越來越低。長期以來，教師的主要任務是講授別人編寫成的、甚至連教學參考書也備齊的教科書，而學校課程的開發要求教師不僅會“教”書，還要會“編”書，為教師提供了一個創造性發揮教育智慧的空間。為適應新課程的需要，教師新的技能將需要應運而生，把新的教育理念有機地消化融匯到教材的實踐與應用的各個環節，且實實在在的應用交代，是那么的重要。在當今，四、五、六年級的過渡性教材已經無法滿足學生的需要，在《音樂課程標準》這本書的引領下，開始根據教材進行調整、增減、改編或自編新教材。在其過程中，我收獲很多，我采取的方法有：

方法

一、研究音樂作品

多唱、多聽、研究音樂作品中重點表現的創作手法，音樂語言，以尋找教學的突破口，如：我們三年級的音樂教材《天天好心情》

方法

二、制定可行的教學目標

重視教學目標的制定和表述，教學目標要可實施，可檢測。

方法

三、根據教學目標組織學習內容

★每個教學板塊的學習內容有實效（環節目標明確）

★每個教學板塊之間要安排合理。（既符合學生的認知規律）

方法

四、根據教學內容和學生選擇恰當的教學方法

★知識、技能的教學方法要直接有效，注重趣味性，形象性，活動性。

★情感體驗的教學要注重音樂性，要用音樂使學生感動，而不是音樂以外的方式。

★教學設計要有充分的預設性。

在《新課程標準》的理論根據下，我采用以上方法，創編了教材《陽光總在風雨下》，該教材我從當代小學生都是兩代人的掌上之寶，意志較薄弱等為出發點，從學生的實際情況出發創編這個學生既感興趣，又能提高他們堅強意志和樹立積極人生態度的音樂教材。這課以自強不息，命運抗爭為情境主題。通過聽賞和跟唱學生感興趣的歌曲《蝸牛》、及了解殘奧會上運動員們的自強不息的精神感受堅強。接著欣賞貝多芬《命運》的第一樂章，激發學生感受與命運抗爭的情感，最后學唱《水手》，樹立學生戰勝困難的勇氣及積極樂觀的人生態度，從而感受陽光總在風雨后的情感。

在編教材的過程中，我結合《新課程標準》，在實踐中理清了很多教學理念。深知每一個單元都是一個情境主題來整合教學教材內容；每一個教材應有明確的環節目標等。

可教材的編定需要在實踐的教學中去完善，于是，我上了多次研究課，在教學實踐中，我的教學實踐能力得到了很大的提高。知道了評價和如何上好一堂精彩的音樂課：

★環節目標明確

★語言也要精確、到位。

★情感層次要明顯

★一堂課的教學方法、形式應多樣化等等。

當然教師對課程的開發、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現，新穎、獨特，每一節課都充滿新意，教師要有創意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。

教學實踐證明，課程標準給教師和學生創造了一個廣闊的空間，按新的理念、標準組織教學，定能收到好的教學效果。我們必須適應形勢，與時俱進，不斷改進、完善教學方法，用最優化的教學手段調動學生的學習興趣，提高學生的音樂素質和人格素質。

第二篇：小學音樂新課標學習體會

小學音樂新課標學習體會

對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。

小學音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。隨著新課程的推行，課程改革的不斷深入，一些傳統的教學思想、教學方法、教學經驗面臨嚴重的挑戰。傳統的音樂教學以教材為中心，以課堂為中心，教師是課堂的主宰，把學生看作容器，忽略了學生的主體性，只傳授知識概念、技能方法，只要求實際模仿。隨著新課改的深入，教師開始關注課堂的民主開放，關注學生主體地位的確立。教學活動以學生為主體，為學生創造一個自由的想象和創造的環境，始終使學生的學習處于興奮之中。音樂教育出現了全新的、可喜的變化。下面我談談自己在學習音樂新課標中的一些體會。

音樂課程性質主要體現在以下三個方面。

1、人文性

2、審美性

3、實踐性

課程的基本理念分為：

1、以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力。

2、強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。

3、突出音樂特點，關注學科綜合。

4、弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性。

5、面向全體學生，注重個性發展。

在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在小學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統的唱歌課、音樂知識傳授課和思想品德教育課，創造性地、靈活地使用教材，由知識的傳授者，灌輸者轉變為學生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活，關注現代科學技術的發展變化,自主探究,合作學習，建立新型的學習方式。倡導體驗、模仿、探究、合作及綜合式的學習，強調學生在教學活動中的主體地位，創設便于師生交流的教學環境，建立平等互助的師生關系。這一切，旨在改變過去單向灌輸式的教學模式，啟發學生在親身體驗或實際模仿的過程中，懷著探究的興趣，主動學習。

我國的音樂教育，長期以來過分強調了它的知識性，而忽視了它的藝術性。顯然，這種注重“知識”忽視“藝術”的教學模式，已不適應現代教學理念，與新課程標準也是背道而馳的。因此，在音樂教學中，更多的是要讓學生“審美”。學生在審美過程中，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發揮，以利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度，長此以往，學生們必然會在“審美”的藝術教學中受到熏陶，從而用他們的“愛”去感染身邊的人，最終使這個社會是一個充滿美的社會。教師應從學生出發，多營造一些發現美、傳播美的良好氛圍。

所以在今后的教學過程中，我還要再努力、再學習，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。

第三篇：音樂新課標學習體會

新課標學習體會

惠農區尾閘中學 欒寧

在這幾次學習新課標活動中，我再次研讀了新課標，為了更好的理解和把握新課標，我還自學了《新課程表準解讀》，使我對音樂課的性質與價值有了更深的認識，更加清楚的知道了：音樂教育應以審美為核心，充分發揮其美育功能，音樂課還應體現創造性價值、社交價值、文化傳承價值。下面就從如下幾方面談一談我對新課標的幾點認識：

一、突出“審美”

音樂作為一種藝術，首先它是一種“美”，也正因為有了“美”才有了它本身無限的生命力，因而音樂教育首先要發揮其自身的功能——傳遞美。其實早在二十世紀80年代中期，當時的教學大綱就已經提出了，音樂要具有審美的功能，不過當時還僅僅是一種意識和提法，并沒有引起教育工作者的足夠重視。而在1992年的頒布的教學大綱更多傾向于知識技能的培養，審美更加淡化，于是學生喜歡音樂但不愛上音樂課，音樂教育在某種程度上來說是失敗的。1999年6月，隨著《中共中央國務院關于深化教育改革全面推進素質教育》的提出，素質教育工程已經全面啟動，新的教育思想、新的課程體系、新的課程標準、新的教材、新的教學方法，教育的每一個領域無不流淌著新鮮的血液。在新的課程標準中，把“審美”置于核心地位，并在學段目標和內容標準中有著具體的要求，例如：“開發音樂的感知力，體驗音樂的美感”、“能夠體驗并簡述音樂的變化”??等等，字字句句幾乎無不滲透著審美。所謂核心，即重中之重。可見，“審美”的重要，是音樂本身的特旨決定的，是素質教育的要求決定的，是人的發展決定的。

如何突出審美呢？結合教學實踐，我認為：

（一）培養審美趣味 獲得美感體驗

美好的音樂作品是能帶給人以快感的，其中包含了生理快感的成分。音樂不僅對人類，對動物也是這樣（國外有給奶牛聽音樂以提高牛奶產量便是一例）。但這畢竟不是音樂審美的本質表現。我們有的教師看到女孩喜歡跳舞，男孩子喜歡打擊樂，在還沒有聽完全曲，學會新歌，感受音樂所要表達的內容、表現的情緒時便讓 學生盲目地跳起來，敲起來。還有教師對音樂欣賞這一重要的教學內容，采取了形式主義的教學方式，粗粗一聽，簡單一講：“這首歌曲表達的音樂情緒是歡快的”，“這首樂曲是優美、抒情的”便草草了之。以為這就是音樂審美教育。通過學習才知道，其實音樂審美的本質應是美感。法國作曲家圣桑說：“音樂不是生理滿足的工具。音樂是人 的精神最精致的產物之一。人生其智慧的深處有一種獨特的神秘的感覺，即美的感覺，借助于它，人才能領悟 藝術??”因此，我們在培養學生審美趣味時，不能滿足于對感官的刺激，生理的快樂。以上老師的片面做法，究其根源還是對審美教育認識不足。

人的音樂美感屬于社會意識。美感必須是“賞心悅目”“悅耳動聽”的，由五官快適進而使精神需要獲得滿足而產生的那種愉悅，“是經過感官到達于情感、想象、理智、意志等方面的高級心理活動，是在感性直覺中積淀著理性內涵的審美體驗”。因此，音樂教師在教學中應該熟悉音樂教材，面向全體學生，制定好每一節課的教學目標，把握住每一個教學環節，充分挖掘教材的歌詞美、旋律美、節奏美、力度美??以教師動情的演唱、演奏，生動有趣的講解，結合使用直觀

形象的教具，啟發學生細細品味音樂，以達到培養學生樹立正確的審美趣味、積極進行審美體驗、提高學生的音樂鑒賞力、音樂表現能力和創造能力的目的。

（二）擴展學生的審美趣味 開闊音樂視野

在美學界流行著一句話：“趣味無爭辨。”這是說，一個人喜愛什么音樂，不喜歡什么音樂是因人而異的，我們沒有必要讓人們都有相同的愛好。相反的，我們應該尊重每個人的興趣和愛好，但這并不是意味著我們放棄了引導和教育。因為低年級兒童由于受年齡、文化、生活經驗的局限，審美趣味是狹窄的。教師有責任通過音樂教學活動讓他們的審美趣味在縱向和橫向兩個方面擴展，以開闊學生的音樂視野。

低年級的學生往往對當代的音樂作品比較熟悉，因而倍感興趣。然而中華民族炎黃子孫在人類歷史長河下創作了極為豐富的音樂作品，這是我國民族文化的寶貴財富。小學音樂教學負有不斷擴大學生音樂審美視野的任務，要讓學生不僅喜歡當代的音樂，對古代、近代、現代的優秀音樂作品也能逐漸欣賞、喜歡。教材中安排的嗩吶獨奏曲《百鳥朝風》、管弦樂《春節序曲》片斷、民歌《馬燈調》、合唱《抗敵歌》等內容正是進行民族音樂教育的極好的材料。除此以外，還可以利用課外音樂教學活動，如學校藝術節中讓有文藝特長的學生演奏民樂，演唱民歌、名歌，有的放矢地介紹民族樂器、樂曲、民歌或歷史上有名的聲樂作品，讓學生更多地了解民族音樂，熱愛民族音樂。

（三）提高審美品位 培養高尚情*

音樂是一門很特殊的藝術，一方面它很抽象，一方面它卻又能最深刻、最細膩、最準確地反映人的情感！欣賞者從這門特殊的藝術中感受歌曲（樂曲）的豐富情感和思想內涵，從中獲取精神力量，使思想得到升華，這就是音樂的社會功能。許多哲學家和音樂大師對音樂的這一功能作用都作出了充分的估量，給予高度評價。或曰“浸潤心靈”，或曰“凈化靈魂”，或曰“改進德行”。但是，是不是所有的音樂作品都具有如此巨大的魔力？答案自然是否定的。

當前文化市場發展不平衡，在相當范圍內主旋律不響亮，優秀民族文化不占主導地位，流行歌曲作為一種商品進入市場，滲透到各個角落，學校也不例外。低年級學生辨別是非的能力比較弱，而好奇心與模仿能力卻特別強。他們居然也跟著哼起了“哥呀，妹呀”、“情呀，愛呀”，他們居然也不談四大天王呀，XXX呀，成了兒童追星族。這種現象導致學生心態扭曲，迷失了人生奮斗目標，嚴重地危害了少年兒童的身心，影響他們健康成長。音樂老師應從中省悟自己身上的重任，在音樂教學中充分利用教材提供的優秀音樂作品，精心設計音 樂教學課內外活動，通過聽聽、唱唱、講講、跳跳、演演、比比等教學手法，讓學生體驗每一個音樂作品的美感和思想內涵，同時教給他們必要的音樂知識以促進學習，引導學生樹立健康高尚的審美觀念；提高音樂審美的品位；逐步培養學生對高雅藝術的好感、興趣，從而凈化學生心靈、培養高尚情*。我們可以在安靜、嚴肅的課堂氣氛中讓學生欣賞《中華人民共和國國歌》，啟發學生從那雄壯的旋律，那有力的節奏，那鏗鏘的“起 來，起來起來”歌聲呼喚中，聯想中國人民萬眾一心，為爭取民族獨立、解放，冒著敵人的炮火，前赴后繼與敵人戰斗的情景，激發學生愛國主義熱情及對革命先輩的崇敬之情。在音樂游戲“好朋友來了”的教學過程中，讓學生們愉快地邊唱邊進行角色表演：“客人”來了，輕輕“敲門”，主人“開門”，互相問好；主人招待 客人“請坐”，告別再見。在唱唱、動動的活動中學生體驗了朋友見面的快樂，懂得了團結友愛、禮貌待人的重要??事實就是如此，提高學生審美品位，培養學生高尚情*，對學生德智體全面發展會產

生不可估量的作用。

二、強調“創造”

創造力的重要作用越來越在生活中展現出來，也越來越為國人所重視。江總書記就曾指出：創新是一個國家的靈魂，是一個民族興旺發達的不揭動力。他老人家的高瞻遠矚更進一步說明了創造力的重要。是啊，對于一個人來說，有創新才有進步，對于一個企業來說，有創新才有發展，對于一個民族來說，有創新才有活力。沒有創新就意味著僵化、落后、沉悶，進步發展、興旺發達又從何談起。

時代的要求呼喚創新，社會的發展呼喚創新教育。通過音樂學科培養學生的創新意識，在新的《課程標準》中也做出了明確的規定。培養具有創造力的人才是每一個教育工作者義不容辭的責任，不論教書也好，編教材也罷，努力開發教材的創新空間，培養學生的創新精神是必須強調的。

三、注重與生活實際相結合音樂來源于生活，生活中產生了音樂。音樂課程在中小學教育中是活動性、實踐性最強的課程之一，在一定程度上生活化，讓學生在豐富多彩的音樂活動中有趣地、令人開心地掌握基本的音樂文化知識和技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣和信心，即在一定程度上讓學生“從做中學”、“從樂中學”讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。這是音樂教育的任務，也是音樂教育的特征。在《音樂課程標準解讀》中有一個課例叫《東北好》，就非常好，這首歌的歌詞介紹了東北的三寶：老山參、大水貂、革兀革拉草，風景：鏡泊湖、長白山、棒棰島，教材來自熟悉的生活，學生有著切身的體會，學生唱起來很有興趣，真正的做到音樂從生活中來，音樂歌頌生活。現在的教材象這樣的例子不少，如《跳竹竿》、《生活中的聲音》《音樂與生活》??在實際教學中都取得了較好效果，在新的《課程標準》中也再一次被肯定，這是將來教學發展的趨勢，因而在審視教材的時候應引起足夠的重視。

四、加強學科間的融合，體現知識的完整性

素質教育的需求以及兒童的認知方式，要求課程結構、課堂教學要加強學科間的融合，尤其是小學更是如此。在國外，綜合的課程、課堂教學模式已被廣泛應用，并在進一步的探索之中。設置綜合課程，減少學科分類是新一輪課改的方向，對于音樂教學來說亦是如此。我覺得，在音樂教學中滲透語文、英語、美術教學等，使學生從多種渠道理解音樂，體會音樂中的情感，抒發音樂中的情感，給音樂教學注入更多的內涵，使音樂教學更加豐富多彩是非常好的。

五、重視趣味

這個話題是老生常談了，興趣是最好的老師，是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教材編寫更應重視這一點，為教學生動活撥、豐富多彩提供資源保障。

新的時代喚醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新時代的教師，緊跟時代的步伐，更新觀念是時代賦予我們的使命，通過對新課標的學習，一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成，對教學內容的理解，教法的選擇，教學目標的確立，都上升了一個新的高度，一切為了學生，為了學生的一切，通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受力、表現力和創造力，提高音樂文化修養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操，這是時代賦予音樂教師責任。

第四篇：音樂新課標學習體會

音樂新課標學習體會

通過這段時間學習音樂新課標，讓我對音樂教學，教學資源整理和教學理念都有了全新的認識。在過去的音樂教學中，總是對音樂教學的一些理念認識不夠全面，讓自己在音樂教學這個氛圍中顯得渺小，沒有發揮出音樂課堂的趣味性和感受音樂的快樂性。通過學習音樂新課標，讓我對音樂教學活動和音樂教學的理解更為廣泛。

一、重視學生在音樂教學活動中的主體性

在過去的教學中，我也會犯一個嚴重的錯誤。教師容易忽略學習的主體，自己把學習活動掌控的死死的，讓學生完全的按自己的要求去進行學習，學生沒有自己主觀能動性，同時也抹殺了學生的音樂創造能力。這次的新課標學習，讓我對教學形式，教學中的每個環節都有了新的認識，學習是為了學生，學生是整個學習的活動的主體，教師是學習活動中的引導者，而不是控制者。

二、教師在教學模式上的創新性

課改的十年來，音樂教學邁向了一個新的階段。教學模式上，在新課標的核心指導思想下，音樂教學模式不斷的變化和進行優化組合，從形式比較單一，教學過程與方法傳統，慢慢得變成現在形式多樣化，教學模式豐富等，這些都是新課標的改革，引導教師在教學活動中進行不的探索和學習，進行不斷的創新得到的成果。

三、音樂教師的文化素養要不斷提高

活到老學到老，這句話講得很有道理。作為音樂教師，要不斷的提高自身的文化修養和豐富自身的知識儲備，學生是在不斷的進步，作為教育的引導者，也要讓自己處于不斷進步的狀態，在學生學習活動遇到困難的時候能適時的給予幫助。同時，教師之間也應該多進行交流，借鑒有用的經驗來填補自己教學中的空白，從各個方面一提高自身的綜合能力。

第五篇：小學音樂新課標學習體會shangjiao

小學音樂新課標學習體會

燈明寺育才小學李紅妹

對于現在的音樂教育來說，《音樂課程標準》是提高實踐新課程教學能力的當務之急，在經過高老師授課之后，我深有體會：

首先作為一名青年音樂教師，能夠利用自己的所學特長，上好每一節音樂課，讓學生在音樂課上更深層的去欣賞音樂，體驗音樂，享受音樂帶來的藝術美，是我一直追求的教育夢想。在教育局組織學習《音樂課程標準》中，我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為，懂得了全面體現 “以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化，《音樂課程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。而近日，教育部公布了《義務教育音樂課程標準》，新的音樂課程標準是在總結近十年課程改革的經驗基礎上和廣泛聽取一線音樂老師和一批專家意見后的創新與改革。通過和組內老師的學習與探討我覺得新標準在原標準的基礎上主要有以下一些好的創新和改變，更加適用于我們的課堂教學，給予我們一線的音樂教師更多的理論依據。

第二音樂課堂的音樂特點更加突出：從新標準提出的課程性質和課程基本理念中以及教學建議中，我們都可以感覺到，這次新頒發的標準更加突出音樂學科的特點，如新標準提出的音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特征，強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。這區別于其他的藝術課，不是單一的舞蹈課，器樂課之類，通過聆聽，演唱，綜合性的藝術表演，讓學生真正在音樂課上體驗音樂的內涵美與感染力。

第三音樂課的內容標準更加具體：新標準在分學段的內容標準表述上也更加明確和具體，操作性更強，體現在：內容標準各年段的表述指向性更強，如：“感受與欣賞”替換了原標準中的“感受與鑒賞”，其中的音樂表現要素標準中關于對節拍的感受標準中具體指出了：1——2年級主要是二拍子和三拍子；3——6年級主要是二拍子、三拍子和四拍子；在演奏上，新標準還對課堂樂器也做了明確的說明，課堂樂器主要是指豎笛、口琴、口風琴等，并在學習曲目的數量上也提出明確的要求。這樣就讓不同學段的音樂教師在實際課堂實施中有了明確的教學目標，不同年級的學生什么學段該學什么節拍，樂器就學習什么節拍樂器，按照學生的接受特點進行教學，避免了在課堂中出現教師恨鐵不成鋼的情況，也讓教師在備課上課時有了明確的方向。

第四新課標還在弘揚民族文化在內容標準中得到具體體現，如在“演唱”的內容標準中在各學段背唱歌曲的要求中明確提出其中要有背唱中國民歌的數量要求，并且在中高年級和初中階段提出了學習京劇和地方戲曲唱腔的要求。京劇是中國的國粹，弘揚民族文化是每一個中華兒女義不容辭的責任與義務，在音樂課堂中有相關的滲透式非常有意義的。而且新課標在識讀樂譜的要求也有所提高，如3—6年級原標準只要求能夠識讀簡單樂譜，但新標準中提出“能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力”。而這個要求原標準中是在7—9年級中提出的。新標準在7—9年級中識讀樂譜的要求也相應提高為：具備識譜能力，能夠比較順暢地識讀樂譜。

第五設計思路更加清晰，新課標在原來的基礎上還增設了一塊內容——課程設計思路，其中包括了：凸顯音樂課程的美育功能，以音樂活動方式劃分教學領域；設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與；正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系；根據學生不同年齡段的心理發展水平和音樂認知特點，分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容，課程內容的設計，在明確的規定性和適度的彈性之間尋求平衡，給教師教學和地方音樂課程資源的開發留有創造和選擇運用的空間。可以說這五個設計思路既解釋了新標準框架如何構建也解答了在課程改革中需要正確處理好的幾個教學問題和教學關系，對指導老師領會新課標精神，更好地貫徹落實新課標起到了重要的啟示作用。

新課標新課改的探索還在不斷繼續，從對新課程標準的學習中，我認識到審美、創新、創造力、創造性人才，學生為主體、自主性學習、音樂綜合、解決問題的能力都將是教學新模式的目標，也將是我們所有音樂教師為之奮斗的方向。當然教師對課程的開發、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現，新穎、獨特，每一節課都充滿新意，教師要有創意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。我想要真正把新課標落實到每一節音樂課上，教師一定要處理好繼承與發展的關系，認真鉆研教材，抓住音樂形象，采取適當的教學方法，多一些理性的去思考，不要盲目的去模仿與跟風，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發展。

新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰，而正是有挑戰才會有提高。作為新時期的音樂教師，相信我們會伴隨著新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生。所以在今后的教學過程中，我還要再努力、再學習，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。