第一篇：大學語文論文(關于李白)

檢閱李白的詩歌，我發覺他對月亮似乎情有獨鐘，不僅生和月亮有緣，死也和月亮有關。生時，其母夢見長庚星(又稱太白金星)入懷而生下李白；死時，又傳說他去捉月亮。李白的詩歌，可謂包羅萬象，內容很廣，然而就連他寫妻子兒女以及他所陶醉的名山大川的詩，也不過幾十首，這些詩和李白寫月亮簡直不可比擬。他以無限的深情，向往著月亮、謳歌著月亮，特別是在晚年，這種愛更進一步地深化。一生之中懷才不遇，“大道如青天，我獨不得出”(《路難行》)。遭白眼、受委屈，人世間竟是如此不愉快，那么什么地方最純潔高尚呢？月亮，只有月亮了，似乎只有月亮，才能使他得到解脫，以后人們傳說他去捉月亮決非偶然，不正是他追求理想去了嗎？

李白生于唐武后長安元年（公元七零一年），主要活動于玄肅兩朝。玄宗前期，即開元年間，由于開國百年統治者比較重視發展經濟，安定社會，因而社會經濟文化的發展都達到了前所未有的高峰，史稱“開元盛世”。但是“開元盛世”的背景后面仍然滋生著種種矛盾，所以到了玄宗后期，即天寶年間，社會的腐朽與日俱增，社會經濟受到了嚴重破壞，唐王朝的黃金時代轉瞬即去。李白正處于這樣一個盛衰更替的歷史時期。他“五歲誦六甲，十歲觀百家”，風流倜儻，豪放不羈，愛好劍術，崇尚游俠，二十五歲前便飽覽了家鄉蜀中的名山大川，二十六歲“仗劍去國，辭親遠游”(《上安州裴長史書》)時，寫了一首有名的《峨眉山月歌》：

峨眉山月半輪秋，影入平羌江水流。

夜發清溪向三峽，思君不見下渝州。

這首小詩雖然只有二十八字，卻為峨眉山月留下一幅極為珍貴的藝術寫照：掛在峨眉山上的半輪明月，倒影在平羌江中。夜深人靜之際，李白啟程遠行，送行的即已歸去，孤寂之感油然而生，眷戀之情不能自己。他在這首小詩中連用峨眉山、平羌江、清溪、三峽、渝州五個地名，但是不露痕跡，不厭其重，反而顯得天然渾成，隨分自佳，含情縹緲，因而“古今目為絕唱”（王世懋《共圃擷余》）

李白是一個非常自負的人，常以管子、晏子、孔明、謝安等古代政治家自況，因而始終不愿通過科舉入仕，但是一生都在渴望“由管晏之談，謀帝王之術，奮其智能，愿為輔弼，使巚區大定，海縣清一”（《代壽山答孟少府移文書》）。李白出蜀漫游了十六年。在這期間，他為創造條件，實現宏大抱負，輾轉各地，用各種方式同各種人交往，他曾為經濟所困厄，曾遭到一些地方官吏迫害，曾受到腐儒的訕笑，有時他也感到苦悶和彷徨，但所有這一切都沒有挫傷他的政治熱情。天寶元年(公元七四二年)，唐玄宗為炫耀他的“開元盛世”，詔令薦舉文辭秀逸之士。其時，李白正和道士吳筠隱居于浙江的曹娥江上游的剡中。吳筠首先受到玄宗的征召，由于他的直接推薦，更由于賀知章的間接支持，加之李白早已名動京師，因而唐玄宗也派人召李白入京。但是，當時的唐玄宗已由勵精圖治的英明君主，變成了驕奢淫逸的享樂天子。唐玄宗賞識李白的絕世才華，召其進京，只是想利用李白的詩章，歌頌升平，增加宮廷生活的樂趣。當他受唐玄宗之詔前往長安前，曾洋洋自得地說：“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！”（《南陵別兒童入京》）

到了長安，著名詩人賀知章一見李白就說：“此天上謫仙人也。”（《舊唐書·李白傳》）躊躇滿志的李白，誤以為前程燦爛的政治生涯拉開了帷幕，從此可以大展身手，實現他的抱負。然而，現實與他的理想相差甚遠，他只是供奉翰林，隔三差五為唐玄宗獻上華美詞章。君主高興時，親自為他調羹，以示寵愛。寵愛不是敬重，李白不過是唐玄宗的高級玩物。看出自

己在君主眼中真正的地位后，李白很是痛苦了一陣子。然而，他沒把這痛苦放在臉上，而是化入了酒中。雖“舉杯消愁愁更愁”（《宣州謝樓餞別校書叔云》），可除了酒，別無其他消愁的法子。他和賀知章、李適之、李琎、崔宗之、蘇晉、張旭、焦遂常在一起，把酒喝得爛醉，人稱“酒八仙人”。酒喝得多了，原本很狂的李白，現出了更放蕩的狂態。他是自視甚高之人，從來就看不起那些權貴，此時胸中有氣，索性將權貴當成了他玩弄的對象。他借著醉意，斜臥在殿堂上，吆喝著高力士為他脫靴。高力士為報復，挑撥楊貴妃，說李白奉詔而作的《清平調》中“借向漢家誰得似，可憐飛燕倚新妝”句將她與趙飛燕相比。由是，楊貴妃使出了她的手段，阻止唐玄宗給李白實職。李白的狂態，不止是得罪了高力士一人，而是得罪了一大批權貴。權貴大都一致討厭李白，聯手把他逼在清客的位置上不得動彈。

李白在京師長安僅被閑置于翰林院，非常不滿現狀，曾寫《古朗月行》，隱而喻之。詩云：

少時不識月，呼作白玉盤。

雙疑瑤臺境，飛在青云端。

白兔搗藥成，問言與誰餐?

仙人垂兩足，桂樹何團團?

蟾蜍蝕圓影，大明夜已殘。

羿昔落九烏，天人清且安。

陰精此淪惑，去去不足觀。

憂來其如何，凄愴摧心肝。

小時不識月亮，把它叫作白玉盤，又懷疑是神仙所居的瑤臺里的鏡子飛到天上。傳說月亮升起的時候，首先看到月中仙人的兩只腳，當看到月中桂樹時，才發現月亮有多圓呵！月宮的白兔搗藥是給誰吃的?接下來便染有濃厚的政治色彩了。以蟾蜍蝕影，陰精淪惑為喻，對玄宗的荒淫享樂與楊國忠等讒諂蔽明，表示了憂怨和沉痛。

由于李白“戲萬乘若僚友，視儔列如草芥”，抱著“不屈已，不干人”的態度去“平交諸侯”，所以屢遭奸佞讒毀，“帝用疏之”(李陽冰《草堂集序》)。為此，李白悶悶不樂，時常對月自訴，借酒銷愁：

花間一壺酒，獨酌無相親。

舉杯邀明月，對影成三人。

月既不解飲，影徒隨我身。

暫伴月將影，行樂須及春。

我歌月徘徊，我舞影凌亂。

醒時同交歡，醉后各分散。

永結無情游，相期邈云漢。

(《月下獨酌》其一)

這是詩仙在月下的獨白。明知孤獨，卻不甘寂寞；明知潦倒，卻依然曠達。于是，他請出無情的明月和無形的影子作證。既歌且舞，醒而后醉，聚又復散，寫活了明月，寫活了影子，也寫出了自己。

李白成名在詩，然他的壯志不在文壇，而在政壇。他作詩，竭盡心力作詩，將詩作得登峰造極，卻不想以詩人身份終老此生。他有濃重得化不開的政治情結，有強烈的政治抱負，一生不能釋懷。如同當時所有詩人一樣，僅把詩作為敲門磚，以敲朝廷的政治大門。李白見做不上官，實現不了抱負，再也不愿呆在朝廷受那窩囊氣，由是棄了許多文人夢寐以求而不得的翰林待詔之位。

天寶三年(公元七四三年)，李白被玄宗“賜金還山”，離開長安，漫游四方。他的足跡，踏遍了大江南北、黃河上下。豐富的經歷，寬闊的眼界，使他釀出了更神奇、更瑰麗、更豪邁的詩篇。看似閑云野鶴的李白，作詩雖取得了四海仰望的成就，然這僅是他在借抒胸臆。他決然沒有出世的念頭，也沒放棄與生俱來的抱負，一直在尋找機會。

安史之亂爆發后，唐玄宗在西奔巴蜀的途中，任命他的第十六子永王李璘為江淮兵馬都督、揚州節度使。此時唐肅宗已在靈武即位，要求李璘率所部向他靠攏，共同抗叛。然李璘卻為自己設計了一張藍圖：克廣陵(今江蘇揚州)，取金陵(今江蘇南京)，割據半壁江山。李白不知李璘的真實意圖，在宣州(今安徽宣城)毛遂自薦，成了李璘的幕僚。他想抓住這個風云動蕩的機會，靠著李璘而建功立業。然而，他這一寶押錯了，李璘并非具有領袖素質的皇子，不出兩個月，就遭到兵敗被殺的下場。李璘敗后，其性質被定為唐廷的叛逆，作為幕僚的李白，被唐肅宗判了死刑。幸得郭子儀的解救，李白才改流夜郎(今貴州桐梓縣)，中途遇赦，歸至江夏(今湖北武昌)，恰逢峨眉山下來的蜀僧去長安，李白追憶峨眉山月，感慨萬分，寫下了《峨眉山月歌送蜀僧晏入中京》：

我在巴東三峽時，西看明月憶峨眉。

月出峨眉照滄海，與人萬里長相隨。

黃鶴樓前月華白，此中忽見峨眉客。

峨眉山月還送君，風吹西到長安陌。

長安大道橫九天，峨眉山月照秦川。

黃金獅子乘高座，白玉麈尾談重玄。

我似浮云殢吳越，君逢圣主游丹闕。

一振高名滿帝都，歸時還弄峨眉月。

可以說，李白對峨眉月始終未能忘懷，就是萬里遠游之后，也一直既看且憶，更感覺她相伴而行。而今在黃鶴樓前看見來自故鄉的僧人，他帶來了峨眉月，這明月定將伴送他到長安去。這明月不僅照到江夏，照到長安以及周圍的秦川，而且回到蜀中仍有峨眉月相伴。其實，萬里共明月，本無所謂這里明月那里明月之分。但是，這一方面可見李白對故鄉月亮情有獨鐘，另一方面對比自己身似浮云，滯留吳越，羨慕蜀僧歸時還可見到峨眉月。

第二篇：李白 論文

畢業論文思路

論李白詩歌的特色

一、序論

1、提出中心論題

2、說明寫作意圖

二、本論

從李白詩歌的現實主義、浪漫主義和比興手法等方面來論述，并分別舉例說明。

（一）現實主義特色

（1）對國家的熱愛，對現實的批判

李白大半生過著流浪生活，游歷了全國許多名山大川，寫下了大量贊美祖國大好河山的優美詩篇，借以表達出他那種酷愛自由、渴望解放的情懷。曾寫下了《行路難》等一系列的著名詩篇。

李白的一生有偉大的抱負，但殘酷的現實使他不能讓自己的才學報效國家。胸中積了難以言說的痛苦和憤怒，憤怒出好詩，他所寫下的詩被稱為?秀口一吐就是半個盛唐?。如《夢游天姥吟留別》，《蜀道難》等在詩中就闡述了現實的殘酷。

（2）對理想的強烈追求

如《將進酒》中?君不見長江之水天上來，奔流到海不復回……天生我材必有用，千金散盡還復來……?表達了市場詩人蔑視功名利祿，追求自己理想的豪情壯志。

（二）浪漫主義特色

杜甫和他是知己，最了解他的詩，杜甫稱贊他的詩說：?筆落驚風雨，詩成哭鬼神?。

（1）浪漫主義形成的原因

（2）豐富的想象，噴發式的情感

李白的詩中，我們可以看到他有豐富的想象，李白詩歌中的想象一是豐富,二是奇特。《夢游天姥吟留別》是李白的名篇，寫的是夢境。詩人以大膽的想象，描繪了大自然的綺麗風光和絢爛多彩的神仙境界，而這實際是詩人用以同黑暗現實相對立的一個?理想王國?。詩中寫夢醒后對夢境的議論更直接表示了他在現實中?安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏?的斗爭精神。他所創造的藝術境界都具有瑰奇宏廓的特點，令人嘆為觀止。（3）大膽地夸張，閃耀迷離的章法

如：白發三千丈，緣愁似個長。（《秋浦歌》）飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。（《望廬山瀑布》）中，?三千丈?、?三千尺?都是極度夸張，（4）形象而生動的比喻也是構成李白詩歌浪漫主義藝術特色的重要因素。李白的詩歌中，往往通過比喻把抽象的事物化為具體的形象，如用水比喻感情：桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（《贈汪倫》）抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。（《宣州謝眺樓餞別校書叔云》）比喻愁情不斷，抽刀斷水正有不可斷的特點。（5）清水芙蓉的語言

?清水出芙蓉?已成為李白詩歌語言特色最生動的概括。在創作上，李白詩歌的語言不愧為盛唐詩歌語言最典范的代表。如:床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。(《靜夜思》)

（三）比興手法的特色

比興手法源于《詩經》、《離騷》，是我國古代詩歌的優良傳統。比，就是以彼物比此物；興，就是先言他物以引起所詠之詞。比興言志，就是用比興的手法，創造出各種生動的形象，來表達思想感情的表現方法。他的《長相思》并不是一首凄艷動人的愛情詩，而是對君臣遇合的期待，實現政治理想的苦戀。

（四）學習樂府民歌的特色

小結

論李白詩歌的特色

李白是唐代詩人。現實主義和浪漫主義相結合的唐詩是中國古典詩歌的高峰，而李白是唐代最杰出的現實主義和浪漫主義詩人。他最讓人詩興煥發，才華靈動，神氣飄逸，心胸俊爽。李白是站在唐詩頂峰上的一顆奇松。他的詩歌很具有浪漫主義的特色，有?詩仙?之稱，他留給后人的詩有九百多篇。是一個天才詩人，為什么他的詩歌能成為千古流傳的詩句呢？下面我就從他詩歌的現實主義、浪漫主義和比興手法等方面來論述。

一、現實主義特色

李白的一生有偉大的抱負，但殘酷的現實使他不能讓自己的才學報效國家。胸中積了難以言說的痛苦和憤怒，憤怒出好詩，他所寫下的詩被稱為?秀口一吐就是半個盛唐?。如《夢游天姥吟留別》，《蜀道難》等在詩中就闡述了現實的殘酷。

（1）對國家的熱愛，對現實的批判 李白留給后世有九百多首詩篇。這些熠熠生輝的詩作，表現了他一生的心路歷程，是盛唐社會現實和精神生活面貌的藝術寫照。李白一生都懷有遠大的抱負，他毫不掩飾地表達對功名事業的向往。李白自少年時代就喜好任俠，寫下了不少游俠的詩，《俠客行》是此類詩的代表作。在長安經歷了三年的政治生活，對李

白的創作產生了深刻的影響。他的政治理想和黑暗的現實，發生了尖銳的矛盾，胸中淤積了難以言狀的痛苦和憤怒。憤怒出好詩，于是，便寫下了《行路難》等一系列的著名詩篇。李白大半生過著流浪生活，游歷了全國許多名山大川，寫下了大量贊美祖國大好河山的優美詩篇，借以表達出他那種酷愛自由、渴望解放的情懷。在這一類詩作中，奇險的山川與他那叛逆的性格得到了完美的吻合。

李白生活的唐朝，在當時危機四伏的社會現實中，腐敗王朝的江河下，李白被權貴排擠出來。他感到自己有回天之志，卻毫無用武之地，他只能一吐心中的郁悶之氣。如《夢游天姥吟留別》中?安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！?不僅表達了他對權貴們的抗爭和蔑視，更是對黑暗社會的徹底絕望。雖然絕望，但他不屈服，敢在詩中無情地加以揭露，有力地打擊了當時奸臣當道，賢臣糟棄的社會現實。在平定安史之亂的過程中，李白應李璘的招聘加入永王幕府，本想以平叛立軍功，卻不料李璘被認定為叛亂，被殺。李白被遷涉流放到夜郎，途中的詩歌《與史郎中欽聽黃鶴樓上苗》中寫道：?一為遷客去長沙，西望長安不見家，黃鶴樓中吹玉笛。江城五月落梅花。?這首詩表明了他對國家的眷戀，對這次糟遇流放的的絕望。返回長安，報效祖國的機會沒有了，他像是地沙漠中行走而又無助的人，對生活充滿向往卻無望。所有的苦惱和傷悲都埋藏在心里，此時心里是無限的委屈，只好借助這首詩來抒發自己的情感。李的在四十二歲那年，他天天苦于不被重用，又不滿朝政，天天只能借酒消愁，而寫下了?仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人?的千言佳句。這種豪情壯志，真是古今罕見，所以賀知章才會稱贊他為?謫仙人?。

李白作為一個熱愛祖國、關懷人民、不忘現實的偉大詩人，也十分關心戰爭這一重要問題。對保衛邊疆的將士予以熱情的歌頌（如《塞下曲》）。（2）對理想的強烈追求

在中國古典講壇上，李白是美政的使者，他希望朝廷能推舉賢人。讓自己能像孔子那樣寫出一部《論語》而流傳千古。這或許只是詩人的一時沖動，但無論如何是表達了一種政治上的愿望。李白并不滿足于做一個詩人，而要效法孔子，成為退則激揚文字、評論歷史政治之得失，進則輔佐君王治理天

下的政治家。用自己多情的詩筆探索著真善美的`理想境界，他為了自己的理想一直在努力著，他時常把自己比作是大鵬，從《上李邕》中?大鵬一日同風起，博搖直上九萬里?可以看出他向往大鵬這樣展翅高飛，無拘無束的生活，希望他生活的朝代也是大家和平共處，一片繁榮的景象。可見大鵬是作者心中的偶像，是他從始到終都為之付出真情實感的理想所在。如《將進酒》中?君不見長江之水天上來，奔流到海不復回……天生我材必有用，千金散盡還復來……?表達了市場詩人蔑視功名利祿，追求自己理想的豪情壯志。再如《行路難》其一中：?金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢……行路難！行路難！多歧路，今安在？?此時，李白雖受到朝廷同列者的嫉妒，誹謗，內心苦悶，但作者仍有沖破險阻，實現理想的信心。這似乎讓我們看到不屈不擾的李的站在我們前面，我不能忽視李白一生都是經真誠的赤子之心來表達自己理想的人生，無論何時何地總是以滿腔熱情去擁抱整個世界觀，整個未來，對一切美的事物都有敏銳的感受，而又不滿足于現實。在這種矛盾的時代氣氛中李白的浪漫主義詩風也達到了極致。

二、浪漫主義特色

李白這位偉大的浪漫主義詩人，是唐代詩壇的一位最杰出的作家，李白在繼承莊子、屈原的浪漫主義文學傳統的基礎上，擴大了浪漫主義的表現領域，豐富了浪漫主義的表現手法，使浪漫主義的詩歌發展到了一個新的高峰。杜甫和他是知己，最了解他的詩，杜甫稱贊他的詩說：?筆落驚風雨，詩成哭鬼神?。這種神奇的藝術魅力，是他詩歌最神奇的地方。

（1）浪漫主義形成的原因

李白的經歷，對其詩歌創作，尤其是浪漫主義特色的形成，都具有非常深刻的影響。李白觀賞了祖國的壯美山河，詩人由此詩興大發，用他那飽含深情的妙筆，描繪了蜀道的險峻，長江黃河的壯闊與雄偉，留下了眾多的名句。這些詩句，想像力驚人，夸張大膽，有的還善用了一些神話傳說，具有強烈的自我表達主觀色彩。李白從小就深受儒家思想的影響，而且對自己的政治才能十分自負，總想依靠自己的才能學識以獲得帝王的特殊賞識，一步上青天，去建立赫赫功業。

但在求仙訪道中，他又深受道家影響，追求自由，蔑視王侯富貴和世俗平庸。李白為了表達這種矛盾所造成的強烈感受，就選擇了浪漫主義的創作方法。

詩歌是時代的產物，李白在詩歌上取得巨大成就更是與時代密不可分。首先，唐玄宗元年間，國家高度統一，國力空前強大，政治比較清明，社會也相對安定，這就極大地激發了人們樂觀上進的信心，高度的民族自豪感和強烈的愛國精神，而這種樂觀向上的社會心態正是培養浪漫主義詩歌情調的優良溫室。其次，唐王朝采取了開明政策，社會思想文化比較開放活躍，封建禮教相對松馳，人們主觀精神昂揚奮發，它與詩人們不平的遭運結合在一起，就構成了那種慷慨激昂的精神特質。只是這種精神特質在李白的身上，反映得更強烈，而且也更藝術性一些，因此他的浪漫主義詩才會更出色。

（2）豐富的想象，噴發式的情感

李白浪漫主義藝術特色的一重要因素，是豐富而奇特的想象。李白的詩中，我們可以看到他有豐富的想象，李白詩歌中的想象一是豐富,二是奇特。豐富，李白詩歌中有大量的想象，幾乎每首詩都有想象，有的詩通首是想象，有的一首詩內就用了多種想象。他不僅是浪漫主義的象征，而且還盡可能地運用浪漫主義手法。讓想象溶入詩歌抒發自己的情感，?瑰奇宏廓?四字，抓住李白豪放飄逸詩風之關鍵所在。李白詩歌的美首先表現為瑰奇的美。超乎尋常的想象，古老而神奇的神話傳說從而使李白的詩呈現出瑰奇宏廓的藝術境界。《蜀道難》是這方面的典型代表。全詩極力寫了蜀道的千奇萬險，高不可攀，從古及今，由秦人蜀，由自然到人事這三條線索的縱橫交錯，到?蜀道之難難于上青天?的三次詠嘆，使全詩形成了瑰奇宏廓的藝術境界，一唱三嘆，真可謂驚天地、泣鬼神。《梁甫吟》一詩也是如此。該詩的主題是表現理想與現實的矛盾和渴望風云際會的迫切心情。在這首詩中李白借助于藝術想象，把歷史故事與神話傳說緊密結合起來，寫得宏廓而瑰奇，如天風海雨，咄咄逼人。

另如《夢游天姥吟留別》。《夢游天姥吟留別》是李白的名篇，寫的是夢境。詩人以大膽的想象，描繪了大自然的綺麗風光和絢爛多彩的神仙境界，而這實際是詩人用以同黑暗現實相對立的一個?理想王國?。詩中寫夢醒后對夢境的議論

更直接表示了他在現實中?安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏?的斗爭精神。他所創造的藝術境界都具有瑰奇宏廓的特點，令人嘆為觀止。

他的詩歌有洶涌澎湃、一瀉千里的氣勢和力量。這是李白詩歌的抒情特點，也是他豪放飄逸詩風的又一表現。表面上李白是一個?萬事不關心?的詩人，相反，他似乎什么都關心，很多他都體驗過，表現過。盡管沒有一種生活能永遠使他滿足，但他那熾熱的感情，強烈的個性，在表現各種生活的詩篇中都打下了不可磨滅的烙印，處處留下了自我表現的主觀色彩。他要入京做官，就宣稱：?仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！?政治失意了，就大呼：?大道如青天，我獨不得出！?他要控訴自己的冤曲，就說：?我欲攀龍見明主，雷公砰訇震天鼓。?他想念長安，就說：?狂風吹我心，西掛咸陽樹。?這種強烈的自我表現的主觀色彩，給詩歌增加了一種排山倒海而來的氣勢，先聲奪人的力量。有的地方又讓人讀來感到熱情親切。在感情上，他從不掩飾收斂，一瀉千里。，帶有一種隨意生發的狂放精神。如：?云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃。若非群玉山頭見，會向瑤臺月下逢。這首詩把衣裳想象為云，把容貌想象為花，這樣就給人以花團錦簇之感。還有詩人的想象忽又升騰到天堂西王所居的群玉山、瑤臺。通過豐富的想象，以天邊絢麗云彩的飄逸和鮮花吐艷的嬌美，贊美楊貴妃的天姿出色。李白詩的想象，常是異乎尋常，常隨情思的流動而變化萬端。一個想象與緊接著的另一個想象之間跳躍極大，意象的銜接組合也是大跨度的。

（3）大膽地夸張，閃耀迷離的章法

一提起李白，大家首先想到的他是?夸張之王?，他的夸張極為大膽，但又讓人覺得是高度的真實?抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。??白發三千丈，緣愁似個長?時，我們不能不被他的憂思和愁緒所感染。

大膽的夸張，使李白詩歌的浪漫主義特色更加突出 夸張與想象是密切地聯系在一起的。在李白的詩歌中，它與想象一樣，都是在平常的描寫不足于表現他那種強烈、熾熱的激情時，經常使用的藝術手法。所以，大膽而恰切的藝術夸張。也是構成李白詩歌浪漫主義藝術特色的重要因素。關于李白的夸張，魯迅曾說：?燕山雪花大如席?是夸張，但燕山確實有雪花，就含著一點誠實在里面，使我

們立刻知道燕山原來這么冷。如果說‘廣州雪花大如席’，那就變成笑話了?（《魯迅全集》六卷185—186頁）。這就是藝術中夸張與真實的辯證法。李白那些優秀詩歌中的夸張，從來沒有脫離生活的真實，恰恰相反，他總是在生活真實的基礎上進行夸張。因此，往往越是夸張，現實生活越是表現得深刻、真實。如：白發三千丈，緣愁似個長。（《秋浦歌》）飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。（《望廬山瀑布》）中，?三千丈?、?三千尺?都是極度夸張，但前者以詩人自己的愁情之長為基礎，后者以廬山瀑布之高為基礎，不但沒有不真實之感，反而讓人們更深刻地感受到詩人的深長的憂愁和廬山瀑布的雄偉壯觀.此外，李白還是個善于運用比喻的手法。形象而生動的比喻是構成李白詩歌浪漫主義藝術特色的重要因素。在李白的詩歌中，往往通過比喻把抽象的事物化為具體的形象，如用水比喻感情：桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（《贈汪倫》）抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁。（《宣州謝眺樓餞別校書叔云》）

這里可以看出，李白運用比喻，一是做到了形象；二是做到了貼切；比喻友人送我深情，千尺潭水正有深的特點；比喻愁情不斷，抽刀斷水正有不可斷的特點，三是生動；值得注意的是，在李白詩中，還引用了大量典故。這些典故，一般地也都起著比喻作用。詩人把許多揭露批判最高封建統治者不便直言的思想感情通過用典故盡情地表達出來，而且這些典故能夠引起人們的豐富聯想，往往比直言表達來得更深刻，更有感人力量。

李白除了運用夸張的手法，他的文章中還可常見閃耀迷離的章法，如《遠別離》?遠別離，古有皇英之二女，乃在洞庭這南，瀟湘之浦……?這首詩的中心思想是針對玄宗晚年專事淫樂委國政于李林甫而發，表現了李白對人君得失，國家治亂的深切關懷，但因所言之事還不是已然，故不便明言，而借往古人事恍惚其詞地表達出來，這首詩的開始即從二妃敘起，寫出她們悲苦的所在地及其悲苦之深，接著?日慘慘兮?二句，一面在于承上烘染出二妃悲苦時的慘暗氣氛，另一方面在于作為對當時朝政感覺的暗示，這二句乃是承上啟下由古及今的過脈，所以下面?我縱言之?之句影射到現實局勢，在權臣當道君主不明的情況下，自己有無限欲言難言之隱,?堯舜?句以下，忽然舉出古代有關堯舜之事的異說，意在表明在上述局勢下可能產生的后果，?以著人君失權之戒?，?九疑?二句作為這一片段的結束，這二句緊承著?舜野死?而來，因舜死葬于九疑，?帝子?以下更從舜死想象二妃當時傷慟的情狀，歸到首端的皇英，并極力形容出?此離苦?的程度，本詩首尾照應，中間奇思騰躍，極具惝恍迷離之致，然意脈仍自緊相連貫，而來表明自己有才卻無用武之地。

（4）清水芙蓉的語言

李白創造了一種最能表現其豪放飄逸之美的詩歌語言，即清水芙蓉的語言用他自己的話說是?清水出芙蓉，天然去雕飾?。任情真率，隨口而出，卻能出神入化，清新自然，這就是李白詩歌語言的清水芙蓉之美。

首先，從理論上看，李白的詩論集中體現了自然美的思想。他一方面反對六朝以來綺麗的文風，另一方面主張?清真?、?天真?、?天然?。反對模仿，反對雕飾，提倡質樸自然。李白對自然美的追求是一種自覺的追求。?清水出芙蓉?已成為李白詩歌語言特色最生動的概括。

其次，在創作上，李白詩歌的語言不愧為盛唐詩歌語言最典范的代表。如:床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。(《靜夜思》)，仿佛是靈感爆發的瞬間，帶著內心的感情一齊從胸中流出似的，一下子將讀者的感情吸引去了。這種出神人化的語言主要得力于真摯感情的自由抒發。也就是說李白詩歌的語言是服務于感情表達需要的，是為情造文，而不是為文造情。一旦感情達到高潮的時候，他往往沖出格律的限制，寫出一些散文化的詩句,如?蜀道之難難于上青天。?(《蜀道難》)三，比興手法的特色

一說到李白的詩，人們幾乎都知道李白善于用豐富的想象，神奇的幻境，以景寓情，借物寓意來表達自己的思想感情。前人評論李白的詩，也有?凡所著述，言多諷興?，這其實說的就是李白詩歌比興言志的一大特色。比興手法源于《詩經》、《離騷》，是我國古代詩歌的優良傳統。比，就是以彼物比此物；興，就是先言他物以引起所詠之詞。比興言志，就是用比興的手法，創造出各種生動的

形象，來表達思想感情的表現方法。比興言志不僅是詩歌創作的形象思維問題，更重要的是強調了詩歌寓褒貶，辨別善惡的美刺作用，使詩歌成為不朽之盛事。

初唐時期，齊梁?彩麗競繁，興寄都絕?的浮靡文風尚存，李白更以恢復古道為己任，從而開創了一代詩風，李白筆下常常出現高山大川、風花雪月、香草美人、神仙幻境，這些看起來遠離社會現實的事物，正是作者豐富的比興手段，寄托著詩人復雜而強烈的思想感情和追求。他在《大鵬賦》、《臨路歌》中以大鵬的形象或表現凌云壯志，或表達理想摧折的不幸。他的《蜀道難》并不是山水詩，而是寫報國無路，世路坎坷。《夢游天姥吟留別》并不是游仙詩，而是寫理想破滅的苦痛，遠離朝庭的決絕。他的《長相思》并不是一首凄艷動人的愛情詩，而是對君臣遇合的期待，實現政治理想的苦戀。由此我們可以弄清楚李白的一大批作品中相思傾慕的真正含意。同樣他的詠物詩作品吊古實為傷今。李白的這些作品往往是在婉麗的比興中蘊藏著深刻豐富的內容和復雜的思想感情，這一部分詩歌幾乎包括了李白的所有重要作品，把握李詩比興言志的特點，也就基本把握了李白。

四，學習樂府民歌的特色

李白的詩歌取得的巨大成就，和他對我國古代優秀傳統文化創造性地繼承和發展分不開。特別是創造性地學習樂府民歌，開拓了自己詩歌發展的道路，形成了自己詩歌獨有的風格。

在李白全部九百多首詩歌作品中，樂府詩就占了一百四十多首，他幾乎運用過所有的樂府古題。李白從在故鄉接觸巴蜀民歌起，就開始了學習民歌自擬新作的創作過程。他每到一地，就學習當地民歌，不僅如此，他還向古代民歌學習，從漢魏六朝樂府中吸取養料，從簡單模仿到創造性地運用樂府民歌。

李白繼承了樂府民歌的現實主義精神，在學習樂府民歌而創新作時往往借古題寫時事。如《豫章行》，傳統內容為傷別離，嘆壽短等，李白《豫章行》卻展示了安史之亂帶給社會的**，人民的苦痛，具有強烈的悲劇性和現實性。南朝樂府《丁都護歌》，雖?其聲哀切?，不過是訴相思之苦。李白的《丁都護歌》描寫勞動者驚心動魄的苦痛，作者而為之掩淚發千古之悲，具有深刻的現實意義，閃爍著人道主義精神的光輝。李白的李白創造性地繼承樂府民歌還表現在對古辭的思想內容和體例都有重大改變上。如南朝樂府《子夜歌》和《子夜四時歌》，前者多寫女子對情人的思念，后者為四時行樂之詞。李白的《子夜吳歌》把此詩分為春、夏、秋、冬四時，主要寫婦女對征夫的思念，表達人民渴望和平與幸福的心聲，達到了同類題材的最高境界。再如《長相思》，古辭寫游子思婦之情，多以三、五、七言交替。李白的《長相思》在三、五、七言間雜中又插入散文對句?上有青冥之高天，下有淥水之波瀾?，最后以兩句三言?長相思，摧心肝?作結，猶如長嘆，句式的變化與感情的起伏具有一致的節奏，而以此反映渴望君臣遇合，理想實現的主題。

李白創造性地學習樂府民歌的最大成就還是在歌行體創作方面。歌行或名歌，或名行，或名歌行。是從古歌謠、古樂府發展起來的一種詩歌形式。可見歌行就是古代詩歌中的自由體。唐代逐漸盛行，但并未形成氣候。李白首先賦予歌行剛健和自由；以比興言志的傳統，使之具有深廣的思想內容；再以李白強烈的自我意識和情感因素來驅動，它就成了極好表現李白狂放個性的最好形式。李白以此形式創作了一系列驚風雨、泣鬼神的詩篇，《蜀道難》、《夢游天姥吟留別》等，極度的夸張使之有了空前豐富的藝術形象，學習六朝樂府和當代民歌，賦予它動人的音韻和鮮活的語言；他繼往開來的辛勤藝術創造，終于奠定了他在中國詩壇的地位。

李白一生都在為實現政治理想而努力，同時又念念不忘歸隱江湖；李白一生都渴望為國家效力，同時又追求人格獨立和精神自由。表現在詩歌創作上就有了現實主義和浪漫主義的特色，當主觀愿望與社會現實產生沖突，就有了李白抒發憤怒的豪情悲壯；當他親近自然，接觸社會，從中獲得情趣和愉悅時，就產生了一系列大膽想象，夸張和語言優美的詩。了解李白詩歌的特色，有助于我們更好地學習古代詩歌。

注釋：《魯迅全集》六卷185—186頁

（人民文學出版社，2005的版）

參考文獻：

?李白的故事?（郁賢皓，何永康著）

?李白詩集精選?（韓盼山著）

第三篇：李白論文

淺論李白的飲酒詩歌

德江縣朱家溝學校 簡光會

內容摘要 中國酒文化源遠流長，詩與酒的關系非常親密。李白是酒神與繆斯孕育的驕子，他的詩歌中相當一部分與酒有關。李白承繼了魏晉的名士風流，譜寫了千古絕唱，其飲酒詩歌極具藝術魅力。

關鍵詞 李 白 酒神精神 千古絕唱 詩酒人生 藝術特色

中國的酒文化，源遠流長，自古以來，騷人墨客與酒就結下了不解之緣。唐朝詩人李白，更是縱情詩酒，文采風流，千載之下，眾口傳誦，猶令人追慕不已。更兼他每每酒酣之時，文思泉涌，潑墨揮毫，一揮而就。現存李白詩千余首，奇葩異卉，煌煌熠熠，而其中與酒相涉者，據郭沫若《李白與杜甫》一書統計，竟有百分之十六，時人皆盛傳稱其“斗酒詩百篇”，遂有“詩仙”之美譽。

李白身懷玉璧，抱負不凡，但終其一生，竟郁郁不得志。壯志難酬，英才白首，對個人而言乃是人生的悲劇，然李白將之變成生命的興奮劑和強壯劑，諸多浮生悲喜，制成了千古佳釀。

尼采用古希臘神話中，酒神狄奧尼索思的形象，來命名個人解體而同作為世界本體的生命意志二者合為一體的神秘的陶醉的境界。因為，在他看來，原始的酒神祭，那種無節制的濫飲，性的放縱，狂歌亂舞，表現了個體自我毀滅和宇宙本體融合的沖動，正顯示了悲劇藝術的起源。

“大道如青天，我獨不得出！”（《行路難》）“珠玉買歌笑，糟糠養賢才。”（《古風》其十五）李白面對人生的困厄，發出了憤懣的呼喊，在屢屢的失意面前，他也曾有過消極的想法，“人生在世不稱意，明朝散發弄扁舟。”（《宣州謝眺樓餞別校書叔云》）而更多時候，他的精神是昂揚向上，積極樂觀的，“假令風歇時下來，猶能簸卻滄溟水。”（《上李邕》）

俗世紅塵的坎坷，并沒有讓他委頓頹唐，反而激發了他更高更烈的熱情，來擁抱生命，并且唱出了“光焰萬丈長”的不朽詩章，極具酒神精神。毫無疑問，他是酒神與繆斯共同孕育的一代天驕。本文從生活與藝術的角度，研究占了李白詩篇重要篇幅的酒詩歌，探討其詩酒人生，以及其酒詩歌的藝術。

一、酒與李白詩歌的淵源

（一）中國悠久的酒文化

酒是世界性的飲品，東西方酒種酒俗各有千秋。中國人的生活，更是離不開酒。俗謂開門七件事：柴米油鹽醬醋茶，與之相對的，就是琴棋書畫詩花酒。前者傾重人的基本需求，而后者則凸顯人的精神層面的欲望。

早在殷商時期，甲骨文中就出現了“酉”字，此即“酒”字的初文。而酒的實際出現時間，無疑要比之更早。據《史記?夏本紀》載，民間傳說是夏朝時杜康所造，后世遂以“杜康”作酒的代稱。此外，還有猿猴造酒說、儀狄造酒說，以及上天造酒說。

農耕社會里，中國人很早就懂得用糧食來釀酒了，如《詩經》中，就有“十月獲稻、為此春酒”和“為此春酒，以介眉壽”之類句子，足為佐證。

造酒的技術不斷提高，酒器的制作也越來越精美。由最初的天然器具如獸角、海螺等，到陶制酒器，無不見證著文化發展的軌跡。在青銅器時代，就有諸如爵、觥、盉、尊、斝、觚、杯等等名目，令人目不暇接。后世的酒器無論形制，還是材質，都有長足的發展。

而酒的禮俗，在古代尤為重視，酒也被視為神圣的物質。酒的使用，更是莊嚴之事，非祀天地、祭宗廟、奉佳賓而不用。隨著釀酒業的普遍興起，酒逐漸走入尋常百姓家，酒事活動也隨之廣泛，并經人們思想文化意識的觀照，使之程式化，形成系統的酒風俗習慣。

《世說新語》記載，桓溫有主簿善制酒，有酒輒令先嘗，好者謂“青州從事”，惡者謂“平原督郵”。酒的品評，也是一門學問。人們充分利用多種感覺，對酒進行品評，區分好壞優劣。時至今日，對酒的品評還是依靠人的品嘗，而無法倚重于機器。

國人尚酒，遺風相習，也就產生了許多與酒有關的掌故。

《史記?殷本紀》中，記錄了驕奢淫逸的紂王，竟然“以酒為池，懸肉為林”，與裸裎的宮妃嬉游無度，作長夜之宴。再如，魯酒薄而邯鄲圍、鴻門宴、卓文君當壚賣酒、劉邦醉斬白蛇、煮酒論英雄、杯酒釋兵權??可謂婦孺皆知，人們一 直津津樂道。

汗牛充棟的典籍中，飄著酒香的文字，俯首可拾。早在《詩經?小雅》中的《鹿鳴》里，就曾生動地描繪了貴族大宴賓客的情景：“呦呦鹿鳴，食野之蒿??我有旨酒，嘉賓式燕以敖”。再如，屈原《九歌》則寫道：“蕙肴蒸兮蘭藉，奠桂酒兮椒漿”。

酒與文化，互為骨肉。李白的詩歌中，自然也傳承著這一血脈。

（二）酒與詩歌

文人愛酒的甘美，酒因文人而提升品味。特別是感情充沛的詩人，不乏嗜酒如命的，他們籍酒揮毫，妙筆生花。酒能令大腦興奮，讓人的情緒和思維，進入高度活躍的狀態中，更能激起其創作沖動和靈感，這是很多人都曾體驗過的。這在現代醫學心理學的觀照下，已經有了科學的論證。酒是詩媒人，此話不虛。

前文已述，酒與文化特別是與詩歌的纏絡穿結，難分難舍。詩人愛酒，因酒為詩，形成這個傳統的緣由，竊以為自有多種歷史因素。

其一，古典詩歌的抒情傳統。

從中國詩歌史上不難發現，相較而言，敘事性作品比抒情性作品出現得晚，數量最多，并且成就最高的，非抒情詩莫屬。

中國第一部詩歌總集《詩經》，不僅一些祭祀宴飲的歌詞祈愿贊頌，余下的大多數則是民間的抒情性歌謠。當時朝廷派出許多采詩官，到處收集民間歌謠，以知曉風俗，明瞭為政得失。這些抒情性民歌，即集于其中《風》的部分。

詩緣情。《尚書》云：詩言志。據朱自清在《詩言志辨?序》的考證，“志”原來與“意”、“情”是同義詞。那么，“詩言志”即可理解為詩歌是表達人的思想感情的。至于詩歌的功能，《論語?陽貨》載，孔子認為“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨”。

所以，抒情詩就是描寫人心中由外界引起的種種感情的作品。而這種短小不太費時的體裁，適合在飲酒的環境里進行，作者就情不自禁地選擇了詩歌，興奮地把內心的情緒沖動傾瀉出來，形諸詩篇。

其二，個體生命意識的覺醒，促成詩酒聯姻。

古代文人的個體生命意識的覺醒，大約發生在漢末。當時社會動蕩，政治最黑暗、混亂，騷人墨客們動輒得咎，被強權暴政輕易地屠戮。生命的朝不保夕，財富的得失轉瞬，他們無奈地親近了酒。

“人生幾何，對酒當歌。”“何以解憂，唯有杜康”。既是詩人又是政治家的曹操，也不由發出了這樣的慨嘆。對這個時期的詩人們而言，他們不再關心富貴榮華這些虛無飄渺、難以掌握的東西，唯有短暫的歡樂的片刻是真實的。于是，他們更加沉迷于醉酒的境界。

酒和詩歌之于他們，是避禍的帷幕，也是排遣苦悶憂患的藥品。就如同這個時期服食“五石散”，成為一種社會風氣一樣。

其三，儒道勢力的此消彼長，影響詩歌與酒結緣。

儒家思想體系一貫注重人生態度和行事準則，標榜所謂“克己復禮”。對各方面都有著一定的制約，飲酒也不能例外，強調“酒德”。

這般過分強調禮節，反而妨礙了對飲酒優美境界的體驗。

而道家思想則不同，反對繁瑣的禮節規定，主張道法自然，回歸自然的物我兩忘的境界。

魏晉以來，玄學風氣，詩人們擺脫了儒教的種種桎梏，紛紛轉向老莊思想。李白的行事為文，頗受魏晉風度的影響。而且李唐皇朝，因老子姓李的緣故，推崇道教為國教，詩人嗜酒，詩中寫酒，也就不足為怪了。

文學作品是反映社會生活的，即是作家所感受、所體驗或所理解的。李白這位詩人，平生嗜好杯中物，對酒的生理作用、酒的社會功能、酒與感情的關系體會很深，因此他愛吟詩作賦，將酒寫進詩歌里，詩與酒成為他的生活的主要內容之一，這是自然不過的事。

這正好印證了毛澤東的理論：“作為觀念形態的文藝作品，都是一定的社會生活在人類頭腦中的反映的產物”。俄國作家岡察洛夫，也曾說過類似的話：“我只能寫我體驗過的東西，我思考過和感覺過的東西，我愛過的東西??總而言之，我寫我自己的生活和與之在一起的東西。”

（三）李白的酒神精神

盛唐國力強盛，四夷來服，經過唐太宗的貞觀之治，以及唐玄宗的開元盛世，版圖遼闊，物阜民豐。這是詩人的黃金時代，朝廷科舉開科取士，有專門面向詩人的科目考試。“朝為田舍郎，暮登天子堂”。只要詩歌有人賞識，就能夠立刻改變命運，所以，幾乎所有詩人都熱衷于此道。詩人普遍得到社會各階層的尊重，據說詩人上街吃飯時，腰包里忘帶銀子了，店家也毫不計較，只要在高掛的“詩板”上，即興題上一首詩就行了。

除了科舉制度外，官吏的選用還有門蔭制度，以及保薦制度，并行不悖。所謂門蔭，指以父祖官位、豪門世家的余蔭而得官。這一制度始于漢，立于唐。保薦也稱保舉，是中央文武大臣和地方行政長官，向國家保舉有才能、有功勞的人才，以供錄用或提拔的選官方式。

李白雖然身挾奇技，卻不耐煩走科舉的道路，也沒有余蔭可庇，他夢想不同凡響，平步青云，也就走了希望得到保舉的路子。因此，他寫過“生不用封萬戶侯，但愿一識韓荊州”（《與韓荊州書》）這樣有諛辭嫌疑的句子。“五歲誦六甲”“十五觀奇書，作賦凌相如”（《贈張相鎬》其二）的李白，仗劍去國，辭親遠游，渴望能有機會施展抱負，實現“申管晏之談，謀帝王之術，奮其智能，愿為輔弼，使寰區大定，海縣清一”的政治理想。但“冠蓋滿京華，斯人獨憔悴”（杜甫《夢李白》），李白失望了。

天寶元年，唐玄宗征召李白入京，供奉翰林。李白認為壯志得酬的機會來了，欣喜若狂，臨行時寫下“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人！”（《南陵別兒童入京》）但玄宗只是想借李白的蓋世文才，寫些粉飾“德政”、歌頌“升平”的詩歌而已。最終，玄宗藉口“非廊廟器”，將李白“賜金放還”。

離開長安后，在洛陽與杜甫相遇，惺惺相惜，一見如故，情逾兄弟。這兩位唐朝的詩歌的雙峰交會，意義深遠。

安史之亂爆發后，流浪途中的李白不忘報國之志，孰料所投非人，竟獲罪流放夜郎。上元二年，李光弼領兵討伐史朝義叛軍，李白尚不顧衰老殘軀，請纓從軍，后來因病中途折回。寶應元年，李白逝世于當涂，享年六十二歲。臨終之時，賦絕筆詩《臨路歌》。

李白始終相信“天生我材必有用”（《將進酒》），自己的才華能夠得以報效國家，就算會有挫折，他也不忘激勵自己：“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海！”（《行路難》）

正是這樣一種越挫越勇、積極進取的精神，李白才極具酒神氣質，意氣風發，詩歌中總是充滿了豪邁的氣概和感人的力量。

清代張潮《幽夢影》云：能詩者必好酒，而好酒者未必盡屬能詩。白云千載 空悠悠，從來，圣賢都是寂寞的。然而，千載以降，好酒能詩，倜儻風流，驚才絕艷的，尚有何人？他是中華詩歌的泰山星斗，后人只能感嘆高山仰止。

二、詩仙的千古絕唱

開元天寶年間，縱情詩酒之士輩出，各具風貌，但又有共同點，即以放曠詩酒的方式，來表達對世俗禮教的厭棄，以及對自由生活的追求。

杜甫曾作《飲中八仙歌》，生動地描繪了賀知章、李白、張旭等人，嗜酒任達，放浪形骸的形象。其中寫李白：“李白斗酒詩百篇，長安市上酒家眠，天子呼來不上船，自稱臣是酒中仙”。無愧于“天下詩人之冠”的李白，終身追求浪漫情調，不乏魏晉名士的狷狂。比如，“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏！”（《夢游天姥吟留別》）傲岸不屈，矯矯不群；對于世俗的所謂珍寶，則不屑一顧，不為形役，襟懷瀟灑，“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同消萬古愁。”（《將進酒》）

康德在《判斷力批判》一書中說：“正當地說來，人們只能把通過自由而產生的成品，就是通過這一意圖，把他的諸行為筑基于理性之上，喚住藝術”。

而同樣談到藝術的本質論時，黑給爾也說：“我們所要討論的藝術，無論是就目的還是手段來說，都是自由的藝術。并且，只有靠它的這種自由性，美的藝術才成為真正的藝術”。

他們所談的自由性，都是形而上的。酒酣的詩人，血脈噴張，激情如潮，這樣，詩歌的一切固有格式藩籬，都被李白打破。詩筆隨著詩人瞬息萬變的情感，變幻莫測、搖曳生姿而又宛若天成。

李白酒后創作的絕句，那清新的境界，飄逸的風神，流暢的節奏，樸實的語言，旱與倫比。就像杜甫稱贊他的，“筆落驚風雨，詩成泣鬼神”。（《寄李十二白二十韻》）而李白的那些清新自然的作品，則可用他自己的詩句來形容：“清水出芙蓉，天然去雕飾”。（《經離亂后天恩流夜郎憶舊游書贈江夏韋太守良宰》）

李白一生與酒結下了不解之緣，少有酒癖，長而不衰，又至死不休。唐孟棨《本事詩》說：“（白）初自幼好酒，于兗州習業，平居多飲。又于任城構酒樓，日與同志荒宴其上，少有醒時。”及至暮年，他“除詩歌之外，唯一的嗜好就是酒”。（郭沫若《李白與杜甫》）

而李白則說自己“三百六十日，日日醉如泥”（《贈內》），“高談滿四座，一 日傾千觴”（《贈劉都使》）。這些詩句顯然是夸張，但李白喜飲、善飲、豪飲卻是事實。

李白時而淺酌微吟，時而豪飲高歌，時而狂歌痛飲，其詩歌也相應地展現出或逸態凌云，或氣骨高舉，或沉郁悲慨的風格。這些風格的形成固然有深刻復雜的原因，但李白飲酒本身的影響是不容忽視的。詩人或獨酌，或對酌；或飲于山林，或醉在花間；或攜妓佐酒，或撫琴銜杯，難以枚舉。李白能借助美酒的魔力，精品佳構燦若星辰，作為詩歌具有掀揭宇宙的奇偉磅礴的力度，更具有眩人眼目、動人心魄的藝術魅力。

（一）天地之思

李白的詩歌風姿灑脫，神情閑逸，以飄逸之風獨步詩壇。李白詩“如天上白云，卷舒滅現，無有定形”，（明朝胡應麟語）詩歌優美中體現出逸態，展示著詩人的雅韻高情。李白借酒返歸自然，體悟生命的本真，能將生命與天地融為一體。

比如，“醉后失天地，兀然就孤枕。不知有吾身，此樂最為甚”(《月下獨酌四首》其三)。又如“問余何事棲碧山,笑而不答心自閑。桃花流水杳然去,別有天地非人間”(《山中問答》)。

李白沉醉人生，往往得酒中之趣，更得自然之趣，將物色風光納入胸懷，以高人的醉眼體察萬物，詩歌有物我為一，心與道冥的風致，如“山花向我笑，正好銜杯時。晚酌東窗下，流鶯復在茲。春風與醉客，今日乃相宜”（《待酒不至》）。再如對酌的詩：“兩人對酌山花開，一杯一杯復一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴來”（《山中與幽人對酌》）。

——花月之間，且莫停杯，若我醉了，你可以自由來去。詩中的放達直率，直逼陶源明遺韻。

李白常喝得酩酊大醉，“處世若大夢，胡為勞其生。所以終日醉，頹然臥前楹。覺來盼庭前，一鳥花間鳴”（《春日醉起言志》）。這首詩絲毫沒有因詩人終日沉醉而顯得頹廢，反而有一種識得生活趣味，樂以忘憂的愉悅之情。

李白以雅韻高情暢飲，以清以思妙筆作詩，在詩中營造出空靈明秀、靜謐安適的意境，展示出卓而不群的高士姿態與仙道風骨，其詩歌也成為氣格豪逸的千秋絕調。李白在酒的刺激下，用與生俱來的逸才發抒高士情懷，詩歌顯示出人與天地為一，超乎生死窮達，忘懷榮辱得失的態度，詩歌有“不群之致”。在《月下獨酌》（四首）中，李白寫道：“永結無情游，相期邈云漢”，“窮通與修短，造化夙所稟”。詩人與明月，影子相約，希望永遠相伴、遠游行樂，并期待到神奇的天國相聚。詩人對物抒情、淋漓盡致地傾吐著自己的向往，以及對生命脆弱與虛無的感慨。他不愿與污濁的社會同流合污，因此才感到孤獨，才與明月、影子為友。

“青天有月來幾時？我今停杯一問之。人攀明月不可得，月行卻與人相隨。”（《把酒問月》）面對宇宙的遐想又引起一番人生哲理探求，從而感慨系之。古人今人何止恒河沙數，只如逝水，然而他們見到的明月則亙古如斯。

人生苦短，雪泥鴻爪。世間的腳步誰都無法留住，這是人生的悲哀，更是千古人所共悲。

（二）戀戀驪歌

古人因交通訊息不便，遠隔山岳，難以相見，甚至一別之后，即成參商，再見無期。因此，他們對離別就更鄭重、深情。李白一向“以俠自任”，據載，在他初次漫游時，就曾做過兩件值得注意的事情：一是丐貸營葬友人吳指南；其二是在揚州接濟落魄公子，不到一年即“散金三十萬”。在《贈襄陽少府皓》中，李白寫道：“結發未識事，所交盡豪雄”，其狂放不羈的性格，以及對友誼的珍重表露無遺。

唐詩里常見許多事關離別的詩篇，屢屢出現諸如折柳、灞橋意象等。那時送別都會鄭重地餞行，并且賦詩唱和，這樣的情景，在李白的飲酒詩篇中多有描述。

《送殷淑三首》中，他借酒一吐衷曲：“白鷺洲前月，天明送客回；青龍山后日，早出海云來。流水無情去，征帆逐吹開；相看不忍別，更進手中杯。”連夜宴飲送別友人，眼看離別在即，濃郁的離情別緒，裝滿手中的杯子，詩人竟不忍舉杯。

無論是何種原因，遠離都會造成疏離和孤獨。分離之后，音書隔絕，酒就成了游子故舊彼此藉以寄寓思念之物。如李白的《江行寄遠》詩：

“刳木出吳楚，危槎百馀尺。疾風吹片帆，日暮千里隔。別時酒猶在，已為異鄉客。思君不可得，愁見江水碧。” 再如其《客中行》：

“蘭陵美酒郁金香，玉碗盛來琥珀光。但使主人能醉客，不知何處是他鄉。”

讀來瑯瑯上口，而漂泊異鄉的游子，酒醒了以后，又該何去何從？就像筆者曾經讀到過的一句新詩：靈魂孤獨的人/無論身在何處/那里都是心靈的異鄉。

但李白吟詠別離的詩歌中，也不全是憂傷的。

“玉漿倘惠故人飲，騎二茅龍上天飛”。（《西岳云臺歌送丹丘子》）丹丘子即元丹丘，是一位“素與煙霞親”的游仙，與李白情志相投，友誼深厚，這首詩是李白送別他赴華山作仙游時寫的。

詩人想象自己的友人，從此將光輝閃閃地出入于九重之天，或者迅疾如飛地往返于仙境蓬萊。或許他還能象傳說中的老翁一樣，誤入嵩山大穴，得到仙人的“玉漿”之贈。

塵世污濁，愿志同道合的你能掙脫俗障，瀟灑出塵！

“風吹柳花滿店香，吳姬壓酒勸客嘗。金陵子弟來相送，欲行不行各盡觴。請君試問東流水，別意與之誰短長？”

欲行的詩人固陶然欲醉，而相送者也各盡觴，情意如此之長，于是落出了“請君試問東流水，別意與之誰短長”的結句，以含蓄的筆法，意韻流長地結束了這一首抒情的短歌。

此詩“語不必深，寫情已足”（沈德潛《唐詩別裁》），詩人留別的不是一兩個知己，而是一群青年朋友，因此詩中將惜別之情寫得飽滿酣暢，悠揚跌宕，詠嘆而不感傷，作者風華正茂、風流瀟灑的情懷，躍然紙上。

（三）郁意豪情

所謂醉翁之意不在酒，李白痛飲狂歌，實際上更多的是在借酒消減內心的深哀巨痛和無限悲愁，但是心中塊壘在酒的澆釋下，非但沒有消減，反而更加抑郁不平。李白飲酒有追求享樂的因素，這不可否認。但詩人主要還是借酒麻醉神經，把酒作為消除內憂的工具。

李白的憂患意識更深沉，常常借酒銷愁，比如“窮愁千萬端，美酒三百杯。愁多酒雖少，酒傾愁不來”（《月下獨酌》其四）、“半酣更發江海聲，客愁頓向杯中失”（《夜泊黃山聞殷十四吳吟》）、“滌蕩千古愁，流連百壺飲”（《友人會宿》）、“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”（《宣州謝朓樓別校書叔云》）、“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同消萬古愁”（《將進酒》）、“停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然”（《行路難二首》）。

李白詩歌的悲慨風格，是他內心強烈的憂患意識和悲傷情緒的自然抒發，有理想成灰的失意之悲，遭讒受挫、系獄流放之悲，有社稷傾覆、生靈涂炭之悲。這種悲情使李白進入酒中尋求寬慰，酒也把詩人帶入了狂放不羈的境界，寫出不少名篇。

既未能自布衣直取卿相,兼濟天下，也未能從宦途從容隱退，獨善其身，而是處在出世與入世、兼濟與獨善的矛盾中，終生與失意和挫折為伍。詩人于是放浪于詩歌酒中，以舉杯狂飲解脫內心愁苦，而窮愁因痛飲變得更深苦，詩歌也因痛飲更深沉雄奇。

“痛飲狂歌醒復醉，飛揚跋扈為誰雄？”（杜甫《贈李白》）這是李白對世道的一種消極反抗，但他詩中豪放不羈的個性和鬼斧神工的藝術，足以讓后人一唱三嘆，流連忘返。

李白鐘情飲酒，成就了詩人的詩酒風流，更是大唐氣象的折射，也是李白的詩酒人生最好的詮釋。

三、李白飲酒詩的藝術特色

（一）瑰麗奇特的想象

李白的詩歌，大多具有瑰麗奇特的想象，以及大膽的夸張。

藝術是生活的反映，但是在詩人在反映生活時，卻往往要借助超現實的藝術手法，這樣才能更真實地反映生活，更準確地把握生活的本質。這是浪漫主義文學的基本原理。

就如黑格爾所言，“客觀存在方面被看成偶然的，全憑幻想任意驅遣。這幻想隨一時的心血來潮，可以把現前的東西照實反映出來，也可以歪曲外在世界，把它弄得顛倒錯亂，怪誕離奇。”

李白具有豐富的想象力，當他十分痛恨黑暗的社會現實社會、熱烈追求理想境界時，往往虛構出仙境與幻境；當現實生活本身不足以表達一腔豪情與激憤時，他也常常借助于想象與夸張。

如在《答王十二寒夜獨酌有懷》詩句：“吟詩作賦北窗里，萬言不值一杯水。世人聞此皆調頭，有如東風射馬耳。”詩人用“不值一杯水”來形容萬言詩章的價值，用“東風射馬耳”來夸張人們的反應，生動形象地表現了詩人當時的憤慨 和痛苦。

再如，李白描寫自己的愁緒時，“白發三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜？”（《秋浦歌》）詩人把夸張的對象與具體懂的事物聯系起來，借“三千丈”的白發，來極寫自己的愁緒，使之鮮明生動，易于感知。

“君不見高堂明鏡悲白發，朝如青絲暮成雪”（《將進酒》），也是用夸張的手法，表現光陰之速和人生易老。

這般大膽想象的句子，在李白的詩篇中，俯手可拾。如，寫俠客的豪情，有“三杯吐然諾，五岳倒為輕”；寫望月的奇想，有“持取月中桂，能為寒者薪”；寫自己對京城的憶念，則有“狂風吹我心，西掛咸陽樹”??

這些想象與夸張可謂新、奇、怪、絕，但由于他們的基礎是生活本身，所以雖常常出人意外，卻毫不做作和牽強，反而十分自然和準確地表現了詩人的愿望，從而形成了李白詩歌獨特的藝術魅力。

（二）恣肆汪洋的語言

海德格爾說：語言是存在的家，詩人是看家的仆人。

李白的詩歌，具有強烈的藝術感染力，“興酣落筆搖五岳，詩成嘯傲凌滄州”。（《江上吟》）閱讀他的作品，會獲得各種極致的藝術享受。

他筆下的形象，往往是個性化的，帶著強烈的主觀感情色彩。即使是敘事或寫景的詩篇，也能使人感到有詩人的形象活在其中，宛若回旋的狂飆，噴溢的火山，狂呼怒斥，縱橫變幻。

如他的《蜀道難》，先借傳說敘述蜀道的歷史，繼而描寫沿途風物，呈現出一幅千奇萬險的畫面。在詩中極力，描寫蜀道的奇險，“蜀道之難難于上青天”一句三次出現回旋往復，造成強烈的藝術效果。

李白決不任格律來束縛感情，當感情達到高潮的時候，往往沖破格律的限制，出現一些散文化的詩句。他很注意學習民歌的語言和當時的口語。如《長干行》明顯受《孔雀東南飛》、《西洲曲》的影響。《江夏行》則帶有南朝民歌“西曲”的情調。“一回一叫一腸斷，三春三月憶三巴”。（《宣城見杜鵑花》）則運用了生動的口語，饒有趣味。

（三）酣暢淋漓的感情

李白的詩歌，具有強烈的抒情性。詩人有著充沛和不可羈勒的感情，無論寫 什么主題，總能融注自己真實的感情，從而寫出不可模擬的作品。他不像杜甫、白居易那樣長于細致的描寫，他往往更擅長直接抒發自己的感情，使全詩有一種奔騰的氣勢，猶如山洪沖出山谷，一瀉千里。

如他的《答王十二寒夜獨酌有懷》、《行路難》、《將進酒》諸篇，都是這樣的作品。因此李白筆下的黃河、蜀道、北風、雨雪等等意象，都明顯地染上了詩人濃重的感情色彩。

讀者正可以從“黃河之水天上來，奔流到海不復回”、“蜀道之難，難于上青天”、“燕山雪花大如席、片片吹落軒轅臺”之類詩句，感受到詩人的性格與豪情。

李白一生磊落傲岸，曠達不羈，傳說他曾讓貴妃替他磨墨，令帝國第一紅人高力士脫靴，這與他在詩歌中表現的蔑視權貴，睥睨天下的形象，詩如其人，完全可以畫上等號。

賀知章初遇李白時，驚稱李白是“天上謫仙人”，并將象征自己地位的金龜，摘下來換酒與李白同醉。唐玄宗召見李白時，一貫注重儀表的皇帝，竟也情不自禁地走下丹陛，“降階相迓”，李白的風神靈秀，可見一斑。

縱觀李白一生，就像一組交響詩，亦如一出傳奇。傳說，他出生時母夢太白星入懷，因以為名。而他的離去，竟也極富傳奇性，相傳他醉酒之后，于江畔捉月而歿??

斯人已矣，李白的詩酒風流，永遠照亮中國文學的天空。

四、結 論

綜上所述，李白的一生可謂詩酒人生，他高超精湛的藝術成就，是中國文化的珍貴財富，也是中國文化史上的高峰，而他的風采，會令所有的來者無限景仰。正如李白的知音、唐詩的另一座高峰杜甫所寫的：不廢江河萬古流。

參考文獻:

[1]楊昌君：《中國人事制度史》[M]，貴州民族出版社，1993年2月第一版。[2]于民雄選注：《詩經》[M]，貴州民人民出版社，2000年11月第一版。[3]鄧紹基等主編：《中國古代十大詩人精品全集?李白》[M]，1998年1月第二版。[4]沙靈娜譯詩：《唐詩三百首全譯》[M]，貴州民人民出版社，1989年3月第1版。

[5]程郁綴：《唐詩宋詞》[M]，北京大學出版社，2002年11月第1版。[6]袁行霈編著：《中國文學史綱要》[C]，北京大學出版社，1998年6月第三版。[7]劉叔成主編：《新編文藝學概論》[C]，中央廣播電視大學出版社，1996年第1版。

[8]蕭滌非等：《唐詩鑒賞辭典》[M]，上海辭書出版社，1983年第二版。[9]劉慶華譯注：《世說新語》[M]，廣州出版社，2001年7月第1版。[10]李道榮：《中國寫作學發展概論》[C]，文心出版社，2002年10月第1版。

第四篇：李白論文

失望與希望并存，現實與浪漫相融——李白在744—755南北漫游與變亂前夕的詩作藝術

[內容提要]李白作為我國詩歌界的珠穆朗瑪峰，他的詩作是中國古典詩歌中最燦爛輝煌的一筆。浪漫的藝術手法經常在他的作品中出現，無論是歷史題材還是表現當前的現實和自己的理想，甚至在描寫事物時，都注入自己的浪漫情調，可以說，他是一個浪漫的人，他的詩亦為浪漫之作。“白發三千丈，緣愁似個長”是夸張的藝術手法，“舉杯邀明月，對影成三人”采用想象的藝術手法。可以看出李白不管悲還是喜，都能恰到好處地表達自己。這也說明了李白是個熱愛自由的人，在律詩成為主流的盛唐，他卻更多的選擇了體例比較自由的古詩和樂府詩。前人的樂府詩不僅數量大，而且質量高，要超越是非常困難的，但是太白憑借他豐富的想象和大膽的夸張，讓盛唐律詩的天空劃出一道亮麗的樂府彩虹。744—751年，政局轉變的前夕，李白的作品風格也隨著改變。

[關鍵詞]浪漫主義、現實、理想、矛盾 [正文]

一、李白一生簡述及成就

李白是我國歷史上最偉大的詩人之一，他的名字在我國古典文學優秀作家的輝煌星座里和屈原、杜甫、白居易、陸游、辛棄疾等相互照映，放射出耀眼的光芒。他是人民最熟悉最熱愛的詩人之一，他的詩歌和事跡，長期以來為人民傳誦。

李白的詩是中國古典詩歌極寶貴的遺產中的一個重要部分。它以豐富的現實內容和巨大的藝術成就而具有不朽的價值。他的大量詩篇，既反映了那個時代的繁榮氣象，也揭露和批判了統治集團的荒淫和腐敗，表現出蔑視權貴，反抗傳統束縛，追求自由和理想的積極精神。在藝術上，他的詩想象新奇，構思奇特，感情強烈，意境奇偉瑰麗，語言清新明快，氣勢雄渾瑰麗，風格豪邁瀟灑，形成豪放、超邁的藝術風格，達到了我國古代積極浪漫主義詩歌藝術的高峰。存詩近千首，有《李太白集》，是盛唐浪漫主義詩歌的代表人物。

李白的一生，基本都生活在李隆基統治的時代，即歷史上的盛唐。盛唐是李唐王朝發展的最高峰，同時也是走向衰落的轉折點。這時社會經濟相當繁榮，但也隱藏著錯綜復雜的矛盾。階級矛盾和民族矛盾正逐漸激化。李白正是生活在這樣的社會，他的大部分詩歌反映了這個時代的精神。詩人喜歡寄情于祖國的大好河山，桀驁不馴的性格與雄渾豪邁的山水融合在一起，便有了一種不可阻擋的力量，散發出獨特的藝術魅力。

二、744—755年間的十年漫游時期

天寶三年(744)春，李白離開長安，懷著理想幻滅的痛苦與悲憤，開始了以梁園（開封）為中心的第二次漫游，這一次漫游，主要是在汴梁、齊魯、江浙、燕趙一帶。這一段時間最值得一提的是，他在洛陽和杜甫相遇，并且建立了深厚的友誼。聞一多先生是這樣熱情地贊美兩位偉大詩人具有深遠意義的會面：“我們該當品三通畫角，發三通擂鼓，然后提起筆來蘸飽了金墨，大書而特書。……我們再逼緊了我們的想象，譬如說，青天里太陽和月亮走碰了頭，那么，塵世上不知要焚起多少香案，不知有多少人要望天遙拜，說是皇天的祥瑞。如今李白和杜甫——詩中的兩曜，劈面走來了，我們看去，不比那天空的異瑞一樣的神奇，一樣的有重大的意義嗎？”

李白漫游到齊州的時候，曾經舉行了入道儀式，他的入道，主要是為了掙脫社會的束縛，憧憬自由的生活。范傳正《唐左拾遺翰林學士李公新墓碑》說李白：“好神仙非慕其輕舉，將不可求之事求之，欲耗壯心遣余年也。”他自己也說：“我本不棄世，世人自棄我”。（《送蔡山人》）這時期，李白的心情一直是矛盾的，他一方面堅信“天生我才必有用”，對自己依

然充滿了信心，而另一方面，又不能不憂思煩惱，慨嘆人事無常，痛感魚目混珍的社會現實，使他的理想與功業難以成就。所以他雖然放浪山水，縱情酣飲，求仙問道，但心中愁結始終難以化解，只是因為他性格豪放開朗倔強,往往能夠強自解懷罷了。

三、李白在這十年的詩作特色

（一）、真實而深刻地反映現實的生活和美好理想

中唐詩人張祜《夢李白》詩云：“嚴陵死后到李白，布衣長揖萬乘君。”把李白與東漢的嚴光看作歷史上僅有的兩個“布衣長揖萬乘君”的清高之士。他一生追求濟蒼生、安社稷、建功立業，同時又向往遺世獨立、自由放任的浪漫生活。李白的不惑之年正是在這種環境中度過，他的心態交織著極度失望與希望東山再起的深刻矛盾，于是道出了《行路難》的心聲：

金樽清酒斗十千，玉盤珍羞直萬錢。

停杯投箸不能食，拔劍四顧心茫然。

欲渡黃河冰塞川，將登太行雪滿山。

閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。

行路難！行路難！多歧路，今安在？ 長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。

這是李白所寫的三首《行路難》的第一首。詩的前四句寫朋友出于對李白的深厚友情，出于對這樣一位天才被棄置的惋惜，不惜金錢，設下盛宴為之餞行。“嗜酒見天真”的李白，要是在平時，因為這美酒佳肴，再加上朋友的一片盛情，肯定是會“一飲三百杯”的。然而，這一次他端起酒杯，卻又把酒杯推開了；拿起筷子，卻又把筷子撂下了。他離開座席，拔下寶劍，舉目四顧，心緒茫然。停、投、拔、顧四個連續的動作，形象地顯示了內心的苦悶抑郁，感情的激蕩變化。

接著兩句緊承“心茫然”，正面寫“行路難”。詩人用“冰塞川”、“雪滿山”象征人生道路上的艱難險阻，具有比興的意味。一個懷有偉大政治抱負的人物，在受詔入京、有幸接近皇帝的時候，皇帝卻不能任用，被“賜金還山”，變相攆出了長安，這不正象遇到冰塞黃河、雪擁太行嗎！但是，李白并不是那種軟弱的性格，從“拔劍四顧”開始，就表示著不甘消沉，而要繼續追求。“閑來垂釣碧溪上，忽復乘舟夢日邊。”詩人在心境茫然之中，忽然想到兩位開始在政治上并不順利，而最后終于大有作為的人物：一位是呂尚，九十歲在磻溪釣魚，得遇文王；一位是伊尹，在受湯聘前曾夢見自己乘舟繞日月而過。想到這兩位歷史人物的經歷，又給詩人增加了信心。

“行路難，行路難，多歧路，今安在？”呂尚、伊尹的遇合，固然增加了對未來的信心，但當他的思路回到眼前現實中來的時候，又再一次感到人生道路的艱難。離筵上瞻望前程，只覺前路崎嶇，歧途甚多，要走的路，究竟在哪里呢？這是感情在尖銳復雜的矛盾中再一次回旋。但是倔強而又自信的李白，決不愿在離筵上表現自己的氣餒。他那種積極用世的強烈要求，終于使他再次擺脫了歧路彷徨的苦悶，唱出了充滿信心與展望的強音：“乘風破浪會有時，直掛云帆濟滄海！”他相信盡管前路障礙重重，但仍將會有一天要象劉宋時宗愨所說的那樣，乘長風破萬里浪，掛上云帆，橫渡滄海，到達理想的彼岸。

這首詩一共十四句，八十二個字，在七言歌行中只能算是短篇，但它跳蕩縱橫，具有長篇的氣勢格局。其重要的原因之一，就在于它百步九折地揭示了詩人感情的激蕩起伏、復雜變化。詩的一開頭，“金樽美酒”，“玉盤珍羞”，讓人感覺似乎是一個歡樂的宴會，但緊接著“停杯投箸”、“拔劍四顧”兩個細節，就顯示了感情波濤的強烈沖擊。中間四句，剛剛慨嘆“冰塞川”、“雪滿山”，又恍然神游千載之上，仿佛看到了呂尚、伊尹由微賤而忽然得到君主重用。詩人心理上的失望與希望、抑郁與追求，急遽變化交替。“行路難，行路難，多

歧路，今安在？”四句節奏短促、跳躍，完全是急切不安狀態下的內心獨白，逼真地傳達出進退失據而又要繼續探索追求的復雜心理。結尾二句，經過前面的反復回旋以后，境界頓開，唱出了高昂樂觀的調子，相信自己的理想抱負總有實現的一天。通過這樣層層迭迭的感情起伏變化，既充分顯示了黑暗污濁的政治現實對詩人的宏大理想抱負的阻遏，反映了由此而引起的詩人內心的強烈苦悶、憤郁和不平，同時又突出表現了詩人的倔強、自信和他對理想的執著追求，展示了詩人力圖從苦悶中掙脫出來的強大精神力量。

這首詩在題材、表現手法上都受到鮑照《擬行路難》的影響，但卻青出于藍而勝于藍。兩人的詩，都在一定程度上反映了封建統治者對人才的壓抑，而由于時代和詩人精神氣質方面的原因，李詩卻揭示得更加深刻強烈，同時還表現了一種積極的追求、樂觀的自信和頑強地堅持理想的品格。因而，和鮑作相比，李詩的思想境界就顯得更高。

李白的另一首作品《夢游天姥吟留別》作于746年冬，李白由東魯再次南游越中，行前作此詩向東魯的朋友告別。作者巧妙的運用了想象和夸張的浪漫主義手法，形象地刻畫了天姥山的雄渾壯麗，同時也真實地表達樂詩人“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”的崇高氣節。唐殷潘《河岳英靈集》評李白曰：“奇之又奇，自騷人以還，鮮有此體調也。”相當確切。夢境是潛意識的幻化，解析一下詩的夢境，頗能見出李白當時的心態。髙渺而清澄的山水之景，透露出在遭讒去京后，李白皈依自然的渴望，這終于導致了仙境忽開，群仙降臨的奇觀。意識與潛意識在夢中的交戰融合，構成了夢境也是詩意的豐富層次。它是奇偉壯觀的，卻因著潛在的擺脫不去的幻滅感而顯得更為悲慨動人。無怪乎夢醒之后，他雖一心要“須行即騎訪名山”，卻仍高唱“安能摧眉折腰事權貴，是我不得開心顏”。

（二）、具有濃烈的浪漫主義色彩

作為一個浪漫主義詩人，李白是偉大的，也是最典型的。他說自己的詩是“興酣落筆搖五岳，詩成嘯傲凌滄州。”杜甫稱贊李白詩時也說“筆落驚風雨，詩成泣鬼神。”這種無與倫比的神奇藝術魅力，確實是李白詩歌最鮮明的特色。他的詩歌，不僅具有最強烈的浪漫主義精神，創造性的運用一切浪漫主義手法，更重要的是，他的詩歌中除了浪漫主義而外，還有現實主義手法的運用。應該說，李白的詩是現實主義與浪漫主義的結合，浪漫主義居于首要地位。

李白和屈原有著相似的政治理想和不幸遭遇，也有著可以媲美的高貴品質和藝術天才。他繼承了屈原的浪漫主義表現手法，并使之發展，特別是汲取了民間詩歌中的夸張手法，在創造性地運用中加以提高。另外，他所接觸的題材也明顯地比屈原的廣闊，因而，他對于浪漫主義手法的運用范圍也就更加廣泛。

李白靈活地采用古風和樂府歌行體式，不受詩歌格律形式的束縛，創作出了富有浪漫主義色彩的優美詩歌。李白的詩歌作品中，律詩較少，五、七言律詩一共只有八十多首，大部分是樂府和歌行。這兩種體式，字數靈活，格律不嚴，能夠比較自由地表達詩人深刻的思想、奔放的情感和豐富的想象。例如《將近酒》，開頭一句十個字，中間夾雜三字句、五字句，句式參差，運用自如。詩人以豪邁的語言，表達了蔑視功名利祿、追求自由理想的情懷。全詩有如行云流水，傾瀉而下，充滿了浪漫主義精神，絲毫沒有讓人感覺到句式不整所帶來的混亂。《蜀道難》也是李白浪漫主義詩歌的代表作之一。這首詩運用奇妙的想象、浪漫的夸張和虛無縹緲的神化傳說，創造了一個神奇瑰麗的藝術世界。風格雄奇奔放、縱橫恣肆、淋漓酣暢，形象絢麗多姿，相象豐富而奇詭，使詩歌充滿奇險神異的色彩，體現了浪漫主義的創作手法和激情。

（三）、純樸自然的語言中見真情。

對于李白的詩歌的語言風格，許多人常以“清新”、“明朗”等類詞語來概括，正如他自己的詩句“清水出芙蓉，天然去雕飾”所形容的。《贈汪倫》就是這樣一首詩：李白乘舟

將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺,不及汪倫送我情。詩為曾汪倫而作，簡單明了的幾句話卻道出了李白對友人的感激之情，同時朋友之間的真情不免躍然紙上。再看《獨坐敬亭山》，是寫得極超逸，“相看兩不厭，只有敬亭山”，相看什么不必道出，是天寶后期安史之亂前李白久經世事后愈趨索寞心境之反映，而與開元中的”問余何事棲碧山，笑而不答新自閑。桃花流水杳然去，別有天地在人間”相對讀，心境已不復當初之開朗。

李白作詩總是要和飲酒相關，一杯下肚，他就能吟詩幾首，這是其他詩人所無法比擬的。這也在一定程度上決定了他的詩作比較趨向于口語化，和他豐富的想象力結合，也就理所當然地博得人們的喜愛。即使他的詩在平易上沒達到杜甫婦孺皆可讀懂的程度，但這正體現了他的詩作文學性比較強，而不僅僅表現對現實的描述。

李白的漫游對其詩風的形成具有非常深刻的影響。漫游讓李白飽賞了祖國的壯美山河，詩人由此詩興大發，用他那飽含深情的妙筆，描繪了蜀道的險峻，長江黃河的壯闊與雄偉，留下了“濤似連山噴雪來”、“巨靈咆哮擘兩山，洪波噴流射東海”、“黃云萬里動風色，白波九道流雪山”等眾多的名句。這些詩句，想像力驚人，夸張大膽，有的還善用了一些神話傳說，具有強烈的自我表達主觀色彩，這是李白山水詩有別于其他詩人的一個鮮明而顯著的特點。這個特點其實也就是浪漫主義的特色。

李白的詩，不管是浪漫主義中含有現實主義成分，還是浪漫主義與現實主義相結合，抑或是現實主義中帶有浪漫主義性質，都是李白生活及個性的展演，耀眼而豐富，是一個時代的永久魅力。李白以其天才的資賦、狂傲的個性以及強烈的社會責任感寫詩，把詩歌的創作提高到了一個新的境界。李白的人生是詩意的人生，他的詩文，猶如天馬行空，是一種生命意志的展現，有一種行不連而意連的和諧美，所以，杜甫評價其詩“飄然思不群”。從這個意義上講，李白是一個真正的詩人，其生命力是永久的。

[參考文獻]：

①《古詩詞漫話——詩酒李太白》，陳文華著，中華書局。②《李白詩選評》，趙昌平撰，上海古籍出版社。③《李白文學研究文集》，中華書局。④《李白研究論文集》，中華書局。

第五篇：大學語文論文

********************** 課 程 論 文

題目：淺析《一滴水可以活多久》的生命觀

課 程 名 稱

大學語文

考 查 學 期2011/2012 學年 第 1 學期

考 查 方 式

課程論文

姓

名

*******************

專

業 ****************************

成 績

指 導 教 師

***

大學語文論文

關鍵詞：一滴水、生命觀

摘要：一滴水可以活多久，水讓生命得以存在，水與生命息息相關。這篇論文是圍繞《一滴水可以活多久》的生命觀進行淺析，并從從文章中得到啟示，繼而升華文章，對其進行賞析，形成了我們獨到的感悟與見解。

正文：

一滴水，能讓沙漠中因迷失方向而饑渴的旅行者入飲甘泉。一滴水，是干旱地區的父老鄉親們捧在手心怕融了的無價之寶。

生命無論以何種形式存在于這地球上，都離不開水的滋養，都與水息息相關。一滴水，可以用來擦臉、洗手，也可用來解渴、潤膚，融入我們的身體，離不開我們的生命。那么，一滴水，它可以活多久？

一、文章剖析

在遲子建的一篇如童話般美好的散文——《一滴水可以活多久》中，那一滴水，來自一場凌晨的大霧，遭遇了一場生命的輪回。它翩翩然落在草莖葉脈上，慵懶躺著，草葉輕輕顫抖，它便隨之骨碌滑落，滲進身下的土壤，滋養了稻谷。它又跑進了一個小女孩的身體，滲入她的血脈，帶著她成長、婚嫁和生兒育女，又伴著她面對衰老、死亡。自始自終，這滴水與小女孩的生命相關相連，融為一體，顯然，當初水滴不僅僅是映照出了小女孩又黑又亮的眼睛，也映照了她的一生。文中水滴的生命以露珠開始，最終又以露珠的形式進入下一場生命之旅；而小女孩亦是一樣，以“小女孩”出現，歷盡一生，又以小女孩的身份相逢了那最美的事物。

全文流暢自然如行云流水，以小女孩發現露珠起筆，語調詩意昂揚。作者從女性的角度出發，以女性深邃、自然、知性、獨特的視覺和敘述方式，用樸實無華的語言文字，刻畫出她對生命的敬畏和歌頌以及對生活的熱愛和追求。

二、文章啟示

大學語文論文

一滴水，可以讓世界變得不再干枯；一生命，可以讓世界滿是歡樂；大自然的生命很奇妙，一滴水的不斷循環，也揭示著大自然強而有力的生生不息。通過閱讀《一滴水可以活多久》，你讀懂了大自然的美好了嗎？你感受到大自然的生命循環了嗎？

大自然生命的奇妙，觸動著人們的好奇心。文章中多次提及到一滴水與小女孩的關系，一滴水引起了小女孩的好奇，一滴水又在暗喻著小女孩的一生。讀完該篇文章，我們可以知道這一滴水演示著從露珠到落入泥土，滋潤著稻谷。一滴水用它這一生，歡樂了自己，也滋潤了大自然，同時也哺乳了人類。可見，一滴水，雖然微不足道，卻功不可沒。而文章用一滴水聯系了小女孩的一生，文章中五次提及兩者的關系，道出了小女孩平凡卻無憾的一生。大自然的生生不息，是否讓你感嘆。實際上，大自然的巧手，造就了許多奇妙卻又在不斷演變的故事。

那么，通過一滴水，我們又想到大自然里的生生不息的例子呢？一棵參天大樹，它用它的一生告訴了我們它的演變：一滴水滋潤了一顆種子，它開始發芽了。數月，它成了一棵小樹，朝氣蓬勃。一天，一場大雨，吹彎了小樹，就在這奄奄一息之際，溫暖的陽光喚醒了小樹，它又在成長了，直至成為參天大樹，直至人們在其強大的臂彎下乘涼，直至人們分享著它的豐碩的果實，直至那場冬天，把它掃得體無完膚……當我們疑惑著在那顆種子是否能發芽、當我們疑惑著這棵小樹能否順利成長、當我們的疑惑這棵大樹能夠乘涼、當我們疑惑著這果實能夠美味的時候，大自然已經用事實告訴我們，不要質疑大自然的能力，它的生命總在我們不經意見不斷循環，以至生生不息，知道人類都在驚嘆…..大自然的生生不息，我們只有驚嘆。就如一滴水、一棵種子、一塊落葉，雖然總是那么微不足道，但它們的能力卻是如此驚人。所謂一鳴驚人，大自然都在表現著，只是人類有沒有這一份心在關注。地球上，依然生存著很多奇妙的生命，或許你會認為，這一滴水，也許你會認為，它還來不及滑落泥土便被陽光吸收了；也許你會認為這一滴水，它還沒來得及等來陽光，就已經被一場大雨吞噬了；也許你會認為這一滴水，它已經被小鳥吸允了。這里，大自然不止在演示著生命的不斷循環，同樣也在說明著同一樣東西，同時也在扮演著許多角色，舞臺這么多，大自然的鬼斧神工不僅僅只造就那樣一個生命。實際上，不管它們扮演著怎樣的 2 大學語文論文

角色，它們的目的只有一個，那就是為大自然的生生不息擺顯著它們的存在，僅僅如此而已。

淺析了一滴水能活多久，從而延伸了大自然的不斷循環，人類在感嘆大自然的生生不息的同時，其實地球母親是公平的，一滴水，我們可以想象到大自然的光彩，但是人類母性同樣也是非常偉大的。我們從大自然的生生不息延伸了人類的母性。母性的光輝和偉大，同樣很值得我們感嘆。

三、文章升華

縱觀全文，一滴水可以活多久的生命意義可以體現在以下兩個方面：

（一）一滴水哺育了生命，從而使生命不斷繁衍，樸素的自然中蘊藏著神奇的力量。

（二）生命與自然是和諧的，從露珠到露珠的循環以及自然界生命與女人生命相伴隨中透露著和諧之美的氣息。

自然界的水是萬物不斷繁衍的必備條件。文章以凌晨一場大霧中的一滴露珠為出發點，從落入泥土滋養稻谷、變成小女孩體內的第一滴血到變成旺盛的奶水直至最后變成小女孩的淚水這一過程，分別隱喻了小女孩從成長發育、長大婚嫁到生兒育女，甚至到遲暮之年直至正常死亡的一生，表現得惟妙惟肖、酣暢淋漓。水是萬物之源，是一切生命存在的物質基礎。一滴水當然不能滿足一個人一生的需要，文章以小見大，用一滴水滿足小女孩的一生的生理需要來反應了水是萬物之源這個真諦，有強大的震撼力。

老子說：“上善若水，水利萬物而不爭”。中國廣闊的大地上，流淌著成千上萬的河流，正是這些河流和大江，孕育了13億炎黃子孫，同時打造了中華上下五千年的璀璨文化。有水就有生命的發跡，黃河，因為發源得早，潤澤了一方土地，也因為哺育了一代代中華兒女人而被中國人頌揚其為母親河。縱觀宇宙，美國“鳳凰”號火星探測器已確認火星上有水存在，這代表該星球上很可能存在生命，也正因為這樣，火星被譽為“袖珍地球”和“生命第二搖籃”，它將會成為一片新的生存空間。水利萬物還體現在一方水土養一方人，不同地方的水文化塑造了不同人的性格。“大江東去”的水文化給人以豁達、豪邁的氣勢，感染了蘇軾等一代大文豪；“小橋流水”的水文化給人寧靜、愜意以及絲絲感傷，讓馬致

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遠觸動了心中思鄉那根弦。

不僅如此，大自然與人類更是和諧循環著的。我們說的和諧，并不是用排他性去對待事物從而達到平靜得如一潭死水的境界，而是一種在動態里達到的均衡境界。文章詩意地寫出了一滴水和小女孩的和諧循環，更深一層，反映出大自然和人類是和諧循環的。人類的存在與發展，一刻也離不開自然，必然要同大自然進行物質和能量的交換。隨著生產力水平的提高，人類認識自然、改造自然的能力不斷增強，就會開始對大自然的瘋狂掠奪，從而破壞自然內部的均衡狀態。此時，大自然就會以“溫室效應”“臭氧層破壞”“酸雨災害”“泥石流災害”等生態災害的形式對人類進行報復，給人類以驚醒作用。當人類認識到大自然的反擊時，必定會痛定思痛，反思自己的過錯，從而開始理性地發展，因此，十六屆三中全會提出了“科學發展觀”，要實現人與自然的和諧發展。生物保護措施、大氣環境保護措施、水資源保護措施、土壤環境保護措施以及旅游綜合環境保護措施等政策紛紛出臺，人類開始用科學進步的力量來保護環境，植樹造林，加強節能減排，使大自然恢復均衡狀態，從而實現人與自然和諧共處。

四、文章總結

水的生生不息，亦是人類生命長河的源源不斷。這一滴水，是大霧中誕生的露珠，是小女孩一生相伴的生命元素，也是作者樂觀豁達的生命觀的承載體，展現了作者立體、多方位的生命視野。

那滴水從一開始就不僅是映照出小女孩黑亮眼睛的鏡子，它已經與小女孩的生命融為一體，她的成長、婚嫁，甚至衰老死亡，始終與這滴水相連結。

層面上寫水滴經歷了從露珠到露珠的循環，深層里卻隱喻著自然界生命與女人的生命相伴隨，它更是已經成為母性生命生生不息、人類藉此生命的力量不斷繁衍的美麗象征。