第一篇：荷馬史詩包括

荷馬史詩包括《伊利亞特》和《奧德賽》兩部史詩，取材于公元前12世紀發生的特洛亞戰爭的歷史事件，有相當長的民間傳唱和吟誦過程。公元前8世紀左右，相傳由行吟詩人荷馬整理而成，故名荷馬史詩。公元前6世紀由學者用文字寫定。《伊利亞特》的主題是贊美古代英雄的剛強威武、機智勇敢，謳歌他們英雄主義和集體主義精神。兩部史詩結構巧妙、形象鮮明、語言質樸、比喻奇特，并具有各自不同的藝術風格。荷馬史詩真實地反映了古代希臘從原始公社制向奴隸制過渡時期的社會風貌，是認識希臘史前社會的重要文獻 古希臘悲劇起源于祭祀酒神狄俄尼索斯的儀式。春天的酒神祭有歌隊參加表演，歌隊隊員唱贊美酒神的頌歌，歌隊隊長講述酒神的故事，后來又加進了表演動作的演員，悲劇便由此產生。希臘悲劇主要不在于寫悲，而在于表現崇高、莊重、嚴肅的英雄主義思想。它大都采用神話傳說題材反映現實社會的生活和斗爭，突出人跟命運的沖突，表現反專制、反壓迫、反侵略的民主精神，具有強烈的時代氣息。希臘古典時期出現了埃斯庫羅斯、索福克勒斯、歐里庇得斯三大悲劇家，他們的代表作分別是《被縛的普羅米修斯》、《俄狄浦斯王》和《美狄亞》。

古希臘神話是原始氏族社會的精神產物。是古希臘人集體創造的口頭創作，是歐洲最早的文學形式，大約產生于公元前8世紀以前。它在希臘原始初民長期口耳相傳的基礎上形成基本規模，后在荷馬、赫西俄德等人的作品中得到充分反映。希臘神話的內容是一個廣闊浩繁的系統，支脈龐雜，傳說故事眾多，并不完全一致。但它具有明顯的家族色彩，包孕著一條血緣的紐帶，存在著一個基本脈絡，大體可分為神的故事和英雄傳說兩大部分。神的故事包括神的產生、神的譜系、神的活動、神的創造等。希臘神話豐富美麗，影響深遠，反映了人類的童年時代，具有永久性的藝術魅力。

簡稱《新約》。基督教文學的最高成就，是基督教的正典。《新約》共27卷，形成于公元2世紀，分為“福音書”、“使徒行傳”、“書信”和“啟示錄”4類，主要記述的是耶穌的救世言行以及門徒的事跡。

中世紀的教會文學是適應封建主和基督教會而創作的文學。由教師們用拉丁文寫成。其內容主要是宣傳基督教義，宣揚神的權威、禁欲主義和來世思想。目的在于欺騙人民，使人民成為統治者的馴服奴隸，以維護封建統治。教會文學的題材主要有圣經故事、圣徒傳、宗教敘事詩、贊美詩、祈禱文、宗教劇等。藝術表現上多采用象征、寓意、夢幻等手法。這種文學一般都有公式化、概念化的毛病。雖然在中世紀的歐洲占統治地位，但是缺乏載入文學史的藝術價值。不過。它的象征、寓意、夢幻手法對后世歐洲文學有較大影響

騎士文學——中古歐洲的一種封建世俗文學，它鮮明地反映了封建主階級的意識，繁盛在12-13世紀。騎士文學分騎士抒情詩和騎士敘事詩兩大類，前者以南法普羅旺斯為中心，主要寫騎士對貴婦人的愛和崇拜，以《破曉歌》最為著名；后者以北法為中心，主要寫騎士為獲得榮譽和愛情所進行的各種冒險活動，流傳最廣的是亞瑟王與他的圓桌騎的故事，如《特里斯丹和綺瑟》。騎士敘事詩有一定的反封建、反禁欲主義的意義，在藝術手法上也為近代

中世紀英雄史詩原先在民間口頭流傳，后來由教會神職人員用文字寫定。早期英雄史詩大多反映氏族社會末期生活，歌頌部落英雄為民除害、為民造福的事跡，如盎格魯?撒克遜族的《貝奧武甫》和芬蘭的《卡列瓦拉》（又譯《英雄國》）。中期的英雄史詩是封建國家形成時期的產物。史詩的主人公都是體現忠君、愛國、護教思想的英雄形象，主要作品有法國的《羅蘭之歌》、西班牙的《熙德之歌》、古羅斯的《伊戈爾遠征記》和德國的《尼伯龍根之歌》等。

城市文學又名市民文學，是12世紀以后隨著城市的興起而產生的一種反映新興市民階級思想情趣的文學。它取材于現實生活，揭露諷刺封建貴族和宗教僧侶的專橫、貪婪、愚蠢和偽善，表現市民的聰明才智和進取精神，具有鮮明的反封建、反教會傾向。藝術風格生動活潑，語言通俗易懂，生活氣息濃郁。城市文學體裁眾多，有韻文故事、市民抒情詩、市民戲劇和長篇敘事詩等。法國的長篇敘事詩《列那狐傳奇》的成就最為突出，長詩《玫瑰傳奇》也頗有聲譽。

文藝復興運動是14-17世紀初在復興古希臘、羅馬文化的口號下，歐洲資產階級掀起的反封建、反教會的思想文化運動。資產階級從被排斥的古代希臘、羅馬文化中發掘積極因素：用古代樸素唯物主義哲學抨擊教會的唯心主義經院哲學；以現實主義精神強烈、生活氣息濃郁的古代文學反對神秘的、奇跡色彩濃厚的封建文學；用古代形象生動、體態優美的雕刻、繪畫否定形象呆板、缺乏生氣的宗教藝術；用維護私有財產的羅馬法來論證積累財富的合理性。其目的在于摧毀以“神”為中心的封建意識形態，建立以“人”為中心的資產階級人

文主義新思想、新文化。

人文主義文學是歐洲文藝復興時期的文學主流，它集中體現新興資產階級的思想愿望，具有鮮明的特征：

1、在思想傾向上，反對神權神性，宣揚人權人性；否定禁欲主義，贊美現世生活；批判蒙昧主義，頌揚文化知識；反對封建割據，主張建立中央王權的統一國家。

2、在藝術表現手法上，強調真實地描寫現實世界，作品應具有鮮明的時代感和歷史感；注意從矛盾沖突和發展中塑造生動的人物形象，特別是新興資產階級的理想人物；打破用拉丁文寫作的陳規，代之以活生生的語言。

3、在文學體裁方面，以歌頌真摯愛情的抒情詩取代謳歌精神戀愛的宗教贊美詩；以適合反映人間生活的小說排斥宣揚天國幸福的圣徒傳和夢幻故事；以表現各國社會矛盾的民族戲劇沖擊神秘劇和宗教劇。

本是中古歐洲民間流行并用于歌唱的一種短小詩歌，彼特拉克將之獨創成一種抒情詩體，音譯為“商簌體”。文藝復興時期，這種詩體被廣泛運用。

七星詩社是16世紀后半葉出現在法國的具有貴族傾向的詩人團體，由龍沙等7人組成。由杜倍雷執筆的論文《保衛與發揚法蘭西語言》是該社的宣言，也是法國文學史上第一篇文學流派宣言。龍沙被稱為法國第一位近代詩人。七星詩人肯定生活、熱愛自由、反對禁欲主義，推崇古希臘羅馬文學，強調向希臘語和拉丁語假借詞語，對法國民族語言的統一和民族詩歌的建立作出了貢獻。但他們一味模仿古人，輕視民間文學和人民語言，并強調作家必須“出身高貴”，帶有明顯的貴族偏見。

流浪漢小說產生于16世紀中葉的西班牙。這些小說以第一人稱寫成，主人公大多是無業游民，表現了不幸者的消極反抗情緒；基本上取材現實生活；以主人公的活動為線索來安排各種生活場景。作品通過主人公的流浪生涯，揭露了西班牙社會的腐朽、黑暗、弱肉強食，充滿了幽默辛辣的諷刺，但也有結構松散的缺點。西班牙流浪漢小說對后來法、德等國的同類作品有重要影響。《小癩子》是第一部也是最優秀的一部流浪漢小說。

16世紀后期，英國出現的一批受過大學教育，富有才華，具有人文主義思想，并銳意創新的劇作家，他們被稱為“大學才子”。他們并非是一個統一的文學社團，但都對英國戲劇的發展作出了貢獻，為莎士比亞的創作鋪平了道路。主要代表作家有：黎里、基德、羅伯特?格林和馬洛等。其中以馬洛的成就最高。他的代表作《浮士德博士的悲劇》將浮士德塑造成打破宗教教條，追求現世享受，強調知識和科學，改造社會和征服自然的巨人。

“福斯塔夫式的人物”和“福斯塔夫式的背景”

福斯塔夫是莎士比亞在其歷史劇《亨利四世》和喜劇《溫莎的風流娘兒們》中塑造的形象。他是一個破落的騎士，也是個道德敗壞的酒色之徒，專靠偷盜和招搖撞騙為生，卻又能隨口胡謅出各種道理來為自己的丑惡行為辯解，以鋒利的言辭對世事加以諷刺和譏誚。他出生封建階級，卻蔑視封建的榮譽觀念；身上沾滿了沒落階級的壞習氣，卻又時而流露出平民社會底層人物的樂觀精神和粗獷風趣。福斯塔夫是歷史過渡時期中過渡性小人物的真實寫照，莎士比亞通過這類典型人物的行動和沖突，展示出福斯塔夫式的背景，反映了封建關系崩潰時期五光十色的平民社會。恩格斯很重視這種描繪廣泛社會生活來突出主題思想的藝術手法。恩格斯稱贊這種背景是希望作家們以莎士比亞為榜樣，在廣闊復雜的社會背景中塑造典型、再現生活。

“巴洛克”一詞來自葡萄牙語barocco，原指一種形狀不規則的珍珠，后來被用來形容一種建筑風格和文學風格，它與嚴整、勻稱、和諧相對立。巴洛克文學起源于16世紀的意大利、西班牙，在17世紀的法國達到高峰，同時流行于西歐，因風格與巴洛克式藝術相像而得此名。它是一種貴族形式主義文學，主張文學為少數有文化修養的人創作。這類作品追求形式，內容空虛，語言雕琢浮夸。意大利的馬利諾、西班牙的貢哥拉主義、法國的伏瓦蒂爾等等，都是巴洛克文學的代表。

古典主義是17世紀盛行于法國，后流行于歐洲的一種文學思潮，因主張以古希臘羅馬文學為典范而得名。古典主義在政治上擁護王權，強調克制個人感情，服從國家整體利益；思想上崇尚理性，以唯理主義為哲學基礎；創作上強調模仿古人，大量從古代文學中選取題材；藝術形式上對各種體裁有嚴格界定，如禁止混淆悲劇體裁和喜劇體裁，劇本創作須遵守“三一律”等。古典主義的主要成就是悲劇和喜劇。代表作家有高乃依和拉辛等。

三一律

“三一律”是法國古典主義作家為戲劇創作制定的一條規則，即時間、地點、情節的整一律。“三一律”規定一出戲只能有一條情節線索，劇情只能發生在同一地點，時間不得超過二十四小時。“三一律”的積極作用在于使戲劇結構嚴謹、情節集中，沖突能迅速展開，達到高潮；但同時它又容易束縛劇作家的手腳，導致人物形象公式化、概念化，削弱了作品的藝術感染

第二篇：荷馬史詩

《荷馬史詩》讀書報告

《荷馬史詩》是古代希臘社會的圖景，是希臘民族的一部瑰麗的史詩。我讀了之后，卻有著自己的一點見解，也許這些見解與壯麗的史詩實在是沾不上邊，也許是我斷章取義，僅僅將自己的想法寫出來，言者無罪。

遠射神阿波羅神聽到祭司克律塞斯的祈禱后，大為盛怒，降給阿開奧斯人以瘟疫。可見，神也有人性，他們會憤怒，也會眉開眼笑，只是他們神通廣大，可以帶給人們痛苦和快樂，可以送來陣陣和風，他享有人們虔誠的信仰，并護佑著信徒，維護著他們的利益。

阿伽門農為了平息遠射神阿波羅的憤怒，忍痛將深愛的克律塞伊絲交出來，可見對于當權者來說，權力與地位遠比愛人重要，女性只是附屬品。阿伽門農又從阿基琉斯手中奪走了他的戰利品——布里塞伊斯，使得兩人的仇恨更深，于是人們創造了紅顏禍水這個說法，認為妹喜亡夏，妲己滅商，是美麗的女人葬送了君王的江山。

眾神也像人世一樣，有著地位高低之分。閃電神宙斯是眾神之父，白臂神赫拉是眾神之母，是宙斯的發妻，她總是疑心重重，認為宙斯的一舉一動難逃她的眼睛，可是她非但控制不了宙斯，反而使她在宙斯心中的地位下降。這分明就是那些封建大家族中，正房夫人的普遍心思，想把丈夫牢牢抓在手中，于是她嫉妒并總是懷疑她的丈夫與其她女人有染，這非但不能提高她在丈夫心中的地位，反而使她被丈夫厭煩。

神匠赫菲斯托奉勸他的母親赫拉主動地討宙斯的歡心，得到宙斯的諒解。他的勸言使赫拉眉開眼笑。在現實中，女性總是處在弱勢的地位，盡管赫拉有著不弱的實力，但在她的丈夫宙斯面前她也得小心翼翼的討他的歡心，因為她的權利是宙斯所賜予，離開了宙斯，她將一無所有，按現在的話來說，赫拉沒有掌握經濟的所有權。所以她盡管懷疑，也只能不了了之，并仍然全力支持宙斯的決定。

宙斯答應阿忒斯使阿基琉斯重獲榮譽，為一己之私，使計欺騙了眾神，要阿開奧斯人和特洛亞人進行拼搏和鏖戰，讓雙方都承受巨大的痛苦和災難。他的私心使千萬生靈罹難，只為了讓阿基琉斯獲得戰爭的機會，讓阿開奧斯人記起他的戰功和價值，這就是所謂的“一將功成萬骨枯”。

西方有眾神，有天父宙斯和天母赫拉，有阿波羅阿塞冬，有雅典娜維納斯，東方有仙佛，有玉帝王母，有女媧鴻鈞，有接引準提。他們的形象都是分別根據西方人和東方人的相貌特點所創造出來的虛擬形象，神界和人界一樣，都有著地位高下之分；神的家庭情況與人一樣，有父母妻兒；神與人一樣，有著憤怒和開心等各種情緒。傳聞中，神創造了人；現實中，人創造了神。

可見，東西方文化的共通之處很多，東方的仙佛之爭，西方的神魔之爭，蚩尤與撒旦，分別是東西方所謂的大魔頭。當然，政治制度也一樣，畢竟人類的發展史無法改變，從原始時代到奴隸社會，再到封建社會，這是人類社會的必然發展方向。

第三篇：《荷馬史詩》讀后感

有一本書，名叫《荷馬史詩》，它包括了兩個故事：《伊利亞特》和《奧德賽》。其中，我最喜歡《伊利亞特》這個故事。《伊利亞特》敘述的是古代希臘人和特洛伊人之間的一場戰爭。特洛伊王子帕里斯拐走了斯巴達國王的妻子海倫，希臘人為奪回海倫，組成十萬聯軍，遠征特洛伊城。戰爭持續了整整十年。希臘最勇猛的將領阿基疏斯面對節節失利的危急

局面，拋開與主帥的個人恩怨，奮勇作戰，扭轉了戰局。最后，希臘人用木馬計智取特洛伊城，大獲全勝。

《伊利亞特》和《奧德賽》是古希臘人流傳下來的最早的文學作品，是世界古代文學的珍貴遺產。這兩篇故事都是古希臘盲人歌手荷馬所作，因此統稱為《荷馬史詩》。《伊利亞特》這個故事歌頌英雄的威武勇敢，贊美希臘民族歷史。阿基疏斯是個不完美的英雄，他勇敢、富有同情心、重視榮譽，同時有具有固執、易怒等弱點,這些弱點往往會釀成大錯。

《荷馬史詩》敘事生動明確，語言流暢。書中的英雄人物熱愛生活，給人一種向上的力量。

《荷馬史詩》這本書帶我走進了世界文學殿堂。

第四篇：荷馬史詩讀后感

荷馬史詩讀后感

荷馬史詩讀后感1

從古希臘到古羅馬，從古中國到古埃及，從古印度到古巴比倫都有他們各自的文學經典：《希臘神話》《荷馬史詩》《莎士比亞戲劇》《紅樓夢》《安徒生童話》……我最喜歡的是《荷馬史詩》，在這個寒假中，我把它讀完了。

《荷馬史詩》分為兩部分：伊利亞特涸奧德賽。其中我印象最深的是“奧賽德”。

這一部分講的是奧德修斯和他的士兵們因為風暴，所以和大部隊分開了。而在路上，他的士兵因為惹怒了太陽神阿波羅而被卷進風暴失蹤了。而奧德修斯因為剛開始得罪了海神波塞冬，所以回家的路十分艱辛。

終于，他歷盡艱辛回到家鄉，將那些背叛自己的人殺了，和自己的妻子佩涅和兒子特勒團聚了。

《荷馬史詩》中的“奧德賽”讓我們領悟到“不經歷風雨，怎能見彩虹”的道理。

正所謂“十年寒窗中狀元”。咱中國有許許多多的狀元，可他們那一個不是苦讀出來的'?他們經歷了十年的艱苦奮斗，只為了科舉的那一天中狀元。是啊，一分耕耘，一分收獲，只要你努力了，就可以得到回報。

通過讀《荷馬史詩》，我明白了一個道理：只有通過自己汗水澆灌過的果實，才是真正的豐收，才是真正的喜悅!

荷馬史詩讀后感2

讀了《荷馬史詩》這部巨著，我被深深地感動了。他們的一言一行，亦成為永恒的經典……

第一部分中的阿伽門農和阿喀琉斯都是熱血與勇敢的化身。為了親人與正義，他們赴湯蹈火在所不辭。還有帕里斯的哥哥赫克托耳，雖然他在整本書中是一個次要且負面的人物，可是他的那種愛國的精神感動了無數人……

與此同時，天神們也恢復了本來的`面目，開始了凡人般的斗爭，真可謂是無稽之談，我們不能不能不說這是對神的一種大膽的諷刺。第二部分中的主人奧德修斯既堅忍不拔，也有勇有謀，給我的觸動也最大。歷經千辛萬苦之后，他上了岸沒有盲目地證明自我的身份，而是不辭辛苦，從別人口中得知真相。可見，他是十分謹慎和理智的。

信念能夠改變一切：為了奪回海倫，希臘人不惜犧牲無數人的生命；為了與家人團聚，奧德修斯再忍受了常人難以忍受的種種磨難后，依舊不改當初……

就讓那些信念永存心間的人們，一齊攜手相成功的道路上奔跑吧！

荷馬史詩讀后感3

《荷馬史詩》的作者是公元前的偉大詩人荷馬。該書是其代表作，也是使荷馬至今廣為流傳的原因。

荷馬史詩-伊利亞特中講述了阿珈門農，阿開奧斯人的國王，阿特柔斯之子，在十年前，在盛大宴會上，因為大蛇吞食九只雛鳥與一只成鳥而得到了宙斯的神諭:他們將乘上巨大的'船只所組成的艦隊，集結眾多優秀而同天神般的領袖，號召其最為英勇的勇士，將這些英雄豪杰聚集起來，背井離鄉，踏上十年征程，以征服最為宏偉龐大的特洛亞城（伊利亞特）。最后，滿載戰利品與榮耀而歸，同時，也是為他的兄弟，伊里斯報仇，重奪榮耀的故事。

而故事開始，是在同特洛亞開戰的最后一年時，人民的國王，阿伽門農，在這第十年第51天中因為一個戰利品，一個女人，同人群中最杰出的勇士，阿基琉斯，佩琉斯之子爭吵，而雙方的爭吵使阿基硫斯和阿伽門農分道揚鑣。阿基琉斯因為受到國王的羞辱，而拒絕參戰，以同人民的國王阿伽門農斗氣，而阿伽門農在這預言勝利的一年中再次發起攻城，而在這次塵戰中，國王失去了他最好的勇士之一，而大受損失……

荷馬史詩讀后感4

有一本書，名叫《荷馬史詩》，它包括了兩個故事：《伊利亞特》和《奧德賽》。其中，我最喜歡《伊利亞特》這個故事。

《伊利亞特》敘述的是古代希臘人和特洛伊人之間的一場戰爭。特洛伊王子帕里斯拐走了斯巴達國王的妻子海倫，希臘人為奪回海倫，組成十萬聯軍，遠征特洛伊城。戰爭持續了整整十年。希臘最勇猛的.將領阿基疏斯應對節節失利的危急局面，拋開與主帥的個人恩怨，奮勇作戰，扭轉了戰局。最終，希臘人用木馬計智取特洛伊城，大獲全勝。

《伊利亞特》和《奧德賽》是古希臘人流傳下來的最早的文學作品，是世界古代文學的珍貴遺產。這兩篇故事都是古希臘盲人歌手荷馬所作，所以統稱為《荷馬史詩》。《伊利亞特》這個故事歌頌英雄的威武勇敢，贊美希臘民族歷史。阿基疏斯是個不完美的英雄，他勇敢、富有同情心、重視榮譽，同時有具有固執、易怒等弱點，這些弱點往往會釀成大錯。

《荷馬史詩》敘事生動明確，語言流暢。書中的英雄人物熱愛生活，給人一種向上的力量。

《荷馬史詩》這本書帶我走進了世界文學殿堂。

荷馬史詩讀后感5

荷馬史詩是對人性的描寫，寫得很華美，也很真實。可以看作是用浪漫主義的手法，來作深刻的寫實。

史詩第一部《伊利亞特》，從寫神的爭斗開始，寫的`是神的欲望和貪婪。而女人們似乎是情欲的貪婪者，但事實上，她們什么都不想放棄。她們不會和流亡的王子浪跡天涯，即使他風姿依舊；更不會與戰敗的國王床第之歡，即使他腰纏萬貫。

從這個角度上講，女人比起男人來，似乎更加貪婪。阿喀琉斯、赫克托耳、阿伽門農，男人們的英雄，因為女人而死；女人們也死了，被更不肖的男人殺死。在我看來，他們都是自殺的，死在自己的欲望和貪婪之中。

史詩第二部《奧德賽》，也描寫了人類相同的貪婪。但這部后期作品，謝天謝地，也展現了人類美好的品質——女人對愛情的忠貞，男人對家庭的依戀和責任。俄底修斯是特洛伊之戰的智者。也許，只有真正的智者才能知道，只有美好的品質才能幫助自己找到幸福之源，欲望和貪婪只會毀掉自己。正如赫克托爾所說：“幸福的日子其實很簡單，辛勤的勞動；愛自己的妻子，愛自己的丈夫；同情弱者。”

《荷馬史詩》，一本蘊含哲理的書。

第五篇：荷馬史詩讀后感

《荷馬史詩》讀后感

偉大的荷馬，偉大的史詩，就這樣來到了我們身邊。背著七弦豎琴的荷馬，雙目失明的荷馬，四處漂泊的荷馬，亦說亦唱的荷馬

《荷馬史詩》是具有豐富意義的光輝巨著，它既是完美的文學作品，又是研究古代氏族社會的重要歷史文獻。

它正式成書于公元前 6 世紀。包括兩部史詩，一部為《伊利亞特》（又譯《伊利昂紀》），另一部是《奧德修紀》（又譯《奧德賽》）。史詩的內容來源于公元前 12 世紀末希臘島南部地區的阿開亞人和小亞西亞北部的特洛伊人之間發生的一場 10 年的戰爭。戰爭結束后，民間便有了許多傳說，傳說以短歌的形式歌頌戰爭中涌現出來的英雄事跡，并與古希臘神話交織在一起，由民間歌人口頭傳誦，代代相傳，每逢盛宴或節日，就在氏族官邸中詠唱。大約在公元前 9 世紀至 8 世紀，盲詩人荷馬（約前 9―8 世紀）以短歌為基礎，將之加工成演唱本，于公元前 6 世紀正式形成文字。公元前 3 世紀至 2 世紀，亞歷山大城的學者對它進行完整的編輯和審定，這便是我們今天看到的《荷馬史詩》。《荷馬史詩》是歐洲文學最早的和最重要的作品，它為后世人提供了豐富的素材和靈感，促成了無數巨著的誕生。《荷馬史詩》并非一時一人之作，而是保留在全體希臘人記憶中的歷史。英雄史詩都是以一定的歷史事實為基礎的。《荷馬史詩》就向我們展示了公元前12世紀至公元前9世紀時希臘人的社會狀況、以及希臘人從氏族公社進入奴隸制社會的過渡形態。從《荷馬史詩》中，我們可以看到：古希臘在從氏族公社向國家轉變的過程中，沒有受到任何來自外部和內部的暴力干擾；古希臘的國家組織純粹是通過私有財產的產生和階級分化、直接從氏族公社中產生出來的。《荷馬史詩》中的英雄，不是具有神的血統，就是具有神所賦予的力量他們在歷史發展的緊要關頭往往就能夠決定歷史的變化方向。因此，從某種意義上說，英雄史詩所宣揚的是一種英雄史觀。

但是，史詩中的英雄主要是為了掠奪和加強個人的權勢而戰斗的。史詩中的英雄觀念也和氏族中的等級觀念相適應。這些英雄已和英雄傳說中的英雄不同，后者多是群眾的理想和經驗的化身，前者則是高踞于群眾之上的驕橫的貴族，仗勢欺壓本部落的平民。阿伽門農和阿喀琉斯等人就是這種英雄的代表。

恩格斯說：“荷馬的史詩以及全部神話――這就是希臘人由野蠻時代進入文明時代的主要遺產。”因此，《荷馬史詩》這一部過渡時期的作品，包含的野蠻的東西如殺戮、殘暴、無休止的戰爭、視女人為私有財產等都要從特殊的歷史時代背景去認識，否則就會感到不可理解。

整篇刻畫英雄人物的果斷、勇敢、堅強，展現英雄人物的智慧是《荷馬史詩》的主旨。《伊利亞特》一開篇詩人就說出“阿呵琉斯的憤怒是我的主題”，史詩以此為主線組織安排材料，著重歌頌了氏族英雄的高貴品質。全詩三分之二以上的篇幅是描寫

阿可琉斯拒絕參戰的情形，這樣就為表現其他英雄的形象留傳了足夠的空間。無論是希臘軍中的狄俄墨得斯、埃涅阿斯，還是特洛伊軍中的赫克托耳，他們的英勇善戰都是在這一部分得以表現的，這種寫法也為最后突出阿可琉斯的無比威力奠定了基礎。一旦阿可琉斯參戰，戰局立即扭轉，殺死赫克托耳，那他就很自然的表現出最高的英勇。

《奧得修斯》突出了希臘印象奧得修斯的智慧，并通過他講述的驚心動魄的漂流經歷，展現了古希臘人同自然的斗爭，其中包含了許多遠古時候的神話。《奧的修斯》前半部分寫海上遭遇，富有浪漫色彩；后半部分寫家庭生活，富有現實色彩。如誤入巨人島，用智慧殺死獨眼巨人――海神波塞冬的兒子，將他的大勇大智表現得淋漓盡致。而當他回宮后并不是毫無防備的撲入妻兒的懷抱，而是仔細擬訂了向求婚的貴族子弟們復仇的計劃。史詩展現的是一個英雄的時代，是一個讓我們感到既陌生又羨慕的時代。對英雄的重視在這個時代達到了頂峰。英雄的交鋒包含著最獨到的理解、最大的溫柔和最極端的殘酷。如得勝的阿可琉斯將赫克托耳的尸體拖在車后，繞城示威。但在9 天后特洛伊的老王前來哀求歸還尸體時，他被這位老人的哀傷打動了，將他兒子的尸體還給了他。特洛伊人悲痛而隆重的埋葬了自己的英雄。同時這個時代也讓現代人困惑不解：人像牲口一樣被屠殺和買賣，女人被當作財產一樣轉讓，神與神之間彼此猜忌和互相斗爭。

史詩的結構異常精美。兩部史詩的時間跨度都長達 10 年，但前者只描寫了 4 天的戰斗、21 天的埋葬儀式和 26 天的空閑時間共計 51 天；后者也只集中描寫了 41 天的活動。與主題有關的事件構成核心故事 , 其它的社會活動、貿易往來、宗教活動和生產作為穿插。

史詩以自然的質樸的口語寫成，運用了大量“荷馬式的比喻”，這些比喻新鮮、奇特，極富表現力。世俗刻畫人物簡潔明了，寥寥幾筆便勾畫出栩栩如生的人物。并運用了側面烘托的手法。

馬克思曾經指出，“任何神話都是用想象和借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化；因而，隨著這些自然力之實際上被支配，神話也就消失了。”又說，神話是“通過人民的幻想用一種不自覺的藝術方式加工過的自然和社會形式本身”。希臘神話是古希臘人最初的意識活動的成果，它藝術地概括了他們對自然和社會的認識，表達了他們對社會不平現象的義憤，集中了他們的經驗和思想，充滿樂觀精神。在后世作家的描述中，希臘神話具有天真美麗的幻想和清新質樸的風格。

神話是古希臘文學的土壤，此后的詩歌、悲劇等都以神話和英雄傳說為題材，它對于后代作家也有重要的影響。

《荷馬史詩》在各方面都達到了極高的成就，是古希臘文學中的瑰寶，對后世的影響極為深遠，是一部深受人們喜愛的作品。