第一篇：《哈姆雷特》讀書報告

矛盾的思想，和諧的統一

——讀《哈姆雷特》報告

在這個寒冷的寒假，我拜讀了莎翁的大作——《哈姆雷特》。讀完后，不禁有些位丹麥王子的故事感到些許惋惜。應該說，他不是一位完美的人物，他的身上集中了不少人性本身的弱點。但是，他又是值得同情甚至是喜愛的，不可否認，他是一個優秀的人物。

想起來，第一次讀《哈姆雷特》應該在小學的假期。那時，沒有太多的作業或是功課要完成，我就整天泡在圖書城里，得以有機會讀到很多的書。那時還小，所謂的名著也不過是當作故事來看的。讀完《哈姆雷特》后，并沒有什么太大的感想，僅僅不過是為主人公的悲劇命運稍稍惋惜了一下，便繼續我的涉獵。而如今，再次拜讀此書，不禁有了些許感慨。《哈姆雷特》一書中，幾乎沒有認識所謂純粹的“好人”或是“壞人”，每個人都存在著一定的劣根性，但也沒有人真正泯滅了人性。

對于哈姆雷特，我想著他應該是這部悲劇中最矛盾、最具有悲劇色彩的人物形象了。他雖然出身王室，卻擁有和平民一樣的優柔寡斷的性格，我想，這也是他悲劇的根源所在。他一味地依靠個人力量，至多向朋友尋求幫助，而忽略了發動民眾。盡管他的敵人克勞狄斯都不得不承認，他是“被糊涂的群眾所喜愛的”，是“一般民眾都對他具有很大好感”的。與雷歐提斯不同，單打獨斗的哈姆雷特并不適合那個爾虞我詐的宮廷。那么，他的悲劇性也就成為了一種必然。

然而，丹麥王子并不是一個“軟蛋”或是“窩囊廢”，他在一些時候也表現出了非凡的智慧和勇氣。被流放到英國，在識破了克勞狄斯的陰謀后，他篡改了密信，讓兩個監視自己的隨從去送死。在我看來，這不僅體現了他的智勇，也展現了他性格中殘忍的一面。當然，在那個人為刀俎，我為魚肉的情況下，這種選擇似乎是最“合乎情理”的了。

在這個人物形象上，最吸引我的莫過于他無盡的憂郁。哈姆雷特是憂郁的，他的憂郁似乎與我們這一代的由于有些相似。同樣，這二者都是源于對未知未來的迷茫、困惑，甚至于是逃避。但是，哈姆雷特的憂郁又是具有獨特性與代表性的。他知道做什么，卻又不知道該怎么做。于是，他就在迷惘中自我放逐著，失去了自己。最終，他的復仇決心依舊鑒定不動搖，厭世思想卻越來越嚴重。也許，死在復仇的路上，并在最后時刻手刃仇人是對他最好的結局。我真的沒有理由相信，這樣的一個人會成為一名好的國王。造福百姓是有可能的，但是，正如戲劇一開始便向我們展示的那樣，在戰火紛飛的歐洲大陸，丹麥若是由哈姆雷特領導，也許真的會成為那個挪威王子的征服地。這時失去祖業的哈姆雷特，應該是更加痛苦的感覺。只是我不知，丹麥最終被挪威王子征服，哈姆雷特若是九泉有知，又會是什么感覺。“反派”軸心克勞狄斯，盡管玩盡陰謀，耍盡了兩面派的手段，但他也為作惡的后果擾得不得安寧。他并不是一個妖魔化了文學形象，充其量不過是一個犯罪的小人。他也有犯罪感，正是這種感覺讓他處處給人以緊張感。他似乎不想再做惡了。但又從哈姆雷特身上看到了對于自己的威脅，便索性橫下心來，想要除掉這個王位合法繼承人，他的心腹之患。最終，他死在憤怒異常的哈姆雷特劍下。麥克白所說的：以不義開始的事情，必須用罪惡將它鞏固。”這句話同樣也適用于克勞狄斯。

雷歐提斯的角色似乎有一點尷尬，他并不是絕對意義上的主角，但戲劇的最終高潮卻由他帶來。雷歐提斯并不愛他的父親，父子之間沒有什么太深厚的感情，但得知父親被哈姆雷特所殺之后，確立刻從外國趕回丹麥，還興師動眾地決心復仇。在他的心中，忠于家族利益比忠君重要得多。雷歐提斯行為果敢，善于先發制人，這一點恰恰與優柔寡斷的哈姆雷特形成了鮮明的對比。按理說，雷歐提斯應該是最講信用的騎士，但最終卻與克勞狄斯勾結，用毒劍來對付哈姆雷特。僅此一件事，他身上為達目的不擇手段的劣根性就表露無疑。這樣一

來，脾氣暴躁，行為過激的他也就更加惹人討厭。對于他，我總是有一種既厭惡，又同情的感覺。他臨死前的懺悔和對克勞狄斯的揭發也算是為這個人物添上了一點“善”的色彩。

讀罷，掩卷遐思，我不能不佩服莎翁的如掾巨筆，每一個人物的性格都是矛盾的，都難以一言蔽之。太多的矛盾沖突交錯縱橫，匯成了這部不朽的劇作——《哈姆雷特》。

在最后，我也無話可說了，僅僅是——向莎翁致敬。

第二篇：《哈姆雷特》讀書報告

《哈姆雷特》

《哈姆雷特(Hamlet)》是由威廉·莎士比亞創作于1599年至1602年間的一部悲劇戲劇。當時社會矛盾激化，從根本上動搖了封建秩序，同時為十七世紀英國資產階級革命準備了條件，莎士比亞的創作正是對這個時代的藝術的深刻的反映。《哈姆雷特》是借丹麥八世紀的歷史反映十六世紀末和十七世紀初的英國社會現實。

戲劇講述了叔叔克勞狄斯謀害了哈姆雷特的父親，篡取了王位，并娶了國王的遺孀喬特魯德;哈姆雷特王子因此為父王向叔叔復仇。其中還有哈姆雷特與奧菲莉亞的愛情悲劇

作品最后的悲慘結局帶給我們沉重的反思，對哈姆雷特命運的反思，對文藝復興時期社會背景的反思。主人公哈姆雷特最后的結局，是整個時代發展的必然趨勢，其個人犧牲也是作品發展的最終結局。在某種程度上，悲劇不是不幸，而是某種意義上的美。在這種悲劇中，索菲亞、哈姆雷特既是不幸的，卻又是慶幸的。他們對邪惡命運的抗爭精神是值得我們尊敬的。

第三篇：哈姆雷特讀書報告

《哈姆萊特》的作者莎士比亞是英國文藝復興時期偉大的劇作家、詩人。公元1564年4月23日生于英格蘭沃里克郡斯特拉福鎮，1616年5月3日病逝。每年4月23日是莎士比亞的辭世紀念日，1995年被聯合國科教文組織定為“世界讀書日”。代表作有四大悲劇《哈姆雷特》，《奧賽羅》，《李爾王》，《麥克白》，四大喜劇《第十二夜》《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》《無事生非》（人教版教材稱《皆大歡喜》）歷史劇《亨利四世》《理查二世》等。還寫過154首十四行詩，三或四首長詩。他是“英國戲劇之父”，本·瓊斯稱他為“時代的靈魂”，馬克思稱他為“人類最偉大的天才之一”。被賦予了“人類文學奧林匹斯

山上的宙斯”。

莎士比亞（以下簡稱莎翁）少年時代因父親破產走上獨自謀生之路。期間做過各種職業，這些職位使他增長了許多社會閱歷，也感受了人間冷暖。22歲時他離開家鄉來到倫敦，照料看戲人的馬匹，演一些小配角，后來從改編劇本到從事獨立創作。莎翁是歐洲文藝復興時期英國偉大的戲劇家和詩人。他生活在歐洲歷史上封建制度日趨沒落、資本主義興起的交替時代。哈姆萊特是丹麥古代的王子。莎士比亞故意以超越時代的誤差將哈姆萊特搬到伊麗莎白統治未年的英國現實中來。此時的英國，社會矛盾激化，宮廷生活揮霍浪費，社會**不堪，王室與資產階級的矛盾越來越尖銳。莎翁借哈姆萊特之口，無情地揭露了當時社會的黑暗與不平，充分表現了他的人文主義思想。

《哈姆雷特》又被譯為《王子復仇記》，它是莎翁最負盛名的劇本之一，！它傳遍了世界，“生存還是毀滅”這一著名的疑問要每個人看到之后都有著自己的一番體味。劇中主角哈姆雷特是丹麥王國一位年輕有為的王子，有魄力、好思索、接近人民、對人類抱有美好的希望。故事從他父王病逝開始，他的叔叔繼承王位，他的母親改嫁給了他的叔叔。哈姆雷特回國奔喪，在一天深夜，他卻在城堡里見到了父親的鬼魂，父親的鬼魂告訴了他自己被他叔叔害的經過！老哈姆雷特要求兒子為他報仇，但不許傷害他的母親，要讓她受到良心的責備。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他一心想著復仇。但是證據和實力不足，哈姆雷特只好裝瘋賣傻，卻刺傷了深愛著他的姑娘奧菲利亞的心！后來宮中來了一個戲班子，王子安排他們演了一場戲，證實了克勞斯迪的罪行！克勞斯迪派王后勸說哈姆雷特，哈姆雷特與母親發生爭執，誤殺了躲在幃幕后偷聽的首相。克勞斯迪以首相的兒子要復仇為由，要將哈姆雷特送往英國，準備借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特識破克勞斯迪的詭計，中途返回丹麥。當時，奧菲利婭受刺激發瘋，落水身亡，哈姆雷特回國時，正趕上她的葬禮。克勞斯迪挑撥奧菲利婭的哥哥同哈姆雷特決斗，并在暗中準備了毒劍和毒酒。哈姆雷特第一會合獲勝，克勞斯迪假意祝賀送上毒酒，但哈姆雷特沒喝。哈姆雷特第二回合獲勝，王后非常高興，端起原準備給哈姆雷特的毒酒喝了下去。決斗中，哈姆雷特中了對手的毒劍，但他奪過劍后又擊中了對方。王后中毒死去，奧菲利婭的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克勞斯迪的陰謀。哈姆雷特用最

后的一點力氣用手中的毒劍擊中了克勞斯迪，自己了毒發自亡。丹麥群龍無首，很快被敵國滅亡了......人們常說“一千個觀眾就有一千個哈姆萊特”，作為《哈姆萊特》中的主角哈姆萊特王子無疑成了劇本中的重要人物，人們對哈姆萊特這一人物的性格的分析與理解，也成為了這部劇作的亮點。作為文藝復興時期人文主義思想者典型的代表哈姆萊特王子，雖然在劇中一出場就是一個身著黑衣、一臉肅穆的憂郁王子，但前期的哈姆雷特可是一個在人文主義思想策源地威登堡大學學習的快樂王子，他對人類充滿了理性的信念——“人類是一件多么了不得的杰作！多么高貴的理性！多么偉大的能力！多么優美的儀表！多么文雅的舉動！在行為上多么像一個天使，在智慧上多么像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！” 可是世界的倏然改觀，殘酷的現實迫使他改變：哈姆雷特心目中理想化的君主——老哈姆雷特突然亡故，猥瑣而卑鄙的叔父克勞狄斯卻踐登王位；父母親的愛情理想又為改嫁的母親所玷污；而老臣新貴們紛紛向新王獻媚邀寵更使哈姆雷特感受到了人情的冷暖、世態的炎涼。僅僅這些生活的不幸、人世的苦難就已經使哈姆雷特深深地陷入悲涼、憂郁中，誰知還有更加殘酷的謀殺陰謀，使哈姆雷特的信念受到致命一擊，巨大的震驚和憤怒，使憂郁的王子從個人的痛苦中轉到了更加深廣的范圍。“生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問

題。”他提出這個問題是個哲學的基本命題。因為剛剛發生在他身上的這些事引發了他對人生哲理的思考，在他的人生中諸事順逆的時候，他是不會考慮到這個問題的，那時他看到的只是人生的光亮面，那時的生活無疑是美好的，而現在，突如其來的這場悲劇迫使他正視生活陰暗的一面和人性丑陋的一面。

如果他父親真是被害死的，那么為父報仇就成了他一生中不可推卸的使命。而他的敵人又是當今的國王，要想殺死他，肯定不是一件容易的事，但無論多么困難，殺父之仇是不能不報的，而他當前的任務是要想出一個巧妙的辦法來核實他的叔父是否殺害了他的父親。陰謀，暗算與殘殺，這些是違背哈姆雷特善良純真的本性的，但又是他復仇的使命所必須的。處在人生中花樣年華的哈姆雷特背上了沉重的復仇使命，心中整日充滿仇恨，使他內心陰暗而沉重，他陷入了無法自拔的痛苦的深淵。

一切的一切使哈姆萊特的思想更加深入，卻陷入了一個怪圈中，現實與理想的巨大差別，使哈姆萊特這個理想的人文主義者在思想上深受打擊——時代社會的顛倒混亂，君主理想的已然破滅，君臣禮儀不復存在，綱紀敗壞，倫常崩潰，世風日下……有人說哈姆萊特是個對感情漠視的人，甚至懷疑他對奧菲莉亞的愛，但在我看來，這一切只能歸咎于哈姆萊特作為一個王子的責任以及他對理想與現實天壤之別的不知所措。親手殺了自己心愛的姑娘的父親，和她的哥哥拔刀

相向，我相信哈姆萊特內心的痛苦與掙扎，但是身為王子的責任，為父皇報仇的決心使他不得不去這樣做，他內心的斗爭是常人無法想象的！

在殘酷的現實中，單純的人總是初虧的那一類。而在男人的爭斗中，單純的女人就更吃虧。

奧菲利亞就是這樣一個悲劇人物，她單純地愛著哈姆萊特，可是最后卻很悲劇。作為首相的女兒，她無疑是這個劇本中最純潔的人物了，她不懂那些政治糾紛，她愛哈姆雷特，也愛她的父親。這無疑讓她進入了一個兩難的局面，皇后想利用她試探哈姆雷特是真瘋還是假瘋，她去了，卻只是以一種小女兒的心態，哈姆雷特卻知道這一點，只好用自己看似荒誕的語言無情的咒罵了她。奧菲利亞無非是悲情的，她被自己心愛的王子無情的打擊了，然而命運卻沒有就此放過她，她的父親也因為一場意外被她的愛人給殺死了！最終導致了奧菲利亞精神失常，溺水而亡......哈姆雷特回國便只能參加了她的葬禮，其后與她哥哥雷歐展開了那場生死之斗！或許她不那么純潔一點，或許哈姆雷特多相信她一點，結局或許就不那么悲傷了！

可以說哈姆萊特雖然作為王子，擁有高高在上的地位，但是失去的東西卻很多：敬愛的父皇，自己的愛情，還有母親。宮廷的陰謀，母親的所作所為，虛偽黑暗的皇室爭斗……堅信人文主義高貴文雅、純潔優美、勇敢堅強，兼具熱情和理智，擁有平等和尊嚴的哈姆萊特王子卻親眼見到了人性的邪惡、卑鄙、虛偽，見到了人的善變、脆弱、孤獨……《哈姆萊特》之所以成為莎士比亞的四大著名悲劇之一就是通過哈姆雷特一個人的悲劇映射出當時那個時代人文主義的理性于

殘酷現實鮮明對比造成的歷史悲劇！

總之，《哈姆萊特》這部作品對于顛倒混亂的社會現實表現出深深的憂慮，呼喚理性、秩序和新的道德理想、社會理想。對于美好人性的追求向往、對于現實中被欲望和罪惡玷污的人性的深刻批判也是值得我們深思的，它揭示的是對于“人”這一理想與信念的堅持，同樣也告訴我們，不管遇到什么，都不能放棄對于理想與信念的追求！生存還是毀滅？當徘徊于命運的悲劇面前時，應該要扼住命運的咽

喉，絕不能屈服。

第四篇：《哈姆雷特》讀書報告

《哈姆雷特》讀書報告

“To be, or not to be-that is the question”(生存還是毀滅，這是一個值得考慮的問題)，這是我讀完《哈姆雷特》后感覺最為經典的一句話。的確，我們每個人都會被這個問題所困擾，為了生存，我們努力奮斗，然而不經意間的一次失敗或許就會造成毀滅。書中的主人公哈姆雷特最終選擇了和敵人一起毀滅，這是一場悲劇，也許是由他的性格所決定。

在讀《哈姆雷特》之前，我對戲劇這一藝術形式還不是非常了解，只是在高中課本中接觸了一些文學作品。其中就有莎士比亞的一些作品，如：《羅密歐與朱麗葉》、《威尼斯商人》等。感覺莎士比亞的語言十分華麗，具有跳躍性，有時真的很難讓人理解，但又確實很美。《哈姆雷特》是著名悲劇之一，是莎士比亞最負盛名的劇本，同《麥克白》、《李爾王》和《奧賽羅》一起組成莎士比亞“四大悲劇”。它集中體現了莎士比亞的創作思想和藝術特點，被別林斯基視為莎士比亞戲劇藝術“燦爛王冠上面的一顆最光輝的金剛鉆”。在《哈姆雷特》中，復仇的故事中交織著愛恨情愁。同時，哈姆雷特也是該劇主人公丹麥王子的名字。

這個悲劇的基本情節寫的是丹麥王子哈姆雷特為父親報仇的故事。丹麥王子原在國外讀大學，因父親暴死而匆匆回國。不久，母親又改嫁叔父——克勞迪斯。夜間父親的鬼魂告訴他，自己是

被弟弟害死的，并囑咐兒子報仇。于是，哈姆雷特改編了一出殺君篡位的舊戲文，請克勞迪斯觀看，以證明鬼魂話的虛實。戲未演完，克勞迪斯因做賊心虛而倉皇退席。為報父仇，也為了“重整乾坤”，哈姆雷特同以克勞迪斯為代表的宮廷集團展開了一系列的斗爭。斗爭的結果是悲劇性的。哈姆雷特刺死了奸王克勞迪斯，自己因中毒劍同歸于盡。他雖報了父仇，重整乾坤的事業卻落了個空。

如同西方格言所說：有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。關于哈姆雷特的性格，西方甚至有專著討論。哈姆雷特其實是莎士比亞心目中理想的人物，一個具有先進的人文主義思想的青年。作者借哈姆雷特情人奧菲莉婭之口，稱贊他是“朝臣的眼睛、學者的辯舌、軍人的利劍、國家所矚望的一朵嬌花；時流的明鏡、人倫的雅范、舉世矚目的中心……”（見第三幕第一場）。但哈姆雷特的遭遇十分坎坷：父親被毒殺，母親被占有，王權被竊取。有時他的抉擇是非理性的，相當沖動的，比如當他在激怒之下一劍刺死他誤以為是國王的波洛涅斯。他裝瘋來躲避國王的迫害則表明他相當的理智和頑強。其實很多時候很多東西很多疑問他可以不追究，過一種被稱作麻木或者“看開”的生活。即使在他遭遇不幸的時候，他仍然真摯的深深的愛著奧菲麗亞。作者筆下的哈姆雷特身上所表現的正是文藝復興時期人文主義者的思想和道德。針對封建教會對人的蔑視，哈姆雷特有著一套與中世紀傳統觀念完全不同的見解。在他看來人間決不像教會所宣揚的是

煩惱的場所，而是美好的花園，他滿懷激情的贊嘆道：“人類是多么了不起的杰作！多么高貴的理性！多么偉大的力量！多么優美的儀表！多么文雅的舉動！在行為上多么像一個天使！在智慧上多么像一個天神！宇宙的精華！萬物的靈長！”

這充滿詩意的臺詞，充分肯定了人的價值、力量和智慧，是人文主義思想的體現。在人與人的關系上，哈姆雷特反對封建的尊卑貴賤，主張平等相待。當他的朋友霍拉旭以卑微的仆人自稱時，他糾正說應以朋友相稱。在他的眼里：“胖胖的國王和瘦瘦的乞丐，對于蛆蟲來說，不過是一個桌上兩種不同的菜”。雖然比喻不是很恰當，但十分有道理，淺顯易懂。

面對一系列沉重的打擊與挫折，哈姆雷特逐漸意識到了社會的黑暗，并由此想到了自己的責任：“這是一個顛倒混亂的時代，唉！倒霉的我卻要負起重整乾坤的重任！”

將個人復仇與改造社會結合起來，這表現了哈姆雷特作為人文主義者崇高的精神境界。這樣一位先進的人文主義者，雖報了父仇，卻未能完成匡正社會的重任而抱恨死去。而造成哈姆雷特最終悲劇有兩方面的原因，從客觀方面看，哈姆雷特所面臨的不是一個克勞迪斯，而是整個封建統治集團和社會邪惡勢力。而新興的資產階級尚處于萌芽狀態，推翻封建大廈的時機還未成熟。主觀方面的原因是他作為人文主義者本身所存在的局限性。人文主義思想的核心是資產階級個人主義，所追求的也是個性解放和人

性自由。因此，哈姆雷特雖然同情人民，但不敢相信人民，看不到人民群眾的偉大力量，總是單槍匹馬，孤軍奮戰，企圖憑借個人力量來完成改造社會的艱巨任務。卻沒想到人民其實是這個社會的主體組成，當面對強大的封建勢力，他往往顧慮重重，行動延遲，終于陷入悲劇。其次，他身上殘留著的舊的傳統觀念也是造成他悲劇主觀方面的原因。由于相信教會所宣言的天堂地獄之類的說法，他錯過了殺死克勞迪斯的最佳時機，因為存在著宿命論的思想，他又在決斗中采取了聽天由命的態度。這些思想的束縛也是他在斗爭中消極被動，最后失敗的原因。總之，哈姆雷特的悲劇是時代和歷史的悲劇，是一代人文主義者的悲劇。

莎士比亞說過，他的作品就是“給自然照一面鏡子，給德行看一看自己的面目，給荒唐看一看自己的姿態，給時代和社會看一看自己的形象和印記”。《哈姆雷特》正是一個時代的縮影。它在藝術上集中體現了莎士比亞戲劇創作的藝術特色。首先，作品為我們提供了一副廣闊的社會背景。悲劇中，值夜班的衛士，戒備森嚴，預示著戰火一觸即發；羽毛未豐的兒童逃不脫當“戲子”的命運；墓地里的掘墓人在感嘆：“世界上的事情真是太不公平了”。這一副廣闊的背景不僅展現了16、17世紀之交“山雨欲來風滿樓”的英國現實，也為塑造這個時代的典型人物提供了典型環境。生動豐富的情節也是莎士比亞戲劇藝術的重要特色。在劇中，作者安排了以哈姆雷特為主線，以雷歐提斯、小福丁布拉斯為副線的三條復仇線索，其間還穿插著友誼、愛情等多

重關系。這多條線索交錯展開，使得戲劇場面層出不窮。最后各條線索從不同的方向奔向高潮，戲劇效果扣人心弦。

匆匆看完全書，錯綜復雜的人物關系和主人公鮮活的形象一直浮現在我的腦海中。雖然對書中的許多哲學思想不甚理解，但作者的語言描寫技巧和故事情節設置值得我們學習。生存還是毀滅，這任然是一個值得深入思考的問題。

第五篇：讀書報告三 哈姆雷特

生何歡

——《哈姆雷特》讀后感

（一）“生存還是死亡？”

這真的是個問題。不僅僅是人生的逝去，也是思考中靈性的消失。死亡是人生哲學中最大的問題，由于死亡的存在，生存和思考的意義都變得虛無，倘若我們所有人的歸宿都是墳墓，那么我們所有的努力都不是變得荒謬了嗎？

“堅守還是突圍？”

無論怎么在這二者中選擇，尋找到一種新的思維方式都是需要的，當我們以為自己是大徹大悟的時候，我們往往是在墮入新的蒙昧，世界永遠是在問題中前進的。

我們的人生何其矛盾，縱使是個智者，生得慧根足以洞穿每個問題的癥結所在，卻仍然要不時面對不知何去何從的窘境。

在金庸的小說里，郭靖的五位恩師拋尸桃花島時，他產生不得解脫的自我質疑——“我勤勤懇懇的苦學苦練，到頭來只是害人。我怎能殺別人的兒子，叫她母親傷心痛哭？但是，難道任他來殺我大宋百姓？我這個人活在世上，到底是為什么？”

其實在我們的生活中常常也會遇見無可奈何的悲憤，只是這樣的悲憤是我們不得不舍棄的，倘若沒有辦法舍棄，就再尋得冷靜和詼諧來做悲憤的衣裳，裹起來了，聊且當作看破。我們每一個人，幾乎都無可避免地從對自己有利的角度去思考問題，為自己的行為找出合理的解釋，但這樣的解釋是否真正合理？

智者的哈姆雷特之惑是道德之惑，真正想要成為一個智者，必須自愿被思考以及選擇的痛苦所吞噬，首先要以一種真誠的態度去追求真理，不限制于物，總可從中將身一搖，跳將出來，拋棄自我利益的立場看歷史的陰晴圓缺，才終比卷入時風者有更多清醒，坦然面對世界以及超然于象外的說服力。

智慧就像靜穆一樣，只能從德性中涌出。一種表述只有在生活之流中才有意義，一個智者的思考如果只被當作一種謀求具體利益的工具，抑或是顯露自己才華的手段，就會以喪失直觀和感性為代價，對科學世界的思考終將因此與常識世界漸行漸遠。

（二）“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它尋找光明。”

這個看似單純復仇的故事的聯想遠遠不止于此，書中的故事僅僅是引發我們

思考更多故事的一個線索而已。科幻片中的情節不見得無法在未來某天實現，假若你做一件事理由充分，內心卻始終無法平靜，為何你所做的事情既是最佳選擇又是一樁恐怖罪行？

假如利用科學研制出這樣的生物，譬如自愿被吃掉的豬，大概是一件讓素食主義者歡欣雀躍的事情？可是改造豬的基因這件事情本身是否已經違背了大自然的生物秩序，損害了動物的尊嚴？

笛卡爾在《沉思錄》中做出這種假設：有沒有可能我們的生活不過是夢囈或者世界只是我們想象的虛構？為什么不管在做夢還是清醒的時候2加2都一定等

于4？難道不可能是一個邪惡的靈魂在愚弄你，讓你把錯的當成是對的嗎？

心理醫生的催眠術能讓人從一數到十，且讓他們完全沒有意識到他們漏掉了

7。如果邪惡魔鬼的存在是可能的，那么還有什么東西是不能懷疑的呢？我們同樣有可能只是另外一個星球上另一種更高等的生物所圈養的寵物而已，誰敢說我們對于他們而言也不過是豬一樣的存在呢？

或許這一系列問題讓你覺得可笑，這種吊詭的問題看起來既荒謬又與我們所接觸的現實生活相去甚遠。那么不妨拿出身邊活生生的例子：假設你家境平窮，有一只寵物狗做伴。有天寵物狗老死，而你從小就接受媽媽珍惜食物不浪費資源的教育，面對眼前一大塊狗肉你是選擇燉湯還是埋掉？

（三）何為善惡？

你是英雄又如何？誰賦予綠林好漢殺人的權力？誰授予了俠客做法官和劊子手的資格？同樣是雙手沾滿鮮血為什么也有善惡之別呢？

你是個智者，但是你應該具備的不僅僅是解開理科難題的智慧，同樣需要了解和追求良知的德性，所以大多數時候，智者和愚者面對難題同樣束手無策。

哲學家的思考實際上只是在提示我們，有時需要在探索人類的一段歷史時同時想到人類的誕生和人類的毀滅，在凝思我們的地球時同時想到其他無數個星球，這時，我們也許就不會狂妄自大到以為“人”字到處和始終都是大寫的，這是一種考察問題的有用角度。

改基因食品的制造爭議、宗教和世俗的分野來教人們思考新聞背后的社會本質現象。狗仔隊撒下天羅地網偷窺公眾人物，窺探名人的隱私已經成為了全民運動，我們甚至忘記了自己有朝一日也面臨被偷拍的尷尬，更來不及思考自己是否有權利挖掘別人的隱私。

當人們就公平、貧富差距這樣的公共議題侃侃而談，卻不甚明了這些議題的真正內涵所在，是否意味著我們只不過是在用道德語言修飾自己內心贊同或者反對的意圖？抑或象牙塔只是知識分子的化妝品，我們太過于注重政治手腕，卻無心檢討自身的偏見，更無法觸及政治正義所欲解決的問題核心？

實際上是啟發我們不囿于作為人思考方式，那才是勝人一籌，高人一等的智慧，面向多元的思才是科學的思維方式。生活有圈子，思想無界限，這樣的真情操才能讓人歷歷在目，是讓今人汗顏的。

（四）人心

哈姆雷特是必死的，他必定殺死自己，不是死于世界而是死于自己，黑色的眼睛是自己給的，眼睛的黑在于心的黑，黑色的心是尋找不到光明的，因為他沒有“寬”。事實上曾今哈姆雷特的眼睛不是黑色的，而是艷麗的玫瑰紅，他將世界看的那樣的美好，世界各處都是花香鳥語，而后，不幸的事情發生了，父親意外死去，母親改嫁，對于哈姆雷特而言，世界自然不再美好，但不僅僅是有了瑕疵，而是土崩瓦解，瓦解成細塵碎沙，無可挽救……

在經歷生命的錯愕后，他陷入了人生的邊緣情境之中，他痛苦、迷惘、焦慮、憤恨，對于母親的移情別戀，他感到不可原諒，他用最惡毒的語言咒罵他曾今敬愛的母親“我真但愿你不是我的母親，你玷污了賢惠的美德，把貞操變成偽善，從真誠的愛情的容顏上奪取了玫瑰色的光彩……羞恥啊，你不感到羞恥么，如果半老女人還要思春，那少女何必再講貞操呢？”

真的是惡毒呢，當我聽到這段臺詞的時候，我錯愕不已，但卻感到一種淋漓的快感，但這母親的所作所為卻是至少遭到我的鄙夷的，正如哈姆雷特所自言的：“還不到一個月，真是快的可恥，就這樣鉆進了亂倫的衾被，就連無知的畜生也會哀痛的長久一點。”

從中可知并不是父親的死，也不是叔叔的奪位，搶去了哈姆雷特對生活的信念，而恰恰是母親的改嫁擊中了他的命脈，使他不可救藥的絕望下去。對于這種絕望是可以理解的，但如哈姆雷特般的無可救藥的絕望是值得人深思的，關鍵不是“絕望”，而是“無可救藥”。

他曾今對于世界有太過美好的認識，這是一種潔癖，是一種病，這種病使他對生命的瑕疵毫無抵抗能力。他的奧菲尼亞，不是他的愛人而是他的女神，他愛上的不是一個女人，甚至不是愛情本身，而是他幻想中的貞潔，之后他母親的變節喚醒了他“美麗可以使貞潔變成淫蕩，貞潔卻未必能使美麗受它自己的感化”，于是他對奧菲尼亞也開始刻薄。事實上，哈姆雷特是自私的，他不斷地用自己的刻度尺衡量著他人的行為，這是不公平的，他活在自己狹隘的真空世界里，而奧菲尼亞則徹頭徹尾的成為一出悲劇，她的愛情的付出，她的為愛瘋傻，她的死亡，甚至她在棺木中的被兩個男人的爭奪都實實在在的成為一出笑話。她沒有意識到這個叫班的男子聲聲喊叫的不是她的名字本身，而是他可追求的東西，他的搶婚不是為了追逐愛情而是為了堵截自己的空虛。哈姆雷特不懂得體諒他人的感受，只是利用他們可利用的人來填補自己的感情，為了讓自己好受。

哈姆雷特的所有外表的健康都是虛假而脆弱的外殼，而真正脆弱的是他的內心本身，紅色的世界那樣輕易的退化成黑色。

哈姆雷特悲劇所傳送給我們的不僅僅是一出悲劇而更應是警示，建筑強大的心靈抵抗不完美的世界，在這個世界總會有那些無可忍受的痛苦的。同時想想他人的感受，每個人的決定都有每個人不得已的原因，就算憎惡萬分情也別太過惡毒吧，因為每個人的靈魂都是布滿黑點的，這也包括你自己的，我們應該懂得當你憤怒時在胸中的怒火撒上些忍耐的甘露，如五柳先生的人生境界——“寬樂令終”。

這個世界從來都不像幼時的睡前童話般純凈美好，但也不是黑暗得令人絕望。它是灰白的，之所以留戀于此也是因為我們生命中曾經存在的那些溫暖美好。

此岸到彼岸有多長，一生就有多長。莎士比亞則暗示我們，人的一生有多長，就意味著被哈姆雷特式問題困擾的時間有多長。

實際上，此岸和彼岸對于人生是遠遠不夠的，而人的一生面臨的很多選擇和困惑也都是耗盡生命也找不到答案的。

生何歡，生命意義或許是在那每次抉擇中自我價值的實現。