第一篇:北影中戲表演藝考命題小品經典真題(精選)
主試老師命題(單人小品)表演命題
一、感覺類命題:
1、炎夏在沒有空調的房間里
2、冬雪時在未生火爐的房間里
3、干渴
4、受傷后
5、聞到一種味道
二、地點類命題:
1、在火車站候車
2、在電影院看電影
3、在急診室看病
4、在照相館拍照
5、在公園里賞花
三、規定情景類命題:
1、風雨之夜
2、校慶團聚
3、演出之前
4、妻子上夜班去了
5、奔赴前線
四、遇到障礙的動作類命題:
1、采集標本
2、生火做飯
3、急事過河
4、走錯了門
5、發票丟了
6、失去聯絡五、一般動作類命題:
1、護理病嬰
2、雨夜出診
3、野外遇蛇
4、夜半回家
5、媽媽生日
6、發現敵情
六、道具類命題:
1、手機
2、馬燈
3、一束鮮花
4、紅旗
雙人對話式命題小品表演命題[出兩句沒有邏輯聯系的話,要求考生在兩句話中加入合理的情節,使這兩句話在一個場合中出現,需要考生考慮兩個人的身份,在什么具體地點,發生了什么事情]
1、A說:“是你?” B說:“是我”
2、A說:“我告訴你。” B說:“用不著了。”
3、A說:“對不起,我錯怪你了。” B說:“謝謝你的夸獎。”
4、A說:“這事用不著你管。” B說:“別站著說話不腰疼。”
雙人多條件綜合式命題小品表演命題
1、晚上復習功課,明天要考試。弟弟睡著了。忽然發現一張復習提綱不見了,原來是弟弟疊了紙飛機。
2、送情報到某家,發現這家已經被敵人監視了。掩藏文件,巧布信號,安全脫險。
3、出遠門回家,給奶奶嗲了很多禮物,后來發現奶奶已經病故。
4、麥田治蟲,受藥物輕度感染,終于想出辦法,把治蟲噴藥工作做完了。集體規定具體場景并指定故事大綱和人物小品表演命題
1、一家人爭一張參加晚會的入場券。考生中有人扮演父親,有人扮演母親,有人扮演姐姐,有人扮演弟弟。
2、一件銀行的搶劫案。考生中有人扮演劫匪,有人扮演銀行職員,有人扮演儲戶,有人扮演保安人員。
鼎昊健遠文化藝術培訓學校,北京獨家教委認證的藝考機構。
皇城根里的夢工廠,為您的夢想插上翅膀。
第二篇:表演藝考心得
表演藝考心得
表演藝考--影視表演藝術是通過人的演唱、演奏或人體動作、表情來塑造形象、傳達情緒、情感從而表現生活的藝術。
表演藝考之成為表演藝術者應具備的基本技能:
作為一個演員應該具有敏銳的觀察力,深刻的理解力;持續而穩定的注意力;豐富而活躍的想象力;準確而鮮明的判斷力;靈敏、即興的適應力以及真切的感受力和生動的模仿力。這些素質的培養與發展史整個訓練過程之中的關鍵。在訓練過程中,著重于從培養與發展學生的基本創作素質。運用各種類型的即興表演、動物模擬、人物模擬、觀察生活細節和小品表演里練習等方式進行訓練。與此相結合的是進行形體、聲音、語言技巧方面的訓練。
1.說話
首先音量要夠大。話劇和戲劇舞臺表演主要是通過對話或演唱來表現的,七對白與日常生活中的談話完全不同,表演又是在規定的時間、地點完成,觀眾只能聽一遍,不能問,如果演員的音量太小,語音不清晰,會整個影響觀眾的情緒,同時也失去了話劇和戲劇舞臺表演的意義。有時碰到即場表演,又沒有擴音設備,或者劇情需要走下舞臺,又不方便攜帶擴音設備,大音量就顯得尤其重要。演員只有做到語音清晰、洪亮、有穿透力,才能讓觀眾聽得明白,才能收到較好的演出效果。因此,學生必須經過嚴格的語言技巧性訓練才能不斷提高表演水平。
2.戲劇
動作話劇(戲劇)是演員在舞臺上的表演,觀眾在舞臺下只能從某一個角度觀看,并且距離越大,越看不清楚演員的動作。因此,作為話劇(戲劇)演員舞臺表演,要求動作的幅度一定要大,需呀時要做得特別夸張,才能讓全場的觀眾看的清楚、明白。形體訓練已經奠定了夸張動作的基礎,但夸張動作的表現應當自然、優美、得體。符合人物性格。在舞臺表演中,所有外部動作,都是要以內心的情緒來做參考。有的演員在舞臺上會有很多無機的動作,不符合人物的情緒。還會顯得手足無措,這樣會影響到角色人物的形象,要盡量避免。
3.表情
演員表情的變化時按照劇情人物的需要而做出來的。不同的劇情人物往往有不同的表情,悲與喜、驚與喜、怒與喜之間的突然轉變,這是成為出色演員的重要條件。演員的表情要轉變得快,有意識地去控制,才能讓觀眾跟隨演員的情緒變化融入到劇情中去。
4.膽量
怯場和緊張是每個演員,特別是初學者必然產生的一種自然心理現象,也是成為一名優秀演員成長過程的不可避免的心理現象。克服膽怯和緊張情緒,有一點非常重要,就是要排除私心雜念,不要老想著自己的扮相是不是好看,自己的說話語音是不是好聽,自己的動作是不是很美,觀眾會議論自己什么,如果演得不好狠丟臉,其他人如果演得比我好怎么辦等等;在上場前以及在表演過程中,注意力一定要集中,把自己的心放到刻畫人物形象中去,才能自然地去表演。在表演技能訓練過程中,經常性地舉辦小型表演會或藝術培訓機構舉辦的實踐演出鍛煉。是排除和克服考生緊張心理的重要途徑。
5.想象
想象力是每個人都具備的,問題是想象力是否發揮和利用是一個關鍵。想象力也是要練的,通過訓練可以使我們的想象力更加豐富。舞臺上演員的想象力很重要,例如想象舞臺是一間房子,內心就會產生在一定范圍被內的空間感,沒了這個想象,眼神會變得很空很假。例如想象自己心理最喜歡的人,那就說出來的贊美詞才會逼真。當然,豐富多彩的想象力,是來自日常對生活細節的細心觀察,與不斷提到個人文化修養和綜合素質是息息相關的。
想象是演員做重要的創作能力之一,演員在藝術工作和舞臺生活中的每一巡檢都離不開豐富而特殊的藝術想象,無論他在研究角色,還是再現角色。我們說,想象來源于豐富的生活,來源于演員的心理體驗和情緒記憶,來源于演員大膽的幻想與聯想。當然一切想象必須符合生活的真實與邏輯,又符合
藝術的規律。演員必須將培養想象力看作自己畢生頭等重要的任務。因為想象貫穿創作的始末,貫穿演員整個創作生涯。
6.交流
表演藝考時絕對要根據規定情境來進行的,不能隨心所欲。在規定的情境中交流,這是許多業余演員很容易疏忽的環節。交流有很多種:與對手的直接交流;與觀眾的間接交流;與一個不存在的對象交流;自己和自己交流。這些都是作為一名演員必需掌握的基本技能。交流的對象可以是物;可以是人;可以是自言自語。舞臺的表演形式是多種多樣的,如果和對手有交流,就是另外一種感覺,必須拉近觀眾和自己的距離,想象觀眾是一伙自己要好的朋友,交流起來就比較輕松自如。如果沒有經過這方面訓練的演員,是很怕交流的,一看到對手的眼神就覺得不自然眼神的交流和心的交流,是表演中不可缺少的關鍵,真正會表演的人就懂得用眼,望和不望,都可以有其特別的效果,有沒有用心交流,也是考核演員對作品人物的理解能力和綜合素質水平的能力。
7.肢體語言(體態語)在舞臺表演中的重要性
肢體語言(體態語)也稱為態勢、身姿語、體語,是通過目光、表情、手勢、姿勢、服飾等方式傳遞信息的一種有效的無聲語言形式,是人類運用姿態和姿勢等輔助言辭表達情感的能力與技巧,我們必須把優美的肢體動作和豐富的面部表情很好地結合在一起,才能獲得良好的表演效果。肢體語言是在無聲中表達極為豐富的、微妙的感情世界,是一種非詞語性的人類社會交際工具,肢體語言的表現應當簡練鮮明、自然適度。面部表情是肢體語言表現的核心,是心靈的屏幕,我們要通過富于變化的眼神目光、臉部表情、和肢體動作的協調統一,加之精彩的口語表達,從視覺和聽覺兩個渠道留給觀眾深刻的印象。
表演雖然是個艱苦的過程,但收獲卻是受用終身,金絲鳥的學員們每天都在與時間賽跑,時刻都沉浸在表演的世界里,我們始終相信努力便有收獲,付出一定會有回報,加油吧!成功的路上總是充滿了各種挑戰,但是我們與你并肩作戰,共同面對風雨,助你進步成長是我們的使命,看到你成功更是我們的愿望。
表演藝考之經驗:
表演藝考考試前的一夜睡前別喝水,臉腫。睡前把所有的東西準備好,第二天的考試會從容點。來考試時,最好除了考試,少娛樂點,好好休息。進校一定要有禮貌,很有可能你碰到的就是老師或者師哥師姐。考試一定要自信。做人一定要低調!
第三篇:堅持夢想奮力前行 北影中戲并不難考
堅持夢想奮力前行 北影中戲并不難考
每年的年末和年初,我們都能看到這樣的一群身影:背著畫夾、抱著吉他忙碌的奔波在路上。盡管行程艱難,路途奔波,但他們的心里卻是甜美的、幸福的。因為他們心中裝滿夢想,盛滿渴望,他們知道用自己的努力,可以通向夢想的殿堂。面對著越來越龐大的藝考大軍群體,面對著這一張張青澀的笑臉,面對著心里裝滿夢想的人們,我們是不是可以做些什么,來為他們減少些徒勞的付出,更輕松些的考取理想大學呢?今天專家為大家提些好的建議。
首先,專家建議考生要增強時間觀念,為自己制定一個時間表。
經歷過高考的人,都知道高考復習的時間是相當緊張的。對于藝考生來說,不光要復習文化課,還要面臨嚴格的專業課考試。因此考生要增強時間觀念,兼顧文化課與專業課,使自己不偏落任何一科。這種情況下,制定一個時間計劃表,就是一個不錯的方法。這樣就能有針對性地學習,同時對自己起到一個提醒和監測的作用,通過它就能提示自己下一步要干什么,同時還能監督自己是否按計劃執行。
其次,專業知識要注重日常積累。
中國美術高考網提醒藝考生,藝考對專業知識和技能的考核,相對來說是嚴格的。但并不代表取得好成績的難度,這主要還是看考生的日常積累。無論是播音主持,表演,還是編導等專業也好,都要從日常的積累抓起,打牢基礎根基,這樣才能更好地發揮考生的藝術潛力。所謂“臨陣磨槍,不快也光”很多同學都抱有這種思想,這并不是不可取。但是,這也不能忽視日常積累,臨陣報班學習,可以起到短期提分的效果,但提分程度與平時累積是密不可分的。因此,考生要注重日常積累的環節,一般從高二結束后的暑假起,就要開始準備。
第四篇:2011年河南省考申論真題及命題方向解讀
2011年河南省考申論真題及命題方向解讀
2011年9月17日河南省考如期舉行,當天下午16:30《申論》考試科目考試一結束,就有不少華圖學員打來電話反映今年省考申論材料在考前模考卷上出現過,主題也在課堂上做過深入的講解。
一、命題選材關注國家大政方針,緊跟國家政策
此次申論考試共有9則材料,4道題目。而在2011年我們華圖的教研人員所出的模擬試題中更是有相同主題的材料出現。
本次《申論》考試材料主要圍繞“學術科研”展開,這是自去年到今年當中,繼2010年吉林省公務員《申論》考試、2010年9·18北京市下半年《申論》考試、2011年河南招警考試之后再次在《申論》考試中圍繞“文化思維”命題選材。
2009年5月19日,中共中央政治局常委、中央書記處書記、中央黨校校長習近平出席開學典禮時指出“領導干部要愛讀書讀好書善讀書”,強調了讀書對于領導干部的重要意義,表現出國家對于國民閱讀、提升國家文化軟實力的高度重視與關注。之后不久,2010年吉林省公務員《申論》考試、2010年9·18北京市下半年《申論》考試緊跟國家大政方針,圍繞“讀書問題”命題選材,2011年河南省招警考試《申論》試題再次圍繞“圖書館開放”命題選材,而這次,再次出現了“學術科研”方面的材料,這正是申論關注國家大政方針、緊跟國家政策的表現。
特別值得一提的是本次考試的主題——溫總理關于“一個具有科學精神的民族,才是真正有生機、有希望的民族”的講話材料在華圖的課堂上有過深度的分析和講解。對于我們華圖學員來說,這是一個超越對手的大好機會。
二、題型設置豐富多彩,題目作答難度提升
本次《申論》考試材料一共9則,分別是:
材料1,主要講了我國近幾年出現的學術造假事件;
材料2,主要講了我國學術浮躁的一些問題;
材料3,以“瘦肉精”事件為例講了我國學術道德的墮落;
材料4,講了我國大學教育存在的學術論文抄襲問題;
材料5,主要講了我國教育改革的發展目標;
材料6,主要講了中科院的《我國科學道德與學風問題基本分析和建議》;
材料7,講了溫總理在中國科協第八次全國代表大會上的重要講話;
材料8,以“張悟本事件”為例講了我國科普方面存在的問題;
材料9,主要講了我國公民的科學素養情況。
本次《申論》考試共四道題目,題目類型仍圍繞概括、分析、對策、寫作的常規題型設置。
本次《申論》考試中的第一題“1.假定給定資料1—6是你在調查研究中獲取的信息,請你依據這些材料歸納出一份情況匯報提綱,以供領導參閱。(20分)。要求:分條歸納,內容全面,表述準確,邏輯清晰;不超過400字。”這道試題比較常規,是一道綜合式的概括題。
本次《申論》考試中第二道試題“2.根據給定資料7—9,請你分析張悟本事件折射出哪些現實問題?(20分)。要求:問題全面準確,分析恰當透徹,表述簡潔明了;不超過250字。”這道題是一個分析題,先把問題找到,然后分析一下原因,比較靈活。
本次《申論》考試第三題“3.給定資料中反映了‘大學學術浮躁’問題。請你就如何治理這些問題,提出對策建議。(20分)。要求:問題全面明確,對策具體可行;不超過350字。” 這道題是一道對策題,有一定的難度。
本次《申論》考試第四題“4.結合給定資料,以‘弘揚科學精神,提升科學素養’為題,寫一篇文章。(40分)。要求:思想深刻,觀點明確,結構完整,語言流暢;不少于1000字。”這是個命題的大作文,寫作思路相對比較清晰。
這次省考申論的這幾種題型我們華圖的老師在平常的教學和模擬考試中,都做了反復的強調和重點的講解。這次申論考試對于我們華圖的學員來說,會倍感輕松。
第五篇:如何在編導藝考拿下命題小品
如何在編導藝考拿下 藝術高考生如果選擇了影視編導專業,那么在藝術高考中,命題小品是躲不過的一關。影視編導編導的命題小品難不難?如何才能拿高分呢?
結構小命題品應從立意、選材、人物、沖突、語言等幾方面入手。
一個小品可以從主題開始,小品的關鍵在于能否深入挖掘主題、表現事件。考生應該學會如何從已知命題中挖掘出一個主題,并分析相關事件;同時,考生要培養自己運用演員的思維,用演員的眼光去選擇主題。我們在確立和挖掘小品主題思想深度的同時,還要挖掘行動的欲望,這一原則貫穿在小品創作的整個過程之中。小品的結構和情節宜簡不宜雜,但是一定要合乎情理。結構完小品之后,就要進入動手創作階段。針對藝術高考影視編導專業命題小品創作的基本要求,考生應該注意以下幾個方面:
小品是藝術。藝術源于生活且高于生活,小品的題材多取自于生活中的一些凡人小事。藝術高考生要用生活的眼光去挖掘題材,在生活的基礎上進行創作。不能瞎編亂造,在對生活進行“藝術夸張”的時候,要注意夸張的度,應給人一種真實的感覺。
題材宜小不宜大。命題小品要“大題小做”,不要“小題大做”。一個命題小品最好只反映一件事情,或者只反映一件事情的一個側面。命題小品的題材應是令人關注的社會問題,要以人為本。“小中見大”,既要管中窺豹,又要有廣度和內涵。
命題小品的主題是小品的靈魂,要用主題來維系一切。如果是公益演出,主題的選擇比較寬泛,自己覺得什么好就寫什么;如果是行業約定的小品,就要根據行業的特點,選擇一個最能體現行業特點的主題進行創作。好的小品主題,要能給人以思考和啟迪。藝術高考生構思一個故事時,一定要圍繞主題來完成。故事是載體,要通過故事的情節展現主題。考生要注意一點,你的語言功夫不可能一朝達到很高的創作水平,所以只能靠故事的情節來彌補語言包袱的不足。小品應力求短小而精悍,若過多介紹故事的前因后果,就會使小品又長又乏味。藝術高考生在進行命題小品創作的時候,素材來源主要包括兩個方面:一是從生活中的積累得來;二是從書籍、影視、戲劇作品中模仿。這里提及的模仿并不是按部就班的故事實例,而是經過你的“藝術加工”后的“再創造”。考官最希望看到的是考生的創作能力,最真誠的東西,往往最能打動考官。
小品藝術是一門語言的藝術。小品的語言要有趣、幽默,要通過語言揭示人物的內心世界。小品最寶貴的是語言的生動和妙語連珠。首先,要巧妙地運用各種修辭手法,切忌平鋪直述;其次,小品中一個人物的一段臺詞不宜過長,盡量使用短句,力求簡潔。小品藝術是一門舞臺藝術。小品創作與故事、小說創作是完全不同的兩種藝術形式。小品創作的要點在于,要時刻注意它的可塑造性和可演性,要注意把人物情感的變化和心理變化通過語言和行動表現出來。
最后廣大藝術高考生要注意的是。小品和相聲、小戲劇都是語言藝術和舞臺藝術,卻有著本質的區別。與相聲相比,小品不僅要用道具,要化裝,而且重在“演”,通過表演取得效果。與小戲劇相比,兩者在形式上一致,主要區別在于內容,小品不必有較多的內涵和思想性,只要將具體事物的“一面”表現得活靈活現即可。
(責任編輯:東方藝考75950***11443307609)