第一篇：朱自清的散文特點

朱自清的散文特點(2009-12-21 10:08:32)

情景交融，體現一種含蓄的美

情景交融，這是朱自清散文意境美的又一藝術表現。他善于把寫景抒情融合起來，創造出一種詩的意境，把讀者引入一種藝術境界。汪洋奔放、直抒胸臆的詩是美的；余味曲色，含蓄蘊籍的詩更不失為美。詩為什么要含蓄？這是由生活決定的。生活本身就存在著含與露、隱與現、曲與直的現象。同時，進行藝術欣賞的人們，是主觀能動的，不希望作家、藝術家把話說盡，一覽無余，而是要他們創造出“含而不露”的妙境，以便為人們提供想象和再創造的天地。含蓄非詩獨有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而“味之不盡”的含蓄美。《溫州的蹤跡》中有一篇題為《月朦朧、鳥朦朧，簾卷海棠紅》就是一例。這題目原是舊詞中的一句，而他借畫題作為文題，寫了這篇讀畫的散文。然而作者并沒有真正著筆評價畫的布局安排、色彩調配等筆墨成就，而是巧妙地通過對畫面形象的位置、色彩以及神態的細膩描寫，生動地傳達出了畫面同時也是文章本身的優美意境，然后大作一番悟徹人生的聯想和發問，使得一篇寫畫的短文恰如圖畫一樣意韻十足，興味可人。作者先把畫面作了形象的介紹：綠色的簾子斜卷著，一輪圓月，“青光遍滿紙上”；嫩綠色的海棠花的葉子“仿佛掐得出水似的”，“花葉拂疏，玲瓏有致”；兩只墨八哥，“一只歇得高些，小小的眼兒半睜半閉”，另一只“別過臉來對著這一只，已縮著頸兒睡了”；“簾下是空空的，不著一些痕跡”。這樣的介紹已使人看文如見畫了。但作者的藝術才能不只表現在形象地復述畫面，也不只在于下些贊語，而更在于通過畫面，發掘詩一般的意境，說出自己獨特的讀畫感受，做到文情并茂，意趣盎然，這真是高超之筆，不妨摘錄一段：“試想在圓月朦朧之夜，海棠是這樣的嫵媚和嫣潤；枝頭好鳥為什么雙棲而各夢呢？在這夜深人靜的當兒，那高踞著的一支八哥兒，又為何盡撐著眼皮兒不肯睡去呢？他到底等什么來著？舍不得那淡淡的月兒嗎？舍不得那疏疏的簾兒嗎？不，不，不，您得到簾下去找，您得向簾做去找──您該找那卷簾人了？他的情韻風懷，原是這樣這樣的喲！朦朧的豈獨月呢；豈獨鳥呢？但是，咫尺天涯，教我如何耐得？我拼著千呼萬喚，你能夠出來嗎？”

這段文字寫得如癡如醉，虛實相兼，用一連串疑問和驚嘆的語氣，把喜愛此畫的“留戀之懷”表露得那么動人。景中有情、物中有人，那朦朧的境界，柔和的氣氛，有所期待有所依戀的情思，那畫意與作者的感受簡直是水乳交融了。卷簾人在何處？讀者去找吧。朱自清在描述評點中給我們留下了廣闊的想象天地和富有情韻、充滿詩意的藝術境界。

第二篇：朱自清散文的特點

朱自清散文的特點

內容摘要：

現代作家抒發內心情感最常用的便是散文，朱自清又何嘗不是？在他生活的那個特別的年代里，自己的情感往往圍著時代的大背景，又系著自己小小的內心。或直白、或間接、或豪放、或委婉。他的情感似乎是時代賦予的。然而，他又盡力去擺脫那惡魔的掌控，雖月光朦朧，卻尋著自己心中純潔、舒適的港灣。這便是他吧！關鍵詞：

細膩、感人至深、借景抒情

一、朱自清散文的創作背景 在對作家的研究中，他們的作品的藝術、思想往往是其本身內心深處的情感與所處的時代相互作用的結果。

朱自清作為現代作群中最具影響的散文作家之一，其中國傳統知識分子“位卑而未敢忘憂國”的思想貫穿他的一生。他踐行“為人生而藝術”的現實主義創作方法，使得其散文作品中也滲透著時代的聲音。

（一）、時代背景

軍閥割據，帝國主義勢力明爭暗斗，舊中國在風雨飄零中苦苦斗爭，一代小資產階級知識分子朝不保夕，廣大勞動人民處在水深火熱之中。

（二）、自身背景

1、作為當時社會上小資產階級的一分子，由于受到階級的局限性，雖發現了社會的不平與黑暗，但并未能找出產生這種黑暗的根源及解決方法。

2、家庭的離亂、變遷，父子之間存在矛盾沖突。

二．朱自清的典范之作——《背影》、《荷塘月色》 朱自清散文的題材大致分為四類，其中有直接寫感人至深的親情作品，又有借助景物抒發心情的名篇。

（一）、感人至深之《背影》

1、《背影》的大致思想內容

描述了家庭遭變故的情況下，父親送別遠行的兒子的全過程。用樸素真切的語言，對父親在車站給兒子送行的情景進行了細致的描寫。表現了父親的一片愛子之心和兒子對父親的思念之情。符合我們民族倫理道德的一種傳統的純真而高尚的感情。父子之間互相體貼，特別是父親在融匯了辛酸與悲涼情緒的父子之愛中，含有厄運面前的掙扎和對人情淡薄的舊世道的抗爭。引起了人們的同情、嘆惋乃至強烈的共鳴！

2、《背影》的寫作特色 內容上：（1）抓住人物形象的特征“背影”命題立意、組織材料，在敘事中抒發父子情深。（2）文中四次出現“背影”，雖情況不同，但思想感情一脈相承。語言上：（1）語言非常忠實樸素，又非常典雅文質。這種高度民族化的語言，和《背影》所表現的民族精神氣質，文章的完美結構恰成和諧的統一。

（2）文章通體干凈，沒有多余的字眼，除夾入一些文言詞語以外，沒有華美的辭藻，生僻的詞語，都是質樸的家常話，生活氣息濃厚，提煉的非常簡潔。

（3）文章全用白描記敘事實，不作任何修飾渲染。文中使用白描，將父親為“我”買桔子的場景寫得活靈活現，仿佛父親的背影就在我的眼前。

（4）語言平時簡潔卻能傳達出無限深情，字里行間滲透著一種深切懷念之情，感人至深。

（二）、美景傳情之《荷塘月色》

1、《荷塘月色》 的背景 1927年7月，“四·一二”反革命政變后，朱自清面對這一黑暗現實，悲憤不滿而又陷入對現實無法理解的苦悶與彷徨之中。他懷著這種孤獨苦悶的心情寫下這篇《荷塘月色》。

2、《荷塘月色》的思想

楊樸先生說過“此文是作者把潛意識的美人原型和愛欲投射在了荷花的意象上”，并說“這就是使此文章成為朱自清潛意識愿望的象征”。他認為《荷塘月色》表現的純粹是個人情感，與時代的政治無關。其實，這并不是絕對地脫離政治，朱自清在大革命失敗后，因憎惡現實無力濟世的痛苦，不愿同黑暗社會同流合污而清高自處的思想情感。

他在文章中通過寫荷塘的美，蓮花的“出淤泥而不染”的高潔品質，來突出自己不與世俗想混的內心世界，勾勒出三幅意象畫。

（1）通過月色與人的溝通而淡化了夢境與現實的距離。把“妻”與“兒”的睡熟的幻夢與“我”通過對暗夜里月色的氛圍營造而形

成夢境與現實的統一。

（2）通過對曲徑小道的描述而達到夢境與現實的整合，實現他們之間的情感的聯系。作者以小徑作為了融合現實與夢境的象征性通道，并言之“是夢境通過現實的必由之路。”（3）這種夢境與現實與現實的錯位式描寫，實質是為了宣泄一種被壓抑了的愿望，是一種潛在的意識。作者企圖把這種潛在的意識愿望脫離政治性因素的包圍。

作者用這三幅意象畫把恬淡月色中夢境的游離作為一種現實壓抑的突暴式愿望，并認為“夜游荷塘”只是一種情感心緒的抒情化表達，從而由這種內心的隱意識引延出“美人象征”這一說法。

3、《荷塘》之荷花

初讀文章，里面恰到好處的比喻、擬人給我留下抹不掉的印記。與語言的優美、辭藻的華麗似乎在此體現得淋漓盡致。作者這樣列舉，寫荷葉，“田田的葉子，葉子出水很高，象亭亭的舞女的裙。”荷花是，“層層的葉子中間，零星地點綴些白花。有裊娜開著的，有羞澀打著朵兒的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。”荷花的清香是，“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。”荷花的顫動是，葉子與花被微風吹過，“象閃電般，霎時穿過荷塘的那邊去了。”荷花的風致是，“葉子底下是脈脈的流水，遮住了不能見一些顏色。”但流水的流動卻使葉子“更見風致了”。作者把這種形式的表現認定是形式的表現，是由情感轉化成的可聽的形式。因此推定荷葉象征著美人的新鮮論斷。朱自清以一種朦朧的象征來宣泄對美的獨善情懷，先把荷葉的意象置入中國的傳統文化中作結，即以傳統的荷葉形象來闡釋朱自清外露的原型意義。從一個側面反映了當時知識分子奔波勞碌、前途渺茫、謀事艱難、境遇凄慘的現實。在作者心頭籠罩了一層不散的愁云，如文中所表現的灰暗基調。

三、朱自清散文的藝術特色

（一）、真摯、深厚的情感投入。

古語云：感人心者，莫先乎情。在朱自清那些以家庭生活為素材的作品中，或感傷、或溫厚、或幽默的人倫之情，深深地感染著讀者、撥動著讀者的心弦。如《背影》中父親對兒子無微不至的關懷和照顧，步履艱難的老父親的背影成為中國文學中一個經典鏡頭，感人至深。

（二）、情景交融的意境刻畫。

朱自清原本是一個詩人，曾認真研究過現代詩，且有很高的造詣，因此在散文創作中自然也不失其詩人的本色。“文中有畫、畫中有詩”是后人對他的評價。例如在《荷塘月色》中，淡淡的月色、田田的荷葉、薄薄的清霧、蓊蓊郁郁的樹木以及樹上的蟬聲和水里的蛙聲，素淡朦朧，簡直就象一幅意境幽美的工筆畫。在朱自清的筆下，好景美不勝收：梅雨潭醉人的綠、秦淮河的燈影波光、威尼斯的異國情調、揚州城的風流與古樸??這些情景交融的意境營造，往往會使讀者產生身臨其境的感覺。

（三）、縝密精巧的構思。

雖然朱自清的散文篇幅大多不長，但其構思卻頗具匠心。《背影》的出奇制勝；《春》的多側面描寫，而把文眼（一年之計在于春）置于描寫和敘述之中，毫無刀刻斧鑿之痕；《荷塘月色》雖說為了寫心中的不寧靜，但一路下來，卻處處見“靜”。

（四）、獨特的語言藝術。

朱自清散文的語言之美，是有口皆碑的。如《背影》語言的質樸、《荷塘月色》語言的清麗、《溫州的蹤跡。綠》語言的纖秾，而《槳聲燈影里的秦淮河》的語言更是極富色彩感，呈現出視覺上的繪畫美。愛用疊字及長短句的巧妙搭配，形成了朱自清散文所特有的節奏感和韻律美。據統計《荷塘月色》中用了26個疊字，而《槳聲燈影里的秦淮河》的疊字則有72處之多；長短句的巧妙搭配，使其散文讀來錯落有致、瑯瑯上口，獨具跌宕回環的聽覺美感。

總之，在五四新文化運動及文學革命中，朱自清以其散文有力地證明了：取代文言文的白話文，也可以寫出與文言散文媲美甚至超過它的精品。這是朱自清作為一位語言大師對現代漢語的重大貢獻。

參考文獻：《朱自清散文集》

《關于現代散文寫作——答編者問八題》，《文藝知識》第一集之三

《<荷塘月色>的精神分析》

第三篇：朱自清散文的特點

為什么朱自清的散文如此為人所推崇？主要因為他的散文具有真、善、美的品格。下面是小編為大家介紹朱自清散文的特點，歡迎閱讀。

朱自清是一位豐富了現代白話文學語言表現力的大師，他的抒情散文膾炙人口。散文專集有《背影》、《歐游雜記》、《你我》、《倫敦雜記》等，其中很多作品都是作者自己的生活感受，他敏銳地表現具有典型意義的細節，以極其簡練的白描寫法，寓情于景，以景托情，情景交融，作者傾注于人物形象中的感情力量，扣人心弦，引起讀者對社會對人生深邃的思索，與讀者心靈深處的情感發生共鳴，增添了散文的感召力；他的散文構思縝密精巧，清幽細密的語言藝術在自然質樸中見到獨特的情致；為文如作畫，濃墨重彩，工筆細描，畫出了各“景”中特有的意境；詞語細致精當，形象生動而有韻味。

一、給人一種難以忘懷的親切感。

例如，朱自清的《背影》只有一千五百多字，既沒有深奧的哲理，更沒有華麗的文詞，卻那么動人，使人讀后久久不能忘懷。原因在于作者是以最誠摯的態度抒寫人生中平凡的一幕！“依我看這就是全部因為寫的是真情、至情，是父子情深這樣一個文學話題……這樣一片真摯感情的人敘寫，不論它是否與人性論、人情論、人道主義這樣的理論大道理搭界，畢竟總是最能扣響人們的心弦，引來心坎深處的深深共鳴的。”

首先，主要是作者能夠依據自己的生活感受，敏銳地提取具有典型意義的“細端末節”，以極其簡練的白描寫法，透過對背影的描寫，由表及里地展示了父親復雜的內心世界，從而使這一形象栩栩如生地躍出紙面。描寫背影時最先顯現于讀者眼簾的，是父親“戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青布棉袍”的形態，色調十分濃重。這一高潔的素描，不僅給背影提供了實感，給人以憨厚樸實的印象，而且為下面的描寫作了有力的鋪墊。緊接著寫他的動作，先是“蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去”，繼則“穿過鐵道，要爬上那邊月臺”，最后推出一個令人潸然淚下的特寫鏡頭：“用手攀著上面，兩腳再向上縮，他肥胖的身子向左微傾，顯出努力樣子”。這里寫的是背影，實際上揭示的是父親內在的感情，透過那手腳并用，努力攀登的背影，使人們真切地窺見到他為兒子不惜勞苦的深情！通過凝練的文筆以態傳神，揭示主旨，這是朱自清散文藝術的典型手法。作者寫父親的對話都很簡短，只有四次，但話短情深。四句都集中在送別時，這些話可謂語語平常，再簡樸不過了，但其中卻是蘊含著千情萬緒。其實作者當時已是二十歲青年，來往北京已多次了，但父親心目中他仍是個孩子，因而如此牽腸掛肚，一百個放心不下。在這里，對話實際上是一種揭示心理的手段，它把父親臨別時的心緒、情態及對兒子無限憐惜、體貼、依依難舍的深情，表現得淋漓盡致了，這就加重了“背影”在人們心中的分量。從上可見，“背影”之所以如此動人，關鍵是作者對他所描寫的人物的心理動態和內在情緒作了深入的揣摩，有深刻的體會，正如他所說的，“仔仔細細下一番功夫，才能寫出種種心情和關系”。這種全物察真的態度正是朱自清縝密細致的現實主義風格的鮮明表現，而“背影”的魅力也恰是由這一“工夫”得來的。

其次，“背影”的動人處還在于作者傾注于形象中的感情力量。在談到《背影》成因時，朱自清曾說，這是因為他當時接到父親的來信，其中說他“膀子疼痛得利害，舉箸提筆，諸多不便，大約大去之期不遠矣”。看完信他淚如泉涌父親待他的許多好處，特別是浦口車站分別的情形，“想起來跟在眼前一般無二”。可見文章是在感情十分沖動的情況下寫成的，但作者并沒有以抽象語言表述自己對父親的刻骨思念，而是把感情熔鑄于為自己所塑造的形象之中。作品寫父親均從“我”的視角出發，三次“背影”都是從“晶瑩的淚光”中映現出來的，兒子眼淚和父親背影的交相融匯，從“背影”這一最佳角度下筆，大大增強了形象內蘊的濃度，把俗話所說的“人之常情”躍然紙上，以“情”動人，以“情”感人，產生一種扣人心弦的力量。此外，在作品里，作者也沒有向讀者直接訴說自己對父親的感恩之情，相反的卻是不斷敘說自己的悔恨心情，后悔當年總覺得父親“說話不漂亮”，“心里暗笑他的迂”，譴責自己“那時真太聰明了”。作者巧妙地以悔恨來反襯思念，從而使思念之情顯得格外深沉了。因此，通過“我”對“背影”所抒發的真情實感，很自然地會在讀者心中產生共鳴，引起人們對社會對人生深邃的思索。

朱自清成功的散文創作，當然不止《背影》，他的《給亡婦》、《兒女》等，同樣以肺腑之言感染著無數讀者；他的《槳聲燈影里的秦淮河》在寫景抒情中不忘自我，而《荷塘月色》更是以不忘社會的獨特心境貫穿始終，即如《春》和《綠》這樣的景色描述文章也能給讀者深深感受到一種熱愛自然、熱愛生活的情懷。正如葉圣陶先生所說讀他的作品就像跟他面對面坐著，聽他親親切切的談話。

二、情景交融的意境刻畫。

朱自清原是一位詩人，所寫散文自然 不失其詩人本色。《荷塘月色》是他抒情散文中膾炙人口的名篇之一，寫于1927年7月他在北京清華大學執教時期。清華園是一個平常的荷塘，“然而經過作者的渲染、著色，卻變得十分美麗，富有詩意……照一般來說，荷塘容易描寫，月色則則較難描寫；畫家做畫，不怕畫斷山銜月，就怕畫月色，因為月景的波光林影時刻在變幻著，很不容易在畫面上表現出來”。

然而，朱自清卻能夠把一個月夜死荷塘寫得那樣的饒有生意，不愧為現代語言大師；我們在這短短的《荷塘月色》里，看不到什么宏偉的結構和華贍的文字，作者只憑著一時的感受，委婉細致地寫來，卻十分迷人。作品中的景，重點自然是“荷塘月色”。作者以縝密細致的筆觸，把“荷塘”和“月光”表現得出神入化。而作者的感情則完全融會在景物之中，手法高明，方式多樣，有時甚至不著一點痕跡。這種不同于直抒胸臆的抒情方式，是需要我們潛心觀察，悉心體會的。比如寫荷塘：曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子，葉子出水很高，象亭亭的舞女的裙。這既客觀地寫出了荷塘的舒展，也流露出了作者來到“這一塊天地”時的“久在樊籠里，復得返自然”的舒暢。對荷葉的描寫，不禁使人聯想起《天鵝湖》里小天鵝們的圓圓的挺挺的裙子，再看作者筆下的荷花：層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。那荷花的潔白，晶瑩美好，不僅是月光下荷花的寫實，更是作者對荷花深情厚愛的體現。即便是寫荷香，作者也絕不肯作平庸的描寫，而是借助通感，用“遠處高樓上渺茫的歌聲”來比喻這隨著微風飄拂而來的似斷還續的縷縷幽香，以引起人們美好的情思。風過荷塘是一瞬間的現象，但也沒有逃過作者敏銳的觀察，他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”，就連不能見一些顏色的流水，作者都感到它的“脈脈”含情啊！

對于月光的描寫，作者描繪了它照在夜間塘面上的氤氳水氣所形成的“薄薄的青 霧浮起在荷塘里的美的景觀，和照在花葉上所涂上的象在牛奶中洗過一般”的柔和的色調，在這兩個比喻的基礎上用“又象籠著輕紗的夢”來表示置身于這種境界所引起的夢幻似的感覺，而這三種意象的朦朧飄渺，將作者當時的不滿黑暗卻又不知如何打破黑暗，向往光明卻又不知如何走向光明的心理與自然景觀和諧的契合起來。最后寫由采蓮聯想到梁元帝的《采蓮曲》和南朝樂府《西洲曲》，并引出對江南水鄉的懷念，這實質仍是寫作者對美好自由的憧憬和延伸，更多的是在“頗不寧靜的”心境上又增添了一層懷古之情和鄉思之愁。就這樣，原只是清華園中僻靜少人的一角，在朱自清的筆下，卻充滿詩情畫意。不愧是一代散文巨匠！

三、文質并茂、富有情致。

朱自清的散文大多篇幅長，構思更見匠心，《背影》的出奇制勝便是如此。《荷塘月色》意在寫心中“頗不寧靜”，一路寫來卻又處處見“靜”。《春》從多側面細描春之生機，而把文眼（“一年之計在于春”）置于描敘之中，毫無斧鑿之痕。

朱自清的散文，清幽細密的語言藝術，有口皆碑。在質樸中見風華，其人如是，其文也如此。就以《綠》為例，寫游仙巖梅雨潭，并無人為的曲筆，但寫景色之美，不在“景”上做文章，卻在“色”上下功夫，抓住一個“綠”字，寫盡了梅雨潭之誘人可愛！文章給人的藝術美感與古代散文中的《小石潭記》相比，有過之而無不及。《槳聲燈影里的秦淮河》的文字極富色彩感，呈現出視覺感官上的繪畫美，“七板子”的雕欄、家具、家具上的大理石、玻璃、燈彩、光影……都用表現各種色彩的詞語細致形容。再如《荷塘月色》中的“淡淡的”、“田田的”、“亭亭的”、“脈脈的”、“陰陰的”，還有“遠遠近近”、“高高低低”、“隱隱約約”，等等26個疊詞的運用使得文章富有節奏感和韻律美。在《槳聲燈影里的秦淮河》這篇文章中朱自清是通過文字的描繪，構成油畫般的效果的，他在記述自然景色時，寫出自己細致獨到的觀察，進行加倍的描寫，運用潑墨似的技法作出充分的勾勒；這種工筆畫的作風，是由于他的詞藻華美、精雕細刻，像這樣加倍的描寫，才保證他畫幅中的許多形象，達到十分精確、豐滿和渾厚的程度。他這些經過了千錘百煉的文字，一點兒也為顯出斧鑿之痕，在這些讀起來瑯瑯上口，頗有情韻的文字底下，更顯得是蘊藏了十分飽滿的形象。朱自清盡力用文采去渲染和烘托形象，這正是他運用詞藻的高超之處！

朱自清華美的文采，與樸素無華的風格、平常的構思緊密結合在一起描寫的景色和人事，都是從平凡常見的境界中顯出新穎的發現。他的散文創作之成功，對現代散文的發展作出了重大貢獻，在新文學史上寫下了光輝的一頁！

第四篇：淺析朱自清散文的藝術特點

淺析朱自清散文的藝術特點

摘 要：朱自清，原名自華，字佩弦，號秋實，生于光緒二十四年十月初九(1898年11月22日)，卒于1948年8月12日。朱自清是“五四”新文學的拓荒者和創業者之一，他對中國現代文學的發展作出杰出的貢獻，尤其在散文創作方面取得了極高的藝術成就，成為現代文學史上有數的散文大師。他精美的散文作品，已成為至今值得珍視的一份文化遺產。

朱自清散文在結構上，抒情上、語言方面的藝術風格，以及他散文體現的豐富文化意蘊，探求了朱自清散文在中西文化撞擊下所走的民族化的道路。朱自清散文真摯、自然，深秀，在結構上注重“文眼”的安設，線索的貫穿，運用對立統一的原則，把“明斷”與“暗續”統一起來，體現了漂亮縝密的特點;在抒情上善于創造情景交融、以形傳神的藝術境界，追求真摯美、繪畫美和理趣美;在語言上對口語進行大膽的藝術錘煉，追求樸實清新，雅俗共賞的作風。

一．結構的藝術

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文在形式上要散些，在內容上表現更自由，但是，散文所表現的主題不應該是散的，而應該是首尾一致。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品緊湊集中，切合主題。即便是作品的部分與整體之間，以及各部分之間的關系，安排得十分自然，銜接得十分巧妙。朱自清的散文“形散神聚”，嚴謹縝密的特點，主要表現在漂亮的藝術構思和縝密的結構上。

(一)漂亮的構思

優美的散文，必須講究藝術構思。高爾基曾經指出:“除了觀察，研究、了解，還必須?構思?，創造。創作—這是把許多細節聯成一個或大或小的有完整形式的整體……沒有?構思?藝術性是不可能的，而且也不存在。”

1、朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。

所謂“文眼”，是散文藝術構思的“焦點”，它是作者經過藝術的概括與集中，把作品的思想與形象辯證地統一起來的“凝光點”。圍繞這個“焦點”，或者說是“文眼”，把零散的材料有機地組織起來，成為一個整體，或者把紛繁的內容集中到某一點上，使作品所表達的思想高度凝聚。惟有“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會有虛實;惟有“文眼”，剪裁才會有詳略，結構才一會有疏密嚴整。

《春》這篇短小的精美的散文，從各個方面表現了春天的美麗，無限的生機和創造力。作品先寫對春天的盼望，其次勾畫出春天的輪廓，然后具體地寫了春草，春花，春風，春雨四幅春光圖，最后，從春天的自然景物的描繪轉到春天中人們的活動的描寫:天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份兒事。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有是的希望。《春》是一幅迎春圖，作者寫出了人們對春天的希望，對春天的贊頌。一句樸實而似尋常的諺語“一年之計在于春”正是作品的“文眼”，也是作品詩意的核心。這一“畫龍點睛”之句，沒有雕琢、也沒有粉飾卻又有最神奇的功力，有一種不露痕跡的自然美感。

2.散文的藝術構思，還表現在線索的貫穿上。

朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。一般說來，線索有“縱貫式”和“橫貫式”兩種形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是現代文學史上散文的杰作。《背影》能很好地體現“縱貫式”的線索結構，研究朱自清的散文“不可不談《背影”》。閉“背影”是全文的題目，是全文的“文眼”，更是全文的線索。《背影》前后的敘述，都是必須交代的:“這個背影，是在冬日，祖母死了，父親的差使也交卸了，禍不單行，奔喪回家時”的“背影”，開頭的“背影”伏筆，到結尾是“近年來，父親和我東奔 2

西走，出外謀生，讀到父親的來信，想到父親的背影”，首尾照應。看似刻意雕琢，實則必要。如果沒有這種不可少的交代，寫這個特殊情況、特殊場合的背影就不清楚了。

(二)縝密的結構

郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，象左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅僅體現在漂亮的藝術構思、同時還體現著服務性，整體性，多元性的結構特點。

1.服務性。結構作為形式美的因素，是為表現作品內容服務的，是為作品主題思想服務的。可以這樣說，結構總是與內容連在一起的，沒有脫離內容的單純結構，一定的思想內容總是呈現著一定的結構形式。正如黑格爾所說:“內容非它，即形式之回到內容，形式非它，即內容之回到形式”。前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主題，也是構成嚴謹縝密的結構線索。散文《背影》正是以“背影”為核心，對各種材料進行藝術剪裁和布局，對各種材料進行繁簡有致、濃淡相宜的組織安排，來表現真摯的父子之情這一思想主題的。“背影”是父子之愛的縮影，也是編織全文結構的經緯，因而作品的順序自然，結構嚴謹而又主題突出。《背影》一文的結構表現著、服務于主題。

2.整體性。朱自清的散文結構，既表現了主題，又服務于主題思想的表達。細讀朱自清的散文，深感剪裁的詳與略，安排的先與后，縫合的疏與密，有一定的內在秩序。即把七零八碎的互不關聯的材料，按一定的邏輯聯系有機地統一起來，從而顯示了作品結構的整體性。《南京》一文，介紹南京古城風光，順著游蹤，敘寫了雞鳴寺、玄武湖、莫愁湖、明故宮、中山陵、雨花臺等大小景點，時而觀賞、時而遐想，時而憑吊，表過了古城的“時代侵蝕的遺痕”的時代蒼桑感。《羅馬》一文，則用了由點到面的布局，以羅馬市場為中心，先寫羅馬“城市上面”的巴拉丁山，繼而寫“市場東邊”的斗獅場，再寫“斗獅場”南面的卡拉浴場，把羅馬星羅棋布的古跡按順序連綴在一起來敘寫。象這類記游的文章還有《松堂游記》、《萊茵河》、《威尼斯》等等。此外，注重開頭和結尾，也體現了朱自清散文結構的整體性特征。

3.多元性。朱自清散文的結構，不僅具有整體的美，而且變幻多姿，色彩紛呈，富有變化的美。他從主題的需要出發，善于運用對立統一的藝術法則來營構他的作品。作品的結構，雖具有相對的穩定性，然而因不同的題材、不同的主題也會因文而異，而呈現出結構的多元性。同是寫“哀”，懷念妻子，《冬天》與《給亡婦》的結構不同。前者，作者在懷念亡婦中懷有溫馨的甜蜜，以此掩飾內心的楚痛，故采用了“王顧左右而言他”的橫斷面結構。在對比襯托中隱含著對亡婦的懷念之情，回憶亡婦，頓覺“溫暖”。后者，懷念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活瑣事，以內在的懷想和哀痛為線索，一氣貫通地抒發感情。

總而言之，朱自清散文嚴謹縝密的結構，不僅體現在漂亮的構思上，也體現在多元的結構技巧上;不僅表現著，服務于思想內容，也表現了內容的客觀形式—即結構的特點。正如魯迅先生所說的:“漂亮縝密的寫法，盡了對舊文學示威的任務。”

二、抒情的藝術

朱自清的散文，從縱的時期和橫的題材來看，都是以抒情見長。散文本身是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤其應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類。

一、寫景抒情的。其中又有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等;有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等;有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

二、寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。

三、描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田在((哀念朱佩玄》一文中說:“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好的代表。

四、社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文章之美，4

是與抒情的藝術分不開的。朱自清散文的抒情，是有其鮮明特色，那就是真摯隱秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、寫景描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

(一)敘事抒情，真摯的美

有兩種散文，一種是雖然也以現實生活為根據，但在寫作過程中，作家對事實進行適當的藝術加工，有一些必要的想象和虛構;另一種則是以真人真事為描寫對象，完全不容虛構。朱自清的散文屬于后一種。我們讀朱自清的散文，的的確確相信他筆下寫出來的都是真人真事，都是實錄。例如，買桔子的“父親”，“換了金鐲子幫助我的學費”的亡婦，房東太太，和易寬容的葉圣陶，都是真人;象《執政府大屠殺記》中記述的“三一八”慘案，《生命的價格一一七毛錢》中記述作者親眼所見的，用七毛錢買來的一個小女孩的命運，都是真事。

1朱自清是用散文描寫舊時代的小人物能手。朱自清在對現實生活真人熟悉的前提下，用白描與“畫眼睛”手法，能做到以“形”傳“神”、以“神”表“情”，讓筆下的人物“形神”兼備，而又表露出作者的主觀感情。如《哀韋杰三君》是一篇悼念在“三·一八”慘案中死難學生韋杰三的文章。文章通過回憶韋杰三初入學時經其他老師介紹來訪的第一次見面;入學后不久要求轉到自己這個班來聽課的第二次見面;三月十八日在天安門參加示威游行的最后一次見面幾個片斷，一再突出韋杰三“靜默”，“溫雅”的性格，強調他“是一個可愛的人”。事件真實，敘述細膩，抒情真切而委婉。“佩弦先生對人處事，無時無地不見出他那坦白而誠摯的天性，”“凡是和朱先生相識，發生過較深關系的，沒有不為他的至情所感的。”朱自清在答《文藝知識》編者關于散文寫作的八問時，曾經談到有關《背影》的寫作，“我寫《背影》，就因為文中所引的父親的來信的那句話。當時讀了父親的信，真的淚如泉涌。我父親待我的好處，特別是《背影》里所敘的那一回，想起來跟在眼前一般無二。我這篇文只是寫實，似乎說不到意境上去。”以上可以看到，朱自清敘事抒情是很注重“至誠”和“寫實”的。感情是豐富的，又是較為抽象的，要用文字把感情抒寫得具體可感是不容易的。

(二)說理抒情，理趣的美

“理趣”，就是詩文與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清贊揚魯迅的雜感時說過:“這里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面卻還有別的，就是那傳統的稱為?理趣?，現在我們可以說是?理智的結晶?的，而這就是詩”。朱自清在偏重于“融情入理”的雜感里，繼承了韓愈柳宗之雜說的“理趣”美，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色:在敘事中有“論理”的美，在“論理”中有抒情的美。他早期的雜感，如《航船的文明》、《生命的價格—七毛錢》、《旅行雜記》、《執政府大屠殺記》等，緣事而議，敘議結合，矛頭指向舊的社會制度，社會風習和反動的軍閥執政府，幽默灰諧中藏有批判的鋒芒。到40年代后期，尤其是解放戰爭時期，他自覺地運用雜文這一武器進行戰斗。如《論吃飯》、《文藝節紀念》、《論不滿現狀》、《新中國在望中》等雜感，滿腔的詩情常常是通過熱情的呼喚，痛快的議論表現出來的。

三、語言的藝術

朱自清散文的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永。縱觀朱自清的散文，就會發現他前后的語言風格不同。早期的寫景抒情散文，語言絢爛華美，為了表情達意的需要，他十分注重語言的創辭煉字，努力以生動傳神的語言創造出詩的意境;后期的議論說理或敘事抒情為主的作品(包括《背影》、《給亡婦》等)，風格樸素無華，平易自然，但并不排除著意經營。“文學的第一要素是語言”，朱自清主張“用筆如舌”、“用筆如畫”，他多用“活的口語”，注重語言的創新。他一生都在為正確地使用祖國的語言文學，為祖國語文字的純潔和健康而斗爭。”(朱自清先生在《語文續拾》、《經典常談》、《論通俗化》、《標推與尺度》、《語文零拾》等大量文章中談論到語言的建設和發展)。朱自清散文之所以有著超乎尋常的藝術感染力，同他善于熔化中國古典詩文的詞匯，吸取西方語言及句式，提煉群眾口頭語言的精華，創造出新鮮活潑、自然樸實的散文語言分不開的。

總結： “語言是文學的第一要素”（高爾基語）朱自清散文藝術的高度成就和他語言修養是分不開的。他是“五四”以來文字推敲能力最強的作家之一，形成了自己獨特的語言風格。他不矯揉妝束，不雕章琢句；他取法天然，水到渠成。他的散文如出水芙蓉，清麗淡雅；如風行水上，自然流暢。李廣田在《朱自清選集》的序言中說：“在當時的作家中，有的從舊營壘中來，往往有陳腐氣；有的從外國來，往往有太多的洋氣；尤其是往往帶來了西歐世紀末的頹廢氣息。6

朱先生則不然，他的作品一開始就建立了一種純正樸實的新鮮作風。”我們把握了朱自清先生這五篇散文的語言特點，就能領略其作品的獨特風格。

參考文獻：

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4.《現代文學縱橫談》蔡清富，北師大出版社，2002年版。

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10.《中國現代文學三十年》錢理群、吳福輝等，北京大學出版，1998年版。

11.《中國文學研究現代進程》王瑤，北大出版社，2006年版。

12.《朱自清全集》(1-3卷)江蘇教育出版社1998年版。

13.《中國現代文學百家·朱自清》中國現代文學館編，華廈出版社1997年版。

第五篇：談朱自清散文的特點

散文同一切形式的文學作品一樣，是客觀社會生活的反映。一個成熟的作家，其作品的藝術風格會從他對客觀社會生活的描述中體現出來，會從作品的結構、語言、情感以及寫作技巧上體現出來。朱自清的散文不論是寫景、狀物、敘事、議論諸方面，還是作品的結構、情感、語言上都烙著鮮明的藝術特色。那就是構思的精巧，結構的縝密，情感的真摯，語言的樸素清晰。

一、現實主義創作與真實情感的完美結合。

（1）現實主義創作特色。朱自清先生早期散文思想內容中的進步傾向，形成了藝術上的現實主義創作特色。他的早期散文創作活動，全部是在現實主義原則指導下進行的，并且結合他個人的寫作修養，審美觀點，聯系當時文藝界的具體實際，提出了不少關于散文創作的見解，同時，在創作實踐上取得了光輝的成就。

（2）現實主義創作主張。他對散文創作的基本主張是：提倡寫實，要求深入觀察生活，崇尚革新。他在好多篇作品里都主張“‘以文載道’，要求內容與形式的統一。在這個基礎上，他竭力提倡‘寫實文學’”。

（3）現實主義藝術特征。他在創作態度上的不自我掩飾，使他的散文作品獨具一種藝術真實與風趣相統一的特色。他在提倡寫實，深入觀察、革新的同時，又一再強調真摯和親切：“雖只一言一動之微，卻包蘊著個人的性格，最要緊的，包蘊著與眾不同的趣味。”“在它們里，我見著活活潑潑的真實的人。”所以在他各篇作品中，都可以看到一個“活脫脫1的朱自清”。

（4）在朱自清散文中，備受推崇的是那些借寫景抒發真實情感的篇章。其中描繪自然風光的部分，用真摯的情感做骨，以細致準確的觀察、精工傳神的描寫、五彩繽紛的想象為肉，構成了濃郁詩情及漂亮縝密的藝術風格。

在寫景抒情散文上，朱自清最擅長濃墨重彩、精工細描水光山色，淋漓盡致地再現自然景觀的風彩神韻。這類散文文筆優美、雍容典雅，是他筆下的“美文”精品。如《槳聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《溫州的蹤跡》等，在朱自清的筆下，自然已是人格化的自然，情感也是自然化的情感，是真實的情感。朱自清的此類散文，記錄了他作為一個正直的知識分子在思想上的積極追求，也記錄了作者當時真實情感的流露與再現。借景抒情的特點，使這些篇章成為作者創作生命中不可或缺的一部分。

（5）真實情感的流露，可以說是朱自清散文的生命。沒有真實情感的散文 是干癟的。“無論寫景敘事議論，還是寫景抒情。都須有作家真摯濃郁的情感作靈魂，否則技巧再高明，語言再華麗，也不過是蠟制美人。”

朱自清主張現實主義創作方法，他是求真求實的，不造作、不掩飾。他無論寫個人、友人、家庭、景觀、時政，都傾注了深厚的情感，且率直細膩，樸素自然，或溫厚、或幽默、或感傷、或激憤，概因題材不同而強弱相宜，濃淡得度，以情動人，真正做到了情從肺腑而出。

朱自清的散文，從縱的時期和橫的題材來看，都是以抒情見長。散文本身是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤其應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類。

①、寫景抒情的。其中有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等；有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等，有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

②、寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。

③、描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田的《哀念朱佩玄》一文中說：“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好代表。

④、社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文筆之美，是與抒情的藝術風格分不開的。朱自清散文的抒情藝術，其鮮明特色，那就是真摯蘊秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

《春》以極其自然活潑的筆調，運用生動的擬人和鮮活的比喻，細膩的描繪了爛漫無盡的春色。作者觀察細致，體味獨到，融情入景，著筆工妙，以完整的構思與優美的意境，將春天的景色描繪得氣韻生動，惟妙惟肖，堪稱繪春、頌春之佳作。

從朱自清的作品中，我們不難看出其散文創作風格中的“漂亮、縝密”，尤其體現在他早期的寫景抒情的散文中，顯示了很高的藝術成就。他的白話美文以傳統的散文藝術做根基，注入自家鮮活的情感泉流，也容納“外國的影響”，實在是民族生活、民族文化的土壤上生長起來的一枝奇葩。

郁達夫2說：朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，像左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅體現了漂亮的藝術構思，同時還體現了服務性，整體性，多元性的結構特點。

一方面，朱自清是用散文描寫舊時代小人物的能手。由于長期過著學者的書齋生活，不能較多的接觸勞動人民，所以，朱自清寫得最多最好的是他的家人、學生、朋友、以及舊時代的小資產階級的小人物。朱自清善于從真實人物身上，選擇那些看似平淡，實則具有典型意義的細節加以描寫，從而創造出具有某種典型意義的人物形象。正像魯迅所說：“??不過寥寥幾筆，而神情畢肖，只要見過被畫的人，一看就知道這是誰。”朱自清對現實生活真人熟悉的前提下，用白描與“畫眼睛”手法，能做到以“形”傳“神”、以“神”表“情”，讓筆下的人物“形神”兼備，而又表露出作者的主觀情感。如《哀韋杰三君》是一篇悼念在“三?一八”慘案中死難學生韋杰三的文章。文章通過回憶韋杰三入學時經其他老師介紹來的第一次見面；入學后不久要求轉到自己這個班來聽課的第二次見面；三月十八日在天安門參加示威游行的最后一次見面幾個片斷，一再突出韋杰三“靜默”，“溫雅”的性格，強調他“是一個可愛的人”。朱自清先生以白描的手法勾勒韋杰三的“靜默”、“溫雅”、“可愛”，然而這樣的人竟被反動派虐殺了。這種悲憤的感情蘊秀、真摯地從作者的“痛苦”的臉相上表露出來，具有強烈的感染力。

朱自清寫人抒情的另一方面，是通過一系列人物生活中典型細節，抒寫自己的感情，自然而然地變人物的“生活細節”為感人的“抒情細節”。“父親”買桔子的細節，“妻子”照看“兒女”和“我”的細節、“兒女”吃飯的細節等等，這些細節寥寥數筆，不事渲染，而卻又真摯吐露質樸的父子之情、夫妻之情、天倫之樂，具有真實之美。《白種人—上帝的驕子》一文，朱自清抓住在電車上看到一個“小西洋人”的面部表情變化的細節的描寫，繼而轉化為“抒情細節”。“小西洋人”的面部表情由“和平與秀美”變化為“粗俗、兇狠”，作者抓住這一細

34白描手法。在寫作上，白描是指用“真意去粉飾，少做作，勿賣弄。” 通感手法。朱自清在他的散文中大量運用這種手法，而且是“現代散文作家中運用得最好的”。例如《荷塘月色》有這么兩句：“微風過處，送來縷縷的清香，仿佛遠處高樓上緲茫的歌聲似的”；“塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲”。前句寫荷花的“清香”，本來是形容嗅覺的，他卻用“遠處高樓上緲芒的歌聲”這種聽覺來形容，讓人感覺到香氣的悠遠、飄緲，若有若無，形象生動：后句寫“光”和“影”的和諧，卻用“梵婀玲上的名曲”來比喻，將視覺通感為聽覺。在《綠》一文中，作者形容梅雨潭的水有這樣一句：“她滑滑的明亮著，像涂了‘明油’一般，有雞蛋清那樣軟、那樣嫩，令人想著所曾觸過最嫩的皮膚”。這里則是視覺與觸覺的通感，用“曾觸過的最嫩的皮膚”形象地描繪了潭水的柔滑與細膩。

朱自清散文在結構，語言方面的藝術風格以及他散文體現的豐富文化意蘊，奠定了朱自清散文在中西文化撞擊下所走的民族化的道路。朱自清散文的語言，如春風雨露，給人以無限自然清新的感覺，如冰山雪蓮，外表質樸，覓之而實難得。作品如坦蕩的春風驅散了文言殘冬的腐朽，在創建的我國民族風格的全新的白話文學中，以其開闊的想象和非凡的駕馭文字的能力所創建的“繪畫的美”“詩化美”，這種作風也正影響著當代并影響著未來。