第一篇：淺談朱自清散文的藝術特點

朱自清散文的藝術特點

陳希

內容摘要：朱自清先生是一個正直的知識分子，成為一個進步的教授；由一個舊社會的狷者，成為一個民主的斗士。他走過了自己曲折的道路，毛澤東稱贊他“表現了我們民族的英雄氣概”，號召我們“寫朱自清頌”。先生精美的散文作品，已成為至今值得珍視的一份文化遺產。朱自清先生散文語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永。細膩委婉的景致觀察和描寫，精雕細刻的語言錘煉，多種多樣的藝術手法，新穎別致的布局構思，融情于景，創造了一種情趣之美、景趣之美、希望之美，為新文學運動作出了重要貢獻，推動了白話散文的發展。

關鍵詞：朱自清 現代文學 語言優美 構思別致

朱自清，生于1898年，卒于1948年，字佩弦，祖籍浙江紹興。1920年，他畢業于北京大學哲學系。在大學時代和畢業后在江、浙等地中學任教期間，他致力于新詩創作。1925年以后，他的創作轉向散文。他的散文大多寫于此后的十年間。他曾說自己“近幾年詩意枯竭，擱筆已久”，“覺得小說非常難寫”，“至于戲劇，更是不敢染指”，但“有不免有話要說”，所以“自然而然采用了（散文）這種體制”。他的散文集有《背影》、《歐游雜記》、《你我》。早在1924年出版的詩與散文合集《蹤跡》中，也收有好幾篇散文。他的散文在當時文壇上有很大的影響。郁達夫在《新文學大系·現代散文導論》中，認為“文學研究會的散文作家中，除冰心外，文章之美要算他了。”他的散文是優美的藝術品。朱自清三個字，已經成為白話散文的代名詞。

朱自清的散文主要是敘事性和抒情性的小品文。其作品的題材可分為三個系列：一是以寫社會生活抨擊黑暗現實為主要內容的一組散文。二是以描寫個人和家庭生活為主要內容的一組散文。第三，以寫自然景物為主的一組借景抒情的小品。后兩類散文，是朱自清寫得最出色的。其散文素樸縝密、清雋沉郁，以語言洗煉，文筆清麗著稱，極富有真情實感。本文就朱自清散文的藝術特色進行論述：

一、結構的藝術

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文在形式上要散些，在內容上表現更自由，但是，散文所表現的主題不應該是散的，而應該是首尾一致。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品緊湊集中，切合主題。即便是作品的部分與整體之間，以及各部分之間的關系，安排得十分自然，銜接得十分巧妙。亞里斯多德說過，“美與不美，藝術作品與現實事物的分別在于，在美的東西和藝術作品里，原來零散的因素結合成為一體”朱自清散文的結構可謂天衣無縫，嚴謹縝密到了極點。

(一)漂亮的構思 優美的散文，必須講究藝術構思。

1．朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。所謂“文眼”，是散文藝術構思的“焦點”，它是作者經過藝術的概括與集中，把作品的思想與形象辯證地統一起來的“凝光點”。圍繞這個“焦點”，或者說是“文眼”，把零散的材料有機地組織起來，成為一個整體，或者把紛繁的內容集中到某一點上，使作品所表達的思想高度凝聚。清人劉熙載云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首則后顧之，在篇末則前必注之，在篇中則前注之，后顧之。顧注，抑所謂文眼者也。” 惟有“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會有虛實;惟有“文眼”，剪裁才會有詳略，結構才會有疏密嚴整。

《春》這篇短小的精美的散文，從各個方面表現了春天的美麗，無限的生機和創造力。作品先寫對春天的盼望，其次勾畫出春天的輪廓，然后具體地寫了春草，春花，春風，春雨四幅春光圖，最后，從春天的自然景物的描繪轉到春天中人們的活動的描寫:天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒活筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份兒事。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有是的希望。《春》好一幅迎春圖，作者寫出了人們對春天的希望，對春天的贊頌。一句樸實而似尋常的諺語“一年之計在于春”正是作品的“文眼”，也是作品詩意的核心。這一“畫龍點睛”之句，沒有雕琢、也沒有粉飾卻又有最神奇的功力，有一種不露痕跡的自然美感。說楊塑的名篇《雪浪花》“是叫浪花咬的”一句中的“咬”字，是作品的“文眼。”確實這個“咬”字用得好，內涵豐富，安設得巧妙，但總是有點雕琢的痕跡，不如“一年之計在于春”顯得平易，自然，樸實。2.散文的藝術構思，還表現在線索的貫穿上。朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。一般說來，線索有“縱貫式”和“橫貫式”兩種形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是現代文學史上散文的杰作。《背影》能很好地體現“縱貫式”的線索結構，研究朱自清的散文“不可不談《背影》”。“背影”是全文的題目，是全文的“文眼”，更是全文的線索。《背影》前后的敘述，都是必須交代的:“這個背影，是在冬日，祖母死了，父親的差使也交卸了，禍不單行，奔喪回家時”的“背影”，開頭的“背影”伏筆，到結尾是“近年來，父親和我東奔西走，出外謀生，讀到父親的來信，想到父親的背影”，首尾照應。看似刻意雕琢，實則必要。如果沒有這種不可少的交代，寫這個特殊情況、特殊場合的背影就不清楚了。行文中間，兩次寫父親的“背影”，用筆卻一詳一略，買桔子時的“背影”，作者以白描的手法細細描繪，“蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，??他用兩手攀著上面，兩腳向上縮”;買桔子回來;“過鐵道時，他先將桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走??”。這段描寫，清淡質樸，情真味濃，表現父親對兒子的關懷，體貼、愛護;也反映了朱自清對慈父的懷念之情。父子情真，通過“背影”這一縱貫式的線索，把父子之情表現得含蓄而淡沉，所謂“于平淡中見神奇”。

另一種是所謂“橫貫式”的線索結構。是以內在的思想感情的紅線連綴各種不相關的生活片斷或畫面，并列地組織材料。如《給亡婦》、《冬天》、《春》、《南京》、《蒙自雜記》等等。《給亡婦》一文，是作者為懷念他死去的夫人而寫的。文中所用的材料，都是亡婦生前家庭生活的瑣事，而且并不相互關聯。于是作者寫亡婦“為了孩子”，“為了我”，“孩子和我平分你的世界”這兩層意思[9]，用“橫貫式”的線索來結構全文。一件件、一樁樁生活瑣事，不是按時間的先后順序寫出來，而是把兩層意思并列地歸類地寫出來。使那些并不連貫的材料凝成感人肺腑的藝術整體。較之“縱貫式”的線索結構，“橫貫式”結構文章較為困難。劉熙載說:“章法不難于續而難于斷??明斷，正取暗續也。”因為散文把一件事情按其發展過程，有始有終地寫出來比較容易，把許多各不相干的材料連綴起來，既要明斷，又要暗續，這就不容易了。

(二)縝密的結構 郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，像左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅僅體現在漂亮的藝術構思、同時還體現著服務性，整體性，多元性的結構特點。

1.服務性。結構作為形式美的因素，是為表現作品內容服務的，是為作品主題思想服務的。可以這樣說，結構總是與內容連在一起的，沒有脫離內容的單純結構，一定的思想內容總是呈現著一定的結構形式。正如黑格爾所說:“內容非它，即形式之回到內容，形式非它，即內容之回到形式”。前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主題，也是構成嚴謹縝密的結構線索。散文《背影》正是以“背影”為核心，對各種材料進行藝術剪裁和布局，對各種材料進行繁簡有致、濃淡相宜的組織安排，來表現真摯的父子之情這一思想主題的。“背影”是父子之愛的縮影，也是編織全文結構的經緯，因而作品的順序自然，結構嚴謹而又主題突出。《背影》一文的結構表現著、服務于主題。《春》的結構主要由盼春、描春、頌春三個結構層次組成。其中以“描春”為重點。朱自清巧妙地把主觀感受與客觀景象結合起來，把時空交匯互織在一起，細致入微而又繁簡得當地描繪了絢麗多彩的春天景色。“春”是全文的主旨，是全文的線索，也是全文的結構。開篇以“盼春”開啟全文，中間的“描春”再現春的生機蓬勃圖景，結尾的“頌春”回應開頭，同時盛贊了春意盎然的青春活力。《春》一文的情感表達層層遞進，結構謹嚴有致，很好地體現了內容和形式的完美統一。

2.整體性。朱自清的散文結構，既表現了主題，又服務于主題思想的表達。細讀朱自清的散文，深感剪裁的詳與略，安排的先與后，縫合的疏與密，有一定的內在秩序。即把七零八碎的互不關聯的材料，按一定的邏輯聯系有機地統一起來，從而顯示了作品結構的整體性。《南京》一文，介紹南京古城風光，順著游蹤，敘寫了雞鳴寺、玄武湖、莫愁湖、明故宮、中山陵、雨花臺等大小景點，時而觀賞、時而遐想，時而憑吊，表過了古城的“時代侵蝕的遺痕”的時代蒼桑感。《羅馬》一文，則用了由點到面的布局，以羅馬市場為中心，先寫羅馬“城市上面”的巴拉丁山，繼而寫“市場東邊”的斗獅場，再寫“斗獅場”南面的卡拉浴場，把羅馬星羅棋布的古跡按順序連綴在一起來敘寫。象這類記游的文章還有《松堂游記》、《萊茵河》、《威尼斯》等等。此外，注重開頭和結尾，也體現了朱自清散文結構的整體性特征。

3.多元性。朱自清散文的結構，不僅具有整體的美，而且變幻多姿，色彩紛呈，富有變化的美。他從主題的需要出發，善于運用對立統一的藝術法則來營構他的作品。作品的結構，雖具有相對的穩定性，然而因不同的題材、不同的主題也會因文而異，而呈現出結構的多元性。同是寫“哀”，懷念妻子，《冬天》與《給亡婦》的結構不同。前者，作者在懷念亡婦中懷有溫馨的甜蜜，以此掩飾內心的楚痛，故采用了“王顧左右而言他”的橫斷面結構。在對比襯托中隱含著對亡婦的懷念之情，回憶亡婦，頓覺“溫暖”。后者，懷念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活瑣事，以內在的懷想和哀痛為線索，一氣貫通地抒發感情。因此特定的情緒，特定的題材，創造了特定的結構。

總而言之，朱自清散文嚴謹縝密的結構，不僅體現在漂亮的構思上，也體現在多元的結構技巧上;不僅表現著，服務于思想內容，也表現了內容的客觀形式—即結構的特點。正如魯迅先生所說的:“漂亮縝密的寫法，盡了對舊文學示威的任務。”

二、抒情的藝術

朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類：

1．寫景抒情的。其中又有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等;有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等;有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

2.寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。3.描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田在《哀念朱佩玄》一文中說:“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好的代表。

4.社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文章之美，是與抒情的藝術分不開的。朱自清散文的抒情，是有其鮮明特色，那就是真摯隱秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、寫景描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

三、凝練、精雕細刻的語言

如《背影》一般的質樸也罷，如《綠》一般的纖濃也罷，朱自清散文的語言之美，有口皆碑。

1.語言樸實、雋永。如《春》這篇散文，語言鮮明，形象生動活潑，非常優美。但仔細體味，又很樸素自然，并沒有用很多華而不實的形容詞，甚至連一個冷僻的字都沒有，都是平平常常的口語。如形容細雨“像牛毛”、“像花針”、“像細絲”；形容春草中的野花，“像眼睛，像星星，還眨呀眨的”。作者還抓住關鍵性的單音動詞，用來描繪春天萬物蘇醒的情態，用得非常貼切自然，如“小草偷偷地從土里鉆出來”的“鉆”字，“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著”中的“鬧”字，“小草青得逼你的眼”中的“逼”字，這些動詞都新奇、貼切，不落俗套，富有表現力，蘊籍深厚，句外有意，樸實清新中有雋永的特點，正是古人所說：“語不驚人死不休”。作者在譴詞造句方面確實下了很多功夫。朱自清其他散文如《綠》、《匆匆》等都有這一特點。

2.愛用疊詞，富有節奏感和韻律美。愛用疊字、疊詞，使朱自清散文富有節奏感和韻律美。《荷塘月色》用了26個疊字，《漿聲燈影里的秦淮河》則多達72處。如《匆匆》疊字的運用：陽光是“斜斜”的，它“輕輕悄悄”地挪移，“我”“茫茫然”旋轉，時間去得“匆匆”，它“伶伶俐俐”跨過??這些疊字的運用，使詩不僅達到視覺的真實性，而且達到聽覺的真實性，即一方面狀時間流逝之貌，一方面又寫出時間邁步之聲。同時，詩人一方面狀客觀之事，一方面又達主觀之情，現實的音響引起詩人情緒的波動，通過語言的音響表現出來，情和景自然地融合在一起。我們還可以看到詩人疊字自然勻稱地分布在各句中，以顯出它的疏隱綿遠的節奏來，這恰合了作者幽微情緒的波動。此外，節奏感來自作者善用長短句巧妙搭配，讀來錯落有致，朗朗上口，頗有跌宕回環的聽覺美感。

4.富有變化的句式。朱自清先生錘煉詞語的功底很深厚，他的散文中有不少凝練形象的字，句式也富有變化，在散文中有著對稱或排比的句式，既流暢又整齊。疊詞疊句的運用在描述中加強了表現力。《春》中，“坐著，躺著，打兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏，風輕悄悄的，草軟綿綿的。”這些語言，顯得活潑自然。

四、手法多樣，技能精湛

作者擅長于對自然景物作細致觀察，對聲音、色彩有獨特的敏銳感受，并盡力地展開想象的翅膀，運用比喻、擬人、通感、對比等藝術手法，融入作家自我的感情色彩，描繪了一幅幅幽遠寧靜、聲色俱全、可感可觸的藝術畫卷。朱自清散文中的比喻繁多，而且別出心裁，獨具風致。在《荷塘月色》中作者選擇的所有喻體都依附于清幽寧靜、悠遠美麗的基本情調，可見筆致之精細。在作品中，我們還很容易看到別人從未用過的比喻、描寫，令人耳目一新。除了上面提到的通感的運用，還有對荷花的比喻，寫荷花如星星，如明珠，如“剛出浴的美人”，這些都是獨到見解和傳神之筆，風吹荷葉“葉子與花也有一絲的顫動，象閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕”。如果不是親自觀察，絕不可能寫得如此細膩逼真。

五、散文中散發著濃濃的詩味

郁達夫稱贊他的散文“貯滿著那一種詩意”確實如此。朱自清散文的美，不僅在于形象地描繪出風物人情，而且在于有詩味。朱自清能夠從日常平凡的生活中，選擇材料，捕捉新意，創造出集中概括的藝術形象，其中蘊含著自己的感受。這是他的散文富有詩意的一個表現。例如《匆匆》一文，簡直就是一篇散文詩。如果說“少壯不努力，老大徒傷悲”是用詩句的形式來說明要珍惜光陰，那么《匆匆》就是用散文的形式來表達對時間一去不返的感受，同樣富有詩意。

縱觀朱自清的散文，散文行文如詩，辭藻平實而飽含真情，描寫清淡而韻味悠長，敘述隨意而其文意卻絲絲入扣，其文中語言平淡卻不失優雅，行文流暢且極具內涵，其融融的詩意與縝密精巧的構思、情與景的水乳交融、真摯感情地注入及清幽細膩的語言是密不可分的朱自清散文之所以有著超乎尋常的藝術感染力，同他善于熔化中國古典詩文的詞匯，吸取西方語言及句式，提煉群眾口頭語言的精華，創造出新鮮活潑、自然樸實的散文語言分不開的。

朱自清散文的語言，如早春晨曦，如晚秋山泉，給人以無限自然清新雋永的感覺。

六、結論

朱自清先生平凡而高潔的人格，卓越的凝異的文格，以及溫雅、寬容、理性的言論格，無不相統一而具張力，豐富著其人和其文的世界。楊振聲先生曾如此評價朱自清先生的散文：“他文如其人，風華是從樸素出來，幽默是從寬厚出來，腴厚是從平淡出來。他的散文，確實給我們開出一條平坦大道，這條道將永遠領導我們自邇以至遠，自卑以升高”。朱自清先生的散文(尤其是抒情寫景散文)在藝術上呈現的美是明顯而獨特的，他的風格自然親切，細膩平易，讀他的文章總會使人的性情受到熏陶，寫身邊小事卻又能感人至深。先生的散文領域留下的遺產：認真的寫作態度，高妙的寫作技巧，優美的散文意境，是永遠值得稱道與學習的。

參考文獻：

1.劉勰：《文心雕龍·情彩》，中華書局，2008年11月第1版。

2.楊振聲：《朱自清先生與現代散文》，1948年9月《文訊》第9卷第3期。3.蔡清富：《現代文學縱橫談》，北師大出版社，2002年版。4.付德岷：《散文藝術論》，重慶出版社，2006年版。

5.李復興等：《現代中國文學專題史》，浙江大學出版社，2006年版。

6.歐秀蓉：《生命如背影——讀朱自清散文〈背影〉》，《名作欣賞》，2005（16）。

第二篇：淺析朱自清散文的藝術特點

淺析朱自清散文的藝術特點

摘 要：朱自清，原名自華，字佩弦，號秋實，生于光緒二十四年十月初九(1898年11月22日)，卒于1948年8月12日。朱自清是“五四”新文學的拓荒者和創業者之一，他對中國現代文學的發展作出杰出的貢獻，尤其在散文創作方面取得了極高的藝術成就，成為現代文學史上有數的散文大師。他精美的散文作品，已成為至今值得珍視的一份文化遺產。

朱自清散文在結構上，抒情上、語言方面的藝術風格，以及他散文體現的豐富文化意蘊，探求了朱自清散文在中西文化撞擊下所走的民族化的道路。朱自清散文真摯、自然，深秀，在結構上注重“文眼”的安設，線索的貫穿，運用對立統一的原則，把“明斷”與“暗續”統一起來，體現了漂亮縝密的特點;在抒情上善于創造情景交融、以形傳神的藝術境界，追求真摯美、繪畫美和理趣美;在語言上對口語進行大膽的藝術錘煉，追求樸實清新，雅俗共賞的作風。

一．結構的藝術

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文在形式上要散些，在內容上表現更自由，但是，散文所表現的主題不應該是散的，而應該是首尾一致。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品緊湊集中，切合主題。即便是作品的部分與整體之間，以及各部分之間的關系，安排得十分自然，銜接得十分巧妙。朱自清的散文“形散神聚”，嚴謹縝密的特點，主要表現在漂亮的藝術構思和縝密的結構上。

(一)漂亮的構思

優美的散文，必須講究藝術構思。高爾基曾經指出:“除了觀察，研究、了解，還必須?構思?，創造。創作—這是把許多細節聯成一個或大或小的有完整形式的整體……沒有?構思?藝術性是不可能的，而且也不存在。”

1、朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。

所謂“文眼”，是散文藝術構思的“焦點”，它是作者經過藝術的概括與集中，把作品的思想與形象辯證地統一起來的“凝光點”。圍繞這個“焦點”，或者說是“文眼”，把零散的材料有機地組織起來，成為一個整體，或者把紛繁的內容集中到某一點上，使作品所表達的思想高度凝聚。惟有“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會有虛實;惟有“文眼”，剪裁才會有詳略，結構才一會有疏密嚴整。

《春》這篇短小的精美的散文，從各個方面表現了春天的美麗，無限的生機和創造力。作品先寫對春天的盼望，其次勾畫出春天的輪廓，然后具體地寫了春草，春花，春風，春雨四幅春光圖，最后，從春天的自然景物的描繪轉到春天中人們的活動的描寫:天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份兒事。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有是的希望。《春》是一幅迎春圖，作者寫出了人們對春天的希望，對春天的贊頌。一句樸實而似尋常的諺語“一年之計在于春”正是作品的“文眼”，也是作品詩意的核心。這一“畫龍點睛”之句，沒有雕琢、也沒有粉飾卻又有最神奇的功力，有一種不露痕跡的自然美感。

2.散文的藝術構思，還表現在線索的貫穿上。

朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。一般說來，線索有“縱貫式”和“橫貫式”兩種形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是現代文學史上散文的杰作。《背影》能很好地體現“縱貫式”的線索結構，研究朱自清的散文“不可不談《背影”》。閉“背影”是全文的題目，是全文的“文眼”，更是全文的線索。《背影》前后的敘述，都是必須交代的:“這個背影，是在冬日，祖母死了，父親的差使也交卸了，禍不單行，奔喪回家時”的“背影”，開頭的“背影”伏筆，到結尾是“近年來，父親和我東奔 2

西走，出外謀生，讀到父親的來信，想到父親的背影”，首尾照應。看似刻意雕琢，實則必要。如果沒有這種不可少的交代，寫這個特殊情況、特殊場合的背影就不清楚了。

(二)縝密的結構

郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，象左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅僅體現在漂亮的藝術構思、同時還體現著服務性，整體性，多元性的結構特點。

1.服務性。結構作為形式美的因素，是為表現作品內容服務的，是為作品主題思想服務的。可以這樣說，結構總是與內容連在一起的，沒有脫離內容的單純結構，一定的思想內容總是呈現著一定的結構形式。正如黑格爾所說:“內容非它，即形式之回到內容，形式非它，即內容之回到形式”。前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主題，也是構成嚴謹縝密的結構線索。散文《背影》正是以“背影”為核心，對各種材料進行藝術剪裁和布局，對各種材料進行繁簡有致、濃淡相宜的組織安排，來表現真摯的父子之情這一思想主題的。“背影”是父子之愛的縮影，也是編織全文結構的經緯，因而作品的順序自然，結構嚴謹而又主題突出。《背影》一文的結構表現著、服務于主題。

2.整體性。朱自清的散文結構，既表現了主題，又服務于主題思想的表達。細讀朱自清的散文，深感剪裁的詳與略，安排的先與后，縫合的疏與密，有一定的內在秩序。即把七零八碎的互不關聯的材料，按一定的邏輯聯系有機地統一起來，從而顯示了作品結構的整體性。《南京》一文，介紹南京古城風光，順著游蹤，敘寫了雞鳴寺、玄武湖、莫愁湖、明故宮、中山陵、雨花臺等大小景點，時而觀賞、時而遐想，時而憑吊，表過了古城的“時代侵蝕的遺痕”的時代蒼桑感。《羅馬》一文，則用了由點到面的布局，以羅馬市場為中心，先寫羅馬“城市上面”的巴拉丁山，繼而寫“市場東邊”的斗獅場，再寫“斗獅場”南面的卡拉浴場，把羅馬星羅棋布的古跡按順序連綴在一起來敘寫。象這類記游的文章還有《松堂游記》、《萊茵河》、《威尼斯》等等。此外，注重開頭和結尾，也體現了朱自清散文結構的整體性特征。

3.多元性。朱自清散文的結構，不僅具有整體的美，而且變幻多姿，色彩紛呈，富有變化的美。他從主題的需要出發，善于運用對立統一的藝術法則來營構他的作品。作品的結構，雖具有相對的穩定性，然而因不同的題材、不同的主題也會因文而異，而呈現出結構的多元性。同是寫“哀”，懷念妻子，《冬天》與《給亡婦》的結構不同。前者，作者在懷念亡婦中懷有溫馨的甜蜜，以此掩飾內心的楚痛，故采用了“王顧左右而言他”的橫斷面結構。在對比襯托中隱含著對亡婦的懷念之情，回憶亡婦，頓覺“溫暖”。后者，懷念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活瑣事，以內在的懷想和哀痛為線索，一氣貫通地抒發感情。

總而言之，朱自清散文嚴謹縝密的結構，不僅體現在漂亮的構思上，也體現在多元的結構技巧上;不僅表現著，服務于思想內容，也表現了內容的客觀形式—即結構的特點。正如魯迅先生所說的:“漂亮縝密的寫法，盡了對舊文學示威的任務。”

二、抒情的藝術

朱自清的散文，從縱的時期和橫的題材來看，都是以抒情見長。散文本身是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤其應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類。

一、寫景抒情的。其中又有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等;有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等;有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

二、寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。

三、描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田在((哀念朱佩玄》一文中說:“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好的代表。

四、社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文章之美，4

是與抒情的藝術分不開的。朱自清散文的抒情，是有其鮮明特色，那就是真摯隱秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、寫景描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

(一)敘事抒情，真摯的美

有兩種散文，一種是雖然也以現實生活為根據，但在寫作過程中，作家對事實進行適當的藝術加工，有一些必要的想象和虛構;另一種則是以真人真事為描寫對象，完全不容虛構。朱自清的散文屬于后一種。我們讀朱自清的散文，的的確確相信他筆下寫出來的都是真人真事，都是實錄。例如，買桔子的“父親”，“換了金鐲子幫助我的學費”的亡婦，房東太太，和易寬容的葉圣陶，都是真人;象《執政府大屠殺記》中記述的“三一八”慘案，《生命的價格一一七毛錢》中記述作者親眼所見的，用七毛錢買來的一個小女孩的命運，都是真事。

1朱自清是用散文描寫舊時代的小人物能手。朱自清在對現實生活真人熟悉的前提下，用白描與“畫眼睛”手法，能做到以“形”傳“神”、以“神”表“情”，讓筆下的人物“形神”兼備，而又表露出作者的主觀感情。如《哀韋杰三君》是一篇悼念在“三·一八”慘案中死難學生韋杰三的文章。文章通過回憶韋杰三初入學時經其他老師介紹來訪的第一次見面;入學后不久要求轉到自己這個班來聽課的第二次見面;三月十八日在天安門參加示威游行的最后一次見面幾個片斷，一再突出韋杰三“靜默”，“溫雅”的性格，強調他“是一個可愛的人”。事件真實，敘述細膩，抒情真切而委婉。“佩弦先生對人處事，無時無地不見出他那坦白而誠摯的天性，”“凡是和朱先生相識，發生過較深關系的，沒有不為他的至情所感的。”朱自清在答《文藝知識》編者關于散文寫作的八問時，曾經談到有關《背影》的寫作，“我寫《背影》，就因為文中所引的父親的來信的那句話。當時讀了父親的信，真的淚如泉涌。我父親待我的好處，特別是《背影》里所敘的那一回，想起來跟在眼前一般無二。我這篇文只是寫實，似乎說不到意境上去。”以上可以看到，朱自清敘事抒情是很注重“至誠”和“寫實”的。感情是豐富的，又是較為抽象的，要用文字把感情抒寫得具體可感是不容易的。

(二)說理抒情，理趣的美

“理趣”，就是詩文與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清贊揚魯迅的雜感時說過:“這里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面卻還有別的，就是那傳統的稱為?理趣?，現在我們可以說是?理智的結晶?的，而這就是詩”。朱自清在偏重于“融情入理”的雜感里，繼承了韓愈柳宗之雜說的“理趣”美，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色:在敘事中有“論理”的美，在“論理”中有抒情的美。他早期的雜感，如《航船的文明》、《生命的價格—七毛錢》、《旅行雜記》、《執政府大屠殺記》等，緣事而議，敘議結合，矛頭指向舊的社會制度，社會風習和反動的軍閥執政府，幽默灰諧中藏有批判的鋒芒。到40年代后期，尤其是解放戰爭時期，他自覺地運用雜文這一武器進行戰斗。如《論吃飯》、《文藝節紀念》、《論不滿現狀》、《新中國在望中》等雜感，滿腔的詩情常常是通過熱情的呼喚，痛快的議論表現出來的。

三、語言的藝術

朱自清散文的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永。縱觀朱自清的散文，就會發現他前后的語言風格不同。早期的寫景抒情散文，語言絢爛華美，為了表情達意的需要，他十分注重語言的創辭煉字，努力以生動傳神的語言創造出詩的意境;后期的議論說理或敘事抒情為主的作品(包括《背影》、《給亡婦》等)，風格樸素無華，平易自然，但并不排除著意經營。“文學的第一要素是語言”，朱自清主張“用筆如舌”、“用筆如畫”，他多用“活的口語”，注重語言的創新。他一生都在為正確地使用祖國的語言文學，為祖國語文字的純潔和健康而斗爭。”(朱自清先生在《語文續拾》、《經典常談》、《論通俗化》、《標推與尺度》、《語文零拾》等大量文章中談論到語言的建設和發展)。朱自清散文之所以有著超乎尋常的藝術感染力，同他善于熔化中國古典詩文的詞匯，吸取西方語言及句式，提煉群眾口頭語言的精華，創造出新鮮活潑、自然樸實的散文語言分不開的。

總結： “語言是文學的第一要素”（高爾基語）朱自清散文藝術的高度成就和他語言修養是分不開的。他是“五四”以來文字推敲能力最強的作家之一，形成了自己獨特的語言風格。他不矯揉妝束，不雕章琢句；他取法天然，水到渠成。他的散文如出水芙蓉，清麗淡雅；如風行水上，自然流暢。李廣田在《朱自清選集》的序言中說：“在當時的作家中，有的從舊營壘中來，往往有陳腐氣；有的從外國來，往往有太多的洋氣；尤其是往往帶來了西歐世紀末的頹廢氣息。6

朱先生則不然，他的作品一開始就建立了一種純正樸實的新鮮作風。”我們把握了朱自清先生這五篇散文的語言特點，就能領略其作品的獨特風格。

參考文獻：

1.《朱自清散文的語言藝術》蔣蔭楠、嚴迪昌，福建教育出版社，2002年版。

2.《中國現代文學比較研究》馮錫瑋，上海社會科學院出版社，2005年版。

3.《朱自清人生風骨》中國國際廣播出版社，2005年版。

4.《現代文學縱橫談》蔡清富，北師大出版社，2002年版。

5.《散文藝術論》付德岷，重慶出版社，2006年版。

6.《現代中國文學專題史》李復興等，浙江大學出版社，2006年版。

7.《朱自清散文藝術論》吳周文、張王飛、林道立，江蘇教育出版社，2004年版。

8.《生命如背影——讀朱自清散文〈背影〉》歐秀蓉，《名作欣賞》，2005（16）。

9.《近百年中國文學理論批評史》黃曼君，湖北教育出版社2007年版。

10.《中國現代文學三十年》錢理群、吳福輝等，北京大學出版，1998年版。

11.《中國文學研究現代進程》王瑤，北大出版社，2006年版。

12.《朱自清全集》(1-3卷)江蘇教育出版社1998年版。

13.《中國現代文學百家·朱自清》中國現代文學館編，華廈出版社1997年版。

第三篇：朱自清散文的藝術特點

朱自清散文的藝術特點

朱自清是“五四”新文學的拓荒者和創業者之一，他對中國現代文學的發展作出杰出的貢獻，尤其在散文創作方面取得了極高的藝術成就，成為現代文學史上有數的散文大師。他精美的散文作品，已成為至今值得珍視的一份文化遺產。

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文在形式上要散些，在內容上表現更自由，但是，散文所表現的主題不應該是散的，而應該是首尾一致。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品緊湊集中，切合主題。即便是作品的部分與整體之間，以及各部分之間的關系，安排得十分自然，銜接得十分巧妙。亞里斯多德說過，“美與不美，藝術作品與現實事物的分別在于，在美的東西和藝術作品里，原來零散的因素結合成為一體”朱自清散文的結構可謂天衣無縫，嚴謹縝密到了極點。朱自清的散文“形散神聚”，嚴謹縝密的特點，主要表現在漂亮的藝術構思和縝密的結構上。

優美的散文，必須講究藝術構思。高爾基曾經指出:除了觀察，研究、了解，還必須構思、創造。創作這把許多細節聯成一個或大或小的有完整形式的整體??沒有‘構思’藝術性是不可能的，而且也不存在。”朱自清散文的藝術構思，集中地體現在“文眼”的安設，線索的貫穿上。

1、朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。所謂“文眼”，是散文藝術構思的“焦點”，它是作者經過藝術的概括與集中，把作品的思想與形象辯證地統一起來的“凝光點”。圍繞這個“焦點”，或者說是“文眼”，把零散的材料有機地組織起來，成為一個整體，或者把紛繁的內容集中到某一點上，使作品所表達的思想高度凝聚。清人劉熙載云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首則后顧之，在篇末則前必注之，在篇中則前注之，后顧之。顧注，抑所謂文眼者也。”惟有“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會有虛實;惟有“文眼”，剪裁才會有詳略，結構才會疏密嚴整。

2.散文的藝術構思，還表現在線索的貫穿上。

朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。一般說來，線索有“縱貫式”和“橫貫式”兩種形式。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是現代文學史上散文的杰作。《背影》能很好地體現“縱貫式”的線索結構，研究朱自清的散文“不可不談《背影》”。“背影”是全文的題目，是全文的“文眼”，更是全文的線索。《背影》前后的敘述，都是必須交代的:“這個背影，是在冬日，祖母死了，父親的差使也交卸了，禍不單行，奔喪回家時”的“背影”，開頭的“背影”伏筆，到結尾是“近年來，父親和我東奔西走，出外謀生，讀到父親的來信，想到父親的背影”，首尾照應。看似刻意雕琢，實則必要。如果沒有這種不可少的交代，寫這個特殊情況、特殊場合的背影就不清楚了。行文中間，兩次寫父親的“背影”，用筆卻一詳一略，買桔子時的“背影”，作者以白描的手法細細描繪，“跪姍地走到鐵道邊，慢慢探身下去，??他用兩手攀著上面，兩腳向上縮”;買桔子回來;“過鐵道時，他先將桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走??”。這段描寫，清淡質樸，情真味濃，表現父親對兒子的關懷，體貼、愛護;也反映了朱自清對慈父的懷念之情。父子情真，通過“背影”這一縱貫式的線索，把父子之情表現得含蓄而淡沉，所謂“于平淡中見神奇”。

另一種是所謂“橫貫式”的線索結構。是以內在的思想感情的紅線連綴各種不相關的生活片斷或畫面，并列地組織材料。如《給亡婦》、《冬天》、《春》、《南京》、《蒙自雜記》等等。《給亡婦》一文，是作者為懷念他死去的夫人而寫的。文中所用的材料，都是亡婦生前家庭生活的瑣事，而且并不相互關聯。于是作者寫亡婦“為了孩子”，“為了我”，“孩子和我平分你的世界”這兩層意思，用“橫貫式”的線索來結構全文。一件件、一樁樁生活瑣事，不是按時間的先后順序寫出來，而是把兩層意思并列地歸類地寫出來。使那些并不連貫的材料凝成感人肺腑的藝術整體。較之“縱貫式”的線索結構，“橫貫式”結構文章較為困難。

郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，象左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅僅體現在漂亮的藝術構思、同時還體現著服務性，整體性，多元性的結構特點。

1.服務性。結構作為形式美的因素，是為表現作品內容服務的，是為作品主題思想服務的。可以這樣說，結構總是與內容連在一起的，沒有脫離內容的單純結構，一定的思想內容總是呈現著一定的結構形式。正如黑格爾所說:“內容非它，即形式之回到內容，形式非它，即內容之回到形式”。前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主題，也是構成嚴謹縝密的結構線索。散文《背影》正是以“背影”為核心，對各種材料進行藝術剪裁和布局，對各種材料進行繁簡有致、濃淡相宜的組織安排，來表現真摯的父子之情這一思想主題的。“背影”是父子之愛的縮影，也是編織全文結構的經緯，因而作品的順序自然，結構嚴謹而又主題突出。

2.整體性。朱自清的散文結構，既表現了主題，又服務于主題思想的表達。細讀朱自清的散文，深感剪裁的詳與略，安排的先與后，縫合的疏與密，有一定的內在秩序。即把七零八碎的互不關聯的材料，按一定的邏輯聯系有機地統一起來，從而顯示了作品結構的整體性。《南京》一文，介紹南京古城風光，順著游蹤，敘寫了雞鳴寺、玄武湖、莫愁湖、明故宮、中山陵、雨花臺等大小景點，時而觀賞、時而遐想，時而憑吊，表過了古城的“時代侵蝕的遺痕”的時代蒼桑感。《羅馬》一文，則用了由點到面的布局，以羅馬市場為中心，先寫羅馬“城市上面”的巴拉丁山，繼而寫“市場東邊”的斗獅場，再寫“斗獅場”南面的卡拉浴場，把羅馬星羅棋布的古跡按順序連綴在一起來敘寫。象這類記游的文章還有《松堂游記》、《萊茵河》、《威尼斯》等等。此外，注重開頭和結尾，也體現了朱自清散文結構的整體性特征。

3.多元性。朱自清散文的結構，不僅具有整體的美，而且變幻多姿，色彩紛呈，富有變化的美。他從主題的需要出發，善于運用對立統一的藝術法則來營構他的作品。作品的結構，雖具有相對的穩定性，然而因不同的題材、不同的主題也會因文而異，而呈現出結構的多元性。同是寫“哀”，懷念妻子，《冬天》與《給亡婦》的結構不同。前者，作者在懷念亡婦中懷有溫馨的甜蜜，以此掩飾內心的楚痛，故采用了“王顧左右而言他”的橫斷面結構。在對比襯托中隱含著對亡婦的懷念之情，回憶亡婦，頓覺“溫暖”。后者，懷念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活瑣事，以內在的懷想和哀痛為線索，一氣貫通地抒發感情。《荷塘月色》由“憂”到“喜”再到“憂”的感情跌宕，以寫景到抒情來結構全篇。《生命的價格—七毛錢》則由“喜”到“怒”的感情，以敘到議的表達來結構全篇的。因此特定的情緒，特定的題材，創造了特定的結構。

朱自清的散文，從縱的時期和橫的題材來看，都是以抒情見長。散文本身是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤其應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類。

1、寫景抒情的。其中又有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等;有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等;有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

2、寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。

3、描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田在((哀念朱佩玄》一文中說:“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好的代表。

4、社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文章之美，是與抒情的藝術分不開的。朱自清散文的抒情，是有其鮮明特色，那就是真摯隱秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、寫景描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

有兩種散文，一種是雖然也以現實生活為根據，但在寫作過程中，作家對事實進行適當的藝術加工，有一些必要的想象和虛構;另一種則是以真人真事為描寫對象，完全不容虛構。朱自清的散文屬于后一種。我們讀朱自清的散文，的的確確相信他筆下寫出來的都是真人真事，都是實錄。例如，買桔子的“父親”，“換了金鐲子幫助我的學費”的亡婦，房東太太，和易寬容的葉圣陶，都是真人;象《執政府大屠殺記》中記述的“三一八”慘案，《生命的價格一一七毛錢》中記述作者親眼所見的，用七毛錢買來的一個小女孩的命運，都是真事。問題的關鍵是，朱自清善于將自己所經歷的事情娓娓敘來，并抒寫自己的真切感受，以達到質樸和真摯的情感美。

朱自清是用散文描寫舊時代的小人物能手。由于長期過著學者的書齋生活，不能較多的接觸勞動人民，所以，朱自清寫得最多最好的是他的家人、學生、朋友、以及舊時代的小資產階級的小人物。朱自清善于從真實人物身上，選擇那些看似平淡，實則具有典型意義的細節加以描寫，從而創造出具有某種典型意義的人物形象。正象魯迅所說:“??不過寥寥幾筆，而神情畢肖，只要見過被畫的人，一看就知道這是誰。”朱自清在對現實生活真人熟悉的前提下，用白描與“畫眼睛”手法，能做到以“形”傳“神”、以“神”表“情”，讓筆下的人物“形神”兼備，而又表露出作者的主觀感情。如《哀韋杰三君》是一篇悼念在“三·一八”慘案中死難學生韋杰三的文章。文章通過回憶韋杰三初入學時經其他老師介紹來訪的第一次見面;入學后不久要求轉到自己這個班來聽課的第二次見面;三月十八日在天安門參加示威游行的最后一次見面幾個片斷，一再突出韋杰三“靜默”，“溫雅”的性格，強調他“是一個可愛的人”。朱自清先生以白描的手法勾勒韋杰三的“靜默”、“溫雅”、“可愛”，然而這樣的人竟被反動派虐殺了。這種悲憤的感情隱秀、真摯地從作者的“痛苦”的臉相上表露出來，具有強烈的感染力。

事件真實，敘述細膩，抒情真切而委婉。“佩弦先生對人處事，無時無地不見出他那坦白而誠摯的天性，”“凡是和朱先生相識，發生過較深關系的，沒有不為他的至情所感的。”朱自清在答《文藝知識》編者關于散文寫作的八問時，曾經談到有關《背影》的寫作，“我寫《背影》，就因為文中所引的父親的來信的那句話。當時讀了父親的信，真的淚如泉涌。我父親待我的好處，特別是《背影》里所敘的那一回，想起來跟在眼前一般無二。我這篇文只是寫實，似乎說不到意境上去。”以上可以看到，朱自清敘事抒情是很注重“至誠”和“寫實”的。感情是豐富的，又是較為抽象的，要用文字把感情抒寫得具體可感是不容易的。朱自清善于在敘述事實之中，讓感情自然而然地流露出來，給讀者以身臨其境之感，同時又能得到情感上的熏陶。

“理趣”，就是詩文與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清贊揚魯迅的雜感時說過:“這里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面卻還有別的，就是那傳統的稱為‘理趣’，現在我們可以說是‘理智的結晶’的，而這就是詩”。朱自清在偏重于“融情入理”的雜感里，繼承了韓愈柳宗之雜說的“理趣”美，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色:在敘事中有“論理”的美，在“論理”中有抒情的美。他早期的雜感，如《航船的文明》、《生命的價格—七毛錢》、《旅行雜記》、《執政府大屠殺記》等，緣事而議，敘議結合，矛頭指向舊的社會制度，社會風習和反動的軍閥執政府，幽默灰諧中藏有批判的鋒芒。到40年代后期，尤其是解放戰爭時期，他自覺地運用雜文這一武器進行戰斗。如《論吃飯》、《文藝節紀念》、《論不滿現狀》、《新中國在望中》等雜感，滿腔的詩情常常是通過熱情的呼喚，痛快的議論表現出來的。朱自清對當時的雜文進行了這樣的評論:“時代的路向漸漸分明，集體的要求漸漸強大，現實的力量漸漸逼緊，于是雜文便成了春天的第一只燕子。從尖銳的諷刺個別事件起手，逐漸放開尺度，嚴肅的討論到人生的種種相，筆鋒所及越見深廣，影響也越見久遠了”。這些話，恰好也佐證了他自己雜文的特色。

《論不滿現狀》一文，是朱自清在國統區針對國民黨反動派在美國的支持下發動內戰，而以中國共產黨為代表的無產階級及其廣大人民則要求民主，反對內戰，努力建立工們階級領導的人民大眾的新中國而鮮明地提出了自己的觀點:“大家在內憂外患里增加了知識和經驗，知道了“團結就是力量”，他們漸漸在揚棄那機械的定命論，也漸漸在揚棄哪唯心的人治論。??如果這不滿人意的現狀老不改變，大家恐怕忍不住要聯合起來動手打破它的。”朱自清在國統區旗幟鮮明地亮出自己的政治觀點，且認識到人民大眾的力量，團結的力量，呼喚人們“聯合起來”推翻反動政府的統治，也表達了朱自清對新中國，光明社會的熱切憧憬的思想感情。這些，都是通過“融情入理”的議論來抒寫的。以情馭理，情理俱美。這種抒情的“理趣”的美，是作者“理智的結晶”，更是作者反帝、反封建、愛國的熱情噴薄和升華的結晶。朱自清的抒情是與敘事寫人、寫景描寫，議論交織起來的。側重于敘事的“抒情小品”，真摯委婉，偏重于描寫和寫景的篇章奇麗隱秀，偏重于議論的雜文、雜感機智深沉。總之，朱自清散文的抒情藝術是真摯隱秀的。

朱自清散文的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永。縱觀朱自清的散文，就會發現他前后的語言風格不同。早期的寫景抒情散文，語言絢爛華美，為了表情達意的需要，他十分注重語言的創辭煉字，努力以生動傳神的語言創造出詩的意境;后期的議論說理或敘事抒情為主的作品(包括《背影》、《給亡婦》等)，風格樸素無華，平易自然，但并不排除著意經營。“文學的第一要素是語言”，朱自清主張“用筆如舌”、“用筆如畫”，他多用“活的口語”，注重語言的創新。他一生都在為正確地使用祖國的語言文學，為祖國語文字的純潔和健康而斗爭。”(朱自清先生在《語文續拾》、《經典常談》、《論通俗化》、《標推與尺度》、《語文零拾》等大量文章中談論到語言的建設和發展)。朱自清散文之所以有著超乎尋常的藝術感染力，同他善于熔化中國古典詩文的詞匯，吸取西方語言及句式，提煉群眾口頭語言的精華，創造出新鮮活潑、自然樸實的散文語言分不開的。

朱自清是我國現代文學史上有杰出建樹、有獨特風格的散文家。郁達夫說過：“朱自清雖則是一個詩人，可是他的散文仍能夠貯滿著那一種詩意，文學研究會的散文作家中，除冰心女士外，文章之美，要算他了。”朱自清的散文確實有著超乎尋常的美感力，在現代文學史上散發著恒久的藝術魅力。

第四篇：淺析朱自清散文的藝術特點

平淡中傳遞著真摯的感情

——淺析朱自清散文的藝術特點

摘 要：情景交融，這是朱自清散文意境美的又一藝術表現。他善于把寫景抒情融合起來，創造出一種詩的意境，把讀者引入一種藝術境界。汪洋奔放、直抒胸臆的詩是美的；余味曲色，含蓄蘊籍的詩更不失為美。詩為什么要含蓄？這是由生活決定的。生活本身就存在著含與露、隱與現、曲與直的現象。同時，進行藝術欣賞的人們，是主觀能動的，不希望作家、藝術家把話說盡，一覽無余，而是要他們創造出“含而不露”的妙境，以便為人們提供想象和再創造的天地。含蓄非詩獨有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而“味之不盡”的含蓄美。

關鍵詞: 朱自清 散文 抒情藝術 語言藝術 結構藝術

散文同一切形式的文學作品一樣，是一定的客觀社會生活的反映。一個成熟的作家，其藝術風格會從他對客觀社會生活的描述中體現出來，會從作品的結構、語言、情感以及寫作技巧上體現出來。朱自清的散文不論是寫景、狀物、敘事、議論，還是作品的結構、情感、語言都烙上鮮明的藝術特色。那就是構思的漂亮精美，結構的嚴整縝密，情感真摯委婉，語言的樸素清新。

一、抒情的藝術

朱自清的抒情散文，就題材而言，大體可以分為四類：

（一）寫景抒情的。其中又有以寫景物為主的游記和寫景文，如《漿聲燈影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游記》等;有兼記社會風俗或文物的旅行記，如《旅行雜記》、《歐游雜記》等;有以寫地方史跡為主的地方志，如《南京》、《說揚州》等。

二、寫人抒情的。涉及父親、妻子、兒女、友人、傭人，如《背影》、《給亡婦》、《一封信》、《阿河》、《哀韋杰三君》等，多為膾炙人口的名作。

三、描述生活情趣或抒寫生活哲理的文章。李廣田在((哀念朱佩玄》一文中說:“他很有風趣的，他的風趣之可愛可貴之不同在于一般的滑稽幽默。”[9]如散文集《你我》中的《看花》、《談抽煙》、《擇偶記》等，都是抒寫生活哲理的最好的代表。

四、社會性，政治性較強的題材，抒情意味濃郁。如《白種人—上帝的驕子》、《執政府大屠殺記》、《論不滿現狀》、《論吃飯》等。這些作品的文章之美，是與抒情的藝術分不開的。朱自清散文的抒情，是有其鮮明特色，那就是真摯隱秀。

朱自清的優秀散文，往往兼有敘事、抒情、寫景描寫、議論等諸因素。根據側重面的不同，我們從敘事與抒情，寫景與抒情，說理與抒情三個角度來探討朱自清散文的抒情藝術。

(一)敘事抒情，真摯的美

有兩種散文，一種是雖然也以現實生活為根據，但在寫作過程中，作家對事實進行適當的藝術加工，有一些必要的想象和虛構;另一種則是以真人真事為描寫對象，完全不容虛構。朱自清的散文屬于后一種。我們讀朱自清的散文，的的確確相信他筆下寫出來的都是真人真事，都是實錄。例如，買桔子的“父親”，“換了金鐲子幫助我的學費”的亡婦，房東太太，和易寬容的葉圣陶，都是真人;象《執政府大屠殺記》中記述的“三一八”慘案，《生命的價格一一七毛錢》中記述作者親眼所見的，用七毛錢買來的一個小女孩的命運，都是真事。問題的關鍵是，朱自清善于將自己所經歷的事情娓娓敘來，并抒寫自己的真切感受，以達到質樸和真摯的情感美。

朱自清是用散文描寫舊時代的小人物能手。由于長期過著學者的書齋生活，不能較多的接觸勞動人民，所以，朱自清寫得最多最好的是他的家人、學生、朋友、以及舊時代的小資產階級的小人物。朱自清善于從真實人物身上，選擇那些看似平淡，實則具有典型意義的細節加以描寫，從而創造出具有某種典型意義的人物形象。正象魯迅所說:“……不過寥寥幾筆，而神情畢肖，只要見過被畫的人，一看就知道這是誰。”朱自清在對現實生活真人熟悉的前提下，用白描與“畫眼睛”手法，能做到以“形”傳“神”、以“神”表“情”，讓筆下的人物“形神”兼備，而又表露出作者的主觀感情。如《哀韋杰三君》是一篇悼念在“三·一八”慘案中死難學生韋杰三的文章。文章通過回憶韋杰三初入學時經其他老師介紹來訪的第一次見面;入學后不久要求轉到自己這個班來聽課的第二次見面;三月十八日在天安門參加示威游行的最后一次見面幾個片斷，一再突出韋杰三“靜默”，“溫雅”的性格，強調他“是一個可愛的人”。朱自清先生以白描的手法勾勒韋杰三的“靜默”、“溫雅”、“可愛”，然而這樣的人竟被反動派虐殺了。這種悲憤的感情隱秀、真摯地從作者的“痛苦”的臉相上表露出來，具有強烈的感染力。

朱自清寫人抒情的另一方面，是通過一系列人物生活中典型細節，抒寫自己的衷情，自然而然地變人物的“生活細節”為感人的“抒情細節”。“父親”買桔子的細節，“妻子”照看“兒女”和“我”的細節、“兒女”吃飯的細節等等，這些細節寥寥數筆，不事渲染，而卻又真摯吐露質樸的父子之情、夫妻之情、天倫之樂，具有真實之美。

2.事件真實，敘述細膩，抒情真切而委婉。“佩弦先生對人處事，無時無地不見出他那坦白而誠摯的天性，”“凡是和朱先生相識，發生過較深關系的，沒有不為他的至情所感的。”朱自清在答《文藝知識》編者關于散文寫作的八問時，曾經談到有關《背影》的寫作，“我寫《背影》，就因為文中所引的父親的來信的那句話。當時讀了父親的信，真的淚如泉涌。我父親待我的好處，特別是《背影》里所敘的那一回，想起來跟在眼前一般無二。我這篇文只是寫實，似乎說不到意境上去。”以上可以看到，朱自清敘事抒情是很注重“至誠”和“寫實”的。感情是豐富的，又是較為抽象的，要用文字把感情抒寫得具體可感是不容易的。朱自清善于在敘述事實之中，讓感情自然而然地流露出來，給讀者以身臨其境之感，同時又能得到情感上的熏陶。

(二)說理抒情，理趣的美

“理趣”，就是詩文與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清贊揚魯迅的雜感時說過:“這里吸引我的，一方面固然也是幽默，一方面卻還有別的，就是那傳統的稱為?理趣?，現在我們可以說是?理智的結晶?的，而這就是詩”。朱自清在偏重于“融情入理”的雜感里，繼承了韓愈柳宗之雜說的“理趣”美，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色:在敘事中有“論理”的美，在“論理”中有抒情的美。他早期的雜感，如《航船的文明》、《生命的價格—七毛錢》、《旅行雜記》、《執政府大屠殺記》等，緣事而議，敘議結合，矛頭指向舊的社會制度，社會風習和反動的軍閥執政府，幽默灰諧中藏有批判的鋒芒。到40年代后期，尤其是解放戰爭時期，他自覺地運用雜文這一武器進行戰斗。如《論吃飯》、《文藝節紀念》、《論不滿現狀》、《新中國在望中》等雜感，滿腔的詩情常常是通過熱情的呼喚，痛快的議論表現出來的。朱自清對當時的雜文進行了這樣的評論:“時代的路向漸漸分明，集體的要求漸漸強大，現實的力量漸漸逼緊，于是雜文便成了春天的第一只燕子。從尖銳的諷刺個別事件起手，逐漸放開尺度，嚴肅的討論到人生的種種相，筆鋒所及越見深廣，影響也越見久遠了”。這些話，恰好也佐證了他自己雜文的特色。

二、語言的藝術

情景交融，這是朱自清散文意境美的又一藝術表現。他善于把寫景抒情融合起來，創造出一種詩的意境，把讀者引入一種藝術境界。汪洋奔放、直抒胸臆的詩是美的；余味曲色，含蓄蘊籍的詩更不失為美。詩為什么要含蓄？這是由生活決定的。生活本身就存在著含與露、隱與現、曲與直的現象。同時，進行藝術欣賞的人們，是主觀能動的，不希望作家、藝術家把話說盡，一覽無余，而是要他們創造出“含而不露”的妙境，以便為人們提供想象和再創造的天地。含蓄非詩獨有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而“味之不盡”的含蓄美。《溫州的蹤跡》中有一篇題為《月朦朧、鳥朦朧，簾卷海棠紅》就是一例。這題目原是舊詞中的一句，而他借畫題作為文題，寫了這篇讀畫的散文。然而作者并沒有真正著筆評價畫的布局安排、色彩調配等筆墨成就，而是巧妙地通過對畫面形象的位置、色彩以及神態的細膩描寫，生動地傳達出了畫面同時也是文章本身的優美意境，然后大作一番悟徹人生的聯想和發問，使得一篇寫畫的短文恰如圖畫一樣意韻十足，興味可人。作者先把畫面作了形象的介紹：綠色的簾子斜卷著，一輪圓月，“青光遍滿紙上”；嫩綠色的海棠花的葉子“仿佛掐得出水似的”，“花葉拂疏，玲瓏有致”；兩只墨八哥，“一只歇得高些，小小的眼兒半睜半閉”，另一只“別過臉來對著這一只，已縮著頸兒睡了”；“簾下是空空的，不著一些痕跡”。這樣的介紹已使人看文如見畫了。但作者的藝術才能不只表現在形象地復述畫面，也不只在于下些贊語，而更在于通過畫面，發掘詩一般的意境，說出自己獨特的讀畫感受，做到文情并茂，意趣盎然，這真是高超之筆，不妨摘錄一段：

“試想在圓月朦朧之夜，海棠是這樣的嫵媚和嫣潤；枝頭好鳥為什么雙棲而各夢呢？在這夜深人靜的當兒，那高踞著的一支八哥兒，又為何盡撐著眼皮兒不肯睡去呢？他到底等什么來著？舍不得那淡淡的月兒嗎？舍不得那疏疏的簾兒嗎？不，不，不，您得到簾下去找，您得向簾做去找──您該找那卷簾人了？他的情韻風懷，原是這樣這樣的喲！朦朧的豈獨月呢；豈獨鳥呢？但是，咫尺天涯，教我如何耐得？我拼著千呼萬喚，你能夠出來嗎？”

這段文字寫得如癡如醉，虛實相兼，用一連串疑問和驚嘆的語氣，把喜愛此畫的“留戀之懷”表露得那么動人。景中有情、物中有人，那朦朧的境界，柔和的氣氛，有所期待有所依戀的情思，那畫意與作者的感受簡直是水乳交融了。卷簾人在何處？讀者去找吧。朱自清在描述評點中給我們留下了廣闊的想象天地和富有情韻、充滿詩意的藝術境界。

三．結構的藝術

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文在形式上要散些，在內容上表現更自由，但是，散文所表現的主題不應該是散的，而應該是首尾一致。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。他的散文作品能放能收，放收有序，使作品緊湊集中，切合主題。即便是作品的部分與整體之間，以及各部分之間的關系，安排得十分自然，銜接得十分巧妙。亞里斯多德說過，“美與不美，藝術作品與現實事物的分別在于，在美的東西和藝術作品里，原來零散的因素結合成為一體”朱自清散文的結構可謂天衣無縫，嚴謹縝密到了極點。

(一)漂亮的構思

優美的散文，必須講究藝術構思。

1、朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。

所謂“文眼”，是散文藝術構思的“焦點”，它是作者經過藝術的概括與集中，把作品的思想與形象辯證地統一起來的“凝光點”。圍繞這個“焦點”，或者說是“文眼”，把零散的材料有機地組織起來，成為一個整體，或者把紛繁的內容集中到某一點上，使作品所表達的思想高度凝聚。清人劉熙載云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首則后顧之，在篇末則前必注之，在篇中則前注之，后顧之。顧注，抑所謂文眼者也。” [1]惟有“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會有虛實;惟有“文眼”，剪裁才會有詳略，結構才一會有疏密嚴整。

《春》這篇短小的精美的散文，從各個方面表現了春天的美麗，無限的生機和創造力。作品先寫對春天的盼望，其次勾畫出春天的輪廓，然后具體地寫了春草，春花，春風，春雨四幅春光圖，最后，從春天的自然景物的描繪轉到春天中人們的活動的描寫:天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份兒事。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有是的希望。《春》好一幅迎春圖，作者寫出了人們對春天的希望，對春天的贊頌。一句樸實而似尋常的諺語“一年之計在于春”正是作品的“文眼”，也是作品詩意的核心。這一“畫龍點睛”之句，沒有雕琢、也沒有粉飾卻又有最神奇的功力，有一種不露痕跡的自然美感。說楊塑的名篇《雪浪花》“是叫浪花咬的”一句中的“咬”字，是作品的“文眼。”[2]確實這個“咬”字用得好，內涵豐富，安設得巧妙，但總是有點雕琢的痕跡，不如“一年之計在于春”顯得平易，自然，樸實。這一特點，可以從《冬天》一文中得到印證。《冬天》打破時空的限制，記敘了不同時間、地點的三個冬夜的三件事。第一件事，寫自己少年時候哥兒三個和父親一起冬夜煮豆腐吃，父親當時說“晚上冷，吃了大家暖和些。”第二個事，寫十多年前自己在一個冬夜與朋友S君和P君去西湖泛舟，在美麗的湖光月色中，興意酣濃，但此后彼此就分離了。第三件事，寫自己的愛妻還在的時候，一家四口在臺州過冬，這個山城的冬天雖然十分冷寂，但“家里卻老是春天”。寫了這三件事后，作者最后總結說:“無論怎樣冷，大風大雪，想到這些，我心上總是溫暖的。” [3]這是點明主題思想的一筆，很明顯，作者把“溫暖”當作整篇文章的“文眼”。三幅畫面，三種情味，親切地表現了父子之愛，朋友之誼，夫婦之情;在嚴寒冷寂的自然氣氛中透出一股感情上的“溫暖”[4]。這樣，三件本來互不相關聯的生活小事就由“溫暖”連成一個整體，構成這篇藝術的散文。三件小事件“顧注”后篇的文眼“溫暖”，而無斧鑿之痕。

2.散文的藝術構思，還表現在線索的貫穿上。

朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。一般說來，線索有“縱貫式”和“橫貫式”兩種形式[6]。

《背影》是朱自清散文的代表作，也是現代文學史上散文的杰作。《背影》能很好地體現“縱貫式”的線索結構，研究朱自清的散文“不可不談《背影”》。閉“背影”是全文的題目，是全文的“文眼”，更是全文的線索。《背影》前后的敘述，都是必須交代的:“這個背影，是在冬日，祖母死了，父親的差使也交卸了，禍不單行，奔喪回家時”的“背影”，開頭的“背影”伏筆，到結尾是“近年來，父親和我東奔西走，出外謀生，讀到父親的來信，想到父親的背影”，首尾照應。看似刻意雕琢，實則必要。如果沒有這種不可少的交代，寫這個特殊情況、特殊場合的背影就不清楚了。行文中間，兩次寫父親的“背影”，用筆卻一詳一略，買桔子時的“背影”，作者以白描的手法細細描繪，“跪姍地走到鐵道邊，慢慢探身下去，……他用兩手攀著上面，兩腳向上縮”;買桔子回來;“過鐵道時，他先將桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走……”。這段描寫，清淡質樸，情真味濃，表現父親對兒子的關懷，體貼、愛護;也反映了朱自清對慈父的懷念之情。父子情真，通過“背影”這一縱貫式的線索，把父子之情表現得含蓄而淡沉，所謂“于平淡中見神奇”[8]。

另一種是所謂“橫貫式”的線索結構。是以內在的思想感情的紅線連綴各種不相關的生活片斷或畫面，并列地組織材料。如《給亡婦》、《冬天》、《春》、《南京》、《蒙自雜記》等等。《給亡婦》一文，是作者為懷念他死去的夫人而寫的。文中所用的材料，都是亡婦生前家庭生活的瑣事，而且并不相互關聯。于是作者寫亡婦“為了孩子”，“為了我”，“孩子和我平分你的世界”這兩層意思[9]，用“橫貫式”的線索來結構全文。一件件、一樁樁生活瑣事，不是按時間的先后順序寫出來，而是把兩層意思并列地歸類地寫出來。使那些并不連貫的材料凝成感人肺腑的藝術整體[10]。較之“縱貫式”的線索結構，“橫貫式”結構文章較為困難。劉熙載說:“章法不難于續而難于斷……明斷，正取暗續也。”[11]因為散文把一件事情按其發展過程，有始有終地寫出來比較容易，把許多各不相干的材料連綴起來，既要明斷，又要暗續，這就不容易了。

(二)縝密的結構

郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，象左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成的。朱自清散文結構嚴謹，不僅僅體現在漂亮的藝術構思、同時還體現著服務性，整體性，多元性的結構特點。

1.服務性。結構作為形式美的因素，是為表現作品內容服務的，是為作品主題思想服務的。可以這樣說，結構總是與內容連在一起的，沒有脫離內容的單純結構，一定的思想內容總是呈現著一定的結構形式。正如黑格爾所說:“內容非它，即形式之回到內容，形式非它，即內容之回到形式”。[5]前文所述的“背影”是“文眼”，是作品抒情的主題，也是構成嚴謹縝密的結構線索。散文《背影》正是以“背影”為核心，對各種材料進行藝術剪裁和布局，對各種材料進行繁簡有致、濃淡相宜的組織安排，來表現真摯的父子之情這一思想主題的。“背影”是父子之愛的縮影，也是編織全文結構的經緯，因而作品的順序自然，結構嚴謹而又主題突出。《背影》一文的結構表現著、服務于主題。《春》的結構主要由盼春、描春、頌春三個結構層次組成。其中以“描春”為重點。朱自清巧妙地把主觀感受與客觀景象結合起來，把時空交匯互織在一起，細致入微而又繁簡得當地描繪了絢麗多彩的春天景色。“春草”、“春花”、“春風”、“春雨”、“迎春”依次而寫，層層展開，展現了色彩繽紛、春滿人間的巨幅圖景，表現了作者因春之來臨的無限興奮情懷。可以看出，“春”是全文的主旨，是全文的線索，也是全文的結構。開篇以“盼春”開啟全文，中間的“描春”再現春的生機蓬勃圖景，結尾的“頌春”回應開頭，同時盛贊了春意盎然的青春活力。《春》一文的情感表達層層遞進，結構謹嚴有致，很好地體現了內容和形式的完美統一。

2.整體性。朱自清的散文結構，既表現了主題，又服務于主題思想的表達。細讀朱自清的散文，深感剪裁的詳與略，安排的先與后，縫合的疏與密，有一定的內在秩序。即把七零八碎的互不關聯的材料，按一定的邏輯聯系有機地統一起來，從而顯示了作品結構的整體性。《南京》一文，介紹南京古城風光，順著游蹤，敘寫了雞鳴寺、玄武湖、莫愁湖、明故宮、中山陵、雨花臺等大小景點，時而觀賞、時而遐想，時而憑吊，表過了古城的“時代侵蝕的遺痕”的時代蒼桑感。《羅馬》一文，則用了由點到面的布局，以羅馬市場為中心，先寫羅馬“城市上面”的巴拉丁山，繼而寫“市場東邊”的斗獅場，再寫“斗獅場”南面的卡拉浴場，把羅馬星羅棋布的古跡按順序連綴在一起來敘寫。象這類記游的文章還有《松堂游記》、《萊茵河》、《威尼斯》等等[10]。此外，注重開頭和結尾，也體現了朱自清散文結構的整體性特征。

3.多元性。朱自清散文的結構，不僅具有整體的美，而且變幻多姿，色彩紛呈，富有變化的美。他從主題的需要出發，善于運用對立統一的藝術法則來營構他的作品。作品的結構，雖具有相對的穩定性，然而因不同的題材、不同的主題也會因文而異，而呈現出結構的多元性。同是寫“哀”，懷念妻子，《冬天》與《給亡婦》的結構不同。前者，作者在懷念亡婦中懷有溫馨的甜蜜，以此掩飾內心的楚痛，故采用了“王顧左右而言他”的橫斷面結構。在對比襯托中隱含著對亡婦的懷念之情，回憶亡婦，頓覺“溫暖”。后者，懷念的是一腔悲痛，想到亡妻的日常生活瑣事，以內在的懷想和哀痛為線索，一氣貫通地抒發感情。《荷塘月色》由“憂”到“喜”再到“憂”的感情跌宕，以寫景到抒情來結構全篇。《生命的價格—七毛錢》則由“喜”到“怒”的感情，以敘到議的表達來結構全篇的。因此特定的情緒，特定的題材，創造了特定的結構。

總而言之，朱自清散文嚴謹縝密的結構，不僅體現在漂亮的構思上，也體現在多元的結構技巧上;不僅表現著，服務于思想內容，也表現了內容的客觀形式—即結構的特點。正如魯迅先生所說的:“漂亮縝密的寫法，盡了對舊文學示威的任務。”

參考文獻：

1.《朱自清散文的語言藝術》蔣蔭楠、嚴迪昌，福建教育出版社，2002年版。

2.《中國現代文學比較研究》馮錫瑋，上海社會科學院出版社，2005年版。

3.《朱自清人生風骨》中國國際廣播出版社，2005年版。

4.《現代文學縱橫談》蔡清富，北師大出版社，2002年版。

5.《散文藝術論》付德岷，重慶出版社，2006年版。

6.《現代中國文學專題史》李復興等，浙江大學出版社，2006年版。

7.《朱自清散文藝術論》吳周文、張王飛、林道立，江蘇教育出版社，2004年版。

8.《生命如背影——讀朱自清散文〈背影〉》歐秀蓉，《名作欣賞》，2005年版。

9.《近百年中國文學理論批評史》黃曼君，湖北教育出版社2007年版。

《朱自清全集》(1-3卷)江蘇教育出版社1998年版。

第五篇：淺析朱自清寫景散文的藝術特點

淺析朱自清寫景散文的藝術特點

——就《荷塘月色》《綠》《春》《白水漈》等文 談朱自清寫景散文的結構、抒情手法、語言藝術風格

一、總論

朱自清，原籍浙江紹興，1898年11月22日出生于江蘇東海（今連云港市海州區），1948年因貧病死于北平。他是詩人，散文家，學者，民主戰士，愛國知識分子。“腹有詩書氣自華，”他的一生，給人們樹立了“貧賤不移、威武不屈”的民族氣節的榜樣，更給人們留下了一道道精美的詩歌、散文、文藝理論等文學藝術的大餐。朱自清于1923年發表了《槳聲燈影里的秦淮河》，顯示出他的散文創作方面的才能。從此以后他致力于散文創作，取得了引人矚目的成就。1928年出版的紀實性散文《背影》，使朱自清成為當時負有盛名的散文作家。他的散文如《背影》《你我》《荷塘月色》《匆匆》等，都是膾炙人口的名篇。

朱自清的散文主要是敘事性和抒情性的小品文。其作品的題材可分為三個系列：一是以寫社會生活抨擊黑暗現實為主要內容的散文；二是描寫個人和家庭生活，表現父子、夫妻、朋友間的人倫之情，具有濃厚的人情味的散文；三是以寫自然景物為主的借景抒情的小品，伴隨一代又一代人喜怒哀樂。后兩類散文，是朱自清寫得最出色的，其中《背影》《荷塘月色》更是膾炙人口的名篇。同一切形式的文學作品一樣，散文也是一定的客觀社會生活的反映。一個成熟的作家，其藝術風格會從他對客觀社會生活的描述中體現出來，會從作品的結構、語言、情感以及寫作技巧上體現出來。朱自清的散文不論是寫景、狀物、敘事、議論等基本手法，還是作品的結構、情感、語言都具有鮮明的民族藝術特色，那就是構思、結構漂亮精美、嚴整縝密，情感真摯委婉，語言優美清新而又風格多樣。

本文擬從朱自清寫景散文的角度，談一談朱自清散文結構、抒情、語言風格等方面的特點。下面，請隨我走進朱自清下景抒情類散文的精美畫廊，去領略其精美的結構、赤子的情感、樸素清新而不失典雅的語言藝術。

二、朱自清寫景散文的結構藝術

散文，朱自清先生把它稱之為“隨筆”，是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式。散文的特點，歷來被概括為“形散神聚”，即在主旨集中明確的基礎上，形式上可以散些，在內容上表現可以更自由。散文的結構也應該是“散”與“不散”辯證統一，即“形散神聚”。朱自清在《背影》這個集子的自序中，說他喜歡寫散文的原因，就在于它的“自由”與“隨便”。的確，朱自清的散文，表面看來東一語，西一筆，時而敘事寫景，時而議論抒情，隨筆點染，信筆勾勒，“自由”與“隨便”得很。但實質上，他的散文能放能收，放收有序，作品緊湊集中，主題明確。即便是作品的部分與整體之間，部分與部分之間的關系，也安排得十分自然，銜接得十分巧妙。亞里斯多德說過，“美與不美，藝術作品與現實事物的分別在于，在美的東西和藝術作品里，原來零散的因素結合成為一體。”朱自清寫景散文的結構可謂天衣無縫，嚴謹縝密到了極點。

朱自清的寫景散文結構上的特點，主要表現在構思的縝密完整而又靈活多變，思路縱橫開闔如天馬行空，而又構思縝密收放自如、法度嚴謹上，而這一點，又與其文章“文眼”的設置、線索的安排等方面的手法密不可分。

郁達夫說朱自清的散文充滿了“詩意”，其實是和他精研構思分不開的。結構藝術，是構成散文美感的因素之一。所以，“結構永遠是測度一個藝術家構思才能的重要標志。”一篇好的散文，可以做到精騖八極、心游萬仞，讓讀者思接千古、神飛九天。也正因此，古往今來許多藝術家均十分重視結構藝術，左思的《三都賦》就是精心構思，十年而成；《紅樓夢》批閱五載、增刪十次；《浮士德》窮詩人六十年光陰才大功告成。文學史上無數的實例說明了藝術家對構思的重視。

朱自清的寫景散文，雖不是“長篇之極軌”，但仍然是思路縱橫開闔，如天馬行空，而又嚴謹縝密，收放自如，充分體現了多元性的結構特點，達到了形式與內容的完美結合。這是朱自清先生寫景散文的根本特點。

以《荷塘月色》為例。本文是朱自清先生筆下膾炙人口的名篇，全篇不足一千五百字，但作者的思緒，由眼前的月下荷塘，飛到遙遠的六朝，由身處的北平，翱翔到千里外的江南；由眼前的亭亭荷花想到婷婷的舞女，由聞到的縷縷清香，聯想到飄渺的歌聲，可謂上下五千年，縱橫九萬里，從視覺到聽覺到嗅覺，可謂天馬行空，無拘無束。但讀者卻絕不覺得文章散亂，反而覺得優美至極。原因即在于作者收得好——其一，是作者安排了一個圓和的結構，作者從家里出來去尋找寧靜，圍著清華池轉了一圈，讀者自然而然隨著作者的蹤跡飽嘗了荷塘的美景；其二，也是最重要的一點，即作者是圍繞中心展開的充分的想象和聯想，這使得文章的開合做到了與中心的完美一致。作者出門是為了尋找寧靜，所以，為找到心靈的寧靜當然可以思接千古了。《荷塘月色》之所以能夠為大家所喜愛，與其構思的開合不無關系。

《綠》可稱為《荷塘月色》的姊妹篇。文章要寫的是梅雨潭的綠，但在文章的開篇，作者卻巧妙地宕開一筆，用極其美妙的文筆去寫梅雨瀑的美景，簡直描繪到了美的極致，作者這樣安排，不僅交代了潭水的來歷，還自然起到了錦上添花的作用。但作者仍未收手，又去寫杭州的綠壁、什剎海的綠楊、西湖的波、秦淮河的水，用這些名聞天下的名勝來旁襯梅雨潭的綠，這樣，簡直給讀者打開了無數美妙絕倫的美好畫卷。但這樣寫不僅不讓人覺得繁瑣，反而顯得美不勝收。原因即在于，作者開合有度，結構很好地為中心服務。

朱自清的散文很注意開頭結尾的嚴謹照應。《荷塘月色》由出家門到回家門，《綠》開篇是“驚詫于梅雨潭的綠”，結尾是“不禁驚詫于梅雨潭的綠”，《春》以盼春開篇，以頌春結尾——這些文章的首尾或直接反復，或變換加強，但都能從結構上給讀者以完美的感受。這是朱自清先生寫景散文結構上的另一特點，讀者只要細心品味，就不難領會，筆者不再贅述。

朱自清的散文結構構思之所以給人以完美的欣賞效果，除以上所講的善于想象和聯想、善于講究首尾照應外，與下面兩點也是密不可分的。

其一、朱自清的散文作品，都有一條將許多生活片斷串通起來并為主題服務的線索，從而使結構謹嚴整一，完美和諧。沒有這樣一條線索的貫穿，“生活的珍珠就會散棄一地”，這些材料只能成為互不相關而堆砌起來的片斷，不會有感人至深的藝術效果。《春》一文中，“春”是全文的主旨，是全文的線索，也是全文的結構。開篇以“盼春”開啟全文，中間的“繪春”再現春的生機蓬勃圖景，結尾的“頌春”回應開頭，同時盛贊了春意盎然的青春活力。《春》一文的情感表達層層遞進，結構謹嚴有致，很好地體現了內容和形式的完美統一。《荷塘月色》以尋找寧靜為線索，把讀者帶入清華池畔優美的月下荷塘。正是這一條條明晰的線索把來自生活中猶如一顆顆閃亮的珍珠的鮮活的材料，穿成了璀璨奪目的項鏈。朱自清先生用他精彩的妙筆，展示給了讀者一幅幅美妙的畫卷。其

二、朱自清散文的藝術構思，十分注重“文眼”的安設。

清人劉熙載云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。在篇首則后顧之，在篇末則前必注之，在篇中則前注之，后顧之。顧注，抑所謂文眼者也。”惟有有了“文眼”，主旨才會鮮明突出，意境才會虛實相生;惟有有了“文眼”，剪裁才會詳略得當，結構才會疏密有致。

朱自清先生的散文，不論篇幅長短，都極擅長文眼的設置，因而作品凝練集中而又收放自如。而文眼的設置，又機動靈活，不拘一格。

有的文眼在開頭，如《荷塘月色》，文章一開篇就“揭全文之旨”——“這幾天心里頗不平靜”，全文圍繞著這一句話謀篇布局，顯得凝練集中。因內心“不寧靜”，而去尋找寧靜，接著，作品寫小路的“靜”，寫月色朦朧的“靜”，反襯自己的“心里頗不寧靜”，再接著以荷塘四周蟬聲和蛙鳴的“鬧”突出荷塘月色的“靜”，又以聯想到江南采蓮的舊俗，梁元帝的《采蓮賦》和《西洲曲》關于采蓮的熱鬧、嬉戲的情景，進一步反襯此時此地“荷塘月色”的“靜”，最后畫龍點睛“這令我到底惦著江南了”，含蓄地揭示出“心里頗不寧靜”的原因所在，最后回到家中，從夢幻般的優美回歸現實的不靜——全文似乎天馬行空，塞北江南、古往今來無拘無束，但全圍繞一“靜”字展開，可謂老練至極。

有的文眼在文中，有的則卒章顯志，安排在文尾。如《春》這篇短小的精美的散文，從各個方面表現了春天的美麗，無限的生機和創造力。作品先寫對春天的盼望，其次勾畫出春天的輪廓，然后具體地寫了春草、春花、春風、春雨四幅春光圖，最后，從春天的自然景物的描繪轉到春天中人們的活動的描寫:“天上風箏漸漸多了，地上孩子也多了。城里鄉下，家家戶戶，老老小小也趕趟兒似的，一個個都出來了。舒活舒活筋骨，抖擻抖擻精神，各做各的一份兒事。“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有是的希望。”《春》，好一幅迎春圖，作者寫出了人們對春天的希望，對春天的贊頌。一句樸實而似尋常的諺語“一年之計在于春”正是作品的“文眼”，也是作品詩意的核心。這一“畫龍點睛”之句，沒有雕琢、也沒有粉飾卻又有最神奇的功力，有一種不露痕跡的自然美感，自然、樸實而不帶雕琢。

眼是心靈之窗，“文眼”如人之雙眸，是一篇文章之精神所在，朱自清文章在這一點上表現了高超的藝術水平。一個“寧靜”可帶你去清華池畔（《荷塘月色》），同樣，一個“綠”、一個“驚詫”可帶你到梅雨潭邊（《綠》），一個“誘惑”又可引你來白水漈旁（《白水漈》）。細心品讀，自會發現其散文文眼之妙。

三、朱自清寫景散文的抒情藝術

散文本身是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤其應當抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的散文，從縱的時期和橫的題材來看，都是以抒情見長。朱自清散文的抒情，具有其鮮明特色。無論是抒寫對自然景物的喜愛（如《綠》《威尼斯》），抑或皆自然景物排遣抑郁孤憤（如《荷塘月色》）；還是敘寫父子之情、夫婦之愛；甚至對黑暗社會的揭露諷刺批判，無不充滿了作者特有的細膩、真誠，流露著一個拳拳赤子的真摯，表達著作者對生活的濃濃的熱愛，把一顆赤誠的心靈捧現在世人的面前。本文擬就作者寫景抒情類文章的抒情技巧做一簡單賞析。

朱自清寫景抒情的文章，無論是直接抒情，還是間接抒情；無論是寓情于景、情景交融，還是寓情于事，抑或寓情于理，都達到了水乳交融的境界。其情感或深沉頓挫，或委婉細膩，或熱情奔放，均能引發讀者的強烈共鳴。

“盼望著、盼望著，東風來了，春天的腳步近了……”“不錯的，向母親的手撫摸著你”，這哪里是一個成熟作家的抒情，簡直是一個純情少年的歡呼！面對新生活展現在面前的大好前景，作者描繪了春天的風、春天的雨、春天的花草樹木，滿懷熱情的謳歌春如新生的娃娃、花枝招展的小姑娘、健壯的青年（《春》），景物鮮活生動，情感熱烈奔放，面對這樣的大好春天，誰又能不隨著作者歡欣鼓舞呢？在第一次大革命高潮到來的時候，作者游覽梅雨潭，在他的筆下，又為我們描繪出了怎樣一幅生機盎然的動人畫面，抒發了怎樣濃郁的無法化解的美好情懷啊！作者描寫了水潭的綠，如荷葉，如美玉，如美酒，作者完全陶醉在這一片美好中，他歡呼雀躍，他忘懷所以，（《綠》）我們又怎能不隨著作者的暢快心情而律動呢？以上是朱自清散文里直接抒情的兩個普普通通的例子，由此可以看出作者是怎樣為了祖國的命運而歡欣鼓舞，而明快的畫面，鮮明的情感，又為我們展示了怎樣的一腔赤子情懷。再舉一個情景交融的例子。情景交融、以情馭景的典范，《荷塘月色》當之無愧。該文作于大革命低潮時期，面對國民黨反動派的白色恐怖，面對反動勢力對國家前途的破壞，作者一片憂傷。因此，在一段時間里，作者心潮起伏，難以入眠，一個人在靜靜的夜里到闃無人跡的荷塘邊散步，以排遣內心的寂寞惆悵。在作者的筆下，亭亭玉立的荷葉，裊娜開放的荷花，平日明朗的月亮，漫天璀璨的星斗，全籠罩在一片淡淡的哀怨中，一片朦朧，一片惆悵。作者本想“偷得浮生半日閑”，但最終又不得不回到現實之中。文中，作者無一字說道為什么“這幾天心里頗不寧靜”，為什么“熱鬧”只屬于“樹上的蟬”和“水里的蛙”，但這種籠罩在“淡淡的哀愁之中”的“淡淡的喜悅”，又有誰分不出個中滋味呢？《荷塘月色》一文，達到了情景交融、以情馭景的極致。

說到景與情與理的完美結合，還要說一下作者的另一篇文章，那就是《匆匆》。在這篇文章里，作者把一個十分重大的哲理，化作了一個常見的形象，用孩童般童稚純真的語言，為我們傳達了一個重要的哲理——要珍惜時間，不要虛度光陰。作者以一天里太陽光線的移動來象征時間的流逝，把人生一去不復返的殘酷事實與可以周而復始的桃花燕子做形象的對比，把對時光的流逝的感慨、對人生苦短的嘆惋、對他人的真誠忠告，與一天中日光流轉的形象完美的交融在一起，達到情景交融、情理不分的地步，因此，文章雖然短小，卻同樣是家喻戶曉、人人熟知的名篇。在寫景的文章里，朱自清先生為我們展現了一幅幅精美的自然景物畫卷，為我們剖析了一個個深刻的哲理，也為我們敞開了一顆赤子之心。朱自清的抒情藝術是與敘事、寫景、議論完美融合起來的。側重于敘事的“抒情小品”，真摯委婉，偏重于寫景的篇章奇麗隱秀，偏重于議論的雜文、雜感機智深沉。總之，朱自清散文的抒情藝術是真摯的，是赤子的歡呼雀躍；朱自清散文的抒情藝術是含蓄的，是歌者的脈脈深情；朱自清散文的抒情藝術是深沉的，是長者的睿智沉思。

四、朱自清散文的語言藝術

文章的思想和情感的意蘊美向來是文學創作的最高追求，這種內在美是通過怎樣的外在形式體現出來的呢?語言的運用是最重要的一個方面。蘇軾在《答謝民師》一文中說：“求物之妙，如系風捕影，能使是物了然于心者，蓋千萬人而不一遇也，而況能使了然于口與手者乎？是之謂辭達。辭至于能達，則文不可勝用矣。”說的就是語言運用之難。而朱自清先生的散文，把祖國語言運用的極為純凈，極為凝練，具有了非常獨特的語言藝術魅力。研究朱先生的散文創作，我們不難發現，在語言藝術的運用上，其散文達到了極高的藝術水準。

他的散文之所以有著超乎尋常的藝術感染力，同他善于熔化中國古典詩文的詞匯，吸取西方語言及句式，提煉群眾口頭語言的精華，創造出新鮮活潑、自然樸實的散文語言是分不開的。朱自清散文的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永。具體而言，朱自清散文的語言特色主要體現在以下幾個方面。

一、精心錘煉句式，自然而凝練，清新且厚重。能熟練運用口語語匯，又能引用或錘煉精彩的文言句式，因而顯得樸素自然，清新流暢，而又凝練含蓄，典雅莊重，既具有生活的新鮮，又具有文化的厚重。有的文章一樸素為主，平淡之中見真純。如《背影》，作者用樸素的語言，白描的手法，表現濃濃的父子之情；有的以煉句取勝，如《匆匆》，作者采精警之語，展人生真諦；有的兼而有之，如《歐游雜記》中的《威尼斯》，在這篇文章中，作者這樣介紹圣馬克堂圣——“馬克堂是方場的主人，建筑在十一世紀，原是卑贊廷式，以直線為主。十四世紀加上戈昔式的裝飾，如尖拱門等；十七世紀又參入文藝復興期的裝飾，如欄干等。所以莊嚴華妙，兼而有之；這正是威尼斯人的漂亮勁兒。“莊嚴華妙，兼而有”之；這正是威尼斯人的漂亮勁兒”，前面一句，簡潔明快，后邊一句，純用兒化，贊美之情溢于言表。

將古典詩詞信手拈來為我所用也是朱自清散文的一大特點。看下面一段：“忽然想起采蓮的事情來了。采蓮是江南的舊俗，似乎很早就有，而六朝時為盛；從詩歌里可以約略知道。采蓮的是少年的女子，她們是蕩著小船，唱著艷歌去的。采蓮人不用說很多，還有看采蓮的人。那是一個熱鬧的季節，也是一個風流的季節。梁元帝《采蓮賦》里說得好：

于是妖童媛女，蕩舟心許；鷁首徐回，兼傳羽杯；櫂將移而藻掛，船欲動而萍開。爾其纖腰束素，遷延顧步；夏始春余，葉嫩花初，恐沾裳而淺笑，畏傾船而斂裾。

可見當時嬉游的光景了。這真是有趣的事，可惜我們現在早已無福消受了。

于是又記起，《西州曲》里的句子： 采蓮南塘秋，蓮花過人頭；低頭弄蓮子，蓮子清如水。” ——（《荷塘月色》）

作者不滿于眼前的黑暗恐怖，希望得到自由與民主。在文中，作者將《采蓮賦》《西州曲》信手拈來，把江南生活的自由美好淋漓盡致的展現在讀者面前，與現實的黑暗恐怖形成鮮明對比，典型，充分，又具有濃郁的詩情畫意，充分表現了作者高超的語言技巧和雄厚的文化積累。這樣的例子在他的文章中舉不勝舉。

二、巧用疊詞、雙聲疊韻詞語、兒化詞、整散句，構成其散文語言獨具的音韻美。

朱自清的文章，靈活自如的發揮了漢語語言的各種優勢，將漢語特有的音韻美發揮到了極致。

(一)疊字疊詞的巧妙運用，形成獨有的節奏感和韻律美。疊字疊詞，在我國古典詩詞歌賦中的運用十分廣泛，它造成一種走月流云的音韻美或反復回環的抒情氣氛。朱自清先生的散文中，疊字疊詞隨處可見。下面僅舉一例作為說明。請看下面一段文字：

“曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的。這時候葉子與花也有一絲的顫動，像閃電般，霎時傳過荷塘的那邊去了。葉子本是肩并肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕。葉子底下是脈脈的流水，遮住了，不能見一些顏色；而葉子卻更見風致了。

月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。薄薄的青霧浮起在荷塘里。葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣；又像籠著輕紗的夢。雖然是滿月，天上卻有一層淡淡的云，所以不能朗照；但我以為這恰是到了好處——酣眠固不可少，小睡也別有風味的。月光是隔了樹照過來的，高處叢生的灌木，落下參差的斑駁的黑影，峭楞楞如鬼一般；彎彎的楊柳的稀疏的倩影，卻又像是畫在荷葉上。塘中的月色并不均勻；但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲。

荷塘的四面，遠遠近近，高高低低都是樹，而楊柳最多。這些樹將一片荷塘重重圍住；只在小路一旁，漏著幾段空隙，像是特為月光留下的。樹色一例是陰陰的，乍看像一團煙霧；但楊柳的豐姿，便在煙霧里也辨得出。樹梢上隱隱約約的是一帶遠山，只有些大意罷了。樹縫里也漏著一兩點路燈光，沒精打采的，是渴睡人的眼。這時候最熱鬧的，要數樹上的蟬聲與水里的蛙聲；但熱鬧是他們的，我什么也沒有。”（《荷塘月色？》

這短短幾百字，連續使用了“曲曲折折”“田田”“亭亭”“裊娜”“粒粒”“縷縷”“仿佛”“渺茫”“密密”“脈脈”“靜靜”“薄薄”“淡淡”“參差”“斑駁”“峭楞楞”“彎彎”“隱隱約約”“重重”“陰陰”“遠遠近近，高高低低”等二十幾個疊字或連綿詞，讀起來簡直就是朗朗上口的詩篇。

細讀朱先生的散文，你會發現，其散文如詩歌般，充滿了音樂的美感。

三、運用繽紛修辭，鋪展裝飾美

朱自清的散文里，不論是樸素美的“淡妝”，還是裝飾性的‘濃抹’，都使語言生動形象至極，尤其是繽紛的修辭，仿佛優美的旋律縈于耳際，久久繞梁。

朱自清先生不愧是語言藝術的大師。在他的散文里，比喻、擬人、反問、對比、夸張、排比、反復等常見修辭手段，琳瑯滿目，比比皆是，把語言裝飾起來，如同語言藝術的長廊，增強了文章的藝術感染力。

舉幾個例子：里，“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上”（《荷塘月色》），把月光比作流水，寫出了月輝照耀、一瀉無余的景象；梅雨亭“仿佛一只蒼鷹展著翅浮在天宇中一般”（《綠》），把亭子比作雄鷹，寫出亭子凌空欲飛的氣貫長虹之美感。這樣的語言，狀物寫景，形象生動，又把靜態的食物寫的具有了動態的美感，一箭雙雕。

《匆匆》里“太陽他有腳啊，輕輕悄悄地挪移了”（《匆匆》），太陽有“腳”，能“挪移”。這是擬人；“于是一洗手的時候，日子從水盆里過去；吃飯的時候，日子從飯碗里過去；默默時，便從凝然的雙眼前過去”（《匆匆》），一組排比句，用具體的事件，細膩獨到的筆觸寫出了時光匆匆流轉的現實，提醒人們把握好時間，形象生動，細膩感人。

更需要指出的是，朱自清先生還善于運用通感、博喻等修辭手法，可謂把語言技藝運用的爐火純青。

通感常出現在朱自清的散文中。《荷塘月色》里，“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的”，“塘中的月色并不均勻，但光與影有著和諧的旋律，如梵婀玲上奏著的名曲”，前一句用渺茫的歌聲描繪出“清香”飄渺，似有似無的荷之清香，動靜相宜，虛實相生。后一句則用“名曲”的旋律來形容表明光與影的和諧，與小提琴演奏的名曲一樣悠揚，烘托出一種溫馨、幽雅的氛圍，充分調動讀者的各種感官，給讀者以豐富的聯想和想象，使人如浴荷塘月色之中，進入詩境一般。

博喻也是朱自清先生極擅長的藝術手段。

《綠》里，“這里平鋪著、厚積著的綠，著實可愛。她松松地皺纈著，像少婦拖著的裙幅：她輕輕地擺弄著，像跳動著的初戀的處女的心：她滑滑的明亮著，象涂了‘明油’一般，有雞蛋清那樣軟，那樣嫩冷人想著所曾觸到的最嫩的皮膚：她又不雜些兒塵滓，宛然一塊溫潤的碧玉，只清清的一色。”這段話，作者綜合運用博喻、通感、移用的修辭手段，多角度、多側面地從視覺、觸覺等方面形象地表現出梅雨潭水綠的波狀、情致、柔潤、清亮，令人嘆為觀止!“層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如剛出浴的美人。（”《荷塘月色》）一段話把花朵比作溫潤的明珠、閃爍的星星、出浴的美人，把月下荷花的溫潤、純潔、柔美脫俗寫的活靈活現。

“雨是最尋常的，一下就是三兩天。可別惱，看，像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著，人家屋頂上全籠著一層薄煙”（《春》），牛毛般細密、花針般明亮、細絲般柔軟——又有哪一個能不被作者神話般的春雨陶醉呢？

“移就”也是朱自清散文中極其常見的手段。在他的筆下，水上城市威尼斯的海水“那么濃，那么釅，會帶你到夢里去”，看海水如品濃茶，色香俱佳；威尼斯的建筑“簡潔不羅嗦，痛快之至”，看建筑如讀妙文，酣暢淋漓；威尼斯的歌女“顫著釅釅的歌喉”，聽歌聲如飲美酒，醇厚天香。這些語言，充分調動了讀者的各種感官，把語言的魅力發揮到了極致。結束語

“讀好文章，如因醇酒，久而彌篤.”朱自清先生的散文以獨特的美文藝術風格,極大地豐富了中國現代散文的藝術畫廊，為中國現代散文增添了瑰麗的色彩，為建立中國現代散文全新的審美特征，樹立了”白話美文的模范”。學習朱先生的散文，在欣賞品味其情景交融的散文意境、生動絕妙的語言藝術的同時，在取材方面、立意方面、結構方面等對于創新文章無疑都是很有借鑒意義。真正的好文章是不朽的，先生的著作對于今天的我們，仍然具有不可替代的審美價值。附記

毋庸置疑，作為特定時期的特定人物，其文章必定會打上特定時代的烙印，且一定會有作者的個性特征表現出來。就朱自清而言，新舊文化的沖突，文言文向白話文的轉變，在他的文章里無疑會留下鮮明的印記；作者的多愁善感，也顯得小資情調頗濃，而缺乏爽朗和大氣；在今天看來，部分地方甚至存在媚俗的嫌疑，或者有拼湊文采之嫌。但這都不足以全盤否定朱自清散文的魅力——吃慣了大魚大肉，看慣了刀光劍影，不妨品一品紅酒清茶，聽一聽蘇州小調。這并不妨礙我們的審美。

余光中先生在一篇名為《朱自清是現代散文大師嗎》的文章中，分析了朱自清散文的缺點，其中有很多獨到而深刻的見解，讀后受益匪淺。于先生對其喜歡用女人來作比喻（文章列舉了《荷塘月色》《綠》等文章中的比喻）頗有微詞，指責其缺乏新意，雖不無道理，但未免偏頗。說《荷塘月色》中以“出浴美人”比喻荷花顯得牽強，確有道理；但《綠》中幾個比喻應該是很出色的。如果因用女人作比喻就全盤否定，那第一個該批倒批臭的就該是屈原了——他可敢把國君都比作美人的——屈原正是這種手法的“始作俑者”。不知于先生以為然否？至于說朱自清寫《荷塘月色》的時候只是一個年輕人，寫出來的文章卻老氣橫秋，讓人覺得像是一個中年人寫的作品，也是該指責的，這種看人觀事的標準就已經是有失厚道了。

寫完前面的分析，想起余光中先生的評論，有些感慨，一并寫在此處。對朱自清的分析，實是代人捉刀，因此，很多地方引用了他人論述，在此表示謝意；也因為篇幅所限，未能進行全面分析，因此很粗糙，故在此贅述一筆。然而仍然發到網上，拋磚引玉，兼以就教方家。