第一篇：外國文學作品讀后感

讀完《伊索寓言》，讓我自然地想起《古希臘神話與傳說》這本同民族的著作，兩者都是古希臘文學的重要組成部分。但將其進行比較，發現《古希臘神話與傳說》介紹的主要是關于神化了的人的偉大故事，更多涉及的是戰爭、人與命運抗爭等宏偉主題，突出表現英雄人物形象，傳達一種至高的古希臘民族和那個時代的民族精神及表現當時的客觀現實生活，作品往往觸動讀者對生命本質、人性等具一定高度的抽象問題的思考。而《伊索寓言》是一些關于擬人化了的動物及農夫、牧人、漁夫等普通底層人民（有少許神）的小故事。從生活中抽取出的那些短小精悍的故事傳達一種容易為人們理解的樸素處世哲理。《伊索寓言》不及神話、史詩等能表達將許多特征統一化了的民族精神及較宏闊、全面的社會生活畫面，只是于字里行間揭示古希臘早期人類的一些生存狀態、價值觀念和從生活中總結出來的普世道理。讀神話、史詩覺得有點嚴肅、理解上傾向歸于歷史的真實，讀寓言則覺生動、通俗、有趣，對寓言蘊含的意義的理解可以是開放的、多元的。兩部作品盡管有一個用神話，一個用寓言各自講述古希臘人們的故事方式、內容上的不同，從另一方面看，也正體現古希臘文化的豐富多樣性和立體感。

從《伊索寓言》中看出古希臘人是善于從日常生活事例中總結經驗的，這三百多個故事就是他們積累起的生存技巧和生活智慧。如《驢子和買主》教人“從其交友知其為人”的道理，《大力神和馬夫》告訴人“自助者，天助之”等等。由于處在較原始的特殊生存境遇，與自然、命運抗爭的時代里，古希臘人形成了一套與之相應的價值觀。我覺得故事中就表現出了生命貴于一切，試圖保持生存；適者生存，不適者淘汰，強者具有優勢，但也不能因此輕視弱者；贊譽機智、誠實、狡黠，諷刺虛偽、貪婪、恩將仇報；提倡著眼于現實，少幻想，追求眼前現世的幸福等涉及多方面的價值取向。也發現寓言不僅從正面宣揚古希臘人信奉的處世原則能帶來的好處，也從反面揭露人類貪婪、虛偽、愛被奉承、好逸惡勞等劣性給自身帶來的惡果。

總體感受是：《伊索寓言》將動物擬人化，使作品趣味性、諷刺性增強，并獲得更多話語自由。雖然寫動物是為表現人類，作者也很好地把握了動物的固有本性，如狐貍的狡猾，驢的愚蠢。寓言雖是幾千年前的古人的智慧總結，于今日，大部分也同樣具有深刻的現實意義，正因為人類本性中來自獸性的那部分還未被文明很好地“馴化”，需要智慧來給以警醒。想成為生活的智者，不一定要歷盡滄桑、冷暖，在文明剛剛開化的時候，往往有大智慧的閃現，正如《伊索寓言》的出現。

【古希臘】索福克勒斯 著 羅念生譯 《俄狄甫斯王》、《安提戈涅》（電子版）

讀后感：

劇本題材雖是取材于古希臘神話，不是自我創作，但把神話通過戲劇表現出來的想法是很值得肯定的，劇作家意識到了戲劇能使故事更具張力和感染力的功效。《俄狄甫斯王》同樣也是選擇了故事最具沖突的一部分，并做了倒敘結構的處理。人物間的對話使矛盾更加清晰、具體、生動及更加強烈，使我們看到俄狄甫斯在發現殺父娶母事實逐漸明晰時心里的直接的矛盾和掙扎，這與其之前的堅定形成鮮明對比。因為最近在看黑格爾的《美學》，一時受其中很多內容的影響，所以想結合黑格爾的一些觀點談談對這個劇的看法。黑格爾在談戲劇的時說到：“若干人一起通過性格和目的的矛盾，彼此發生一定的關系，這種關系就形成了戲劇性存在的基礎。”俄狄甫斯（簡稱俄）的父親企圖保全自身，將俄拋棄，顯示出其自私的性格；俄發誓一定得找到兇手，彰顯著性格中的正義凜然；斯芬克斯不食言，獎勵猜出謎語的俄娶一王后為妻，為人誠信。三者間獨立來看，并不構成沖突，卻還是通過一些奇妙的力量發生了一定聯系，而就是這種聯系導致悲劇的發生，這種力量就是所謂的命運，也即一種神性的倫理的力量。劇中俄的命運和多神世界及神的決斷、意旨和行動交織在一起，但同時人和神保持各自獨立的自由。這使得命運雖是必然，俄卻仍然需要抗爭，命運出其不然，而人類又帶著問題或許能夠解決的僥幸心理，采取一定行動。我想也許就在這種命運的必然和行動的偶然的碰撞中呈現出悲劇的爆發力。這也如黑格爾所說“悲劇人物性格和情節動作所遵循的目的是一種神性的倫理的力量在人世現實中的體現。”

想到這突然就產生一個疑問：這類昭示命運決定人命，個人抗爭無效的悲劇是不是容易使人陷入悲觀、消極的情緒？那么悲劇的意義在哪里？亞里士多德的觀點“悲劇的真正作用在于引起哀憐和恐懼而加以凈化”一定程度上啟發了我。劇中俄父親的棄子行為、俄刺瞎雙眼的行為無不給人以震撼，引起人們的同情，俄始終維持著正義和抗爭，顯示出一種悲壯。現實中很多人很多時候也傾向于相信某些事是命運使然，但并不會完全消極以待，接受命運安排，也會進行一定的抗爭。或許悲劇的意義之一在于告訴我們：命運的不確定性使人既不敢為所欲為，又不毫無作為。生命的意義不僅在于享受那些美好的事，也在于在困境中表現出的頑強和抗爭，在于以有限的生命探尋生命的永恒價值。

【意大利】薄伽丘 著 王林萬萱譯《十日談精選》 四川人民出版社 XX

讀后感：

這本書只選取了《十日談》100個故事中的三十余個，但還都比較有代表性，對故事的完整和我們讀者對故事的理解沒多大影響。也許是譯本選的不好或是沒讀原著的緣故，幾經翻譯后，我沒能體會到作品語言的某些魅力，反覺得語言通俗，缺乏表現技巧，故事與故事間的過渡語及引言部分是大同小異的，形式比較單一。但整個的結構安排是讓人覺得新穎、獨特的，類似于《一千零一夜》。在閱讀時我的注意力就是完全投在大框架下每個獨立的小故事的趣味性及其背后蘊含的深意上。

作品中，故事題材是多樣的，有涉及父親對兒子的教育的、有關乎個人信仰真偽的、教會內部的腐朽、黑暗等等，很大一部分是講男女間的情愛故事。但都是圍繞幾大主題進行表現的：

一、揭露教會的腐化、墮落，對天主教和宗教神學進行批判和諷刺（這點很明顯）；

二、對人欲的肯定；

三、展現人的智慧，發現小人物身上的智慧閃光點，提倡人人平等。情愛故事以傳統倫理道德來審視，實難接受其中如妻子欺騙丈夫與情人偷會或是男的使詐報復女的等各種狀況，看來有點縱欲主義。但又不得不被故事中人物的種種“聰明”的手段弄笑，并佩服人物的智慧。這種賦予趣味性的描述或許正體現了作者對待情愛的態度：不指責、不批評，人欲一定程度上是值得肯定的，情愛讓人的智慧迸發，讓人享受到快樂。但有時也會為此付出代價，或是造人報復、或是受到懲罰，就看處理得好不好。由此聯系時代，進行深一層的解讀我想就是大家公認的作者對人道主義的宣揚、提倡個人的自由、平等、解放，對中世紀禁欲主義的批判，以有技巧的縱欲的極端正面沖擊嚴肅的、違背人性的禁欲主義。此外作者也從反面來表現，就是也以詼諧、可笑的方式道出教會人員、修女等的丑行。提倡平等這點主要通過小人物如馬夫等面對階級高的貴族的刁難，以機智的回答化險為夷的形式表現。

總的來講，我覺得書的文學史意義是大于它的文學意義的，作品對它所處的時代有著特殊的意義，作者以瘟疫為背景，正好恰合現實，借此也能以人處在生死關頭，可有更多的言語自由，因而能更大膽地表現想表現的東西，為自己能說的不能說的提供一種合理的解釋。記得上課時老師提供一種解讀是：作者以瘟疫為背景，然后男女以講故事的形式消磨時光是有意味，意在探求人超越死亡的可能性。我對此不是很理解或說從作品中沒有察覺到。

第二篇：外國文學作品賞析《飄》讀后感

《飄》讀后感——外國文學作品賞析

讀《飄》的時候，總免不了一份對未來的憧憬，對現實的淡淡哀愁。那樣一種情愫，在我心底百般思索，卻如何不得其解。在這里，我取用第一次讀她時選用的中文譯名。

郝思嘉到底有沒有做錯呢，我該不該去糾結這個問題呢？白瑞德得到了那么多人的喜歡，財富，美貌，能干，堅強，是個不折不扣的好男人。在思嘉和瑞德的愛情中，我們仿佛可以不拘現實桎梏。在《飄》中，此外，又有多少讓我為之感動的呢？

倔強任性，美麗小姐，不擇手段，當這些字眼出現在思嘉身上時，思嘉的形象已經很鮮明了。少女時代，對鄰家少年衛西禮的朦朧愛慕，即便一次次的遭到拒絕，還是努力去愛，明明是愛得痛徹心扉，還要堅持下去。直到媚蘭，那個柔弱的不受思嘉喜歡的女人死后，思嘉的第一個夢徹底破滅了。有人說，她愛的不是希禮，是希禮的影子！是春華的夢！我想，我應該珍惜這一切，倘若成了真，世界就變得簡單了，為何一定要有那么多的生死踟躕？對思嘉，我是深深的喜歡，喜歡她的愛戀，喜歡她的瘋狂，喜歡她會說話的眼睛。若說到喜歡，又哪來的對與錯呢，感情就是最好的答案了。

白瑞德，是優秀男人的模板。在與思嘉的愛戀中，有過狂熱，亦有割舍。也許到了很多年后的今天，至死不渝的愛已然不再那么被看重，而冥冥中我卻有那么一份堅持，愛她就應該鄉空氣一樣，從亙古到未來，仿似不存在卻從未離開。我無權評論瑞德對思嘉好與不好，他們不需要更不在乎我們的評定。

初讀《飄》，我想到徐志摩的一句話：“這是一個怎樣的世界，容不得戀愛，容不得戀愛！”那時候沒經歷過愛情的我，以為思嘉對希禮的愛戀就是愛情了，為這份沒有成功的愛抑郁良久。在我眼里，思嘉當是男人眼中的寵兒，女人當中的王者，而希禮偏偏把她當妹妹看，娶了沉默大多數中的媚蘭。這是多么的不可理喻！

到后來，思嘉對媚蘭的不喜歡，甚至巴不得她死。媚蘭卻一如既往的相信思嘉，帶著圣母般的微笑。那是一顆怎樣的心？她值得所有人去愛，去尊敬！書末，瑞德和思嘉的愛反顯得不那么重要了，對媚蘭的敬意卻使我大為感動。

這兒，我想起了黑媽媽，想到了大個子黑奴。黑媽媽的喋喋不休中，我看到的是長輩的叮嚀，大個子黑奴的樸實中，我看到的是最純潔的心靈。后來，莫名的對黑人有一種好感了。也許，這也是我讀《飄》的最大獲益吧！

最近一次讀《飄》已經是數月前的事情了，然而那些記憶卻歷歷在目。所謂生活，就是要認真的過，無悔的付出，這樣才有機會感到幸福。這一年，我遇到了心愛的女孩，我記得她的味道，分擔她的憂傷，分享她的快樂，免不了彷徨，卻愿意真心的付出。瑪格麗特說，Tomorrow is another day！明天會是什么樣子，誰又能斷言呢？相信誓死不渝的愛和無怨無悔的付出才是幸福的保證吧。

寫完這一切，驀地發現，這不是論文了，似乎有悖我的初衷，但這確是我的感受，任思緒流淌在筆尖，這樣才真吧。而她的身影，在我心底，亦是愈發的清晰。是的，我愛她。

第三篇：外國文學作品推薦

外國文學作品推薦

西方文學：

*《古希臘神話故事》

*《荷馬史詩》（《伊利亞特》《奧德賽》）

*但丁《神曲·地獄篇》

薄伽丘《十日談》

拉伯雷《巨人傳》

*塞萬提斯《堂吉訶德》

*莎士比亞悲劇（《哈姆雷特》《奧賽羅》《李爾王》《麥克白》）*莫里哀《偽君子》

席勒《陰謀與愛情》

*歌德《浮士德》《少年維特之煩惱》

海涅、雪萊、雨果、拜倫、普希金的詩歌

*普希金《葉甫蓋尼·奧涅金》

福樓拜《包法利夫人》

屠格涅夫《獵人筆記》

斯托夫人《湯姆叔叔的小屋》

*司湯達《紅與黑》

*巴爾扎克《高老頭》等

*夏洛蒂《簡愛》 艾米利《呼嘯山莊》

狄更斯《奧立弗·退斯特》

*果戈里《欽差大臣》

*陀斯妥耶夫斯基《罪與罰》

契訶夫短篇小說

*雨果《悲慘世界》

*托爾斯泰《安娜·卡列尼娜》《復活》《戰爭與和平》 馬克吐溫《哈克貝利·費恩歷險記》

勞倫斯《兒子與情人》

茨威格《一個陌生女人的來信》《一人女人一生中的二十四小時》 *海明威《老人與海》

艾略特〈荒原〉

普魯斯特《追憶逝去的年華》

伍爾夫《墻上的斑點》《到燈塔去》

高爾基《母親》

帕斯捷爾納克《日瓦戈醫生》

*卡夫卡《變形記》

貝克特《等待戈多》

塞林格《麥田里的守望者》

*馬爾克斯《百年孤獨》

東方文學：

《舊約》

《一千零一夜》

泰戈爾《吉檀迦利》

川端康成《雪國》

第四篇：外國文學作品選讀

《悲慘世界》

主要人物形象：

冉阿讓

冉阿讓是一位具有濃厚浪漫主義色彩和悲劇色彩的人物。精神歷程的兩次大轉變：

從善到惡：因為偷面包被判刑，服刑期間他屢次越獄不果，最終服了19年苦役。

從惡到善：出獄后依然走投無路，這時主教感化了他，給予關懷與幫助讓他從此改過自新。

他時時刻刻都在奉獻自己的愛心，他曾經歷過短暫的迷失，最終得以被溫暖感化。他成為企業家馬德蘭之后，他更是廣施濟貧，仗義疏財，他救助了垂死的芳汀，還竭力將她的女兒珂賽特撫養長大，明知將重回監獄依舊出面自首解救無辜嫌犯，從他的身上可以看出人性的光輝，以及對大眾無私的愛。

他信守承諾。為了履行與方汀的承諾，讓他們母女團圓，冉阿讓一再給惡人匯款，以至于遭受綁架之災。他甚至逃獄出來搜救她的女兒，并終其一生地呵護著她。

他強壯、勇敢、機智。他比一般人都要強壯有力，身手矯健，面對兇殘的綁匪，他也能臨危不亂，用智謀為自己爭取寶貴的時間。并且他帶著一個小女孩逃亡20年還能躲避各種危機，足以反映出他的智慧與力量。

當然，冉阿讓的形象并不是完美的，在他的身上也能看出人性的狹隘。冉阿讓愛自己的女兒勝于一切，當女兒的心上人出現時，他便嫉妒的無可救藥，害怕會失去僅有的快樂。

冉阿讓是一個傳奇人物，他的傳奇式命運展現了勞動人民各種優秀的品質和悲慘命運，都具有一種崇高的悲愴性。沙威

他是法律的化身，可以說既是無情冷血的國家機器，又是社會秩序的維護者。一方面他不近人情，即使是父母犯罪他也不會饒恕，堅決告發追捕。另一方面，不健全的法權也有一定的正義性，他也是社會秩序的守護者。他摧殘了冉阿讓、芳汀等人，但絕非出于個人恩怨，而是職業操守。即使是自殺前，也看了一封警察署留下的意見信。

在他身上也有著人性的復歸，沙威本質上不是一個邪惡的人，只是他固守已扭曲的法權和不公正的正義。他的本性還是善良的，他的人性也并未完全泯滅。當冉阿讓放棄槍決沙威，選擇放走了他。而后沙威再次遇上冉阿讓，出于使命感他將冉阿讓截住，但最終還是放棄了逮捕。他身上的人性真正開始復活，更高層次的良知被喚醒，“正義”與“法律”不再一體，他陷入了水遠無法調和的矛盾中，最終以死亡終結了自己。

雨果安排沙威投河的結局，不僅反襯出了冉阿讓人格的勝利，同時也給沙威塑造了一個讓人憐憫恐懼、敬佩感概的人物藝術形象。主題 展示一個悲慘的充滿苦難的世界，冉阿讓為一塊面包而做了十九年的苦役，芳汀為生活所迫而出賣肉體，珂賽特以羸弱之驅而承擔成人勞作，描寫了貧苦人民的悲慘命運和處境，寄予了作者對悲慘世界中勞動人民遭遇的同情。并試圖揭示造成這種悲慘的原因。

作者從人道主義出發，深刻揭露和批判了資本主義不合理的制度及其法律、道德。生動刻畫了沙威固守已扭曲的法權和不公正的正義的人物形象，呼吁人們“正義”與“法律”并非一體。

提倡以“仁愛”對抗罪惡，喚醒良心。當冉阿讓出獄后依然走投無路，備受排斥，這時主教感化了他，在他準備恩將仇報時給予關懷與幫助讓他從此改過自新。藝術特色

浪漫主義和現實主義相結合 精彩的心理描寫 “美丑對照”原則

①現實主義和浪漫主義有機的結臺。冉阿讓被迫害的經歷，芳汀的悲慘遭遇，坷賽持痛苦的童年，以及淚鐵盧戰

役、1832年巴黎街壘戰等等，都寫得比較真實，閃耀著現實主義的光輝。小說的浪漫主義特色也十分鮮明，雨果

筆下的一些人物不同尋常，如冉阿讓超人的體力和驚人的自我棲牲精神。還有在情節安排上出現了不少“非凡”的事 件等，都是浪漫主義色彩的表現。②政論性。雨果力求使自己的作品變成社會講壇．不是地站出來表達對一些問題的看法。

③語言極富特色。小說的語言高昂、激烈、熱竹青．經常運用多義詞．富有隱喻性。小說的敘述有史詩的風格。

《變形記》

格里高爾人物形象

他本是個有著豐富情感和詩意追求的小人物，但在沉重的家庭負擔和工作壓力之下,他逐漸喪失了自由和追求,幾乎整日生活在謹小慎微,惶恐不安中。

格里高爾在最初變成甲蟲時是一個孤獨的小人物，他既不是純粹的甲蟲，對人類而言他又是一個怪物。然而他的焦慮，并不是來自于變成甲蟲的事實，而是無法完成工作的恐懼，可以看出他是忠實而又富有責任感的人。他代表著一個時代人的悲哀，在畸形的社會壓力之下，作為家庭的經濟支柱，往往承擔超負荷的工作，生活中充斥著冷漠，缺乏關愛，陷入孤獨的深淵。

在變身為甲蟲后，家人對他的態度都很差，連最初還對他抱有一絲同情和憐憫的妹妹，對他的關心也漸漸消失，甚至在他嚇到房客之后，妹妹狠狠的鎖上了房門。盡管家人視他為累贅，他依然在角落里思考生活，得到人性的復蘇，并為家人的生活而擔憂。

最終還是遭到親人拋棄,是一個完全喪失了自我的悲劇人物。變形情節內涵：

1、格里高爾的變形表現了壓抑的現實與自由的意志之間的矛盾。他本是個有著豐富情感和詩意追求的小人物，但在沉重的家庭負擔和工作壓力之下,他逐漸喪失了自由和追求,幾乎整日生活在謹小慎微,惶恐不安中。

2、格里高爾的變形反映出現代人“異化”的生存狀態。他代表著一個時代人的悲哀，在畸形的社會壓力之下，作為家庭的經濟支柱，往往承擔超負荷的工作，生活中充斥著冷漠，缺乏關愛，陷入孤獨的深淵,這是社會對人的異化。

3、格里高爾的身體的變形映襯出周圍人的另一種“變形”。描寫格力高爾變成甲蟲之后的遭遇，進一步讓我們看到了人與人之間因無法溝通造成的孤獨、冷漠和悲涼，人與人之間的隔膜和孤獨，這是人與人之間相互視為異類的異化狀態。

（三）藝術特點：

《變形記》突破了傳統文學描繪事物表象的特點，著重表現事物的內在本質。卡夫卡以“人變甲蟲”這樣荒誕的形式來表現異化主題，使作品具有極大的寓意性。在細節描寫方面，卡夫卡善于精雕細刻。整體的荒誕性和細節的真實性并行不悖，構成了《變形記》敘事的基本特點。在夢幻般的背景下，作者細膩的筆觸深入到主人公的心靈深處，揭示了世界對人性的強大的壓力，揭示了人的不安全感，更使作品顯得沉重壓抑。在語言上，由于作者在作品中不發表任何議論，常常把作者的視角與主人公的視角融為一體，使小說的感情色彩深藏不露，顯得冷靜平穩。

（四）“卡夫卡式”藝術特點：

1、悖謬與怪誕。

2、寓義性與多義性。

3、夢幻性和神秘性。

4、冷峻與客觀。

5、局部真實與整體荒誕相結合。

《安娜 卡列尼娜》

安娜的形象：

1、優美詩意，壓抑不住的生命熱情，有獨立意識

安娜的優秀和不同反響就在于她自我意識的蘇醒，在于她對愛情、個性的迫求。起初安娜只是有生機和活力，但她依舊和機械死板的丈夫維持著毫無感情可言的婚姻，可是這一切隨著握倫斯基的到來而消失了，安娜開始意識到幸福是掌握在自己手中的。

2、真誠勇敢，反抗上流社會虛偽道德

安娜對愛情的追求是執著而坦誠的，當她意識到自己己經愛上握倫斯基時，她坦誠的向卡列寧承認，自己愛上了別人，并無法再和他生活在一起。當時上流社會對婦女的約束是很荒謬的，只允許偷情，卻不能容忍公開的承認愛情。而安娜漠視上流社會對她的虛偽道德批判。

3、性格剛烈，充滿內在矛盾

追求熱烈，敢愛敢恨，這是安娜對愛情的態度。

但她又是復雜矛盾的，她在在對待仁列寧的態度上便具有兩面性，從前安娜對卡列寧的態度是冷漠的，然而在遇到握倫斯基后，安娜開始覺得卡列寧令人難以忍受。但當她毅然離家出走，去追尋幸福的愛情生活后，對卡列寧還是抱著懺悔的心態的，在病危時對卡列寧的懺悔也達到了極致。

安娜對握倫斯基的情感也是有兩而性的，首先安娜對握倫斯基的愛是堅定的。她不顧一切輿論的阻撓，坦誠地承認自己對握倫斯基的愛情，為了這份愛情，幾乎拋棄一切。然而另一方面，安娜對與這份愛情是有猜疑的，她不斷地要求握倫斯基要像自己愛他一樣愛她，只要握倫斯基出去和朋友吃飯而會去晚了，安娜都會很不高興，由此可見安娜的愛己經專橫到病態的地步。造成安娜悲劇的原因:

(1)貴族上流社會的偽善與殘酷；

卡列寧的作用：事發之前無愛可言，事發之后力圖使她長期處于不合法的地位，并剝奪其親子之愛；

(2)沃隆斯基的作用：未必是簡單的“始亂終棄”；但在 上流社會的壓力、功名和財產繼承關系面前，他畢竟不能堅 持把對于安娜的感情放在最重要的位置。這是造成安娜悲劇 的直接原因。

(3)安娜自身的原因:這是一個復雜而有詩意的形象，她執 著、真誠、表里如一；性格剛烈，充滿內在矛盾。這使她具 有一種負罪感、“精神裸露感”；潛意識中不能完全離開“上流社會”；最后對渥倫斯基的愛情完全絕望，以自殺來懲罰沃倫斯基，對“上流社會”發出抗議，造成慘烈的結局。《安娜》的藝術特色：

1.兩條相對獨立而又彼此聯系的線索，一是安娜和渥淪斯基的這條線；二是列文和吉提的這條線。后來他寫著寫著把這兩個故事并到一個故事里去了。“圓拱型結構”；

2.運用“心靈的辯證法”的成功之作；開始運用意識流 手法，如安娜自殺前的內心獨白，思緒的凌亂和跳躍，聯想 與回憶，下意識與意識互為表里。

心靈辯證法：托爾斯泰從來不是靜止地去描寫人物的心理，而是始終細致地描寫心理在外界影響下的變化過程。通過人物復雜的矛盾心理過程來反映人的變化和社會的沖突。

3.整個敘述從容不迫，富有深刻的悲劇意蘊，人物充滿著矛盾、緊張和慌恐，全書閃現著噩夢、宿命的預感和死亡的陰影；顯示出作家透視人的心靈和命運的敏銳眼光。

《高老頭》

拉斯蒂涅的人生三課：

1、鮑賽昂夫人的教誨：

拉斯蒂涅想弄清高老頭和伯爵夫人的關系，決定去雷斯托伯爵夫人家。在伯爵夫人家他的寒酸相引起仆人輕蔑；接著他莽撞地沖進了一間浴室，大出洋相，拉斯蒂涅在提到高老頭后被人趕出，而后向其表姐求教。這個熟諳上流社會的貴婦人，教他怎樣以牙還牙，沒心沒肺，怎樣勾引女人，憑借女人往上爬等等，使他目睹了即便在情人之間也在奉行利己拜金原則的冷酷現實，堪稱拉斯蒂涅的啟蒙者。

2、拉斯蒂涅的另一個啟蒙“教師”:伏脫冷。

伏脫冷是一個想拼命爬上貴族社會的惡漢，他最終未能如愿以償，但卻積累了寶貴的經驗。他的教導是赤裸裸的強盜邏輯，把資產階級利己主義的道德原則在拉斯蒂涅面前全盤托出，開始使涉世不深的拉斯蒂涅感到驚訝、可怕，以后拉斯蒂涅受多方面影響走上了野心家的道路，伏脫冷的“道德教育”具有提綱挈領的性質。

3、高老頭之死，給拉斯蒂涅上了最為關鍵的一課。高老頭是一個資產階級暴發戶，他極度溺愛自己的女兒，把自己的全部家產都花在了她們的身上，最后卻落得臨死前都未能看到女兒們來看他一眼。最后，拉斯蒂涅為高老頭送葬。從高老頭的死中，他悟出了資本主義社會人與人之間關系的紐帶全在于金錢，這使他更加堅定了獲取金錢、立足上流社會的決心。伏脫冷形象：

這是個具有象征性的惡魔，又是活生生的典型。伏脫冷是一個想拼命爬上貴族社會的惡漢，他最終未能如愿以償，但卻積累了寶貴的經驗。他的教導是赤裸裸的強盜邏輯，把資產階級利己主義的道德原則在拉斯蒂涅面前全盤托出，開始使涉世不深的拉斯蒂涅感到驚訝、可怕，以后拉斯蒂涅受多方面影響走上了野心家的道路，伏脫冷的“道德教育”具有提綱挈領的性質。

但伏脫冷又絕不是一個簡單的反面人物。他的形象凝聚著巴爾扎克對法國社會長期的觀察、體驗與思考。他常常通過伏脫冷的口，對社會丑惡進行無情的剖析與鞭撻。他信奉極端利己主義原則，不顧一切地為自己謀利，同時，他對這個原則又嬉笑怒罵，對由此而產生的社會弊端觀察得入木三分。這是一個殺人不眨眼的惡魔，但巴爾扎克卻把他的人格精神提到詩意的高度，成為塑造得相當成功的藝術典型。藝術特色：

1、精細而富有特征的典型環境

通過逼真的環境描寫，再現了“真實生活，刻畫了人物性格”，小說的開篇就用典型的環境描述法展示了伏蓋公寓周遭和內部環境：鋪街的石板干燥，陰溝無積水，無污泥，墻如牢獄的高墻，陰森恐怖…從視覺角度說明伏蓋公寓處在巴黎“最丑惡最偏僻的地方”，這是作者對當時巴黎底層社會真實的描畫。

2、人物性格的典型化（1）環境中的人物

塑造拉斯蒂涅這個人物，作家著重刻畫的不是他心靈上原有的那些特性，而是寫他在巴黎生活影響下心靈發生的變化，他的逐漸墮落。

（2）情欲中的人物

高老頭給我們的第一個印象, 是一個由本能驅使的人。這種本能力量又調動了“帶有情欲的父愛”,于是,他對女兒的感情中,一切都是反常的、過分的。然而,這種情欲最終卻給卑賤的面粉商帶來了悲劇性的后果。高老頭臨終時,在病榻上,終于發出悲嘆,道出了真情:他的兩個女兒從未愛過他。老頭懺悔了,自己也成了情欲的犧牲品。

3、精致的結構

小說以高老頭和拉斯蒂涅的故事為兩條主要線索，又穿插了伏脫冷、鮑賽昂夫人的故事。幾條線索錯綜交織，頭緒看似紛繁而實際主次分明。

4、對比手法的廣泛運用

伏蓋公寓與鮑賽昂府的強烈對比，一個是窮酸的陋室客棧，一個是赫赫聲威的豪門大戶，強烈的反差促使拉斯蒂涅野心的膨脹。高貴莊重的鮑賽昂夫人與粗俗強悍的伏脫冷形成鮮明對比，一個文質彬彬，一個直言不諱，但不同的語言卻又揭示了同樣的道理。高老頭女兒的窮奢極欲與高老頭的貧苦窘困的對比等等…… 使作品的主題更加鮮明突出。

5、充溢的思想

藝術作品就是以最小的面積驚人地集中最大量的思想，他的故事因夾帶著巨量思考而格外發人深省。

馬克·吐溫

湯姆·索亞的形象：

他是一個復雜而具有魅力，童真而狡黠多端的孩子。

他調皮搗蛋，機智勇敢，自由叛逆，偷偷逃課去游泳，還經常闖禍，惹得老師頭疼，波利姨媽生氣，卻總是逃脫懲罰。波利姨媽罰湯姆刷墻，湯姆卻用自己的“鬼主意”把它當做 “特權”讓別的小孩刷。從而不用刷墻，還得到了很多小玩意兒。善良正義，有強烈的自我意識。在他與好友哈克一同去墓地埋貓的時候，目睹了一起兇殺案——印第安人·喬殺死了魯濱遜，又將其嫁禍別人。出于小孩的恐慌心理，他發誓不說出真相，但在良心的譴責下，他還是在法庭上指認了真正的兇手——喬。后來，湯姆又與幾位朋友一起尋找喬的一筆不義之財，但是途中湯姆與蓓姬迷路了，盡管如此，患難見真情，湯姆不停安慰蓓姬，又將蛋糕分給蓓姬，自己只啃小一塊，最他們走出了洞穴也找到了寶藏。

哈克的形象：

中產階級社會主流的孩子湯姆是文明熏陶下的孩子，是與他的監護人,老師以及一些腐朽社會習俗的對抗。而哈克出身于白人社會的最底層，雖然有親生父親,但從父親那得到的永遠是打罵。哈克一直享有相對的自由,他可以穿著破舊的衣服,餓了就吃一點,想睡哪就睡哪，是自然狀態下成長的孩子。

湯姆可以說是淘氣，而哈克則是叛逆，與眾不同有獨特性的孩子。哈特需要反抗的是奴隸制，當時蓄奴制在南方各州盛行,黑人是白人奴隸主不容侵犯的私有財產。耳濡目染之下,哈克自然沾染上了傳統觀念。在對待逃跑的黑奴吉姆時,哈克經歷了幾次內心中激烈的思想斗爭,從哈克寫信準備舉保吉姆到毀信再到謊稱染上“天花”救吉姆,無不反映出南北戰爭前奴隸制觀念在一個孩子身上所投下的陰影。

在幫助黑奴吉姆逃跑的過程中,他遇到了形形色色是人和事。在這些人身上哈克從未感受過人世間最起碼的溫情，使他能夠按照自己的邏輯準則來看待身邊的問題,變得善于思考,富有感情。《哈克》的藝術特色：

(1)《湯姆·索亞歷險記》是以第二人稱進行敘述的，是作者以其成年人的口吻來講述的兒童故事。而哈克的故事卻是他 自己講的，以第一人稱展開敘事，通過少年的視角觀察世界，給人以親切感，并反襯出周圍環境的丑惡；

(2)采用極度夸張的手法，詼諧幽默，漫畫化的描寫中見出真實；

(3)讓哈克貝利說著當地的方言土語講述了自己的親身經歷。這使他的經歷更加真實，生活氣息濃郁，具有簡潔明快的風格，也使這部小說在語言上沖破了歐洲文化的束縛。(4)景色描寫帶有抒情風味，畫面色彩鮮明。

《雙城記》

主題：

生動描繪了法國大革命中巴黎人民攻打巴士底獄的情景和懲罰壓迫者的歷史畫面，對社會黑暗的批判，殘酷的壓迫必然激起反抗。

對暴力革命的質疑：暴力不能消除暴力。人道主義并不排斥暴力,暴力只是革命的一種手段,不是終極目的，他借用歷史事件希望能從革命中找出合理的成分來化解暴力的殘酷。

狄更斯讓冷酷殘忍的剝削者獲得了自己應有的懲罰，讀者們在看到統治階級的殘暴與冷漠之后，自然而然地產生同情、憤怒的情感，繼而與狄更斯反暴力壓迫、渴求仁愛的人道主義精神產生共鳴。

苔瑞絲作為以德報怨的復仇者，狄更斯對她的態度也從同情變成了否定，由此充分說明作者對“以暴制暴”行為的不贊同，也呼應了狄更斯人道主義理想。

梅尼特、代爾那等的形象充分的彰顯了狄更斯的人道主義精神，契合了狄更斯的觀點：永恒的仁愛、寬恕才是使世界美好的一劑良藥。

“扁形人物”人物形象

扁形人物是作家的傀儡，性格不具有多面性和發展潛力。由此形成扁形人物的另一個特點，就是讀者很容易記住他們，他們給讀者留下的印象是，他們是一成不變的。

《雙城記》中的扁形人物，如梅尼特醫生，他的超越仇恨的寬恕，比如露西，她的包容一切的女性溫柔，比如代爾那，他的作為男性典范的高尚正直，等等。這三個主要人物代表了作家理想中的人類的、男人和女人的品德。而另一個有點接近反面的角色，徳伐石太太，她的冷酷和決不寬恕，也成了反面的典型。然而，我們看到，即使是扁形人物，也難掩狄更斯塑造人物的高超藝術，這些人物看似扁平，卻又不扁平，普若斯小姐不僅對露西衷心不二，對自己無惡不作的弟弟關懷備至，仿佛不明善惡，表現了現實中人復雜的本性，體現了作者塑造人物的高超技藝，令人回味良久。

內容簡介 《悲慘世界》

作者

維克多?雨果 法國重要詩人、戲劇家、小說家，法國浪漫主義文學杰出的領袖。雨果的主要作品：《笑面人》《悲慘世界》《巴黎圣母院》《九三年》 故事梗概

冉阿讓為了養活姐姐的七個孩子偷了一片面包，被判五年苦役，途中越獄四次未果，并且因為越獄還被判了14年的苦役。直到十九年后才作為假釋犯被釋放。

出獄后，好心的主教收留了又冷又餓的冉阿讓，給他了一個溫暖的家。可冉阿讓并不領情，恩將仇報把迪涅主教的所有銀器都偷走了。很快冉阿讓落網了，在警察準備要帶走冉阿讓時，迪涅用仁愛感化了了冉阿讓。告訴警察說銀器是他送給冉阿讓的，冉阿讓被迪涅主教感動了，發誓以后要做個好人，他重新做人，化名馬德蘭，開設工廠，成了富翁，還當上市長。

但是社會并不容許犯有前科的人，他在商馬第案件的庭審上自首后又被捕了，在成功逃脫了沙威的追捕后，將女工芳汀寄養在德納迪埃德小酒店里的私生女柯賽特領回，撫養成人。本應享受平靜的生活可沙威卻不放過冉阿讓，一直追捕。

柯賽特長大后，在公園里遇上具有共和思想的年輕人馬呂斯，兩人一見鐘情。這時爆發了一場共和黨人的起義，冉阿讓將在街壘戰中受傷的馬呂斯救出，成全了一對年輕人的婚姻，但自己卻一再受到誤解，最終抑郁成疾，最后在柯賽特和馬呂斯的懷里永久睡下。

《變形記》

作者

卡夫卡 奧地利著名現代小說家，現代主義文學的奠基人 內容概述

《變形記》共分成三部分：

第一部分，推銷員格里高爾某天早上醒來后變成了甲蟲，這一變故對其本人和家庭卻產生了很大的影響。格里高爾彷徨驚慌，憂郁無助。而此時并未得到幫助的他被激怒的父親大怒趕回自己的臥室；

第二部分，變成甲蟲的格里高爾，在生活習慣上已然成為甲蟲，但是仍然具有人類的意識。雖已失業的他，仍舊關心父親的債務問題，怎么樣送妹妹去音樂學院，關心家里的各種瑣事。數日之后，全家人都將格里高爾視為累贅。父親、母親、妹妹對他以往的態度轉變成了厭惡，嫌棄；

第三部分，為了能夠繼續生存，除了格里高爾全家人只能打工掙錢，對變為甲蟲的格里高爾忍無可忍。妹妹提出將自己的親哥哥趕出家門。格里高爾在親情冷漠的情況下饑寒交迫，并且患病在身，但仍心系家人，然后他的頭就不由自主地垂倒在地板上，鼻孔呼出了最后一絲氣息，帶著滿腹的擔憂和內疚看著家庭的不幸，而更不幸的是他終遭社會和家庭的唾棄，在無聲無息中死去。

《安娜?卡列尼娜》

作者

列夫?托爾斯泰。19世紀中期俄國批判現實主義作家、文學家、思想家,哲學家。內容簡介

安娜原來是一名政府要員的貴夫人，卻在一次旅行中跟英俊的軍官維朗斯基墜入情網，返家后仍然偷情。此事后來被丈夫卡倫汀發現，安娜要求離婚被拒，卡倫汀威脅她將因此再也見不到她心愛的兒子。安娜投奔維朗斯基，過了一段短時間的幸福快樂生活，但不久維朗斯基便對這段情感到厭倦，渴望重新恢復在軍中無拘無束的日子。安娜則日益思念愛子，最后在絕望中撞火車自殺。

《高老頭》

作者 巴爾扎克 內容梗概：

小說以1819年底到1820年初的巴黎為背景，主要寫兩個平行而又交叉的故事：退休面條商高里奧老頭被兩個女兒冷落，悲慘地死在伏蓋公寓的閣樓上；青年拉斯蒂涅在巴黎社會的腐蝕下走上墮落之路。同時還穿插了鮑賽昂夫人和伏脫冷的故事。通過寒酸的公寓和豪華的貴族沙龍這兩個不斷交替的主要舞臺，作家描繪了一幅幅巴黎社會人欲橫流、極端丑惡的圖畫，暴露了在金錢勢力支配下資產階級的道德淪喪和人與人之間的冷酷無情，揭示了在資產階級的進攻下貴族階級的必然滅亡，真實地反映了波旁王朝復辟時期的特征。

《湯姆?索亞歷險記》

作者：

主要內容：湯姆的父母早亡，和姨媽一起住在密西西比河邊的一個小鎮上。他調皮搗蛋，不愛學習，喜歡出風頭，還三天兩頭在外打架惹禍。今天逃學去游泳快活，明天為了逗弄一只扁虱和死黨喬?哈潑在課堂上打得難解難分。前一分鐘還像個統帥一樣指揮著鎮上的孩子“沖鋒陷陣”，后一分鐘又對班上新來的女孩貝琪一見傾心，在她面前炫耀著馬戲團小丑一般的絕招。他受了點委屈，就拉著哈潑和鎮上的另一個孤兒哈克貝利?費恩離家出走，幻想著去做海盜，因為“海盜一向受人尊敬”。鎮上的人以為他們掉到河里淹死了，傷心欲絕。可三個孩子卻在自己的葬禮上活蹦亂跳地跑了回來，把鎮民們和波莉姨媽都嚇得哭笑不得。盡管有著這樣那樣的缺點，湯姆和他的伙伴們仍然惹人喜愛，因為他們身上也有著許多閃光點。湯姆和哈克貝利無意中撞見惡棍喬行兇搶劫又嫁禍給無辜的鎮民穆夫?波特，最開始他們非常害怕不敢指證兇手，后來終于勇敢地站上法庭，表現出強烈的正義感。他和貝琪在迷宮一樣的山洞里迷了路，又不見陽光，機智的湯姆沒有沉浸在恐懼中，而是積極開動腦筋，靠著風箏線找到了出路。逃跑的喬和同伙打算再干壞事，又是湯姆和哈克貝利機智地跟蹤他們，及時向鎮民報信，使他們的詭計未能得逞。最后，壞人得到了應有的懲罰，而湯姆和哈克貝利也發現了真正的寶藏。

《哈克貝利?費恩歷險記》：

哈克貝利遭到醉鬼父親虐待，偷偷逃到一個小島，在這里他遇見黑人吉姆。吉姆是華森小姐的黑奴，他聽說主人想將他賣到大河下游去，便悄悄逃走。兩人結伴乘木筏順密西西比河而下，去尋找可以自由生活的地方——“自由州”卡羅鎮。一路上，他們互相關心、互相依靠，結成了深厚的友誼。可是他們并沒有找到自由州，反而遇上自稱“國王”和“公爵”的兩個騙子。這兩個家伙把吉姆賣掉，但哈克在湯姆的幫助下把吉姆救了出來。最后哈克才知道根據女主人的遺囑，吉姆已經獲得了自由。

《哈姆雷特》

作者：

莎士比亞 歐洲文藝復興時期的巨人，世界戲劇史上的泰斗，被認為是古往今來少數最偉大的作家之一。故事簡介

丹麥王子哈姆萊特在德國讀書，他的叔父克勞蒂斯毒死老哈姆萊特，篡奪了王位，并娶了嫂嫂。哈姆萊特回國以后，父親的鬼魂告訴他自己致死的原因，他遵照鬼魂囑咐，決定復仇。同時國王開始懷疑哈姆萊特，在大臣博洛涅斯的建議下，利用大臣自己的女兒、哈姆萊特的情人奧菲利亞去試探他，又指使哈姆萊特的兩個同學羅森格蘭茲和吉爾登斯吞去試探他，都被他識破。哈姆萊特利用一個劇團到宮廷演戲的機會，證實了鬼魂的話，決心行動。他說服了母親疏遠國王，并把博洛涅斯錯當國王殺死。國王派哈姆萊特和兩個同學赍詔書去英國索討貢賦，想借英王之手除掉哈姆萊特，哈姆萊特發現陰謀，中途矯詔，折回丹麥。這時奧菲利亞因為父親被情人殺死，瘋癲自盡。國王乘機挑撥博洛涅斯的兒子雷歐提斯以比劍為名，設法用毒劍刺死哈姆萊特。在最后一場比劍中，哈姆雷特、國王、王后、雷歐提斯同歸于盡。

《基督山伯爵》

作者

法國作家大仲馬的杰出作品。內容簡介

主人公唐泰斯是個正直善良的小伙子，遠航歸來，打算結婚，并且作了代理船長，前程似錦。可是他的才干受到船上押運員鄧格拉斯的嫉恨，在他的策劃下，他的情敵費爾南誣陷他是拿破侖黨人，于是在他舉行婚禮時被逮捕，恰巧他的案件牽連到檢察官維爾福先生的父親，于是就昧著良心將唐泰斯定罪，把他關進伊夫堡陰森的地牢，唐泰斯在獄中曾滿懷希望，以為維爾福會釋放他，然而希望破滅，他起了輕生的念頭。

這時他遇到在獄中掘錯地道和他相見的法利亞神父，法利亞神父是一位奇人，而且他掌握了一個寶窟的秘密，神父將唐泰斯造就成了一個學識淵博，無所不能的人物。法利亞不幸中風死去，唐泰斯鉆進了包裹法利亞尸體的麻袋，終獲自由，隨后唐泰斯根據法利亞的指示找到了寶藏，成了億萬富翁，改名為基督山伯爵。他得知摩萊爾船主曾為營救他出獄真心實意的出過力，并資助過他的父親，是他的恩人，在船主處于破產境地，準備開槍自盡時，他及時地伸出了援助之手，給船主還清債務，并送他一條嶄新的船。

接著基督山開始實施他的復仇計劃。使他的仇人都得到了應得的下場。通過多方打探，他證實了鄧格拉斯、費爾南和維爾福陷害自己的詳情，并得知自己的未婚妻已經同費爾南多結了婚，而自己的老父親在病中饑餓而死，他的仇恨之火越燃越旺，但他還要為復仇做許多準備工作！

8年之后，他化身為基督山伯爵,通過贏得仇人兒子費爾南好感而來到巴黎,他的仇人都飛黃騰達，地位顯赫。基督山伯爵掌握了費爾南曾陷害加尼亞總督一家的事,而予以揭發,費爾南身敗名裂,當費爾南回到家里，正遇上自己的妻子和兒子離家出走，極度害怕與絕望使得他開槍自殺了。鄧格拉斯也破產了,逃走途中，他落在了基督山伯爵的強盜朋友的手上, 飽受折磨和驚嚇,而伯爵最后放了他.伯爵同樣掌握了維爾福曾與一貴婦(現鄧格拉斯妻)私通,生下一子而又將其“活埋”的罪證(那個孩子沒有死,并后來被伯爵收買),也使檢察官身敗名裂,最后發了瘋.伯爵結束復仇后與加尼亞總督女兒海黛一起遠走高飛.《堂吉訶德》

瘦削的、面帶愁容的小貴族阿隆索·吉哈諾，沉迷騎士文學，竟然騎上一匹瘦弱的老馬洛，找到了一柄生銹的長矛，戴著破了洞的頭盔，要去游俠，鋤強扶弱，為人民打抱不平。

他雇了附近的農民桑丘·潘沙做侍從，騎了驢兒跟在后面。堂吉訶德又把鄰村的一個擠奶姑娘想像為他的女恩主，以一個未受正式封號的騎士身份出去找尋冒險事業，他完全失掉對現實的感覺而沉入了漫無邊際的幻想中，一路闖了許多禍，吃了許多虧，鬧了許多笑話，然而一直執迷不悟。

他把鄉村客店當做城堡，把老板當做寨主，硬要老板封他為騎士。店老板樂得捉弄他一番，拿記馬料賬的本子當《圣經》，用堂吉訶德的刀背在他肩膀上著實打了兩下，然后叫一個補鞋匠的女兒替他掛刀。受了封的騎士堂·吉訶德走出客店把旋轉的風車當做巨人，沖上去和它大戰一場，弄得遍體鱗傷。他把羊群當做軍隊，沖上去廝殺，被牧童用石子打腫了臉面，打落了牙齒。桑丘·潘沙一再糾正他，他總不信。他又把一個理發匠當做武士，給予迎頭痛擊，把勝利取得的銅盆當做有名的曼布里諾頭盔。他把一群罪犯當做受迫害的紳士，殺散了押役救了他們，要他們到村子里找女恩主去道謝，結果反被他們打成重傷。他的朋友想了許多辦法才把他弄回家去。在第二卷中，他繼續去冒險，又吃了許多苦頭，弄得一身病。他的一位朋友假裝成武士把他打翻了，罰他停止游俠一年。堂吉訶德到死前才悔悟。

《簡愛》

簡·愛是個孤女，父母由于染上傷寒相繼去世。幼小的簡寄養在舅父母家里。舅父去世后，簡過了10年受盡歧視和虐待的生活。一次，由于反抗表哥的毆打，簡被關進了紅房子。舅母把她視作眼中釘，簡被送進了孤兒院。院教規嚴厲，院長是個冷酷的偽君子。由于惡劣的生活條件，孤兒院經常有孩子病死。簡畢業后留校任教兩年，這時，她的好友海倫患肺病去世。簡厭倦了孤兒院里的生活，登廣告謀求家庭教師的職業。桑恩費爾德莊園的女管家聘用了她。莊園的男主人羅契斯特經常在外旅行，偌大的宅第只有一個不到10歲的女孩阿戴列·瓦朗，羅契斯特是她的保護人，她就是簡的學生。黃昏，簡散步，邂逅歸來的主人，這是他們第一次見面。以后她發現她的主人是個憂郁、喜怒無常的人，對她的態度時好時壞。一天，簡在睡夢中被這種笑聲驚醒，發現羅契斯特的房間著了火，簡叫醒他并幫助他撲滅了火。羅契斯特回來后經常舉行家宴。當他向簡求婚時，簡答應了他。婚禮前夜，簡在朦朧中看到一個面目可憎的女人在鏡前披戴她的婚紗。第二天，當婚禮在教堂悄然進行時，突然有人出證：羅契斯特先生15年前已經結婚。他的妻子原來就是那個被關在三樓密室里的瘋女人。法律阻礙了他們，使兩人陷入深深的痛苦之中。在一個凄風苦雨之夜，簡離開了羅契斯特。不久，簡得知叔父去世并給她留下一筆遺產，同時還發現圣·約翰是她的表兄，簡決定將財產平分。圣·約翰是個狂熱的教徒，打算去印度傳教。他請求簡嫁給他并和他同去印度。簡拒絕了他，決定回到羅契斯特身邊。她回到桑恩費爾德莊園，宅子已成廢墟，瘋女人放火后墜樓身亡，羅契斯特也受傷致殘。簡找到他并和他結了婚，得到了自己理想的幸福生活。

《荷馬史詩》

《雙城記》

《雙城記》是英國作家查爾斯?狄更斯所著的一部以法國大革命為背景所寫成的長篇歷史小說。寓居巴黎的年輕醫生馬奈特被侯爵兄弟強迫出診。在侯爵府第中獲悉侯爵兄弟為了片刻淫樂殺害他們全家的內情。他拒絕侯爵兄弟的重金賄賂，寫信向朝廷告發。不料控告信落到被告人手中，醫生被關進巴士底獄，從此與世隔絕，杳無音訊。兩年后，妻子心碎而死。幼小的孤女露茜被好友接到倫敦，在善良的女仆普洛絲撫養下長大。

18年后，馬奈特醫生獲釋。這位精神失常的白發老人被巴黎舊日的仆人收留。這時，女兒露茜已經成長，專程接他去英國居住。旅途上，他們邂逅法國青年達奈受到他的細心照料。原來達爾奈就是侯爵的侄子。他憎恨自己家族的罪惡，毅然放棄財產的繼承權和貴族的姓氏，移居倫敦，當了一名法語教師。在與馬奈特父女的交往中，他對露茜產生了真誠的愛情。馬奈特為了女兒的幸福，決定埋葬過去，欣然同意他們的婚事。在法國，達爾奈父母相繼去世，叔父厄弗里蒙得侯爵繼續為所欲為。當他狂載馬車若無其事地軋死一個農民的孩子后，終于被孩子父親用刀殺死。一場革命的風暴正在醞釀之中，德法爾熱的酒店就是革命活動的聯絡點，他的那位一家被厄弗里蒙得侯爵兄弟殺害的妻子不停地把貴族的暴行編織成不同的花紋，記錄在圍巾上，渴望復仇。

1789年法國大革命的風暴終于襲來了。巴黎人民攻占了巴士底獄，把貴族一個個送上斷頭臺。遠在倫敦的達爾奈為了營救管家蓋白勒，冒險回國，一到巴黎就被捕入獄。馬奈特父女聞訊后星夜趕到。醫生因其受迫害的經歷得到了尊重，使達爾奈回到妻子的身邊。可是，幾小時后，達爾奈又被逮捕。在法庭上，德法爾熱宣讀了當年醫生在獄中寫下的血書：向蒼天和大地控告厄弗里蒙得家族的最后一個人。法庭判處達爾奈死刑。

就在這時，一直暗暗愛慕露茜的律師助手卡頓（Sydney Carton）來到巴黎，買通獄卒，混進監獄，頂替了達爾奈，馬奈特父女早已準備就緒，達爾奈一到，馬上出發。一行人順利地離開法國。德法奇太太（Madame Defarge）在達爾奈被判決后，又到馬奈特住所搜捕無辜的露茜及其幼女，在與女仆普洛絲的爭斗中，因自己槍支走火而斃命。而斷頭臺上，卡頓為了愛情，成全別人，從容獻身。

第五篇：A外國文學作品選讀試題

外國文學作品選讀試題

一、填空題（1空1分，25’)

1、日本現存最早的詩歌總集、最重要的一部詩歌總集是_____，類似于中國的《詩經》，所收詩歌自4世紀至8世紀中葉的長短和歌。

2、《源氏物語》在日本開啟了“物哀”時代。

3、日本大正時代小說家，代表作為《羅生門》、《竹林中》的是。

4、十七世紀文學主要包括__、_____和___。

5、十八世紀法國啟蒙運動四巨頭是、___、__和狄德羅_。

6、歐洲文學中的四大吝嗇鬼形象分別出自巴爾扎克《歐也妮·葛朗臺》中的 葛朗臺_，莎士比亞《威尼斯商人》中的__夏洛克__，莫里哀《慳吝人》中的__阿巴貢___和果戈里《死魂靈》中的潑留希金。

7、英國文學史上的勃朗特三姐妹指的是、__和安妮·勃朗特，她們的代表作品分別是《簡·愛》、__《呼嘯山莊》_和《艾格尼斯·格雷》。

8、“人的一生，既不是人們想象的那么好，也不是那么壞。”出自是法國19世紀著名的批判現實主義作家莫泊桑的第一部長篇小說_《一生》_。

9、法國19世紀著名的現實主義小說家阿爾豐斯·都德的代表作有和__《柏林之圍》___。

10、、_和 _。

二、簡答題（5×10’）

1、請簡述川端康成短篇小說《伊豆的舞女》的故事情節。

答：“我”是一個孤兒出身的青年學生，在伊豆孤身旅行，邂逅了天真無邪而又別具風情的年少舞女。在孤寂憂郁的心靈中，在似戀非戀的愛慕中，在伊豆的青山秀水和 “我”的迷離的情思中，一段令“我”終身難忘的愛情故事淡淡地演繹著。從十四歲的舞伎抹著古色胭脂紅的眼影出場，到她滿心失落隨船送別心上人，眼望著客船 漸行漸遠，一段純潔的感情被作者娓娓道來。

2、請簡述《傲慢與偏見》中反映出的作者的婚姻觀。

① 情欲婚姻：批判態度，在文中沒有正面交待，沒有細節描寫。代表：莉迪亞和威克漢姆

② 現實婚姻：不欣賞這樣的婚姻，帶有嘲諷之意。

代表：夏洛特和科林斯

③ 美滿婚姻：贊同

代表：簡和賓利

3、試分析《簡·愛》中的女主人公形象。

① 雖其貌不揚，但自尊自主，充滿叛逆和反抗精神；

② 她敢于追求精神上的平等和自由；

③ 敢于追求個人的幸福，她認為愛情應該建立在精神平等的基礎上，而不應取決于社會地位、財富和外貌；

④ 意志堅強，性格倔強，而且智慧過人

4、請簡述《巴黎圣母院》中反映出的“美丑對照原則”。

美丑對照的創作原則”是雨果一貫倡導的文藝作品的創造原則，也是他在文藝理論和美學方面所提出的主要原則。顧名思義，所謂“美丑對照原則”即是在文藝作品中大量地運用美麗、高尚與丑陋、卑賤的人物或意象作對比，以給讀者造成強烈的心理反差，使故事情節更為跌宕起伏。這在雨果的很多作品中都有體現，最典型的莫過于《巴黎圣母院》中幾個代表人物：有外形丑陋無比但心地卻純潔善良的鐘樓怪人卡西莫多，與之截然相反的道貌岸然的副主教克洛德，當然也有美貌與美麗心靈俱備的吉普賽女郎愛斯美拉爾達。而卡西莫多作為最鮮明的故事人物形象，僅僅在他一個人身上就體現了美與丑的極端對立——外表的極度丑陋和心靈的高尚美好。

5、試分析《歐也妮·葛朗臺》的主題思想。

小說敘述了一個金錢毀滅人性和造成家庭悲劇的故事，圍繞歐也妮的愛情悲劇這一中心事件，以葛朗臺家庭內專制所掀起的陣陣波瀾、家庭外銀行家和公證人兩戶之間的明爭暗斗和歐也妮對夏爾·葛朗臺傾心相愛而查理背信棄義的痛苦的人世遭遇三條相互交織的情節線索連串小說。揭露了資本主義社會的罪惡，金錢對人的思想靈魂腐蝕和摧殘。小說形象地告訴我們：資產階級的每一個金錢都充塞著“污穢和鮮血”，人和人之間，除了“赤裸裸的金錢關系”、冷酷的“現金交易”再也沒有任何聯系了。小說批判了赤裸裸的金錢關系。金錢戕害了人性，扭曲了人和人的關系，也決定著人的命運。

三、請任意挑選一篇外國文學作品，寫一篇讀后感。(25’）

要求：題目自擬，除詩歌外題材不限，語言流暢，主題明確，有自己的感悟和體會，不少于600字。

答案：符合要求即可

漢語言11

劉薈

2111104012