第一篇：梵高《星月夜》賞析

形式美 + 意境美 = 完美

——梵高《星月夜》賞析

姓名：XX

院系：人文學院藝術管理系2班

學號：B080901062 文森特﹒梵高（1853—1890），是繼倫勃朗之后荷蘭最偉大的畫家。他一生短暫坎坷，歷經磨難，極富悲劇意味。他24歲才開始繪畫，在短短十年間創作了大量作品，如《錢與窮人》、《蒙馬特的風車》、《農夫與田》、《精神病院的庭院》及《向日葵》等等。但幾乎從未能覓得買家，《紅色田園》是梵高生前唯一賣出的畫。他只能長期依賴弟弟提奧在精神和經濟上的支持，最后，這位天才式的畫家用自殺的方式結束了自己孤獨、貧困的一生。他自殺身亡前留下一句話：悲傷會永遠持續下去！他的這種不安越來越多的呈現在他的作品中。

在梵高的畫里我能清晰地看到后印象派的影子。后印象派是相對于印象派來說的，梵高剛開始也是學習印象派的，后來認為繪畫不能僅僅去模仿客觀世界，而應該更多地表現畫家對客觀事物的主觀感受。這就完全拋棄了自然主義的態度，動搖了西方繪畫中以模仿為職能的根基，將繪畫引向一個更新奇、更加滲透著強烈情感的主觀世界，為20世紀東西方現代諸美術流派提供了可資借鑒的范式。

在梵高的畫里我又能清晰地看到日本浮世繪畫派的影子。浮世繪是日本江戶時代以描繪市民生活為主的風俗畫，作品大都線條簡練流暢，色彩鮮艷、醒目，畫面具有裝飾性特色。梵高本人就偏愛于浮世繪，深受該藝術的啟迪。

《星月夜》是梵高的油畫名作，總體看來，是一幅風格獨特、強烈的主觀情感的作品，畫家以奔放的類似火焰般的筆觸，描繪了夜空中奇特的月亮、星星和幻想的星云等共存的景象。這顯然已經脫離現實（因為月朗星稀），但卻在虛擬的世界中創造了讓人為之震撼的沒的享受。所有的一切似乎都在回旋、轉動、迷茫、煩悶、動搖地在夜空中放射神秘的色彩。又像現代人燃放的煙火，漂浮在夜空中、腦海里??

從油畫本身的筆觸、造型、色彩和線條來看，《星月夜》無論是在形式上和意境上都是典型的梵高特色。

在筆觸上，無論是天空翻卷的漩渦狀星云，還是天空下的植被、山坡及近景的灌木叢，梵高都用一些厚重的、條狀的、散涂的顏色一筆筆的排開，筆觸和筆觸間不加融合。這種方法是受到了印象派的啟迪，但是，梵高卻滌盡了印象派那種優雅輕松之感，進而加進了自己的力度和厚度。

在造型上，為了強化自己的精神，梵高加強了創作中的主觀作用。他讓一切事物在他眼中都依照自己的性格和要求發生輕微而有力的扭曲和變形。如火焰一般的灌木叢，如大海中的漩渦一樣的星光和月光，都是現實中不曾有的，這都是畫家本人獨特的精神世界中的物象。

在色彩上，補色、純色是梵高從印象派那里據為己有的用色方式。但是印象派那種溫柔細膩、軟綿綿的色彩，在梵高這里卻變成了一種深刻有力的吶喊，一種無以言表的精神的顫動。這主要是受到浮世繪畫派的啟迪，尤其是受日本畫家葛飾北齋的影響，色彩鮮艷、醒目，在《星月夜》里，造型已經不是梵高的目的，其唯一的目的就是色彩，追求象征著光輝、生命和永恒的神秘色彩。

線條也是梵高最經常運用的語言。同樣，梵高的線條也受到浮世繪畫派的啟迪。畫中呈現了兩種線條風格，一是彎曲的長線，一是破碎的短線。二者交互運用，使得畫面呈現出炫目的奇幻景觀。

從自身的角度來看，《星月夜》是形式美和意境美的完美結合。一幅畫里兩個世界——

我看到了這些熟悉的客觀世界的印象:繁星、明月、山巒、枯樹、房舍以及色彩，這在我們的身邊很容易一一識別，任何人都能逼真地體會到它們的存在；同樣我又能清晰地看明那個抽象的主觀世界。從中我了解了梵高那個少為人知的孤苦心靈，我讀懂了那個不甘于向苦難命運低頭的抗爭??

一幅畫里動靜結合——

動：梵高的畫面里一切生命都在悸動，11顆大小不等的星辰聚集在月亮周圍翻滾著，細長的教堂尖塔不安地伸向天空。從天際的云到田壟的溝，從人家到籬笆，從麥穗到野花，都在互相呼喚，在招手，甚至天在轉，地在搖，似乎時間也在這里被加速，這一切都緣于畫家的心在燃燒。畫家用動感的，連續不斷的，波浪般急速流動的筆觸表現星云和樹木，在他的筆下星云和柏樹就像是地殼下和火山中噴射出滾燙巖溶的煙塵一樣，那此起彼伏飛星云，形如流水的曲線，像是一個個音樂的音符，柔和細碎的紋理，筆觸輕快，色彩有的明亮，有的暗淡，高大的柏樹又像是那海底下的海帶，在那美麗海底世界中隨潮流搖曳，仿佛它沒有什么主心骨，像是支撐不住這突如其來的流動的潮水，任它搖擺，無可奈何，不，大畫家用那復雜、強烈、沖動情感的筆觸描繪出那星云和柏樹像一團正在熾熱燃燒的篝火，正在奮發向上地燃燒著、抗爭著，仿佛在告訴人們永不放棄的希望與夢想。

靜：其畫面所有的用筆都又有相對靜止的傾向。前景中的枯柏樹，遠景中的房舍、梯田及疊嶂的山巒，這一切相對靜的物象都在與絕對動的物象中形成一種特別的不規則、不平衡的視覺沖擊力。

在這幅主觀與客觀的統一、動靜結合的名畫里，我不僅間接體會到了梵高所處的那個時代，而且也讓我切身感悟到了梵高凄苦的人生：那一切歸于寧靜的村落和憂傷孤獨的柏樹連同騷動彷徨的星云像是風暴就要來臨。此時的星空深處更顯出了迷人的風韻，一如人生的坎坷與顛簸。梵高的藝術中那種狂放不羈的風格，那種充滿激情的色彩，那種暢神達意的線條，托卻了自然物象的束縛，而進入了頗為自覺的藝術狀態，盡管梵高的藝術在其生前未能得到社會的承認，但卻受到了20世紀現在藝術家們的青睞，尤其對野獸主義繪畫產生了極大影響。

是啊，那無邊無際、變幻莫測星月夜，曾有多少人神往，又有多少人望而卻步，想到明天即將要開始新的生活，心中的豪情不禁而起，我浮想聯翩，記起了曾看過的普希金的一首詩：“假如生活欺騙了你，不要悲傷，不要心急，憂郁的日子需要冷靜。相信吧，愉快的日子即將來臨。心永遠憧憬著未來，現在卻是陰沉，一切都是瞬間，一切都會過去。而那過去的將變成親切的懷念！”

我從學畫時期起，就喜歡梵高的作品。他幾乎每一幅作品都注入了自己的情感世界。我想這吸引力除了來自其繪畫本身的美除外，更多的是由于他火熱的心與對象結成了不可分 割的整體，能打動人的心靈。形式美與意境美在梵高的作品里得到了自然的、自由的和高度的結合，在人像中如此，在風景與靜物中更是如此。我能用心靈捕捉到。此刻的我更帶著美好的憧憬，帶著美好的愿望，在浩瀚無盡的蒼穹中遨游，與梵高在這絢爛的星空世界里一起度過一個不眠之夜。

第二篇：向大師致敬----臨摹梵高《星月夜》

向大師致敬------臨摹梵高作品《星月夜》

課題：向大師致敬------臨摹梵高作品《星月夜》 課型：繪畫實踐課 課時：2 教學目的：認識和學習梵高的繪畫語言；

感受大師作品的藝術魅力； 體驗色彩繪畫的樂趣。

教學重點：學生臨摹《星月夜》，學習梵高的繪畫語言

教學難點：如何借客觀世界的物象去表達自己的主觀情感，讓學生真正體驗到繪畫的樂趣。教學方法：教師講解、示范 學生繪畫實踐體驗

教具：課本、背投圖片、教師范畫、繪畫工具 教學過程：

（一）.組織教學，導入新課。

繪畫是一種大家非常熟悉的美術形式，你能說出你最喜歡的繪畫形式嗎？（鼓勵學生思考、回憶）

出示梵高的作品圖片講解梵高作品的個性化藝術語言，點明本節課的課題：向大師致敬------臨摹梵高作品《星月夜》

（二）講授新課（主要內容提要）

板書課題：（略）

1、教師通過梵高作品帶領學生認識畫家獨特的繪畫方式，表達情感的手段。

《星月夜》賞析：梵高在他那一代的藝術家里鮮見的。對世間充滿了激情和愛。梵高的宇宙，可以在《星夜》中永存。這是一種幻象。然而這種幻象，是用準確筆觸造成的。我們在認識繪畫中的表現主義的時候，我們傾向于把它和勇氣十足的筆法聯系起來。那是奔放的，或者是象火焰般的筆觸，它來自直覺或自發的表現行動，并不受理性的思想過程或嚴謹技法的約束。梵高繪畫的標新立異，在于他超自然的，或者至少是超感覺的體驗。而這種體驗，可以用一種小心謹慎的筆觸來加以證明。這種筆觸，就象藝術家在絞盡腦汁，準確無誤地臨摹著他正在觀察著的眼前的東西。從某種意義上看，實際確是如此，因為梵高是一位畫其所見的藝術家，他看到的是幻象，他就是幻象。《星夜》是一幅既親近又茫遠的風景畫，高大的白揚樹戰栗著悠然地浮現在我們面前；山谷里的小村莊，在尖頂教堂的保護之下安然棲息；宇宙里所有的恒星和行星在“最后的審判”中旋轉著、爆發著。這件作品是在圣雷米療養院畫的，時間是1889年6月。他的神經第二次崩潰之后，就住進了這座療養院。在那兒，他的病情時好時壞，在神志清醒而充滿了情感的時候，他就不停地作畫。色彩主要是藍和紫羅蘭，同時有規律地跳動著星星發光的黃色。前景中深綠和棕色的白楊樹，意味著包圍了這個世界的茫茫之夜。

教師出示用油畫棒臨摹的《星月夜》范畫，示范用油畫棒如何表達作品。

對學生的繪畫實踐提出要求：用流動的筆觸、和諧的色彩、動感的畫面，體驗梵高心里的星空，感受畫中所隱含的是焦灼和不安。

2、學生繪畫實踐，教師巡回指導

3、教學評價：課堂教師點評，學生自評互評。

4、教學總結：教師總結教學目標的達成情況，學生談繪畫實踐感受。

第三篇：梵高作品賞析 教案

【課題】梵高藝術作品賞析 【教學目標】：

（1）知識目標：了解并感受梵高繪畫的主要特點及作品，初步了解西方印象派和后印象派繪畫的主要區別。

（2）能力目標：通過梵高的藝術作品的欣賞開闊眼界，提高欣賞和尖山藝術美的能力。

（3）情感目標：學習梵高對繪畫的熱情和執著，激發學生們的繪畫的熱情和興趣。【教學重點】：梵高藝術人生和作品欣賞以及后印象主義的主要特點。【教學難點】：學生對梵高藝術人生和作品的理解，激發學生對繪畫的興趣和熱情。

【課時安排】：一課時 【課業類型】：藝術欣賞課 【教學方法】：提問法，講解法，演示法 【教學準備】：多媒體課件 【教學過程】： 導入

播放印象派名家的作品

提問：是否知道這是屬于那種繪畫的派別？是否認識這些世界名畫的畫家嗎？

印象派。莫奈，馬奈，塞尚，雷諾阿，高更，梵高。

提問：讓學生猜猜，有位畫家受印象派的影響，生前也只賣出去一張畫，而現在他的藝術作品確已8250萬美元打破了藝術品交易市場的世界紀錄。同學們是否知道這個人是誰呢？

文森特?梵高 展開

一、印象派、后印象派

1、簡單的了解印象派的由來及它的藝術特色

印象派也叫印象主義，19世紀60年代—90年代在法國興起的畫派。

由來：關于“印象派”一詞的來歷還要從畫家莫奈說起，1874年，莫奈的《日出。印象》。

藝術特色：重外光 重視覺 重瞬間 重氣氛。根據太陽光譜所呈現的赤橙黃綠青藍紫七種顏色去反映自然界的瞬間印象，“把畫架搬到戶外”，成為印象派的重要繪畫方式。他們只能多考慮畫的總體效果，較少的顧及枝節細部。印象主義的以粗放的筆法做畫，作品缺乏修飾，是一種外表草率的畫法。

2、簡單了解后印象派的由來和藝術特色 由來：對印象派的不滿而產生的。

藝術特色： “后印象派”重視形、色、體積的構成關系，強調藝術形象要異于生活的物象，要用作者的主觀感情去改造客觀物象，要表現“主觀化了的客觀”。他們尊重印象派在外光和色彩上所取得的成就，但不追求外光，側重于表現物質的具體性、穩定性和內在結構。

后印象派嚴格來說并不算是一個真正的派別，它主要是指印象派后的一些藝術家雖然曾經做過印象派的通路人，卻走上了一條屬于自己的道路，他們認為藝術應當忠實于個人的感受和體驗，無需與客觀真相完全一致，應當以藝術家的主觀情感去改造客觀形象。

印象派和后印象派的區別：客觀 主觀

二、梵高的創作背景 背景：曾有一位神秘的預言家對尚是嬰兒的梵高說出了可怕的預言：他會到巴黎，英格蘭，當店員，當教師，會戀愛，遭拒絕，成為傳教士，在戀愛，在遭到拒絕，成為藝術家，畫800副作品，在普羅旺斯變瘋，37歲時自殺，一生只賣出一幅畫......梵高年輕時在畫店里當店員, 這算是他最早受的“藝術教育”。29歲才開始自學繪畫，早期臨摹米勒（現實主義）的畫，和印象派畫家相交, 在色彩方面受到啟發和熏陶。吸收了印象派的的技法，走上了一條自己的路，人們稱他為“后期印象派”。他最初的作品, 情調常是低沉的, 可是后來, 他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗,后來到巴黎。

梵高全部杰出的、富有獨創性的作品, 都是在他生命最后的一年中完成的。冷酷和污濁的現實終于使這個敏感而熱情的藝術家患了間歇性精神錯亂，他不愿增加別人(尤其是弟弟提奧)的負擔, 于1890年7月23日自殺, 幾天后身亡。享年只有37歲。幾個月后, 曾經把自己全部熱愛和物力獻給他的提奧也死去了。人們說: 提奧是為了梵高而生的??

三、作品欣賞

1、播放多媒體課件，對梵高不同時期的藝術作品進行欣賞。<1>、早期作品：（荷蘭 1881.41885.11）梵高畫它們時已經是快30歲的人了。他開始大量臨摹名畫，并畫了大量素描習作。可以說，梵高是一個自學成才的天才畫家。他從小受到藝術熏陶，又有極高的文學素養，這使他具有很高的藝術鑒賞力。梵高喜歡米勒，他用自己的畫筆描繪農民，工人，社會底層人。深沉厚實的風格雖與其以后的畫風有極大的反差，但畫中所表現出的氣質與精神卻是永恒不變的。

1883年底，梵高回到父親供職的教堂所在地紐南。在紐南的兩年時間里，梵高苦練素描技巧。在畫了大量素描寫生和習作后，他完成了第一幅著名作品。

欣賞：《吃土豆的人 》（受米勒影響）

講解：畫面深沉，有極強的鄉土氣息。梵高在色彩上為了突出其內容，特意采用了夸張的形式。他在這個時期的色彩處于陰暗色調之中，盛土豆的盤子里散發出縷縷的蒸氣，這一切都活畫出了貧苦農民家庭生活的真實情景。

<2>、探索時期：（安特衛普1885.111888.2）安特衛普：梵高接觸了日本的浮世繪梵高此時期的作品延續了紐南時期的現實主義風格和深沉的筆觸，但他也漸漸使畫布變得明亮了些，色彩也豐富了些。

梵高來到“藝術之都”－巴黎。這里濃厚的藝術氛圍使梵高興奮，尤其是印象派繪畫使他震驚不小。在弟弟提奧（當時在巴黎，提奧是頗有名氣的畫商，和印象派畫家關系很好）的介紹下，梵高認識了很多印象派畫家，比如勞特累克、高更、修拉、畢沙羅...在受到印象派影響后，梵高的畫風發生了變化，畫面變得明亮起來。他還在創作中吸收了印象派的一些技法，如點彩法等。這一時期梵高開始了大量的自畫像的創作。

欣賞：《自畫像》

講解：這個時期梵高將自己畫的有些紈绔，像文人和紳士的樣子，這畫作主要出現在他剛到巴黎不久。對于第一類穿著隨意的自畫像，可以看出梵高灑脫和隨意的性格，到后期經歷過大量的挫折，但漸漸接受了自己身為社會底層的身份。而之前那些紳士氣和文人氣的畫作，則表現出梵高在初到巴黎時對自身社會地位的追求和渴望。

<3>、頂峰時期：（阿爾 1888.21890.5奧維爾1890.5室外》《夜間咖啡座-室內》 等是這一時期的代表作。

圣雷米：這時的梵高已陷入對精神病的恐懼和對前途的迷茫中。令人驚嘆的是。這一時期的作品，許多都表現出強烈的情緒和“視覺沖擊”，旋轉的線條，粗獷有力，讓人感到畫家復雜強烈的感情和表達的沖動。代表作品有:《星月夜》《柏樹》等。正是這時，評論家開始評論梵高，而且賣出了他生前唯一一張油畫。

奧威爾：梵高來到巴黎與提奧和他妻子及剛出生的侄子文森特（與梵高同名）見面。后經提奧推薦，來到距巴黎不遠的小鎮奧維爾接受加歇醫生治療，并繼續創作。但就在7月27日下午，他外出作畫時開槍自殺。當時他只有37歲。關于梵高自殺的原因始終存在爭論。個人認為，梵高的自殺并不只是由于精神問題，《麥田上的烏鴉》等作品絕對是畫家極其清醒的狀態下畫的，但這些畫暗示了梵高的死亡卻是很明顯的。梵高在成名前夕突然自殺，也許終是一個謎。

欣賞：《向日葵》 講解：向日葵金黃色的花瓣, 給人一種溫暖的感覺, 使他內心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵．花蕊畫得火紅火紅, 就像一團熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般．厚重的筆觸使畫面帶有雕塑感, 耀眼的黃顏色充斥整個畫面, 引起人們精神上的極大振奮．有十二株和十四株向日葵的兩種構圖。他以12來表示基督十二門徒，加上本人和弟弟西奧兩人，一共14人。

欣賞：《麥田昏鴉 》 講解：《麥田上的鴉群》是梵高最后的作品，成群的烏鴉是飛來還是離去不太清楚。強烈的黑色，總給人以不祥的預兆。天空激烈地搖晃著，麥田也像要燃燒起來；或許梵高看到這一大群驚叫、亂舞的烏鴉，他終于覺得，自己不幸的一生即將結束。這幅畫表現了他悲傷與極度的寂寞，隱藏著邁向死亡的腳步聲。

四、板書的設計

西方印象派（梵高）藝術作品賞析

一、印象派和后印象派

二、梵高的創作背景

三、梵高的作品賞析1《吃土豆的人》

2《自畫像》 3《向日葵》 4《麥田昏鴉》

五、作業布置

讓學生根據本課所學的內容，選擇一幅最喜歡油畫作品，進行賞析，寫一篇800字的文章。

第四篇：美術欣賞 星月夜教案

大班美術欣賞課例：星月夜

（一）活動目標

1、欣賞梵高的作品，感受畫面筆觸、色彩、形象中傳達出來的既沉靜平和又激蕩不安的情感強烈的情感。

2、認識用短促的、螺旋線條來繪畫，進一步體驗畫面所表達的情感。

（二）活動準備 課件PPT

（三）活動過程

1、出示《星月夜》，引導幼兒重點欣賞。

引導幼兒觀察、描述畫面，提問：請你仔細看一看，畫面上畫了什么？

引導幼兒從顏色上欣賞、討論：畫面上有哪些顏色？這些顏色是鮮艷的還是灰暗的？它們在一起對比強烈嗎？你有什么感覺？

教師小結：畫家用藍色、紫色和黃色，色彩鮮明，對比非常強烈，給人一種躁動不安的感覺。

3、引導幼兒從形象、筆觸上欣賞、討論：畫家把星星、月亮、樹木畫成什么樣子？畫家是怎樣用筆的？你有什么樣的感覺？請幼兒學一學這棵樹是怎樣長的？再用小手來試一試梵高那短促而快速的用筆，感受筆觸和線條的運動。

教師小結：畫家用波浪形、螺旋形的線條來畫畫，星星月亮好像都被漩渦圍住了。大樹像火苗一樣旋轉著上升，藍顏色、紫顏色和黃顏色對比強烈，畫家用這些顏色和形象表達了自己緊張、憂郁、難過的感情。

4、討論整幅畫給人的感覺和印象，并給作品起名字。

幼兒給畫面起的名字雖然跟畫家起的不一樣，但都表達了他們對畫面的理解、感受，在創作時，他們的思維始終沉浸在童話般的情境中。他們用自己的作畫方式表達了自己的心情。5,、介紹畫家梵高，并出示多幅他的作品，欣賞畫家的筆法。

活動延伸：

請幼兒觀察自己看到的星空，自由創作“有星星的夜晚”你看到的星星、月亮是什么樣的？你的心情怎樣？

第五篇：星月夜雜文隨筆

夜來了。

月光如瀑般傾瀉而下，落了滿地的光輝，四下的一切都被籠罩上了一層朦朦朧朧的銀色。

一抬頭，滿天的繁星粲然映入眼簾，美地讓人目眩神迷。剎那間，忘記了周圍的一切，時間仿佛也凝固了，我只是呆呆地望著這滿天的繁星。

如果我的眼睛是個攝像機就好了，那么我一定會把這美好的夜空記錄下來，沒關系，就讓我用眼睛用靈魂，去領略去攝取這神奇而又美麗的星空吧。

忽然，一架飛機一閃一閃地從眼前飛過，那是一條固定的航線。想起小時候我和一群小伙伴天真的追在飛機的后面，邊跑邊大聲地喊:“飛機飛機等等我，我去北京上大學。”那感覺依稀如昨，仿佛歷歷在目。

當年追飛機的孩童已妙齡，她要自己的遠方和馬。后來，她去過北京，也在那上過學。曾經遙不可及的北京，曾經口口聲聲喊著的北京，曾經心心念念的北京，已經成了她的第二故鄉，成了她此生無法忘卻的回憶。

她曾在那里度過了一生中最美好的幾年時光，也是在那里，遇見了一個驚艷了她的時光的人。于她而言，北京所有的美加起來都抵不過一個他，讓她最為懷念的，莫過于北京城里的那個他。

星星總是默默地圍繞在月亮的身旁，只是為了多看他一眼。沒有人知道，它對月亮的愛有多深。

但她終究只不過是萬千星星中的一顆，普通地讓人過眼就忘，而他卻如明明的月亮，美輪美奐，遠在天邊近在眼前，可望而不可即。

有些相見，終成懷念。在這個靜謐的鴉雀無聲的夜晚，在這個美麗的星光燦爛的夜晚，她一個人獨自在小院的月色下徘徊。

邊走邊聽著手機里播音員朗讀的詩歌，那晚的月色多像今夜，聲音越過聲音匍伏于暗路，眼睛連著眼睛在月光下穿行。詩歌本身不會讓人掉淚，顫抖的哽咽拖長著影。

那些被愛的目光鍍過金的日子，依然散發著陣陣的暖意，在歲月的長河里閃閃發光，永不老去，也不會褪色。很多人朗誦了同一首詩，聲調變得愈發迷離，有些聽起來老了，有些更年輕。

在一切都沒有改變，卻一切都已改變了的時光的罅隙，在歲月的這頭，一些情緒悄然涌上我的心頭。還記得那些人和故事嗎，清澈的溪流會涌過心田嗎，黎明的燈光仍亮著嗎舊時光里的日子還暖著嗎？