第一篇：音樂教學中圖譜價值與注意運用

運用圖譜還得避免濫用圖譜

我通過圖譜進行音樂教學，在音樂教學中，讓我收獲并認識到，不是所有的歌曲都適合圖譜教學，也并非所有的圖譜教學都能在音樂教學中發揮重大的作用。

一、過于精細未必科學

個別教師為畫圖譜而畫圖譜，設計過于精細、機械，把音樂完全跟所畫的圖形等同起來（除了能讓幼兒死記歌詞外，完全失去了學習音樂本身的快樂），不妥的符號或圖畫對幼兒體驗音樂是一種誤導。設計圖譜不能只見樹木不見森林，否則忽略了對整體音樂的感知，更忽略了音樂教學的主要目標在于體驗音樂的美從而獲得審美愉悅。例如歌曲《小松鼠摘果子》，本是一首表現松鼠摘果子的有趣場景，而教師為了達到圖譜教學而圖譜，反而增加了幼兒學習音樂的難度，讓活動過程變得復雜，讓松鼠發出的“嗤溜嗤溜”聲也變成了學習歌曲的負擔。

二、過多操作思維受限

有些教師為了抓住幼兒的注意力，就讓幼兒按照圖譜反復練習，開始也許很新鮮，可多次甚至十多次的強化，極易產生審美疲勞，讓幼兒失去興趣甚至對音樂反感。再精美的藝術也不能過于細致地肢解，更何況幼兒不是音樂專業的學生，教師太精確細致的圖譜解析與練習塞滿了幼兒的頭腦，反而束縛了幼兒手腳，限制了幼兒的主動權和創造空間。

三、注重形式缺失內涵

教學中，有些教師用圖譜代替了音樂本身。音樂作為一種聽覺藝術，有其獨特的性質，不可被代替。各種音樂以外的形式也僅僅是體驗音樂的輔助方法，并非任何音樂作品都適宜運用圖譜，即便是合適的，反復地畫圖譜會使體驗音樂過于關注外在形式而忽略了內心對音樂深刻內涵的感知。

圖譜在音樂教學中的價值

幼兒處在接受教育的最初階段，要想使他們完全理解和表現那些復雜的音樂材料，圖譜就起到了很重要的作用，這些視覺符號把音樂材料簡單化、形象化、直觀化，讓幼兒很容易理解與接受。教師在音樂教學中有效的應用圖譜能在節奏訓練中幫助幼兒形成良好的節奏意識，能在歌曲學唱中幫助幼兒建立優良的旋律概念，使幼兒了解掌握歌曲的情感和歌詞，還能在音樂欣賞中幫助幼兒更好、更充分的感受音樂形象和音樂結構性質。適宜的圖譜可以將抽象的音樂直觀的呈現在幼兒面前，實現音畫溝通，符合幼兒的年齡特點，有助于幼兒對音樂特點的理解與掌握。正如吳瑤香所說，“美是不能被告訴的”。設計靈活多樣的教學方法，用簡易明了的符號圖形來表現音樂的內容，教學會更生動直觀。教師根據教學內容，精心設計各種表現音樂內容的圖譜開展音樂教學，能使幼兒愉快地投入到活動中，通過圖譜，使音樂物化，變得具體，讓幼兒可感、可觸、可摸。如能鼓勵幼兒用自己認為最明白的圖形、符號或顏色、形狀來表示音樂，將使幼兒在反復體味和創造中受到巨大的藝術感染，其音樂感受力、創造力、表現力都會得到有效的發展。

通過教學實踐，我發現圖譜在音樂教學中的重要價值，同時也理解，在音樂教學中要合理恰當的運用圖譜，不能盲目的亂用。學前期正是個人情感逐步發展的重要階段之一，在這個年齡階段，富有情感性的音樂教育對幼兒的情感發展具有明顯的促進潛力。我們知道，現代的音樂教育越來越重視讓幼兒親自到音樂活動中獲取表達、交流和創造的經驗，探索發現音樂的意義所在，并發展各種技能。在《綱要》中也強調了“要提供幼兒自由表現的機會，鼓勵幼兒用不同的藝術形式大膽地表達自己的情感理想和想象”。圖譜的運用很好地貫徹了《綱要》的精神，其最終目的就是為了幼兒更好地學、更主動地學，讓幼兒在探索中發現，在感受中體驗，最終促進幼兒的音樂感受能力、表現能力、創新能力等多方面的和諧發展。

第二篇：運用圖譜教學,提高音樂活動質量

運用圖譜教學，提高音樂活動質量

---“學習活動”保教質量自我評價引發的思考

幼兒學習活動包括幼兒幼兒園的集體教學與個別化學習活動。集體教學活動是幼兒一日活動中非常重要的一個環節，是老師每天必須要精心設計準備的活動，也可以說是幼兒獲取知識技能等方面的主要途徑。教學的本質是教師有目的有計劃地組織學生進行有效學習的活動過程。

《利用三自模式提高保教質量》是我園的大課題。自評是三自模式評價中的一種。我們每個教師對于自己的教學活動每學期都要進行自評。在教師各自評價過程中發現對于目標的制定、內容的選擇與師幼活動的評價結果趨于8.5-9.3時間，但是對于方法運動這一塊評價相對較低，尤其是教學方法恰當、靈活多樣的評價指標僅有8.0。老師總體覺得實際教學中方案較單一，沒有很好的根據班級幼兒的能力、興趣而運用不同的教學方法。那么如何采用靈活多樣的教學方法來提高有效教學呢，教師既要關注幼兒的學習興趣，又要關注幼兒的現有水平；既要重視幼兒知識技能的掌握，又要重視幼兒的情感體驗；既要重視教師的教法，又要重視幼兒的學法。根據本人的從教經驗，以音樂活動領域為例，在幼兒園的音樂活動中,各式音樂圖譜把音樂有效地可視化,讓音樂變得看得見摸得著,成為了幼兒觸摸音樂的重要紐帶，幫助孩子理解音樂的內容、性質，激發孩子對音樂活動的興趣，.促進孩子學習的主動性，才能更有效地發展幼兒的創造力、表現力和感受力，把音樂教學活動演繹的更加精彩、更具有生命力。

一、運用各種圖譜、引發孩子的興趣

有人說過：“興趣是最好的老師”。有了濃厚的興趣就會主動去求知、去探索，并在學習時產生愉快的情感體驗。現代教育研究科學表明，幼兒的學習興趣可以使整個教學過程積極化，可以使兒童具有更高的求知欲，而圖譜教學是在音樂活動中一種運用視覺參與，能更具體形象的展現音樂活動中的內容。

1、利用豐富的情景圖譜，引發孩子對音樂的興趣。

在日常的歌唱活動中讓孩子理解歌詞這一環節，老師往往采用單一的、枯燥的方法，老師一遍一遍教，幼兒機械地重復學，幼兒缺乏興趣，注意力不集中。于是我針對幼兒的思維形象為主等心理特點，在歌唱活動時采用設置情境圖譜，不僅使幼兒很快投入學習，興趣又高漲。且可以幫助孩子理解歌詞，快速熟悉并記憶歌詞。如在學習小班歌曲《春天》，欣賞第一句“春天天氣真好，花兒都開了，楊柳樹枝對著我們彎彎腰”時，教師按照歌曲中內容出現準備好的一幅幅美麗的畫面：有春天的小背景、有很多花兒開放的圖片、楊柳樹枝隨風擺動的美麗景象，第二句“蝴蝶姑娘飛來了??”，老師采用同樣的方式幫助孩子理解歌詞，大大的激發了孩子樂于唱歌的興趣。

2、利用簡單、形象的圖譜，幫助孩子對音樂的理解。簡單的圖片運用是情景畫面運用的一個遞進過程，也是圖向譜轉變的的一個過程。當孩子通過情景畫面積累一定理解音樂的基礎上，可采用簡單的圖片或某一個圖譜幫助孩子的對某一節奏、某一樂句的理解，如中班節奏樂“大象和小兔” 主要是讓孩子感知小兔和大象的不同音色，并嘗試創編簡單的節奏。如果按照傳統教學教師覺得無從下手或著純粹的老師教、孩子學，最后往往產生厭倦。活動中教師運用故事來感受小兔和大象走路的不同節奏，同時在讓孩子理解不同的節奏時，教師運用大兔子、中兔子、小兔子、大象、中象、小象的圖譜，通過圖片大中小的變化來讓孩子感受四分音譜、八分音譜、十六分音譜，當孩子能用節奏型表述故事中大象和小兔的走路后，在個別化學習中讓孩子嘗試創編節奏型來自編故事進行合作表演。

3、利用線條或符號圖譜，強化幼兒對音樂的感受.音樂的感受主要通過欣賞者的傾聽、比較、想象這三種途徑。對于幼兒來說，由于生活經驗、知識水平、判斷力、理解力的有限，加上思維形象、直觀、注意力易分散的年齡特點將直接影響兒童對音樂的感受結果。所以在音樂欣賞教學中，我會讓幼兒用線條或符號等方法，讓孩子用視覺形態來記錄自已對樂曲的理解，用游戲的心情自然地感知音樂的音樂的性質、節奏、特征等，讓幼兒邊聽邊對照，使幼兒“聽之有物”，易于理解音樂中所描繪的生動的音樂形象、情感、思想，提高孩子的音樂審美感受。如欣賞“過新年”樂曲中，通過欣賞并繪畫半圓形、直線、曲線等抽象圖形表示樂曲中的四個樂句理解，同時根據不同的樂句來想象怎么來過新年，并嘗試根據不同的圖形讓孩子配上不同樂器的敲打節奏的辦法，最后同伴合奏來感受過新年的快樂。

二、參與圖譜設計、激發學習的積極性

音樂圖譜的運用既能符合幼兒的感知覺特征，也能幫助他們對形象化的圖解堅持較長時間的注意，提高音樂記憶能力。同時，也能明顯地提高幼兒的音樂感受力。所以在圖譜設計時讓孩子共同參與，幫助孩子理解和記憶。

1、積累經驗，體驗音樂圖譜帶來的樂趣

圖譜的運用，可以促進幼兒動腦，發展幼兒的觀察和比較能力，讓幼兒的思維處于最佳狀態，從而積極思考，自覺主動地學。如果只靠單純的語言來傳遞信息，則會給孩子造成枯燥的、單調的感覺，有了圖譜，活動的內容表述的更生動、形象。如中班歌唱活動《雪花》中共有二段，在讓孩子理解歌詞的時候，教師根據孩子理解歌詞內容逐漸出現圖譜并按照內容先后排放，尤其兩端開頭重復的語言“北風呼呼呼，雪花飄飄飄”，教師就放在兩端的前得中間并畫風點上三個小圓圈，畫朵雪花再花上三個圈，后續歌詞不一樣就分成兩行逐句用圖片表示。老師在引導幼兒理解圖譜時，提醒他們觀察比較，發現其中的不同之處，表示怎樣的歌詞。通過這樣的理解、記憶，給了幼兒充分的、自主學習的機會，活動中他們也很感興趣，很快的學會了這首歌曲，感受到了音樂活動的快樂。

2、在活動中，讓孩子擁有創造的時間和空間 如欣賞活動“秋葉飄飄”，這是一個三段體的音樂，第一段是小樹葉走路，第二段是樹葉飛舞，第三段是樹葉走路。那么在圖譜記錄時，先讓孩子欣賞第一遍的時候提問孩子：聽聽小樹葉在做些什么事情？欣賞第二次的時候提問：你從音樂中聽到了什么？看到了什么？這樣通過欣賞后孩子對音樂內容有了基本的了解，怎么來讓孩子來表現和創造呢，我們老師就要引導孩子一起記錄音樂中多要表現得內容，如果第一段是小樹葉走路的，則孩子提出畫上一只小腳表示走路，那么走幾下？通過孩子的聆聽來畫，走一下畫一橫，走四下畫四橫。到第二段是小樹葉飛舞，就畫一片小樹葉，再畫飛的扭扭扭的樣子，只要孩子想出來認同的就畫出來，這樣整個活動欣賞記錄后孩子已經知道整個樂曲來怎么表現了。

三、分享交流圖譜運用經驗，體驗成功、增強自信

自信是指一個人對自身能力、自我發展的肯定，對孩子的身心健康、和諧發展具有促進作用。自信是成功的基石，正如一位哲人所說：“誰擁有自信 誰就成功了一半”。因此不管在集體教學活動還是個別化游戲中，我們老師要給孩子提供分享交流圖譜設計和運用的機會，并提議梳理和提升。

如在節奏樂“逛街”中，讓孩子根據大街上能發出聲響的小店，嘗試用節奏語言來表現，老師則提供很多的圖片，讓孩子根據小店和聲音自由選擇圖片創編節奏，最后在分享交流時，孩子拿著自己的理發店的標志、剪刀圖片介紹到：理

發

店的 ︱剪

刀︱擦 擦

擦

擦 ︱

響—︱ ??對于出現節奏不準的老師及時加以提升，第一是什么店，第二是什么東西，第三聲音怎么響的模式，讓孩子進行填充式的完成??當孩子各自交流自己的編的節奏時，都伸出大拇指“我最棒！”

音樂對人的影響是巨大的，它能直接影響人們的感情，觸及人們的心靈深處。以圖譜識記為手段吸引幼兒主動投入到音樂活動中，最重要的改變就是通過老師的教，逐漸過渡到幼兒主動的學，可以促使幼兒自己動腦，通過傾聽、觀察、比較讓幼兒思維處于最佳狀態，從而積極思考，自覺接受新知識。但是我們必須合理、有效地運用圖譜，才能充分發揮圖譜教學在音樂活動中的教育價值。

2015年2月

第三篇：音樂圖譜的運用《第三只眼》

第三只眼

星華幼兒園 朱萌

一、圖譜在音樂活動中的重要性？

幼兒園音樂教學主要包括歌唱、韻律活動、打擊樂、欣賞、游戲五大領域，在一些音樂活動，特別是欣賞樂和打擊樂的教學中我們可以發現，如果不借助一些教學輔助材料如圖譜，幼兒要理解、表現一些音樂材料是有一定困難的。因為成人在欣賞音樂時，可以通過無外顯行為的內部操作來設置期待和追求期待的滿足，而缺少音樂經驗的幼兒，只能通過外部可見的操作來產生期待和追求期待的滿足。也就是說，與有著豐富的感性經驗、思維水平已發展到較高程度的成人相比，幼兒由于受到年齡、生活經驗等方面的限制，他們缺乏各種必要的感性經驗，他們的思維發展也尚處在直覺形象階段，這些局限使得他們不可能用成人的思維去理解或再加工那些復雜的音樂材料。

我們一起放松心情，做一個音樂游戲。

二、那么如何利用圖譜進行教學呢？

許卓婭老師認為：音樂活動不僅要幫助幼兒初步掌握樂器演奏的一般知識和技能，發展節奏感，而且要發展幼兒對音色、曲式結構、多聲部織體表現力的敏感性，培養幼兒基本合作意識、合作能力、創造意識、創造能力、組織紀律性等等，并讓幼兒在活動中獲得歡快、成功的體驗。

我們在組織活動的過程中，不僅要重視幼兒音樂技能技巧的提高，也應該發展幼兒的音樂素養。在活動中，為了幫助幼兒很快地掌握作品的曲式結構或基本節奏型，一般都會使用圖譜，圖譜的好壞對活動起著至關重要的作用。首先，要分析作品的結構，劃分出音樂的段落或樂句。每個樂曲都有其特定的節奏型。節奏活動要選擇結構工整、節奏富有特點的音樂作品，節奏的提取要遵循兩個原則：

1、與音樂作品相符的原則。如《春節序曲》第一段音樂的提取，來表現春天的柔美；

2、與音樂作品相反的原則。即作品的節奏密，選擇的伴奏節奏反而疏。

三、下面我通過具體的案例，歸納小結如何在音樂教學中進行圖譜的應用

1、在歌唱活動中利用圖譜

歌唱是音樂教學中感受、體驗審美情感的直接手段。德國音樂理論家舒巴爾特指出：“人聲是自然的原音，而自然的所有其它聲音，只是這個原音的遙遠的回聲。人的喉嚨是創作的第一個最純潔的，最卓越的樂器。”歌唱可以使幼兒全身心的投入，可以培養他們的樂感和美感，可以豐富他們的音樂表現力，可以終生保持他們對音樂的熱忱。許多優秀的、富于藝術感染力的兒童歌曲，如《健康歌》、《洋娃娃和小熊跳舞》等，不僅能激發幼兒積極向上的精神面貌，還能啟發他們對周圍事物進行積極的思考和體驗。而且歌曲中那獨特的藝術手法和音樂藝術語言，具體、生動、活潑的音樂形象，能夠使幼兒從不同的角度重新觀察、體驗他們已熟悉的和還不熟悉的世界，豐富他們幼小的心靈世界。如果在歌唱教學中能利用圖譜來表現歌詞內容，一來可以幫助幼兒理解、記憶歌詞，二來可以表現歌曲獨特的演唱風格。圖譜的樣式可以試著讓孩子根據自己的理解來，比如這樣兩幅《郊游》，孩子其實都可以表現。

2、在音樂欣賞活動中利用圖譜

音樂是聽覺藝術的時間藝術、表演藝術。音樂藝術的特點決定了音樂以其特有的形式——音樂形象來反映現實，音樂形象與文學及繪畫中的形象不同，它往往是抽象的。對音樂形象的感受，主要依靠欣賞者的聯想、類比及通覺。對于4～6歲兒童來說，由于其生活經驗、知識水平、理解力和音樂修養都有限，影響兒童對音樂的感受。在單純聽的過程中，運用圖譜把抽象的音樂形象化，能幫助幼兒形象地掌握音樂的性質、旋律、節奏、特征、曲式結構特點，強化音樂審美感受，提高音樂記憶效果。如《獅王進行曲》圖譜中表現獅王出場的由小至大的腳印和表現吼聲的弧形鋸齒。這些符號對幼兒理解和再現樂曲的特性起到了非常大的幫助、提示作用。再如《玩具兵進行曲》，我們跟著音樂感受一下。

3、在韻律活動中利用圖譜

韻律活動作為一種以人體動作為物質材料的表現性的藝術活動，是人類審美活動較集中的表現，是培養人們審美興趣，提高人們審美能力的有效途徑和有力手段，我們只要留心觀察就不難發現，幾乎每個孩子在開心時都會手舞足蹈來表達自己的情感。而韻律活動這一直觀性、可感性強的藝術，又恰好符合孩子們的身心發展迅速、天真活潑、好動好奇、模仿性強等生理心理特點，也就促使韻律活動成為千百萬幼兒最喜愛的藝術活動之一。幼兒園韻律活動的形式、內容越貼近幼兒生活就越容易激發幼兒學習熱情，也越容易為幼兒學習掌握。

在大班韻律活動《中國功夫》中，根據平時孩子們做出的武術動作進行記錄。形成動作符號，結合音樂組成圖譜，讓幼兒邊聽音樂邊看著圖譜進行韻律活動，使整個活動變得輕松而簡單。

4、在打擊樂教學活動中利用圖譜

打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要的組成部分。每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音具有一種天生的敏感性，打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。在活動中，幼兒手，眼，腦，心并用，使大腦建立起復雜的神經聯系，讓頭腦變得靈敏，聰慧。活動中對音樂靈感的尋求、對演奏狀況的把握、對作品的處理，分析也都要進行豐富、活躍的形象思維，使幼兒的觀察力、記憶力、想象力、創造力得到鍛煉和提高。那么，在打擊樂教學活動中利用圖譜能讓幼兒進一步理解音樂的性質。

我們平時使用的樂譜，其結構體系十分復雜，對于認知水平有限的幼兒來講，要很好地把握，是很困難的。為此，我專門設計了一些生動，形象的圖形符號來代替。例如：打擊樂《土耳其進行曲》圖譜中表示小鈴的“，”、表示串鈴的“～～～”和表示木魚的。現在我們一起跟著圖譜來試試打擊樂《瑤族舞曲》

當然圖譜的作用還有很多很多，比如，圖譜能巧妙解決難點節奏，能幫助幼兒更好的表達情感，能幫助幼兒掌握基本的音樂素養等等。當然，不是所有的音樂活動都需要圖譜，老師要適宜的選擇，合理的利用，從而提高幼兒的整體素質。

第四篇：幼兒園打擊樂教學中圖譜的設計與運用

淺談打擊樂教學中圖譜的運用

［內容提要］：打擊樂教學是幼兒園音樂教學的一個重要的組成部分。要使幼兒用打擊樂器準確的演繹音樂作品，必須找到一種行之有效的方法來幫助幼兒加深對音樂作品的理解和記憶。那么，本文認為怎樣運用圖譜來幫助幼兒感知和理解音樂作品，對幼兒園打擊樂教學具有舉足輕重的作用。［關鍵詞］：打擊樂教學、圖譜設計與運用

美國著名的音樂教育心理學家詹姆士.莫塞爾曾說過：“打擊樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”，每個孩子都喜歡敲敲打打，對聲音具有一種天生的敏感性，打擊樂就很適合幼兒這種與生俱來的本能。活動中對音樂靈感的尋求、對演奏狀況的把握、對作品的處理，分析也都要進行豐富、活躍的形象思維，使幼兒的觀察力、記憶力、想象力、創造力得到鍛煉和提高。

但音樂本身是比較抽象的，要使幼兒用打擊樂器準確的演繹音樂作品，讓他們感知和理解音樂。必須找到一種行之有效的方法來幫助幼兒加深對音樂作品的理解和記憶。以圖譜為輔助手段能吸引幼兒主動投入到音樂之中,幫助幼兒體驗和領悟音樂，進一步完善打擊樂教學的方式方法，通過打擊樂演奏活動使幼兒的音樂能力以及非音樂能力均得到相應的發展。

一、對圖譜的思考、設計與制作

著名音樂家奧爾夫認為：“節奏是音樂諸要素中最基本的要素。而在打擊樂中，節奏則尤為重要。如果不能準確地打出各種節奏型，也就不能整齊協調地進行演奏活動”。現在在許多音樂教學活動中都運用了圖譜這一教學手段，幼兒園打擊樂教學同樣需要。在圖譜中運用一些生動、形象的圖形符號，既有利于幼兒音樂節奏的把握，又可以為幼兒提供廣闊的想象平臺，發展幼兒的觀察力、記憶力、想象力和創造力。如在打擊樂《土耳其進行曲》中，我們運用了圖形譜法，上面有“●”、“﹋”等符號。一方面，幼兒可以從符號之間的距離大小

把握節奏的快慢，同時，幼兒又可以結合音樂的旋律賦予圖譜中不同符號、線條以含義，讓一段單調的音樂充滿了豐富的故事內容。

另外，在教學過程中，我們發現，打擊樂教學時加上圖譜，符合幼兒的感知覺特征，能幫助他們對形象化的圖解堅持較長時間的注意，并提高幼兒用樂器演繹音樂作品的興趣和能力。同時，也能明顯地提高了幼兒的音樂感受力，符合低齡兒童的接受能力。例如在打擊樂教學《鐘表店》時，我先將樂曲中用四種不同的鐘聲表示引子、間奏、尾聲從樂曲中抽取出來，制成小鬧鐘、布谷鳥鐘、復古搖擺鐘和星星座鐘四幅小圖片，結合小圖片讓幼兒打擊樂教學四種不同的鐘聲，再引導幼兒將小圖片填入大圖譜中，幼兒在反復傾聽，充分感知音樂的基礎上，很快就找到了小圖片在大圖譜中的位置，從而加深了幼兒對樂曲中引子、間奏、尾聲音樂的理解，為下個環節的樂器演奏作了很好鋪墊，成為幼兒從熟悉音樂過渡到演奏樂曲的橋梁。

設計制作圖譜還必須從音樂出發，與打擊樂的要求相一致。這里所講的一致，是指視覺材料是在時空中流動的，其運動方式也應與音樂相一致。如在打擊樂教學《喜洋洋》時，所提供的圖畫色彩應是具有強烈動感的。我們通過圖譜的描繪，可以讓幼兒感受到樂曲的句式，如ABA式樂曲，我們可以用簡單的圖畫讓幼兒知道樂曲的開頭與結尾相同。在一些細節方面，我們還考慮給幼兒一個自主想象的空間，由幼兒討論并設計圖譜，如打擊樂教學《土耳其進行曲》中的圍觀者的掌聲歡呼聲、士兵行走的音樂等用什么符號表示，都由幼兒自己商量后決定，并請幼兒自己畫出來，這樣的圖譜充分體現了幼兒的自主性，對于整個打擊樂教學過程起的作用是舉足輕重的。

二、圖譜的運用與效能

在教學中，圖譜運用一般有這樣幾個步驟：感知音樂→激發情感→想象創

造→激情演繹。

1.圖形譜法

我們平時使用的樂譜，其結構體系十分復雜，對于認知水平有限的幼兒來講，很難把握。為此，我專門設計了一些生動，形象的圖形符號來代替。例如：小班的打擊樂活動《小星星》，我通過圖譜將打擊節奏、方法一一表現，并借按照節奏型根據樂句的順序排列，圖譜的形象生動有趣，淺顯易懂。我讓幼兒一邊欣賞音樂，一邊出示圖譜，孩子們都好奇地看著圖譜，邊聽音樂邊做動作，孩子們根據圖譜能較準確地拍準“××|××|”的節奏型，活動氣氛非常活躍。再如：打擊樂《木瓜恰恰恰》中，我另外制作了一種“水果節奏圖譜”，比如：大蘋果表示強音，小蘋果表示弱音，水果的色彩鮮艷，能吸引幼兒，幼兒一看圖譜，就能理解和掌握好樂曲的強弱變化。因此，在圖譜中運用一些生動、形象的圖形符號，既有利于幼兒音樂節奏的把握，又可以為幼兒提供廣闊的想象平臺，發展幼兒的觀察力、記憶力、想象力和創造力。并且，幼兒還可以從符號之間的距離大小把握節奏快慢的同時，又可以結合音樂的旋律賦予圖譜中不同符號、線條以含義，讓一段單調的音樂充滿了豐富的故事內容，對幼兒理解音樂有很大的幫助。

2.動作譜法

主要是讓幼兒以自己的身體為樂器，通過拍手，跺腳，拍腿，手腕花等動作進行節奏訓練，使幼兒快速掌握音樂的整體結構，為協同一致地演奏好樂曲打下扎實的基礎。例如：打擊樂《送我一支玫瑰花》中的逗號我們用拍手、拍腿來表示，而在使用樂器時就可以啟發幼兒用圓舞板或碰鈴等來演奏；曲線用顫搖手腕劃大圈表示，樂器是就可以啟發幼兒選擇串鈴或鈴鼓來演奏等等。通過動作來串連圖譜，通過圖譜又來串連音樂，這樣本位一體化的串連方式將繁

雜樂譜簡而化之，便于幼兒對樂譜及演奏樂器的記憶和掌握，也便于幼兒掌握整首樂曲的結構特點和樂器的配置情況。有的時候為了把握好節奏，還需要把教學內容分為兩課時，第一課時重點設計圖譜，把握節奏，第二課時則是為圖譜配樂器，進行打擊樂演奏。

3.創造法

創造法通過引導幼兒參加制定音樂作品的配器方案，和參加編制變通總譜的過程來幫助幼兒掌握作品的音樂結構。例如；在《這是小兵》這首樂曲的編配過程中，先讓幼兒反復地傾聽，感知音樂，再啟發幼兒探討作品結構，知道樂曲由兩段組成，并且是相同的。再進一步發現每段樂曲由四個樂句構成，每一個樂句又由四拍組成。在完全掌握了樂曲結構的基礎上，引導幼兒自己創編圖形譜，并自己討論選擇演奏的樂器。再有，為使幼兒能很快的用樂器演繹樂曲，在熟悉樂曲的基礎上，可以嘗試先讓幼兒聽著音樂用嘴巴發出樂器相應的聲音，如：碰鈴叮叮叮、圓舞板答答答、串鈴嘩啦啦、沙球沙沙沙等等。然后在此基礎上讓幼兒配器演奏，幼兒就很容易進入角色了。另外，還可以讓幼兒創造性的選擇生活中的物品如筷子、瓶子等來代替樂器演奏樂曲，幼兒很容易投入到活動中去，而且其活動的教育價值也是顯而易見的。

然而，值得注意的是，在運用創編法之前，幼兒必須已經掌握了一定的演奏技能，積累了一定的節奏語匯，對各種樂器有了一定的了解，并且具有運用樂器進行聯想和表達的能力。

總之，對幼兒園打擊樂教學活動中圖譜的設計和運用的探索是無止境的，我們必須高度重視這一節奏活動的教育價值，采取適當的教育對策，使幼兒園的打擊樂教學活動能從幼兒自身的需要和興趣出發，真正做到尊重他們的想法和創造，鼓勵他們大膽的自己喜歡的方式大膽地表現自己對音樂的感受與體驗，從而推動幼兒體、智、德、美的全面發展。

[參考文獻]：1.呂冰冰《在打擊樂演奏中享受音樂、演繹美》

2.學前教育《幼兒園打擊樂的教學實踐與思考》 陳衛華 3.《幼兒園教育指導綱要（試行）》

第五篇：歌唱教學中圖譜運用的實踐探索

歌唱教學中圖譜運用的實踐探索

東陽市教體局教研室 吳寒宵

東陽市博大幼兒園 潘 巖

內容摘要

幼兒園音樂教育活動的手段豐富多樣，圖譜便是其中的一種。圖譜以簡單、直觀，易于理解的特點被運用于包括唱歌、音樂欣賞、集體舞、打擊樂等一系列音樂活動中。圖譜是根據某個音樂活動而創設的幼兒易懂的、直觀的符號，在幼兒園歌唱活動中廣為應用。本文從圖譜的作用、圖譜繪制的要求、圖譜的運用、圖譜解決問題方面進行了一一闡述，實踐表明圖譜在歌唱教學中培養幼兒唱歌能力和音樂表現力方面的有效價值。

關鍵詞： 歌唱教學 圖譜運用 實踐探索 正文

歌唱，是人類音樂活動的重要領域之一。對于兒童來說，歌唱是他們童年生活中不可缺少的一個重要組成部分，是幼兒表達情感的方式之一。幼兒園音樂課程包含歌唱、律動、音樂游戲、音樂欣賞和打擊樂，其中歌唱教學是最重要的一項。我們知道歌曲的構成包含節奏，節拍，速度，力度，旋律，音區，調試曲式等，常常以音樂表現手段和組織形式來表現人的內心情感并反映一定的社會生活。

音樂活動重在“樂從情起”，陳鶴琴就將節奏比為音樂的“骨骼”，旋律比為“肌肉”，一旦沒有節奏和旋律的引導孩子們上起音樂課就會比較抽象，不易理解。當“骨骼”與“肌肉”巧妙溶為一體，變得豐滿、有生命力時，兒童的歌聲也更為優美動聽，會用心去歌唱，在歌唱中體驗成功和快樂。怎樣合理的演繹歌曲，融入歌曲，唱準曲調和節奏，能理解和表現歌曲的形象，內容和情感，需要具有一定的音樂表現能力。也就是掌握一定的唱歌技能，暨音調準確、節奏正確，吐字清楚。同時不僅要有動聽的歌聲，還要運用唱歌技能做到會用歌聲的變化表達感情，因此需要培養有聲、有情、有表現力的唱歌能力。《幼兒園教育指導綱要（試行）》指出，幼兒藝術活動的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來的，教師的作用主要在于激發幼兒感受美、表現美的情趣，豐富其審美體驗，使之感受自由表達和創造的快樂。在歌唱教學中圖譜作為一種活動

22、遵循兒童歌唱學習規律及兒童音樂心理發展特點繪制圖譜。

我們在繪制圖譜時，要從幼兒的實際需要出發，結合幼兒的學習規律和音樂心理發展特點。比如，圖片式圖譜繪制圖形大小比例要適中，節奏式圖譜繪制所描繪的圖畫的大小，長短比例，節奏型要準確，能夠幫助幼兒理解節奏的時值等等，根據音樂的性質和結構，使視聽同步，以強化和豐富幼兒對歌曲的理解。

三、積極探尋歌唱教學中圖譜的呈現方式

歌唱教學中圖譜的運用呈現方式也很重要，方法得當，重點突出，才能夠幫助幼兒有效學習。我們常用的方法有直觀法、填充法、補充法、猜想法和鑲嵌法。這些方法都起到了很好的作用。

1、直觀法

學前兒童的思維比較直觀，他們對具象的事物會投入更大的注意力。直觀法就是通過圖畫，線條，圓點，使音樂具有某種程度的造型性，以此來吸引孩子的注意力，增加孩子對音樂的興趣。例：大班歌唱活動《茉莉花》我們在不同地方用了不同顏色的小花，利用翻花色的方式引起幼兒注意，提醒此處變換唱法，重復接唱，幼兒很快就掌握了歌曲的分聲部輪唱。

2、填充法：

幼兒欣賞歌曲后，回憶歌詞，老師根據幼兒的回憶把內容用圖片或圖形填充上去，形成完整的歌曲圖譜。例：中班歌唱活動《小腳》在學習唱歌的過程中，不斷地用取、放、填空方法幫助幼兒記憶、回憶歌詞，效果很好。

3、補充法：

常用在創編歌曲教學中，我們把歌曲中的“問題”提出來，讓幼兒創編歌詞，老師用圖片或簡筆畫的形式補充到歌曲里，形成新的圖譜，讓幼兒看著自己編的歌詞進行歌唱。例：歌唱活動《小鳥小鳥》我們采用問與答的形式，讓幼兒自己

和情況等特征來進行。

1、運用圖譜培養幼兒的聲音表情

聲音表情一般包括歌唱時的力度、速度、音色變化所產生的表情效果以及使用不同的演唱方法所產生表情效果。歌唱教學中，出示較直觀的視覺圖，使兒童將圖與歌曲內容相匹配，從而選擇恰當的速度和力度來表現。如在處理歌曲《小海軍》和《搖籃曲》時，出示圖一詢問兒童哪根線畫的是快快的唱？哪根線畫的是慢慢的唱？出示圖二哪里是重重的唱？哪里要輕輕的唱？大熊貓胖胖的，很有力，表示要唱的響亮有力，小鳥小小的，很輕巧，表示可以唱的輕柔一點，通過圖片來強調速度和力度的培養。

（圖一）

2、運用圖譜培養幼兒的節奏感

（圖二）

以視覺輔助材料（如圖片）來幫助兒童喜愛和表現歌曲的節奏也是十分有效的形式之一。看圖形做動作，教師出示圖形卡片，讓兒童根據圖形卡片顯示的節奏給熟悉的歌曲配上簡單的節奏動作。如：圖片《小小蛋兒把門開》。

3、運用圖譜加強幼兒的音準培養

幼兒歌唱技能中，音準是最難的，唱歌中走音現象時有發生。為了幫助兒童掌握歌曲的旋律，唱準音高位置，我們常利用直觀的教具圖譜，配上手指的動作，以引導兒童把視覺、動覺上的高低與聽覺上的高低一致起來，從而形成正確的旋律。如：歌曲《吹泡泡》教師邊指圖譜邊唱旋律，兒童邊看圖譜邊聽旋律并且用手做指點泡泡的動作，因為圖譜上的泡泡老師是按音區的不同設計的，所以幼兒很容易就唱準了旋律。

總之，在歌唱教學中圖譜對幼兒不僅起到了欣賞作用，更多地體現在對歌曲的理解和音樂表現能力方面。因為它簡單明了，能突出內容，指令性強，使教師制定目標時更清晰更具體，也更有利于幼兒對歌曲重、難點的把握；圖譜的呈現使得教師的語言更簡潔、有效，幼兒通過視聽一目了然，練習具體到位，熟練掌握歌唱技能，讀譜能力不斷增強，歌唱表現力得到了提高和發展，歌唱學習目標順利達成。具體體現在認知方面能記住歌曲名稱：正確地感知、理解歌曲中的歌詞、曲調所表達的內容、情感；并能用自然、美好的聲音進行歌唱表現；情感與態度目標方面喜歡唱歌；積極地體驗參與歌唱活動的快樂以及追求用歌唱的方式與他人進行交往的快樂；操作技能目標方面能掌握一些最基本、最初步的歌唱技能，能夠正確的咬字、吐字和呼吸；能較自然的運用聲音表情和身體動作表情；能夠在集體歌唱歌唱活動中控制和調節自己的聲音使之與集體相協調，歌聲越來越優美動聽。

通過不斷的教學實踐研究，我們領悟到在兒童歌唱教學中，教學手段需要不斷的改良創新，只有最有效的方法才能讓幼兒愉快學習。同時，我們發現圖譜的有效利用不僅僅局限于歌唱教學，它可以運用在各種音樂活動中。譬如，音樂欣賞中的圖譜能幫助幼兒理解旋律性質，掌握樂曲的結構，體驗樂曲表達的情感；打擊樂中的圖譜能幫助幼兒掌握節奏合理配樂；集體舞教學中的圖譜能幫助幼兒根據圖示，變幻隊形及動作。

我們將持之以恒地把圖譜教學研究深入下去，在幼兒的心中播下歌唱的種子，讓幼兒乘著歌聲的翅膀，幸福快樂的成長。

參考文獻：

《學前兒童音樂教育》 談亦文

《學前兒童音樂教育》 黃瑾 編著 華東師范大雪出版社

《幼兒園音樂教育活動》 許卓婭 主編 人民音樂出版社