第一篇：淺談中國傳統藝術--------青花瓷

淺談中國傳統藝術--------青花瓷

20130125001

卓越中西結合1班 李智鵬

淺談中國傳統藝術---------------青花瓷

“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉淡／瓶身描繪的牡丹一如你初妝／冉冉檀香透過窗心事我了然／宣紙上走筆至此擱一半”。隨著周杰倫這首《青花瓷》紅遍全國，青花瓷，作為一種恬淡優美，素雅絕倫的瓷器，再一次吸引了文人雅士乃至市井流民贊嘆的目光。

青花瓷有著獨特的青藍色紋飾，在我國瓷器發展史上有著清新淡雅的一筆，不奢華，但卻有人難以忘懷的視覺沖擊。而他是如何發展起來的呢？我們了解到唐代至兩宋是青花瓷的萌芽階段。元代后期，由于批量生產及鈷料充足，青花瓷成熟一步到位。明洪武時期，來自主觀與客觀上的一些原因，青花瓷生產一度衰退。永樂、宣德朝是青花瓷黃金時代，被譽為明清以來最好的青花。（與鄭和七下西洋所取得的青花料亦有一定關系）。正統、景泰、天順三朝又一次陷于暗淡（俗稱“空白期”或“黑暗期”）。成化、弘治和正德是青花瓷器的振興時期，青花清麗淡雅，質量很高。嘉靖、隆慶至萬歷前期，青花用回青料、料色濃艷，產量大。但工藝較粗糙，瓷質有所降低。萬歷后期至康熙前期，是國內市場和對外輸出的繁榮期。清康熙朝民間青花瓷進一步發展，是中國青花瓷的鼎盛期。正、乾隆以后，中國青花瓷的生產由極盛走向衰弱。

制作青花瓷所用青料種類繁多，質地色彩也各有特征。元朝流行過一種蘇麻離青，制出的青花色濃重青翠，有“鐵銹斑痕”，俗稱“錫光”。明朝則出現了平等青、石子青、回青等。平等青呈色淡雅、青亮、穩定，石子青發色灰暗甚至發黑，回青則多與石子青共用，可以調色。到了清康熙年間就出現了珠明料，發色明麗純正。現代則多用淺談中國傳統藝術---------------青花瓷

化學青料，有點是廉價易得，缺點是缺乏天然青料的美感。根據青花瓷款識的形式、種類來看，還可分為紀年款、吉言款、堂名款、贊頌款和紋飾款五大類。

中國古代青花瓷種類繁多，包羅萬象。其紋飾也分門別類各具特色，類似于，花草，臨江獨釣、板橋歸人、山莊屋宇、八仙、羅漢、吉象、牧童騎牛、雙鹿、雙獅戲球、人物仙鶴、白兔、葡萄、梅花、纏枝花卉、桃猿圖、高僧圖、仙人乘槎圖等，還有一些是畫詩相配。在紋飾方面，宋青花的紋飾主要有菊花、牡丹、花草紋、樹木、圓圈紋、波浪紋和文字等，紋飾簡單，僅在少數器物上有比較復雜的紋飾。紋飾題材內容單一，遠不及元明清時期的青花豐富，尚未發現有人物、動物、山水等題材的宋青花。明代的青花已表現出自身的某些時代特征，例如紋飾層次開始減少，茶花葉片和蕉葉中莖留白不填色，西番蓮葉和牡丹葉片普遍縮小，明顯細瘦，并產生變形，有的葉片有明顯的出尖現象。菊紋多繪成扁橢圓形，非常具有時代特征。折枝或者纏枝蓮紋大都呈螺絲狀，而元代的纏枝蓮紋多為葫蘆狀。同時元代葉形較大，為大花大葉，至洪武時則明顯縮小，昔日的碩葉紋飾不復再現。圖案的布局漸趨疏朗，開始改變元代裝飾多層次、滿花紋的風格。而清代的青花在紋飾方面則更加的講究，拿清代雍正時期的青花為例，青花紋飾風格高雅細膩，內容以翎毛花卉為主，山水次之，人物較少。用筆精細纖柔，構圖清晰，色彩雅麗，層次分明，紋飾簡潔清晰，強調主題突出，圖案整體感強，規矩中富于變化。不少畫面配有詩句、印章，使中國傳統的書畫藝術完整地移植到瓷器紋飾中來。畫面疏朗，淺談中國傳統藝術---------------青花瓷

留白較多，既不同于康熙的恢宏大度，又不同于乾隆的縟麗繁華，以清新淡雅為特征。

在2008年的北京奧運會中,具有中國傳統元素風格的視覺設計作品滲透到奧運會的每個角落,眾多設計作品獲得一致贊譽,引發了美術設計者對中國傳統文化元素關注的熱潮。“青花瓷”系列頒獎禮服的設計便是中國傳統文化與現代設計完美結合的設計作品典型。奧運過后,我們在越來越多的設計作品中看到了中國傳統元素的身影,傳統元素成為新的時尚更加豐富了我們的現代生活。通過“青花瓷”奧運頒獎禮服,我們看出了美術設計者對中國傳統文化元素關注的熱潮,設計師將中國傳統文化和現代設計的結合發揮到了極致,作為美術設計者,我們應該懂得如何傳承與發揚中國傳統文化,把其精神元素融入到現代設計中來,是我們永遠面對的共同話題。

第二篇：大班藝術：青花瓷(繪畫)

藝術：青花瓷

（二）（繪畫）

【活動目標】

1.嘗試用各種花紋、線條裝飾盤子，懂得運用排列規律排列花紋和圖案。2.能根據自己的想法繪畫青花瓷。3.體驗繪畫的樂趣。

【活動準備】藍色記號筆，畫紙；有關青花瓷的視頻?！净顒舆^程】

一、直接導入，引出主題。

1.師：國慶之前，我們一起欣賞了青花瓷高貴、典雅美，那么這節課我們要一起來當設計師，設計出屬于自己的青花瓷。

2.重溫青花瓷的典雅美。

師：國慶過了很長時間，很多小朋友對青花瓷的印象已經很模糊了，那么現在我們再一次一起來看一下這個柔美的視頻。

二、繪畫前提出繪畫要求

師：既然這節課我們都是青花瓷的設計師，那么要當設計師就必須遵守規則才能當。1.繪畫前，要先想好你要畫什么，再開始畫，可以畫自己喜歡的圖案。2.記得畫的時候花紋要有規律的排列。

3.請獨自完成作品，畫出與別人不一樣的青花瓷圖案。

三、幼兒獨自作畫，教師巡回指導

重點指導：讓幼兒運用排列規律畫花紋，引導幼兒畫出自己最喜歡的圖案。

四、作品欣賞，教師評價

第三篇：淺析中國傳統剪紙藝術

淺析中國傳統剪紙藝術

剪紙藝術為我國最為古老的藝術作品之一，剪紙是一種鏤空藝術，它能給人一種在視覺層面上的鏤空感以及享受感。剪紙通俗來講就是用剪刀將紙張剪成各種各樣的形狀與圖案，每逢過年過節時或者在一些喜慶的日子里，人們就把這些剪紙貼在家里的窗戶、墻壁、門和燈籠上，這樣節日的氣氛和氛圍也就變得更加濃烈。在中國南北方的剪紙藝術，通過一把剪刀，一張紙，就可以表達生活中的各種喜怒哀樂的感情。剪紙作為一種原始藝術的載體，它在造型上總是運用夸張變形的手法，它善于將不同空間、時間的物象進行組合，通過一種夸張和變形的手法來改變對象的性質、形式，進而改變自然原形的慣常標準。

從商代開始（公元前1600~1100年）就已經有人用金銀箔、皮革或絲織品進行接空刻畫制作裝飾品。最早的剪紙有這樣一個傳說，漢武帝的寵妃李氏去世后，漢武帝思念不已，臥不安度，食不甘味，于是請術師用麻紙剪了李妃的影像為其招魂，這就是傳說中最早的剪紙。公園105年，蔡倫改進和推廣前人的經驗開始大量造紙，蔡倫發明的造紙術大大推進了剪紙藝術的發展。每一種藝術都有自己獨特的藝術風格和特點，剪紙受它自身條件限制，它所用的制造材料全部為紙張，所用的工具大多為剪刀與刻刀。剪紙藝術是一門入手十分簡單，但是想要精通又特別難的民間技藝，這些剪紙作家大多都為鄉村婦女和民間藝人，他們大多以自己在現實生活中的所見所聞為題材，所以每個作品都展現出農民身上那種特有的淳樸簡單的情感。記得在每年過年時，我家里總會在節前購買一些生肖的剪紙，在除夕當天下午，父親和我一起在每個窗戶的玻璃上貼上這些窗花剪紙，全部貼完以后感覺家里過年的氣氛變得更加濃烈了。

剪紙不僅可以給人們提供快樂，學習剪紙還可以鍛煉我們各方面的能力。首先，剪紙可以提高觀察能力。剪紙藝術作品中大多為大自然中的事物，所以在創作前我們先要細致地觀察我們選取的素材，這個過程也是我們走進大自然，增長知識，豐富個人閱歷的好機會。親近大自然讓我們善于觀察，樂于觀察，學會觀察，養成觀察的好習慣。進而讓我們觀察到的事物躍然紙上，呈現在剪紙作品中。第二，可以鍛煉動手能力。剪紙講究精細巧三點。不論是剪什么事物，要先剪出讓人滿意的樣子，就要做到細節做到位，而且要使事物變得精美。如果還想要剪紙變得活靈活現，那么就需要手巧了。第三，還可以培養創造力。在積累了一定的剪紙技藝后，我們就會開始有自己的創作思維，更會展現出自己的創作表現欲望。在運用想象力，創造力，記憶力以及思維能力時，就會探索出一個屬于自己的專屬剪紙作品，剪出一個別具一格的作品。第四，還能夠培養我們的耐心信心和細心。剪紙是一門手工技巧，所以它需要我們花費較長的時間去創作，先要構思我們要剪出來的東西，然后要用剪刀一點點的去創作，但凡在過程中力度掌握不好或者剪刀位置挪錯地方，那么這個作品就會功虧一簣。在創作時，我們也要相信自己，相信自己可以創作出一個完美的作品，這樣才會更好的去創作。如果對自己沒有信心，那么創作的過程中就會出現很多意外。在制作過程以及完成過后，我們需要細心地檢查剪的是否到位，檢查有沒有遺漏的地方。剪紙是一個需要堅持的活動，在完成過后的喜悅以及成就感會讓人難以忘懷。

剪紙作為我國傳統藝術之一，需要我們新一代的青年去繼承與弘揚。2010年8月16日，剪紙藝術被列為世界非物質文化遺產，剪紙起源于民間，雖然了解者眾多，但掌握這門手藝的人卻少之又少。剪紙是人們用手去創造出的快樂，也是勞動的快樂，我不希望在高科技飛速發展的21世紀，這樣優秀的傳統手藝被人遺忘在角落。中國作為一個人口大國，人才濟濟，保護傳統文化，人人有責。剪紙還有著非常重要的教育意義，對教育事業、文化事業、道德觀念等方面有著很大的影響。所以繼承與弘揚剪紙藝術成為現在的當務之急。

剪紙給我們帶來快樂，它足以稱為是一項藝術。

第四篇：中國傳統花燈藝術

《中國傳統花燈——寓意和花燈圖案》教案

一、教學內容：《中國傳統花燈——寓意和花燈圖案》

【教學目標】：

（1）通過觀看各種花燈，引導學生感受傳統節日，回憶豐富多彩的燈會場景，抓住燈會活動中最具有表現力的一面，讓學生回憶、想象，讓學生了解花燈這種中國傳統民間藝術的特色。

（2）通過對本課的學習，讓學生在感受、討論、繪畫、制作、表現彩燈的有關探究活動中，更好地體驗花燈給我們地生活、學習帶來地樂趣，從而掌握繪畫花燈或節日燈市地表現方法，加深對傳統節日文化、風俗地了解。

（3）培養學生對民間藝術的了解和認識，增強民族自豪感。提高學生的創造力及表現事物的能力，發展藝術感知能力和造型表現能力?！窘虒W重點】：

引導學生觀察花燈，收集有關花燈的資料，著重利用多方面的信息讓學生感受、表現花燈。在課堂上，教師可引導學生通過看看、說說，由淺入深地感受元宵節――花燈活動，掌握花燈和節日燈市地繪畫方法，并引導學生主動探索研究民間藝術和傳統節日中的風俗活動?！窘虒W難點】：

回憶豐富多彩的燈市場景和各式各樣的花燈，抓住燈市活動中最具有表現力的一面，讓學生學會運用不同材料、不同繪畫方法，發揮想象，表現熱鬧歡快的燈市場景或繪畫出造型獨特的花燈。

教學過程(本文來自優秀教育資源網斐.斐.課.件.園)：

一、預習階段導學案：

說一說你收集了解到的有關花燈的歷史，樣式，制作方法。

二、展示階段（1）、導入 觀看視頻、激發興趣：同學們，每年的正月十五是什么日子啊？對了，是我們傳統節日――元宵節。在這一天，我們通常都做些什么呢？讓我們看一看其他地方的這里過元宵節是怎樣的，觀看具有代表性的不同供給燈和燈市的有關視頻，引導學生感受花燈節歡快的氛圍，激發學生參與課堂的興趣。（多媒體展示）（2）、新授階段

1、賞花燈說花燈

組織學生討論所看過的花燈，并嘗試介紹這些花燈有什么特色？找出令你印象最深刻的燈來說一說。

2、識花燈論花燈

老師介紹花燈歷史：老師結合課件介紹觀燈活動的來歷及相關花燈的品種和相關知識，增強學生對節日風俗活動和民間藝術的了解。了解花燈的制作過程(課件展示)

3、析構圖畫花燈

師生欣賞交流討論：欣賞課本圖片，說說它們的構圖。講述圖片中燈市活動的構圖方法和色彩的表現，激發學生興趣。引導學生觀察觀燈活動中的細節，開闊學生的眼界，拓寬學生的思路，發展學生的發散性思維。

老師示范：示范繪畫一幅體現觀看花燈時的熱鬧場面，以燈為主要表現對象。

三、反饋階段

1、畫花燈說花燈

學生作業：觀察或回憶節日里見到的不同造型、不同色彩的花燈。以“花燈”為題讓學生在感受的基礎上，選擇利用自己所帶的工具材料畫出一幅能表現燈市熱鬧氣氛的畫。可以畫一個你最喜歡的花燈，也可以畫出節日燈市的氣氛。注意：構圖和色彩一定要飽滿。主體物一定要畫大。2作業講評：

評價展示：優秀作品欣賞、評析。

四、小結：

欣賞古人描寫節日的詩詞，鼓勵學生課后嘗試創作

第五篇：大班藝術活動設計《青花瓷》

大班藝術活動設計《青花瓷》

大班藝術活動設計《青花瓷》

活動目標

1.欣賞不同的青花瓷器，感受其色彩和圖案的美。

2.知道青花瓷的不同圖案、花紋有來自于大自然的花瓣、枝條、葉子也有人們想象的吉祥物、山、水、動物等。

3.嘗試用青花瓷的色彩圖案在不同材料上繪畫、裝飾。

活動準備

1．有關青花瓷的實物展品和課件、音樂。

2．幼兒操作材料：彩筆、繪畫紙、膠泥、白色的紙盤、瓶子等，幼兒人手一套。

活動重點

用青花瓷的色彩圖案繪畫裝飾。

活動難點;

在不同材料上用青花瓷的色彩圖案繪畫、裝飾。

活動過程

1．欣賞青花瓷的色彩、圖案美(播放青花瓷課件)。

提問：小朋友視頻中看到的是什么顏色？你有什么感覺?

教師小結：白色的底、青色的花，很有特點，給人們的感覺是典雅高貴，是文明與世界的優秀文化。

2．出示青花瓷實物，觀察青花瓷的花紋特點。

教師小結：青花瓷的圖案、花紋有來自于大自然的花瓣、枝條、葉子，也有人們想象的吉祥物、動物、山水風景等。

3．觀察討論花紋的排列特點。

教師小結;它的圖案是有規律的排列，主要裝飾在瓶頸和瓶肚處；它的裝飾特點是花紋與繪畫相結合，通常裝飾在盤子的邊緣和中心。

4．幼兒嘗試裝飾畫。

幼兒自由選擇材料，設計自己喜歡的青花瓷圖案(播放青花瓷課件)。

5．幼兒創新作品交流，鼓勵大膽表現的幼兒（作品放實物展臺播放）。

6．活動延伸;在美工區投放青花瓷瓶、盤的實物，請幼兒進行臨摹畫。