第一篇：英語影視欣賞期末論文 辛德勒的名單

福建農林大學

英語影視欣賞課程期末影評

2014-2015學年第一學期

學院：藝術園林學院

專業：2012級風景園林 學號：3126618011 姓名：呂心遠 得分：

2014年5月10日 Genre and Introduction 電影《辛德勒的名單》是美國著名電影導演、編劇和電影制作人史蒂文·斯皮爾伯格根據澳大利亞小說家托馬斯·科內雅雷斯所著的《辛德勒名單》改編而成的。影片真實的再現了在第二次世界大戰期間，一名叫奧斯卡·辛德勒的德國投機商人，希望利用廉價的猶太勞動力來幫助自己在戰爭期間大發橫財。然而在親眼目睹了德國納粹軍官暴虐殺戮大量猶太人之后，他意識到自己的工廠能夠保護那些無辜的猶太人。辛德勒內心深處的善良被戰爭的無情喚醒，他利用自己的資產和力量，保護了1100余名猶太人在大屠殺中免遭法西斯殺害。而那些被他所救的猶太人有了一個共同的名字——“辛德勒猶太人”。

作品以紀實的風格真實再現的當年的恐怖景象。作品中人類的丑惡面目與偉大人性都充分的得到體現。作為美國最出名的科幻導演，斯蒂芬·斯皮爾伯格在這部作品中丟掉了他以往最拿手的特技，以紀錄片的風格拍攝了此片。

Theme 《辛德勒的名單》從主人公辛德勒的視角以及情感經歷揭開了納粹在二戰期間屠殺猶太人罪行的內幕。主人公辛德勒心路轉變歷程、人性的復蘇以及在二戰中為猶太人所作出的貢獻是《辛德勒的名單》中的故事主線，給予了觀眾一次關于人性的洗禮。

辛德勒起初是麻木不仁的，因貪婪更多的利益而雇傭猶太人，也并沒有意識到人性的沉淪。繼而，或許是茫茫灰色中那一抹鮮亮卻又黯淡的紅色，或許是漫天彌漫的塵埃，或許是前途未卜、生死難料的會計師斯泰恩眼中滑落的眼淚，辛德勒忽然喚醒了什么。在工廠的辦公室里，辛德勒一支接一支地吸著煙，一面向正在打字的斯泰恩口授著名單，他終于用錢買通了戈特和朱利斯，他留下了全部兒童，他拯救了一個又一個無辜的生命。他開列的名單越來越長，他表現出異樣的“貪婪”，他一次次地去見朱利斯，盡量力爭多一些名額。從沉淪中復蘇的人性就像原本平靜的海面掀起了滔天巨浪，洶涌澎湃，一次又一次地沖擊、鞭笞著心靈的堤岸。到最后，當工人們從牙齒上取出金子打鑄成一個質樸的戒指，用希伯萊文刻了一句經文：“凡救一命，即救全世界”，送給他時，辛德勒激動得熱淚奔流、難以自持。早已徹底覺醒的人性此時更是再一次升華，海嘯般呼嘯撲來。

人性，這一深刻的問題毫無疑問成為電影的主題。

Character and Performance 對于猶太人來說，“奧斯卡·辛德勒”這個名字理應獲得至高無上的尊敬。這個曾以一己之力去努力拯救猶太人于水火的男人，確實可以用偉大來形容。身為猶太人的導演斯皮爾伯格也完全有理由去無限度的夸贊、美化他甚至將其奉為一個神。但當欣賞完整部電影過后，卻驚奇的發現導演給觀眾所展現的辛德勒既不是一個無所不能的“圣人”，也不是一個慈悲為懷的“菩薩”，而是一個“人”。

導演始終站在一個人的角度去塑造他。他有感情也有欲望，他好色、貪婪、愛耍手段，卻為黑暗中的人們點亮了一絲溫暖的光亮。

一個真正的商人，這是我對辛德勒初次登場時的第一印象。他西裝筆挺、分度翩翩、善于發掘商機。他直白的告訴斯泰恩，他為發戰爭財而來，這是一個狡猾的商人，他只是單純的為了利益和金錢而來。

辛德勒從一個一心想發戰爭財的投機商人到成為猶太人的避難所經歷多次重大的轉折點，而這每一次重大的轉折點都給其心靈產生巨大的震撼。導演從沒以一個圣人的角度去描述過辛德勒，他始終是一個人。一個人他便會有自己的私欲同樣也會有自己的良知。即便，當他第一次從火車上救下沒帶勞工證的助手斯泰恩時，他始終還是以不愿損失自己利益為目地。

可以說對于辛德勒心靈的第一次觸動是在山坡上看到納粹士兵瘋狂的屠殺猶太人。此時一個身穿紅色外套的小女孩進入視線，在灰茫茫的人海中，依然存在著這樣一片鮮紅的顏色。而從監獄中出來時看到的大量猶太尸體燒盡所化成的“塵埃”，成為他又一次重大的轉折點。他看到紅衣女孩再一次出現，她卻靜靜地躺在運送尸體的推車中??他終于決定盡可能的拯救猶太難民，內心中人性的一面也隨之更上了一層臺階。

辛德勒擴大制造廠，并謊稱制造導彈，從而保護更多的猶太人，并擬定了著名的“辛德勒名單”。此刻辛德勒才真正成為了我們從開始所預期的英雄形象。他不惜重金去贖回難民，不允許士兵踏進工廠殘殺猶太人，傾盡家產只為避免生產導彈。此刻，商人狡猾投機的影子逐漸褪去，而人性中善良的一面燦爛綻放。當得知德國戰敗，所有人為感謝他所打造了一枚金戒指。收到戒指的辛德勒反而開始懺悔，懺悔他未能用盡所有資源去拯救更多人。他始終是一個“人”，他在設法拯救難民時，依然保持著自己該有的生活，他沒有賣掉自己的車，沒有賣掉自己的衣服，他依然住著豪華的房子。這才是人，人就應該有自己欲望和準則。這樣的“善人”才是被觀眾所信服和認可的。他超越了平凡卻依然貼近于現實。他是個了不起的人卻不是一個圣人。

這就是整部影片最偉大的地方，成功地塑造了一個偉大的“人”而非“圣人”。

Art Skills 在《辛德勒的名單》中，有許多值得一說的藝術手法。①鏡頭：

導演利用相似蒙太奇達到了很好的效果。在影片的結尾，德國納粹失敗，戰爭結束之后，幸存的一千多名辛德勒猶太人，手挽著手向村莊走去，鏡頭中他們由遠至近走來，隨后下一個鏡頭是現實中年邁的幸存者緩緩的走來。兩個鏡頭拼接起來直接實現了過去和未來的轉換，承接自然，簡潔，場面過度得十分流暢。導演沒有設計一句語言，只是兩個鏡頭，便實現了過去到未來的轉換，激發觀眾的聯想，也給觀眾帶來了深深的感動。②色彩：

采用紀錄片式的黑白拍攝手法，使影片具有更為真實的效果。影片充分地掌握了黑白攝影的畫面質感，在沉重中的黑白畫面中突顯了厚重的味道，特別是在拍攝波蘭韻貧民區時，矮墻、磚塊、潮濕氣息??黑白敘事的張力給觀眾還原了時代的真實氛圍。這樣凝重陰霾，慘淡絕望的畫面，只有過濾掉了多余的色澤的更接近真實的黑白格調，才能強化戰爭的殘酷性及對美好的和平生活的向往，也才能使影片具有史詩的格局和撼人心魄的情緒力量。而黑色和白色，在對于生與死來說，也一直以來都是用來對逝者表示沉痛哀悼的兩種顏色。黑白色用于體現戰爭，更能夠顯示出生存者對于在這場殘酷屠殺中逝去的靈魂的沉痛悼念，更具有歷史的凝重感和生命的莊嚴感。③音樂：

影片將近兩小時的配樂多為提琴獨奏。大提琴沉郁哀婉的厚重，小提琴如泣如訴的穿透，旋律在不經意間滲入內心的每個角落，籠罩在你的周圍，溫和細膩，揮之不去。尤其是在那一段，鋼琴家在面對死亡時鎮靜嫻熟地彈奏一曲象征著憤怒與尊嚴的曲子，沒有死亡的恐懼，亦聽不到外界的喧囂，鋼琴的旋律與人融為一體。鋼琴家被射殺后鋼琴的旋律依舊不停，強有力的鋼琴節奏與此起彼伏的槍聲和在黑暗中顯得異常刺眼的火光結合。感官的震撼讓人更加體驗到這場大屠殺的殘酷與真實。④臺詞：

Oskar Schindler: I could have got more out.I could have got more.I don't know.If I'd just… I could have got more.Itzhak Stern: Oskar, there are eleven hundred people who are alive because of you.Look at them.Oskar Schindler: If I'd made more money… I threw away so much money.You have no idea.If I'd just…

Itzhak Stern: There will be generations because of what you did.臺詞并沒有華麗的辭藻卻感人至深。每一詞一句，都有震撼心靈的力量。

Summary

在他簡單的墓碑上，擺滿了按照猶太儀式放下的石頭，最后一位緬懷者放上了鮮花。當罪惡橫行霸道妄圖，正是辛德勒先生的人性綻放的光芒，讓我們在漆黑里苦等也不至于徹底絕望。

主人翁奧斯卡.辛德勒的人性的復蘇與覺醒,即使在和平的歲月里,也提醒我們不能回避一個重錘之音——我們呼喚著人道的不朽,人性美的長存。

我們不能不為辛德勒而動容。走出屏幕,環視現實,電影人物“奧斯卡.辛德勒”的人性的升華或價值觀的變更恰恰揭示了我們在任何時代都尚行的人性之美。我相信至善之行一定可以越過人性的困擾。我也相信善行終會戰勝一切。

第二篇：《辛德勒名單》影視鑒賞

《辛德勒名單》影視鑒賞

摘要：由斯皮爾伯格——猶太人的后裔，導演的《辛德勒名單》，是一部具有人道主義氣息的電影。電影以二戰時期為歷史大背景深入展開，黑白對比的晦暗色調，一系列的殘忍場景，精神上的摧殘，喚起對猶太人深深的同情和對戰爭的悔恨。民族的歧視造成了一部血淚史，然而，一位“義人”的出現，讓這個即將滅絕的種族存留了下來，散盡家財救出的1100個鮮活的生命告訴我們他是英雄！“拯救一個人就是拯救全世界！”求生的欲望，不屈的靈魂，自由的渴望，讓委曲求全的猶太人擁有了鮮活的血液，民族之根得以延續。今天的猶太人獻上感恩石，不僅僅是在感激辛德勒的救贖，更多的是透過辛德勒的態度轉變，使我們達到一種對人性的解讀和對和平的企盼！

一、影片信息

發行時間：1993年

電影導演：斯蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg

原著: 托馬斯·肯奈利

地區：美國

語言：英語

出品公司：美國環球公司

上 映：1993年11月30日(美國)

地 區：美國(拍攝地)

對 白：英語 希伯來語 德語 庫爾德語 門德語 瑞士德語 波蘭語時 長：197 分鐘

類 型：劇情 戰爭

演員：利亞姆·尼森--辛德勒本·金斯利--史頓拉爾夫·費因斯--歌德

獲獎情況：最佳電影(Best Picture)吉羅 ·R.莫林(Gerald R.Molen)最佳導演(Best Director)斯蒂文·斯皮爾伯格(Steven Spielberg)

最佳編劇(Best Writing, Screenplay Based on Material from Another Medium)最佳攝影(Best Cinematography)詹奴蘇·卡曼斯基(Janusz Kaminski)最佳剪輯(Best Film Editing)邁克爾·卡恩(Michael Kahn)

最佳音樂-原作配樂(Best Music, Original Score)約翰·威廉姆斯(John Williams)

最佳服裝設計(Best Costume Design)Anna B.Sheppard

二、影片簡介

1993奧斯卡最佳影片——《辛德勒的名單》根據澳大利亞小說家托馬斯·科內雅雷斯所著的《辛德勒名單》改編而成。

它是猶太導演斯皮爾伯格對二戰期間德國納粹屠殺６００萬猶太人慘劇的回顧，影片以悲觀陰郁的基調和富于強烈戲劇張力的驚悚元素，透過主人公辛德勒的經歷，重回二戰時克拉科夫，向人們展示這個城市由生靈到涂炭的一切，同時在那個沒有人性的年代中努力尋找人性的微芒，揭示了主題——這個世界本身無比荒謬，但是人類的良知在任何惡劣的境況中都不會完全地泯滅。史蒂文·斯皮爾伯格導演，真實的再現了德國企業家奧斯卡.辛德勒在第二次世界大戰期間保護1100名猶太人免遭法西斯殺害的，真實的歷史事件。

1939年9月，德軍在兩周內攻占了波蘭，納粹下令波蘭全境的猶太人必須集中到指定的城市進行登記，每天有一萬多名猶太人從鄉村來到克拉科夫。在克拉科夫的猶太人推舉了24名猶太人組成委員會幫助被集中到該城的猶太人解決住宿膳食，分配勞役和排解紛爭等問題。剛從家鄉來到克拉科夫的德國企業家辛德勒身材高大、相貌英俊、舉止風流倜儻。他在酒店及各種社交場合慷慨地大量結交德國軍官和黨衛軍。辛德勒也來到登記處，找一個曾在利勃茲一家搪瓷廠當過會計，名叫伊扎克·斯泰恩的猶太人。辛德勒有意買下那個經營不善的搪瓷廠以生產食用器皿，供應軍需，發戰爭財。他要斯泰恩當他的會計師和助手來管理工廠。辛德勒賺了上千億馬克。辛德勒是個國社黨（即納粹黨）黨員。他好女色，會享受，是地方上有名的納粹中堅分子。他善于利用與關系來攫取最大的利潤。在被占領的波蘭，猶太人是最便宜的勞工。因此，辛德勒的工廠只使用猶太人。然而這些人得到這份工作也就得到了暫時的安全，作為戰爭產品的生產者而免受屠殺。辛德勒的工廠成了猶太人的避難所。到了1943年，克拉科夫猶太人居住區遭受到殘酷的血洗，使辛德勒對納粹的最后一點幻想破滅了。他早就知道德國人建造的火葬場及煤氣室，早就聽說，浴室和蒸氣室的噴頭上流出的不是水，而是毒氣。

納粹對猶太人的殘酷迫害使辛德勒越來越不滿。1943年，他清楚納粹對猶太人的屠殺和奧斯威辛集中營的可怖。從那時起，辛德勒只有一個想法，盡可能多的保護猶太人，使其免受奧斯威辛的死亡。他制定了一份聲稱工廠正常運轉所“必須”的工人名單，通過賄賂納粹官員，使他們得以幸存下來。他越來越受到違反種族法的懷疑，但他每次都很機智地躲過了迫害，一如既往地不惜冒著生命危險營救猶太人。當運輸他的女工的一列火車錯開到奧斯威辛時，他還破費了一大筆財產把這些女工又追回了他的工廠。不久，蘇聯紅軍來到了克拉科夫市，向在辛德勒工廠里干活的幸存的猶太人宣布：戰爭結束了。下大雪的一天晚上，辛德勒向工人們告別，獲救的1000多名猶太人為他送行。他們把一份自動發起簽名的證詞交給了辛德勒，以證明他并非戰犯。同時，有人還敲下自己的金牙，打制了一枚金戒子，贈送給辛德勒，在戒子上刻著一句猶太人的名言：救人一命就等于救全人類。辛德勒淚流滿面，他為未能救出更多的猶太人而感到痛苦。辛德勒為他的救贖行動，已竭盡所能。他的全部財產都已用于挽救猶太人的生命。大雪之中，猶太人目送辛德勒離開了城市。他的義舉將永遠被猶太人們銘記在心。

三、黑白色彩

影片除了開頭一個彩色的燭光，結尾切換到今天場景的時候是彩色畫面，以及影片中一個紅衣女孩給辛德勒留下強烈印象，整部影片均為黑白色處理。影片中有三段彩色片段。開片是劃著火柴，點燃燭光。伴著頌歌，安詳，美麗，溫暖。柔和的黃色火焰繞著一圈淡藍的光暈。然后，蠟炬成灰，灰飛煙滅處，引出火車轟鳴的汽笛，拖出的尾煙，也引出一個慘烈的時代。常有比喻——時代的列車。很形象，一個時代就那樣轟隆隆的開來，人是無力阻擋和抗拒的。就那樣碾過。重現那段歷史是不需要色彩的，那也是一個荒誕的歲月，那種畸形的人性根本就沒有色彩，只需要黑白，冷靜，陰暗，沉重的黑白比所有的色彩更能說明那個年代。但還是點染出了一個小小的紅色身影，是一個小女孩，一個穿著紅衣服的小女孩，象苦難的土地上捧出的一朵小花，可愛，美麗，讓人觸目驚心處最終宣告著在劫難逃。電影《辛德勒名單》就是一部以黑白攝影為主調的影片，其思想的嚴肅性和非凡的藝術表現達到了罕見的深度。猶太民族終于迎來了

他們的黎明，一個黑暗的時代終于終結了，遙遠的地平線上走來了劫后余生的猶太人。人們也在壓抑中透出了氣。他們從黑暗中走來，就如同從黑夜走向黎明，象曙光一樣，天慢慢的變藍了，先是黯藍，然后是淡藍，最后是明麗的藍。猶太人終于走到了明麗的藍天下。

四、電影主題細節刻畫

1、名單——生命

在戰事發生變化，猶太人將要被遷往奧斯維辛時，辛德勒散盡家財，買下1100條鮮活的生命。史頓敲擊鍵盤的聲音急促而緊張，辛德勒不斷的吸著煙。畫面中顯現的名字的特寫讓人感覺到時間真的猶如生命，他們在分秒必爭著，生怕落下某個人，因為，“這份名單就是生命！”

2、紅衣女孩的災難

1943年葛夫開始屠殺猶太人，混亂的街道，嘈雜的人群，密集的槍聲，紅衣小女孩在灰暗的街道上走著，她沒有在意周圍的一切，按著自己的路線走著，逆著人群走著，最終，她躲在一床板下，臉上微笑淡然的表情似乎把這場屠殺的戰爭當成一種游戲，不會在意身邊發生的一切！最終，她還是死了，在焚燒猶太人的死人推車上，然而，女孩的可愛、善良、無知的一面仍然留在我們的心中！

1)紅色，代表著希望，代表著永恒，紅色在黑暗時代中顯得格外耀眼，紅衣女孩代表的不僅僅是猶太人的求生，更多的是對和平時代的向往！

2)紅衣女孩，一個年輕生命的隕落，說明在那個時代，幾乎沒有人可以逃脫戰爭的陰影，也預示著戰爭的可怕和對戰爭的批判！

3、門鉸工人的奇跡

在普瓦所夫集中營的金屬加工廠，當葛夫在此查看時，由于制作門鉸的工人被調派去挖煤而延誤了制作門鉸的時間，于是，死亡在那一刻降臨。然而，出奇的是，當葛夫叩響扳機的那一刻，沒有我們在之前電影中所看到的畫面似的：槍聲響起，人應聲倒下，隨即血順著頭部流了下來！畫面展現的是：葛夫不停地扣扳機，但就是沒有打響，氣憤失控的他憤憤的走了。一位軍官的“奇怪”讓工人免于死亡！這說明了什么呢？

1)猶太人終將取得勝利，獲得自由的人生，上天對猶太人的同情和憐憫！

2)從側面對葛夫暴行的批判和控訴，揭示電影的主旨，槍聲打出的將是“罪惡”，而不是“勝利”。

4、悲哀的躲藏

1)美娜——向舍友訴說自己聽來的消息，大家都在討論，對她的說法產生了很大的質疑。隨即，集中營的喇叭響起讓猶太人集合，隨之而來的，就是美娜之前所描述的情景：脫掉衣服、剃光頭發、毒氣室等。為了能夠讓自己躲過這一節，她們刺破自己的手指用血涂抹自己的臉部，為的是增加一些生氣，不至于被殘害或是運到別的地方。裸體在操場上的賽跑，他們痛苦的表情，求生的欲望在這一刻展現的淋淋盡致。他們，就像牲畜一樣忍受著恥辱！當淋浴室內流出的是水而不是毒氣時，她們干凈而又激動的笑容，是感動？還是悲哀？“寧愿茍且的活著，也不選擇自殺！”是她們的信仰。

2)孩子們的躲藏，孩子是最天真的，當音樂想起他們還跟著一起哼唱，然而在那個時代也是他們心靈受迫害最深的，孩子與其親人分離時的慘叫，失控的場面，悲慘的生存環境讓他們不知道該怎樣躲閃。奧歷——跳進糞池，為了生存！這也是他找了好久才找到的唯一可以躲藏的地方！無知的眼神帶著恐懼，很可悲！

5、親吻猶太女子

1)辛德勒的生活宴會上，有兩名猶太女孩作為代表端著自己親自制作的蛋糕送給辛德勒時，辛德勒走上前，吻了她們，面對這個突如其來的狀況女孩有些慌亂，匆匆走掉了。然而，辛德勒的坦然讓其他德國軍官吃驚，爾后又恢復了平靜。

2)這一細節的刻畫，突出說明了辛德勒對于猶太人的尊敬，沒有了先前的歧視，他已不在乎其他人怎么看了，慢慢的他與猶太人民融合在了一起！

五、背景顏色、音樂反襯

1、背景顏色

1)電影的主色調——黑白，凝重、深沉而壓抑，烘托出戰爭的恐怖慘烈，人性的扭曲和納粹黨人的罪惡。

2)紅衣女孩的出現——新生的希望，孩子的朝氣蓬勃，但卻要忍受戰爭的殘害！一抹紅色在黑白的映襯中表現出了人們求生的渴望！戰爭結束，和平時代到來，猶太人獲得永生！

3)藍色的天空——清新爽朗、一派欣欣向榮的景象！讓人倍感溫暖，襯托出人們的幸福生活已經到來！

2、背景音樂

一批新人到達后，猶太人被迫集中到操場上接受檢查，赤裸的身體，站成一排，痛苦的表情，殘忍的場面，尖利的叫聲！葛夫別墅樓上傳出的卻是優美的樂聲，與陽臺下的猶太人形成鮮明的對比！展現出同一世界下的不公平，德國納粹的殘暴行徑，猶太人的慘痛遭遇！

六、電影總結回顧

電影以時間順序展開，情節波瀾起伏，給人的心靈以巨大的震撼！戰爭的背后是什么，是無盡的殺戮，是畸形的人性，是痛苦的延續。我們得到的是什么，是良心的譴責，是世界對猶太民族的虧欠，是對辛德勒的感激！“人類的良知在任何惡劣的境況中都不會完全地泯滅。”在我們安慰著已經逝去的靈魂時，我們記錄著戰爭帶給我們的記錄與忠告，警醒著幸存的生者，傳遞給不曾經歷的人。“對于我來說這是一次全新的體驗，這次我感到重要的不是我的想像力，而是我的良心，突然間，我一慣用來逃避現實的攝像機直面現實，在拍攝中我哭了，我每天都流下了熱淚。” 這是導演史蒂芬·斯皮爾伯格拍攝時說的一段話，讓我們明白那份記憶無疑是痛苦的，是一輩子也抹不掉的！

一顆假牙鍛造一枚戒指，“拯救一個人就是拯救全世界！”承載著猶太人的祝福和希望！電影結束了，戰爭也宣告結束，那個時代也早已離我們遠去，當辛德勒告誡并勸走了那些衛軍，殘殺猶太人的血淚史也告一段落。猶太人民迎來了黎明，他們又重獲一片藍天——這片慈悲而寬廣的土地。當猶太人民為辛德勒獻上感恩石的那一剎那，我們除了銘記慘痛的歷史，更重要的還是對人性的感恩與詮釋！我們祈禱和平，永遠沒有殺戮與歧視的社會！愿那些在二戰中逝去的600萬人的靈魂都能夠得到安息，讓虧欠他們的德國納粹永遠跪拜！愿猶太人獲得永生！

第三篇：影視欣賞論文期末

姓名：孟美學號：20100702013

班級：德語103班

2012學年上學期期中影視欣賞論文

英雄與溫情

——《空中監獄》觀后感

八年前，自海軍陸戰隊受訓完畢的卡麥倫坡，為了保護剛懷孕的妻子免于小混混的騷擾，導致過失殺人被判了十年徒刑卡麥倫坡在監獄中表現良好，不斷健身煉體格，目的是早日回家與妻子相聚。假釋當天，正好是他從未見過面的女兒八歲生日。空中監獄Con Air是美國聯邦調查局專門運送全美最危險罪犯的監獄專機，每年運送超過15萬人次以上，為防止這些智慧犯罪者在運送過程中逃獄，空中監獄可說是全美防逃獄措施最精密監獄，令犯人們聞之喪膽。空中監獄最困難的一次任務莫過于是必須在近日將一批全美最殘暴兇狠的犯人，運送到另一個新落成的高度保全監獄去，聯邦探員為了這一趟危險任務許久，完全沒想到剛假釋出獄、歸心似箭的卡麥倫坡竟混在這批人渣中。更出乎意料之外的是，飛機飛上天沒多久，罪犯首領外號“病毒”的葛森，就策動其他同伙，制服了機上的所有典獄官及聯邦探員！卡麥倫坡亦被卷入劫機漩渦中！

生活有時就像是一個可怕的玩笑。只是一個偶然的事件就能改變一生的軌跡。一秒鐘，當尼克（尼 飾）將匕首插進對方的身體時，他知道他的一切改變了。雖然死者是意圖侮辱他妻子的惡棍，而他是遵紀守法的退伍軍人，他只是在自衛時的失手誤傷。但法律讓他離開，離開他甜蜜的家庭，即將出生的小女兒。在監獄的孤獨的生活了四年，xx終于獲得了假釋的機會，這一天正好是他女兒的生日。然而上天偏偏又開了一個可怕的玩笑，尼克鬼使神差的被安排在一個轉載各監獄大惡棍的專機上遣送回家。

機上的罪犯大多是被判終生監禁的超級惡棍，他們獲釋無望,想盡一切辦法越獄。為這一次的逃跑良機他們作了充分的準備。幾個為頭的罪犯早已計劃好了一切。包括飛機的飛行路線，破鎖工具，分工任務，甚至接應專機。蒙在鼓里的警察怎樣應對這一伙陰險的逃犯？

只有一個聰明的警察在查看罪犯留在監獄的物品時發覺了他們的陰謀，但是其他警察的粗心大意，自以為是使得他無力回天，罪犯初步取得成功，控制了飛機，正一步一步的走向勝利。

這時可以幫助他的只有一個人，就是坐在逃亡之機上的尼克。四年的鐵窗生涯并沒有培養他兇殘的品性。他不斷與他的妻子和女兒通信，談生活，談感受，是她們讓他消融了仇恨的種子，保持了一顆善良的心。他熱愛生活，熱愛朋友，在罪惡叢生的監獄，仍然像一個正常人，充滿愛心和正義感。在飛機中轉移交部分犯人時，原本他可以借此逃離這個旋渦，然而為了照顧在機上患病的囚友，他毅然放棄了這個機會。當那些蠢笨的警察被罪犯誤導追蹤一架旅游客機而丟失目標時，是他巧妙的借用一具死尸將飛機的真正航線轉告給他們，從而使這些警察能夠比較及時的阻止了這起陰謀的得逞。

故事的結局非常美好，尼克找到了送給他女兒的生日禮物——一只弄得很臟的玩具兔子，一家三口在大街上甜蜜的擁抱。

生活就是由一個又一個偶然和必然串接而成的。或許在某一個片斷里遇到了不幸，像被生活戲弄了一番，我們應該怎樣？尼克給了我們一個完美的答案。他依然熱愛生活，用愛來看待這個世界，用力量來對抗邪惡。當不幸接踵而至時，不是自暴自棄，怨天尤人，而是勇敢的面對，機智的處理。烏云總會過去，當你用笑臉去挑戰它，最終你會獲得烏云后的那一片陽光燦爛。Xx與妻兒相擁的鏡頭昭示著風雨之后彩虹的美麗。

在追緝逃犯的過程中，尼克無疑是真正的功臣。然而他沒有計較自己的功勞，躲過記者和閃光燈，他尋找給女兒的玩具兔，尋找焦急等待他的妻兒。親人的團聚才是他真正需要的，也才是真實的生活，而那些繁華與械斗都只是它的配角。而正是這種生活之美，生活之愛才是這次追捕成功的真正主角之一，而不止是尼克。

第四篇：《辛德勒名單》

Whoever saves one life,saves the world entire."救人一命就等于救全世界“

—The Talmud

——猶太法典

“拯救一人，即拯救全世界！”這樣的話聽來，和我們中國人常常聽到的“救人一命勝造七級浮屠”有著不謀而合的道理，救命的意義不是在于救命的行為，而是帶來的心靈凈化，他首先是拯救了自己。

導演斯皮爾伯格為拍攝這部影片，首次放棄了慣用的電影特技，并拒絕邀請好萊塢明星主演，而是收集了大量相關資料，請來當年集中營的幸存者作副導演，并請被辛德勒拯救的猶太人作影片顧問。雖然《辛德勒的名單》以黑白攝影為主調，但其制作規模卻不亞于任何一部大制作的彩色影片。影片共有126個角色，動用了3萬名臨時演員。如此宏片巨制斯皮爾伯格只花費了2300萬美元，并謝絕了片酬而將全部個人盈利捐獻給美國大屠殺博物館。

影片故事是對二戰期間德國納粹屠殺600萬猶太人慘劇的回顧，以悲觀陰郁的基調和富于強烈戲劇張力的驚悚元素，透過主人公辛德勒的眼睛，重回二戰時波蘭的科拉科，帶領人們經歷這個城市從繁榮到廢墟的一切，同時在那個沒有人性的年代中努力尋找人性的微芒，最終揭示了一個主題——人類的良知在任何惡劣的境況中都不會完全地泯滅。

用曠古鑠今來形容這部影片的造詣毫不為過，其思想的深邃性和非凡的藝術表現力都超出人們的想象。雖然影片中的經典鏡頭不勝枚舉，但以黑白為主調突然出現的一抹紅色卻著實堪稱神來之筆。在納粹屠夫殺戮猶太人的場景中，小女孩的紅色上衣與畫面形成了極其強烈的視覺對比，她蹣跚的躲進街邊的店鋪，轉眼間卻出現在運尸車上，目睹這一切的辛德勒也同樣經歷著劇烈的心理變革。這個過程是情節中至關重要的轉接，其深刻的內涵和藝術價值幾乎無人企及。值得一提的是，斯皮爾伯格并不想以歷史仇恨或歷史批判的眼光來處理這個題材，不是要揭開歷史的傷疤，加深它的痛楚，他只是想通過講述一個普通人在充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德的故事，來檢視這個事件和它對當事人以及整個時代的影響，并且將這個影響化做忠誠的記錄與忠告，安慰著逝去的靈魂，警醒著幸存的生者，傳遞給不曾經歷的人。

戰爭已經結束，光明已經來臨，沒有什么是永恒而不可化解的，世人應謹記猶太人為了感恩而送給義人辛德勒的戒指，還有那上面一句古老的希伯來經文：凡救一命，即救全世界。

第五篇：影視欣賞論文

影視欣賞

學會欣賞電影的美

現在我們都知道，影視是一門藝術，與我們的生活息息相關，給我們的生活帶來了光彩。隨著人類文明的進步，影視從無聲到有聲，從黑白到彩色，從平面到立體。影視的發展經歷了漫長的時期，在探索中不斷的完善，形成了今天多彩的影視世界。欣賞好的影視作品是一種精神的享受，讀懂電影，讀懂電影中的人物，感情卻是一門學問。不是每個人都能做到的。在我看來，正如一個文盲不可能欣賞文學佳作一樣，同樣一個連電影都看不懂的人也是不可能欣賞電影。

那么我們怎樣才能夠達到“欣賞”的水平呢？這就需要懂得電影藝術的語言、電影的特點，乃至和電影相關的其它藝術。欣賞電影又是一個積極參與、認真思考的過程。因此，那種一邊看影片、一邊吃零食的觀眾，是不可能體驗到影片中所蘊含著的真正的、深厚的美。一切藝術都有自己的獨特語言——藝術的語言，不懂得藝術的語言，就不可能欣賞藝術，甚至不可能理解藝術。因此，為了能夠“欣賞”，首先就要懂得電影中的語言。語言是人類交流信息、思想、感情的工具，然而語言并不僅僅是指一般人所理解的文字語言。語言基本上可以分為文字語言和非文字語言。不同的藝術形式有自己不同的語言。正是由于電影對生活的逼真還原，又有聲音和色彩，這就造成了一個極大的誤會，使人認為似乎電影、電視是不需要經過任何學習就能夠看懂乃至會欣賞的。

但是作為一位真正想走進影視藝術、并想提高自己的審美能力和美學修養的人來說，就必須了解一些電影的語言，這樣才能從“看”影視上升到“欣賞”影視藝術。一部成功的電影，是具有生命，以及延續的，能夠給人以無盡回想的余地。影視中很多的元素，光就是其中之一，我們生活在五彩斑斕的環境中，時時刻刻感受著不同的光影，光不僅美化了我們的生活，同時也是影視作品中重要的造型手段，光，折射了影視的魅力，影視因光而與眾不同顯得更有魅力！影視是一種視覺藝術，視覺也就離不開光線。光是具體影像存在的基礎，也是畫面造型的基本技巧。

光可以分為自然光和人工光。落日晚霞，朝陽萬丈，星光點點，月輝淡淡，這是屬于自然光。人工光即是人為特意所制造的一種光影。光是影視作品中很重要的組成元素，并且很多優秀的作品中光的運用是一大閃光點。事件進行進入角色，親身感受那種激烈的心理沖突。如《魂斷藍橋》中，女主人最后在自殺時車燈的光影在主人公的臉上，慘白的，黑夜中猶如鬼魅一般，給人一種緊張恐怖的氣氛，隨著情節的發展，車燈在主人公的臉上的投影加速，不斷的變化暗示了主人公內心強烈的思想斗爭。給觀眾一種心理攻勢，最后在光影的變化中，結束了自己的生命。在這段中，光影的變化不僅僅暗示了主人公的矛盾沖突，同時也推動了情節的發展，讓觀眾隨著故光線可以渲染和烘托環境，幫助形成特定的藝術氛圍。給觀眾心理上的情感體驗。在亂世佳人中，黃昏時分，女主人公和她的父親站在塔拉的土地上，落日將兩個人的身影拉的很長，金黃色的天空片片云朵，遠處晚霞入雪夕陽晚照，讓人感受到了那種祥和美好和對土地的熱愛！濃濃的光影，營造出一種祥和安靜的藝術氛圍，渲染了黃昏時父女倆交談時的柔和的環境，引起心靈的共鳴！又如秋天的傳奇中男主人公中彈后的幾分鐘內，天旋地轉，圍著白樺樹，光與影迅速變換，狹長的天空，眩暈的光線，白樺樹皮的質感，昏暗的天空，給人身臨其境的感覺，讓人產生了一種恐慌，焦慮，和對生的不舍與依戀！

光影的變化烘托了主人公的情感，使人物內心的矛盾更突出。光線的合理利用，能讓影視作品更加真實，給人強烈的視覺沖擊力！

光線中的光影以及發光體的特性能夠暗示一定的藝術效果，推動情節的發展。世界上沒有完全相同的事物，都有其獨特的特點。不同的發光體的光影與光線會產生不同的藝術效果。再如日本的影片《羅生門》，陽光的碎片投在班駁的地面上，隨著農夫的步伐，不斷搖曳，濃密的樹陰，陰暗的地面，慘淡的陽光，光線的對比營造了一種緊張不安的環境，一顆心始終懸著，為接下來發現尸體作了鋪墊。光線能突出的彰顯某種氛圍，達到一定的藝術效果。使影視顯的更加完美！

光線也是一種情緒。利用特定的光線效果外化人物情緒和心理活動。使人物形象更加豐滿生動，真實可信。我們看到的事物都是光投到物體上多個角度形成的立體影象，恰倒好處的影象能夠烘托人物性格，使人物的形象更完整。如《我的父親母親》，我的母親年輕時，在田野上奔跑，紅色的襖，黃色的草，在冬日的暖陽下光與影交織，給人以歡快陽光的感覺，稱托了我的母親快樂的心情，使我的母親的形象定格在人們的腦海中，光影能創造出一種特別的心理體驗。如《斗牛》，二牛和他的牛相依在黃土高原干裂的土地上，黃昏的時候，暮光將他倆的身上撒下一片光輝，在燦爛中他們相依相偎，這溫馨的光影與氛圍讓人們體會到了他們之間的深厚的感情，使二牛與牛的形象更立體化。此時光成了會說話的藝術！

光是時間的度量器。一天中不同的時間光影當然會有所不同。不同的光影顯示了不同的時空。如我的父親母親中，我的母親在雪地里等那段場景，上朝陽升起，光線十分柔和，明快，到昏暗，暮色四和的黃昏，光影的變化恰倒好處的顯示了時間的變遷，讓觀眾感受到了一天的變化，真實，影視是濃縮的藝術。將一部影片濃縮在兩個小時內，來展示人物的命運悲歡，光作為一種構成元素對影片有烘托作用。此時無聲勝有聲，恰當的運用光線使影視作品更有吸引力，更有魅力！電影就是用這樣的語言敘述事件、表現思想感情的。它需要導演巧妙地使用電影語言，也需要觀眾的介入，一部成功的電影，他不僅需要演員，同時，他更需要觀眾。當然，在很大程度上，這種思考、聯想是觀眾在無意中進行的，是被影片激發起來的。可見，電影藝術是要靠電影工作者和觀眾雙方的共同努力，如果沒有觀眾的積極參與，一部影片就不可能被理解。要達到能“欣賞”的水平，同進、時還要了解一部影片產生的文化背景。它包括影片中反映的文化背景和影片攝制國家的文化傳統。這部電影是以現代美國，以及全世界流行的街舞以及美國生活方式為背景。年輕而富有活力的美國黑人青年，以及他們所帶領的街舞團隊，以自己打愛好為職業。在自己特有的街舞世界里，依靠著夢想生活，盡管與現實有些脫節，但更多的在夢想中快樂享受。我覺得自己很多時候應該向他們學習追求自己的夢想，努力的去做。趁著年輕，我們還有時間，擁有激情和青春。

要想學會欣賞就要有一種強烈的、并且想深入了解影視藝術的愿望。有了這樣的愿望，也就會為自己樹立—個目標。而明確的目標又會產生一種意志，這種意志可以便欣賞者大大增強對影視作品的興趣，從而積極地去理解作者，探索作品中蘊藏著的美。另一方面而言，它又能時時提醒欣賞者、在觀賞時不要為故事情節左右，因為豐富的審美信息往往蘊藏在故事情節的背后。要做到既能走進去，又能走出來。其次，要更細致地觀看，更積極地思維。法國的電影理論家馬賽爾·馬爾丹說過這樣一段話：“電影是一種需要去捉摸其涵義的語言，而很多遲鈍的、光看不想的、被動的觀眾總是難以去消化畫面的含義的。

對影片的整體要學會感受，就要努力了解影片的創作意圖是什么，有什么美學 的追求。一般來說，不管一部影片的藝術水平高低，只要創作人員的創作態度是認真嚴肅的，就必然會有所追求。至于他們采用了哪些手段，效果如何，是否達到了目的，這就需要欣賞者來評論了。我們說，欣賞者不能被影視作品中的情節牽著鼻子走，并不是說一個欣賞者必須要有一顆冷酷的心，面對多么富有激情、多么感人的的影片都無動于衷。如果面對美的事物根本沒有感受能力，也沒有資格去評論它，分析它。被故事情節牽著鼻子走固然不對，同樣，把其中的某一部分當作整體來評價，對于有些人習慣于橫切豎割，活生生地把影片分成互不相干的幾部分進行評論，這種作法是不可取的。

英國著名電影理論家林格倫說得好：“我們可以得出一個重要看法：人們必須首先感受和了解，而后才能進行分析。決不能讓理智對美學問題有先入為主的判斷。任何健全的評論的首要前提，是評論者必須專心致志和虛懷若谷地使用自己的全部官能來對待藝術作品。他應當竭盡全力傾聽藝術家在說些什么。”

2012.5.30 聽風