第一篇：古典詩詞對我的影響

古典詩詞對我的影響

從小到大我都是一個對于學習提不起什么興趣的姑娘，學習對于我來說就是一份不得不完成的任務，十分枯燥乏味。相對于學習來說，我更愛好運動，于是在小學二年級時媽媽給我報了一個網球培訓班，當作業(yè)余愛好來發(fā)展。而我的學習成績也一直是中等水平，似乎怎么努力也沒有起色。可這一切，在我高一上半學期的悄然地改變了。

那是一個午后，春剛到，學校旁的行道樹吐著嫩芽，中午我偷偷從學校溜了出來，本想到對面的書店買本漫畫下午帶到體育課上看，但卻無意中發(fā)現了一本名叫《思無邪》的書，它的封面是潑墨狀的黛色，清麗淡雅，十分好看。翻開它，里面講的全是《詩經》里的佳作。不論是膾炙人口的國風·周南中《關雎》里的詩句“死生契闊，與子成說，執(zhí)子之手，與子偕老”的愛情絕唱，還是中《采薇》里的“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。”所表達的狼狽凄苦的情感，都深深的觸動了我，激發(fā)了我對古典詩詞的熱愛，還記得再一次語文課上，老師給我們講古代散文《項脊軒志》，念到最后一句“庭有枇杷樹，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣。”時我竟眼眶發(fā)熱，仿佛真正能體會到歸有光對亡妻的思念之情。

自那次課堂往后，我再接觸學習時，好像，也沒那么乏味了。偶爾浮躁還是會有，但也比之前好了許多，可能是愛屋及烏的原因，當我體會到古典詩詞的魅力后，對詩文的喜愛也逐步上升，而語文課則成了我最愛上的課程。若我說古典詩詞使我改頭換面，一心向學，那是假話。但起碼，它可以讓我在學習的過程中發(fā)現許多樂趣，我把這種發(fā)現的能力運用到其他科目中去，對我的成績確實有著不小的提升。尤其是在我高三下半學期的時候，剛剛在北京化工大學考完網球校考，回到學校還有不到三個月的時間就要高考，而我確已經耽誤了整整一個學期的課程，心中煩悶不堪，是詩詞讓我褪去浮躁，課間讀上一篇，便平心靜氣了許多，再撿起古詩文閱讀，更是感覺耳目清明，讓我找準了目標，踏實復習，迎接高考。

到現在我依然算不上一個好學生，每天都要去東區(qū)訓練，耽誤了許多的課程，但我的手機里，依然存著許多關于古典詩詞的書籍，被教練責罵時，被高數難到傻眼時，想家時，我都會翻出來他們讀上一讀。潛心靜氣，我就又看清了我應該前進的方向。

還記得第一次搶課時的場景，許多學姐學長告訴我說某某老師的科目好過又不點名，你可以選他。可我卻還是選了“古典詩詞藝術欣賞”雖然常常與訓練時間沖突，無法上課，但卻還是心存熱愛。古典詩詞對我的影響是潛移默化的，他沒讓我變成大家閨秀，卻也在關鍵時刻兜住了下墜的我。也許我并不是缺他不可，但有了他，我的生活才更加清晰，我才能變成更好的自己。

第二篇：淺談古典詩詞對現代流行音樂的影響

淺談古典詩詞對現代流行音樂的影響

我們知道古詩詞屬于高雅文化，現代流行歌曲則屬于通俗文化，二者的區(qū)別很明顯。所以將中國古典詩詞與現代流行歌曲聯系起來似乎有些與理不和。“明月幾時有，把酒問青天，不知天上宮闕，今夕是何年??”著名女歌手王菲、鄧麗君等人傾情演唱蘇軾著名的詞《水調歌頭》。還有歌曲《月滿西樓》童麗、鄧麗君等人演唱的李清照的詞“紅藕香殘玉簟秋，輕解羅裳獨上蘭舟，云中誰寄錦書來，雁字回時月滿西樓，花自飄零水自流，一種相思兩處閑愁，此情無計可消除，才下眉頭卻上心頭，卻上心頭。”當我們聽著這些朗朗上口的古詩詞歌曲時又有一番別樣的風情。不僅讓我們體會到古代文人的詩意情懷，又讓我們領略到現代流行音樂的魅力，給人以動人的現代感。

又比如演唱的《關山月》明月出天山，蒼茫云海間，長風幾萬里，吹度玉門關也一度被翻唱。這些是流行歌曲還是古典詩詞，古典詩詞進入流行歌曲，是還原，是普及還是融合？不得不說這些創(chuàng)作的歌曲對于生活在現代的人來說，一方面是傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的很好的方式，另一方面也豐富了現代人們的精神文化生活。

下面談談現代配樂古典詩詞演唱的類型： 一是擬古型（還原型）、李叔同的《送別》，地道的長短句，用的是十九世紀美國作曲家奧德維的《夢見家和母親》。漢樂府民歌《上邪》在電視劇《還珠格格》中有呈現。這種創(chuàng)作還原了當時詩詞內容中的場景、意境、情感等等。

二是普及型：主要是為了初學者更好地學習曾經有用外國歌曲配中國詩詞的情況，如《小路》配《獨坐敬亭山》，用《紅河谷》配《夜泊秦淮》，但并不適合。但是卻有一首特別適合的就是李叔同的《送別》，用的是十九世紀美國作曲家奧德維的《夢見家和母親》。對于文學素養(yǎng)不高的人來說，流行歌曲成了他們認識詩的重要途徑。曾經有過這樣的事，一老師講英國詩人威廉葉芝的名作《當你老了》時，用英文講，學生沒有反應，用中文，學生也不知道，當把中文譯詩讀出來，念到“多少人愛你青春歡暢的時辰，愛慕你的美麗、假意或真心”時，學生才恍然大悟，說這不是那首“水木年華”的歌嗎？"多少人愛慕你年輕時的容顏，可是誰能承??

三是融合型：音樂的融合，作者并不拘泥于古曲，作曲家的才情尤其具有特殊的意義《淡淡幽情》鄧麗君《綠蓑衣》楊小琳。總體而言，詞較詩更易于進入流行歌壇，婉約詞人的作品較豪放詞人更受歡迎。詞體參差不齊的句式更易于與現代流行音樂匹配。

融合型的最有可能進入流行歌壇。尤其是文字融合型：現代作者或沿襲、或取意像、或取意境而再度創(chuàng)作在音樂的融合中，作曲家的才情才有特殊的意義。如《新鴛鴦蝴蝶夢》以李白的《宣州謝眺樓餞別校書叔云》為藍本。原作抒發(fā)的是知識分子懷才不遇的抑郁，而黃安抒發(fā)的不求天長地久，但求曾經擁有的愛情觀。不僅如此，還有從古典詩詞中吸取元素來創(chuàng)作流行歌曲的作品。其中墨明棋妙樂團創(chuàng)作歌唱的一系列歌曲就很不錯，例如《人面桃花》、《如夢令》、《臨安初雨》、《鏡花水月》，雖然很多沒有直接演唱古詩詞，而是利用古詩詞的意境發(fā)揮及展開。

當我們聽這些古典詩詞創(chuàng)作的流行音樂時，通過古今的創(chuàng)造、融合、加工、整合等一系列的思維活動后，把原來詩人抒發(fā)的各種情感呈現在現代人的面前。這些情感或抒發(fā)知識分子懷才不遇的人生機遇，或盼望天長地久的愛情，對知己紅顏無盡地相思的愛情觀，或抒懷。我們通過這些歌詞中，作者把古典詩詞的意境和現代人的情感成功地進行了對接，展示了現代人的離情別恨。比如著名的一首融合很多古詩詞意境的流行歌曲《煙花三月》：“牽住你的手相別在黃鶴樓，波濤萬里長江水送你下揚州，真情伴你走春色為你留。二十四橋明月夜牽掛在揚州。揚州城有沒有我這樣的好朋友，揚州城有沒有人為你分擔憂和愁。揚州城有沒有我這樣的知心人，揚州城有沒有人和你風雨同舟。煙花三月是折不斷的柳，夢里江南是喝不完的酒，等到那孤帆遠影碧空盡，才知道思念總比那西湖瘦??”詞與曲的融合相得益彰，在寫作歌詞時能夠很好地融入古詩詞的意境，節(jié)奏地變化和詩詞的韻味也是絲絲入扣，稱得上是詩詞音樂的上品之作。

古典詩詞與現代歌詞融合創(chuàng)作的歌曲，使得古典詩詞通過流行歌曲多了一條傳播的渠道，實現古典詩詞的古今的轉換，又能推動流行歌曲向新詩方向發(fā)展，使流行歌曲的地位和品格得到提升。古典詩詞往往具有很強的意境，語句精煉優(yōu)美，含義通過詩化、雅化、從而使歌曲既有流行歌曲的明白曉暢，又有詩的含蓄雋永。既有中華民族的傳統(tǒng)美德，又有現代人的精神與氣質。既有古典的語言內斂，又有當代人的語言形式，因此古典詩詞和現代流行音樂是相互聯系、相互滲透、相互融合的關系。

總之，當今歌壇中我們的興趣更多在于文字的融合中，因為在這類文字的融合中，我們更能看出古典詩詞與現代歌詞的互動，古典情懷與現代意識的溝通。就當下的歌壇和詩壇而言，這種融合使得生活在現代的人們多了一種精神享受，在這種音樂的欣賞中潛移默化地融合了古典詩詞的意味，體會到古典詩詞獨特的人文情懷。

第三篇：古典詩詞對人文修養(yǎng)的影響

1,表達自身情感的一種媒介 2.成為與他人交流的工具

3.或許，在古代古人把它當作一種消遣，娛樂活動，現在要么是研究，要么就是附庸風雅，裝裝而已

4.使文字的運用更具準確性，因為詩詞中非常注重這些

從某種程度上來說，古典詩詞是中國人的文學遺產，這是它的本質。但是人文思想向來對社會的主流影響是極重大的。

詩詞對中國人的影響更多的體現在中國人的為人處世之道上。中國人講究“含蓄”“委婉”，而詩詞里多用起興，即先詠它物以引起所詠之物。所蘊含感情都借風物傳達。而中國人的情感也常常喜歡依靠外物所寄予。王國維所言古今之成大事業(yè)、大學問者，必經過三種之境界。‘昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路’，此第一境也；‘衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴’，此第二境也；‘眾里尋他千百度，回頭驀見，那人正在燈火闌珊處’，此第三境也。此等語皆非大詞人不能道。然遽以此意解釋諸詞，恐晏、歐諸公所不許也。這一點也體現在中國人身上。王國維本可直接表達人生三種境界的意思，但是用詩詞來表示更具有象征意義。也就是現在國人寧可尋找到一個可以象征自己所求的外物，也極少直接表達感情之故。

中國詩詞源遠流長，堪稱中華文化的精華。從兩千多年前的《詩經》到唐詩宋詞元曲一脈相承，至今人們仍瑯瑯上口津津樂道，這確實是世界上一種獨特的文化現象。著名紅學家周汝昌先生說：“中華詩是情思美、聲韻永、文采彰、境界高的綜合與升華，是以魅力最大，涵詠無窮，其上品真不愧是透肝沁脾，生香滿頰。”這些話入木三分，的確是真知灼見。

漢字作為一種形象文字，有聲形有意境；漢語既有言傳又有意會，顯然是拼音文字難以比擬的。尤其中國古典詩詞對字詞地運用，那種精工更是無與倫比。唐朝詩人賈島的“是?僧推月下門?，還是?僧敲月下門? ”引出了?推敲?一詞；著名改革家王安石的千古名句“春風又綠江南岸”，從“春風又到江南岸”到“春風又滿江南岸”，最終確定為“春風又綠江南岸”。這些雕琢磨礪字詞的軼聞佳話都充分說明了漢字及中國詩詞在深度和廣度方面的潛力。

學習中國詩詞能夠顯著而有效地提高人的感知能力。

每一首古典的詩或詞，通常文字不多卻容量巨大。作者首先要進行仔細認真地觀察，進行深入地體察和深刻地思考，然后有感而發(fā)，并貼切達意地用字遣詞造句，最后形成作品。那些千古傳頌的名篇或逼真地反映作者所處時代的社態(tài)民情，或形象地展現他們當時的生活，或生動地表現當事人豐富的內心世界，有些還包含著深刻的哲理和智慧。這些精工細作的功夫對于后學之人其裨益是可想而知的。人們可以從中學習大師們觀察事物的細微、思考問題的深刻、體驗人生的智慧，從而提高做人的自覺性、享受人生。人為萬物之靈。說到底，人生之旅實在只是一個感知和體驗的過程。大千世界，蕓蕓眾生，酸甜苦辣各有各味。生活之趣就在于自覺地感知。只要你用心體會、有心享受，其實各有各的瀟灑。學習中國詩詞你就能更充分地感受人生的趣味和瀟灑。

學習中國詩詞可以提高一個人的藝術修養(yǎng)水平。中國畫、中國京劇被稱為中國的國粹。而中國古典詩詞正是中國畫和中國京劇的靈魂。例如，很多中國畫常常以著名的詩句為題頭或者配上一首詩詞，京劇、昆曲，它們的唱詞本身往往就是優(yōu)美的詩句。無疑，學習中國古典詩詞，有了一定的水平，就具有了解讀國畫和京劇的基礎；就能夠提高品味、欣賞這些國粹藝術的能力，就能夠充分地感受美，豐富人的內心世界。

中國詩詞題材廣泛、內容豐富，政治、經濟、哲學、文學、藝術、民俗等等無不涉獵。學習中國詩詞是學習中華文化、提高人文素養(yǎng)的一個非常有效的途徑和方法。

中國是詩的國度。作為一種文化載體，詩歌對于培養(yǎng)學生的道德修養(yǎng)，提高人文素質，形成健康的審美情趣等方面都有著潛移默化的熏陶作用。對于教學古典詩詞時，怎樣提高人文素質，筆者有以下幾點體會。

一、擴大閱讀面

詩歌是一種精粹的文學樣式，語言含蓄凝練，富于跳躍性，理解與欣賞有一個從入門到逐步的過程。如果想一時半會兒就茅塞頓開、心領神會，或者單憑學習教材上少量的古詩詞名篇就使自己的感悟能力突飛猛進，那是不切合實際的。在平時的教學中應該特別重視學生對古詩詞的閱讀和積累。可開展“向你推薦一首好詩時，可與馬致遠的《天凈沙%26#8226;秋思》比較閱讀。《天凈沙%26#8226;秋思》抒發(fā)的是漂泊在外的旅人眼見寂寥蕭索的秋景，感受到的也就是秋風的蕭瑟，凄涼傷感，曲中景象無一不染上悲秋的情調。劉禹錫的《秋詞》卻一反常人悲秋的筆調，用“秋日勝春潮”、“晴空一鶴排云上”，極寫自己滿懷希望的豪情，給人耳目一新之感。通過比較閱讀，學生便會準確領悟詩意，加深對詩詞意蘊的理解。

五、延伸拓展

在理解詩詞基本內涵后，教師應趁熱打鐵，巧妙設計延伸拓展練習，培養(yǎng)學生的發(fā)散思維、創(chuàng)新能力，提高學生的綜合素質。寫景抒情的山水田園詩歌，可要求學生改寫優(yōu)美的散文，或者設想如果拍成電視紀錄片，你打算如何設計畫面，選擇什么樂曲配音，將你的構思用文字表達出來。哲理詩、詠史詩，可鼓勵學生談自己的創(chuàng)見。如學了趙翼的《論詩》可讓學生談談對“李杜詩篇“的看法，課后寫作短評。要經常誦讀經典詩文名句培養(yǎng)人文素養(yǎng)

經常誦讀經典詩文名句,細細體味作品的內容和情感,有助于提高人們的自身素養(yǎng)和涵養(yǎng)

一、多讀、多背、多積累。

孔子語：“書讀百遍，其義自見。”《認中華文化的豐富博大，吸收民族文化智慧”，“誦讀優(yōu)秀詩文，提高欣賞品位和審美情趣”，“培養(yǎng)熱愛祖國語言文字的思想感情”和“重視提高的品德修養(yǎng)，使逐步形成健全的人格”的要求.“興趣是最好的老師。”每天誦讀一句話,見縫插針，久而久之積少成多,養(yǎng)成興趣.二、精讀、精學、勤歸納。

若積累了大量的詩詞名句，學會精讀歸納。如把收集到的古詩分類歸納，可以按寫春夏秋冬季節(jié)的，例如描寫春天的有“《詠柳》、《春曉》、《春夜喜雨》”等，也可以分為思念家鄉(xiāng)親人、懷念祖國、送別詩。如送別詩有“《黃鶴樓送孟浩然廣陵》、《送二元使安西》、《芙蓉樓送別辛漸》等；還可以歸為惜時名句，如“少壯不努力，老大徒傷悲。”“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰。”

三、在日記中積累運用。

“多讀胸藏匯，勤寫筆下生花”，堅持寫日記是積累材料的是最好方式，也是練筆的最佳途徑，由于日記的內容很廣，可寫聽到的、可寫看到的、也可寫想到的。總之，自己的喜怒哀樂都可無拘無束地表現出來。這樣就讓學生有一個自由表達的空間，也能夠寫真實的事情。若能在日記本上，及時記載下自己課外誦讀的古詩文，并記下自己的感想、受到的啟發(fā)。如讀了《三字經》中的“如囊瑩，如映雪，家雖貧，學不輟。”通過講述晉朝的車胤沒有燈就去捉螢火蟲來 照明讀書，和孫康沒有燈借著大雪的反光來讀書 的故事，寫出自己的體會和感受，可以引用那些詩詞名句？如何直接引用《茍子。勸學》中的“少而不學，長無能也。”或者古詩中的名句“少壯不努力，老大徒傷悲。”等。古語說：熟讀唐詩三百首，不會作詩也會呤。學生裝的積累豐富了，自然會“腹有詩書氣自華”。

四、在說寫中靈活運用。積累了知識就是為了運用.誦讀中華文化經典十分有利于對成語、格言警句和精美句段的積累，對精美詞語句段的積累熟讀成誦后，才能化為自己的語言。所以要能在語言中信手拈來，旁征博引。例如在上《再見了親人》這遍含深情的文章后時，寫一篇“我思念的”為主題的訓練活動，把自己最思念的親人，用幾句話描述出來，并且用上積累的成語、格言警句和精美句段。再如“每逢佳節(jié)倍思親”，有的引用了“相見時難別亦難，東風無力百花殘。”等名句。在習作中靈活運用。讀經與寫作結合起來，培養(yǎng)自己的寫作水平、提高人文素養(yǎng)。讀與寫是相互結合的，在習作中只有恰當的明引、暗引或使用活化了的詞句，能使他們的語言表達得更生動雋永。例如在習作要求寫景《小草》，在文章中，他在描寫小草頑強的生命力時就引用：白居易所寫的《賦得古原草送別》“離離原上草，一歲一枯榮。野火燒不盡，春風吹又生。”

中國古典詩詞博大精深，有許多傳世之作，他們內涵深刻，意存高遠，也包含很多哲理。若能在平時多積累，在語言中在習作中恰當的運用其自身涵養(yǎng)和人文素養(yǎng)定會大的提高

古典詩詞是我國民族文化的精髓，也是世界文化藝術寶庫中的一顆璀燦的明珠。1999年春，江總書記在“中國唐宋名篇音樂朗誦會”上說：“學一點古詩文，有利于陶冶情操，加強修養(yǎng)，豐富思想。”《全日制義務教育語文課程標準》在“總目標”中也提出了“認識中華文化的豐富博大，吸收民族文化智慧，吸取人類文化的營養(yǎng)”的要求，“階段目標”中更明確要求背誦古今優(yōu)秀詩文，小學階段不少于160篇（段）。隨著中華古詩文經典誦讀工程的啟動和新課標的頒布，古詩文教學開始受到人們更多的關注。我們學校從2001年9月份開始全面展開了古詩文誦讀活動。在不到兩年的時間里，學生讀古詩、誦古詩、抄古詩、議古詩、演古詩、畫古詩，整個學校掀起了一股誦詩熱潮。在學校組織的幾次古詩誦讀競賽和抽測中，我班均獲得了滿分的好成績。下面我就自己在指導學生誦讀古詩詞方面的幾點做法和體會向大家匯報一下。

一、正確認識活動的意義

古典詩詞內涵豐富，博大精深，集中反映了我國人民的思維方式、心性形式、審美情趣，是我國傳統(tǒng)文化的精髓之所在，是我們民族母語的精美之本，是我們民族語言文字運用的典范。讓學生誦讀大量的古詩詞，既可以使他們獲得豐富的文化知識，又能受到良好的思想教育；既啟迪智慧，培養(yǎng)靈感，又能提高語言表達能力；既孕育創(chuàng)新精神，又增強審美情趣。開展這項活動不僅使學生終身受益，而且會影響到他們的子孫后代，可以說是利在當今、功在千秋。因此不能把它看作是一件一蹴而就的事，更不能應付。不管學校組織與否、檢查與否，都應該扎扎實實堅持下去。國家總督學柳斌早些年就講過，素質教育就是人的素質的全面發(fā)展。人文素質乃是人的總體素質中極為重要的組成部分，而熟讀優(yōu)秀的古詩文是實施人文教育的必要途經。作為一名語文教師，我們有責任有義務引導、激勵和幫助學生完成大綱推薦的背誦任務，并以此培養(yǎng)學生熱愛祖國傳統(tǒng)文化的思想，激發(fā)學生誦讀古詩的興趣，全面提高學生的素養(yǎng)。

二、采取適宜的方式方法

指導學生背古詩，我掌握這么幾個原則：一是巧妙利用時間。學校7：25早讀，我班7：15就開始，提前10分鐘，從三年級我就是這么規(guī)定的，我不忍心浪費早晨的大好時光。利用語文早讀的部分時間，英語、數學早讀前的三五分鐘也不放過，再就是下午放學前布置作業(yè)的時候，三分五分，十分八分，點點滴滴，日積月累，其實背一首詩有個三五分鐘也就夠了。這樣既不加重學生負擔，又調節(jié)了課堂氣氛，不至于使學生感到單調。我從不為了應付檢查而搞突擊，也很少占用語文課的時間來專門背古詩，因為我覺得誦讀古詩是一項潤物無聲的工程，它應該如春風化雨般的慢慢滲透，而不應該是疾風暴雨式的硬灌。二是有目標，有計劃。不貪多，不性急，每天背一首或兩首，邊背邊鞏固。把近期目標告訴學生，每天按計劃進行。這樣形成規(guī)律，學生會很自覺地配合老師完成背誦任務。比如開始背時每天背一首，邊背新的邊復習舊的，十天一小結，停下來鞏固一次。這樣10首10首的過關。全部背完后再開始復習，每天復習4首，20天又是一個階段。因為開始是從前面往后背，前面的經過不斷復習，總比后面的背得熟，就再從后面倒著往前背。背完后再抄寫或默寫，還是像前面那樣，一天四首。這樣反反復復，正背了倒背，倒背了再打亂順序背，用不了多長時間，80首詩就能鞏固住了。如果趕上假期，就布置學生一天一首，邊背邊抄，既幫助鞏固又練了字，一舉兩得。根據學期計劃合理安排，一步一個腳印，步步踩實，誦讀活動會收到很好的效果。三是教給學生方法。背誦古詩離不開老師的指導，教給學生背誦方法，會起到事半功倍的作用。我一般是按這樣的步驟教學生背古詩的：先領讀三五遍，使學生讀正確，讀通順，再逐句幫學生理解詩的大意，然后再讀，讓學生邊讀邊在腦海中形成畫面，最后熟讀成誦。有的詩我邊領讀邊做動作幫助學生記憶；對于比較難懂又難理解的像《商山早行》那樣的詩，我就和學生一塊背。在看了電影《瘋狂英語》后，我又將李陽的“三最法”融入到背古詩中來，更激發(fā)了學生的背詩興趣。四是遵循學生的認知規(guī)律。小學階段重在開發(fā)學生的記憶，大量的背誦、積累，不要加重學生負擔，一定要學生弄懂。另外在背的過程中我建立了學生檔案，將學生每天背誦的情況及時記錄下來，對那些記憶能力較差，背誦起來確實有困難的學生，抽空單獨進行輔導，不讓一個學生掉隊。為了激發(fā)學生的誦詩興趣，我還采取了一些學生喜聞樂見的方式，如詩文表演、古詩接力賽、給詩配畫、辦古詩專刊手抄報、配樂詩朗誦等。這一系列活動的開展，大大激發(fā)了學生誦讀古詩的興趣，學生誦讀古詩的熱情日漸高漲。在圓滿完成小學階段必背80首古詩詞的任務后，這學期我又開始給學生補充初中必背古詩文，每天一首，抄在黑板上，讓學生積累在采蜜本上并背過，如今全班學生人均背古詩100多首。

[摘要]鑒賞古詩詞是一個很復雜的過程,但不管是鑒賞詩詞的語言和表達技巧,還是評價詩詞的思想內容和作者的觀點態(tài)度,最基本的還是應先把握詩詞內容,否則,所謂的詩詞鑒賞也就無從談起。

[關鍵詞]古典詩詞 鑒賞 語文教育

一、賞“標題”

標題是文章的眼睛。有些詩歌,題目就交待了很多信息:或概括了作品的重要內容,或揭示了作品的線索,或奠定了作品的感情基調。楊萬里的《曉出凈慈寺送林子方》,題目交待了內容(送別)、時間、對象;張籍的《秋思》,題目點名了感情基調;賈島的《題李凝幽居》,題目則暗示了內容。

鑒賞詩歌時我們要重視標題,尤其是要重視標題中提挈全篇、精練傳神的字詞。

二、賞“作者”

“文如其人”、“詩言志”。任何一個詩人,都有自己獨特的人生經歷,作者的人生經歷不同,他(她)通過詩詞所表現出來的思想傾向也就不同。每首詩歌的問世都是作者情感的流露,都和作者當時所處的背景以及作者的性格密切相關。因此,不妨抓住作者所處的時代環(huán)境、生活經歷及其作品的主要風格來鑒賞。

比如王維,他不僅能寫詩,而且精通書畫和音樂,他以寫山水田園詩出名,能將詩畫結合得妙絕天成。王維的山水田園詩,有的由幾幅畫組成意境,但多數都是一個畫面,有動景,也有靜景。如果我們有了以上關于王維的知識儲備,那么,結合中學課本上他的名篇《山居秋暝》,就能很快分析出王維的《山中》(荊溪白石出,天寒紅葉稀。山路元無雨,空翠濕人衣)這首詩的藝術特色:前兩句,寥寥十字,就描繪出典型的清秋景色——清水白石,蒼山紅葉,色彩鮮明和諧,景物錯落有致,很富畫意;后兩句添寫綠樹蔭濃,翠色欲滴,使得這首小詩格外清閑雋永,情趣盎然。王維“詩中有畫”的藝術特色在這首詩中得到淋漓盡致的體現。

三、賞“意象”

古詩詞中,詩人常常通過選取特定的客觀物象(如山川草木等等)來表達內心獨特的感受,這些客觀物象我們稱為“意象”,它是作者內在思想情感與外在客觀物象的統(tǒng)一。詩人對意象的選取與描繪,是其主觀情感的流露。我們鑒賞古詩詞時就要留心詩詞中出現的意象,調動積累,揣摩意象的含義,從而理解作品的內容。

抓住作品的意象,是讀透作品的關鍵。意象蘊含著豐富的意旨,寄托著復雜的情感,暗示著深刻的哲理,承載著詩人強烈的主觀色彩。鑒賞具體作品的時候,不僅要著眼于它們所描寫的客觀物象,還應透過它們的外表,看到其中注入的意念和感情,注意主客觀兩方面融合的程度。只有抓住作品的意象,以及意象所包含的旨趣,意象所體現的情調,意象的社會意義和感染作用,才能真正地讀懂古代的詩詞作品。

四、賞“意境”

意境和意象一樣都是解讀詩歌必不可少的鑰匙,它是文藝作品所描繪的客觀圖景與所表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。具有完美意境的詩詞,情與景的和諧統(tǒng)一,不僅是情景交融的,而且還能情景相映,也就是,思想感情與藝術境界互增光彩。因而,作為鑒賞者在欣賞詩詞時也一定要注意對其意境的把握。如:馬致遠的《天沙凈?秋思》前三句“枯藤老樹昏鴉,小橋流水人家,古道西風瘦馬”,疊用九個名詞,寫出九種典型事物,形象地展示了一幅野郊秋游圖:幾棵蒼老的禿樹兀立山野,枯敗的藤蔓纏繞其身,黃昏歸巢的烏鴉棲息于樹上,淙淙的流水流經橋下,荒村茅舍逸然自適,古老荒涼的驛道上秋風陣陣,困頓疲乏、飄泊異鄉(xiāng)的游子騎著馬正踽踽獨行。這三句表面寫景,實則景中含情,情景交融。尤其是“枯、老、昏、小、古、瘦”等詞的運用,有力地渲染出游子那種長期羈旅在外,不得與家人團聚的凄戚悵惆、郁悶悲苦的思想感情。景由情生,情由景顯,情和景溶鑄成一個渾然天成的藝術整體,創(chuàng)造出蕭瑟蒼茫、深沉雋永的意境,給人留下強烈而深刻的印象。難怪王國維贊曰:“寥寥數語,深得唐人絕句佳境。”

五、賞“詩眼”

古人寫詩詞,尤其注重煉字煉句,力求一字傳神,一句傳神。優(yōu)秀的作品中,詩有“詩眼”,詞有“詞眼”。而這些含有詩眼詞眼的句子往往最能體現作品的內蘊及表達技巧。

常言道:“窺斑而見豹”,“見微而知著”。詩眼詞眼能集中、凝煉、鮮明、生動地體現詩的神韻,有著奇妙的藝術功效。如:王維的《過香積寺》:“不知香積寺,數里入云峰。古木無人徑,深山何處鐘。泉聲咽危石,日色冷青松。薄暮空潭曲,安禪制毒龍。”詩中的“咽”字寫得極為準確而傳神,更襯托出山林的幽靜。“日色冷青松”,詩人用“冷”來形容日色,也極為傳神。山林幽暗,夕陽余暉抹在幽深的松林上,給人的感覺就是一個“冷”。這一“冷”字也反映出詩人內心的孤寂。因此,不難看出:“詩眼”分別是“咽”、“冷”。山中的巖泉由于巖石的阻攔,發(fā)出低吟,仿佛嗚咽之聲。照在青松上的日色,由于山林幽暗,似乎顯得陰冷。“咽”、“冷”兩字繪聲繪色、精煉傳神地顯示出山中幽靜孤寂的景象(意境)。

六、賞“典故”

古代詩人創(chuàng)作時,有時借助一些典故來表現廣泛而深刻的主題。用典故可收到言簡意賅的奇特效果。如果我們關注這些典故,了解這些典故,對解讀詩人的心境情感、作品的內涵意蘊是很有幫助的。典故的復習要力求避免艱深難懂,但在平時接觸過的和常識性的一定要注意盡可能多掌握。

有些時候,如果不能正確理解詩詞中典故的含義,就會直接影響到對整個作品的鑒賞。所以必須對作品中的“典故”有個初步的理解,透過原來典故中的本意進而理解出用典后所表達出的新的含義。一般而言,古詩詞中的用典有點化前人語句、用神話故事、用歷史故事等。如:杜牧的《遣懷》:“落魄江湖載酒行,楚腰纖細掌中輕。十年一覺揚州夢,贏得青樓薄幸名。”詩中“楚腰纖細”典出《韓非子?柄》:“楚靈王好細腰,而國中多餓人。”“掌中輕”典出《飛燕外傳》,指漢成帝皇后趙飛燕,“體輕,能為掌上舞。”詩人借用這兩個典故,意在說明自己也曾沉湎酒色,放浪形骸。再看第三句,詩中“十年”與“一覺”相對,給人以“很久”與“極快”的鮮明對比感,顯示出詩人感慨之深。縱觀全詩,可以發(fā)現詩人所遣之懷,不僅有懊悔之意,還有前程恍惚如夢,不堪回首之意。

此外,鑒賞古詩詞還得抓住文本所透視出來的作者“情愫”及所給“注釋”加以綜合分析,變通運用,才能準確理解詩詞,順利解讀。

第四篇：我對古典詩詞的認識

我對古典詩詞的認識

古典詩詞，對我而言，是熟悉而又陌生的。因為我們從年紀很小開始就接觸古典詩詞，所以積累到現在，學習的古詩詞也是不少的。但是，因為我們并沒有全心全意地學習詩詞的內容，所以對其中某一些真諦的理解，還是很欠缺的。中國古典詩詞有著悠久的發(fā)展歷史，那浩如煙海的古典詩詞作品，那富有民族性精華的古典詩詞，在今天仍然有著無可比擬的美感教育作用，大量的古典詩詞依然被人們所喜愛，這也就是古典詩詞所具有的獨特的藝術魅力。中國是一個詩的國度，如果從《詩經》算起的話，中國詩歌發(fā)展的歷史已經有3000多年了，正因為有這樣一個悠久的傳統(tǒng)和歷史，也正因為詩歌在社會生活和文學藝術當中占有重要的地位，所以在長期發(fā)展的進程當中，中國古典詩詞無論是在思想上，還是在藝術上，都取得了巨大的成就。

中國古典詩詞在思想上和藝術上都取得了巨大的成就。那些表現作者人格魅力、高尚情操、智慧理性的作品，對學生產生著深刻的思想啟迪和道德熏陶作用；那些情景交融、意境優(yōu)美的妙詩佳詞，在培養(yǎng)學生健康的審美情趣，提高文化藝術修養(yǎng)方面，起著潛移默化、搖情移性的影響。古典詩詞的藝術特征千姿百態(tài)，誰也無法對其藝術成就進行全面的概括和總結，一般我們都會從語言美和意境美兩個方面，作為鑒賞古典詩詞的切入點。

中國古典詩詞是語言的藝術，是最精粹的、最精練的語言，是最美的語言。詩歌的語言如同繪畫的顏料，這個畫面再美，也要靠語言來涂染它。所以詩歌的語言美，可以使作品表現出一種繪畫美。古代的詩歌概括力強、體制小，所以要求語言比較準確精練、生動形象。我們欣賞古典詩詞就要欣賞古典詩詞的意境美，從領略、把握詩詞的意境入手，這樣才能真正地理解詩詞那種深邃的、優(yōu)美的境界，那種優(yōu)美的藝術魅力。意境美是中國古代詩歌所追求的最高的藝術標準，也是欣賞詩歌首先應當注意的。中國古典詩詞的意境所呈現出來那種美的形態(tài)，是反復的，是多方面的，它是以多種形態(tài)呈現在我們面前的。就是說，大家讀詩，體會意境美是不一樣的，不是說意境美就是一種意境或者那種美的感受就是一種感受，不是這樣的，其實意境美是非常豐富的。中國古典詩詞也是最講究形式的，在長期發(fā)展的過程當中，逐漸形成了各種規(guī)律、各種體制，再結合漢語言文字的特點，使得古代詩歌在形式上具有一種音樂美和建筑美，詩讀起來很好聽，抑揚頓挫；也有一種建筑美，詩很規(guī)整、很整齊。

總之，我國古代優(yōu)秀的詩詞作品有著高度的思想性和精湛的藝術性，值得我們認真學習和研究，我們也要批判地繼承，從而增強文化素養(yǎng)，提高我們認識生活、概括生活、反映生活的能力，為適應新時代的新挑戰(zhàn)，打好堅實的基礎。

第五篇：中國古典詩詞對流行音樂歌詞的影響

中國古典詩詞對流行音樂歌詞的影響

【內容摘要】：中華民族有著五千年悠久的歷史，祖先給我們留下的文化源遠流長、博大精深。中國古典詩詞更是有著值得炫耀的歷史，豐富的內涵，悠長的韻味，高深的意境，一切的一切，流傳至今。也正因此，縱覽幾十年來的流行音樂，處處有古典詩詞的影子，點點滴滴處是古典詩詞的風韻尤存。本文中，我從不同角度看詩詞對流行音樂歌詞創(chuàng)作的影響。

【關鍵詞】：唐詩 宋詞 流行音樂 影響

也許不會有太多的人會主動地將唐詩宋詞和流行歌曲聯系在一起，會覺得那是兩個風馬牛不相及的事情，一個好比高峰上的千年積雪，一個是汪洋中的滔滔江水，相隔著太遙遠的距離。但正如滔滔江水實則來源于千年積雪的消融，唐詩宋詞與現代的流行歌曲的歌詞創(chuàng)作，其實也有著一個根源與發(fā)展的不可抹滅的關系。

一、唐詩宋詞直接成為流行歌曲的表現主題和內容。流行歌曲展現千姿百態(tài)的生活，表達形形色色的情緒與心態(tài)。而作為當時朝代的流行歌曲，唐詩宋詞的功能與意義恰好在在這個地方。盡管處于不同的時代，人們所經歷的事物各有不同，由此洐生而出的情緒感受也會相去甚多，但作為人的一種基本反應與情感，卻并不受時代與地域的限制，因此，某些古人所經歷的心理應變放在今日也同樣可以適用，那么用以表現古人情感的詩詞歌賦，同樣也會是今人的心理映照。中國的古代文學大都非常講究，在遣詞造句，行文起勢，敘事抒情上，自有一定規(guī)格，往往是字字珠磯，千古傳頌。古詩詞非常講究韻律，大多音樂感極強，而從另一個角度上，結合到中國人的情感表達方式，往往是含蓄婉轉，迂回曲折，動人不止，這些恰似當今諸多流行歌曲創(chuàng)作人所孜孜以求的一種境界，因此，許多音樂創(chuàng)作人，大膽地采用拿來主義，直接挑選經典的唐詩宋詞，譜上曲，換一種角度來詮釋千古佳句。

這方面成功的例子不少，最有名的，我覺得當屬鄧麗君。鄧本身是以唱臺灣小調起家，本身已有不少民族文化氣息的濡染，加上臺灣一批執(zhí)著于傳統(tǒng)文化的音樂人，共同泡制出許多與原詩同樣經典的作品。鄧曾經出版過一張名為＜淡淡幽情>的個人專輯，其中收錄了李煜和多位宋代詞作名家的經典作品，包括李煜的(無言獨上西樓)，蘇軾的(明月幾時有)，范仲淹的(碧云天，黃葉地)，秦少游的(玉慘花愁出鳳城)，李煜的(林花謝了春紅)和，歐陽修的(別后不知君遠近)，朱淑真的(去年元夜時，花市燈如晝){這個瓊瑤也用過，用在她為還是所寫的插曲里}，柳永的，辛棄疾的(少年不識愁滋味)，李之儀的(我住長江頭，君住長江尾)等，由臺灣聲名卓箸的曲作家古月，劉家昌，翁清溪，陳揚等譜曲，曲與詞可謂珠聯璧合，相得益彰，再加上鄧的內斂婉約清麗的唱腔，使這張專輯成為現代音樂史上足以傳頌的極品。其中最有名的兩首，一個是李煜的《虞美人》(“春花秋月何時了/往事知多少”)，一個就是后來王菲翻唱的《水調歌頭》（“但愿人長久/千里共嬋娟”）。

唐詩宋詞直接成為流行歌曲的表現主題和內容，給了流行歌曲另一方表現空間，一方面考較著流行歌曲創(chuàng)作人對文化的把握，在一定程度上，豐富了流行歌曲的表現功能，且提升了流行歌曲的層次。

二、唐詩宋詞構成了現代流行歌曲創(chuàng)作的一個重要素材來源，并成為其創(chuàng)作的一種手段和表現方式。

文學創(chuàng)作素來講究一個廣征博引，引經據典，物為我用，從而提示其所表現主題的廣泛性。許多現代的流行詞作人，更是喜歡借用一些古典詩詞中的典故或內容，將其展開或以其為思路加以演繹，繼面展現一段現代的故事情感。這方面最為突出的有兩個人，一是臺灣的瓊瑤，她的很多歌詞里都喜歡借用一些唐詩宋詞中的名句，如“才下眉頭，卻上心頭”“庭院深深深幾許”，“青山依舊在，幾度夕陽紅”等，這與她一貫苦惱經營的古典婉約女子的形象是十分吻合的，也非常配合她所創(chuàng)作出的各種形象，一派的詩情畫意，不食人間煙火狀。另一個是大陸的陳小奇，他的那首曾經唱遍大江南北的《濤聲依舊》，能打動人心的不僅僅是婉約的曲調，深情的歌詞，還有那存留在古詩中的意象和文字后落寞的故事。

帶走一盞漁火讓他溫暖我的雙眼

留下一段真情讓它停泊在楓橋邊

無助的我已經疏遠那份情感

許多年以后才發(fā)覺又回到你面前

流連的鐘聲還在敲打我的無眠

塵封的**子始終不會是一片云煙

久違的你一定保存著那張笑臉

許多年以后能不能接受彼此的改變

月落烏啼總是千年的風霜

濤聲依舊不見當初的夜晚

今天的你我怎樣重復昨天的故事

這一張舊船票能否登上你的客船

張繼科舉落第后，在一個失眠的夜晚寫下了名篇《楓橋夜泊》，這首歌詞就借用了詩中的意象——漁火、楓橋、鐘聲、客船，加以再創(chuàng)作，在感慨已經遠逝的感情中涂抹上一層優(yōu)雅而傷感的追思，所表達的不僅僅是愛情，還有懷舊之感。像這樣在現代流行音樂的歌詞中引入唐詩中的元素，這就好像古典詩歌里的用典，使歌詞有了一些典雅的意味，有了一點歷史的滄桑感。而《楓橋夜泊》也隨著歌聲再次被人憶起，張繼再次被人談起。其實唐詩宋詞一直都流淌在流行音樂這條河中，從沒有停息過。流行歌曲多表現一種通俗文化，而唐詩宋詞的加入，恰好將其雅的一面也推到了眾人面前，兩者相得益彰。

三、從創(chuàng)作的形式上來看，唐詩宋詞也為現代流行歌曲的創(chuàng)作提供了一種思路，或是確立了另一種風格。

我覺得這也是整個中華文化一脈相承的結果。很多現在的流行歌曲在寫作形式上，仍不可避免地借鑒或套用或模仿了唐詩宋詞的語言格式與風格。用古典詩詞的形式來創(chuàng)作現代流行歌曲，一方面使得詞作上繼承了傳統(tǒng)詩詞語言上的提煉與表達手法上的含蓄內斂，另一方面，在主題表達上也無疑有一個先入為主的捷徑，無論是說家國情懷，還是兒女情思，古典詩詞往往具有將語言與情感一同濃縮，從而增添許多回味的空間，和意境悠長的韻味。

舉個切實的例子，當紅歌手周杰倫。他的音樂作品中經常融入古典詩歌成分，比如《東風破》：一盞離愁/孤單佇立在窗口/我在門后/假裝你人還沒走/舊地如重游/月圓更寂寞/夜半清醒的燭火/不忍苛責我//一壺漂泊/浪跡天涯難入喉/你走之后/酒暖回憶思念瘦/水向東流/時間怎么偷//花開就一次成熟/我卻錯過//誰在用琵琶彈奏一曲東風破/歲月在墻上剝落/看見小時候/猶記得那年我們都還很年幼/而如今琴聲幽幽/我的等候你沒聽過/誰再用琵琶彈奏一曲東風破//楓葉將故事染色/結局我看透/籬笆外的古道/我牽著你走過/荒煙漫草的年頭/就連分手都很沉默

其實這不是簡單的小我情懷，細品其文：全詞呈現的意境與崔護《題都城南莊》“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面如今何處去，桃花依舊笑春風。”中那種淡淡哀愁極其相似；內容雖屬寫情思卻無邪，類于李白《長干行》：“郎騎竹馬來，繞床弄青梅。”的兩小無猜的愛情。而且，歌詞中多處可以捕捉到古典詩詞的影子，如“酒暖回憶思念瘦”典出李清照“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦”；“水向東流”容易讓人聯系到后主李煜“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流”的詩句。此外，詞中出現的多種意象，如燈盞，琵琶，如琴音，如楓葉，如籬笆，如古道，如漫草，都可以聯系到古典詩詞，都透出一種典雅之美。

除此之外，周杰倫歌曲中，《娘子》道：“娘子卻依舊每日折一枝楊柳，你在那里在小村外的溪邊河口默默等著我”，“折楊柳”古人送別之意象；《發(fā)如雪》中道：“繁華如三千東流水，我只取一瓢愛了解，只戀你化身的蝶”，不正是“弱水三千,唯取一瓢飲。遇人千萬,只你一人在心。”在《長恨歌》中“后宮佳麗三千人,三千寵愛在一身”的詮釋嗎？

還有不少人熟悉周傳雄演唱的《寂寞沙洲冷》：

“等你走后心憔悴/白色油桐風中紛飛/落花隨人幽情這個季節(jié)/河畔的風放肆拼命的吹/不斷撥弄女人的眼淚/那樣濃烈的愛再也無法給/傷感一夜一夜/當記憶的線纏繞過往支離破碎/是黃昏占據了心扉/有花兒伴著蝴蝶/孤燕可以雙飛/夜深人靜獨徘徊/當幸福戀人寄來紅色分享喜悅/閉上雙眼難過頭也不敢回/仍然漸漸恨之不肯安歇微帶著后悔/寂寞沙洲我該思念誰”

歌曲中流露出來的凄凄傷感，表現出來的絲絲無奈的情感基調，早在我國宋朝時期就已經確定了：

缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來，飄渺孤鴻影。

驚起卻回頭，有恨無人省。揀盡寒枝不肯棲，寂寞沙洲冷。

這是蘇軾《卜算子?黃州定惠院寓居作》。上闋以“幽人”引出“孤鴻”，下闋以“孤鴻”暗比“幽人”。人似鴻，鴻似人，冷雋清高，顧影自憐。一個幽居之人，一只離群孤雁。寂寞沙洲冷，有恨無人知??在正確把握了蘇軾詞中的情感之后，再來傾聽《寂寞沙洲冷》，那一定是另有一番味道。

諸如此類，不勝枚舉。

不可否認的是，流行歌曲已經成為現如今我們生活中不可或缺的一個組成部分。不論你喜歡不喜歡，它都正在主動或被動地充斥、滲透在我們生活的各個角落。流行歌曲其實已經是一種文化，盡管更廣泛地被稱為通俗文化。不管你接受或者不接受，它來自于生活同時也充當著生活的代言。其實，唐詩也好，宋詞也罷，也就是那個時代的流行歌曲，確實他們中的很多也很適合而且曾被譜上曲廣為傳唱。因而，深入認識流行歌曲與古典詩詞的關系并擴大古典詩詞對流行歌曲的影響，不僅會促進流行歌曲的良性發(fā)展，還會讓我們在享受流行的時候受到審美的熏陶，是我們在潛移默化中汲取中國傳統(tǒng)文華，并使之得到廣泛的發(fā)揚。

【參考資料】：

1、詩葉新聲·序[Ｍ].臺北:東大圖書公司,1978

2、葛兆光.唐詩過后是宋詞[Ｊ],1994

3、《唐詩宋詞三百首》 邱文偉 主編—— 甘肅：甘肅文化出版社 2006,1

4、《中國文學精神（唐代卷）》孫學堂著山東教育出版社

5、《唐宋詞研究與欣賞》慶振軒著蘭州大學出版社