第一篇:文學欣賞評論寫作示例
評論多數評論是基于以下幾個問題: 1.這部作品說些什么?(內容復述)2.這部作品意味著什么?(作品意蘊)3.這部作品是如何表達的?(藝術特色)4.這部作品值得創作嗎?(作品價值)文學評論的一般框架 1、先簡要介紹作者和作品
2、說明作品在那方面有特色,提出自己的見解 3、具體分析作品證明自己的見解 4、最后說明這種特色的價值或意義
一、詩歌欣賞
(一)顧城《遠與近》
你,一會兒看云,一會兒看我; 我覺得,你看我時很遠,你看云時很近。
思路與提綱 1.內容復述:
2.主題意蘊:多重意蘊的揭示。3.藝術特色:象征;精致而含蓄。4.特別指出:意義的多元化。
距離之美——對顧城《遠與近》的兩種解讀
20世紀80年代,中國詩壇出現了以顧城、舒婷、北島為代表的朦朧詩派。他們的詩歌,在內容上追求自我價值,具有強烈的反傳統意識和憂患意識。在形式上追求整體象征,意象具有強烈的隱喻性與暗示性。顧城的這首《遠和近》,僅有2節,短短的25個字,在極具象征意味的語言形式中包含著極為豐富的內涵,體現出的正是朦朧詩派的總體特點。
在結構上,這首詩上節寫“你”的行為“看”,下節寫“我”的感受“覺得”。在意象上主要選取了“你”、“我”、“云”。三者之間的關系就在“你看”與“我感”中錯綜復雜的展開。“你”在看“我”和“云”,而“我”何嘗不是在“看你”,因為“我覺得”也表示了我的一種“注視”,恰如卞之琳先生的《斷章》所言“你在橋上看風景,看風景的人在橋上看你”,我注視著你的注視,感到你看我時“很遠”、而你看云時卻“很近”。由此可見,詩中透露出的一個核心的意蘊就是“距離”,詩作的“題目”遠與近也可以看出作者對“距離”的強調。
這樣的詩作,由于具有非常強烈的隱喻色彩,由于所有的關鍵的詞語,“你”、“我”、“云”、“遠”、“近”等等意義都不確定,因此難有確切無疑的答案,對它的解讀實際上存在著多樣化的可能。這里筆者不揣冒昧,根據個人的感悟和理解,對這首詩做出兩種解讀。
其一,“距離”象征著人與人之間的隔膜,詩人借此表達了人與人之間的不信任感。作者反思歷史、拷問靈魂,經歷了那場曠日持久的文革浩劫,政治運動導致人與人之間關系的劍拔弩張,雖然每日見面微笑,實則彼此帶著虛假的面具。(或:在現代社會,人與人之間的鴻溝日漸擴大,物質的利益將人們相互拉近,但是心靈的溝通卻在現實中變成一種奢望)就如同地鐵或公共汽車上的人群,盡管靠得很近,實際卻各自懷著戒心,心與心的距離相隔千山。顧城通過這首詩揭示了現代人之間的隔膜、猜疑與心靈距離之遙遠。
其二,“距離”是一種人生哲理的表達,詩人借“你”“看我”、“看云”這個情境,闡發關于“遠與近”的哲理。既然“你”能看到“我”,說明“你”“我”之間的距離本應是很近的,“很遠”則是心靈之間的距離。“你”與“云”之間的距離本應是很遠的,“很近”則是心靈之間的距離接近。這就告訴我們,空間距離與心靈距離是不一致的。現實距離很遠,但心理距離卻可能很近,“海內存知己,天涯若比鄰”,就是此意。現實距離很近,但心理距離卻可能很遠,“咫尺天顏”就是這個意思。當然,我們也可以將上面兩層意蘊結合起來理解:顧城的這首小詩,通過現實距離與心理距離之間的矛盾,暗示了現代社會人與人之間的隔膜與疏遠。
顧城的這首小詩,在藝術上也頗具特色。一是象征手法的運用,詩人通過“你”“我”“遠”“近”這樣幾對概念的組合,表達強烈的象征意蘊;二是短小精致,在看似簡練平白的語言中傳達豐厚的意義,做到了“含不盡之意見于言外”。
需要指出的是,朦朧詩正因為其已向本身的不透明及詩歌具有的象征性,產生了眾多空白點和意義解讀的多重可能,給讀者預留了想象的空間,文本中的這些空白,填充與對話,我們能夠體會到作品豐厚的意蘊。在我看來,詩歌語言的這種含混與多義,體現的也許正是顧城對意義豐富性的一種追求。
二、散文欣賞
用生命澆鑄出的美——讀季仲的《桃色珊瑚》
秦敏
沙先一
生命有什么意義?生命有什么價值?明確肯定的答案是難定的,但我們至少可以說出一些否定的答案:如生命的價值不在其延續時間之長,不在其占有物之多等。生必有死,如果生命的價值在其延續的話,而一切都將中斷的生命豈不就都沒有任何價值?——許多貪欲的追逐著就是如此認為的,既然生命毫無意義,于是他們就抓住當下渴求滿足的欲望,拼命占有,拼命享受,當生命終結,他們占有的身外之物必將撒手離他們而去,于是他們只剩下自身將迅速腐爛的臭皮囊作為自己生命的句號,他們用鮮活的生命演繹出腐爛——與他們不同,“許多默默無聞纖弱平凡的小生靈,活著美麗,死后依然美麗;她們的死是美的升華,她們可永生”——她們用鮮活的生命演繹出永恒,澆鑄出美麗——季仲講述的《桃色珊瑚》的故事如是告訴我們。
珊瑚“小若芥末”,渺小而默默無聞,它們生活在大海里,而當來到海邊,你當然不會立刻想到它們,你會把目光首先投向大海,贊嘆海的浩瀚和澎湃的氣勢,然后你的目光也許會被海岸的斷崖峭壁吸引過去,因為它們也同樣“崢嶸磅礴”而大氣、醒目。當把目光投向海水,你會先看到魚蝦,因為它們好動歡鬧在吸引著你的目光。在你不經意的時候,你的目光才會偶爾觸及它們——珊瑚們,然后你才會“愣住”而驚嘆于它們的美——《桃色珊瑚》就是這樣敘述的,于文章法上講,這是為表現珊瑚而作鋪墊,然而這種敘述確也反映了珊瑚的真實處境。大自然中,我們總是毫不吝惜地把目光投向那些高大的靜物、歡而鬧的動物,而很少注意我們腳下靜靜開放的小花;在喧囂的社會中,更是那些大吵大鬧的大人物,大起大落的大事件沖擊、強占著我們的注意、視野——粗糙、喧鬧的生活使我們的感覺變得粗放而不敏感。但虛夸、鼓脹起來的人內在往往是空洞的,大紅大紫裝扮起來的美內在往往是空虛的。珊瑚活著是美麗的,而她們的美是恬靜的,她們靜靜的像植物中的樹——然而的的確確她們確是動物,她們就如此地默默無聞,大多數人甚至不知道他們的屬性——但是,如此默默無聞的生命卻綻放出多么令人心顫的美呵——這是造化的奇跡。羅丹說,世上并不缺少美,缺少的是發現美的眼睛。季仲用他的眼睛發現渺小而默默無聞的珊瑚的美,并用詩筆把這種美展現出來,呈現給我們看。于是我們粗糙遲鈍的感覺或許會被激活,我們被塵世喧囂所模糊的眼睛或許會被擦亮,我們感到、想到、看到在世界浮躁亂糟糟的表層下生命的美依然在開放,而這些綻放著的生命之美會使我們浮躁粗糙的生命相形見絀……
但更令人心顫的是珊瑚死后的美。人們看到珊瑚礁表面的美,于是用這種美去裝點自己的生活,“但是,有多少人知道這些藝術瑰寶竟是億萬小生命尸骸的結晶?”同樣在人的世界里,文明發展到今天已創造出了許多許多的美,如金字塔,如萬里長城等等。今天我們更多的是欣賞它們表面的雄壯之美,而很少想到這些雄壯之美同樣是由千百人的鮮活生命堆砌起來的美,所以我們對這些美采取的是“玩賞”的態度,而玩賞的眼光將看不到這些美中的令人心顫的曾經鮮活的生命——靜態的美中總凝結著曾經鮮活的生命,自然界、人的世界中皆如此。這就是珊瑚礁——很少有人知道是曾經鮮活的珊瑚們的尸骸堆砌而成的美給我們的啟示,當我們面對這些美時,欣賞中更多帶幾分崇敬吧——對生命、對死去的美麗生命的崇敬。
被做成標本裝在玻璃瓶中的桃色珊瑚,是一種在痛苦中升華的美,這是用鮮活的生命澆鑄出的美。美在生命,而你想要創造真正的美,就必須在美中灌注進生命——灌進作為創造者的你自己的生命、心血。在輕松的游戲中我們也會擺弄出一些美,這些美也會讓人覺得有意思,如文學之游戲文字,如藝術之玩弄技巧,但這些美缺少的是——生命,因為你們沒有灌注你們自己的生命于其中。尼采說:“我喜歡用血寫的文字。”今天我們贊嘆于路遙的《平凡的世界》——因為她是用生命、用心血澆鑄而成的。真正的美是永恒的,而生命要想永生必須把自己奉獻給美,灌注進美的生命是永恒的。世界萬物,莫不如此。
本文文字優美,把握住了“桃色珊瑚”的美的精髓所在,但最值得稱道的是作者對珊瑚以及類似珊瑚的事物的美的態度——“我是喜悅,還是哀傷?”“我的故事不僅僅是故事,還是一種思念,一種憑吊”。——對一切用生命澆鑄出的美、用心血凝結成的美,我們除了贊賞以外,不還應該有些“哀傷”、“憑吊”的肅然起敬嗎?
三、小說欣賞
有關汪曾祺《陳小手》的賞析文章
對民族心理的克制性批判——汪曾祺《陳小手》賞析《名作欣賞》2005年.15期
愚昧陰暗的禮教觀念 人性美的悲哀
人性美的悲哀
——解讀汪曾祺的《陳小手》王永平
汪曾祺的小說具有散文和詩性的美,其主題風格更是彰顯了一種淳樸的人性美,沖淡平和之氣溢于字里行間。如20世紀80年代極受贊譽的《受戒》,寫的是小和尚明海與農家少女小英子如夢似幻般的愛情故事,表現了無視佛規戒律的僧俗之間奇妙和諧的人性美;《大淖記事》描述了秀麗可人的巧云與年輕風流的錫匠十一子純真赤誠的情愛世界,雖曲折哀淡卻搖人心旌,展示了充滿民俗風情的大淖沿岸特有的健康的人性美。在汪曾祺所創作的諸多小說中,《陳小手》歷來較少受到世人的評論。筆者認為,小說《陳小手》雖然情節簡單,文字短小,但文本所滲透的主旨意蘊卻是意味深長的:“活人多矣”的男性產科醫生陳小手為何慘遭團長毒手?陳小手為何難以在當時那個社會生存下去?作者僅僅是想揭示軍閥的殘忍愚昧與黑暗社會的罪惡嗎?
基于以上問題,筆者根據汪曾祺特有的創作風格,認為作者在本文中反映的根本在于人性美的悲哀。下面試著從三方面來闡釋此論點。
一、人性的愚昧與丑陋對世人的浸淫
汪曾祺自稱是“一個中國式的抒情的人道主義者”。他所創造的獨特的藝術世界表現了一個人道主義者的悲憫情懷,對人性的極大關注。在《陳小手》中,作者寫的是舊軍閥統治時代蘇北高郵里下河水網的故鄉之事。雖然缺少《受戒》中那種清新的田園風情,缺少小和尚與農家少女那種醉人的初戀與濃郁的鄉情,卻多了一份生命的沉重感,多了一份對舊社會中人性的愚昧與丑陋的溫婉的批判。
小說中陳小手處在一個軍閥當道、愚昧守舊思想十分濃厚的動蕩年代,來到一個非常偏僻落后的小城行醫,憑著一雙巧手與一匹快馬,成為當地一位出名的男性產科醫生,但他的行醫受到人們的非議,最終慘死在一個“聯軍”團長的槍下。
小說開場,作者敘述了當地特有的民情風俗:“我們那地方,過去極少有產科醫生。一般人家生孩子,都是請老娘。”這讓我們對新生命的誕生仿佛有種深深的憂慮,因為:首先,老娘畢竟不是醫生,不懂醫道,當然不如產科醫生順當;老娘接生雖然有土辦法,似乎也享有盛譽,但若遇到產婦胎位不正或其他情況時,也是束手無策。接生乃人命關天之大事,豈能兒戲!然而令人感到荒唐可笑的是,男人學產科,“是一樁丟人沒出息的事,不屑為之。”所以陳小手在這一帶的出現,自然會被視為異類。
新生命的誕生最能觸動人的心弦。作者善于把握住這一點,于是借“接生”這個廣為人知的話題,向讀者揭示了一個荒謬而可悲的世界:在“男女授受不親”、“男女之大防”等封建觀念的桎梏下,人們早已失去了對事物最簡單最基本的判別能力,習慣于逆來順受。我們知道,只要能夠使孩子順順當當地生下來,能夠使新生命鮮活地來到這個世間,能夠盡量減少產婦的痛苦,至于接生者是男是女,倒是無關緊要。但本文中的事實并非如此,而是愚昧與丑陋大行其道:“一般人家都迷信哪個老娘吉祥,接生順當。”“誰家回請一個男性的醫生來接生呢?”“男人學醫,誰會去學產科呢?”“大戶人家,非到萬不得已,是不會請他的。”“同行的醫生,看內科的、看外科的,都看不起陳小手,認為他不是醫生,只是一個男性的老娘。”善于接生的陳小手在世人的心目中倒顯得無關緊要。小說末尾團長所言更是發人深思,“我的女人,怎么能讓他摸來摸去!她身上,除了我,任何男人都不許碰!這小子,太欺負人了!日他奶奶!”由此可想而知,人性的愚昧與丑陋是何等荒唐地浸淫著世人的心!
因此,作家正是以普通的日常生活為基點,把真摯的目光投向生活的陰暗角落,開掘人性的虛偽、丑陋與鄙俗,使作品流溢出冷峻的色彩。面對一個個被扭曲的心靈,作家以清醒的頭腦關注人性,把筆觸伸向人性的深處,想從中折射出人類的生存現狀,引起我們對生活的審視和反思。
二、人性美只能曇花一現
傳統是一個復雜的存在。傳統中有美好的內容,但也有陳腐的東西。汪曾祺的不少作品極力發掘深藏在我們民族傳統中優美的心靈和性靈,并以近乎虔誠的態度來抒寫民族的這種傳統美德。他說:“我寫的是美,是健康的人性。”這既是令作者向往和憧憬的美,也使得他的作品流溢出動人的美感。
在當時如此污濁的氛圍中,陳小手的出現無疑是一道亮麗的風景線,呈現出人性美的光環。
其一,陳小手有一顆濟危救困的心,敢冒天下之大不韙,做了當地唯一一名男性產科醫生。即使遭到同行醫生的歧視與排斥,也絲毫不影響他的特立獨行。
其二,陳小手既有高明的醫術,又有崇高的敬業精神,更有高尚的醫德。說他醫術高明,是因為他能充分利用自己那雙比一般女人的手更小更柔軟細嫩的手,動作細膩,可以減少產婦很多痛苦,且專能治難產、橫生、倒生,因而“活人多矣”;說他有崇高的敬業精神,是因為他有很強的時間觀念與生命意識,認為“接生,耽誤不得,這是兩條人命的事”(為此,他喂養了一匹腳步又快又細又勻的白馬,以備急用),更不在乎同行的醫生的鄙視,而是盡其所能做好接生事宜;說他更有高尚的醫德,是因為他從不在乎人家酬金的多少,也從來不趁人之危,事先漫天要價,當確保母子平安之后,才接過男主人的紅包,“看也不看,裝進口袋里,洗洗手,喝一杯熱茶,道一聲得罪,出門上馬”,事后也從不邀功請賞,也絕不多叨擾。
其三,陳小手無高低貴賤等級觀念,對于請者能同等視之。不管對方是大戶人家,還是中小戶人家,有請必“飛奔而去”。陳小手是真正站在最人性的角度,心中擔憂的是“呻吟慘叫的產婦”、母子是否平安。至于對方是為富不仁者,是舊軍閥惡魔,還是貧困弱小者,他是一概不論。
概而言之,作者似乎在陳小手身上傾注了博大的儒家“仁愛”思想,借寫陳小手這雙巧手,思考怎樣去關愛民眾,怎樣去同情并救助弱小。
盡管陳小手集“能”與“仁”于一身,身上充滿了人性美的光輝,卻終究因民族劣根性的根深蒂固,其人性美失去了長足的發展空間,必將遭到毀滅性的打擊。筆者認為,所謂一個民族的劣根性就是指:一個民族的絕大多數人都有共同的、嚴重的缺點;這種缺點可能是由于人種關系天生的,也可能是這個民族的社會環境造成的。當然,民族劣根性是一個寬泛的概念,在本文中體現為奴性、保守與愚昧。民族劣根性是人性美的劊子手,當美的人性違背或觸犯民族劣根性的天條時民族劣根性會毫不容情地舉起屠刀進行殺戮。文中特立獨行的陳小手自然逃不過這個厄運,其人性美的光輝只能是曇花一現了。
三、終將柔情付流水,人性美的悲哀籠罩心頭
汪曾祺說:“我想把生活中美好的東西、真實的東西、人的美、人的詩意告訴別人,使人們的心得到滋潤,從而提高對生活的信念。??我有一個樸素的古典的想法:總得有益于世道人心。”在小說《陳小手》中,陳小手憑借一雙妙手,懷著一顆濟世的“柔情”,不知救助了多少“呻吟慘叫的產婦”,使她們“母子平安”。可以說,陳小手有著正面的積極的品性,博愛、慈善,實在是人性美的化身。盡管如此,陳小手的這種善舉卻有悖于當時的“風尚”,當時的“風尚”亦即對封建禮教與惡習的愚忠與順從。讀者幾乎不能從文中看到世人對陳小手的贊譽,看到更多的卻是世人對他的蔑視、嘲諷乃至致命的打擊。令人可悲可嘆的是,陳小手縱有千種“柔情”,也奈何不了“聯軍”團長的陰險、無情與絕情!為這個團長的胖女人接生成功而“累得筋疲力盡”的陳小手,萬萬沒有料到,這個團長居然會恩將仇報,卸磨殺驢,將他槍殺。槍殺陳小手之后,團長還憤憤不平,認為“這個小子,太欺負人了!日他奶奶!”至此,極具個性力量的陳小手遭到了扼殺,人性美遭到了殘酷的毀滅。
在當時的歷史情境中陳小手的悲劇具有普遍的社會意義,因此它代表了一種社會的悲劇。美好的人性是不可能在人性泯滅的舊社會長久存下去,更矯治不了當時邪惡的人性。陳小手的悲劇在當今社會似乎更有其現實意義,因為民族的劣根性還或多或少地殘存于社會的諸多角落,類似于陳小手的悲劇不可能遺滅殆盡,“不問蒼生問鬼神”、以怨報德等等非人性化的現象常有發生。在藝術上,汪曾祺曾把儒家的“樂而不淫,哀而不傷”作為審美標準,“反對在藝術中的劍拔弩張,張皇使大,激烈的內容要出之以平和,在平淡中看出最深的喜悅和悲哀。”正因為如此,作者在本文中對人性美的思考折射出一種深沉的悲哀基調。當然,這種悲哀是寄寓于平淡的文字敘述中,讓讀者去思考,去比照,去驚醒,去拍案叫絕!
對民族心理的克制性批判 汪曾祺常被視為藹然仁者,他對傳統文化充滿摯愛之情,以近乎虔敬的態度來抒寫民族的傳統美德和民族心靈中的美質。“我寫的是美,是健康的人性”,對中國傳統文化至美至純的追求成就了膾炙人口的《受戒》和《大淖記事》。無論是小兒女無邪的朦朧情愛中洋溢著的人性和人情的歡歌,還是青年男女堅貞的愛所迸發出的令人“驚奇”的美,都深深地根植于民間,深藏于我們民族的傳統心理中。
然而,汪曾祺終究是一個現實主義者,對我們傳統文化、民族心理中的弱質,他也有著清醒的認識。他在沉醉于其中美的質素的同時,也常常傷痛于其間的丑惡,如《異秉》《釣人的孩子》《珠子燈》《職業》等。
在汪曾祺的“民族心理批 判系列”中,最觸目驚心的當屬《陳小手》一文。這是一篇微型小說,寫了一個看似平靜實際驚心動魄的故事。男性產科醫生(接生者)陳小手,醫術高,人品好,白馬一騎,馳騁紅塵,救人于危難,卻無辜死于非命,槍殺他的是一個妻兒的生命剛剛為陳小手挽救的人。
因了這個行兇者的特殊身份——一個軍閥,各種評論多集中于對軍閥草菅人命的殘暴的批判。而聯系汪曾祺的創作軌跡,情況遠不是這么簡單。作為一個熱心于對中國傳統文化進行觀照(或激賞,或批判)的作家,簡單地講述一個軍閥暴行的傳奇故事絕非他的初衷。弄清楚作者的真正意圖,必須解答這樣幾個問題:軍閥團長為什么殺死陳小手?造成悲劇的真正根源是什么?設若陳小手是個女性接生者,悲劇還會發生嗎?
答案很顯然——當然不會!相反她會受到重重的酬謝,這樣看來,悲劇的根源就在于陳小手是 一個男性的產科醫生!就在于男性的產科醫生陳小手生活在一個有著諸多“講究”風俗和傳統的社會!
小說開場,作者就敘述當地特有的風俗:請老娘接生,請老娘也有種種“講究”:“一家宅門的大少奶奶、二少奶奶、三少奶奶,生的少爺、小姐,差不多都是一個老娘接生的。老娘要穿房入戶,生人怎么行?”“而且,一般人家都迷信哪個老娘‘吉祥’,接生順當。——老 娘家都供著送子娘娘,天天燒香。誰家會請一個男性的醫生來接生呢?——我們那里學醫的都是男人,只有李花臉的女兒傳其父業,成了全城僅有的一位女醫人。她也不接生,只會看內 科,是個老姑娘。男人學醫,誰會去學產科呢?都覺得這是一樁丟人沒出息的事,不屑為之。”
這種對風俗的描述絕不僅僅是為陳小手的出場做鋪墊,而是為陳小手的悲劇命運做鋪墊。“巧妙的小說家往往在風俗的描寫中融入作家對生活觀察后的一種領悟,對社會心態的一種展示、當然也就包含了故事情節發展的某種動因。” 實際上,陳小手一直沒有擺脫傳統心理中“講究”的陰影及同行的蔑視:“同行的醫生,看內科的、外科的,都看不起陳小手,認為他不是醫生,只是一個男性的老娘。”陳小手注定無法擺脫“我們傳統心理構成的潛意識的毒害。這種潛意識的根源一直支配著我們的言行,一直是隱隱約約,似有似無。只有當它越出常規,我們才能發現它存在的規模和巨大的潛能。”大戶人家,非到萬不得已,是不會請男醫生的。軍閥也在大戶人家之列,代表著某種傳統的門面和潛意識。而且軍閥的專制、權勢也提供了行為越出常規的可能性(為維護這種傳統心理 而殺死陳小手),陳小手的悲劇因此具備了產生的條件。
殺死陳小手的兇手是軍閥團長,但又不盡然。“我的女人,怎么能讓他摸來摸去……團長覺得怪委屈。”殺了自己的恩人,而且還覺得“怪委屈”,近乎無理的反常心理真是意味深長!中國人傳統的觀念就是如此,男女之大防即使是醫生和病人也不能逾越。陳小手之死“出手” 的是團長,認可的是傳統。
作者就是把這種隱藏的殺機和群體的劣根性展現出來,這樣,小說才有深度,才有滋味,才真正全面地展現了那個時代。陳小手的生與死,與民族的傳統積淀結合,便超越了平常意義的生與死,具有了更耐人尋味的意義。
但汪曾祺畢竟是汪曾祺,他的小說最大的特點就是敘事的從容恬淡,即使是面對現實的苦難。他的作品摒棄了大喜大悲的模式和戲劇的強烈沖突感和緊張感,即使是面對《陳小手》 這樣的悲慘故事,他也采取了一種隱忍的表現手法,運用波瀾不驚的克制性敘述,來表現人生的大苦痛,以及對制造苦痛的惡人及其背后的集體潛意識的批判。讀他的作品“是不會使人痛哭的”,“但是你的眼睛會有點濕潤”。這里,作者的敘事策略是個關鍵。
陳小手之死是個極純粹的悲劇,但作者卻不描寫血腥的場面,不描寫死者的苦痛悲慘,而是用較大的篇幅 來引領讀者領略陳小手的高超技藝,尤其是白馬的寫入更增添了人物的魅力,“只要有人來請,立刻跨上他的白馬,飛奔而去,正在呻吟慘叫的產婦聽到他的馬脖上的鑾鈴的聲音,立刻就安定一些。他下了馬,即刻進產房。過了一會(有時時間頗長),聽到‘哇’的一聲,孩 子落地了。陳小手滿頭大汗,走了出來,對這家的男主人拱拱手:‘恭喜恭喜!母子平安!’男 主人滿面笑容,把封在紅紙里的酬金遞過去。陳小手接過來,看也 不看,裝進口袋里,洗洗 手,喝一杯熱茶,道一聲‘得罪’,出門上馬,只聽見他的馬的鑾鈴聲‘嘩棱嘩棱’……走遠 了。”人物的行止宛如白衣俠士,讓讀者不得不對這個懸壺濟世的民間醫生產生愛意,尤其是 那句寥寥七個字的“陳小手活人多矣”更是意味深長。
讀者心中涌動的對陳小手的愛意越多,最后因他的無辜喪命而產生的悲劇感就越深重,這也是作品克制性敘述策略帶來的藝術效果。“陳小手出了天王寺,跨上馬。團長掏出槍來。從后面,一槍把他打下來。”一個無辜的生命消殞了,就這么輕松,就這么簡單。讀者感到的不是極度的憤怒,而是心靈的隱痛,而且因為是隱痛,所以痛苦會持續得更久遠綿長,對作品所要批判的東西也就有更切實的體驗。
汪曾祺在散文《沈從文的寂寞》中感嘆沈先生重造民族品德的思想多年來不被理解。他引用沈先生的話:“你們能欣賞我故事的清新,照例那作品背后蘊藏的熱情卻忽略了,你們能欣賞我文學的樸實,照例那作品背后隱伏的悲痛也忽略了。” 讀者在閱讀汪曾祺本人的作品時,也同樣要注意理解那純美的文字背后隱伏的悲痛,讓汪老先生不再重復他老師的寂寞。
第二篇:四川大學文學的評論寫作與講義
四川大學635文學評論寫作輔導班內部
資料
文學評論與寫作講義
(一)參考書目:
1、《文學理論基礎》閻嘉主編(四川大學出版社)
2、《文學理論教程》童慶炳主編(高等教育出版社)
3、《文藝學基礎理論》唐正序、馮憲光主編(四川大學出版社)
4、《馬克思主義文藝論述選講》陸貴山、朱忠厚編寫(人民大學出版社出版)
5、《中國歷代文論選》郭紹虞主編(上海古籍出版社)
6、《當代西方文藝理論》朱立元主編(華東師范大學出版社)
7、《美學概論》王朝聞主編(人民出版社)
(二)重點、考點知識歸納:(以閻本為主)第一章 《文學本質論》(主要闡釋文學是什么?)
(1)1953年美國文學理論家艾布拉姆斯發表的《鏡與燈》一書,歸納西方文論中的文學四視角,圍繞作家、作品、世界、讀者四個要素探討了文學本質。(2)文學與世界:
“模仿說”的概念?在西方傳統文論中的地位? 中古文論中《周易》“仰則觀象于天,遠取諸物”從自然世界的角度認識文學的本質。(3)文學與作者:
中古文論中的:“言志說”與“緣情說”(名詞解釋曾涉及)西方表現論有情感說、直覺表現說、性欲升華說等形態。(要了解)
(3)文學與作品:
中國對文學本質的探討始終關注文學作品本身,如《系辭上》子曰:“書不盡言,言不盡意”。對言辭的重視,中國人看待文學的本質關注“文”,即“文學性”。劉勰的“文”、“筆”之分。沈約的“四聲說”。
西方關于文本視點中的認識,在20世紀的語言學、結構主義、現象學的影響下,取得豐碩的成果。形式主義文論重視從文學的形式,語言形式認識文學的本質。(陌生化?文學語言與日常語言的區別?)
(4)文學與讀者:
中古文論:孔子“興觀群怨”說;曹丕《典論?論文》;意境;司空圖“象外之象,景外之景”、“韻外之致,味外之旨”。西方文論:20世紀60年代興起的德國接受美學,姚斯、伊瑟爾、伽達默爾、費什、霍蘭德等。
第二章 《文學構成論》
齊梁時的“四聲說“、沈約的“八病說”,亞里士多德“四因說”。
(1)文學的構成:
什么是文學的內容與形式?如何從內容與形式的關系來看待文學?孔子從文與質的關系探討文學的構成觀點。(2)構成文學作品內容方面的要素:
素材、題材、情感、思想和文學形象的概念;典型和意境的關系?(2)構成文學作品形式方面的要素:
語言、結構、體裁(名解);文學語言與日常語言的區別?
第三章 《文學創作論》
“物感說”?創作主體、創作客體?創作主體與創作客體的關系?
(1)文學創作的過程
文學創作的過程的含義?詩言志?靈感說(柏拉圖)? 典型化的基本規律?(2)文學創作的心理 文學創作的心理的含義?養氣說、虛靜說?迷狂說?
作家在創作過程中的心理活動:想象活動(什么是想象?怎樣進行?作用?);情感如何發揮,如何體現?(3)文學創作的風格(重點看)P165 第四章《文學接受論》 1、1857年,馬克思在《政治經濟學批判?導言》中提出關于“藝術生產”的理論。“藝術消費”、“文學消費”。
2、《文心雕龍?知音》對文學欣賞批評問題進行了深入的分析、論述。俄國別林斯基“一千個讀者,便有一個個哈姆雷特”。
3、文學接受:文學閱讀和文學欣賞。
4、接受和消費的關系?(P187-P217)A、馬克思主義理論
B、后現代理論(消費社會)
5、消費文化與文學接受的關系?
6、接受美學的核心觀點?(P189)
7、讀者反應批評?(P190)
8、接受和傳媒的關系?(P208)
9、文學成為一種“藝術生產”形式是以現代圖書出版業的出現為標志和前提的。
10、福特主義?消費文化?日常生活審美化? 第五章 《文學闡釋論》
1、文學闡釋?
2、亞里士多德《詩學》、賀拉斯《詩藝》、郎吉努斯《論崇高》
3、六種代表性的闡釋模式:社會歷史批評(以意逆志、知人論世、興觀群怨、泰納《藝術哲學》種族,時代,環境三因素)、文本批評(雅各布深提出“文學性”、索緒爾的語言學理論、什克洛夫斯基的陌生化理論)、心理批評(弗洛伊德的“無意識理論”、“夢的理論”、“戀父情結”、“戀母情結”;榮格“集體無意識”理論)、意識形態批評、闡釋學,接受美學和讀者反應批評(重點掌握,文學評論寫作時候用到)、身份批評(女性主義文學)
這張主要是寫文學評論時運用的主要批評方法,大家要重點掌握第二節和第五節的內容。第六章 《文學流變論》
1、藝術起源大概分為三個途徑:考古學的途徑、人類學的途徑、心理學的途徑。(了解三種途徑的基本內涵)
2、歷史上提出的五種藝術起源理論的內含是什么?P323-325
3、《文心雕龍?通變》“夫設文之體有常,變文之數無方”。
4、文學生產與社會發展之間的不平衡關系?
5、流變中的經典?
(三)文學理論基礎知識串講
一、古代文論部分(記住作者及其代表作,代表觀點,出填空題、名詞解釋)
1.先秦階段:
(1)儒家:孔子“興觀群怨”;以“詩教”為核心的文學觀 ;孟子“以意逆志”;“知人論世”。(2)道家 老莊
(3)先秦經傳中的文學觀:《尚書?堯典》“詩言志”;《詩》《周易》《左傳》中對文學的論述。2.兩漢時期:
儒教“詩教”的確立;司馬遷“發憤著書”。3.魏晉南北朝時期:(1)曹丕《典論?論文》文學價值觀;“文氣說”;文學體裁的區分;“文人相輕”。
(2)陸機《文賦》(“緣情說”)(3)劉勰《文心雕龍》
(4)鐘嶸《詩品》主張自然和諧的聲律(音律);較多論述了文學的創作動機的問題;“物感說”;“滋味說”。4.隋唐宋金元文論:(1)白居易的現實主義詩論(2)古文運動的文藝主張
5.明清文論:
(1)李贄“童心說”,強調真情實感,不要虛假做作。(2)袁枚“性靈說”
(3)葉燮《原詩》“才、膽、力、識” 6.近代文論:
(1)劉熙載《藝概》:對傳統文論的總結(2)王國維《人間詞話》:境界理論(3)魯迅《摩羅詩力說》
二、西方文論
(一)西方古代文論 1.古希臘、羅馬文論:
(1)柏拉圖:“模仿說”、“迷狂說”(2)亞里士多德《詩學》;關于“悲劇”的理論(3)朗吉弩斯《論崇高》
2.17世紀法國古典主義文論:布瓦洛《詩的藝術》 3.18世紀啟蒙運動文論:
法 狄德羅戲劇理論;德 萊辛《拉奧孔》;靈感的來源 4.德國古典美學:
(1)希勒《審美教育書簡》,“游戲說”
(2)黑格爾《美學》:美的定義;藝術發展的歷史類型和特征;詩歌理論和悲劇觀。
5.19世紀兩個重要的文學流派——浪漫主義(積極浪漫主義、消極浪漫主義)和現實主義:(1)浪漫主義、(2)現實主義:巴爾扎克《人間喜劇?前言》真實地反映生活,模寫現實,創作藝術典型的問題。(3)左拉“自然主義”的代表
(4)泰 丹納《藝術哲學》三要素說“種族”、“時代”、“環境”。(5)俄 別林斯基提出現實主義文學理論觀念;文學與生活的關系;“最熟悉的陌生人”(人物典型理論)。
(二)20世紀西方現代文論
1.從作者的角度出發,注重表現的理論,弗洛伊德的精神分析學說。
2.從作品本身角度出發,突出形式本體的理論。
(1)俄國形式主義“陌生化”、“文學性”(語言和形式)(2)結構主義:斯特勞斯關于土著神話的研究,敘事學。(3)英美新批評:
a區分日常語言和文學語言的區別:“能指”和“所指”。b意圖謬誤,感受謬誤,細讀,悖論,反諷,張力......(4)“文本性”進行文學批評的主要方法:文本細讀。
3、從讀者的角度出發,闡釋學、接受美學、讀者反應批評 接受視野、審美期待。
三、馬列文論 1.經典馬克思主義
(1)馬克思《1844年經濟學哲學手稿》(2)馬克思《德意志意識形態》
(3)馬克思《<政治經濟學>序言》《<政治經濟學批判>導言》(4)馬、恩著名的三封信:
馬克思《致拉薩爾》中提到了“莎士比亞化”“希勒式”以及馬恩的悲劇觀。閻本P134 恩格斯《致敏.考茨基》中提到了藝術典型,傾向性與現實真實性的問題。
恩格斯《致瑪.哈克奈斯》中提到了關于現實主義的理論,典型環境和典型性格的理論。2.西方馬克思主義:盧卡奇
四、美學的問題
1770年鮑姆嘉通提出的美學科,德國美學之父,方法自上而下和自下而上。
(四)文學評論寫作部分
一、參考書目:
1、《當代西方文藝理論》朱立元主編(華東師范大學出版社)
2、其他的刊物:《當代文壇》、《小說評論》、《名作欣賞》
3、CNKI(中國知網上所發表的一些評論性的文章)
二、關于文章的體裁和數字:
從05年到10年的真題來看,所選擇的文章都是白話短篇小說,而對詩歌、散文、戲劇等體裁考查的可能性非常小。試卷要求考生寫一篇1500字以上的評論性文章,沒有上線。在我看來,這篇文章在3000字左右為最佳長度。
三、評論寫作要求:
(1)把這篇文章寫成論說文的形式,具有論點論據,可以適當地引用小說原文,一篇具有理論性和學術性的評論文章。
(2)引用理論進行論說的時候,可以在文章中直接引用表述為“某某人提出‘......’”。引用別人的話可以放在文章開頭,也可以插在中間,但是切忌生硬地套用一個理論,在理解理論的基礎上恰當地運用。
(3)“片面的深刻”,即運用一個理論,從這個理論出發對這篇文章的多個角度進行分析,分成幾層來寫。
(4)語言必須是學術化的語言,避免過多的描述性,抒情性的文學語言,多用判斷句式,多用長句,少用短句,例如:“...是...”“...體現了...”“...能夠分析出...”。
(5)題目的寫法:一般的論說文題目可以寫成單標題也可以寫成副標題的形式。單標題如,《金鎖記的敘事學解讀》《從敘事學角度看<傾城之戀>》副標題例如,《雪地里的期盼—敘事視角聚焦變化對小說主題的表現作用》《靈與肉的交響—<還念狼>斷想》等。
四、幾種批評模式: 1.社會歷史批評:
馬列的典型環境和典型人物理論,文學典型的基本特征:(1)具有鮮明、生動、突出的個別性;(2)具有深遠的普遍性;(3)個別性與普遍性的統一。
2.文本批評:這種模式操作性很強,在考試中運用很普遍,幾個主要的運用比較廣的理論。(1)敘事學理論(2)陌生化理論(3)張力論(4)悖論(5)反諷
3.心理批評:重在內心世界的分析,主要運用于三個方面。第一、對作家及其創作心理的批評,挖掘出作家的創作人格,甚至作家的病態心理。第二、對作品中的形象進行分析。第三、研究讀者接受作品的心理動機與效應。4.身份批評:
身份批評包括性別身份和族群身份批評兩個部分,性別批評關注的是男女性別身份的建構,尤其是女性身份建構的問題。5.讀者反映批評 關于讀者反映批評,大家可以下來了解一下,對接受美學的一些理論作一下了解,用在文學批評寫作中的操作性不高。
(五)07-10年的真題詳析(05-10年)試題
在閻嘉《文學理論基礎》與唐正序《文藝學基礎理論》篇章對比表
(1)、《文學本質論》——《緒論》——填空題 簡述題(08)(2)、《文學構成論》——《作品論》——填空題 名詞解釋 簡述題(3)、《文學創作論》——《創作論》——填空題 簡述題
(4)、《文學接受論》——《閱讀論.文學的閱讀和欣賞》——填空題 簡述題
(5)、《文學闡釋論》——《閱讀論.文學批評》——填空題 名詞解釋
(6)、《文學流變論》——《發展論》——填空題 論述題(10)
歷年試題在閻嘉《文學理論基礎》唐正序《文藝學基礎理論》中的分布表
一、填空(以2010年試題為例)
10.1.《審美經驗現象學》的作者是()10.2.“書不盡言,言不盡意”最早見于()P58 10.3.孔子關于文學的功能的觀點是()P236——09.6 “文質彬彬”是孔子就()問題提出的重要觀點。——08.4“文質彬彬”是()就文學構成所提出的重要批判標準。P57(注意:這三道題都是考查孔子所倡導的文學觀,但是所側重的點不同,分別是文學的功能和文學的構成)
10.4.“獨照之匠,窺意象而運斤”,出自于()。P73——08.10劉勰的《文心雕龍》中集中討論文學批評與鑒賞的篇目是()。——07.19《文心雕龍》中對文學欣賞和批評進行研究的篇章是()。P188——07.4《文心雕龍》一書的寫作時代和作者是()。
10.5.經典是()與獨特性文本的結合,具有不可復制性。P347——07.30優秀文學遺產中的經典作品,是在長期的()形成的。P323 10.6.文學闡釋是在()的基礎上對文學作品及相關的文學活動的批評和分析。——07.24文學闡釋是在文學欣賞的基礎上對文學作品及相關的文學活動的批評與()。P231——09.17闡釋學的名稱來自于希臘神話中神的信使()的名字。P296
10.7.新批評的“張力”范疇的提出者是()P254——08.13 20世紀的英美“新批評”強調()是進行文學批評的主要方法。P233——07.25俄國形式主義、英美新批評、結構主義批評所側重的是文學的()。P233 10.8.文學創作的基本含義是文學活動中的()。——07.13文學的創作過程是指()的形成過程。P119——07.14在文學創作中處于主動和主導地位、具有審美創造能力的人,被稱為()。P116 10.9.文學作品區別于其他藝術作品的根本特征是()。P87——08.5文學語言與日常語言最大的區別在于,文學語言充分利用了語言的()功能。P88 10.10.“風格即人”的提出者是()。——07.16提出“風格即人”這一觀點的法國批評家()。——08.8法國批評家布封就文學風格提出了()的著名觀點。P165
填空題的特點:
首先,通過將07-10年所考察過的填空題進行對比,我們會發現歷年試題都會出現就某一知識點進行重復考查的現象,主要分為全部重復和部分重復。就2010年的試題來說,其中第6題和第10題都是以前重復考過的,而3、4、5、7、8題則主要是部分重復考查。如第4題,《文心雕龍》作為中國魏晉南北朝時期的一部經典文論,在中國文學理論的發展史上影響深遠。近年來分別對此書的作者、朝代,重點篇章,經典文論觀點進行了考查。因此,對于重要知識點的復習我們應做到全面詳盡,不放過任何一個可能的考點。
其次,根據每道填空題所標出的頁碼,我們也會發現幾乎80%都出自于閻嘉的《文學理論基礎》,幾乎都是原話,因此“閻本”是我們復習時需要重點掌握和記憶的。
再次,填空題通常都是對概念知識、作家作品、經典名言的考察,答案一般是唯一,要求高度的準確性。因此,我們平時在復習的時候一定要準確無誤地記憶這些概念性的知識,尤其要注意一些外國作家名字的書寫。不要出現失誤性的丟分。
二、名詞解釋:
10:體裁(唐本P157)文學接受(閻本P187)日常生活審美化(閻本P218)生態文學(閻本P359)09:靈感說 文學意象
08:詩言志 文學典型 浪漫主義 07:無
06:詩言志說 文學意象 共鳴與間離 文本批評 05:知人論世 文學閱讀 讀者反映批評 莎士比亞化 04:意識形態本體論 文學形象 文學風格 滋味說 模仿說 莎士比亞化
03:典型環境中的典型人物 意識流文學 知人論世 以意逆志 模仿說 文學語言的自指性
名詞解釋小結:
總結近10年來的名詞解釋題,我們會發現這類題型也會出現一定的重復考察現象。但2010年的試題中出現的4個名詞解釋,均是以往年份中未涉及到的。如“日常生活審美化 ”、“生態文學”這兩個概念對我們來說可能相對“體裁”和“文學接受”要陌生一些,但是在閻本《文學理論基礎》中都曾提到過,分別在文學接受論中的“消費文化與文學接受”和文學流變論中的“文學的未來走向”這兩個部分中。因此,對于閻本的每一章節我們都要認真的復習。
同時,由于歷年試題中的名詞解釋重復率較高,還應做好對歷年試題的總結工作。注意對與歷年考題相關知識的復習,例如,考過“文學意象”之后,就要去總結“文學形象”“文學典型”“意境”,考過“浪漫主義”,就要去總結“現實主義”等。
名詞解釋題的分值通常是5分一道,在答題的時候一定要具備關鍵的幾個要點。如“詩言志”,要指出這句話出自哪里?原句是怎樣的?含義是什么?與其相關的觀點有哪些?有什么影響、地位如何?主要就是以上五個方面的內容,在時間允許的情況下可以多寫點,盡量不要留空白,即使完全不知道,也可以根據自己的理解解釋。
三、簡要論述題(重點):
10.1.意境和意象有什么關系?(唐本《作品論》P92-93)2.以讀者為中心對文學觀念產生了什么影響?(閻本《文學闡釋論》P298-299)
09.1.文學形象的審美特征——閻嘉《文學構成論P67》唐正序《作品論》
2.模仿說在西方文論傳統中的地位——閻嘉《文學本質論P6》《文學流變論P323》唐正序《發展論》
08.1.作家“主體性”在文學創作中的體現——唐正序《創作論》 2.作家創作與讀者接受的關系——閻嘉《文學接受論》
07.1.如何從內容和形式的關系來看待文學——閻嘉《文學構成論》唐正序《作品論》
2.簡述文學生產與文學接受的關系——閻嘉《文學接受論》 06.1.文學創作過程中的思維活動有何特征——唐正序《創作論》 2.消費文化與文學接受的關系——閻嘉《文學接受論》唐正序《閱讀論322》
05.1.文學虛構與真實的關系——唐正序《》
2.文學批評的思想標準與藝術標準的關系——唐正序《閱讀論387》 簡述題小結:
簡要論述題是文學評論基礎知識部分中所占分值較多的部分,一般是兩道大題,20分。(08、09、10的真題都是這樣分布的,05和06年是30分,07年較例外是15分)比較分析近幾年的真題我們會發現,試題在閻嘉教材上都能找到出處,但是答案還是主要分布在唐正序的教材中。簡述題的考察范圍主要集中在《文學構成論》、《文學創作論》、《文學接受論》這三個章節。因此,在復習的過程中我們要特別注意,盡量將閻本和唐本對比著復習。
2010年真題的簡答題的第二道題目中涉及到《文學闡釋論》部分中的內容,這一章作為我們文學評論寫作時所運用的一些重要理論依據和批評方法,是需要重點復習的。
四、論述題。
1、“關于藝術,大家知道,它的一定的繁盛時期決不是同社會的一般發展成比例的,因而也決不是同仿佛是社會組織的骨骼的物質基礎的一般發展成比例的。”請分析這段話的文學理論思想。(唐本P444-445;閻本P345-346)論述題小結:
2010年的真題出現了針對相關材料所體現的文學理論思想進行分析的論述題型,分值為20分一道的大題。關于這類題的作答,我們要注意以下幾點。首先,準確地提煉出材料所反映的文學理論思想。若是出自哪部經典著作,一定要把原著的名稱和作者寫出來。其次,這一文學理論思想的內涵是什么?一定要有相關的闡釋。再次,針對這一文學理論思想在當時社會上所產生的影響?地位如何?提出自己的論據,分層次地進行論述,在論述的過程中一定要借助例子來支撐自己的觀點。一般要舉2到3個例子,這樣才能保證論據的充分性和有力性。
這道題在唐本P444-445可以找到具體材料和分析,同時在閻本的P345-346又對這一理論思想進行了闡釋。
2010年試卷分析總結: 2010年文學評論寫作的考題出現了一定變化,文學評論基礎知識增加了一道20分的論述題,評論寫作部分相應地減少了20分。考試題型主要包括填空題、名詞解釋、簡述題、論述題四種類型。基礎知識部分可能出現的題型種類在2010年都涉及到了,2011年的試題應該也不會有太大的變化。評論寫作部分還是根據所給短篇小說撰寫一篇1500以上的文學評論文章。(05-09年的趨勢也是相同的)
文學理論部分主要由五個部分組成,分別是:文學理論的基礎理論、馬克思主義理論、中國文論、西方文論、美學。
試題解析
1.答題策略
(1)填空題:填空題就是死的一對一的答案,答題的時候沒有什么技巧可言,就是加強對閻本概述部分的知識點記憶。但是在準備考試的過程中,還是可以有一些技巧的,因為文學評論寫作是題庫出題,因此,有可能往年考過的題今年又重復考,或者變換方式考,以前考這句話中的前面部分,現在改為考后面部分。例如,我們09年填空題的第6題“文質彬彬”是孔子就()問題提出的重要觀點。乍一看,知道這是在閻本第二章“文學構成論”中提到的觀點,因此填的是文學構成。其實問題比較簡單,但是沒有復習到位的同學可能就是不知道。但是對往年試題比較熟悉的同學會注意到,在08年的填空題第四問中說“文質彬彬”是()就文學構成所提出的重要評判標準。一對比就發現兩年的試題只是改變了出題的位置而已。從這道題可以提示我們要重視對往年試題的研究和記憶。
除了記憶原題之外還要加強對基本知識的理解,學會變通,掌握全面。往年出過的填空題可能在第二年改為名詞解釋或者簡答題,因此我們只有對知識都有認識都有理解才能在變化之中掌握規律和技巧。比如說,“模仿說”在08年出現在了填空題中,而在09年則不僅出現在了填空題中,也在簡答題中出現了“模仿說在西方文論傳統中的地位”。可見,如果我們復習一個知識點更加全面一些的話,答這道題就不會有問題了。(2)名詞解釋
名詞解釋在05年到10年的五年試題中出現了五次,只有07年由于出現了題型的變換,新加入了填空題部分,就取消了名詞解釋。但是從總體的趨勢來看,名詞解釋作為常規題型還是會繼續出現。對于名詞解釋的答題,有一些基本的要求:
首先,用一句話為所解釋的詞語定義或者指定出處,例如,解釋“詩言志”的時候第一句話就要說明“它是我國古代詩歌理論最早的重要理論,出自《尚書.堯典》'詩言志,歌詠言'”;接受美學是“20世紀60年代發軔于德國的文學批評思潮,是姚斯1967年在《文學史作為向文學理論的挑戰》中提出來的”,這就是一分。
其次,用比較準確、精煉的語言對這個名詞進行解釋,挖掘出其內涵并對此進行闡釋,闡釋的時候不需要舉例和發揮。在解釋的時候要是對這個名詞不熟悉可以寫出你知道的與此相關的內容,也可以進行舉例說明。例如,對“詩言志”的闡釋是“詩指文學,志可以是對過去的記憶、記錄、懷抱等,詩言志即認為文學是用來表達作者內心情感、理想的”。這個部分是三分。
最后,用一到兩句話對所解釋的名詞進行總結和評論,比如說“對一千多年以來中國文學產生了深遠的影響”。評論的時候也可以發揮自己的觀點,例如“詩言志”是對文學起源較早的認識,朱自清在《詩言志辯》中說它是中國文學的開山綱領,對后世有極大的影響。(3)簡答題
和名詞解釋一樣,簡答題也是踩點給分,答題的時候要有層次感,不要寫成一大段的形式,這樣就看不出你的觀點來。要是你對這個問題不熟悉,也可以采用名詞解釋的辦法,圍繞相關話題進行解答,也可以舉例說明,字數在300到500字左右。例如,在回答消費文化與文學接受的關系這道題的時候,首先應該說消費文化產生的背景及其產生之后的兩面性;其次回答文學兩者的關系,在教材上第218頁,第一點是表現在根本的觀念上......第二點是導致了文學在內容和形式上與多種異質文化的滲透、融會......。(4)論述題
論述題要求對題目進行比較詳細的分析論證舉例,分析到位,論證合理,舉例準確。論述題一般分值較高,在今年的題目中很少出現,在05年和06年出現過簡要論述,但是分值只有15分,比簡答題略多一點,因此不用怎么準備論述題,知道知識點和答題策略就可以了。
2.歷年試題分析(課堂內容)
第三篇:評論寫作
3、文學評論與寫作的基本模式
&.定義--文學評論是以文學理論為指導,對各種文學現象(包括文學創作、文學欣賞經及文學理論批評)進行分析、評價的文章。文學評論的中心任務是對具體作品進行分析、判斷和評價。文學評論是一種科研,是學術論文中的一種專業論文,是一個融合了藝術思維的抽象思維過程。
&.任務--文學評論的任務,一是指引讀者從感性認識階段上升到全面領會和把握作品的階段,二是幫助讀者,三是用新材料、新觀點充實推動文學理論的發展。
&.發展---文學評論的發展,在我國的簡況是這樣的。隨著作品而產生發展。中國古代可以說是“三國演義”:重視政治教化作用的儒家文藝理論(代表文章《文心雕龍》,代表作《三國演義),崇尚自然的道家文藝理論(代表文章《詩品》,代表作《西游記》),提倡個性自由的市民文藝觀(代表文章《童心說》,代表作品《紅樓夢》)。專門文學評論始于鐘嶸的《詩品》。文學理論集大成者是劉勰的《文心雕龍》。特有形式是評點和詩話,如《脂妍齋評點〈紅樓夢〉》、《六一詩話》和《隨園詩話》等,特點是抓住直覺,親切形象,缺點是沒有深入剖析,有思辯而無實證邏輯,缺乏體系。近代文學評論借鑒西方,加強了科學性系統性,始自王國維《紅樓夢評論》和梁啟超的文學評論。在現當代文學史上,馬克思主義文學評論占據主導地位。魯迅、茅盾、郭沫若和瞿秋白開創于二三十年代。毛澤東、周揚和胡風等系統建設于四五十年代。先向西歐再向蘇聯借鑒,搬來俄羅斯三大民主主義文學評論家別林斯基、車爾尼雪夫斯基和杜勃羅留波夫斯基的理論作為文學評論的先導。文學評論作為政治斗爭工具的性質被突現。進入八十年代,文學評論空前繁榮,大量介紹和借鑒西方現代派文學理論,吸收自然科學研究方法,在科學化、民族化二個方面辯證統一地發展。
&.方法--
1.社會-歷史方法。這是文學批評史上最悠久、影響最大的方法體系。它基點穩固,從文學的本質屬性即社會性出發,從社會歷史發展的高度來評論。它的批評原則是以真實性為第一位的。它的評價尺度是文學要反映和推動社會歷史的發展。它的常見手段:一是階級分析的方法,如列寧評托爾斯泰;二是傳紀批評法,如魯迅評果戈里。
2.結構主義評論法。特征是把對象符號化、模型化,以便了解本質規律。重點是現象之間的關系。排斥社會因素。常見手段:一是二元對立原理,如真、假美猴王,《狂人日記》中的“我的世界”和“他們的世界”,環境和人物等的對立;二是作品結構的意識探索(主要是時空結構);三是結構功能的探究,趨向模式化和抽象化,如《三十一萬種戲劇場面》,認為社會生活對作品結構和功能具有選擇性。
3.精神分析評論法。吸取心理科學(精神分析法、完形心理學、變態心理學等)的成果,立足于文學作為精神活動的特殊性,對創作心理、人物心理和欣賞心理進行分析,可以說以人為對象。認為無意識是支配和決定有意識的動力,文學評論首要任務是捕捉文學作品所表現的人物和作者意識(包括集體無意識)。無意識的本能沖動受社會道德的壓抑,形成精神變態如瘋狂、幻想、夢境以渲泄,但升華為一種藝術形式,變為社會允許的內容。這種方法存在著生硬聯系、泛性主義,僅把人看作是生物人而忽視主觀能動性及社會歷史內容的局限。
4.比較文學方法。一是影響比較,實證性強。二是平行比較,同一時間而無實際聯系的比較。實質上是一種文學價值和規律的評價和概括。
5.自然科學方法。主要是三論)系統論、控制論和信息論)和數學方法。如人物形象的性格系統,模糊數學與含蓄等。
&.原則---馬克思主義文學評論提供了基本原則,方法可以兼收并蓄以上幾種。原則:一是從客觀事實即作家作品出發,二是把歷史觀點和美學觀點作為主要尺度結合起來,三是把階級觀點和歷史主義結合起來,用無產階級觀點來分析,從作家所處的時代條件和社會環境來考慮,四是判定作品價值,要由整體比較來確定。
對作品進行評論,要知人論世、顧及全篇,要認真反復地閱讀,抓住有評論價值的一點進行分析。具體評論的結構是多種多樣的,這里僅僅提供一種模式,供練習并向報刊投稿,也可用于各種高等教育如電大、自學、高校的考試。
&.評論考試模式---&.開頭:
1.梗概復述。在全文情節梗概復述中,不露聲色地點出要強調之處。
2.引出論點--一個判斷句,主謂賓。選擇最有感受的一點--#內容:從人物形象看主題。#形式:從下列幾點選擇一個--人物形象塑造(性格的幾個方面),結構(曲折、巧合、誤會、線索等),語言(個性化、生活化),技巧(對比、諷刺、吸收其它文體特色等)。&.中間:
1.分析法論證為主。*論據是作品自身,邊節錄邊評論。*分為二個以上方面。2.其它論證方法為輔,如引證法、比喻法、反證法等。
3.聯系實際,引申發揮。內容主要是主題的社會意義。形式有:典型的意義,藝術特點的比較和發展。&.結尾:
1.重申照應開頭,進一步明確、深化論點。2.發出感慨。
第四篇:四川大學文學的評論寫作歷試題答案解析
四川大學文學評論寫作歷年試題答案解析
歷年試題解析
(1)10年試題分析
一、填空
1、杜夫海納
2、《周易?系辭上》P58(閻)
3、興觀群怨
4、《文心雕龍?神思》P73(閻)
5、原創性文本P347(閻)
6、文學欣賞P231(閻)
7、艾倫?退特P254(閻)
8、精神生產活動
9、語言P87(閻)
10、布封P165(閻)
二、解釋題
1、體裁(唐本P157)
文學作品的分類,我國最早的分類,是以語言的有韻無韻為標準,分為散文和韻文兩大類,稱為“二分法”。西方把文學作品分為敘事、抒情和戲劇文學三大類,稱為“三分法”。“五四”新文化運動以后,人們將作品分為詩歌、小說、散文、戲劇文學四類,稱為“四分法”。文學體裁的分類有利于更好地認識各類文學現象,促進文學的繁榮發展。
2、文學接受(閻本P187)
指對一切文學作品的接納,也即閱讀活動。它包括審美的閱讀,即人們通常所說的文學欣賞,也包括非審美對的(即不以審美為目的或不能達到審美水準的)閱讀活動。
3、日常生活審美化(閻本P218)
是英國諾丁漢特倫特大學教授邁克費瑟斯通最早提出來的。1988年4月,他在新奧爾良“大眾文化協會大會”上作了題為《日常生活審美化》的演講。他認為日常生活審美化正在消弭藝術和生活之間的距離,在把“生活轉換成藝術”的同時也把“藝術轉換成生活”。一是藝術和審美進入日常生活,被日常生活化;二是日常生活中的一切,特別是大工業批量生產中的產品以及環境被審美化。
4、生態文學(閻本P359)
美國學者密克爾1974年在《生存的悲劇:文學的生態學研究》中最早提出,他采用了“文學生態學”(Literacy ecology)一詞。1978年美國學者魯克爾特發表了《文學與生態學:一次生態批評實驗》,首次使用了生態批評術語。生態文學和生態批評在文學領域里逐漸建立了自己的學理框架。隨著生態文學的逐步發展,在文學的未來景觀中,它的存在可能不只是一種文學樣式,更有肯能是一種生存觀和世界觀。
三、簡答題
1、意境和意象有什么關系?(唐本92-93)
意境指抒情性文學作品中呈現的那種情景交融、虛實相生的形象系統及所誘發和開拓的審美想象空間;意象主要指審美意象,是指以表達哲理觀念為目的,以象征性、荒誕性為其基本特征的達到人類審美理想境界的表意之象。
意境和意象兩者在內涵上有許多相同點:都包含主觀之意念和客觀之景象這兩方面的因素,都要求這兩類因素融合統一,都在求意在言外。但是,二者又不是等同和互換的概念。
首先,兩者的理論淵源不同:意象理論主要來自儒經《周易》。《周易》以象征性的卦象來說明哲學道理,其《系辭》中提出的意與象的關系問題,是我國文學意象理論的最初源頭。意境理論則主要來源于道家的言意形神之辯,“意境”這一術語又直接來自佛教經典。其次,兩者所指的具體對象不相同:意境作為意象的組合是就文學作品的整體而言的,不僅指作品的整體構思,情與景、形與神的統一,而且指作品整體所產生的審美效果。意象僅作品的局部而言,是意境這個整體的一部分,具有從屬性質。一個作品的意境由好幾個意象所構成。例如王維的《鹿柴》“空山不見人,但聞人語響。返景入深林,復照青苔上。”寫山居之幽景,表現閑適、恬淡之情。這優美的意境是由空山、人聲、深林等意象構成的。意境大于意象,包含意象。
再次,兩者在性質上不同:意境是一種比意象層次更高的藝術形象,更具美感性,感人的藝術力量和以小見大的功能。有的作品只有意象,卻沒有優美的意境。如晚唐鄭征君《詠西施》“素面已云妖,更著花鈿飾。臉橫一寸波,浸破吳王國。”寫西施的臉、眼睛等意象,卻沒有營造美的意境。
因此,意境和意象作為兩個獨立的概念,既區別又聯系。
2、以讀者為中心對文學觀念產生了什么影響?(閻本P298-299)
1960年代德國的接受美學興起,以姚斯和伊瑟爾為主要代表,姚斯以《文學史作為向文學理論的挑戰》一文吹響了接受美學的號角,他接受了馬克思的生產、消費觀念,以及哈貝馬斯提出的理想型交往理論等社會理論的影響,將讀者接受和社會的“一般歷史”結合起來。伊瑟爾則堅持從現象學方法考察文學閱讀,文學作品和閱讀者不可分離,文學作品始終是在閱讀過程中動態地構成的,文學作品的兩端分別連接著作為藝術一極的文本和作為審美一極的讀者。伊瑟爾在《召喚結構》中指出文本始終潛藏著隱含讀者,并需要讀者的閱讀來填補空白,連接空缺和建立新視界。有價值的文本必定形成對讀者固有觀念、思維方式和藝術經驗的質疑。在文本的挑戰中,閱讀者得以擺脫日常生活的控制并獲得解放。
美國“讀者反映批評”流派中影響最大的有費什、卡勒和霍蘭德。費什試圖通過讀者對文本意義的顛覆,否定讀者對自身知覺的自信,從而說明意義的不確定性。如“意義是事件”,“閱讀是一種活動,是一件你正在做的事。”費什承認閱讀者受到內化的語言、社會交往規則和語義結構的制約,但閱讀沒有絕對的標準。批評實踐就是研究讀者閱讀經驗中隨著時間流動對文本做出的反應模式。卡勒更在意讀者的潛在能力“文學能力”或是文學接受的“習慣系統“。文學正是通過舊的習慣系統被新的習慣系統替代而實現文學的演進。霍蘭德則將讀者反應批評置入精神分析學的框架中,讀者和文本的關系是本文幻想和自我防御關系。閱讀作品使讀者的潛在欲望轉換成社會可以接受的合理內容,因而讀者可以通過閱讀作品獲得釋放和快樂。閱讀的過程不是文本的被動解讀,而是作者和讀者通過文本獲得交流的過程。
四、論述題
1、“關于藝術,大家知道,它的一定的繁盛時期決不是同社會的一般發展成比例的,因而也決不是同仿佛是社會組織的骨骼的物質基礎的一般發展成比例的。”請分析這段話的文學理論思想。(唐本P444-445;閻本P345-346)
這段話馬克思《〈政治經濟學批判〉導言》,它反應了兩個層面的意思,一是文學藝術生產與社會發展之間的不平衡關系;二是文學藝術生產與物質生產發展之間的不平衡關系。
文學藝術的繁榮并非總是與社會的一般發展、物質生產的一般發展相一致,兩者之間并不總是按比例增長的。這樣的情形主要表現在兩個方面:第一,從藝術形式的來看,某種藝術形式的巨大成就只可能出現在社會發展的特定階段上,隨著生產的發展,這種藝術形式反爾會停滯或衰落。如古希臘的神話、史詩,我國的上古神話,就是在社會生產力的發展還處于不發達的階段的產物。隨著航天技術的發展,遨游太空、漫步月球的實現,“嫦娥奔月”、“后羿射日”這類遠古人類神話已不大可能產生,作為遠古人類征服自然的幻想,卻獲得世世代代人們的支持、接受。物質生產的發展始終是以新代舊的不斷更新的過程,新的生產工具和方式完全可以取代舊的生產工具和方式,但文學藝術生產在社會發展的特定時期所留下的座座藝術高峰是后代無法企及的。
第二,從整個藝術領域來看,文學的高度發展有時不是出現在經濟繁榮時期,而是出現在經濟比較落后的時期。當今世界,美國的物質生產水平屬于首位,但無論如何也不能說美國的文藝水平也是世界第一。而在十九世紀,俄國和挪威的物質生產水平遠遠落后于當時的英、法、美諸國,可是兩個國家卻出現了文藝空前繁榮發展的時期。
總之,物質生產對文學的發展起決定和制約作用,雖然政治作為中介使經濟基礎影響文學發展,但是決定文學發展的因素畢竟是多元的、綜合的。文學的發展史自律和他律的綜合使用。
(1)09年試題分析
一、填空 1.西方 2.文學文本 3.語言的形式 4.西方古典哲學 5.讀者接受 6.文學的構成 7.最熟悉的陌生人 8.感受 感悟
9.那部分客觀社會生活 10.典型化 11.整體和部分 12.《政治經濟學批判》
13.作家寫作 文本出版發行 讀者接受 14.消費文化 15.通過人的主觀感受 16.意識形態 17.赫爾墨斯
18.《致瑪.哈克奈斯》 19.考古學 人類學 心理學 20.陸機 《文賦》
二、詞語解釋
1、靈感說 靈感說是古希臘哲學家柏拉圖對文學藝術特征的最早概述。主要包括三個方面:其一,神助,靈啟,陶醉,迷狂;其二,語義學上的解釋:“神靈附體”,“神靈感受”,“熱情磅礴”;其三,柏拉圖將靈感說運用到文藝創作過程中,他認為創作中的靈感來自于神賜的迷狂。靈感說強調作家藝術家在藝術創作中的主體性,是最早對創作心理進行的研究,具有豐富的理論價值,對后來的文學理論產生了重要的影響。
2、文學意象
文學意象是抒情性文學作品中以表情達意為主體的文學形象,是文學形象的一個特殊形態。文學意象具有文學形象的一切特征,第一、主觀虛擬性。文學意象是作者主觀精神世界與客觀物質世界的統一和融合;第二、直覺感受性。文學意象常常表現作家瞬間的直覺感受,把作家頭腦中的直覺經驗再現出來。第三、寓意象征性、文學意象的構成離不開象征,這樣才能將作家的情思具體鮮明地表現出來,達到“立象以盡意的目的。由此可見,文學意象就是指作家通過藝術想象創造的、富于主觀虛擬性、直覺感受性的具體象征意義的文學形象。它是作家主觀情志和客觀物象融合的產物。
三、簡答題
1、文學形象的審美特征
文學形象是文學作品中藝術形象的簡稱,是西方學者對文學的貢獻。所謂文學形象是指用語言描繪的具體可感的、具有一定審美價值的、包括作家主觀傾向的社會生活畫面。
文學形象具有一些審美特征。第一、具體可感性。文學形象都是具體可感的,讀者雖然不能直接憑感官直接來把握它,但是只要讀懂了語言,經過一定的想象、聯想,它就會活靈活現的呈現在讀者的內感覺中,它是決定文學作品是否具有藝術感染力的一個重要問題,例如,通過對《阿Q正傳》的閱讀,我們能感受到一個“怒其不爭,哀其不幸”的人的存在。第二、美感性。文學形象同其他藝術形象一樣具有美感性,能夠給人以美的享受,從情緒上感染和激勵讀者,例如,《紅巖》中的江姐、許云峰等革命英雄形象令人激動,而徐鵬飛、沈養齋等反面形象則讓人痛斥。第三、傾向性。傾向性是作家意識和情感的指向和定向,包括政治傾向、思想傾向、情感傾向、審美傾向等。之所以具有傾向性,在于文學形象是作家經過心靈折射的產物,它必然含有作家的思想情感,表現他對生活的理解和感受,表露出他的態度和傾向。席勒在《陰謀與愛情》中的主要價值就在于它是德國第一部有政治傾向性的戲劇。第四、間接性。與其他藝術形象相比,文學形象還有著一個顯著的特點就是間接性。文學形象和其他藝術形象不同,它不具有直觀性,不能給人們提供清晰地視覺形象,讀者只能通過感官把握,經過想象再創造才能在內感覺中呈現出大致清晰的形象。
2、模仿說在西方文論傳統中的地位
模仿說是最早關于藝術起源和藝術本質的學說,在19世紀以前西方文學理論中占主導地位。模仿說認為模仿是人的本能,文學藝術是對世界的模仿。
最早提出藝術模仿自然的是古希臘哲學家赫拉克利特,而模仿說基本上有兩種形態。一是柏拉圖從理念出發認為藝術是對神的模仿,是“影子的影子”;另一種是亞里士多德從現實的角度認識文學的模仿本質,文學藝術模仿的不是超驗的神的真理,而是人類社會的行動。模仿也是人類與動物的區別的重要標志。他從對象、方式、手段三方面探討文藝的模仿本質,認為悲劇實質上也是一種模仿。柏拉圖在《理想國》中假設了三種人,一種是神,是自然的床的創造者;一種是木匠,它是現實的床的創造者;一種是畫家,柏拉圖把他叫做模仿者,認為畫家畫的床是自然中的床的模仿,和自然也就隔了兩層。模仿說是從文學藝術與世界關系的角度把握文藝本質的代表理論之一,對當時及以后的文學理論都產生了巨大的影響。
(2)08年試題分析
一、填空題 1.西方 2.陸機 3.五官感受 4.孔子 5.能指 6.陽剛之美 7.藝術形象 8.風格及人 9.感官 10.知音 11.讀者 12.批評 13.文本細讀 14.勞動 15.社會歷史發展
二、詞語解釋
1、詩言志
詩言志是我國古代詩歌理論最早的重要理論,出自《尚書.堯典》“詩言志,歌詠言”。其中,“詩”概指文學,“志”指對過去的記憶、記錄、懷抱等,詩言志即認為文學史用來表達作者內心情感、理想的。詩言志是對文學起源較早的認識,朱自清在《詩言志辯》中說它是中國文學的“開山綱領”,對后世產生了極大的影響。
2、文學典型
文學典型主要用在敘事性作品中,是西方文學理論對文學形象認識的深入。它是指一連串意象組成的形象體系,其中優秀的就是那些具有深刻和廣闊的社會生活內涵,同時也具有高度個體性的典型形象。文學典型具有一些特征。第一、鮮明生動突出的個別性,每一個成功的典型都是互不重復的個別,對于典型人物來說,不僅有獨特的外表,更要有獨特的性格、心理、習慣等。第二、廣泛而深刻的普遍性,典型不同于生活中的某一個個別,它所體現的生活現實必須包含一定的普遍性,能顯示一定事物的本質特征。第三、個別性和普遍性的統一,達不到這種完美結合就稱不上典型。正如別林斯基所說“對于讀者,每個典型都是最熟悉的陌生人”。
3、浪漫主義 浪漫主義是文學的一種創作方法和創作原則,在中外文學史上都有所體現。但是一般用來指18世紀末19世紀初流行于歐洲的一種文藝運動,也用它來泛指文學藝術上與現實主義相并列的一種重要創作方法。與現實主義相比,浪漫主義具有一些特征,第一、在對待現實的態度上,對現實有著強烈的不滿大都不屑于對現實作精確的描繪,而力圖去表現生活的理想,以此,就本質而言,可以說浪漫主義是文學藝術上的理想主義。第二、作家的主觀情感在創作中表現得特別強烈,澎湃的熱情溢于言表,使浪漫主義作品具有強烈的情感色彩和豐富的想象。第三、在藝術表現手法上,浪漫主義常具有大膽的幻想,離奇的情節,奇特的夸張等特色。浪漫主義作為一種創作方法在中外文學史上都有著重要的作用,作為一種文藝運動,它對之后的文學理論產生了重大的影響。
三、簡答題
1、作家主體性在文學創作中的體現(唐200)
作家創作的主體性首先基于人類的一般主體性。人在認識改造客觀世界的活動中是作為主體而存在、行動和思考的,即人們總是按照自身的需要,按照主體的價值尺度去改造客觀世界。文學創作是人按“美的規律”來建造的特殊生產,而作為一種特殊生產的主體——作家,其主體性的特點不同于一般的主體性。文學創作反映生活是按照主體的價值尺度和審美理想來對生活進行把握和認識的,是按照主體的意識觀念審美需要來反映、揭示生活的本質規律。因而,文學創作作為最充分、最完滿地展示人的主體性,提供了特殊的領域,而作為創作主體的作家,他的主體性也在這一領域得到了鮮明的體現。
作家主體性在文學創作中首先體現在自覺不自覺的在它創作的藝術形象中注入自己的審美意識、審美情趣、注入他的價值觀念和情感態度。這一方面體現在每個作家都有他熟悉親近的審美視野,另一方面體現在他要從主體出發去觀察生活,采集原型,塑造形象,在再現生活的同時表現自我。
其次,作家主體性還表現為豐富獨特的藝術個性。作家總是從個體的特殊經驗,以個體的審美眼光,以自身獨創性的藝術表現來塑造他的人物形象,來結構他的藝術意境的。因此,同一階級、同一生活范圍或同一類型的形象在優秀作家的筆下總是閃現著各自不同的光彩。
文學創作的主體性還集中地表現在,文藝既然擺脫了“簡單粗陋的實際需要”的自由的精神生產,它就可以不受社會現實條件的限制,不受社會物質條件的束縛,擺脫既定的社會現存觀念的局限,創造出充分體現人的本質力量的、超越現實的精神世界。
2、簡述作家創作與讀者接受之間的關系
=文學生產與文學接受的關系(2007)(閻192)
文學生產是觀念形態或本體形態的生產和出版家將作家觀念形態的產物轉化為文學讀物的物化生產。文學接受是對一切文學作品的接納,也即閱讀活動,即包括審美的閱讀,即人們通常所說的文學欣賞,也包括非審美的文學閱讀。
文學作為一種藝術生產形式給文學接受帶來了巨大而深刻的影響,首先表現在文學的空前普及使文學成為人們閑暇生活方式的重要組成部分、精神生活的重要內容,文學的社會功能從來沒有像今天這樣得到深入的發揮。
其次,文學接受由傳統的審美中心、審美至上向精神需求的多元化、多層級的轉變,如,平面化、感官化、欲望化的特點。
再次則是文學接受的需求的變化使得文學的觀念泛化,而文學觀念的變化實踐又反過來強化和深化了文學接受的需求變化。
反之,文學接受對文學生產有一定的影響。文學接受是文學作品的最后完成階段,是文學創作的最后實現,是文學生產的動力,文學的價值和功能只有在文學接受中才能夠得到體現。
(3)07年試題分析
一、填空題 1.審美經驗 2.文章 博學 3.語言
4.劉勰 南北朝 梁 5.社會存在 6.鮑姆加通 7.詩學 8.德國古典哲學 9.基本要素 重要標志 10.意象 11.古希臘 12.視覺 聽覺 13.創作主體 14.文學作品 15.柏拉圖 16.布封 17.表象 18.感官 19.知音 20.別林斯基 21.現代圖書出版業 22.根本性的文學觀念 23.完型心理學 24.批評 分析 25.文本批評 26.心理學 27.丹納 28.席勒 29.考古學 30.流變 31.馬克思
二、簡答
1、如何從內容與形式的關系來看待文學(唐31)
文學作品作為一種實體,是由多種要素構成的,按其在作品中的性質和作用,可分為內容和形式兩大類。文學作品的內容包括有機統一的兩個方面,即客觀因素和主觀因素,客觀因素是指作品描繪的社會生活的狀態、現象及隱含其中的本質;主觀因素是指蘊涵于生活現象中的作家對生活的評價,他的感情、思想、理想和審美意識。形式也包括有機統一的兩個方面,一是作品內容的內部結構,即內容的各種因素的內部聯系和組織構造;二是內容顯示出來的外部形態,即借以傳達內容的手段和方式。
首先,文學作品是內容和形式構成的有機統一體,二者是不可分割的。離開內容就無所謂形式,離開形式也就無所謂內容,正如別林斯基說“沒有內容的形式或沒有形式的內容,都是不可能存在的”。
其次,文學作品的內容和形式又是對立統一的,在形式和內容的完美程度之間存在非常復雜的情況。有些內容和形式比較一致,內容先進,形式也比較完美,例如古今中外的經典《紅樓夢》《浮士德》都是這一類;有些內容和形式兩方面都比較拙劣;也有些在內容形式上出現了矛盾和不平衡的現象,或者內容進步而藝術上不夠完善,如《儒林外史》在藝術上有很高的造詣,但是在形式上卻不夠完善,或者有些思想不夠進步而形式上卻又相當的有水平,如仇恨農民起義的《蕩寇志》。由此可見,文學作品的內容和形式是有區別的不能混為一談,而且往往在一個統一體中兩者的地位也是不平等的。一般說來,作品的內容處于主導地位,制約著形式,而形式又不只是消極的服從,而是積極反作用于內容,使之得到更好的表現。
另外,內容和形式是可以相互轉化的,如黑格爾指出“內容非它,即形式之轉化為內容;形式非它,即內容之轉化為形式”。
總之,內容與形式在文學作品中相互依存,又相互矛盾、轉化,是一個辯證統一的有機體。
2、簡述文學生產與文學接受的關系
文學生產是觀念形態或本體形態的生產和出版家將作家觀念形態的產物轉化為文學讀物的物化生產。文學接受是對一切文學作品的接納,也即閱讀活動,即包括審美的閱讀,即人們通常所說的文學欣賞,也包括非審美的文學閱讀。
文學作為一種藝術生產形式給文學接受帶來了巨大而深刻的影響。首先表現在文學的空前普及使文學成為人們閑暇生活方式的重要組成部分、精神生活的重要內容,文學的社會功能從來沒有像今天這樣得到深入的發揮。
其次,文學接受由傳統的審美中心、審美至上向精神需求的多元化、多層級的轉變,如,平面化、感官化、欲望化的特點。
再次則是文學接受的需求的變化使得文學的觀念泛化,而文學觀念的變化實踐又反過來強化和深化了文學接受的需求變化。反之,文學接受對文學生產有一定的影響。文學接受是文學作品的最后完成階段,是文學創作的最后實現,是文學生產的動力,文學的價值和功能只有在文學接受中才能夠得到體現。
(4)06年試題分析
一、詞語解釋
1、詩言志說
詩言志是我國古代詩歌理論最早的重要理論,出自《尚書.堯典》“詩言志,歌詠言”。其中,“詩”概指文學,“志”指對過去的記憶、記錄、懷抱等,詩言志即認為文學史用來表達作者內心情感、理想的。詩言志是對文學起源較早的認識,朱自清在《詩言志辯》中說它是中國文學的“開山綱領”,對后世產生了極大的影響
2、文學意象
文學意象是抒情性文學作品中以表情達意為主體的文學形象,是文學形象的一個特殊形態。文學意象具有文學形象的一切特征,第一、主觀虛擬性。文學意象是作者主觀精神世界與客觀物質世界的統一和融合;第二、直覺感受性。文學意象常常表現作家瞬間的直覺感受,把作家頭腦中的直覺經驗再現出來。第三、寓意象征性、文學意象的構成離不開象征,這樣才能將作家的情思具體鮮明地表現出來,達到“立象以盡意的目的。由此可見,文學意象就是指作家通過藝術想象創造的、富于主觀虛擬性、直覺感受性的具體象征意義的文學形象。它是作家主觀情志和客觀物象融合的產物。
3、共鳴與間離 唐正序P359(一般掌握)
4、文本批評 閻嘉P248 文本批評試圖拋棄十九世紀那種強調文學的“社會-歷史”維度的實證研究,以及推崇作者的傳記式、印象式批評,極力將凝聚的目光傾注到語言文本之上。因此,人們不顧各種品牌流派內在的豐富差異,把那些主張回歸文本、注重形式和結構、強調批評的科學性的流派,都匯聚在“文本批評”旗下。
二、簡要論述
1.文學創作過程中思維活動有何特征? 唐P255-263 文學創作活動與其他科學活動反映世界不同的是,文學創作活動有他特定的思維方式,就是藝術的思維方式。藝術思維的核心是一種積極的、創作性的想象活動。
藝術思維的基本特征:藝術想象的形象性;藝術想象的情感性;藝術想象的自由性;藝術想象的創造性;藝術想象的概括性。靈感在文學創作中的作用。
2.消費文化與文學接受的關系?閻嘉P217-218 第一、消費文化的由來。第二、消費文化的兩重性。
第三、消費文化對文學接受的影響。首先表現在根本性的觀念上。其次,導致了文學在內容和形式上與多種異質文化的滲透、融匯。
(5)05年試題分析
一.詞語解釋
1、知人論世
是我國古代文論中從社會歷史角度進行文學批評的原則和方法。“知人論世”出自《孟子.萬章下》:“頌其詩,讀其書,不知其人可乎?”所謂“知人”是指要研究創作主體——作家的生活經歷、階級地位、思想狀況、文化修養、興趣愛好以及心理氣質等精神個性,把這些同作家的創作結合起來進行研究。“論世”是指把作品放在特定的時代、社會環境中,聯系當時的政治、經濟、文化教育狀況進行分析和評價。“知人論世”指要研究作者的為人行事及其生活時代,才能與古人親切結交,成為知音。它同“以意逆志”相結合,從不同角度構成了較為客觀的批評方法,相當于西方的社會歷史批評。
2、文學閱讀 唐P329(一般掌握)
3、讀者反映批評 閻本P299 1960年興起于德國的接受美學越過了大西洋,在美國形成了“讀者反映批評”流派,影響最大的有費什、卡勒、霍蘭德。讀者反映批評是指反對以作者為中心或文本作品為中心而主張以讀者為中心的文學理論與批評。費什認為批評時間的是研究讀者閱讀經驗中隨著時間流動對文本作出的反應模式卡勒更在意讀者的文學能力;霍蘭德認為閱讀過程是作者和讀者通過文本獲得交流的過程。二十世紀后半葉,它產生了廣泛而深遠的影響,與接受美學相互交映,共同將讀者中心論的文學理念牢牢確立,并將這種文論和批評推向高潮。
4、莎士比亞化
是馬克思在《致斐.拉薩爾》中對莎士比亞創作經驗和創作特點的概括和總結,是馬克思對現實主義創作方法和原則的形象表述。它要求從顯示生活出發,按現實生活本來的樣子進行描寫并要求廣泛、深刻的描寫現實生活,正確處理人物與環境的關系;要求對典型環境中的現實關系作真實的描寫,揭示生活本質;要求情節的生活性、人物的個性化、語言的生動樸實。
二、簡要論述
1.文學虛構與真實的關系?
(1).文學虛構是指,藝術家對生活進行加工、提煉、概括重組來創造藝術形象集中反映一定歷史時期的本質規律的活動。生活真實是生活中實際存在的,反映了一定歷史時期的社會生活某些本質規律的生活現象和生活事件,是生活中的客觀存在,是獨立于人的主觀世界之外的不以人的意志為轉移的生活事實。
(2).文學虛構要符合歷史真實,文學的虛構必須與一定的歷史事件相吻合,所謂的一定的歷史趨勢就叫做本質真實。
(3).文學可以虛構具體的歷史事件,這些事件雖然沒有發生過,但是,放在作所描寫的“歷史時代中”則不會顯得真實。(4).文學虛構是文學區別于其他文本的關鍵性特征,也就是說歷史著作必須為事實上發生過的東西負責,而文學是為審美負責,所以可以虛構事件。
2.文學批評的思想標準與藝術標準的關系?唐P387-400 一切文學作品都由思想內容和藝術形式兩大部分組成,因此文學批評也可以從思想和藝術兩個方面來分析和評價,這就需要思想和藝術兩個方面的批評標準。
思想標準時衡量文學作品的思想性的準則和尺度,它要求文學作品要表達一定的思想,而且這思想應當是正確的、深刻的和豐富的。包括政治思想、道德思想、哲學思想等。P387 人們在閱讀欣賞和批評中實際是按照一定的藝術標準去衡量作品藝術性的高低的,因此,沒有這樣幾條較為明確的標準也是不好的。P393
第五篇:《文學欣賞與應用文寫作》考試復習題
《文學欣賞與應用文寫作》考試復習題
一、填空題(30分)
1、文學欣賞是閱讀文學作品時的一種審美認識活動。讀者通過語言的媒介,獲得對文學作品塑造的藝術形象的具體感受和體驗,引起思想感情上的強烈反應,得到審美的享受,從而領會文學作品所包含的思想內容。
2、比較文學是對兩種或兩種以上民族文學之間相互作用的過程,以及文學與其他藝術門類和其他意識形態的相互關系的比較研究的文藝學分支。它包括影響研究、平行研究和跨學科研究。作為一門學科,它興起于19世紀末和20世紀初。
3、《圍城》的作者是錢鐘書,他的治學特點是貫通中西、古今互見的方法,融匯多種學科知識,探幽入微,鉤玄提要,在當代學術界自成一家。因其多方面的成就,被譽為文化昆侖。
4、元稹,唐代詩人,其名作《離思(其五)》被譽為愛情詩的經典:曾經滄海難為水,除卻巫山不是云。取次花叢懶回顧,半緣修道半緣君。
5、普希金,俄國偉大的詩人、小說家,19世紀俄國浪漫主義文學主要代表,同時也是現實主義文學的奠基人,現代標準俄語的創始人,被譽為“俄國文學之父”、“俄國詩歌的太陽”。他諸體皆擅,創立了俄羅斯民族文學和文學語言,在詩歌、小說、戲劇乃至童話等文學各個領域都給俄羅斯文學提供了典范,被高爾基譽為“一切開端的開端 ”。
6、朦朧詩又稱新詩潮詩歌,甚至曾被貶稱為“古怪詩”,是新詩潮詩歌運動的產物,因其在藝術形式上多用總體象征的手法,具有不透明性和多義性,所以被稱為朦朧詩。朦朧詩所形成的朦朧文化被繼承,發展成為21世紀的追夢文化。代表人物有:食指、北島、顧城、舒婷。
7、當眺望愛情時,我懷著一顆真誠的心;當追求愛情時,我捧著一顆純潔的心;當獲得愛情時,我獻上一顆火熱的心;當守護愛情時,我揣著一顆堅韌的心;而當我不幸失去愛情時,我會擁有一顆感恩、寬容和坦然的心?????? 真愛她/他,就給她/他一心一意的承諾;要證明真愛她/他,就用一生一世去踐諾。
二、簡答題(20分)
8、《相信未來》的創作背景:當時“文革”的浪潮席卷全國,工廠停工、學生罷課,全國各地都被“串聯”的人潮和狂熱的口號淹沒;許多有知識有抱負的青年陷入了惆悵、徘徊、迷茫之中;接踵而來的“上山下鄉”活動把他們推入了更加困惑的曠野,許多青年紛紛選擇了逃避和失落。
9、文藝欣賞的三種類型:一是不假思索地享受美。二是只作判斷不享受。三是在享受的同時作判斷,在判斷的同時進行享受。
10、試分析《圍城》的主要內容、人物形象(選一個主要人物分析)、語言特點。
三、作品賞析(25分)
11、美文《夢之天使》賞析
如果真有這樣一個人——
她活潑而不失端莊,耀眼而不乏雅致,時髦卻不輸內涵,純真而不欠深度!
她面容精致而不事雕琢,言行散漫卻品性如磐,觀念前衛而用情保守,內心熾熱而神采淡然!
她我行我素,與人秋毫無犯;她多愁善感,對人笑靨如花!
她有時滿腹牢騷,有時顧影自憐,有時癡傻瘋狂,有時靜如止水!
她渴望進駐甜美寧靜的心靈港灣,守望一汪清泉自得悠然!
她翹首以待阿蘭貝爾的不吝之賞,敞開心扉擁抱普羅旺斯心花怒放!
她柔情似水,不染纖塵;她柔和如月,秋波皎潔;她柔軟如風,沁人心脾;她柔美如玉,欲凝欲滴!
她不僅給人以創設美的意境之靈感,還給人以創造美的生活之毅力!
如果真有這樣的人,她一定不是別人,她一定是——夢之天使!
(1)怎樣理解“活潑而不失端莊,耀眼而不乏雅致,時髦卻不輸內涵,純真而不欠深度”?
(2)文中“有時滿腹牢騷,有時顧影自憐,有時癡傻瘋狂,有時靜如止水”描寫的是怎樣的意象特征?
(3)文中“翹首以待阿蘭貝爾的不吝之賞,敞開心扉擁抱普羅旺斯心花怒放”的具體含義是什么?
(4)文中“柔情似水,不染纖塵;柔和如月,秋波皎潔;她柔軟如風,沁人心脾;柔美如玉,欲凝欲滴!”使用了怎樣的表現手法?
(5)文中哪些句子表達了本詩的主旨?本詩要表達的主旨是什么?
12、應用文寫作(25分)
制作一份個人的職業生涯規劃。