第一篇：“線”在美術作品中的功能與審美特征

“線”在美術作品中的功能與審美特征

【摘 要】今天的造型 藝術，以其多元的視覺形態沖擊著我們的眼睛，令我們的視覺神經得不到片刻的休息。藝術 教育 應該走在時代的前沿，因為藝術具有前瞻性，線作為最基本的造型手段，作為藝術教育的基礎，怎樣與時代 發展 相適應？本文對此進行了分析。

【關鍵詞】線美術作品功能審美 特征

在三維空間中，線是塑造形體的外輪廓線和標明形體內部結構的結構線。所以，線在造型中具有很重要的作用。線條能表現為一種心理和情感的效果。水平直線給人以平靜、沉穩、舒展、安寧的感受；垂直線給人以挺拔、剛毅、莊嚴的感受；自由曲線給人以自由、活潑、流動與愉悅的感受。此外，線條還能表現出一定的空間關系。例如兩條粗細不同的水平直線位于同一平面時，粗的線使人感到它離人比較近，細的線則使人感到離人比較遠。以線條作為最基本的造型手段的 中國 傳統繪畫，在運用線條這一藝術語言方面積累了極其豐富的經驗。例如，以墨線勾描物象、多不著色的白描，僅憑簡練的線條就可創造出動人的藝術形象，如宋代著名的《朝元仙仗圖》，或稱《八十七神仙卷》。中國古代人物畫創造的“十八描”就是為了表現中國古代人物衣物褶紋而創造的用線方法。

線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的??在長期的美術發展過程中。“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻中國論文聯盟www.tmdps.cn整理蒂斯的《紅沙發上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

在要講用“線”，以至“線”這一中國傳統繪畫主要的“表現手段”的確立。這不得不提到“北宋”的大家李公麟，他把唐宋以前的線描粉本式的，嚴謹、規整進行升華、演變。并接受了晉唐顧愷之、吳道子細“筆游絲描”的傳統基礎上，又能把“方折挺勁”的鐵線描有機地融合進去，形成自己的新風格，使線描的表現力向前推進了一大步他的重要作品《維摩像》中，可以看到他在人物畫用筆、用線上嫻熟、洗練的功力。后來也影響了一大批有作為的名家，如元代趙孟頫、張渥、明代畫家丁云鵬、陳洪綬、清代任渭長、任伯年，盡管他們各有其獨特的創造，但都是以李公麟開創的線描和白描形式為濫觴（即事物的起源）。包括南宋創立減筆水墨畫技法先河的梁楷，也是受李公麟晚年減筆人物的影響而成就的，其豐富的用筆為后來的寫意人物，“線”的發展奠定了基礎。

在長期的美術發展中，“線”作為美術家創作形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。在美術作品中，線有極強烈的直覺暗示力量，如李可染曾說齊白石的草蟲“那兩根敏銳的觸須，真有一處即動的感覺”。馬蒂斯說過，他的素描只存在于一鼓作氣的線條對比所作的空間分割和由此表現的情感在觀眾中喚起的共鳴中。這又是說出了線在構筑空間和表達情感時，運用起來表現力多么豐富。古瓷上的龜裂紋，是線的 自然 構成，那分割出的疏密參差、變幻不定的小區域的幾何形象，卻有著十足的神秘韻趣。明式家具以簡練的線體切割了空間，顯得大度、豪壯、洗練、富有生機，體現著人的尊貴。轉貼于中國論文聯盟 http://www.tmdps.cn整理中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能。畫家用寥寥數筆，把一個正在勞動中的老翁刻畫得十分生動，中國畫家經過長期的藝術實踐，從“文人畫”“院體畫”到民間畫，對線的運用各具風采（在表現物象的同時，還傳達出入的情緒），傳統技法——十八描，即是各種線的生動畫法。

由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強的理性特征，不能把這兩者對立起來，應該指出線造型在東西方美術作品中是相通的，同樣具有豐富的表現力和多彩的藝術美盛，只是由于欣賞習慣，繪畫造型的傳統觀念的差異，形成了不同的表現方法和民族風格。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現特點又往往交織在一起，如二十世紀初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點。他的作品既有西方繪畫的優良傳統，又吸收了東方藝術的特點，給人一種新的美感享受。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統美術有廠新的發展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出。

對中外美術作品的優良傳統，都應認真研究繼承，在學好我國傳統繪畫課的基礎上，還需了解西方美術。“西為中用用”，使我們民族的繪畫藝術具有當代性和世界性。

現代 藝術的重要特征之一就是其實驗性。實驗精神的具體方法與途徑：一方面是材料應用的可能性；另一方面是視覺心理接受的可能性，從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。沒有實驗精神就不會有所突破，墨守成規的技術訓練談何創造？

開放的社會需要開放的藝術，開放的藝術需要開放的思想。實驗性是向未知挑戰，是面向未來。轉貼于中國論文聯盟 http://www.tmdps.cn-

第二篇：“線”在美術作品中的功能與審美特征

“線”在美術作品中的功能與審美特征

線，或稱線條，是一種存在于現實生活或者美術作品中的視覺形態要素，由于它們往往是和形、體、色、光等視覺翌累同時并存的，所以，造型觀念中的線，往往和視覺上的概括提煉與抽象相聯系，然而這些能力的形成，又必須通過美術欣賞和美術創造的實踐去訓練。如何加深對“線”的概念的認識并在實踐中藝術地去運用，是中學美術教學的重要環節。

一、欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。

線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的……在長期的美術發展過程中．“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

二、重點強調中國傳統美術中線的作用。

中國畫的線，可以追溯到仰韶時代的彩繪畫，晚周帛畫，楚器漆畫和漢唐壁畫。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國最早用線的作品，鮮明、生動、挺拔的線條，描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，體現了原始藝術樸素、稚拙的美。唐宋以來，隨著人物畫創作的興盛，線描藝術發展到廠一個高潮。吳道子是唐代的線描大師，人們稱吳氏的線條為“吳帶當風”，他畫中的人物，衣袖飄動，生動異常，體現了高度的“運動感”和“節奏感”，充分發揮了線描藝術的效果。南宋畫家梁楷的《元祖斫竹圖》是一幅“寫意”線描的人物畫，畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能．畫家用寥寥數筆，把一個正在勞動中的老翁刻畫得十分生動，中國畫家經過長期的藝術實踐，從“文人畫”“院體畫”到民間畫，對線的運用各具風采（在表現物象的同時，還傳達出入的情緒），傳統技法──十八描，即是各種線的生動畫法。

三、東西方繪畫用線的異同。

由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強的理性特征，不能把這兩者對立起來，應該指出線造型在東西方美術作品中是相通的，同樣具有豐富的表現力和多彩的藝術美盛，只是由于欣賞習慣，繪畫造型的傳統觀念的差異，形成了不同的表現方法和民族風格。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現特點又往往交織在一起，如二十世紀初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點。他的作品既有西方繪畫的優良傳統，又吸收了東方藝術的特點，給人一種新的美感享受。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統美術有廠新的發展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出，如：吳謚械淖髕吩諳叩運用上有新意，線的節奏和韻律美十分強烈和鮮明。對中外美術作品的優良傳統，都應認真研究繼承，在學好我國傳統繪畫課的基礎上，還需了解西方美術。“西為中用用”，使我們民族的繪畫藝術具有當代性和世界性。

第三篇：高中美術教學論文“線”在美術作品中的審美特征

美術教學論文：“線”在美術作品中的審美特征

線，或稱線條，是一種存在于現實生活或者美術作品中的視覺形態要素，由于它們往往是和形、體、色、光等視覺翌累同時并存的，所以，造型觀念中的線，往往和視覺上的概括提煉與抽象相聯系，然而這些能力的形成，又必須通過美術欣賞和美術創造的實踐去訓練。如何加深對“線”的概念的認識并在實踐中藝術地去運用，是中學美術教學的重要環節。

一、欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。

線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的??在長期的美術發展過程中。“線”作為美術家創造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的少女形象。

二、重點強調中國傳統美術中線的作用。

中國畫的線，可以追溯到仰韶時代的彩繪畫，晚周帛畫，楚器漆畫和漢唐壁畫。仰韶文化的彩陶紋樣。是中國最早用線的作品，鮮明、生動、挺拔的線條，描繪了漩蝸紋、弦紋以及人的面形、蟲魚、鳥獸等形象，體現了原始藝術樸素、稚拙的美。唐宋以來，隨著人物畫創作的興盛，線描藝術發展到廠一個高潮。吳道子是唐代的線描大師，人們稱吳氏的線條為“吳帶當風”，他畫中的人物，衣袖飄動，生動異常，體現了高度的“運動感”和“節奏感”，充分發揮了線描藝術的效果。南宋畫家梁楷的《元祖斫竹圖》是一幅“寫意”線描的人物畫，畫中人物元祖為佛教禪宗六世祖慧能。畫家用寥寥數筆，把一個正在勞動中的老翁刻畫得十分生動，中國畫家經過長期的藝術實踐，從“文人畫”“院體畫”到民間畫，對線的運用各具風采（在表現物象的同時，還傳達出入的情緒），傳統技法──十八描，即是各種線的生動畫法。

三、東西方繪畫用線的異同。

由于受不同文化背景的影響，東西方繪畫的線在形式美感上各不相同：東方繪畫中的線注重表現情感，富于韻律感和裝飾美；西方繪畫中的線具有較強的理性特征，不能把這兩者對立起來，應該指出線造型在東西方美術作品中是相通的，同樣具有豐富的表現力和多彩的藝術美盛，只是由于欣賞習慣，繪畫造型的傳統觀念的差異，形成了不同的表現方法和民族風格。從具體的作品來分析，東西方繪畫線的表現特點又往往交織在一起，如二十世紀初法國的馬蒂斯的作品就證明了這一點。他的作品既有西方繪畫的優良傳統，又吸收了東方藝術的特點，給人一種新的美感享受。在我國，隨著中西文化的不斷融合，中國傳統美術有廠新的發展和變化，特別是近十幾年來，這一點更加突出，如：吳謚械淖髕吩諳叩運用上有新意，線的節奏和韻律美十分強烈和鮮明。對中外美術作品的優良傳統，都應認真研究繼承，在學好我國傳統繪畫課的基礎上，還需了解西方美術。“西為中用用”，使我們民族的繪畫藝術具有當代性和世界性。

用心愛心專心 1

第四篇：《自然界中的線和美術作品中的線》教案

《自然界中的線和美術作品中的線》教案

石坪橋小學 茍正洲

教學目的：

（1），通過對自然界，美術作品中的各種線條的欣賞，體會線具有節奏變化的美感。

（2），認識線能表達人的情感。教學重點：

對線條的認識 教學難點：

用線條表現出生活中的某樣事物 教學課時 1課時 教具準備：

線描作品，幾段音樂。教學過程：

（1）導入：師：小朋友們，看看老師今天在黑板上畫了什么？生回答：蘋果，香蕉。師：那小朋友們想一想不管我們畫什么筆尖落到紙上畫出來的都是什么呢？（演示）生：線。師：對了，是各種各樣的線。今天我們就來學習第四課《自然界中的線和美術作品中的線》。

（2）小朋友們先幫老師找一找，在生活中，自然界中有哪些線？ 學生分組交流討論收集有關線條的資料 個小組推選出說得好的同學在半晌發言

（生：上至天上的彩虹、月亮、流星、窗戶，梳子，電線，頭發，馬路，斑馬身上的花紋，山川，河流，梯田??

(師在黑板上演示)師：這些線有區別嗎？有什么區別？

生：長短不一樣，彎曲不一樣??師：出示一些表現這些事物的線描畫，讓孩子們觀察這些線條是怎么排列的。平鋪直敘的；有序的；無序的，交叉的，體現了不同的節奏。

師：線條能表達不同的節奏，象音樂一樣，現在老師放一段音樂，同學們聽聽節奏是舒緩還是激烈，有沒有變化。請兩位同學到黑板上將這種節奏變化用線畫出來，其他同學把手伸出來跟隨節奏舞動，體會節奏的變化。愿意隨音樂一起跳的同學可以自由舞蹈表演。同學之間相互觀察、體會、領悟舞蹈時所表現出的線條美如：人在舞動時手腳四肢的變化，形體的扭動，這些都是通過線條形式表現出來的。

（3）師：老師再讓同學們欣賞幾幅畫，看了這幾幅畫你有什么感受。生：有的心曠神怡，有的表現出畫者的煩躁??師：看來線條的作用真大，不但可以表現不同的節奏還可以表達情感。所以線條并進表現事物而且還能表現人的情感。現在老師請兩位同學到講臺上來用線條表現自己所想的某樣事物畫線，（4）課堂作業：老師放一段音樂，讓學生在音樂中去尋找生活中的線條并用線條去表現摸樣事物。

（5）展示學生作品，自由發言、集體評論

說案：《自然界中的線與美術作品中的線》

石坪橋小學 茍正洲

《課標》指出：“興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，并把這種興趣轉化為持久的情感態度。”美術學習一如美術一樣，是在情意表達的美術體驗之中，獲得領悟、理解的，學習主體不融進情感，無法進入學習狀態，無法進行美術的觀察與表現，無法進行美術創作，無法感受審美對象。因此，學習情緒和學習情感對美術學科的學習效果來說具有十分重要的作用。那么，在無外在壓力和升學考試誘因的情況下，美術教學以什么作為學習動力的誘因呢？自然是興趣。興趣是指人們積極認識、關心某種事物或積極參與某種活動的心理傾向。學習興趣是基于好奇心、求知欲、求能欲而產生的注意、認識、探究與嘗試把握的心理反應。學習興趣是學生學習的內在動力，可以通過各種方式轉化為學習動機。有關教學實踐證明：在教師生動引導和創造的快樂課堂里，學生興趣濃厚，情緒亢奮，做練習時精神專注，結果作品創意新穎，表述準確而生動有趣，這是在家里所做不到的。因為興趣所致，學生在積極、亢奮的精神狀態下其注意力、觀察力、思維力、表現力、創造力都被及時的調動起來，思維積極運轉，萌發藝術靈感，產生高效能的學習作用與良好的藝術創造效果，由此一來，學生的藝術探究與創作，便成為一種樂趣，一種愉快，一種自覺的、積極的行為活動。

自然界中的線與美術作品中的線》，根據教學大綱和學生實際情況并與當前藝術綜合科的改革聯系起來，我教授本課的教學的思路是這樣的：

一、本課與大自然結合起來

（讓同學們找一找自然界中的線）

大自然本來就是線條的大倉庫，凡是人們眼睛所能看到的，都無不是線條。上至天上的彩虹、月亮、流星，下至地上的江河，大到天體，細到頭發讓學生明白我們周圍的一切都充滿了線條。從而讓學生進一步清楚大自然是美術的最好素材。

二、本課與現實生活聯系起來

（1）首先畫一樣東西在黑板上讓同學們想想我們畫畫一落筆在紙上的是什么？——線

線是繪畫表現的基本工具

（2）讓同學們找一找生活中的線

生活中線條如：

七種顏色的彩虹就是七根美麗的線條，月亮星星就是圓滑的圓圈線條，滾滾的江河一瀉千里，淙淙的小溪日夜不停，斑馬身上的花紋，樹木上的紋路，樹葉上的葉脈，瓜藤草蔓，人體上的頭發，墻壁上的蛛網食店里的面條、粉條、酸辣粉......這些都是生活中的線條。并讓學生談談自然界中的線與美術作品中的線的一些看法。

三、本課與人們的情感聯系起來。

（1）欣賞美術作品中的線，讓同學們體會線條的魅力：線條的創新，線條能表達人的情感 展示名畫《飛天》在欣賞的時候就讓同學來猜猜畫家表現的是怎樣的情緒、情感。（2）請一個同學到講臺上來把此刻的心情用一跟線條表現出來，同學們猜猜

（3）請幾位同學到講臺上用線條分別畫出：激動，煩躁，舒暢，平靜等心情

（4）請每位同學在心里想一件事，高興的、氣憤的??把它用線的形式表現出來，然后選幾張請其它同學猜他要表現的情緒。

四、本課與音樂結合起來

（1）放一段音樂，讓學生們把手伸出來跟隨音樂舞動線條，感受線條的變化

（2）音樂是有節奏的，不同的線條的可以體現出不同的節奏

（3）讓學生用“線條”敘述剛才舞動時的感受

（4）音樂也是富有情感的，聽了音樂試著用線條畫出來

五、本課與實際聯系起來

（1）讓學生當堂練習用線條表現出生活中的某樣事物

欣賞美術作品中的線，讓同學們體會線條的魅力：線條的創新，線條能表達人的情感

（2）請幾位同學到講臺上用線條分別畫出：激動，煩躁，舒暢，平靜等心情

（3）放一段音樂，讓學生們把手伸出來跟隨音樂舞動線條，感受線條的變化

我要求學生把手伸出來跟隨音樂節奏的變化舞動目的有兩個：一是讓學生感受隨著節奏的變化，雙手舞動出的線條是不一樣的是變化的。

以上就是根據本課教學目標和學生實際情況設計的教學環節，并按此思路和環節實施整個教學過程，使學生通過對線條的認識再一次去感受大自然、親近大自然，去感受生活熱愛生活，并通過實際練習、操作去體味線條的美，并用線條的美去表現生活中的美，使學生從心靈受到一次陶冶。繪畫上得到一次進步和提高，從而全面提高學生對美的欣賞能力、感受能力、創造能力。

第五篇：美術作品中的線說課

我是2006級4班的雷艷艷，今天我說課的題目是《美術作品中的線》，我的說課主要從以下幾方面進行：

一、教材分析

1、教材參考：

本課程選自初中第一冊，主要以欣賞為主，通過欣賞來介紹線這種造型手段，了解線的內涵以及東西方線造型的不同。

2、教學目標：

（1）知識和技能目標 ：通過本課教學，使學生掌握線的表現力和內涵，同時了解東西方以線造型的區別。

（2）過程和方法目標：通過在自然和生活中尋找各種形態的線條，比較欣賞線條藝術，使學生認識到藝術的表現手法來自于生活。

（3）情感態度與價值的目標：通過觀察培養學生熱愛自然，熱愛生活的情操，了解我國古代優秀的民族文化遺產的獨特風格，激發學生的民族自豪感，懂得如何感受和領會藝術的美，從而培養高尚的情操。

3、教學重點：

(1)把感受線的魅力，體會線條不同的節奏感作為本課的教學重點，是由于它是美術作品形態的基本要素。（為什么設計為教學重點的原因，如何解決教學重點）

(2)把握線條表現出的情感作為本課的教學重點，是由于它是美術作品的靈魂所在。

4、教學難點：

把東西方美術作品線造型的不同作為本課的教學難點，是由于我們對西方作品的認識比較少。（為什么設計為教學難點的原因，如何解決突破教學難點）

二、教學對象分析：

本課的主要內容是認識線條的運動變化以及線條對人類情感的表現。線條是一種神奇的符號，它隨著兒童涂鴉的開始，陪伴兒童的成長，成了許多孩子表達內心世界的手段，這種用線來表現兒童內心世界的東西一旦被引上正規化的道路，將完成用線造型的環節。在本課用線造型的訓練在青少年美術實踐中被了解、掌握、運用，能幫助兒童充分的展現自己的創造性，運用大量的美術游戲，音樂游戲幫助孩子們了解線條的節奏感，這樣可以開發孩子的潛能和智力能力。

三、教學方法設計

1、教法設計：

（1）“啟發──引導法”：以實例為線索，不斷采用欣賞、啟發、歸納相結合的教

學方法。在實例的引導下，調動學生的積極性和自覺性，由感性認識上升到理性認識，使每個學生都能參加到動腦的積極思維中，真正做到面向全體。這樣多法并用，既培養了他們感受線條藝術的能力，又啟發了學生的思維。

（2）“演示法”：根據心理學原理，我針對學生的年齡特點，運用多媒體教具，為學生提供大量的感性材料，使全班學生都能用多種感官感知到演示對象。同時把演示與講授有機結合，更好地引導學生邊看、邊聽、邊思考、邊議論，以獲得最佳效果。

2、學法設計：線條是繪畫藝術的重要語言與工具，在藝術領域中既有視覺的“線”又有聽覺的“線”，理解它們的節奏與情感是比較抽象的，因此本課利用大量實例和音樂等課件演示，使學生形象的認識身邊的線條以及繪畫藝術中的線條，感受聽覺的線，啟發學生發展創造思維，培養學生的藝術情操。

四、教學時間安排

本堂課所用時間為40分鐘，在教學中，首先，通過清點人數安排好課堂秩序，所用時間為1分鐘，接著通過回憶上節課的內容，來進入本課，所用時間5分鐘，在教學本課主要內容中，由于內容相對多，所以用30分鐘，最后剩余4分鐘來總結這堂課并布置作業。

五、教學過程設計、組織教學（如何組織教學，作用如何。）

清點人數，……..2、導入新課

通過回憶上節課的內容，以及對兩種不同繪畫的表現形式的比較，引出線的造型要素，從而引出這節課的課題《美術作品中的線》。

3、講授新課（每一個部分的安排，采用了什么教學方法，達到了什么目的，效果如何，師生雙邊的活動）（1）先向學生提出問題“誰能說一說生活中的線是什么樣子的？”然后通過課件向同學們展示生活中的線，歸納學生的答案，讓孩子們發揮充分的想象力，然后引導他們，通過類比的方法，將已有的對生活中線的理解慢慢轉化為對美術作品中線的理解，使學生輕松的接受新知識。讓他們也有意識的往線條方面思考問題。

（2）接著讓同學們看書上的圖片《克里特壁畫》（圖3）《纏枝牡丹紋梅瓶》（圖4），來了解線，充分發揮學生的學習主觀能動性，通過自學不僅可以獲取知識，而且有利于學生學習習慣的培養，同時以此來總結線的第一層涵義，線條是是構成視覺藝術形象的一種基本的要素。

（3）接下來，為了達到音樂與美術的密切結合以及與生活的關系，同時讓

同學們身臨其境的感覺線條的魅力，我將讓同學們欣賞幾段音樂，讓他們在感受音樂魅力的同時，把美術的魅力也融合進去，進而引出線條的定義，線：也叫線條，是構成視覺藝術形象的一種基本的要素，也是美術家創造藝術形象和表達自己思想情感的主要藝術語言。（4）在黑板上畫一根曲線，一根直線，讓鄰近的學生進行小組討論，由此想到什么？我是引導同學們往物體的物理性質方面去考慮，這樣激發學生的想象力以及積極性，誘導學生對“線”的認識步步深入，以達到由物理性質到情感表達方式的升華這一教學目的。

（5）看書上的范畫《纏枝牡丹紋梅瓶》和《香港中國銀行大廈》歸納學生的發言，這樣來檢查學生對線這種藝術語言理解力的掌握情況。

（6）出示《人物夔鳳圖》，通過欣賞古代優秀美術作品，使學生對我國璀璨的文化遺產有所了解，讓同學們認識到線造型是我們中國畫的藝術傳統，從而激發學生的民族自豪感，培養學生的愛國之心。（7）看到書上《太白行吟圖》（圖8）和畢加索的《女人像》（圖9）這兩幅畫都是以線來造型的，比較有什么不同？

前面我講了東方繪畫注重感情，而西方的繪畫，則追求的是嚴格的寫實風格，具有較強的理性特征，我通過兩種不同的表現手法的比較，探索表現手法的區別，并使教學自然過渡到一個新的內容。

圖8、總結（內容與目的）（1）、總結線條的基本知識；

圖9

（2）、學生欣賞各類繪畫作品，結合自我感受理解線條的表現手法以及內涵；（4）、總結課堂情況，表揚積極回答問題的學生；

（5）、布置下節課需要準備的工具。、作業布置 ：欣賞課本上及課外的美術作品，體會“線”在美術作品中的作用，感受線條的內涵。（作業的作用和目的）

以上我從教材分析，教法學法，教學過程和課堂評價四個方面對本科進行了說明，我的說課到此結束，謝謝。