第一篇:“創美模式”在中學鄉土美術教學中的運用
“創美模式”在中學鄉土美術教學中的運用 毛寒
【專題名稱】中學政治及其它各科教與學 【專 題 號】G382
【復印期號】2006年08期
【原文出處】《湖南第一師范學報》(長沙)2006年3期第31~33頁
【英文標題】 Application of Beauty-creation Pattern to Middle School Native Soil Fine Arts Teaching
【作者簡介】毛寒,中南大學藝術學院,湖南 長沙 410083 毛寒(1971—),女,湖南漣源人,中南大學藝術學院講師。主要研究方向:設計藝術、設計藝術教育。【內容提要】采 用鄉土美術課程的素質教育模式——“創美模式”,通過知美→立美→創美的全過程,培養中學生創造美的能力,最終達到素質教育的根本目的。這不僅有利于指導當前中學鄉土美術課程的教育實踐,推動我國鄉土美術素質教育事業的發展,還將加強鄉土美術教育在現代素質教育中的作用,最終為發展本土文化和民族藝術作出貢獻。
Native soil fine arts course teaching is an important link of aesthetic education, and an important part of the quality-oriented education.This paper is to find out the current situation of the native soil art education and put forward the quality-oriented education pattern——“beauty-creation pattern”of corresponding native soil fine arts course under the guidance of theory of the quality-oriented education idea.【關 鍵 詞】中學美術教育/鄉土美術/創美模式
native soil fine arts/quality-oriented education/educational pattern/beauty-creation pattern
中圖分類號:G633.955 文獻標識碼:A 文章編號:1671—4369(2006)01—0031—03 課程資源是在新一輪國家基礎課程改革中提出的一個重要概念。所謂課程資源,是指形成課程的要素來源以及實施課程的必要而直接的條件。按空間分類,課程資源可以分為校內課程資源和校外課程資源。校內課程資源包括教材、師資水平、辦學條件等,其中教材是最重要的課程資源。校外課程資源,包括校外圖書館、科技館、博物館、網絡資源、鄉土資源等。因為我國貧困地區大部分在偏遠農村,一般中學的校內課程資源不能和富裕地區相比,校外也不會有圖書館、科技館、博物館、網絡資源等以供利用。所以,為了達到新課程中學美術教育目標的要求,只能在開發和利用鄉土資源上下功夫了。中學美術教學的目的不是使每一個學生都成為畫家或美術工作者,而是使他們成為懂美、愛美、能夠創造美的合格公民。開發美術課程資源的過程其實就是發現美的過程。須知,貧困地區經濟條件相對落后,在需要較大經濟投入的課程資源方面顯然沒有優勢。但從課程資源方面看,即使是貧困地區的中學,其鄉土課程資源也是得天獨厚,豐富多彩的。
鄉土美術教育是美育的重要環節,也是中學美術素質教育的重要組成部分。鄉土美術屬于本民族的本土文化。呼喚鄉土美術教育就是要加強民族素質教育,在素質教育理念下建立相應的鄉土美術教學的素質教育模式,規范和發展鄉土美術教育,這在當前的素質教育大環境中顯得尤其重要。本文通過對當前我國中學鄉土美術教育現狀的分析,提出了中學鄉土美術教學的素質教育模式——“創美模式”,并對此教學模式的建構及其實施策略進行了初步的探索。
一、中學鄉土美術教育的現狀
鄉土美術教育的關鍵是要體現民族傳統文化的內涵,并賦予其時代精神。要研究鄉土美術教育的素質教育模式。必須首先解我國中學鄉土美術教育的現狀,通過廣泛調查,我們了解到當前中學鄉土美術教育現狀主要表現在以下五個方面:其一,學生對鄉土美術教育和課程開設的意義認識不夠,學習積極性不高;其二,教育者未認識到鄉土美術資源對地方經濟、文化建設的重要作用,更未認識到地方文化對本專業建設的優勢與特色作用;其三,中學鄉土美術教育在整體教學方法上較為單調,未能體現出該課程的教學特色;其四,在本課程教學方面投入的經費不足;其五,大部分學生對本課程的學習還停留于對鄉土美術形式的借鑒,無法運用理論與原理去進行創作上的拓展。
雖然經過近幾年來的素質教育改革,中學美術教育已取得了一定的成績。但是,當前我國中學美術教學還需要進一步補充和加強鄉土美術教育,讓學生更多地了解鄉土美術,受到本土藝術的熏陶,在加強其民族素質教育的同時,并使之不斷適應當代文化多元化發展的需求。
二、中學鄉土美術教學素質教育模式的探索
如何建構中學鄉土美術課程的素質教育模式?查有梁教授在他的《教育模式》一書中指出:“模式”作為一種科學方法,它的要點是分析主要矛盾,認識基本特征,進行合理分類。“教育模式”是在教育理論的指導下,抓住特點,對教育過程的組織方式作簡要概括,以提供教育實踐選擇;另一方面,對教育實踐的經驗作概括,抓住特點,則可得到個別的教育模式,以豐富教育理論。前者主要應用探索性的演繹法,后者主要應用探索性的歸納法。[1] 我們對鄉土美術課程的素質教育模式的研究,就是在素質教育觀念的理論指導下建立相應的鄉土美術課程的素質教育模式,有利于研究鄉土美術課程的素質教育事業發展的戰略,指導中學鄉土美術課程的素質教育實踐,把握鄉土美術教育的整體,推動和加強鄉土美術教育在現代素質教育中的影響力,提倡本土文化、保存和發展本土文化和藝術,為建立有中國特色的精神文明打下堅實的基礎。
建構鄉土美術的素質教育模式時先要確立教學的目標。鄉土美術教育不是簡單的打破鄉土美術傳統的教育方式——家庭或師徒的言傳身教的文化傳承模式,更重要的是要保留和發揚各地區獨特的鄉土文化藝術,培養學生熱愛本土的文化藝術和繼承、發展、創造鄉土藝術的新的精神。在教育過程中:學習鄉土美術中的文化藝術,吸取傳統民間工藝的經驗,從學習和實踐中領悟知識;注重學生的相應學習模式,突出學生的主體地位,師生雙向交流,充分發揮學生個人的創造力;注重發揮群體學習的優勢,建立鄉土美術課程學習小組,培養合作學習和尊重他人的精神;注重啟發性,指導學生實驗、實習、做筆記、寫讀書報告、搜集資料等,這不僅能培養學生的求知欲、成就感和自學精神,對未來的工作和人生觀也將產生積極的影響。
在上述基礎之上,我們可以著手建構中學鄉土美術教學的素質教育模式——“創美模式”。創美模式由三個階段連貫組合而成:知美→立美→創美,在這三個階段中,我們要著重強調對學生的創美意識的培養,即通過“知美→立美”,最終達到“創美”的根本目的,也即達到了鄉土美術教學的根本目的。首先,創美模式中的“知美”就是讓學生知道鄉土美術的美、發現鄉土美術的美、理解鄉土美術的美的根源,即認識鄉土美術的歷史淵源和文化背景,知道它的基本特點,知道鄉土美術相關的藝術史及其他相關的藝術知識;其次,“立美”就是通過知美的過程后建立欣賞美、鑒賞美、發現美的能力,培養并提高中學生的審美素質,即對中學生進行文化形態的審美教育;最后,“創美”是鄉土美術教育的目的,也是素質教育的目的,就是讓學生知美、立美而后創造美,即培養學生創造美的能力,創造新的美,“讓學生在審美創造活動中逐步地建立起自己的精神家園”[2]。培養學生的創造力是“創美模式”的中心任務,也是現代教育的根本任務。要培養學生的創造能力,就要讓學生掌握以整個知識結構為背景的認知方法,善于幻象,敢于猜測,既會形象思維又會邏輯思維。在“創美”的實踐活動中摸爬滾打,逐漸形成自己的“創美”能力。
中學鄉土美術教學“創美模式”的教學形式主要有以下三種,但不同的教學形式下的創美模式的教學重點不同。
(一)技藝——表現型的鄉土美術教學
“技藝——表現型的鄉土美術教學”,主要是手工勞作,是對鄉土美術技藝的模仿,對本土美術的表現或再現。創美模式在“技藝——表現型的鄉土美術教學”中,主要是通過情趣的導入和經驗傳授為中心進行教學,即通過教師的指導技藝、聘請民間藝人示范教學和鄉土美術的示范作品的展示,將傳統手藝傳授給學生,使學生直接了解鄉土美術主要的技藝表現形式,使學生對神秘的傳統手藝和有自身特色的鄉土美術發生興趣,并通過學生的實際動手的操作和鍛煉,逐步了解并掌握基本的鄉土美術技藝及其表現形式,從而潛移默化地提高學生的審美水平。同時,學生可以自己利用學來的技法動手制作自己喜愛的作品并加以展示,這樣就能充分地激發學生的學習欲望。教的是方法,培養的是自學能力、創造能力。教學時可邊練習邊講授,讓學生在嘗試中學習。同時還應該顧及學生的個別差異,作適度的個別指導,教學的形式要多樣化,從而激發學生的學習興趣,教學時要有系統的教學資源,從而提高和保障教學的品質。
在日本的中小學教育中,從小就會對學生進行傳統印染、插花等有民族特色的技藝教育。我國的中、小學現在也有剪紙、泥玩等,還有一些學校根據當地的鄉土文化開設相應的鄉土美術課程,這些技藝不單單是開發學生的動手制作能力和創造性思維能力的手段,同時也是一種最佳的“鄉土情感”延伸的藝術教育方式。
(二)欣賞——活動型的鄉土美術教學
在“欣賞——活動型的鄉土美術教學”中,我們應注意以下幾點:第一,根據教學目標的需要,靈活運用啟發式的教學方法;第二,在教學過程中,要把握教學的原則,注重分析、討論、歸納,使學生盡可能獲得完整的知識,通過欣賞和了解鄉土美術的創作過程,培養學生的審美能力,即在欣賞中學習和認知鄉土美術;第三,欣賞教學要引導學生對作品的內容、形式、表現技巧等進行討論,深入了解不同時代、不同民族的鄉土美術特色及其與社會生活、與民族文化的關系,認識和比較各種美術的表現形式,從描述、比較和分析中學習,同時還要認識生活環境之美;第四,欣賞教育缺少不了戶外活動教學,要為鄉土美術教育創造一個包括物質環境、文化環境和人際環境、甚至家庭環境在內的教育場所,讓學生在這種大的環境中受到鄉土美術的感染和熏陶。這些教育場所很多,包括當地的民俗或文物博物館、美術館、文化中心、傳統和現代標志性建筑(例如安徽省的徽派建筑、周莊和同里的水鄉建筑等)、傳統的民間工藝展示(例如剪紙、年畫、泥人、手工蠟染和扎染、唐卡、各地各民族的刺繡、壁畫、雕刻、等等),還包括當地的風土人情和地方性的各種有地域色彩的節日活動(例如貴州苗族的姊妹節、傣族的潑水節、山東濰坊的風箏節等等)。戶外教學往往總能在孩童的記憶中留下深刻的印象,所以,在鄉土環境里從事戶外教學無疑是培養鄉土情感的有效途徑;第五,要利用各種教學的先進技術手段和多種媒體輔助教學,即不但要進行課堂的教學和學生的實際的操作,更多的是通過各種現代的教學手段——幻燈、錄像、圖片投影、網上教學等多種形式。這種鑒賞形式的鄉土美術教育,必須是存在于學生的欣賞、游覽和教師的點撥之中的。這里,通過鄉土美術欣賞課程,使學生獲得認識相應的鄉土美術的理論知識。
(三)綜合——探索型的鄉土美術教學
“綜合——探索型的鄉土美術教學”是在學生“知美”、“立美”的基礎上最終達到“創美”,探索并開拓新的藝術形式,將繼承和發展鄉土美術。創造新的美的形式指的是在原有的鄉土美術的基礎上的創新,脫離了鄉土這個地域性,“創美”也就失去了其發展的土壤,也就失去了個性,鄉土美術的教育是素質教育的重要組成部分,綜合和探索形式的鄉土美術教學是將已有的技能和知識運用到實際的創作中去。這要求我們注重三點:第一,在綜合和探索型的鄉土美術教學中,要鼓勵學生利用現有的技能知識進行創作,對一項或幾項鄉土美術形式進行實驗性的探索;第二,鄉土美術教育的創造要與鄉土美術教育資源的開發相結合,要融入到當地的經濟建設當中去。陜西的戶縣、鳳翔等地,就極好地將當地的民間手工藝,包括農民畫、剪紙、皮影雕刻、泥塑彩繪、縫布和刺繡等作為當地藝術產業結合旅游業一同發展,發揮民間藝術資源的優勢,與現代的經濟運作方式和審美需求相結合,使這些手工藝術成為溝通世界的媒介。通過經濟的刺激,推動了旅游業,也推動了鄉土美術的發展,拓展了更大的審美空間和經濟空間;第三,在加強對鄉土美術作品創新的同時,不要忽視了對鄉土美術理論的研究、探索與創新,鄉土美術是不斷發展的,鄉土美術的持續發展離不開理論的積累,作為鄉土美術的專業教育要在教育學生的同時,不斷積累創新的經驗,不斷發展鄉土美術。
創美模式為鄉土美術教育提供了理想的素質教育模式。首先,它遵循了一般教學模式的規律,與現代的素質教育模式不沖突;其次,它是基于樂學樂教基礎上的一種新模式;其三,這種模式不是一種僵化不變的模式,它總是在變化中不斷發展的,因為鄉土美術文化是不斷發展變化的,模式只能順應其發展而不能阻礙其發展。但是,創美模式的順利實施還需要的保障是:專業教師自身的思維方式、價值尺度、審美素質、情感意向與教學科研管理等方面的綜合能力應跟上;鄉土美術課程應分階段、層次,要因地、因校制宜并具有前瞻性;另外,鄉土美術教育還要有固定的經費作保障。這些對鄉土美術教育的順利實施缺一不可。
三、我國中學鄉土美術教育的展望
“中學鄉土美術教育創美模式”是一種理想的素質教育模式,但是,不能把這種模式僵化,隨著人們對鄉土美術課程的重視和教育實踐的深入,鄉土美術課程的素質教育模式也將日趨完美。同時,我國民族教育對內必須確立“多元文化教育”的理念。多元文化教育的課程主要是將各少數民族的文化精華或特色融入到學校現有的課程之中,以體現文化多元的觀點。我國民族教育的發展源遠流長,形成了自己的“特色”,同時,面對新的問題與挑戰,面對外來文化的沖擊,必須通過“本土化”、“中國化”來完成外來的多元文化與本民族傳統文化的相互溝通與融合。
總之,通過傳統的本土文化教育,提高學生對本土文化的認同意識,在“揚棄”的基礎上發展創新意識與創造能力,而這些意識與能力又是浸染了本民族、本土文化精神與特色的,我國的素質教育是培養“中國人”的,他們將來或許“洋裝雖然穿在身,我心依然是中國心”,也就是說,在年輕一代的身上,其深層次的東西仍是本土的、民族的。這樣,他們才能帶著中國的印記走向世界,走向未來,走向文化的多元化。否則,文化統一,什么民族的、本土的、特色的社會主義都將不存在了。這也正是“中學鄉土美術教育創美模式”實施的根本目的和真正意義之所在。
收稿日期:2005—10—05 基金項目:全國教育科學“十五”規劃項目子課題“鄉土美術與學校美術教育研究”,課題批準號:FLB011408。
【參考文獻】
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第二篇:淺析“分層教學模式”在小學美術教學中的運用
淺析“分層教學模式”在小學美術教學中的運用 江蘇高郵市第一小學 卞龍余 郵編 225600 美術教育課程標準提出了一個基本的美術教育理念:即美術教育不是針對少數人的,不是以專門培養美術人才為目的的。在美術課程改革中必須尊重學生,面向全體學生,以學生發展為本,堅信每個學生都具有學習美術的能力,都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。因此在全面貫徹美術新課標的過程中,我們在小學美術教學中開展了分層教學的實驗與研究,在學生分層的基礎上,有針對性地進行分層設標、分層授課、分層訓練、分類指導、分層評價,做到課堂教學的因材施教。有效地調動學生學習的積極性,使每個學生的潛能得到尊重和發揮,關注學生成長與發展的每一點進步,幫助學生發現自己,肯定自己,大面積地提高教育教學質量。
一、了解學情,合理分層
在美術學習上不是人人都能整齊劃一的發展,社會環境、家庭環境等諸多因素使學生在學習上個性差異。主要表現在智力差異、學習基礎差異、學習品質差異等。這就要求我們在對學生進行分層時,應先通過摸底考試和調查研究,將學生分成A、B、C三級。A級學生學習成績好,對美術學習感興趣,能力強,悟性高,是本學科的學習骨干。B級學生是那些具有一定美術可塑性,但學習不是很努力,只要老師稍加指導,就能取得好成績的學生,他們是本學科的中堅力量。C級學生是對美術學習興趣不高,成績不太理想的學生。他們后進的原因,千差萬別。在教學中要加強對這類學生的轉化。
在教學過程中,教師可組織不同層次的學生在自愿的基礎上,組成互助合作學習小組。原則上每一小組A、B、C三個層次的學生都有。由A層次的學生擔任組長,在班級內營造一個互助學習的氛圍。
二、確立分層目標,優化教學進程
1、分層設標、分類要求
根據課標的要求,對各層次的學生制訂不同的教學目標。C層次的學生要求掌握課本基礎知識,學會基本方法;B層次學生要求熟練掌握基本知識,并能靈活運用知識解決問題;A層次學生要求在B層次學生的基礎上,培養創新意識、獨立完成創作的能力。如一節陶藝課的教學目標可分為三個層次:C層次學生可以要求他們通過臨摹,掌握紫砂泥的一些揉捏技巧。針對B層次學生,要求其能理解、掌握紫砂泥的技能技巧,并能熟練地進行造型訓練,獨立完成作業。針對A層次學生,要求其在B層次學生的基礎上,自主創新,運用多種技法,進行習作,創作出一幅較完整的水平較高的作品。各層次的教學目標,應該是各層次學生通過努力都能達到的。這樣才能調動各層次學生的積極性,使每層次的學生都能完成作業,體會到成功帶來的快樂。
2、分層授課,分層推進
學生是教學的主體,課堂教學應根據不同層次的學生的水平和教學目標,對課本內容作相應的調整和組合。因此,教師在指導學生實施目標的過程中,要做到既要兼顧全體,又要照顧一般,針對不同層次的學生進行因材施教。在課堂提問中,也要做到層次分明,難易相當,使每類學生都有機會回答問題,讓C層次的學生也能在回答問題中體會到成就感,最終達到全面訓練,共同提高的目的。一般情況下,提問C層次學生的是一些課本基礎知識,較為直觀的問題;B層次是一些通過推理、論證得出結論的問題,而A層次學生由于基礎較好,悟性高,課堂提問則具有一定的廣度和深度,往往是一些抽象性較強的問題。
總之,問題的提出、形象思維和抽象思維的訓練,培養學生創新精神和創新能力,應當成為分層教學貫穿始終的一個重要的教學思想和教學行為。3、分層訓練
課堂技能訓練是培養學生學習能力的重要途徑,應該設計多層次的練習供不同層次的學生選擇。如鉛筆淡彩一課,針對C層次的學生,只要求他們畫一只蘋果就行了,而B層次的學生要在C層次學生的基礎上增加一只橙子,A層次的學生在B、C層學生的基礎上添加一塊背景布。這樣題型的設計由易到難成階梯形,適應了不同層次學生的學習。另外分層訓練時,還可以通過設計必做題和選做題的形式,供學生選擇,其中必做題要求要求A、B、C層次學生都要完成,選做題允許學生不全部完成,或同桌、小組合作共同完成。這樣在學生學習中形成競爭意識,促進學生美術素養的提高。
總之,在作業和練習的設置上,也應在內容和數量上分類要求,既要讓后進生通過努力可以完成,又要讓優等生不會因為太易而應付;既要讓后進生反復練習,掌握課內知識,又要讓優等生有時間涉足課外,努力提高自身素質水平。對待中等生,要努力做好優化工作,特別是做好那些素質好、努力程度不夠的學生的思想工作。那些素質不高但努力肯學的學生,他們的學習態度應當成為各層次學生學習的榜樣。
4、分類指導,分層補償
學生訓練時,教師要做好課堂巡視,及時反饋信息,加強對B、C層次學生的輔導。對C層次學生,課后盡可能面對面地輔導,確保C層次學生完成學習任務。同時,還可讓C層次的學生經常參加集體活動,如參加班級黑板報的繪制,讓他們在集體教育中,克服自卑,享受成功的喜悅,提高自己對美術的認識,使其產生接受審美教育的需求,從而重視自身審美素質的培養。對A層次的學生要積極組織開展第二課堂活動,如書法、手工、陶藝等興趣小組,開拓學生視野,豐富學生的美術知識。
總之,在分類指導時,既要重視優生的提高與發展,又要確保后進生的轉化。要積極開展學習互助小組活動,最終使各層次學生全面達標。
三、對學生的作業和練習的評價,采取“不同標準,分層評價”的方法
許多教育家多次呼吁“評價應多幾把尺子,多一把尺子將會多一批好學生。”在美術教學活動中,我們的評價方式也應考慮每個學生的個性、情感、態度、習慣、學習方式等的差異性呈現出的多元的評價狀態。同一層次的作業,C層次的學生得分可超過B層次的,B層次的分值可超過A層次的學生。這樣可以對不同層次的學生的評價有所區別。對于C層次學生的點滴進步都應加以表揚,鼓勵他們努力向更高一層次發展。對B、A層次的學生所取得的進步,應采用競爭評價,高標準、嚴要求,促進他們更加努力奮進。
總之,對學生作業的評價,應從以往過于重視美術知識和技能的學習,轉到重視學生情感態度和價值觀的養成的評價。評價的主體應從單向性轉到多向性和交互性;評價的角度從終結性轉向過程性和發展性。最終才能通過美術教學起到促進全體全面發展的作用。
實踐證明:分層教學較好地落實了因材施教的教學原則,有效地促進了各層次學生的發展,為新課標的全面推進提供了有力的保證。
第三篇:在中學地理教學中滲透鄉土地理初探
在中學地理教學中滲透鄉土地理初探
摘 要:地理新課程標準要求地理學科“全面推進素質教育,從學生的全面發展和終身學習出發,構建體現現代教育理念,反映地理科學發展、適應社會生產生活需要”,同時對鄉土地理教育在課程目標和活動建議中也明確提出了要求。根據新課程的理念,本文提出了在地理新課程教學中應挖掘學生身邊的鄉土地理案例,加強鄉土地理案例教學。
關鍵詞:鄉土地理 就近取材 貼近生活 興趣點
實踐能力 地理知識
引導語:鄉土地理是地理教學中不可缺失的重要一環,國家課程標準和教學大綱中有明文規定、具體要求和課時安排,為了更有效地、全方位地開發學生的創造潛能,開發智力,培養能力,在地理教學中有必要參透鄉土地理。
通過鄉土地理教學,不僅能使學生系統的獲得地理知識,而且對發展學生的智力和實踐能力,培養學習地理興趣、愛好和獨立吸取地理知識的能力,起著積極的作用,尤其對學生初步了解家鄉、認識家鄉、如何促進家鄉經濟建設和培養學生愛家鄉、愛祖國的情操,起著極為重要作用。
通過這幾年鄉土地理的教學,我覺得應該講究三點策略:距離學校和學生住址越近的地理事物越要作為重點內容學習;越貼近學生生活的地理知識越要作為重點內容學習;學生越感興趣的地理知識越要作為重點內容學習。
學生活動范圍主要在學校和家庭這樣一個圈子內進行。如果讓他們調查、分析、理解身邊的地理事物,肯定要比他們學習看不見、摸不著的東西要容易接受。我選取鄉土地理教學內容據首先選取離學校最近的,然后根據需要由近及遠。在學習家鄉畜牧業特點時,我們選擇了離學校只有一公里的一個養雞場去參觀,了解這個養雞場的生產情況,通過調查了解這些內容,再分析家鄉畜牧業特點,然后與其它地區畜牧業比較,找出家鄉畜牧業存在的問題,探究家鄉畜牧業的發展方向。
貼近生活是課堂教學的魅力所在,鄉土地理教學更應該貼近學生生活,學以致用。我們家鄉的地形和氣候與學生的生活息息相關,這些知識就要讓學生理清,知其所以然。石林縣屬于云貴高原,有山地,也有山間壩子,氣候主要屬于 亞熱帶季風氣候,受地形影響,也有高原山地氣候。這種亞熱帶季風氣候降水年際變化大,季節分配不均,冬春季降水少,夏秋季降水多,經常受干旱等災害性天氣的影響。這是學生生活能夠體驗到的。如果引導他們分析這些氣候特點的成因及其對人類活動的影響,就會調動學生探究地理規律的主動性,就會把生活實踐和理論依據聯系起來。如果能引導他們思考這樣的地理環境,我們應如何適應并因勢利導來發展本地的經濟和文化,就更有教育意義了。
興趣在學習中的作用是無法估量的。在學習鄉土地理知識時,一定要尋找學生的興趣點,讓他們在享受中學習受益。多數學生都喜歡旅游,遠處去不了,我們就找近處的旅游景點,雙休日帶他們去看一看。發動學生搜集近處旅游景點資料,分析這些景點的特點。
如何在地理教學中滲入鄉土地理的內容呢?我認為應該從以下幾方面入手。
一、緊密結合鄉土材料,巧妙設疑,激發學生求知欲 地理事物和地理事象之間的內在聯系及地理概念是學生難以理解和掌握的抽象內容。為此必須利用鄉土地理內容闡述說明,使學生從未知到已知,從抽象到具體認識地理事物和現象。比如在講到旅游的時候,我們分析旅游資源種類及價值,旅游業的發展的時候,就可以以我們石林為例,對旅游的相關內容進行展開,石林旅游資源有典型的喀斯特地貌石林,有山有水,比如圭山、長湖,有大疊水瀑布,還有彝族文化等人文旅游資源,可以說旅游資源是相當豐富的。價值也極高,有科學研究價值、美學價值、歷史文化價值、經濟價值等。也可以分析石林旅游資源的集群狀況,地域組合狀況。在分析旅游業發展的時候可以從旅游資源本身,基礎實施,品牌影響力,距昆明的距離,環境等方面分析石林旅游發展的優勢和不足。可以引導學生討論石林旅游如何走可持續發展道路。
二、應用鄉土地理案例教學,提高學生的觀察能力和分析能力
地理教材闡述的自然地理和人文地理現象空間距離遠,具有全局性和典型性,而地理圖表又是抽象的文字符號,學生難以理解和掌握。因此,教師必須運用鄉土地理知識進行教學,使學生由近及遠,從簡單到復雜,從具體到抽象去觀察、分析地理事象,達到掌握所學知識的目的。例如,在講解工業布局在城市區位中是否合理時,我們就可以用石林天合煙葉復烤廠的位置來分析,考慮我們石林的風向對城市的 2 影響,可以研究廢水的去向等,這些都可以引導學生來分析。
三、用身邊的事實更容易讓學生動情動心,從而達到傳授知識的目的 在地理教學過程中,我們既不可能把所要講的事物和現象都搬到學生眼前,又都不可能前去觀察,也不可能都靠實驗解決問題。但是,我們知道一切地理事物和地理現象都是相互聯系,相互制約,相互依賴的。只要我們充分利用客觀存在于學生周圍的,為學生所熟知的鄉土地理知識,就能夠加深學生對所學的地理概念、地理知識的印象和理解,從而逐漸培養學生觀察生活的習慣。比如,在講到“晝夜長短的季節變化”時可以引導學生回憶石林夏天和冬天天亮天黑時間的變化情況,進而得出“夏季北半球晝長夜短,冬季北半球晝短夜長”這個結論,使學生加深印象。因此要讓學生關注身邊的地理新聞和地理現象,能使學生成為社會的有心人,避免培養出新一代的書呆子。
四、課外有目的的讓學生進行鄉土地理調查,讓學生在實踐中運用知識,培養能力 比如在地形圖上根據等高線判斷地形要素,這是令一般學生感到頭疼的問題。我在教學中將學生帶出去實地觀察,看看具體的地形情況,什么鞍部、陡崖、山谷、山脊、陡坡、緩坡就會一目了然。
總之,鄉土地理案例教學在高中地理教學中的應用優勢不可替代。它改變了傳統的教育教學模式,打破了課堂教學的封閉性,使之社會化,呈現出一種開放性的學以致用的教學原則,并極大地調動了學生的自主性和獨立性,激活了地理課堂教學。
參考文獻:
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第四篇:做中學 在幼兒園美術教學中的運用
做中學 在幼兒園美術教學中的運用
上海金童幼兒園 胡曉威
“做中學”理論的源遠流長,始于美國進步主義教育學派提出的實用主義思想,陳鶴琴先生汲取外國教育思想中的精華因素,又受到陶行知先生“教、學、做合一”思想的影響,根據中國國情創造出“做中學”方法論。陳先生提出的“做中學”方法論是指“做中學,做中教,做中求進步”。他認為“做”在活教育體系中,具有兩個關鍵性的意義:一是只有做,才能體現和保證幼兒在整個學習活動中有主體地位;二是只有做,才能使幼兒獲得真經驗和豐富的感性知識,為全面探索真理,獲得更全面、更完整的科學知識打好基礎。陳先生強調的“做”,可以使幼兒獲得探索世界的一種學習方式,有利于幼兒活智慧的發展。
我們金童幼兒園在十年踐行陳鶴琴教育思想的過程中,創造性地詮釋了“做中學”的內涵,即教學方法“四個做”(做中學、做中想、做中去發現、做中求發展)、“三個凡是”(凡是孩子自己能做的,應當讓他自己做;凡是孩子自己能想的,應當讓他自己想;凡是孩子自己能說的,應當讓他自己說)……
對于美術教育,陳先生進行了系統性的研究,他精辟的認為:“美術的教法最重要的是發揮兒童的天才,讓兒童自己去體驗,表現他的意思。”我在日常的美術教學活動中深刻地領會陳先生的美術教學理論精髓,并嘗試運用“做中學”的方法深入研究,嘗試凡是兒童自己能夠做的,讓他自己做;解放兒童的頭腦,讓想象變為現實;做中求進步,實踐出真知;激勵創新思維,在嘗試創作過程中培養創造人格。進而,我對“做中學”方法在美術教學活動的運用有了幾許思考、幾許收獲。
一、凡是兒童自己能夠做的,應當讓他自己做
“凡是兒童自己能夠做的,應當讓他自己做”,“凡是兒童自己能夠想的,應當讓他自己想”,教師要“鼓勵兒童去發現他自己的世界”,這些觀點是陳老在“活教育”的教學原則中提出的,也是在美術教學指導中教師要努力做到的,能讓兒童操作中獲得感性經驗的,要去先操作;能讓兒童探索的技能,要讓兒童去探索。
案例:連著幾天了,孩子們都對顏色坐著各種各樣的試驗。他們在研究怎樣讓顏色變深、怎樣讓顏色變淺,那些顏色放在一起更好看等等。在一些孩子興致勃勃的實驗著:xx顏色+xx顏色=xx顏色的時候,涵涵像我提出了一個問題:老師,如果三種顏色加在一起,會不會變成黑顏色呢?她邊上的昊昊卻問了個別人都沒有想到的問題:老師,所有的顏色,都是別的顏色加起來變出來的嗎?有沒有變不出來的顏色呢?聽到這個問題,我追問了一句:你發現有變不出來的顏色了嗎?昊昊說:我想變個紅色,可是,好像不管用什么顏色我都變不出來。我把這兩個有趣的問題拋給了別的孩子,變成了全班的問題。通過對這個問題不斷的探索、討論、驗證,孩子們發現了復色和原色。
二、解放兒童的頭腦,讓想象變為現實
相信兒童,尊重兒童,肯定兒童,是兒童自由創作的前提。教育者要做的是豐富兒童的生活體驗,為幼兒提供想象的題目、媒介、資料,使幼兒頭腦中能形成表象,以利于兒童通過造型、手段表現出來。可利用文學作品、音樂作品,引導欣賞多種形式的藝術作品,擴展兒童視野;在美術活動引導中鼓勵兒童盡情插上想象的翅膀來飛翔,把不可能的事情變成可能。
案例:蹦蹦和跳跳(乒乓系列讀物的主人公——兩只乒乓球)是孩子們從小班時就已經認識的好朋友。發生在蹦蹦和跳跳身上的故事孩子們都已經耳熟能詳地說出來。可以說蹦蹦和跳跳的故事是伴隨著孩子一起成長的。孩子們到了中班下學期,他們對蹦蹦和跳跳的了解不再停留在書本上的內容了。在和乒乓球游戲的活動中,含含擺弄著兩只癟掉的乒乓球,一會兒她悄悄的對源源說:源源你快看啊,這是乒乓球小雪人,源源反對說:不對的,雪人是白色的,不是橙色的。我覺得它像一只小雞。你看這是頭,這里是身體。含含不服輸的說:乒乓球也有白色的啊,我用白色的做它就是雪人了。我在一邊看到了孩子們的爭論,我把他們爭論的話題變成了一個短短的小故事——乒乓小子的奇想。當我把這個故事說給全班孩子聽了以后,孩子們說:我也會給乒乓球變身的。有的說:我可以把它變成花朵、有的孩子說:我可以把它變成火箭,還有的孩子說,我可以把它變成小魚…… 在孩子們的討論聲中,《乒乓小子的奇想》在繼續、在不斷完善。并正式編入《乒乓系列讀物》中作為我們的園本教材之一。
三、做中求進步,實踐出真知
美術教育最忌模仿在前,教師應相信兒童有創造的能力,這并不是說兒童作畫不需要教師的指導,很多情況是兒童豐富的想象由于能力有限難以表達,就需要教師的幫助和指導。教師的幫助和指導不單單表現停留在繪畫技能的教授上。更應該把孩子帶入真實的環境中,讓孩子在其中體驗、感受。
案例:在對名畫(玩球的人)的模仿創作中,老師先讓孩子玩一玩球,根據音樂的節奏擺出一個玩球的造型。在孩子玩球的過程中,老師把孩子玩球的動作用相機記錄下來,讓孩子作為自身創作的元素。當作品完成時,我們可以看到孩子們創作的作品中的人物動作形態各異。
四、激勵創新思維,在嘗試創作過程中培養創造人格
美術活動中,兒童通過線條、色彩、造型、構圖來表現對周圍生活的認識體驗、表現自己的情緒情感。美術教育活動的根本點在于培養兒童創造性的自我表現,通過啟迪兒童的創造思維,將認識和創新結合起來,促進兒童創造性人格的發展。
案例:孩子們已經熟悉、了解了顏色一段日子了,今天的美術課上我為孩子們提供了這樣四幅畫:每一幅畫都是用同樣的簡單幾何圖形重疊組成的,也就是說這些畫的構圖一模一樣,但卻看不出具體的形象,光從構圖看它們只是一些幾何圖形的重疊。但是,我在上色時,卻用了四種不同的配色方法: ①墨綠、中綠、綠灰;②赭石、熟褐、生褐;③銀灰、普蘭、湖藍;④玫紅、中黃、草綠;表達了四個主題:①夏、②秋、③冬、④春。讓幼兒自己去辨別。我問孩子:你覺得那幅畫是春?那幅畫是冬?你為什么認為這幅是春?那幅是冬?冬冬說:我覺得第四幅是春天,因為春天百花開放了,有很多漂亮顏色的。寧寧說:我覺得第一副是夏天,樹木長出了好多葉子,都是綠綠的,那個小紅點,就是太陽,因為葉子太多了,太陽就露出一點點。青青提出的問題最有自己的想法,他說:老師顏色顏色既然可以表示春夏秋冬,還可以表示別的什么嗎?青青一提出這樣的想法后,孩子們的思路一下子被打開了。我告訴孩子,顏色可以表現所有的東西,現在就讓我們來試試看好嗎?于是孩子們開始來自己選擇表現的主題,表達他們對色彩的理解。有孩子使用了一種顏色——熟褐,表達了主題——哭;有孩子使用了紫色和玫紅,表達了主題——夢;有孩子用湖藍、群青,表達了主題——清涼┈ 在這個活動中,幼兒學會了單純的用色彩來表達情感。
“活教育”的最終目的,就是要培養具有創新意識的人才,培養“現代的中國人”。這是新世紀向教育提出的新任務,也是新《綱要》的核心目標。我將不斷汲取陳鶴琴活教育理論的思想,不斷探索、實踐,和孩子共同創造五彩的世界。
第五篇:345教學模式在小學美術課堂中的運用
345教學模式在小學美術課堂中的運用
當今時代,教育現代化的重要性和緊迫性日益突顯,而教學理念的現代化和教學方法的現代化已成為我們的當務之急植根于東西方古代文明中的啟發式教學,歷經滄桑,超越時空,至今依然青春煥發究其因,在于它薈萃了人類教育思想的精髓,揭示了教育教學的客觀規律,高揚了人的主體性本質但是,我們也應該看到,啟發式教學雖源遠流長卻成熟遲緩,理論上的厚積卻難以薄發,實踐上無處不在卻難以找到規范性的操作,故已成為一個永恒的“鄉愁”盡管啟發式教學的真理性和魅力,人們無不稱頌、提倡和憧憬,然而和其相悖的注入式教育仍然存在,甚至仍大量地占據教壇,阻礙著教育教學過程的人本化和優化.從生活中發現美、感受美、創造美,以美育促德育智育方面起到獨特而不可缺少的有效作用。
一、放飛美術激情與夢想,多方面激發學生對于美術課的興趣。
興趣是學好一切知識的動力。從教育心理學的角度來說,興趣是學生發展思維的巨大推動力,不管做什么事情,只要有了興趣,才會使人集中精力,積極思考。為了使學生對美術課產生興趣,我利用讓學生欣賞名畫、照片、模型、參觀畫展、古跡的形式,提高學生對美術的認識,了解美術在生活中的作用和價值。結合教材給學生講解我國的美術史,從原始社會到現在,從各種藝術珍品到各種畫派名家,從大型雕塑到各種壁畫。這些藝術瑰寶不僅是中華民族的驕傲,也是人類藝術寶庫的珍品。學生從教師的講解、介紹和畫片的欣賞中,了解了我國從古到今美術在人民生活中所起到的重大作用,認識到美術在社會生活中的價值和美術是寶貴的精神文化的重要性,從而對學習美術產生了濃厚的興趣。使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發現美。在進行講授教學時,通常是將相關的知識以故事的形式講述給學生聽,或者以學生常見的事物為例,激發學生對于周圍事物的聯想。
二、創意“美術”生活(激發學生主動參與)
美的范疇很廣,中學美術課中的美在于學生在引導下按照各個優質規劃安排好的教學活動了解視覺美的感受與體現,從而把美的概念與理解延展到生活中的各個實際的事情上面,有效影響學生的世界觀與人生觀。
1、通過欣賞作品活躍想象力,培養創造力。
創造和超越是美術的靈魂。沒有創造,就沒有美術,這是毋庸質疑的。要培養學生的創造力,就必須注重培養想象力,想象是創造的先導和母體。一方面,在教學過程中,教師應積極主動的引導學生欣賞優秀作品及范畫。面對優秀的美術作品,學生心中也會油然而生出一種創作激情,加上教師恰到好處的啟發,則更加會成為學生心中的指明燈,對學生的思維、認識、作畫風格、表現技法等方面都有很大的影響。因此,教師在和學生一起欣賞作品時的講評要細致、生動、準確。另一方面,美術創作教學要引導學生深入生活,生活是創作的源泉,也是想象的源泉,人的想象要情感作發動力,生活經歷越多,可供加工選擇的內容越豐富,想象的途徑越廣,想象活動也就越活躍,越有創造性。
2、不拘一格,因材施教,鼓勵學生個性發展。學生是教學的主體,在練習的過程中要積極地了解學生,注重學生之間的個別差異。要充分調動主體的積極性,激活他們的思維與創造動力。傳統的中學美術教育比較強調統一的標準,規范學生的學習,使每個學生畫出一樣的畫或呈現同樣的風格,這樣學生的審美與表現個性便得到了同化,從而限制了學生的個性發展,甚至扼殺了學生的美術創造潛能。在教學過程中,教師對于學生的優點與弱點應該進行深入了解,并且及時地指出,使其共同發展。在課堂和課后的作業安排上也應不拘泥于教材,應該適當地鼓勵學生自由的畫畫。這樣不僅能提高學生作畫的興趣,同時也是在另一方面對學生的想象能力、創新能力的培養,促進學生積極主動地配合老師的教學。
三、養成發現美的習慣,美術與生活天天結緣
養成發現美的習慣重在深入社會深入生活,在各種社會活動中歸納與美術有管的主題,持久自主建構美術知識和獲得美術思維
1、生活需要有一雙發現美的眼睛。大自然中、生活中處處充滿美,就在于一個人有沒有去發現她。有了一雙善于發現美的眼睛,生活也就處處充滿美。在美術課中,學生可以感受到大自然的形與色的美,勞動的美,助人為樂、奇妙想象的美和創造的美等等,使學生有一雙善于發現美的眼睛,使自己生活在美的環境中。
2、美的生活須自己去創造。生活的美包括了許多,但都得自己去創造。多引導學生去參觀欣賞藝術品、動手繪制。通過不懈的聯系與追求,把美術植根于生活,并讓美指導生活實踐。
隨著課程改革的不斷深入,教學理念不斷更新,教師只有認真學習課程標準,善于思考,把握其精神實質,遵循美術課程的感知規律,扎扎實實的開展課堂教學實踐活動,追求美術教學的本真,才能充分發揮美術藝術特有的魅力。將學生的生活美術化,將美術生活化。引導啟發學生養成探索美的習慣,發現美創造美的能力,徹底提高美術在中學教育中的重要性和不可忽視的地位。