第一篇：音樂鑒賞教學設計

第13節《拉丁美洲----安第斯高原探戈音樂文化的交融》教案設計1

一、教學目的：

1、通過聽、唱、動讓學生感受到拉丁美洲音樂獨特的風格和其多元的音樂文化。

2、通過欣賞讓學生初步認識拉丁美洲民間器樂、歌舞和探戈音樂的特點。

3、能夠讓學生通過聽、唱、動等不同形式，加深對拉美音樂的理解并會用簡單的肢體語言表現拉美歌舞。

二、教學內容：

1、秘魯民間器樂合奏曲《告別》

2、墨西哥民間歌曲《美麗的小天使》

3、烏拉圭探戈舞曲《小伙伴》

四、教材分析：

1、《告別》是一首安底斯高原印第安人的民間器樂合奏曲。旋律優美、氣勢雄渾，表現了印第安人在集會之后，臨行前告別時的情景。樂曲為G大調，4/4子，采用五聲調式音階，樂句悠長且多下行。

2、《美麗的小天使》是一首有著濃郁的拉丁美洲音樂風格的歌曲，是一首極具墨西哥民族個性，被稱為“松”的歌舞曲，歌曲表達了男女青年間的愛情，旋律纏綿、優美、動人。歌曲為A大調，3/4拍子，采用七聲音階。

3、《小伙伴》是一首阿根廷探戈舞曲。樂曲既有平穩持重的情調，又有緊張、激越的情緒，節奏強烈，樂曲為g小調，2/4拍子。

五、教學重點：

1、感受了解拉丁美洲歌舞音樂文化和民族風情。

2、對探戈節奏特點有一個初步的認識。

六、教學難點：

激發學生主動參與音樂欣賞活動，積極投入 創作活動。

七、教學關鍵：

學生用不同的方式來表現拉丁美洲音樂。

八、課的類型：

欣賞為主的綜合課

九、課時：一課時

十、教具：多媒體課件 鋼琴 歌單等

十一、教學過程：

播放拉美歌手瑞奇。馬丁演唱的《生命之杯》歌曲，渲染氣氛，學生走進教室。

（一）設問與回答方式導入

1、這首歌曲有什么特點？（節奏強烈、熱情奔放、富有感染力）

2、你們喜歡這首歌嗎？這首歌曲和我們平時聽的歌曲有什么不一樣啊？具有哪種音樂的風格特征？（教師啟發、引導學生得出結論：具有拉美音樂風格特征）

（二）引出課題：拉丁美洲音樂

1、讓學生討論拉丁美洲的地理位置、環境、歷史、社會等印象。（學生根據課前準備的資料討論回答）

教師歸納：拉丁美洲是指以美國以南的美洲地區。包括：墨西哥中美洲、加勒比海和南美洲，包括秘魯、玻利維亞、阿根廷，墨西哥烏拉圭等國家。

師言：在廣闊的拉丁美洲，風土，人種極其多樣，因此，在音樂方面也表現出各種不同的樣式，除了在人種方面，原住外，從地球上各個地方遷移過來的人種都在這里互相混，所以可以說多元混合型文化是這一地區文化的最大特點，音樂文化非常豐富，大體上可以分為三大類：印第安人音樂，拉丁美洲民間音樂和黑人音樂。

設問：拉丁美洲這種混合性音樂文化形成的主要原因是什么？（學生根據自己課前查閱的資料討論回答）

師歸納：混合性音樂是指印第安人（本土文化，歐洲和非洲）三種音樂文化的相混合，主要的原因是歐洲入侵和黑人的販賣帶來了各自音樂文化的融合，那么他們的音樂文化到底有什么特點呢？這節課請同學們和我一起走進拉丁美洲，感受他們混合性音樂的風格特點。

二、感受與體驗

（一）賞析〈告別〉器樂合奏曲，秘魯民間樂曲。

思考：1，這首樂曲情緒特點怎么樣？（優美，氣勢雄渾）

1、主要有哪些樂器演奏？（排蕭、蓋那琴、恰朗戈）

2、教師介紹各種樂器的特點，學生觀賞樂器的圖片。

3、聽音樂，學生隨音樂雙手輕拍節奏，感受音樂的節奏變化。

（二）賞析〈〈美麗的天使〉〉墨西哥民間音樂。

1、歌曲是怎樣的情緒？（旋律平穩圓滑，纏綿美妙，優美動人，略帶淡淡的鄉愁。）

2、請學生唱旋律，手拍節奏，感受歌曲節奏有何特點？（采用3/4拍子，節奏平穩一致，連續采用切分節奏）

3、歌曲演唱形式是怎樣的？（前部分是領唱，后面是合唱，中間間奏還伴有熱情的的呼叫聲）

4、教師簡介歌曲的特點：

這首歌曲是具有濃郁的拉丁美洲民間音樂風格的歌曲，采用七聲大調式音階，前部分是領唱，后部分為合唱，歌詞用西班牙語，被稱為“松”的歌舞曲。墨西哥民族歌曲被稱為“松”，與西班牙民間音樂有著不要可分的關系，“松”通常是大調式，節奏明快，旋律動聽，氣氛歡樂。西班牙對墨西哥進行了統治，因此，墨西哥的文化，社會和政治關系深深地帶有西班牙文化的影響，而墨西哥是古代印第安文化重要發原地之一，又是西班牙殖民統治后的中心之一，這包括音樂在內的各種文化是具有十分典型的相互交融的特征。這首歌曲就是典型的相互交融的特點之一。

3、教師伴奏，學生有表情地演唱歌曲，再次感受音樂的風格特點。

三、創造與活動

（一）播放探戈舞錄像片段。

1、提問：這種舞蹈叫什么舞蹈？節奏有何特點？（學生根據錄象舞蹈動作和課前收集的資料相互交流）

歸納：這是探戈舞蹈，采用連續的切分音節奏。

2、教師展示一些探戈舞蹈的圖片，介紹探戈舞蹈特點。

探戈是阿根廷的一種舞蹈，它是一種音樂、唱和舞蹈于一體的綜合藝術。探戈已固的格式，即興花樣翻新等，現代探戈的舞蹈風格是有深沉、含蓄、灑脫是特點。運用節奏變化多樣，但切分節奏運用是最多的。

師言：拉美的舞曲音樂更為豐富，它以獨特音樂風格和變化多樣的節奏，深受世界各國人民喜歡。它已經很好的融入了現代音樂和國際標準體育舞蹈之中。

3、教師簡要說明國際標準體育舞蹈。

1）、拉丁舞（桑巴、倫巴、恰恰）學生觀看錄像，隨錄像模仿舞蹈動作。

（2）、摩登舞（探戈、狐步舞、華爾茲）

a、觀看國標華爾茲舞蹈片段。

b、學生隨音樂表演華爾茲舞。

（3）、教師列舉幾種典型探戈風格的節奏，學生用拍手或身體動作分組做探戈節奏練習。

a、首先進行單聲部的節奏練習。

b、逐步增加聲部，從二聲部到三聲部。

x.x x x∣x x x x x∣

噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠 噠

x x x x x∣x.x∣ 噠噠 噠噠 噠 噠 噠

x x x∣x x x x∣

噠 噠 噠 噠 噠噠 噠

教師簡要小結，對學生的表現給予肯定和評價鼓勵。

（二）欣賞樂曲〈小伙伴〉

1、思考：A：舞曲節奏是怎么樣的？（連續使用切分節奏，探戈舞曲風格）

B：舞曲情緒怎么樣的？（既有平穩、持重的情調，又有緊張、激越的情緒，表現出一種矛盾的情緒）

2、教師出示樂譜，簡要的介紹樂曲，學生輕聲唱譜，教師伴奏。

3、教師板書〈小伙伴〉樂曲的節奏。

4、學生隨錄音帶運用課前準備好的易拉罐、沙袋，礦泉水瓶，教師提供部分打擊樂器：手鼓、沙鈴、鈴鼓等隨音樂模仿樂曲節奏。

5、學生根據《小伙伴》音樂節奏，即興填詞或教師提供歌詞，教師擊鼓敲節奏，學生有節奏的地朗讀。

2/4 x x x x︱o x x x x x︱x x x x︱o x x x x x︱

大 家 跟 著 我 的 節 拍走, 跳 起一 段 輕松 的 舞 蹈, x x x x ︱o x x x x x︱x x x x︱o x x x x x︱

即 使 我 們 慢 了 一 小 拍, 我 們 也會 無盡的 快 樂.6、請個別同學講述或演繹探戈舞，教師指導。

四、評價與總結

1、師生共同回顧和交流拉丁美洲音樂的風格及其感受。

2、教師總結：今天我們主要通過拉丁美洲三種不同類型的音樂作品感受、理解、體驗了拉丁美洲音樂的地域特色和風格特征。雖然拉丁美洲離我們很遙遠，但生活中隨時都可以感受得到它的存在，更高興的是拉丁美洲音樂已走進了國際，已經很好的融入了現代音樂和國際體育舞蹈之中，走進了我們的生活，深受到世界人民的喜愛。為我們的生活增添了無限的色彩。

3、再次播放歌曲《生命之杯》，學生跟隨歌曲演唱，在歡快的音樂聲中走出教室。

第13節《拉丁美洲----安第斯高原探戈音樂文化的交融》教案設計2

教具:投影片,音樂vcd、錄象資料、錄音帶、鋼琴

1.通過三組作品的賞析,使學生了解拉美音樂的地域特色和風格特點。

2.通過教學活動使學生積極主動地參與到音樂活動當中,在“寓教與樂”的同時也培養了學生感受、理解、體驗拉美音樂的能力。

3.通過賞析加深學生對拉美音樂文化是三種音樂文化融合的產物的理解。

重點難點:掌握拉美音樂的風格特點及節奏特點。

課前播放拉美歌手瑞奇·馬丁演唱的《生命之杯》

從學生熟悉的音樂入手,激發學習興趣,使學生進入拉美音樂的情景中初步理性化的體驗拉美音樂的風格特點。

(一)設問與回答的方式導入

1.歌曲有什么特點?

2.具有何種音樂的風格?

歸納:

1.節奏強烈、熱情奔放,富有感染力。

2.具有拉美音樂的風格。

出示課題:拉美音樂賞析

(二)拉美音樂的特點及形成原因

設問

1.拉丁美洲的地理區域、原居住人群。

2.本土音樂的主要形式。

3.混合性音樂文化形成的原因讓學生借助史地知識,了解拉美音樂的特點及形成背景。

歸納:

1.指的是美國以南的美洲地區,原居住人群為印地安人

2.拉美音樂具有印地安、歐洲、非洲音樂文化相混合的特點。

歌舞音樂是拉美民族民間音樂的主要形式

3.歐洲入侵和黑人的販賣帶來了各自音樂文化的融合。

(大小調七聲音階和切分音的連續使用等)

三)器樂曲《飛馳的鷹》賞析

1.聆聽樂曲主題,選擇音樂形象。

大江的涌潮

森林的早晨

飛馳的雄鷹

尊重學生個體的不同音樂體驗,發揮學生的創造性思維。

2.出示樂曲標題,簡介樂曲背景。

有助于學生對作品的理解

3.演唱主題

在演唱中感受音樂的形象和情緒。

4.主題討論分析

音樂通過哪些手段塑造雄鷹的形象?

使學生在分析主題旋律中了解音樂語言怎樣為塑造音樂形象服務

5.歸納

平穩的節奏、弱起及三拍的連音 6.欣賞全曲并思考討論

⑴樂器音色及演奏技巧有何特點?

⑵樂曲速度如何變化,對表情達意有何作用?

通過討論構建主動學習的 氛圍,在分析音樂的過程

了解音樂在表現形象與

情感中的作用。

7.歸納

豎笛的音色及演奏技巧給人一種神秘、蒼茫、升騰的感覺。

小調色彩和速度變化使悼念轉為歌頌和熱愛。

(四)歌舞音樂片段賞析

1.探戈

⑴.播放探戈舞曲

請同學們說出節奏特點,強化審美體驗。

⑵.介紹探戈(投影8)

探戈是阿根廷的代表性舞蹈,2/4拍、切分音運用

是一個重要特征。

⑶節奏練習

在實踐活動中感受探戈的節奏特點

2.倫巴和桑巴

⑴介紹倫巴、桑巴

倫巴為古巴代表性舞蹈,4/4或2/4拍,速度中等。

桑巴為巴西代表性舞蹈,2/4或3/4拍、切分音豐富。

通過對比性區別兩個舞曲的不同節奏教學為參加社會音樂生活打下基礎

⑵.觀看桑巴、倫巴片段,分辨舞蹈類型并歸納各自特點,利用電教手段感受不同舞蹈的特點,使教學更直觀。

⑶結論

倫巴:音樂纏綿,舞態柔美,舞步動作婀娜款。

桑巴:音樂熱烈,舞態富有動感,舞步搖曳多變

⑷由教師指揮,學生練習打節奏,在實踐活動中感受倫巴桑巴的特點,鞏固教學效果。

(五)聲樂曲《西波涅》

1.欣賞全曲思考討論

⑴音樂中汲取何種舞蹈節奏?

⑵歌曲前后兩部分由C小調轉為C大調,有何用意,表現什么?

鞏固倫巴的節奏特點

在討論分析中理解轉調

在本歌曲中的的作用

2.歸納

⑴汲取倫巴的節奏,倫巴的優美抒情表現對愛的真情流露。

⑵柔美的小調——明朗的大調形成情緒上的對比。

表現男女青年表達愛意是由委婉含蓄變為明朗直接。

(六)總結 今天我們主要通過三種類型的作品感受理解體驗了拉美音樂的地域特色和風格特點。雖然拉丁美洲離我們非常遙遠,但生活中隨時都可以感受到它的存在,它已經很好的融入現代音樂和國際標準體育舞蹈當中深受人們的喜愛,為我們的生活增添了無限的色彩。

第13節《拉丁美洲----安第斯高原探戈音樂文化的交融》教案設計3 【教學目標】

情感態度與價值觀

通過《西波涅》、《小伙伴》、《生命之杯》作品的欣賞，使學生感受拉丁美洲獨特的音樂文化和奇特的民俗風情，培養學生對多元化音樂的濃厚興趣。

過程和方法

1、通過欣賞、演奏、模仿等實踐活動，讓學生對拉丁美洲三種風格的音樂（倫巴、探戈、桑巴）有了初步的了解。

2、通過比較學習讓學生了解不同的節奏、速度，對音樂風格形成的作用。

知識和技能

1、初步了解拉丁美洲音樂的風格特點，同時體驗其音樂的節奏律動，以及由這種相關內容所反映出來的拉丁文化氣息。

2、培養學生今后繼續探究拉丁美洲音樂的興趣和能力。

【教學重、難點】：

在感受與了解拉丁美洲獨特音樂文化和奇特的民族風情的同時對探戈、桑巴、倫巴的節奏特點有一個初步的認識，并在綜合活動中得以表現。

【教學技術和學習資源應用】：

幻燈演示片、電腦、音響、投影儀、打擊樂、電子琴、拉丁美洲音樂和舞蹈的音像資料。

【教學過程】：

一、導入新課：

1、欣賞拉美音樂“生命之杯” 思考：樂曲表現了怎樣的情緒？

2、再欣賞，師生跟著音樂舞蹈感受；

說明：欣賞具有拉丁美洲典型風格的音樂“生命之杯”，并在師生共同歌舞中感受其熱情奔放的風格，使學生有一種身臨其境的感覺，激發學生學習拉美音樂的欲望。

二、欣賞：

1、古巴歌曲《西波涅》

思考：歌曲表現了怎樣的情緒？歌曲的速度和節奏是怎樣的？

2、再欣賞，跟隨音樂感受倫巴節奏

3、欣賞倫巴表演錄像

4、再欣賞，模仿動作，表現節奏

說明：通過感受節奏律動，模仿舞蹈表演使學生初步了解倫巴音樂的風格特點，體會獨特的律動和音樂風格展現出濃郁的拉丁文化氣息。

三、對比欣賞：

1、欣賞阿根廷樂曲《小伙伴》 思考：與古巴歌曲《西波涅》在情緒、速度、節奏上有何不同？

2、再欣賞，跟隨音樂感受探戈節奏律動

3、欣賞探戈表演錄像，模仿探戈典型動作

說明：通過兩首樂曲的比較，感受不同音樂要素對音樂風格形成的作用，同時體驗探戈的節奏律動和舞蹈特點。

四、聽辯探究

1、欣賞三段不同風格的音樂，分辨節奏類型

2、再欣賞《生命之歌》，隨音樂感受桑巴節奏律動

3、欣賞桑巴表演錄像，感受拉美舞蹈的熱情奔放

說明：通過聽辨三段不同風格的拉丁美洲音樂，加深了學生對這三種拉丁美洲音樂的了解。再次欣賞《生命之歌》，體驗桑巴音樂的節奏律動和舞蹈，讓學生更深的感受拉丁美洲的熱情奔放和多元的音樂文化。

五、拓展創作

1、了解巴西狂歡節，感受拉丁美洲熱情奔放的民族文化

2、分組討論創編，為歌曲“大家一起來”編配節奏或舞蹈

4、各組交流、評價

說明：從欣賞巴西的狂歡節入手，讓學生體驗拉丁美洲獨特的民族文化。通過為膾炙人口的歌曲《大家一起來》配舞蹈和律動，使同學感受到不同特點的節奏律動對音樂風格的形成產生的影響。

六、課堂總結

第二篇：音樂鑒賞教學設計

音樂鑒賞《歌劇藝術》教學設計

一、教學目標 【情感態度與價值觀】

欣賞學習歌劇經典片段，引導學生逐步樹立正確的藝術審美觀，逐步提高音樂鑒賞能力，認識歌劇音樂的藝術價值，增進對歌劇的興趣。【過程與方法】

欣賞歌劇片段，感受、體驗其音樂情緒，運用主動探究、合作創造等方式進一步認識學習中國歌劇。【知識與技能】

了解歌劇是一門綜合藝術形式，認識中國新歌劇的發展概況及音樂特征。

二、教學重點

欣賞歌劇片段，感受、體驗其音樂情緒，了解中國歌劇的藝術魅力及價值。

三、教學難點

認識中國歌劇的特點，參與、體驗、理解歌劇音樂。

四、教學用具 多媒體、音響、鋼琴

五、教學過程(一)視頻導入

播放歌劇《白毛女》的視頻片段。播放完畢，教師提問：誰對這段視頻有所了解，并能解說一下?(學生舉手發言)教 師做總結：播放的視頻片段中所演唱的是《北風吹》，選自歌劇《白毛女》。1945年，《白毛女》在延安中央黨校禮堂舉行了首場演出，是中國新歌劇成型的標 志，為后來新歌劇的發展奠定了基礎。之后，我國新歌劇的許多劇目陸續誕生，而這節課，我們就主要來學習其中兩個代表劇目的代表作品。(二)新課教授

1.欣賞《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》(1)播放視頻片段，學生帶著問題來觀看。

①選曲中主人公的情緒狀態是怎樣的?(明朗愉快，對二黑的思念)②通過欣賞，大致說一下其中包含了哪些藝術種類?(音樂、戲劇、詩歌、舞蹈等)教 師總結：選曲來自歌劇《小二黑結婚》，作于1952年。《小二黑結婚》講述的是某抗日根據地的民兵隊長小二黑和同村姑娘于小芹相愛，卻遭到雙方愚昧落后的 父母反對。壞人設計陷害，二黑和小芹為了爭取婚姻自主，同封建迷信和舊習俗抗爭。最后，終打擊了壞人，教育了父母，幸福的走到了一起。而《清粼粼的水來藍 瑩瑩的天》為第一場于小芹出場時所唱的抒情性唱段。選曲剛開始為慢板，曲調婉轉明朗，優美抒情，富有歌唱性，后逐漸轉入中板的敘述性，再來速度轉快、情緒 激動，表現了對二黑強烈的思念之情，把情感的波瀾起伏表現得細致入微、惟妙惟肖。整段不僅有力刻畫了小芹的純樸可愛，也間接刻畫了二黑的形象。這部歌劇的 音樂多以山西省多種戲曲音樂或民歌為基礎，富有濃郁的民間氣息和民族色彩。唱段中除音樂表演外，還包含了戲劇、文學、美術等等藝術門類，這也體現了歌劇的一大特點。只不過還是以音樂為主，而且是以音樂中的唱為主。

(2)再次播放選曲的音頻，學生跟著音頻小聲哼唱，加深對選曲的印象。

2.欣賞《這一仗打得真漂亮》

(1)播放視頻片段，播放完畢，分小組對兩個問題展開討論。根據課前手邊所搜集的資料，小組成員之間進行整合梳理。①大致梳理一下選曲的背景? ②選曲運用了什么演唱形式?具有怎樣的風格特征? 小組進行回答和補充，最后教師做總結。

教 師總結：《這一仗打得真漂亮》是歌劇《洪湖赤衛隊》選段，表現赤衛隊員們戰斗勝利后所唱得一首男聲合唱。歌劇《洪湖赤衛隊》1959年首演于武漢，講述的 是第二次國內革命戰爭時期，洪湖赤衛隊在保衛湘鄂西革命根據地紅色政權的戰斗中屢建功勛。彭家墩鄉黨支部書記韓英和大隊長劉闖，帶領群眾與敵人英勇頑強斗 爭，最后配合紅軍主力，消滅彭霸天為首的地主武裝。音樂主要從湖北天沔花鼓戲和天門、沔陽、潛江一帶的民間音樂中，汲取最富有生命力的樂匯進行創作。不僅 有強烈的時代感和濃郁的鄉土氣息，而且有鮮明的性格化音樂形象。《這一仗打得真漂亮》就充分表現了赤衛隊員們風趣、詼諧、活潑、開朗的革命樂觀主義精神。(2)播放音頻第二段，學生小聲學唱。(3)將學生分成兩小組，一小組負責領唱，另一小組負責齊唱部分，教師彈奏鋼琴伴奏，學生進行即興表演。3.總結中國歌劇的一般特征

根據這兩首代表性作品找學生大致總結一下中國歌劇有哪些特點。舉手發言，之后的學生只需補充發言，最后教師做總結。

教 師總結：歌劇是以歌唱為主，綜合音樂、戲劇、舞蹈和舞臺美術等藝術要素的一種戲劇形式。我國的歌劇具有鮮明的中國特色，繼承和發揚了我國戲曲音樂創作的優 良傳統。音樂是歌劇的重要組成部分，歌劇中幾乎集中了所有的演唱形式，如獨唱、重唱、合唱等。歌劇音樂不僅有力的推動著戲劇情節的發展，而且是刻畫人物性 格、塑造角色形象必不可少的重要手段。因此，歌劇音樂具有個性化和角色化的特點。(三)鞏固提高

師：歌劇《洪湖赤衛隊》中還有很多其它著名的選段，例如《洪湖水浪打浪》《看天下勞苦人民都解放》《小曲好唱口難開》等等。現在分四小組進行排練，可從中任意挑選選段進行表演，可以是歌唱、舞蹈、戲劇等任何藝術形式，大家自由發揮，過后分小組進行表演。(四)小結作業

中國歌劇既保留了本民族的特色，同時有些也借鑒了西洋歌劇的一些創作經驗，學生課下搜集一些西洋歌劇欣賞，并分析劇中人物特點，下節課做分享。

第三篇：音樂鑒賞流行風教學設計

音樂鑒賞流行風教學設計

【教學內容】音樂鑒賞 第十七單元 第三十三節《流行風》 【教學對象】高一年級學生 【教學課時】一課時(40分鐘)【教材分析】通俗歌曲因其通俗易懂，為廣大群眾喜聞樂見，得到許多中學生的喜愛，因此，流行歌曲進課堂是現代音樂教學改革一個不可回避的趨勢。本課選擇了學生最感興趣的內容——欣賞通俗歌曲。教材選取的三首通俗歌曲《思念》、《懂你》、《好漢歌》具有一定的代表性，能讓學生感受體驗到不同的通俗歌曲的風格。本課也滲透了相關的音樂知識——通俗音樂的概念和特點，通俗音樂與民間音樂的關系，通俗音樂與傳統古典音樂的區別，為學生欣賞通俗歌曲打下了理論基礎。三首歌曲流行的時間比較久遠，學生會有距離感，然而卻可以讓學生體會到越是經過時間檢驗的，才是真正流行的。

【學情分析】高中學生對通俗歌曲有一定的了解，日常生活中都有自己喜歡的歌手和歌曲，但并沒有一個合適的方向、標準去判斷，去選擇好的流行音樂。因此，通過本課的學習探討使大家都能夠用健康向上的審美標準去選取自己喜歡的通俗音樂。

【教學理念】力圖通過聆聽、對比、分析、探討、表演等方法，讓學生了解不同的演唱方法和風格特征，感受、體驗和表現音樂的美，體現以音樂審美為核心，培養興趣愛好，面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識，弘揚民族音樂，理解多元文化這四個基本理念，并貫穿在整個課堂教學過程中。【教學目標】

1.聆聽《思念》、《懂你》及《好漢歌》，感受、體驗歌曲的音樂情緒，并在此基礎上認識其題材、體裁及音樂風格，通過鑒賞和比較了解區分通俗歌曲和藝術歌曲、民間歌曲的不同風格和特征。

2.在聆聽、感受、體驗歌曲的基礎上，了解通俗音樂的基本特征，并用健康向上的審美標準認識通俗音樂的社會價值。

【教學重點】通過對三種類型歌曲的聆聽、對比與演唱，研究各自的不同風格、結構與特點，挖掘歌曲的內涵。

【教學難點】讓學生積極理解、參與、體驗，表現“流行風”。【教學方法】演示法、激趣法、討論法、講授法、啟發式。【教學教具】多媒體、音樂影視資料、課件。【教學過程】(一)教學導入

1.課前播放王菲演唱的《明月幾時有》，學生們在音樂聲中走進教室。（設計意圖：調整學生心態，創設音樂情景，營造音樂氛圍。）

2.老師：老師課前播放的歌曲叫什么？（明月幾時有）演唱者是誰？（王菲）這 首歌曲是藝術歌曲，民歌還是通俗歌曲？（通俗歌曲）

大家喜歡流行歌曲嗎？（喜歡）老師知道，同學們對流行音樂并不陌生，可是大家是否注意過，在形形色色的流行音樂中，存在著演唱方法、特點各異的現象呢？（有）好的，為了更好地了解和感受通俗音樂，在今天的欣賞課中，我們將要欣賞三首具有一定代表性的通俗歌曲。它們分別是歌曲《思念》、《懂你》和《好漢歌》。我們來共同學習探討一下流行歌曲的基本特征和其不同的演唱風格。

展示課題：流行風(二)聆聽、感受與體驗 1.欣賞《思念》

(1)閱讀課本提示，簡單介紹歌曲的背景

《思念》創作于1987年，由毛阿敏在1988年的春節聯歡會上首唱，受到廣大青年聽眾的歡迎，成為我國通俗歌曲創作中的成功之作。

(2)請同學們帶著以下三個問題（幻燈片展示），欣賞毛阿敏演唱的《思念》（多媒體播放）

A.歌曲的主題思想是什么？（歌曲表達了人生離別的思念和惆悵之情）。B.歌曲的演唱風格如何把握？（激動、哀怨）

C.歌曲的結構是怎樣的？（歌曲的結構為兩段體, A段在較低的音區內娓娓道出油然而生的思念之情，B段以離調的手法引向高音區，跳躍跌宕，帶著呼喊性的歌唱表達了無可奈何的哀怨。這種開始低吟，繼而高唱，然后在延長的高音上結束，是常見的通俗歌曲的寫法。

(設計意圖：引導學生學會欣賞歌曲，挖掘歌曲內涵)(3)學生隨錄音演唱《思念》，多媒體播放錄音。

《思念》這首歌描寫的是人生離合之情。這首歌我們就欣賞到這里，接下來，請同學們共同來欣賞第二首歌曲《懂你》，用心感受這首歌又表達了什么樣的情感? 2.欣賞歌曲《懂你》

(1)多媒體播放滿文軍演唱的《懂你》

(2)從視頻中不難看出歌曲中的“你”指的是誰？（母親）(3)請同學們各抒己見發表聽后感想。

教師總結：《懂你》這首歌最初是電影《九香》的插曲，它表現了一個母親為撫養子女含辛茹苦、甘于奉獻的偉大情懷。歌曲憑借樸實無華的旋律，以一種凄楚的韻味，真摯的表達出了對母親的美好情感。演唱風格深情眷戀。歌曲為兩段體，一吟一頓——推向高潮——回到平靜的吟唱。歌曲反映出整個社會對道德、親情、文明的再度呼喚，歌詞和旋律都很感人。(4)學生隨錄音演唱《懂你》，多媒體播放錄音。

（設計意圖：通過演唱，感受體驗通俗歌曲的不同風格。）

教師：這兩首歌著重表現的主題是什么？（情感的表達）好，接下來我們來欣賞一下第三首歌曲《好漢歌》，聽聽它和前兩首歌曲有什么不一樣的感覺？ 3.欣賞歌曲《好漢歌》

(1)多媒體播放劉歡演唱的《好漢歌》

(2)教師：同學們聽這首歌和前兩首歌的風格一樣嗎？（不一樣）演唱風格如何？（粗獷、豪放）它是哪部電視劇的主題歌？（水滸傳）歌曲塑造的人物形象是?(梁山好漢）表現了他們怎樣的性格特點？（豪爽不羈、講義氣的性格）

(3)教師：不少通俗音樂與民間音樂都有著緊密的聯系，經常采用有地方色彩的旋律和調式，因而，更具有通俗性。歌曲《好漢歌》就采用了河南民歌《王大娘釘缸》的音調。類似的歌曲有《青藏高原》（西藏民歌音調）、《天堂》（蒙古族民歌音調）等，同學們可以在課下自己搜索試聽一下。

（設計意圖：引導學生通過親身感受，探討通俗音樂與民間音樂之間的關系。）(4)學生隨錄音唱《好漢歌》，體會歌曲的演唱風格。（設計意圖：通過演唱，感受、體驗通俗音樂的不同風格）(三)總結歸納

通過以上的鑒賞、演唱、討論等活動，請同學們總結通俗歌曲的概念和主要特點。學生發言，老師最后歸納，用幻燈片展示通俗歌曲的概念和特點。

通俗歌曲的特點：1.內容多取材于生活，強調娛樂性、風格多樣化。

2.結構短小，表演即興性強，易學易唱。

3.節奏鮮明、強烈而富有變化。

4.廣泛使用舞蹈、舞美、燈光、服裝和新的音響媒介。

5.演員常與聽眾交流，共歌共舞。

6.歌曲傳播較廣，有時間性。

（設計意圖：將音樂知識有機的滲透到課堂教學環節當中）(四)拓展與探究 1.對比聆聽、分辨

多媒體播放音樂片段，讓學生分辨哪些是通俗歌曲？ 《我愛你，中國》（藝術歌曲）

《燭光里的媽媽》（通俗歌曲）

《小背簍》

（民歌）

《我的中國心》

（通俗歌曲）

《故鄉的云》

（通俗歌曲）

（設計意圖：加深學生對通俗音樂特點的把握和理解）2.分組討論（幻燈片展示討論題目）

1.作為中學生我們應該怎樣認識社會上出現的“追星現象”？

學生討論，教師總結：對中學生來說這是一種正常的心理需求和行為表現，但要把握好分寸，不盲目追星，不瘋狂追星，善于從自己所崇拜的偶像身上吸取積極的人生經驗。

2.為什么說通俗音樂中的流行歌曲“魚龍混雜，精華與糟粕并存”？中學生選擇什么樣的通俗歌曲進行學習，演唱比較合適？

學生討論。教師總結：通俗歌曲大都沒有經過歷史的檢驗，多數是未得公認的音樂創作。通俗音樂中既有優美經典的作品，也有一些商業化的、格調低下的作品和表演。因此，魚龍混雜，精華與糟粕并存。同學們應該學習和演唱格調高雅、健康向上、適合大家嗓音條件的歌曲；給人以慰藉、關懷、啟迪、鼓舞和美的享受的歌曲；對引導和改善人們的生活方式，調節心境起積極作用的歌曲；謳歌中華民族傳統文化、道德情操的作品。

（設計意圖：引導學習樹立“取其精華，棄其糟粕”，有選擇的聽與唱的正確的審美觀）(五)課堂小結

1.學生小結：談談本節課的收獲。

2.教師小結：在今天的音樂欣賞課中，我們了解了有關通俗音樂的相關知識，體驗了通俗音樂的獨特魅力，探討了與通俗歌曲有關的現象和問題。相信同學們對于通俗歌曲的喜愛已經有了一個新的，更高的選擇標準。希望大家在以后的學習生活中能夠用心的感悟流行，傳播流行，甚至創造流行。謝謝大家！我們下節課再見！

【教學反思】

高中的音樂鑒賞教學，強調自主性學習和探究性學習。在這節音樂鑒賞課中，我將扮演引導者的角色，在教學中給學生提出問題，讓他們自主討論，引導學生積極思考，表達見解，使學生能多角度、客觀的評價和欣賞不同類別的通俗歌曲，糾正學生偏頗的音樂信仰，提高學生們的音樂審美能力。學生們普遍缺乏自我展現的自信心，在以后的教學中我會多鼓勵，多給他們創造鍛煉展示的機會。

第四篇：音樂鑒賞課漁舟唱晚教學設計

音樂鑒賞課《漁舟唱晚》教學設計

潘橋中心學校 潘正容

教學目標：

1、介紹民族樂器——古箏，了解古箏的音色和表現力，它怎樣體現樂曲表達的情緒和意境。

2、通過欣賞《漁舟唱晚》，讓學生了解并熱愛祖國的民族音樂文化，激發學生愛國主義熱情和民族自豪感。

3、引導學生聽辨、討論、聯想，綜合感受樂曲的音樂形象，培養良好的欣賞習慣，發展學生的想象力和創新思維。教學重點：

了解古箏的音色和表現力，體驗樂曲表達的情緒和意境 教學準備：

古箏、錄音機、磁帶、多媒體課件 教學流程：

一、認識古箏：

師：這是什么樂器？（教師里擺放一架古箏），同學們一定對它充滿了好奇，你們想認識它嗎？那么，一起來研究一下吧，從古箏的結構、音色及演奏方式這幾個方面來研究，小組內交流，然后把交流的結果告訴老師。

學生活動，學生交流。

師：古箏是我國古老的樂器，2000多年前戰國時代發明了它，后來流行于秦國，有16弦琴和21弦琴兩種。

今天我們要欣賞一首非常好聽的古箏曲。

三、初聽音樂

1、教師彈奏全曲：

師：請同學們閉上眼睛欣賞，你好像看到了什么？ 聽到樂曲有明顯變化時舉手示意。

2、板書課題，介紹題目來源、作者。

師：《漁舟唱晚》是一首古箏獨奏曲，也是近代古箏家婁樹華在本世紀三十年代中期根據古曲《歸去來辭》的素材加工改編而成的一首傳統箏曲，表現了夕陽西照、湖面歌聲四起，滿懷豐收喜悅的漁民，駕著片片白帆，紛紛而歸的動人畫面，標題取自唐代王勃《騰王閣序》中“漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱”句中。

3、引導學生為樂曲分段

師：音樂和我們的文章一樣，是有樂段的，請大家用心地聽一遍，根據樂曲的速度變化來為樂曲分段。

四、分段欣賞

師：這首樂曲分為三大段。為了更好的理解欣賞樂曲，下面我們分段欣賞。

第一部分：

教師演奏古箏的花指---“吟、揉、按、滑”技巧，并提問：

1、樂曲中的花指讓你們想到了什么？

2、這一部分表現了怎樣的意境？

3、速度有怎樣的變化？

師小結：第一段，抒情的慢板。以韻致悠揚而富于歌唱性的旋律，同時配合左手“吟、揉、按、滑”等裝飾技巧，描繪出一幅夕陽映照萬頃碧波的畫面，抒發了作者內心的感受和對景色的贊賞。

第二部分

教師演奏樂曲中的琶音，并提出問題

1、樂曲中的琶音讓你想到了什么？

2、聽錄音，全班用身體語言模仿“百舟競歸”，并體會喜悅情緒。

3、這部分音樂表現了怎樣的意境？

速度有怎樣的變化？

師小結：第二部份，音樂節奏加快，情緒趨于熱烈，起旋律是從第一段八度跳進的音調中發展而來。富有韻味的如歌旋律，排比的小分句使樂曲情調活潑，跌宕起伏，猶如水波蕩漾，形象地表現了漁夫蕩槳歸舟、相互問候、乘風破浪前進的歡樂情緒，把打魚的樂趣展現得惟妙惟肖。

第三部分

教師演奏樂曲中的“雙劈”，并提出問題

1、樂曲中的雙劈讓你想到了什么？

2、這部分音樂表現了怎樣的意境？

3、速度有怎樣的變化？

師小結：第三段，快板。在旋律的進行中，運用了一連串的音型模進和變奏手法，形象地刻畫了蕩槳聲、搖櫓聲和浪花飛濺聲。隨著音樂的發展，速度逐漸加快，力度不斷加強，運用右手拇指較有力度的“雙劈”，音色既明亮又渾厚，再加上“花指”及“按滑迭用”等古箏特有的各種手法予以輔奏，很好地展現出漁舟近岸、漁歌飛揚的熱烈情景，尾聲

教師演奏古箏的“刮奏”技巧，并提出問題

1、樂曲中的“刮奏”技巧，讓你想到了什么？

2、尾聲音樂表現了怎樣的意境？

3、速度有怎樣的變化

師小結：尾聲部分，在高潮突然切住后，尾聲緩緩流出。用左右手交替刮奏，突出古箏特有的韻味，展現水流在滿載而歸的小船沖擊下，激流拍岸的美妙聲響。緊接之后，逐漸過渡到原來的慢板節奏，營造出一種余味無窮的氛圍，描繪出晚霞里漁舟滿載而歸的情景。

五、完整欣賞

師：現在，我們完整地欣賞一遍這首樂曲，好好品味樂曲給我們帶來的美妙感受吧

六、課外拓展

師：聽了《漁舟唱晚》，你覺得古箏善于表現哪種類型的樂曲？

師：現當代的古箏演奏家賦予古箏更廣闊的表現力，下面我們就來欣賞一首現代古箏曲《東海漁歌》，它表現了東海波瀾壯闊的美景和漁民們捕魚是的歡快情景，讓我們來體驗一下古箏氣勢磅礴、活潑歡躍的另一面吧。

七、總結。

我國是一個多民族歷史悠久的文明古國。在幾千年的歷史長河中，我國各族人民通過生活實踐創造了極其豐富的，具有我國特色的民族音樂，它體現了中華的民族氣質和民族精神，是我國古老文化中的一顆璀璨奪目的明珠，也是世界音樂寶庫中的一枝奇葩。希望大家都去關心它、發現它的美，如果你有能力，也可以用樂器去表現它的美。

第五篇：音樂鑒賞-教學案例（范文）

音樂教學案例分析

——探索競賽教學的音樂課堂模式

新課程改變了教師一味傳授的權威地位，拉近了師生之間的距離，拉近了學生與社會、與生活的距離。課堂教學的組織形式也在一定程度上發生了變化，音樂教師也要在課堂上盡可能地組織學生運用合作、小組學習等方式，在培養學生合作與交流能力的同時，調動每一個學生的參與意識和學習積極性。

主題內容：

在課堂教學中，課堂紀律難控制及發生意外事件等一些問題。在我的教學過程中曾遇到過，不知道各同行是否遇到過。

案例描述一：

有的同學在大家聽音樂的時候竊竊私語，還有的寫別學科的作業等。我都會采用“目光暗示”的方法提醒他們，效果往往也很好，孩子們有時會不好意思，有時會和我開心的一笑，趕緊收起自己的“作業”，專心聽課。我還時常會為自己的這種方法暗自得意。可是今天

當我走進這個教室，學生就沸騰了。“音樂課是我們放松的一節課。”學生是這么想的。我站在講臺上默不做聲的看著他們，直到5分鐘后，才有少部分同學知道發生什么事情，都端正的坐好；可是大部分還是自顧自的翻看著音樂書，唱著“自創”的歌曲。我有些急了，怎樣才能讓處在興奮狀態的孩子們安靜下來呢？我知道這是一個紀律有些“活“的班級，便在心里叮囑自己要注意學生的情況。我打開了錄音機，把上節課學習過的歌曲用最大的音量播放出來，學生們也自覺的跟唱起來，一曲唱罷，我抓住這個時機，說：“今天我們的音樂課要進行一個比賽！” 學生們都安靜的看著我，等著我說下去，我心中有些得意，總算是安靜下來了。我繼續到：“每個小組為一組，回答對一個問題或者坐得比其他組好的就獎勵一個五角星，課后那組獲得星星多就是冠軍組，反之紀律等不好的就要扣除你組得來的星星。”很快，學生們都非常認真的回答著問題，有次序的進行著律動，如果真有不守課堂紀律的同學出現的話，同組的同學馬上就警告他。我根本不需要多說什么，只要給他們加上象征他們勞動成果的星星即可。一節課相當順利的結束。

案例分析：

這個班級是學校有名的調皮搗蛋的班級，學生的自覺性都相當差，然而讓他們在課堂上井然有序的良藥竟是一顆小小的五角星，竟是我這節課要比其他組的同學坐得要好，不讓自己組輸給他們組的集體榮譽感。看來競賽的力量不可小窺。

我意識到，這樣組織課堂教學，不但教師本身能省下許多組織紀律等閑雜的時間，學生也能在這種氛圍中培養他們的集體榮譽感，養成自覺的行為規范。

案例描述二：

音樂是一門聽覺藝術，因此“聽”應作為中學生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養學生聽的審美能力，那么聽唱培養則是學生的記憶力與再現能力。

在學習《聶耳》一課時，我根據學生在學習中以外部活動和游戲為興趣的特點，在上課前，我把學生分成小組來展開聽音視唱的音樂游戲競賽，大大增加學生學習的興趣。

1、聽音排序

聽音游戲開始了，每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾，隨意站成一隊。教師先給一個標準音，然后按照樂句中音符出現的先后順序分別彈奏出來，戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”，戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽，恐怕自己給隊里抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”，請另外一組的同學進行比賽。

2、評委評判

擔任本次比賽的評委是全班同學，教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨后，大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候，教師及時補充，給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎杯，于是歡呼聲一片。教室里立刻成了歡樂的海洋。

看的出來，同學們對這種學習形式非常感興趣。

3、聽音模唱

歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來后，教師再分別請代表視唱完整樂句（1）55 535 ︱ 16 5 ︱；（2）55 532 ︱ 13 2 ︱；比賽難度加大了，同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中，一首歌曲的主要樂句非常輕松地學會了，再學唱歌曲就輕車熟路了。

案例分析：

《音樂課程標準》中，所提出的音樂評價，是通過多種藝術手段激發學生的學習積極性，給學生一種情感體驗。所以，在學生的音樂學習評價中，應當采取正確、科學的評價體系，進行全面、公正的評價，促使音樂素養得以全面的發展。通過競賽形式評價學生在這節課的表現，即直觀又客觀。學生看著自己的表現（每次比賽的成績），及時評價自己。

1、增強學生的積極性

課堂教學中，一個贊許的眼神、一句鼓勵、夸獎的話語，對于學生們來講，都是鼓勵和欣賞，能自然激發學生的音樂表現欲望和參與音樂活動的積極性。教學中教師應抓住每個契機，運用競賽的形式，及時的給予學生贊揚和鼓勵，不管學生的音樂表演是否精彩，只要學生大膽參與了音樂活動，我們都應給學生一定的鼓勵，給他們加上一顆“星”。

2、增加學生的自信心

音樂學科是一門獨特的藝術，對學生的評價也更應該具有獨特性，以獨特的方式去贊揚學生，不要刻意給學生“戴高帽”，也要避免矯揉造作的“夸獎”。當學生在競賽中為自己隊伍增加了一顆星，贏得了比賽。這時再多的語言也無法比擬，學生的自信心也油然而生，在下一次比賽中盡可能的要給隊伍再加上星星。

3、增強學生的集體榮譽感

現在的孩子都是獨生子女，個性相當鮮明。對于“集體”這個詞的理解不夠深刻，運用了競賽教學，無形中增強了學生的集體榮譽感以及合作精神，使他們不再是個體而是一個整體。

4、減少學生膽怯心理

大多數學生雖然能夠在很短的時間內知道正確答案，但是不喜歡舉手的他們就不想表現出來。自從運用了競賽教學，由于集體榮譽感的促使，他們也高高得舉起了雙手。膽怯的心理不再是他們的阻礙。建議思考的問題：

1、在新課改的環境下，如何處理課堂教學中的一些意外事件呢？

2、如何在音樂課堂教學中，培養學生的集體榮譽感及規范養成？

總之，新的時代喚醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新時代的教師，緊跟時代的步伐，更新觀念是時代賦予我們的使命，通過對新課標的學習，一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成，那就是競賽教學。它使我對教學內容的理解，教法的選擇，教學目標的確立，都上升了一個新的高度，一切為了學生，為了學生的一切，通過競賽教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展學生的音樂感受力、表現力和創造力，提高學生的音樂文化修養，豐富情感體驗，陶冶高尚的情操。

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