第一篇:影評教案大綱
電影藝術概述 1.電影的誕生 2.電影成為藝術
電影評論寫作1、2、3、4、主題的揭示 情節結構的把握 人物和人物關系的分析 視聽語言的初步解讀
視聽語言——人物——情節——主題
一、正標題與副標題
主要闡述的觀點(主題)
副標題 闡述觀點的角度和方向
二、正文
(一)第一部分1、2、3、4、5、對影片整體風格的把握
對影片的評介,只關注他的藝術風格 社會背景 故事梗概
清晰闡述故事的主題(如何通過形式【論據】表現內容【論點】)
表現手法,藝術特色
(二)第二部分(核心部分)
1、視聽語言【影像本體】
2、劇作結構(導演如何講故事、人物形象分析、有意味的段落)
區分:戲劇式電影【爆發式】
散文式電影【積淀式
強調細節】引出電影視聽語言,或者故事情節,或者將兩者混合在一起表達。
(三)第三部分
對影片文化內涵的深層次分析
遵循原則:
1、2、用專業術語
圍繞綱:“形式服務于內容”
原則:忌面面俱到
影視影像的造型元素
是指通過一定的方式使影視的視覺形象特征得以強化的形式或動作。(構圖、場面調度、光和色彩等視覺造型元素共同構成了影視影像的畫面語言)
構圖——實際上就是對被攝對象的一種安排和布置(安排好主體、陪體、環境三者之間的關系)
主體:畫面中用來表達影視創作意圖的主要對象,它可以是人,也可以是物。是畫面構圖的中心,其他是圍繞主體來安排和配置的。
陪體:指畫面中與主體構成陪襯關系的那些對象。環境:分為前景與后景
前景:指處在主體前面靠近鏡頭的景物
后景:指畫面深處處于主體后面的景物
前景和后景能形成縱深空間 構圖的形式:
縱深構圖:它所帶來的空間感使其同現實世界更加接近,給觀眾帶來了選擇關注點的一定自由,并能還物象以立體的原貌。平面構圖:有時帶有某種深刻的象征意味和濃烈的表意功能,一般給人一種擁擠感和壓迫感。動態構圖:
1、攝影機不動、對象動。重點是運動的物體
2、攝影機動、對象不對
可提供一個多方位、多角度和視角觀察對象的時機
推和拉
推是指使畫面由大范圍景別連續過渡的拍攝方法。推鏡頭一方面把主體從環境中分離出來,另一方面提醒觀者對主體或主體的某個細節特別注意。
拉與推正好相反,它把被攝主體在畫面由近至遠由局部到全體地展示出來,使得主體或主體的細節漸漸變小。拉鏡頭強調是主體與環境的關系。
搖
搖是指攝像機的位置不動,只作角度的變化,其方向可以是左右搖或上下搖,也可以是斜搖或旋轉搖。其目的是對被攝主體的各部位逐一展示,或展示規模,或巡視環境等。其中最常見的搖是左右搖,在電視節目中經常使用。
移
移是“移動”的簡稱,是指攝像機沿水平作各方向移動并同時進行拍攝。移動拍攝要求較高,在實際拍攝中需要專用設備配合。移動拍攝可產生巡視或展示的視覺效果,如果被攝主體屬于運動狀態,使用移動拍攝可在畫面上產生跟隨的視覺效果。
甩實際上是搖的一種,具體操作是在前一個畫面結束時,鏡頭急驟地轉向另一個方向。在搖的過程中,畫面變的非常模糊,等鏡頭穩定時才出現一個新的畫面。它的作用是表現事物、時間、空間的急劇變化,造成人們心理的緊迫感。
2、光的藝術表現功能:
1、光能塑造銀幕的立體空間
(前景和后景之間形成光明暗度的對比,形成一種透視效果,增強空間感)
2、光能形成影調,渲染氣氛。高調光柔和
低調容易形成陰暗
3、表現時代交代時間。
舊時代:表現其陳腐、昏暗
同時動 展現空間和位移的變化
現代
正常光
4、利用光影刻畫人物性格、映現人物的心理活動和變化
5、用作象征、寓意,引發觀眾的聯想 色彩1、2、3、聲音
內心獨白:是影視作品中超敘事時空的聲音
通常為第一人稱 畫面上表現的是人物的外部動作,而畫面外響起的聲音則是人物的內心獨白。一般用于回憶往事
旁白:是影視作品中超敘事時空的聲音,這個聲音的發出者一般不出現在畫面中。(介紹故事的發生時間、地點以及時代背景、對人物的前史作介紹、對影片中沒必要詳細展開的事件、抒情手段)
解說詞:多運用在非劇情片中,如紀錄片、新聞片等。
音響:除人聲和音樂外的一切聲音均屬于音響。
電影音樂的本質屬性應該是電影性而非音樂性。音響的表現功能:
色彩形成影片的整體基調及調節影片的整體氛圍。色彩表現人物的主觀情感和心理活動。色彩體現時空的轉換。1、2、3、4、增強事件的空間感,創造環境的真實感。雨聲、嘈雜聲 擴大視野、打破畫框。刻畫人物性格,烘托情緒氣氛。連接鏡頭,參與劇情。“聲帶的橋梁”
音樂的表現功能:1、2、3、無聲的魅力1、2、測試內容:
面試:
自我介紹、才藝展示、即興評述、回答考官提問、編講故事、自備稿件朗讀、命題小品表演、攝影美術作品分析。
筆試:
1、命題創作: 編寫故事、敘事散文、電影小品創作、視聽段落分析
2、文藝作品分析:影評、紀錄片分析、電視欄目分析、文學作品分析、電影電視熱點分析
3、策劃類:廣告文案策劃、電視欄目策劃 展示事件發生的時代特點和地方色彩 參與影片的劇情創作 渲染環境氣氛,凸顯主題。
制造緊張的氣氛或不祥的預兆 蘊含一種深切的無以言說的感情
一 電影藝術的誕生
1.法國盧米埃爾兄弟,1895年12月28日,法國盧米埃爾兄弟第一次把他們制作的影片《火車進站》在巴黎的卡普辛路十四號大咖啡館的地下室里公開放映,以后被作為電影誕生的紀念日;而盧米埃爾兄弟,也非常幸運地成為了世界電影史上首先要提到的重要人物。其他影片有:《工廠的大門》、《水澆園丁》、《嬰兒喝湯》等。
作為世界電影的先驅,他們堅持“從現實生活中捕捉自然景觀”的拍攝原則,展示出 真實再現現實生活的能力,并把它運用到極致,由此創立了電影記實主義風格,盧米埃爾兄弟也被視為西方紀實主義電影的鼻祖。2.喬治·梅里愛
他是對盧米埃爾兄弟第一次電影放映活動深感驚奇的觀眾之一,經營一家興旺的專門表演魔術的劇場,雄厚的經濟實力為其電影事業的發展奠定了物質基礎。
梅里愛發明了“疊印”、“模型”、溶入溶出、淡入淡出的組接方法,以及“移動攝影的手法”。這些特技的運用使其發現了電影具有突破時空束縛的無限可能性。最突出的貢獻在于對電影拍攝對象的變革上。之前的盧米埃爾兄弟滿足于記錄生活中的自然景觀,梅里愛則把攝影機對準攝影棚中的舞臺,舞臺上正上演著一個個有著戲劇性沖突的故事。
(人們開始遵循他那一套從臺本、排練場到攝影棚的流水作業程序,這樣攝影棚、特技運用、戲劇紀錄、藝術電影、電影工
業等電影史上的運作方式和基本概念,全都從梅里愛這里發端。)代表作神話片《灰姑娘》1899、科幻片《月球旅行記》等。停機再拍的發現趣事
二、電影的發展(成為藝術)
1.埃德溫·鮑特 1902年《一個美國消防員的生活》中,第一次用時空轉換的運動關系來進行電影敘事,并將盧米埃爾式的外景和梅里愛的人工布景結合起來。1903年《火車大劫案》是西部片的鼻祖,奠定了他在美國電影史甚至世界電影中的地位。
2.大衛·格里菲斯
是電影藝術史上第一個偉大的藝術家,把電影的組成單元,從場景變成鏡頭,產生了鏡頭的剪接,也就是蒙太奇。他把電影從戲劇中解放出來,使得電影真正成為一門獨立的藝術。經典的最后一分鐘營救(交叉蒙太奇)。代表作《一個國家的誕生》1915、(1500個鏡頭,分十二本,放映3個小時左右,無論投資還是規模都是史無前例的)《黨同伐異》1916。
聲音的出現
1927年美國華納公司和貝爾實驗公司合作制作的《爵士歌王》,無對白,只有鋼琴伴奏和演唱。彩色片
1935年,世界上第一部彩色故事片《浮華世界》(美國)出現,由此好萊塢開始崛起。
電影史上電影的藝術性與商業性的百年之爭,一直沒有定
論,我們今天首先要承認電影是一門藝術,一門綜合了繪畫、音樂、雕塑、文學等傳統藝術特于一體的全新的藝術形式,聲畫結合是電影區別于傳統藝術形式的一大特征,同時,也正因為電影的這一特性,電影被稱作世界語言,即使語言不通僅通過畫面也能達到與觀眾交流的目的。其次,電影區別于其他傳統藝術形式的另一特征則是電影龐大的投資于制作規模,電影工業顧名思義,他有自己的一整套制作、放映、發行流程,這需要大量的金錢,人力,市場,以及票房回報。高投入、高風險、巨額利潤都決定了電影的發展離不開商業,片面強調電影的商業性或藝術性都是
世界電影流派: 歐洲先鋒電影運動
1917到1928,探索默片中純視覺形式的美學形態和表現功能。法國印象主義學派是最重要的一致,并貫穿始終。路易·德呂克是其靈魂人物。代表作杜拉克的《微笑的布徳夫人》
德國表現主義
20世紀20年代初,強調夸張變形甚至怪誕的形式去表現藝術家的內心世界,羅伯特·維內《卡里加里博士》1919 超現實主義流派
否定電影的敘事性,主張“無主題”的電影創作,迷戀于電影技術與手段的研究。謝爾曼·杜拉克《僧侶與貝殼》、布努埃爾《一條安達魯狗》
蘇聯蒙太奇學派
在一系列實驗的基礎上把蒙太奇發展成為一套完整的理論體系,庫里肖夫、愛森斯坦《戰艦波將金號》、普多夫金。
意大利新現實主義1945年開始,羅西里尼《羅馬,不設防的城市》
法國新浪潮和左岸派1959~1962,特呂弗《四百下》、戈達爾《筋疲力盡》
阿倫·雷乃《廣島之戀》 新好萊塢電影運動
大致在1967~1976年,1967年阿瑟·佩恩《邦妮和克萊德》 新德國電影運動
1965年,德國青年電影董事會正式成立,設立青年電影基金,開始資助青年電影創作者的拍攝活動,代表人物與作品,法斯賓德《瑪利亞·布勞恩的婚姻》1978,施隆多夫《鐵皮鼓》1979
第二篇:影評寫作教案
《影評寫作》教案
教學目標
1、理解影評寫作的內涵,掌握影評的方法、格式,并著手寫作影評。
教學重難點:
1、針對一部電影,著手影評寫作 課時安排:一課時
教學過程:
問題
1、電影我們可以從哪些方面來對其進行評論?
一、影評寫作的角度
1、思想評論
評主題。力求有獨到見解,深入挖掘。
評現實意義。也與主題有關,但更側重于現實作用
寫觀后感。要聯系現實,融進自我,或是褒揚先進,批語落后,針砭時弊;或是進行自我觀照,尋找差距,激勵鞭策。
2、人物評論
這是較為普遍的評論樣式。可分為:單一人物評論
同一類人物評論
不同人物的對比評
3、美學評論(樣式、風格、審美特性等)藝術樣式評論 藝術風格評論
4、電影特性的評論 審美特性評論 電影語言評論 電影結構評論 電影修辭評論 電影節奏評論 電影懸念評論 電影音響評論 電影色彩評論 電影細節評論 電影音樂評論 電影表演評論
問題
2、影視評論要注意什么?
二、影評寫作要求
1、緊扣“電影”與“評論”
所評論的內容必須是影片提供的,而不能從說明書和報刊故事中尋找。
要抓住電影藝術的特質,評論的對象有畫面感、運動感。
要展開評論,明確中心,嚴密地進行說理與論證,切忌“故事加感想”或有觀點而無論證。
2、總體把握,細部突破
首先對一部影片有正確的總體評價,在此基礎選擇一個較小的視角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鑒入微。避免面面俱到,人云亦云。
另一方面避免一葉障目,不見樹林。力求寫出鞭辟入里的專論,不要寫泛論、散論。
3、思想性與藝術性的統一
側重于社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性,要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。
側重于藝術價值的評論要把握藝術表現中體現的思想內涵。要講究評論文章自身的藝術性。
4、注重思辯、講究文采
力求有自己獨到的見解,力求新穎、深刻,不要趨同,說一些人人都明白的“正確觀點”。
構思立意如同兵家謀略,“見日月不為明目,聞雷霆不為耳聰”,“出其不意,攻其不備”,以奇制勝。
注意評論語言的生動活潑、形象鮮明,注意句式長短得當、音韻和諧。既要有理論色彩,又要明白曉暢,讓理論文章給人語言美感與動情力量。
問題
3、電影評論要遵循什么格式?
三、影評格式
開頭部分,用簡短的話將影片的基本內容進行概括; 第二部分,寫自己的觀后感,認為影片的主題思想是什么;
第三部分,寫影片的藝術風格是什么;最后進行總結。要注意的是,影片的主題思想應該和藝術風格相統一。
第三篇:影評寫作教案
影視評論寫作教程
第一講 獨一無二的自我 獨一無二的影評
自我介紹
1每個人都是一個獨一無二的個體,要展示出個性 2前人的形式前人的說法就是要摒棄的 影視評論
1摒棄頭腦中首先想到的評論切入點 2前人的切入點前人的影評就是要摒棄的 3創新的角度,創新的論點是高分的前提 4彰顯專業性
第二講 影視評論的概述和要求
影視評論是編導人士必備的素質,專業素質的體現,鑒賞影視優劣和學習的要求。影視評論: 影視評論就是電影或電視劇的觀看者,在觀看完電影電視劇節目以后的所感所想以文字語言、語錄等形式表現出來,發表的一種評論看法見解等。相對于專業影視評論人員來說,電影評論也可以寫成復雜詳細的電影分析。可能考的板塊:
文藝類電影,紀錄片和專題片。
考察傾向和形式:國內為主,國外優秀的影片為輔;影視短片和電影片段。要求:
1考察學生對影視作品的審美能力 2考察學生的分析能力 3理解力和感悟力 影評的成文原則:
贊美、肯定(+不足、遺憾之處)影視評論的題型舉例和命題方式:
方式一:現場播放,看完寫作。如上戲的《十分鐘年華老去》的片段《lifeline》 方式二:現場播放,看完按規定范疇寫作。如浙傳的題目,看完影片《海中女神》,從攝影構圖,光線,色彩,節奏,影調等方面寫不少于800字的評論。方式三:默評。試卷給予若干電影,選擇后按要求寫作。
第三講 影視評論寫作種類和內容
影評的種類:一般來說,常見的影視作品分析有以下幾種,需要注意的是,寫哪一部影評,應取決于寫作的目的和特定的讀者。
(一)介紹式評論
介紹式評論主要是對一部影片的介紹,同時帶有一定的評論性,這類評論對于那些沒有看過某部影片或者對影片不是很熟悉,希望得到更多了解的人們尤其需要。他著重向人們提供有關影片的基本情況,比如影片的題材、情節、導演與演員的信息等。這類評論一般表現出明顯的商業導向,承擔吸引人們前來觀看影片的任務。所以在一般的考試中,不適合此種評論。
(二)鑒賞式評論
鑒賞式評論也是常見的電影評論的重要文體,或稱之為鑒賞式文章,這類評論主要側重于對影片某各方面或角度的評述,其主要目的在于通過對影片的一定特色的分析,是觀者增強對于影片某各方面的感受與了解。鑒賞式評論的服務對象是大眾,目的是讓更多的人通過閱讀文章,獲得對影片較深刻的領悟。這類評論一般可以不顧及影片的全貌和整體特點,而只對于影片的某個方面,比如某一段落,某一情節某一人物特點加以評述,可以以一個普通欣賞著的角度,集中通過對于一個點的描述分析,甚至不排斥少許富有感情色彩的表現,從而表達自己的理解和感覺。
(三)理論式評論 理論式評論也可稱作闡釋式評論,是電影評論中最為典型,最常見的評論文體。人們通常在報刊上看到的評論主要屬于這類評論。這類評論的寫作目的主要在于通過對影片的理解分析,對影片做出科學的客觀的評價,讓更多的人通過對評論的閱讀,獲得對影片的準確把握和深刻理解。
(四)研究式評論
研究式評論是專業研究人員對于電影隊分析和評論,其研究文章是理論性更強的評論,這類評論有時也就是學術論文。
我們參加專業考試,主要就是要求寫好第二和第三這兩種評論,由于考官的要求不同,考生必須選擇其中的一種來寫——創作專業要求的第二種,理論專業要求的第三種,在藝術類院校的招生要求來說,這兩種理論上沒必要分得十分清楚。影評的內容:
(一)從主題出發
主題是一切文學藝術作品所共有的要素,電影劇本也不例外。主題對于電影劇本有著基礎性的作用,如果沒有這個基礎,那就談不上創作電影劇本。電影的主題其主要內容應包括兩個方面:一是作品所表現的生活現象本身的意蘊;二是電影創作者對他所表現的生活現象的思想情感傾向。所以,評主題時要求有獨到見解,深入挖掘。
(二)從人物出發
這是較為普遍的評論樣式,可分為單一人物評論、同一類人物評論、不同人物的對比評論。文學是人學,電影藝術也是人學。電影作品的核心是人物形象。人物即角色,其主要構成是性格,行為和思想狀態。對人物的欣賞,有多種多樣的角度和方法,可以從人物的關系設置、人物的行為動作著手,也可以從人物的語言運用、心理顯現入手。可以考慮任務是否具有鮮明性、生動性、獨創性,也可以剖析人物性格的發展和變化;就可以注重人物性格的特征,也可以分析作品是運用哪些藝術手法來塑造人物形象的,可以從某一方面來把握人物,也可以從多側面地對人物進行綜合把握。
(三)從電影美學(風格)的視角進行評論
這類評論對于學生來說有一定的難度,因為它需要學生具備相當的電影美學知識,對電影風格的整體把握和理解。對這類評論,我們通常采用常見的思路,那就是從某個比較熟悉的美學樣式出發,將影片放在這個樣式之中進行分析,這樣避免了知識準備不足可能出現的跑題現象。(電影美學(aesthetics of cinematography)是電影學和藝術美學的重要分支。是建立在電影學和美學的基礎上,研究電影藝術的美和審美問題的一門新興學科。
三大階段
電影是工業時代的產物,它從產生直至現在,大體經歷了三個階段:
第一階段從1895~1926年,電影誕生并開始形成為一種藝術。當時的物質媒介的視聽記錄功能還不完備,只有黑白無聲片,在拍攝的影片中體現出藝術家各自不同的美學觀點。至20年代初,德、法等國先鋒派運動興起,電影藝術始有自覺的美學探索。
第二階段從1927~1945年,電影藝術有了重大發展。1928年有聲片的出現和1936年彩色片的出現,物質媒介的視聽記錄功能趨于完備,通過對藝術實踐的概括、總結,建立了具有系統的美學思想的電影。
第三階段從1945年至今,電影藝術臻于成熟,物質媒介視聽記錄功能日益精密,從總結“二戰”后以及電影史上不同流派的電影創作,運用當代人文科學研究的成果,從不同層次、不同側面進行深入研究,由此形成了不同的電影美學流派,并且建立了不同哲學基礎的電影美學體系。
兩大派流
在這三個階段的發展過程中,可以明顯看到電影美學的兩大派流;
一是蒙太奇(或稱技術主義)傳統,一是紀實性(或稱寫實主義)傳統,二者的歧異源于電影同現實的關系。電影美學是電影審美意識的抽象和升華,它以研究如何按照美的規律從事電影藝術的創作以及創作主體、客體、本體、受體之間的關系和交互作用為基本任務,具體內容包括:電影藝術的審美本質的審美特征;電影藝術的創作與現實生活的關系及其形象描繪過程;電影藝術的發展歷程和電影藝術觀念、流派、風格的興替嬗變過程;電影藝術的創作規律和應具有的美學品格;電影藝術與其他藝術的關系;電影藝術的審美價值和社會功能;鑒賞電影藝術的心理機制、過程、特點、意義和方法等。)
在電影《我的父親母親》中我們能明顯地感受到影片中濃濃的鄉村詩情,整個影評如同一首散文詩,抓住影片這個藝術風格,然后分析電影在鏡頭應用、情節安排、人物造型、敘述節奏上制造出的詩意化就比較準確和深入了。
(四)從電影的特性進行評論 這類評論寫作具有較強的專業性,如對電影的語言、結構、修辭、懸念、音響、色彩、音樂、攝影、特技、表演、導演等方面的評論。主要的評論的方式和內容有:電影導演評論,電影表演評論,電影語言評論,電影結構評論,電影修辭評論,電影節奏評論,電影懸念評論,電影音響評論,電影色彩評論,電影細節評論,電影音樂評論。當我了解和熟悉了電影的特性,我們可以從這些重要元素出發,或者著重一點或者幾點綜合探討影片的藝術性、技術構成等。
第四講,觀影的方法和技巧
在觀看影片時一定要集中注意力于這部影片最打動你或者你最擅長的那些方面,如它的立意、人物、選材、情節構思、細節應用等等各個放面。具體方法如下:
(一)做好筆記,注意細節、人物的性格特征、故事情節、主題
(二)確立論述中心,選擇素材
有了記錄,就有了素材,我們就可以在動筆前選擇最合適的素材了。學生們在面對很多素材時,往往不知道如何下手,或者看到許多素材,情不自禁都想用上,結果也造成寫作失敗。
首先,所評論的內容必須是影片提供的,而不能從說明書和報刊故事中尋找。要抓住電影藝術的特質,評論的對象要有畫面感、運動感。要展開評論、明確中心,嚴密地進行說理與論證,切忌“故事加感想”或有觀點無論證。另外,我們需要先對一部影片有正確的總體評價,再次基礎上選擇一個較小的視角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鑒入微。避免面面俱到,人云亦云。
影評寫作中難度最大的恐怕是中心論點的提出。如何保證中心論點既鮮明又突出,而且正確呢?開頭開好了,評論就成功了一半。影評的開頭關鍵是亮出你的中心論點。觀點一定要鮮明,切忌含糊不清。
在論證過程中一定要注意,如果側重于社會意義的評論要注意兼顧影片的藝術性,要用影片提供的銀幕形象進行說明與論證。
最后我們需要講究論證的語言,注意評論語言的生動活潑、形象鮮明,注意句式長短得當,音韻和諧,既要有理論色彩,又要明白流暢,讓理論文章給人語言美感與動情力量。
綜上所述,就電影談電影,立意要明確,論證 要規范且做到曉之以情動之以理。
(三)展開論述時的幾大忌諱
三大誤區:純粹電影技術的研究和探討,因為閱歷和能力還達不到這樣的研究層次,否則會出力不討好;忌空洞的溢美或貶損;忌隨意的零碎的沒有邏輯關聯的小感受或脫離影片本身的觀后感。
第五講,影評寫作的常規思路
(一)撲捉住感受點
一部電影涉及的方面很廣,需要評的著筆點很多。這就需要對電影反復回味思考,用心靈再度感受,把握住影片中最能打動人的地方,并使之在自己的筆下得到理性的升華。如觀看了《泰坦尼克號》不能簡單地敘述這場愛情故事,而要從主人公面對的生與死的考研中感悟到人性的光芒。
(二)抓住細節,詮釋其深刻涵義
所謂細節,是影片畫面中對表現對象的局部或細微的變化進行精要細致的描繪。細節包括人物的舉手投足、一顰一笑、人物聲音的變化、道具的運用、色彩的配置、鏡頭的運動等。典型的細節對展現人物性格、設置懸念、推動情節發展起著積極作用。
(三)立意要新,開掘要深
寫影評要有新意,要有獨到的見解,抓住要點,有感而發。要做到有新意,藝術要抓住影片內容,尋找現實意義;二是要準確把握影片的精神實質,挖掘影片本身所包含的深刻內涵。例如對張藝謀電影的分析要緊扣住時代背景,但也不必從思想意義角度分析,如鞏俐在張藝謀電影中的形象塑造,張藝謀電影中男性形象等,都是可以開掘的領域。
(四)要實事求是地分析評價
對影片作客觀的實事求是的評價,要求我們用全面的觀點,不是顧其一點,而是關照全片。
(五)要重視影片的藝術分析
電影是通過藝術手段來表現主題、塑造人物、抒發感情的,所以影評要重視影片藝術的高下進行分析。這種分析應具體詳細,由表及里,言之有物;評價則應觀點鮮明,實事求是。在藝術評析中,字里行間滲透出電影意識,盡可能恰當地運用電影藝術名詞術語,還需要有對電影藝術的深刻感受與理性把握。
敘議要結合,突出評論。影評離不開敘事,但切忌過多地敘述故事,要突出分析寫評價。
第六講,影評寫作常見的11個問題以及克服途徑
1、復述代替論述——克服途徑是采取邏輯思路,而不是劇情思路來構思。?
2、面面俱到地“蜻蜓點水”,即結構散——克服的途徑是內容,形式兩大塊要融為一體。
3、不會聯系具體內容——客服途徑是加強影片分析。所謂分析,不是對情節的重復,而是在理解情節的基礎上,對你在情節中所發現的問題經行分析,是自己給自己提出幾個“為什么“來回答。
4、不會邏輯地表達感覺——克服途徑是在領會許多意義后,要總結出文章整體上最根本“意義”,這才會有邏輯性。
5、觀點陳舊老套——克服的途徑是在內容方面要理解得深,藝術方面要體會出新。
6、段落的長短缺少節奏上的變化,有的甚至一段到底,連標點都是“逗號”——克服的途徑是:說完一層意思就另分一段,即寧肯多分段,也別不分段。? 7.不會開頭或結尾——克服的途徑是開頭可奇,深,新,要能引領下文;結尾可扣題,升華或講究啟發性,結尾時的敗筆最可惜(“總之”之類的畫蛇添足也是敗筆)。文風可以哲理化,也可情感化。
? 8.人物分析不知分主次——克服的途徑是,要把人物形象看成一個體系,找出主人公,然后找出圍繞著主人公的各種人物關系,在此基礎上來分析不同人物在劇情中所起的不同作用。
? 9.不注意觀察細節——克服的途徑是注意看影片,因為有的細節本身就能構成一篇影評,比如《黃土地》中翠巧的幾次挑水,《我的父親母親》中那只打青花碗和“路”。? 10.跑題現象: 全篇跑題與中間拐彎_克服的途徑是在;列提綱階段不可缺少邏輯性,要列好提綱后再動筆.另外,在觀點與觀點之間要有自然的過度感,這也要事先設計一下.? 11.缺乏電影常識_克服的途徑是多看影評文章和影視理論著作,例如,編劇和導演誰更重要,演員和導演誰更重要,”對白”同人物語言及電影語言的區別.第七講,影評寫作的文本結構
(一)標題
標題是電影評論文章的眼睛。它居于最顯赫的位置、以最具抽象性或概括性語言表意的一句或兩句文辭。它的目的在于揭示內容、誘使考官閱讀正文。
1、常見的標題
(1)贊譽題。如《大兵電影·大師手法》
(2)論斷題。如《從女性崇拜的轟毀到理想人格的破滅》(3)論戰題。(4)批評題。
(5)設問題。《擴張?傳播?交流?——從文化角度感受<泰坦尼克號>》(6)比較題
(7)并列題。《情境·人物·戲》
(8)轉折題。如《一個太陽,兩種感受》(9)淺議題。如《淺論<紅高粱>中的顛轎》(10)新聞題。
(11)擬人題。如《生活在嘆息》(12)比如題。如《硬吞香蕉皮》(13)哲理題。如《美,是性格和表現》(14)反問題。如《兩個想不通》(15)熟語題。如《美,是性格和表現》(16)格言題。
(17)介紹題。如《有什么話好說——張藝謀的<有話好好說>(18)自介題。如《<菊豆>——跨文化電影的闡釋學讀解》(19)詮釋題。如《這就是生活》(20)散文題。如《黑色的太陽》
2、標題舉例 比如: ? 《真實的理想永遠如此多情—電影<可可西里>的膠片訴說》 ? 《碎片式的記憶和后現代情感表達—評<2046>》 ? 《青春 彼岸-評<孔雀>》
? 《時間,空間和記憶中的愛情—<美人草>》 ? 《迷失在“世界”中—評<世界>》 ? 《冬天的綻放—評<孔雀>》
? 《從一秒鐘的動心到一輩子的傾心—解讀影片,<一個陌生女人的來信中>的情感展現》
? 《女性眼中的現實偶然與未來必然—評影片<20.30.40>》 ? 《一曲生命的贊歌—從敘事學角度評<可可西里>》 ? 《黑暗王國里的一道光明—評電影<盲井>》 ? 《穿越時代隧道的青春祭奠—評<青紅>》
? 《羞怯與自虐—<一個陌生女人的來信>的中國式表達》 ? 《生命詠嘆調—評<孔雀>》 ? 《沉淪中的微芒—評<2046>》
? 《雙重人格:無處逃逸的矛盾—評<朗朗星空>》 ? 《邊緣處境中的老人世界—評<安居>》 ? 《平民話語與表素真實—評<沒事偷著樂>》 ? 《城市碎片下的平民真實—評<沒事偷著樂>》 ? 《在民族主義和國際主義之間—評<黃河絕戀>》
? 《一個小人物的生命和尊嚴—評<黃河絕戀>中的三炮形象》 ? 《自然美,質樸美,色澤美—評電影<我的父親母親>》 ? 《更完善的散文詩電影—評<草房子>的敘述方式》 ? 《愛國情結的另一種歌詠—評電影<我的1919>》 ? 《戰爭的悲劇與崇高的美麗—評<紫日>的電影意境》 ? 《忽明忽滅的傳說—評<花樣年華>的影片氣氛》 ? 《悖論中的情與理—評<刮痧>》
? 《猶在鏡中的現代都市—評影片<玻璃是透明的>》 ? 《那一脈歷史的容顏—評電影<紫日>》
? 《在情感和文化之間的平衡—從另一個角度看<刮痧>》 ? 《摯愛與真情:一部散文詩式的電影—評<那山那人那狗>》 ? 《空靈境界 純樸心靈—評電影<那山那人那狗>》 ? 《此中有真意 欲辯已忘言—評<那山那人那狗>》 ? 《新浪漫城市童話—評<美麗新世界>》 ? 《對青春夢幻的現實化理解—評<伴你高飛>》
標題寫作如果廣告,它的寫作應特別注意。要題文相符;要有分寸感,不可太滿;盡可能別致;要生動感人;簡潔,精粹;要有讀者意識,易于被接受;注意巧用修辭;注意形式上盡可能美化。
(二)開頭
對于文章來說,好的開頭也非常重要,一是影響到意思的表達,是結構安排的重要一環,二是可以吸引讀者的閱讀興趣,從而沿著作者鋪設的道路一覽全景。因此粗糙的、千篇一律的開頭,或者令人懊喪的語氣,都是寫作中的忌諱,影評中的開頭非常重要,它往往決定著文章的走向,考官在閱卷時,一般都是先從考生試卷的開頭來尋找這篇文章的中心點。一般來說,開頭都與影片的特色聯系在一起。常見的開頭模式有:
1、用感悟啟示來開頭
比如:人的一生是短暫而又漫長的,人生的歷程從來就是不平坦的,一個人想要在一生中有所作為,實現自己的理想,隨時隨地都可能遇到意想不到的挫折。在挫折面前應如何應付,影片《背起爸爸上學》中的主人公石娃,用實際行動給了我們一個明確的答案和深深的啟示。
2、用審美激情來開頭
比如:看影片《黃河絕戀》已經好些日子了,可一回想起那部片子,就感到有一種崇高、激動、豪壯、舒暢的感覺涌上心頭,可謂繞梁三日而不覺。我想,這恐怕就是它的美學意義在我心中泛起的漣漪,引起的震蕩。
3、用排比造勢來開頭
比如:國歌,讓每一個中國人都怦然心動的旋律。電影《國歌》講述了一個中華民族不屈爭抗的故事。吳子牛的《國歌》,使旋律和故事連在一起,讓觀眾在壯美的感受中,經歷了心靈的震撼和感情的傾瀉。
4、特色定位來開頭
如:“為歷史而作,為人生而寫”的影片《國歌》以宏大的場面,磅礴的氣勢、昂揚的激情和悲壯的美質,重鑄了“主旋律”電影的形象坐標,使“主旋律”影片與歷史的豐富細節結合了起來。在“主旋律”影片中,它是世紀末的新收獲。
5、用轉折(以示公正和辨證)來開頭
比如:電影《我的父親母親》是思想性和藝術性都獨具特色的影片,他不僅獲得了國際大獎,而且也使觀眾為之感動,但在感動之余,我卻總覺得影片中有些令人遺憾的地方。
6、用拆字之巧來開頭
比如:藝謀不愧是“藝”謀,任何藝術性的謀略,都能建筑在真情流露的基礎上,且揮灑自如。《我的父親母親》就以抒情散文詩的風格,舉重若輕搬起了一個令人怦然心動的“純”字。可以說該片是轉為情感豐富的人拍的,好讓我們這些久已塵封的心靈驀然開啟,興奮之余受到強烈震撼。
7、用奇特懸念來開頭
8、用聯想升華來開頭
比如:一個苦難家庭的辛酸,一名求學少年的艱辛,一對患難父子的真情。《背起爸爸上學》讓我們遠離瓊瑤、三毛的纏綿柔情,走出金庸古龍們的刀光劍影,真真切切地感受到了血濃于水的人間真情,品味出人生一世的生命真諦。
9、用有關名言開頭
比如:著名導演羅姆說過:“電影具有比任何其他藝術更富表現力的細節”,確實,在我看來,《不見不散》中的細節不僅具有以小見大,深化主題的表現力,而且具有強烈的感染力。
10、用奇怪問題開頭
比如:人們喜愛電影,是因為借助它可以體驗夢想,當前的中國電影市場,除了賣座的國外娛樂大片,留給國產影片的空間日漸縮小。沉寂了兩年的張藝謀,以實話實說的《一個都不能少》為國產片打開一絲想象的空間,又一次為國產影片帶來希望。可是奇怪的是,這部捧得威尼斯電影節銀獅獎的作品,其紀實手法的運用和非職業演員的演出,卻沒有像其他的組品那樣好評如潮。本文試以紀實手法在影片的運用和突破,對它進行一些粗淺的探討。
11、用質疑方式來開頭
比如:看了張藝謀的《一個都不能少》。心中感慨良多,針對張藝謀的探索,我不明白他是成功還是失敗?是長進還是退步?他的用意何在?
(三)影評主體
主體段落當然是很重要的構成部分,介于開頭與結尾之間的部分,承擔著分析的使命,考生在文章動手之前,應首先整理好自己的思路。思路的清晰,符合正確的理論前提,采用科學的思維、邏輯形式才能保證論點的正確性。由于主題部分的篇幅較長,我們無法詳細舉例。提醒如下幾點:承接開篇;最好分成各小段,論證要扎實,切忌輕浮;注意必要的修辭手法和蒙太奇手法的運用等策略來分析。
(四)結尾
與開頭受到相近程度重視的是結尾。俗語有云“頭難起,尾難收”。一篇影評文章假使開了好頭,卻無好結尾配合,同樣會令考生慘遭失敗命運。好的結尾,可以使文章的最后部分仍然有濃厚的韻味,甚至可以使余韻延伸到文章閱讀之后。好的結尾應該做到:A、將文中的思想一貫到底,文氣不斷,首尾相應,不僅有形式上的完整之妙,更有意義上的相通之感。B、卒章見志。如果文中分析的好,水到渠成,自然地得出結論,會給考官以充分的可信感。精妙的結尾更像一個驚嘆號,給人以深刻的印象,而歷久不忘。結尾一般方法:
1、簡要總結式
在許多內容復雜難懂的影評結尾處常用此法,它不僅可為讀者收攏正文所開諸頭緒,提醒正文內容,而且,更可強調重點。
2、號召式結尾
這種結尾秉承前文宗旨,利用簡潔文字,強調主題的價值,并希望有更多反思、討論。例如張曉崧《悲劇的“悲劇”》一文指出,當代中國正處在一個產生悲劇并需要悲劇的時代,但我們的電影卻不敢寫悲劇,即使寫了也不敢寫足。
3、反詰式
這種結尾以反問來強化意思,使正文所點化的意思更有其力度。
4、進一步擴張法
這種結尾,在正文結束后,使討論的問題有進一步的擴充,除保存本有力量外,更加入了大量的辨析,給文章留有一個永遠追尋的印記。
5、設置疑問結尾法
這種結尾法與擴張結尾法在精神上是相通的,但它卻以最終的一個疑問作為結尾,留下了不盡的思索。
6、議論深化結尾法
這種結尾議論手段,使影評的中心觀念再次得到強調。
7、缺點陳示法
這類結尾當然是與正文結構緊緊相連的,以主要的篇幅力贊影片的成功,最終,則筆法轉來,指陳出若干的不足,期待引起關注。
8、描述結尾法 這種不常見的結尾是借著自然的敘述來完成的。它是理性分析之后,選擇適當畫面評議予以銜接,同時也是一中特別感人的結尾方法,一種十分富于音樂效果的帶有余韻的結尾法。
9、借他人的話語結尾法
這種結尾法是我們十分熟悉的,它選擇一句、一段專家或名人的話語,不但替我們表達了意見,而且,也使所發見解有了可靠的支持。
10、自然結尾法
此種結尾最常見,它們符合行文的需要,我們說過,結尾方式亦無定式,絕無任何公式可概括無疑,主要依文章來勢和表達需要而選定。
附:優秀影視評論范文模板
第八講,影評考試的內容和寫作要求,即答題側重點
(一)影評內容 1.主題的揭示
任何一部藝術作品都試圖用自己獨特的表達方式和藝術語言傳達作者的思想和情感,影視作品亦不例外,評論者必須通過對作品的解讀把握和主題揭示;對主題讀解和把握雖可能有所差異,但它相對的具有客觀性,準確性;對主題準確且深入的理解與分析,是對考生視聽語言讀解能力以及思考的綜合,概括能力的考核。2.情節結構的把握
能用最簡潔的語言接受銀幕故事;能對全片的情節結構準確把握,了解全片情節的起點,中點和終點;對情節結構的設置與人物主題的必然關系有一定認識。3.人物和人物關系的分析
分析作品中主次人物及他們的關系;分析主要人物性格的多面性和復雜性;把握和分析人物關系發展中的矛盾沖突以及解決的方式,他們和創作者所要表達的思想和情感的關聯。4.視聽語言的初步讀解
對影像的讀解包括畫畫,色彩,燈光,鏡頭運動方式等;對聲音的讀解主要包括音樂和音響,臺詞和對白,旁白等;還有蒙太奇以及表演細節等的讀解與分析。視聽語言的讀解和分析,要善于抓住印象最深刻的畫面和段落,或他們在開頭,結尾高潮中的綜合運用。
以上影評寫作可能涉及的主要內容,影評寫作應根據實際情況,提倡在相對完整(思想與藝術)的分析基礎上,做到重點突出,詳略得當。
第九講,紀錄片的影視評論
什么是紀錄片?
紀錄片是以真實生活為創作素材,以真人真事為表現對象,并對其進行藝術的加工與展現的,以展現真實為本質,并用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。
紀錄片的核心為真實。電影的誕生始于紀錄片的創作。1895年法國路易·盧米埃爾拍攝的《工廠的大門》、《火車進站》等實驗性的電影,都屬于紀錄片的性質。中國紀錄電影的拍攝始于19世紀末和20世紀初,第一部是1905年的《定軍山》。
三大階段
電影是工業時代的產物,它從產生直至現在,大體經歷了三個階段:
第一階段從1895~1926年,電影誕生并開始形成為一種藝術。當時的物質媒介的視聽記錄功能還不完備,只有黑白無聲片,在拍攝的影片中體現出藝術家各自不同的美學觀點。至20年代初,德、法等國先鋒派運動興起,電影藝術始有自覺的美學探索。
第二階段從1927~1945年,電影藝術有了重大發展。1928年有聲片的出現和1936年彩色片的出現,物質媒介的視聽記錄功能趨于完備,通過對藝術實踐的概括、總結,建立了具有系統的美學思想的電影。
第三階段從1945年至今,電影藝術臻于成熟,物質媒介視聽記錄功能日益精密,從總結“二戰”后以及電影史上不同流派的電影創作,運用當代人文科學研究的成果,從不同層次、不同側面進行深入研究,由此形成了不同的電影美學流派,并且建立了不同哲學基礎的電影美學體系。兩大派流
在這三個階段的發展過程中,可以明顯看到電影美學的兩大派流;
一是蒙太奇(或稱技術主義)傳統,梅里埃,《月球旅行記》,富二代,魔術師,技術主義的鼻祖。
一是紀實性(或稱寫實主義)傳統,盧米埃爾兄弟,寫實主義的鼻祖。
二者的歧異源于電影同現實的關系。電影美學是電影審美意識的抽象和升華,它以研究如何按照美的規律從事電影藝術的創作以及創作主體、客體、本體、受體之間的關系和交互作用為基本任務,具體內容包括:電影藝術的審美本質的審美特征;電影藝術的創作與現實生活的關系及其形象描繪過程;電影藝術的發展歷程和電影藝術觀念、流派、風格的興替嬗變過程;電影藝術的創作規律和應具有的美學品格;電影藝術與其他藝術的關系;電影藝術的審美價值和社會功能;鑒賞電影藝術的心理機制、過程、特點、意義和方法等。)紀錄片怎么評?評什么?
紀錄片的內核是真實性,是對現實生活和現實狀態的一種客觀記錄。真實性是其根本屬性。
評論紀錄片,最好在這個真實性上下工夫。評論點:就是可以體現其真實性的元素,如: 長鏡頭的運用 客觀鏡頭的運用平角視角的拍攝 現場收音 自然光 等等 優秀的紀錄片的推薦和賞析:
《帝企鵝日記》《鳥的遷徙》《食品公司》《中國》安東尼奧尼;《克倫拜恩的保齡》《華氏911》《神經病人》邁克爾·摩爾
第四篇:魔方教案大綱
綜合課之魔方教學
一、分工 四年級 五年級 六年級
二、教學意義:
1、促進大腦發展,普及魔方文化,2、增強人的記憶力,豐富空間想象力
三、教學目的
以學會還原魔方六面為最終目標
四、上課流程(40min)每個年級各自三堂課 第一堂課
1、介紹魔方歷史,玩魔方的好處,2、圖解魔方結構,簡單介紹層先法
3、教會架十字,一面一層(分小組,每組都會有同學輔導)
第二堂課
1簡單回顧上堂課所學的
套用公式教學,學會還原至頂面(形式同上)第三堂課
簡單回顧上堂課所學的
繼續套用公式教學,學會還原魔方六面
嘗試記憶公式而還原魔方,課堂舉行一個簡單的魔方比賽。
對于商家的意義:
一:對于山區孩子來說,魔方絕對是一種新奇好玩的玩具,而且促進智力發展,這是一項有意義的活動。而對于貴公司的企業文化和社會聲譽一定會有很大地提升
二:擴大點盛魔方在高校的影響力,這次三下鄉匯集了華農與廣外學子。等于是3.5萬加
的市場,這絕對是繼中大點盛魔方賽后又一個重點活動
三:華南農業大學魔方愛好者協會即將成立,我們是協會申請的主要負責人,這次活動勢必能加深相互的認識,為日后的深遠地發展打下基礎。
我們會做出的努力:
一 我們會在魔方吧和魔方天堂兩個最具影響力的論壇發帖感謝贊助商。
二我們也會各自學校的論壇(紅滿堂論壇、)發帖感謝贊助商
三 我們會在隊服和調研卷上印上商家的商標和名稱,四 拉橫幅
需要的物資:魔方130個(一共有三個年級,每個年級大約40個同學加上教學魔方10個)隊服20件,每件35
第五篇:幻燈片教案大綱
PowerPoint2010制作講義
1、新建幻燈片
默認情況下,啟動 PowerPoint2010時,系統新建一份空白演示文稿,并新建1張幻燈片。我們可以通過下面三種方法,在當前演示文稿中添加新的幻燈片:
方法一:快捷鍵法。按“Ctrl+M”組合鍵。
方法二:回車鍵法。在“普通視圖”下,將鼠標定在左側的窗格中,然后按下回車鍵(“Enter”),同樣可以快速插入一張新的空白幻燈片。
點擊“設計”→在設計菜單的“主題”中選取所需樣式。
點擊選取左側窗格中幻燈片,點擊右鍵,在版式中可修改所選幻燈片的版式。
2、插入文本框
通常情況下,在演示文稿的幻燈片中添加文本字符時,需要通過文本框來實現。①執行“插入→文本框→水平(垂直)”命令,然后在幻燈片中拖拉出一個文本框來。②將相應的字符輸入到文本框中。③設置好字體、字號和字符顏色等。
④調整好文本框的大小,并將其定位在幻燈片的合適位置上即可。
注意:也可以用“繪圖”工具欄上的文本框按鈕來插入文本框,并輸入字符。
3、輸入文本
單擊“單擊此處添加標題”直接輸入標題;單擊“單擊此處添加文本”直接輸入文本。或直接將文字復制粘貼進來。
4、修改幻燈片母版
點擊“視圖”→“幻燈片母版”,即進入母版修改狀態,可以修改母版字體、版式、添加LOGO圖片等。單擊“關閉母版視圖”按鈕退出“幻燈片母板”編輯狀態。
5、插入圖片
圖片可以增強文稿的可視性。點擊“插入”→“圖片”,選中相應的圖片文件,然后按下“插入”按鈕,將圖片插入到幻燈片中。點擊圖片后出現“格式”菜單,進入“格式”菜單進行圖片相關格式的調整。
注意:按住 Ctrl鍵,再按動方向鍵,可以實現圖片的微量移動,達到精確定位圖片的目的。
6、插入聲音
為演示文稿配上聲音,可以大大增強演示文稿的播放效果。點擊“插入”→“音頻”→“文件中的音頻”,選中相應的聲音文件,然后按下“插入”按鈕即可將聲音文件插入到當前幻燈片中。
單擊“格式”菜單可對喇叭圖片的外觀進行調整。單擊“播放”菜單可對音頻的播放效果進行調整。要注意聲音文件的格式。
7、插入視頻
點擊“插入”→“視頻”→“文件中的視頻”,選中相應的視頻文件,然后按下“插入”按鈕即可將視頻文件插入到當前幻燈片中。
單擊“格式”菜單可對視頻屏幕的外觀進行調整。單擊“播放”菜單可對視頻的播放效果進行調整。要注意視頻文件的格式。
8、插入 Falsh動畫
要想將 Falsh動畫添加到演示文稿中,的操作稍微麻煩一些。點擊“加載項”→“insert flash”,選中相應的FLASH文件,然后按下“打開”按鈕即可將FLASH文件插入到當前幻燈片中。
通過播放控制條對FLASH文件進行播放控制。
9、插入藝術字
Office多個組件中都有藝術字功能。點擊“插入”→“藝術字”,單擊選取其中一種樣式,設置字體、字號等要素,調整藝術字大小,并將其定位在合適位置上即可。
注意:拖動藝術字上方的綠色控制鈕,可以進行旋轉。
10、繪制圖形
點擊“插入”→“形狀”,單擊選取其中一種樣式,然后在幻燈片中拖拉一下,即可繪制出相應的圖形。如果選中相應的選項(如“矩形”),然后在按住“Shift”鍵的同時,拖拉鼠標,即可繪制出正的圖形(如“正方形”)。
注意:拖動“形狀”的黃色控制鈕,可以改變“形狀”形態。
11、公式編輯
一些專業技術性演示文稿常常需添加一些復雜的公式。點擊“插入”→“對象”,在“對象類型”下面選中“Microsoft 公式 3.0”,點擊“確定”進入“公式編輯器”。利用工具欄上的相應模板,即可制作出相應的公式。編輯完成后,關閉“公式編輯器”窗口,返回幻類片編輯狀態,公式即可插入到其中。調整好公式的大小,并將其定位在合適位置上。
12、插入 Excel表格
由于 PowerPoint的表格功能不太強,如果需要添加表格時,我們先在Excel中制作好,然后將其直接復制粘貼到幻燈片中。
或點擊“插入”→“對象”→“由文件創建”→“瀏覽”,雙擊所需文件即可插入表格。雙擊幻燈片中已添加的表格,可以進行表格編輯狀態進行數據修改。如果在“插入對象”對話框,選中“鏈接”選項,以后在Excel中修改了插入表格的數據,打開演示文稿時,相應的表格會自動隨之修改。
13、插入圖表
利用圖表,可以更加直觀地演示數據的變化情況。我們先在Excel中制作好圖表,然后將其直接復制粘貼到幻燈片中。
或點擊“插入”→“圖表”后雙擊所需圖形,在彈出表格中編輯表格數據即可。注意:點擊“設計”→“編輯數據”即可再次進入圖表編輯狀態。
14、設置頁眉頁腳
點擊“插入”→“頁眉和頁腳”,勾選所需頁眉頁腳內容,點擊“應用”應用于當前幻燈片,點擊“全部應用”應用于所有幻燈片。
15、隱藏幻燈片
對于制作好的 Powepoint演示文稿,如果希望其中的部分幻燈片在放映的時候不顯示出來,我們可以將其隱藏起來。
在“普通視圖”界面下,在左側的窗口中,按住Ctrl鍵,分別點擊需要隱藏的幻燈片,同時選中多張不連續的幻燈片,右擊鼠標,在隨后彈出的快捷菜單中,選擇“隱藏幻燈片”選項即可。
進行隱藏操作后,相應的幻燈片編輯上有一條刪除斜線,如果需要取消隱藏,只要選中相應的幻燈片,再進行一次上述操作即可。
16、設置進入動畫
動畫是演示文稿的精華,動畫中尤其以“進入”動畫最為常用。選中所需添加動畫的內容,在菜單欄中點擊“動畫”,選取所需動畫效果。在動畫窗格中可以修改動畫播放順序。
17、設置超級鏈接
我們在 Powerpoint演示文稿的放映過程中,希望從某張幻燈片中快速切換到另外一張不連續的幻燈片中,可以通過“超級鏈接”來實現。
用文本框、圖形、圖片制作一個“超級鏈接”按鈕,并添加相關的提示文本,點擊“插入”→“超鏈接”,點擊“本文檔中的位置”,選中所需跳轉幻燈片,確定返回即可。
注意:仿照上面的操作,可以超鏈接到其他文檔、程序、網頁上。
18、設置幻燈片切換效果 為了增強幻燈片的放映效果,我們可以為每張幻燈片設置切換方式,以豐富其過渡效果。選中需要設置切換方式的幻燈片,在“切換”菜單中選取所需切換效果。如果需要將此切換方式應用于整個演示文稿,單擊 “全部應用”即可。
19、設置循環播放
在“幻燈片放映”菜單中點擊“設置幻燈片放映”,勾選“循環放映,按ESC鍵終止”。20、自動播放演示文稿(.pps)打開已完成的PPT文件,在“文件”菜單中點擊“另存為”,在“保存類型”中選取“Powerpoint放映”,即可將ppt文件保存為pps文件,放映者只要直接雙擊pps文件,即可快速進入放映狀態。
21、打印幻燈片
在“文件”菜單中點擊“打印”,完成設置后單擊“打印”。
22、加密演示文稿
在“文件”菜單中點擊“信息”→“保護演示文稿” →“用密碼進行加密”,輸入相應密碼后確定返回。
23、嵌入字體格式
當我們將制作好演示文稿復制到其他電腦中進行播放時,由于其他電腦沒有相應的字體,必然會影響文稿的演示效果。其實,我們可以將字體嵌入到演示文稿中帶走。
在“文件”菜單中點擊“選項”→ “保存”,勾選“將字體嵌入文件”確定返回,再保存一下即可。
24、壓縮圖片
在“文件”菜單中單擊“另存為”,在“工具”下拉框中點擊“壓縮圖片”,確定返回。