第一篇:中學美術教學設計
中學美術教學設計
運用現在信息技術教育改革課 堂教學的理論與實踐研究
貴州省施秉縣馬溪中小學美術教師:江 紅
一、教學領域:欣賞——教師指導學生討論與評述
二、教學對象:初
二、初三學生(第二學期)
三、時間安排:共68課時
四、教學目標:
1、理論知識目標:以環境電腦設計圖片展示直觀性為思維探索和擴展的突破口。
2、審美能力培養目標:加強學生對環境電腦美術設計作品的審美能力和城市景觀設計的審美能力。
3、德育目標:加強學生作為現在公民的環境意識。
五、教學重點:
以環境受現在工業污染為現突破口,以SKETCHUP(草圖設計大師)為學習載體,教會學生會運用 SKETCHUP的基本操作工作——做一些簡單的環境電腦美術設計的創作。
六、教學難點
學生對SKETCHUP載體中工具的運用和渲染能力。要求學生作品要體現環境保護的創新性。
七、學生的現狀分析
經過近一年的基礎學習和相關的電腦美術作品展示和灌輸,要求學生根據生活中常見到的環境污染問題,進行比較有創新性獨立的批評,加上他們的知識結構和年齡,學生在學習中是有一定的難度的,所以教師——就應該多展直觀探索性思維能力。
八、課前準備:
多媒體課件、安裝適合學生運用的SKETCHUP8.0電腦軟件。
(一)開始階段: 欣賞導入課題:
1、多媒體播放一些優美的音樂,讓學生在付有詩意的音樂渲染下,悠然的進入課堂課題:同時向學生展示一些優美的環境電腦美術設計作品。
設計意圖:
A、體現輕松愉快的教學原則。
B、切合實際的音樂輔墊和優美環境圖片。為下一步教學做好鋪墊。C、時間限制在十分鐘左右。屏幕展示建議如下:
優美的室外環境設計、優美的室外建筑設計、優美的室內建筑設計、藍色的海洋或綠色的草原、夕陽西下蔚藍色的 海灘邊、綠色的草坪上一棟精美別墅、一些優美花園、巴西亞馬遜美麗的植物和動物、中國的黃果樹等等。
2、多媒體播放一些憂傷沉重的音樂作為情感鋪墊,同時向學生展示一些受工業污染比較嚴重的環境圖片。
設計意圖:
A、嚴肅的教學態度。
B、切合實際的圖片展示我們的環境所經受的污染程度。C、時間限制在十分鐘左右。屏幕展示建議如下:
由于石油泄漏——一些海洋生物正掙扎垂死邊緣圖片、最近幾年因海嘯所產生的災難和相關圖片、我們的溫室氣體升高所產生的一系列反季節問題及相關圖片等等。
(二)進行階段(音樂解除)
第一部分
A、教師:電腦環境設計是多種載體形式當中的一種(包括電視、影視、報刊、櫥窗廣告、招貼廣告等多種載體)針對適合在課堂里進行,用SKETCHUP軟件做環境設計時,應該注意到:
(1)必須以此軟件具體功能傳達鮮明的主題。(2)負有感召力創意環境設計的生存點,它能鮮明的主題展示我們的環境文化。
(3)具有快捷、鮮明的展示效果。B、教師:請同學們仔細看好屏幕上的這些圖片,并加以思考,這節課我們將以環境為創作主題,具體的學習SKETCHUP(草圖大師)這個美術設計軟件。然后要求大家運用這個軟件進行獨立的環境設計。
1、教師分析
教師要對上述的一些比較直觀和主題鮮明的圖片要加以詳細講解,其目的就是要以人與環境、人與自然的心里感化,用科學的角度去分析我們的環境、去創造我們環境,理性的喚起人們從人的良知點出發,去保護好我們的環境,設計好我們的環境。
2、教師提問:
看了上述的這些圖片,你心里有什么感受,特別喜歡其中的哪一幅,特別同情其中的哪一副,什么原因?(屏幕顯示)學生:觀察、思考、討論。
教師小結:以上的這些圖片是教師從電腦中下載的一些相關的圖片,只要有利于課堂內容,就多去尋找。這樣有利于學生多開拓眼界,當然學生看了以后會有不同的見解,因為人的理性認識和感性認識都是不相同的,在欣賞圖片中、在教師講解中、在學生自己的討論中,他們就已經確定了自己創新意識,為下一節課他們了解SKETCHUP的運用工具以后,為他們今后的設計好作品埋下伏筆。
第二部分(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)第一課Sketchup草圖大師的界面與繪圖環境 1-
1、Sketchup的安裝及工作界面設置 1-
2、Sketchup簡介與小實例應用(1)1-
3、Sketchup簡介與小實例應用(2)1-
4、Sketchup視圖的各操作 1-
5、Sketchup的六種顯示方式(1)1-
6、Sketchup的六種顯示方式(2)1-
7、邊線顯示設置 1-
8、物體的選擇方式(1)1-
9、物體的選擇方式(2)1-
10、陰影的設置
(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)第二課:Sketchup草圖大師的繪圖工具 2-
1、矩形工具 2-
2、直線工具(1)2-
3、直線工具(2)2-
4、直線工具(3)2-
5、圓形工具
2—
6、多邊形工具、徒手畫筆工具 2—
7、圓弧工具
(教師以多媒體詳細講解四十五分鐘)第三課:編輯工具 3—
1、移動和復制物體(1)3—
2、移動和復制物體(2)’ 3—
3、旋轉和復制物體(3)3—
4、縮放工具(1)3—
5、縮放工具(2)3—
6、縮放工具(3)3—
7、偏移復制工具(1)3—
8、偏移復制工具~(2)3—
9、小房子實例(1)3—
10、小房子實例(2)
第三部分
A、教師指導學生進行一些簡單的環境設計。(限制時間二十分鐘)B、教師對學生的作品逐個點評。(限制時間二十五分鐘)C、教師課后等待學生提出問題,教師加以詳細解答。教師小結:電腦在美術環境設計中,它只是一種載體,一種工具,它本身沒有思想,更談不上什么創意,我們只有在不斷的學習過程中不斷的去摸索和開拓自己審美能力,在實踐中努力的去研究自然和環境,運用我們所學到的有效手段。才能更有效的實現我們理想的思維空間和精美的設計理念。
九、教學后記:
1、通過這節課的實際學習吼.移學生所學到的程度和各自審美的特點,是完全不會相同的,教師應該對有的學生不應要求他們急于求成,應該認識到這樣的多樣性的學習方法是真正體現以學生為主導地位,幫助他們在“提示中”“設立中”“選擇中”“學習方法中”“樹立人生觀中”去尋找到自己想要找到的答案。
2013年8月23日
第二篇:中學美術教學設計
中學美術教學設計1
教材分析:
本課的設置是讓學生了解民間藝術美,發揚我國民族,民間優秀的藝術傳統,增強學生的民族自豪感。本課知識點與第一冊的圖案有相通之處,學習時可相互聯系。教師在教學中應運用典型作品啟發學生發現知識點,培養學生的觀察力與創造力,將民間藝術發揚光大。藝術歷史悠久,它向產生發展同古代的風俗有直接關系,人們用它作為迎春、喜慶的裝飾品,還廣適應用到刺繡、印染、陶瓷等工藝中。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。一般來說北方粗獷樸拙,南方精巧秀麗。題材廣泛,表現勞動人民生活、思想情感和審美情趣。其形式有陽紋、陰紋、點色、套色、分色、襯色等。使用簡化、夸張和添加的造型裝飾了法,著意藝術情趣和意境的表現。構成形式呈均衡或對稱式。經起稿、剪刻和貼裱完成。剪刻時按先細后粗、先密后疏、先內后外、先上后下、先在后右的順序進行。在剪刻時陽紋要“剪剪相連”陰紋“剪剪相斷”注意剪刻刀味。
教學目的:
喚起學生對民間藝術的熱愛;使學生認識民間藝術,學會運用的基本技法制作作品;培養學生的創造性思維能力和動手能力。
教學重點:
重點理解和掌握的造型裝飾手法,培養學生創造
性地設計作品能力。
教學難點:
是創作和正確把握紋樣好連接與完整性。
教學準備:
作品若干,各色電光紙,剪刀、刀子各一把,
開白紙兩張;投影儀。
作業要求:
能夠在課堂上獨立設計完成一幅窗花圖樣,做到造型
單純、簡潔、富有情趣。
教學過程:
(一)組織教學、檢查學具。(l分鐘)
(二)學習新課(10分鐘)
1.教師出示邳縣作品,問學生:這是一幅什么藝術作品?學生回答:。引出課題。
教師講述:這些作品出自邳縣農民之手,它不僅表現了人們喜聞樂見的事物,也反映對美好生活的向往和豐富的藝術想象力。
2.請學生欣賞課本(P17P18)作品。欣賞的同時歸納的題材種類。(教師板書)
3.結合作品教師講:是我國傳統的民間藝術,歷史悠久。大體上分為南北兩大流派:北方粗獷樸拙,天真渾厚;江南精巧秀麗、玲瓏剔透。的樣式很多,這是窗花、墻花、門箋。喜花、枕花、禮花等。具有單純、簡潔、明快、樸實、富裝飾性的特點。(教師板書)
4.教師將展示給學生問:這些作品是運用哪些工具制作出來的?(學生回答,教師板書)
5.教師指圖1、圖2,用啟發性的.手勢、語言提問:圖1、圖2都是人物頭像,但在眉眼等細節上卻用了截然不同的表現手法,那位同學發現了?(教師綜合學生回答板書)教師再指圖3圖4問:用什么方法能讓這兩幅出現多種色彩呢?(學生回答困難,教師可用半成品給學生示范,結合學生回答教師總結板書)。
6.教師展示圖5、圖6、圖7,講:下面我們研究的造型裝飾手法,圖5這幅突出了人物的形態,而次要的細部卻沒有刻畫,它采用的是什么方法?(學生回答,教師板書)教師指圖6圖7問:魚和豬的形象和生活中的形象有什么差別?大家討論一下。(同學討論后回答,教師板書)
7.教師展示圖8、圖5問:這兩幅圖的構成形式有什么不同?(根據學生回答教師板書)
8.教師給學生做示范。示范時配以講解,注意擴展學生的思路。如::運用折疊法剪的是光卉(圖9),如果剪單獨對稱式的人物怎么剪(圖5)?均衡式的呢?(圖8)?
(三)布置課堂作業,學生設計制作,教師輔導。先讓學生認真觀察圖1圖2,指出陽刻時應“剪剪相連”,陰刻時要“剪剪相斷”。再讓學生觀察圖9圖10,指出對錯。經過比較議論得出畫紋樣時必須注意紙的連斷的結論。突破難點。
(教學建議:展示和板書用投影儀)
(四)展評學生作品,請部分學生闡述表現意圖。
(五)師生回顧本節課的知識點。并點題:以上學習的是的一般常識,剪刻紙來自民間,表現民間,我們要從民間中吸取營養,多看,多想、多動手,一定會創作出好作品。
中學美術教學設計2
在三年多的教學實踐中,作為美術老師,我意識到給農村中學的孩子上課不是一件容易的事情。雖然農村中學的教育環境已經得到了很大的改善,但受傳統觀念的影響,學生和家長都認為美術只是可有可無的副科,學生對于美術課的熱情自然不高。
在這樣的大環境中,怎樣才能讓學生愛上美術課,學好美術課呢?我始終堅持以學生為本,注重美術教育的滲透,讓學生不僅僅學習繪畫技法,更要感受到美術給他們帶來的樂趣。
一、轉變自身教育觀念
美術教師的傳統教學觀念是:美術教學就是傳授繪畫技能。而在新課程下,教學過程應是以學生為本,師生互動、共同發展的過程。因此,我在教學中往往會穿插一些與日常生活相關的美術知識,讓學生自己去感受生活,領悟生活中的美。我也會帶領學生走近校園的風景,哪怕是一片葉子,一朵小花,讓學生自己去觀察思考,自己創作,把美術融入到生活中來。注重與學生的互動,跟他們一起學習,共同進步。
二、激發學生學習興趣
美術課上,激發學生的學習興趣尤為重要。教學內容不能全然依靠美術課本,應因地制宜做些調整,尊重農村中學的學情特點。
1、繪畫方面,農村中學的孩子們繪畫基礎較差,因此教學以線描為主,可以能鍛煉學生的構圖能力,培養學生的寫生能力。在課堂上應多與學生互動,活躍他們的思維。多讓學生動手畫,鼓勵他們大膽下筆,不怕畫錯,在多次練習中獲得進步。
在《熟悉的物品》這一課上,我讓學生將家中常見的物品帶到教室來。鈴聲響起,學生們紛紛拿出自己帶來的帽子、手套、籃球、水果……互相觀察,交流討論著,好不熱鬧!接下來我便引導他們描述物品特征,用線描方式將它們畫下來。課堂氣氛熱烈,教學效果良好。
另外,我也會選取某個題材,讓學生進行想象創作。例如我以《繽紛多彩的熱氣球》為題,引導學生們對熱氣球展開聯想,讓他們設計熱氣球的形狀以及圖案。學生們的豐富的想象力讓我驚嘆,優秀作品更是層出不窮。
2、手工課的靈活性更大,除了簡單的剪紙外,樹葉貼畫、蛋殼人的制作等活動,學生也特別有興趣。
我將收集樹葉的任務布置下去,學生們便興致勃勃的去準備材料。課上讓學生發揮想象力,隨心所欲的進行手工創作,互相交流。最后將優秀作品收集起來,辦一個樹葉貼畫的展覽。不僅僅讓學生學到了手工制作的知識,同時培養了學生廢物利用、環保的好習慣,使每個學生都體驗到了上美術課與其它課有著不一樣的樂趣。
三、優化美術作業評價
1、評價不打分數。在美術作業批改上,我采用等級加評語的評價方式。在作業上批注“優”、“良”等,再簡潔的說明優點或缺點。我建議表揚多一點,批評少一點,一句“構圖準確,繼續保持”,“線條優美,繼續努力”可以給學生莫大的鼓勵。遇到優秀的學生作業,我都會拍照上傳,以便學生課下欣賞和參考,也為今后的教學提供了更多素材。
2、注重過程性評價。例如在寫生課上,我會在學生繪畫的.過程中在教室里巡回指導,及時指出學生需要修改的地方,避免他們繼續“走形”,同時我也會將構圖準確,線條優美的學生作品展示給大家看,讓學生欣賞和對比,找出自己的不足之處。
3、多種評價方式相結合。在美術課上,除了多讓孩子動手,也需要多讓他們開口,評價他人的作品就是一個良好的鍛煉方法。在作品評價環節,我一般采用自評、互評、師評相結合的模式,先讓學生自己講講作品的創作思路、過程以及不足之處,再由其他學生點評作品的優缺點,最后教師進行總結性評價。這樣的評價方式有助于學生之間的互相欣賞和學習,也讓他們能在同學的肯定中獲得自信和成就感。
總而言之,美術教學方式是多元化、多樣化的。作為農村美術教師,我會以學生為本,努力讓他們感受到美術課的樂趣,用美術教育引導他們感受生活,熱愛生活。因材施教,注重創新,讓學生的素質得到全面發展。
中學美術教學設計3
教學理念
新課程標準下的美術,以學生學習活動方式將美術學習分成四個領域,即“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”。而本課屬于“造型表現”這一學習領域?!霸煨捅憩F”領域是指運用多種材料和手段,體驗造型樂趣,表達情感和思想的學習領域。
在本教學方案中,我主要采用四個有別于傳統的教學內容和方式進行,使得美術教育的實際和所倡導的主導方向相協調:
1、建立融洽的師生、同學關系。
2、以合作學習、自己學習為主
3、以描繪為主,其他表現方式為輔。
4、重視學生的自我評價。
課型:造型表現
教學目標:
能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征,對特征的社會屬性有一定的了解。
了解表現人物特征的方法,能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。
培養學生的分析能力,發展具有個性的表現能力。
培養學生關愛他人,尊重他人的品質。
教學重點:人物的臉型和表情
教學難點:人物肖像畫的表現
教具準備:具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料(如文學作品中的肖像描寫),多媒體教學設備等
學具準備:繪畫工具等
教學過程: 一、游戲導入
(教師事先把學生準備的自己的照片收集放在一個小箱子里)
同學們,今天我們做一個游戲,游戲的名稱是:猜猜“他”是誰
學生每人從箱子里拿一張照片,猜猜照片中的人物是誰?
同學們,在剛才的游戲中,老師發現有些同學沒有猜出照片中的人物是誰,這主要是什么原因呢?(我們剛進初中,有些同學不熟悉)那我們這節課就來互相認識一下。
(板書:你、我、他)
二、描述特征
說說“他”的特征
看自己手中照片的人物,說說“他”給你的第一印象是什么?
仔細觀察,“他”有哪些比較明顯的特征?(如臉型、五官、發式等)
說說“我”的特征
每個人對自己都應該有一定的了解,誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。(如臉型、五官、性格等)
三、說說藝術作品中典型人物的某些特征
1、《蒙娜麗薩》
出示藝術作品
學生觀察、體驗、討論人物特征
教師簡單介紹達芬奇、《蒙娜麗薩》
學生說說感受、特征,教師總結。
看達芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹。
2、《凡高自畫像》
出示藝術作品
學生觀察、體驗、討論、猜想人物特征
教師簡單介紹凡高,增加學生對凡高及其作品的認識。
學生說說特征,教師總結。
3、畢加索的人物肖像畫
4、現代版的《蒙娜麗薩》
5、探索
比較剛才所看的作品,想想:為什么會有這么大的變化?這又與什么有關呢?
學生討論、猜想。
教師總結:這主要跟攝影術的發明有關。在攝影術發明以前,像國王、王后、富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像。這些肖像充滿了他們生活的線索,人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份。攝影術發明以后,畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的,所以開始思考創作肖像畫的`新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表現手段
同學們,剛才我們一起說了人物特征,那人物特征主要是通過人物的哪個方面表現出來呢?(人物頭部)
人物頭部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神狀態,還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的,而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界,突出表現某一主題。
請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。
其他同學仔細觀察,相互討論:人物表情主要是通過五官中的哪些變化表現出來的?怎么變?
每組同學選取一種表情用簡筆畫的形式將它畫下來,并派一名同學到黑板上畫。
請學生逐個分析剛才所畫的表情,畫得如何?有沒有將表情特征畫下來?沒有的,如何改?
教師總結:人物表情主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現的。(出示各種表情圖片,說清每種表情的變化規律)
感知人體比例、結構
探索:頭部比例——三停五眼
出示人體肌肉和骨骼圖
過渡:剛才,我們重點學習了人物的臉型與表情,現在我們來嘗試一下為自己或同學畫一張肖像。在畫肖像之前,我們感受一下畫家們是如何捕捉和表現人物特征的。
五、臨摹練習
學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫(可以是書上,也可以是學生自己準備的)進行臨摹。
仔細觀察你所選的肖像畫,把人物特征用簡潔的言語寫在作業上。
引導評價
你能根據自己的理解臨摹出畫中人物的神情嗎?
你所臨摹的畫是否得到老師或同學的認可?
(精選幾張有代表性的作品在實物投影儀上展示)
請填寫好評價表,并存入學習檔案袋。
課后延伸
請大家課后去搜集與本課有關的資料(如圖片、文字等),存入學習檔案袋,并與同學交流感受。
第三篇:中學美術優秀教學設計
中學美術優秀教學設計
作為一名默默奉獻的教育工作者,常常要寫一份優秀的教學設計,教學設計以計劃和布局安排的形式,對怎樣才能達到教學目標進行創造性的決策,以解決怎樣教的問題。教學設計應該怎么寫呢?以下是小編精心整理的中學美術優秀教學設計,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
中學美術優秀教學設計1教學目標:
1、知識和技能:通過欣賞評述活動,初步了解外國宗教、歷史繪畫作品的概況,初步了解不同藝術畫派的藝術特點。
2、過程和方法:通過欣賞與評述,感悟、體驗和發現外國繪畫作品的藝術性和藝術魅力,初步了解他們的,社會、歷史價值。
3、情感、態度和價值觀:通過欣賞與評述的各種活動,培養學生參與意識,討論、合作、互動的解決問題的能力。提高分析、評述美術作品的能力,培養學生尊重人類共同文化遺產的文明行為。
學習內容:
本單元的學習內容主要是外國宗教與歷史畫,涉及到古希臘、文藝復興時期的意大利、德國、法國、西班牙、荷蘭、俄羅斯等國家和地區,以及在外國美術發展史的各個重要時期,占重要地位的國家、畫派、著名畫家及其代表作品。引導學生在廣泛的文化背景中體驗外國繪畫作品的藝術美,提高學生的`審美能力,啟發學生尊重人類的文化遺產。
教學重點:
外國歷史、宗教繪畫作品的概況及藝術特點。
教學難點:
1、評價美術作品的藝術特點。
2、各畫派的造型表現手法。
3、體驗外國繪畫作品的藝術美。
教學安排:
2課時
第一課時
1、復習、提問:上學期的外國美術欣賞課中,有哪些著名的畫家及其代表作?
2、欣賞、評述。
(1)媒體展示《蒙娜麗莎》、《最后的晚餐》、《自畫像》、《雅典學院》等:a。提問:這些作品是哪個國家、哪個世紀、哪些人的作品?
b、評述:同學說出自己的想法,教師及時作出點評與補充。
c、討論:你能看出十二個門徒中誰是猶大嗎?為什么?畫家采用了哪些手法來突出畫面的主要人物耶酥的?
(2)欣賞:《荷馬史詩》、《伊蘇之戰》、〈亞歷山大的勝利〉
教師簡介作品,同座同學可議論,各組派一名同學上臺評述。老師點評、補充。
(3)欣賞《馬麗美第奇的生平》以及魯本斯的一些名作,《阿爾卡迪亞牧人》(教學掛圖、投影儀、幻燈片等)。
a、教師簡介巴洛克藝術。
b、教師簡介后同學分四人小組討論,教師點評、補充。
3、鞏固、拓展。
a、說說在這些畫中,你最喜歡的是哪一幅作品?談談你喜歡的理由。
b、提出下節課的準備內容;對下節課中感興趣的作品做評述的準備。(可上網、去圖書館查找有關資料)
第二課時
1、簡介17、18世紀歐洲的歷史知識,讓同學們在特定的時局背景下了解當時的藝術。
2、欣賞、評述
3、多媒體展示《梅杜薩之筏》、《希奧島的屠殺》、《18☆8年5月3日的槍殺》、《近衛軍臨刑的早晨》、《拿破侖一世的加冕大典》
4、介紹浪漫主義,介紹席里柯、德拉可羅瓦、戈雅的藝術
5、請同學談談戈雅的《18☆8年5月3日的槍殺》與蘇里柯夫的`《近衛軍臨刑的早晨》這兩幅作品都是表現起義軍大義凜然、視死如歸的主題。找出它們之間相同與不同的地方,交流看法。
6、分析〈18☆8年5月3日的槍殺〉這幅作品的藝術特色。
7、討論:你了解拿破侖嗎?你知道的拿破侖是個什么樣的人?簡單介紹拿破侖生平,介紹大衛的藝術。
小論壇:有人認為畫出一幅歷史場景還不如用照片拍攝一幅歷史場景更為真實。你的觀點呢?提出來與同學們討論。
中學美術優秀教學設計2一、教學目標
認知目標:通過自然界和生活中的場景發現重復構成,理解并掌握重復構成中基本形、骨格的形式及其變化特征。
技能目標:運用重復構成變化規律合作完成設計作品。
情感目標:體會重復構成帶來的視覺秩序美和震撼力。
二、教學重點、難點
教學重點:掌握重復構成中基本形、骨格的形式變化規律。
教學難點:將骨格的形式變化有機地和物象或圖式相結合。
三、教學準備
教師準備:多媒體課件、重復構成作品
學生準備:卡紙、各種谷物
四、教學過程
(一)錄像導課
1、媒體播放xx年北京奧運會開幕式《擊缶》片段,學生欣賞并談感受,陳述原因。
2、思考:假如擊缶只有一個人,你還能感受到那種氣勢嗎?為什么當一個單元在不斷重復以后,會形成全新的視覺感受呢?帶著思考進入課題《重復的魔力》。
(二)尋找重復
1、呈現自然界中一些具有重復現象的圖片,通過欣賞,學生發現自然界中存在很多的重復現象。
2、引導學生發現生活中的重復現象,并舉例說明。
3、教師展示生活中利用重復原理設計的物品,請學生思考:圖片中是什么形象進行的重復,給了你什么樣的視覺感受,為什么要重復呢?
4、感受古人對重復構成的應用。
(三)初步體驗
以小組(2人一小組)為單位,在卡片上,以手里的谷物做重復排列,并介紹你是如何排列組合的?
(四)探究重復
1、師生共同分析單元基本型和骨骼。
2、教師小結重復構成的要素:
單元基本形:組成重復圖形的個體
骨骼:構成圖形的框架、骨架。為了將圖形元素進行有秩序的排列,而畫出的有形的或者無形的格子、線、框,稱為骨骼線。
3、感受不同的基本形,可以產生不同的風格和美感。
4、小組討論:相同的基本形,做不同的重復構成可以從哪些方面做變化?
基本形的方向變化
基本形的顏色變化
骨骼排列方式的變化
(五)合作創作
以小組為單位,在卡紙上用谷物做粘貼。
要求:
1、小組設計一個基本形,做重復排列。
2、從基本形方向、色彩、骨骼排列方式幾個方面進行設計,有美感。
(六)展示評價
將每個小組的作品進行組合粘貼,感受組合后的美好的家園。
每個小組選派代表闡述自己的創意構思。
(七)拓展延伸
1、了解重復構成的其他方式。
2、呈現生活中運用重復構成的設計作品與美術作品,了解重復不僅運用在設計上,很多純藝術家也同樣運用這種手法來進行創作。
第四篇:中學美術教學設計---多變的顏色(推薦)
中學美術教學設計---多變的顏色
一 教材分析
客觀地講人對顏色的感覺是由物理性質決定的,但不同的人所感受到的顏色是不同的,所以顏色的定義又是相當主觀?!版弊湘碳t、桃紅柳綠、紫陌紅塵”都是形容顏色的成語,可見顏色對我們的生活很重要。通過各種色彩的調和,學習過程中學生的眼睛視覺肯定會被色彩牢牢地抓住,在實踐活動中研究、探索、甚至創造,培養學生研究性學習中解決問題的綜合能力。
本課是設計·應用,從基礎的學習到簡單的設計可分為兩個課時安排:了解基礎的色彩原理的實踐活動(第一課時),動手設計身邊的小物品(第二課時)。鼓勵學生大膽創新,敢于顏色“涂鴉”,在單純的美術學習中,讓學生明白顏色來于自然,用于美化生活,所以美術學習不是為了學習而學習,而是在學習后轉化到我們的生活中來,豐富美的體驗?!窘虒W目標】
知識目標:初步了解和認識色彩的基本原理及知識點。
能力目標:鼓勵學生自主探討,運用色彩進行創意設計,美化生活。情感目標:通過實踐活動,培養學生運用色彩表現出對生活的不同情趣?!窘虒W內容】
了解色彩的基本知識點,通過實踐不斷積累色彩的表現方法。并形成自己的色彩設計創想?!窘虒W重點】
三原色、對比色、類似色、明度、純度和色彩心理等知識點?!窘虒W難點】
色彩的調和及搭配、色彩創意設計?!窘虒W準備】
教:顏料等繪畫工具、多媒體課件、教學。學:方形餐巾紙、顏料等繪畫工具?!菊n時安排】 2課時 二 教學過程設計與案例 第一課時
(一)鼓勵教學
(二)導入教學
先請同學們觀賞這些圖片(利用幻燈片)
提問: 同學們剛才所欣賞到的這些花卉、蔬果、動物等圖片好看嗎?覺得什么地方吸引了你呢?生:顏色、色彩
教師歸納:對,就是顏色。是色彩給了我們視覺上愉悅的感受。除了剛才我們所欣賞到的,自然界中還有很多很多的色彩。那這些顏色都是來自于哪里呢?今天就讓我們帶著這個問題走入《多變的顏色》。
(三)新課展開 1 三原色 色相
師:在色彩的這個王國中,有很多成員。你們有知道關于這些成員的小知識嗎? 生:三原色、黃加藍變綠(廣告詞)幻燈片放出色彩知識點
小結:同學們說得很對。三原色是色彩王國中最元老級別的顏色了,可以說其他的顏色都是來自于他們三個。
教師演示調色并講授調色的知識點。通過調色得到綠紫橙。板書:
紅→綠 三原色
黃→紫
三間色→復色 藍→橙
教師歸納:通過這三種顏色,我們可以調出成千上萬種顏色。得出來的就是色相,即是紅、橙、黃、綠、青、藍、紫等。(牛頓色相環)學生活動:嘗試調色
2對比色 類似色
師:那同學們有沒有發現老師為什么要在紅的后面跟著綠,藍的后面跟著橙。你們找到規律了嗎?(在色相環上找出原因)
對比色:在色相環上相差180°的兩種顏色叫做對比色。也叫互補色,如果我們長時間看某種顏色,使眼睛受到強烈刺激,再閉眼時就能看到它的對比色朦朧的感覺。
類似色:還有一種,在色相環上小于60°的色彩關系叫做類似色。因為它們之間很和諧,在這個夾角中的顏色我們眼睛長時間看也不會覺得疲憊。
調和方法:相近的顏色互相調入,可根據自己的喜好調入各種顏色的份量。學生嘗試2~3塊類似色。3 明度 純度
師:我這里有橙色,我想在里面加入其他顏色,但又想讓它的基本色調不變。你們說可以加入什么顏料?
師:我給大家一個選擇,A 加黃色
B 加水
C 加白色或黑色。
分析:加黃色,會變色。加水,顏色是沒變,但我們加的不是顏料。我們只有選擇C,加白色或者黑色。(幻燈片播放明度和純度的變化,并說明明度、純度的概念)明度:色彩的明暗差異。例如在色相環上,黃色特別亮,紫色特別暗。純度:色彩鮮艷和渾濁的差異。
自己動手試試看,在你喜歡的顏色中逐漸加入適當分量的黑色或者白色。4 冷暖色及色彩心理作用 色彩除了剛才這些知識之外,還會給人們冷暖的感覺。同學們可能不相信。請觀賞圖片。(幻燈播放)
暖色:辣椒和國旗,如果冬天我們看到這些物品就會有暖和的感覺。冷色:碧海藍天,在些天就會有清涼的感受??梢岳蒙实睦渑匝b飾各種場合:比如嬰兒的房間就可以用粉紅的色彩;醫院的空間適合藍色或者綠色,容易讓病人保持平靜的心態。色彩可以給人一種心理暗示的作用,不同的顏色有不同的意義。紅色:熱烈,黃色:高貴,紫色:神秘,你想用什么樣的顏色來表達你自己呢?
(四)布置作業
用一組(4~5種)色彩表現自己現在的心情、或選擇一個自己喜歡的季節。方法與要求:盡量使用調和出來的顏色,而不是顏料盒里面的顏料。畫完后說說你為什么要用這些色彩來表現。教師以大力表揚為主。第二課時
(一)導入提問:老師如果今天穿了紅色的衣服綠色的褲子來上課,你們會有什么感受? 生(大笑):俗氣死了??
師:大家可別笑,在我們身邊不一定有人穿大紅大綠,但也有色彩搭配不合適的。顏色很漂亮,而且每一個顏色都可以給我們帶來不同的感受。但是如果把所有的顏色都放到一起去,你覺得會好看嗎?答案是肯定不會。所以就要必要協調好色與色之間的關系,學會顏色的搭配。
1對比色的搭配 師:對比色由于相隔的太遠了,所以它們是一對歡喜冤家。處理好了會得到活潑的畫面效果。處理不好呢就讓人看著不舒服。例如老師剛說紅衣服綠褲子我們該怎么處理呢? 生:加上別的顏色。
師:一般處理對比色會采用兩種方法 A 面積避免相同 B 用黑色或白色間隔開 2 類似色的搭配 與對比色不同,類似色是一對好朋友。無論哪一組類似色搭配都會得到和諧統一的畫面效果。小結:當然顏色還會引起我們各種各樣的聯想,我們可以利用今天學到的知識來“裝扮”我們的身邊的事物。3學生動手
你們看,老師就用色彩裝扮了我的紙手巾。同學們也可以來嘗試做一做。折疊紙巾后可以吸取調和好的顏料,再展開,利用我們所學過的色彩知識涂上其他顏色,制作出漂亮的手巾。學生作業:
(二)評價展示
大部分學生都會用濃烈的顏色來畫,教師應以積極鼓勵為主。評選出
(三)課后拓展
正如同學們制作的漂亮手巾一樣,學習顏色知識是我們的生活服務的,在其他領域里我們都能看到絢爛的色彩。希望同學們通過這節課不僅對色彩有所了解,而且會用欣賞的眼光去觀察色彩,體味色彩的美妙。你還想到用色彩來裝扮出美麗的生活呢? 三 學習評價建議
色彩之間的知識點一定要分析清楚,三原色、對比色和類似色、明度和純度、色彩心理作用、色彩的搭配。在教學過程中,發現個別學生對色彩感覺不敏銳應及時個別輔導。四 教學后記
色彩是一種主觀感受,每個人都有不同的發現。本課的關鍵在于最后如何把色彩的知識轉化到生活中來,在每個學生的頭腦中形成自我對色彩的理解。如果說舉一反三是我們教學追求的目標,那么活學活用就是最高境界吧。看到學生用顏料涂鴉的餐巾紙手絹,心里有一種說不出的驕傲。因為我看到他們的活學活用了,哪怕有個別人涂的并不是十分高明,我還是輕聲地對他提出一些我的建議,然后學生會興高采烈地嘗試。這是學生的成功之處,兩節課中我還是有不足之處的。例如黑白灰三種顏色我沒有正式講,其實黑白灰不是真正意義上的顏色,但學生會很感興趣,一筆帶過會消減他們的學習興趣。這就要求我在以后類似的課程中需要注意了,一定要以學生的興趣為第一要點。第二,在第一課時中,多次讓學生自己調試顏色。因為時間的要求我并不會一一指導,有些對色彩不敏感的學生或許只能調出一兩種顏色,這就要求我以全局為主,難度適當,指導則以個別弱體群學生為主。
七年級美術教學設計《書籍的封面設計》 《書籍的封面設計》教學設計
教材分析:
本課《暑假生活記錄冊》是七年級第二學期中設計、應用領域的一堂課,本課以介紹書籍裝幀設計為主,教學活動以學生為主體,師生互動,將學生對書籍裝幀設計知識的學習和設計、制作活動放在重要位置,使每個學生的創造潛能都得到開發,以“暑假生活記錄冊”導入該課主題,使學生產生興趣。但考慮到任教的是農村學生,所以我把教學重難點確定得低一些,使學生通過本課的學習能初步掌握書籍封面設計的基本知識和方法。教學目標:
1、知識與技能:了解書籍裝幀設計的基本知識,初步學習書籍的封面設計。
2、過程與方法:學習書籍封面設計的設計要素、通過學習使學生能初步掌握封面設計的基本方法。
3、情感、態度和價值觀:通過本課學習提高學生對書籍封面設計的審美能力,形成耐心、細致、整潔和有計劃的工作態度和習慣,讓學生在實踐中創造美,體驗美。教學重難點:
1、重點:書籍封面設計的基本知識。
2、難點:書籍封面設計的方法。課前準備
(學生)帶一本自己最喜歡的圖書、鉛筆、彩色筆(教師)多媒體課件、各類書籍、優秀封面設計作品等
教學過程
1.導入教學。
(1)教師演示一本簡易生活記錄冊的制作(把整開的紙對折,再對折,折成16開并切割裝訂成冊)。學生思考:生活記錄冊與書籍有何區別?教師說明:生活記錄冊實質上就是書籍,引導出本課的學習內容。
(2)學生談自己最喜歡的一本圖書,并欣賞教師展示的不同設計風格的書籍,了解書籍的開本,引入課題“書籍的封面設計”。2.深入教學。
(1)展示書籍結構解析圖,講解書籍設計中的名稱。
(2)課件展示優秀封面設計作品,學生欣賞并思考:封面設計包含哪些內容?(文字與圖片)封面設計與書籍內容應是一種什么關系?(相呼應)教師總結。
(3)組織學生討論:不同的色彩可以表現不同的思想感情,根據內容需要,應采取何種色彩來表現?
(4)講解構成封面設計的基本要素(書名、編著者名、出版社名),展示封面設計常見的四種結構,提問學生:哪種結構在視覺上更易于接受?
(5)教師講解一本書的主要內容,要求學生思考:根據內容應采取什么形式的封面結構?
3.布置作業。
給自己的生活記錄冊取一個書名并設計一個封面。
4.課堂延伸。
將設計好的書籍的封面進行課堂展示并做評價。
七年級美術《運動》教學設計
一、教材分析
按照國家課程標準“造型·表現”領域的階段目標,教材選擇了“運動”這一與生活緊密相關的課題。通過本課的學習旨在讓學生探索美術的表現語言、表現手法,引起學生對藝術與科學的關系的一些思考。
教材從美術作品中運用具象的表現手法來表現運動的過程入手,引導學生探索表現運動的方法、角度,教材還通過欣賞運用抽象的表現手法表現動感的雕塑作品,讓學生對美術的表現形式有進一步的認識。
教材設計了三個學習活動。第一個活動是讓學生嘗試運用畫筆記錄舞蹈的運動形態,這一活動的設置目的在于引導學生分析、掌握運動的特點,結合對美術作品的賞析,讓學生對藝術作品怎樣表現運動有一個基本認識。第二個活動是讓學生嘗試演示并畫出樹葉和紙飄落的軌跡,這一活動設置的目的在于讓學生對抽象的表現形式有一定的認識。第三個活動是讓學生選擇適當的工具材料,嘗試做一個表現運動的小雕塑,這實際上是對前面所探索、總結出的知識經驗在實踐中如何加以運用的一個學習過程。
“評價建議”主要是從學生的角度出發,提供一個讓學生對自己學習情況進行檢驗的方法參考。
“資料庫”中選用了一些活動雕塑圖片,提出了一個新概念,這些極具動感而有趣的雕塑,產生強烈視覺沖擊力,以擴展學生的視野,帶給學生新的思考。
“學習大空間”中選擇了具有動感的造型方式在生活中運用的實例,提供了學習遷移的途徑。
二、教學目標
◆讓學生了解運動的本質特點。
◆讓學生嘗試運用一定的工具、材料和方法表現出運動的形態。
◆讓學生對藝術與科學的關系有進一步的思考,培養學生的創作語言,以及分析和解決問題的能力。
三、教學思路
1.教學題材
教材選擇米隆的《擲鐵餅者》導入,經典的具象雕塑作品展示了運動中力與美的結合,給人以視覺享受。緊扣本課主題,教材還選用了其他表現運動的雕塑作品,從不同表現的角度和方法進行探討。
結合“活動一”嘗試表現,教材安排了繪畫作品欣賞。選擇了敦煌壁畫中表現狩獵場面的一幅作品,流暢的線條、夸張的造型、艷麗的色彩使畫面充滿動感,引導學生感受其神韻,體會其表現手法。同時還展示了法國杜桑的代表作品《下樓梯的女人》,作品把不同時空的狀態表現在同一畫面上,捕捉出人物下樓梯時的連貫動作,描繪出運動的感覺。兩幅繪畫作品通過不同的表現手法,表現出運動的狀態,使學生對美術的表現語言有進一步認識,從而啟發學生進行不同的嘗試表現。教材選擇了一幅攝影作品,拍攝的是一位花樣滑冰者的舞蹈形態,要求學生用某些表現手法進行表現。有意識選擇這張重動態表現,而缺乏細節的作品,旨在引導學生對動態的關注。
教材還選用了一些抽象的雕塑作品圖片,不同的造型表現出強烈的動感,以豐富學生的表現語言,幫助其創作。
教材呈現了一個金屬質感的雕塑作品,說明材料與作品表現的關系,加強學生對材料和質感的認識。兩幅學生作業側重于動態的把握,以及對不同材料的選擇,難度適合學生水平,有一定的指導意義。
教材中所選用的一些圖片,考慮呈現表現的不同手法和不同形式,盡可能地給學生多一點信息,老師還可根據實際教學情況進一步進行補充。通過作品欣賞,能提高學生的視覺感受能力和審美情趣。
2.教學組織
教師可以收集表現動感的美術作品、體育運動的照片,還可以拍攝一些學生運動的照片。
本單元重探究體驗,以教師引導,學生自主學習為主,教學多呈現學生討論、研究、嘗試的面貌。因此要注重教學的合理組織,以避免教學的無序狀態。
3.教學策略
整個教學過程基本由三個活動串接而成,由描述和記錄運動過程的特點及軌跡到畫出樹葉或紙飄落的過程到運用工具材料制作一個表現運動的小雕塑。
第一個部分圍繞捕捉運動過程的特點展開。在這里老師可先組織幾個學生在教室內做幾個運動動作,讓學生討論運動過程的特點,緊接著讓學生欣賞課本上的美術作品是怎樣表現運動的,引導學生把自己觀察到的運動特點和美術作品中的表現方法結合起來分析,從形體的形狀、重心等方面對問題進行思考。最后,讓學生嘗試運用畫筆記錄下某些運動過程的軌跡。在這一部分中,老師首先要注意引導學生結合美術作品旁的小提示來分析作品,其次要注意課本上選用的作品表現運動的方法和角度都有所不同,最后老師再選擇一些軌跡明顯的運動讓學生來表現。通過這一部分的學習,我們要讓學生對藝術與科學的關系有一些思考,讓學生對藝術作品表現運動的本質有一定的認識,進一步明確造型的意義。
第二部分圍繞描繪樹葉或紙張飄落的過程展開活動,在活動過程中包括對一些優秀的表現動感的抽象雕塑作品的欣賞。對樹葉或紙飄落過程的表現看似與前面記錄舞蹈的運動軌跡相似,而實際上它的目的是不同的.描繪舞蹈動作的軌跡目的在于分析、掌握運動過程的特點,而表現樹葉飄落的過程則是要讓學生學會不借助任何客觀形象,直接用抽象的表現手法來表現。在此,教材呈現出部分抽象的雕塑作品,在對抽象表現手法的認識上,老師要注意聯系前一部分分析得出的表現運動的方法來幫助學生理解,讓學生很自然地從對具象作品的分析過渡到對抽象表現手法的理解。
第三部分活動,是讓學生選取和運用適當的工具材料,嘗試做一個表現運動的小雕塑。這一部分中,老師的引導、啟發是學生作業成功的一個關鍵。關于材料的選擇,老師要打破學生習慣用泥做雕塑的觀念,通過對一些不同材質雕塑作品的欣賞,讓學生了解、掌握各種材質的表現優勢,啟發學生收集運用在生活中隨處可見并且易于表現的材質,如:鐵絲、易拉罐、泡沫、厚紙等。其次,在表現形式和手法上,老師可要求學生把具象和抽象的表現手法結合起來運用,不拘泥于形式,側重于運動感的表現,允許弱化形象的結構特征。
4.教學評價
學生作業可參考教材評價建議,采取師評、互評、自評的形式開展,還可以以本年級為單位舉辦一個小型的雕塑作品展。作業重在對動感把握的評價,至于形體結構應不作為評價的重點,避免學生陷入對結構把握不準的困擾,而喪失了創作的熱情。評價不僅關注學生的作業結果,還要重視學生參與、探究的過程。
四、教學選擇
本單元安排兩至三課時的教學時量比較合適。
根據學情靈活處理教學,例如在第一部分的處理上可有多種選擇:
1.做運動,描述運動——欣賞作品——總結表現方法。
2.根據小提示圖,欣賞作品——做運動,借助小提示圖的方法描述運動的特點——總結表現方法。
“活動一”的嘗試練習,如果有更好的圖片,應不拘泥于教材中所附資料照片,以動感強烈、易于表現為原則。選擇貼近學生生活的圖片,可能更能激發學生的興趣。
“活動二”立足于學生對物體運動軌跡和形狀的把握,不排除有其他好的教學選擇,更利于學生觀察。
五、教學建議
I.關于教材處理的建議可以收集一些表現靜態的美術作品、照片,通過比較分析幫助學生把握表現動態的方法。
還可以選擇一些第一、二個學習活動的學生作業給學生參考,注意考慮能較準確表現教學意圖的作業。
2.關于教學情境創設的建議
可以從最感興趣的運動之類話題導入,選擇欣賞的圖片盡可能接近學生生活,例如學生熟悉的運動員比賽的照片、校運會學生比賽的鏡頭、或學生運動時的特寫等,以激發學生的學習欲望。還可以播放具有強烈節奏感與動感的音樂渲染氣氛,使學生從音樂中加強對運動的理解。
3.關于教學方法靈活運用的建議
教師演示和學生表演相結合,建議教師演示一些物體運動的狀態,或讓學生上臺示范表演不同的動態,使學生獲得直觀的感受。例如讓學生表演舞蹈或體育運動的動作,可以用速寫方式記錄;用不同的手勢舞動彩帶,學生觀察彩帶運動的軌跡等。
4、關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議
合理使用現代化的教學工具無疑能優化教學。學生進行示范表演時可以用數碼相機拍攝,連接電腦演示,分析其動作形態、重心,把握運動感產生的特點,有利于創作。當然本單元不強調對媒體的特殊要求,合理地運用教材資料,完全能達到滿意的教學效果。
5.關于采納不同教學組織形式的建議
“活動二”環節,可以分組實驗,每組用文字和圖形的方式記錄結果,注意分工明確。學生演示時應調動其積極性,充分享受其中的樂趣。
八年級美術《五角星》教學設計
一、教材分析
現實生活中,我們有時竟會被一塊幾乎沒有具象造型變化的樹皮肌理打動;有時特別鐘情于舊街上那些特別富于色彩與肌理變化的破舊墻壁;突然發現一個鋸掉的大樹樁切面原來也很美麗——我們還經常會出現一些“熟視無睹”的視覺現象,我們或許并不知道對象的結構到底是怎樣組織變化的,只有一個關于對象初步感知的整體印象——美術可以改變人感受世界的角度與方式,我們可以在似乎已經極其熟悉的器物上,重新以一種繪畫研究的眼光來嘗試深入分析對象,發現物體產生某種視覺感受的原因,找出體現特定器物質感的表現方法與技法要點。這是通過美術的學習銳化學生觀察力、藝術表現力的一個重要方面,更是培養學生深入觀察能力、綜合分析能力的一種有效手段。
本課主要嘗試從“肌理與質感的表現”這個角度來幫助學生了解繪畫藝術表現的又一種視覺語言體系。嘗試運用明暗、筆觸、線條、色彩等手段描繪物體的質感,學習肌理與質感的制作方法與表現技巧,可以使學生獲得新穎、有趣的藝術體驗,并能初步理解美術作品中質感表現與表達情感主題的關系。藝術家們充分表現質感可以增強作品的藝術感染力,往往可以更好地為表達情感主題服務。
教材從認識質感的表現與主題表達的關系入手,展示了兩幅作品:《五角星》和《鋼水·汗水》。《五角星》中碎鐵皮拼接的逼真描繪,火跡斑斑、彈痕累累的細膩刻畫,不僅給人以強大的視覺沖擊力,更使人聯想到中國人民軍隊艱苦卓絕的斗爭歲月。《鋼水·汗水》中對于汗珠的細喊表現突出了工人勞動的辛苦.突出了“民族脊梁”的主題。
作品賞析主要試圖體現兩個作用:一是幫助學生理解在某種特定的環境中物體質感的表現越逼真,其作品的藝術表現力就越強;二是培養學生關注材質的意識,激發學生研究肌理與材質表現的學習欲望。教材著重圍繞不同材質的表現與同一材質的不同表現展開,通過討論與交流,開展描繪材質的肌理效果和針對實物質感進行寫生的活動,豐富學生的藝術表現技巧,培養細致觀察和耐心描繪的良好習慣,提高其感受與表現質感美的能力。
課文以欣賞感受導入,逐步引導學生觀察不同材質在輕重、剛柔、明暗以及光滑與粗糙等方面存在的差異,通過討論交流,引入制作不同的肌理效果及表現質感的方法。
“活動一”主要是針對研究不同肌理的制作方法而設置的。為了強化學生對肌理的感知與運用的能力,在活動中加入了分小組將各自表現的材質效果拼接成畫的內容。
“活動二”的指向是將繪畫技法的學習落實到對某一物體質感的表現上。對于工具材料的選擇,雖以鉛筆為主,但不應加以嚴格限制。教材中的學生作業和欣賞示范作品可作為學生的作業參考,呈現的步驟圖可幫助學生把握繪制各個階段的要求及效果。
“評價建議”一欄中,從筆觸、輕重、剛柔、長短、疏密、明暗等方面著重提出了績效測評的評價建議,同時也給學生獲取知識、技能提供了重要的方向性參考。
“資料庫”中介紹有關筆觸與質地,高光、反光與質地的關系及其表現,供學生作業日寸、借鑒使用。“學習大空間”主要介紹了獲取特殊質感效果的特殊技巧,作為課內外參考運用。
二、教學目標
◆能夠運用壓印或拓印等方法制作肌理效果,并運用制作的不同肌理效果組拼成畫。
◆能夠運用一些表現物體質感的造型技巧,選擇表現出器物某一局部質感的基本特點。
◆能夠初步體驗繪畫作品中肌理、質感表現與情感主題表達之間的內在關系。
三、教學思路
首先,設置欣賞活動導入。以多媒體手段展示《鋼水·汗水》和《五角星》兩幅畫。也可用其他質感強烈的優秀作品如《父親》等,gl導學生欣賞討論。欣賞所選圖片應清晰,特別要有精彩的質感描繪的局部重點展示,考慮學生的充分參與交流,著重觀察畫面中質感是如何表現的。這一環節主要是了解質感表現的重要性.激起學習的興趣。
然后,進入對材質美的觀察、感受階段,以獲得初步的材質美感體驗。引導學生對課前準備好的各種材質進行觀察、比較、觸摸、搓捏等,感受不同材質在輕重、剛柔、光澀、明暗等方面的差異,交流繪畫表現的想法。這一環節要特別注意所選材質的典型性、多樣化,可作壓印或拓印之用,為下一環節做好準備。
接下來是學生制作肌理的創作活動,“活動一”的最終任務是加工,畫出材質的肌理效果。
這里有一點值得注意:不是所有制作的肌理都需要用筆繪制出來,只要各種制作方式制作的肌理效果好,就可以直接作為拼接畫面的組成部分,不需要再去另外繪制加工。只有用筆繪制才能表現出比較明顯的肌理效果時,才需要模仿肌理的造型特點動手繪制,或者在肌理制作的基礎上再加工、補充效果。
從平面到平面,易于學生掌握,關鍵是探索制作肌理的各種方法。教師可先示范各種壓印與拓印的方法,注意紙張的厚薄、鉛筆的軟硬、所選材質紋理的清晰度、用墨的多少等問題。
學生可以在嘗試實踐后,及時歸納拓印與壓印的技術要點,并嘗試總結:一種制作技巧可以通過什么變化產生不同的肌理效果。然后,老師再鼓勵學生積極探究其他制作肌理效果的技巧,并就如何選材、如何制作肌理、畫出肌理等問題展開討論與交流,為作業做準備。
作業的形式可多樣化。第一課時制作肌理效果,以鉛筆工具為主,既可參照肌理描畫,也可在制作的肌理效果上直接加工,并將各組制作的材質效果有機組合,剪貼拼接成畫。
第二課時對某一實物寫生,教師可準備金屬器皿、玻璃杯等質感特點強烈的物體,分幾大組擺放。強調表現質感而不限工具材料和表現手法,并可提供相關繪制步驟圖及各對應物體質感描繪的大幅范畫供學生參考與學習。在學生練習過程中,根據作業情況,積極引導學生借鑒范畫中的表現技巧,幫助學生更加深入地繪制表現器物的質感。
作業評價可參照教材上的建議,一般采用互評、自評與教師點評的方法。作業展示在整個活動中具有非常重要的意義。
四、教學選擇
第一課時的教學或許不必從教材上繪畫作品質感的欣賞體驗入手,因為學生平時相對感受、研究肌理與質感的機會較少,審美體驗比較貧乏。首先在學生沒有獲得新的教學引導與知識感受之前,以此作為激起學生興趣的教學意圖難于達成,至于深入感受藝術作品中不同肌理、質感對體現不同情感主體的重要作用,就更加難干在教學引入階段達到目標了。
作為另外的選擇,質感表現的作品欣賞或許可以采用這樣的方式:等到“活動一”作業完成后,再引導學生感受肌理與質感的情感意義,這樣一方面可以升華“活動一”的教學內容,也為“活動二”的開展做了審美教育的教學鋪墊。
另外,此種欣賞體驗甚至可以是在所有教學活動都展開完成的基礎上,最后以學生自己為主,談出對藝術作品中情感與肌理、質感表現的內在聯系。經過兩個課時對于肌理與質感的學習與研究,教師可以期待學生此時已經具有了自主欣賞體驗作品的學習基礎。
與過去一味強調專業性的基礎美術教學要求不同,教學在強化知識專業性與科學性學習的同時,不要強求學生片面追求專業水準,更多值得關注的應是每個學生是否能夠按照新的體驗方、式進入學習過程。不可強求每位同學的表現能力通過一次單元教學得到根本性的提高,我們可以期望的是:通過教學,學生或許可以獲得以前在其他學習中從來沒有嘗試過的觀察方式與觀察技能。
臨摹優秀繪畫作品與實物寫生一樣,也是一種積極有效的寫生訓練。只不過實物寫生是從立體到平面的轉化過程,臨摹作品是一個從平面到平面的轉化問題,已經包含了藝術家的處理與表現技巧。對于學生普遍缺少寫生經驗與造型規律知識的情況,教師可以嘗試一下先讓學生從分析作品造型規律入手,再到臨摹作品的動手練習,通過教學講評進一步鞏固基本造型規律的知識后,再引導學生過渡到實物的寫生練習,初步培養其較為科學與寫實的觀察方法與表現能力。
五、教學建議
可在下列程序中選擇實施本單元的教學:
①觀察材質——交流感受——技法介紹——創作活動——賞析。
②賞析——交流感受——制作肌理——畫肌理、表現質感。
⑧制作肌理——畫肌理——交流感受——賞析——創作活動。
當然,我們也不排除還有更好的單元教學設計和更為靈活的教學形式。
課前可準備一定數量的各種材質壓印、拓印用的工具。
教師如有自己或學生的表現質感的美術作品展示,教學效果會更佳。
運用多媒體手段或其他手段盡可能提供有關表現質感的圖片、作品。甚至可以多展示一些質感局部的特寫圖片。
第五篇:中學美術教學工作計劃
中學美術教學工作計劃
中學美術教學工作計劃1
一、加強學習,不斷提高思想業務素質
新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練,它為發展學生整體素質服務,以學生發展為本。所以,一直以來我都積極學習,認真備課,及時書寫教后反思。一學期來,對于七年級的新教材,我加大了研究力度,備課時不但要備教材,還要備學生。讓自己樹立先進的教學理念。不斷充實了自己,豐富了自己的知識和見解,為自己更好的教學實踐做好了準備。
二、求實創新,認真開展教學、教研工作
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期我立足“用快樂貫徹課堂,實踐新理念”,力求讓我的美術教學更具特色,形成獨具風格的教學模式,更好地體現素質教育要求,提高美術教學質量。
本學期我擔任的是七八年級美術教學工作,課前認真作好充分準備,精心設計教案,并結合各級各班的實際情況,靈活上好每一堂課,盡可能做到當堂作業當堂完成,課后仔細評價,不同年級采用不同評價方法,使學生對美術更有興趣,同時提高學生的美術水平。平時,我還積極和學生進行溝通。盡情的展示他們的才華,看著學生的一件件作品,我驚呆了,更讓我知道了學生的綜合實踐能力和創新能力的魅力。
三、重視自身建設,努力提高業務水平
“學高為師,身正為范”,教師職業要成個人永久職業,人必須永遠保持“學高”這一范疇?!澳嫠兄鄄贿M則退”。“再學習”“終身教育”就成了它的注解。要讓自己為人民服務,獻身于教育事業。首先必須端正思想,明確人生目標,不斷地從各方面提高自身素質,完善自我,不斷創新,努力培養適應時代需要,為社會作貢獻的有用人才,有了這樣的明確目標后,我們就不會再為環境,為條件而懊惱不已了。
四、積極主動地做好野草灣中學網站的建設工作,自覺鉆研業務,發揮網站為教育教學服務的功能。
本人為了做好野草灣中學的網站建設工作,一方面努力學習網站建設的基本知識與技能。另一方面及時做到了網站內容的及時更新。及時上傳學校的信息,把學校、教師、學生、家長積極的調動起來,充分的利用網站的作用,力爭學校早日實現“無紙化”辦公。
除了完成網站的維護外,我還積極的宣傳學校的網站,和教育局電教站配合把學校網站介紹給社會和兄弟學校,一起交流學習。
五、順利完成學校的其他任務。
一分耕耘一分收獲,我付出的努力得到了學校和上級領導的充分肯定,在我和全體教師的不懈努力下,本學期順利完成了寄宿制學校的轉制,并成功舉行了經驗交流會,得到上級領導和兄弟學校的一致好評。我校創建學校又創佳績,取得了很好的成績。學校網站健康發展,在教育局和社會上得到了肯定,這也是對我的工作的一個鞭策。
中學美術教學工作計劃2
一、學生現狀分析:
初三學生已經對教材中的繪畫、雕刻、建筑藝術和工藝美術等美術知識有了一定的了解和掌握,在學習上有一定的認識,知道學習的重要性,在美術的審美鑒賞能力上都有了一定的提高。對學好本冊教材打好了一定的基礎。但初三的學生學習的積極性很不夠,參與獲得的主動性較差。對美術知識的系統不夠明確,知識結構層次不是很健全
二、教學內容分析:
立足于面向全體學生,以素質教育為基本點出發培養學生的創新精神和實踐能力;強調趣味性的美術學習,設計內容貼近學生的生活經驗,強化學生的美術學習興趣;在繼承美術傳統的基礎上,充分體現社會的近步與發展以及多元文化,突出時代感和地方特色。在結構上,以美術形式語言集中劃分單元,淡化不同課業之間的區別,在傳授規定的基礎知識、基本技能的基礎上,始終貫穿審美性和情意性的教學要求,兼顧學生個性的發展和知識技能的習得兩方面的需求。
三、教材中重點、難點:
重點內容涉及到繪畫創作和設計的內容,繪畫包括版畫和抽象藝術的創作等繪畫創作知識。設計主要是以設計的分類和環境藝術設計以及平面設計和立體構成等方面的設計知識。
四、工作目標:
1、通過各種欣賞、評述能初步了解外國美術發展的歷史面貌及其回環成就,初步認識了解外國美術的藝術性和藝術魅力,初步了解他們的社會歷史價值和審美價值。
2、通過欣賞討論與讀書相關的社會活動及其創造的美術作品,感受其文化內涵,使個人素質得到提升及長遠發展。
3、通過賞析生活中各種富有文化品位的用品和環境,體會認識生活格調。確立對高雅生活品位的向往和高雅的生活情調,學會自己美化生活和充實調節精神世界。
4、讓學生們了解相關的造型藝術知識,認識造型藝術的不同表現語言、不同表現形式。
5、通過欣賞中國,民間美術作品,認識中國民間美術獨特的美感和表現特點,感受民間美術作品和諧的藝術與實用價值,體會各民祖勞動人民在美的創造上的智慧。
五、主要工作及措施:
1、根據對初三學生的情況分析再加上初三學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。
2、在課堂上認真上好每一節課,把自己所學的知識盡心的傳授給學生,使之面向學生學到一定的基礎知識,掌握美術的基本技能和技巧,同時也要學會判斷美和創造美,提高學生的審美能力。
3、學生了解了有關美術的基本情況后,緊緊把握住教材重點、難點,面向全體學生抓好教學管理,全面開展教學活動。
中學美術教學工作計劃3
一、學生知識現狀分析
學生能對一些基本的美術現象及美術與生活的聯系有所認識,不再單純的認為美術就是畫畫。多數學生對美術的學習抱有濃厚的興趣,能運用單線、色彩平涂的方式進行造型。隨著身體的發育,學生在認識能力上的提高,在形象的表現上由卡通形逐漸趨于寫實,追求準確,但造型能力還很不夠。對一些形式美的規律有所認識,但還不是很清晰,使得能力與愿望之間產生了矛盾,打擊了他們的表現的信心。動手能力、創造性思維、空間想象能力還需培養和提高,合作、探究的學習方式也需在教學中逐步訓練和強化。
二、本學期教學的主要任務
1、欣賞評述:通過攝影、雕塑、繪畫作品的欣賞,初步掌握分析藝術作品所表現出來的思想觀念和情感態度的方法。(第1課)。
2、造型表現:
(1)有意識的運用美術語言,記錄和表現過去的事情,傳遞自己的思想感情(第1課)。
(2)能初步選擇、消化和運用營造新奇視覺形象的基本方法進行藝術表現,傳遞環保意識,宣傳環保(第3課)。
(3)感受星空的美麗,選擇合適的方法表現星空(第6課)。
3、設計制作:
(1)能選擇合適的紙質材料設計制作簡單的橋梁賀卡和斜拉索橋模型,傳達友情(第2課)。
(2)學習和掌握中國結的兩種基本編制方法,弘揚民族文化。(第4課)。
(3)學習標志設計知識,能結合學?;顒舆M行標志的設計(第8課)。
4、綜合探索:
(1)品味原始藝術的特點和價值,通過創作和表演,提高對美術知識和技能的綜合運用能力(第5課)。
(2)從運動中得到美的啟示,能運用合適的材料或形式表現運動之美(第7課)。
三、教學中的重點和難點
重點:
1、通過不同美術語言和形式的運用,表現自己的生活,引起學生對社會和自我的關注和認識。
2、能學習運用新奇創造視覺形象的方法,創作表現關注環保的美術作品,并樹立環保意識;
3、體驗和感受星空的美麗,選用吹色法表現星空之美;
4、學習中國結的兩種編制方法,學習標志設計知識。
難點:
1學生在造型能力上還很欠缺,影響了他們對形象的表現和情感意圖的表達。
2、學生的創造性、視野不夠,使得不論是新奇視覺形象的表現,還是標志的設計,都會存在困難,可能都缺乏新意。
3、在設計制作等課堂實踐活動中,學生的動手能力及解決問題的能力都不夠,還需要培養。
4、一些學習內容所需要的工具材料學生在準備上有難度,需要教師幫助解決。
5、教材中的一些教學內容目標,在農村受環境、條件及學生能力、情感發展水平的限制,實現起來有很多困難,如何結合學生的實際制定切實可行的目標和教法,使教學有效,是一個的難題。
四、本學期提高教學質量的措施
1、教師繼續學習新的、先進的教育教學理論,不斷轉變思想觀念,改變自身的教學行為方式,以適應新的教育形勢下對美術教學的要求。
2、注意通過多種教學形式和方法,保持和促進學生對美術課的學習興趣,以興趣帶動和促進學生對美術課的學習。
3、鉆研教材,深入挖掘教材的內涵和編排意圖,合理利用教材及各種教學資源,為實現目標服務,用教材教,而不是教教材。
4、教師不斷學習新的教育技術,訓練自身的專業技能,以提高專業水平和為學生服務的能力,
5、鉆研教材,熟悉美術新課程不同學段的要求,了解學生,能根據學生實際,制定切實可行的目標和方法,以提高課堂教學實效。
中學美術教學工作計劃4
一、學生基本情景
新入學的學生第一次接觸正規化的美術課,對初一年級學生來說是新奇、趣味、好玩的,并且新生入學前所受的教育各不相同,心理因素也不一樣,在繪畫上、工藝制作上必須有著學生自我的創造思維、想象本事、技法的個性,但這些會造成學習的不一致性、習慣不統一化,給美術課的課堂帶來不必要的麻煩。初一年級學生底子薄,所以要有耐心去教他們,學生由于年齡小對什么都會產生興趣,但興趣和耐心不會太久,所以繪畫對于他們有很大的幫忙,讓他們初步感受美的本事,作畫時培養他們的觀察本事、繪畫本事,培養繪畫想象本事。
二、教材分析
本冊教材共18課,安排34課時。本學期美術共十八課,教材資料充分完全能拓展學生的思維,使他們愉悅的學習美術課程。初一年級學生剛入學能夠說基礎很差,根據美術課程標準把教學分為四個教學領域,這四個學習領域分別是:“造型·表現”、“設計·應用”、“綜合·探索”、“欣賞·評述”。
造型·表現方面:本領域是讓學生體驗造型樂趣,會利用手中媒材用不一樣方法、手段表達自我的情感和思想的學習領域。
設計·表現方面:本領域是讓學生用必須的材料、手段去體驗創造樂趣,
圍繞必須的用途和目的進行設計與制作的,作品能夠到達傳遞信息、美化生活的作用,培養學生設計本事、動手本事、實踐本事等綜合本事的提高。
綜合·探索方面:資料雖少,但對低年級學生來說也能夠,本身低年級的學生領會本事差,教師能夠以引導為主,引導學生主動探究,經過綜合性美術活動研究、創造以及綜合解決問題的本事。
欣賞·評述方面:本學習領域是讓學生對自然美和作品美在視覺里進行欣賞和評述,用語言去評價,提高審美趣味、美術欣賞本事。教學重點與難點如下:
(一)重點:
1、認識常用的色彩及形狀,體驗不一樣媒材工具的使用效果。用撕、剪、貼、畫的方法表達自我的想法。
2、探索感知泥性,歸納幾種基本的玩泥方法,語言表達體驗感受。
3、欣賞感受剪紙、撕紙、折紙藝術之美,學習剪紙、撕紙、折紙造型表現的方法。
4、探索用線描的形式表現各種物體。
5、引導學生感知并發現食物之美,激發學生對美術課堂的興趣。
(二)難點:
1、學生對感受物體的表象,并用語言來表述物體。
2、引導學生體會不一樣筆觸、不一樣的畫材賦予畫面的不一樣效果,引導學生表現自我的所見所聞。
3、培養學生的創新精神,發展個性,充分學生對卡通形象的感受,在學習活動中能舉一反三進行探究。
4、領會自然界中的事物與美術作品中的區別,讓小朋友們學習觀察藝術作品,對作品的造型、色彩、情節予以描述,說出自我的感受。
5、怎樣使合作教學在美術課堂中更好的發揮作用。
三、本學期教學任務
1、初步認識形、色與肌理等美術語言,學習使用各種工具,體驗不一樣媒材的效果,經過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物,激發豐富的想像力與創造愿望。
2、學習比較與和諧、對稱與均衡等組合原理,了解一些簡易的創意和手工制作的方法,進行簡單的設計和裝飾,感受設計制作與其他美術活動的區別。
3、觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感,能用口頭或書面語言對欣賞對象進行描述,說出其特色,表達自我的感受。
4、采用造型游戲的方式,結合語文、音樂等課程資料,進行美術創作、表演和展示,并發表自我的創作意圖。
5、經過對作品、媒材、工具、制作過程的體驗及探索,培養初步的對藝術作品的感知本事、造型表現本事及口頭發表本事。
四、提高學科教學質量的主要措施
1、教師聯系各學科的課堂要求,根據美術課的自身特點,明確地向學生提出正確的學習態度,逐步培養學生良好的學習習慣。
2、利用課堂教學,充分發揮教師的直觀性演示,動作要規范化,給學生以楷模,學習正確作畫方法,充分調動起學習氣氛。
3、選擇富有兒童情趣的教學資料,采用生動活潑的游戲教學形式并滲透美術術語,激發和培養學生學習美術的興趣。注意學生的情緒,語言要親切,氣氛要簡便,進取鼓勵學生動腦筋,來培養他們的想象本事,和創造本事。
中學美術教學工作計劃5
一、指導思想
全面貫徹美術新課程標準,實施素質教育,注重美術學科的特點,寓德育于美術課堂教學之中,更新教學手段,大力推行嘗試教學法,挖掘豐富的課程資源,激發學生學習美術的興趣,提高課堂效率。以學校總體計劃為指針,以學校教學計劃為引導,努力為學生的全面發展,打下堅實的基礎。進一步貫徹和學習美術新課程標準,更新教學觀念和理念,并運用新的理論來指導自己的日常教學工作,使我校的美術教學工作有一個新的突破。
二、基本情況
教材分析:
美術學科是基礎教育階段必修的藝術文化課程。它在實施以培養學生創新精神和實踐能力為重點的素質教育中,承擔著對學生進行審美教育和培養學生的美術知識及初步的美術技能的任務。美術學科的特點和功能決定了它具有激發和強化人的創造沖動,培養和發展人的審美直覺和想象力的獨特作用。本學期美術課本著教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性的原則,提供創造活動最適宜的環境。在美術教學活動中,培養學生藝術創造能力是作為本學科重要的內容和目標。
三、教學目標
1、情感目標:通過欣賞進一步認識設計藝術及其幾個主要類別,感受設計與生活的關系,建立初步的設計觀念,提高審美能力和生活情趣,培養熱愛生活的情感。通過欣賞不同類型的視覺傳達設計作品,認識視覺傳達實際的范圍和特點,體會視覺傳達設計的實用性和美感。
2、成績目標:要把爭先創優,培養名學生作為工作的中心目標,使學生優秀率達到60%以上,在各項藝術比賽中取得優異的成績。
四、方法措施
1、加強理論學習,進一步對嘗試教學法理論進行深入細致的學習,認真落實嘗試教學法的教學。
2、全面發展學生的自主能力。適應社會對美的基本要求,使學生在步入社會前增強對社會的了解和認識。通過美術的各項活動的開展,使學生們的水平有所的提高。
3、在教學過程中適當滲入德育,美譽方面的理念。使學生在德育的基礎上加強對美育各方面的認識,并逐步培養學生的美育方面的素質,在同一時期平衡發展,相互促進。
4、根據學生所學知識的基礎上,開始新知識的學習。學生在接納新知識的同時能于所學知識連接起來,并能融會貫通。在新舊知識的支持下對所學知識做到更深層的.理解和頓悟。
5、提高學生對生活、自然以及美術作品的觀察能力、審美能力、鑒賞能力。學生們在實踐中,在生活中學習,逐步培養學生的動眼、動腦、動手的能力,逐步提高學生對美的認知能力,培養學生的審美素質。
中學美術教學工作計劃6
一、指導思想
在上級教育部門和學校教導處的領導下,以現代教育理論和新課程標準為指導,以實施素質教育和新課程標準為指導,以實施素質教育的運行機制為重點。加強素質教育的改革步伐,提高學生美術技能,促使學生全面發展。
二、學生基本情況
本期擔任初一三個班的美術教學。通過初步摸底,七年級學生美術基礎較好,對于美術學習的興趣較高,這是學好美術的前提。
三、教學內容分析
本學期擬定19課時的課程,分為六個單元教學:
第一單元《世界遺產之旅》,屬于欣賞與評述,欣賞、鑒賞、討論、評述課。
第二單元《生活中的點、線、面》是學習點、線構成的知識。
第三單元《源于自然的啟示》,介紹的設計方面的知識,以大自然的花卉為設計元素的平面構成。
第四單元《靜物畫構圖與色彩》學習運用三角形構圖的知識,進行靜物畫構圖練習。
第五單元《我心中的大海》用紙版畫的制作方法進行海洋題材的創作。
第六單元《發現與創造》探究、感知生活中的美術門類及其特征。
四、教學總目標
1、認識和了解祖國優秀文化的情感,開闊學生視野,了解世界的美術文化;進一步學習色彩和構圖知識。
2、培養學生的繪畫技巧和基礎造型能力;培養學生的設計思維能力。
3、通過學習素描、構圖、制作等知識,使學生的思維更開闊,并用美學的眼光去觀察生活中的事物,對大自然主生熱愛之情。
五、主要工作及措施
1、認真學習課程改革的先進理念,以全新的視角審視新課程,走進新課程。
2、我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系,了解學生原有的知識技能的質量
3、認真備課、上課、聽課、評課,及時批改作業、講評作業。
4、做好課后輔導工作,廣泛涉獵各種知識,形成比較完整的知識結構。
5、嚴格要求學生,尊重學生,發揚教學民主,使學生學有所得,不斷提高。
中學美術教學工作計劃7
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授,把學習僅僅局限在書本上,課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,積極為學生創設好的學習環境,通過多種形式的活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言;鼓勵學生在欣賞活動中,開展探究性的學習,發表自己獨特的見解.
1、美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面,中學美術教學反思。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化內涵,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術的社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。例如:我校學生在制作樓道內的裝飾作品時,學生們學習到利用毛線材料,如何制作完成具有國畫特點和抽象畫特點的作品。我還讓學生制作以童話寓言故事為內容的作品,并把寓意告訴學生,讓學生在欣賞作品的同時,并感受到作品的教育意義。這就讓學生在制作作品的同時,也受到情感教育。
2.加強教學中師生的雙邊關系。
通常在上課快要結束時,我會抽出幾分鐘時間,讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作,給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法,學生會覺得老師的備課中有自己的思路,帶著“這是我的課”的想法,更積極的參與到課堂教學中來,教學反思《中學美術教學反思》。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息,得以改進自己的教學。
3.鼓勵學生進行綜合性與探究性學習,加強美術與其他學科的聯系,與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。美術所涉獵的范圍很大,像歷史、地理、生物、音樂、語文、數學等各學科,尤其是歷史,每次我在講美術作品欣賞課時,我都要讓學生好好學歷史,讓學生了解不同歷史時期畫家們的繪畫特點、繪畫風格及當時時代的背景。
4.重視對學生學習方法的研究。
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現和創造力的培養,還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系,讓學生在活動中學、在玩中學,讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法,讓學生在知識探索的過程中發現規律。我在教學中,充分利用身邊的現有材料制作美術作品,這既節省了學生的開支,也做到了變廢為寶。
中學美術教學工作計劃8
一、指導思想
一切從實際出發,聯系學校實際,結合學生的實際情況,立足小學美術新課標,以新的思想、新的知識、新的技術來扎實小學美術老師的基本功,為小學美術校本研修的開展打下基礎。
二、研修目標
(一)師德方面:
繼續認真學習《中小學教師職業道德規范》,爭取做一名具備良好的師德、廣博的知識、對學生寬容有愛心和責任心、以人格力量去感染和影響學生的優秀教師。熱愛教育事業,認真學習、貫徹黨的教育方針,愛崗敬業。熱愛學生,關心學生的學習和生活,尊重學生的人格,用愛心去包容、感染、教育學生,以自己的言行為學生樹立榜樣,嚴于律己,為人師表。具備強烈的事業心和責任心。
(二)教育教學方面:
不斷學習新的觀點和理念,積累一定的理論學識和教學經驗,把“學習與思考”當成自己的一個習慣,持之以恒,努力充實自己,爭取在美術教育理論和專業知識、教育能力和教學行為、個人素養和教育科研能力等方面有所提高。
三、具體實施方案
1、實現終身學習,尋求自身的發展,訂閱美術教育期刊,每學讀二本教育理論書籍,并撰寫。
2、提高美術教師的多媒體教育技術,做到能夠獨立制作適用多媒體進行教學。
3、和其他教師共同提高,互相聽課、評課,做好診斷記錄,積極參與學校、中心校和教育局組織的教研活動,每學期聽課不少于18節,并寫出自己的聽課感想。
4、堅持參加教師教育研修計劃,及時撰寫自主學習筆記。
5、堅持參加各項培訓學習,認真完成布置的各項作業,利用網絡進行學習提高并寫教學日志,在不斷的反思中進步。
中學美術教學工作計劃9
在新學期中,我們面臨新的學生,也就面臨新的教學氛圍、新的教學對象和新的難題,我們也就有了新的教學目標和新的教學計劃。
為了能使我校初中美術教學工作在新學期里能夠按部就班地開展,就需要制定一個完整而周密的計劃。
一、指導思想:
以學??傮w計劃為指針,以教導處教學計劃為引導,努力為學生的全面發展、為國家輸送合格人才打下堅實的基礎。通過規范的教學活動和豐富的教研活動,提高教師的專業素質和教學水平,提高學生的專業美術知識水平,培養學生的各種繪畫技能。
同時也對初中學生的德育修養起著促進作用,為全面培養初中生綜合素質和培養新世紀的人才做著貢獻。
二、基本情況分析:
我校今年共有初中教學班3個,我主要承擔七、八、九三個年級3個班的教學任務。
(1)由于學生知識面狹窄,尤其是剛升入七年級的學生,對美術基礎知識知之甚少,對基本技能掌握較少,再加上缺乏必要的自主學習能力,這都將使以后的美術教學更加任重而道遠。
(2)九年級年級的學生面臨明年的中考,就現狀來看情況不樂觀,他們才是本學期的最大難題和重點教學對象。學生缺乏積極主動性和自制能力,生活習慣和學習習慣不盡人意,缺少養成教育的培養。
(3)八年級的學生專業知識技能的掌握更是參差不齊,學習態度更是層次分明,重點的培養對象有幾個,他們還有一年半的時間也就面臨中考,所以說對他們的教學只能抓緊而萬萬不能放棄。
三、本學期的任務目標:
(1)、首選抓技法課教學。有這樣的理論認為”學生的腦是支配學生的行動的,現做好學生理論的教育和審美的教育,是指導學生技法和藝術行為的前提”。這個不可否認,但是,應該這樣考慮,在理論形成的而同時,如果學生的技法難以跟上步伐,那么學生很可能會失去學習興趣,介于這樣的一個問題,我還是計劃先把技法拿到第一位置來作前導,首先讓學生的美術技法能夠“夠用”,短期內把學生的美術技法大概的歸攏起來,能夠基本達到一定的水平,以保障后期美術教學工作順利進行。
(2)、我計劃深抓美術課堂教學。通過課內教學活動,培養一批美術特長生,以點帶面足以帶動其他學生學好專業美術,從而全面提高美術教學質量。
(3)、八年級初步掌握素描幾何體的基礎知識、繪畫技法的理解與掌握。
(4)、我計劃結合新入學的初中學生的特點,培養學生多方面的素質和能力,諸如審美能力,集體主義精神和團結協作能力等。
(5)、積極參加美術課外活動,在活動中能運用積累的知識和經驗完成任務。同時提高自己的思想品德修養,除結合政治思想來進行指導美術教學以外,還要結合藝術家的古今中外的不同思想修養,取其長處,使我們得到良好的藝術熏陶和文化思想熏陶,提高個人思想品德修養。
(6)、通過聽課、評課活動,促使教師備好、上好每一節課,努力提高教學藝術水平。通過組織美術研討和交流活動,使全體美術教師互相學習取長補短,不斷提高專業素質。
我的計劃是要根據具體情況而改變的,根據我們學校的教學環境和特色,我會隨機設置和改變有利于學生學習的美術教學課程。
總之,在新學期里我會盡心盡力地完成美術教學任務,愛崗敬業,積極學習,團結同志,遵紀守法,為人師表,嚴于律己,服從分配。在教學工作中更希望得到各位領導和同事們的支持、幫助與指導,使我的個人素養、能力及教學水平逐漸得到提高與完善,從而使我校的專業美術教育教學質量有更遠的發展。