第一篇:走進京劇教案
走進京劇
教學目的:
1、通過教學使學生了解中國京劇藝術的基礎知識,為進一步學習音樂與戲劇的關系打下基礎。
2、讓學生在京劇欣賞中感受京劇的藝術美,提高對京劇藝術的鑒賞力。
3、培養學生熱愛祖國民族文化藝術的情感及民族自豪感。
教學重點:京劇的行當劃分及京劇表演。
教學難點:京劇行當的辨認。
教學工具:多媒體課件
教學過程:
一、導入:
1、欣賞一段戲曲片段,讓學生回答劇種名稱(學生答:京劇)。
2、請一位同學為大家演唱一段京劇。
3、播放投影,引出課題:《走近京劇》,激發學生學習興趣。
二、新授:
我國的戲劇非常豐富,不同的劇種有幾百種之多。京劇就是其中具有代表性的劇種之一,它歷史悠久,具有鮮明的民族特色,是中華民族之國粹,很多人都稱之為“國劇”。今天我們重點學習和了解有關京劇方面的一些基礎知識,主要內容有:京劇的形成、京劇行當的劃分和京劇的表演形式。
1、京劇的形成:
1790年,為給乾隆皇帝祝壽,一位官員邀請了安徽地區很受群眾喜愛的徽戲班子進京演出,不想在北京一炮打響,轟動了戲劇舞臺。后來,徽班為了適應北京觀眾的欣賞習慣,經過努力,把徽調、漢調衍化為京調,逐步形成現在的京劇。
2、京劇行當的劃分:
行當,是根據戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇形成后,吸收了昆曲、漢調的分行,形成了“生、旦、凈、末、丑”五大行。雖然稱作“五大行”,但因為扮演中年男子的“末”行,早已歸入“生”行之中了,所以實際現今已成為“生、旦、凈、丑”四行。京劇行當的劃分,是隨著京劇的發展而不斷變化的。
(1)通過投影,讓學生了解生行:
在京劇中扮演男性人物的,稱為“生”。“生”,常是劇中的主要人物,所以,京劇行當以“生”為首。“生行”分為老生、小生、武生。
老生,就是扮演中年以上男性,性格正直、剛毅的正面人物,如《空城計》中的諸葛亮;
小生,就是扮演年輕英俊的男性,如《玉堂春》中的王金龍;
武生,就是擅長武藝的男性人物,如《長坂坡》中的趙云。
(通過觀看投影使學生在頭腦中形成老生、小生、武生的印象。)
(2)通過投影,讓學生了解旦行:
旦行均為女性人物,一般分為:青衣、花旦、武旦、老旦。
青衣,是指扮演家境貧寒或身受不幸遭遇的青年婦女,如《玉堂春》中的蘇三;
花旦,是指扮演天真活潑、直率爽朗或放蕩潑辣的青年婦女,如《柜中緣》中的劉玉蓮;
武旦,是指以武功為主的女性人物,如《楊門女將》中的穆桂英;
老旦,是指扮演老年婦女,如《四郎探母》中的佘太君。
(通過觀看投影使學生在頭腦中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。)
(3)通過投影,讓學生了解凈行:
凈,俗稱“花臉”。京劇的凈,主要扮演性格、品質或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。這類人物按性格來說有正直、剛毅、勇猛、粗獷、魯莽、狡詐、殘暴、愚蠻等;按年齡來說,長者有八九十歲的老人,幼者有十來歲的少兒;按身份地位來說,上有帝王將相,下有庶民屠夫。這些人物既有正面的,也有反面的,可以說是形形色色的人物。
這些人物的性格、品質或相貌特征,是借以特定的臉譜來表示的。也就是根據人物性格、品質、相貌的不同,和紅、黑、白、黃、紫、綠、藍等顏色,按固定的圖案,進行面部化妝。這種面部化妝,稱作“勾臉”。臉譜不僅僅只是為了突出人物的性格,而且也是表示對人物褒貶的手段。比如紅臉大多是表現忠誠正義的人物,黑臉大多是表現正直、勇敢或魯莽的人物,白臉大多是表現奸險狡詐的人物,紫臉大多是表現沉勇果敢的人物,黃臉大多是表現性格殘暴的人物,藍臉大多表現勇猛頑強的人物。
凈,分為文凈和武凈。一般有黑臉、老臉、奸白臉、架子花臉等。
黑臉,由于包拯是剛直不阿、秉公辦案、執法如山的典范,而在京劇中包拯勾畫的是黑臉,因此以包公為代表的黑臉,表示性格剛直、鐵面無私的人物。
老臉,主要扮演男性老年人,勾畫紅、藍、紫、粉、黃等顏色,在腦門上又畫出一塊與臉膛前不同的色彩。如《華容道》中的關公,勾畫的是紅臉。
奸白臉,是扮演陰險、兇殘、狡詐之徒,都是老奸巨猾的反面人物。奸白臉勾半截臉,在白臉的眉間及眼角處,勾畫幾道黑紋,以突出其老而奸的特征。奸白臉都掛或黑、或白的髯口,以示其老。
架子花臉,扮演的人物性格除剛強、勇猛、魯莽之外,還有純真、詼諧之氣。如張飛、李逵。還要突出樂觀、幽默與風趣。因此,舞蹈性強、做工繁重是架子花臉表演特點之一。另外,架子花臉在憤怒時會發出“哇呀呀”有氣勢的吼叫,這也是架子花臉特有的表演方式。
(通過觀看投影讓學生分清凈行的各種類型)
(4)通過投影,讓學生了解丑行:
丑行,扮演以滑稽而伴有雜耍性表演的人物。丑和凈一樣要勾臉,但凈要勾畫全臉,勾大花臉,而丑只在鼻梁上抹一小塊白粉,俗稱為“小花臉”,丑又與凈的“大花臉”、“二花臉”并列,故又稱“三花臉”。丑角臉譜簡單,只勾畫豆腐塊、蝙蝠、棗核等圖形。
丑行扮演的人物種類繁多,角色上亦有文武之分。有的是語言幽默、行動滑稽、心地善良的人物,也有奸詐刁惡、慳吝卑鄙的人物。(播放投影,讓學生欣賞《時遷偷雞》中時遷表演的一段絕活)
丑行扮演的人物有男性也有女性,扮演女性的丑角,有彩旦與丑婆之分。彩旦與丑婆的區別僅在于年齡的大小。
這部分是本節課重點,讓學生通過觀看辨認人物行當及角色,加深學生對人物行當劃分的理解,初步解決本課重點、難點。通過多媒體教學手段,使學生獲得較多的京劇人物行當劃分的知識,提高教學效率。
3、京劇表演形式:
京劇表演形式分唱、念、做、打。唱:唱腔。念:念白。做:表演動作。打:武打。
(1)唱:京劇是歌舞劇,歌唱占主要地位。京劇的唱,就是把生活中的語言加以凝煉和藝術化,并以音樂的唱腔來加強氣氛,成為一種舞臺語言。
京劇唱腔分為西皮、二黃兩大類。西皮,曲調高亢剛勁、活潑明快;二黃,曲調沉著穩重、凝煉嚴肅。(欣賞京劇《玉堂春》選段《蘇三起解》)
(2)念:京劇表演時,只說不唱稱作“念”,念又叫“念白”或“白”。俗稱“唱重四兩,白重千斤”。念白在京劇表演形式上也占有重要的地位。念白按音韻劃分,可分為韻白與京白兩種。
韻白的四聲調值有一定的規律,形成一種抑揚頓挫鏗鏘有力的語調,有較強的節奏感和鮮明的音樂性。
京白是一種以不含土音的北京方言為標準的念白。突出了北京方言的京腔京味,并加強了它的音樂性和節奏感。(欣賞京劇《玉堂春》中崇公道的一段念白)
(3)做:就是京劇中的表演。它不同于話劇等其它藝術形式的表演,京劇的表演動作,是富有節奏感、藝術性的舞蹈化動作,人們常說京劇的表演“無聲不歌,無動不舞”,就是說京劇的所有念白都具有音樂性,所有的動作都具有舞蹈性。京劇表演有別于日常生活中的自然行為和動作。它的每一個動作,都有一定的程式,京劇表演講究以虛代實,是一種虛擬的表演方式。(欣賞京劇《柜中緣》中劉玉蓮的一段表演)
(4)打:指的是武功,在舞臺上,打是一種表演廝殺、打斗的藝術形式,俗稱“武打”,武打是京劇特有的藝術特色。
京劇的里的武打場面是豐富多彩的,它根據劇目、劇情的特定環境以及人物的特點設計不同的武打動作。京劇的打,不是武術表演,也不是雜技,而是揭示人物性格的一種手段。京劇就是巧妙地把人物放置在矛盾、沖突的頂峰----武打的情節中,表現各自不同的人物性格。(欣賞京劇《華容道》中的一段打斗場面)
在教學中,通過多媒體教學手段,讓學生分別了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并憑借電教媒體提供的信息,采用多種方法和途徑,開拓學生的知識視野,增加音樂教學的信息量,對提高學生的音樂素質的審美能力是十分有利的。
三、復習鞏固:
1、欣賞京劇片段,讓學生辨認所出現的戲劇人物行當及表演形式。通過直觀感知,加深學生對人物行當及唱、念、做、打表演形式的理解,達到知識遷移,加深理解本課重點、難點。
2、跟唱京劇名段《蘇三起解》,進一步激發學生的學習興趣。
四、課堂小結:
京劇是中華民族文化的瑰寶,多年來,經過多少代藝術家的千錘百煉,它根基深廣、枝葉繁茂、花果豐碩、色彩萬千。我國的戲曲藝術非常豐富,作為華夏子孫,應深刻認識祖先留下的這份寶貴遺產,熱愛祖國的戲劇藝術。今天我們通過學習,對京劇的一般常識有了初步的了解,今后,我們還將幫助大家了解我國具有代表性的地方戲曲,并進一步了解我國戲曲與音樂的關系和戲曲的音樂特色。(結束全課)
第二篇:走進京劇教案
《走進京劇》教案
教學目標:1通過本課學習使學生對我國京劇文化藝術中的行當和表演動作的程式,以及京劇的唱腔有所了解,培養他們對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。
2通過對京劇中,唱、念、做、打四種藝術特征的介紹,啟發學生積極體驗與感受,從而提高學生的鑒賞京劇的能力,學會演唱。
3培養學生的探索精神和觀察分析問題的能力。
教學過程:
一、組織教學:
學生聽《京調》教師提問
師:同學們,剛才我們聽到的音樂片段是屬于我國戲曲當中的哪一種? 生:京劇
二、導入:
師:京劇是我國的國粹,迄今已有200多年的歷史。它是一個大劇種,在全國300多個地方戲曲劇種中,京劇無論如何也算是個老大哥。它也是第一個走向國際舞臺的,代表中華民族的表演藝術。有個美國人說:“如果中國沒有京劇了,我也就不承認中國了。”有一位老華僑,在太平洋彼岸的一個大都市迷失了路途,正在他彷徨迷惘之際,突然聽到從附近的一個大樓中傳出京胡的聲音,老華僑欣喜得熱淚盈眶??所以有人說,一位無產者可以憑借著《國際歌》找到自己的同志,那么,我們中國人憑借著京劇的曲調就可以找到自己的同胞。真是相逢何必曾相識,同樣宮商唱皮黃。作為一個中國人,如果不知道京劇,不知道自己的民族國粹。甚至妄自菲薄,就不對了。所以我認為作為中國人,有必要了解一下自己的國寶——我們的京劇藝術。
三、介紹京劇的行當: 師:京劇根據人物的性別,個性等把人物分成四大類,就是我們所說的四大行當:生、旦、凈、丑。
生:扮演男性角色的一種行當。包括老生、小生、武生、文武老生、紅生、娃娃生等幾個門類。(展示生行扮相的圖片)
旦:扮演女性角色的一種行當。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀馬旦、貼旦等。(展示旦行扮相的圖片)
凈:指在面部勾畫各種臉譜,故又稱大花臉。一般都是扮演男性角色,包括正凈(黑頭、銅錘)、副凈(架子花臉)、武凈(武花臉)等。(展示凈行扮相的圖片)
丑:屬于喜劇的角色行當,又叫“小花臉”。分文丑(方巾丑、彩旦、丑婆等)和武丑(又稱“開口跳”)等。(展示丑行扮相的圖片)
四、介紹京劇的唱、念、做、打四種藝術特征。
1、唱:
a.京劇把“唱”、“念”、“做”、“打”都綜合在一起。在不同的劇目和場次中,“唱”、“念”、“做”、“打”各有側重。但從總體上來說,京劇還是以“唱”為主,京劇界傳統說法是“唱”居首位;在觀眾的語言中,把“演戲”說成是“唱戲”,這也可以說明,歌唱在戲曲中的重要地位。唱功必須有基本的技術功力,不僅要擴大音域音量,鍛煉歌喉的耐力,還要學會歸韻、運腔等技巧,因而唱功是品評一個演員技藝高下的重要因素。目前京劇已形成不同的唱腔流派,使得京劇的流派紛呈,它的唱以其絢爛多彩而獨具魅力。
b.欣賞《玉堂春》中《蘇三起解》選段 c.女生學唱《蘇三起解》的唱段。
d.欣賞《渾身是膽雄赳赳》 e.男生學唱《渾身是膽雄赳赳》
2、念:
a.京劇把“唱”作為重要表現手段,但它不是單獨運用,而是經常與“念”配合,互為補充。b.欣賞《紅燈記選段》學習“奶奶你聽我說”這一句。讓學生感受劇中的念白是否與我們日常生活中的對話一樣? c.很顯然,京劇中的念白不同于我們日常的對白,它在推動劇情、刻畫人物、揭示思想方面有著十分重要的作用。戲諺“千斤話白四兩唱”就正是為了強調念白的重要性。念白為“韻白”、“京白”兩種,“京白”基本是京音,而“韻白”則講究韻味。念白在音調上要抑揚起伏、節奏上要疾徐頓挫,除此之外,念白中的語氣、語勢、需要突出其節奏感,從而增強它的表現力與感染力。總之,京劇的念白,無論是“韻白”或“京白”,都不是普通生活語言,而是經過藝術提煉的語言,近于朗誦體,具有節奏感和音樂性,并與唱腔協調,相互銜接,使念白達到傳神的藝術境界。
3、做
a.戲曲除了通過語言,而且要通過行動,來展示人物之間的關系,塑造人物的性格特征,京劇中的“做”正是為了完成以上任務而強調的一門功夫,所以稱為“做功”也稱“做派”。“做功”泛指表演技巧,它有一套特定的程式體系。京劇中對種種生活情景,如開門、關門、上樓、下樓、上船、下船、乘馬、行舟、飲酒、跪拜,種種不勝枚舉的情景,在表演時均有一定的程式可供使用。下面請大家看一看,猜猜他們在干什么? b.分別讓學生欣賞開門、喂雞、穿針三個片段。C、學生通過看、說、學進行表演。
4、打:
a.“打”是戲曲形體動作的一個重要組成部分,是傳統武術的舞蹈化,也是生活中格斗場面的高度藝術提煉。京劇的武打范圍廣,難度大,是經過精心設計的舞臺動作,尤其是大打出手時,刀槍滿臺飛,構成圖案,有節奏、有層次,穩、準、美的體現著劇情。做為武戲的演員,需經過特別的訓練,自覺地練功的道理就不言自明了。
b.做一個武生走場的動作。(找男生模仿)
五、總結:
京劇是虛實結合的藝術,它的表演在審美特征上是獨樹一幟的。尤其與西方的寫實性的表演是根本不同的。比如舞臺上沒有門,但是演員通過表演,卻使觀眾看到了門的存在,使你必須承認有門。明明沒有馬,卻讓你承認有馬,沒有船,卻讓你承認有船。這就是京劇,也是中國戲曲藝術的特征。下面請同學們欣賞一首《京劇是詩》這樣一首介紹京劇藝術審美特征的詩,或許對我們認識京劇藝術有所裨益:
第三篇:走進京劇音樂教案
京劇的音樂
教學目標
了解京劇的有關知識,使學生初步了解國粹——京劇,提高對京劇的鑒賞能力。
教學難點:
在學習和鑒賞的過程中,激發學生對京劇傳統戲曲藝術的自豪感和熱愛之情,弘揚中國傳統藝術。體驗京劇的表演形式:做
一、師生問好
二、京劇
1、欣賞樂曲《三娘教子》選段(幻燈片播放音樂)
設問:這段音樂是我國哪一種戲曲的音樂形式?(京劇)
師:對,這是一段京劇唱段,我們都知道京劇是我國的國粹,那你們想了解京劇的有關只是嗎?讓我們一起走進京劇(出示多媒體)京劇的起源
師:京劇的歷史源遠流長,距今已有200多年的歷史,京劇是如何起源的?請同學們拿出已提前查找好的資料進行討論,在匯報。找4名同學匯報 教師總結(出示多媒體)
3京劇的唱腔:
師:提起京劇,我們知道它是吸取了各種地方戲的精華而誕生的,主要有兩種唱腔,分別是西皮和二簧,現在我們聽賞兩段唱腔,請你們聽聽這兩段唱腔在情緒上有什么不同?(情緒不同,速度不同)多媒體播放《霸王別姬》 《打漁殺家》
出示多媒體:西皮的曲調活潑、剛勁,適于表現慷慨激昂的感情;
二黃的曲調一般為蒼涼、深沉,善于表現憂郁、激憤的感情。
師:我們了解了西皮和二簧這兩種唱腔的情緒現在我們把剛才這兩段唱腔在感受一遍。京劇的行當
師:你們剛才注意到這兩段唱腔的演唱者有男人有女人,在京劇中的男女演員都有固定名稱的,根據人物的性別,個性等把人物分成四大類,也就是我們所說的京劇的行當(出示多媒體)
師:是哪四大行當?(生 旦 凈 丑)我們來看看這四大行當的圖片
“生”一般指男性演員,在每個行當里,不同的年齡職業的人物又有不同的行當名,比如:畫面上的這個叫老生,而這個年輕的叫小生,另外還有武生。“旦”是指女性角色,如年齡大的叫老旦,年紀輕的叫花旦,“凈”則是指“花臉”,就是我們剛才我們介紹的有臉譜的角色。“丑”則是指詼諧滑稽或小奸小惡的人。
師:請同學們觀看一段視頻《都有一顆紅亮的心》看看這段視頻里人物的服裝化妝和剛才那幾張圖片里人物的服裝化妝有什么不同?(古代 現代)
師:對,圖片里的人物是傳統京劇中的扮相,視頻里的人物是現代京劇中的扮相,現代京劇是傳統京劇的一個新的延伸,傳統京劇是以帝王將相才子佳人故事當家的歷史性題材的京劇,而現代京劇反映的是現實題材的也就是抗日戰爭時期的京劇。
現代京劇為什么流傳的這樣廣泛呢?是因為它通俗,易懂,貼近人們生活。觀看視頻《三娘教子》
問:這段視頻里的人物是哪個行當? 京劇的表演形式
師:京劇的表演形式也很有特色,下面我們看一張幻燈,請同學們自學幻燈上的內容。
師:京劇是一種什么并重的藝術?
京劇的唱念做打都是代表什么?
師:觀看視頻,視頻里有哪些表演形式?(念,唱)
6學生體驗
教師帶女同學體驗花旦 教師帶男同學體驗武生 回家作用:制作臉譜
師:剛才我們講的四大行當是哪四大行當?(生 旦 凈 丑)
凈指的是什么?你們見過臉譜嗎?(有臉譜的角色)
回家查找臉譜的知識并且自己制作一個臉譜。
8課堂小結
今天我們師生共同了解了一些京劇的知識,但京劇藝術里還有很多的奧秘,我們今天所了解的只是一些最基本的知識,老師愿意和你們一起繼續了解京劇,走進京劇。
第四篇:高一音樂 走進京劇教案
《走進京劇》
教學目標:
1、通過本課學習,使學生對我國京劇文化藝術中的行當和表演動作的程式,以及京劇的伴奏樂器有所了解,培養他們對京劇的興趣和熱愛祖國優秀傳統文化的情感。
2、通過對京劇中唱、念、做、打四種藝術特征的介紹,啟發學生積極體驗與感受,從而提高學生鑒賞京劇的能力。
3、培養學生的探索精神和觀察分析問題的能力。
教學方法:
1、引導學生做多種形式的參與和感受。
2、啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。
3、運用多媒體教學手段,做到聲像結合、視聽結合。
教學特色:京劇藝術是一門博大精深的藝術,不可能用一節課講完,本堂課從選材到組織,能簡便地讓學生清楚地了解京劇的特色,從而激發學生的學習興趣。
教學過程:
一、組織教學:
學生聽《智取威虎山》音樂走進教室。
二、導入:
老師演唱兩首京劇的歌曲,讓學生猜歌名。介紹京劇的歷史。
三、介紹京劇的行當:
京劇的行當分為生、旦、凈、丑四大類。但在初期,京劇的行當仍分為生、旦、凈、末、丑五大類,后來才把生行和末行合并,取消了末行。
生:扮演男性角色的一種行當。包括老生、小生、武生、文武老生、紅生、娃娃生等幾個門類。(展示生行扮相的圖片)
旦:扮演女性角色的一種行當。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀馬旦、貼旦等。(展示旦行扮相的圖片)
凈:指在面部勾畫各種臉譜,故又稱大花臉。一般都是扮演男性角色,包括正凈(黑頭、銅錘)、副凈(架子花臉)、武凈(武花臉)等。(展示凈行扮相的圖片)
丑:屬于喜劇的角色行當,又叫“小花臉”。分文丑(方巾丑、彩旦、丑婆等)和武丑(又稱“開口跳”)等。(展示丑行扮相的圖片)
四、介紹京劇的樂隊
京劇伴奏樂器分打擊樂與管弦樂。其中,打擊樂是京劇伴奏樂器中的靈魂。京劇的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照規定的節奏進行,“唱”要有板有眼,“念”要抑揚頓挫,“做”則是舞蹈,而舞蹈必須表現出鮮明的韻律,誰來控制、體現節奏?那就是打擊樂。
打擊樂器有板、單皮鼓、大鑼、鐃、鈸等,稱為“武場”; 管弦樂器有京胡、京二胡、月琴、三弦,稱為“文場”。
五、重點介紹京劇的唱、念、做、打四種藝術特征。
1、唱:欣賞《穆桂英掛帥》中《猛聽得金鼓響》選段,和《紅燈記》中《血債要用血來還》選段,分析花旦和老旦的音樂特色。
花旦:細、嬌柔。老旦:粗、厚實。
京劇把“唱”、“念”、“做”、“打”都綜合在一起。在不同的劇目和場次中,“唱”、“念”、“做”、“打”各有側重。但從總體上來說,京劇還是以“唱”為主,京劇界傳統說法是“唱”居首位;在觀眾的語言中,把“演戲”說成是“唱戲”,這也可以說明,歌唱在戲曲中的重要地位。唱功必須有基本的技術功力,不僅要擴大音域音 2 量,鍛煉歌喉的耐力,還要學會歸韻、運腔等技巧,因而唱功是品評一個演員技藝高下的重要因素。目前京劇已形成不同的唱腔流派,使得京劇的流派紛呈,它的唱以其絢爛多彩而獨具魅力。
2、念:
欣賞《失街亭》中的對話,讓學生感受劇中的念白是否與我們日常生活中的對話一樣?
很顯然,京劇中的念白不同于我們日常的對白,它在推動劇情、刻畫人物、揭示思想方面有著十分重要的作用。戲諺“千斤話白四兩唱”就正是為了強調念白的重要性。念白為“韻白”、“京白”兩種,“京白”基本是京音,而“韻白”則講究韻味。念白在音調上要抑揚起伏、節奏上要疾徐頓挫,除此之外,念白中的語氣、語勢、需要突出其節奏感,從而增強它的表現力與感染力。總之,京劇的念白,無論是“韻白”或“京白”,都不是普通生活語言,而是經過藝術提煉的語言,近于朗誦體,具有節奏感和音樂性,并與唱腔協調,相互銜接,使念白達到傳神的藝術境界。
3、做:欣賞《拾玉鐲》開門、喂雞、穿針三個片段。
戲曲除了通過語言,而且要通過行動,來展示人物之間的關系,塑造人物的性格特征,京劇中的“做”正是為了完成以上任務而強調的一門功夫,所以稱為“做功”也稱“做派”。“做功”泛指表演技巧,它有一套特定的程式體系。京劇中對種種生活情景,如開門、關門、上樓、下樓、上船、下船、乘馬、行舟、飲酒、跪拜,種種不勝枚舉的情景,在表演時均有一定的程式可供使用。
4、打:欣賞《三岔口》
“打”是戲曲形體動作的一個重要組成部分,是傳統武術的舞蹈化,也是生活中格斗場面的高度藝術提煉。
京劇的武打范圍廣,難度大,是經過精心設計的舞臺動作,尤其是大打出手時,刀槍滿臺飛,構成圖案,有節奏、有層次,穩、準、美的體現著劇情。做為武戲的演員,需經過特別的訓練,自覺地練功的道理就不言自明了。
京劇在武戲劇目的豐富過程中,形成了武生行當,提高和發展了武打的技巧。那么,武生究竟需要哪些基本功夫呢?有兩門功夫是必須具備的,這就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是傳統武戲中所用兵器道具的統稱,“毯子功” 3 包括翻、躍、騰、撲各種技藝,俗稱“筋斗”,因為這些技藝的難度大,技術復雜,練習時需要在毯子上進行,以免練功者受傷,所以又稱“毯子功”。
六、欣賞《唱臉譜》。
展示中國的文化遺產,引起學生的驕傲和自豪——我是中國人。
七、總結和拓展。
作為當代的青年應該怎么樣繼承和發揚京劇音樂?
第五篇:走進京劇教案
《走進京劇》教案
【學生課前了解和準備 】:
我國的戲劇非常豐富,不同的劇種有幾百種之多。京劇就是其中具有代表性的劇種之一,它歷史悠久,具有鮮明的民族特色,是中華民族之國粹,很多人都稱之為“國劇”。今天我們重點學習和了解有關京劇方面的一些基礎知識,主要內容有:京劇的形成、京劇行當的劃分和京劇的表演形式。
1、京劇的形成:
1790年,為給乾隆皇帝祝壽,一位官員邀請了安徽地區很受群眾喜愛的徽戲班子進京演出,不想在北京一炮打響,轟動了戲劇舞臺。后來,徽班為了適應北京觀眾的欣賞習慣,經過努力,把徽調、漢調衍化為京調,逐步形成現在的京劇。
2、京劇行當的劃分:
行當,是根據戲曲中不同的人物性別、年齡、身份、性格而劃分的人物類型。京劇形成后,吸收了昆曲、漢調的分行,形成了“生、旦、凈、末、丑”五大行。雖然稱作“五大行”,但因為扮演中年男子的“末”行,早已歸入“生”行之中了,所以實際現今已成為“生、旦、凈、丑”四行。京劇行當的劃分,是隨著京劇的發展而不斷變化的。
(1)通過投影,讓學生了解生行:
在京劇中扮演男性人物的,稱為“生”。“生”,常是劇中的主要人物,所以,京劇行當以“生”為首。“生行”分為老生、小生、武生。
老生,就是扮演中年以上男性,性格正直、剛毅的正面人物,如《空城計》中的諸葛亮;
小生,就是扮演年輕英俊的男性,如《玉堂春》中的王金龍;
武生,就是擅長武藝的男性人物,如《長坂坡》中的趙云。
(通過觀看投影使學生在頭腦中形成老生、小生、武生的印象。)
(2)通過投影,讓學生了解旦行:
旦行均為女性人物,一般分為:青衣、花旦、武旦、老旦。
青衣,是指扮演家境貧寒或身受不幸遭遇的青年婦女,如《玉堂春》中的蘇三;
花旦,是指扮演天真活潑、直率爽朗或放蕩潑辣的青年婦女,如《柜中緣》中的劉玉蓮;
武旦,是指以武功為主的女性人物,如《楊門女將》中的穆桂英;
老旦,是指扮演老年婦女,如《四郎探母》中的佘太君。
(通過觀看投影使學生在頭腦中形成青衣、花旦、武旦、老旦的印象。)
(3)通過投影,讓學生了解凈行:
凈,俗稱“花臉”。京劇的凈,主要扮演性格、品質或相貌不同于一般、有突出特征的男性人物。這類人物按性格來說有正直、剛毅、勇猛、粗獷、魯莽、狡詐、殘暴、愚蠻等;按年齡來說,長者有八九十歲的老人,幼者有十來歲的少兒;按身份地位來說,上有帝王將相,下有庶民屠夫。這些人物既有正面的,也有反面的,可以說是形形色色的人物。
這些人物的性格、品質或相貌特征,是借以特定的臉譜來表示的。也就是根據人物性格、品質、相貌的不同,和紅、黑、白、黃、紫、綠、藍等顏色,按固定的圖案,進行面部化妝。這種面部化妝,稱作“勾臉”。臉譜不僅僅只是為了突出人物的性格,而且也是表示對人物褒貶的手段。比如紅臉大多是表現忠誠正義的人物,黑臉大多是表現正直、勇敢或魯莽的人物,白臉大多是表現奸險狡詐的人物,紫臉大多是表現沉勇果敢的人物,黃臉大多是表現性格殘暴的人物,藍臉大多表現勇猛頑強的人物。
凈,分為文凈和武凈。一般有黑臉、老臉、奸白臉、架子花臉等。
黑臉,由于包拯是剛直不阿、秉公辦案、執法如山的典范,而在京劇中包拯勾畫的是黑臉,因此以包公為代表的黑臉,表示性格剛直、鐵面無私的人物。
老臉,主要扮演男性老年人,勾畫紅、藍、紫、粉、黃等顏色,在腦門上又畫出一塊與臉膛前不同的色彩。如《華容道》中的關公,勾畫的是紅臉。
奸白臉,是扮演陰險、兇殘、狡詐之徒,都是老奸巨猾的反面人物。奸白臉勾半截臉,在白臉的眉間及眼角處,勾畫幾道黑紋,以突出其老而奸的特征。奸白臉都掛或黑、或白的髯口,以示其老。
架子花臉,扮演的人物性格除剛強、勇猛、魯莽之外,還有純真、詼諧之氣。如張飛、李逵。還要突出樂觀、幽默與風趣。因此,舞蹈性強、做工繁重是架子花臉表演特點之一。另外,架子花臉在憤怒時會發出“哇呀呀”有氣勢的吼叫,這也是架子花臉特有的表演方式。
(通過觀看投影讓學生分清凈行的各種類型)
(4)通過投影,讓學生了解丑行:
丑行,扮演以滑稽而伴有雜耍性表演的人物。丑和凈一樣要勾臉,但凈要勾畫全臉,勾大花臉,而丑只在鼻梁上抹一小塊白粉,俗稱為“小花臉”,丑又與凈的“大花臉”、“二花臉”并列,故又稱“三花臉”。丑角臉譜簡單,只勾畫豆腐塊、蝙蝠、棗核等圖形。
丑行扮演的人物種類繁多,角色上亦有文武之分。有的是語言幽默、行動滑稽、心地善良的人物,也有奸詐刁惡、慳吝卑鄙的人物。(播放投影,讓學生欣賞《時遷偷雞》中時遷表演的一段絕活)
丑行扮演的人物有男性也有女性,扮演女性的丑角,有彩旦與丑婆之分。彩旦與丑婆的區別僅在于年齡的大小。
這部分是本節課重點,讓學生通過觀看辨認人物行當及角色,加深學生對人物行當劃分的理解,初步解決本課重點、難點。通過多媒體教學手段,使學生獲得較多的京劇人物行當劃分的知識,提高教學效率。
3、京劇表演形式:
京劇表演形式分唱、念、做、打。唱:唱腔。念:念白。做:表演動作。打:武打。
(1)唱:京劇是歌舞劇,歌唱占主要地位。京劇的唱,就是把生活中的語言加以凝煉和藝術化,并以音樂的唱腔來加強氣氛,成為一種舞臺語言。
京劇唱腔分為西皮、二黃兩大類。西皮,曲調高亢剛勁、活潑明快;二黃,曲調沉著穩重、凝煉嚴肅。(欣賞京劇《玉堂春》選段《蘇三起解》)
(2)念:京劇表演時,只說不唱稱作“念”,念又叫“念白”或“白”。俗稱“唱重四兩,白重千斤”。念白在京劇表演形式上也占有重要的地位。念白按音韻劃分,可分為韻白與京白兩種。
韻白的四聲調值有一定的規律,形成一種抑揚頓挫鏗鏘有力的語調,有較強的節奏感和鮮明的音樂性。
京白是一種以不含土音的北京方言為標準的念白。突出了北京方言的京腔京味,并加強了它的音樂性和節奏感。(欣賞京劇《玉堂春》中崇公道的一段念白)
(3)做:就是京劇中的表演。它不同于話劇等其它藝術形式的表演,京劇的表演動作,是富有節奏感、藝術性的舞蹈化動作,人們常說京劇的表演“無聲不歌,無動不舞”,就是說京劇的所有念白都具有音樂性,所有的動作都具有舞蹈性。京劇表演有別于日常生活中的自然行為和動作。它的每一個動作,都有一定的程式,京劇表演講究以虛代實,是一種虛擬的表演方式。(欣賞京劇《柜中緣》中劉玉蓮的一段表演)
(4)打:指的是武功,在舞臺上,打是一種表演廝殺、打斗的藝術形式,俗稱“武打”,武打是京劇特有的藝術特色。
京劇的里的武打場面是豐富多彩的,它根據劇目、劇情的特定環境以及人物的特點設計不同的武打動作。京劇的打,不是武術表演,也不是雜技,而是揭示人物性格的一種手段。
京劇就是巧妙地把人物放置在矛盾、沖突的頂峰----武打的情節中,表現各自不同的人物性格。(欣賞京劇《華容道》中的一段打斗場面)
在教學中,通過多媒體教學手段,讓學生分別了解“念”、“做”、“打”的表演形式。并憑借電教媒體提供的信息,采用多種方法和途徑,開拓學生的知識視野,增加音樂教學的信息量,對提高學生的音樂素質的審美能力是十分有利的。
【學習目標】:
1、通過教學使學生了解中國京劇藝術的基礎知識,為進一步學
音樂與戲劇的關系打下基礎。
2、讓學生在京劇欣賞中感受京劇的藝術美,提高對京劇藝術的鑒賞力。
3、培養學生熱愛祖國民族文化藝術的情感及民族自豪感。
【學習重點】:京劇的行當劃分及京劇表演。
【學習難點】:京劇行當的辨認。
【學習用具】:多媒體課件
【新知學習】:
一、導入:
1、欣賞一段戲曲片段,讓學生回答劇種名稱(學生答:京劇)。
2、請一位同學為大家演唱一段京劇。
3、播放投影,引出課題:《走近京劇》,激發學生學習興趣。
二、復習鞏固:
1、欣賞京劇片段,讓學生辨認所出現的戲劇人物行當及表演形式。通過直觀感知,加深學生對人物行當及唱、念、做、打表演形式的理解,達到知識遷移,加深理解本課重點、難點。
2、跟唱京劇名段《蘇三起解》,進一步激發學生的學習興趣。
三、學生小結:
京劇是中華民族文化的瑰寶,多年來,經過多少代藝術家的千錘百煉,它根基深廣、枝葉繁茂、花果豐碩、色彩萬千。我國的戲曲藝術非常豐富,作為華夏子孫,應深刻認識祖先留下的這份寶貴遺產,熱愛祖國的戲劇藝術。今天我們通過學習,對京劇的一般常識有了初步的了解,今后,我們還將幫助大家了解我國具有代表性的地方戲曲,并進一步了解我國戲曲與音樂的關系和戲曲的音樂特色。
2012.4.9.