第一篇：高中音樂鑒賞《音樂從宗教走向世俗》教案

高中音樂鑒賞：《音樂——從宗教走向世俗》教案 教學(xué)目標：

1、了解歐洲音樂的發(fā)展歷史，認真聆聽西方古典音樂，理解和感受不同美質(zhì)。

2、了解什么是宗教音樂，巴洛克時期和古典主義時期的音樂，及其有關(guān)音樂家生平簡歷。

3、能夠隨音樂或鋼琴哼唱本課欣賞樂曲的主旋律。教學(xué)內(nèi)容：

1、本章節(jié)主要讓學(xué)生解西方音樂發(fā)展的簡要歷史，了解歐洲古代巴洛克時期的音樂到維也納古典樂派這段時期的音樂。

2、通過聆聽分析這些作品，了解西方古代音樂起源于宗教音樂并在此基礎(chǔ)發(fā)展的線索拓寬學(xué)生的音樂視野，增進他們對世界音樂文化的興趣。課前準備

多媒體課件，鋼琴，搜集有關(guān)宗教音樂，巴洛克時期和古典主義時期的音樂資料

課

時：一單元 教學(xué)重點： 側(cè)重欣賞《第一百零一交響曲》《弦樂小夜曲》兩首，其余作瀏覽性欣賞，理解作品的風格特點。教學(xué)難點：

學(xué)生能否通過對比更好的理解巴洛克時期和古典主義時期的音樂特點。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：以《哈里路亞》合唱曲為導(dǎo)入，了解和宗教有關(guān)的知識。問：音樂特點如何？它的演唱形式是什么？ 答：這首合唱氣勢震撼，旋律洗練而悠長。合唱曲 問：這是哪首作品？屬于什么類型的音樂？

答：這是亨德爾于1742年創(chuàng)作的著名清唱劇《彌賽亞》的合唱曲《哈利路亞》，體現(xiàn)宗教音樂的莊重典雅，成為傳世佳作。

（設(shè)計意圖：引入宗教音樂的概念，并提到作曲家亨德爾為后面作鋪墊。）

二、介紹什么是宗教音樂

宗教音樂歷來以聲樂為主，這是因為聲樂有歌詞，可以傳經(jīng)布道。同時也奠定了多聲音樂的基礎(chǔ)。

宗教音樂包括；

彌撒曲、受難曲、清唱劇、康塔塔等

三、引導(dǎo)學(xué)生了解西洋管弦樂隊演奏圖及樂器

管弦樂隊包括：弦類樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器 小提琴 ：屬提琴族樂器中的高音樂器，藝術(shù)表現(xiàn)力豐富，音色優(yōu)美、表達含蓄、變化多端，具有歌唱般的魅力。

低音提琴 ：是弦樂器中形體最大的，音色極其低沉柔和，并且能奏出極美妙的泛音，撥弦奏

法可發(fā)出隆隆聲，用于描述雷聲或波濤聲往往恰到好處；慢奏時效果最佳，不宜快奏；高音 部分音質(zhì)纖弱動人。

圓號

：音色具有銅管的特色，但又溫和高雅，帶有哀愁和詩意，在銅管和木管樂器之間起

到媒介作用，表現(xiàn)力極其豐富，是銅管樂器中音域最寬，應(yīng)用最廣泛的樂器。

小號

：音色強烈，明亮而銳利，極富光輝感，是銅管族中的高音樂器，既可奏出嘹亮的號

角聲，也可奏出優(yōu)美而富有歌唱性的旋律。小號使用弱音器可增加神秘色彩。大管

：低音區(qū)音色陰沉莊嚴，中音區(qū)音色柔和甘美而飽滿，高音富于戲劇性，適于表現(xiàn)

嚴肅遲鈍的感情，也適于 表現(xiàn)詼諧情趣和塑造丑角形象。

雙簧管：是木管樂器中的高音樂器，音色柔和阮麗，主要用于旋律的演奏。還有部分打擊類樂器。

（設(shè)計意圖：復(fù)習(xí)樂器知識，并為后面欣賞時聽辨樂器作鋪墊。）

四、欣賞亨德爾的《水上音樂組曲》

a、介紹作者：英籍德國作曲家。在教堂內(nèi)任管風琴師及藝術(shù)指導(dǎo)。

因酷愛世俗音樂，于1703年遷居德國漢堡，從事歌劇創(chuàng)作。1717年定居英國。

代表作有:《皇家水上音樂》，《彌賽亞》，《掃羅》，《參孫》等，《哈利路亞》流傳最為廣泛。

b、1717年7月，英王喬治一世游覽泰晤士河時，德國作曲家亨德爾親自指揮樂隊在船上演奏《水上音樂組曲》.c、賞析作品：

1、引導(dǎo)學(xué)生回答所視聽的樂曲是由哪些樂器演奏的（小提琴，大提琴，低音大提琴，雙簧管，大管等）；樂曲的音樂風格如何？（明快、歡樂、華麗而灑脫）（老師總結(jié)）樂曲一開始既由圓號與弦樂器組相互呼應(yīng)，奏出來輕捷的同音反復(fù)和華麗的顫音。形成了活躍歡快的氣氛。圓號柔和圓潤的音色給樂曲增添了一抹嫵媚的色彩。還使用了雙簧管、大管等樂器。

（設(shè)計意圖：通過巴洛克時期的作品欣賞來引入這一時期的部分風格特點。）

五、1引出巴洛克時期的音樂特點

總結(jié)：音樂中多使用管弦類樂器，少使用打擊樂器。作品內(nèi)容從服務(wù)于宗教轉(zhuǎn)向為世俗的王宮貴族?！吐蹇藭r期的音樂特點 維瓦爾第，巴赫，亨德爾等是巴洛克時期的主要作曲家。

巴洛克時代（1600~1750）起源于意大利并流傳于歐洲的一種音樂風格。“巴洛克”一詞起源于葡萄牙語，原意為“不圓的珍珠”。

本來是指17世紀以來意大利的建筑風格，其特征是富麗堂皇、熱烈鮮艷、注重細節(jié)，裝飾性強，常給人以緊迫感，音樂上也大體有這些風格。因此被借用過來。

（此處可展示一些巴洛克時期的教堂建筑圖片）

2、引出古典主義時期

西方資產(chǎn)階級革命敲響了封建王朝的喪鐘。18世紀后的古典主義時期，作曲家在思想上追求平等、自由，作品反映了市民階層和上升期資產(chǎn)階級的精神面貌和追求。

海頓、莫扎特、貝多芬就是這一時期的代表，他們的作品至今仍感動和激勵著人們對美好未來的向往和追求，給人以美的享受和精神力量。（設(shè)計意圖：從巴洛克直接講到古典主義，讓學(xué)生很清楚這兩個概念在時間上的過渡，并順利的引入古典主義時期的作品。）

六、欣賞海頓《第101（時鐘》交響曲》

a、介紹作者：海頓（1732~1809）：奧地利作曲家，歐洲古典樂派奠基者之一，他出身于貧苦的車匠家庭，他刻苦自學(xué)作曲，一生寫了106首交響曲，被稱為“交響曲之王”。主要代表作有交響曲《倫敦》、《驚愕》，清唱劇《創(chuàng)世紀》、《四季》以及其它器樂曲等。b、作品交響曲《第101（時鐘）交響曲》

這一樂章的旋律優(yōu)美，嫵媚，在旋律聲部的下面，隱伏著“嘀嗒嘀嗒”的“時鐘”響聲。c、賞析作品

引導(dǎo)學(xué)生回答這首作品使用了哪些樂器。（大管、小提琴等）引導(dǎo)學(xué)生回答這首作品的音樂風格。（歡快、優(yōu)美、）d、引出古典主義時期的音樂特點

使用管樂和弦樂的合奏展示和聲效果，小提琴展示古典主義時期對旋律的重視。——維也納古典主義時期的音樂特點 e、體驗：演唱作品中的旋律等。

七、對比兩個時期的不同音樂風格特點。

巴洛克時期為王宮貴族服務(wù)，樂曲旋律較難演唱。而古典主義時期為普通城民服務(wù)，旋律歌唱性較強。通過對比知道古典主義時期的音樂體現(xiàn)了樂理，樂器使用及作曲家思想上的進步！

八、欣賞莫扎特《弦樂小夜曲》第二樂章

a、介紹作者：莫扎特（1756~1791）：奧地利作曲家歐洲古典樂派代表人物，生于薩爾茨堡，5歲即開始作曲，6歲時創(chuàng)作《G大調(diào)小步舞和三重奏》，即正式出版，成為他的處女作，標為一號，一生共創(chuàng)作626號作品，作品之精美，讓后人難以想象，號稱“神童”，莫扎特從25歲開始，辭掉了薩爾斯堡的宮廷工作，成為一個自由的音樂人。為了維持生活，他忙于演出、教課、創(chuàng)作，身心受到極大損害，在這貧困交加的十年中，莫扎特為人類留下優(yōu)美、甜蜜的作品近兩百部。主要作品有歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》及大量的交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和室內(nèi)樂。b、作品介紹：《弦樂小夜曲》 莫扎特一生寫了十三首小夜曲，這一首最具代表性．樂曲采用回旋曲式的寫法。回旋曲式由同一主部和不同的插部多次循環(huán)交替而構(gòu)成的曲式 其圖式為：“ABACAD??A”。

c、賞析作品：引導(dǎo)學(xué)生分別感受并演唱主部主題和各插部的旋律，為了在全曲的欣賞中尋找各段旋律的位置，從而更好的理解回旋曲式和作品的風格特點。

（設(shè)計意圖：通過演唱體驗古典主義時期對旋律的重視。）

九、總結(jié)

文藝復(fù)興時期的思想和文化的發(fā)展，使一些音樂家沖破教會的禁錮，用音樂來表達普通人的情感，世俗音樂得到發(fā)展。西方音樂開始從宗教走向世俗。

這一節(jié)課我們主要了解了宗教音樂，巴洛克時期的音樂作品及古典主義代表作，從歐洲音樂這一發(fā)展的線索，我們了解歐洲古代許多音樂精品都起源于宗教音樂，眾多的音樂大師給我們留下了豐富的音樂遺產(chǎn)。

十、教學(xué)反思：

因課堂時間有限，不能對巴洛克時期和古典主義時期的所有風格特點都作講解，只能選取易于學(xué)生理解的內(nèi)容，希望自己在以后的教學(xué)中在作補充。

第二篇：《音樂——從宗教走向世俗》教案

<<音樂從宗教走向世俗>> 教學(xué)目標：

1、了解歐洲音樂的發(fā)展歷史，認真聆聽西方古典音樂，理解和感受不同美質(zhì)。

2、了解什么是宗教音樂，巴洛克時期和古典主義時期的音樂，及其有關(guān)音樂家生平簡歷。教學(xué)重點：

側(cè)重欣賞《第一百零一交響曲》《弦樂小夜曲》兩首，其余作瀏覽性欣賞，理解作品的風格特點。教學(xué)難點：

學(xué)生能否通過對比更好的理解巴洛克時期和古典主義時期的音樂特點。教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：

以《哈里路亞》合唱曲為導(dǎo)入，了解和宗教有關(guān)的知識。問：音樂特點如何？它的演唱形式是什么？ 答：這首合唱氣勢震撼，旋律洗練而悠長。合唱曲 問：這是哪首作品？屬于什么類型的音樂？

答：這是亨德爾于1742年創(chuàng)作的著名清唱劇《彌賽亞》的合唱曲《哈利路亞》，體現(xiàn)宗教音樂的莊重典雅，成為傳世佳作。

（設(shè)計意圖：引入宗教音樂的概念，并提到作曲家亨德爾為后面作鋪墊。）

二、介紹什么是宗教音樂

宗教音樂歷來以聲樂為主，這是因為聲樂有歌詞，可以傳經(jīng)布道。同時也奠定了多聲音樂的基礎(chǔ)。宗教音樂包括； 彌撒曲、受難曲、清唱劇、康塔塔等

三、引導(dǎo)學(xué)生了解西洋管弦樂隊演奏圖及樂器

管弦樂隊包括：弦類樂器、木管樂器、銅管樂器、打擊樂器

小提琴 ：屬提琴族樂器中的高音樂器，藝術(shù)表現(xiàn)力豐富，音色優(yōu)美、表達含蓄、變化多端，具有歌唱般的魅力。

低音提琴 ：是弦樂器中形體最大的，音色極其低沉柔和，并且能奏出極美妙的泛音，撥弦奏

法可發(fā)出隆隆聲，用于描述雷聲或波濤聲往往恰到好處；慢奏時效果最佳，不宜快奏；高音

部分音質(zhì)纖弱動人。

圓號 ：音色具有銅管的特色，但又溫和高雅，帶有哀愁和詩意，在銅管和木管樂器之間起

到媒介作用，表現(xiàn)力極其豐富，是銅管樂器中音域最寬，應(yīng)用最廣泛的樂器。小號 ：音色強烈，明亮而銳利，極富光輝感，是銅管族中的高音樂器，既可奏出嘹亮的號

角聲，也可奏出優(yōu)美而富有歌唱性的旋律。小號使用弱音器可增加神秘色彩。大管 ：低音區(qū)音色陰沉莊嚴，中音區(qū)音色柔和甘美而飽滿，高音富于戲劇性，適于表現(xiàn)

嚴肅遲鈍的感情，也適于 表現(xiàn)詼諧情趣和塑造丑角形象。

雙簧管：是木管樂器中的高音樂器，音色柔和阮麗，主要用于旋律的演奏。還有部分打擊類樂器。

（設(shè)計意圖：復(fù)習(xí)樂器知識，并為后面欣賞時聽辨樂器作鋪墊。）

四、欣賞亨德爾的《水上音樂組曲》

a、介紹作者及其代表作:《皇家水上音樂》，《彌賽亞》，《掃羅》，《參孫》等，《哈利路亞》流傳最為廣泛。

b、賞析作品：

1、引導(dǎo)學(xué)生回答所視聽的樂曲是由哪些樂器演奏的（小提琴，大提琴，低音大提琴，雙簧管，大管等）；樂曲的音樂風格如何？（明快、歡樂、華麗而灑脫）

五、（一）巴洛克時期的音樂特點 ：音樂中多使用管弦類樂器，少使用打擊樂器。作品內(nèi)容從服務(wù)于宗教轉(zhuǎn)向為世俗的王宮貴族。維瓦爾第，巴赫，亨德爾等是巴洛克時期的主要作曲家。（此處可展示一些巴洛克時期的教堂建筑圖片）

（二）引出古典主義時期

海頓、莫扎特、貝多芬就是這一時期的代表，他們的作品至今仍感動和激勵著人們對美好未來的向往和追求，給人以美的享受和精神力量。欣賞海頓《第101（時鐘》交響曲》

a、介紹作者：海頓（1732~1809）：奧地利作曲家，歐洲古典樂派奠基者之一，他出身于貧苦的車匠家庭，他刻苦自學(xué)作曲，一生寫了106首交響曲，被稱為“交響曲之王”。主要代表作有交響曲《倫敦》、《驚愕》，清唱劇《創(chuàng)世紀》、《四季》以及其它器樂曲等。

b、作品交響曲《第101（時鐘）交響曲》

這一樂章的旋律優(yōu)美，嫵媚，在旋律聲部的下面，隱伏著“嘀嗒嘀嗒”的“時鐘”響聲。c、賞析作品

引導(dǎo)學(xué)生回答這首作品使用了哪些樂器。（大管、小提琴等）引導(dǎo)學(xué)生回答這首作品的音樂風格。（歡快、優(yōu)美、）d、引出古典主義時期的音樂特點

使用管樂和弦樂的合奏展示和聲效果，小提琴展示古典主義時期對旋律的重視。——維也納古典主義時期的音樂特點 e、體驗：演唱作品中的旋律等。

七、對比兩個時期的不同音樂風格特點。

巴洛克時期為王宮貴族服務(wù)，樂曲旋律較難演唱。而古典主義時期為普通城民服務(wù)，旋律歌唱性較強。通過對比知道古典主義時期的音樂體現(xiàn)了樂理，樂器使用及作曲家思想上的進步！

八、欣賞莫扎特《弦樂小夜曲》第二樂章

a、介紹作者及其主要作品：歌劇《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》及大量的交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和室內(nèi)樂。

b、作品介紹：《弦樂小夜曲》 莫扎特一生寫了十三首小夜曲，這一首最具代表性．樂曲采用回旋曲式的寫法?；匦接赏恢鞑亢筒煌牟宀慷啻窝h(huán)交替而構(gòu)成的曲式

c、賞析作品：引導(dǎo)學(xué)生分別感受并演唱主部主題和各插部的旋律，為了在全曲的欣賞中尋找各段旋律的位置，從而更好的理解回旋曲式和作品的風格特點。

九、總結(jié)

這一節(jié)課我們主要了解了宗教音樂，巴洛克時期的音樂作品及古典主義代表作，從歐洲音樂這一發(fā)展的線索，我們了解歐洲古代許多音樂精品都起源于宗教音樂，眾多的音樂大師給我們留下了豐富的音樂遺產(chǎn)。

十、教學(xué)反思：

因課堂時間有限，不能對巴洛克時期和古典主義時期的所有風格特點都作講解，只能選取易于學(xué)生理解的內(nèi)容，希望自己在以后的教學(xué)中在作補充。

第三篇：高一音樂 音樂--從宗教走向世俗教案

《音樂——從宗教走向世俗》教案

教學(xué)目標：

1、能認真聆聽西方古典音樂，理解和感受

不同的美質(zhì)。

2、能根據(jù)課本上的閱讀材料，西方古代音

樂（巴洛克時期到維也納古典樂派）發(fā) 展的線索（軌跡）.能夠說出本課所欣賞 的巴洛克時期和維也納古典樂派音樂的 風格特點，以及有關(guān)音樂家生平簡歷。

3、能隨樂哼唱并記住本課欣賞樂曲的音

樂主題。

教學(xué)重、難點：

1、旨在通過聆聽與分析作品，使學(xué)生

了解古代音樂發(fā)展的線索和音樂上 的成就，及區(qū)分開巴洛克時期與維 也納古典樂派音樂風格的不同。

2、拓寬學(xué)生的視野，增進他們對世界

音樂文化的興致。

教學(xué)過程：

一、導(dǎo)入：

師：

1、人們常說：“音樂是時代的號角，歷史的見證”。不同時期的音樂都具有各自不同的表現(xiàn)形式與 藝術(shù)風格，這節(jié)課，就請同學(xué)和老師一同來了 解一下西方古代音樂巴洛克時期至古典主義時 期的簡要歷程。

2、首先請同學(xué)來欣賞一首合唱曲《哈利路亞》，聽 的過程中思考這樣幾個問題： ①音樂有何特點？

②腦海中會浮現(xiàn)怎樣的畫面，聯(lián)想到什么事物？ 學(xué)：①莊重、威嚴、雄渾而崇高??

②教堂、耶穌、圣母、上帝??

師：總結(jié)：樂曲氣勢磅礴，給人內(nèi)心很強的震撼力，旋

律洗煉而悠長，眼前浮現(xiàn)出信徒們在做禮拜時，對上帝的崇敬、贊美、信仰和祈求之心。這首合唱曲，很好的體現(xiàn)了宗教音樂的莊重典雅，成為傳世佳作，接下來，我們就一同來了解一下什么是宗教音樂？

二、新授：

1、①宗教音樂又稱為圣樂。既傳達上帝給

人們的啟示，是歐洲藝術(shù)音樂的源頭。②宗教音樂歷來以聲樂為主，這是因為聲樂 具有歌詞，便于信徒傳經(jīng)布道。

③宗教音樂包括：彌撒曲、受難曲、清唱劇、康塔塔和眾贊歌。

④在18世紀以前，歐洲音樂主要以教會音樂 為主，而18世紀啟蒙時期以后，音樂開始 向世俗化發(fā)展，進入蓬勃發(fā)展時期，但教會 音樂仍占據(jù)中心地位。

2、接下來我們就一同了解一下巴洛克時期音樂 的有關(guān)知識 ①巴洛克時期（1600——1750）是起源于意 大利并流傳于歐洲的一種音樂風格，“巴洛 克”原意為不圓的珍珠，是指17世紀以來，意大利的建筑風格。下面我們通過書上的畫面來歸納一下17世紀意大利的建筑風格有何特點？

學(xué)：富麗堂皇，熱烈鮮艷??

師總結(jié)：富有動力，常給人以緊迫感，當時音樂也大體

具有這些風格，因此，被借用過來，把這一時 期的音樂稱為巴洛克時期音樂。

②這一時期的代表人物：維瓦爾第、巴赫、亨 德爾等。

3、下面我們就來欣賞一首具有巴洛克時期音樂風

格的由維瓦爾第創(chuàng)作的器樂作品《春》。a作者介紹

b①接下來我們采用分段賞析的方法，邊欣賞 邊聽老師作講解，首先來聽第一樂段即音樂主 題，聽的過程中大家思考：主題旋律有何特 點？它表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？（音樂華麗而灑

脫，歡樂愉悅；表現(xiàn)內(nèi)容為：春天來了，萬物復(fù)蘇，春意盎然，無比歡欣。好，請同學(xué)們牢牢記住這段旋律，如果我們用一個大寫字母A來標記，看看主題旋律共出現(xiàn)過幾次。

②聽第二段旋律，它的主要演奏樂器是什么 呢？（小提琴）大家會發(fā)現(xiàn)小提琴以一連串尖 銳的顫音，模仿了一種小動物的鳴叫聲（群鳥 的鳴叫），樂譜上標著“小鳥唱著歡樂之歌迎 接春天的到來?！焙?，我們把這一樂段稱為第 一插部，用B來標記。

③接著往下聽，這段旋律是否熟悉，對了是主題旋律A再現(xiàn)，往下聽這段旋律，大家會發(fā)現(xiàn)它有一種連綿不斷之感，樂曲用連續(xù)不斷的十六分音符來表現(xiàn)微風輕佛清泉，泉水叮咚流淌如詩一樣的美麗意境。第二插部用C標記。

④這段音樂又回到了主題旋律（A），大家會發(fā)現(xiàn)這段音樂的力度與強度發(fā)生了很大的變化，這預(yù)示著什么呢？表現(xiàn)了什么樣的內(nèi)容？（大家知道春季是個變化異常的季節(jié)，音響的變化預(yù)示著“天空烏云籠罩，電光閃閃，雷聲怒吼”，作者巧妙地在樂隊低音區(qū)用同音反復(fù)和小提

琴一連串三連音形成對比采構(gòu)成音響，產(chǎn)生了 很強的威力和暴風雨的效果）。用D來標記，第三插部。

⑤樂曲又回到主題旋律（A），作者標著“雷鳴 電閃轉(zhuǎn)瞬即逝，鳥兒又婉轉(zhuǎn)歌唱”。第四插部，用E來標記。

⑥好，我們來聽結(jié)尾處音樂。春天主題再次響 起，在明快、歡樂的氣氛中結(jié)束全曲（A）。c、好，同學(xué)們看一下黑板，（ABACADAEA）主題旋律共出現(xiàn)過幾次呢？（5次），并且很有規(guī)律性多次循環(huán)交替出現(xiàn)的，那么這種曲式結(jié)構(gòu)我們稱為回旋曲式。A稱為主題旋律，B、C、D、E分別是各個插部。好，希望同學(xué)們對這種結(jié)構(gòu)有所了解。

d、全曲描繪出怎樣一幅畫面？把老師分析的內(nèi)容歸納一下。答：描繪了春天的到來，鳥兒在歡樂的歌唱，微

風輕拂清泉，泉水叮咚流淌，以及天空烏云 籠罩時，電閃雷鳴，又轉(zhuǎn)瞬即失，像詩一樣 美麗的意境。

樂曲的音樂風格如何？（明快、歡樂、華麗而灑脫）e、作者維瓦爾第還親自為這部作品寫了十四行

詩，目的在于說明音樂的特征，為了加深同 學(xué)們的印象，我們找學(xué)生配樂詩朗誦，再來 完整的欣賞一遍。

f、好，希望同學(xué)們對巴洛克時期的音樂有所了解。

4、①1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結(jié)束，西方音樂史又迎來一個新的音樂時期——古

典主義時期（1750——1830），18世紀后的古典主義時期，作曲家在思想上追求平等、自由，作品反映了市民階級和上升期資產(chǎn)階級的精神面貌和追求。②這一時期的代表人物是大家所熟悉的海頓、莫 扎特、貝多芬，他們的作品至今仍感動和激勵 著人們對美好未來的向往和追求，給人以美的享受和精神力量。

③接下來給同學(xué)們介紹一首由海頓創(chuàng)作的《時鐘 交響曲》。

a、作者介紹P157，一生寫了106首交響曲，被稱

為“交響曲之王”。

b、接下來同學(xué)們帶著這樣幾個問題來欣賞。樂曲的背景音樂有何特點？（時鐘發(fā)出的滴答聲）音樂風格如何？（音樂清新、自然、均衡、統(tǒng)一、淳樸）

c、這一樂章優(yōu)美、嫵媚的旋律與滴答聲交相輝映，頗有些喜劇效果，也難怪這一樂章演奏完后，掌 聲如雷、海頓不但不發(fā)怒，反而讓樂手們重奏一 遍。（交響曲演出時，樂章之間一般不鼓掌，要 直到全曲結(jié)束才鼓掌）。

5、①好，通過兩首樂曲的欣賞，我們來比較一下，巴洛克與古典主義時期音樂的不同之處。

巴洛克 古典主義 服務(wù)對象 王宮貴族 普通城市居民 旋律 較難演唱 具有歌唱性 音樂風格 明快、歡樂、華麗而灑脫 清新、淳樸、自然、統(tǒng)一 ②通過對比，我們了解到古典主義時期的音樂體 現(xiàn)了樂理、樂器使用及作曲家思想上的進步。

6、好，同學(xué)們有沒有真正了解巴洛克與古典主義

時期音樂的不同呢？那么，我來考考大家，聽兩 首音樂的片斷，來辨別哪首巴洛克時期音樂，哪首是古典主義時期音樂。

師講解：a、樂曲一開始既由圓號與統(tǒng)樂器組相互呼應(yīng)，奏出輕捷同音反復(fù)和華麗的顫音，形成活躍歡快的氣氛，圓號柔和圓潤的音色給樂曲增添了一抹嫵媚的色彩，音樂風格明快、歡樂、華麗而灑脫。屬于巴洛克時期的作品：亨德爾《水上音樂組曲》

b、樂曲音響和諧，邏輯嚴謹，旋律上則追求優(yōu) 美流暢，帶有德、奧民間音樂的歌唱性，在形式 上追求結(jié)構(gòu)的完美，音樂風格清新、自然、淳樸

統(tǒng)一。屬于古典主義時期的作品：莫扎特《弦樂小夜曲》

7、文藝復(fù)興時期的思想和文化的發(fā)展，使一些

音樂音沖破教會的禁錮，用音樂來表達普通 人的情感，世俗音樂得到發(fā)展，西方音樂開 始從宗教走向世俗。

8、給同學(xué)們補充一下“西洋管弦樂隊的樂器分類”。①民族（吹管、彈拔、拉弦、打擊樂）②西洋（弦類、銅管、木管、打擊樂）

三、總結(jié)：這一課我們主要了解了宗教音樂，巴洛克時 期及古典主義時期的代表作品，以歐洲音樂 這一發(fā)展線索，我們了解歐洲古代許多音樂 精品都起源于宗教音樂，眾多音樂大師給我 們留下了豐富的音樂遺產(chǎn)。下節(jié)課我將給同 學(xué)們介紹歐洲音樂發(fā)展的另一個時期：音樂 從古典走向浪漫。

第四篇：音樂從印象走向現(xiàn)代

高一音樂鑒賞：

歐洲音樂：從印象走向現(xiàn)代

彭芳

一、授課時間：2014年3月30日-----4月5日

二、課型：音樂欣賞課

三、課時：一課時

四、教具：銅管樂器、打擊樂器、電子琴、鋼琴、電腦

五、教學(xué)內(nèi)容：

1、簡介二十世紀現(xiàn)代音樂的概況。

2、簡介印象派音樂、現(xiàn)代音樂。

3、欣賞德彪西的作品《海妖》和喬治·格什溫的作品《藍色狂想曲》。

4、學(xué)生實踐活動。

六、教學(xué)重點、難點：

1、學(xué)生能夠分析、理解、體驗印象派音樂和現(xiàn)代派音樂作品的風格特點。

2、學(xué)生能用自己的方式表現(xiàn)出印象派和現(xiàn)代派音樂作品的風格特點。

七、教學(xué)目標：

情感態(tài)度與價值觀：通過欣賞印象派和現(xiàn)代派音樂作品，使學(xué)生了解其音樂的風格及特點。

過程與方法：通過欣賞、探究、分析、實踐使學(xué)生體驗到現(xiàn)代音樂的眾多藝術(shù)主張、表現(xiàn)技法和藝術(shù)風格。

知識與技能：通過課堂活動培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、思維能力及合作意識。

八、教學(xué)過程：(一)、導(dǎo)入新課：

1、師生問好

2、導(dǎo)入語：我們在上一單元欣賞了歐洲十八、十九世紀的音樂作品，這節(jié)課老師將和同學(xué)們走進二十世紀，一起探究二十世紀音樂的風格和特點。

3、現(xiàn)代音樂概述：現(xiàn)代音樂一般指二十世紀以來和十九世紀末處于過渡地位的作品，這一時期眾多的藝術(shù)主張、表現(xiàn)技法和藝術(shù)風格不斷衍變，形成了很多的音樂流派。下面我們一起欣賞這一時期的印象派音樂作品和現(xiàn)代派音樂作品。(二)、作者簡介：

1、德彪西（1862～1918）

法國作曲家，畢業(yè)于巴黎音樂學(xué)院，印象派音樂代表人物。他的作品多以自然景物為題材，受印象派繪畫的影響，追求色彩豐富、神秘奇特的效果。1892年根據(jù)馬拉美的詩歌寫成的前奏曲《牧神午后》確立了印象主義音樂的地位。代表作有《大海》、《夜曲》、《意象集》等。他的創(chuàng)作對歐美各國的音樂有深遠的影響。

2、喬治·格什溫（1898～1937）

美國現(xiàn)代作曲家和鋼琴家。1924年，他為保爾·懷特曼的爵士音樂會創(chuàng)作了鋼琴與爵士樂隊的《藍色狂想曲》，一舉成為全世界知名的作曲家。他的音樂，幾乎完全采用美國黑人舞曲和爵士音樂風格的獨特旋律以及配器手法來進行創(chuàng)作的，他是美國第一位民族作曲家，在他短暫的一生中，只留下為數(shù)不多的作品，但卻創(chuàng)立了美國所獨具的音樂風格，成為美國民族音樂的奠基人。(三)、講授新課： 一>印象派音樂：

1、展示印象派美術(shù)作品《日出·印象》

教師：（出示作品）這是法國印象派畫家莫奈的風景畫《日出·印象》，莫奈注重觀察自然景象的千變?nèi)f化，以陽光和色彩為主，借助光與色的變幻來表現(xiàn)作者從一個飛逝的瞬間所捕捉到的印象。這也是印象派繪畫的特點。

2、學(xué)生活動：

教師：下面就請同學(xué)們根據(jù)印象派繪畫的特點自創(chuàng)一幅。“印象畫”，同學(xué)們可以充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。

3、學(xué)生作畫，展示作品。

4、畫配樂：

教師：同學(xué)們畫得都非常好！很有印象派作品的味道。老師挑選了其中的一幅，讓我們?yōu)檫@幅畫配上一段音樂，同學(xué)們聽一聽這段音樂適合表現(xiàn)這幅畫面得內(nèi)容嗎？

5、學(xué)生欣賞，各抒己見。

學(xué)生：音樂給人一種神秘朦朧的感覺，就像這幅畫的色彩。學(xué)生：其中有一段仿佛描寫了水的聲音。

6、教師：同學(xué)們說得都很好，這段音樂就是印象派音樂代表人物德彪西創(chuàng)作的《夜曲》的第三樂章——《海妖》。（簡介作品）。下面我們欣賞一下這首作品的片段，然后描繪出在你的視像里產(chǎn)生的畫面。

7、作品簡介《海妖》

德彪西的《夜曲》作于1897—1899年，這首作品據(jù)說是受了懷斯勒《黑色與金色的夜曲與焰火》及斯因邦的詩《夜曲》的影響，其中共包括《云》、《節(jié)日》和《海妖》三個樂章?！逗Ｑ芬圆钚傻呐暫铣獮橹饕黝}，合唱無歌詞，只是一種發(fā)音，它表達的是女妖那種妖惑而又獨具魅力，足以使船只沉沒，水手置于死地的神秘力量。德彪西對這首樂曲的解說為：“《海妖》里可以聽到海的音樂，以及無限細致的節(jié)奏。在月光映照下，海面波光粼粼，遠遠可以聽到海妖的神秘喧鬧的歌聲。”

8、欣賞《海妖》片段，總結(jié)音樂的風格特點 1）欣賞樂曲

2）學(xué)生暢所欲言，描繪出的畫面形式各異。

3）教師設(shè)問：同學(xué)們的想象力都很豐富，下面請同學(xué)們分析這段音樂與印象派繪畫的特點有什么相似之處？ 學(xué)生：這段音樂和印象畫都給我一種朦朧的感覺。學(xué)生：兩者都描寫景色。

教師：樂曲的節(jié)奏感強嗎？有規(guī)律可循嗎？ 學(xué)生：節(jié)奏感不強，沒有什么規(guī)律。

4）教師總結(jié)：同學(xué)們說的很好，作為印象派代表人物的德彪西，他的作品受印象派繪畫的影響，多以自然景物為題材，追求色彩豐富、神秘奇特的效果。印象派音樂主張表現(xiàn)人對自然界現(xiàn)象的感覺、印象的朦朧意識，節(jié)奏復(fù)雜多變，結(jié)構(gòu)不規(guī)整，音色獨特而豐富。教學(xué)意圖：通過學(xué)生自創(chuàng)繪畫可以使學(xué)生直接表現(xiàn)對印象派繪畫作品的理解認識，為下一步教學(xué)做好鋪墊，即幫助學(xué)生更好的理解印象派音樂作品的風格和特點。二>現(xiàn)代派：

1、教師：下面我們再來欣賞一幅圖片，同學(xué)們看一下這幅圖片的主題顏色是什么？

學(xué)生：藍色。

教師：“藍色”用英語翻譯為blues，有一種流行音樂形式就被稱為blues，有一位美國作曲家采用blues的風格曲調(diào)創(chuàng)作了一首作品——《藍色狂想曲》，這位作曲家就是格什溫。

2、簡介作曲家格什溫

3、簡介作品并欣賞 《藍色狂想曲》

為鋼琴和管弦樂隊而作，其中主題的即興式表達同交響性的發(fā)展有機地結(jié)合在一起。黑人布魯斯音樂的調(diào)式及和聲因素、爵士音樂的強烈的切分節(jié)奏和滑音效果，都賦予這部構(gòu)思獨特的作品一種與眾不同的色彩。樂曲以獨奏單簧管低音區(qū)里的一個顫音開始，這是一個上升音階的基礎(chǔ)。當音階上升到高音時，作品的一個放任不羈的主要主題迸發(fā)了出來。接著，法國號和薩克斯管奏起了一個節(jié)奏性很強的主題。它和上述的單簧管主題情調(diào)十分接近，就像是這個主題的變形或延續(xù)，只是較前者更加強勁有力，而且顯然帶有舞曲風格。鋼琴又以另一個變奏加入，并引向一個輝煌的獨奏。主要主題以果敢有力的音響出現(xiàn)在樂隊齊奏的音樂中，明亮的小號又奏起了一支開闊嘹亮的曲調(diào)，音樂就此掀起了一個異常活躍的新高潮。樂曲的中段是一首弦樂器奏出的美妙歌曲，這是全曲的中心，也是美國音樂中最著名的段落之一。這段音樂寬廣流暢、溫柔感傷。一個速度變化帶來了樂曲的尾聲，是鋼琴與樂隊之間十分默契的配合。整個樂隊以雷鳴般的氣勢再現(xiàn)了樂曲的主要主題后，就以一個漸強的和弦輝煌地結(jié)束了全曲。

4、學(xué)生欣賞作品，回答問題 教師：樂曲開始是什么樂器在演奏？ 學(xué)生：單簧管

教師：可以聽出單簧管在開頭用到了哪種演奏技法嗎？ 學(xué)生：顫音的演奏技法。教師：演奏時速度是怎樣變化的？ 學(xué)生：由慢到快。

教師：那么單簧管吹奏旋律的走向是怎樣的？ 學(xué)生：從低音開始然后一直到高音。

教師：很好，其實我們剛才已經(jīng)總結(jié)出了爵士樂的演奏特點。爵士樂中顫音演奏變化豐富，速度由慢到快，在一個音開始時樂手會從下向上滑到預(yù)定的音高，在結(jié)束時，又從原來的音高滑下來。那么同學(xué)們是否注意到在這個作品中哪幾個器樂組運用的比較多？ 學(xué)生：銅管樂器組 學(xué)生：打擊樂器組 教師：那么整個作品的音響聽起來協(xié)和嗎？ 學(xué)生：不是太協(xié)和。

教師總結(jié)：很好，我們現(xiàn)在來總結(jié)一下作品的特點：作品旋律缺乏調(diào)性感，節(jié)奏復(fù)雜多變，音響新奇、尖刺，大量采用不協(xié)和的和聲，木管樂器、銅管樂器和打擊樂器運用廣泛。我們總結(jié)的這些特點其實也就是現(xiàn)代派音樂的特點。

教學(xué)意圖：觀看美術(shù)作品的導(dǎo)入方法體現(xiàn)了學(xué)科的綜合性，運用探究法使學(xué)生一步一步了解現(xiàn)代音樂的特點，并通過獨立思考深刻理解作品內(nèi)涵，從而掌握現(xiàn)代派音樂的特征。三>、學(xué)生實踐活動：

1、教師：我們介紹了兩種不同風格的音樂流派，我們現(xiàn)在分組，喜歡印象派音樂的同學(xué)為A組，座在左邊，喜歡現(xiàn)代派音樂的同學(xué)為B組，座在右邊。

2、活動內(nèi)容及要求：

教師：A組的同學(xué)現(xiàn)在就是“印象派音樂的作曲家”，B組的同學(xué)現(xiàn)在就是“現(xiàn)代派音樂的作曲家”，請各組的“作曲家”利用音樂教室的樂器，共同創(chuàng)作一段音樂，要求表現(xiàn)出本流派的音樂特征。

3、分組活動，教師進行輔導(dǎo)。

4、各組展示自己創(chuàng)作的音樂作品。

A組的同學(xué)創(chuàng)作了幾個片段組合，運用了電子琴、銅管樂器表現(xiàn)茂密的森林、空曠的原野、浩瀚的大海和巍峨的高山。B組的同學(xué)運用了銅管樂器、打擊樂器、鋼琴,表現(xiàn)了一段“城市中的聲音”組合。

5、評價方法：師生共評

6、評價宗旨：不必按某一觀點要求學(xué)生統(tǒng)一看法，評出優(yōu)劣、好壞。

教學(xué)意圖：實踐活動是音樂學(xué)習(xí)的重要組成部分，是培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑，學(xué)生在實踐活動中能夠享受創(chuàng)造美的愉悅。

九、課堂小結(jié)：

19世紀下半葉的印象派到20世紀下半葉的現(xiàn)代派，從崇尚印象的瞬間交替與變幻，運用豐富的和聲色彩，創(chuàng)造出雅致、纖細的趣味和精雕細縷的新的音樂藝術(shù)形式，到20世紀下半葉力圖否定與擺脫傳統(tǒng)的創(chuàng)作思想和技巧，音樂無時無刻不給人以一種耳目一新的感覺，這些音樂是那個時代西方社會人們精神生活的反映。

第五篇：音樂從印象走向現(xiàn)代

音樂 ——從印象走向現(xiàn)代

發(fā)布者： 吳健 發(fā)布時間： 2010-10-21 1:10:41 [課 型]：賞析課 [課 時]：一課時 [教學(xué)內(nèi)容]：

1、簡介二十世紀現(xiàn)代音樂的概況。

2、簡介印象派音樂、現(xiàn)代音樂。

3、欣賞德彪西的作品《海妖》和喬治〃格什溫的作品《藍色狂想曲》。

4、學(xué)生實踐活動。[設(shè)計思路]：

1、確定主題：現(xiàn)代音樂流派眾多、風格迥異所以本課選取了其中兩個流派進行賞析。在教學(xué)過程中，采用比較、啟發(fā)、探究的方法引導(dǎo)學(xué)生體驗兩個音樂流派的風格和特點。

2、活動探究：本著“普遍參與和發(fā)展個性”的教學(xué)原則，重視音樂教學(xué)活動中的實踐過程，充分發(fā)揮學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)造意識，激發(fā)學(xué)生參與音樂實踐活動的積極性，從而獲得審美體驗，增強學(xué)生表現(xiàn)音樂的自信心，培養(yǎng)良好的團隊意識與合作精神。

3、課件運用：多媒體的運用可以輔助教學(xué)，調(diào)動學(xué)生的視覺、聽覺器官，引導(dǎo)學(xué)生通過音樂和直觀的畫面，更好地感受、體驗音樂的韻味。[學(xué)生分析]：

高中時期是學(xué)生確立人生觀、道德觀、價值觀的關(guān)鍵時期，必須以高雅的、優(yōu)秀的音樂作品教育、鼓舞他們。高中生對現(xiàn)代音樂的真正含義知之甚少，讓他們接觸一些現(xiàn)代音樂作品，以增加對這種音樂文化的理解。[教學(xué)目標]：

1、通過欣賞印象派和現(xiàn)代派音樂作品，使學(xué)生了解其音樂的風格及特點。

2、通過欣賞、探究、分析、實踐使學(xué)生體驗到現(xiàn)代音樂的眾多藝術(shù)主張、表現(xiàn)技法和藝術(shù)風格。

3、通過課堂活動培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、思維能力及合作意識。

[教學(xué)重點與難點]：

1、學(xué)生能夠分析、理解、體驗印象派音樂和現(xiàn)代派音樂作品的風格特點。

2、學(xué)生能用自己的方式表現(xiàn)出印象派和現(xiàn)代派音樂作品的風格特點。

[教材分析]：

一、作者簡介：

1、德彪西（1862～1918）

法國作曲家，畢業(yè)于巴黎音樂學(xué)院，印象派音樂代表人物。他的作品多以自然景物為題材，受印象派繪畫的影響，追求色彩豐富、神秘奇特的效果。1892年根據(jù)馬拉美的詩歌寫成的前奏曲《牧神午后》確立了印象主義音樂的地位。代表作有《大?！?、《夜曲》、《意象集》等。他的創(chuàng)作對歐美各國的音樂有深遠的影響。

2、喬治·格什溫（1898～1937）

美國現(xiàn)代作曲家和鋼琴家。1924年，他為保爾·懷特曼的爵士音樂會創(chuàng)作了鋼琴與爵士樂隊的《藍色狂想曲》，一舉成為全世界知名的作曲家。他的音樂，幾乎完全采用美國黑人舞曲和爵士音樂風格的獨特旋律以及配器手法來進行創(chuàng)作的，他是美國第一位民族作曲家，在他短暫的一生中，只留下為數(shù)不多的作品，但卻創(chuàng)立了美國所獨具的音樂風格，成為美國民族音樂的奠基人。

二、作品分析：

1、《海妖》

德彪西的《夜曲》作于1897—1899年，這首作品據(jù)說是受了懷斯勒《黑色與金色的夜曲與焰火》及斯因邦的詩《夜曲》的影響，其中共包括《云》、《節(jié)日》和《海妖》三個樂章?！逗Ｑ芬圆钚傻呐暫铣獮橹饕黝}，合唱無歌詞，只是一種發(fā)音，它表達的是女妖那種妖惑而又獨具魅力，足以使船只沉沒，水手置于死地的神秘力量。德彪西對這首樂曲的解說為：“《海妖》里可以聽到海的音樂，以及無限細致的節(jié)奏。在月光映照下，海面波光粼粼，遠遠可以聽到海妖的神秘喧鬧的歌聲?！?/p>

2、《藍色狂想曲》

為鋼琴和管弦樂隊而作，其中主題的即興式表達同交響性的發(fā)展有機地結(jié)合在一起。黑人布魯斯音樂的調(diào)式及和聲因素、爵士音樂的強烈的切分節(jié)奏和滑音效果，都賦予這部構(gòu)思獨特的作品一種與眾不同的色彩。樂曲以獨奏單簧管低音區(qū)里的一個顫音開始，這是一個上升音階的基礎(chǔ)。當音階上升到高音時，作品的一個放任不羈的主要主題迸發(fā)了出來。接著，法國號和薩克斯管奏起了一個節(jié)奏性很強的主題。它和上述的單簧管主題情調(diào)十分接近，就像是這個主題的變形或延續(xù)，只是較前者更加強勁有力，而且顯然帶有舞曲風格。鋼琴又以另一個變奏加入，并引向一個輝煌的獨奏。主要主題以果敢有力的音響出現(xiàn)在樂隊齊奏的音樂中，明亮的小號又奏起了一支開闊嘹亮的曲調(diào)，音樂就此掀起了一個異?；钴S的新高潮。樂曲的中段是一首弦樂器奏出的美妙歌曲，這是全曲的中心，也是美國音樂中最著名的段落之一。這段音樂寬廣流暢、溫柔感傷。一個速度變化帶來了樂曲的尾聲，是鋼琴與樂隊之間十分默契的配合。整個樂隊以雷鳴般的氣勢再現(xiàn)了樂曲的主要主題后，就以一個漸強的和弦輝煌地結(jié)束了全曲。[教學(xué)方法]：比較法、啟發(fā)法、探究法、[課前準備]：教師準備教學(xué)用具，學(xué)生準備彩筆和白紙

[教學(xué)用具]：銅管樂器、打擊樂器、電子琴、鋼琴、電腦 [教學(xué)過程]：

一、導(dǎo)入新課：（時間1分鐘）

1、師生問好

2、導(dǎo)入語：我們在上一單元欣賞了歐洲十八、十九世紀的音樂作品，這節(jié)課老師將和同學(xué)們走進二十世紀，一起探究二十世紀音樂的風格和特點。（課件1）

3、現(xiàn)代音樂概述：現(xiàn)代音樂一般指二十世紀以來和十九世紀末處于過渡地位的作品，這一時期眾多的藝術(shù)主張、表現(xiàn)技法和藝術(shù)風格不斷衍變，形成了很多的音樂流派。下面我們一起欣賞這一時期的印象派音樂作品和現(xiàn)代派音樂作品。

二、講授新課：

（一）印象派音樂：（時間17分鐘）

1、展示印象派美術(shù)作品《日出〃印象》（課件2）

教師：（出示作品）這是法國印象派畫家莫奈的風景畫《日出〃印象》，莫奈注重觀察自然景象的千變?nèi)f化，以陽光和色彩為主，借助光與色的變幻來表現(xiàn)作者從一個飛逝的瞬間所捕捉到的印象。這也是印象派繪畫的特點。

2、學(xué)生活動：

教師：下面就請同學(xué)們根據(jù)印象派繪畫的特點自創(chuàng)一幅

“印象畫”，同學(xué)們可以充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力。

3、學(xué)生作畫，展示作品。

4、畫配樂：

教師：同學(xué)們畫得都非常好！很有印象派作品的味道。老師挑選了其中的一幅，讓我們?yōu)檫@幅畫配上一段音樂，同學(xué)們聽一聽這段音樂適合表現(xiàn)這幅畫面得內(nèi)容嗎？（課件3）

5、學(xué)生欣賞，各抒己見。

學(xué)生：音樂給人一種神秘朦朧的感覺，就像這幅畫的色彩。

學(xué)生：其中有一段仿佛描寫了水的聲音。

6、教師：同學(xué)們說得都很好，這段音樂就是印象派音樂代表人物德彪西創(chuàng)作的《夜曲》的第三樂章——《海妖》。（課件4簡介作品）。下面我們欣賞一下這首作品的片段，然后描繪出在你的視像里產(chǎn)生的畫面。

7、欣賞《海妖》片段，總結(jié)音樂的風格特點 1）欣賞樂曲

2）學(xué)生暢所欲言，描繪出的畫面形式各異。

3）教師設(shè)問：同學(xué)們的想象力都很豐富，下面請同學(xué)們分析這段音樂與印象派繪畫的特點有什么相似之處？ 學(xué)生：這段音樂和印象畫都給我一種朦朧的感覺。

學(xué)生：兩者都描寫景色。

教師：樂曲的節(jié)奏感強嗎？有規(guī)律可循嗎？ 學(xué)生：節(jié)奏感不強，沒有什么規(guī)律。

4）教師總結(jié)：同學(xué)們說的很好，作為印象派代表人物的德彪西，他的作品受印象派繪畫的影響，多以自然景物為題材，追求色彩豐富、神秘奇特的效果。印象派音樂主張表現(xiàn)人對自然界現(xiàn)象的感覺、印象的朦朧意識，節(jié)奏復(fù)雜多變，結(jié)構(gòu)不規(guī)整，音色獨特而豐富。（課件5）教學(xué)意圖：通過學(xué)生自創(chuàng)繪畫可以使學(xué)生直接表現(xiàn)對印象派繪畫作品的理解認識，為下一步教學(xué)做好鋪墊，即幫助學(xué)生更好的理解印象派音樂作品的風格和特點。

（二）現(xiàn)代派：（時間15分鐘）

1、教師：下面我們再來欣賞一幅圖片（課件6），同學(xué)們看一下這幅圖片的主題顏色是什么？

學(xué)生：藍色。

教師：“藍色”用英語翻譯為blues，有一種流行音樂形式就被稱為blues，有一位美國作曲家采用blues的風格曲調(diào)創(chuàng)作了一首作品——《藍色狂想曲》，這位作曲家就是格什溫。

2、簡介作曲家格什溫（課件7）

3、簡介作品并欣賞（課件8）

4、學(xué)生欣賞作品，回答問題

教師：樂曲開始是什么樂器在演奏？

學(xué)生：單簧管

教師：可以聽出單簧管在開頭用到了哪種演奏技法嗎？ 學(xué)生：顫音的演奏技法。

教師：演奏時速度是怎樣變化的？ 學(xué)生：由慢到快。

教師：那么單簧管吹奏旋律的走向是怎樣的？ 學(xué)生：從低音開始然后一直到高音。

教師：很好，其實我們剛才已經(jīng)總結(jié)出了爵士樂的演奏特點。爵士樂中顫音演奏變化豐富，速度由慢到快，在一個音開始時樂手會從下向上滑到預(yù)定的音高，在結(jié)束時，又從原來的音高滑下來。那么同學(xué)們是否注意到在這個作品中哪幾個器樂組運用的比較多？

學(xué)生：銅管樂器組 學(xué)生：打擊樂器組

教師：那么整個作品的音響聽起來協(xié)和嗎？ 學(xué)生：不是太協(xié)和。

總結(jié)：很好，我們現(xiàn)在來總結(jié)一下作品的特點：作品旋律缺乏調(diào)性感，節(jié)奏復(fù)雜多變，音響新奇、尖刺，大量采用不協(xié)和的和聲，木管樂器、銅管樂器和打擊樂器運用廣泛。我們總結(jié)的這些特點其實也就是現(xiàn)代派音樂的特點。（課件9）

教學(xué)意圖：觀看美術(shù)作品的導(dǎo)入方法體現(xiàn)了學(xué)科的綜合性，運用探究法使學(xué)生一步一步了解現(xiàn)代音樂的特點，并通過獨立思考深刻理解作品內(nèi)涵，從而掌握現(xiàn)代派音樂的特征。

三、學(xué)生實踐活動：（時間11分鐘）

1、教師：我們介紹了兩種不同風格的音樂流派，我們現(xiàn)在分組，喜歡印象派音樂的同學(xué)為A組，座在左邊，喜歡現(xiàn)代派音樂的同學(xué)為B組，座在右邊。

2、活動內(nèi)容及要求：

教師：A組的同學(xué)現(xiàn)在就是“印象派音樂的作曲家”，B組的同學(xué)現(xiàn)在就是“現(xiàn)代派音樂的作曲家”，請各組的“作曲家”利用音樂教室的樂器，共同創(chuàng)作一段音樂，要求表現(xiàn)出本流派的音樂特征。分組活動，教師進行輔導(dǎo)。各組展示自己創(chuàng)作的音樂作品。

A組的同學(xué)創(chuàng)作了幾個片段組合，運用了電子琴、銅管樂器表現(xiàn)茂密的森林、空曠的原野、浩瀚的大海和巍峨的高山。B組的同學(xué)運用了銅管樂器、打擊樂器、鋼琴,表現(xiàn)了一段“城市中的聲音”組合。

5、評價方法：師生共評

6、評價宗旨：不必按某一觀點要求學(xué)生統(tǒng)一看法，評出優(yōu)劣、好壞。

教學(xué)意圖：實踐活動是音樂學(xué)習(xí)的重要組成部分，是培養(yǎng)學(xué)生音樂表現(xiàn)能力和審美能力的重要途徑，學(xué)生在實踐活動中能夠享受創(chuàng)造美的愉悅。