第一篇：《“審美與快樂”幼兒音樂教育》課題策略

《“審美與快樂”幼兒音樂普及教育園本化初探》

課題研究階段小結

“審美與快樂”幼兒音樂課題研究，以《綱要》精神為指導，在廣泛學習和借鑒國內外幼兒音樂教育理論和先進經驗的基礎上，立足本園幼兒音樂教育的實際，多模式、多層次地開展課題研究。使得本園的幼兒音樂教育水平有較大的提高，《綱要》精神在幼兒音樂領域也得到進一步的貫徹。

幼兒音樂教育的核心是審美，而審美是以體驗的方式存在的。音樂教育必須以審美體驗為基礎，兒童的情感體驗才能與音樂產生共鳴，音樂的審美教育價值才能得以實現。小班組可確立“幼兒園體驗式音樂教育模式”的研究課題，嘗試在小班音樂欣賞、韻律活動及歌唱活動等領域展開系統深入的研究。和諧是音樂美的關鍵，是音樂教育永恒性的基礎，大班組立足于音樂本身，可開展以“和諧”為主題的系列教育活動探究，并將擬訂全面、系列的研究方案，開展扎實深入的研究。

幼兒音樂教育是以審美為核心，而幼兒在審美過程中必須以一定的音樂知識技能作為支持，因此，音樂教學過程中音樂知識技能的學習必不可少。以往幼兒音樂教育中，音樂知識技能的學習基本是通過“授——受式”的教學模式進行學習的，即教師示范幼兒模仿，最后通過多次的練習終于掌握了相關內容。這種教學模式幼兒毫無主體性、主動性可言。為了改變這種學習模式，中班組可嘗試開展“幼兒音樂教育支架學習模式的探討”的課題研究。音樂藝術是人類對現實存在的一種特殊形式的主觀反映，生活是教育的根，是音樂藝術的源泉，幼兒音樂教育應回歸兒童的真實生活。所以我們還可從生活動作、音響、節奏等方面入手，開展幼兒音樂生活化的探索。《綱要》強調幼兒園各領域的相互聯系和有機整合，“環境、生活、藝術中節奏美的整合教育研究”、“幼兒園綜合實踐活動的研究”都可作為我們探索的基點；因為音樂、美術、文學、戲劇等藝術形式的同構能有效促進幼兒完善的審美心理結構與綜合性藝術智慧的發展，順應當前幼兒園課程發展與改革的趨勢，為音樂教育改革提供一個嶄新的視角。

為了引導幼兒感受本土優秀的音樂文化資源，我們要充分利用社區資源，努力挖掘豐富的鄉土音樂課程資源，引導幼兒實際感受江南音樂文化的豐富與優秀。

幼兒音樂教育的重要功能之一就是提供人際交往與合作的機會，滿足幼兒交往的需要，提高幼兒的合作能力，促進幼兒社會性水平的提高。“幼兒音樂教育合作探究模式”的課題研究，可在各年齡班開展。“審美與快樂”式幼兒音樂教育則是輕松愉快的，是幼兒人人愿意參與的，是幼兒在快樂的游戲與輕松愉快的活動中不知不覺地感受音樂的美、享受參與音樂活動的樂趣，基于此，可開展“快樂的體態律動”的研究。

如何打破幼兒音樂教育完全預設性的課程模式，使得音樂教育的主題能在幼兒的自主活動中生成？有創新意識的老師可大膽開展“生成式幼兒音樂教育模式”的課題研究。為了貫徹《綱要》的“尊重兒童在發展水平、能力、經驗、學習方式等方面的個體差異，因人施教，努力使每個幼兒都能獲得成功和滿足”等精神，可開展“幼兒音樂教育性別化”及“幼兒音樂教育個性化”的研究。

以上我簡單介紹了部分“審美與快樂”幼兒音樂教育課題的子課題定位情況。希望所有教師能在總結、反思前一階段研究的基礎上，更加深入、系統地開展課題研究，使得《綱要》精神指導下的幼兒音樂教育改革能取得更為豐碩的成果，同時為提升我園的幼兒音樂教育的理論和實踐水平作出努力。

張惠芳2007年3月

第二篇：《幼兒音樂教育》

關于幼兒園音樂活動設置的調查與探討

【摘要】在幼兒園教學中，藝術課程是幼兒相對喜歡的部分，尤其是音樂活動。音樂活動是實施美育的重要途徑，幼兒音樂表現的能力是在大膽表現的過程中逐漸發展起來，幼兒的創作過程和作品是他們表達自己的認識和情感的重要方式。在調查中發現，現在的音樂課都脫離不了幾個環節：音樂圖譜→念歌詞→教師示范→幼兒跟唱→比賽形式鞏固。這樣的方式有點單一，沒有特色，幼兒的興趣無法調動。那么如何設置有效的音樂活動？我們根據調查結果進行了探討。

【關鍵詞】音樂活動

調查 探討

（一）調查背景

在重視素質教育的當今社會，越來越多的幼兒園意識到藝術教育對開發孩子的智力、陶冶孩子的情操、激發孩子的自信、鍛煉孩子的意志起著舉足輕重的作用。我們也清楚地認識到藝術對一個人生理和心理的調節，受益于終身的好處。因此我們有必要嘗試通過對孩子的藝術啟蒙來教育孩子，發展孩子，使之健康、和諧、全面地成長。新《綱要》提出藝術的目標在于豐富幼兒的情感，培養初步的感受美、表現美的情趣和能力。而現實教學中真是如此的在開展嗎？我們將以調查結果來說話。

（二）調查方法

我們研究組選擇了點連面的調查研究方法。先選擇一個教學片區為調查點，向片區內每個幼兒園通過問卷調查和實地聽課記錄進行調查。再結合各個幼兒園的調查記錄來發現問題，探討幼兒園音樂活動設置的方法和有效性。

（三）調查發現

經過大家的調查，發現各幼兒園音樂活動設置存在的普遍現象有：

現象1.音樂教學活動中，教師只是關心幼兒會不會唱歌曲，樂隊的節奏是否整齊，舞蹈動作跟教師教的是否一致。但大多數的結果都是在教第一遍時，幼兒還有點興趣，第二遍就開始嘻嘻哈哈，注意力已經分散，原因就在于：教師沒有真正成為幼兒自主進行音樂活動的積極者，支持者，發掘者，只是個命令者，指揮者，監督者，教師較少去考慮如何幫助幼兒在活動中獲得成功感，增強自信心，激發興趣，及幫助形成良好的、正確的自我概念。教師不了解幼兒，也不觀察幼兒的需要，只一味的牽引著小朋友，小朋友始終處于被動地位。

現象2.選擇音樂題材忽視幼兒的身心發展和實際需要，忽視慎重篩選。如一首《大中國》，不加修改的讓小朋友學唱，孩子唱的歇斯底里，也不知在哪兒換氣只見個個氣噓喘喘。看到這兒我真為這群孩子痛心啊。很多教師片面的認為兒童音樂應緊跟現代步伐。因此，在選擇兒童音樂時，不考慮所選音樂是否適合孩子，音樂的音域是否適合孩子，即使選擇了音樂內容也不會處理以何種類型為主進行教學。如果這首《大中國》以欣賞和打擊樂形式教學未必不可。

現象3.教學目標設定不能體現幼兒主體性。長期以來，我國幼兒音樂教育主要采用目標教學模式，目標在課程的選擇、組織、實施和評價中起著向導的作用，支配整個教學過程。而音樂教育的內容分為唱歌、律動舞蹈、音樂游戲、欣賞活動、打擊樂教學等，容易造成重點教學邏輯不清晰，教師自然圍繞單項技能訓練來進行教學。由于教學方法較單

一、刻板，音樂教育的審美功能便難以得到體現，而實際上幼兒在音樂活動中感受到什么，是怎樣去體驗音樂美卻往往被忽視。這抑制了幼兒的審美情感。幼兒情感得不到自由的表達，其審美的主動性、創造性也必然喪失殆盡，忽視幼兒學習過程，不重視幼兒創新能力的培養。

現象4.“重頭輕尾”的音樂，許多老師在執教時重視情境化的導入，開始部分非常吸引人，教具準備新穎奇特，活動繼續開展就會突然脫節，道具利用率底，前后沒有關聯。

（四）調查探討

這些現象表明，現在的幼兒園音樂活動存在問題，音樂活動不能體現幼兒的需要，音樂活動課的有效性沒有體現出來。那么，如何設置音樂活動？如何體現音樂活動的有效性？

1、教學目標要體現以幼兒為主體，注重興趣的培養。

目標的制定要在活動過程中具體施展，教師要給他們充分自由的活動空間，重視幼兒的主動性、積極性，調動幼兒的表現欲望，讓他們在自編、自創中探索，產生自信感，獲取表演的樂趣和學習的興趣。

2．在教學過程中要注意：

（1）運用生動活潑的語言介入。

當適合幼兒的音樂內容確定后，教師如何有效地在活動中開展呢。涉及到的有教師的教學方法是否生動，是否合理和趣味性等問題。

在教學過程中教師運動生動活潑的語言方法，馬上吸引了幼兒的注意力，隨之進入情景生活化的場景，如小班《大拇指》歌，教師先妙趣橫生的介紹手指的成員，口氣幽默嫻趣，沒有任何輔助道具，使用夸張的語言打動孩子，知道大拇指藏起來了，太有意思了，抓住了幼兒的心靈再進行動聽清唱：大拇指，大拇指，你在哪里？然后大拇指慢悠悠的出來，唱：我在這里，我在這里，你好不好。活動進行到這里，教師的教學語言的感染力是很強的，它有時能賽過一些色彩鮮艷的圖片及可愛的教具。所以在音樂活動中教師們運用生動活潑的言語機率要多些，它將帶給你教學上無窮的輕松，也能給幼兒的音樂學習帶來積極性，主動性。

（2）給幼兒想像、創造的空間和機會。

音樂活動中盡量讓每位幼兒有動起來的機會，身體的運動是孩子的本能，如果這個音樂很動聽很感人，孩子有肢體動作的欲望，如果教師不安排肢體的創作將會抹殺孩子的天性，有一次我去聽課，一個新老師上《柳樹姑娘》，這是首優美動聽的三拍子歌曲，當幼兒欣賞完歌曲時，教師出示圖譜幫助幼兒理解歌詞和記憶歌詞，雖然這位新老師一味的強調這首曲子的美，而整個活動過程下來呈現給大家的是：整個圖譜設計獨特幫助孩子記住了歌詞，教師讓幼兒分男女生唱，自由選擇唱等形式開展，沒有任何的肢體語言，看上去孩子們的學習興趣乏乏，雖然活動結果顯示孩子會唱這首歌，但是這樣的教學能有利于孩子音樂能力的培養嗎？結果我到那班里進行調查，沒有一位小朋友在活動后享受自唱《柳樹姑娘》，聽完這個活動后，我在自己班里用同一內容同一圖譜開展了音樂活動，不同的是，利用完圖譜幫孩子熟悉歌詞后我充分的讓孩子想像柳樹姑娘會怎么展現自己的美，讓每位幼兒動起來。在自創動作中再次感覺《柳樹姑娘》的優美，活動結束后小朋友不自禁的唱著“柳樹姑娘，辮子長長??”，這些對比雖說不是非常的科學，但基本上能說明在音樂活動中，教師要善于創作肢體的動作或善于鼓勵幼兒的動作表現，這樣將大大提升教學有效性，在韻律活動，欣賞活動中，肢體動作的加入是必須的，最怕在歌唱中，教師會忽視它的魅力，而在實際教學中許多教師都會將之大打折扣，要知道活動中運用動靜交替，情景交融表現音樂的全過程是孩子享受活動的全過程。

我們要遵循幼兒的動作參與學習的規律，因為幼兒是從動作中學習的，帶有節奏韻律和歡快情緒的音樂活動增強了動作的趣味性和愉快感受，而動作又促進了音樂能力的發展，所以說在音樂活動中可以創設身體動作部分，做為教師應積極地引導幼兒一起動起來。達爾克羅茲的體態律動理論就是側重通過動作對音樂進行體驗和感受身體的運動和表現使得抽象的音樂要素成為了可以看得見的身體活動。

（3）注重傾聽的重要，注重節奏感的學習。

許多音樂活動都要注重對音樂的節奏感受和旋律感受，給孩子一定時間傾聽音樂，感受樂曲的機會，通過自身的感悟，體驗音樂最先給予自己的感覺，如打擊樂活動《快樂的羅嗦》，只有在對音樂有一定的理解才能讓幼兒自創出合適的打擊樂器來演奏，那么傾聽音樂就是活動開展的必經之路。新教歌唱《風兒找媽媽》，它是一首非常動聽且能打動人的音樂，在傾聽教師動人的清唱后，幼兒對其中的歌詞和樂曲風格的感受就更準確了，歌唱活動中，準確歌唱能力的培養對大多數孩子來說都不是件容易的事，正如我前面說到的聽到眾多孩子唱跑調的現象，既然這種現象普遍存在，我認為音樂活動中是否缺失了有效的傾聽部分，借用聽覺去理解和享受音樂美，無論是鋼琴、磁帶伴奏或是師幼唱，都要讓孩子們去積極地欣賞，如同在給孩子過生日時，全體小朋友給小壽星唱起《生日快樂》歌，但卻唱出了三四個不同的音高，這時教師讓孩子們靜下來聆聽個別小朋友唱一唱，孩子們馬上覺察到其中的癥結，于是 教師讓孩子們一個跟著一個唱，慢慢地，大家就在一個調兒上了，可見，聆聽別人的聲音在音樂能力的培養中起著極大的作用，每位教師且不可忽略它的能耐。

達爾克羅茲的體態律動理論認為，節奏是音樂中最強有力的要素。柯達伊提出，節奏是幼兒園音樂教育中感知和學習的主要方面，在學習音樂節奏時，總會與平時的生活經驗結合，模仿各種動物的聲音或生活中的各種有規律的聲音，如歌謠《踩高蹺》表現的是正月里過新年的熱鬧景象，幼兒體驗節日歡樂氣氛的同時，用各種小動物也來過新年導入來進行固定節奏型××

×/××

×/和××

××/××

××/××

×/的叫聲或動作練習，即加強了對音樂學習的趣味性，又提高了幼兒對節奏的熟練程度。如二聲部合唱《大鐘和小表》活動中，兩者的節奏關系對比鮮明，幼兒如何更好地掌握兩者的節奏型，大鐘×○×○ / ×○

×○ / 和小表×× ×× / ×× ×× / ×× ×× / ×× ××/ 的節奏型，讓幼兒用身體動作配合嘴巴聲音，大鐘當當，小表嘀嘀嗒嗒的聲音，結合小朋友想到的機器人或小木偶等形象造型生動得獲得了節奏的練習，對學習二聲部合唱打下重要的化解難度基礎，所以說在音樂活動中教師要有掌握判斷的能力，根據教學內容，合理安排教學過程，自然地將這些要素滲入學習中，將會讓孩子在音樂活動中有效的學習，并樂在其中學。

（4）重視音樂情境游戲化的開展。

幼兒園音樂活動的設計，教師往往都喜歡較情景生活游戲化進行。這樣的設計實踐證明有利于提高幼兒的興趣，增強音樂的趣味性，從而促進幼兒對音樂要素的感知和音樂能力的提高，如歌曲《蝸牛》適合小班幼兒練習節拍，而游戲性也較強，請小朋友拉手成圓圈對應一二段，慢慢向中心移動，慢慢蜷縮，擠在一起體驗快樂，慢慢后退，老師帶隊緊縮圓圈，走成蝸牛狀，非常形象的游戲輔助歌唱，加大了音樂對幼兒的感染力度，小班孩子就會不知疲憊的享受音樂的樂趣。如大班的音樂游戲《套圈》活動，它的三個樂段，能充分展現三位幼兒之間的合作能力，套圈中唱出自己和同伴的名字，幼兒在游戲中很快地對歌唱有了理解和認識。而許多歌曲中也能加入游戲創作，如《迷路的小花鴨》、《螞蟻搬豆》等歌曲，教師都可以安排游戲場景幫助幼兒有效學習和理解歌曲。

幼兒園的音樂教學活動中教師能精心分析教學內容，巧妙設計教學，注重動靜交替，從幼兒的實際喜好出發，引導幼兒想像創作，并及時鼓勵幼兒的積極參與，提高幼兒的學習熱情，在學習興趣的帶動下各項學習都會其樂融融。我們的調查也就實現了意義。

第三篇：談音樂教育與音樂素養審美體驗

談音樂教育與音樂素養審美體驗

李易洋

【摘要】所謂音樂素質包括音樂知識、音樂心理、音樂能力和音樂文化素質，對中小學生開展音樂素質教育要從培養興趣開始，專業與素養相結合，通過科學的理解音樂創新教育，實現審美體驗的價值功能。

【關鍵詞】音樂教育 音樂素養審美體驗

談到中小學音樂教育，諸如音樂素質、專業音樂教育、普通音樂教育、音樂創新教育、音樂學習興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。本文僅就音樂素質內涵等亟待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。

1.音樂素質的內涵，學生音樂素質的內涵可概括地分為以下四個方面：

（1）、音樂知識素質：即有關讀譜及音樂表現要素(音高、音色、建度、力度、節奏、節拍、放律、調式、調性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學生參與音樂學習過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎知識。

（2）、音樂心理素質：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯想能力、音樂想象能力。

（3）、音樂能力素質：即學生參與聽、唱、視、記、奏、創、動等具體音樂實踐活動的能力。

（4）、音樂文化素質：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術的關系，音樂與藝術以外其它學科的關系，音樂與生活、音樂與社會的認識等方面的綜合音樂文化知識結構。音樂同其它基礎課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎，才成為一種需要傳函、研究與發展的學科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學生音樂素質的培養、發展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現。因此，學生音樂素質的發展與提高，是音樂教育的本位價值。 2.“會”是興趣的根本古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學生學習上來，那就是要先培養學生對所學學科及具體知識的興趣，首先實現樂其道。這樣，學生就會學得積極、主動，學得事半功倍，以便達到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業和事情產生濃厚的興趣，學生也往往是對學得好的學科再投入的更多。一個不懂球規的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學習的“知難而退”，不正是學不懂、學不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調查得知，在 我們的音樂教學過程中，學生學不懂、學不會而沒辦法學，是學生學習音樂興趣逐漸降低的一個最本質的原因。所以，學生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復中，其好強、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現學習興趣的激發、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學生學習興趣的根本。這就要求我們不論是教材的編寫，還是音樂教育教學的具體實施，都要始終注意并做到讓學生有一個我想學，我會學，我能學會，我能行，我已經學會的良好的學習心理感受，優化學生學習的“心境”。

3.走出域屬的誤區音樂教育區分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業音樂教育。中小學音樂教育域屬于國民音樂教育。可在具體的教育教學實踐中進行。這種隸屬關系卻偏偏走進誤區，其表現就是忽左忽右，走向極端，要么是正規專業化，聽“效果”誰高誰低；要么是談虎色變，敬而遠之避開“專業化”之嫌。凡此種種，都會使中小學音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學地理解中小學音樂教育與專業音樂教育的聯系與區別。專業音樂教育也好，中小學音樂教育也罷，所教所學的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質的教育，但這種親緣關系是客觀的，這就是兩者之間的本質聯系。兩者的區別首先在于培養的對象和目標上，專業音樂教育是面向挑選出來了少數人，培養音

樂專業人，中小音樂教育是面向所有學生，提高全體國民的音樂素質。其次是表現在具體的教育過程的諸多要素上，就教學內容而言，專業音樂教育追求全面系統、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發展的基礎性，實現美育功能的藝術性，教育過程的愉悅性等等。相對專業音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內容，體現在過程和方法上，中小學音樂教育與專業音樂教育相比，就不是那么機械、嚴格、枯燥、求精，而是激發興趣，輕松愉快，自由解決，學樂交融。基于這種認識，將專業音樂教育與中小學音樂教育等同視之，或將兩者涇渭分明地對立起來都是不科學的。 4.實現審美體驗價值

（1）、音樂的美是以音樂為載體的：音樂的美，就是音樂唱(奏)的形式的美，使音樂現實化的聲樂的美，這些聲樂所表述的音樂內容的美，這些內容所包含的情感的美。音樂的美是以音樂本身為載體的，離開了音樂，音樂的美就不存在了。因此，音樂教育必須強調音樂性，即在音樂中進行教育，音樂教學過程就是一個學生不斷地感受、感知、理解、探索、表現及創造音樂的過程。而語文課式的大段講解與詮釋，美術課式的以“畫”代“音”，剝奪學生接觸音樂的機會和權力，就無從談到音樂的美。

（2）、音樂素質是基礎：再好的佳肴，對于一個正在嚴重傷風感冒的人來說，也難以吃出什么味道來，原因是味覺功能出了問題。音樂的審美也是如此，是以人們對音樂的旋律、音色、力度、速度等諸音樂要素等表現手段的感受為基礎，再對這些感受到的音樂信息進行整合分析，進而品嘗到音樂的美。而這種感受，必須憑借一定的音樂素質基礎，只有賴以不斷提高的音樂素質，學生才能真正地走進神秘音樂殿堂。有了這樣的素質，音樂審美才有了通道，有了橋梁，有了可能。否則，就審美而空洞地談審美，將永遠是淺層次而外在的。4.3情感參與是關鍵：音樂是情感的藝術，中小學音樂教育中強調的審美體驗，情感體驗是主體。在感受、理解、表現、創造音樂的過程中，在美妙的音樂音響形式作用下，學生的情感與音樂旋律共起伏，與節奏同張弛，與音樂同悲、同喜、同歡、同樂。在這豐富而深刻的情感體驗中，學生獲得一個新的真善美的世界，感受理解了崇高與偉大，和諧與美好等多種情感，觸及到了音樂創作者的美好心靈，為之吸引，為之陶醉，為之同化。在這樣的過程中，音樂教育的審美體驗價值才能得以實現。因此，在音樂的教學過程中，必須解放學生情感，并調動學生情感的積極參與。 5.科學理解音樂創新教育 就實現創新的條件而言，已有的知識信息和能力是基礎，現實的問題啟發是前提，創造性思維品質是保障，主動積極的研究探索是過程，首創的結果

是標志。創新教育是偏正詞組，創新是偏，教育為正。因此，創新教育的首要任務，還應該是解決創新的第一個條件，即本學科的基礎知識的掌握，基本能力的形成。然后才有可能談到創新。否則，創新就會成為無源之水，無本之木。教學內容意義上的知識和能力，對教師來說是已知的，而對學生來說是未知的，實施創新教育，就是要把學生由未知到已知的過程，變為一個由學生自我研究、自我探索、自我發現的過程，在這個過程中，激發學生的創新動機，形成學生的創新意識，發展學生的創新思維，培養創新能力。音樂學科的創新教育也是如此。音樂自身內容的不確定性，理解空間的廣延性，個體理解的差異性，都為音樂學科的創新教育提供了廣泛的可能性。在實施音樂創新教育過程中，萬萬不可把創新狹隘地理解為創作一條節奏或一條旋律，認為只有這樣才體現了音樂創新教育，才實現了音樂創新教育。如筆者曾見到一位教師上的一堂音樂課,開始便是一首七言古詩展示給學生，讀講幾遍之后，便是一整堂課的讓學生為之作曲，可見氣勢之“宏大”，創新體現之“充分”，且不說這些小學五年級學生，就是專業的大一學生又如何?可見對音樂創新教育理解之機械，操作之荒唐。-

第四篇：幼兒的審美與表現

幼兒的審美與表現

1、引導孩子去發現美。

日常生活、自然界、藝術作品中蘊涵著各種美的事物和現象，要經常借助它們引導幼兒去發現美。讓幼兒擁有一雙善于發現美的眼睛，是培養幼兒具有良好審美情操和審美能力的前提。大自然是人類藝術之源，自然界中蘊涵著各種美的事物和現象。我常帶孩子到大自然中，讓孩子觀察各種物體的外形、色彩，講解某些自然畫面為什么美的原因。如色彩鮮艷的花朵與暗綠的葉子形成強烈的對比，給人以鮮明的感覺。藝術作品源于生活又高于生活，它體現出來的美比生活中的自然美更集中，更強烈。

2、讓美育貫穿于幼兒的日常生活中。

美，對于幼兒來說是個抽象的概念。美育的任務就是要將其具體、豐富化。教師要創設出與教育相適應的良好環境，讓孩子們置身于美好的環境中。請孩子們與老師一起布置教室，讓他們走到那兒都有玩的、有學的，并從中得到美的享受，使孩子們擁有一個愉快、滿足情趣的天地。并從心底里產生要愛惜、保持美好環境的強烈愿望，養成講衛生的好習慣。幼兒的一日生活各環節活動中有意識地要求幼兒禮貌用語美、談吐語言美、交往禮儀美。當發生矛盾時用禮貌語言解決問題。與人交流時有要態度親切。在描述事物時要盡量運用動詞和形容詞。

教師和家長還要十分注意審美對象可能對孩子產生的消極影響。孩子知識經驗有限，辨別是非能力差，而又喜歡模仿。生活中我們常見到孩子看了電視、聽了故事，最喜歡模仿的常常是反面角色的語言及動作。家長和教師在審美教育中，除了正確引導、培養孩子健康的審美情趣、提高他們辨別美與丑、是與非的能力外，還要在孩子欣賞藝術作品時，盡量注意沖淡反面角色的影響。日常生活中也要注意對幼兒進行審美教育，不要把孩子打扮得怪模怪樣，不利于孩子身心的發展，會使孩子養成不健康的審美情趣，應予避免

第五篇：淺談幼兒音樂教育存在的問題及解決策略

淺談幼兒音樂教育存在的問題及解決策略

[摘要]幼?閡衾紙逃?是指將音樂藝術同幼兒的教育相結合，通過音樂對幼兒開展啟蒙教育。教師應充分認識到音樂教育對幼兒的積極影響，認真審視目前幼兒音樂教育工作中存在的問題，并采取積極有效的教育策略。為了更好地開展音樂教育，教師要關注幼兒日常音樂教學，將音樂教學滲透于幼兒生活的方方面面；引入多種教學方式，使課堂教學游戲化；正確處理幼兒音樂教育同專業音樂教育之間的關系；把幼兒作為音樂教學的主體，優化音樂教學模式；幼兒教育與家庭教育相結合，為幼兒創建良好的音樂教育環境。

[關鍵字]幼兒音樂教育；作用；問題；策略

音樂藝術教育是全面素質教育中一個不可替代的重要組成部分。在幼兒教育中開展音樂活動，有助于提高幼兒的審美能力，充分挖掘幼兒的潛能，激發幼兒的想象力和創造力，幫助幼兒形成良好的個性和健全的人格。

一、幼兒音樂教育的作用

1.通過音樂教育能夠促進幼兒左右腦平衡發展，提高幼兒的智能素質

幼兒音樂教育注重與基礎教育相結合，通過音樂活動潛移默化地對幼兒開展啟蒙教育，陶冶幼兒的情操，還可以充分開發幼兒的右腦，促進幼兒左右腦平衡發展，提高幼兒自身的智能素質，加深幼兒對形象思維的理解。

2.通過音樂教育有助于提高幼兒的認知能力

在幼兒園時期通過音樂教育有助于提高幼兒對音樂技能的認識，簡單辨認音樂的節奏、旋律等音樂因素，幫助幼兒把握簡單的唱歌、演奏等音樂基本技能。另外，在音樂教育的過程中可以引導幼兒與他人接觸交往，學會與他人分享，從而提高幼兒的社會認知能力。

3.通過音樂教育有助于對幼兒進行情感教育

在學前教育階段開展音樂活動可以吸引幼兒的注意力，激發幼兒積極投入到音樂活動當中，培養幼兒對音樂的興趣。通過音樂這種特殊的藝術表現手法，讓情感以音樂的形式展現出來，有助于幫助幼兒更好地理解現實生活中的真善美，將情感教育寓于音樂教育之中，利用音樂的特殊形式對幼兒進行生動的情感教育。

4.通過音樂教育有助于幼兒養成自律意識

幼兒處于特殊的時期，幼兒時期進行社會化教育，有助于幼兒在未來發展中善于協調社會關系，養成自律意識。現階段，一些幼兒在家庭中的地位較為極端，或者絕對服從，或者絕對自我。開展音樂教育能夠讓幼兒慢慢認識到規則的重要性。如在音樂演奏過程中節奏訓練有助于幼兒在具體活動中主動遵守規則，在潛移默化中培養幼兒的自律意識。

5.通過音樂教育有助于培養幼兒的合作意識

隨著社會的不斷發展，對人才的需求也逐漸從注重個人能力轉變為注重合作意識。合作意識需要從幼兒時期逐漸養成，才能適應社會的發展要求。在學前教育階段開展音樂活動，單個人是無法獨立完成的，通常需要合作才能夠保證音樂活動的順利進行，如大合唱、樂隊合奏等。通過這些音樂活動可以讓幼兒學會與他人交往，認識到團結合作的重要性，從而培養幼兒的合作意識。

二、目前幼兒音樂教育存在的問題

1.過度重視表演，缺乏綜合性評價

通常情況下幼兒園在階段教育結束后都會對音樂教育成果進行驗收，但在驗收過程中，通常只是對幼兒的最終表演結果進行結果性評價，缺乏對音樂教育教學過程的階段性評價。這就容易導致教育管理者單純受結果性評價的影響，將幼兒音樂教育的重心放在最后進行的音樂表演上，而不是在日常音樂教育中改善音樂活動。一些幼兒園的日常音樂教育通常是以灌輸的方式進行授課，讓幼兒單純機械地模仿，導致幼兒在日常音樂教育過程中缺乏自主體驗。

2.音樂教學的方式和方法過于單一

隨著素質教育在全國范圍內的推廣，學前教育迅速發展，傳統的以學科教學為主的教學方式逐漸向以主題式為主的教學方式過度，而且更加注重多種教學方法的綜合運用。但是，在現階段的幼兒音樂教學過程中，一些幼兒園依舊沿用傳統的教學方法，僅僅依靠教師的口頭教授，讓幼兒單純機械地模仿教授內容，這就使音樂教學變得枯燥乏味，影響幼兒音樂素養的形成和發展。

3.過度重視音樂技能的培養，對于音樂情感本身的感知教育不足

現階段，一些幼兒教師沒有意識到幼兒音樂教育與音樂專業教育的差別，把幼兒音樂情感方面的教育當作音樂專業技能教育，過度重視音樂專業技能的培養，這樣不但超越了幼兒的接受能力，而且也不利于幼兒音樂情感的感知教育以及音樂綜合素養的提高。

4.幼兒音樂教育以教師為主體，教學內容枯燥乏味

音樂是一門藝術，音樂教育更是一門藝術，教師在教育教學過程中應依照音樂學科的特點有針對性地開展適當的活動。但現階段在幼兒音樂教育教學中，教師只是采用單純教授的方式講解音樂知識，讓幼兒重復動作、模仿唱歌，缺乏對音樂情感的傳輸和表達。在整個教育教學過程中，以教授為主，缺乏對幼兒的引導，不利于幼兒創造思維的培養和全面發展。

三、幼兒音樂教育策略分析

1.關注幼兒日常音樂教學，將音樂教學滲透于幼兒生活的方方面面

幼兒音樂感知能力的培養不是僅靠一首曲子、一支舞蹈就可以速成的，而是需要在日常生活中長期關注和訓練。因此，幼兒音樂教育不能僅僅局限于教師舉辦的音樂活動，還需要將音樂教育滲透于幼兒生活的方方面面，將幼兒日常活動音樂化，如在各個時間段播放音樂，在幼兒園的各個角落播放音樂，讓幼兒在各個時間、各個地點都可以感受到音樂的魅力。

2.引入多種教學方式，使課堂教學游戲化

音樂教育旨在讓幼兒體驗到音樂帶來的歡樂，進一步培養幼兒的音樂素養。將課堂音樂教育游戲化可以充分激發幼兒對音樂學習的興趣，不但使幼兒獲得一種良好的音樂學習體驗，而且能夠調節幼兒的心理狀態，充分調動幼兒的各種感覺器官，使幼兒在音樂教育的影響下全面提高自身的綜合素質。

3.正確處理幼兒音樂教育同專業音樂教育之間的關系

幼兒音樂教育不同于專業音樂教育，幼兒音樂教育著重鼓勵幼兒通過音樂表達自己的內心情感，并在這一基礎上提高幼兒的音樂素養和創造性思維。而傳統的專業音樂教育目的在于培養從事音樂的專門人才，提高他們專業歌唱、表演、演奏技能，這同幼兒音樂教育有著本質的區別。由此看來，在幼兒音樂教育中，要將音樂作為一種教育手段而并非教育目的。

4.把幼兒作為音樂教學的主體，優化音樂教學模式

在音樂教育過程中，教師要根據幼兒的階段特征制定相應的教育教學方式，解放幼兒的雙手和大腦，使幼兒在音樂活動中充分體會音樂包含的思想和情感。教師要以幼兒為主體，引導幼兒在音樂活動中體驗音樂帶來的樂趣。在進行音樂活動時，要引導幼兒主動參與其中，激發幼兒學習的積極性，讓幼兒成為音樂活動的主體，充分發揮幼兒在音樂教育中的主體地位。

5.幼兒教育與家庭教育相結合，為幼兒創建良好的音樂教育環境

父母是孩子的第一任老師。在家庭教育中引入音樂教育，父母同幼兒共同學習音樂、進行音樂活動，有助于幼兒在進入幼兒園之前充分體驗到音樂帶來的樂趣，為幼兒園更好地開展幼兒音樂教育打下堅實的基礎。幼兒園教育應當與家庭教育相結合，為幼兒共同創建良好的音樂教育環境。這就需要教師與家長積極搭建溝通的橋梁，了解幼兒的各類音樂活動，根據幼兒的階段特征進行音樂教育。此外，幼兒園在開展音樂活動時應該邀請家長同幼兒一起參加，讓家長更好地了解幼兒園如何進行音樂教育，使家庭音樂教育同幼兒園音樂教育相結合、相適應，通過音樂教育不斷提高幼兒的綜合素質。

只有積極開展幼兒音?方逃?，才能有效提高幼兒的音樂素養；只有在音樂活動中充分發揮幼兒的主體作用，才能激發幼兒對音樂學習的積極性；只有將幼兒教育與家庭教育緊密結合，才能為幼兒音樂教育營造良好的教育環境。現階段，幼兒教育工作者要高度重視音樂教育的價值，不斷完善幼兒音樂教育的模式，使音樂成為幼兒感知社會、感知生活的重要形式，不斷發揮幼兒音樂教育的社會性功能，促進幼兒身心健康全面和諧的發展。

參考文獻：

[1]張艷.幼兒音樂教育存在的問題及相關策略的探討[J].音樂時空，2015，（12）.[2]劉莎.淺論“游戲”在幼兒音樂教育中的重要性[J].黃河之聲，2015，（8）.[3]孫文云，蔡黎曼.廣州市幼兒園音樂教育現狀及其對策研究[J].廣東技術師范學院學報，2013，（6）.（責任編輯 趙永玲）