第一篇：關于美術鑒賞教學方法的研究

美術鑒賞是運用感知、記憶、經驗、知識，對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷而獲得審美享受和美術知識的過程。通過不斷的美術鑒賞活動，可以提高人的審美趣味、陶冶高尚情操。但鑒賞力是一種非經教育而不能具備的特殊能力，人可以生來就是藝術家，但要成為鑒賞家必須通過培養。在教學實踐中我深刻感受到鑒賞課的教學方法非常重要，我們經常會聽到學生評論老師，有些老師雖然是名牌大學畢業卻教不好學生，是茶壺里煮餃子------倒不出來。并不是每個學生都喜歡畫畫，對美術感興趣的學生也不多。因此，在應試制度還盛行的當下，怎樣調動學生的學習積極性，使他們對美術鑒賞課感興趣，是擺在每位美術教師面前的重要課。要解決這一問題，除了有待于教育大環境的改善外，還應因地制宜、因時制宜，進行教學方法的創新，建立和諧的教學關系，把美術鑒賞教學落到實處，使追求藝術素質成為學生的自覺行動。任何教學，都要將完整統一的知識分解成不同的要素，并在一定的空間和時間框架中向學生加以傳授，美術鑒賞教學也不例外。

追根求源，親身體驗是學生鑒賞美術知識的捷徑。也使美術鑒賞教學由靜態轉向動態。在教學中我發現學生對于繪畫作品的理解很膚淺，知道畫家畫了些什么，但不了解畫家是如何畫出的，只是看熱鬧，看不出門道來，對于藝術品的鑒賞仍然是個睜眼瞎。因此我在教學中先確定美術教學的脈絡，把課程分為鑒賞、繪畫兩部分，賞、技同步推進，分階段交叉授課，這樣的教學方法在中國畫的鑒賞教學、書法藝術上更為可行，因為中國畫的技法程式在創作中占有突出地

位，無論花鳥、人物、山水，工筆還是寫意所需的工具材料簡單，教學內容亦可從臨摹古畫進行，從繼承古人的“筆墨規矩”入手，體悟“古人之神妙”俗話說的好，百聞不如一見，千講不如一練，現在學生學習壓力較大，美術教學改變知識講授過多的教學模式，實踐證明學生還是相當歡迎的。西方繪畫油畫技法的學習讓學生親身體會不太可能，但可通過素描臨摹和寫生鍛煉學生的造型能力，民間美術可選擇剪紙這些簡單易行的種類在教學中實施，總之，只要我們大膽去探求切實可行的教學法總會找到。所以通過總結教學實踐，我認為以下方法可以更好的改善美術鑒賞課的教學

一、突破傳統教學模式，建立以自由為原則的教學模式

長期的美術鑒賞都是沿用傳統教學方法，忽略了讓學生自主參與的過程。有的教師讓鑒賞變成了“講賞”。學生都只能依賴課本上的資料來知識，主體意識淡泊，造成學生對美術鑒賞課普遍不感興趣。而以“自由”為基礎的教學方式則是由學生自己去投入研究美術作品，雖然說不能全部明白其中的意義，但也培養了他們的學習興趣，不懂或不全面的知識老師可以適當引導，即遵循“教師為主導，學生為主體”的教學原則。

事實上，學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有學生主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能，美術欣賞更是主客體的統一，鑒賞活動必須依賴學生主體的直接參與才能激發學生欣賞的情意，獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利于學生對作品的真切感受，也不利于學生鑒賞能力的培

養。基于這點，每一堂課，我很少一開始就滔滔不絕地講一大堆的理論，而是讓學生談談自己的想法。在這種情況下，教師一定要走下 “ 神圣的講臺 ”，參與學生的討論。例如：講授《美術欣賞導言》時，我先讓學生談談美術有哪些功能，讓他們各抒己見。他們往往從直觀的感受方面來談：美術作品可以掛在家里裝飾、點綴房間，既可欣賞又可陶冶情操。另外，家里擺設的工藝品、好看的衣服、發夾以及美麗的窗簾均需要美術設計等等。他們會說出一大堆直覺上有關美術的作用。這時，教師要適當加以引導，不失時機地穿插一些美術小知識，小故事，使學生無意間落入 “ 圈套 ”。從而歸納、總結出美術的三大作用：審美作用、教育作用和認識作用，美術還可以達到豐富知識、拓寬視野、提高自身素質的目的。教學實踐證明，讓學生先思考問題教師再講課，比教師一上臺就講解效果好得多。

課堂教學是一個充滿師生生命力的系統，是一個以學生的認知、實踐、發展主體的特殊認知過程，同時也是一個教師和學生、學生與學生之間人際溝通交流過程。讓學生主動參與，師生互動就顯得尤為重要。因此，要把 “ 教師為主導，學生為主體 ” 這一教學原則落到實處，很重要一點是要消除學生的心理顧慮，引導學生敢想敢說。盡管高中學生的心理日趨成熟，但在情感方面卻相當封閉，他們沒有象小學生、初中生那樣敢于坦陳自己的觀點，特別是農村中學考上的學生，膽怯、愛面子。再加上長期養成了一種不愿在課內舉手發言的習慣。針對這種現象，我常把課本的內容列成許多問答題或選擇題，讓學生采用集體、小組、個別相結合的發言方式，旨在營造寬松、自

由的課堂氛圍。此外，為了消除學生緊張的心理，我在每位學生發表自己的觀點時，總是帶著微笑認真聽他們的敘述，以贊許的目光注視他們，及時鼓勵。即使學生的論點有欠缺，也避重就輕地加以總結。許多的事例說明：開展欣賞教學，讓學生自主參與教師要做到傾聽學生，時刻保護學生的學習熱情，他們的學習積極性才會得到提高。

二、充分利用現代化教學手段，營造美的氛圍

直觀教學是美術鑒賞的重要特點，采用直觀教學方法。目前，多媒體的應用越來越普遍，我們應抓住這一機會，利用多媒體教學絢爛多彩的表現形式，融鑒賞、講授、示范為一體，聲畫同步，圖文并茂，脫離課本那些有限的圖文資料，為學生開拓一個更廣大的藝術鑒賞世界。我們知道，外因總是通過內因起作用的，在利用多媒體的過程中，教師在課堂上突出了主導地位，學生作為學習的主體則化被動學習為主動學習。教師的引導，加上學生的積極參與，使教與學雙方的能力都得到充分發揮。

美術欣賞課中，多媒體教學絢麗多彩的表現形式具有很強的感染力。容易引起學生情感方面的共鳴，基于這一點，在教學中適時地加進德育內容，這比一般的說教效果要好得多。例如，在上《中國古代園林》這課時，我著重介紹世界園林史上的明珠----圓明園。首先介紹圓明園的成因，發展和規模，然后用實物投影的方式讓學生欣賞圓明園全景及局部圖畫；接著讓學生觀看優秀影片《火燒圓明園》片段，當影片中出現了圓明園那如詩如畫般的景色時，同學們的贊嘆聲此起彼伏，當看到八國聯軍焚燒圓明園時，同學們無不為之憤慨。最

后，畫面定格在了圓明園的遺址上，帶著深深的思索結束了這節課。千言萬語匯成一句話： “ 勿忘國恥，振興中華！”

從以上事例說明：學生對知識的認識的深淺程度與課堂教學手段息息相關，教學手段越豐富，學生的認識就越容易深入，從而促進學生對美術欣賞的興趣，提高他們的理解能力。

三、開發鄉土教材，拓寬美術作品欣賞渠道

中國教育改革正由應試教育向素質教育轉軌，全面發展學生素質包括提高學生審美文化素養，美術鑒賞課具有得天獨厚的藝術功能。但由于各地區在美術教學基礎，美術師資水平以及美術教學條件等方面存在較大差異，因此，必然使美術教材具有較大的選擇彈性，才能保證其廣泛的適用性。我國歷史悠久，長期中形成許多鄉土特色的文化，其中美術也很具有鄉土性。為弘揚民族文化，培養學生熱愛家鄉、振興家鄉、造福家鄉的情感，可根據教材的基礎內容和要求，對教材中的部分內容進行了補充，以適應本地區特殊教學的需要。

綜上所述，是本人在教學實踐中逐步摸索和體會的，主要是讓學生從 “ 要我學 ” 到 “ 我要學 ”，要做到這一點并非一朝一夕的事情，只要我們去探索、去實踐，就能更好地發揮美術鑒賞這一學科的優勢，力爭在素質教育中發揮更積極的作用

第二篇：關于高中美術鑒賞的教學方法調查報告

關于高中美術鑒賞的教學方法調查報告

高中人教版美術新教材在編寫時大多是基于比較的方式編寫的，如將中西建筑的比較，中西造型觀念的比較等。學生學會運用比較的方法，能夠在未來的美術鑒賞中加以運用，等于教會了一種鑒賞的方法。

高中美術鑒賞是運用感知、記憶、經驗、知識，對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷而獲得審美享受和美術知識的過程。通過不斷的美術鑒賞活動，可以提高人的審美趣味、陶冶高尚情操。但鑒賞力是一種非經教育而不能具備的特殊能力，人可以生來就是藝術家，但要成為鑒賞家必須通過培養。在教學實踐中我深刻感受到鑒賞課的教學方法非常重要，我們經常會聽到學生評論老師，有些老師雖然是名牌大學畢業卻教不好學生，是茶壺里煮餃子------倒不出來。怎樣將自己所知傳授給學生并能讓學生輕松愉快的接受，我一直在探求。下面我談一下自己粗淺的感受。

一、任何教學，都要將完整統一的知識分解成不同的要素，并在一定的空間和時間框架中向學生加以傳授，美術鑒賞教學也不例外。比如東西方繪畫藝術的鑒賞教學，“具有不同文化意識、美學觀念和審美風貌的中西藝術，當作用于欣賞者時，便呈現出不同的審美效應。因此在教學中運用比較鑒賞法使學生既能與東方畫家的審美意念共鳴，又能理解西方畫家的情感與藝術語匯，以此達到一石二鳥之目的。

什么樣的作品放在一起比較呢？又如何比較呢？教材中也給了一些提示，如同樣以精美絕倫的人物形象塑造，表現貴族婦女生活的傳世名作《簪花仕女圖》和《蒙娜麗莎》。首先從表現內容上找出差異，前者于公元八世紀出自中國盛唐宮廷畫家周昉之手，后者則為16世紀歐洲文藝復興大師達芬奇晚年的不朽之作。兩者作品產生年代雖有先后之分，但都產生于太平盛世，畫家都以嚴謹的寫實畫風表現了特定社會經濟、文化、背景下，女性的端莊與安詳。只是前者內涵著閑適與自得的心態，后者則表現得優雅而神秘。其次要主要引導學生花精力對在表現形式上的差別進行探究。《簪花仕女圖》是典型的中國畫長卷，在高46厘米，寬180厘米的畫面中，展示了采花、看花、漫步、戲犬四個情節段落，刻畫的六位婦女或呼應、或獨立、或聚、或散；散點結構的畫面沒有背景襯托，只畫了兩條狗、一只白鶴、一棵花樹，作為點綴，并以此建立人物間的情節關聯和畫面結構。《蒙娜麗莎》則是典型的西方油畫肖像，在高77厘米，寬53厘米的畫幅中，截取主人公胸像，集中全力于人物面部那“神秘的微笑”以及那雙富有青春氣息的手的刻畫。畫面背景也是西方式的一絲不茍，明暗光影、空氣遠近，表現性的環境襯托，在再現的可視可感上，體現了典型的西方審美追求。常言到不比不知道，對于東西方在藝術風格上的差異這下就了然了。所謂鑒賞我認為一定要有別于以前的欣賞教學模式，在感受，體驗與識別方面狠下工夫，給學生提供多看和多比較的機會和正確的引導。

二、追根求源，親身體驗是中學生鑒賞美術知識的捷徑。也使美術鑒賞教學由靜態轉向動態。在教學中我發現學生對于繪畫作品的理解很膚淺，知道畫家畫了些什么，但不了解畫家是如何畫出的，只是看熱鬧，看不出門道來，對于藝術品的鑒賞仍然是個睜眼瞎。因此我在教學中先確定美術教學的脈絡，把課程分為鑒賞、繪畫兩部分，賞、技同步推進，分階段交叉授課，這樣的教學方法在中國畫的鑒賞教學、書法藝術上更為可行，因為中國畫的技法程式在創作中占有突出地位，無論花鳥、人物、山水，工筆還是寫意所需的工具材料簡單，教學內容亦可從臨摹古畫進行，從繼承古人的“筆墨規矩”入手，體悟“古人之神妙”俗話說的好，百聞不如一見，千講不如一練，學生在高中階段學習壓力較大，美術教學改變知識講授過多的教學模式，實踐證明學生還是相當歡迎的。西方繪畫油畫技法的學習讓學生親身體會不太可能，但可通過素描臨摹和寫生鍛煉學生的造型能力，民間美術可選擇剪紙這些簡單易行的種類在教學中實施，總之，只要我們大膽去探求切實可行的教學法總會找到。

三、充分利用現代化的教學資源，隨著教學條件的逐步改善，我校高中部都配有多媒體教室，這使的上美術課時可圖、文、聲、并茂，學生能在有限的時間內獲得更多的信息，但這需要老師課前作更多的準備，我和我校的另外一位美術老師一起，把美術知識分類做成了教學課件，雖然用了很多時間和精力，但現在上課只要課前做一些小的調整和補充，就可以了。多媒體教學把教學素材逼真地呈現在學生面前，使學生容易對知識理解和產生興趣，有些教材內容可適當加入視頻，探索欄目出的《千年書法》等與美術有關的電視節目等．都可通過剪輯加入課件．使學生產生興趣，豐富知識開闊視野。

四、宿州是書畫之鄉，有很多書畫名家，且有書畫藝術的優良傳統，充分利用地方資源進行教學也是切實可行的辦法，我校的藝術展室有很多宿州書畫名家的書畫作品，和學生歷屆書畫展、藝術節的作品，新生入學我們帶領他們參觀，并對學生們進行講解，讓學生感受到美術其實離我們的生活很近。此外，宿州展覽館不僅有很多名人字畫，靈壁奇石，還有很多書畫藝術展，帶領學生去開闊眼界，拓寬學生的藝術、文化視野，努力去挖掘在我們身邊可利用的美術資源吧！

五、我們傳統的教學方式都是教師講，學生聽，一節課老師講的天花亂墜，學生要么如癡如醉，要么昏昏欲睡，下課以后，結果都是啥也不會，（美術課又不考試，我們干嗎費腦子記呀，主科還記不完呢！----學生如是說）傳統的教學方式教學教出一大群忠實懶惰的聽眾，卻無法使孩子們成為有藝術頭腦，能獨立進行藝術思維的人。因此我認為老師可以“懶”一些，深圳中學的房尚昆老師的作法值得借鑒，給學生一些課題讓學生進行分組研究，集體備課，最后每組推選一位學生來上課，老師呢，當學生當助教都可以，讓學生在收集，準備的過程中，體驗鑒賞文本，收集知識，解決問題過程中帶來的成功與滿足，享受學習的快樂，培養自主學習，合作學習的能力。“紙上得來終覺淺，絕知此事須躬行”自主學習，先行學習，合作學習應該替代傳統的教學方式了。

教無定法，一個教師如果每次上課都是一層不變的教學方式，那只能說明你是個確實懶惰的教師，學生一定會對你產生審美疲勞，好的教師，應當總是能給學生驚喜，讓學生體會學習美術的快樂，那么每一課都沒有固定的模式，老師就要不斷的實踐、反思、總結，才能使自己的課堂教學充滿生機。

調查報告人：黃 家 濤

2012 年 05 月日

第三篇：高中美術鑒賞教學方法的介紹

美術教學方法介紹

在悠久漫長人類文化歷史中，美術積淀為一個巨大的寶庫，珍藏著我們美術教學的豐厚資源。當我們的視覺感官觸及到這些人類文明的美麗創造，將帶給我們藝術的享受和教育的啟迪，高中美術鑒賞模塊教學應該說是空間無限，高中美術教師可以在人類美術文化發展和高中美術教學內容之間選擇，尋找更多更好的教學方式。如何在高中美術課堂中讓美術文化珍藏放射璀璨光芒，使更多學生受到藝術光輝的沐浴和陶冶，確實是藝術教學的教學藝術！由此，我們特意訪問了優秀高中美術教師——深圳中學藝術科組長333老師，他毫無保留地介紹了自己高中美術鑒賞教學的經驗和體會，總結歸納了高中美術鑒賞教學的常用方法。333老師提出高中美術鑒賞教學要因時、因地、因人、因課靈活選擇教學方法，特別強調了美術鑒賞教學的核心價值，在于提高學生的審美文化素養。“教無定法”在藝術課程中更是如此，鼓勵老師們勇于實踐大膽創造，鑒賞教學的成功在于美術教師的不斷追求。

高中美術課程標準關于“美術鑒賞”教學內容的要求指出：“美術鑒賞是運用感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品和美術現象的活動。”應對教學內容的要求，我們可以把美術鑒賞歸納為三種基本類型，并由此衍生出相關的教學策略。第一種是感知為主的美術鑒賞，主要通過感受作品來實現教學目標；第二種是經驗為主的美術鑒賞，主要通過學生自主探究來實現教學目標；第三種是以知識為主的美術鑒賞，主要通過教師講授來實現教學目標。下面我們主要結合一些高中美術教學課例對相關的教學策略進行分析。

1）.以作品感受為主的美術鑒賞教學策略

美術是視覺藝術，具有充分調動視覺和觸覺進行感知的優勢，往往一件優秀的美術作品能夠無言地吸引學生，使內心受到感動。因此，教師在進行美術鑒賞教學時，要收集一些視覺展示效果佳好的美術作品，讓學生最真切最清晰的親近作品、感受作品，與藝術緊緊擁抱。

比如有的老師把學生帶到博物館、美術館實地參觀教學，這是最能夠直接感受作品的機會；有的老師把民間工藝品，美術作品直接搬上講臺搬進教室，讓學生直接感受作品。美術教師還可以通過自己在學校辦畫展的方式，讓學生直接感知作品，親近藝術。現在有很多高中美術教師具有較強的美術創作能力，把自己創作的作品展示出來，勝過對一些是似而非的印刷品感受。

以作品感受為主的美術鑒賞教學策略可以分為三種形式：1.提高作品展示質量，老師利用現代教育技術準備精美的課件范畫，讓學生真切感知藝術作品；2.把學生帶到作品陳列現場，直接感受原作，如美術館博物館參觀或者送作品進學校，還有就是高水平的老師在學校舉辦個人畫展；3.充分利用較好的仿制品，如二玄社的國畫仿真作品、現代藝術的日常生活代用品、民間美術工藝品等等進入課堂。這些教學形式都可以起到讓學生直接感受作品的鑒賞教學效果，推薦給老師們作為教學參考。

2）.以學生經驗為主的美術鑒賞教學策略

藝術需要情感投入，強調內心感悟，高中美術教學應該根據學生身心發展的特點，為學生提供自主探究和獨立思考的機會。處在青春期的青年學生具有豐富的情感和求知欲望，我們高中美術課程幫助學生確定專題，組織他們利用各種信息收集方式去了解美術世界，學生通過探究性學習經驗，形成自己對藝術作品的判斷，獲得對藝術更加深刻的理解和感悟。

在這方面深圳中學房尚昆老師確實創造性地提供了極好經驗。他把學生組織起來，分組分專題去進行資料收集和備課，然后在班上展示和講述美術鑒賞專題內容。采用這樣的方法，調動了學生自主學習和探究學習的熱情，從備課到講課的過程給學生留下深刻印象。由此獲得藝術探索的經歷，得到不同尋常的藝術感悟，學生對藝術作品的理解和表達能力得到鍛煉和提高。

3）以知識講授為主的美術鑒賞教學策略

經典的優秀美術作品是人類文明的結晶，作品的誕生往往有著獨特的文化背景和動人的創作經歷，當這些封存的歷史記錄隨著作品鑒賞而復活時，會同時帶給學生以審美享受，幫助學生理解這些美術作品和美術現象。優秀的美術教師伴隨美術鑒賞教學，把關于美術和歷史的知識講活，甚至給學生留下終生難忘的印象。

講課既是傳統的教學方式，也是對教師的基本要求，但也確實是對許多美術教師的挑戰——能夠動手并非長于動口。我們看到一些語言表達能力強的美術教師，通過自己獨特的表達方式，無須動用其他工具和材料能夠把美術作品和美術史實演繹再現，當然希望能夠有更多這樣的美術教師。高中美術鑒賞教學如果有更多這樣的教師，學生對美術鑒賞課程的興趣會大為提升。

以上對不同的高中美術鑒賞教學策略的舉例說明，看到了不同教學內容和教學方法的組合，也看到不同教師教學風格在各自課堂中的表現，這里絕不是我們高中美術鑒賞教學策略的全部，只是歸納出三種常見的方式，帶給我們的應該是教學實施策略的啟發。教學有法而無定法，談到教學策略進入“無定法”的層面，成為我們對教學藝術的追求。

第四篇：孤殘兒童美術教學方法研究

孤殘兒童美術教學方法研究

學生姓名：申慧君 指導教師：曲 路

內容提要 通過對普通兒童美術教育方法的研究、孤殘兒童教育策略的認識、及藝術治療等方面的資料總結，結合太原市福利院的實際情況，分析總結出針對孤殘兒童的美術教育方法，確定其可行性，研究出有實際意義的孤殘兒童美術教育方法。總結出孤殘兒童的美術教育的意義和原則，還有美術教學的一般方法包括：以語言傳遞信息為主的方法；以直接感知為主的方法；以實際訓練為主的方法；以欣賞活動為主的教學方法。更為常用的教學方法是根據實際情況，綜合多種一般方法而成的。最后是結合藝術治療而進行的美術教育。關鍵詞 孤殘兒童 美術教育 美術教育方法 藝術治療

孤殘兒童的成長經驗和生活環境不同于普通兒童，造成其教育方法的特殊性，我們對孤殘兒童的美術教學方法也會有很大的不同。為此，進行了這次的研究，就是為了積極探索研究出適合孤殘兒童的美術教學方法。

一、問題的提出

（一）、基本范疇

1、孤殘兒童

我國的孤殘兒童主要是指因天災或不可預測事故失去雙親的孤兒，因身患難以完全康復的智殘、肢殘等重殘、因嚴重疾病、非婚生或其他因素而被父母遺棄后查找不到生身父母的兒童。同一般意義上的兒童相比較，孤殘兒童有兩個明顯的特性即“孤”和“殘”。

2、美術教育

以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續和發展美術的知識與技巧，以滿足人類社會經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發展。

3、美術教育方法

美術教育大系統有四個子系統組成，即教授活動、自學活動、課堂學習活動以及備課活動。要實現教學活動，就必須遵循這些規律，美術教學方法便是在這一教學活動過程中，為實現美術教學任務或目標，傳授美術教學內容所運用的手段、途徑和方法。

（二）、研究現狀

通過對關鍵詞的檢索，我發現國內外關于孤殘兒童的美術教育方面的研究還是一片空白，更不用說關于其教育方法的研究了。因此，要想研究孤殘兒童的美術教育教學方法，得先從相關方面下手。首先，需要對題目中的兩個關鍵詞分別進行研究，一個是孤殘兒童的教育，另一個是美術教育方法。

相關文獻大概可以分為三大類：孤殘兒童是一個特殊的群體，與普通兒童的發展需求和規律既有共性,又有個性，于是，我先搜集了關于普通兒童美術教育的相關文獻。然后，又搜集了關于孤殘

兒童的特殊教育的相關文獻。后來，又搜集到了一種關于比較專業的心理治療方法——藝術治療的相關文獻。

（三）、研究意義、內容與方法

1、研究意義

孤殘兒童作為弱勢群體，我們應對其進行更多的幫助，我選擇本題的目的就是為了使孤殘兒童的教育，尤其在美術教育方面能找到更加詳細，更加具有可行性的教育方法。通過對孤殘兒童美術教學方法的研究，我們可以找到適合的方法對其進行美術教育，尤其是針對在福利院中的孤殘兒童，大規模的機構養育模式更需要有合適可行的方法才可以。

2、研究內容

首先通過對文獻的研究，探索出一些優秀的美術教育教學方法。然后研究孤殘兒童的特殊性，及應注意的問題。最后通過實踐研究出適合孤殘兒童的美術教育教學方法。

3、研究方法

研究依托兒童美術教育的研究，孤殘兒童特殊教育的研究，藝術治療的研究等方面，比對尋找出有利于孤殘兒童的美術教育教學方法。然后，去太原市福利院進行實際調查。最后，確定最適合孤殘兒童的美術教育教學方法。使用的研究方法主要有文獻法，訪談法，行動研究法。

二、理論與法規依據

（一）、義務教育法

義務教育法第一章第三條規定：義務教育必須貫徹國家的教育方針，實施素質教育，提高教育質量，使適齡兒童、少年在品德、智力、體質等方面全面發展，為培養有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義建設者和接班人奠定基礎。美術教育為素質教育的重要組成，是其不可或缺的一部分。

第七章第九十三條規定：凡年滿六周歲的兒童，不分性別、民族、種族，應當入學接受基本義務教育。以及第九十八條規定：學校應當根據殘疾人身心特性和需要實施教育，并為其提供幫助和便利。這兩條規定不僅將孤殘兒童也納入了義務教育的范圍，就要按照義務教育法的要求對其進行教育，也就不能忽視其美術教育。還特別提出要為殘疾兒童提供幫助和便利。

（二）、多元智能原理

多元智能理論的提出者加德納認為過去對智力的定義過于狹窄，未能正確反映一個人的真實能力。他認為，人的智力應該是一個量度他的解題能力(ability to solve problems)的指標。根據這個定義，他在《心智的架構》(Frames of Mind, Gardner, 1983)這本書里提出，人類的智能至少可以分成七個范疇(后來增加至八個)：

1.語言(Verbal/Linguistic)

2.邏輯(Logical/Mathematical)

3.空間(Visual/Spatial)

4.肢體運作(Bodily/Kinesthetic)

5.音樂(Musical/Rhythmic)

6.人際(Inter-personal/Social)

7.內省(Intra-personal/Introspective)

8.自然探索(Naturalist，加德納在1995年補充)

另外，有其它學者從內省智能分拆出“靈性智能”(spiritual intelligence)。

在此我們特別強調的是其中的空間智能，空間智能強的人對色彩、線條、形狀、形式、空間及它們之間關系的敏感性很高，感受、辨別、記憶、改變物體的空間關系并借此表達思想和情感 的能力比較強，表現為對線條、形狀、結構、色彩和空間關系的敏感以及通過平面圖形和立體造型將他們表現出來的能力。能準確地感覺視覺空間，并把所知覺到的表現出來。這類人在學習時是用意象及圖像來思考的。

空間智能可以劃分為形象的空間智能和抽象的空間智能兩種能力。形象的空間智能為畫家的特長。抽象的空間智能為幾何學家特長。建筑學家形象和抽象的空間智能都擅長。

所以我們的美術教育也是培養智能的一種，是不可或缺的。

（三）、藝術教育理論

西方現代美術教育理論中的工具論和本質論:

1、工具論

工具論的主要觀點在于強調美術教育的教育性價值，即把美術當作教育工具，認為通過美術教育可以促進兒童的生長和發展。工具論重視創作過程，忽視創作結果，在教學方法上主張順應兒童的自然發展，并以分析兒童的成長特征為評量的范圍。工具論的這種觀點與杜威的進步主義教育理論及19世紀末20世紀初的進步教育運動有著直接的聯系。

其代表人物，英國著名藝術教育家、藝術理論家和評論家赫伯特·里德提倡通過美術教育促進兒童人格成長，他認為兒童具有許多與生俱來的潛能，并有不同表現類型（依思考、感情、感覺、直覺，將兒童分為八種表現類型），美術教學應該按不同類型分別予以指導。

2、本質論

本質論強調美術教育的本質性價值，倡導以學科為基礎的美術教育。本質主義者認為，美術教學應具有學科性、順序性，主張系統化的課程設計與指導方法，并且以學科的標準來評量兒童的學習成果。

本質論的代表人物是艾斯納和格內爾。艾斯納強調美術教育的主要價值在于對個人經驗的獨特貢獻。他指出，“美術是人類文化和實踐極其特殊的一面，而且美術能為人類實踐做出的最可貴的貢獻是直接與其特性相關系的。美術能為人類教育作的貢獻恰恰是別的學科所不能作的。因而，任何一項將藝術首先作為為其他目的服務工具的教育計劃會沖淡美術的意義。美術不應屈尊服務于其他目的。”

三、孤殘兒童美術教育意義和原則

（一）、孤殘兒童美術教育的意義

1、素質教育的意義

美術教育在正常兒童的身心發展中的意義一樣存在于孤殘兒童。

美術教育是兒童教育的組成部分，它是啟蒙教育，不是專業教育，正如孩子學語言不是為了培養文學家一樣。美術教育可以補充書本知識的不足，擴大兒童的視野，豐富兒童的文化生活，對開發兒童智力、陶冶兒童情操有特殊作用，對其全面發展有推動作用，對孩子未來的文化素質和人格素質都會有良好的影響。

2、心理調適的意義

美術教育對孤殘兒童有心理調適的作用。

孤殘兒童是社會的弱勢群體，自身的社會差異和各種傷害，都使孤殘兒童容易出現不同程度的心靈創傷。在關注孤殘兒童生活的同時，關注孤殘兒童的心理健康發展，特別是對于受到創傷的孤殘兒童進行心理治療，已經成為保證孤殘兒童健康成長的重要工作內容。正確的美術教育就像藝術治療一樣，可對其進行心理調適。可以增強孤殘兒童的自信心，也可以在其進行美術活動時宣泄不良情緒等。

3、智力開發的意義

從開發智力的意義方面考慮，美術教育發展了孤殘兒童的視知覺能力，還促進了他們的觀察力和記憶力，培養他們的思維和創造能力，還培養他們的概括、分析和判斷能力。實踐證明，在美術學習中一方面重視形象思維的訓練，發展孤殘兒童智力；另一方面要重視激發他們的學習動機，培養美術學習的興趣，通過非智力因素來開展其智力。

4、職業導向的意義

美術教育對孤殘兒童還有一個現實意義。

因為孤殘兒童中很多人內心很敏感，美術創作也可能會比較成功，將來可以作為他們的一種職業，或者為將來他們的就業提供一份保障。

（二）、孤殘兒童美術教育的原則

在對孤殘兒童進行美術教育時，我們一定要遵守以下的原則：

1、以心靈慰藉為基礎，以技能發展為依托

“ 孤” 和“ 殘” 的雙重特征是造成孤殘兒童特殊身心特征的關鍵所在。特別是“ 孤” 的身份特征意味著，他們經歷了喪失父母的早期痛苦經驗，這種不良的早期經驗造成不同程度的心理創傷。所以我們的美術教育就要起到心靈慰藉的作用。

但我們的美術教育的心理慰藉不是憑空實現的，是以技能發展為依托的，只有學會了一定的美術技能，才能更好的運用美術來表達自己的內心，起到心理疏導的作用。

2、以能力培養為目標，以技術訓練為途徑

在對孤殘兒童進行美術教育時，我們首先需要對其技術進行訓練，不論是繪畫、雕塑或是拼貼，只有掌握了一定的技術，才能更好的利用美術活動，表達自己的內心。在進行這些美術活動中，我們要最大化的利用其意義，在開發智力的意義方面，發展孤殘兒童的視知覺能力，還促進他們的觀察力和記憶力，培養他們的思維和創造能力，還培養他們的概括、分析和判斷能力；還要注意培養其審美能力。

2、以個性化教育為模式，以團體學習為輔助

結合孤殘兒童的特殊性，我們對他們的美術教育要根據每個個體實際情況進行，運用個案工作方法對孤殘兒童進行心理疏導可以扎扎實實地提高他們的社會功能。以個性化教育為模式在福利院中更為有意義。

但是我們也不能放棄團體學習，因為在團體活動中，我們可以有意識地加強社會公德、誠信意識、理想信念、愛國主義等教育。自卑、孤獨、離群獨處的兒童在群體中活動可以學習與人相處的技能。

4、以專業教師為指導，以工作人員為主導

專業教師對孤殘兒童的美術教育會起到很大的指導作用，但是由于時間的限制，輔導次數的限制，并不會取得特別大的成果。

工作人員長期與孩子相處，建立了深厚的感情，他們直接介入對孩子的教育，明確的支持什么，反對什么，這對兒童思想品格形成是很重要的。福利院的工作人員能夠進行長期的，有序的教育活動，作為美術教育的主導者會更好。

四、孤殘兒童美術教育的教學方法

（一）孤殘兒童美術教育的一般方法

孤殘兒童與兒童是特殊與一般的關系，根據哲學原理：一般包括特殊，特殊存在于一般之中。孤殘兒童的美術教育中，最重要的是要考慮他們特殊的生理和心理。

根據美術教學特點和原則，結合美術教學方法的特征，我們可以總結出美術教學最常用的一些方法。我們之所以稱之為一般方法，就是因為在每個人的教學過程中他們都可能通過自己對學生和

教材的深入細致的琢磨、研究，還會發現他們自己更為獨到的方法。一般方法是大家最熟悉并最常運用的方法。

1、以語言傳遞信息為主的方法

在美術教學過程中，以語言傳遞信息為主的方法主要有講授法、談話法、討論法。

講授法：講授法是教師通過簡明、生動的口頭語言向學生系統地傳授知識、發展學生智力的方法。從教師教的角度看，它是一種傳授的方法；從學生學的角度講，它是一種接受性的學習方法。在美術課中，“觀”與“讀”的內容以及“畫”與“做”的基本操作理論都需要教師講解，故都可采用講授法。講授法的基本要求：（1）對所表述的內容要有科學性、系統性，應給學生一個完整的感覺；（2）語言應明確、精練、生動；（3）要善于根據課堂實際靈活調整授課內容和講授方式；（4）注意與其他教學法的有機結合。對孤殘兒童來說，講授法是學習美術技能的最直接的方法，但是講授法較易使學生處于被動狀態，缺乏感性認識。所以在運用講授法時常常還須借助其他教學手段來彌補。

談話法：談話法又稱問答法，是教師和學生以口頭語言問答的方式進行教學的一種方法。談話法便于激發學生的思維活動，培養學生獨立思考能力和語言表達能力，喚起和保持學生的注意力和興趣。在與孤殘兒童的談話中，教師通過談話可直接了解學生的心理情況，然后可以繼續通過談話來進行心理治療。運用談話法應注意做到：（1）教師要有事前準備，所提問題要明確且易于學生思考；（2）談話法運用之前教師要讓學生知道并做好心理準備，學生回答正確與否教師要予以明確評價，并盡可能多鼓勵。談話法也有缺點，它易使意見分歧，不好控制，有時還會使知識支離破碎，所以運用時應特別注意。

討論法：討論法是在教師指導下，學生以小組為單位，圍繞教材的中心問題，各抒己見，通過講座或辯論活動，獲得知識或鞏固知識的一種教學方法。討論法還可插入講座法進行。講座法的優點在于，由于全體學生都參加活動，可以培養合作精神，集思廣益、互相啟發、互相學習、取長補短，加深對學習內容的理解，還可以激發學生的學習興趣，提高學習情緒，培養學生鉆研問題的能力，提高學生學習的獨立性。

而且孤殘兒童在小組活動時，使組員之間有共同的目標，并使小組成員對小組產生一定的認同感。小組通過一系列的共同活動，使成員之間通過互動達到解決問題的目的。在整個活動中，通過不同階段目標的實現，分享成員間的成功體驗、失敗教訓、過程感受等，促進小組成員的人際交往，促使他們在社會中承擔積極的創造性的角色。

2、以直接感知為主的方法

以直接感知為主的方法，在美術教學中運用得最廣泛，它是指教師通過對實物或直觀教具的演示和組織教學性參觀等，使學生利用各種感官直接感知客觀事物或現象而獲得知識的方法，這類方法的特點是具有形象性、直觀性、具體性和真實性，正好與美術教學的特征相一致。

但是，以直接感知為主的方法只有和以語言傳遞信息為主的方法合理地結合起來，才能保證教學效果的提高。這一教學方法包括演示法和參觀法。

演示法：在美術教學中，演示法通常運用于技能課教學,它借助于教師的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，從而認清操作的具體方法步驟。演示法根據需要不同又可分為當堂演示、與學生練習同步演示以及給個別學生作單獨輔導的局部演示等。演示法要求：（1）如果說講解是為了指導練習,而演示則是為了使講述具體化，所以演示法一般安排在理論講解之中或之后進行；（2）演示時要注意準確、清晰，力求使全體學生都能看懂、看清；

參觀法：參觀法也是美術教學常用的輔助方法。它不僅可以豐富學生的感性知識，擴大視野，而且還使我們的課堂教學與實際教育結合起來，從而加強了美術教育的意義。參觀法的對象是靈活多變的，它可以是學生自己的作業展覽，也可以是社會上各種美術展覽。這一方法要求：（1）參觀法運用之前作充分準備，讓學生對參觀的內容背景作前期了解，這樣在參觀中就可以最大限度地調動學生的積極參與意識，這在社會性的展覽中更顯重要；（2）參觀之后要與討論法結合起來，讓學

生發表自己的看法，最后教師做總結；（3）教師要注意努力設法把參觀的內容與教學的內容結合起來。

3、以實際訓練為主的方法

作為美術學科的特點，實際訓練為主的方法主要指練習法。練習法是指在教師指導下進行的為鞏固知識、運用知識、形成技能技巧的一種方法。練習是學生學習過程中的一種主要的實踐活動。練習法一般有兩種形式：一種是根據教學要求做一些訓練；另一種本身就是技能訓練與實踐活動等。練習法的要求要視練習內容來定。這種方法在孤殘兒童的美術教育中較為少用，盡量只針對有美術特長的個體。

4、以欣賞活動為主的教學方法

以欣賞活動為主的方法主要是指欣賞法。這一方法最大的特點是，通過教學中的各種欣賞活動，使學生在認識了所學習的事物的價值以后產生更積極的情感反應。在美術教學中，欣賞法運用應側重于兩方面的內容：一是純粹的欣賞課，對中外大師作品直接欣賞；一是在技法課教學中對范畫和學生優秀作品的欣賞。美術教師應盡可能多地使用欣賞法，在美術教學的每一個關節上都與欣賞法聯系起來，培養學生美的鑒賞能力。

美術教育方法的思考與選擇除了可以運用以上所論及的各種方法之外，在實際美術教育實踐中，還應該針對具體教學情景予以靈活處理。好的教學方法總是適應它所對應的教學情景而生效，僅僅為了方法的方法只能是古板的教條，這種對方法的探討反而有害于美術教育學科自身的發展與價值的張揚。在文獻中還提到了很多特殊的美術教育方法，如主題美術教育活動、趣味美術教育、基于生活化的美術教育。這些教育方法都是根據一定的目的，結合實際情況。綜合了許多一般教育方法而形成的。

（二）孤殘兒童美術教育與藝術治療相整合的方法

1、藝術治療的意義

藝術治療，是一種透過藝術創作而做的心理治療，在歐美先進國家已被廣泛地運用于醫療與教育之中,尤具對于兒童因意外傷害所造成的心理問題，更是有顯著的療效。其方法包括繪畫拼貼、捏塑、雕刻等。藝術治療是孤殘兒童心理健康有效手段之一。在藝術治療過程中，治療者利用藝術活動了解孤殘兒童的內心意識，幫助情緒受困的孤殘兒童表達內心感受，如以繪畫讓孤殘兒童投射其想法、內心矛盾、人際關系，以及因心理問題引發的其他情緒等。藝術治療因具有非語言的溝通特質, 較一般心理治療的適用性更為廣泛, 藝術活動可緩沖緊張情緒, 孤殘兒童有很多見證了雙親的離去, 這會導致他們出現封閉、不安等情緒,難以與外界交流, 藝術治療的緩和作用有助于與他們建立良好關系, 可以使情緒孤僻或有自閉傾向的孩子更容易接受心理輔導教育。

藝術表達更為直接, 可使治療者了解被測試孤殘兒童的心理狀態和潛意識內容。特別針對自我封閉的孤殘兒童, 可以通過繪畫等方式的了解孤殘兒童內心, 便于更好地與孤殘兒童溝通, 解開孤殘兒童的心結, 舒解他們的情緒, 逐步重新構建良好的心理狀態。

藝術創作必須應用知能和感官,可促進感覺統合, 例如對于部分因受到心靈創傷而導致心理、情緒不穩定的孤殘兒童, 可有助于幫助他們實現穩定, 進而引導他們的意識行為。在藝術創作的過程中, 孤殘兒童較能放松與投人, 降低防衛心理,讓潛意識的內容自然浮現, 可以有利于治療者和他們建立比較和諧的關系, 從而完成心理引導過程。藝術創作的過程可以使情緒得到宣泄, 是一種能被社會接受而不傷害他人的發泄方式, 是一種自發與自控的行為, 經由此過程, 情緒得以舒解與緩和, 大多數孤殘兒童因為不同的傷害都有不同的心理壓力, 藝術創作可以使給他們將壓力宣泄出來, 有利于情緒的排解。

2、藝術治療的方法

和所有的心理治療一樣，藝術治療屬于醫療范疇，對于開展藝術治療資格的認證和制度規范有待于進一步完善。但是，這也進一步證明美術教育對孤殘兒童的心理發展具有促進作用，在研究孤

殘兒童的美術教育教學方法時，可以參考藝術治療的相關方法，在教育中實施一定的心理治療。

藝術治療的方法包括繪畫、拼貼、捏塑、雕刻等。治療方式因治療目的而異, 主要可以概括為以下步驟:

（1）藝術創作

由于藝術療法可以反映出個人的人格發展、人格特質和潛意識, 以繪畫來表達自己的內心世界, 比用語言表達更為清楚。一般來講, 不同的被測試者繪畫的表現有所不同。受過一定精神創傷的孤殘兒童, 往往呈現出他們心理中最畏懼的事物的特點。針對繪畫特點, 適當詢問, 作好記錄。在詢問的過程中,治療者可以根據不同孤殘兒童的特點, 有傾向性地扮演自己的角色, 例如, 中立者、引導者等。

（2）分析評估

分析有三部分, 一是總體印象,對被試者的直覺, 是認真合作, 還是敷衍了事, 記錄測驗時間, 正常人一分鐘完成。二是形式分析, 即分析畫了怎樣的畫。三是內容分析, 即分析畫了什么。通過分析評估可以了解被測試者到底發生了什么, 同時也通過分析評估獲得治療者希望獲取的有關被測試者的其他信息。對于有一定心理障礙的孤殘兒童, 在這一階段, 治療師與他們之間建立起融洽而相互信任的關系非常重要, 因為這直接關系到治療師對他們的了解以及治療的效果。被測試孤殘兒童創作的第一幅作品非常重要, 因為這能為接下來的治療方向定下基調。需要指出的是, 作品好壞無所謂, 主要是自我表達。

（3）確定治療目標

提出治療目標, 進人中期階段。這是最關鍵, 也是最復雜的階段。在這一階段, 治療者最難的工作便是知道在什么時候用什么藝術治療手法進行治療, 因為每個孤殘兒童都是不同的, 治療者必須因病施治。

3、與美術教學方法的整合

結合藝術治療的方法，一般是讓孤殘兒童進行自由的藝術創作，不會對其進行限制，并用言語鼓勵引導，讓他們能將內心徹底宣泄出來。比如，我們將顏料都擺出來，讓孤殘兒童自由的選擇喜歡的顏色涂抹在畫紙上，不要求他們畫出什么形狀和主題，只是用顏色宣泄自己。

（三）不同群體孤殘兒童美術教育方法

在研究的前期，研究者去太原市福利院進行了實地調查。在太原市福利院中，輕微殘疾的、有自理能力的孤兒會寄養到外面的家庭中去，剩下的主要分為兩部分孤殘兒童：一部分是情況比較嚴重的腦癱兒童，完全不能和人交流，不會說話，不能走路，連畫筆都拿不起來。另一部分是年齡較大了的孤兒，他們大都在附近的小學，中學進行正常學習。

1、腦癱兒童的美術教育

第一部分孤殘兒童的狀況特殊，他們的行動不便，而且大部分智力低下。因此，平時都是只呆在福利院的單一環境中，沒有機會接受其他的刺激，這樣對于他們的發展更為不好，形成了一種惡性循環，智力越來越低下，發展越來越緩慢。根據藝術治療的理論及多元智力理論，對這部分孤殘兒童的美術教育是很有必要的。在對其進行心理疏導的有效方法中，第一點提到了工作人員直接介入，這是非常正確的，因為研究者去那里進行的美術教育次數有限，起不到什么大的作用，只能是找到合適的方法，方便工作人員的使用。

考慮到腦癱兒童的行動不便，以及大部分都不能和人進行交流，因此對他們最好的美術教育方法就是以欣賞活動為主的教學方法。而且最好選取的教育材料要顏色鮮明，內容簡單，對腦癱兒童的教育性不需要太大，只要能給他們一些色彩方面的刺激就好。

2、普通孤兒的美術教育

另一部分的孤殘兒童是在附近中小學上學的孤兒，雖然他們現在在正常的學習環境里學習，可是由于他們生活的環境也是只有孤兒院和學校兩個地方，而且他們的心理發展與正常兒童比較也是

大部分存在問題，有些輕微的弱智，有些性格發展的不好，有些語言行為偏激。這些孩子們平時在學校上課，接受的教育與普通兒童一樣，也會接受美術教育。但是，在節假日或課余時間，他們就無所事事，在樓道里走來走去的。這些兒童都能自己進行美術活動，只是平時沒有人引導、組織、指導。

因此，結合這些孤兒的條件，教育方法的選擇要考慮到引起他們的興趣，而且教育時使用到的材料都是他們已有的，或者是容易得到的。

例如，這次去福利院正處于春天，研究者可以選取主題《春天來了》，首先可以先帶這孩子們在院子里看一看哪些地方能夠看出春天來了，進行觀察。然后在紙上畫出“我看到的春天”，也可以帶領孩子們進行手工操作，折紙折出蝴蝶、花朵，或者用紙片或樹葉拼貼春天的景色。讓孩子們自由選擇方式，通過這次活動感受春天的美好。

五、小結

通過去福利院與孩子們接觸，他們對美術的興趣完全沒有被調動起來，而且有點厭煩普通的教學方式，讓他們安安靜靜地自發的畫一幅畫很難，倒是對平時在學校不接觸的教學方法較感興趣。比如我去的時候帶了許多漂亮的手工紙，他們就對折紙很感興趣。

所以可以看出，對孤殘兒童的美術教育就如對幼兒園的小朋友一般，主要是引起他們的興趣，然后，慢慢深入進行。確實有美術特長的孤殘兒童，最好可以讓他接受更加正規的美術教育，為其將來的發展拓寬道路。

通過這次研究，研究者還提出了以下建議：

1、孤殘兒童方面

腦癱兒童的情況比較復雜，只要盡量給他們一些色彩、簡單圖形刺激就好。其他方面就不屬于教育而是醫療方面的事兒了。

在學校上學的孤兒方面，這些孤兒應該盡量自己積極參與美術活動，不僅會起到心理疏導的作用，而且可能會發現自己的專長，為將來自己的發展提供另一條可行的道路。

2、福利院方面

福利院里是大規模的機構養育模式，忽視了對孤殘兒童的藝術教育，在這方面的重視度不夠，雖然很多教育方法不可能實行，比如經常出去寫生進行自然教育，或者進行的美術活動是花費比較多的。這就要在多方面協調，但福利院應該盡量提供更好的進行美術教育的條件。例如，太原市福利院已經與我院合作進行了環境創設的課題，在孤殘兒童生活的樓道里進行環境創設，繪制了非常可愛，顏色明亮的墻畫。但據我觀察，這些畫有點太高了，高于孩子們的視線，他們仔細看這些畫的機會很少。建議以后可以組織孩子們看著這些畫編故事，編故事的同時也就充分欣賞了這些墻面畫。

另外就是可以送一些確實有專長的孩子去正規的學習美術，不要讓所有孩子都只接受一些基本教育，抹殺了其未來更多的可能。

3、志愿者方面

志愿者們最好能夠定期地去，不只是偶爾去一兩次，對孤殘兒童的美術教育不是一兩次就可以的，一定得有長久的計劃。或者志愿者自己定期去實施，也可以將實施方案交給福利院里的生活老師，讓他們在平時的生活中對孤殘兒童進行一定的美術教育。

參考文獻

[1]習紅兵.試論福利院孤殘兒童心理問題及其疏導[J].湖南冶金職業技術學院學報.2009年6月第9卷第2期：69-71.[2]曾凡林.孤殘兒童發展的特殊需要與教育對策[J].社會福利，30-31.[3]曾凡林.孤殘兒童情緒與行為問題及干預對策[J].社會福利，23-24.[4]昝飛.從積極行為支持的角度談孤殘兒童問題行為的干預策略[J].社會福利，30-31.[5]王瓊，廖濤鷹.兒童美術教育教學方法之我見[J].贛南師范學院學報，2005年10月第5期：111-112.[6]陳健勇.美術教育教學法探索[J].江西教育，2009-

7、8：42.[7]盧永平.基于生活化的幼兒美術教育[J].教育科學論壇，2009年第10期：17-19.[8]石紫艷.兒童美術教育的探索.中國基礎教育研究[J]，2009年9月第9期第5卷：53.[9]茍惠玲.幼兒美術教育的原則與方法[J].甘肅教育，2009.8（A）：42.[10]王丹.藝術治療-促進孤殘兒童心理健康的重要方法[J].社會福利，2007.6：50-51.[11]孔起英.學前兒童美術教育[M].南京師范大學出版社, 2007.[12] Chi.Feltovich.Glaser:Categorization and representation of physics probiems by experts and novices, university of Pittsburgh, 1981 [13] Larkin J.H:The role of problem representation in physics.Carnegie-Mellon university, 1981 [14] Michael J.A.Howe:Genius Explained, Cambridge University Press, 1999 [15] Robert J.Sternberg:Handbook of Creativity, Cambridge University Press, 1999

The Examination of Art Education Methods for Orphans and disabled

children

Student: Shen Huijun Supervisor: Qu Lu Abstract: By ordinary methods of art education of children, the understanding of orphans and disabled children's education policy, and art therapy and other information summary in accordance with the actual situation of Taiyuan welfare, analyzed and summarized for orphans and disabled children, art education methods, to determine feasibility and come up with a meaningful method of orphans and disabled children art education.Summarized orphans and disabled children the meaning and principles of art education.There are general methods of teaching art, including: Transmission of information on language-based approach;to direct perception-based approach;based approach to practical training;to enjoy the activity-based teaching methods.More commonly used teaching method is based on the actual situation, a combination made of the general method.Finally, combined with art therapy and art education conducted.Keywords: Orphans and disabled children

Art Education

Art Education Methods

Art Therapy

第五篇：美術教學方法

美術專業教學策略

近幾年來素質教育發展迅速，各個學校都有一部分美術特長生。怎樣在短時間里提高這部分學生的專業水平，這里我談談我的一些教學方法。

一、在教學過程中實施分層次教學。

分層次教學。根據不同層次的學生，確定其要達到的最近區域目標。在美術教學中，我根據學生的不同水平，把他們分成不同的學習小組，制訂不同的評價標準。例如：上素描靜物課，我把全班學生分成1、2、3三個等級小組，在不同等級內提出不同要求。3組要求畫面構圖、比例、造型準確，注重表現結構用線造型——結構素描。2組能準確造型，能表現物體立體感、空間感。畫全因素素描。1組在2組的基礎上注重質感的表現。如符合要求就給高分，當學生達到這一標準后，即可升入高一級。讓每一位同學都看到自己的進步和成功。樹立他們的自信心。也形成了有效的競爭機制。

二、有效的鼓勵，激勵學生的學習。

對學生在原有基礎上的每一點進步，適時的給予恰當的表揚。或對某些長處有所發展的學生都給予適當的鼓勵。如：在素描教學中，畫面整體大效果好，造型準確等等都給予表揚和鼓勵。使學生在學習上逐步上臺階，不斷地由小成功積為大成功，有利于消除學生的自卑感，增強信心，激發內在的學習主動性。

三、發揮小先生的作用——傳、幫、帶。

每個班級中都有一些優秀生。這些學習尖子利用空閑時間幫助和自己要好的同學，讓一些學習困難的學生跟著這些優秀生一起作畫。邊寫生邊臨摹。在不知不覺中得到進步。也使優秀生有緊迫感。從而帶動了整個班級的學習氣氛。

四、搞好講評課教學。

積極組織學生進行講評課教學。在作業評價中，我采用學生群體評價、學生自我評價和老師點評等多種評價方式。學生們進行互評除了受評者得益之外，評價他人美術作品的學生也可以從中吸收別人的長處，還能培養審美能力和評價能力。每個學生都有講評作業的機會，也促進了他們回顧復習理論知識的機會。如：在色彩課講評中，我要求學生根據寫生的組，把作業張貼在畫室的不同的區域。每組選出一位代表評作業。先談自己的作畫感受，在對每一幅作品進行點評，作品的優點、缺點、及改進的方法。有不同的意見時，老師在出面解決。講評完后給學生留出足夠的時間改畫。及時得到消化和吸收。取得了很好的效果

五、關注學生的學習發展動態，及時調整教學思路。

美術特長生的專業教學不同與一般的文化課教學，學生在學習過程中有活躍期、停頓期和滯后期。活躍期期間，學生思維敏捷積極作畫，進步明顯。停頓期作畫，學習停滯不前，進步不明顯。滯后期期間作畫。徒勞無功且有明顯的退步感。還有一點就是，美術專業教學

又是一個針對學生個體的行為教學。在這時候就需要專業老師及時的調整教學思路，幫助學生度過難關。我采用的方法有以下幾點：

（1）降低難度，提高自信心。把教學內容的降低，寫生或臨摹。如：寫生課，安排學生的興趣點，提高學生的畫畫欲望。

（2）老師做范畫，學生觀摩反思。

（3）觀看視頻鑒賞優秀作品，提高眼界。

（4）轉換課題。及時的轉換不同的課題，增加新鮮感。提高敏銳的感受能力。

以上幾點方法，是我在多年的美術特長生教學中總結出來，比較行之有效的方法，但是還有許多需要完善的地方。還需努力找出一些美術教學的特色點，有利于更大的就步。