第一篇：武漢動漫培訓學校對于中國動漫行業人才需求分析

武漢動漫培訓學校對于中國動漫行業人才需求分析動畫是一個綜合性行業，是民族文化傳統，人類文明成果和時尚之間的紐帶，動漫又是一個青春與活力迸發的藝術，是一種傳統與創新交融的藝術，更是廣大青少年尋夢的舞臺。可以預見，在傳統藝術逐漸被邊緣化之時，動漫藝術將逐步主導大眾文化潮流，動漫產業作為21世紀知識經濟的核心產業，近年來在我國獲得了迅猛發展，給動漫教育帶來了前所未有的發展機會。

隨著動漫產業的全面發展，培養一批熟練掌握動漫設計的基本知識，具有動畫藝術創作的基本技能，能從事電腦美術教學、影視動畫創意及廣告制作、動畫特技制作的應用技術型復合人才，已經成為動漫行業發展的迫切需要。但從目前情況看，我國動漫人才的培養步伐遠遠滯后于人才需求，而且缺口比例較大。

1．從總量來看，動漫人才奇缺。我國影視動漫人才總需求量達15萬人，游戲動漫制作人才總需求量要10萬人，而目前國內的動漫產業人才總數尚不足1萬人，只相當于韓國的1/3。

2．從業人員質量不高。動漫制作公司需要的動漫人才，不僅要懂得網頁式的平面設計和Flash動畫制作，而且還要懂得構思創作，但到目前為止，國內這種復合型的動 漫人才鳳毛麟角，十分緊缺。這從一個側面反映出我國動漫人才需求還處于一種”深度饑渴”狀態。目前動漫行業的從業人員多是半路出家的，對一些高難度的動漫設計往往顯得力不從心。

3．現有的動漫從業人員人才結構不合理。動漫產業的人才需求應當呈現為“金字塔形”，其底層是運營、支持、服務等“邊緣”人才；中段是動漫設計與開發人才；塔尖是主創作師、主程序員、美術總監、策劃總監等人才，其中，需求量最大的是“中段”人才。而我國動漫業目前的從業隊伍中，多為低端運營、服務人員和少量的高端純研究人員，中段的動漫設計與開發人才奇缺，人才結構很不合理。

4．具有較深人文底蘊的創造性人才匱乏。目前，大部分動漫從業人員都是從其他領域轉過來的，是從動漫“發燒友”成長起來的。他們大部分是操作型、技術型人才，對中國傳統文化缺乏深入理解和準確把握，對文學、藝術和影視創作缺乏研究與修養，其人文底蘊和素質不太適應事業的要求。

由于沒有數量足夠、質量優良、結構合理和獨具創造性的人才，我國的動漫產業目前還只能是粗放型的產業，在這樣的人才層面上即使出現產業繁榮，也只是暫時的現象，而難有可持續發展。

人才問題已經成為嚴重制約我國動漫產業發展的桎梏和瓶頸。

我國的動漫人才培養起步較晚，從2000年開始動漫產業的良好前景才被各個機構看好，我國的動漫人才培養開始有了一定規模，但是院校在動漫人才培養上還存在一些問題。如人才培養定位不明，各院校的專業設置、培養目標大致相同，人才培養特色不明顯，學生實踐操作能力和最新技術使用能力不強，畢業生進入動漫企業后一般都要經過1年以上的時間才能勝任工作；二是傳統學科型模式仍然沒有改變，課程內容與職業實踐相脫節的現象依然存在；三是人才培養模式滯后，引進、利用國際國內優質教育資源的能力不強，與企業結合緊密度不高，占主導地位的依然是以學校和課堂為中心的傳統的人才培養模式，等等，影響著地區乃至國家動漫產業的發展，由此，校企合作共同培養高水平專業動漫人才已迫在眉睫。目前，位于華中師范大學附近的一所武漢清美動漫學院,就是抓住了這種產業發展的迅速，他們采用真實案例應用環境中，將學員的理論知識與實踐結合起來，依據社會對人才需求的變化，培養了很多高級技能型人才。

資料整理：武漢清美動漫光谷校區（http://.cn/）

第二篇：影視動漫行業就業分析

影視動漫行業就業分析

現社會上流行這樣一句話：“80年代學會計，90年代流行學IT，2011年代最熱門的專業毫無懸念地留給了影視動漫。”作為國家大力扶持的高端朝陽產業，和以前的IT專業一樣，動漫專業已從一個為人陌生的黑馬一躍而成為大眾熟知的熱門專業。

那么，影視動漫專業就業前景到底如何呢，曾有四維夢工場專家表示，中國有13億人口，當中至少有5億是動漫市場消費者，保守估計，市場空間為1000億元/年。

我國的CG影視動漫從2000年開始起步，目前，中國CG動漫每年以40%的速度增長。CG動漫未來市場前景不可估量，但隨著從業人數的增加，競爭也會愈演愈烈，因此，誰能盡早一步踏入CG影視動漫行業，誰就能率先斬獲高薪的機會。

據了解，我國近年來大力推行職業教育和文化創意產業，“文化產業振興規劃”將動漫產業列入國家重點發展的文化產業門類之一，為動漫產業的發展提供了難得的機遇。有相關調研顯示，在IT教學、建筑、設計、文學、市場營銷、金融等眾多熱門專業里，動漫技術就業前景相對較好，成為職場潛力股中的個中翹楚。甚至與之相關聯的影視動畫、欄目包裝也成為用人單位青睞的熱門專業。中國動漫產業已具有千億元的龐大市場，而動漫產品的衍生產品市場空間更大。

截止到2009年底，全國動漫企業達5473家，447所大學設立了動畫專業，在校學生46.6萬人，但大部分培養理論人才，實踐型人才嚴重缺少，全國動畫從業者不到1萬人，只及韓國的1/3，因此中國動畫人才的需求正處于嚴重緊缺狀態，就目前的趨勢來看，動漫人才缺少至少在50萬左右。

以上數據表明了當前我國影視動漫行業困境的一大問題所在，就是創新性人才的缺乏比較嚴重，導致了諸多的行業困境產生。

第三篇：中國動漫產業落后分析

中國動漫產業落后分析

一、技術、創意不過關

中國動漫最早還是發展的挺好的，水墨動畫享譽世界，包括一些改編自名著經典的動畫也都有不錯的反響，比如說《西游記》和《寶蓮燈》。但是后來發展過程中，中國動畫就開始漸漸落入俗套了，技術跟不上，創意拼不過。從技術上來說，中國動畫業雖然拼命吸取外國的3D技術，但整體上還沒有形成自己的特色。二維做不過日本動畫，就算是轟動全國的喜羊羊和灰太郎除了最主要人物在動之外其他人物都只是布景，很死板。三維比不過歐美，缺乏靈動性，只是對著美國動畫“有表情的動物”這點在模仿。還有就是配音方面，中國對這方面真的是完全的忽略。記得以前譯制片的配音都是不錯的，但現在這批人老去了，名聲弱了，卻沒有后起之秀代替他們，配音方面的人才就斷檔了。現在的動畫制作人還喜歡利用明星效應，像《風云決》，除了童自榮，邀請的竟然都是任賢齊、謝霆鋒之類的，聲優對于聲線控制及情感爆發等顯然不是演員所擅長的，跨界獻聲其實并非上舉，動畫配音還是需要專業人才。中國漫畫界的優秀作品就這樣停留在紙面，其實非常可惜，而動畫又沒有好的選材，那么為什么不選取優質的漫畫作品改編動畫呢？再說說創意，中國動畫拍來拍去都是改編自著作經典，要么就是幼教類的，沒有創意、沒有新意、沒有想象力，品種單一，沒有跳出框架。新番動漫http://

二、不成熟的市場環境新番動漫http://

在中國，受傳統思想的限制，國內很多家長認為漫畫創作是不務正業，動漫影視會影響孩子的學習，對動漫往往持反對態度。這種觀念占據著社會主體思維，使得中國動漫創作缺乏良好的環境和空間。書店、學校等文化場所對動漫創作并不重視，甚至將其視為非正統的東西，以致中國很多動漫作家的作品在中國沒有市場，只得賣給國外動漫創作公司。

三、動漫人才缺乏，國內動漫產業較難補充新鮮血液新番動漫http://

長期以來，中國傳統的文化教育，從某種程度上禁錮了人們的思想，形成了順從、統一的傳統文化心理。然而動漫的創作離不開豐富超凡的想象能力，有時甚者需要的是極富夸張的想象，這是一門藝術也是一門學問。原創動漫人才的匱乏和人才培養模式的落后已成為制約我國動漫產業發展的關鍵。據了解，國內動漫產業急需創意研發人才、兼通藝術與技術的復合型動漫人才和經營開發人才。目前，全國動漫從業者不到1萬人，只及韓國的1/3，因此中國動漫人才的需求正處于嚴重緊缺狀態。新番動漫http://

第四篇：中國動漫發展分析

淺析中國動漫發展形勢

徐至晨

安徽大學數學類

摘要:借助第四產業的發展，動漫產業開始興起和發展，動漫元素也不僅僅停留在二次元里，甚至滲入三次元，潛移默化中改變或者打開了我們的經濟和文化產業。作為社會人的我們不可能對這些現象熟視無睹，在日新月異的時代變更中，分析新事物，解讀新動向，了解大眾需求，借鑒和總結先驅經驗和教訓并結合自身才能抓住機遇，尋求發展，開創出不一樣的屬于我們自己的特色產業。關鍵字：動漫產業 發展與興起 動漫文化

一、當前中國動漫產業形勢

經濟全球化是世界生產力發展的必然結果，在此前提下，各國之間文化的交流不可避免，不同的國度之間產生了跨越了地區和語言的文化需求，這種情形之下，動漫文化自然而然地發展起來，滲入不同國家的社會生活，推動了動漫產業的興起。世界動漫大國主要是美日兩大國，美國的動漫獨樹一幟，依托三維特效和世界發行渠道，題材多樣，帶著厚重的美國個人英雄主義的精神風氣，傳播到世界各個國家地區，以迪斯尼公司的《獅子王》為例，上映8周就獲得2.349億美元的票房收入，更是開發了獅子王相關玩具及其他產品，引發了一系列延續經濟效益。作為動漫大國的日本不甘其后，本土注冊有235家動漫公司，總體市場規模達2億日元。韓國僅次于日本，2001年動漫產品達到2.11億美元。

相比之下，中國的動漫產業發展就過于緩慢了，雖然國人已經注意到這一現象的欣欣向榮之勢，但是還不能清楚的認識到，這一現象之后的機遇，大多數人置身其中也沒有自主的將其聯系到產業這一名詞的意識，由興趣出發，單純的停留在模仿和欣賞的角度，這是大多數“御宅族”的現狀，而認識到動漫這一事物背后的產業鏈帶來的經濟效應的大多未必置身其中，所以也就不能將理論轉化為現實。仍以“御宅族”為例：雖然現代青年文化的發源地是在歐美而且中國一向崇拜歐美甚于日本，但是當今的許多中國青年卻深陷日本動漫難以自拔，青春的熱血拋灑在置買手辦、逛漫展和cosplay上。有人稱之為針對中國的“日本文化侵陷”，以筆者看，“御宅一族”深受詬病是因為大多沒有正確的引導，無關文化崇拜，他們只是對動漫這一事物有著異常的熱愛并積極參與到動漫的三次元滲入活動中，甚至可以說，動漫產業能夠在中國存活并發展正是因為他們。但是沒有自主地將動漫和產業聯系在一起，“興趣是最好的老師”，如果他們被引導、被指點，在這產業的本土發展中，他們一定是最好的先鋒隊。舉例而言：日本動漫《火影忍者》在中國廣受好評之時，民間動漫愛好者借其風勢開發了相關同人游戲：《小小忍者》（后版權收歸360公司），隨即引發一陣忍者游戲狂潮，勢頭之大甚至引發日本相關官方的介入，最終以日方授權360，收購該忍者游戲版權結束。這件事筆者感觸很大，也更加確定了“御宅一

族”在動漫產業在中國的特色發展的潛力。

二、動漫帶來的產業興起與發展

1、cosplay能帶來什么？

提起動漫，不得不提cosplay，其形式和內容一般指利用服裝、小飾品、道具以及化妝來扮演ACG（即動漫、漫畫和游戲）中的角色或是視覺樂隊或電影中的人物。從這一定義上就可以看出cosplay包含了相當廣闊的發揮空間。隨著現今越來越多的人樂于參與這一文化活動中，商家敏銳地察覺到，這種現象的興盛對于自己的產品推廣宣傳有著極大的幫助，于是由廠家發起或贊助的正規cos比賽如雨后春筍。但這僅僅是這一活動利益化過程中的冰山一角，根據筆者個人對于這一活動的長期關注來看，cos用的道具和服裝的需求缺口使得這一活動中存在無數商機，借鑒日本動漫公司萬代和世嘉的經驗，服裝和道具的生產可以變得規模化和正規化、cos服的二次回收和轉賣也需要有人從中將其便利化。

2、動漫衍生商品的發展

在動漫風行的同時，衍生品事業也如火如荼，本文上述的《小小忍者》，就是國產同人文化中標志性的作品。動漫衍生范圍非常廣，在最終形成的其形象授權衍生品市場中，除了常見的食品、玩具、服裝之外，甚至金融、汽車、航空也和動漫發生聯系。比如銀行可以發行印有動漫人物的銀行卡。動漫衍射品的開發幾乎滲透到各種文化產品中。其中最為喜聞樂見的當屬相關游戲開發，這種產品滿足了動漫迷們的代入感。對于自己喜歡的作品，大多數人都會有想要參與其中的愿望，于是動漫主題游戲在某種程度上相比于其他游戲占盡先機。這也是同人文化中游戲開發樂此不疲的主要原因。但縱觀中國市場，絕大一部分的熱門游戲都不是本土開發，技術方面的問題是存在的，但更多的是缺乏創新創意，沒有屬于自己的特色產品。顯然中國的商家已經注意到這一問題的存在，也力圖拓展：諸如之前為人一時樂道的武俠系列：《劍俠情緣系列》、《仙劍奇俠系列》以及《傳奇》，這些網游獨立于動漫，但是其發展興起卻帶動了其相關動畫的產生。這一系列無一不表明衍生品和動漫之間相互影響相互促進的關系。

3、動漫影視化的歷程

中國人對于動漫有著非常明顯的印象分割，大多數80后對于動漫的解釋停留在“不就是小孩子看的玩意嘛？”，但實際上，這種狹隘的認知也造成了動漫進軍中國影院市場的阻力。但仍不可忽視的是，動漫仍然在這種情形下擠進了影視作品的開發。以日本動漫為例，幾乎被稱之經典的《NaNa》，被翻拍成電影之后依舊廣受好品，繼此之后，《浪客劍心》于2013年翻拍，《黑執事》于2014年1月份在日本上映，各類日本動漫劇場版就更不用說；好萊塢幾乎是半年一部的速度產出的三維動漫電影在中國賺足了名利。無論怎么樣，在某種程度上，動漫電影充滿爭議的同時，也飽含期待。中國動漫公司吸收并借鑒了這一做法：自2005年開始，國產熱播動漫《喜羊羊與灰太狼》開始了一年一部賀歲影片的歷程。毫無疑問，這一舉動引起了巨大反響，之后的《熊出沒》也亦步亦趨，于2013年上映了該動漫的影院

劇場版。包括之后和美國合作開發的《花木蘭》，這些案例的成功，都昭示著這一方面動漫的潛力。

4、傳播媒介自身的潛力

視頻軟件和電子技術在動漫的傳播過程中占據著非常重要的作用，但同時，她們自身也存在很大的動漫開發潛力。舉例來說世嘉公司創建的網絡虛擬偶像初音未來的成功正是這一現象的領跑者。這一虛擬電子歌姬甚至于2011年在美國洛杉磯舉辦Vocaloid家族演唱會，并在2012年3月8日和9日在中國上海進行相關活動。除此之外，世嘉之后開也發了《初音島》系列動漫。中國商家也敏銳地覺察到電子軟件具象化的重要宣傳意義：于2011年12月27日的中國文化藝術獎首屆動畫獎頒獎典禮上首次亮相了國內首個虛擬偶像的東方梔子，雖然未造成較大轟動，但表明了開端；之后各類電子軟件開始使公眾參與其中的形象娘投票設計，諸如愛奇藝的奇藝娘、國內廣受好品的彈幕網站嗶哩嗶哩的鏡娘。

三、淺析中國動漫發展中的問題

1.借鑒不是模仿

當今的中國動漫很大程度上缺乏活力，很多作品在借鑒和模仿的界限中迷失了自己。動漫產業最需要的是創新，僅僅是對于國外優秀動漫的換湯不換藥的改編，只會貽笑大方，甚至阻礙了之后的發展。舉例而言，中央電視臺曾經播放的國產動漫《象棋王》，僅僅是對日本動漫《棋魂》的中國翻拍，還有和《迪迦奧特曼》在劇情上如出一轍在質量上望塵莫及的《金甲戰士》，這些動漫很大程度上是造成國人對于本土動漫產生差評的主要原因。但是也不缺在創意方面深入人心的佳作，諸如早期的獨具中華剪紙風格的《葫蘆娃》和《哪吒鬧海》，以及水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》，這些獨具本土特色但又不是新意的動漫依舊活在那一代人的記憶里。日本動漫也被學者稱為“日本動漫文化”，因為它帶有很厚重的日式風格和日本民族精神，在一定程度上，是日本文化縮影，而“越是民族的就越是世界的”，這種本土特色沒有阻礙它的發展，反而促進了它滲入其他文化，產生共鳴。相同的道理，我們的創新，首要就是擺脫日式模仿，開發中華象征。杭州玄機科技出品的《秦時明月系列》深受漫迷喜愛，不僅僅說明了國人對于日漫的喜愛不是出于文化崇拜，也警示了中國動漫開發商在這一方面需要做出的努力。

2、不應拘泥于當前認知

融合經典但不是拿經典開涮，也不應單純的投群眾所好。有妖氣出品的《十萬個冷笑話》和《尸兄》，在某種程度上確實成功了，但是，博人一笑之后，能留在心里的東西確寥寥無幾。不能僅僅停留在“搏出位”和創造新奇感的表面上。將其發展為文化是需要內涵和精氣神的，“好看”僅僅具有了一副架子，但是“印象深刻”，才能使一部動漫“活起來”，很多人對于動漫的認知僅僅停留在能賺多少是多少的層面上，但使其成為經典，才是真正的斂財之道。

四、小結

中國的動漫發展之路還很長，在這一產業的發展過程中需要新的人力需要新的技術，這考驗當前中國的科技創新和人才培養。但是只有總結經驗，認知事物，才能在將來的路程中走得更穩。這也是筆者對于中國動漫產業發展的期望。

第五篇：2014年中國動漫服飾行業發展前景

2014年中國動漫服飾行業發展前景

智研數據研究中心網訊：

內容提要：動漫形象授權商是動漫服飾產品最為重要的上游，對動漫服飾行業的發展起著支持性的作用。

由于金融危機對紡織產業的結構優化和升級對動漫服飾行業產生了積極影響。

動漫服飾行業上游主要為面料、輔料供應商以及品牌、形象授權商，下游為中間商、零售商和終端消費者。在整個產業鏈中，動漫服飾行業與上下游發展經營狀況有較大的關聯性。

1、上游行業發展狀況對動漫服飾行業發展前景的影響

（1）品牌、形象授權商

動漫形象授權商是動漫服飾產品最為重要的上游，對動漫服飾行業的發展起著支持性的作用。目前，全球動漫行業中有眾多深受喜愛的經典動漫形象，而且新的動漫形象不斷涌現。其中美國迪士尼是動漫產業內最為著名的公司，它創造了米老鼠、唐老鴨、維尼熊等主角，以及“再塑造”白雪公主、阿拉丁等經典形象。另外，影視作品的熱映傳播，使蜘蛛俠、鋼鐵俠、綠巨人、美國上尉以及X戰警等眾多經典漫畫形象更具知名度和商業價值。同時，中國動漫產業的快速崛起，如喜羊羊、虹貓、藍兔等眾多深受喜歡的動漫形象，以及中國眾多經典的動漫形象如孫悟空、葫蘆娃、哪吒等都通過中國動漫產業的發展為動漫服飾行業提供了源源不斷的優秀動漫形象。

（2）面料和輔料

面料（包括紡織類的相關輔料）是動漫服飾行業最重要的原材料，屬于紡織品。自上世紀90 年代以來，國際紡織品市場就已明顯進入了供大于求的買方市場階段，成本下降以及消費者對產品價格的日益敏感，使得紡織品的市場價格呈現出總體不斷下降的趨勢。而與此同時，紡織品和服裝大多集中在中低檔、技術附加值低、品牌知名度小的領域，這使得世界紡織品和服裝生產中心不斷向具有勞動力密集和低成本優勢的發展中國家和地區轉移。

在全球紡織產業向發展中國家轉移的大背景下，中國的紡織工業已經成為世界上發展最快、最具國際影響力的產業。目前，我國的棉紗、棉布、絲、絲織品和服裝產量均位居世界第一位；毛紡生產能力，呢絨產量位居世界第二位；化纖產量位居世界第四位。

中國紡織工業在高速發展的過程中，形成了眾多紡織產業集群地區。這

些集群地區在市場經濟資源配置下，產業集中度高，企業數量眾多，配套相對完整，規模效益明顯。其中，浙江紡織服裝業占全省出口總量的三成，占全國紡織品出口的五分之一。棉紡、絲絹、針織是構成紡織的三大支柱產業。杭州、紹興、嘉興、寧波成為浙江紡織業重要生產基地。尤其是浙江省紹興市，是全國最大的紡織產業集群地，在紡織業擁有全國最完整的產業鏈，更是被稱為“國際紡織之都，現代商貿之城”。

雖然上游面料及相關紡織類輔料等的原材料價格的波動會影響動漫服飾產品的利潤，但總體來看，由于金融危機對紡織產業的結構優化和升級對動漫服飾行業產生了積極影響。金融危機使大量規模較小、技術水平較低以及設備較為落后、資金實力不足的企業被淘汰，取而代之的是管理規范、生產工藝先進、產品質量有保障、規模較大企業的崛起，產能過剩使得買方占據價格主動權，減少了買方對采購管理成本、產品質量控制等成本，且利于供應商的穩定性。加之公司地處浙江省紹興市，原材料區位優勢明顯，更加有利于采購價廉物美的原材料。

2、下游行業發展狀況對動漫服飾行業發展前景的影響

動漫服飾行業的下游為各類中間商、零售商和終端消費者。宏觀經濟景氣度、居民可支配收入狀況、消費偏好等因素都會影響中間商、零售商和終端消費者的需求，進而影響產品的生產和銷售。此外，人口年齡結構和當期動漫、影視等引領的不同流行趨勢，使得動漫服飾每年都會產生大量的一次性需求。根據GCiS調查及分析預計，至2013 年，動漫服飾在北美地區的增長速度將維持12%-13%。全球動漫服飾市場的需求量仍將保持逐年穩定增長的趨勢。