第一篇：伯克利音樂學院

伯克利音樂學院位于馬薩諸塞州的波士頓。校區周邊治安很好，學生可以全面感受波士頓的音樂和文化。校區鄰近麻省理工學院和哈佛大學，從學校步行即可到著名的波士頓交響樂大廳。

伯克利音樂學院是美國最優秀的音樂學院之一，它是一所致力于現代流行音樂教學與研究的學院，這也是它與傳統音樂學院的區別。它歷史悠久、規模巨大，在它60多年的歷史上，造就了來自75個國家的3萬多名音樂家。伯克利音樂學院擁有2700多名在校生和300多名教職員工。然而，和大規模的傳統音樂院校相比，它并不富有。它的4500萬美元的年度預算以及近8000萬美元的捐助基金令人不屑一顧。

這是唯一一所將主要課程設置為現代音樂的音樂院校。其他音樂學院也會開設少數現代音樂課程，但是它們財力、人力配置的第一需求是放在傳統音樂上的。伯克利音樂學院是第一個把爵士樂作為受尊重的學術性課題來研究的音樂學院。

與音樂的不解之緣

“伯克利”這個名字與學院傳奇般的歷史有不解之緣。現任院長利·伯克的父親勞倫斯·伯克于1996年去世，享年87歲。他是一位鋼琴師，出生于條件艱苦的波士頓西區，并在那里長大。勞倫斯靠在當地舞會樂隊演奏維持學業，是學校里穿著最講究的學生。他常常在趕到學校上課時還穿著頭一夜演奏時穿的小禮服。在大蕭條的陰影中，他畢業了，卻發現除了音樂——這個可靠的朋友和捐助者可以使他勉強維持生計外，沒有他這個剛畢業的建筑工程師可做的工作。他起初在波士頓，爾后在紐約，作為鋼琴師和樂曲改編在全國廣播公司和哥倫比亞廣播公司演播室樂團供職。直到二戰爆發，勞倫斯一直在音樂生涯中奮斗。大戰中，他回到波士頓，作為一名工程師為賴特翁公司設計雷達系統。

在戰爭結束后，音樂的才華在他身上依然不減當年。他放棄了工程師的工作，決心當一名作曲教師。他成立了席林格學校，并稱它為“一人音樂教室”。他的事業很快興盛起來。不久，他就增添了表演課，這立刻成為所有課程中聽課人數最多的課程。爵士樂在那個時代受到空前歡迎，勞倫斯講授的正是爵士樂。

勞倫斯在搬入波士頓后灣地區紐·貝里街的一所褐色砂石房子之后，開始聘請專業音樂家從事教學。學校需要一個新名稱，因為勞倫斯·伯克自己的教學方式已經超越了席林格的教學法。但是，叫學校為“伯克學?！庇植簧峡?。一天早上，一個助教沖進來，說他夢到伯克以他十歲的兒子利的名字命名這所學校，“伯克利”的名字就這樣定下來了。

成長的伯克利

到50年代，勞倫斯·伯克的小學校已經開始從全國，甚至海外招收學生。顯然，不管伯克是否情愿，他是一下子絆倒在別人從未見過的“金磚”上了。爵士樂，當時已經被一致公認為美國的唯一民族藝術形式，正在成為一種重要產業。但是，沒有一所專門學校講授它。伯克利的挑戰是很明顯的：一年接一年地培養一批批合格的音樂專業人才，就像西邊幾英里遠的哈佛商學院培養工商管理碩士生一樣。一位薩克斯管教師說：“學斗牛，要去西班牙；學音樂，就來伯克利。”

就像冬日的疾風，伯克利音樂學院的課程設置、教職工和在校生的人數隨著一座座建筑的興建迅速增長。1962年，勞倫斯將學校由私立改為非盈利性質，并開設了語言、藝術、科學、歷史以及其他文化課程，以便符合評定要求。到1970年，伯克利已成為一所完全正規的四年制大學。即便如此，伯克利很難聲稱它擁有一座校園，因為幾乎沒有人會把它的那些形形色色的、分散的，并且根本不般配的建筑當做高等教育學府，而且這些地方明顯缺少通常大學所擁有的一些環境設施：草坪、樹木、仿都鐸式建筑、體育館、球隊和聯誼會等，但是，它擁有音樂。

各種膚色和身高的音樂迷們三五成群聚集在走廊或砂礫鋪成的過道上用各種語言交談。我們可以見到一位白人學生坐在臺階上，吹著大號，正在認真地做音階練習。就在他旁邊，一個黑人女孩正用裝了弱音器的小號做著同樣的練習。街那邊，一名鼓手蹲在過道上流暢地擊打著節奏，等候輪到自己進入教室演奏。在充滿煙味的咖啡廳，一名日本女長笛手杰米·盧羅正在旁若無人地一邊唱譜，一邊在空中比畫難以捉摸的音符。

伯克利由多個國家和種族構成的在校生群體成為充滿異國情調的一景。將近40%的學生來自國外。一名三年級的德國低音提琴手說：“我認為伯克利在德國比在美國更有名。有了伯克利的學位，回去后就一切不成問題了。”

搖滾樂手和爵士樂手占了學生人數的大多數，其他專業的學生數則介于兩者之間。如果說大部分學生到校時是帶著學習表演的基本想法的話，四年的課程設置則擴大了他們的眼界。他們在學習中逐漸分散到學校的四個大的專業分支：表演、音樂技術、專業寫作和專業教育。伯克利總共向十幾個專業的學生提供600門課程，涉及范圍從歌曲寫作、改編到電影配樂的創作、音樂合成、音樂商業經營和音樂療法。

課程設置范圍的擴大和多樣化，反映了當今音樂領城的錯綜復雜。伯克利的主要功能曾一度是向大型樂團提供演奏員，為此曾獲得諸如“和弦產地”和“文憑工廠”這樣的稱號，但是，那個時代早已一去不返了。如今，學生們仍在吹奏樂器、做發聲練習，但這些只是他們工作的一部分。因為伯克利事實上已經是一個培養音樂人才的價值數十億美元的系統。這一系統越來越依靠電子技術。如果你認為學習音樂所需要的只是一件樂器和一臺錄音機，那就錯了，請到伯克利教學大樓的實驗室去看看就明白了。實驗室中到處是一排排的儀表板、混頗臺、電子合成器、集錦唱片只讀光盤驅動器、聲片剪接器以及許多說不出名堂的東西?？傊?，你在這里可以見到總價值在1000萬美元以上的儀器設備。

信息技術部負貴人馬什坐在一臺通過音樂數字接口和一臺電子合成器相連的計算機旁，他隨便編了一段小旋律為我們演示作曲軟件的魅力。他先編出鋼琴的旋律，再加進鼓、低音提琴、薩克斯管、長笛和弦樂。只用幾秒鐘，僅僅通過操作一只鼠標，就完成了一支真正的管弦樂曲。再按一下鼠標，打印機就打印出了他創作的樂譜。他認為：“這些機器并不會改變創作，只是改變了創作手段而已，曲子的創作還是由人來完成的?！? 每一個學生都被要求必修一門音樂技術課。像戴維·馬什這樣的老師要學得更深更廣一些，要在音樂的電子合成方面為自己打下深厚的基礎?！澳壳?，作為專業音樂家，你不僅需要基礎音樂技能，也需要具備技術技能?！币魳芳夹g部主任唐普魯茨說，“我們甚至在為還不存在的職業培養人才。”

專注于音樂，專注于學習

“音樂家不一定非要挨餓?！边@是勞倫斯·伯克最常說的話之一。一個音樂家可以是生活在藝術虛幻世界的創造者，但是他同樣需要生活技能。伯克利不僅教音樂，同時還教學生穿小禮服時不要穿棕色鞋子，在文雅的婚禮上應該用什么樣的節奏演奏，如何使自己的收支平衡，以及為什么在特約表演會上和錄音制作時要準時到場等。

對于那些偶然到來的觀光客來說，最令他們吃驚的是學生們的刻苦勤奮。那些尋找地方色彩的旅游者發現，這里幾乎沒有紋前額的學生，也沒有戴鼻環的，奇裝異服的青年在這里可能比在哈佛還要少。在許多文科院校校園中常見的星期四至星期五的通宵聚會在這里都尋不到蹤跡。吸毒和學校紀律從來不是問題。伯克利的學生，或者是因為太認真，或者是因為太窮，或者兩者兼而有之，他們不能白白浪費時光。

許多年輕自負的新生，尤其是吉他手，常常是靠自學起家的，大概有半數以上的一年級學生在開學時還不會讀譜，這是他們的一個嚴重缺陷。這些年輕人都需要音樂記譜、基礎和弦和聽音訓練等一系列新生訓練課程。另一方面，搖滾樂手們堅信自己的藝術完全是詩歌、心靈和即興創作的產物而厭惡常規強化訓練。但是伯克利堅持要他們學習音樂專業基礎課，即使是那些最固執的學生也最終改變了看法。

“搖滾樂手們滿腦子出人頭地的想法?！北硌莘植恐魅伍T羅說，“搖滾樂手們認為如果他們到22歲還未成名，就算完了。他們來到這里時，已經在考慮自己的第一場音樂會了。我們則對他們講：‘閉嘴！孩子，靜下心來學！’”

音樂天才的搖籃

伯克利音樂學院提供4年制的學士學位課程，學生前兩年上基礎課：和聲、對位、辨音訓練和音樂技術，后兩年進入各專業課程學習。學院設有12個專業：古典音樂作曲、爵士音樂作曲、現代音樂寫作與制作、電影音樂錄制、音樂商業管理、音樂教育、音樂制作技術與工程、音樂合成、歌曲寫作、音樂療法、演奏和專業音樂。從伯克利音樂學院畢業的學生，無論學什么專業都必須是一個專業水平的演奏家，至少要精通一種樂器。

伯克利音樂學院的學費十分昂貴，例如1999年伯克利音樂學院的學費為全年15350美元，再加上食宿雜項大約需要2.5萬美元。學院提供的獎學金也不少，大約有500萬美元。在獎學金的發放上，美國學生和外國學生基本一視同仁，只要是出類拔萃的申請人都有機會獲得獎學金。

英文基礎差的學生會被安排到一般社區學院先補習英文。學校十分惜才，對招生慎之又慎，對于有音樂天才的和與音樂無緣的考生，錄取或不錄取會迅速決定。但是許多有才能的學生并非全面發展，他們自認為音樂是自己的天生使命，若被拒之門外，有可能意味著一個音樂人才遭到了扼殺。因而，學院總是想方設法給他們機會，幫他們圓夢。

伯克利的學生們畢業后有極好的機遇從事音樂專業方面的職業?，F在來推測爵士樂、搖滾樂和流行音樂在未來幾十年如何發展，比1945年勞倫斯·伯克改行從事音樂教學工作時更難。不管發生什么，伯克利音樂學院都將是音樂教育界的主角，這一點毫無疑問。如今，許多專業樂團至少有一名伯克利畢業生。名列前茅的爵士樂歌手，像鋼琴家賽勒斯·切斯納斯特和雅基·泰拉松，他們的成功至少部分歸功于在伯克利課堂上的學習和排練。由伯克利音樂學院畢業生所創立的“小伯克利”音樂學校和伯克利音樂學院保持著正式的聯系，這些學校在巴黎、巴塞羅那、特拉維夫、雅典和赫爾辛基如雨后春筍般涌現出來。

學生們和教職員工一樣，對“聯系”一詞有著深刻的體驗，因為他們在伯克利的生活遠遠超出了學習讀譜、音樂理論和如何演奏一樣樂器。他們“以樂會友”，廣交同仁，建立了廣泛的聯系。5年、10年或20年后，音樂界的電影配樂、音樂教育、樂團演奏等領域中的許多骨干肯定會是伯克利音樂學院的校友。

第二篇：伯克利音樂學院知名校友

伯克利音樂學院（英語：Berklee College of Music），世界著名獨立音樂學院，位于美國波士頓。伯克利音樂學院建于1945年，由勞倫斯·伯克創辦的，原名施林格音樂大廈，是以伯克的老師約瑟夫·施林格命名。1954年，伯克以他的兒子李·伯克為名將學校的名字改為伯克利音樂學校。最初主要教學爵士樂、搖滾樂和部分其他地方難以學到的現代音樂。

留學360金牌留學顧問老師介紹，伯克利音樂學院面向世界招生，錄取率為25%（2012-2013學年），學制為四年，并提供音樂學士學位。2003年設置了一個網上班?！傍B叔”（PSY）、王力宏、大衛·鮑伊、U2樂隊吉他手Edge、AERO SMITH的主唱史蒂夫·泰勒都畢業于此。伯克利音樂學院有200余位校友曾獲格萊美獎?，F任校長是羅杰·布朗（Roger H.Brown），2004年上任。伯克利音樂學院有21座建筑物。每年舉辦多場學生和系音樂會。它直接與學院的錄音室和設施關聯，使音樂會可以專業和高質量地被記錄下來。此外每年這里還舉辦多個外部的表演、特殊學習班等。

知名校友

顧嘉輝（香港著名作曲家）（于1961年就讀）

翁清溪（臺灣著名作曲家）（于1973年就讀）

張弘毅（臺灣著名作曲家）（于1979年就讀）

吉田潔（日本著名作曲家）（于1985年就讀）

伍樂城（香港著名作曲家）（于1991年就讀）

鮑比達（香港著名作曲家）（于1978年就讀）

陳輝陽（香港著名作曲家）

陳永良（香港著名作曲家）（于1976年就讀）

黃荻鈞（臺灣著名作曲家及和聲編寫音樂人及演員）（于2004年畢業）

李欣蕓（臺灣獨立流行音樂人）

王力宏（亞洲天王巨星）

熊汝霖（中國大陸實力歌手）

PSY（本名樸載相，韓國著名歌手 代表作江南style）

Henry Lau（中文名劉憲華，歌手，音樂制作人，著名韓國組合Super Junior M成員）

Hemenway（日本搖滾樂隊，成員均為伯克利學生）

THE RiCECOOKERS（日本搖滾樂隊）

Lia

Park Bom（中文名樸春 韓國著名女子組合2NE1成員）

田中公平(日本作曲家)

川江美奈子(日本鋼琴家)

Steve Vai（八九十年代最杰出的吉他演奏家之一）

Corrinne May（旅美創作歌手符美云）

Yangpa（洋蔥）（韓國知名歌手）

李路（韓國知名歌手）

鄭舒尹（臺灣歌手）

愛普瑞（加拿大著名小提琴家）

王玨（中國歌手）

朱明瑛（中國著名歌舞表演藝術家）

霍華德·肖（加拿大著名電影音樂家）

張慧珍（韓國歌手）

何真真（中國臺灣音樂創作人）

樸來美（《美女老師的偶像養成記》中ukiss東浩的英語老師）

諾爾曼（中國大陸90后創作型新人歌手）

黃一（中國好聲音第一期楊坤組學員）

陳雪燃（北京航空航天大學26系新媒體學院13屆畢業生，北航知名校友）

劉雨潼（中國最強音HOPE組合隊長，2013中國最強音亞軍，2015中國好歌曲第二季劉歡組優秀學員）

Mikey(本名 Kim Michael Jung 二段橫踢成員 韓國音樂制作人)

張杰（中國內地樂壇領軍唱將，于2013年在此校進修三個月）

宋秉洋（原SM娛樂公司練習生，現自主創作型歌手）

于文文（加拿大籍華裔，創作型歌手）

蔣瑤嘉(第一季《中國好歌曲》參賽選手)

黎子明（第二季《中國好歌曲》參賽選手，Calculasian清唱團主唱）

張凱迪（中國內地女歌手）

第三篇：伯克利音樂學院地理位置

伯克利音樂學院（英語：Berklee College of Music），世界著名獨立音樂學院，位于美國波士頓。伯克利音樂學院建于1945年，由勞倫斯·伯克創辦的，原名施林格音樂大廈，是以伯克的老師約瑟夫·施林格命名。1954年，伯克以他的兒子李·伯克為名將學校的名字改為伯克利音樂學校。最初主要教學爵士樂、搖滾樂和部分其他地方難以學到的現代音樂。

留學360金牌留學顧問老師介紹，伯克利音樂學院面向世界招生，錄取率為25%（2012-2013學年），學制為四年，并提供音樂學士學位。2003年設置了一個網上班。“鳥叔”（PSY）、王力宏、大衛·鮑伊、U2樂隊吉他手Edge、AERO SMITH的主唱史蒂夫·泰勒都畢業于此。伯克利音樂學院有200余位校友曾獲格萊美獎?，F任校長是羅杰·布朗（Roger H.Brown），2004年上任。伯克利音樂學院有21座建筑物。每年舉辦多場學生和系音樂會。它直接與學院的錄音室和設施關聯，使音樂會可以專業和高質量地被記錄下來。此外每年這里還舉辦多個外部的表演、特殊學習班等。

地理位置

伯克利音樂學院位于馬薩諸塞州的波士頓。校區周邊治安很好，學生可以全面感受波士頓的音樂和文化。校區鄰近麻省理工學院和哈佛大學，從學校步行即可到著名的波士頓交響樂大廳。伯克利音樂學院的學生暑期在當地參加了超過125場演出。

第四篇：音樂留學美國伯克利音樂學院BerkleeCollegeofMusic

Berklee College of Music

伯克利音樂學院

一、學校簡介

學校官網：http://www.tmdps.cn）評估。請要求評估機構進行各科成績評估并注明分數。

證明材料

入學申請中必須提供的學歷證書和證明材料因教育背景的不同而異。所有證明材料上的郵戳時間都不得晚于你申請入學的學期的截止日期。

伯克利不要求提供 SAT 或 ACT 成績。如果考試分數是你的一項優勢，你可能會附上此類材料，但我們的試聽和面試流程會為我們提供大量信息，供我們評估每位申請人的音樂資質以及其在伯克利取得成功的能力。

所有證明材料上的郵戳時間均不得晚于公布的截止日期。

國際申請人/在美國境外學習的學生

必須提交官方成績單，供經認可的證書認證評估機構（例如 Education Credential

Evaluators，即“教育證書評估機構”，其網址是

第五篇：伯克利演講

“伯里克利葬禮演說辭”介紹

An Introduction to Pericles’ Funeral Oration

Thucydides did not belong to the generations of Empire builders.He was born just after them, and his personal memory went no further back than the peace of 445.So he shared the ideas of the age with his older contemporaries, but in a less instinctive fashion.Like them, he knew that he was

living in great times.But, more thoughtful than they, he desired to record them;for he knew, as they knew if they ever lay awake thinking, that this glory could not last and that posterity would be glad to read of it.But he little suspected how brief the blossom would be, or that, in his own short lifetime, he would yet see autumn and midwinter.Yet it was in midwinter, when the Long Walls had been dismantled and the Acropolis had

housed a Spartan garrison, that he wrote his eulogy of the city in the form(what form could be more appropriate?)of a speech over her noble dead.It is not, of course, the speech which Pericles

delivered, or even, as the speaker hints, the kind of speech usually given on such occasions.There is too little in it about noble ancestors, and too much about the present day.But there is no reason to doubt that Thucudides had heard his hero speak, most probably more than once, over the city’s fallen soldiers, and could recall in after years among his most sacred recollections, “the cadence of his voice, the movement of his hand,” and the solemn hush of the vast audience, broken only by “the sobbing of some mother of the dead.” We may feel with confidence that he has given us, with the added colour of his own experience, not merely the inner thought but much of the language of Pericles.So that here we can listen, as in all fine works of interpretation, to two great spirits at once;and when we have learnt to use our ears we can sometimes hear them both, Pericles’ voice coming through, a little faint and thin after the lapse of years, above the deep tones of the historian.The speech is written, if ever writing was, “not in ink but in blood.” For with Thucydides, more perhaps than with any other great writer, there is not a word but tells.“You must read and mark him line by line till you can read between the lines as clearly as in them.There are few thinkers with so many ideas brooding in the background.” All great art is like a ghost seeking to express more than it can utter and beckoning to regions beyond.This is as true in history, which deals with nations, as in poetry or any more personal art.That is why the Funeral Speech, written of a small provincial city in the untried youth of the world, will always find an echo whenever men and nations are living true to themselves, whether in the trenches of Mukden or in the cemetery of Gettysburg.Pericles and

Abraham Lincoln were not very much alike.But common needs beget a common language;and great statesmen, like great poets, speak to one another from peak to peak.“伯里克利葬禮演說辭”介紹

修昔底德并不屬于帝國締造者那幾代人。他生得恰比他們要晚，其個人記憶不會回溯到445年和約之前。因而，他與更年長的同代人共同擁有著那個時代的理想，但在方式上卻不如前輩們那樣本能。與他們相似的是，他知道自己生活在偉大的時代。然而，比他們更深思熟慮的是，他想記錄他們的業績；因為他知道這種輝煌不會持久，而他的前輩們如果在清醒時思考也會知道這一點，而后代們會樂于閱讀對這個輝煌時代的記載。但他幾乎未曾料到，帝國的輝煌竟會如此地曇花一現，或者說，在自己的短促生涯中，竟會親眼目睹到帝國的“秋日”和“隆冬”。

然而，就在這“隆冬”時節，當長城被拆毀，雅典衛城被斯巴達駐軍戍守時，他以悼念其城市的高貴死者的演說辭方式（還有什么更恰如其分的方式呢？）撰寫城市的頌歌。當然，這不是伯里克利發表的演說，甚至，如演講者所暗示的，也非此種場合通常要發表的那種演說。演講中有關其高貴祖先的描述微乎其微，而有關當代的內容卻十分豐富。然而沒有理由懷疑，修昔底德曾親耳聆聽過他心目中的英雄為悼念城市的陣亡將士所做的演講，很可能不只一次，而且多年后還能從其最珍視的記憶中回想起“他那抑揚頓挫的聲調和手勢”，以及廣大聽眾所保持的那種莊嚴肅穆的氣氛，只是間或被“死者母親的抽泣聲”所打斷。我們相信能體察到，除了憑其自身的閱歷所添加的潤色外，他不僅傳遞給我們很多伯里克利的語言，而且還有其內在的思想。因而我們在此能夠聆聽到，就如同在所有闡釋性的杰作中所能聽到的那樣，兩個偉大靈魂共同發出的聲音；而當我們學會使用自己的耳朵時，有時能夠同時捕捉到兩人的聲音，在歷史家深沉的聲音之上傳來伯里克利的隨著時光流逝而變得略顯微弱和稀疏是聲音。

這篇演講辭“不是用墨水而是用血”寫成的，如果確曾有這樣的作品被寫出來的話。因為對修昔底德而言，或許比其他任何偉大作家尤甚，此篇文章可謂字字珠璣?！澳惚仨氈鹦虚喿x和批注，直到你像閱讀每行文字本身那樣清晰地讀出字里行間的意思。很少有思想家能在文章的背景中孕育出如此豐富的思想?！彼袀ゴ蟮乃囆g作品都像一個幽靈，力求表達超出其所能言表的內容并傳播得更遠。無論詩歌還是更加個人化的藝術，還是以各民族為研究對象的歷史作品，盡皆如此。這就是在人類質樸無華的童年時代以一個地方小城市為題材的葬禮演說辭何以總能在按自己本色生活的人們和民族中引發共鳴，無論是在奉天的戰壕中，還是在葛底斯堡的公墓里。伯里克利和亞伯拉罕·林肯并非十分相象。然而，共同的需要產生了共同的語言；而偉大的政治家們，有如偉大的詩人們，在一個個顛峰之間彼此交談著。