第一篇：音樂游戲貓和老鼠教學設計

音樂游戲：貓捉老鼠 活動目標：

1、感受歌曲的旋律，能根據歌詞內容創編老鼠走路、吃米、睡覺的動作。

2、在熟悉旋律的基礎上按規則進行游戲，體驗和同伴一起游戲的樂趣。

活動準備：貓頭飾一個，老鼠頭飾一個，老鼠胸飾若干，音樂磁帶。活動過程：

一、導入，教師講故事。

二、出示老鼠頭飾，引起幼兒興趣。

師：今天老師帶來了這位好朋友，它會這樣叫的（吱吱），猜猜它是誰 幼：小老鼠。

師：小老鼠說今天要跟我們玩一個游戲，你們想不想玩？那我們要先跟小老鼠學了本領再玩，好嗎？ 幼：好。

師：我們來聽聽小老鼠教我們什么本領。（播放磁帶）

四、幼兒熟悉歌曲，創編動作。.熟悉歌曲。師：歌曲里有誰？小老鼠在干什么？ 幼：跑來跑去、吃米、睡覺。

師：讓我們再來聽一遍（播放磁帶），記住小老鼠在干什么（跑來跑去找

米

吃，吃飽了就睡覺）2.創編動作。師：小老鼠是怎樣走的？請小朋友來學學 小老鼠是怎樣吃米的？請小朋友來學學。

小老鼠是怎樣睡覺的？請小朋友來學學。我們一邊聽音樂一邊做動作好不好？

幼：好。教師教授音樂節奏，模仿老鼠的步子。師：如果這時候大貓來了，小老鼠怎么辦？ 幼：跑回自己的家。

五、講解游戲規則，進行師幼游戲。1.講解游戲規則，師幼游戲。

師：我們聽到老鼠跑來跑去的音樂，我們就做跑來跑去的動作，聽到老鼠吃米的音樂就做老鼠吃米的動作，聽到老鼠睡覺的音樂就做老鼠睡覺的動作，當聽到大貓來了就跑回自己的座位上，會玩嗎？請你們來當小老鼠，我來當老鼠媽媽，胡老師當大貓，我們出去找東西吃吧！

（播放磁帶，進行游戲）

師：:好

險

啊

點被大貓捉住了！可是媽媽還沒吃飽，小老鼠吃飽沒有？ 我們再去找東西吃吧！（播放磁帶）.2請幼兒當大貓再進行游戲。

六、結束

師：這回我們都吃飽了，讓我們開火車回家吧！幼兒隨音樂退場。

第二篇：大班音樂游戲《貓和老鼠》

1、故事引入

聽說小老鼠家隔壁住了一個可怕的家伙（一只大貓）這是一只很特別的貓，她是一只愛臭美的貓，而且每個星期天的早上她都要去散步，我們的小老鼠決定跟他開個玩笑，于是小老鼠呀就化妝成大貓的樣子，偷偷的跟在大貓的后面學她的樣子走路。（他么會是怎么走的呢？）

我們來聽一聽哪一句是大貓走，哪一句是小老鼠跟！

2、欣賞音樂

聽出來了嗎，哪一句是大貓走，哪一句是小老鼠跟。為什么？（大貓的聲音大，小老鼠的聲音小）總：哦，你們聽出了音高的變化。

3、分角色

為了不被大貓發現，小老鼠會跟大貓保持一段距離，大貓走一段，小老鼠跟一段，大貓再走一段，小老鼠就跟一段。你說說看，你走一段，我走一段，這個叫什么？(輪流走）

4、試玩

1）。下面，我來做大貓，你們來做小老鼠，大貓動的時候你們能不能動？

（拍膝蓋，走，小老鼠跟，到小腿，小老鼠跟，邊走邊唱）音樂2）、大貓有的時候走小橋，有的時候爬山皮，你們還跟的上嗎？那我們來試試看！聽音樂游戲（爬手臂，鼻子，頭頂）

大貓爬到了山頂上，你們爬上來了嗎？（這只小老鼠真厲害！）

5、創編動作

剛剛我們說了這是一只愛跳舞的貓，走路的姿勢千奇百怪!它可能會怎么走呢?誰來試試看?

1）、幼兒是師范動作，教師講解其他幼兒學

2）、還可以怎么走呢？動作還有很多，這樣，我們自己想好一個新動作，我來選一個最有創意的，想好哦！請幼兒師范學動作。講解學習的動作。

6、將創編出的動作隨樂練習。

下面我把這四個動作來跟著音樂做做看？（誰先做,大貓，大貓走的時候小老鼠不能發出聲音哦，會被大貓發現的）

教師師范幼兒跟。

7、伴奏音樂游戲。（撓小老鼠）

盡管小老鼠的動作很輕，可大貓還是懷疑身后有人。怎么才能不被大貓發現呢?盡管這只小老鼠已經化妝成貓的樣子了。動作都一樣的，可是這只大貓還是想用她的大爪子撓撓你。看看你們是不是小老鼠。那你們有什么辦法不被貓發現，大貓回頭的時候你能跑嗎？大貓撓你的時候可以發出聲音嗎？

8、教師師范被撓。

那這樣，我來示范一下小老鼠是怎么做的，現在假裝我是一只大貓，請個小朋友來摸摸我。

大貓來撓我的時候我發出聲音了嗎？因為有點癢，所以他撓我的時候我動了一下，是嗎？

9、聽伴奏進行游戲。

這次我們聽著音樂一起來玩玩看。（沒動靜？不是小老鼠嘛）

真不錯，這只小老鼠藏的真好！都沒被大貓發現

10、完整游戲

這次，我們加上前面那段大貓散步的音樂一起來做游戲，這次隔壁的大貓真的要出門了，你們準備好了嗎？別光膽子大，注意要保持距離哦！

11、喵的引入。

有小老鼠嗎？當我發現不了你嗎？當大貓生氣的時候他會大吼一聲，這時很危險，小老鼠該干嘛？（喵！~喵~）

12、替換新的動作游戲。

大貓還是沒有抓到老鼠，我要想個辦法，下次我出門的時候我要換幾個新動作，看能不能抓到老鼠。大貓要干什么啦？（抓老鼠）那你們知道大貓什么時候要抓老鼠？她抓老鼠的時候有個什么信號的？（喵）

那記住咯，下次大貓叫的時候我們要趕緊逃跑！聽音樂練習。

13、幼兒領隊再次游戲。

你們這些小老鼠真的太厲害了，我做了這么多動作都沒抓到你們，這次，我要派只小貓來抓小老鼠，看看他有沒有什么絕活。這只小貓課不好當哦，要想出很厲害的動作，還要不時的回頭看有沒有老鼠跟著！聽音樂練習。

看來下次還要找更多厲害的小貓來抓你們這群老鼠！

第三篇：小班音樂游戲《貓和老鼠》

小班音樂游戲《貓和老鼠》 活動目標：

1、通過熟悉音樂，體驗游戲中貓來了的緊張情緒，以及小老鼠拿到食物回到家的快樂情緒。

2、遵守游戲規則，學習模仿小老鼠的動作，積極參加游戲。活動準備：貓頭飾、音樂、香腸若干 活動過程:

一、聽音樂《小老鼠上燈臺》入場，引入主題。

師：寶貝們，今天媽媽給你們做了好多的香腸，想請你們好好飽餐一頓，可是路上被一只很兇的貓都搶走了。現在只剩下了這一小根香腸，就是這一小根香腸也是好不容易才得到的，你們知道是怎么得來的嘛？（孩子自由講述）

二、學習游戲規則

1、講故事，并用手指演示故事情節。

2、聽音樂，感受音樂中鮮明的形象特征。提問：

（1）剛才在音樂中你聽到了什么？

（2）貓叫了，小老鼠應該怎么辦？（停在原地，一動也不動，不然就會被老貓發現。）

(3)我們什么時候能去拿香腸呢？（離香腸特別近的時候，當你聽到音樂特別快的時候，是老貓睡著了，我們才可以趕快去拿香腸，迅速跑回來。）

3、學本領，熟悉游戲規則

老師帶領孩子來玩手上的游戲,強調小老鼠們要仔細觀察貓，并注意要走一走，停一停，等離香腸很近的時候，趕緊拿著香腸就跑回來。

三、聽音樂做游戲

1、第一次游戲（老師和孩子一起玩）

小結：有的小老鼠膽子太小了，貓一叫就被嚇跑了，這可不行，那什么時候我們才能拿到香腸呢？

重點總結：貓叫的時候，只要我們一動不動，不發出聲音，就不會被老貓發現。

2、第二次游戲（請個別勇敢的孩子參加）

師：這些勇敢的小老鼠要去老貓的倉庫拿回我們的香腸，一不小心就會被老貓發現的，很危險，你們有什么話要對這些小伙伴說嗎？（提醒幼兒注意安全）

游戲小結：跑的太慢，聲音太大都不行，都會被捉住的。

3、第三次游戲（大部分孩子參與）

給孩子交待任務：哪些負責拿回香腸，哪些負責營救小伙伴。

4、第四次游戲（全體孩子參與）

小結：拿不到香腸不要緊，要注意保護自己不被老貓抓到。

四、結束部分

我們的小老鼠真是太勇敢了，不僅把我們的小伙伴都救回來了，還拿回了這么多的香腸，剩下的香腸我們就不用拿了，留給老貓嘗嘗鮮。

今天你們開不開心啊？那我們去慶祝一下吧！

第四篇：貓和老鼠音樂

吳薇 蘇州職業大學

[摘要] 《貓和老鼠》是人們非常喜愛的動畫片，它內容風趣、情節明晰，動畫人物形象、生動，其中故事背景音樂的合理運用，極大提高了故事的趣味性和觀賞性。[關鍵詞] 背景音樂

歌劇

趣味性

觀賞性

電影的背景音樂對于一部電影的成功與否，起著非常重要的作用。電影背景音樂能夠為不同的影片創造不同的氣氛，能夠強化電影的情節、感染力，深化視覺效果，同時還能烘托電影的氣氛。好的電影背景音樂有時候還是吸引觀眾觀看電影的重要原因之一。動畫片《貓和老鼠》就是這樣的一部好電影。

《貓和老鼠》又叫《湯姆和杰瑞》，它從1940年問世以來，一直是全世界最受歡迎的卡通之一，同樣在我國也是一部家喻戶曉動畫片。這部片子不僅受到小朋友的喜愛，也深深吸引著很多的大人。一百多集的《貓和老鼠》一集一個故事，故事內容簡單，基本沒有語言，是通過背景音樂來表達故事角色的思想活動。《貓和老鼠》中可愛的動畫形象、動物角色的思想用同樣可愛的背景音樂進行配合，背景音樂把主人公杰瑞老鼠有時驚慌、有時幸災樂禍，而湯姆貓因為捉不到杰瑞老鼠時的惱羞成怒、氣急敗壞，但是又無可奈何的情感表現、刻畫得形象生動、淋漓盡致。人們不需要聽直白的語言對話，只需要根據湯姆貓和杰瑞老鼠滑稽的表情、動作，通過畫面編配的大量的背景音樂，就能被吸引。這部電影的背景音樂對故事內容進行烘托，使觀眾在看湯姆貓和杰瑞老鼠打鬧、追逐、斗智的同時，就能盡情感受到故事的幽默和風趣。

在取名為《冤家路窄》的一集中，故事內容一改以往杰瑞老鼠逃湯姆貓追的模式，而是有了新的花樣，新的創意。湯姆貓在這集中是一個著名的男中音歌唱家，他乘著他那超豪華的汽車到劇場進行演出，劇場外有無數的歌迷，而劇場內掌聲雷鳴。演出開始，湯姆貓高昂、優美的歌聲打動了在場所有的觀眾，但是卻打攪了居住在舞臺底下的小老鼠杰瑞的美夢，小老鼠杰瑞不堪就此被打擾，于是就處處為難湯姆貓，湯姆貓也不甘示弱，在不影響演出的情況下，隨著自己時高時低，時快時慢、時斷時續的歌聲，與杰瑞老鼠進行明槍暗斗。在幾番較量之后，最終還是被小老鼠杰瑞所戰勝。

本集的背影音樂就是“男中音歌唱家”湯姆貓的演出曲目，這曲目是羅西尼的喜歌劇《塞維利亞的理發師》中《我是城里的大忙人》的選段。歌劇《塞維利亞的理發師》是意大利作家斯泰爾比尼根據法國作家博瑪舍的喜劇《費加羅三部曲》中的第一部故事改編成了歌劇腳本，由羅西尼于1815年譜寫而成。羅西尼把原來的批判性的、尖刻的詞句都刪除、淡化了，而改成集中突出的抒情性、戲謔性和喜劇性，并且非常富有舞臺效果。羅西尼僅僅用了兩個半星期就完成了全劇。在這部作品中，羅西尼還吸取了德國和法國喜劇中夸張、幽默的手法，并且結合了意大利歌劇旋律流暢、華麗，注重歌唱技巧等的特點，以華麗、明快的獨特音樂喜劇手法，把許多著名的演唱曲、浪漫曲有機地結合在了一起。

《塞維利亞的理發師》是羅西尼喜歌劇的巔峰之作，這部作品有著較高的思想內容，并且又富有大量情感，這對于演出的演員要求很高，他們既要精于歌唱，也要精于表演。1816年這部作品在羅馬首次上演。

莫扎特在1786年，把《費加羅三部曲》的第二部譜寫成了歌劇《費加羅結婚》，而羅西尼在三十年后把《費加羅三部曲》中的第一部譜寫成了歌劇《塞維利亞的理發師》。《我是城里的大忙人》是《塞維利亞的理發師》第一幕里費加羅出場時所演唱的。主人公費加羅是西班牙塞維利亞的一位理發師，他是一個活潑、聰明、幽默、善良的人。這與杰瑞老鼠和湯姆貓的形象較為接近。這一段是費加羅出場時演唱的抒情曲，它的節奏非常輕快，內容詼諧幽默，這與《貓和老鼠》故事情節要求是相符合的。這段音樂本身就充滿了活力，輕松、流暢的風格讓人們在欣賞音樂時就充分感受到了主人公的機智、調皮和機靈，這和所有《貓和老鼠》的故事要求也是不謀而合的。生動的動畫加上合理的音樂背景，更加襯托了故事情節的幽默、風趣，十分符合觀眾的趣味需要。

這首《我是城里的大忙人》是C大調的，演唱的速度非常的快，演唱者要與樂隊相互呼應，由于男中音的嗓音比較低沉，所以唱起快速度的曲子會顯得有點笨重，這就是考驗演唱者演唱功底、演唱技巧的地方，觀眾也是最關注這些。而在《貓和老鼠》中這一點并不能難倒湯姆貓，他的重心已經不是如何唱好演出曲目，而是如何搞定處處刁難他的杰瑞老鼠。而作為觀看動畫片的觀眾也不再是欣賞湯姆貓的演唱，看湯姆貓歌唱得是否流暢，“咬字”是否清晰、準確并且沒有漏掉，快速的部分有沒有拖泥帶水，而是看他如何與杰瑞老鼠斗智斗勇。在這本電影中時而緊張時而舒緩的背景音樂是故事的核心，也是全片情節發展的基礎。背景音樂對劇情和湯姆貓、杰瑞老鼠這兩個主要人物進行烘托、渲染，深化了影片的主題作用。這時的背景音樂已經是影片的繼續、發展和深入。音樂與動畫人物融成了一體，人物的動作就是音樂，而音樂就是人物的語言，他們相輔相成，不可分割。影片中的背景音樂大大豐富了影片的表現力和創造力，夸張的動作、奇妙的構思、幽默的情節和感人的故事深深打動了觀眾。《貓和老鼠》背景音樂的運用是極其成功的。

淺談好萊塢動畫片的音樂創作

引言

電影音樂是所有聲音中最早進入電影的。它的創作構思以影片的思想內容、藝術結構為基礎，音樂聽覺形象與畫面視覺形象以及語言音響等元素互相融合，形成整體。

與所有電影一樣，音樂始終都是好萊塢動畫片不可分割的一個重要組成部分。在好萊塢第一部（同時也是世界上第一部）有聲動畫片《汽艇威利》中，最著名的場景是米老鼠彈著貓尾巴就象彈著弦樂器。這時的聲音還并不是主要用于對白，而是更多的作為情節的配樂。由此可見音樂在好萊塢動畫片的重要地位和深遠影響。自《白雪公主》的配樂獲得奧斯卡最佳原創音樂的提名后，動畫片音樂進入了黃金時代。一部又一部的動畫音樂頻頻占領了奧斯卡最佳音樂或最佳歌曲的獎項和提名。極大的滿足了人們聽覺上的享受，優美的動畫音樂廣為流傳。

好萊塢動畫片深受百老匯歌舞片的影響，音樂夸張而富有喜劇性，在與畫面結合上，講求精確的同步。大家熟悉的動畫片《貓和老鼠》，滑稽的表演與音樂的節奏相吻合，從而產生出令人興奮的歡樂效果。另一方面，好萊塢動畫音樂也特別注重一呼百應的熱烈氣氛效果，強烈明快的節奏配合華麗壯觀的場景，有一種排山倒海的宏大氣勢。

一、好萊塢動畫音樂的分類

好萊塢動畫音樂可分為背景音樂、伴奏音樂、主題音樂及商業音樂四大類。

1、背景音樂

背景音樂指為了更好的表達畫面的意境而用來感染觀眾情緒或渲染氣氛效果的音樂。它又可以分為情緒音樂和效果音樂兩種。

在《獅子王》中，辛巴與娜娜在溪水邊相互愛慕、共浴愛河的一場戲里，人物沒有一句對白，而溫馨浪漫的配樂卻很好的烘托了人物情緒，表達了人物的心理，使觀眾受到了深深的感染。

效果音樂是用來渲染緊張、激烈、恐怖等等氣氛效果的。《貓和老鼠》中常見的追跑、打斗場面就多用這種音樂手法。激烈的節奏與畫面配合，給人以緊張刺激而又興奮的心理感受。如果沒有這種效果音樂而單從畫面上看，感覺一定不如加上音樂來得激烈過癮。

2、伴奏音樂

伴奏音樂是好萊塢動畫片中最常用的手法之一。一段舞曲、一首歌曲，都能構成伴奏音樂。《美女與野獸》中，燭臺和鬧鐘招待比蒂吃晚飯的一場歌舞，畫面上載歌載舞的場面就倚仗音樂的伴奏而顯得格外精彩。

3、主題音樂

此類音樂的主旋律往往貫穿全片，對影片的的風格、主題思想等可起到定位作用。《獅子王》中，埃爾頓?約翰創作的《生命之環》和《今夜能否感覺到愛情》就是兩首主題音樂，在關鍵情節處時常展現。《幻想曲》則更是將主題音樂的使用發展到了完美的地步。

4、商業音樂

近幾年來，以美國好萊塢動畫為代表，動畫片中的音樂已經以一種獨立的身份躋身于商業市場之中，動畫片的創作者們也越來越重視動畫音樂的商業化。《獅子王》就是商業動畫音樂成功的一個范例，片中的音樂作為一種商品推出后，與影片同樣在世界獲得巨大的成功。

隨著動畫片音樂向商業化的發展，一種新形式的動畫音樂也應運而生，這就是純商業性動畫片音樂。它多以歌曲的方式出現——除了在電影中出現（在片中多由百老匯的歌手演唱），還有另一個由歌星演唱的版本，如《埃及王子》中的WhenYouBeilive，發行的版本是由惠特尼和馬莉亞凱瑞演唱的，獲得了奧斯卡獎。

二、圖解音樂的手法

圖解音樂是指用各種各樣的圖形、畫面及其運動來表現動畫片中音樂的手法。

在一些實驗動畫片中，創作者通過銀幕上不斷運動、變幻的圖形、色塊來解釋一些樂曲，使這些音樂完全變成視覺化的東西。在好萊塢動畫片中，圖解音樂的是能展開故事情節的人物。這些人物的一舉一動都被音樂的節奏、速度緊密的控制著，從而增強了喜劇性和夸張性的視聽效果。圖解音樂的創作手法在好萊塢動畫史上由來已久。早在1929年的《骷髏舞》就是迪斯尼對圣桑的音樂作品《死亡的舞蹈》的圖解。在《骷髏舞》中，幾個骷髏隨著音樂跳著芭蕾，他們把自己的四肢脫下來，拿脛骨敲擊著胸膛，發出叮叮當當的鋼琴聲。畫面與聲音結合在一起使影片產生了強烈而有趣的視聽效果。這部影片創造了別開生面的形式，也開創了美國動畫片的風格特征。

而談到好萊塢動畫片的圖解音樂，就不能不談到1938年迪斯尼創作的動畫片《幻想曲》，它堪稱圖解音樂的經典之作。《幻想曲》的來源是一個古老的神仙故事，歌德曾把這個神話寫成詩，法國作曲家保羅?杜卡斯也為其譜成交響協奏曲。這部管弦樂曲結構嚴謹，配器復雜。沃爾特?迪斯尼則將這部交響樂搬上了銀幕，其中的主角是米老鼠，按照杜卡斯的樂曲拍成動作，全片無一句對話。

影片中，巴赫代表作之一的管風琴獨奏曲D小調托卡塔與賦格被迪斯尼別出心裁的視覺化：有段畫面描繪的是一個巨大的像石頭又像棺材一樣的龐然大物搖搖晃晃沒入黑沉沉的背景里。伴奏的是一連串深沉的低音提琴曲調。我們甚至不能說是伴奏，因為樂曲與畫面、視覺與聽覺已近渾然一體。杜卡斯最著名的管弦諧謔曲《魔法師的弟子》中，米老鼠扮演的戲水小巫師既淘氣又可愛，令人難忘。柴可夫斯基的《胡桃夾子組曲》配以大家熟悉的、經典的小蘑菇舞，使得音樂在銀幕上化為人形翩翩舞動。另外，在這部影片中，斯特拉文斯基的《春之祭》、貝多芬的田園交響曲、莫索爾斯基的《荒山之夜》、舒伯特的《圣母頌》以及意大利作曲家蓬基耶利的歌劇選曲《時辰之舞》也都變成了一組組注入了情節，色彩紛呈的畫面語言。迪斯尼由于在音樂創意與制作方面豐富的想象力以及錄音技術方面的突破性成績榮獲了1940年奧斯卡特別榮譽獎。

除了《幻想曲》這樣的完全為音樂而創作的動畫片外，好萊塢其他動畫片中也常常用到圖解音樂的創作手法。尤其在《米老鼠和唐老鴨》、《貓和老鼠》等一系列的動畫片中的應用，音樂節奏與人物動作的戲劇性吻合更是令人忍俊不止，充滿了喜劇性：急速的鋼琴音是貓和老鼠追逐與逃跑的急促腳步；大提琴的撥弦是貓靠近老鼠的躡手躡腳；鼓聲和镲聲是他們的劇烈撞擊；小提琴的滑奏是他們各種各樣的滑稽動作??圖解音樂是聲畫對位在動畫片中的具體應用手法之一，它使得音樂與畫面更加緊密的結合，從而使影片產生了強烈而有趣的視聽效果。

三、先期音樂

所謂先期音樂，即先由作曲家根據劇本情節及導演要求創作出音樂，并將它錄制到膠片上，再由動畫制作人員根據錄制好的音樂逐格繪制動畫畫面。

動畫片先期音樂對畫面制作的要求很高，生產周期較長，生產成本也很高。但它具有與動作結合緊密、準確和與故事情節和諧等優點。如在動畫片《米老鼠與唐老鴨》中米老鼠演奏的《匈牙利狂想曲》，其音樂與動作結合得精確到位：畫面上的米老鼠彈奏鋼琴鍵盤時的指法及琴鍵位置和所配音樂絲毫不差，充滿了詼諧幽默的情趣。好萊塢動畫片中的歌舞段落基本上也都是采用這種手法。先期音樂的運用使畫面與音樂準確到位的結合，不僅使音樂更賦表現力和感染力，也使得畫面更富有節奏和戲劇性，相得益彰。

迪斯尼動畫片的傳統就是片中總有第一流的合唱點題，而且歌唱往往配合載歌載舞的場面，氣勢恢弘。許多人認為好萊塢動畫片屬于動畫音樂片，是美國好萊塢音樂歌舞片的延續，不是沒有道理的。

動畫片中存有大量的歌唱，為電影加入了一種在古老戲劇傳統中早就存在卻在傳統故事片中難以表現的藝術元素。比如《埃及王子》中的歌唱，感人而充滿詩意，以一個全知全能的視角將故事的緣由和發展向觀眾娓娓道來，一下子將觀眾帶到了故事的講述中。這種旁白式歌唱因其和動畫片整體音樂風格的合拍不但沒有打斷觀眾思路和情緒，反而復活了旁白這種在當代故事片中很少見的手法。

好萊塢動畫片中的歌曲有自述獨白式的，有合唱式的，也有旁白式的。《花木蘭》中，木蘭去見媒婆的前夕，影片以獨唱、重唱、合唱的方式唱出歌曲《榮譽》，樂聲緊密的配合人物的動作節奏，表達木蘭惴惴不安的心情。相親失敗后，木蘭的內心獨白同樣以歌聲《自己》表現，歌曲帶有很強的敘事功能，同時也抒發了人物的內心情感。在軍中木蘭度過了艱苦的訓練歲月，也被一首《男子漢》的豪情壯志重彩烘托。更深一層的意義是，角色的歌唱使經典戲劇中大段的戲劇式獨白成功的移植并得到新生。長篇獨白在歌唱形式的包裝和整體的音樂型敘事以及全片的聲音風格相得益彰。為配合劇情，影片的作曲還運用了中國的民間小調，并使用笛子、二胡、古箏等中華民族樂器。歌曲能直接的表達人物情緒和心理，使觀眾很快了解人物性格，同時也具有交代情節的敘事功能。

動畫片中的歌曲反映了好萊塢動畫片商業性的特點。影片中的歌曲，包括沒有在影片中出現過的完全為商業目的而創作的歌曲，都被制作成音像制品進行出版和發售。而這一首首旋律優美的歌曲一經推出后便往往會獲得商業上巨大的成功，帶來豐厚的商業利潤。從而刺激了好萊塢動畫片的創作者在影片中不遺余力的創作更多更好的動畫片歌曲。這些歌曲在散發藝術魅力的同時，更給自身工業帶來了效益。

“我第一次聽到鋼琴，那是看卡通片《貓和老鼠》。那只貓在演奏李斯特的第二首匈牙利狂想曲時，手一下子變得很長很長，神奇得就像餐館里的長把茶壺，在鋼琴上飛舞，突然一下打到老鼠身上??還有一部美國兔子的動畫把我拉進了古典音樂的大門。”郎朗邊說邊將兩手的四個指頭豎到腦袋上裝作長耳朵，充滿童心的舉動把樂迷們逗樂了。2月19日下午，在北京王府井大街的涵芬樓書店，這位旅美華裔青年鋼琴家來到古典樂迷中間，舉手投足間熱力四射，神采飛揚地講述他的演奏與人生。

“技巧永遠為音樂服務”

近幾日，郎朗在北京開音樂會，演奏的曲目有拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲（簡稱“拉二”）、柴科夫斯基的第一鋼琴協奏曲、李斯特的匈牙利狂想曲之二等，都是技巧難度很高的曲目。說起這些經典作品，郎朗頭頭是道：“老柴的超八度最爽，有從直升機上被扔下的感覺，他的音樂有人生的縮影，表達了俄羅斯音樂的精髓”，“我在莫斯科鐘樓聽鐘聲，才更深地理解了拉二”，“李斯特的作品有炫技的成分，匈牙利狂想曲之二特別難彈，你會感覺手指像橡皮泥一樣特別軟”??

在這位鋼琴家看來，彈琴有很多技巧，包括如何彈得快、如何彈得深以及控制鍵盤的能力等，但是，“技巧永遠都是為音樂服務的”。光有技巧不行，還要有思想。在美國上大師課時，他發現中國學生往往技巧嫻熟，但不知道彈出來的是什么，而外國學生往往知道是什么卻因疏于訓練而彈不出來。所以他說，要彈好鋼琴，兩方面都要平衡。

“臺上的感覺很溫暖”

音樂世界多神童的故事，5歲便開始獲大獎的郎朗也是一個傳奇。這個23歲的大男孩在3歲學琴時就將心交給了鋼琴。“為什么選擇這條路呢？”有樂迷問。“我喜歡在臺上表演，被燈光照著，感覺很溫暖，所以從小就想當個世界級的鋼琴家。”

郎朗說他要感謝父母給了他音樂的熏陶和良好的條件。演奏民樂的父親對他十分嚴厲，但是一直對他很信任、很鼓勵。所以他忠告在場的琴童家長：孩子在練琴時可能會懈怠，做父母的著急歸著急，但是不能打擊小朋友的積極性，要想出辦法來解決，讓孩子一直熱愛自己所做的事情；選擇老師很重要，要尊重孩子個人的想法，只有他喜歡這個老師的風格，才能熱愛學習。

“最可怕的就是迷失方向”

閃亮的眼睛透著旺盛的精力，演奏的時候表情豐富，指下激情澎湃，郎朗給人的感覺永遠信心十足。他說，其實困難不可怕，最可怕的就是迷失方向，許多人在機會來的時候，自己就打了退堂鼓。

郎朗的成長經歷證明此言不虛。他登上世界音樂舞臺有則傳奇故事：1999年，還是費城科蒂斯音樂學院學生的他在拉維尼亞音樂節上臨時替換別人演奏。在長達5個小時的音樂會之后，著名指揮家祖賓?梅塔在聚會上問他是否還能彈點別的什么，比如巴赫的《哥德堡變奏曲》。于是在凌晨兩點半，他們又回到音樂廳，郎朗憑著記憶脫譜彈奏。第二天，當這個傳奇故事傳開后，他說：“我就像抓著火箭一般，我的事業起飛了。”

“我相信在音樂里能追求一個更好的人生，更好的未來。”正因如此，年輕的郎朗汲取著各種營養，接觸古典音樂和現代音樂、西方音樂和中國民樂等多種形態的音樂。他稱自己一年有140多場音樂會，會挑選和世界許多著名樂團、著名指揮家合作，在不停的演奏中不斷學習。

郎朗小傳：1982年生于沈陽，3歲學習鋼琴，5歲獲得沈陽鋼琴比賽第一名。9歲考入中央音樂學院，11歲贏得德國第四屆國際青年鋼琴家大賽第一名，13歲獲第二屆柴科夫斯基國際青少年音樂家比賽第一名。15歲入美國費城著名的科蒂斯音樂學院，隨院長格拉夫曼學習。1999年8月，在美國拉維尼亞音樂節上，替代著名鋼琴家安德列?瓦茨，與芝加哥交響樂團成功演奏了柴科夫斯基的第一鋼琴協奏曲，在世界樂壇贏得聲望。

貓和老鼠》從1940年問世以來，一直是全世界最受歡迎的卡通之一，Tom和jerry這一對搞笑活寶，上世紀90年代來到中國后更是得到從6歲到60歲的人們的狂熱喜愛，但這個節目音像制品版本繁多，一直沒有一個比較全的版本。

著名的《貓和老鼠》動畫片是制片人弗雷德?昆比、導演威廉?漢納及約瑟夫?巴伯拉于1939年創作的。繼第一個動畫短片《貓得到靴子》大獲成功后,25年中米高梅電影公司拍制了100多部《貓和老鼠》動畫片。這套動畫片完全以鬧劇為特色,情節十分熱鬧。

系列片片《貓和老鼠》(又譯《湯姆和杰里》Tom&Jerry)是當今舉世聞名的動畫片,它的創造者威廉?漢納(William Hanna)及約瑟夫?巴伯拉(Joseph Barbera)是美國好萊塢動畫界的“傳奇人物”。

系列片《貓和老鼠》完全以鬧劇為特色,情節十分熱烈。湯姆是一只常見的灰白色家貓,它有一種強烈的欲望,總想抓住與它同居一室卻難以抓住的老鼠杰里,它不斷地努力驅趕這些討厭的房客,但總是遭到失敗。而實際上它在追逐中得到的樂趣遠遠超過了捉住老鼠,即使偶爾捉住了杰里,結果也不知究竟該怎么處置這只老鼠!

系列片《貓和老鼠》采用了貓與鼠的原型,他們的惡作劇非常有趣,不論游戲多么激烈緊張,杰里都知道它不會受到任何真正的傷害,而湯姆則總是難免受些皮肉之苦。杰里與尿布小灰鼠塔菲同住在這個人家的老鼠洞里,看起來像是被湯姆監視著,但杰里卻非常機靈,總能使湯姆狡詐的詭計適得其反,總能讓它自食其果。

這個機靈老鼠與笨貓的故事,堪與米老鼠和唐老鴨的故事相媲美。沒有動物世界中恃強凌弱的殘酷,只有兩個鄰居之間的日常瑣事和紛爭,諸如小老鼠杰里偷吃了湯姆的奶酪,湯姆把捕鼠器放到了杰里的洞門口等等,中間穿插的無數惡作劇和幽默片斷,讓人感受到久違的天真快意。它們之間的關系常在一瞬間發生變化——化敵為友或勢不兩立:為敵時絞盡腦汁,互不相讓;為友時,親如兄弟,誰也不記仇。

系列片《貓和老鼠》每一集選2至3個不同性格的形象搭配在一起,敘述一個“噱頭”故事。它的故事內容單一,總是出人意料,但又合乎情理,體現出作者的超人智慧。它采用的啞劇形式,完全依靠滑稽動作而不用對白,與《米老鼠和唐老鴨》相比,后者的故事究竟表述什么,有時并不容易搞清,而《貓和老鼠》的啞劇卻明白直觀,給觀眾的印象極其鮮明深刻。《米老鼠和唐老鴨》風靡世界幾十年,其造型、配音以及強大的宣傳起了重要的作用,而《貓和老鼠》幾乎沒有對白,靠的完全是生動的形象與情節曲折、想象豐富的故事。《湯姆和杰里》前后共出過200多部動畫片,其中《傻老鼠揚基》(1943年),《請安靜》(1945年),《貓協奏曲》(1947年),《清潔鼠》(1948年),《兩只凱蒂爾鼠》(1952年)和《老鼠約翰》(1953年)獲得過奧斯卡金獎,《圣誕前夜》(1941年),《杰克爾博士和老鼠先生》(1947年)曾被提名,在好萊塢動畫史上它是獲得過奧斯卡金獎最多的動畫片。

第五篇：《貓和老鼠》教學設計

《貓和老鼠》教學設計

（欣賞課）

一、教材分析

阿倫·科普蘭是美國現代音樂的倡導者。1920年創作的《貓和老鼠》是一首既展示技巧而又詼諧有趣的鋼琴小品。諧謔曲：名字來源于法文“開玩笑” 一詞，從十八世紀起，諧謔曲成為一種十分流行的體裁，而且經常作為古典組曲的一個樂章。很多古典樂派的作曲家還把這種體裁應用到了交響樂中，一般作為第三樂章的主題出現。

在這部作品中他運用了自己特有的“躍進武”旋律,緊張不安的活躍節奏.快速的托卡塔音型,樸實清晰的色彩和富于廣度和深度的想象力.這獨具特色的音樂創作風格首次展現在人民面前,成為了青年作曲家科普蘭的代表作.音樂聯想在曲目中所起到的作用不可忽視，科普蘭曾經說過聯想對音樂產生的影響是無法估量的。Cat and Mouse在英語中是個成語，帶有“欲擒顧縱”的意思，貓通常喜歡玩“捉老鼠”的游戲，抓住老鼠并不吃掉，而把老鼠放了，再抓，最后才吃掉。

樂曲結構： A(1—20)貓——中速，驕傲地、懶洋洋地走向高處，兇險的目光窺視周圍。老鼠——快速，在屋里很輕、靈巧地跑來跑去。

貓和老鼠——速度稍慢，貓在屋里冷漠的巡視；速度非常快，貓追老鼠，老鼠靈活的躲來躲去后勝利的逃跑。

B(21—50)老鼠——快速，老鼠逃掉后很得意，輕快地跑上跑下。貓——非常慢，貓懶洋洋的睡著了。A′(51—72)老鼠——快速，老鼠仍極其靈巧地跑來跑去，故意挑逗。

貓鼠大戰——速度非常快，力度很強，老鼠緊張地跑動，貓兇狠的追逐，最終貓追到了老鼠。

尾聲（73—83）慢速，屋子又恢復了平靜，老鼠一瘸一拐的悄悄溜走了。

二、教學目標

1.能認真聆聽樂曲《貓和老鼠》，感受樂曲的情緒及情境。2.能聽辨貓、老鼠兩個主題，并能隨著音樂聯想。

三、教學重、難點

1.教學重點： 通過感受速度變化，體會音樂豐富的情緒。2.教學難點： 激發學生敢于聽音樂聯想貓和老鼠的故事。

四、教學過程

1.導入

（1）老師介紹四個形象：喜洋洋與灰太狼、貓和老鼠。

同學們，今天的音樂課老師先給大家介紹四個小動物，他們是羊和狼、貓和老鼠。這些動物有一個特點，狼和羊、貓和老鼠他們互為天敵，當他們相遇時一定會上演激烈的斗爭。

（2）聽音樂，表現了哪兩個形象。（第一樂段）

下面咱們來聽一段音樂，你感受一下音樂表現了哪兩個動物，為什么？（3）教師引導學生談感受，說明原因。

有的同學說音樂的速度非常快，有的同學聽到了音樂中輕巧的節奏仿佛在模仿老鼠，大家說的都很好，這段音樂描寫的是貓和老鼠激烈的斗爭。

2.新課

（1）揭示課題：

今天我們就來學習這首有趣的音樂《貓和老鼠》。（2）初聽： 聽辨演奏樂器。

首先請你完整的聆聽，感受音樂的情緒、速度的變化以及演奏樂器。相信同學們一定聽出樂曲是鋼琴獨奏，速度一會兒快一會兒慢，情緒時而緊張時而悠閑。

（3）作曲家介紹：美國作曲家科普蘭。這首作品是由美國作曲家科普蘭作曲。（4）聆聽第一樂段： ①聆聽貓、老鼠的音樂主題。（貓）下面我們就來分別聽一聽這兩個形象用音樂是怎樣表現的。首先請你聽這段音樂表現的誰？為什么？

（老鼠）接下來調皮的老鼠要出場了，你聽它靈巧的身體上躥下跳呢。②分析速度特點，老師現場示范。

（貓）這段音樂開始的速度是中速，好像一只貓懶洋洋地走向高處，兇險的目光巡視著周圍。下面老師彈鋼琴你再來感受一下。

（老鼠）下面老師彈琴你來感受一下這只上躥下跳的老鼠。③完整聽第一樂段，聯想故事的發展。

接下來，我們完整聽一聽當貓和老鼠相遇后發生了什么。④分析速度稍慢——非常快的變化。

開始音樂的速度稍慢，好像貓發現了老鼠，之后速度加快，仿佛貓和老鼠進行著激烈的斗爭。

⑤完整聽第一樂段。

貓抓到老鼠了么？咱們再來完整欣賞第一樂段。

同學們從音樂中一定感受到了，靈活的老鼠這次逃過了貓的追逐。（5）聆聽第二樂段：（教師引聽）①得意洋洋的老鼠。

你們聽，老鼠正在得意洋洋呢。②懶洋洋的貓。

這時貓在干什么呢？大家聽。這只貓竟然睡著了。③分析速度。

同學們，這是音樂的第二樂段，速度是快速（得意洋洋的老鼠）和非常慢（睡著的貓）。

④完整聽第二樂段。

咱們再來完整欣賞音樂的第二樂段。（6）聆聽第三樂段： ①聽一聽有熟悉的旋律嗎？

接下來我們進入音樂的第三樂段，首先請你聽一聽，這段音樂中有你熟悉的旋律嗎？

大家一定聽到熟悉的旋律了吧，原來這只調皮的老鼠又出現了。②老鼠再次出現后，又發生什么了？

咱們聽音樂講述老鼠再次出現后，發生什么了？

貓鼠大戰又一次打響了。是不是比上次更加激烈，速度非常快，力度很強，老鼠緊張地跑來跑去，貓兇狠的追逐，緊追不舍。

（7）聆聽尾聲： ①分析速度，學生聯想。

突然，音樂靜了下來。聽聽這次貓抓到老鼠了么。音樂的速度是慢速的，仿佛一切又恢復了平靜。②老師現場示范，啟發學生。

請你注意老師演奏的這段音樂，有什么特點。

這段音樂速度慢，力度弱，你能聯想到什么？再聽一次。仿佛老鼠一瘸一拐的悄悄溜走了。（8）完整聽全曲。

下面咱們完整欣賞這首鋼琴獨奏曲《貓和老鼠》，請你注意兩個音樂形象的出現、音樂速度的變化和故事的發展。

3.小結

今天這節音樂可我們欣賞了鋼琴獨奏曲《貓和老鼠》，認識了美國作曲家科普蘭，希望你能記住這首有趣的音樂。