第一篇：竹枝詞的特點

竹枝詞的特點(2011-08-29 16:12:58)轉載▼標簽： 文化

竹枝詞 唐·劉禹錫

楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。

東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。

【譯文】

岸上楊柳青，江中風浪平，忽然傳來岸上情郎那熟悉的唱歌聲。就像東邊天空中有太陽，西邊卻細雨蒙蒙，說是無晴（情）吧，其實卻有晴（情）。

【注釋】

晴：與情字諧音，雙關妙用。

【賞析】

這首詩采用了民間情歌常用的雙關的手法，含蓄地表達出微妙的戀情，新穎生動，妙趣橫生。關于竹枝詞的特色，我曾在一篇文章中概括為“四易”，即易學、易懂、易寫、易流傳。這是從學習和閱讀方面講的。如果從內容、形式及藝術表現手法來研究分析，可以概括為以下幾點：

（一）語言流暢，通俗易懂。竹枝詞是由民歌蛻化出來的，民間的口語、俚語皆可入詩，且極少用典，讀起來瑯瑯上口，雅俗共賞。清記錄王世禎《師友詩傳錄》中有一段話：“竹枝稍以文語緣諸俚俗，若太加文藻，則非本色矣”。說得很對，這是竹枝詞的一大特色。正是由于在竹枝詞里用了大量口語、俚語和地方鄉音，讀起來具有濃厚的鄉土風味和生活氣息。比如舊北京有一種專賣胡梳墜什的小販，手提包裹或小木箱，經常在旅店門外高聲叫賣，音調極高，帶有腔板。有一首竹枝詞就把小販的叫賣詞入了詩。叫賣出奇聲徹霄，街頭客店任逍遙。“胡梳墜什捎家走，十個銅元揀樣挑”。后兩句把小販的叫賣詞，老北京話“捎家走”，“揀樣挑”，鮮靈靈地寫入詩中，令人感到親切、生動，小販形象躍然紙上。居家不易是長安，儉約持躬稍自寬。最怕人情紅白事，知單一到便為難。詩中的長安，指北京。知單，指請柬之類。清代北京，大辦婚喪事之風很盛，普遍市民們對此十分煩惱，見了“知單”便為難起來。這首竹枝詞以“為難”的通俗語入詩，生動地刻劃出百姓市民們無可奈何的心態。杭州有一首寫賣水果的小販稱：小步街頭日夕回，桂花栗子白楊梅。寄人檐下高聲喚：“六個銅元一大堆”。一句叫賣聲入詩，街頭小販的形象活靈活現。南昌有一首寫菜販的竹枝詞：夜半嘔啞撥櫓聲，菜傭郭外聽雞鳴。青菘、碧蒜、紅蘿卜，不到天明已入城。詩明白如話，把賣菜小販起早搭黑地辛苦販運，寫得十分逼真。芒鞋草笠去燒畬，半種蹲鴟半種瓜。郎自服勞儂自餉，得閑且摘苦丁茶。這是江西山區的竹枝詞。蹲鴟，即芋頭。苦丁茶，是野生山茶。詩以一位青年勞動婦女口吻，敘說這對青年夫婦過著清苦的然而是自在的山區勞動生活。在我國詩歌史上，有些文人不贊成詩中有俗語出現。嚴羽《滄浪詩話》中說：“學詩，先除五俗：一曰俗體，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韻。”朱熹也說過：“要使方寸之中無一字世俗言語意思。”這種說法是片面的。竹枝詞正是以容俗為特色。歷代許多優秀的竹枝詞恰恰是淡語中有味，淺語中有情，俗語中含雅。

（二）不拘格律，束縛較少。民歌作者不太懂韻書上的規范，民間竹枝詞也多依日常生活中的語言聲韻。劉禹錫最早作的九首竹枝詞，可以說沒有一首是符合規范的。從第一首開始：白帝城頭春草生，白鹽山下蜀江清。南人上來歌一曲，北人莫上動鄉情。第三句第四字用平聲，第七字用仄聲，第四句中第二字用平聲，第七字用平聲都不合格律。第二首云：山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。這首詩的一、二、三、四句起頭都用平聲不合格律。依此推以下七首都不完全合律。白居易的四首竹枝詞中也有一首不合律。這種不拘格律的現象，從劉、白開始，后人接踵，世代承襲下來。近人在考證竹枝詞的格律時認為竹枝詞“以民歌拗體為常體”，以絕句為“別體”（任半塘《竹枝考》）。拗體，即指不按律、絕體的平仄規范的詩體。清董文煥《聲調四譜圖說》云：“至竹枝詞，其格非古非律，半雜歌謠。平仄之法，在拗、古、律三者之間，不得全用古體。若天籟所至，則又不盡拘拘也”。清人宋長白《柳亭詩話》也說：“竹枝，人多作拗體”。可見，竹枝詞的拗體特色，成為與七絕詩體的重要區別之一。竹枝詞的這種特色，給了它廣泛流傳發展的便利條件。由于格律較自由，束縛較少，作者易于掌握，有廣大的寫作隊伍。這里特別應提及的是，竹枝詞格律寬泛，并未破壞詩的韻律美。相反，從劉、白以來，歷代詩詞大家都喜歡它，出現過許多膾炙人口的絕妙好詩。關于竹枝詞的韻腳，大量作品沿用平聲韻。但也有押仄聲韻或平韻仄韻間用的。如蘇軾在忠州作的九首竹枝詞，有平有仄。如詠屈原：“水濱擊鼓何喧闐，相將扣水求屈原。屈原已死今千載，滿船哀唱似當年”。闐、原、年押平聲韻。其詠項羽一首云“橫行天下競何事，棄馬烏江馬垂涕。項王已死無故人，首入漢庭身委地”。事、涕、地皆為仄聲韻。從詩式上看，竹枝詞以七言四句為常體，但也有五言四句作為別體。如清袁枚有《西湖小竹枝詞》五首，均為五言。其一云：“妾在湖上居，郎往城中宿，半夜念郎寒，始見城門惡”。

（三）詩風明快，詼諧風趣。大凡竹枝詞，不論出自南方或北方，也不論是漢民族或少數民族，幾乎都具有這種特色。應該說，這種詩風也是從民歌中帶進來的。明人顏繼祖謂，竹枝詞“能以嬉笑代怒罵，以詼諧發郁勃，昔人所云善戲謔而不為虐也”（《秣陵竹枝歌》序）。清人楊靜亭在《都門雜詠》序中也說：“思竹枝取義，必于嬉笑之語，隱寓箴規，游戲之談，默存諷諫”。的確如此。好的竹枝詞往往于風趣中見神韻，于詼諧中隱美刺，于俏逗中見真情。當人們閱讀時，直感妙筆生花，常常在詼諧解頤中發人深思，耐人尋味，竹枝詞這種強烈的藝術感染力，博得歷代讀者的喜愛，并給予高度評價。比如，《清代竹枝詞》有一首寫北京六國飯店的。該飯店即今北京飯店前身，清末建造。海外珍奇費客猜，兩洋風味一家開。外朋座上無多少，紅頂花翎日日來。紅頂花翎指清代官吏，詩中說這座外國風味的飯店，珍饈異饌，都叫不出名字。然而外國客人卻來得很少，清廷大吏們倒天天來。辛辣地諷刺清廷的腐敗。庚子，義和團事變八國聯軍侵入北京，清廷大吏們紛紛攜眷逃出城外，有一首竹枝詞寫了這種場面：健兒擁護出京都，鶴子梅妻又桔奴。都道相公移眷屬，原來小事不糊涂。大事不糊涂改成“小事不糊涂”，就把只顧家不顧百姓，只想個人安危，不管國家興亡的清廷官吏嘴臉，刻畫得一覽無余。還有一首借傀儡戲而痛罵清代統治階級的竹枝詞：朽木難雕從古說，添些糞土捏成坯。自經妙手施丹埡，盡屬封侯拜將材。這是一首絕妙的諷刺詩，全然不著一個臟字，卻把清代腐朽的統治者們罵個痛快淋漓。竹枝詞反映的社會各個層面的生活，有不少寫得極有風趣。《西湖竹枝詞》有一首寫男女戀情的：

又道芙蓉勝妾容，都將妾貌比芙蓉。如何昨日郎經過，不看芙蓉只看儂！

詩中以姑娘的口吻問自己心愛的人說：“你不是說芙蓉比我漂亮么，那為什么昨天經過這里時，你只瞧著我而不看芙蓉呢！”芙蓉，即荷花。兩個熱戀中的情人互相逗情的心態寫得十分真實生動，極有風趣。

《北京清代竹枝詞》有一首寫北京致美齋的風味小吃的：

包得餛飩味勝常，餡融春韭嚼來香。湯清潤吻休嫌淡，咽后方知滋味長。

把致美齋餛飩之好，寫得有滋有味，幽默俏皮，令人垂涎。

竹枝詞詼諧風趣的風格，成為它與律、絕體詩的區別標志之一。古人云：“詩用意要精深，下語要平淡”。竹枝詞正是在詼諧風趣之中，化精深入平淡，達到深入淺出的境界。從而使它獨具魅力，成為歷代詩人所學習和追求的目標。所謂竹枝詞的“味道”，往往就體現在這里。

（四）廣為記事，以詩存史。詩與史相結合，是我國詩歌的優良傳統。竹枝詞緣于紀事，舉凡風土民情、山川形勝、社會百業、時尚風俗、歷史紀變等等皆可入詩。涉及到政治、經濟、社會、歷史、文化等諸多領域。可以認為，竹枝詞所反映的各個歷史年代的社會生活層面，無論從廣度和深度來說，都是其他詩體所不能比擬的。竹枝詞使詩詞的功能得到了廣闊的開拓。同時，也保存了大量有價值的第一手資料。

在這里特別應提到竹枝詞一向有注文的傳統。每首詩后加小注，用簡明的文字注釋詩的內容，既可加深對詩的理解，也是對詩的補充。歷史學、社會學研究者們，常常發現在正史里記載簡略，或沒有記載的，卻往往從竹枝詞里找到重要史料。那些簡明注文與優美的詩歌，相互印證，相互呼應，達到相得益彰的地步。

比如，《清代北京竹枝詞》里有一組《都門紀變百詠》，是當時住在北京的兩個外地人目睹義和團進京和八國聯軍侵略京城的情形而寫出的。《紀變百詠》每首詩后都有注文、文字簡潔，生動具體，實為一組庚子京師目睹記，成為史料翔實的歷史見證。

初起山東多義民，忽延保定忽天津。俄驚輦下紛紛遍，真似神仙會駕云。

詩后小注云：“團民起于山東，直隸接壤之處，延及保定、天津，今年三月間，流入京師，脅從益眾，蹤跡飄忽，相傳有駕云之術”。

玉府門前大纛高，黃巾夾路怒提刀。神仙符箓無憑準，誤把京官當二毛。義和團進京后，據注云，在諸王貝勒府第，設立神壇，門前高建大纛，上書“替天行道，奉旨義和團”等字樣。有某京官，攜眷逃出城，被團眾發現，誤當二毛子，擁至壇前，燒香焚表，才得獲免。

才過楊村半日程，一千精銳泰西兵。赴援無計通前路，陷入重圍不放行。

外國借口義和團反“洋教”，燒天主堂，派一千精兵從天津登陸欲占北京，行至楊村被義和團包圍不能前進，被迫返回天津。

輝煌金碧店懸牌，洋字洋名一律揩。歐墨新書千百種，滿投溝井自沉埋。

義和團在北京一律取消洋名、洋文、洋書。《都門紀變百詠》以詩史相結合，詳細記述了這次事變的全過程，精心雕鐫一些重要細節，有日有時，有人有地，寫之鑿鑿，讀之唏噓，慨嘆不止。

又如，清末宣統二年（一九一零）四月，長沙出現槍米風潮。當時由于米價暴漲，百姓齊集巡撫衙門要求平抑糧價，官軍開槍，死傷多人，憤怒群眾放火燒了衙門，湖南巡撫逃跑。這次風潮，對瀕臨危亡的清政府給予很大打擊，第二年辛亥革命，滿清政府垮臺。近人楊世驥編《辛亥革命前后湖南史事》中收入了當時人寫的七十四首竹枝詞記其事。其中一首云：

鴻飛中澤起哀鳴，撫慰無言糶不平。百姓只緣官逼亂，新軍彈壓動槍聲。

詩后注云：“軍隊抽槍上刺刀，戮傷數十人，眾拆照墻磚塊拋擲，岑撫下令開槍。一時哭聲震天”。作者憤怒地道出這次事變是官逼民反。

清末蘇曼殊在他的小說《斷鴻零雁記》里留下七首《捐官竹枝詞》、是揭露清廷腐敗吏制的。清末有一種制度，凡是為賑災、河工、軍需捐款的都可給官做，誰捐的錢多，誰就可以做大官。實際上所捐的銀錢都飽入上級官吏的私囊。如有一首寫道：

工賑捐輸價便宜，白銀兩百得同知。官場逢我稱司馬，照壁憑他畫大獅。

同知，是知府的輔佐官員，司馬是對同知的尊稱。得了同知，可在家門外的照壁上畫獅子一以做標示。

《捐官竹枝詞》中還有：“便宜此日稱觀察，五百光洋買得來。”“一萬白銀能報效，燈籠馬上換京卿。”等等。以數字入詩，在紀事竹枝詞里常見，有的成為珍貴的科技歷史數據。

編輯本段經典欣賞 經典之一

竹枝詞（之二）

唐·劉禹錫

山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流。

花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁。

【釋文】

盛開著的山桃花，紅遍了整座山頭，一江春水拍打著山崖緩緩而流。小伙子的心啊，是否像鮮花那樣容易凋零？姑娘 的愛意與淡淡的憂傷，就像這繞山流淌的蜀江水一樣，無盡無止。

經典之二

竹枝詞（之三）

唐·劉禹錫

山上層層桃李花，云間煙火是人家。

銀釧金釵來負水，長刀短笠去燒畬。

【釋文】

層層疊疊的桃花和李子花同時綻放在山上的美麗景色中，云間露出的裊裊炊煙的人家是這美景的主人。鬢插金銀釵的婦女們下山來挑水，懷揣長刀頭戴斗笠的小伙子們滿懷希望上山燒荒，為春耕播種而忙碌。

經典之三

竹枝詞

潘榮陛

風鳶放出萬人看，千丈麻繩系竹竿。

天下太平新樣巧，一行飛上碧云端。

【釋文】

新的風箏放出后許多人都在看，千丈的繩子系在竹竿上，這是一片祥和的太平盛世做出來的各種新樣式，一行行的風箏在云端飄揚寫出了當時放風箏時的偉大盛況！

題外話：潘榮陛《帝京歲時紀勝》描寫了大量的民俗學知識，是一部很有價值的民生百科全書。

編輯本段藝術表現 表現形式

竹枝詞作為一種詩體，在創作方法上，與其他詩歌的創作方法基本相同。比如運用形象思維，強調意境、意象，等等。但是，竹枝詞在長期發展過程中也形成了自己經常運用的藝術表現手法，現舉出以下幾種：

（一）白描方法。什么是白描？有人以為只要心中所想，口中所言，信手寫來，不施描繪，就叫白描。其實這是誤解。白描這種藝術表現方法，原是繪畫上的方法，后移至詩歌方面。所謂白描，就是抓住描寫物象的主要特征，不加渲染和烘托，用簡練的筆墨刻劃出鮮明生動的形象。竹枝詞大量運用這種方法，它以簡練明快的語言，成功地描繪出千姿百態的社會萬象。

有一首舊時北京過春節的竹枝詞：

雪亮玻璃窗洞圓，香花爆竹霸王鞭。

太平鼓打咚咚響，紅線穿成壓歲錢。

（楊米人《都門竹枝詞》）

僅僅四句，通過對北京過春節最具特征的民俗：放花、爆竹、霸王鞭、太平鼓、壓歲錢，有聲有色地表現出來，組成一幅十分生動熱鬧的老百姓過春節的畫面。

蕉葉青青蕉子黃，曉妝茉莉鬢邊香。

雙趺如雪滿街走，黑辮紅繩未嫁娘。

這是一首描寫南國風情的《羊城竹枝詞》，作者彭羨門在詩后注云“粵俗，未嫁女雖二十余，皆辮，不梳頭。”詩完全用白描的方法，通過對未嫁姑娘的特征描述，包括頭上的黑辮紅繩、鬢邊茉莉香花、雪白的雙腳與香蕉樹上黃黃的香蕉和青青的蕉葉作環境襯托，把多種色彩交相照映，勾畫出一幅獨具南國風情的羊城市景。這首竹枝詞看上去是平鋪直敘的，實際在藝術構思上是頗具匠心的。用白描的方法選揀物象的特征時，在文字表達上有時運用對話的方式，使詩中的形象更加鮮明、生動。

臨湖門外是儂家，郎若閑時來吃茶。

黃土筑墻茅蓋屋，門前一樹紫荊花。

一位江南水鄉少女與自己意中人邂逅相遇，少女以熱情爽利的口吻，詳盡地告訴了自己住家的標記，從中映現出她心中的企盼。詩寫得明白如話，十分動人，好像讀者也聽到了少女的聲音。又如，有一首用對話方式寫江南農民飽受地主盤剝之苦的竹枝詞。

黃豆滿畦菱滿湖，問君生計不須圖？

“黃豆先償李家債，菱錢欲抵張家租。”

一位過路人看到田里的莊稼和菱角長得非常茂盛，問種田人說，這樣好的莊稼，今年生活大概不用發愁了吧﹗種田人答道：“哪里？黃豆收了是還李家債的，菱角賣了是抵張家租的。”簡練的問答，把農民們的辛苦一年，盡被地主剝奪的悲慘狀況全盤托出。

（二）比、興方法。

比、興從《詩經》傳下來的詩歌藝術表現手法。什么是比、興？經典的解釋，漢代學者鄭玄提出“比者，以彼物比此物也”。“興者，先言他物以引起所詠之詞也”。一般講來，比，就是比喻，包括明喻和暗喻（或稱隱喻）。興，是起的意思，是從某一物象引發而出的內容，即觸物起情，觸景生情。比和興通常聯起來運用。比、興方法對古典詩歌創作有深遠影響。竹枝詞里有大量作品運用比興方法，通過對眼前景物環境的比、興，可以使形象更家鮮明，具體而徽，增加詩的含蓄美，引發想象力。

有一首《洞庭竹枝詞》寫道：

目斷浮梁路幾重，可憐家伴最高峰。

如何一個團圓月，半照行人半照儂。

丈夫遠離家鄉到浮梁去了，家住在山頭上的少婦，望著一輪圓圓的明月，望月生情，想念起遠去的丈夫。詩的后兩句用比興的方法。詩中沒有明寫這位少婦如何如何想丈夫，而是見到團圓的月亮，引發了一種怨嘆：為什么月亮能圓，而我和丈夫不能圓呢？月亮呵，為什么半個照著我呢？詩寫得如怨如訴。

江上帆檣亂不齊，煙波望望妾心迷。

何如化做東江水，郎若東時儂不西。

《巴人竹枝詞》

儂住前溪獨上樓，望郎遙隔后溪頭。

何時化做溪中水，并入鶯湖一處流。

《鶯脰湖竹枝詞》

題詩秋葉手新栽，好似阿儂紅頰腮。

寄與錢塘江上水，早潮回去晚潮來。

《西湖竹枝詞》

以上幾首都是以水為比、興引發女主人的思戀情人的竹枝詞。一首是從望到江上帆檣的亂不齊，引發的少婦的心也迷亂了，進而更加想念遠去的丈夫，心想如果能化做東江水，丈夫往東我決不往西﹗二首是女住前溪，郎住后溪，女主人站在前溪樓上總也望不到自己新愛的人，引發出強烈的思念之情，什么時候能做溪中之水就好了，那時候我們就可以流入鶯湖聚會了。第三首把思戀之情寫得更加裸露，以錢塘江的湖水做比喻，企盼能“早潮回去晚潮來”與新愛的人相會。江水、溪水、湖水都是女主人的眼前景物，她們見景生情寄托她們對愛情的忠貞和企盼。

寫男女之間的戀情，竹枝詞特別能運用比興方法表現女主人的心態，有勸、有嗔、有怨、有恨。如規勸心上人的“情郎莫似湖頭水，城南城北隨處流” 嗔怨心上人的“郎身輕似江上蓬，昨日南風今北風。妾身重似七寶塔，南高峰對北高峰”。還有“恨妾如星圓初少，怨郎如月缺時多”。“郎心如月有時黑，妾身如山無動時”。比喻得十分貼切，一往情深。

上述的比興方法屬于明喻，竹枝詞里還用了大量諧音做隱喻。

楊柳青青江水平，聞郎江上唱（踏）歌聲。

東邊日出西邊雨，道是無情卻有情。

這是古今傳唱的一首劉禹錫的竹枝詞，用晴的諧音暗喻“情”。大概這也是一首最早的諧音竹枝詞，后人在寫男女戀情上常常用這種方法表達，甚至將一些方言、歇后語也入了詩。如元人倪瓚有一首竹枝詞：

心愿嫁郎郎不歸，不及江潮不失期。

踏盡白蓮根無藕，打破蜘蛛網費絲。

婚期快要到了，然而未過門的丈夫還沒回來，這位少女帶有迷惘埋怨的心情，做了三個比喻。說丈夫該回來不回來，不如江潮那樣如期；說踏盡白蓮池也尋不到藕（偶的諧音），說打破蜘蛛網費了絲（思的諧音）。這后一句可能是當地的歇后語。史鑒《雷澤竹枝詞》有一首用歇后語的：

燕子來時雁北飛，留郎不住別郎悲。

小麥空頭難見面，春蠶作繭自纏絲。

后兩句可能都是當地的歇后語，比喻之精妙，令人感嘆，以諧音比喻戀情的還有“無藕池塘難得藕，有霜時候不成霜”藕為偶的諧音，霜為雙的諧音。

把物象擬人化，是比興方法的另一種表現。

暮色蒼茫萬柳間，波平如鏡照諸天。

嫦娥不耐蟾宮寂，悄向人間畫遠山。

在疊語回環中運用比興，使情感更加濃重，情意更加摯篤，使人蕩氣回腸。

山川不朽仗英雄，浩氣能排岱岳松。

岳少保同于少保，南高峰對北高峰。

《西湖竹枝詞》

這是贊美岳飛和于謙兩位民族英雄的竹枝詞，把兩位英雄比喻為泰岱岳松柏，比喻為南高峰與北高峰，令人肅然起敬。

似郎年少妾殷勤，水色山光死不分。

外湖水是里湖水，南峰云挽北峰云。

用水色和山光的互相依存互相輝映的自然景色，比喻愛情，別出心裁，給人以豐富的想象。

越王臺下種相思，種得相思子滿枝。

采采相思寄何處？相思愁煞冶春時。

前兩句寫種下的相思樹，結下許多果實。后兩句累累的相思果引發出濃濃的相思來，尤其在冶春時節更加愁煞人了。前兩句重在寫景，后兩句重在寫情，觸景生情，情婉意濃。

（三）突出典型形象方法。

突出典型形象是竹枝詞表現方法之一。什么是典型形象呢？就是能反映物象本質而又具有鮮明生動的個性特征的藝術形象。這種表現手法，可以使詩的形象性更加鮮明突出，更富感染力。現舉以下例證：

地安門外賞荷時，數里紅蓮映碧池。

好是天香樓上坐，酒闌人醉雨絲絲。

得碩亭《京都竹枝詞》

這是一首在地安門外什剎海賞荷的竹枝詞。舊時什剎海廣種蓮花，南至皇城，北至德勝門。一望數里。在蓮池北岸有座有名的酒樓叫天香樓。詩中突出地描述在天香樓上飲酒賞荷的情景，用這種典型場景來表現賞荷的境界。那零雨絲絲，把連天荷葉洗得漫湖碧透，池荷綻露，在微風斜雨中映掩出點點珠光。在這個時候，如果坐在天香樓上邊飲酒邊賞荷，那是最美妙不過的了。這首竹枝詞把大自然景色與詩人內心興會融合一體，詩情畫意，渾然天成。

凌風高閣俯域隈，人立域頭眼界開。

最好夕陽紅兩岸，半江風送一帆來。

張芝田《梅州竹枝詞》

這是一首站在廣東梅州城樓上賞梅江景色的竹枝詞。詩人突出表現梅江在夕陽西照時的典型景物，斜輝返映，輕風帆影，烘托得梅州的一片迷人景色。

人家野祭哭吞聲，鄰音無多屋尚存。

最是曉來凄欲絕，寒螀泣露鬼敲門。

《續揚州竹枝詞》

這一首是寫揚州在清咸豐三年清軍與太平軍一次慘烈的爭奪戰后的慘景。詩突出表現戰后拂曉時候的典型場景，烘托出這場戰爭的悲慘凄涼的嚴重程度。運用典型形象表現物象主要特征的方法，在歷代文人寫作中經常看到，現再舉一些例證：

層層樓閣白如霜，夾道新蔭拂綠楊。

最是農春三月好，滿城開放紫丁香。

潘飛聲《柏林竹枝詞》

乘舟二閘欲幽探，食小魚湯味最甘。

最是望東樓上好，桅檣煙雨似江南。

《清代北京竹枝詞》

澤國煙波似畫圖，汀州處處長菇蒲。

就中最是難忘處，細雨斜陽鸞脰湖。

《鸞脰湖竹枝詞》

弧村漁火照柴門，寂寞南湖廢宅存。

只有虎山橋上景，年年到此一銷魂。

《鄧尉山竹枝詞》

為了引出最有特征性的典型形象，常常在第三句，加重語詞如“最是” “好是” “只今” “記得” “憶得”等等。

（四）表現動態方法。

表現靜態和動態都是詩詞創作中的表現方法。而動態表現卻常常成為詩歌中最具有靈氣的內容，吟安一個動詞卻往往成為一首詩的“詩眼”所在。竹枝詞亦是如此。歷代竹枝詞都有表現動態的佳作。

木棉花上鷓鴣啼，木棉花下牽郎衣。

欲行未行不忍別，落紅沒盡郎馬啼。

《廣州竹枝詞》

全詩在動態中寫送郎遠行的場景。鷓鴣啼、牽郎衣、花兒落、沒馬啼都是動景。正是這種動景烘托出“不忍別”的離情別恨。在鷓鴣鳥中，少女牽著郎衣不愿讓走，依依不舍，總愿多呆一會兒。時間一分一秒地過去，以至木棉樹的落花把馬蹄都淹沒了。

嫩柳新篁拂綠窗，層樓惻影入池塘。

村姑慢說春蠶事，笑指婆娑畝垅桑。

黃海蚊《鄉情竹枝詞》

這是從農村養蠶姑娘歡聲笑語地談論桑蠶豐收，烘托出農村初夏景色。在“漫說”和“笑指”的動景中仿佛看到她們的言談笑貌。

花朝二月雨初晴，笑語相將北郭行。

折得湘桃剛一朵，小環偷壓鬢邊輕。

錢大昕《竹枝詞六十首》

天真的姑娘們在花朝之期到郊外春游，艷麗的桃花惹得她們非常羨慕。剛剛摘下一朵，就被小環偷偷壓在鬢邊。作者將這位小姑娘瞬間動作和思春心態寫得活靈活現，從而把春天氣息烘托得生意盎然。

白頭漁父白頭妻，網得魚多夜不歸。

生怕渡官搜著稅，巴東轉柁到巴西。

詩中突出“轉柁”情節，將白頭漁人夫婦害怕渡官搜稅和掉頭逃稅的心態，和盤托出。

沿湖一帶住漁家，破壁風窗舊網遮。

一夜桃花春水發，天明皂底拾魚蝦。

“天明皂底拾魚蝦”用這一典型動景，形象生動地表現出漁民低濕簡陋的居住條件。

大營城里麥苗齊，飲馬池邊野雉啼。

連日南風春意足，豆花香到板橋西。

朱鼎稿、山鳳輝《蘆浦竹枝詞》

把“看”作為動詞使用，使人一下子現象到板橋兩邊連片的豆花臨風散布香氣的田野風光。

學習寫動態，要在煉意、煉句、煉字上下工夫。分享： +1

關于竹枝詞特性的幾點淺見

我們所說的竹枝，是我們今天讀到的文人竹枝詞。權威詞典釋義為：竹枝“本為巴渝一帶民歌，唐詩人劉禹錫據以改作新詞，歌詠三峽風光和男女戀情，盛行于世。后人所作也多詠當地風土或兒女柔情。其形式為七言絕句，語言通俗，音調輕快。”另有定義：“竹枝詞是一種詩體，是由古代巴蜀間的民歌演變過來的。唐代劉禹錫把民歌變成文人的詩體，對后代影響很大。”這兩種釋義雖然表述存在一些差異，但其基本內涵是一致的，我們從中可以看出竹枝詞一些特性：

任何一個事物的特性，總是在與他事物的對比中顯示出來的，竹枝詞也不例外。在這里，我們將竹枝詞與相關的三種文學形式進行比較，從他們的異同中認識竹枝詞的特性。

（一）竹枝詞是由民間歌謠改造的一種文人作品，源于民歌而有別于民歌。我們今天所看到的竹枝詞為唐代大詩人劉禹錫所開創，（雖然顧況和白居易的竹枝詞作品產生在前，或許當時并未稱之為“竹枝詞”。）他的這種創舉既不是拍腦袋憑空想象出來的，也不是從書齋的故紙堆中尋找出來的，而是依據當時的民間歌謠翻新出來的；這一點從劉禹錫的《竹枝詞九首》的引言中可以看到： 歲正月，余來建平，里中兒聯歌《竹枝》，吹短笛，擊鼓以赴節。歌者揚袂睢舞，以曲多為賢。聆其音，中黃鐘之羽，其卒章激訐如吳聲，雖傖儜不可分，而含思宛轉，有淇、濮之艷。昔屈原居湘、沅間，其民迎神，詞多鄙陋，乃為作《九歌》，到于今荊楚鼓舞之。故余亦作《竹枝詞》九篇，俾善歌者飏之，附于末，后之聆巴歈，知變風之自焉。長慶二年（八二二年）正月，時任夔州刺史的劉禹錫來到建平（今巫山縣），見到民間聯歌《竹枝》，吹短笛擊鼓，邊唱邊舞，以“曲多為賢”，帶有賽歌的性質。他由此受到啟發，仿效屈原作《九歌》的方式，作《竹枝》九篇，“俾善歌者飏之”。實際上劉禹錫是為當時民間的竹枝歌舞作的新詞。他的新詞具有鮮明的民間歌謠格調，又有濃郁的生活氣息，所以在民間得到廣泛流傳。

從劉禹錫的這段引言中首先可以得知，名為“竹枝”的歌謠早就在當地民間廣為流傳，蔚然成風。有人將這種民間歌謠也稱為“竹枝詞”，其實是不確切的。這種民間竹枝是以唱為主的，多是即興而歌，隨口而作，憑心而記，屬于口頭文學范疇，所以，只能稱為“竹枝歌”，以區別于后來出現的文人詩體竹枝詞。

從劉禹錫的這段引言中還可以得知，劉禹錫翻新的“竹枝”，仍然沿用了民歌的名稱和格式，這主要是為了滿足“為歌而作”的需要。與民間歌謠的竹枝相比，其產生的過程與流傳的方式卻大不相同。盡管這種文人“竹枝”開始也是“為唱而作”，但須先經過文人縝密地構思；作成詞后雖然也是“俾善歌者飏之”，但是，這種詞具有相對的獨立性，不僅可以“依歌而存”，而且可以“無歌而傳”，以書面的形式相互傳誦。所以，劉禹錫的竹枝詞一經面世，當時的文人便紛紛仿效。當時的白居易、李涉以及其后的皇甫松、孫光憲等都創作了竹枝詞。

從劉禹錫的這段引言中也可以得知，劉禹錫當時抱負著一個文人的責任，有心于對當地民歌進行改造提高。多數人認為，劉禹錫作竹枝詞是將民歌元素引入了詩詞。盡管后來的發展有這種明顯的傾向，但是，當時作者本人的用心未必盡然，或許是用詩詞元素改造民歌。無論是將民歌元素引入詩詞，還是用詩詞元素改造民歌，歸根結底竹枝詞是民歌與詩詞的相結合而產生的；如果說民歌（竹枝歌）是文人竹枝詞的母本，那么詩詞（七絕）就是文人竹枝詞的父本。

文人竹枝詞與民謠竹枝歌的區別從一開始就是顯而易見的，而且這種區別是文人在創作時著意追求的，所以劉禹錫寫道“后之聆巴歈，知變風之自焉。”

作為詩詞體裁的竹枝詞與民間歌謠的竹枝歌具體區別在哪里？因為當年民謠“竹枝歌”的原版已失傳而無從查找，我們只能從現存民歌與內容相近的竹枝詞的比較中去尋找。

首先拿劉禹錫那首膾炙人口的描寫男女愛情的竹枝詞與現在內容相近的一首民歌進行比較：

楊柳青青江水平，聞郎江上踏歌聲。東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴。

這首竹枝詞采擷了民歌的精華，生動形象地描寫了男女愛情，古往今來廣為傳誦。從民間流傳已久的一首情歌中，我們可以找到它的原始形態： 你看天上那朵云，又像落雨又像晴。你看路邊那個姐，又想戀郎又怕人。

這兩者相比，格式相同，內容相近，但仔細品味起來，自有文野之分。又如：清代土家族詩人田泰斗的一首竹枝詞： 簫聲隱隱燭輝煌，十個兒童巧樣妝。絕妙風流名色艷，華筵都喚狀元郎。

這是一首描寫土家族婚俗中陪“十弟兄”的竹枝詞，再現了那種燈火輝煌、樂聲繚繞的喜慶之夜和十個少年風流倜儻、英姿煥發的歡樂場面。在土家族的民歌中也有內容相同的歌詞，如《陪十弟兄歌》（酒令歌）： 紅漆桌子四角方，烏木筷子擺十雙。十兄十友都請坐，唱個令歌陪新郎。又：

一顆高粱圓又圓，做的酒兒甜又甜。新郎吃了這杯酒，五子登科點狀元。

通過這一組對比可以看到，文人用一首竹枝詞濃縮并提煉了兩首民歌的精華，語言更加凝練，形象更加生動，意境更加美妙。

從上面兩組對比中，我們不難找出竹枝詞與民歌的一些不同點：

一是用語風格不同。民歌屬民間口頭文學，常為隨口而作，因此多用口語，往往流于散漫，如：“你看”、“吃了”、“唱個”、“做的酒兒”等等。竹枝詞屬文人作品，多是用心構思而成，因此主要用書面語，比較注意簡潔與韻致，如：“踏歌”、“道是”、“輝煌”、“華筵”等等。當然，竹枝詞也不完全排斥口語，但往往追求生動和凝練，如“江上”、“十個”即是這一類。

二是造境曲直不同。所謂造境，是詩歌創作在舉象的基礎上，進一步將語言文字還原成特定的情境、意境、心境。在這方面，民歌多直露、尚率意；而竹枝詞則比較注意含蓄，意境更加豐富，韻味更加濃厚。比如：前面的第一組對比，竹枝詞吸取了民歌中“晴”與“情”的諧音，而隱去了“姐戀郎”事象，所形成的情境顯然比民歌更加含蓄且更多韻味。竹枝詞在民歌的基礎上增加了“楊柳”、“江水”、“歌聲”，使意境聲、色、情并茂。文人竹枝詞與民間歌謠用同樣的句式，寫同樣的內容，卻有不一樣的意境。由此可見，韻味（含蓄的意味）是竹枝區別于民歌的主要特性。有人把“順口溜”、“打油詩”當作竹枝，是對竹枝詞的最大誤解。

三是韻律寬嚴不同。民歌多是脫口而出，順口即可，一般不論平仄；可一二四句押韻，也可每句押韻；可平仄通押，還可一首之中換韻。如：《坐床歌》： 滴水床兒四角方，魯班師傅畫小樣。新郎新娘來壓床，行成對來坐成雙。

這是一首四句押韻、平仄通押的民歌。再看一首內容相近的竹枝詞《搶床》： 男女拜堂喜締姻，雙雙擠進洞房門。只為日后當家主，搶坐新床各用心。——[湖北長陽]田昌令《土家婚俗陳異》

（十二）竹枝詞一般要求按詩詞韻律而行，一、二、四句須押同一韻部的韻字，多押平聲韻；第三句不能押韻，尾字須用仄聲字。如果一、二、四句押仄聲韻，第三句尾字則須用平聲字。不能平仄混押，一首之中不能換韻。

四是傳播途徑不同。民歌是通過演唱的途徑來展示和表現的，特定的腔調是民歌風味的重要元素；如果脫離演唱形式，民歌詞就會失去許多風味，有的甚至于索然無味。比如：清江一帶打喪鼓（跳喪舞）換鼓手時的兩句唱詞： 你不來，我就來，拖起斧頭亂劈柴。

如果離開那個特定的場景，這兩句詞就毫無意義了。竹枝詞則不同，既可以用于演唱，也可以用于誦讀。即使脫離演唱形式，其風味依然不減。因此，竹枝詞傳播的途徑更寬。我們考察竹枝詞與民歌的區別，是在同中求異。由于竹枝源自民歌，具有極近的親緣關系，其共性是不言而喻的。竹枝詞與民歌除格式上的相同外，最大的共同點是：來自民間，敘寫風情；貼近大眾，貼近生活。

（二）竹枝詞是傳統詩詞的一種相對獨立的體裁，近于七絕而有別于七絕。

唐代詩人劉禹錫引巴渝民歌與詩詞相結合，創作成文人竹枝詞，為中國傳統詩詞領域增添了一朵鮮活的奇葩。長期以來，竹枝詞以相對獨立形式躋身于詩詞殿堂，流行于神州大地，深受廣大作者與讀者有喜愛。

從竹枝詞得以產生的前提條件看，民間長期流行的竹枝歌正好與當時發展成熟的文人詩體七絕在形式上完全相同，都是七言四句體；在這種條件下產生的竹枝詞，必然具有民歌與七絕的雙重形態。從竹枝詞的作者看，吸取民歌精華創作優秀竹枝詞的文人多是精于七絕詩家，比如：劉禹錫、白居易、李涉、蘇軾、黃庭堅、楊萬里、楊維楨、朱彝尊、彭秋潭等等，他們的竹枝詞作品難免更近于七絕。因此，要把竹枝詞與七絕完全區別開來，難度很大。

古往今來，關于竹枝詞與七絕的異同眾說紛紜，似無定論。在《師友詩傳錄》一書載有清代詩人王士禎對于竹枝詞的論述：“竹枝泛詠風土，瑣細詼諧皆可入，大抵以風趣為主，與絕句迥別。”這就是說，竹枝詞與一般絕句的區別主要表現在題材和風格方面，竹枝詞的題材以反映風土人情為主，風格以風趣、幽默、詼諧為主。

清代詩人彭秋潭在《長陽竹枝詞》自序中則提出了另一種看法：“適用示于長陽竹枝者，義專諧笑，仆病焉。”同時，他用自謙的語氣說：“然以敷陳風土，布告勤苦，質而不阿，微寓勸戒，且以仆所不能者。”從這兩段話可以看出，彭秋潭贊成竹枝“泛詠風土”，還提倡“布告勤苦，質而不阿，微寓勸戒”，而反對“義專諧笑”。由此可見，詼諧、風趣不能成為竹枝區別于七絕的主要標志。

從劉禹錫、白居易、朱彝尊等人的竹枝詞被歷代詩集收為絕句的事實來看，竹枝詞雖是相對獨立的體裁，應當允許與七絕有部分重合，沒有必要截然分開。有的竹枝詞就是一種特殊的七絕，即具有民歌風味的七絕。

既然竹枝詞是一個相對獨立的體裁，還是需要找出它有別于一般七絕的一些特點。我們不妨選錄幾首彭秋潭的七絕與竹枝詞進行對照： 七絕·水南山行

云白楓丹入畫堪，坡陀回轉又停驂。不知身是催租吏，一片詩情滿水南。七絕·傅靳溪山行

信美山中采蕨薇，麥田驚起野雞飛。東風似遣知春晚，亂灑桃花上客衣。——選自《彭秋潭詩注》 長陽竹枝詞（二十）

十姊妹歌歌太悲，別娘頓足淚沾衣。寧鄉地近巫山峽，猶似巴娘唱竹枝。（三十八）

家家屋里見官山，指點行人去又還。剛道長陽無好景，半天鐘鼓大慈庵。——[清·湖北長陽]彭秋潭

以上兩首七絕和兩首竹枝詞，同為清代長陽詩人彭秋潭的作品；兩者比較不難看出，竹枝詞最明顯的特色是濃郁的地方風味。寫哭嫁（風情），如身臨其境；寫官山（風物），如景在眼前；寫傳說，如事在身邊。由此可見，風味是竹枝詞區別于七絕的主要標志。這種風味包括不同地方的、不同行業的、不同時代的等等。

無論適用格律寬嚴和是否標明體裁，有風味者是真竹枝，無風味者乃偽竹枝。那種用“合律與否”來區別竹枝詞與七絕的主張，是對竹枝詞創作的最大誤導；將不能合律的七言四句體標為竹枝詞的作法，是對竹枝詞的最大褻瀆。

從大量的優秀作品看，形成竹枝詞的風味，需要作者使用通俗鮮活的語言，鋪排風土世情的具象。在格律方面可依近體，也可從古體，不拘一格，上口為佳。這樣一來，竹枝詞區別于七絕的特點主要有三方面： 一是題材上側重于風土世情。

所謂風土，是指一個地方特有的地理環境和民間風俗習慣的總稱，舉凡節慶信仰、婚喪祭祀、男女相思、勞作休閑、山川形勝、氣候物產、風物典跡等等都包括在其中。所謂世情，是指時代風氣、世俗民情、世態人情。反映地方風土和世態人情是竹枝詞的優勢，也是竹枝詞最重要的題材，鄉土氣息或者說是民間氣息應成為竹枝的主要特性。竹枝詞在內容上應該是“平民關注的，關愛的，喜歡的”。竹枝最初是表現農民的生活，以后發展到了表現漁民生活、牧民生活、市井平民生活以及描寫山川形勝，乃至政局變遷和世界風云。如：

十天一雨五天風，望里山原春意濃。政府不征農業稅，耕田牛也興沖沖。

——[湖北長陽]楊發興《感事雜吟》之二十三

盡管時代在不斷變化，但竹枝詞所需要反映的仍然是社會下層百姓的喜怒哀樂、他們的辛勤勞作以及地方風俗文化。如果喪失了這一特色，竹枝詞也就喪失了作為一個相對獨立詩體存在的價值。

七絕與竹枝詞不同，它側重于詩人內心情感的表達，所借用的事象多是風花雪月、草木春秋、鳥獸蟲魚之類。

二是語言上更加通俗與鮮活。

語言通俗與鮮活，是竹枝詞區別于七絕的又一主要特點。竹枝詞是由民歌蛻化出來的，民間的口語、俚語、方言都可以入詩，且極少用典，讀起來瑯瑯上口。清代王世禎在《師友詩傳錄》中有一段話：“竹枝稍以文語緣諸俚俗，若太加文藻，則非本色矣。”縱觀古今佳作，“稍以文語緣諸俚俗”是竹枝詞語言的一大特色。正是由于在竹枝詞里用了大量口語、俚語和地方鄉音，讀起來具有濃厚的鄉土風味和生活氣息。如： 一層麻布一層風，十層麻布也過冬。飽餐稀飯懶豆腐，格蔸火畔熱烘烘。——清·彭秋潭《長陽竹枝詞》（四十一）

在我國詩歌史上，多有文人不贊成詩中有俗語出現。嚴羽在《滄浪詩話》中說：“學詩，先除五俗：一曰俗體，二曰俗意，三曰俗句，四曰俗字，五曰俗韻。”朱熹也曾說過：“要使方寸之中無一字世俗言語意思。”這種說法顯然于竹枝詞不宜。竹枝詞正是以容俗為特色，許多優秀作品恰恰是淡語中有味，淺語中有情，俗語中含雅，時語中見新，雅俗共賞。詼諧、風趣、幽默雖不能作為竹枝詞區別于七絕的主要標志，卻是竹枝的語言特色之一。竹枝詞往往能夠于風趣中見神韻，于詼諧中隱美刺，于俏逗中見真情。當人們閱讀詼諧、風趣、幽默的竹枝詞作品時，直感妙筆生花，常常在詼諧解頤中發人深思，耐人尋味。竹枝詞這種強烈的藝術感染力，博得歷代讀者的喜愛，并給予高度評價。如：有一首廣為傳誦、描寫男女之情的《西湖竹枝詞》： 又道芙蓉勝妾容，都將妾貌比芙蓉。如何昨日郎經過，不看芙蓉只看儂？ 三是格律上可適當靈活寬松。

無論是從外在形式還是從作者群體來看，竹枝詞與七絕是最接近的兩種詩詞體裁。竹枝適用七絕格律已被權威辭書所界定：竹枝詞“其形式為七言絕句，語言通俗，音調輕快。”（《辭海》）盡管劉禹錫初創的竹枝詞并不完全符合七絕格律，但是，經過后人的不斷完善，竹枝詞的基本格式被定為用七絕格律。

明清之交，嘉興詩人朱彝尊所作《鴛鴦湖棹歌一百首》堪稱竹枝的巔峰之作，基本上是依七絕格律而作的。如： 十七

西水驛前津鼓聲，原田角角野雞鳴。苔心菜甲桃花里，未到天明棹入城。八十一

野王臺廢只空墩，翁子墳荒有墓門。舍宅尚傳裴相國，移家曾住趙王孫。——清·朱彝尊《鴛鴦湖棹歌一百首》

這兩首竹枝詞完全合乎七絕格律，可以看作是具有特殊風味的七絕。

由于竹枝詞來源于民歌，好的作品必須有特殊風味；創作竹枝詞時為了準確描述特定事象，成功醞釀特有風味，常常需要引入方言俚語、行業術語、地名、物名、人名等固定詞語，因此，竹枝詞需要在格律上適當放寬。能合律（近體）更好，不合律（古體）亦可，失粘（折腰體）無妨，失對、孤平、三仄尾、三平調等等都可以不視為病。如： 長流灘上州衙灘，州衙坪對都鎮灣。騾馬馱來長樂酒，扁擔挑賣巫山鹽。

——[清·湖北長陽]彭秋潭《長陽竹枝詞》（三十四）

（三）竹枝詞是一種側重于紀敘風土人情的詩體，可以存史而有別于史詩。

廣為記事，以詩存史，是竹枝詞的又一重要特性。詩與史相結合，是我國詩歌的優良傳統，竹枝詞在這方面顯現得更為突出。竹枝詞緣于紀事，風土民情、山川形勝、社會百業、時尚風俗、歷史紀變等等皆可入詩；涉及到政治、經濟、社會、歷史、文化等諸多領域。竹枝詞的記事特色，可以從多層次、多方面反映廣闊的社會生活，不僅具有文學價值，而且有社會歷史價值。一些不曾入正史的國事、民事、社會軼聞、生活花絮，通過“竹枝詞”這種風土味道很濃的詩歌進入藝術畫廊，得以傳之于世。有的學者概括說竹枝詞可以“補史”、“正史”、“解史”，應當是毫不為過。

朱彝尊寫成大型組詩《鴛鴦湖棹歌》一百首，開啟了在竹枝詞中將詩歌與史料結合起來寫地方概況的先河，增加了竹枝詞的史學價值，從而引發了眾多詩人的仿效，留下了難以計數的竹枝詞。彭秋潭的《長陽竹枝詞》五十首就是在這種背景下產生的，其結構基本按照地方志體例。楊于果題《長陽竹枝》評價道：“余試以方志體例求之，其間山川、田賦、名宦、鄉耆、風俗、災祲、微而至于方技、物產，莫不燦然畢具。”

正是因為竹枝詞有“存史補志”的作用，古今各地志書收入了大量的反映風土人情的竹枝詞佳作。

但是，竹枝詞這種存史補志的作用與史詩有明顯的區別。

所謂史詩，是敘述英雄傳說和重大歷史事件的敘事長詩，也指比較全面地反映一個歷史時期社會面貌、人民生活的優秀長篇敘事文學作品。史詩是一種莊嚴的文學體裁，內容為民間傳說或歌頌英雄功績的長篇敘事詩，它涉及的主題可以包括歷史事件、民族、宗教或傳說。中國史詩主要是指三大少數民族著名史詩，一是藏族英雄史詩《格薩爾王傳》，二是柯爾克孜族史詩《瑪納斯》，三是蒙古族英雄史詩《江格爾》。漢族的《黑暗傳》也當屬于史詩范疇。

史詩所反映的或是一個民族的發展歷史，或是一個時期的社會面貌，或是一個事件的全部過程，帶有系統性和完整性。竹枝詞所反映的往往是一件事物、一個側面、一種現象，具有片斷、零散、獨立的特點。如果說史詩是一幅連貫的長卷，那么，竹枝詞只能是單個的畫面；即使竹枝組詩，如：朱彝尊的《鴛鴦湖棹歌》一百首和彭秋潭的《長陽竹枝詞》五十首，與連續劇似的史詩相比，也只能算是一個短片。如果說史詩是一部大型話劇，那么竹枝詞則是一個個的精彩小品。

通過以上三個方面的比較，特別是與民歌、七絕的比較，我們對竹枝詞的基本定位和主要特性有了一個較為明晰的認識：它是介于民歌與七絕之間、與二者同中存異、風味濃郁、雅俗共賞的一種傳統詩詞體裁。

第二篇：竹枝詞

《竹枝詞》教案設計

一、讀話導入《竹枝詞》

同學們見過“太陽雨”嗎？一邊下雨，另一邊卻陽光燦爛。有一句詩說得好——（試探學生是否預習），嗯，就是我們本課要學的詩句：東邊日出西邊雨，道是無晴還有晴。

二、指導學習詩句

1.學生交流了解到的有關劉禹錫的資料。

2.簡介竹枝詞。

“竹枝詞”是流行于古三峽地域的一種民歌，含思宛轉，清韻悠遠，音調和諧，明朗歡快。人們在勞作之余，成群結隊在江邊、堤畔吹笛、擊鼓，邊唱邊舞，抒發內心的感情，驅散一天的疲勞，是三峽人民最喜愛的娛樂方式。劉禹錫在夔州，經常見到這種場面，極為欣賞，因而填寫了許多“竹枝詞”，今天要學的就是其中廣為流傳的一首。

3.理解詩意。

（1）指名朗讀，齊讀。

（2）借助注釋，自讀并思考詩句的意思。

（3）同桌互說，再全班交流。

“楊柳青青江水平”：江邊的楊柳青青，垂著綠色枝條，大江水面平靜。

“聞郎江上唱歌聲”：只聽到江面上傳來情郎唱歌的聲音。

“東邊日出西邊雨”：東邊出太陽，西邊卻下著雨。

“道是無晴還是晴”：說不是晴天吧，卻還是有晴的地方。

（4）朗讀全詩，再指名把詩的意思連起來說一說。

4.讀中想象。

（1）讀了這首詩的前兩句，你仿佛看到了什么？

（一場太陽雨中，一位少女立在江邊，看到江邊的楊柳被沐浴得更加翠綠，江水平靜，耳畔忽然傳來一陣熟悉的歌聲，原來是自己的情郎在唱。）

（2）想象一下，這首詞的后兩句寫出了少女什么樣的心理？

三、指導朗讀、背誦

背誦《竹枝詞》。

四、作業

1.默寫這兩首古詩。

2.課外搜集劉禹錫的其他《竹枝詞》讀一讀

《夜雨寄北》教學設計

一、導入新課

在一千年前的一個秋雨綿綿的天氣里，一位詩人收到他遠在長安的妻子的來信，問他何時能回長安。妻子情意殷殷的千里來信，激起了詩人無限的感慨，于是詩人倚窗觀雨景，吟成了這首傳唱的古詩。它就是今天我們要來學習的——唐代詩人李商隱的一首詩《夜雨寄北》。

二、了解作者

李商隱（813-858）：字義山，號玉谿生，是晚唐時期很有影響的一位著名詩人，他與杜牧生活在同一時代，被世人并稱為“小李杜”。李商隱有“欲回天地”的雄心壯志，可惜“運與愿違”，他是“虛負凌云萬丈才，一生襟抱未曾開”，他的詩多寫時代離亂、個人失意的感慨，尤以纏綿深摯的愛情詩和借古諷今的詠史詩最有特色。

三、解詩題

這首詩的詩題或作“夜雨寄內”，“內”即李商隱的夫人王氏。而現傳各本多作“夜雨寄北”，“北”，即在北方的人，或為妻子，或為友人。

四、研讀課文、理解詩歌主旨

1、讓學生結合課下注釋理解詩歌內容，口譯詩歌內容 字詞：巴山——泛指巴蜀之地 卻話——重提、再說

2、結合內容理解詩歌主旨

你問我何時歸來，我也不知道自己的歸期。眼下這夜色中的巴山，秋雨綿綿，池塘里秋水已滿。什么時候才能和你一起在西窗下剪燭夜談，再來敘說今天的巴山夜雨呢？表達了作者對家中妻小的思念之情。

五、當堂落實基礎

1、李白、杜甫在文學史上有“大李杜”之稱，而本詩的作者______和杜牧則有______ 之稱。

2、解釋下列詩句中加下畫線的字的意思。

① 何當共剪西窗燭 [何當]：________________________ ② 卻話巴山夜雨時 [卻]：_________；[話]：__________

3、《夜雨寄北》詩中寫思歸而不得的愁苦之情的詩句是：______ ____________________；寫出了對未來歡聚的向往之情的詩句是： _______________，_________________。

六、背誦并默寫全詩。

《過故人莊》教學設計之一

教材分析：

《過故人莊》作者是唐代詩人孟浩人，寫的是詩人應邀到一位農村老朋友家做客的經過。在淳樸自然的田園風光之中，舉杯飲酒，閑談家常，充滿了樂趣，抒發了詩人和朋友之間真摯的友情。這首詩初看似乎平淡如水，細細品味就象是一幅畫著田園風光的中國畫，將景、事、情完美地結合在一起，具有強烈的藝術感染力。

教學要求：

1、能正確、流利、有感情地朗讀課文、背誦課文。

2、學會本課7個生字，理解由生字組成的詞語。

3、聯系課文內容理解詩句的意思，說說作業4中帶點詞語的意思。并初步體會詩中對仗句的特點。

4、通過誦讀這首詩，感受朋友之間聚散兩依依的濃濃情誼，激發學生珍惜人間友誼的美好情感。

教學準備：課件

教學過程：

一、導入。

1、同學們，在我們的文學長河中，有一顆璀璨的星星，那就是唐詩。有成就的詩人更是數不勝數，孟浩然就是其中的一個。以前，學過幾首孟浩然的詩，誰來背一下？

2、學生背誦《春曉》、《宿建德江》。

3、今天，我們就來學習孟浩然的另一首詩《過故人莊》

二、學文

1、請學生以自己喜歡的方式自學古詩。

（1）出示自學要求一，請學生朗讀，明確要求。

師隨機點擊“資料”，老師搜集了一些資料可以幫助大家理解這首古詩。

2、學生自學，師巡視。

3、交流（回到老師的界面）

（1）指名讀課文，要求讀正確，讀通順。

（2）讀了此詩，你知道它講述了一件什么事？（孟浩然接受一位老朋友的邀請，來到鄉村做客的事。）

（3）從這首詩中你體會到了詩人怎樣的感情？（詩人與老朋友之間真摯的友情。）

（4）你從哪里體會到的？

4、交流：點擊“邀“——“故人具雞黍，邀我至田家。”一句

（1）指名讀詩句，理解字詞

故人——老朋友

具雞黍——準備豐盛的飯菜

（2）受到老朋友的邀請，看到這一桌豐盛的飯菜，詩人心情怎樣？（開心、高興）

（3）指導讀好這句詩句。

5、交流：點擊“話”——“開軒面場圃，把酒話桑麻。”

（1）指名讀。

（2）把你的體會說說。（打開窗子，面對谷場和菜園，舉起酒杯暢飲美酒，閑談農事。只有老朋友之間才會談家常事。）

（3）隨機理解“桑麻”

（4）看著插圖，發揮你的想象，完成“說一說”——“想象詩人和老朋友會聊一些什么？）

（5）學生自己完成。

（6）交流

（真是太感謝你為我準備了這么豐富的菜肴，下次歡迎你到我家去做客。）

（你們這兒真美，真想一直住在這兒啊！）

（今年的收成怎么樣？還好，有可能是個大豐收。）

????

是啊，深情厚意只在淡淡的幾句詢問農事中，就在這悠然地舉杯飲酒，閑談農事中。

（7）齊讀“話”句

6、交流：點擊“別”——“待到重陽日，還來就菊花。”

（1）指名讀

（2）這句話中你體會到了詩人怎樣的感情？（依依不舍）

（3）即將分別了，孟浩然會和友人說寫什么？和旁邊的同學說說。

（4）交流。

7、是啊，真摯的友情讓詩人依戀，農家的生活讓他向往，那還有什么讓詩人要相約重陽日在來賞菊花呢？（優美、淳樸的田園風光。）

（1）出示“景”——“綠樹村邊合，青山郭外斜。”

放眼望去綠樹圍繞著村邊，青山在村外橫臥_______________________（把你看到的說出來。）

（2）讀好此句。

（3）講述對仗句。

師范讀“綠樹村邊合，青山郭外斜。”，這句詩讀上去朗朗上口，你知道它永樂什么修辭手法嗎？（對仗）

師講述什么是對仗句。

師生對對子：“綠樹”對________；“村邊”對_______；“合”對______

“綠樹村邊合，”對____________

這首詩中還有一句對仗句找出來。（開軒面場圃，把酒話桑麻。”）

師生共對對子。

讀好這兩句詩句。

練習背誦。

三、拓展

1、在我們《古詩七十首》中，還有許多田園詩，其中，我們學過兩首，一起復習一下——《清平樂 村居》、《四時田園雜興》（背誦）

2、今天，我們將一起在學一首陶淵明的《飲酒》

3、出示自學要求二，學生自學。

4、學生交流自學結果

（1）說說你讀懂了什么？

（2）讀讀背背你喜歡的句子。

四、作業

《白雪歌送武判官歸京》教學設計 教學目標

1、反復朗讀并理解詩歌。

2、培養欣賞品味詩歌的能力。教學重點

朗讀詩篇、了解詩意、體會詩情。教學難點

品味詩歌語言的精妙 教學設想

教學中可按照“讀--品--背”的順序進行，精講多讀，以讀帶品。教學內容和步驟

一、導入

雪，潔白美麗，或輕舞或紛揚，給我們的生活增姿添彩，所以，它歷來都是人們吟詠、描繪的對象。

在古詩中，更是有不少歌詠白雪的名句，同學們能舉出一些例子嗎？ 例如：

孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。——《江雪》柳宗元

欲度黃河冰塞川，將登太行雪滿山。——李白《行路難》

窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船。——杜甫《絕句》

千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。——《別董大》高適

欲將輕騎逐，大雪滿弓刀。——唐·盧綸《塞下曲（之四）》 有誰能說出“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”一句的出處？——對了，它出自于岑參的《白雪歌送武判官歸京》。今天就讓我們一起來看看這位唐代的大詩人是在怎樣的情境之下吟詠出這樣的千古名句的，讓我們一起走進《白雪歌送武判官歸京》。

二、作者介紹 投影： 岑參（714-770），江陵（今湖北省江陵縣）人，唐代著名邊塞詩人，與高適齊名，并稱為“高岑”。曾兩度出塞，晚年任嘉州刺史，以后罷官，欲歸故鄉時，客死成都旅舍，史稱“岑嘉州”，有《岑嘉州集》傳世。

岑參的詩想像豐富，意境新奇，氣勢磅礴，風格奇峭，詞采瑰麗，并充滿樂觀進取的精神，具有浪漫主義特色。

三、詩文賞析

（一）聆聽感受

1、播放錄音，聆聽感受。請同學們注意字的讀音

2、讀準字音

岑參 c?n shēn

散入sàn

狐裘qiú

錦衾薄 qīn bó

瀚海 hàn

闌干 lán

羌笛 qiāng

風掣紅旗 cha

（二）整體把握

1、齊讀全詩——讀準字音，初步感知。

2、解題——從詩題中能看出這首詩寫了哪些內容？

詠雪、送別。（板書）詩的前半部分是詠雪，后半部分寫送別，同時在送別中進一步描寫雪景。這是一首雪中送別詩。

3、詩歌是從哪里開始著重寫送別的？

從“中軍置酒飲歸客”一句開始。前十句著重于詠雪，后八句著重于送別。

（三）賞析詠雪部分

1、齊讀詠雪部分——思考：詠雪部分描繪了怎樣的畫面？

請用自己的語言描述出來。

北風席卷著大地，把強韌的白草都折斷了。塞北的天空，農歷八月就飛起了雪花。就像是忽然刮了一夜春風，使千樹萬樹開滿了梨花。

大風把雪吹進了珠簾里，沾濕了羅幕，就連狐裘、錦衾這樣高級的御寒品也擋不住嚴寒；將軍的角弓被凍得拉都拉不開了，都護的鐵衣冰冷得難以著身。

2、賞析詩句

（1）朗讀詠雪部分——思考：哪些詩句寫得好，好在哪里？（2）對雪的描繪，哪一句最精彩？（忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。）為什么精彩？小組研討，合作探究。

精妙的用詞——一個“忽”字，表明來得突兀，來得意外，形容雪來得急，下得猛。不僅表現了邊塞氣象變化的神奇，而且傳達出詩人賞雪時的驚喜心情。新奇的比喻——抓住雪的潔白、鮮潤的特點。

千樹萬樹，突出了雪的壯觀景象。

春意盎然的意境——創設了梨花滿樹、春意盎然的意境，以春暖顯奇寒。昂揚樂觀的精神——嚴酷的自然環境中透出了詩人高昂的樂觀主義精神，只有熱愛生活的人，才能表現出這種化苦為樂、積極向上的樂觀情懷，才能寫出這樣的千古名句。（3）讀詠雪部分——除了這一句外，在詠雪部分，你還喜歡哪些詩句？為什么？

學生回答，教師穿插評價：

①北風卷地白草折，胡天八月即飛雪。

第一句寫風，一個“卷”字，一個“折”字分別從正面和側面寫出了風勢之猛。第二句寫雪，“八月”說明胡天下雪的時間早。“飛”，勾畫出了一幅雪花漫天飄舞的形象。“即”字表現了詩人的驚奇之情。這兩句極寫邊塞的風狂雪早。

②散入珠簾濕羅幕，狐裘不暖錦衾薄。將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。

一個“散”字，寫出了風吹雪花點點飄入帳內的情景，一個“入”字，將讀者的視線從廣漠無垠的空中轉移到中軍將領們的住所上來，“濕”字寫雪花融化，沾濕了羅幕。“狐裘”寫白天，“錦衾”寫夜晚，“不暖”和“薄”，均可見出雪天的奇寒。

“角弓不得控”和“鐵衣冷難著”，生動地表現了胡天的奇寒叫人難以忍受，“將軍”與“都護”尚且如此，一般士兵就可想而知了。

狐裘、錦衾、角弓、鐵衣，用這些邊塞將士身邊的用品來襯托氣候的寒冷，既表現了邊地軍營中將士的苦寒生活，又從側面烘托出了大雪的寒威。是從人的感受、從側面來描述邊地的寒冷，這樣記錄邊塞奇事，角度也很新穎。③瀚海闌干百丈冰，愁云慘淡萬里凝。

（從“瀚海”到“愁云”，視角有何變化？）

（“百丈”、“萬里”是實寫嗎？運用了什么修辭？）這兩句詩起到承上啟下的作用，由詠雪過渡到送別。前一句寫大戈壁上是一片冰雪世界，這是地上的景象。“瀚海闌干”繪出了非常開闊的畫面；“百丈冰”形容冰雪覆蓋面積之廣，冰塊之大，是夸張的說法，極言奇寒。后一句寫慘淡的愁云布滿天空，這是天上的景象。一個“愁”字，一個“慘”字，具有濃烈的感情色彩，為餞別場面醞釀了氣氛。“愁云”既是寫景也是寫情，很自然地引出下面的送別。這里，把邊塞將士的軍營置于一個廣漠、遼闊的背景上，給人一種奇異而又壯偉的深刻印象。

3、齊讀詠雪部分——思考：這些詩句共同顯示了胡天的雪的什么特點？ 雪來得早，雪來得急驟，雪下得大，雪景雄奇壯闊，雪后特別寒冷。

4、作者寫雪，寫雪中的景象，寫胡天的雪的特點，是懷著怎樣的情感來寫的？

喜愛，贊美的感情，昂揚樂觀的精神。

5、為什么在這樣艱苦惡劣的環境中，作者卻能表現出如此昂揚向上的情緒呢？

這和當時的時代背景和詩人自身的經歷有關。

讓我們一起來看一看當時的背景——

寫作背景（投影）唐代天寶年間，李唐王朝與西北少數民族邊境戰事不斷，許多文人也紛紛投入軍人幕府，尋求個人發展，并體驗到邊塞緊張激烈的軍旅生活和新奇獨特的自然風光，形成了盛唐邊塞詩派。岑參就是盛唐邊塞詩人的杰出代表，他懷著建功立業的志向，兩度出塞，度過了六年艱苦的軍旅生涯，對鞍馬風塵的征戰生活與冰天雪地的塞外風光有長期的觀察與體會，這首《白雪歌送武判官歸京》就是他第二次出塞，充任安西北庭節度判官，在輪臺幕府中送友人回京時所作。

（四）賞析送別部分

1、齊讀送別部分——詩人寫送別寫出了對友人怎樣的情感？ 依依不舍。

2、哪些詩句表現了這種情感？是怎樣表現出來的？ ①中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。——設宴餞別（他們可能會說些什么呢？

為什么要列舉“胡琴”“琵琶”“羌笛”這三種樂器呢？）

簡略而有情味。詩人在中軍營里擺下了餞別的酒筵，演奏的是胡琴、琵琶和羌笛等樂器。這就點明了餞行地點、餞行原因、餞行的情形。

列舉出這三種樂器的名稱，也是很有深意的：朋友就要回鄉了，在餞別酒席上演奏的仍然是這些異鄉的樂器，一股思鄉之情不是委婉地流露出來了嗎？“胡琴琵琶與羌笛”，這種純然是西域特色的管弦樂器齊鳴和響，給邊塞的軍中宴飲增添了幾分蒼涼悲壯的豪氣。

②紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。

（你覺得此句中哪一個詞用得最好？好在哪里？）

日暮時分，大雪紛紛，詩人把他的視線從酒筵上又轉向了轅門外，看到了一幅十分奇異的畫面：在暮雪紛飛的背景上，一面鮮紅的旗幟凝住不動。其中的“掣”字用得十分精確，真實地描繪出紅旗凍住了，北風吹著也不飄動的情狀。

此句運用反襯手法，既突出了天氣的寒冷，也寫出了瀚海冰雪中的一個“亮點”色彩感強，富有表現力，構畫了一副奇異而美麗的畫面。不僅寫出了邊塞奇寒，而且紅旗在風中堅強挺立也喻指邊塞將士不屈的斗志，寫出了作者心中奔涌的豪情。

③輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。

從轅門一直送到輪臺東門，表現了詩人對朋友的依依不舍。“雪滿天山路”既表現出了風雪之猛，路之難行，又傳達出了詩人對朋友的關切的擔憂。④賞析“山回路轉不見君，雪上空留馬行處。”

（描繪了怎樣的畫面？請用自己的語言描述一下。）

寫友人離去以后的情景：山回路轉，友人的身影已經看不到了，此時詩人仍佇立在風雪中，遠望友人離去的路，只見雪地上留下一行長長的馬蹄印。

（聯想想象詩歌最后兩句，如果你是詩人此時在想些什么？）

詩人送友人歸去時依依不舍的深情，以及他的思鄉之情，都通過“雪上空留馬行處”這句詩表達出來了。

（齊讀送別部分——思考——詩人在句子中并未寫到“情義”“不舍”等字眼，那么這種情義是怎樣傳達出來的？）融情于景，情景交融。

這樣的結尾，真如撞鐘，清音有余，使人產生無窮的遐想。“山回路轉”使人惆悵，而雪地上的馬蹄印跡，又把送別的思念延伸到遠方。這個“開放式”的結尾，給人以無盡的遐思。

（你知道具有相同意境的詩句嗎？——孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流。黃鶴樓送孟浩然之廣陵 李 白

故人西辭黃鶴樓, 煙花三月下揚州。孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流。

詩人在黃鶴樓邊送行，看著友人乘坐的船掛起風帆，漸去漸遠，越去越小，越去越模糊了，只剩下一點影子了，最后終于消失在水天相接之處，而詩人仍然久久佇立，目送流向天際的江水，似乎要把自己的一片情意托付江水，陪隨行舟，將友人送到目的地。這兩句詩表達了多么深摯的友情，然而在詩句中卻找不到“友情”這個字眼。詩人巧妙地將依依惜別的深情寄托在對自然景物的動態描寫之中，將情與景完全交融在一起了，真正做到了含吐不露而余味無窮。

3、齊讀送別部分——體味其中的韻味。

（五）分析詠雪、送別兩部分之間的關系。

（寫雪、寫雪帶來的酷寒，寫邊地的風光和送別有關系嗎？）

為送別設置背景，渲染氣氛

在邊地奇異雄偉的風光，在大風雪的背景下，送別帶上了雄渾悲壯的色彩。

（六）齊讀全詩——深情誦讀，嘗試背誦

四、拓展閱讀 別董大（高適）

千里黃云白日曛，北風吹雁雪紛紛。莫愁前路無知己，天下誰人不識君？

1、這首詩寫了哪些景？與《白雪歌》有什么相似之處？

2、兩首詩所抒發的感情有什么不同？

五、布置作業

1、背誦默寫。

2、積累并品評詠雪的名句。[附]板書設計

詠雪——

奇異瑰麗

設置背景

渲染氣氛

送別——

依依離情

完成“作品區”里的作業。

第三篇：劉禹錫竹枝詞

竹枝詞是一種詩體，是由古代巴蜀間的民歌演變過來的。劉禹錫

《竹枝詞其一》，白帝城頭春草生，白鹽山下蜀江清。

南人上來歌一曲，北人莫上動鄉情。

《竹枝詞其二》山桃紅花滿山頭，蜀江春水拍山流。

花紅易衰似郎意，水流無限似儂情。

《竹枝詞其三》江上春來新雨晴，口西春水彀（橋東橋西好楊柳，人來人去唱歌行。

《竹枝詞其四》日出三竿春霧消，江頭蜀客駐蘭橈（憑寄狂夫書一紙，住在成都萬里橋。

《竹枝詞其五》兩岸山花似雪開，家家春酒滿銀杯。

昭君坊中多女伴，永安宮外踏青來。

《竹枝詞其六》城西門外滟預堆，年年波浪不能摧。

懊惱人心不如石，少時東去復西來。

《竹枝詞其七》瞿塘嘈嘈十二灘，此中道路古來難。

長恨人心不如水，等閑平地起波瀾。

《竹枝詞其八》巫峽蒼蒼煙雨時，清猿啼在最高枝。

個里愁人腸自斷，由來不是此聲悲。

《竹枝詞其九》山上層層桃李花，云間煙火是人家。

銀釧金釵來負水，長刀短笠去燒口。

gou）紋生。rao）。

第四篇：劉禹錫——《竹枝詞》

劉禹錫——《竹枝詞》

篇一：劉禹錫竹枝詞九首賞析

劉禹錫竹枝詞九首

竹枝詞是一種詩體，是由古代巴蜀間的民歌演變過來的。

唐代劉禹錫把民歌變成文人的詩體，對后代影響很大。

竹枝詞在漫長的歷史發展中，由于社會歷史變遷及作者個人思想情調的影響，其作品大體可分為三種類型：

一類是由文人搜集整理保存下來的民間歌謠；

二類是由文人吸收、融會竹枝詞歌謠的精華而創作出有濃郁民歌色彩的詩體；三類是借竹枝詞格調而寫出的七言絕句，這一類文人氣較濃，仍冠以“竹枝詞”。

劉禹錫竹枝詞在民間流傳很廣，一直到宋代還在傳唱。據邵伯《聞見后錄》記載：“夔州營妓為喻迪孺扣銅盤，歌劉尚書竹枝詞九解，尚有當時含思宛轉之艷”。又據胡仔《苕溪漁隱叢話》中說“余當夜行苕溪，聞舟人唱漁歌，歌中有此后兩句，余皆雜俚語，豈非夢得之詞自巴逾傳至此乎？” 苕溪在浙江流入太湖，漁歌中的后兩句，指劉禹錫詞中“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”。竹枝詞(其一)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

白帝城頭春草生，白鹽山下蜀江清。

南人上來歌一曲，北人莫上動鄉情。

作品賞析

《竹枝詞九首》是吟詠風土人情的民歌體樂府詩，此詩為《竹枝詞九首》中的第一首。一二兩句寫山水雄闊雋秀之美。

“白帝城頭春草生”寫高處。白帝城在瀕臨長江的白帝山上。時值春天，城頭百草茂盛。一個“生”字寫出百草依視線次第出現，又寫出百草滋生之廣。草因城脫俗，城緣草而含生機。

“白鹽山下蜀江清”寫低處。蜀江即指白鹽山腳下的一段長江：江水清澈倒映云天，又有聳入長空的白鹽山作背景，山水互映，各盡其妙。

“南人上來歌一曲”寫當地人以雄山碧水為背景放聲高歌。本句雖未直接寫歌的內容歌的悅耳，但因了一、二兩句雄闊靈秀山水的烘托渲染，讀者自然能體會出歌聲的優美。四句筆鋒一轉，寫路上的異鄉人受那歌聲的感染，觸發起思鄉之情。此句當為全詩主旨所在。

全詩之妙，其一在動詞傳神，用白描手法勾勒出耐人品味的人物形象。第三句中，“上來”既可理解為“登到高處”亦可理解為“出來”，無論作何解讀，歌聲那情緒飽滿、難以自禁的形象呼之欲出。而第四句中一個“動”字更是傳神。“北人”即外鄉人。春日雄奇秀麗美景，他無心欣賞，只顧匆匆趕路，忽然，當地人一曲高歌令其駐足而聽，心為之怦然，神為之飛越。一個“動”字寫出北人神情，又引起讀者共鳴。其二在一景兩用，烘托渲染人物形象。山高草綠水澄明，春日美景烘托渲染當地人不吐不快的蓬勃之情，也烘托渲染異鄉人心不在此的旁騖之意，一景兩色一石二鳥。其三在意味的綿長婉轉和境界的高遠。詩人第三句，由景及人，此一轉；至第四句，以當地人的高歌反襯異鄉人的鄉情，此二轉。同時，寫鄉情以大江大山和滋生無限的春草來烘托渲染，寫出來的當然就不是兒女情長，小家碧玉，而是浩蕩鄉思，人所共識的那份故園情結了。

竹枝詞(其二)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

山桃紅花滿山頭，蜀江春水拍山流。

花紅易衰似郎意，水流無限似儂情。

作品賞析

這首《竹枝詞》含思宛轉，清新活潑，音節和諧，語語可歌。特別是把比興揉而為一，此詩興中有比，比中有興，頗富情韻。

詩中刻畫了一個熱戀中的農家少女形象。戀愛給她帶來了幸福，也帶來了憂愁。當她看到眼前的自然景象的時候，這種藏在心頭的感情頓被觸發，因而托物起興：“山桃紅花滿上頭，蜀江春水拍山流”，描繪出一幅山戀水依的圖畫。山桃遍布山頭，一個“滿”字，表現了山桃之多和花開之盛。一眼望去，山頭紅遍，象一團火在燒，給人以熱烈的感覺。而山下呢，一江春水拍山流過，一個“拍”字，寫出了水對山的依戀。

這兩句寫景，卻又不單純寫景，景中蘊涵著女主人公復雜的情意。

但這種托物起興，用意隱微，不易看出，于是詩人又在興的基礎上進而設喻，使這種情意由隱而顯。

“花紅易衰似郎意，水流無限似儂愁”，讓女主人公對景抒情，直接吐露熱戀中少女的心緒。“花紅易衰似郎意”照應第一句，寫她的擔心。一個“紅”字，說明鮮花盛開，正如小伙子那顆熱烈的心，讓人高興；但小伙子的愛情是否也象這紅花一樣易謝呢？“水流無限似儂愁”，照應第二句，寫少女的煩憂。既相戀，又怕他變心，這一縷淡淡的清愁。就象這繞山流淌的蜀江水一樣，無盡無休。詩所表現的是初戀少女微妙、細膩而又復雜的心理，十分傳神。詩的格調也明朗、自然，就象所描繪的紅花綠水一樣明媚動人。而詩的情境的創造、人物思想感情的表達，卻恰恰是靠了這個最明顯、最巧妙的手法——比興。

竹枝詞(其三)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

江上春來新雨晴，□西春水彀紋生。

橋東橋西好楊柳，人來人去唱歌行。

作品賞析

楊柳本是夾河而生，詩人用“橋東”“橋西”加以重復指示，把人的視線牽移到此，在人的刻意關注中，楊柳也似乎更加繁盛，春的氣息便愈加濃郁可感。把橋上的行人用 “人來人去”來表現，以見其熙熙攘攘，人流涌動，充滿了動感，緊接著綴以“唱歌聲” 三字，歌聲與往來行人牽引雜合，忙碌而繁鬧的市井氣息撲面而來。土俗民風的獨特性 因這些詞語的重復而得到了更突出的顯示。竹枝詞(其四)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

日出三竿春霧消，江頭蜀客駐蘭橈。

憑寄狂夫書一紙，住在成都萬里橋。

作品賞析

1、這首詩寫蜀客的薄情。

2、“ 日出三竿 ”，太陽升起很高，表明時間很晏了。

3、“ 蜀國 ”，西蜀成都的商客。“ 蘭橈 ”，木蘭做的船，泛指很講究的船。

4、“ 憑寄 ” 兩句： “ 狂夫 ”，狂放而沒有操守的人。“ 萬里橋 ”，橋名，在成都。

這兩句寫蜀客憑借狂夫樣的人帶信，分明是不可靠的，表明他對自己妻子的冷淡。

竹枝詞(其五)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

兩岸山花似雪開，家家春酒滿銀杯。

昭君坊中多女伴，永安宮外踏青來。

作品賞析

唐·劉禹錫《竹枝詞九首》其五。

這兩句大意是：江兩岸，山花怒放，潔白如雪，風景宜人；村落里，家家戶戶，春酒滿觴，民情歡愉。

此詩寫春日踏青時所見蜀地民俗及風光。兩岸山花怒放，家家春酒滿懷，一派融融的春意，生活氣息很濃。

可在表現農村風情，尤其是山村春色時借用。

竹枝詞(其六)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

城西門外滟預堆，年年波浪不能摧。

懊惱人心不如石，少時東去復西來。

作品賞析

“懊惱人心不如石”就是直接用比，作者把“人心”和 “水”、“石”這些原本不相關的物象在特殊的語境聯系起來，于平常中出新意，使作 者要表達的意思形象化。

在這兒要特別強調的是，上述比喻與“國風”中本體和喻體簡單的一一對應，具體 直觀表述的比喻不太一樣，而是用比來表達心中的幽怨愁情，用在對人生感慨和戀情的 抒發上。

如“人心不如石”句，人心和石、水本沒有可比性，二者之間本不能構成對應 關系，但在具體的語境中，二者卻因用比而建立起意象的聯想機制。詩人把他的人生感 悟融進這兩個比喻之中，形象而深刻地傳達心中的隱痛和感傷。竹枝詞(其七)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

瞿塘嘈嘈十二灘，此中道路古來難。

長恨人心不如水，等閑平地起波瀾。

作品賞析

這是《竹枝詞九首》的第七首。詩從瞿塘峽的艱險借景起興，引出對世態人情的感慨。

瞿塘峽是長江三峽之一，兩岸連山，水流急湍，形勢最為險要，古有“瞿塘天下險”之稱。峽中尤多礁石險灘，峽口有“滟滪堆”，就是一巨大石灘。“瞿塘嘈嘈十二灘，人言道路古來難”，就描繪出瞿塘峽的這種險阻形勢。“嘈嘈”，流水下灘發出的嘈雜聲。“十二灘”，并非確數，猶言險灘之多，其險絕情況也就可以想見了。

面臨著驚濤拍岸、險阻重重的瞿塘峽，詩人不禁由江峽之險聯想到當時的世態人情：“常恨人心不如水，等閑平地起波瀾，瞿塘峽之所以險，是因為水中有道道險灘，而人間世道“等閑平地”也會起波瀾，豈不令人防不勝防？真是“人心”比瞿塘峽水還要兇險。這是詩人發自內心的感慨之言。劉禹錫參加永貞改革失敗以后，屢受小人誣陷，權貴打擊，兩次被放逐，達二十三年之久。痛苦的遭遇，使他深感世路維艱，兇險異常，故有此憤世嫉俗之言。長恨，顯示出長期埋在詩人心中的，對那些慣于興風作浪、無事生非、陷害無辜的無恥之徒的無比忿恨。說瞿塘之險用“人言”提起，意為盡人皆知；嘆人心之險則用“長恨”領出，主語是詩人自己，點出自己在現實的經歷和體察中悟出的人情世態，并且明確表示了自己對它的態度。兩句之間有轉折，也有深入，以瞿塘喻人心之險，在人之言與我之恨之間過渡，命意精警，比喻巧妙，使抽象的道理具體化，從而給人以深刻的感受。

竹枝詞(其八)

年代:唐 作者: 劉禹錫

《竹枝》

篇二：劉禹錫《竹枝詞》的內容特色

劉禹錫《竹枝詞》的內容特色

【摘要】劉禹錫從不為世人所恥的民歌中汲取營養，憑借其自身深厚的藝術修養和勤奮的藝術實踐，在文人詩和民歌中間殺出一條血路，創作出具有獨特藝術風格的《竹枝詞》。其學習民歌，反映民眾生活和風土人情的詩，題材廣闊，風格上汲取巴蜀民歌含蓄婉轉、樸素優美的特色，清新自然、健康活潑，充滿生活情趣。

【關鍵詞】劉禹錫；竹枝詞；民歌

可以這樣說，中唐詩歌是唐詩發展中繼盛唐之后的又一個高峰期。這一時期的詩人名家輩出：韓愈、孟郊一派通過奇思幻想，用僻字造奇韻，打造出一種宏偉奇崛的風格；而白居易、元稹詩派卻是以深入淺出，通俗易懂的詩風迎得世人的交口稱贊；李賀獨辟蹊徑，新穎詭異、精辟含蓄是他的詩句帶給我們的印象。面對上述三大詩派，劉禹錫沒有盲目趨同，他從不為世人所恥的民歌中汲取營養，憑借其自身深厚的藝術修養和勤奮的藝術實踐，在文人詩和民歌中間殺出一條血路，始終保持自己獨立的藝術品格，最終成為與韓孟派、元白派、李賀派相抗衡的一支異軍。

如果說夔州三年是劉禹錫民歌體樂府詩的收獲期的話，那么朗州、連州的歲月則是他重要的奠基期。朗州位于沅湘之濱，民歌相當盛行，歷經千年未見衰弱，雖然當地竹枝“詞語塵下，音韻鄙俚”，但其內容清新，格調激揚，旋律輕快，這一切吸引了正處于探求中詩人的目光。在博采眾收的基礎上，他開始嘗試民歌體樂府詩的創作。寫于這時期的《采菱行》初步顯示了作者學習民歌的成效，他

篇三：竹枝詞 劉禹錫

竹枝詞 劉禹錫

楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。

東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴?。

這首詩寫的是一位沉浸在初戀中的少女的心情。她愛著一個人，可還沒有確實知道對方的態度，因此既抱有希望，又含有疑慮；既歡喜，又擔憂。詩人用她自己的口吻，將這種微妙復雜的心理成功地與以表達。

作者簡介：劉禹錫（772～842），唐代文學家、哲學家。字夢得，洛陽（今屬河南）人，自言系出中山（治今河北定縣）。貞元（唐德宗年號，公元785～805年）間擢進士第，登博學宏辭科。授監察御史。曾參加王叔文集團，反對宦官和藩鎮割據勢力，被貶朗州司馬，遷連州刺史。后以裴度力薦，任太子賓客，加檢校禮部尚書。世稱劉賓客。其詩通俗清新，善用比興手法寄托政治內容。《竹枝詞》、《柳枝詞》和《插田歌》等組詩，富有民歌特色，為唐詩中別開生面之作。有《劉夢得文集》。

創作背景：劉禹錫于唐穆宗長慶二年（822）正月至長慶四年（824）夏在夔（kuí）州任刺史作《竹枝詞》十一首。十一首《竹枝詞》分為兩組，這是其中一首，作于另九首（《竹枝詞九首》）之后，大約是詩人前組九首完成后，又重新創做完成的，又不想在前九首后面再加上十首、十一首之題，故又題為《竹枝詞二首》。

詞句注釋

?竹枝詞：樂府近代曲名。又名《竹枝》。原為四川東部一帶民歌，唐代詩人劉禹錫根據民歌創作新詞，多寫男女愛情和三峽的風情，流傳甚廣。后代詩人多以《竹枝詞》為題寫愛情和鄉土風俗。其形式為七言絕句。

?晴：與“情”諧音。《全唐詩》：也寫作“情”。

白話譯文

楊柳青青江水寬又平，聽見情郎江上踏歌聲。

東邊日出西邊下起雨，說是無晴但是還有晴。

文學賞析

這首詩是描寫青年男女愛情的詩歌。它描寫了一個初戀的少女在楊柳青青、江平如鏡的清麗的春日里，聽到情郎的歌聲所產生的內心活動。

首句“楊柳青青江水平”，描寫少女眼前所見景物，用的是起興手法。所謂“興”，就是觸物起情，它與后文要表達的情事。并無直接關系，但在詩中卻是不可少的。這一句描寫的春江楊柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“聞郎江上唱歌聲”。這一句是敘事，寫這位少女在聽到情郎的歌聲時起伏難平的心潮。最后兩句“東邊日出西邊雨，道是無晴卻有晴”，是兩個巧妙的隱喻，用的是語意雙關的手法。“東邊日出”是“有晴”，“西邊雨”是“無晴”。“晴”和“情”諧音，“有晴”、“無晴”是“有情”、“無情”的隱語。“東邊日出西邊雨”，表面是“有晴”、“無晴”的說明，實際上卻是“有情”、“無情”的比喻。這使這個少女聽了，真是感到難以捉摸，心情忐忑不安。但她是一個聰明的女子，她從最后一句辨清了情郎對她是有情的，因為句中的“有”、“無”兩字中，著重的是“有”。因此，她內心又不禁喜悅起來。這句用語意雙關的手法，既寫了江上陣雨天氣，又把這個少女的迷惑、眷戀和希望一系列的心理活動巧妙地描繪出來。

此詩以多變的春日天氣來造成雙關，以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，對于表現女子那種含羞不露的內在感

情，十分貼切自然。最后兩句一直成為后世人們所喜愛和引用的佳句。

這種根據漢語語音的特點而形成的表現方式，是歷代民間情歌中所習見的。它們是諧聲的雙關語，同時是基于活躍聯想的生動比喻。它們往往取材于眼前習見的景物，明確地但又含蓄地表達了微妙的感情。如南朝的吳聲歌曲中就有一些使用了這種諧聲雙關語來表達戀情。如《子夜歌》云：“憐歡好情懷，移居作鄉里。桐樹生門前，出入見梧子。”（歡是當時女子對情人的愛稱。梧子雙關吾子，即我的人。）又：“我念歡的的，子行由豫情。霧露隱芙蓉，見蓮不分明。”（的的，明朗貌。由豫，遲疑貌。芙蓉也就是蓮花。見蓮，雙關見憐。）《七日夜女歌》：“婉孌不終夕，一別周年期，桑蠶不作繭，晝夜長懸絲。”（因為會少離多，所以朝思暮想。懸絲是懸思的雙關。）

這類用諧聲雙關語來表情達意的民間情歌，是源遠流長的，自來為人民群眾所喜愛。作家偶爾加以摹仿，便顯得新穎可喜，引人注意。劉禹錫這首詩為廣大讀者所愛好，這也是原因之一。

秋夕 杜牧

銀燭秋光冷畫屏?，輕羅小扇撲流螢?。

天階夜色涼如水?，坐看牽牛織女星?。

《秋夕》是唐代詩人杜牧（一作王建）創作的一首七言絕句，是一首宮怨詩。這首詩描寫一名孤單的宮女，于七夕之夜，仰望天河兩側的牛郎織女，不時扇撲流螢，排遣心中寂寞，反映了宮廷婦女不幸的命運，表現了一位官女舉目無親、百無聊賴的苦悶心情。

作者簡介： 杜牧（公元803－約852年），字牧之，號樊川居士，漢族，京兆萬年（今陜西西安）人。杜牧是唐代杰出的詩人、散文家，是宰相杜佑之孫，杜從郁之子。唐文宗大和二年26歲中進士，授弘文館校書郎。后赴江西觀察使幕，轉淮南節度使幕，又入觀察使幕，理人國史館修撰，膳部、比部、司勛員外郎，黃州、池州、睦州刺史等職。因晚年居長安南樊川別墅，故后世稱“杜樊川”，著有《樊川文集》。杜牧的詩歌以七言絕句著稱，內容以詠史抒懷為主，其詩英發俊爽，多切經世之物，在晚唐成就頗高。杜牧人稱“小杜”，以別于，"大杜“。與并稱“”。

詞句注釋

?秋夕：秋天的夜晚。

?銀燭：銀色而精美的蠟燭。銀，一作“紅”。畫屏：畫有圖案的屏風。

?輕羅小扇：輕巧的絲質團扇。流螢：飛動的螢火蟲。

?天階：露天的石階。天，一作“瑤”。

?坐看：坐著朝天看。坐：一作“臥”。牽牛織女星：兩個星座的名字，指牽牛星、織女星。亦指古代神話中的人物牽牛和織女。[2][3]

白話譯文

在秋夜里燭光映照著畫屏，手拿著小羅扇撲打螢火蟲。

夜色里的石階清涼如冷水，靜坐寢宮凝視牛郎織女星。

文學賞析

此詩寫失意宮女孤獨的生活和凄涼的心境。

前兩句已經描繪出一幅深宮生活的圖景。在一個秋天的晚上，銀白色的蠟燭發出微弱的光，給屏風上的圖畫添了幾分暗淡而幽冷的色調。這時，一個孤單的宮女正用小扇撲打著飛來飛去的螢火蟲。“輕羅小扇撲流螢”，這一句十分含蓄，其中含有三層意思：第一，古人說腐草化螢，雖然是不科學的，但螢總是生在草叢冢間那些荒涼的地方。如今，在宮女居住的庭院里竟然有流螢飛動，宮女生活的凄涼也就可想而知了。第二，從宮女撲螢的動作可以想見她的寂寞與無聊。她無事可做，只好以撲螢來消遣她那孤獨的歲月。她用小扇撲打著流螢，一下一下地，似乎想驅趕包圍著她的孤冷與索寞，但這是無用的。第三，宮女手中拿的輕羅小扇具有象征意義，扇子本是夏天用來揮風取涼的，秋天就沒用了，所以古詩里常以秋扇比喻棄婦。相傳漢成帝妃班婕妤為趙飛燕所譖，失寵后住在長信宮，寫了一首《怨歌行》：“新裂齊紈素，皎潔如霜雪。裁為合歡扇，團團似明月。出入君懷袖，動搖微風發。常恐秋節至，涼飆奪炎熱。棄捐篋笥中，恩情中道絕。”此說未必可信，但后來詩詞中出現團扇、秋扇，便常常和失寵的女子聯系在一起了。如王昌齡的《長信秋詞》：“奉帚平明金殿開，且將團扇共徘徊”，王建的《宮中調笑》：“團扇，團扇，美人病來遮面”，都是如此。這首詩中的“輕羅小扇”，也象征著持扇宮女被遺棄的命運。第三句，“天階夜色涼如水”。“天階”指皇宮中的石階。“夜色涼如水”暗示夜已深沉，寒意襲人，該進屋去睡了。可是宮女依舊坐在石階上，仰視著天河兩旁的牽牛星和織女星。民間傳說，織女是天帝的孫女，嫁與牽牛，每年七夕渡河與他相會一次，有鵲為橋。漢代《古詩十九首》中的“迢迢牽牛星”，就是寫他們的故事。宮女久久地眺望著牽牛織女，夜深了還不想睡，這是因為牽牛織女的故事觸動了她的心，使她想起自己不幸的身世，也使她產生了對于真摯愛情的向往。可以說，滿懷心事都在這舉首仰望之中了。

梅圣俞說：“必能狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外，然后為至矣。”（見《六一詩話》）這兩句話恰好可以說明此詩在藝術上的特點。

一、三句寫景，把深宮秋夜的景物十分逼真地呈現在讀者眼前。“冷”字，形容詞當動詞用，很有氣氛。“涼如水”的比喻不僅有色感，而且有溫度感。

二、四兩句寫宮女，含蓄蘊藉，很耐人尋味。詩中雖沒有一句抒情的話，但宮女那種哀怨與期望相交織的復雜感情見于言外，從一個側面反映了封建時代婦女的悲慘命運。

這首詩寫失意宮女生活的孤寂幽怨。首句寫秋景，用一“冷”字，暗示寒秋氣氛，又襯出主人公內心的孤凄。二句寫借撲螢以打發時光，排遣愁緒。三句寫夜深仍不能眠，以待臨幸，以天街如水，暗喻君情如冰。末句借羨慕牽牛織女，抒發心中悲苦。

贈花卿 杜甫

錦城絲管日紛紛?，半入江風半入云。

此曲只應天上有?，人間能得幾回聞?？

《贈花卿》是唐代偉大詩人杜甫的作品，約作于唐上元二年（761年）。全詩四句，前兩句對樂曲作具體形象的描繪，是實寫；后兩句以天上的仙樂相夸，是遐想。因實而虛，虛實相生，將樂曲的美妙贊譽到了極度。此詩有動有靜，婉轉含蓄，耐人尋味。

作者簡介：杜甫（712～770年），字子美，嘗自稱少陵野老。舉進士不第，曾任檢校工部員外郎，故世稱杜工部。是唐代最偉大的現實主義詩人，宋以后被尊為“詩圣”，與李白并稱“李杜”。其詩大膽揭露當時社會矛盾，對窮苦人民寄予深切同情，內容深刻。許多優秀作品，顯示了唐代由盛轉衰的歷史過程，因被稱為“詩史”。在藝術上，善于運用各種詩歌形式，尤長于律詩；風格多樣，而以沉郁為主；語言精煉，具有高度的表達能力。存詩1400多首，有《杜工部集》。

創作背景：此詩約作于唐肅宗上元二年（761年）。花敬定曾因平叛立過功，居功自傲，驕恣不法，放縱士卒大掠東蜀；又目無朝廷，僭用天子音樂。杜甫贈此詩予以委婉的諷刺。

在中國封建社會里，禮儀制度極為嚴格，即使音樂，亦有異常分明的等級界限。據《舊唐書》載，唐朝建立后，高祖李淵即命太常少卿祖孝孫考訂大唐雅樂，“皇帝臨軒，奏太和；王公出入，奏舒和；皇太子軒懸出入，奏承和；……”這些條分縷析的樂制都是當朝的成規定法，稍有違背，即是紊亂綱常，大逆不道。

詞句注釋

?花卿：成都尹崔光遠的部將花敬定，曾平定段子璋之亂。卿，當時對地位、年輩較低的人一種客氣的稱呼。

?錦城：即錦官城，此指成都。絲管：弦樂器和管樂器，這里泛指音樂。紛紛：繁多而雜亂，形容樂曲的輕柔悠揚。

?天上：雙關語，虛指天宮，實指皇宮。

?幾回聞：本意是聽到幾回。文中的意思是說人間很少聽到。[2][3]

白話譯文

美妙悠揚的樂曲，整日地飄散在錦城上空，輕輕的蕩漾在錦江波上，悠悠地升騰進白云之間。如此美妙音樂，只應神仙享用，世間的平民百姓，一生能聽幾回？

整體賞析

這首絕句，字面上明白如話，但對它的主旨，歷來注家頗多異議。有人認為它只是贊美樂曲，并無弦外之音；有人則認為它表面上看是在贊美樂曲，實際上卻含諷刺，勸誡的意味。

說是語含諷刺，耐人尋味的是，作者并沒有對花卿明言指摘，而是采取了一語雙關的巧妙手法。字面上看，這儼然是一首十分出色的樂曲贊美詩。“錦城絲管日紛紛”，錦城，即成都；絲管，指弦樂器和管樂器；紛紛，本意是既多而亂的樣子，通常是用來形容那些看得見、摸得著的具體事物的，這里卻用來比狀看不見、摸不著的抽象的樂曲，這就從人的聽覺和視覺的通感上，化無形為有形，極其準確、形象地描繪出弦管那種輕悠、柔靡，雜錯而又和諧的音樂效果。“半入江風半入云”也是采用同樣的寫法：那悠揚動聽的樂曲，從花卿家的宴席上飛出，隨風蕩漾在錦江上，冉冉飄入藍天白云間。這兩句詩，使讀者真切地感受到了樂曲的那種“行云流水”般的美妙。兩個“半”字空靈活脫，給全詩增添了不少的情趣。

樂曲如此之美，作者禁不住慨嘆說：“此曲只應天上有，人間能得幾回聞。”天上的仙樂，人間當然難得一聞，難得聞而竟聞，愈見其妙得出奇了。

全詩四句，前兩句對樂曲作具體形象的描繪，是實寫；后兩句以天上的仙樂相夸，是遐想。因實而虛，虛實相生，將樂曲的美妙贊譽到了極度。

然而這僅僅是字面上的意思，其弦外之音是意味深長的。這可以從“天上”和“人間”兩詞看出端倪。“天上”，實際上指天子所居皇宮；“人間”，指皇宮之外。這是封建社會極常用的雙關語。說樂曲屬于“天上”，且加“只應”一詞限定，既然是“只應天上有”，那么，“人間”當然就不應“得聞”。不應“得聞”而竟然“得聞”，不僅“幾回聞”，而且“日紛紛”，于是，作者的諷刺之旨就從這種矛盾的對立中，既含蓄婉轉又確切有力地顯現出來了。

宋人張天覺曾論詩文的諷刺說：“諷刺則不可怒張，怒張則筋骨露矣。”（《詩人玉屑》卷九引）杜甫這首詩柔中有剛，綿里藏針，寓諷于諛，意在言外，忠言而不逆耳，作得恰到好處。

第五篇：濰縣竹枝詞

鄭板橋《濰縣竹枝詞》

竹枝詞，原是流行于四川巴蜀一帶的民間俚歌，七言四句，長于寫民間風情，用語俚俗，不守繩墨，卓然立格。中唐詩人劉禹錫，曾仕宦巴蜀，受其影響，曾有仿作“楊柳青青江水平，聞郎江上唱歌聲。東邊日出西邊雨，道是無情卻有情。”后世文人，多所步趨，衍為專寫民俗風情的特有歌體。

老濰縣是歷史名城，民風樸厚，人文厚重，特色獨具。清代乾隆十一年（1746）至十八年（1753），康熙秀才、雍正舉人、乾隆進士的“揚州八怪”之一鄭板橋（燮），由山東范縣（今屬河南）調署山東濰縣，署濰七年，政績卓著。他關注民瘼，重視采風，先后創作《濰縣竹枝詞》40首，開啟了用濃墨重彩描繪濰縣民風社俗的先河。這是不可多得的、純文本的、極有文化承傳價值的“濰縣清明上河圖”。鄭板橋任濰七年多一點，有詩為證：“七載春風在濰縣，愛看修竹郭家園。今日寫來還贈郭，令人常憶舊華軒。”鄭氏仕濰，時當“康乾盛世”。那么，在“康乾盛世”的山東萊州府濰縣，究竟是個什么樣子？我們從鄭板橋所寫的40首《濰縣竹枝詞》中，可以窺見老濰縣多彩的風土人情，客觀的史實寫照：

濰縣夜生活——地處濰河、白浪河及虞河沖積平原的老濰縣，方圓涵蓋了現今濰城區、奎文區、坊子區、寒亭區的全部。負山面海，地肥土沃，子民勤奮，漁鹽厚利。早在5000年前，人類即于此繁衍生息。龍山文化、大汶口文化遺址，屢有發現，便是明證。《尚書·禹貢》中有“濰、淄其道”的記錄。夏有斟、寒、三壽三國，商代屬萊國，周為齊國屬地，秦劃為齊郡，漢屬青州北海之膠東國，晉改屬齊郡。隋開皇十六年（596），在下密城（今濰城區西關）置濰州（以境內有濰水得名）。唐武德二年（619），置濰州，領北海、寒水、平壽、濰水四縣。宋代和金代稱北海縣，從屬于濰州。明洪武十年（1377），改濰州為濰縣，屬萊州府。清承明制，一仍其舊。歷史悠久，地位優越，物產豐饒，交通便捷，尊師重教，文化熏陶，皆是構成濰縣樸厚多彩之民風社俗的客觀條件。所以，鄭板橋在《濰縣竹枝詞》里，開宗明義，朗聲吟哦：

三更燈火不曾收，玉膾金齏滿市樓。

云外清歌花外笛，濰州原是小蘇州

鄭板橋正是在“康乾盛世”的升平時代到濰縣走馬上任的。他無須掩飾，也沒有夸張，為當時濰縣夜生活錄攝了一幅全景照片。老縣令的視角，特在濰縣和蘇州之間，劃了一個等號。濰縣地域圖——

兩行官樹一條堤，東自登萊達濟西。

若論五都兼百貨，自然濰縣甲青齊。

交通方便，自帶動商業繁榮。當時“官道”，猶今“國道”。官道兩邊有行道樹，謂之“官樹”。“兩行官樹”，指從登州、萊州方向過來的“官道”，西通濟南，過濰經行白浪河上的大石橋（在今福壽橋址，原名萬年橋）。戰國時代，齊國和魯國，曾有五個都市（相當于郡州級單位），即指臨淄、平陸、高唐、即墨、莒。齊宣王曾用這五都之兵滅燕。鄭板橋說，如果拿五都的繁榮和百貨比較，那，濰縣比青州、齊州更勝一籌。濰縣趕大集—— 論商賈云集，濰縣沙灘大集，既古且榮，是一條亮麗風景線。集市是原始的交換。迄于清初，濰縣大集，繁盛已極，地點正是在白浪河沙灘上。時間是逢二排七（即每月的初

二、初七、十二、十七、二十二、二十七），每月六集，周而復始。注重經世濟民的鄭板橋，關注集市，順理成章。竹枝詞這樣唱道：

集散人歸掩市門，市樓燈火定黃昏。

白浪河水無情甚，不肯停留盡夜奔。

此詩勾畫了濰縣大集的一個側面：集散人歸。翻寫了“子在川上曰，逝者如斯夫，不舍晝夜”的句意，表達了鄭氏對歷史演進、黎民福祗的熱忱期許。尤其讓老縣令始料不及的是，濰縣大集，歷久彌新。君知否？在二十世紀六十年代初，單是濰縣大集的騾馬市，規模大到擁有十萬之眾。

濰縣高蹺戲——濰縣自古節令多，廟多，廟會多。先賢出于“神道設教”之目的，“民風教化”之需要，在重修文昌閣和城隍廟事上，鄭令出過大力，如親書《重修城隍廟碑記》。在乾隆十七年（1752）修城隍廟，鄭特在廟山門對過新起戲樓一座，親書“神之聽之”匾，用以“娛神”。凡年節廟會，皆有大型娛神活動，耍龍燈，踩高蹺，趕旱船，放焰火，萬人空巷。板橋置身事內，與民同樂： 面上春風眼上波，秧歌高唱賣魚婆。不施脂粉天然俏，一幅纏頭月白羅。

高蹺戲曾是古代傀儡戲的縮影。即演藝人足綁高高立木，身段加高，沿街游藝，觀者易望。君不見乎，秧歌戲中的漁婆，春風滿面，目如清波，俏麗天然，一幅“月白”色的纏頭絲巾，更形傳神矣。

濰縣“將”媳婦——古代濰縣風俗，恪遵“父母之命，媒妁之言”。經過通媒送柬、定親奩房、花轎迎親、共拜天地、洞房合巹等手續，“天作之合”始成。民俗重婚嫁，諺云，“將媳婦乃終身大事，一輩子一回，不能捂弄（草草了事）”。

迎婚娶婦好張羅，彩轎紅燈錦繡拖。

鼓樂兩行相疊奏，漫騰騰響小云鑼。

濰縣“將”媳婦，要在“迎親”。即用花轎兩乘，新郎乘前轎，后轎空行，前往女家迎親。這首竹枝詞，即寫迎親之儀仗。轎之“彩”，燈之“紅”，旗羅傘扇之“亮”，吹鼓手嗩吶之“鬧”。前兩句寫“色”，后兩句寫“聲”，所謂聲情并茂，喜歡張羅。

濰縣出大殯—— 明清時代，濰縣官宦和財主之家，紙醉金迷，于殯葬事上，尤喜鋪陳，奢侈成風。殷富之家出喪，扎大牌坊，搭中軍樓，席棚高搭，擇日開奠。出殯之日，儀仗浩蕩。前列二十八宿旗，依此排列有旌亭，主亭，影亭，醴亭，鼎亭，旗羅傘扇，中軍鼓手，紙草幡幛，俑偶頂馬，香爐香盤。抬靈柩的工具，叫“架子”。有“一六”（十六個人抬）和“三二”（三十二 個人抬）之分。架頂有精繡彩披，輝煌照眼。在到墓地途中，沿街設有“祭棚”，叫做“路祭”。儀仗逢此，必住吊唁。死了人，出大殯，濰縣土話叫“耍死尸”。對此不良世態，板橋予以強烈諷刺：

席棚高揭遠招魂，親戚朋友拜墓門。

牢醴漫夸今日備，逮存曾否薦雞豚？ “席棚高揭遠招魂”，寫“路祭”；“親戚朋友拜墓門”，寫送殯者之虔心。詩后兩句，則發議論：與其死了厚葬，哪如活時厚養？字里行間，諷喻富家忤逆不孝，揭露了他們的偽善心態。

濰縣逃荒行—古時遇有意外天災，如旱、澇、疫、震、雹，黎民只有逃荒度難。據《濰縣志》，清康熙三年（1664），邑內大旱，饑民載道。康熙七年（1668）四月，大風形成海嘯，北海淹四十馀里。同年六月十七，大震，死470多人。康熙四十三年（1704），大旱，民大饑，斗粟千錢，餓死者十之五六。雍正八年六月，濰水決口。直到乾隆初年，天災依然頻仍。加之官府，橫征暴斂，更加民不聊生。于此情形之下，鄉親活命之策，惟有舉家渡海，上關東逃荒，這就是“山東人下關東”的起源。《板橋集》中有《逃荒行》記其事。在濰縣竹枝詞里，鄭氏也把“關東逃荒”，錄之入詩。

征發錢糧只恨遲，茅檐蔀屋又堪悲。

掃來草種三升半，欲拿官租賣與誰？

此寫鄉民之苦。又如：

濰城原是富豪都，尚有窮黎痛剝膚。

慚愧他州兼異縣，救災循吏幾封書。

此寫兩極分化，黎民啼饑號寒，單憑廉吏張羅，也是枉然。關東逃難，而普天之下，莫非王土，天下烏鴉一般黑，無奈，只好逃而復歸。

關東逃戶幾人歸，攜得妻兒認舊扉。

茅屋再新墻再葺，園中春韭雨中肥。看來，關東逃難，去而能歸的，能有幾人？幸好災年暫度，卻樂而生悲，引出辛酸之淚：

淚眼今生永不干，清明節候麥風寒。

老親死在遼陽地，白骨何曾負得還。

不過，從妻離子散，到居家團聚，總是不幸中之小幸吧，竹枝詞聊以慰藉：

賣兒賣婦路倉皇，千里音書失故鄉。

帝王深恩許重聚，豐年稼熟好商量

千里逃荒，賣兒賣婦；豐年好轉，允許親贖。此亦板橋在《還家行》中所寫：“念我故妻子，羈賣東南莊。圣恩許歸贖，攜錢負橐囊。其妻聞夫至，且喜且彷徨：大義歸故夫，新夫非不良??”，賣兒賣婦的悲喜劇，就這么交替揪心，痛斷肝腸。

濰縣賭風相——在濰縣竹枝詞里，板橋時以辛辣筆墨，揭露豪門賭風，怒斥賭徒丑行。舊歷新年，開局最甚。賭博形式也多樣，押牌九，打麻將，抹紙牌，打骰子。賭風害人，有目共睹。百歲辛勤貌可哀，養兒嬌縱不成材。

骰盆博局開門去，待得三更徑不回。

此畫敗家子嘴臉，丑態百出。

斗雞走狗自年年，只愛風流不愛錢。

博進已賒三百萬，青樓猶伴美人眠。

此寫紈绔，既嫖且賭，沉湎放蕩，不可救藥。

四面山光樹木深，良田美池貴千斤。呼盧一夜燒紅蠟，割盡膏腴不掛心。

恨是為了愛。老縣令重視教化，關注良風佳俗的建立，抨擊歪風邪氣的滋長，于此表現一片良苦用心和虔誠希冀。

濰縣書香迷——爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。千門萬戶曈曈日，總把新桃換舊符。過年貼春聯，香墨書春訊，點線勾連，畫出一幀濰縣書香風俗畫。就中，“忠厚傳家遠，詩書繼世長”，是最家喻戶曉的一副，乃濰縣書香的濃重寫照。濰縣有條老街叫郭宅街，全為郭姓世家祖居，家家書香，輩輩傳承。據郭氏族譜，濰縣郭家始祖郭禮，乃明初山西移民，本人即為塾師。嗣后祖輩，書香傳遞。中國古代科舉，學而優則仕。郭禮的后人、明萬歷年間郭尚友，累官至吏部尚書。郭尚友之孫郭一璐，官至江西饒州府知府。郭一璐的侄子郭偉業、郭偉勣兄弟，也因讀書做官，與縣令鄭板橋時相過從，并常在其“南園”飲酒賦詩。鄭公對其世代書香，倍加贊美。濰縣竹枝詞有云：

連云甲第尚書府，帶宅園林太守家。

是處池塘秋水闊，紅荷花間白荷花。

民元革命以后，濰縣私立郭氏勵新小學，依然為貧民學子大開求學方便之門。郭家祖輩，尊師重教，出資興學，衍為邑內時尚。“詩書繼世長”，此言不虛也。

鄭板橋《濰縣竹枝詞》40首，是一部文化啟蒙的難得教材。施行社會性全民啟蒙，興學是關鍵，教化是手段。所以，傳承書香，葆留美俗，張揚人文精神，建設兩個文明，利用古人留下的文化遺產，繼承并發揚光大之，實在是當務之急，也是百年大計