第一篇：李白五言絕句賞析(二)

李白五言絕句賞析(之二)

李白的五絕是精美絕倫的藝術奇葩，歷來很受人們的喜愛，他的敘事詩語言樸素平實，不事雕飾，卻更顯得情真意切，自有境界；他的即景詩筆筆傳情，情景交融；他善于借歷史來抒發自己的感慨，化裁巧妙。有許多五絕達到了婦孺皆知、膾炙人口的程度。下面，就讓我們來共同欣賞一下吧：

《玉階怨》：“玉階坐白露，夜久侵羅襪；卻下水晶簾，玲瓏望秋月。”佇立玉階，直至露水侵濕了羅襪，是誰在玉階上佇立那么長久呢？看來應該是少婦，而且還應該是美人。他為什么要佇立玉階？可以猜想那是在盼望貴人的回來。久久未見人歸來，那就只好退入房中。她失望了，打算不再想望了，于是就放下了簾幕。然而，思想無疆，簾幕擋不住，于是就隔著水晶簾望明月，思緒飛向了天涯。朦朧中，美人先是佇立遠望，然后隔簾望月，這中間還有美人移步，玉手下珠簾的美妙動作，真是一幅畫，又是一曲歌，情在月下，美在朦朧中。

《賦得白鷺送宋少府入三峽》：“白鷺拳一足，月明秋水寒；人驚遠飛去，直向使君灘。”明月下，秋水寒，白鷺已經本來拳起一足歇息了，然而卻被人驚動，驚飛的白鷺飛向了使君灘。萬縣有使君灘，湖北宜昌也有使君灘，兩者都在三峽邊上。詩人借白鷺的去向來交代宋少府的去向。明月、秋水、白鷺、人是這幅壯麗圖畫的基本元素。水靜、月寒，是多么靜謐的夜啊！就在這靜謐的夜里，突然白鷺驚飛，顯然這是人之動引發的，動靜相映，生趣盎然。白鷺是受驚以后“遠飛去”的，那么宋少府是不是也是因為某種原因而被迫去三峽的呢？這就給了人們許多想象的空間。

《清溪夜半聞笛》：“羌笛梅花引，吳溪隴水情；寒山秋浦月，腸斷玉關聲。”渭水與崖水合成隴水，《隴頭歌》：“隴頭流水，鳴聲幽咽”，可見隴水之情乃是悲愁之情。李白《秋浦十七首》之第二首有“清溪非隴水，翻作斷腸流”之句，可見這里的“清溪隴水情”乃是斷腸之情。詩人夜半聞笛聲，或許笛子所奏的是梅花引之曲調，或許根本不是悲愁的曲調，但是詩人卻就聯想到了悲愁的身世和處境，從而引發了悲愁之情。此處的寒山當在秋浦。玉關聲應該是使人腸斷的悲聲，因為“春風不度玉門關”。月光、流水、笛聲、斷腸人是構成這幅畫圖的基本元素。月光下的情，月光下的景，總是朦朧的美。《對雪獻從兄虞城宰》：“昨夜梁園里，弟寒兄不知；庭前看玉樹，腸斷憶連枝。”這里的梁園當在河南開封。李白與宗氏結合，寄居梁園。昨夜下了大雪，梁園里很寒冷，兄可能不會知道弟的寒冷。就在寒冷入骨的時候，我對著庭前的玉樹傷感。在愁腸欲斷的時候，我想起了連枝的從兄。此時天氣寒冷，李白的心境也是寒冷的，因為宗氏失勢，李白的處境也很凄涼。用詞造句平白直露而情感卻很真切。“腸斷憶連枝”乃是人之常情，用詩來道出人間的常情就是一種境界。

《襄陽曲四首》之第一首：“襄陽行樂處，歌舞白銅鞮；江城回綠水，花月使人迷。”這里的“白銅鞮”當指漢水在襄陽段的堤壩。這是襄陽群體娛樂的地方。江城被綠水環抱，襄陽的花，襄陽的月，真是迷人。讀著這首詩，眼前就會浮現出一個場景，在月圓花好的夜晚，人們在江水邊的長堤上載歌載舞，多么熱鬧多么生動傳情。面對此情此景，詩人和讀者能不忘我地陶醉嗎？

《秋浦歌十七首》第十首：“邏人橫鳥道，江祖出魚梁；水急客舟疾，山花拂面香。”萬羅山上有“邏人石”，萬羅山的對面有江祖潭。這里的“江祖”當指江祖潭，而不是江祖石。“魚梁”當是堤壩。水從江祖潭流出，水勢很急所以舟行猶疾。河兩岸山花盛開，人坐在舟中，常有山花拂面。這是何等美妙的情景啊！此時，人與大自然融為一體，人在這神仙境界里，還有什么凡塵俗事放不下呢？又何必需要去摧眉折腰事權貴呢？

《舍利弗》：“金繩界寶地，珍木蔭瑤池；云間妙音奏，天際法蠡吹。”法蠡就是法螺。舍利弗是佛陀十大弟子之一，有“智慧第一”的美譽。他出身婆羅門家庭，父親是有名的論師，母親懷胎時顯現出異于常人的智慧，據說這是受胎兒影響的結果。舍利弗八歲的時候便升上論師寶座，語驚四座，受到諸大論師的佩服及國王的贊嘆歡喜。舍利弗從聽聞“諸法因緣生，諸法因緣滅”的緣起道理，間接知道了佛陀，因此與好友目犍連相約，共同率領二百五十名弟子，一同到竹林精舍皈投佛陀座下。佛教經典中有以下句子：“時彼琉璃，金光世界，寶地平正。多諸寶樹，行列道側。金繩界道，寶網交絡。微風吹動，互相掁觸。出微妙音聲。”經典中所描繪的佛所處的奇妙境界，李白用五絕表現出來。李白此時的內心傾向是向佛的，這是在仕途失敗后的大多數人會產生的一種內心寄托，李白也不例外。《奔亡道》中五首：之第一首：“蘇武天山上，田橫海島邊；萬里關塞斷，何日是歸年。”這里用的是蘇武和田橫的故事。蘇武是漢武帝派到匈奴去的使者，被匈奴扣留。在匈奴期間受盡折磨，但堅貞不屈，表現了崇高的民族氣節，于是匈奴就把蘇武流放到西伯利亞的貝加爾湖一帶，讓他去牧羊。田橫是齊國君主田氏族人，與從兄田儋、兄田榮一起反秦。后來，韓信破齊，田橫自立為齊王，歸附彭越。彭越歸漢后，田橫就率領其賓客和部屬伍佰人逃至海島。后來劉邦先許以封侯安撫田橫，未成，就威逼田橫歸漢。田橫從大局出發，同意去洛陽議事，至洛陽附近三十里處自刎，以頭獻劉邦，劉邦以王禮葬田橫。蘇武后來歸漢了，而李白什么時候能夠回歸長安呢？這是詩人所困惑的。詩人以蘇武、田橫自況，表現其不屈的氣節。

《寄上吳王三首》之第二首：“坐嘯廬江靜，閑聞進玉觴；去時無一物，東壁掛胡床。”這是稱贊廬江太守廉潔的詩。化用了三國時裴潛的典故。裴潛曾在曹操帳下參預軍事謀劃，后出任兗州刺史；曹丕時又任過散騎常侍、荊州刺史，賜爵“關內侯”；曹睿時升到尚書令，被封為“清陽亭侯”。但就是這樣一位“三朝元老”，為官卻清廉過人。他在任兗州刺史時，曾經做了一個可折疊的輕便坐具，起名叫“胡床”。他離任時，將胡床掛在柱子上。這件事為人們所傳頌，“掛胡床”也成為清廉正直的象征。詩人化用古人的事跡目的在于贊頌吳王的品質。這是李白懷古詩的常用手法，或者說這是古為今用。

《秋浦歌十七首》之第三首：“秋浦錦駝鳥，人間天上稀；山雞羞綠水，不敢照毛衣。”金駝鳥是稀少的珍禽，很美麗，美麗到什么程度？連美麗的山雞都害怕照鏡子，只怕與金駝鳥相形見拙。這是反襯的手法。山雞很有靈性，他知道比較，知道比較結果的高低。李白在寫動物，其實他在以金駝鳥自喻，這就是人情。

第二篇：李白唐詩五言絕句

題峰頂寺

夜宿峰頂寺。

舉手捫星辰。

不敢高聲語。

恐驚天上人。相逢行

相逢紅塵內。

高揖黃金鞭。

萬戶垂楊里。

君家阿那邊。

高句驪

金花折風帽。

白馬小遲回。

翩翩舞廣袖。

似鳥海東來。

靜夜思

床前明月光。

(明一作看)

疑是地上霜。

舉頭望明月。

低頭思故鄉。

淥水曲

淥水明秋日。

(日一作月)

南湖采白蘋。

荷花嬌欲語。

愁殺蕩舟人。

估客行

(行一作樂)

海客乘天風。

將船遠行役。

譬如云中鳥。

一去無蹤跡。

秋浦歌

其三

秋浦錦駝鳥。

人間天上稀。

山雞羞淥水。

不敢照毛衣。

其四

兩鬢入秋浦。一朝颯已衰。猿聲催白發。長短盡成絲。

其五

秋浦多白猿。超騰若飛雪。牽引條上兒。飲弄水中月。

其六

愁作秋浦客。強看秋浦花。山川如剡縣。風日似長沙。

其七

醉上山公馬。寒歌寧戚牛。空吟白石爛。淚滿黑貂裘。

其八

秋浦千重嶺。水車嶺最奇。天傾欲墮石。水拂寄生枝。

其九

江祖一片石。青天掃畫屏。題詩留萬古。綠字錦苔生。

十一

邏人橫鳥道。

(人一作叉)江祖出魚梁。

水急客舟疾。

(舟一作行)山花拂面香。

其十二

水如一匹練。此地即平天。耐可乘明月。看花上酒船。其十三

淥水凈素月。月明白鷺飛。郎聽采菱女。一道夜歌歸。其十四

爐火照天地。紅星亂紫煙。赧郎明月夜。歌曲動寒川。其十五

白發三千丈。緣愁似個長。不知明鏡里。何處得秋霜。其十六

秋浦田舍翁。采魚水中宿。妻子張白鷴。結□映深竹。

其十七

【上四下且】

祧波一步地。

(波一作陂)了了語聲聞。

黯與山僧別。

【門中音】 低頭禮白云。

第三篇：李白的五言絕句

李白的五言絕句 獨坐敬亭山

眾鳥高飛盡，孤云獨去閑。

相看兩不厭，只有敬亭山。

夜思

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

怨情

美人卷珠簾，深坐蹙蛾眉。

但見淚痕濕，不知心恨誰。

玉階怨

玉階生白露，夜久侵羅襪。

卻下水晶簾，玲瓏望秋月。

對雪獻從兄虞城宰

昨夜梁園里，弟寒兄不知。

庭前看玉樹，腸斷憶連枝。

口號

食出野田美，酒臨遠水傾。

東流若未盡，應見別離情。

別東林寺僧

東林送客處，月出白猿啼。

笑別廬山遠，何煩過虎溪。

送友人

青山橫北郭，白水繞東城。

此地一為別，孤蓬萬里征。

浮云游子意，落日故人情。

揮手自茲去，蕭蕭班馬鳴。

第四篇：《五言絕句四首》賞析

《五言絕句四首》賞析

相思子

紅豆生南國，春來發幾枝。愿君多采擷，此物最相思。

登鸛鵲樓

白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

春怨

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

哥舒歌

——王維

——王之渙——金昌緒

北斗七星高，哥舒夜帶刀。至今窺牧馬，不敢過臨洮。

——失名

現在選講四首五言絕句。律詩與古詩的關系，在五言絕句這一形式中顯示得最為密切。因此，現在打算趁這個機會來看看從古詩演化為律詩的歷程。

先請讀一下這四首古體五言詩：

枯魚過河泣，何時悔復及。

作書與魴鱮，相教慎出入。

——漢詩

歌謠數百種，子夜最可憐。

慷慨吐清音，明轉出天然。

——（晉）子夜歌

門前一株棗，歲歲不知老。

阿婆不嫁女，那得孫兒抱。

——（北朝）折楊柳枝歌

客游經歲月，羈旅故情多。

近學衡陽雁，秋分俱渡河。

——庾信：《和侃法師三絕》

第一首是漢代的五言詩，不講究平仄粘綴，第一、二、四句尾是韻，用的是仄聲韻。這一形式的詩，在徐陵編的《玉臺新詠》里，給題上了“古絕句”的名目。第二首是晉代的民歌，也不講究平仄粘綴，第二、四句尾是韻，用了平聲韻。第三句第五字仍用平聲字，但不協韻。第三首是北朝的民歌，也沒有講究平仄粘綴。笫一、二、四句尾是仄聲韻，第三句末也是仄聲字，但不是韻。第四首是北周詩人庾信的詩，平仄粘綴，完全符合唐人律詩。第二、四句尾是平聲韻，第一、三句尾都用仄聲字。詩題已稱為“絕”。庾信另外有一首五言詩，題目就是“絕句”。由此可見，五言絕句不是唐代詩人的創造，而是已完成于南北朝末期。不過，在那時候，象庾信這樣平仄和諧、完全符合唐律的五言絕句還是不多，不論是民歌或文人作品，仍以前三首的古詩形式為主。

在唐代律詩形式完成以后，五律、七律、七絕，這三種詩體都已擺脫了古詩傳統。獨有五絕還保持著古詩傳統。唐代詩人作五言絕句，兼用平韻和仄韻。用仄韻的幾乎仍是古詩形式，連平仄都無須粘綴，試舉孟浩然的一首《春曉》為例：

春眠不覺曉，處處聞啼鳥。

夜來風雨聲，花落知多少。

這首詩，盡管選詩的人把它列入近體詩的五言絕句，其實與古詩沒有什么不同。因此，我們可以說，在五言絕句中，古詩和律詩的關系最為密切，因為它們的界線并不清楚。

現在要講的四首唐人五絕，都用平聲韻，平仄粘綴合律，這是五言絕句的正格。作五言絕句，一般都依照這種形式。五絕只有二十個字，比七絕還少八個字，更容不下復雜的內容。因此，我們對五絕的題材內容，不能有奢望。只要它能使人獲得清新的感覺，在短小的形式中有回味，這就夠了。希臘古代有一種詩銘（Epigram），也是小詩，希臘人比之為蜜蜂的刺。雖然小，卻能刺痛人。這個比喻，也可以用于我們的五言絕句。

這四首詩，文字都淺顯，表現方法都是正面敘述，一讀就懂，不必逐句解釋。唐宋以來的文學評論家，對于詩，也要求符合“起承轉合”的邏輯性，象散文一樣。他甚至規定了律詩的第一聯必須是起，以下三聯，必須分別為承、轉、合各一聯。對于一首絕句，則第一句至第四句，必須依次序為起、承、轉、合。這樣論詩，未免太機械，有些詩人不很理睬這一要求。但是，盡管起承轉合的句法可以移易，邏輯上的三段論法，每一首詩總是不可違背的。這四首詩的起承轉合表現得很清楚，可以用來說明一首詩的邏輯性。

第一首和第三首，都是起承轉合各一句。“紅豆生南國”，“打起黃鶯兒”，概念都不完全，必須有下面一句。才完成一個概念。所以，“春來發幾枝”和“莫教枝上啼”是承接上句以完成一個概念的。第三句都是轉句。沒有這一句，那么第四句就和第一、二句找不到關系，也就是這首詩上下無從結合。第二首“白日依山盡”二句是平列的對句，沒有起和承的關系，只能說這二句都是起。第三句仍然是轉。可見這首詩只有起、轉、合，而沒有承。第四首以“北斗七星高”一句起興，而第二句“哥舒夜帶刀”不能說是承接句，因為它和第一句沒有關系，我們只能說二句都是起句。這樣看來，所謂起承轉合的規律，在于活用，而許多絕句，可以沒有承句。

第一首王維的《相思子》，這是生長在南方的植物，結出鮮紅的象豆一般的子，俗名紅豆。民間傳說以為身上佩帶這種紅豆，能永遠懷念關心的人。王維用這個傳說寫了這首詩，送給到南方去的朋友。

這首詩，劉須溪校本《王右丞集》中沒有收。《唐詩紀事》說：安祿山之亂，著名的宮廷歌人李龜年流落在湖南。在湘中采訪使的酒席上，他唱了兩個歌，都是梨園里作譜的王維的詩。其中之一就是“紅豆生南國”。李龜年唱的第二句是“秋來發幾技”，第三句是“贈君多采擷”。《唐詩別裁》選入了這首詩，第三句作“勸君休采擷”。《全唐詩》所載此詩，注明了各本異文，而第二句卻采用了“秋來發故枝”。這樣一首小詩，第二句和第三句有許多異文，使讀者感到困難，不知原本到底如何。甚至連這首詩是否王維所作，也可懷疑。

“春”和“秋”的問題，我以為應作“秋”字。紅豆子結于秋天。“發幾枝”是說結出幾枝紅豆，不是說紅豆樹的枝葉。因此，“發故枝”肯定也是錯的，因為如果指枝葉而言，則“故枝”早該在春天就萌發了。“勸”與“贈”的問題，顯然“贈”字是錯的，因為使這個句子不通了。“勸”與“愿”沒有大區別，都可以用。“多采擷”與“休采擷"的距離卻遠了。因為“此物最相思”，所以勸朋友多采些，就是希望他別后時常相念。這就是漢代人臨別時常用的“長毋相忘”的意思。如果勸他不要采，那就是希望他不要相念，免得損了健康。這也就是李陵答蘇武的信中所說“勿以為念，努力自愛的意思。兩個字義雖然相反，詩意卻都可以講得通。而用“休”字則詩意似乎更深一層。

現代青年看到“相思”二字，想到的只是男歡女愛。看到“情人”二字，想到的只是男女情侶。用這一觀念去讀古代文學作品，容易想入非非。古代作家用這些語詞，有莊重的用法，用于朋友；有側艷的用法，用于男女私情；還有比興的用法，表面上是說男女之間的關系，實質上是用以比喻君臣、朋友的關系。這些都要根據作品的涵義作具體的區別。古詩：“客從遠方來，遺我一書札。上言長相思，下言久離別。”鮑明遠詩：“廻軒駐輕蓋，留酌待情人。”都是指朋友的。費昶詩：“窺紅對鏡斂雙眉，含愁拭淚坐相思。”晉《子夜歌》：“情人劉碧玉，來嫁汝南王。”都是指男女之愛的。張九齡詩：“情人怨遙夜，竟夕起相思。”就是比興的用法了。王維這首詩是一般的給朋友的贈別詩。近來有人解釋這首詩，先把紅豆說成是愛情的象征，于是肯定詩中的“君”字是指一個女子所戀愛的青年。這樣講詩，我看是走錯門路了。

第二首王之渙的《登鸛鵲樓》。這個樓在今山西省永濟縣，在唐代是河中郡的城樓，以高敞宏偉著名。唐詩人登此摟作詩者不少，除王之渙這一首之外，現在我們還可以讀到暢諸、李益、吳融等人的作品。王之渙登此樓，一眼看去，太陽正靠著中條山背后沉下去，黃河正在滔滔滾滾地奔向大海。這樣，已是用盡了目力，再也不能眺望得更遠了。于是他說：如果要看到千里之外，非得再上一層樓不可。二十個字，詩意不過如此，有什么好處，為什么著名?因為他把登樓望遠這一件平常的生活經驗，用形象思維的方法表達了一個真理。前二句寫登樓所見，是賦。賦可以夸張，在鸛鵲樓上，望不到黃河入海，離中條山也很遠。這一夸張，離現實太遠。后二句是比。俗話說：“站得高，望得遠。”成語說：“高瞻遠矚。”這是從邏輯思維中得到的概念，放不進詩里去。詩人用比喻來說：“欲窮千里目，更上一層樓。”這樣便耐人思索，不是干巴巴的直說道理了。現在，這兩句詩已成為經常被引用的成語，適用于各種類似的情況，因而使此詩成為名作。

這首詩最初見于《國秀集》，題為《登樓》，作者是朱斌。鍾惺的《唐詩歸》選錄此詩，也以為是朱斌的詩。但在其他選本和《全唐詩》中，都以為是王之渙的詩。另外還有一個不同的記載，于《翰林盛事》：“朱佐日，吳郡人。兩登制科，三為御史。天后嘗吟詩曰：‘白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。’同是誰作。李嶠曰：‘御史朱佐日詩也。”《翰林盛事》是唐人筆記，記翰苑文人的故事。不知何人所作，現在此書已失傳。這一段文字被引用在宋人朱長文所著《吳郡志》中。朱佐日，可能就是朱斌。由此看來，如果《翰林盛事》的記載可靠，那么，武則天已讀到過此詩，恐怕其作者可能是朱佐日，而不是王之渙。再說，《國秀集》是一部可信的詩選集。編者與王之渙同時，他決不會把王之渙的詩改署朱斌的名字。又《國秀集》的詩題是《登樓》，不是《登鸛鵲樓》。從“黃河入海流”一句看來，我以為這首詩可能是登近海的樓臺而作，因為這一句用在鸛鵲樓，實在太不適當了。

第三首“打起黃鶯兒”，此詩先見于《唐詩紀事》，題目是《舂怨》，作者是金昌緒，馀杭人。“打起”作“打卻”，“啼時”作“幾回”。有注云：“顧陶取此詩為《唐類詩>。”顧陶是唐末人，編過一部《唐詩類選》，現在只存殘卷。由這個注可知此詩從《唐詩類選》中選出。郭茂倩的《樂府詩集》也收有此詩，題目是《伊州歌》，作者是蓋嘉運。注曰：“開元中，蓋嘉運為西涼節度使，進此詩。”蓋嘉運和隴右節度使郭知運一樣，都是迎合玄宗皇帝的意志，在西域搜集新的歌曲。伊州曲是蓋嘉運進呈的。但他進呈的是曲譜，不是歌詞。注稱“進此詩”，這就錯了。詩題《春怨》，恐怕是顧陶所改定。開元，天寶年間，《涼州》、《伊州》、《甘州》等歌曲盛極一時，許多詩人配合這些新曲調作歌詞，大多用五、七言絕句形式。這首詩題作《伊州歌》，可能是原題，象王翰、王之渙的《涼州詞》一樣。

這首詩用一個婦女的口氣來反映一種社會現實。她吩咐侍女趕掉樹上的黃鶯，不讓它們鳴嗓。因為黃鶯不停地鳴叫，會驚醒她的夢，因而不能在夢中到遼西去會晤她的從軍遠征的丈夫。遼西是和契丹作戰的地方。當時契丹屢次入侵，唐朝徵發了許多人民去作戰，軍事連年不解，使無數夫妻長期離別。詩人作此詩，反映了人民的厭戰情緒。“遼西”是此詩的關鍵，當時人讀了這首詩，立刻就體會到作者的意志，因為這正是人人都怕去的地方。

崔顥有一首詩，題目就是《遼西》。詩意是把遠戍遼西的士兵的苦況，向安居樂業的洛陽人報導。李白詩有“相思不相見，托夢遼城東”，也是說士兵的妻子不能見到丈夫，只能在夢中到遼城去會面。由此可知，此詩的主題，反映著當時的一種社會現實。后世人見了“遼西”二字，不會觸目驚心，聯想到戰爭給人民帶來的苦難，因此就把這首詩看成僅僅是描寫閨情的詩。作《唐詩合解》的王堯衢解釋此詩云：“夢既驚斷，遼西便到不得，連夢見良人也不能矣，寫閨情至此，真使柔腸欲斷。”近來有一個注釋本，在“遼西”下注道：“遼西是她所思念的人的居住地。”這都是光從文字表面來理解，什么“閨情”、“春怨”，“居住地”，注解了一大堆文字，都沒有指出詩的涵義。

第四首是西北一帶的民歌。開元、天寶年間，吐蕃不時入侵。安西節度使哥舒翰驍勇善戰，大敗吐蕃主力部隊于石堡城。占領之后，把石堡城修筑堅固，成為唐朝的國防要塞，從此吐蕃就不敢侵入青海。當地人民就編了這首歌謠來贊揚他。李白有一首詩，題目是《答王十二寒夜獨酌有懷》，有句云：

君不能，學哥舒，橫行青海夜帶刀，西屠石堡取紫袍。

大約正是這首民歌流行的時候寫的。這首歌謠第一句“北斗七星高”是用北斗星來起興，同時也用來比喻哥舒翰。在全詩中的意義，可以說是“興而比也”。天上有北斗星，使夜行人辨認方向，不至迷路。地上有哥舒翰，他通宵帶刀警備，使人民高枕無憂。第三、四句就說：自從哥舒翰駐守在這里以后，吐蕃人不敢侵入臨洮郡來牧馬了。臨洮是當時的郡名，在今甘肅臨潭縣。詩說“過臨洮”，恐怕應當理解為過洮河。意思是說吐蕃人涉過洮水，到臨洮郡草原上來放牧。“窺牧”是一個語詞，用作“馬”的狀詞。外族人欺侮我們邊防不嚴，膽敢侵入我們的領土上牧馬，這叫做“窺牧”，“窺”有“偷”的意思。這兩句詩，就是用了賈誼《過秦論》的一句；“胡人不敢南下而牧馬。”同時，杜甫也有詩道：“近聞犬戎遠遁逃，牧馬不敢過臨洮。”

“窺牧”這個名詞，似乎許多人都不知道。吳昌祺批道：“牧馬加窺字，甚其詞也。”這個批語，可謂奇特。他以為加一個“窺”字，就加強了“牧馬”的語氣。但“窺牧馬”到底是什么馬，他實在沒有明白。近年來有許多唐詩注釋本，對這一句的注釋，幾乎都是錯誤的。問題在于不了解“窺牧”的意義，而把“窺”字作為動詞講。有一本的解釋云：“如今敵人只能遠遠地窺伺而不敢越過臨洮。”又說“牧馬，指敵軍的馬隊”。這個注解，使人愈看愈糊涂。既然“窺”是個動詞，作窺伺解，而窺伺的又是敵人，那么，“窺牧馬”應當是敵人窺伺我們的牧馬了。可是又說；“牧馬是指敵軍的馬隊。”那么，敵軍為什么窺伺他們自己的馬隊呢?由此可知，注者非但不知道“窺牧”這個名詞，連什么東西不敢過臨洮也沒有理解清楚。

這首詩原來是洮州一帶的民歌。《太平廣記》卷四百九十五引溫庭筠的《乾【月巽】子》所載《西鄙人歌》云：

北斗七星高，哥舒夜帶刀。

吐蕃總殺卻，更筑兩重壕。

這是當時的原本，可見我們現在所讀的，已是經過文人加工的改本。大概古書上所記載的民歌，都有文人修改的成分。“總殺卻”即“統統殺掉”。第四句大約說哥舒翰在石堡城外掘了兩道城壕，以加強防御工事。

第五篇：李白賞析

夢中，你向我走來。

你身著一襲青衫走來。你高揚的頭，像是揚著你那不屈的靈魂；瘦削的肩膀似無法承受苦難之重，卻 又堅強地挺著；夜色黯淡了你俊秀的面孔，卻更顯出你高傲的氣節。你的手中托著一壺清酒，輕微的顫動打碎了你寂寞的投影。

“日照香爐生紫煙，遙看瀑布掛前川。飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”這時何等的壯觀！廬山上的云霧，在陽光的照耀下，好似升起一縷縷紫色的煙霧，遠看瀑布如一條長河懸掛在山前，從天而降，讓人懷疑是銀河落入人間。廬山的壯觀景色頓時栩栩如生展現眼前。

“白發三千丈，緣愁似個長。不知明鏡里，何處得秋霜？”《秋浦歌》又為我們展現了作者理想達不到的憂愁。此人清晨醒來，對鏡梳頭，乍見增添了許多白發，觸目驚心，原來是愁恨啊！多少年來，在人生道路上的失意和悲憤都涌上心頭。

“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺不及汪倫送我情。”作者準備乘船出發，卻忽然發現汪倫唱著歌急匆匆地過來和自己道別。桃花潭的水即使深千尺，也不如汪倫對我的友情！簡簡單單的幾句話便把李白和汪倫之間的友誼寫的淋漓盡致。

李白的性格既有灑脫不群、追求自由的一面，又有執著、深沉的一面。它的情感中感傷亦如影子一樣與歡樂相隨，詩人與社會的矛盾以及詩人性格自身的原因，使李白一些看似充滿歡樂、飄逸灑脫的詩篇中，夾雜著失望的悵惘、焦慮的痛苦與孤獨的感傷。

讀李白的詩，常常在豪放、樂觀、灑脫的感受之余，品味道一種漂泊無依、四顧茫然的孤獨悲哀。李白的詩有時看似樂觀灑脫，實則在詩仙那瀟灑的一笑中掩藏著一種孤獨的痛苦心態。孤獨感伴隨著李白的一生，到其去世都不曾擺脫掉。但是——

他的酒明亮了盛唐的月亮，他的詩綻放了盛唐的花。