第一篇：古詩詞論文

一、初中語文中古詩詞教學的意義

（1）新課標更加強調語文素養。在初中階段強化古詩詞教學，能夠起到凈化學生心靈、提升學生美學理念和素養的作用，同時可以將古詩詞中所蘊含的經典理念、價值觀和思想感情等方面的傳統文化內涵傳遞給學生，從而提升學生的文學素養和人文素質。因此，在初中語文教學中，古詩詞教學是十分必要的，這不僅關系著我國傳統文化的傳承，也是素質教育理念的要求，對學生個人全面素質的發展有著重要的作用。

（2）古詩詞的豐富情感能陶冶學生的情操。一般古人抒發情懷的方式，就是通過古詩詞來表達。現今我們學生的寫作，大多比較表面，缺乏內涵，或者語句比較平鋪直述，缺乏美感，沒有先進的思想與崇高理想作為支撐，因本文由此古詩詞中對不良風尚、時事弊病的批判以及對祖國大好河山的歌頌能夠陶冶學生的情操。學生通過學習王維的“明月松間照，清泉石上流”能夠感受祖國的秀美山川；學習杜甫的“劍外忽傳收薊北，初聞涕淚滿衣裳”能夠感受心憂天下的愁緒；學習辛棄疾的“最喜小兒無賴，溪頭臥剝蓮蓬”能夠感受遠離塵世喧囂的情懷。農村初中古詩詞教學現狀

1.1 重寫重背，忽視誦讀和賞析

受制于中考的升學壓力，部分初中語文教師教學過程中，對于古詩詞的教學一般來講會直奔教學結果，要求學生直接背誦和默寫。古詩詞之所以優美，就在于其優美的結構、優美動聽的韻律以及飽滿精煉的語言。在教學過程中忽視誦讀，為了應付考試片面強化背誦，完全忽視了激發學生學習古詩詞的興趣，無法達到有效的教學結果。

1.2 重講重看，忽視詩詞美感

初中學生對古詩詞學習缺乏興趣由于初中階段的學生對古文知識和認知能力都不夠全面，在古詩詞學習中時常遇到困難，感覺無法把握古詩詞作者的思想、情感等方面的內涵。很多教師在講解古詩詞的時候，學生人文知識不夠豐富，教師就大量的補充時代背景、將詩人的生平，然后帶領學生分析篇章內容、分別表達技巧，最后得出詩詞的主題思想。詩歌的教學需要帶領學生去體會，通過領悟來分析和把握詩歌的美。

1.3 重權威觀點，教學過程枯燥

初中階段所學習的古詩詞，是經歷了幾百年乃至上千年的洗禮流傳下來的。其中的內容應該是包羅萬象，內涵豐富的。就像“一萬個讀者眼中，就有一萬個哈姆雷特。”一樣，不同的人品讀詩詞的感受也應該是不同的。很多教師，只以教學參考書作為教學依據，教師權威解讀就替代了學生的多角度品味，這樣枯燥的教學方法直接導致學生喪失古詩詞學習興趣，只能機械應付學習任務。

初中古詩詞教學策略分析

2.1、通過誦讀方式強化學生對古詩詞的積淀

在詩詞教學中，加強誦讀是基礎，也是關鍵。古詩詞在創造時第一比較注重凝練字句，第二就是注重字句的韻律，使詩詞更具有美感，所以語文教師在教學古詩詞時，要注意教學生體會韻律之美教師可以帶領學生進行古詩詞的朗誦，將學生引入到古詩詞所表達的情境中，進而讓學生體會到詩詞的美感。通常情況下，劃分的標準有表意義和表音節兩種節奏劃分方式，前者節奏劃分少，后者節奏劃分則較多。四言詩采用“二二”的節奏進行劃分，如“昔我/往矣，楊柳/依依”；五言詩通常會采用“二二一”和“二一二”的節奏進行劃分，如“長河/落日/圓”，“烽火/連/三月”；七言詩則常采用“二二三”進行劃分，如“山重/水復/疑無路，柳暗/花明/又一村”。在完成韻律劃分之后，還要在朗讀的時候注重輕重緩急、抑揚頓挫。只有體會到詩詞的韻律美，才能使背誦更加順暢。引導學生詩詞誦讀的過程中，要注意結合作者的情感，逐漸引導學生讀出一種回環往復的情感效果。詩歌節奏的變化往往是詩人情感的變化，配合詩歌的節奏規律，學生也能夠更好的讀出詩歌的味道。誦讀本身也是基于詩歌情感的情境塑造的一部分，通過誦讀，學生能夠比較好的接近作者所要表達的情感。而學生在誦讀的過程中所逐漸形成的文化情境和情感情境，進一步促進學生融入詩歌，進而產生更深入的審美。每天的語文晨讀時間，組織學生進行古詩詞的誦讀和識記，使學生形成了良好的古詩詞誦讀習慣，進而使傳統詩詞文化深入其心田。通過多種多樣的方式調動學生逐漸地喜歡上了誦讀，為進一步的詩歌學習奠定了基礎。

2.2 美感教育，創造鑒賞情境

古詩詞本身就是一種美的藝術形式，其在形式上以凝練的詞語和結構、跳躍的表達技巧和富有韻律美、節奏沒的表現形式，成為中華民族歷史上最為璀璨的明星。而在初中的古詩詞教學中，要想讓學生進一步體會詩詞所蘊含的情感，就要引導學生進入詩歌情境，進一步體會這種美感。讓學生在讀完古詩之后，嘗試閉上眼睛，去想想詩歌所描繪的畫面，通過閉眼想象，學生慢慢的拉近了與作者之間的心靈距離。通過多媒體教學，學生可以全方位，多角度的理解詩歌的意境美。比如在《使至塞上》的學習中，在學習前三聯“大漠孤煙直，長河落日圓。”的時候，教師可以在教學中采取詩文易位的方式。古詩詞的言語精煉，因而相當于為讀者留下了無限的想象空間，教師可以就此組織學生將詩詞內容置換為敘述性文字，從而深化學生對古詩詞內容的理解。比如在《江州子.密州出獵》這首詞中，筆者引導學生通過擴寫的方式，將蘇軾在詞中所描繪的場景和事物進行展開敘述，并且盡量補齊故事情節。學生的創作積極性很高，同時在二次創作的過程中，對詞中情境有了深入了解，也能夠更好的對詩詞進行審美和感知，取得了比較好的效果。

古詩詞中作者通常借助意象來抒發情感，意象通常不止一個，多個意象連接起來就形成意境，學生只有準確找出意象，感悟意境才能準確把握作者的寫作意圖，進而深入領會作者所要表達的情感。如元代馬致遠的《天凈沙?秋思》中提到了“枯藤”“老樹”“昏鴉”“小橋流水”“古道”“西風”“瘦馬”“夕陽”等意象，這其中主要是以悲景意象為主，也摻雜了喜景意象，整體構成了悲涼荒寂的意境，渲染了悲寂的氛圍，反襯了漂泊天涯游子的鄉愁旅思。另外，教者在教學生巧抓意象，把握情感時，最好還要幫學生把意象分類并理解特定的含義。比如:“月亮”通常被詩人用來表達離別的傷痛和對親人朋友的思念，蘇軾筆下的“但愿人長久，千里共嬋娟”就是其中一例，李白的“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”也正是借助月亮表達了對友人勸勉和寬慰之情。又如“斜陽”這一意象，歷來也被文人墨客們用來表現心中萬千的愁緒，如溫庭筠的“斜暉脈脈水悠悠，腸斷白頻洲”，詩人借斜陽和泛著金光的江水表達了思婦綿綿不絕的離愁別恨和望穿秋水的眼神。還有些意象，如笛、笙、簫等，通過人的參與，使情感顯得更加哀怨纏綿，更能突出離別的苦、相思的深。如范仲淹《漁家傲》中“羌管悠悠霜滿地，人不寐，將軍白發征夫淚。”就借助羌笛聲巧妙表達了戍邊將士對家中親人的無限思念之情。

一、由意象著手，挖掘詩歌意境

詩人常常把自己的情感蘊含在詩歌的意象中，所以在教學古詩詞時，教師可以先引導學生找出詩歌的意象，然后進行分析，從而把握整首詩歌的感情基調。如在教學《錢塘湖春行》時，詩中的“春泥”“暖樹”“燕”“鶯”都栩栩如生地描繪了早春景象，而“淺草”“亂花”則形象生動地描繪了早春的花草特點，整首詩歌通過早春的意象把西湖初春的景色淋漓盡致地展現出來，不僅抒發了詩人對大自然的喜愛之情，還蘊含了詩人對當時政治的不滿之情。（1）通過詩詞意境的再現，提升學生的鑒賞能力。古代詩詞的在創作的過程中，作者非常注重作品的意境，作品的意境作為作者生活與思想狀況的統一能夠體現出作品的藝術境界，因此通過對詩詞意境的再現，能夠讓學生受到思想的凈化、情感的熏陶，激發作者對古詩詞的興趣與深入探索的積極性。例如杜甫的名作《茅屋為秋風所破歌》一詩中，作者對秋風、秋雨來臨時自己居所的狀況進行了的細致描寫，表面上看來是對自己當時境遇的慨嘆與無奈，而通過對詩歌意境的探究，便能領悟到作者先人后己、心憂天下的博大情懷，以及想要轉變當前黑暗時局的決心，千百年來激勵著無數的讀者。

從背景材料入手，深刻理解詩歌的內涵

古詩詞的創作與作者所處的人生狀態、生平遭遇以及社會情況等背景有著密切的聯系，所以要想提高初中語文古詩詞的教學質量，筆者認為，教師應從古詩詞的背景入手。首先，在教學古詩詞前，教師應通過教案、互聯網等途徑搜集相關的背景材料；其次，教師應有效整合搜集的背景材料與古詩詞內容。如在教學《聲聲慢》時，詞人李清照借助描繪秋景秋情，抒發了自己淪落天涯的悲苦之情。如果教師采取傳統的教學方法，逐句翻譯這首詞，不僅影響了教學效率，還使得學生無法準確掌握其真實內涵。鑒于此，筆者從李清照創作這首詩的背景入手，讓學生充分了解李清照的生平，感受到作者在秋寒肆意的天氣中孤身一人的凄慘境況，感受到“這次第，怎一個愁字了得！”一句所表達的意味，從而加深了學生對作者感情的體會，更加準確地理解了詩意。

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3）聯系生活實際，增強古詩詞的應用性。古詩詞雖然是我國古代文學藝術的瑰寶，但在當前的現實生活中仍然有很強的應用性，只有加強古詩詞與生活實際之間的聯系，才能更好地提升教學的質量。對古詩詞的學習要經歷朗讀、背誦、理解、鑒賞再到應用的過程。教師在進行語文古詩詞的教學中，不能只局限于課堂上，這樣會束縛學生的思維和想象力，所以應該更多地帶領學生走出去，走進大自然。例如帶領學生們爬山，學生們才能更好地領悟杜甫“會當凌絕頂，一覽眾山小”的豪邁和開闊，同學們心情低落時，可以用李白的“天生我材必有用”來鼓勵他們。

2四、展現詩歌美感，實現知識延伸

語文教師應當在古詩詞教學中引導學生對詩詞內容展開充分的想象，從而使學生更好地領悟古詩詞的內涵教學的目的不僅在于使學生理解和領會知識，更在于使學生能夠實現對知識的靈活運用。而古詩詞教學也是如此，不僅僅是要欣賞古詩詞，還要在恰當的時候能運用古詩詞來表明自己的感觸，使表達能力更上一層樓。有鑒于此，語文教師應當在培養學生古詩詞鑒賞能力的同時，使學生具備古詩詞應用能力。比如當我們帶領學生出去旅游，登上了高山之巔，可以問學生：“此時你最想用杜甫的哪一句詩來表達自己的心情？”學生一定能答出：“會當臨絕頂，一覽眾山小。”當有學生考試失意時，可以問其他同學，我們可以用李白的哪句詩來勸慰他？大家齊答：“長風破浪會有時，直掛云帆濟滄海。”古人寫詩非常重視意境的創造。意境的創造要經過艱苦的過程，具有深遠、含蓄的特點。

教師通過挖掘詩歌意境、感悟詩歌情感、展現詩歌美感，就能有效實現知識的延伸。如在教學《涼州詞》時，教師可以把《涼州詞》與《從軍行》進行對比分析，使學生不僅能充分了解兩位詩人及其創作風格，還能拓寬知識面，培養了學生用比較的眼光學習古詩歌的良好習慣。《涼州詞》描繪了將士守戍邊塞的孤寂與凄涼，“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關”一句雖然抒發了作者飽受邊關的寂寥與孤苦之情，但詩歌并沒有衰萎頹唐的情調，反而體現出將士保衛邊關的責任感，展現了詩人廣闊的胸襟。同時，《涼州詞》《從軍行》都抒發了守衛邊關之人的思鄉之情，都展示出邊關戰士精忠報國、保衛邊關的壯志豪情。通過知識的延伸，學生可以深切地感悟到詩人深沉的愛國熱情。總而言之，在初中語文古詩詞的教學過程中，教師應多注意詩歌間的聯系，向學生介紹與講解更多經典的詩詞，讓學生積累更多優秀的古典文化知識，拓寬學生古典文化的知識面。

.強化學生誦讀能力“書讀百遍，其義自現”，表明熟讀古詩詞，有力于強化學生的理解和把握。在教授學生古詩詞知識時，教師并不能一味地區灌輸，而應該留下充足的時間，指點學生進行朗讀。這時同樣可以利用多媒體技術，播放朗讀古詩詞的音視頻，讓學生跟讀，隨后進行古詩詞朗讀節奏感的講解，不管是四言絕句、五言律詩還是七言律詩都有其獨特的節奏，需要進行有節奏的斷字，才可以朗讀出韻味。以《觀滄海》為例，一般斷字為：東臨/碣石，以觀/滄海……在斷句后，讓學生再次朗讀，感受與第一次朗讀的區別，可以將學生進行分組，加深練習開展一次課堂小組朗誦比賽，以此提高學生的誦讀能力。3.營造情境教學如何活躍課堂氣氛，抓住學生注意力，提高教學效果，是一個老生常談的問題。要創設有趣的教學情境，首先就要明確學生的主體地位，調動學生的學習源動力，讓學生在一個輕松有趣的教學氛圍下學習，必能事倍功半。多媒體教學以其獨到鮮明的特色，可以作為活躍課堂氣氛的首選工具。4.強化基礎，進行趣味化的訓練由于初中階段的學生思維能力和認知能力（包括感情認知等）尚處于發展階段，一味使用新穎的教學方式可能并不能達到滿意的效果。語文學科是一強調積累的學科，要提高學生古詩詞文化水平，扎實的基礎是必不可少的。因此教師要立足于基礎，進行教學方式的創新。死記硬背這樣傳統的方式雖然笨拙，但是對強化古詩詞基礎，包括詞義、分類、典故、常識等，有著積極作用。這時可以采用小組合作學習法，讓學生自發地從收集材料入手，探討學習古詩詞。

五、立足課內，放眼課外

初中語文第六冊教科書所選的古典詩詞，均為歷代名家經典，題材廣泛，情感復雜，手法多樣，每一篇都值得深入探究和賞析。所以教師一定要重視對這些作品的分析，讓學生結合每篇詩歌下面的注釋進行分析，引導學生自學，了解作品中的意象、情感、內容和情感，讓他們對詩歌賞析有一個基本的思維框架，為日后實戰演練打下堅實的基礎。課內詩歌要求每篇必背，可以讓他們在早讀課、晚讀課上讀記誦背，最好把詩歌下面的小字分析也一并背誦。在學生熟背的基礎之上再進行默寫，注意強調易錯字，這樣經過背誦、理解、默寫過關之后，學生才能對詩歌把總體的把握。對于課外的詩歌也不能偏離太遠，最好選擇那些和課內作者關聯的作品，或者選擇一些不同作者但題材內容相近的詩歌進行賞析。例如教授陶淵明的《飲酒》其一時，可以再搜集這組詩集中20首里面的其他3～4首進行賞析，這樣可以加強對陶淵明的人物形象的把握，和作者情感的理解。也可選擇類似的，如風格相近的孟浩然的作品進行對比賞析。

四、品味語言，分析手法

詩人通常運用含蓄精練的語言來表達內心的情感，而富于表現力的語言通常又離不開豐富多彩的手法。古人最講究煉字，最典型的要數賈島的“推敲”二字的錘煉，因為煉字到位，才更能有助于情感的表達，也才能激起讀者的共鳴。所以說，詩歌是語言的藝術。要想獲得語言美的體驗，教者必須讓學生學會辨別多種手法的運用。詩歌常見的手法，除了比喻、擬人、夸張、對仗等以外，還要學生通過豐富的聯想、想象，身臨其境般地走進作者的世界，用心靈和古人對話。此外多種表現手法也是幫助學生理解賞析詩歌的關鍵，常見的如借景抒情、托物言志、象征、用典、借古諷今、對比襯托、烘托、渲染、動靜結合，虛實結合等手法。古詩詞文字簡練，含義豐富，學生只有深切感受古典詩詞的語言美，才能真正走進古詩的王國，準確把握意象，體會作者情感，被古人深刻的鍛字煉句的功夫所折服，從而在骨子里對古詩詞產生濃厚的興趣。古詩詞教學是初中語文教學的重要板塊，也是傳承中華文化的重要途徑。所以作為語文教師，制訂出一套合理有效的詩歌教學方法，對于提升學生的審美情操和語文素養顯得尤為重要。教者只有著力培養學生的吟哦諷誦、閱讀感悟、品味鑒賞能力，激發學生主動學習的動力，詩歌教學才會展現出一片新的天地。古詩詞是中華民族最優秀的文化遺產之一，堪稱“國粹”，它具有極高的文學價值和審美價值。新課程標準中明確要求初中生誦讀古詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高學生的欣賞品味和審美情趣。在初中階段的各種測試甚至是中考中，也都將古典詩詞的背誦默寫等作為考查的重點，古典詩詞教學的重要性由此可見一斑。同時，作為一名中學語文教師，應積極探索新的詩歌教學方法，才能不斷提高學生的語文綜合素質。

三、注重生活化教學模式

考慮到古詩詞的文字具有高度概括性，通常能夠以少量文字勾勒出優美的意境，展現出獨特的創作情感，故而學生極易在學習古詩詞的過程中出現認知障礙。基于避免前述問題發生的考量，四、結語

初中生在人生閱歷方面比較薄弱，他們對于古詩詞的認識更多的是停留在表面。如果古詩詞教學淺嘗輒止，則對于古詩詞教學的初衷是難以實現的。因此，教師在引導學生進行古詩詞學習與鑒賞的時候，不僅要通過誦讀方式強化學生對古詩詞的積淀、體悟古詩詞的格律意境、注重生活化教學模式，應該更多地挖掘古詩詞的內在意蘊，使學生從更高的層面、更深的角度來學習古詩詞，感悟古詩詞，真正發揮古詩詞的意義，促進學生審美能力與人生感悟層次的提升。

第二篇：古詩詞論文

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科目：古代詩詞鑒賞 論白居易的諷喻詩

白居易是唐代著名的大詩人, 他一生創作的詩歌有二千六百多首, 其中被稱為“諷喻詩”的有172 首。白居易向來以“儒家”自命, 他的諷喻詩反映了儒家積極入世的精神。

一、白居易所處的政治歷史環境

白居易生于唐代宗大歷七年, 卒于武宗會昌六年, 經歷代宗、德宗、順宗、憲宗、穆宗、敬宗、文宗、武宗諸朝。白居易于憲宗元和一年被召為翰林學士, 到元和十年則被貶為江州司馬,他的諷喻詩主要創作于這一段時間。這個時期, 地方藩鎮不斷制造摩擦, 宮內宦官日益弄權, 政治腐敗, 社會動蕩, 民不聊生。但唐憲宗還不失為一個有所作為的明君。《新唐書》說: “憲宗剛明果斷, 自初即位, 概然發慎, 志平潛叛, 能用忠謀, 不惑群議, 卒收成功。自吳元濟誅, 強藩悍將皆欲悔過而效順。”出身低微的白居易被破格提拔, 感激涕零, 發誓要有所以報憲宗的知遇之恩(見《舊唐書·白居易傳》)。《舊唐書》記載, 白居易在被任命為左拾遺之時, 上書說: “萬一事有不便于時者, 陛下豈不欲聞之乎? 萬一政有不合乎道者, 陛下豈不欲知之乎? 倘陛下言動之際, 詔會之間, 小有闕遺, 稍闕損益, 臣必密陳所見, 潛獻所聞, 但在圣心裁斷而已。”白居易往往犯顏直諫, 此時尚有圣明之君的虛懷納諫心胸的憲宗, 對白居易的規諫也常常能夠接納。因此, 白居易在政治上可謂“稱心如意”。他的諷喻詩創作可以說是他“報君恩”的方式之一, 目的就是讓君王了解民生疾苦, 然后英明治理國家, 創造一個治平的世界。“見便于言說之時弊, 則以諫書君奏之;見難于言說之時弊, 則詠歌以冀稍稍進聞之。”白居易在《寄唐生》中表達了這個動機: “非求宮律高, 不務文字奇。惟歌生民病, 愿得天子知。”在《與元九書》中又說: “仆志在兼濟, 行在獨善。奉而始終之則為道, 言而發明之則為詩。謂之諷喻詩, 兼濟之志也。”他寫詩是出乎“兼濟之志”。在《新樂府序》中, 白居易指出: “總而言之,為君, 為臣, 為民, 為物, 為事而作, 不為文而作。”這就更明白 地強調了諷喻詩的政教功用目的。

二、白居易的諷喻詩創作

對白居易的諷喻詩, 不妨就按他所說的“為君, 為臣, 為民,為物,為事而作”,將其分成4 類:為君,為臣,為民,為物為事。一是為君。在白居易的諷喻詩中, 有不少是詠史的。這些 詠史詩無一例外都是為君王提供歷史借鑒。如“美撥亂, 陳王業”的《七德舞》,“美列圣, 正化聲”的《發曲》,“美圣謨而誚邊將”的《城鹽州》等, 通過歌頌前代君王的豐功偉績, 為當代君王樹立榜樣, 激勵當代君王努力向他們學習, 好好治理國家。再如“愍怨曠”的《上陽白發人》,“戒近習”的《胡旋女》,“戒邊功”的《新豐折臂翁》,“借夫婦以諷君臣之不終”的《太行路》,以及《讀漢書》“寄言為國者, 不得學天時, 寄言為臣者, 可以鑒 于斯”,這些是通過反面的例子, 為當代君王提供歷史教訓, 希望不犯同樣的錯誤。

如果說詠史詩說的是過去的事, 其諷喻功能有隔靴搔癢的嫌疑的話, 那么, 白居易諷喻詩中吟詠時事之作則更具直接性和實時性。《賀雨》描述的是元和三年的事, 其時, 天旱成災, 皇帝心憂萬民, 下了一道罪己詔, 采取了一系列利民措施, 感動了上天, 降下三晝夜甘雨。白居易在詩中不遺余力地稱贊皇帝“上心念萬民”,同時又滿懷希望給予勉勵: “敢賀有其始, 亦 愿有其終”。與《賀雨》相反, 白居易在《春雪》這首詩中通過對“寒燠茍反常”的春雪的描述, 認為“茲雪今如何, 信美非時節”,是不合時令的, 這樣的情況意味著政教的不得其宜, 希望“上將儆政教, 下以防災孽”。白居易還通過寓言詩的形式來諷諫皇帝, 使皇帝明白為 政之要。如“戒艷色”的《古冢狐》寫道: “狐假女妖害猶淺, 一朝一夕迷人眼。女為狐媚害即深, 日長月增溺人心。”希望皇帝以褒妲這兩個美色亡國的教訓為鑒, 不給美色以害國的機會。

在諷喻詩中, 白居易也在為皇帝出謀劃策。《放鷹》為皇帝提供駕御臣下的方法: “明馭英雄, 其術亦如斯”;《采詩官》則是希望皇帝恢復先秦采詩官的制度, 以便對下層的 “興諭規刺”之言了然于胸, 不被奸臣所蒙蔽。為此, 白居易大聲疾呼:“君兮君兮愿聽此, 欲開雍蔽達人情, 先向歌詩求諷刺。”二是為臣。在白居易的172 首諷喻詩中, 有關“為臣”的詩是最多的。筆者以為這大概是因為白居易自己身為臣下, 所接觸的大多也是為人臣者, 因此他思考得最多的必然是為臣之道, 他最了解的也是為臣者的從政、交友以及生活的狀況。對論 白 居 易 的 諷 喻 詩那些有才能的賢人志士, 他希望他們能為當朝所用, 有所作為;對那些得志小人, 他毫不猶豫地表達了自己的憎恨、討厭和鄙視的感情。白居易認為, 為臣者當知進退。老而朽者, 久居高位, 既不合乎禮法;又因貪圖榮華富貴, 多因循守舊, 于朝政無益。他高度贊揚功成身退的漢“四皓”和“二疏”。說“賢哉漢二疏”,“何必長隱逸, 何必長濟時”。稱贊“年雖未老”的高仆射的所作所為, “惟有高仆射, 七十懸車蓋”,合乎圣人之道。白居易自己為官廉潔奉公, 清剛正直。他為母守孝居渭村時, 窮困潦倒, 靠元稹等好友接濟度日, 即是一例。因此, 他對那些貪官污吏、得志小人, 深惡痛絕, 無情鞭韃。在《重賦》中,白居易沉痛地揭露了枉法的貪吏, 為了贏得皇帝的恩寵, 而斂索無度, 使得生民“幼者形不蔽, 老者體無溫。悲喘與寒氣, 并入鼻中辛”。在《紫藤》和《有木詩八首》中, 白居易揭穿了那些靠佞諛得志的小人的本質。“為樹信可玩, 論材何所施”,“鳥啄子難成, 風來枝莫住”,“實成及是枳, 臭苦不堪食”,表面上可供玩樂, 事實上并非可用之材。在《感鶴》中, 白居易感嘆鶴的品性高潔, “饑不啄腐鼠, 渴不飲盜泉”,然而因為“一興嗜欲念”卻改變本性, 變得與群雞爭食, 無論腥膻。“一飽尚如此, 況乘大夫軒。”很明白地告訴我們, 作者是在鄙視那些為了獲得官場中的某些利益, 而不惜變節的丑惡嘴臉們。還有許多這樣的例子, 這里就不一一列舉了。

不過, 在白居易看來, 貪官污吏也好, 佞諛小人也罷, 一定得當心, 所謂多行不義必自斃, 他們是一定會遭到天譴的。《和古社》講的是妖狐與饑雕、老犬狼狽為奸, 無惡不作, 在一天夜里, “風拔樹跟出, 雷劈社壇開, 飛電化為火, 妖狐燒作灰”,從此“天明至其所, 清曠無氛埃。舊地葺村落, 新田辟荒菜”。真所謂“勿謂神默默, 勿謂天恢恢”!要使一個國家政道清明, 懲惡的背面, 當然是揚善, 即招賢納能。白居易一方面對高節之士大加贊揚。如《和送樹》,把松樹和槐樹進行對比, 稱贊松樹, “彼如君子心, 秉操貫冰霜”;諷刺槐樹, “此如小人面, 變態隨炎涼”。又說松樹, “尚可以斧斤, 伐之為棟梁。殺身獲其所, 為君構明堂”,認為高節之士是棟梁之才, 可以為君王為國家所用。另一方面, 白居易對賢能之士遭受貶謫表示深深的惋惜。如在《薛中丞》中, 作者涕淚交加: “以我惜賢心, 五年如旦暮。況聞善人命, 長短系運數。今我一涕零, 豈為中丞故。”對賢才不得用而深深嘆息。在《哭孔戡》中, 作者泫然流涕: “或望居諫司, 有事戡必言, 或望居憲府, 有邪戡必彈。惜哉兩不諧, 沒齒為閑官。”對不得志的生活悲慘的賢人, 他表示深深的同情。在《寄唐生》中, 作者一連用了5 個“哭”字,5 個“悲”字, 來表達內心沉痛的感情, 并對造成賢人不得志這種社會現實的原因進行探索, 對不平等的門閥制度進行抨擊: “唐生者何人, 五十寒且饑。不悲口無食, 不悲身無衣。所悲忠與義, 悲甚則哭之。”《續古詩十首》中的“春旦日初出, 瞳瞳耀晨輝……”暗寓的大意是君王為小人所惑, 而賢人不得起用。《寄隱者》“由來君臣間, 寵辱在朝暮”,直接將矛頭指向君王, 認為都是君心反復的緣故。《悲哉行》通過儒者和乳臭兒的對比, 找到的原因是“山苗與澗松, 地勢隨高卑”,就是門閥制度使然。真是一語中的, 卻又飽含多少無奈與辛酸啊!三是為民。白居易寫作諷喻詩并非只為“匡君”,其根本目的是為民。白居易的諷喻詩有很多寫到了民, 表達了作者對民悲慘生活或悲慘遭遇的發自內心的情。《觀刈麥》中的貧婦人, 《采地黃者》中的災民, 《縛戎人》中的戎人, 《陵園妾》和《上 陽白發人》中的宮女, 《新豐折臂翁》、《賣碳翁》和《杜陵叟》中的老翁, 在一千多年后的今天, 猶令讀者為之黯然。白居易同樣思考了給民帶來災禍的緣由。有天災, 因此有了《夏旱》;更多的是人禍, 因此有了《納粟》憂重賦, 《賣炭翁》苦官市, 《新豐折臂翁》戒邊功, 《黑潭龍》疾貪吏, 《陰山道》疾貪虜, 等等。還有少數詩作表達了作者的愧疚之情和兼濟天下之志, 前者如《村居苦寒》,后者如《新制布裘》。“安得萬里裘, 蓋裹周四垠。穩暖皆如我, 天下無寒人。”多好的想法!多好的志向!后人因此常把它和杜甫《茅屋為秋風所破歌》中的“安得廣廈千萬間,大屁天下寒士俱歡顏”進行比較, 兩者都表達了作者的美好愿望。在白居易“為民”的諷喻詩中, 還有少數是關系到風教的,如《慈烏夜啼》和《燕詩示劉叟》以及《蜀路石婦》,主題是倡導孝;《井底引銀瓶》的本意是止淫奔;《青石》是為了激勵忠列。四是為物為事。這一類詩作多對社會上的一些不良時事進行鞭韃, 如《海漫漫》戒求仙, 《夢求仙者》為求仙者的荒唐之舉而嘆息, 《立部伎》譏刺雅樂之替, 《兩朱閣》諷刺佛寺越來越多, 《草茫茫》懲戒厚葬。由于這一類詩所占的比重較少, 這里不著重論述。

三、白居易諷喻詩的藝術特色(一)語言質樸、直切, 主旨鮮明

據說白居易每創作一首詩, 即念給家里的老媼聽, 直到其聽懂, 方才不再改動。無論這則故事是真是假, 白居易的諷喻詩容易理解是事實。這首先在于他在創作時, 不用難字, 僻字;少用典故, 更不用僻典。白居易在《新樂府序》中說: “首句標其目, 卒章顯其志, 《詩三百》之義也。其辭質而徑, 欲見之者易諭也;其言直而切, 欲聞之者深誡也;其事核而實, 使采之者傳信也;其體順而肆, 可以播于樂章也。”這正是白居易所孜孜以求, 且基本達到了的理想目標。另一方面, 在于白居易不僅對事情進行詳盡的描述, 而且還往往在篇末點明其諷喻之意。新樂府五十首, 更是在每一首的標題之后就標明該章之主旨。在白居易的一百多首諷喻詩中, 有詠物詩和寓言詩約五十首, 這些本可以是蘊涵較深、表達較含蓄的詩作, 但創作這些詩歌,白居易也秉承了他一貫的作風, 好像生怕讀者不懂似的, 在結尾來一番寓意的說明。綜觀白居易所有的詠物詩和寓言詩, 作者真正以冷靜的筆調一味地訴諸物象的詩作至多20 首, 僅為全部諷喻詩的百分之十二左右。(二)善于在強烈的對比中揭示事情的本質

白居易特別擅長在強烈的對比中揭示事情的本質, 揭露時政的腐敗。這對于那些腐敗者而言, 無異于雷霆一擊。《議婚》就是這類詩歌中的一首。在詩中, 作者把貧家女和富家女進行了多方的對比: 家境的貧與富, 衣著打扮的壞與好, 道德品質的孝與不賢。然而, 不賢的富家女的婚事根本不用家里擔憂, 早早就有人上門求聘;孝順姑舅的貧家女二十好幾了, 卻還是無人問津。這難道不是上天的不公, 社會的不公嗎!另一典型的例子是《輕肥》。“意氣驕滿路, 鞍馬光照塵”,那群貪官污吏是多么的志得意滿, 驕橫跋扈。“尊罍溢九醞, 水陸羅八 珍。果擘洞庭橘, 膾切天池鱗。”他們過的又是多么奢侈腐朽的生活!與此同時, 在遭受旱災的江南, 災民無飯可吃, 餓得到了人吃人的地步。這樣兩個駭人鏡頭的切換, 給讀者帶來震撼人心的效果, 從而也使讀者更加深刻地認識到許多災禍與其說是天災, 不如說是人禍。(三)感慨議論

后世論詩者總愛把白居易和杜甫進行比較。兩位偉大詩人的共同之處在于他們都繼承了《詩經》和《樂府》的寫實傳統, 而杜甫的這類詩側重描寫事實, 作者較少在詩中發表自己 的觀點和看法;白居易也鋪敘事實, 在此之后則尤其愛發感慨, 愛議論事情的緣由, 愛把自己的見解和盤托出。這和杜甫的冷靜與沉著形成了鮮明的對比。如白居易的《夜宿紫閣山北 村》:“晨游紫閣峰, 暮宿山下村。村老見余喜, 為余開一尊。”作者在山中游玩, 和一村老一見如故, 但尚未來得及把酒言歡,“暴卒來入門。紫衣狹刀斧, 草草十余人。奪我席上酒, 掣我盤中饗……”這伙人為什么可以這樣蠻橫不講理呢? 作者馬上就發表了自己的看法: “主人慎勿語, 中尉正承恩。”原來, 這伙人是借著皇帝的恩寵, 打著皇帝的旗號, 在招搖撞騙!(四)刻畫形象

在白居易的一百多首諷喻詩中, 有許多栩栩如生的形象。赫赫至君王, 丑惡嘴臉至貪官污吏無恥小人, 堅貞高潔至賢臣信士, 貧苦凄涼至災民死囚, 無所不有, 無所不包。如果單從這一方面來講, 白居易的諷喻詩要優于杜甫的“三吏”和“三別”。《輕肥》中的貪官污吏和《夜宿紫閣山北村》中的蠻橫士卒, 前文已經提過。再如《紫藤》中的紫藤, 顯然是指佞諛小人。這類人往往給人以美好的視覺印象: “藤花紫蒙茸, 藤葉青扶疏。”紫色的花毛茸茸的, 綠色的葉疏疏的, 正如佞諛小人永遠的臉堆微笑, 和顏悅色。“下如蛇屈盤, 上若繩縈紆。”正如佞諛小人總是屁顛屁顛地在權貴身前身后卑躬屈膝。“柔蔓不自勝, 裊裊掛空虛。”正如佞諛小人為迷惑權貴, 討權貴歡心, 總要偽裝出美好的形象。刻畫得多么神似, 多么入骨!再如《蛤蟆》,其中的蛤蟆顯然是指得志小人。作者把其得意忘形之態刻畫到了極端, 以致于到了“往往蝕明月, 遣君無奈何”的地步。

四、白居易諷喻詩對儒家詩學的取與舍白居易內懷儒家“兼濟天下”之志, 外遇“虛懷納諫”的明主憲宗, 欲盡心竭力報答其破格提拔之恩。因此, 庭諍之外, 把詩也當作了“諫書”來寫。他的一百多首諷喻詩, 從內容的角度來分析, 是完全合乎儒家詩學之政教功用的目的的。唐末皮日休是較早認可這一點的著名詩人, 他把白居易的詩列為七種最愛之一, 作詩也往往自覺不自覺地學習白居易。五代的齊己更是對白居易十分神往, 他在《謝可準上人遠寄詩集》和《賀行軍太傅得〈白樂天集〉》中, 反復地稱贊白居易的詩為“風雅”。這種稱頌白居易諷喻詩的政教功用的做法, 到了唐末張為可謂達到極端。據記載, 張為作“詩人主客圖”,設“廣大教化門”,以白居易為“廣大教化主”。對于張為的這種做法, 吳融也深表贊同。吳融在《貫休堂禪月集序》中說: “國朝能為歌為詩者不少, 獨李太白為稱首。蓋氣骨高舉, 不失頌美風刺之道焉。厥后白樂天《諷諫》五十篇, 亦一時之奇逸極言。昔張為作詩圖五層, 以白氏為廣德大教化主, 不錯矣。”

白居易的諷喻詩為后人稱頌的同時, 也為一些人所批評。究其根由, 在于白居易的大部分諷喻詩, 從藝術特色角度看, 語言既直切、質樸, 描述既詳盡, 形象既鮮明, 又往往自己說明作詩的主旨, 因此有寫得過于周詳淺露, 缺少凝煉含蓄, 存在余味不足的缺憾。這一點,白居易自己也意識到了。他在《和答詩十首序》中對元稹說: “頃者在科試間,常與足下同筆硯。每下筆時輒相顧,共患其意太切而理太周。故理太周則辭繁,意太切則言激。然與足下為文,所長在于此,所病亦在于此。”白居易不僅指出了自己詩作的毛病之所在, 更說明了產生這種毛病的原因,“故理太周則辭繁, 意太切則言激”。結合前文, 我們不難明白,白居易這句話中所謂的 “意”, 當指報答憲宗越級提拔之恩之意, 希望憲宗了解民生疾苦好好治理國家之意, 告誡貪官污吏為惡多端必遭天譴之意。正因為這樣的“意”(想法)太迫切, 生怕為君王者不了解自己的苦心, 生怕為人臣者不能及時醒悟改過自新,那么,何不把一切都說得清清楚楚明明白白呢!結合儒家詩學, 我們可以知道, 在藝術表達這一方面, 白居易的諷喻詩和儒家經典之一的《詩經》倒有幾分相似。《詩經》中的《碩鼠》不也直截了當地諷刺剝削者為碩鼠嗎!但是,和孔子及漢儒的詩學觀念相比較, 就有所不同了。這樣的“直”,這樣的“盡”,這樣的“詳”,這樣的“激”,和孔子的“中和”說, 《詩大序》的“橘諫”說等, 都有所區別。在古人中, 持此觀點的大有人在。胡震亨曾說: “白詩祖樂府, 務欲風俗之用。元與白同志。白意古詞俗, 元詞古意俗。按樂府古與俗正可無論, 患在易曉易盡, 失風人微婉義耳。”所謂“失風人微婉義”,即與儒家詩學背道之處。鐘惺與胡震亨持相同的觀點, 他曾說: “白居易《和微之大嘴烏》詩, 寫到可笑可哭處, 極痛極快, 物無遁情,然風刺深微之體索然矣。”這一觀點, 也被許多現代研究者所贊同。王運熙和顧易生先生編的《中國文學批評史新編》就說:“但他的一部分詩篇, 寫得過于周詳淺露, 缺少凝煉含蓄, 使人讀起來有余味不足之感。”又說: “白居易的‘意激而言質’的詩風, 違背了儒家所標舉的‘溫柔敦厚’,‘怨而不怒’的詩說, 而賦予更積極的批判意義。”筆者以為, 這正是恰如其分的評價。

摘自----論白居易的諷喻詩_李再新

第三篇：古詩詞教學論文

古詩詞教學論文

在小學語文教材中，有很多古詩。因古詩的作者距今年代久遠，其社會歷史背景學生不易理解，故在體會“詩情”方面頗有難度，不少古詩課都上得死氣沉沉，從理解詩意到背誦到默寫，對大多數學生而言，不過是機械地“操作”過程，學生并未真正理解詩意。

在近十年的小學語文教學中，我對古詩是情有獨鐘的，每次課上學生也是反應熱烈。因此，我愿將自己教學古詩的一些體會在這里與各位同行交流，希望得到大家的批評指正。我所選用的教材是第11冊第三單元第六課《古詩三首》，三首詩分別是《暮江吟》、《九月九日憶山東兄弟》、《贈汪倫》。

一、興趣，從預習開始

課堂教學應是在師生的協作中達到其目的，學生課前的預習則是課堂教學的前奏。興趣，往往從這里開始。安排預習內容要使學生感到有新意，因此，我采取了“中央擴散”的方式。所謂中央，即是教材的核心，我要做的就是在預習中讓學生初步接近核心，而后帶著這種初步的認識進入到課堂教學中去。

我安排的預習題是：

1、《暮江吟》中哪兩句是寫景的，寫的是什么樣的景？哪兩句是抒情的，抒發的是什么樣的情？（我為詩確定的核心是：借景抒情）

2、《九月九日憶山東兄弟》中有兩句詩經常為人們所傳誦，請指出是哪兩句？如何理解？（核心是：思鄉之情）

3、《贈汪倫》中有兩句用了對比的方法表現了李白與汪倫的情誼，請問是哪兩句？如何理解？（核心是：語言樸實，情感真摯）

顯而易見，對三首詩的核心處理各不相同，《暮江吟》側重于詩的風格，《九月九日憶山東兄弟》則旨在突出情感，《贈汪倫》則偏向于寫作手法。這樣做一方面是扣住詩的特點，另一方面則是從激發學生的興趣點出發考慮的。讓學生帶著不同的問題去預習三首詩，當然比讓學生用“理解詩句”這一種方法預習三首詩有趣得多。

二、設問引入，妙趣橫生

在學習《暮江吟》時我是這樣引入的：小明是個喜歡文學的孩子，他非常喜歡唐詩。小紅同樣是個文學愛好者，所以兩人常在一起聊天。有一天小明對小紅說：“唐詩是中國古代詩歌中成就最高的，其中以李白、杜甫的詩為代表。今天，我講一個李白和白居易賽詩的故事……”這時，小紅打斷了小明的話：“對不起，你弄錯了！”請問，小明錯在哪兒呢？

由于這一問題涉及到的是兩位詩人的生辰、卒年這些細節問題，所以多數學生恐怕答不上來，實際情況也是如此。然而，故事性的敘述及設問吸引了學生的注意力，懸念在這里發揮了作用。這時我再告訴他們答案：李白出生于公元701年，死于公元762年。白居易則于公元772年才出生，兩人生活在兩個時代，是見不著面的。之后再引出《暮江吟》。

在學習《九月九日憶山東兄弟》時，是這樣引入的：小明在小紅的幫助下糾正了自己知識上的錯誤，知道李白與白居易不在一個時代，于是他又接著說：“白居易的詩通俗易懂，流傳下來的詩有1914首。不過比起杜甫來，他就不行了。杜甫多才多藝，不僅能作詩，而且懂音樂、繪畫，他的詩和畫被譽為‘詩中有畫，畫中有詩’。”這時，小紅又指出了小明話中的錯誤。同學們，小明錯在哪里了？（“杜甫”應改為“王維”）這樣做，一改作者及其所處時代背景的介紹照本宣科的架式，使學生興趣盎然，注意力集中。

三、改變形式，激發興趣。

給古詩配以優美的旋律，在指導朗讀、背誦環節用音樂的形式來表示，變背誦古詩為歌唱古詩，對學生進行美的陶冶。

第四篇：古詩詞鑒賞論文

古詩詞鑒賞在高考試題中的比重，越來越引起師生的高度重視,我們看看下面的古詩詞鑒賞論文吧！

古詩詞鑒賞論文

摘要： 如何提高學生的古詩詞鑒賞能力？應在詩詞的意想、形象、語言、技巧等方面加以引導。

關鍵詞： 詩詞鑒賞 意想 形象 語言 技巧

中學生中有許多學生愛好古詩詞，但由于種種原因對古詩詞閱讀較少，鑒賞能力差，甚至有部分學生讀不懂古典詩詞。這與新課標中提出的“能感受形象、品味語言、領悟作品的豐富內涵，體現其藝術表現力，有自己的感情體驗和思考”的要求相差甚遠。如何提高學生的古詩詞鑒賞能力呢？

一、必須牢牢記住古詩詞中有關意象及其所代表的情思，掌握一些常見的典故。

1.古詩詞中有關意象及其所代表的情思。

多情月與水。在許多詩人的筆下，月、水多是思鄉念家的標志，多傳達離愁別恨，寂寞思歸之情。《石頭城》“淮水東邊舊時月，夜深邁過汝墻來”中描寫了寂靜的群山，冰涼的湖水，荒廢的空城。詩人描摹的是“故國”“寂寞”的現實，反思的卻是南朝三百年的歷史。“春花秋月何時了，往事知多少？小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中”。“秋月”像一面鏡子，觀照過詞人縱情逸樂的歡顏，也照見過階下囚的愁容。“秋月”積演著詞人敏銳的時間意識和綿綿無窮的悵恨。“我寄愁心與明月，隨風直到夜郎西”，人隔兩地難以相從，而月照中天，千里共賞，所以要將自己的愁心寄與明月，隨風飄到龍標。“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”。詞人此刻仿佛回到他的故都金陵，站在城上望著浩蕩東流的長江，覺得自己的愁情簡直跟這江水一樣，無時無刻不在波濤翻涌地流向大海。

煙、風、霜。多傳達哀怨、惆悵、凄苦、悲涼等情思。

柳永的“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊”，“去去”連用意為路茫茫，道修遠；“煙波”、“暮靄”、“沉沉”見著色濃，“千里”言空間廣，在如此廣泛遼遠的空間里充滿了如此濃密深沉的煙靄其離愁可想而知。歐陽修的《蝶戀花》：“庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉敕雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。雨橫風狂三月暮。門掩黃昏無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”“楊柳堆煙”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣，但這霧氣如枷鎖禁錮了與世隔絕的心靈，她只能在深深庭院內悵望丈夫的歸路。這灰暗凄慘的色彩，渲染出了女主人公孤獨傷感的心情。

楊柳。因“柳”與“留”諧音，多傳達愁別懷遠等情思。“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”。夾岸楊柳參差拂動于凄涼晨風中，天涯孤客黯然獨守于天際殘月之下。柳永在舒緩而又哀惻的言辭中，傳遞出一種離別后抑郁傷感的情調。

草。以草木茂盛反襯荒涼，以抒發盛衰興亡的感慨。“過春風十里，盡蕎麥青青。”春風十里，十分繁華的揚州路，如今長滿青青的蕎麥一片荒涼，用野草、麥子的繁盛反襯如今的荒涼。

另外，古詩詞中常用芳草表離恨，用芭蕉、梧桐表孤獨憂愁離別緒，用梅花、菊花表高潔品格，用竹、松、柏表堅韌、孤直，用杜鵑表哀怨、悲苦相思鄉愁，用猿啼表悲傷，用大雁、青鳥表傳書信使、離人思緒等。

2.古詩詞中常見的典故。

弄清典故、用事，有利于理解全詩的思想內容。

折柳，相傳漢代人送客到長安東面的灞橋折取路邊的柳枝以示挽留，以表分離之情，所以“折柳”表惜別之情。又有《折柳曲》表離別意。2004年高考題，《春夜洛城聞笛》：“此夜曲中聞折柳，何人不起故園情？”一曲折柳牽引起多少離人的鄉思之情。

長城，《南吏檀道濟傳》記載，檀道濟是南朝宋的大將，權大受人猜忌。后來宋文帝借機殺他時大怒道：“乃壞汝萬里長城！”后來用“萬里長城”指守邊的將領。陸游《書憤》“塞上長城空自許，鏡中衰鬢已先斑”表達了因不能率兵打擊侵略者，收復失地的無限憤怒和哀嘆。

三徑，漢朝蔣詡隱居之后，在院里竹下開辟三徑只與少數友人來往。后人以“三徑”代指隱士所居。陶淵明《歸去來兮辭》中有“三徑就荒，松菊猶存”之句。

辛棄疾《永遇樂京口北固亭懷古》“元嘉草草，封狼居胥，贏得倉皇北顧”就屬用事。“元嘉草草”指劉義隆在元嘉二十七年草草出兵北伐，想建立像古人封狼居胥山那樣的功績，結果落得北望敵軍而倉皇失措的下場。作者此事詠嘆南宋近事，指宋孝宗隆興元年張浚北伐在符離兵敗的事。

用典既可以使詩歌語言精練，又可增加其內容的豐富，增強表達的生動性和含蓄性，增強作品的表現力和感染力。但是如果鑒賞者對典故一無所知，那么就會更加增大閱讀的難度，增加閱讀的障礙。因此，學生要在平時的閱讀中多積累一些典故常識，這樣讀起來才會對詩詞理解得更深更透。

二、學會把握詩歌的形象

詩歌的形象指自然形象、人物形象、詩人自我形象。2006年全國語文高考題第二卷12題閱讀王炎《南柯子》：“山冥云陰重，天寒雨意濃，樓枝幽艷濕啼紅。莫為惜花惆悵對東風。蓑立朝朝出，溝塍處處通，人間辛苦是三農。要得一梨水足望年豐。”問題為：“上闕中‘樓枝幽艷濕啼紅’展現的是什么樣的畫面？”（一幅幾枝鮮花的花瓣上沾著水珠楚楚堪憐的畫面。）中學課本第三冊白居易的《琵琶行》塑造是人物形象：一位身世悲苦、色衰淪落的藝妓，一位是謫居臥病心境凄涼的“我”，作者將琵琶女的自敘和“我”的內心傾訴巧妙地融合為一體，鮮明地表現了“同是天涯淪落人”的主題。李白《夢游天姥吟留別》“安能摧眉折腰事權貴，使我不得開心顏”塑造了一個敢于向權貴抗爭，不愿受官場屈辱、蔑視一切封建統治的詩人形象。

三、學會品味詩詞的語言

所謂品味詩詞的語言是指看詩中哪些字詞、哪個句子用得準確生動、感情濃烈。提問方式主要是：“這首詩在語言上有何特色？”此類題不是要求揣度個別字詞的運用巧妙，而是要品味整首詩表現出來的語言風格。用來回答的詞語有“清新自然”、“樸實無華”、“平淡無奇”、“華美絢麗”、“明白曉暢”、“委婉含蓄”等。如蓋嘉運《春怨》：“打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。”此詩語言特點是清新自然明白如話。“黃鶯兒”是兒話，顯示出女子的純真。“啼時驚妾夢，不得到遼西”用質樸的語言表明了“打起黃鶯兒”是因為他驚擾了自己思念丈夫的美夢。這就非常自然地表現了女子對丈夫的思念之情。

2006年遼寧卷第16題《東坡》：“雨洗東坡月色清，市人行盡野人行。莫嫌犖確坡頭路，自愛鏗然曳杖聲。”“鏗然”一詞傳神地描繪出手杖碰撞在石頭上發出的響亮有力的聲音，與月下東坡的寧靜清幽形成對比，聯系前文對道路坎坷的交待可體味到作者堅守信念，樂觀曠達的情懷。

2006年江西卷第14題《之江小渡》：“溪水將橋不復回，小舟猶倚短籬開。交情得以山溪水，不管**去又來。”“交情”是本詩的詩眼，全詩圍繞“交情”展開描寫。詩人采用對比、比喻以及象征等手法，用“溪水將橋不復回”與“不管**去又來”進行對比，以“山溪渡”比喻交情，賦予“山溪渡”、“**”象征意義，從而表達了友情恒久不變，能經得起風浪考驗的主旨。

四、學會鑒賞詩歌的技巧

1.詩歌的技巧包括表現手法、抒情手法、修辭方式等。常見的表現手法有想象、聯想、烘托、排比、象征等。2006年天津卷張籍《涼州詞》其一：“邊城暮雨雁飛低，蘆筍出生漸欲齊。無數鈴聲遙過，應馱白陳到安西。”題為：“本詩運用了襯托和虛實相生的藝術手法請簡要分析。”江蘇卷12題《鷓鴣天》：“去歲今辰卻到家，今年相望又生涯。一春心事閑無處，兩鬢秋霜細有華。山接山，水明霞，滿林殘照見歸鴉。幾時收拾田園丁，兒女團呼夜煮茶。”“滿林殘照見歸鴉”一句，在表達技巧上有什么特點？請略加分析――這里以鴉歸巢與人不能歸家對比運用的是反襯手法。“滿林殘照見歸鴉”而我則盼幾時收拾田園了，兒女團呼夜煮茶。“幾時”“團呼”表達了作者強烈盼望歸家的情感。《歸園田居》詩中的一個“誤”字飽含了無限的辛酸、滄桑，而中間部分描繪，田園風光近景方宅林園，遠景遠村、狗吠前后對照反映出了返歸自然的喜悅。

2.抒情手法主要有直接抒情和間接抒情，直接抒情亦叫直抒胸臆，間接抒情則包括借景抒情、寓情于景等。

杜甫《絕句》：“遲日江山麗，春風花草香。香泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。”作者描繪出一幅明凈絢麗的春景圖，借景抒情，抒發了詩人結束奔波游離、生活安定后愉悅閑適的心情。2006年福建卷第10題，李商隱《端居》：“遠書歸夢兩悠悠，只有空床敵素秋。階下青苔與紅樹，雨中寥落月中愁。”三四句借景抒情，詩人借助對“青苔”“紅樹”以及“雨”景“月”色描寫，賦予客觀景物以濃厚的主觀色彩，營造出冷寂、凄清的氛圍，表達了悲愁、孤寂和思親的情感。2006年湖北卷韓琮《暮春水送別》：“綠暗紅稀出鳳城，暮云樓閣古今情。行人莫聽宮前水，流盡年光是此聲。”這首詩將友情、世情等濃縮為“古今情”融入由“綠暗”

“紅稀”“暮云”“宮前水”等意象組成的一幅畫面之中，形成了融情于景的藝術特色。歐陽修《蝶戀花》（庭院深深深幾許）中“淚眼問花花不語”花兒豈止不語而且紛紛飛過秋千而去，人走馬章臺，花兒飛過秋千，有情之人無情之物對女主人公都報以冷漠，她怎能不傷心呢？這種賦予客觀景物人格化的寫法烘托、反襯出了人物的主觀感情。

3.修辭手法類的考查常為詩詞運用了哪些修辭手法，表達了什么感情或創造了什么意境。重點注意比喻、對比、夸張等修辭手法在詩詞中所起的作用。

4.古代詩詞中常用對偶，尤其是近體詩中對偶十分嚴格。杜甫的《登高》對偶運用得十分突出。頸聯將上兩聯景物描寫中所蘊含的感情明朗化，其中“萬里”與上聯的“無邊”對應，“百年”與“不盡”對應，從時間、空間兩個方面把詩人的憂思表現得既深且廣。

第五篇：古詩詞教學小論文

古詩詞教學小論文

詩詞在語文教學中是一個比較薄弱的環節。有的是為了趕進度，往往是抓住三個字，那就是“讀、譯、背”，因而一兩節課就可解決詩詞單元；就各種類型考試試題而言，詩詞也常常不登大雅之堂。我認為，詩詞在文學中不僅占有重要位置，而且是文學中的精華部分，又有漫長的歷史淵源，從詩詞的數量就相當可觀，僅宋代詩人陸游一人就有近萬首之多。可見，詩詞在語文教學中的重要性也就不言而喻了。要讓子孫后代繼承前人給我們留下的詩詞寶貴遺產，就要讓我們現在的孩子了解詩詞的常用知識，吸取其中有益的營養。對初中學生來說更重要的是培養他們的思維能力，發展他們的智力，這也是進行素質教育的一個環節。為此，試就如何引導學生想象，產生興趣，培養他們形象思維能力說說自己的一點體會。

意境應是詩歌內容教學的中心，因而，怎樣使學生在較短的時間內進入意境，體會一首詩的詩情畫意確實不是一件容易的事，往往也是教者最傷腦筋的事。在日常教學生活中，我采用下列方法激發學生想象，培養其思維能力。

一、設問要巧，興趣要高

課堂教學提問要“巧”。俗話說“水至清則無魚”。在培養學生獨立思考問題上，教師若能做到“大智若愚”，在學生易混淆的問題上裝一點糊涂，借糊涂之機，誘導學生饒有興趣地去觀察某些自然現象，進行獨立思考，也可以算是一“巧”了。

例如《白雪歌送武判官進京》開頭兩句寫的北風卷地，八月飛雪，而三四句卻寫的是梨花盛開，春風和煦。為了幫助學生理解作者的意圖，我提問：“前面寫北風狂吼，百草摧折，接著又怎么是‘千樹萬樹梨花開’的春天呢？可能是作者寫錯了吧？”學生一聽說寫錯了，興趣立刻來了，反應靈敏的學生爭著說：“沒錯，是用比喻的修辭手法。”這時我順勢發問：“你怎么知道是比喻？這樣寫的好處是什么？”學生就準確地說：“從‘如’字上可以知道，這樣寫突出了北國的美麗雪景。”此時，我也恍然大悟地說：“噢，原來是這樣，作者把寒冷的西北描寫得綺麗多姿，暖意洋洋，真美！”又如“中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛”句，我問：“胡琴等都是北方民族的樂器，這些樂器是贈送武判官的禮物吧？”通過這些誘導，使學生自然而然的明白餞別時的真摯而熱情的氛圍了。

用簡潔的話提問，啟迪學生想象，體味詩人的情感，可以算是又一“巧”了。比如蘇東坡《浣溪沙》詞的第一句“簌簌衣巾落棗花”，從字面上譯是“棗花紛紛落在衣巾上”。如果讓學生透過字面深入一步加以想象，就產生另一境界了：“棗花盛開是什么時候？詩人謝雨歸來沿途經過了什么地方？如若你是詩人，感覺怎樣？心情怎樣？解決這些問題，有部分學生回答說：“春末夏初時節，詩人喜氣洋洋地走在棗花盛開的路上，微風拂面，棗花紛紛灑落在他的袍服和頭巾上。嗅到棗花的清香，該是多么愉快啊！”

二、溫故知新

《論語》有句話是“溫故而知新”，在詩詞教學中如何能恰到好處地運用學過的知識，也是誘發想象，領略詩人作品思想脈絡的較好方法。如《白雪歌送武判官歸京》尾聯“山回路轉不見君，雪上空留馬行處”和李白的《送孟浩然之廣陵》后兩句“孤帆遠影碧空盡，唯見長江天際流”可謂同工異曲了。在講解時，先讓學生回憶李白的這首送別友人的詩，再體會其異同，尤其是相同之處：詩人送別，不是一般的客離主歸。設想，你家來了一位和你父親平常感情至深，關系至密，久別多年的客人，經過再三挽留，仍不能留下，在餞別時，送了一程又一程，還想送卻又不能再送的情況下，又遇到大雨天氣，試想你父親的心里該是什么滋味。由此可知，朋友之間的友情何止是“桃花潭水深千尺”。在此基礎上學生心里獲得的感受加深了。這時詩人佇立風雪路口，舉目遙望武判官一地遠走之際的心情怎樣？武判官心情又是怎樣？學生會將“雪人”、“拭淚”、“轉悲為喜”等詞用在主、客二人身上了。此時此刻，再誘導學生回顧一下岑參的另一首思鄉詩“故園東望路漫漫，雙袖龍鐘淚不干。馬上相逢無紙筆，憑君傳語報平安”。那種戍邊將士的復雜心情，學生的感受也許更深，較為具體地感覺到詩歌詞語的高度凝練，蘊含著作者及其豐富的情感，從詩句中發現詩人將不盡之情溢于言表之外的門道。

激發情感，誘發想象，培養學生的形象思維能力的方法是多樣的。諸如運用板書直觀手段引導想象，加強表情朗讀，展示圖畫，看錄像、聽錄音等現代化教學手段，有時要密切配合交換使用，有時要根據客觀條件、文章體裁靈活選用，以達到殊途同歸的預期效果。

對小學語文古典詩詞教學的思考

對小學語文古典詩詞教學的思考

江蘇 泰州 ●張 瑜

古典詩詞是我國優秀文化的遺產，歷史悠久、博大精深、浩若煙海。傳統教育一直非常重視詩詞知識的傳授，這也使中華民族文化的精髓得以傳承和發展。古典詩詞教學作為小學語文教學的重要組成部分，對學生的成長以及傳統文化的傳承意義重大。進入新時代，“國學熱”等現象給小學語文古典詩詞的教學創造了新的發展契機。筆者在此根據新課標的理念，簡單談談對當下小學語文古典詩詞教學的一些思考和做法。

一、對小學語文古典詩詞教學原則的思考

古典詩詞在小學語文的教材中占有很大比例，是小學語文教學內容的重要組成部分，這足以體現出了古典詩詞教學在我國義務教育基礎階段的重要性。小學階段的古典詩詞教學是提高學生傳統人文素養和審美素養的基本途徑，直接影響到初、高中階段語文素養的培養。根據小學階段的教學特點，小學語文的古典詩詞教學應該堅持以下的教學原則。

1.課堂傳授與課余閱讀相結合現階段，小學生基礎知識的積累和能力的提升主要依靠教師的課堂教學，教學內容與教學時間在具體的教學實踐活動中都會受到一定的限制。要想實現教學目標，取得良好的教學效果，需要在古典詩詞的教學中堅持課堂傳授與課余閱讀相結合的原則。一方面，教師要具備良好的人文素養和高尚的職業道德，認真備課，結合具體的教學方法，豐富課堂教學內容，使學生在有限的課堂教學中充分體會古典詩詞的巨大魅力；另一方面，注重加強對小學生閱讀興趣的培養，引導學生在課余時間尋找感興趣的古典詩詞進行閱讀欣賞。課堂傳授與課余閱讀相結合，才可以達到完美的教學效果。

2.合作學習與自主探究相結合

小學生因其年齡的特殊性，需要小學語文教師特別注重教學方法的選用。小學生自制力差、精力充沛，上課很難做到長時間地集中精力，小動作不斷、走神的現象在小學課堂中非常普遍。針對教學過程中出現的上述問題，小學語文教師在教學方法上應該堅持合作學習與自主探究相結合的原則。一方面通過集中教學，消除小學生對教師和課程的恐懼感，激發他們學習的積極性和主動性，在集體的合作學習中，共同進步；另一方面教師要鼓勵學生自主探究，引導學生相互交流對古典詩詞學習的心得體會，形成良好的學習氛圍。

3.基礎知識學習與人文素養提升相結合

小學生處在古典詩詞的啟蒙階段，直觀思維比抽象思維發達，再加上古典詩詞有自己的特色，語言、語法與日常語言有很大區別，學習的難度比較大。因此，小學生對古典詩詞接受上存在困難。針對上述情況，教師授課時要熱愛、關注學生，耐心地講解知識。同時，引入情景教學，引導學生深刻體會古典詩詞蘊涵的美感，陶冶學生的情操，提升學生的人文素養。

二、對小學語文古典詩詞教學方法的思考 小學古詩教學“四法”

銀光小學 馬蘭芳

古典詩詞是我國優秀文化的遺產，歷史悠久、博大精深、浩若煙海。傳統教育一直非常重視詩詞知識的傳授，這也使中華民族文化的精髓得以傳承和發展。古典詩詞教學作為小學語文教學的重要組成部分，對學生的成長以及傳統文化的傳承意義重大。進入新時代，“國學熱”等現象給小學語文古典詩詞的教學創造了新的發展契機。

教學是創造性的藝術活動，小學語文古典詩詞教學更應該注重教學方法的選擇。根據學生的接受水平和教學環境，選擇恰當的教學方法，對于提高教學質量和教學效率意義重大。在新課標教學理念的指導下，我嘗試在古典詩詞教學中采用以下幾種教學方法。

1.誦讀法

“誦讀法”指在教學實踐過程中，引導學生帶著思想感情對教材中的古典詩詞反復地進行大聲朗讀，這是小學語文古典詩詞教學的最基本、最直接、最有效的教學方法。經過大聲誦讀，直觀地了解到詩詞的內容，進而體會作者的內心感受，更好地理解詩詞表達的思想內涵。在誦讀中強化創造性思維，通過小學生豐富的聯想，將藝術的魅力內化；最后，通過有節奏地誦讀可以感受到古典詩詞的韻律美，使孩子們的情操得以陶冶。

2.鑒賞法

“鑒賞法”是指在熟練朗讀的基礎上加深學生對古典詩詞的理解和欣賞，增強對古典詩詞之美的感悟和體會。在小學語文古典詩詞教學過程中，教師積極地為學生創設情境，營造氛圍，從而獲取審美上的情感體驗。例如教學駱賓王《詠鵝》這一課，可以鼓勵學生拿起畫筆，描繪出詩中的意境，感悟畫面美。古典詩詞韻律整齊，在教學中教師可以指導學生對詩詞進行“古詩新唱”，在輕松愉悅的教學環境下，體會古典詩詞的音樂美。

3.探究法

“探究法”是指教師鼓勵學生自主學習，培養學生獨立發現問題并尋求解決辦法的教學方法。小學生的自主能力比較差，需要教師耐心指導。作為新型的教學方法，在教學實踐中需要進一步完善。小學語文古典詩詞教學中教師可以指導學生自主創辦詩詞板報或小報，定期舉辦詩詞填充大賽，激發小學生學習古典詩詞的興趣。也可在學生充分理解詩詞含義的基礎上，要求學生改詩為文，既能增加對該詩詞的理解，又能培養小學生的寫作能力。

綜上所述，小學語文古典詩詞教學是一項任重道遠的工作，對于傳承寶貴的民族傳統文化意義重大。在新課標理念的指導下，我們小學語文教師要樹立正確的教學理念，在教學的道路上，不斷探索新的教學方法，提高教學效率和教學質量，提升學生的人文素養，傳承中華民族的優良傳統。