第一篇：爵士舞力量教學技巧

在一些舞蹈課上，經常能聽到老師們說“能用一塊肌肉做到的事情,就不要用兩塊肌肉” 很多學員聽了覺得很吃驚，然后就想肚皮舞跟肌肉有關系嗎？

但是有些舞者會認為舞蹈是由關節來支撐運動的。這種說法也不錯，肚皮舞的基本功里不是有一項是以腹部為中心，做出波浪形狀，如果單單依靠關節來舞動，那 么這個是怎么做出來的呢？從而一系列的問題出來了，這個時候學員們才反應過來，腹部是沒有關節的，關節能夠靈活的運動，是透過肌肉帶動肌腱以及韌帶做出屈 伸等動作，但實際上舞者真正要注意的是如何透過肌肉控制自己的身體，并做出正確的區域動作。

然而肚皮舞與其他舞種最大的差別就是肚皮舞對于區塊動作的要求相對來說嚴格一點，所謂的區塊動作就是指胸部動、腹部不動；臀部動、上半身不動等等依此類推的邏輯，而這些所謂的區塊動作都是依靠肌肉來完成。

在肚皮舞部落風格里需要用的是肌肉控制，所以這也是很多人覺得部落風格難學的原因，只要有一點沒控制好肌肉，那想做好這個動作就很困難了。但實際上若能 夠掌握肌肉技巧，部落風格也不是特別難學，為了讓大家更清楚了解肌肉的運用，舞者成長系統特別將肚皮舞常見動作以及相對應的肌肉整理好，有的只是方向上的 不同，但肌肉使用的區塊是一樣的。

課堂上認真聽老師的講解，仔細觀察老師的所做的動作，一開始學習的時候先不要把自己的感覺加到這個舞蹈里，等你把這個舞蹈給摸透了，那你再加進感覺也不晚。希望每個舞者都可以通過正確的引導學會真正的技巧，讓肚皮舞成為你的一種驕傲。

爵士舞優雅美觀，控制力是指舞蹈中肌肉拉緊保持平衡的控制力和保證舞姿形成的固定的力。鄭州皇家舞苑爵士舞培訓學校導師介紹說：學習爵士舞需要爆發力，我們來說說關于控制力的問題。在跳一支舞時要做到收放自如，所以光是有爆發力還是不夠的，我們還要學習如何去控制自己的力量，如何將爆發出去的力量收回來，這個時候我們就需要另一種力量——控制力。

一支舞如果只是一味的去爆發而不去控制，就會給人一種不穩定的感覺，就會導致這支舞的感覺很散，因此，跳好爵士舞還要做到收放自如。而控制力剛好就是彌補這些問題的關鍵。那么如何去控制呢?

身體部位的力量。舞者的身體某一個部位在做動作時，身體的其他部位也是有力量的，舞者在做手上動作的同時，身體的其他部位需要用力收緊，而不能放松。

腳下的力量。在練習爵士的過程中，舞者腳下的力量都是不可或缺的，因此在跳舞的時候，我們的腳必須要抓緊地面，以此來避免因為爆發力而導致重心不穩。

肢體方面的技巧，比如手臂發力的時候通過肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體里，并且保持動作標準性而不是把手臂伸直，將力量完全釋放出去。然后是肌肉方面的強化，這方面就比較簡單了。就是通過仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最后是比較靈魂層次的方面，就是通過音樂或舞蹈運用身心和情感來抒發自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出于身體本能的對舞蹈動作的控制和歌曲意境的融合。

動作的穩定。爵士舞者在隨著拍子練習時，每一個拍子所對應的動作都要停穩，不要讓自己的身體在停拍的時候晃動。如果一個動作爆發出去的力量是五成，那么我們至少要花七成的力量將動作收回來，所以跳舞時想要做到收放自如是非常困難和辛苦的。

第二篇：爵士舞入門小技巧教學

基本功訓練部位要素

身體：舒展挺立, 三點一線, 腿略寬于肩

頭:前后左右律動.以頸部為基點劃圓律動,上下律動,頸部韌帶練習

頭部力量訓練:上下左右, 橫側左右

肩:上提下拉,單肩前后,雙肩前后律動

手臂:夾肩力度訓練,手臂伸展訓練

韌帶:包括手臂,腿部韌帶拉伸

胸:前后左右圓周練習.肩帶胸部圓周練習

腰:前后左右壓腰部韌帶,圓周練習

臀部:站立前后左右加轉圈練習,馬步蹲式前后左右加轉圈練習,側面前后律動練習：

腿:叉腿下蹲練習,背部保持直立,分腿套路練習

WAVE:頭胸腰臀(我原創的鉆洞爬樹法)按部就班左右前練習,外加套路練習

STEP:C-WALK,左右換腳練習

UP DOWN律動:直立上下,彎腿上下,走部練習

跳爵士舞一定要把握的基本要領

1：頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內的最大幅度。頭部力量訓練一定要徹底把你頭發全部甩起來，并且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。

2：手臂訓練一定要直，快，力!把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，我隨便碰你推你都要保持紋絲不動的狀態。手指無論什么狀態下都一定要給人感覺有無限延伸的狀態，證明你的手指也跟著身體收緊到位了。

3：韌帶訓練也是我自己一直在提高的環節。很多學生都比我做得還好呵呵~注意按壓的時候腿一定要保持繃直狀態身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣。回去后可以在床上做韌帶拉伸，對女孩來說都是非常有幫助的。

4：胸腰臀大家一定要注意圓周律動的時候自己每個姿勢的正確性!前左后右四個點你是不是都盡力達到最佳了?還是你漏了哪個點，沒做成正圓而是橢圓，連接起來的時候覺得很奇怪?這些問題都是要自己對著鏡子里的自己反復推敲和老師溝通的。臀部我非常強調大家的力度，也就是對臀部的控制，做到這點很簡單，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去對動作產生爆點作用。胸部的律動也會有一定的幫助。

5：腿部練習包括臀部前后練習的大忌就是兩腿并得太攏韌帶沒打開，再就是腿部肌肉沒有收緊，出來的效果就是動作軟棉棉，沒有力度可言。

6：WAVE我的一套鉆洞法還是比較奏效，最關鍵是第三步腰和臀的轉化，一定要用腰部的力度去帶臀，坐下的時候臀的方向是向下的而不是往右。

如何提高NEW JAZZ

有很多學生跟我學了很久，基本功都了如指掌，并且動作也都能做到標準，反反復復的訓練后就開始遇到瓶頸了，經常會問我她還有什么地方需要改進的?怎樣才能跳得更好?怎么感覺自己原地踏步沒有進步?

現在我就要說到提高這個問題了，每次基本功訓練后我都會教大家JAZZ的套路，也就是成品舞，我對自己編舞的要求比較嚴格。一定要好看，一定要與音樂結合的比較完美我才會去教給大家。不會隨便套動作也不會有很難聽的歌。所以大家都不要擔心舞蹈本身的問題，我現在來說說怎樣表現得更好。

一、理解音樂

對舞蹈的悟性和更深入的理解。也就是說你聽到音樂后所有的感情器官都要投入進去的那種狀態和氣質。開心，舒緩，激昂，冷酷，可愛，性感，傲氣，溫情，瀟灑，夢幻。。所有與此音樂相關的詞組你要立馬篩選出來融入你的感官，每段音樂的感覺都是不一樣的，一定要跳出不一樣的感覺，切忌千篇一律。有歌詞的話盡量明白歌者想表達的意思和境界，舞蹈這東西確實需要思和品才能有質的變化，也許某個瞬間你就立馬有新的感覺。

二、表達音樂

音樂的表達有三個必備因素：頭腦，身體，表情。

頭腦就是你一定要有自己的想法，包括對音樂的理解，這是你勝過其它人的最基本的利器。

身體就是你控制節奏的最佳武器，基本功加自己獨創身體語言去踩那些讓人意想不到的節奏就足夠表達了，女人的身體就是語言。

表情是最直觀的感染工具，要懂得控制表情，豐富表情的情感。

三、提升音樂

這個境界比較高，要做到前兩點表現得非常優秀的人才能做到。

就是你自己要有足夠的自信去引領和帶動觀眾進入你自己的音樂世界。

基本功扎實，有自己獨特的想法，對音樂有常人無法達到的悟性，身體語言強過其它人，最重要的是你天生就有音樂的表達能力。

第三篇：學習爵士舞的技巧

學習爵士舞的技巧

爵士舞吸取了不同舞蹈的技巧與風格，追求愉快和活潑的生氣，而又極富動感;尤其適合孩子思維活躍與創造力的培養，并以促進注意力的集中、身體的柔韌、四肢的靈活、腦功能的諧調，爵士舞非常有益于兒童及青少年健康完美的成長。

爵士舞考級教材就是一套根據不同年齡與技巧的需要，進行系統的規劃，由淺入深、循序漸進的1—8等級的考試教材。教材配有視頻、音頻、文字講解，其中有簡短單一的爵士舞訓練片斷，有夸張有趣的爵士舞表演組合，有難度復雜的爵士舞技巧訓練的綜合示范......您的這一選擇必然正確無誤!對于教師，它將有助于您順利完成爵士舞教學任務并取得豐碩成果;對于家長，爵士舞將賦予您孩子創造力，使其身心得到良性發育。

學跳爵士舞體能要求

爵士舞跟現代舞和芭蕾舞一樣對生理方面是一種很嚴酷的考驗，這使練習前的暖身準備變得份外重要。暖身運動不論在心理或生理上也能為爵士舞者帶來好處。從生理學的立場上看暖身運動的效果包括：可增加肌肉收縮時的速度和力量，改善肌肉協調能力，預防或減少肌肉、肌腱及韌帶的傷害；尤其對爵士舞者來說，背部與胸、腹等部位的使用程度也相當頻繁，所以在做暖身運動時更應該注意。在心理上，能讓學習者有準備開始運動的心理與培養情緒的前奏，讓學生能更加集中和感覺學習的沖勁。

爵士舞的暖身動作是很有韻律的，而且通常要持續20--30分鐘。由于爵士舞課程中帶踮腳尖、快速的彈踢、旋轉、跳踏、腹部之持續或快速收縮等動作，所以暖身運動中常加入芭蕾的蹲（plié）及踮立動作（relevés）等來幫助預備腳和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢體軀干的獨立和聯合動作來達到全身溫暖和肌肉柔韌的效果。

跟暖身運動同樣重要的環節是緩和運動。在爵士舞課堂完成的尾段應再做一次主要關節和肌肉的伸展，好讓勞累的肌肉得到更自然迅速的舒緩，這有助減輕課堂翌日的肌肉酸痛和疲累。

如果從體適能要素的角度去分析，跳爵士舞的有關考慮包括：

1。心肺耐力 – 一般爵士舞的一個動作組合之時間不是很長，但組合和組合之間的休息時間往往很短，所以如果學習者的心肺耐力較好時，一般在多次重復動作組合后仍保持好的舞蹈技巧，不致有過早疲乏的現象。

2。肌力和肌耐力 – 爵士舞中很多快速和講求瞬速發力的動作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因為學習舞蹈時往往需要把同一動作重復練習多次，所以對肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好，否則容易引致膝、踝和髖關節和附近的肌肉受創。爵士舞者也透過其它輔助鍛煉法（如水中健體、瑜伽訓練等）來增強肌肉的能耐。

3。柔軟度 – 不論跳甚么舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發揮出應有的線條美感，爵士舞也不例外。在進行暖身的伸展動作必須留意，不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來做伸展，否則容易弄巧反拙，拉傷肌肉。用靜態方式伸展較安全，不過也較需要耐性。柔軟度的練習動作之幅度更不應達到痛楚的地步，肌肉有拉緊的感覺即可，動作（角度）維持的時間可由10余秒至30-40秒不等，時間愈長對肌肉及關節附近的連結組織之負荷也愈高。

4。身體組合 – 絕大部份出色的爵士舞者都擁有強健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現出很明顯的肌肉條紋，使他們舞動起來時的動作更覺有勁、有力。較低的脂肪量也避免舞者負擔不必要的體重，使舞蹈動作來得更瀟灑輕盈。雖然學爵士

舞也可以是一個減肥的途徑，但身體過重的初學者適宜透過其它模式先行減磅，不然對肌肉及關節的健康構成有一定的危機。

5。協調性 – 協調性在爵士舞中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭、軀干和四肢的動作配合。再加上在爵士舞中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，對舞者的協調能力實在是個大考驗。初學時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟，才續步配合成所需動作，那樣的成功感會比較高。

6。靈巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動作來增加刺激和娛樂性，所以舞者的動作必須靈巧純熟，轉向的時候角度更需準確迅速。

7。平衡力 – 動態平衡的能力在爵士舞中往往較靜態的平衡力之應用更廣，也就是說舞者對舞步法的重心轉移必須清晰，另外更要技巧地借助目光去做定位，協助轉身時得以平衡。

學爵士舞優勢

自學舞蹈、炫動青春！憑借愛好與執著，她最終成為沈陽音樂學院的一名樂理老師。今天亮相的時尚養生達人就是——楊朵朵老師。她向記者講述保養身體、塑造身材、放松心情的秘密武器——爵士舞，并建議每一名熱愛生活的女孩都可以嘗試一下。

楊朵朵今年27歲，舞齡長達15年。最初學習舞蹈，她僅憑借興趣愛好通過電視、錄像去模仿。在初中校藝術節上，楊朵朵傾情獨舞、風靡校園，從此一發不可收拾。舞種從街舞到爵士，偶像從邁克爾·杰克遜到李孝利，舞蹈徹底改變了她的人生，帶給她健康、時尚的生活面貌。“爵士舞很適合年輕人修身養性。在練舞的過程中，身體更強健協調，情緒更樂觀開朗。”楊朵朵告訴記者，爵士舞起源于美國，是美國流行舞蹈的代名詞，集街舞、瑜伽、芭蕾、現代舞、拉丁舞、防身術、非洲舞、歌廳舞、劇場舞、東印度民間舞蹈于一身。爵士舞在練習前，需要進行充分的暖身準備。暖身運動，不論在心理或生理上，都能帶給爵士舞者很多好處。暖身運動能夠增加肌肉收縮的速度與力量，改善肌肉的協調能力，減少肌肉、肌腱及韌帶的傷害。暖身運動還能讓學習者有心理準備，融入培養情緒的前奏，讓整個舞蹈過程中注意力更加集中和情緒更加愉悅。

爵士舞的暖身動作是很有韻律的，而且通常要持續20-30分鐘。由于爵士舞課程中帶踮腳、彈踢、旋轉、跳踏，所以暖身運動中常加入芭蕾動作，幫助預熱腿腳的肌肉。跟暖身運動同樣重要的是緩和運動。在爵士舞完成的尾段要做一次主要關節與肌肉的伸展，讓勞累的肌肉得到自然的舒緩，有助減輕肌肉的酸痛與疲憊。

楊朵朵說，爵士舞主要是追求愉快、活潑、有生氣的舞蹈。大家可以自由自在地跳，不必像傳統芭蕾必須局限某種形式或姿態。但也與迪斯科舞那種完全自我享受的舞蹈不同，在自由之中仍有規律存在。

爵士舞主要是動作與旋律的表演，目的是在娛樂別人的同時也能夠娛樂自己，舞蹈時所散發的愉悅氣氛與快樂的精神非常具有感染力。在舞蹈過程中，舞者借助芭蕾舞的動作、踢踏舞的靈敏、現代舞的收放、拉丁舞的擺臀以及東方舞的位置變化，配合爵士音樂表現感情。新派爵士舞，在音樂融合了JAZZ、迪斯科、嘻哈等多種元素，更加追求快樂、活潑、性感、自我的感覺。所以，越來越多的年輕潮女也愛上了爵士，迷上這種健康、性感的塑身養生舞蹈。記者 康科峰

養生絕招

爵士舞帶有踮腳尖、彈踢、旋轉，跳踏，腹部持續或收縮等動作，能夠達到溫暖身體、柔韌肌肉、塑造形體、放松心情的效果。

跳爵士必學

首先，你要了解爵士跟其他舞種的區別，不要學著練著就歪到嘻哈，POPIN等其他舞種上了。因為現代街舞的種類比其他類舞蹈更容易混淆。而且一定要注意自己所選的第一舞種，因為一旦學會了某一種，再學別種就會不自然帶有前所學舞種的味道。而NEW-JAZZ舞蹈最主要的特征就是流暢。

NO.1

音節課

從聽音樂開始，這里聽的不是純爵士樂，而是時下流行的各類適合NEW_JAZZ的歌曲。聽音樂聽什么？當然是聽節奏。培養樂感。一只曲子你要聽出它的節奏什么時候快，什么時候慢。慢時有幾個八拍，快時又有幾個八拍。因為舞蹈向來是和曲子結合在一起，步子動作的快慢取決于曲子的快慢。好的樂感有利于和音樂配合默契，而且能很快適應新的曲子。

NO.2

踩步課

其實這節是要和音節課一起進行才最好，踩步課簡單來說就是指跟著音樂做簡單搖晃動作，這節的主旨就在于要做到踩步的快慢和音樂的快慢一致。不僅僅是腳步的動作跟的上。四肢的動作包括頭部擺動都要節奏一致。培養樂感和身體的協調性。算是最基礎的必修課。具體方法不再贅述。

鍛煉重點：樂感，身體協調性。

NO.3

強化課

如果你前兩節都合格。這時候可以開始你的動作全方位強化課。一般我們把動作分為上下，前后，左右，立體的18方位。所有的動作都包括在這18方位里。女子爵士的每一步都是全身，各種方位的集合體。很少有一個方位的動作。各位大大們可以通過視頻教程，教練，指導老師來完成此項的訓練。

NO.4

表情氣質課

無論你在私底下的性格是什么樣。跳NEW-JAZZ就要立即必備那種爵士的感覺。總體來講，自信，帥氣，霸道，慵懶，流暢。SEXY。是大體上爵士的感覺。包括你的眼神。動作和神情都要和自己的舞步融在一起。此項也不是關練習就能培養成功的。比較抽象。也是JAZZ中好壞高低評價的分水嶺。畢竟動作大家努力的話都可以學會，但是味道不是人人都能出的來的。

NO.5

全面化配合課

到這里就恭喜你了。你的單爵基本修煉完畢。再下來就是配合。包括與人的配合（與女女配合，與男生配合跳的步子）。與物的配合（椅子，爵士棍，絲帶，瓶子，帽子等等的配合動作）。這節就是全方位培養下10項全能JAZZ達人。

還有就是跳JAZZ時穿的衣服。首先女子爵士體現的就是肢體的流暢柔美，忌穿那種寬寬大大的韓版衣服。要穿顯露肢腰的時尚好看的衣服。（忌穿緊身衣，健美褲--）大大們可以根據個人喜好。當然我不反對性感，但是要有度。

最后說下練NEW—JAZZ的好處：

修身。對，親們看好，是修身，如果你想減肥的話你就要勤練。如果你學會后（注意是真正做到上述5項標準才算學會）不常練習的話，它只會幫助你維持你的身材，但不會幫你減肥。矛盾？NONO.修身是讓你的身材比例趨于完美。如果你學會不常練習的話，你還是會胖起來。但那種胖也是會很均勻的胖。不會出現什么大肚腩啊或是胳膊，小腿很粗啊這種局部胖的情況。很誘人的好處把？瑜伽是極少數能擁有這種功效的運動。

才藝。對。這就是比練瑜伽還有做那些體能鍛煉的優點之處。你不可能在舞臺上鋪張地毯來瑜伽。但是你能穿著時尚跳JAZZ。而且爵士培養出來的氣質和瑜伽不同。親們自己選擇自己喜歡的。

第四篇：爵士舞培訓技巧（共）

爵士舞培訓技巧：

一、風車要注意的地方 1:腰要抬高 2:起步時腳要用力掃 3:起步手放開的時機要對 4:轉風車時切記腳一定要張得很開不能閉合練風車常見的問題:

1:起步時常摔到:是因為你起步時腰沒抬高,著地點太低而導致成的.2:再接圈時腳會碰到地板:是因為你腰沒抬高,然后再接圈時身體必須比腳先轉到半圈,才能接.二、托馬斯

雙腳張開成大字形,然后左手伸直撐地.左腳用力往右腳腳跟的方向掃,右腳朝頭的方向用力踢高,在這同時左腳也必須往頭的方向用力踢高,使兩只手撐著地面,雙腳騰空,腰往前挺直,然后左腳繼續保持在空中,右腳往斜后方拉回原來右腳起步的方向,左手遠離地面僅剩右手撐住整個身體.練托馬斯的重點

1.臂力,腳掃動的力量和腰力要夠大

2.腳也要有畫圓的感覺

3.要抓住換手的時間.三、無限頭轉

1.固定你的腰部后要準備好把身體以垂直的角度轉動。一定要保持好身體的重

2.以不矢重心為目標，使腰部利用SNAP轉動

3.轉完一圈后用雙手從新找回重心。不段的增加回轉圈數的同時注意速度

4.隨著回轉速度的加快，注意重心的同時放開雙手。以腰部和腿把握重

5.把腰弓起來，把力用在您的脖子上，試試把腿慢慢往下拉。用手把住腿，把握重心

四、雙手轉

1.為了回轉身體，在準備時就轉動身體

2.為了把身體倒立，所以使您的右手靠近左腳，而后讓左腳向上

3.左手隨著適當的時候調整位置，把右腿向后上方提起后作出樹一樣的動作

4.把分叉的腿回收，用左肩支撐身體后，使身體和腿部轉動.D舞元素舞蹈培訓中心：爵士舞培訓技巧：

第五篇：爵士舞基礎入門教學

一：手腳動作和韌帶訓練 韌帶訓練：

想要學好任何一舞蹈，都必須要先拉韌帶，爵士舞也不例外。不是從小就有韌帶練習的學習者，就要天天壓腿然后踢腿把韌帶踢松了。雖然拉韌帶的過程很疼很累，但是你一定要每天堅持。注意按壓的時候腿一定要保持繃直狀態身體盡量去貼緊自己的腿，越有酸痛感越有效果，手臂的拉伸也是一樣。拉韌帶其實只是為了讓舞者在跳舞時身體更舒展、舞姿更優美，而且這樣跳起來也不會感覺很累。回去后可以在床上做韌帶拉伸，對女孩來說都是非常有幫助的。

手臂訓練：

手臂一定要直，快，力!將雙手的肘關節在空中平行定位，高度在肩膀略低10公分，旋轉雙手臂，開始的時候雙手逆向，旋轉速度一致，關鍵是兩肘關節在空中的位置不能改變，這樣練習的方法效果很強。注意把手臂肌肉包括小手臂和手指全部收緊，保持手臂的力度，身體也要收緊，我隨便碰你推你都要保持紋絲不動的狀態。手指無論什么狀態下都一定要給人感覺有無限延伸的狀態，證明你的手指也跟著身體收緊到位了。

腿部動作：

腿部動作很重要，進退之間、前踢后抬、跳躍都會讓激情顯現。首先是壓腿，有幾點注意：壓腿用力不能過猛，壓腿的動作宜緩慢，一般每次3～5分鐘即可，壓腿之后最好做一些踢腿練習來放松調整。腿部練習包括叉腿下蹲練習,背部保持直立,分腿套路練習，包括臀部前后。腿部練習的大忌就是兩腿并得太攏韌帶沒打開，再就是腿部肌肉沒有收緊，出來的效果就是動作軟綿綿，沒有力度可言。

胸腰臀大家一定要注意圓周律動的時候自己每個姿勢的正確性！前左后右四個點你是不是都盡力達到最佳了?還是你漏了哪個點，沒做成正圓而是橢圓，連接起來的時候覺得很奇怪?這些問題都是要自己對著鏡子里的自己反復推敲和老師溝通的。臀部我非常強調大家的力度，也就是對臀部的控制，做到這點很簡單，就是所有注意力都集中到臀部，用大腿肌肉控制臀部，加上用相反的力量去對動作產生爆點作用。胸部的律動也會有一定的幫助。

二：胯部和胸部力量動作訓練 胸部動作練習：

首先站好姿勢，胸部按照前左后右四個方向移動，做到只有胸動，然后再按這四個點轉圈，連起來加快速度就成了繞圈。詳細一點說從前胸開始，用力把胸挺出去，可以想像你的胸不要去碰前面的東西，注意身體不要跟著一起向前。胸部向后（含胸），就是把胸縮到不能在縮，可以想象你的胸前有一個拳頭，你要向后躲，記住身體不要跟著移動。像左右動胸最簡單的方法就是，初學者可以把你的雙手打開連動胳膊左右伸直。用平行的手臂帶動你的胸部左右動，身體不要隨著動，你要想像你的身體和你的胸是分開的。像左動胸就想像去左面夠東西。向右動胸就是想像向右夠東西。多練習，我們就會運用自如了。然后，我們就可以按照前左后右的順序用胸畫圈，到這里轉胸就完成了。左轉會了，就反方向，右轉。

腰部力量的訓練：

可以從練仰臥起坐和呼啦圈做起。然后在練習律動的基礎上加前傾、左傾、后傾、右傾四個方向。動作幅度要大，主要是練習左右兩側的力量。若不會律動，就在馬步的基礎上練習，跟音樂的節奏四個方向有順序的鍛煉。腿不能彎曲，腰的動作幅度要大，動作做到位后，初次練習者的腰部尤其是左右會很累，要堅持。另外可以多練習下腰，練習腰部柔軟度。

爵士舞的扭胯訓練：

首先要學會向前左后右四個方向出跨。首先站穩，腰挺起來，前就是將跨有力度的往前頂，后就是把臀部往后撅，左和右就是將跨往左右頂出去就可以了。其中出跨的順序應該是：前，左、后、右。先慢慢的四個方向一個八拍，再逐漸加快的，然后是一個拍一個方向的，將前左后右那四個點用跨部連接起來就可以了，堅持每天鍛煉很快就可以提高了。

三：頭肩部分訓練 頭部訓練：

方向分為前后左右四個部分，頭部所有律動一定要做到自己力所能及范圍內的最大幅度。前的時候（就是點頭）盡量讓下巴碰到鎖骨，后的時候就是讓頭仰成和天花板一條平行線，左的時候讓頭盡量點到肩膀，右同理。頭部力量訓練一定要徹底把你頭發全部甩起來，并且定點要干凈利落，神清氣爽不拖泥帶水。通過前左后右，前右后左的訓練，最后放松的讓頭部轉圈，方向同前面。練習的時候可以找點節奏感強的音樂來放。

肩部訓練：

將肩部的動作分為四個位置，上、前、下、后，每個位置都為自己能力范圍的極限位置。身體放松，腳與肩寬站立，剛開始練習時四拍一個周期。1時，左肩向上頂，右肩下壓，此時胸部為自然狀態，不前挺也不后含。2時雙肩向后，此時會自然向前挺胸。3時上提右肩，下壓左肩，胸部為自然狀態。4時雙肩同時向前，含胸。同樣，相反方向時，1時右肩上頂，左肩下壓。2時雙肩向后，挺胸。3時左肩上頂右肩下壓。4時雙肩向前，含胸。每個動作幅度要做到最大，剛開始可能會覺得有些別扭，練習熟了以后就會將動作做得非常連貫，一拍就可以完成。不過即使熟練以后，也要將每個位置做得清楚而且幅度要足夠，這樣才能起到鍛煉的作用。