第一篇:音樂教學故事
我的音樂教學故事
張茹
我是一名中學音樂教師,在中學音樂教育教學中,我慢慢體會到,要上好一節課并不難,難的是要上好每一堂課,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡你,這才是最難最難的。在教學中,經常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。
我帶的是七年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課,我都會在黑板上貼五顆星星,作為獎勵給表現最好的孩子,這一招,總會特別奏效。孩子們也特別喜歡上我的音樂課。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。
記得那一堂音樂課學習的內容是:認識七個唱名,我問同學,你們有沒有哪位同學已經認識了呢?孩子把眼睛瞪得大大的望著我。其中一個膽子特別大的孩子對我說“老師,那不就是我們數學上學的1、2、3、4、5、6、7嘛!話聽到這,我不禁大聲笑起來。說實在,我剛接觸到音樂時,也何嘗不是將這七個音樂符號認成數學符號呢?我忍住笑,換用不著游戲的方式讓她們來認識七個唱名。首先,我帶著學生以《找朋友》的游戲認識了“do、re、mi、fa、sol、la、si”的七個唱名。然后,又帶他們模仿我做手勢。但是我發現他們在跟我做手勢時,興趣不是很高。我想了又想:為什么我不能讓他們自己來為音樂王國里的七個同學都編上動作,以此讓他們自己來熟悉音的高低呢?于是我就又開始行動了起來,等我話一說出來,就有好幾個同學舉手說:“老師,老師,能讓我來試一試嗎?”還有幾個同學甚至離開座位來扯著我的衣角,要我叫他表演。于是,我請了一個同學讓他做“do、do、do”的動作,這時,我發現有很多同學都舉起了小手,來跟著他表演。看著孩子們的表演,孩子們掌握的很快。于是我又叫了好幾個同學同樣為re、mi、fa、sol、la、si這六個音編動作,看著,孩子們編的動作再加上我及時的引導,他們對這些音很快就全掌握了。
七年級的學生已能“聆聽、分析、思考”音樂,大致能從音的高低、音的長短、速度、音量和旋律的起伏等方面去聽去想。這一時期,學生還不具備音樂術語概念,和學生的交流,要避免過多使用音樂術語,要善于將音樂術語轉化成學生聽得懂的話,多多以輕松快樂的游戲來讓她們吸收要學的知識。同時多鼓勵學生敢于表現自己。這就是我在音樂教學中的一個小故事。
音樂教學故事
張瑩
作為年輕的音樂教師,在教學經驗上我有很大的欠缺,但是通過這幾年的教學實踐有了很多新的體會,對怎樣上好一堂音樂課也有了一些自己的看法。音樂課一直以來被認為是學生們的“休閑課”,如果聽說哪個老師占了這節音樂課,學生們可是會很生氣的,呵呵!在我的音樂課上也會發生這樣那樣的趣事,有一節課是我記憶憂新。
那是一節普通的音樂課,教材內容是學唱歌曲《渴望春天》,我和往常一樣進行常規教學,先聽范唱再進入新歌學唱。當我播放錄音范唱時,學生越聽越沒勁,教室里鬧哄哄,課堂紀律越來越差,有的學生竟然看著窗外,學著鳥兒叫了起來,我的心情也隨即煩躁,但這鳥兒的叫聲又讓我腦海中冒出了個大膽的設想,是否可以換一個切入點,先讓學生說說關于春天的特征,然后再讓學生尋找一切春天可以表現的音源。我把自己的想法告訴了學生并允許他們下位和自己的好伙伴一起商量。很快教室里開始騷動起來,對這種新式的教學方式,孩子們表現出了極大的熱情,一節課的時間很快就過去了。下課之后,我又對這一課型做了更深層次的反思;同時為了能在下一個班級當中表現得盡善盡美,我又給下一個班的學生布置了前置作業,讓他們提前思考如何用最簡單的方式捕捉到有關春天的聲音并表現出來,可以個人也可以組合表現。并且我將課題改為《春之聲》。沒想到這個班的學生表現得更為充分,創造力讓人刮目相看。有的學生說:春天是萬物復蘇的季節,當然應該有小鳥的叫聲。于是他用口哨模仿小鳥的叫聲;其他孩子也跟著模仿起來,可是他們的方式方法卻完全不一樣,有的孩子用雙手合起來,模仿布谷鳥的聲音;有的帶來了小時候玩的模仿小鳥叫聲的玩具,表現得惟妙惟肖;有的甚至還通過音色來模仿烏鴉的叫聲;就連平時我們不經意翻書的聲音,也被同學們藝術的表現出了小鳥撲扇翅膀的聲音。孩子們的想象力實在是太豐富了,每個生動各異的表現,都贏來了其他同學嘆服的掌聲。就在這一次次的掌聲中,同學們的思維越來越活躍,有的同學說:“春雨貴如油,春天是一個多雨的季節。”于是她拿起準備好的報紙通過抖動來模仿下雨淅瀝瀝的聲音;幾位和她一起合作的小伙伴,也拿起報紙,不停地摩擦來表現雨聲越來越大和漸漸消失的聲響;還有位同學拿出一個盆,敲打出雨點落在臉盆里的聲音;最出奇的是有一位同學竟然拿出了一個模仿雷聲的玩具。實在太形象了,這個組合配合得最為默契,也是獲得同學們贊揚最多的。另外一個組合,也給我留下了深刻的印象,他們朗讀了一首宋詞《西江月》,借助詞里有關春天的信息來模仿,有風聲、雨聲、蛙聲、鳥聲、雷聲、水聲。最令人叫絕的是,有位同學突發奇想,拿起我們平時經常用到的夾子,使它發出聲響,模仿鳴蟬的聲音。同學們看了都大吃一驚,一致認為這是最有創意的。
最后,我讓同學們又回到歌曲《渴望春天》當中,尋找歌曲傳遞給我們的春天的訊息。就在這種探索的熱情當中,同學們輕輕松松學會了這首歌曲,并在這樣一個氛圍當中結束了音樂課堂。置身這樣的課堂氛圍我不禁百感交集,對于自己的一個閃念能激起學生如此強烈的興趣感到無限欣喜。
同時也對通過這節課所折射出的問題引發了反思:現在的音樂課堂教學,普遍存在的問題是學生不喜歡音樂課本當中的歌曲內容,導致課堂紀律難以調控。整堂課下來,老師教得辛苦,學生學得被動,并不是學生不喜歡音樂不喜歡唱歌,關鍵在于如何調動積極 性的問題。隨著學生年齡的增長,他們的生活范圍以及認知能力,得到了進一步的拓展,體驗感受與探索創造的活動能力增強,所以在教學方法上也要不斷與時俱進。
第二篇:我的音樂教學故事
我的音樂教學故事
我是一名小學音樂教師,在小學音樂教育教學已有13年了。在這些年的教學中,我慢慢體會到,要上好每一堂課真的很難,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,在教學中,我經常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,也慢慢完善著我對音樂教育的理解。
今天我給五年級的學生上音樂課,我準備教給他們學唱《綠色的歌謠》這首歌。也許是隨著年齡的增長,孩子的心理有了太多的想法,也許是現在社會的發展讓孩子們成熟的太快,他們對于一些少兒歌曲并不喜歡學唱,學唱起來興趣不高。真讓我始料不及。于是,我開始給孩子們講這首歌所蘊含的道理,以及人類對于大自然的破壞。綠色的地球已經變了它的模樣,保護地球,保護綠色是他們這一代人應盡的責任和義務。只有這樣,我們人類賴以生存的地球才會年輕,美麗。我跟孩子們談到了音樂的影響。說到了音樂的作用。我們學了這首歌,可以用我們的歌聲去宏揚正氣。讓更多的人參與到保護地球母親的行列中來。等我說完了這些,我發現孩子的精氣神變了,他們臉色變得凝重。學唱的是那么的認真,我想這就是音樂表達的藝術效果吧。
今天的教學我收獲的不僅僅是學生的學唱,更是學生們對于社會責任的認可吧
第三篇:我的音樂教學故事
我的音樂教學故事
隨著藝術教育的蓬勃發展,孩子們從小掌握一種或幾種樂器技能已是社會家長迫切的要求,能為孩子提供發展創造精神和創造能力的機會。青少年活動中心是學校教育的補充,課堂教學的延伸。作為活動中心弦樂教師,我有責任有義務教好每一個學生。下面是我在實際教學中的一個小故事。
音樂源于生活、表現生活。從兒童心理發展的認知特點看,他們對與生活有關的事物感知得較為清晰。我在課堂教學生活中,啟發學生聯系已有的生活經驗和知識背景,運用多種充滿生活氣息的教學手法進行教學,通過師生之間平等互動與交流,把生活經驗音樂化,音樂問題生活化,在生活與音樂之間架起一座興趣之橋,以此來激發學生學習音樂的興趣,培養學生的想像力和創造性,逐步獲得感受與鑒賞、表現、創造以及音樂與相關文化等多方面的藝術能力和素養,我的課堂教學充滿生命活力的目標,以至提高音樂素質,培養高尚的審美情趣,最終達到育人的目的。
良好的試唱習慣是學好樂器的前提,每一節培訓課我都先教會樂理知識再試唱,然后進行示范練習,最后與學生齊練,放手讓學生自己練習發現錯誤及時糾正。這樣,感受能力與鑒賞能力的形成,對于豐富學生的情感、提高審美情趣、塑造美的心靈具有重要的意義。教學中,我從學生生活中感興趣的事情出發,激發學生聽賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的良好習慣,逐步積累鑒賞音樂的經驗,采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗,真心鑒賞音樂,鼓勵學生對所聽音樂有獨特的感受與見解,調動多個感知通道,交流互動,升華情感,發展學生的音樂感受力、表現力、創造力,為學生終身學習和享受音樂奠定基礎。
回首幾年課改之路,充滿欣喜,滿載收獲,細細想來這一路的欣喜和收獲還源于那一段段令人回味的教學故事。
那堂小提琴課,我站在教室門口,面帶笑容把孩子們迎了進來。教材第一單元“有趣的聲音世界”,從“尋找聲音——模仿聲音——創造聲音——利用聲音表現情景”由淺入深,由簡單到復雜,循序漸進地完成對聲音的初步探索。要把學生帶入一個奇妙、有趣的聲音世界,我是這樣設計的:我先說一個關于“耳朵”的謎語,啟發學生用耳朵仔細聽辨生活中的各種聲音,說一說,然后教師會將學生所傾聽到的聲音進行分類,城市的、森林的、鄉村的等等,最后學習一首小提琴曲《大雨和小雨》。當我進行到讓學生說說所聽到的聲音的時候,學生們不拘謹,把前面說的這些聲音歸類后,播放了事先準備好的課件。一條馬路上有摩托車、警車、救護車、小轎車、公交車,上空還有一架直升飛機。用鼠標點擊物體會發出相應的聲音,學生們看得非常專注。我正要點擊下一組聲音,這時,一個男孩說:“老師,我可以給這幅圖編個故事。”我本來沒有設計這個環節,但是我沒有攔住他,對他說:“那就試試吧。”小男孩說:“一天爸爸騎摩托車上班,在路上突然聽到一聲急剎車的聲音,看到一輛小轎車撞到了一輛大客車,道路馬上就堵車了,在空中巡邏的警察看到了,趕快撥打110,警察到了又通知醫院,救護車來了之后把受傷的人送到了醫院,不一會兒道路就通暢了。”小男孩連說帶表演,其他小朋友好像受到這個男孩的啟發,紛紛要把以下的幾組聲音串成故事。我立即決定改變剩下的教學內容,讓學生聽聲音編小故事。雖然有時他們的語言還不是很通順,內容也顯得簡單,但是孩子們說得很帶勁,最后我總結:“小朋友們,正是這些奇妙的有趣的聲音,使我們生活變得更加豐富多彩。”那么你帶著剛才的感受把曲子拉一遍,孩子入情入境,很快的掌握了這首曲子。
這種上課形式已經成為我的教學模式,無論吉他課還是小提琴課,教孩子的每一課我這節課雖然已成為過去,但是卻留給我深深地思索,我慶幸自己的幡然醒悟,對音樂的體驗怎么會那么深刻,感謝那一剎那的清醒,在不經意中創設了寬松、活潑的氛圍,以民主的態度、輕松的語言,指導學生進行教學活動,放手給學生一個空間,充分發揮學生的想象力進行創造,沒有固定的答案、也沒有絕對的對與錯,學生們在沒有壓力的情況下進行創造,對發展學生的創造性思維十分有利。創造是藝術發展的動力,是發揮學生想象力思維潛能的音樂學習領域,是學生積累音樂創作經驗和發掘思維能力的過程和手段,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我相信孩子們一定會記住那節充滿情趣、歡樂的音樂課。從此,這樣上課已經成為我的教學習慣,無論吉他課還是小提琴課,孩子們每一課都在寬松愉悅中獲取了知識、掌握了技能。
以前我認為當教師光榮,但是辛苦;現在我認為做一名教師辛苦,但是幸福,每天我都在思索與行動中編織一個個美妙的故事。
教育心理學認為:學習者能同時開放多個感知通道,比只開放一個感知通道(如聽)能更準確有效地掌握學習對象。感受與鑒賞音樂時,教師可根據小學生年齡小、注意力集中時間短、好動、愿意自我表現的心理特征,邊聽邊引導學生參與活動,使他們好動的心理得到滿足,同時鼓勵與表揚激發學生多練,真正喜歡上這門樂器。其能。使學生對樂器有更深刻、更全面的理解。
我們相信:只要我不斷探索,總結經驗,不斷加強自身業務學習,注重教學實際的生動性和實效性,我的弦樂教學一定會錦上添花。路,越走越寬;桃李芬芳。為社會培養出更多的音樂人才,青少年活動中心的前景也一定會更加美好。
第四篇:我的音樂教學故事
音樂本身是一門極富創造性的藝術。隨著藝術教育的蓬勃發展,孩子們從小掌握一種或幾種樂器技能已是社會家長迫切的要求,能為孩子提供發展創造精神和創造能力的機會。青少年活動中心是學校教育的補充,課堂教學的延伸。作為活動中心弦樂教師,我有責任有義務教好每一個學生。下面是我在實際教學中的一個小故事。
音樂源于生活、表現生活。從
兒童心理發展的認知特點看,他們對與生活有關的事物感知得較為清晰。我在課堂教學生活中,啟發學生聯系已有的生活經驗和知識背景,運用多種充滿生活氣息的教學手法進行教學,通過師生之間平等互動與交流,把生活經驗音樂化,音樂問題生活化,在生活與音樂之間架起一座興趣之橋,以此來激發學生學習音樂的興趣,培養學生的想像力和創造性,逐步獲得感受與鑒賞、表現、創造以及音樂與相關文化等多方面的藝術能力和素養,我的課堂教學充滿生命活力的目標,以至提高音樂素質,培養高尚的審美情趣,最終達到育人的目的。
良好的試唱習慣是學好樂器的前提,每一節培訓課我都先教會樂理知識再試唱,然后進行示范練習,最后與學生齊練,放手讓學生自己練習發現錯誤及時糾正。這樣,感受能力與鑒賞能力的形成,對于豐富學生的情感、提高審美情趣、塑造美的心靈具有重要的意義。教學中,我從學生生活中感興趣的事情出發,激發學生聽賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的良好習慣,逐步積累鑒賞音樂的經驗,采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗,真心鑒賞音樂,鼓勵學生對所聽音樂有獨特的感受與見解,調動多個感知通道,交流互動,升華情感,發展學生的音樂感受力、表現力、創造力,為學生終身學習和享受音樂奠定基礎。
回首幾年課改之路,充滿欣喜,滿載收獲,細細想來這一路的欣喜和收獲還源于那一段段令人回味的教學故事。
那堂小提琴課,我站在教室門口,面帶笑容把孩子們迎了進來。教材第一單元“有趣的聲音世界”,從“尋找聲音——模仿聲音——創造聲音——利用聲音表現情景”由淺入深,由簡單到復雜,循序漸進地完成對聲音的初步探索。要把學生帶入一個奇妙、有趣的聲音世界,我是這樣設計的:我先說一個關于“耳朵”的謎語,啟發學生用耳朵仔細聽辨生活中的各種聲音,說一說,然后教師會將學生所傾聽到的聲音進行分類,城市的、森林的、鄉村的等等,最后學習一首小提琴曲《大雨和小雨》。當我進行到讓學生說說所聽到的聲音的時候,學生們不拘謹,把前面說的這些聲音歸類后,播放了事先準備好的課件。一條馬路上有摩托車、警車、救護車、小轎車、公交車,上空還有一架直升飛機。用鼠標點擊物體會發出相應的聲音,學生們看得非常專注。我正要點擊下一組聲音,這時,一個男孩說:“老師,我可以給這幅圖編個故事。”我本來沒有設計這個環節,但是我沒有攔住他,對他說:“那就試試吧。”小男孩說:“一天爸爸騎摩托車上班,在路上突然聽到一聲急剎車的聲音,看到一輛小轎車撞到了一輛大客車,道路馬上就堵車了,在空中巡邏的警察看到了,趕快撥打110,警察到了又通知醫院,救護車來了之后把受傷的人送到了醫院,不一會兒道路就通暢了。”小男孩連說帶表演,其他小朋友好像受到這個男孩的啟發,紛紛要把以下的幾組聲音串成故事。我立即決定改變剩下的教學內容,讓學生聽聲音編小故事。雖然有時他們的語言還不是很通順,內容也顯得簡單,但是孩子們說得很帶勁,最后我總結:“小朋友們,正是這些奇妙的有趣的聲音,使我們生活變得更加豐富多彩。”那么你帶著剛才的感受把曲子拉一遍,孩子入情入境,很快的掌握了這首曲子。
這種上課形式已經成為我的教學模式,無論吉他課還是小提琴課,教孩子的每一課我這節課雖然已成為過去,但是卻留給我深深地思索,我慶幸自己的幡然醒悟,對音樂的體驗怎么會那么深刻,感謝那一剎那的清醒,在不經意中創設了寬松、活潑的氛圍,以民主的態度、輕松的語言,指導學生進行教學活動,放手給學生一個空間,充分發揮學生的想象力進行創造,沒有固定的答案、也沒有絕對的對與錯,學生們在沒有壓力的情況下進行創造,對發展學生的創造性思維十分有利。創造是藝術發展的動力,是發揮學生想象力思維潛能的音樂學習領域,是學生積累音樂創作經驗和發掘思維能力的過程和手段,對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。我相信孩子們一定會記住那節充滿情趣、歡樂的音樂課。從此,這樣上課已經成為我的教學習慣,無論吉他課還是小提琴課,孩子們每一課都在寬松愉悅中獲取了知識、掌握了技能。
以前我認為當教師光榮,但是辛苦;現在我認為做一名教師辛苦,但是幸福,每天我都在思索與行動中編織一個個美妙的故事。
教育心理學認為:學習者能同時開放多個感知通道,比只開放一個感知通道(如聽)能更準確有效地掌握學習對象。感受與鑒賞音樂時,教師可根據小學生年齡小、注意力集中時間短、好動、愿意自我表現的心
理特征,邊聽邊引導學生參與活動,使他們好動的心理得到滿足,同時鼓勵與表揚激發學生多練,真正喜歡上這門樂器。其能。使學生對樂器有更深刻、更全面的理解。
我們相信:只要我不斷探索,總結經驗,不斷加強自身業務學習,注重教學實際的生動性和實效性,我的弦樂教學一定會錦上添花。路,越走越寬;桃李芬芳。為社會培養出更多的音樂人才,青少年活動中心的前景也一定會更加美好。
第五篇:音樂教學小故事12
音樂教學小故事
我是一名小學音樂教師,在這多年的教學中,我慢慢體會到,要上好一節課并不難,難的是要上好每一堂課,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡你,這才是最難最難的。在教學中,經常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。
針對學生性格特點,每次開始上課,我都會在黑板上貼五顆星星,作為獎勵給表現最好的孩子,這一招,總會特別奏效。孩子們也特別喜歡上我的音樂課。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。
記得那一堂音樂課學習的內容是:認識七個唱名,我問小朋友,你們有沒有哪位小朋友已經認識了呢?孩子把眼睛瞪得大大的望著我。其中一個膽子特別大的孩子對我說“老師,那不就是我們數學上學的1、2、3、4、5、6、7嘛!話聽到這,我不禁大聲笑起來。說實在,我剛接觸到音樂時,也何嘗不是將這七個音樂符號認成數學符號呢?我忍住笑,換用不著游戲的方式讓她們來認識七個唱名。首先,我帶著學生以《找朋友》的游戲認識了“do、re、mi、fa、sol、la、si”的七個唱名。然后,又帶他們模仿我做手勢。但是我發現他們在跟我做手勢時,興趣不是很高。我想了又想:為什么我不能讓他們自己來為音樂王國里的七個小朋友都編上動作,以此讓他們自己來熟悉音的高低呢?于是我就又開始行動了起來,等我話一說出來,就有好幾個小朋友舉手說:“ 張 老師,張 老師,能讓我來試一試嗎?”還有幾個小朋友甚至離開座位來扯著我的衣角,要我叫他表演。于是,我請了一個小朋友讓他做“do、do、do”的動作,這時,我發現有很多小朋友都舉起了小手,來跟著他表演。看著孩子們的表演,孩子們掌握的很快。于是我又叫了好幾個小朋友同樣為re、mi、fa、sol、la、si這六個音編動作,看著,孩子們編的動作再加上我及時的引導,他們對這些音很快就全掌握了。
一年級的學生已能“聆聽、分析、思考”音樂,大致能從音的高低、音的長短、速度、音量和旋律的起伏等方面去聽去想。這一時期,學生還不具備音樂術語概念,和學生的交流,要避免過多使用音樂術語,要善于將音樂術語轉化成學生聽得懂的話,多多以輕松快樂的游戲來讓她們吸收要學的知識。同時多鼓勵學生敢于表現自己。