第一篇：人音版高中音樂鑒賞高中音樂全冊說課稿【精美整理版 】（本站推薦）

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人音版高中《音樂鑒賞》（全一冊）高中音樂全冊說課稿

第一單元 學會聆聽 第一節 音樂與人生

一、說教材

1.教材分析

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第一單元《學會聆聽》第一節《音樂與人生》。本課將主要欣賞學習琵琶曲《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》以及講授音樂的基本要素。①《草原放牧》選自琵琶協奏曲《草原小姐妹》，由吳祖強、王燕樵、劉德海作曲。《第六悲愴交響曲》是俄國作曲家柴科夫斯基創作的，具有很高的藝術成就。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗《草原放牧》、《第六悲愴交響曲》思想情緒，感受音樂的形式要素，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。

②初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

①通過欣賞作品和對音樂的理解，學生能夠認識部分音樂形式要素是怎樣發揮藝術作用的。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放騰格爾《天堂》的音頻，配合草原風光圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。②之后我將提問學生“從他的歌聲中感受到了什么” 學生回答，最后我來總結“騰格爾把大草原，他的家鄉比喻成天堂，可見他對大草原的熱愛，接下來我們再聽一個發生在大草原上的故事，這個故事很特別，是用琵琶來講述的”

③完整聆聽《草原放牧》之后，問學生音樂情緒是怎樣的？（富有生機和朝氣、天真、活潑）聯想和想象到了什么？（聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）。然后介紹琵琶協奏曲《草原小姐妹》，②樂曲表現的是蒙古族少年龍梅和玉榮——抗嚴寒、斗風雪、保護集體財產的內容。

④接下來我將有請本班學習舞蹈的同學配合《草原放牧》的音樂，展示幾個蒙古族舞蹈動作，意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣．

⑤然后欣賞《第六悲愴交響曲》，了解作品創作背景與作曲家的性格特征，讓學生從社會、文化、歷史等多維度中感受音樂的旋律特點和體會作曲家的創作意圖，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。下面有來了介紹柴可夫斯基：（④書上第6頁）

⑥接下來引導學生初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素的基本內容。（⑤書上第8頁）之后再次聆聽 《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，通過對音樂的理解，向學生提出問題“是哪種音樂形式要素發揮藝術作用的”討論最后總結

四、拓展

③聆聽管弦樂曲《森吉德瑪》，感受、體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲的音樂形象及意境，分析其形式要素上的主要特點及其變化。

五、總結

通過欣賞《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第二單元 腔調情韻—多彩的民歌

第二節 高亢的西北腔

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第二節《高亢的西北腔》。本課將主要欣賞學習西北民歌最具代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。

②引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

①引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放阿寶《山丹丹開花紅艷艷》的音頻，配合西北風情圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“《山丹丹開花紅艷艷》這首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這首歌曲的旋律特點”學生回答，我來總結“之所以西北民歌的旋律高亢、遼闊、悠長，這與西北人民長期在高原山川之上演唱有著很大的關系。接下來就讓我們一起走進西北，去感受（上去高山望平川）的感覺”

③完整聆聽《上去高山望平川》之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓你聯想和想象到了什么？下面我來介紹“花兒”。①“花兒”是流行在青海、甘肅、寧夏的一種山歌。其基本特點是：旋律高亢悠長，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。

④接下來在欣賞《腳夫調》之前，我將有請音樂課代表為大家朗誦《腳夫調》的歌詞，由我來介紹“腳夫”這一職業。讓同學們帶著問題（《腳夫調》的音樂情緒是怎樣的）去聆聽歌曲。之后我來介紹“信天游”。②“信天游”是流行在陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。

⑤最后再次聆聽 《上去高山望平川》和《腳夫調》，讓同學們分組討論西北民歌的基本特征，我來引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。

四、拓展

課后聆聽歌曲《黃土高坡》。思考為何這首歌曾紅遍海內外，家喻戶曉，震撼了一代人的心靈。

五、總結

通過欣賞《上去高山望平川》和《腳夫調》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第二單元 腔調情韻—多彩的民歌

第三節 獨特的民族風

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第三節《獨特的民族風》。本課將主要欣賞學習內蒙古民歌《遼闊的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及講授蒙古族、藏族、維吾爾族的民歌特征。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①欣賞幾首代表性的民歌，引導學生感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。

②認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

通過聆聽這三首民歌，對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先我將播放刀郎的《敖包相會》、韓紅的《天路》、王洛賓的《掀起你的蓋頭來》這三首歌曲的片段，配合三個民族的風景圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。②之后我將全班同學分成三組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族，讓他們對本民族的地理、風土人情、文化傳統等方面進行討論。然后選出一位代表為大家講解。

③下面欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》，完整聆聽后。我將提問：這首歌曲在旋律和節奏上有什么特點？這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？同學們分小組討論后，我來總結《遼闊的草原》是一首蒙古族長調歌曲。①長調的旋律舒展悠長，節奏自如，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。

④之后老師帶你們欣賞一首由才旦卓瑪老師演唱的西藏民歌《宗巴朗松》。聽后我將提問：同學們對西藏歌曲了解多少？給同學的印象最深的是什么？下面我將介紹西藏民歌的特征：西藏被稱為歌舞之鄉，②藏族人民創造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂，具有典型的囊瑪音調。囊瑪曲調典雅，節奏舒展，與急速熱烈的舞曲形成強烈的對比。下面來請同學們列舉知道的藏族歌曲：如《唱支山歌給黨聽》、《北京的金山上》，《高原紅》、《青藏高原》等。

⑤接下來欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。讓學生邊聽邊思考問題：該曲的音樂情緒是怎樣的？是用什么樂器演奏的？學生回答，我來總結：該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器冬不拉和手鼓：歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。

⑥最后再次聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。我來引導學生從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。

四、拓展

③聆聽歌曲《嘎達梅林》，判斷它是屬于長調還是短調。

五、總結

通過欣賞《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第二單元 腔調情韻—多彩的民歌

第四節 醇厚的中原韻

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第四節《醇厚的中原韻》。本課將主要欣賞學習山東民歌《沂蒙山小調》和河北民歌《孟姜女哭長城》以及認識民歌與創作歌曲之間的區別，了解民歌的音樂特點。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗中原民歌的醇厚韻味和音樂風格。

②認識民歌與創作歌曲之間的區別，了解中原民歌的風格特征。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

了解中原民歌的體裁及“魚咬尾”和“起承轉合”的創作手法。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導語部分：同學們，上節課我們欣賞了各具特色的蒙古族、藏族和維吾爾族民歌，了解了這些民族的人民所創造的燦爛文化。今天，讓我們一起走進中原大地，感受、體驗中原民歌的醇厚韻味和獨特風格。中原地處太行山以南，燕山以南，黃河下游，以華北中原為主，溫帶氣候，受季風影響。讓我們首先來了欣賞一首在全國廣為流傳的山東民歌——《沂蒙山小調》。

（我會讓學生帶著以下兩個問題，欣賞后談感受）1.這首民歌表現了怎樣的思想內容和情緒？ 2.前句的最后一個音就是后句開頭的音，在音樂的創作中叫做什么？先進行分組討論，然后我來總結：樂句間同音相連，是我國音樂創作中的手法“魚咬尾”，這首新民歌雖標為“小調”，但由于其旋律舒展，感情奔放，而帶有明顯的山歌風格。

②下面我將請一位學生講述《孟姜女》的故事。孟姜女的故事家喻戶曉。它深刻地揭露了，封建社會殘酷的徭役制度 帶給老百姓的只能是痛苦的生活和悲慘的命運。接下來完整聆聽河北民歌《孟姜女哭長城》。之后我將對學生提問：這首歌曲的旋律、伴奏和演唱風格有什么特點？

③最后再次聆聽《沂蒙山小調》和《孟姜女哭長城》由師生共同歸納民歌的音樂特點和中原地區民歌的音樂特征。(②書上第31頁)教師補充總結：（中原地區民歌的音樂特征：體裁：小調最豐富；調式：徴調式最多、其次是宮調式；音階：六聲、七聲為多。）

四、拓展

布置課后作業，①比較江蘇民歌《孟姜女》的旋律，與河北民歌《孟姜女哭長城》的旋律有何異同？想一想為什么會發生這樣的變化？

五、總結

通過欣賞《沂蒙山小調》和《孟姜女哭長城》兩首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第二單元 腔調情韻—多彩的民歌 第五節 飄逸的南國風

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第二單元《腔調情韻——多彩的民歌》第五節《飄逸的南國風》。本課將主要欣賞學習云南民歌《彌渡山歌》和浙江民歌《對鳥》以及認識民歌的民族風格及地方風格，了解南方民歌的基本特征。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受并認識南方民歌婉轉、流暢、細膩、抒情的風格特征。②聆聽并分析兩首民歌的音樂特征，結合當地的生活環境、風俗習慣、語言特點等因素，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為）3.教學重點、難點：

①一聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，感受、體驗相同地域、不同風格民歌的形成和特點。②對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放《小河淌水》和《放馬山歌》的音頻，配合南方的風景圖片導入，營造氛圍，將兩首不同風格的民歌進行對比，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“《小河淌水》和《放馬山歌》這兩首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這兩首歌曲的旋律特點” 學生回答，我來總結“南方民歌的旋律多表現的婉轉、流暢、細膩、抒情”

③接下來完整聆聽《彌渡山歌》，之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓你聯想和想象到了什么？

④總結：①《彌渡山歌》的歌詞共八句，前六句或興或比，直到最后兩句才切入主題，極具南方的含蓄色彩。歌曲的旋律婉轉、飄逸，富有南方山歌的獨特風格。

⑤接下來我將提問：學生中有沒有會說或聽過浙江方言的同學。哪位同學能夠說上兩句。聆聽《對鳥》，之后教師帶領學生嘗試用浙江方言演唱歌曲，同時解釋樂曲中一些專有名詞，感受、體驗其音樂情緒。

⑥最后再次聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，由師生共同歸納南方民歌的基本特征，認識民歌的民族風格及地方風格。（②書上第37頁）

四、拓展

③分析《對鳥》旋律與當地方言和地理環境間的關系，并討論其他地區的民歌中有無此類似情況。

五、總結

通過欣賞《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第三單元 鼓舞弦動—豐富的民間器樂

第六節 鼓樂鏗鏘

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第三單元《鼓舞弦動——豐富的民間器樂》第六節《鼓樂鏗鏘》。本課將主要欣賞學習民間樂曲《錦雞出山》、《滾核桃》和《童謠》。①《錦雞出山》是依據湖南土家族“打溜子”改編的一首器樂曲，樂曲表現了人們熱愛生活的樂觀情趣。②《滾核桃》是根據山西絳州鼓樂改編的一首作品，表現了農民豐收時的喜悅心情。（④書上44頁）（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》，感受體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲所表現的生活內容。

②在感受樂曲的音樂情緒，理解樂曲內容的基礎上，學習掌握“打溜子”。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

引導學生參與打擊樂合奏等藝術實踐，從中體驗其樂趣，了解樂曲的表現方法。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放視頻，《鴨子拌嘴》，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“你們聽出了幾種民族樂器？學生回答，我來總結：樂器有 小鈸、釵、鈸、大鑼、木魚、云鑼六種樂器（讓學生感受不同民族樂器的音色特點）” ③接下來完整聆聽《錦雞出山》。之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓你聯想和想象到了什么？然后初步引導學生，聽辯曲子中的樂器。在復聽全曲之后引導學生體會音樂的節奏特點。根據《錦雞出山》的演奏樂器和樂曲所表現的內容，總結出流行于湖南土家族的一種民間器樂演奏形式“打溜子”。

④下面我來總結：③打溜子通常用馬鑼、大鑼、頭鈸、二鈸四件樂器演奏。樂曲內容多描繪動物形象及勞動生活情景。

⑤過渡語言：我國浩瀚的民族器樂曲中有很多豐富的民族打擊樂形式，下面再欣賞一首山西絳州的民族鼓樂《滾核桃》。之后引導學生了解、感受樂曲的節奏特點，模仿拍打樂曲節奏，感受樂曲的頭、身、尾三部分的不同技法，同時引導學生體會農民勞動的情景畫面及喜悅心情。下面我來介紹鼓吹樂（⑤書上45頁）。

⑥接下來聆聽北京民間樂曲《童謠》，之后提問學生：同學們能聽出來這首樂曲是根據北京兒歌轉化而來的嗎？樂曲的音樂情緒是怎樣的？（歡快、活潑、詼諧）它以什么形式出現的？（吹歌）。下面我來介紹吹歌：（⑥書上45頁）。

四、拓展

完成書本拓展與探究中的第四題：⑦“按下列曲譜練習打擊樂合奏”

五、總結

通過欣賞《錦雞出山》、《滾核桃》兩首民間樂曲，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第三單元 鼓舞弦動—豐富的民間器樂

第七節 絲竹相和

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第三單元《鼓舞弦動——豐富的民間器樂》第七節《絲竹相和》。本課將主要欣賞學習江南絲竹《中花六板》和廣東音樂《娛樂升平》。①《中花六板》是民間器樂曲牌《老六板》的放慢加花，其旋律清新悠揚，富有濃郁的江南色彩。②《娛樂升平》既保持、發揚了廣東音樂的傳統特色，又借鑒了一些歐洲專業音樂創作的作曲技巧，從而在風格上有所創新和突破。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗江南絲竹和廣東音樂的藝術魅力，體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。

②了解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先了解學生對我國民間器樂知道多少，有沒有誰能說出一二。然后我將會運用課件向學生展示《江南好》的視頻，配合風情圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。②之后播放《中花六板》全曲。引導學生判斷樂曲中都使用了哪些民族樂器？其中最主要的樂器是什么？學生回答，我來總結：③江南絲竹所用樂器有：二胡、小三弦、琵琶、揚琴、笛、蕭、笙、鼓、板、木魚、鈴等。其音樂風格以輕巧、明朗、歡快、活潑為主，有時也表現得較為粗獷。

③為了引導學生進一步感受江南絲竹的美，培養他們對中華民族音樂的學習興趣。再次播放《中花六板》片斷，與《老六板》進行比較，引導學生探討它們之間有什么聯系？指導學生演唱：學生放慢四倍速度唱《老六板》，教師用鋼琴彈奏《中花六板》的旋律。

④過渡語言：聽完了江南絲竹，下面再欣賞一首廣東音樂《娛樂升平》。然后問學生音樂情緒是怎樣的？讓學生描述一下聽完后的感受。之后引導學生了解廣東音樂的特點。④廣東音樂以高胡、揚琴為主奏樂器，樂曲通常都短小精悍，其音樂風格多輕快活潑、纏綿細膩、流暢動聽。

⑤最后再次聆聽 《中花六板》和《娛樂升平》，讓同學們作比較，兩首樂曲的音樂風格有什么不同，分組討論

四、拓展

課后作業：你對女子十二樂坊這一音樂現象有哪些想法？

五、總結

通過欣賞《中花六板》和《娛樂升平》兩首民間樂曲，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第四單元 國之瑰寶—京劇 第八節 京劇大師梅蘭芳

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第四單元《國之瑰寶——京劇》第八節《京劇大師梅蘭芳》。本課將主要欣賞學習京劇《霸王別姬》選段《看大王在帳中和衣睡穩》和京劇《貴妃醉酒》選段《海島冰輪初轉騰》以及初步了解京劇大師梅蘭芳。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生初步了解京劇的產生、發展及其京劇大師梅蘭芳與“梅派”藝術 ②掌握鑒賞京劇藝術的基本知識與技能，激發、培養學生對傳統京劇藝術的興趣愛好

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

京劇大師梅蘭芳與“梅派”藝術

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放《說唱臉譜》的音頻，配合各種臉譜圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。下面由我來介紹京劇（①京劇稱為“世界三大古老戲劇文化”形成于清代光緒年間的北京。京劇的起源始于“四大徽班”進京，歷經“徽秦”“徽漢”兩次合流，最終形成享譽世界的京劇）。

②之后播放影片《梅蘭芳》片段，讓學生談談對梅蘭芳的初步印象。再請一位同學朗讀課本“梅蘭芳簡介”。引起同學們對梅蘭芳的極大興趣。認識了解京劇大師梅蘭芳與“梅派”藝術，是教學的重要環節，為了讓學生對梅蘭芳有充分的認識，我在教學上設計了三塊內容，分別是生平介紹、代表作品介紹和“梅派”藝術特征介紹。

③下面聆聽《看大王在帳中和衣睡穩》，聽完之后我將提問學生，音樂情緒是怎樣的，演繹了什么歷史故事，塑造了怎樣的人物形象，說說你的感受和理解。

④接下來我來總結：《看大王在帳中和衣睡穩》是《霸王別姬》中虞姬的一個唱段。屬于南梆子，②這種唱腔細致優美、旋律性強，擅長于表現細膩、歡悅的心情。

⑤之后播放從星光大道走出來的當紅歌唱家李玉剛演繹的《新貴妃醉酒》，之后緊接著播放《海島冰輪初轉騰》，由梅蘭芳演唱的京劇《貴妃醉酒》選段，從而引導學生做出比較。聽完《海島冰輪初轉騰》之后，我將繼續提問學生，音樂情緒是怎樣的，演繹了什么歷史故事，塑造了怎樣的人物形象，讓同學們討論之后回答。接下來由我介紹：《海島冰輪初轉騰》屬于四平調，③四平調擅長表現委婉纏綿、哀怨凄涼、激越憤怒的情緒。

四、拓展

提問：④四大徽班是指？四大名旦是指？（四大徽班：三慶班、四喜班、和春班、春臺班）（四大名旦：梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生）

布置課后作業，上網查閱資料，“抗日戰爭時期初期，為表達中國人民反侵略的決心，梅蘭芳做了哪些事情？”（①留胡子②打預防針）

五、總結

通過欣賞《看大王在帳中和衣睡穩》和《海島冰輪初轉騰》兩首京劇選段，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第四單元 國之瑰寶—京劇

第九節 現代京劇

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第四單元《國之瑰寶——京劇》第九節《現代京劇》。本課將主要欣賞學習現代京劇《紅燈記》選段《雄心壯志沖云天》和現代京劇《杜鵑山》選段《家住安源》以及初步了解京劇音樂、京劇的行當和現代京劇。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情。

②了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

進一步發展學生對京劇藝術的興趣愛好，激發其參與藝術實踐活動。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先請同學們欣賞李鐵梅的《都有一顆紅亮的心》，之后提問學生：知道這個唱段是選自哪部京劇嗎？這個唱段跟上節課我們欣賞的京劇有何區別？學生回答，我來總結：（引進了交響音樂，生不刮須，凈不構臉）經過同學們的回想、討論，從而導入新課，現代京劇。下面由我來介紹①現代京劇：廣義地說，五四運動之后直至今天的所有反映現生活的京劇都可視為現代京劇。狹義地說，在中華人民共和國成立之后，在雙百方針指導下，通過戲曲改革運用歷史唯物主義觀點創作的反映社會現實生活的新京劇。

②下面欣賞《紅燈記》選段《雄心壯志沖云天》，之后，由我簡單介紹《紅燈記》的劇情，然后提問學生：這個唱段主要表現人物什么樣的情緒，再請學生注意唱詞中一些提示，如：二黃導板、原板是什么意思。從而介紹京劇音樂：

②京劇唱腔屬板式變化體，以二黃和西皮為主音聲腔。二黃的旋律平穩、節奏舒緩，唱腔較為凝重。西皮的旋律起伏變化較大，節奏緊湊，唱腔較為流暢。

③京劇的板式是指唱腔的板眼結構形式。通常有以下四類：一板眼（相當于2/4拍）三板眼（4/4）無板眼（1/4或1/8）散板（既無板也無眼）。

④京劇的伴奏稱作“場面”。場面中又分“文場”和“武場”兩部分，文場為管弦樂器部分，武場為打擊樂器部分。

③接下來我將提問：京劇中除了音樂很有講究以外，她還有一個很大的特點。同學們知道京劇有哪些行當嗎（生，旦，凈，丑）下面請一位同學介紹京劇的行當。之后我將繼續提問：《紅燈記》中李玉和屬于哪個行當？接下來復聽作品，請學生回答作品中的人物屬于哪個行當？

④下面欣賞《杜鵑山》選段《家住安源》，之后簡單介紹《杜鵑山》的劇情。下面我將提問學生，音樂情緒是怎樣的，演繹了什么歷史故事，塑造了怎樣的人物形象，說說你的感受和理解。我將通過學生的回答分析作品，再次總結所學的知識——京劇音樂、京劇的行當

四、拓展

布置課后作業，⑤上網查閱有關京劇臉譜的資料，其中包括：它的起源？以及其中有趣的故事，人同學們下節課將故事說給大家聽。

五、總結

通過欣賞《雄心壯志沖云天》和《家住安源》兩首現代京劇選段，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第五單元 亞非音樂神韻—大自然和諧和平第十節 歷史悠久的亞洲傳統音樂

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第五單元《亞非音樂神韻——大自然和諧和平》第十節《歷史悠久的亞洲傳統音樂》。本課將主要欣賞學習亞洲最具代表性的傳統音樂《四歲的紅鬃馬》、《星星索》、《歡迎》。①《四歲的鬃馬》表現了蒙古人對自己親密伴侶—馬的熱愛。②《星星索》是印度尼西亞克隆宗歌曲，表達了對心愛姑娘的深切思念。③《歡迎》是印度拉賈斯坦的一首著名民間樂曲。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①欣賞有代表性的亞洲傳統音樂，引導學生感受、體驗亞洲傳統音樂的風格特征。

②分兩個聲部學唱《星星索》，認識蒙古的呼麥、印度的薩朗吉和印度尼西亞的克隆宗歌曲的音樂特點。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

①分兩個聲部演唱《星星索》片段

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：④亞洲是人類古代文明最發達的地區之一。亞洲燦爛的音樂文化是人類音樂遺產的重要組成部分，它對其他大陸音樂的發展產生過巨大的影響。亞洲可分為五個音樂文化區：東亞、南亞、東南亞、中亞和西亞。我將在屏幕上出示亞洲區域圖，由學生上來指出五個音樂文化區的位置。之后我將提問學生：是否了解亞洲各地區的音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的關系，從而加深對亞洲傳統音樂風格的理解。

②下面欣賞蒙古民歌《四歲的紅鬃馬》，然后提出問題，分小組討論：這首歌曲表現了蒙古人的一種什么情感（對馬的熱愛）。樂曲開頭屬于蒙古民歌中的長調還是短調（長調）歌曲中的人聲有什么特點。下面來介紹“麥呼”。⑤麥呼是一種由一個人同時唱兩個聲部的歌唱藝術，是蒙古國人民和我國蒙古族人民中特有的一種民間唱法，也稱喉音唱法。

④接下來欣賞《星星索》，讓學生邊聽邊思考： 這首印度尼西亞克隆宗歌曲曲調和歌聲分別有什么特點（曲調緩慢悠揚，有搖晃感，柔和松弛；歌聲委婉抒情，略帶哀傷色彩）表達了一種怎樣的情感（表達了對心愛姑娘的深切思念之情）之后，將分兩個聲部演唱《星星索》片段：由學生演唱“啊，星星索”的伴唱，我唱主旋律，通過這樣的練習可以讓學生加深對克隆宗歌曲前緊后松節奏特點的認識。

⑤接下來請同學們聆聽三個音樂片段，判斷它們是由什么樂器演奏的（第一段 小提琴：優美含蓄；第二段 二胡：柔美深沉 第三段：？簡介薩朗吉。⑥薩朗吉是一種印度民間樂器，被稱為“印度的小提琴”，音色柔美、抒情、善于模仿人聲。下面就讓我們欣賞由薩朗吉主奏的民間樂曲《歡迎》。

四、拓展

布置課后作業：⑦你還知道哪些與我國相鄰的亞洲周邊國家和地區的民族民間音樂？請課后搜集欣賞。

五、總結

通過欣賞《四歲的紅鬃馬》、《星星索》、《歡迎》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第五單元 亞非音樂神韻—大自然和諧和平

第十一節 非洲歌舞音樂

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第五單元《亞非音樂神韻——大自然和諧和平》第十一節《非洲歌舞音樂》。本課將主要欣賞學習非洲最具代表性的歌舞音樂《非洲贊歌》和《鼓舞》。《非洲贊歌》是一首加納民歌，歌曲樂句短小，曲調音域窄，伴有喊叫聲，伴奏樂器是馬林巴琴。《鼓舞》是由布隆迪圣鼓演奏，節奏鮮明而強烈，與舞蹈結合緊密。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生認識、了解非洲音樂中豐富多彩的鼓樂和歌舞，積極參與音樂實踐，開闊音樂視野。

②引導學生感受、體驗非洲音樂中復雜多變的節奏特點，以及非洲民間音樂的風格特點。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

①讓學生感受、體驗和模仿非洲音樂的節奏特點。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放電影片斷《我是誰》。通過欣賞電影《我是誰》導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②接下來先讓我們一起來欣賞非洲歌唱家卡拉巴羅比演唱的加納民歌《非洲贊歌》，欣賞完后，我將請同學們談談感受。下面我來總結：①非洲音樂的節奏具有特殊的重要性。高度發展的節奏是非洲音樂的最主要的特點。歌唱最常見的形式是呼應歌，樂句短小，且多重復。絕大多數情況下音樂都與舞蹈緊密結合。③接下來有請課代表為大家介紹樂曲的主奏樂器馬林巴琴，并同時播放馬林巴琴圖片：（②馬林巴琴是流行于非洲的木琴的總稱，非洲最有代表性的樂器之一。馬林巴琴種類繁多，音樂清脆而流暢）

④下面讓我們來一起感受布隆迪圣鼓，看看這段民間舞曲能帶給同學們什么樣的感受。播放《鼓舞》音像，通過欣賞，問同學們鼓舞有什么樣的音樂特點？（節奏鮮明強烈。具有活力和強烈的感染力）接下來我將介紹非洲鼓：③非洲人偏愛打擊樂器，尤其是鼓。鼓，不僅是樂器，還能模仿語言、傳達信息等。

⑤接下來將與同學們一起討論總結非洲民間音樂的風格特點：④非洲的民間音樂有很強的功能性，音樂活動大都伴隨著社會日常生活進行。此外，非洲音樂，尤其是歌舞活動，有著強烈的自娛性質。

⑥接下來出示非洲音樂的節奏，讓學生用自己的方式去表現模仿，如：用手敲擊桌面、鉛筆盒或拍手等方式進行模仿練習。從而創造氛圍，體驗非洲歌舞樂。

四、拓展

布置課后作業：⑤在現實音樂生活中有哪些非洲音樂因素的影響。

五、總結

通過欣賞《非洲贊歌》和《鼓舞》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第六單元 歐洲民間音樂 拉丁美洲音樂 第十二節 歐洲民間音樂—風笛 排簫 歌聲

一、說教材

1.教材分析： 本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第六單元《歐洲民間音樂 拉丁美洲音樂》第十二節《歐洲民間音樂—風笛 排簫 歌聲》。本課將主要欣賞學習歐洲最具代表性的民間音樂《森林的多伊那和婦女的舞蹈》、《優雅》、《鳥兒在歌唱》。《森林的多伊那和婦女的舞蹈》是由排簫演奏的羅馬尼亞民間樂曲。《優雅》是蘇格蘭最著名的風笛曲。《鳥兒在歌唱》是一首用歐亞唱法演唱的保加利亞民歌。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生通過鑒賞歐洲有代表性的民間音樂，感受、體驗歐洲民間音樂的風格特征，了解風笛、排簫的音樂特點及演奏方式；

②探究歐洲民間音樂與歐洲藝術音樂的關系。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

①了解風笛、排蕭的音樂特點及演奏方式。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：教師提問：你知道歐洲大陸按地理劃分可以分為哪幾個地區嗎？（分為東歐、南歐、西歐、中歐和北歐）請說出你所知道的著名的外國音樂家？學生回答，我來總結：貝多芬、莫扎特、舒伯特等。顯然，歐洲是西方古典音樂的搖籃。我將再次提問：為什么在歐洲會產生這么多著名的音樂家？（因為歐洲豐富多彩的民族民間音樂，是音樂家們創作的源泉）

②下面請學生談談他們所了解的本國的民間樂器，學生回答，我來總結：嗩吶、二胡等是我們中國的民間樂器，在民間活動中使用廣泛。同樣，在歐洲也流傳著屬于他們自己的民間樂器。接下來欣賞由排簫演奏的羅馬尼亞民間樂曲《森林的多伊那和婦女的舞蹈》，同時介紹排蕭—這種樂器，展示它的圖片，增強學生對樂器的印象。在欣賞時讓學生注意它的音色、和演奏的風格。

③過渡語：剛才我們聽賞了一首排簫樂曲，下面再來了解一種歐洲民間樂器，（展示圖片）問學生誰知道這是什么樂器？（風笛）；讓學生們想象一下，是怎樣演奏的？接下來我來介紹風笛：①風笛是一種流行于歐洲各國的民間樂器其特點是可以持續、不間斷地發音。它分為愛爾蘭風笛和蘇格蘭風笛。下面就讓我們一起欣賞一首，氣勢宏偉又不失優雅的蘇格蘭民間樂曲《優雅》

④剛剛我們欣賞了兩首器樂曲，接下來我們再去了解歐洲風格獨特的民間歌曲及演唱方法。下面我將給同學們介紹一種歐亞唱法。②歐亞唱法的特點是：音色清澈、透明，旋律音域不寬，各種各樣的裝飾音和滑音層出不窮，使音樂具有豐富的表現力和特殊的色彩。接下來聆聽多聲重唱《鳥兒在歌唱》之后，我將提問學生：音樂的情緒是怎樣的？

⑤最后將和學生一起討論總結歐洲民間音樂的特征：（③書上91頁）

四、拓展

⑤介紹歐洲民間音樂和藝術音樂的關系：歐洲民間音樂是音樂家們創作的源泉。如：莫扎特《C大調變奏曲》是根據英國兒歌旋律創作的；柴可夫斯基《如歌的行板》是從一個當地的泥水匠處聽來的，根據小亞細亞的民謠改編創作的。

五、總結

通過欣賞歐洲最具代表性的民間音樂《森林的多伊那和婦女的舞蹈》、《優雅》、《鳥兒在歌唱》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

第六單元 歐洲民間音樂 拉丁美洲音樂 第十三節 拉丁美洲音樂—安第斯高原

探戈 音樂文化的融合

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第六單元《歐洲民間音樂 拉丁美洲音樂》第十三節《拉丁美洲音樂—安第斯高原 探戈 音樂文化的融合》。本課將主要欣賞學習拉丁美洲最具代表性的音樂——秘魯民間器樂合奏曲《告別》、烏拉圭探戈舞曲《小伙伴》。《告別》是一首安第斯高原印第安人的民間樂曲。《小伙伴》是阿根廷最著名的探戈舞曲。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗拉丁美洲音樂獨特的風格和其多元的音樂文化。②引導學生初步認識拉丁美洲民間器樂和探戈舞曲音樂的特點。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

①對探戈節奏特點有一個初步的認識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放拉美歌手 瑞奇·馬汀演唱的《生命之杯》。通過欣賞歌曲導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。下面我將提問學生這首歌曲有什么特點？（節奏強烈、熱情奔放、富有感染力）接下來由我簡單介紹拉丁美洲的地理位置和環境。①拉丁美洲是指美國以南的美洲地區。包括：墨西哥、中美洲、加勒比海和南美洲。拉丁美洲音樂大體上可以分為：印第安人音樂，拉丁美洲民間音樂和以黑人音樂為中心的非洲—美洲音樂三個類型。

②下面欣賞秘魯民間器樂合奏曲《告別》，在欣賞之后，我先和學生來認識三種拉丁美洲的民族樂器：排簫、蓋那笛、恰朗戈。排簫，是安第斯高原最古老的樂器之一，形制和演奏技法多樣。蓋那笛是一種豎笛，音色粗獷、明亮。恰朗戈，是一種高音彈撥樂器。之后提問學生這段音樂的情緒是怎樣的？描寫了怎樣的場景？（②樂曲旋律優美，氣勢雄渾，表現了印第安人在集會之后，臨行時告別的情景。）

③下面將播放探戈舞的錄像片段。并提問學生：這叫什么舞蹈？節奏有何特點？（探戈，采用連續的切分音節奏。）接下來欣賞烏拉圭探戈舞曲《小伙伴》，③下面我來介紹探戈舞曲音樂的特點：運用多種多樣的切分音，旋律悠揚、徐緩、深沉、節奏強烈，中等速度。

④接下來出示探戈的節奏，讓學生用拍手或身體動作等方式進行模仿練習。從而創造氛圍，體驗探戈舞曲

⑤最后與同學們一起討論總結拉丁美洲音樂的風格特點：④其旋律大都以七聲音階為基礎。節奏較多非洲音樂的痕跡。歌舞音樂是拉丁美洲音樂的靈魂。除民歌和器樂曲外大多為載歌載舞形式。

四、拓展

討論：⑤拉丁美洲音樂文化是哪幾種音樂文化的融合？結合拉丁美洲的地理和歷史加以說明。

五、總結

通過欣賞《告別》《小伙伴》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第七單元 宗教復調音樂的頂峰—巴赫

第十四節 巴赫

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第七單元《宗教復調音樂的頂峰——巴赫》第十四節《巴赫》。本課將主要欣賞學習巴洛克時期著名的作曲家巴赫創作的《馬太受難曲》，以及巴洛克時期重要的音樂知識，復調音樂與主調音樂、十二平均律等。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗《馬太受難曲》的音樂風格特征。

②引導學生初步了解“巴羅克音樂”“復調音樂與主調音樂”和音樂家巴赫。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

巴洛克音樂、對復調和主調音樂的理解、分析《馬太受難曲》

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先請學生觀察目錄（第7—9單元），總結特點。（按照先后介紹音樂史上的三大重要時期——巴洛克時期，古典主義時期和浪漫主義時期）。那么今天我們就學習巴洛克時期的音樂和重要的代表人物——巴赫。②下面播放巴赫生平簡介視頻。《馬太受難曲》共有七十八曲，今天我們要欣賞的是第1、72、78分曲，接下來我們聯系故事先來分別欣賞一下。首先，對比欣賞第1和72分曲。提問學生：第1和72分曲之間在故事發展、音樂素材、音樂類型等方面的不同點。（①分曲1是一個悲劇的序幕，展現了耶穌臨刑前被游街示眾的場景，在管弦樂隊的伴奏下，氣勢磅礴的雙合唱隊把人們引入一種悲哀的氣氛中。音樂屬于復調音樂；②分曲72是一首著名的圣詠旋律，是在耶穌死去之后出現的，悲沉的音調營造了耶穌死去后的悲痛氣氛，將這部宗教悲劇推向了高潮。音樂屬于主調音樂）

③接下來將與同學們一起對比總結復調音樂與主調音樂。

復調音樂和主調音樂，兩種不同的音樂。復調音樂是由兩個或兩個以上曲調以對位法則結合在一起的多聲部音樂，主要特點在于各聲部都有獨立性。而主調音樂雖也是多聲部音樂，卻僅以一個聲部為主，其他聲部只起陪襯作用。④接下來欣賞《馬太受難曲》的最后一部分（78曲）之后提問學生：這段音樂和第1分曲有什么相似和不同之處？（③最后的終曲和第一分曲同樣是一首雙合唱曲，形成首尾呼應。不同的是，原來那悲哀的情緒已不再強烈，一切痛苦皆花作平靜的祈禱：“安息吧！安息吧，你那疲憊的圣體”）

⑤最后，播放《搖擺巴赫》中黑人音樂家麥菲林指揮和演唱的《弦樂四重奏》，感受巴赫復調音樂的藝術魅力。

四、拓展

布置作業，在圖書館或網絡查找資料，了解歐洲十二平均律與中國明代律學家朱載堉的“新法密律”二者之間的關系。

五、總結

通過欣賞巴赫的《馬太受難曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第八單元 劃時代的音樂大師—貝多芬

第十六節 貝多芬

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第八單元《劃時代的音樂大師——貝多芬》第十五節《貝多芬》。本課將主要欣賞學習貝多芬創作的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，以及古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。①《第九（合唱）交響曲》是貝多芬晚期的代表作品，也是貝多芬全部創作的高峰和總結。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、了解貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。

②引導學生認識古典主義時期重要的音樂體裁等音樂知識。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

欣賞貝多芬《第九交響曲》第四樂章，理解作品的音樂主旨和情感。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：播放《命運交響曲》，請同學們說出其作者是誰，導入新課。之后以《命運交響曲》為背景音樂，并用課件展示貝多芬相關的圖片，簡單介紹貝多芬一生的曲折經歷：（一生坎坷，沒有建立家庭。二十六歲開始耳聾，晚年全聾。他追求正義和個性自由，憎恨封建專制的壓迫。他有崇高的理想和強烈的社會責任感。）下面播放貝多芬生平簡介視頻，加深學生對貝多芬的認識。

②接下來我將播放，當下最流行的五月天的《純真》視頻，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣，下面我將提問學生，《純真》這首歌曲的間奏，是出自哪位音樂大師的哪部作品？（貝多芬《第九（合唱）交響曲》第四樂章《歡樂頌》）。

③下面我將請語文課代表朗讀“合唱歌詞”，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。之后播放《第九（合唱）交響曲》第四樂章視頻，讓學生們分組討論貝多芬交響曲的創作特點和時代意義，以及對《歡樂頌》的感受和認識。然后在我的帶領下一起總結：②貝多芬史無前例地將人聲引入龐大的管弦樂隊中，以德國詩人席勒的詩作《歡樂頌》作為歌詞。音樂經過漫長的發展，最后速度加快，樂隊與合唱懷著極度興奮的激情，贊頌歡樂，表現出貝多芬理想主義的夢想——全人類的自由和解放、勝利和歡樂，團結和友愛。

④最后我將介紹奏鳴曲、奏鳴曲式和交響曲等音樂知識。③奏鳴曲是一種由三個或四個相互對比的樂章組成的器樂套曲。

④奏鳴曲式是樂曲的結構形式之一。它是歐洲18世紀下半葉以來，各種大型器樂體裁中最常見的，也是最重要的一種樂曲的結構形式。

⑤交響曲按照奏鳴曲的曲式原則做成的一種管弦樂套曲，交響曲以結構宏大、內容深刻而富于戲劇性。

四、拓展

布置作業：查找“維也納古典樂派”三大音樂巨匠的有關資料。

五、總結

通過欣賞貝多芬的《第九（合唱）交響曲》第四樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢

第九單元 浪漫幻想的音樂世界

第十六節 藝術歌曲的成熟—舒伯特的歌曲

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第九單元《浪漫幻想的音樂世界》第十六節《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。本課將主要欣賞學習浪漫派著名作曲家舒伯特創作的藝術歌曲《魔王》和《菩提樹》。《魔王》是一首戲劇性很強的敘事歌曲。《菩提樹》是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標： ① 聆聽藝術歌曲《魔王》、《菩提樹》，引導學生感受、體驗歌曲的音樂情緒，了解舒伯特藝術歌曲的風格特征。

②引導學生了解舒伯特的生平及其音樂創作。3.教學重點、難點：

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）

掌握有關“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的.基本知識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：播放舒伯特的《搖籃曲》，提問歌曲的名字及作者，學生聆聽從而吸引學生注意力，激發學生學習興趣。下面請同學們和我一起認識舒伯特，聆聽舒伯特的藝術歌曲。接下來播放舒伯特視頻簡介，加深學生對舒伯特的認識。（①奧地利作曲家舒伯特是早期浪漫主義的代表人物，是著名的“自由藝術家”。遺憾的是，年僅31歲的舒伯特就在貧病中死于維也納。）

②下面我先給學生講個故事：②在一個狂風之夜，父親懷抱兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，試圖奪去他的生命，而父親則焦急地安慰著兒子，但是孩子最終還是死在了他的懷中。之后聆聽《魔王》，帶著問題欣賞音樂：歌曲中有幾個人物？（敘述者、父親、孩子、魔王）；是用什么樂器伴奏的？（鋼琴）。分組討論舒伯特是怎樣把歌德詩中的氛圍和人物融入音樂中的？學生回答，我來總結（不同的旋律音調表現不同的角色。③在整首歌曲的發展過程里，鋼琴自始至終不斷疾馳的快速三連音，營造出一種緊張、危急的情緒基調，將這首戲劇性很強的敘事歌曲精煉地統一起來。）

③接下來聆聽中文版《菩提樹》，之后提問：歌詞是誰的詩作？（繆勒）；反映什么內容？（流浪漢的心情）；用什么樂器伴奏的？（鋼琴）下面播放器樂曲《菩提樹》，請一位同學配著音樂朗誦歌詞，讓同學們更加深刻的感受歌曲的情緒。

④之后引導學生討論：舒伯特的藝術歌曲的特征和音樂創作。（特征：歌詞許多是選自文學家的詩作；演唱形式多為獨唱曲；伴奏一般都是精心編配的鋼琴伴奏；對演唱技術有較高的要求。他被譽為“歌曲之王”）

⑤最后我將介紹“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的.基本知識。④藝術歌曲是由作曲家為某種藝術表現的目的，根據文學家詩作而創作的歌曲。⑤聲樂套曲由若干首內容有某些關聯的聲樂曲組成的套曲，演唱形式有獨唱、重唱或小組唱，有樂器伴奏。

四、拓展

課后作業：你還知道哪些些舒伯特的藝術歌曲以及中國藝術歌曲。上網查閱資料，聽聽、唱唱。

五、總結

通過欣賞舒伯特創作的《魔王》和《菩提樹》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

第九單元 浪漫幻想的音樂世界

第十七節 鋼琴音樂的奇葩

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第九單元《浪漫幻想的音樂世界》第十七節《鋼琴音樂的奇葩》。本課將主要欣賞學習肖邦的鋼琴曲《C小調練習曲》和李斯特的鋼琴曲《愛之夢》。《C小調練習曲》又稱《革命練習曲》。《愛之夢》是李斯特把自己的三首歌曲改寫為三首鋼琴曲，題作《愛之夢》。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

① 聆聽鋼琴曲《C小調練習曲》、《愛之夢》，引導學生感受、體驗歌曲的音樂情緒，初步認識有關“練習曲”的基礎知識。②在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中，認識、了解肖邦和李斯特。3.教學重點、難點：

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）

進一步認識浪漫主義音樂的風格特征

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放一首周杰倫的《夜曲》，之后提問學生：歌曲中提到的肖邦大家了解嗎？接下來由我簡單介紹肖邦。（①肖邦，波蘭作曲家、鋼琴家。在他的音樂里時常流露出一種細膩、柔美、詩意、夢幻般的意境，令人陶醉，因而人們常稱他為“鋼琴詩人”）

②下面欣賞肖邦的鋼琴作品《c小調練習曲》。我將請同學們從速度、力度、情緒等因素來感受《c小調練習曲》的風格，之后提問學生：作品是如何表現出肖邦的愛國激情。學生回答，我來總結：作品的速度飛快，有一瀉千里的恢弘氣勢。《C小調練習曲》后人將它稱之為《革命練習曲》。

③接下來認識有關“練習曲”的基礎知識（②練習曲是為練習某種樂器演奏和嗓音演唱技術而創作的樂曲；音樂會練習曲是技術練習與藝術創作的結合，成為音樂會上常見曲目的樂曲。《C小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。）

④下面我們認識一下和肖邦同時代的另外一位鋼琴大師，李斯特。李斯特③與肖邦不同的是，除鋼琴音樂之外，李斯特還創作管弦樂和清唱劇、合唱等聲樂作品，還創立了交響詩。李斯特總體風格是炫技性的但并不是其所有作品都一成不變，下面這首《愛之夢》就是一個典型。下面請同學朗誦《愛吧》，體驗原詩意境。播放《愛之夢》。下面提問：作品的情緒是這樣的？（④作品優美動聽、情緒舒緩，夢幻般的、甜美的愛情主題勾起人們的無限遐想。）之后簡介作品：（⑤1850年，李斯特將自己的三首歌曲改編為三首抒情性鋼琴小品，總標題為《愛之夢》。其中以第三首最為著名。）

⑤最后和同學們一起討論總結浪漫主義音樂的風格特征：⑥本節的兩首鋼琴作品，表現了極其不同的情感世界，《愛之夢》中柔美、夢幻般的意境令人陶醉，而《c小調練習曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰。盡情表達人們內心中的豐富感情，這正是浪漫主義藝術的本質！

四、拓展

課后作業：課下搜集肖邦和李斯特的其他鋼琴作品進行對比聆聽。寫一篇聽后感，并與同學交流。

五、總結

通過欣賞肖邦的鋼琴曲《C小調練習曲》和李斯特的鋼琴曲《愛之夢》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第九單元 浪漫幻想的音樂世界

第十八節 標題性交響曲的誕生

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第九單元《浪漫幻想的音樂世界》第十八節《標題性交響曲的誕生》。本課將主要欣賞學習柏遼茲創作的《幻想交響曲》第二樂章，以及初步了解標題音樂的基本特征。①《幻想交響曲》是柏遼茲最著名的交響樂作品，其豐富的想象力和新穎的構思充分顯示了浪漫主義音樂的特色。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①通過欣賞《幻想交響曲》第二樂章，引導學生感受、體驗其音樂情緒，認識、了解標題音樂的基本知識。②引導學生在聆聽、感受、理解音樂作品的過程中，認識、了解柏遼茲。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

欣賞柏遼茲《幻想交響曲》第二樂章，理解作品的音樂主旨和情感。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：從歐洲歷史上看，標題音樂可追溯到14世紀的狩獵曲，直至貝多芬的《第六交響曲》又稱《田園交響曲》。但此前的標題音樂僅有標題，而沒有幫助聽者理解音樂的文字說明。接下來我將提問：有文字說明的標題音樂，當屬哪一位音樂家的首創？（法國作曲家柏遼茲）。下面播放柏遼茲生平簡介視頻，加深學生對柏遼茲的認識。（②柏遼茲是法國作曲家、指揮家、評論家。他的作品體現出戲劇、文學、對柏遼茲創作的巨大影響。他希望用一種標題性的音樂形態，抒發自己從其他藝術中所獲得的對人世的理解和情感）

②下面我來介紹作品：③《幻想交響曲》還有一個副標題—“一個藝術家的生活片段”，這個藝術家就是作曲家自己，因而這是一部自傳式的標題交響曲。由柏遼茲創用的“固定樂思”是標題音樂中的一種重要表現手法。交響曲的五個樂章都有各自的小標題：“夢幻與熱情”、“舞會”、“田野景色”、“赴刑進行曲”和“妖魔夜宴之夢”。

③之后我將請音樂課代表朗讀柏遼茲為《幻想交響曲》第二樂章所寫的標題說明，讓同學們體驗其中蘊含的深刻含義。下面播放《幻想交響曲》第二樂章“舞會”，請學生談談它帶給你的音樂感受。

④最后我將介紹標題音樂的基本知識。（④標題音樂是一種用文字來說明作曲家創作意圖和作品思想內容的器樂曲。在器樂音樂中，“標題音樂”往往與“純音樂”（非標題音樂）相對應，“純音樂”意指沒有標題說明的器樂形式。）

四、拓展

⑤《幻想交響曲》第二樂章能夠引起不同的聯想。請學生根據自己的感受，發揮想象力，試著為這個樂章編寫一段短文。

五、總結

通過欣賞柏遼茲的《幻想交響曲》第二樂章，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢

第九單元 浪漫幻想的音樂世界

第十六節 藝術歌曲的成熟—舒伯特的歌曲

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第九單元《浪漫幻想的音樂世界》第十六節《藝術歌曲的成熟——舒伯特的歌曲》。本課將主要欣賞學習浪漫派著名作曲家舒伯特創作的藝術歌曲《魔王》和《菩提樹》。《魔王》是一首戲劇性很強的敘事歌曲。《菩提樹》是聲樂套曲《冬之旅》中的第五首歌曲。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

① 聆聽藝術歌曲《魔王》、《菩提樹》，引導學生感受、體驗歌曲的音樂情緒，了解舒伯特藝術歌曲的風格特征。

②引導學生了解舒伯特的生平及其音樂創作。3.教學重點、難點：（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）

掌握有關“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的.基本知識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：播放舒伯特的《搖籃曲》，提問歌曲的名字及作者，學生聆聽從而吸引學生注意力，激發學生學習興趣。下面請同學們和我一起認識舒伯特，聆聽舒伯特的藝術歌曲。接下來播放舒伯特視頻簡介，加深學生對舒伯特的認識。（①奧地利作曲家舒伯特是早期浪漫主義的代表人物，是著名的“自由藝術家”。遺憾的是，年僅31歲的舒伯特就在貧病中死于維也納。）

②下面我先給學生講個故事：②在一個狂風之夜，父親懷抱兒子騎馬飛奔，魔王不斷誘惑兒子，試圖奪去他的生命，而父親則焦急地安慰著兒子，但是孩子最終還是死在了他的懷中。之后聆聽《魔王》，帶著問題欣賞音樂：歌曲中有幾個人物？（敘述者、父親、孩子、魔王）；是用什么樂器伴奏的？（鋼琴）。分組討論舒伯特是怎樣把歌德詩中的氛圍和人物融入音樂中的？學生回答，我來總結（不同的旋律音調表現不同的角色。③在整首歌曲的發展過程里，鋼琴自始至終不斷疾馳的快速三連音，營造出一種緊張、危急的情緒基調，將這首戲劇性很強的敘事歌曲精煉地統一起來。）

③接下來聆聽中文版《菩提樹》，之后提問：歌詞是誰的詩作？（繆勒）；反映什么內容？（流浪漢的心情）；用什么樂器伴奏的？（鋼琴）下面播放器樂曲《菩提樹》，請一位同學配著音樂朗誦歌詞，讓同學們更加深刻的感受歌曲的情緒。

④之后引導學生討論：舒伯特的藝術歌曲的特征和音樂創作。（特征：歌詞許多是選自文學家的詩作；演唱形式多為獨唱曲；伴奏一般都是精心編配的鋼琴伴奏；對演唱技術有較高的要求。他被譽為“歌曲之王”）⑤最后我將介紹“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的.基本知識。④藝術歌曲是由作曲家為某種藝術表現的目的，根據文學家詩作而創作的歌曲。⑤聲樂套曲由若干首內容有某些關聯的聲樂曲組成的套曲，演唱形式有獨唱、重唱或小組唱，有樂器伴奏。

四、拓展

課后作業：你還知道哪些些舒伯特的藝術歌曲以及中國藝術歌曲。上網查閱資料，聽聽、唱唱。

五、總結

通過欣賞舒伯特創作的《魔王》和《菩提樹》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

第十單元 音響塑成的民族意識

第二十節 俄羅斯民族風情

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十單元《音響塑成的民族意識》第二十節《俄羅斯風情》。本課將主要欣賞學習管弦樂曲《卡瑪林斯卡亞幻想曲》和《荒山之夜》。《卡瑪林斯卡亞幻想曲》是格林卡創作的一部俄羅斯化的交響樂作品，《荒山之夜》是俄羅斯“強力集團”之一的穆索爾斯基創作的管弦樂作品。

2.教學目標：

（1）引導學生感受、體驗、了解俄羅斯民族樂派的風格特征。（2）引導學生初步了解“強力集團”的知識。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

引導學生熟悉兩首管弦樂曲的主要音樂主題

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

（1）導入部分：首先播放俄羅斯著名歌星，維塔斯的《歌劇2》，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

（2）下面播放《卡瑪林斯卡亞幻想曲》，之后作介紹：（作曲家格林卡是俄羅斯“民族樂派”的奠基人，被人們稱作“俄羅斯民族樂派之父”。①這是一部俄羅斯化的交響樂作品。作曲家采用了兩首俄羅斯民歌做主題，寫成了一部民族風格濃郁的雙主題變奏曲）。接下來只聽引子和兩個主題,初步熟悉兩個主題在性格、體裁、結構、調式等各個方面的不同。思考兩個主題音樂情緒的變化,分別描寫的是怎樣的畫面？學生回答，我來總結（第一主題由弦樂齊奏的方式奏出,接著是三個變奏。第一個變奏的木管、第二個加進了弦樂器,第三個又增加了銅管樂器。第二個主題歡樂、熱鬧,表現了俄羅斯人民樂觀的民族性格和歡樂的生活情趣。管弦樂《卡瑪林斯卡亞幻想曲》樹立起運用民間素材交響化自由變奏的典范。）

（3）下面欣賞管弦樂曲《荒山之夜》，首先請一位學生朗讀作曲家在原稿中的文字說明，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。接下來聆聽《荒山之夜》，之后讓學生談談這部作品的音樂風格。下面由我介紹作曲家穆索爾斯基：②穆索爾斯基自幼從母親學習鋼琴，進入中學后從鋼琴家赫爾凱學鋼琴。后在近衛軍士官學校開始作曲。畢業后入御前近衛軍。后加入“強力集團”，從巴拉基列夫學習作曲。最后辭去軍職，專職寫作。穆索爾斯基的創作以歌劇和歌曲為主。

（4）說到“強力集團”同學們知道，除了穆索爾斯基以外的其他人嗎？下面讓我們一起來了解：（③“強力集團”又稱“俄羅斯五人團”，成員包括巴拉基列夫、鮑羅丁、居伊、穆索爾斯基和里姆斯基——科薩科夫。除了巴拉基列夫是專業作曲家,是“強力集團”的發起人,其余四人都是業余作曲家。他們主張用俄羅斯民間音樂中的旋律、音階等各種因素,創作出具有鮮明的俄羅斯風格的音樂作品）

四、拓展

布置課后作業，④柴可夫斯基與“強力集團”的作曲家們生活在同一個時期，但在藝術風格和創作風格上卻互不相同，請同學們查閱資料，了解他們之間的一些主要區別。

五、總結

通過欣賞管弦樂曲《卡瑪林斯卡亞》和《荒山之夜》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第十四單元 文人情致

第二十四節 高山流水志國家

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十四單元《文人情致》第二十四節《高山流水志國家》。本課將主要欣賞學習古琴曲《流水》和《廣陵散》。《流水》是我國最古老的琴曲之一。《廣陵散》曲調優美，變化豐富，是具有敘事性的大型琴曲。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗古琴曲的音樂形象，認識其所反映的歷史現象、音樂內容及作品的藝術價值。

②初步了解古琴的相關知識。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為）3.教學重點、難點：

培養學生熱愛民族音樂，弘揚民族音樂文化的思想感情。

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先請學生講述伯牙鐘子期的動人故事。學生的講述更能感染學生，培養學生的自主學習，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。②下面播放《流水》全曲。之后提問學生：此曲描繪了怎樣的音樂形象？從曲中你感受到了什么？學生回答，我來總結（①樂曲通過對山泉、小溪、江河、湖海的描繪，抒發了對大自然壯麗河山的贊頌，隱喻開闊的胸襟和百折不回的精神）接下來讓學生帶著（樂曲的曲式結構是什么）的問題復聽古曲《流水》。（民族傳統的“起、承、轉、合”結構）

③接下來我將介紹古琴的相關知識：（②古琴的演奏形式主要有琴歌、獨奏兩種。先秦時期，古琴除用于朝會、典禮等雅樂外，主要在士以上的階層中流行，秦以后盛行于民間。由于古琴譜的產生，對后世古琴音樂的發展具有深遠的歷史意義，使中國古代音樂歷史進入了一個具有音響可循的時期。）

④聽完了伯牙鐘子期的故事，同學們還想不想再聽一個故事，下面就讓我們一起走進戰國時期。接下來播放古琴曲《廣陵散》，由我做介紹：③《廣陵散》描寫的是戰國時期工匠之子聶政為父報仇刺殺韓王的故事。全曲共四十五段，表現了聶政從怨恨到憤慨的情感變化過程，深刻地刻畫出他不畏強暴、寧死不屈的復仇意志。

⑤之后我將提問學生：從曲中你感受到了什么？（感受到了④其磅礴的氣勢、龐大的結構、獨特的風格。）

⑥最后給同學們播放中國十大古典名曲中的⑤《梅花三弄》（編鐘與樂隊）和《十面埋伏》（琵琶獨奏）談談聽后的感受

四、拓展

課后作業：⑥你知道高山流水遇知音的故事，你又知道《流水》這首樂曲伴隨“航行者”太空船遨游太空的情況嗎？回去收集資料，下節課說給大家聽聽。

五、總結

通過欣賞古琴曲《流水》和《廣陵散》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第十四單元 文人情致 第二十五節 西出陽關無故人

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十四單元《文人情致》第二十五節《西出陽關無故人》。本課將主要欣賞學習古代歌曲《陽關三疊》和《揚州慢》。《陽關三疊》是我國最古老的琴曲之一。《揚州慢》音調質樸，富于激情，行腔自然，結構嚴謹。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗兩首歌曲的音樂情緒，了解所反映的歷史現象。②引導學生初步掌握有關中國古代歌曲的知識。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為）3.教學重點、難點：

引導體驗中國古代歌曲的藝術美感。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先出示王維七言絕句《送元二使安西》請同學們搶答作者和詩名并有感情的朗誦。這樣從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②過度語言：這樣的千古絕唱，如果譜成歌曲唱出來，那該是一種怎樣的效果呢？ 下面播放《陽關三疊》全曲。之后提問學生：此曲的演唱形式是什么？（合唱）何為陽關？何為三疊？學生回答，我來總結（①因為詩中有“陽關”與“渭城”兩個地名，所以得名《陽關曲》或《渭城曲》；又因其曲式有“三疊”的結構，所以又稱為《陽關三疊》。三疊：在當時演唱時將其中詩句反復吟詠三遍，用一個曲調作反復變化，疊唱三次。）

③接下來復聽歌曲，感受曲中的“三疊”,之后提問學生：歌曲的音樂特點是什么？這首歌曲表達了怎樣的思想感情？ 學生回答，我來總結（②《陽關三疊》是古代文人有感于一位從軍朋友的別離之情而寫的歌曲，它含蓄地反映了人民在不合理的徭役制度壓迫下的哀怨情緒。充分表達出作者對即將遠行的友人那種無限關懷、留戀的誠摯情感。）

④接下來，我將提問學生：南宋末年的社會情況是怎樣的？我將在音樂的背景下朗誦《揚州慢》，之后，請學生回答：（③姜夔又名姜白石。我國南宋時期著名音樂家和詞人。作者路過揚州，眼見此地十幾年前曾被金兵騷擾，至今仍是一派凄涼景象，引起作者心中的無限傷感而作此曲。）下面播放《揚州慢》，之后讓學生說說聽完之后的感受，提問學生歌曲的音調、結構、情緒是怎樣的？（歌曲是宮調式，音調質樸，富于激情，行腔自然，結構嚴謹。表達對侵略戰爭的厭惡之情）

⑥最后我將介紹有關中國古代歌曲的知識：④中國古代的歌曲藝術經歷了詩經、楚辭、樂府、絕律詩、詞、曲等不同發展階段。唐代的詩歌有著嚴格的音韻格律和整齊的句式。宋詞、元曲則以長短句為主，并創造了幾個曲調連續演唱的套曲形式。此外，還有用古琴伴奏的“琴歌”，與舞蹈結合的“相和大曲”、“歌舞”大曲等。由于歌曲藝術的發展，也為唐宋以后的曲藝藝術、戲曲藝術奠定了良好的基礎。

四、拓展

⑤學生聽賞當代抒情歌曲《我愛你，中國》，比較與《陽關三疊》、《揚州慢》在風格上的不同

五、總結

通過欣賞代歌曲《陽關三疊》和《揚州慢》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第十五單元 新音樂歌聲初放

第二十六節 沈心工與李叔同

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十五單元《新音樂歌聲初訪》第二十六節《沈心工與李叔同》。本課將主要欣賞學習《體操—兵操》《黃河》、《祖國歌》。《體操—兵操》又叫《男兒第一志氣高》。《黃河》此歌節奏自由奔放，不受節拍規律的束縛。《祖國歌》這首歌對于當時的知識分子和青少年，都曾產生過一定的教育鼓舞作用。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

（1）引導學生從作品的內容和旋律中，感受、體驗20世紀初我國學堂樂歌的情感表現和風格特點。

（2）引導學生了解沈心工、李叔同的生平及其代表作；進而認識了解20世紀初我國學堂樂歌的產生和發展。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

引導學生通過欣賞歌曲，了解學堂樂歌對我國近代音樂所產生的作用。

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

（1）導入部分：首先播放電影《城南舊事》結尾片段，結合欣賞《送別》歌曲，引導學生了解20世紀初中國社會狀況，“學堂樂歌”自然而生。

（2）下面我來介紹學堂樂歌的來歷：（①書上179頁）

（3）下面播放《體操—兵操》，之后提問學生：這首歌曲表達了什么思想？對比欣賞《體操—兵操》和《同桌的你》兩首歌曲，提問學生：兩個唱段風格上有何異同？更喜歡哪首歌曲？之后復聽曲，引導學生學唱。

（4）接下來欣賞《黃河》，首先請學生大聲朗讀歌詞，感受歌詞所蘊含的深刻含義。之后對比欣賞《體操——兵操》和《黃河》 兩首歌曲在音域和節奏上有何異同？（《黃河》節奏自由奔放，不受節拍規律的束縛。）之后介紹作曲家沈心工（②書上177頁）

（5）下面欣賞《祖國歌》，首先請學生朗讀歌詞，深刻體會“大國民”的含義，之后聆聽歌曲，提問學生：這首曲子有何特點？這首曲子選自中國還是外國曲子？（依曲填詞：曲子是現成的，作曲家將現有的曲調，配上新創作的歌詞，這是20世紀初最常見的作曲手法。《祖國歌》是依中國民間傳統音調“老六板”旋律填詞而成的）之后介紹音樂家李叔同：（③書上178頁）

（6）最后將和同學們一起討論總結，“學堂樂歌”的特點以及對我國近代音樂發展的影響：（④書上179頁）

四、拓展

布置課后作業，為了讓同學們與長輩們在感情上引起共鳴，學唱并與父母或爺爺奶奶共同演唱《送別》和《竹馬》。

五、總結 通過欣賞歌曲《體操—兵操》、《黃河》和《祖國歌》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第十五單元 新音樂歌聲初放 第二十七節 蕭友梅與黃自

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十五單元《新音樂歌聲初放》第二十七節《蕭友梅與黃自》。本課將主要欣賞學習歌曲《問》和《漁陽鼙鼓動起來》。《問》音樂舒展自如，親切淳樸，全曲結構嚴謹，情緒深沉，壓抑之中蘊含著激動。《漁陽鼙鼓動起來》是清唱劇《長恨歌》的第三樂章。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

（1）引導學生感受體驗其音樂情緒，理解其所反映的社會現實。（2）引導學生了解蕭友梅與黃自的生平及主要貢獻。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

引導學生認識、了解清唱劇《長恨歌》；初步掌握有關清唱劇的基礎知識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

（1）導入部分：復習上節課內容，清末民初，學堂樂歌的興起。之后在五四運動的影響下，專業音樂活動開始興起，一些音樂社團，音樂教育機構紛紛建立，出現了一批著名的音樂家，蕭友梅.黃自等人。

（2）下面欣賞由蕭友梅作曲的《問》，聆聽之后提問學生：歌詞有什么特點？從速度 情緒上可以把音樂分成幾部分？再次聆聽《問》，引導學生跟隨音樂一起唱，深刻感受樂曲的情懷。之后介紹作曲家蕭友梅：（①書上182頁）

（3）接下來欣賞清唱劇《長恨歌》的第三樂章《漁陽鼙鼓動起來》。首先給同學們介紹《長恨歌》：《長恨歌》原為唐代詩人白居易的一首長詩，1932年詞曲作者韋瀚章、黃自根據此詩及元曲《長生殿》創作了清唱劇《長恨歌》，共十個樂章。）下面播放第三樂章《漁陽鼙鼓動起來》，之后繼續介紹清唱劇《長恨歌》的創作背景（“九一八”事變后，日軍又向華北地區進犯，而蔣介石采取不抵抗政策，因而引起中國人民的極大不滿。作者創作了清唱劇《長恨歌》，以諷刺時政。）復聽歌曲，引導學生體會歌曲所表達的情感。之后介紹作曲家黃自：（②書上183頁）

（4）最后和學生一起討論總結清唱劇：清唱劇包括了獨唱、重唱及合唱，用管弦樂隊做伴奏。清唱劇與歌劇相比，它沒有布景，不需要歌劇演出時的服裝、道具，也不需要戲劇式的表演，清唱劇多在音樂會上演出。

四、拓展

在網上查找③“清唱劇”的界定，再聆聽第八樂章《山在虛無縹緲間》。請把第三樂章與第八樂章進行對比，談談你的感受。

五、總結

通過欣賞《問》和《漁陽鼙鼓動起來》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第十六單元 人民音樂家——聶耳、冼星海

第二十八節 聶耳

一、說教材

1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十六單元《人民音樂家——聶耳、冼星海》第二十八節《聶耳》。本課將主要欣賞學習《金蛇狂舞》和《畢業歌》。《金蛇狂舞》是根據傳統樂曲《倒八板》改編創作的一首民族器樂合奏曲。《畢業歌》影片《桃李劫》的主題歌，歌曲生動地表現國家民族危難時刻青年學生的革命精神。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗其音樂情緒，了解聶耳這位年輕的革命音樂家的高貴品格及偉大貢獻

②引導學生初步了解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

引導學生認識作品所表現的社會生活內容、所體現的藝術價值和社會價值。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

（1）導入部分：首先提問學生，知道國歌的具體名稱是什么嗎？國歌是哪位作曲家寫的嗎？由此引出本課課題——聶耳。

（2）首先給學生們介紹聶耳及左翼音樂運動：聶耳：（①書上191頁）（②左翼音樂運動是中國共產黨領導的，以左翼音樂工作者為骨干并團結愛國民主音樂力量的革命音樂運動。由于左翼音樂運動的興起和發展，造就了一支革命音樂隊伍，對中國新音樂文化的建設具有深遠的影響）

（3）下面播放民樂合奏《金蛇狂舞》，之后提問學生：這段音樂描繪了什么場面？音樂表達了什么樣的情緒？（③作曲家聶耳根據傳統樂曲《倒八板》改編創作了一首民族器樂合奏曲。樂曲表現了江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒）。再次播放音樂，提問學生：樂曲中讓你印象最為深刻的樂器是什么？金蛇和狂舞指的是什么？金蛇：江面上比賽的龍舟；狂舞：龍舟隊爭先恐后的競賽場面。

（4）接下來欣賞《畢業歌》，首先組織學生們共同朗誦歌詞，感受國家民族在危難時刻青年學生的革命精神。聆聽歌曲，之后提問學生：這首歌的創作背景是什么？（這首歌是電影《桃李劫》的插曲。影片講述的是九一八后中國青年學生坎坷的生活道路，在畢業前他們歡聚一堂時唱了《畢業歌》）

四、拓展

布置作業，④本節的名言是聶耳自己的諾言，聶耳的一生是實現自己諾言的一生，你對聶耳的名言有什么想法，寫作小短文，課上交流。

五、總結

通過欣賞《金蛇狂舞》和《畢業歌》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

謝謝評委，說課完畢

第二篇：人音版高中音樂鑒賞高中音樂全冊說課稿【精美整理版 】

【精品】人音版高中（全一冊）《音樂鑒賞》 高中音樂全冊說課稿 第一單元 學會聆聽 第一節 音樂與人生

一、說教材1.教材分析（全一冊）第一單元《學會聆聽》

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。第一節《音樂與人生》

本課將主要欣賞學習琵琶曲《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》以及講授音樂的基本要素。①《草原放牧》選自琵琶協奏曲《草原小姐妹》

《第六悲愴交響曲》是俄國作曲家柴科夫，由吳祖強、王燕樵、劉德海作曲。斯基創作的，具有很高的藝術成就。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：、①引導學生感受、體驗《草原放牧》《第六悲愴交響曲》思想情緒，感受音樂的形式要素，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。

②初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

①通過欣賞作品和對音樂的理解，學生能夠認識部分音樂形式要素是怎樣發揮藝術作用的。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放騰格爾《天堂》的音頻，配合草原風光圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。②之后我將提問學生“從他的歌聲中感受到了什么” 學生回答，最后我來總結“騰格爾把大草原，他的家鄉比喻成天堂，可見他對大草原的熱愛，接下來我們再聽一個發生在大草原上的故事，這個故事很特別，是用琵琶來講述的” ③完整聆聽《草原放牧》之后，問學生音樂情緒是怎樣的？（富有生機和朝氣、天真、活潑）聯想和想象到了什么？（聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）。然后介紹琵琶協奏曲《草原小姐妹》，②樂曲表現的是蒙古族少年龍梅和玉榮——抗嚴寒、斗風雪、保護集體財產的內容。

④接下來我將有請本班學習舞蹈的同學配合《草原放牧》的音樂，展示幾個蒙古族舞蹈動作，意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣．，了解作品創作背景與作曲家的性格特征，⑤然后欣賞《第六悲愴交響曲》讓學生從社會、文化、歷史等多維度中感受音樂的旋律特點和體會作曲家的創作意圖，培養學生音樂鑒賞和評價的能力。下面有來了介紹柴可夫斯基：（④書上第 6 頁）

⑥接下來引導學生初步學習和認識音樂的基本要素和形式要素的基本內容。，通過對音（⑤書上第 8 頁）之后再次聆聽

《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》樂的理解，向學生提出問題“是哪種音樂形式要素發揮藝術作用的”討論最后總結

四、拓展

③聆聽管弦樂曲《森吉德瑪》，感受、體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲的音樂形象及意境，分析其形式要素上的主要特點及其變化。

五、總結

通過欣賞《草原放牧》和《第六悲愴交響曲》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第二單元 腔調情韻—多彩的民歌 第二節 高亢的西北腔

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第二單元《腔調情韻 本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。本課將主要欣賞學習西北民歌最具——多彩的民歌》第二節《高亢的西北腔》代表性的“花兒”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花兒，在全國各地頗具影響，聲譽極高。《腳夫調》是陜北信天游中的代表曲目，表現腳夫的復雜心情。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗西北民歌的地方風格，認識“花兒”、“信天游”等民歌體裁。②引導學生探究有關民歌的基本知識，初步認識西北民歌的基本特征。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為：）3.教學重點、難點：

①引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放阿寶《山丹丹開花紅艷艷》的音頻，配合西北風情圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“《山丹丹開花紅艷艷》這首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這首歌曲的旋律特點”學生回答，我來總結“之所以西北民歌的旋律高亢、遼闊、悠長，這與西北人民長期在高原山川之上演唱有著很大的關系。接下來就讓我們一起走進西北，去感受（上去高山望平川）的感覺” ③完整聆聽《上去高山望平川》之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓你聯想和想象到了什么？下面我來介紹“花兒”。①“花兒”是流行在青海、甘肅、寧夏的一種山歌。其基本特點是：旋律高亢悠長，多用假聲或真假聲結合的方法演唱。④接下來在欣賞《腳夫調》之前，我將有請音樂課代表為大家朗誦《腳夫調》的歌詞，由我來介紹“腳夫”這一職業。讓同學們帶著問題（《腳夫調》的音樂。②“信天游”是流行在情緒是怎樣的）去聆聽歌曲。之后我來介紹“信天游”陜西、甘肅、寧夏的一種山歌。，讓同學們分組討論西北 ⑤最后再次聆聽

《上去高山望平川》和《腳夫調》民歌的基本特征，我來引導學生按歌曲的旋律、節奏等特點分辨西北的民歌。

四、拓展

課后聆聽歌曲《黃土高坡》。思考為何這首歌曾紅遍海內外，家喻戶曉，震撼了一代人的心靈。

五、總結

通過欣賞《上去高山望平川》和《腳夫調》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第二單元 腔調情韻—多彩的民歌 第三節 獨特的民族風

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第二單元《腔調情韻 本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》——多彩的民歌》第三節。《獨特的民族風》

本課將主要欣賞學習內蒙古民歌《遼闊的草原》西藏民歌《宗巴朗松》和新疆民歌《牡丹汗》以及講授蒙古族、藏族、維吾爾族的民歌特征。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①欣賞幾首代表性的民歌，引導學生感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。

②認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

通過聆聽這三首民歌，對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先我將播放刀郎的《敖包相會》、王洛賓的、韓紅的《天路》《掀起你的蓋頭來》這三首歌曲的片段，配合三個民族的風景圖片導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將全班同學分成三組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族，讓他們對本民族的地理、風土人情、文化傳統等方面進行討論。然后選出一位代表為大家講解。③下面欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》，完整聆聽后。我將提問：這首歌曲在旋律和節奏上有什么特點？這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？同學們分小組討論后，我來總結《遼闊的草原》是一首蒙古族長調歌曲。①長調的旋律舒展悠長，節奏自如，句幅寬大，富有濃郁的草原氣息。

④之后老師帶你們欣賞一首由才旦卓瑪老師演唱的西藏民歌《宗巴朗松》。聽后我將提問：同學們對西藏歌曲了解多少？給同學的印象最深的是什么？下面我將介紹西藏民歌的特征：西藏被稱為歌舞之鄉，②藏族人民創造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂，具有典型的囊瑪音調。

囊瑪曲調典雅，節奏舒展，與急速熱烈的舞曲形成強烈的對比。下面來請同學們列舉知道的藏族歌曲：如《唱支山歌給黨聽》、《北京的金山上》，《高原紅》、《青藏高原》等。

⑤接下來欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。讓學生邊聽邊思考問題：該曲的音樂情緒是怎樣的？是用什么樂器演奏的？學生回答，我來總結：該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器冬不拉和手鼓：歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。

⑥最后再次聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的民歌特征。我來引導學生從旋律、節奏等音樂要素進行比較，認識三個民族的音樂特征。

四、拓展

③聆聽歌曲《嘎達梅林》，判斷它是屬于長調還是短調。

五、總結

通過欣賞《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第二單元 腔調情韻—多彩的民歌 第四節 醇厚的中原韻

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第二單元《腔調情韻

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。本課將主要欣賞學習山東民琛兌省嗖實拿窀琛返謁慕凇洞己竦鬧性稀訪繕叫〉鰲泛禿穎泵窀琛睹轄蕹こ恰芬約叭鮮睹窀櫨氪醋鞲棖淶那穡私餉窀璧囊衾痔氐恪＃ㄍ越灘牡姆治觶業慕萄勘晡韻鋁降悖?.教學目標：

①引導學生感受、體驗中原民歌的醇厚韻味和音樂風格。

②認識民歌與創作歌曲之間的區別，了解中原民歌的風格特征。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

了解中原民歌的體裁及“魚咬尾”和“起承轉合”的創作手法。

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程 ①導語部分：同學們，上節課我們欣賞了各具特色的蒙古族、藏族和維吾爾族民歌，了解了這些民族的人民所創造的燦爛文化。今天，讓我們一起走進中原大地，感受、體驗中原民歌的醇厚韻味和獨特風格。中原地處太行山以南，燕山以南，黃河下游，以華北中原為主，溫帶氣候，受季風影響。讓我們首先來了欣賞一首在全國廣為流傳的山東民歌——《沂蒙山小調》。

（我會讓學生帶著以下兩個問題，欣賞后談感受）1.這首民歌表現了怎樣的思想內容和情緒？

2.前句的最后一個音就是后句開頭的音，在音樂的創作中叫做什么？先進行分組討論，然后我來總結：樂句間同音相連，是我國音樂創作中的手法“魚咬尾”，這首新民歌雖標為“小調”，但由于其旋律舒展，感情奔放，而帶有明顯的山歌風格。②下面我將請一位學生講述《孟姜女》的故事。孟姜女的故事家喻戶曉。它深刻地揭露了，封建社會殘酷的徭役制度

帶給老百姓的只能是痛苦的生活和悲。之后我將對學生提問：慘的命運。接下來完整聆聽河北民歌《孟姜女哭長城》這首歌曲的旋律、伴奏和演唱風格有什么特點？ ③最后再次聆聽《沂蒙山小調》和《孟姜女哭長城》由師生共同歸納民歌的（中原地音樂特點和中原地區民歌的音樂特征。②書上第 31 頁教師補充總結：區民歌的音樂特征：體裁：小調最豐富；調式：徴調式最多、其次是宮調式；音階：六聲、七聲為多。）

四、拓展

布置課后作業，①比較江蘇民歌《孟姜女》的旋律，與河北民歌《孟姜女哭長城》的旋律有何異同？想一想為什么會發生這樣的變化？

五、總結

通過欣賞《沂蒙山小調》和《孟姜女哭長城》兩首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第二單元 腔調情韻—多彩的民歌 第五節 飄逸的南國風

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第二單元《腔調情韻 本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。本課將主要欣賞學習云南民歌《彌——多彩的民歌》第五節《飄逸的南國風》渡山歌》和浙江民歌《對鳥》以及認識民歌的民族風格及地方風格，了解南方民歌的基本特征。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受并認識南方民歌婉轉、流暢、細膩、抒情的風格特征。

②聆聽并分析兩首民歌的音樂特征，結合當地的生活環境、風俗習慣、語言特點等因素，對形成民歌的民族風格及地方風格的原因進行探究，形成較為完整而清晰的認識。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為）3.教學重點、難點：①一聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，感受、體驗相同地域、不同風格民歌的形成和特點。②對民歌的民族風格和地方風格形成較為清晰的認識。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放《小河淌水》和《放馬山歌》的音頻，配合南方的風景圖片導入，營造氛圍，將兩首不同風格的民歌進行對比，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“《小河淌水》和《放馬山歌》這兩首歌曲是我國哪個地方的民歌；哪位同學能夠用幾個詞，形容一下這兩首歌曲的旋律特點” 學生回答，我來總結“南方民歌的旋律多表現的婉轉、流暢、細膩、抒情”，之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？讓 ③接下來完整聆聽《彌渡山歌》你聯想和想象到了什么？

④總結：①《彌渡山歌》的歌詞共八句，前六句或興或比，直到最后兩句才切入主題，極具南方的含蓄色彩。歌曲的旋律婉轉、飄逸，富有南方山歌的獨特風格。⑤接下來我將提問：學生中有沒有會說或聽過浙江方言的同學。哪位同學能夠說上兩句。聆聽《對鳥》，之后教師帶領學生嘗試用浙江方言演唱歌曲，同時解釋樂曲中一些專有名詞，感受、體驗其音樂情緒。

⑥最后再次聆聽《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，由師生共同歸納南方民歌的基本特征，認識民歌的民族風格及地方風格。（②書上第 37 頁）

四、拓展

③分析《對鳥》旋律與當地方言和地理環境間的關系，并討論其他地區的民歌中有無此類似情況。

五、總結

通過欣賞《彌渡山歌》、《對鳥》兩首民歌，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第三單元 鼓舞弦動—豐富的民間器樂 第六節 鼓樂鏗鏘

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第三單元《鼓舞弦動

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。本課將主要欣賞學習民間樂曲《錦——豐富的民間器樂》第六節《鼓樂鏗鏘》、雞出山》《滾核桃》和《童謠》。①《錦雞出山》是依據湖南土家族“打溜子”改編的一首器樂曲，樂曲表現了人們熱愛生活的樂觀情趣。②《滾核桃》是根據山西絳州鼓樂改編的一首作品，表現了農民豐收時的喜悅心情。（④書上 44 頁）（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①聆聽《錦雞出山》、《滾核桃》，感受體驗樂曲的音樂情緒，想象樂曲所表現的生活內容。

②在感受樂曲的音樂情緒，理解樂曲內容的基礎上，學習掌握“打溜子”。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：引導學生參與打擊樂合奏等藝術實踐，從中體驗其樂趣，了解樂曲的表現方法。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

①導入部分：首先播放視頻，《鴨子拌嘴》，進行導入，營造氛圍，從而集中學生的注意力，引起他們的興趣。

②之后我將提問學生“你們聽出了幾種民族樂器？學生回答，我來總結：樂器有 小鈸、釵、鈸、大鑼、木魚、云鑼六種樂器（讓學生感受不同民族樂器的音色特點）”。之后，分小組討論：音樂情緒是怎樣的？

③接下來完整聆聽《錦雞出山》讓你聯想和想象到了什么？然后初步引導學生，聽辯曲子中的樂器。在復聽全曲之后引導學生體會音樂的節奏特點。根據《錦雞出山》的演奏樂器和樂曲所表現的內容，總結出流行于湖南土家族的一種民間器樂演奏形式“打溜子”。

④下面我來總結：③打溜子通常用馬鑼、大鑼、頭鈸、二鈸四件樂器演奏。樂曲內容多描繪動物形象及勞動生活情景。

⑤過渡語言：我國浩瀚的民族器樂曲中有很多豐富的民族打擊樂形式，下面再欣賞一首山西絳州的民族鼓樂《滾核桃》。之后引導學生了解、感受樂曲的節奏特點，模仿拍打樂曲節奏，感受樂曲的頭、身、尾三部分的不同技法，同時引導學生體會農民勞動的情景畫面及喜悅心情。下面我來介紹鼓吹樂（⑤書上 45頁）。

⑥接下來聆聽北京民間樂曲《童謠》，之后提問學生：同學們能聽出來這首樂曲是根據北京兒歌轉化而來的嗎？樂曲的音樂情緒是怎樣的？（歡快、活潑、詼諧）它以什么形式出現的？（吹歌）。下面我來介紹吹歌：（⑥書上 45 頁）。

四、拓展 完成書本拓展與探究中的第四題：⑦“按下列曲譜練習打擊樂合奏”

五、總結

通過欣賞《錦雞出山》《滾核桃》兩首民間樂曲，可以培養學生發現美、欣賞、美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢 第三單元 鼓舞弦動—豐富的民間器樂 第七節 絲竹相和

一、說教材1.教材分析：（全一冊）第三單元《鼓舞弦動

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》。本課將主要欣賞學習江南絲竹《中——豐富的民間器樂》第七節《絲竹相和》花六板》和廣東音樂《娛樂升平》。①《中花六板》是民間器樂曲牌《老六板》的放慢加花，其旋律清新悠揚，富有濃郁的江南色彩。②《娛樂升平》既保持、發揚了廣東音樂的傳統特色，又借鑒了一些歐洲專業音樂創作的作曲技巧，從而在風格上有所創新和突破。（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

①引導學生感受、體驗江南絲竹和廣東音樂的藝術魅力，體會其和諧、謙讓的社會文化內涵。

②了解江南絲竹和廣東音樂的主奏樂器，體驗其音色特點。（為了更好的完成以上目標，我的教學重點、難點為：）3.教學重點、難點：

能聽辨、區分有代表性的江南絲竹和廣東音樂。

二、說教法說學法

高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多.

第三篇：高中音樂鑒賞(全冊教案)

第一節 音樂與人生

第一課時

［基本思路］

本單元的學習，既是學生學習音樂鑒賞的出發點，也是他們最終提高音樂審美能力的歸宿點，是音樂鑒賞教學活動的“綱”。這個時代的學生們，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱組合，一開始就發自內心地喜歡聽教材內容的人不多。雖然第一節內容較多，但由于師生是第一次見面，有必要對學生進行正確的引導，所以這些內容又上必要的。為此第一節我們計劃用兩課時完成。［課題］：

學會聆聽 第一節 音樂與人生 第一課時 ［教學年級］：

高中一年級 ［教學內容］：

一、學習導言、格言、散文。

二、認識音樂基本要素、音樂形式要素。

三、鑒賞琵琶協奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。［教學目標］：

一、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。

二、初步認識音樂要素的基本內容。

三、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。［教學重點］：

一、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。

二、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？ ［教學難點］：

認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。［教學過程］：

第一節 音樂與人生 第二課時 ［課題］：

學會聆聽 音樂與人生 第二課時 ［教學年級］：

高中一年級 ［教學內容］：

一、《第六（悲愴）交響曲》

二、《長江之歌》 ［教學目標］：

一、進一步認識和熟悉音樂的形式要素。

二、聆聽《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，通過與《草原放牧》的對比欣賞，感受音樂要素在這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。

三、聽賞《長江之歌》，探究音樂的各形式要素在這首作品中發揮的藝術功能，使學生進一步掌握聆聽音樂的方法。［教學重點］：

通過對比欣賞，感受音樂要素在《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。［教學難點］：

分析、探究音樂的形式要素在不同的作品中體現出的不同的特點。

［教學過程］：

1動積極性。

第九節現代京劇 江陰市澄西中學音樂組 教學目標：、培養，發展學生對京劇藝術的興趣與愛好，激發其參與藝術實踐活

2、聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，了解唱段內容，感受其情感表現，理解角色的思想感情

3、初步懂得京劇音樂的聲腔、板式、伴奏行當以及現代京劇的相關知識。

教材分析：廣義地說，五四運動之后直至今天的所有反映現生活的京劇都可視為現代京劇。狹義地說，在中華人民共和國成立之后，在雙百方針指導下，通過戲曲改革運用歷史唯物主義觀點創作的反映社會現實生活的新京劇

教學重點：

1、京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行為以及現代京劇的相關知識。

2、京劇知識在唱段中的作用。教學用具：mp3播放器，音響，音響資料。教學過程：

一、導入新課

請同學們欣賞李鐵梅的《都有一顆紅亮的心》，同學們知道這個唱段是選自哪部京劇嗎？這個唱段跟上節課欣賞的京劇有何區別

嗎？（引進了交響音樂，生不刮須，凈不構臉）（導入現代京劇）

二、新課教學

1、什么是現代京劇？（書p64）

2、欣賞現代京劇《紅燈記》選段《雄心壯志沖云天》（1）、介紹作品（《紅燈記》的簡單劇情）

（2）、欣賞作品（提問：這個唱段主要表現人物什么樣的情緒）（3）、分析作品（分段介紹參照教師用書p57）

（4）、請學生注意唱詞中一些提示（如二黃導板，原板??）這是什么意思呢？

3、介紹京劇音樂（見書p64頁）

4、提問：京劇中除了音樂很有講究以外，她還有一個很大的特點，京劇的行當，知道有哪些行當嗎？（生，旦，凈，丑）

5、介紹京劇的行當（提問：李玉和是屬于哪個行當？接下來請學生欣賞作品，請學生回答作品中的人物屬于哪個行當？）

6、欣賞《家住安源》

（1）、介紹《杜鵑山》簡單劇情（2）、欣賞《家住安源》

提問：①《家住安源》中的人物屬于哪個行當？里面運用了哪些唱腔，板式？ ②音樂是怎樣來塑造人物形象的？（老師通過學生的回答分析作品）

7、總結所學知識（京劇音樂、京劇的行當）

8、聆聽現代京劇《窮人的孩子早當家》《都有一顆紅亮的心》及《當你爹心紅膽壯志如鋼》三個唱段。提問：判斷其中的人物屬于哪個行當中的哪個細類？其唱腔屬于二黃、西皮？

9、欣賞了很多現代京劇的作品，接下來讓學生親自嘗試一下，學唱現代京劇《智取威虎山》選段《甘灑熱血寫春秋》（男生）和《紅燈記》選段《都有一顆紅亮的心》（女生）。要求學生盡量模仿演員的唱法，唱出京味。（學唱的片段可以選適合學生的）

三、課后討論

1、人們將京劇視為綜合藝術，那么京劇藝術的綜合性表現在哪里呢？

2、你知道京劇臉譜嗎？它是怎樣起源的嗎？這其中有個很有趣的故事，如果不知道的話，請查閱相關資料，并將故事說給大家聽。

3、課后欣賞現代京劇《我是中國人》，判斷其中人物所屬的行當和所使用的京劇音樂。

第十四節 宗教復調音樂的頂峰——巴赫教學設計

一、教學目的1、引導學生感受、體驗巴羅克音樂——巴赫的《馬太受難曲》的音樂風格特征。

2、初步知道“巴羅克音樂”“復調音樂與主調音樂”和音樂家巴赫。

二、教學重點：巴洛克音樂、復調和主調音樂，分析《馬太受難曲》

三、教學難點：復調和主調音樂的理解

四、教學過程

1、導入

師：同學們，在上課之前，大家先看一下目錄，第七到第九單元這幾個單元有什么特點呢？ 生：

師：這三個單元正是按照先后介紹音樂史上的三大重要時期——巴洛克時期，古典主義時期和浪漫主義時期。那今天我們要學習的是巴洛克時期的音樂和重要的代表人物——巴赫。

2、巴洛克音樂

師：首先，我們先來說一下這個巴洛克（baroque）。巴洛克一詞的原意是形狀不規則的珍珠，在意大利語中又是指沖動、夸張、任性、幻想等意義。最初泛指流行于17世紀的一種神奇的、怪異的建筑風格，后來逐漸用來稱呼西方藝術風格歷史上的一個時期。那人們通常將1600年至1750年這一個半世紀左右的時間，稱作西方專業音樂發展史上的“巴洛克時期”。

師：接下來我們先來欣賞一首巴洛克時期的著名音樂作品——《哈利路亞》，同學們思考：這首音樂作品是哪個作曲家的作品？這首音樂作品屬于什么類型的音樂作品？它跟什么宗教有關系？

[播放音樂《哈利路亞》]

師：聽完了這首曲子，現在我請同學們來回答我剛剛提的問題。這首音樂作品是哪個作曲家的作品？ 生：

師：剛剛我們欣賞的這首《哈利路亞》是巴洛克時期著名的德國作曲家亨德爾的作品。在巴洛克時期，還有兩位重要的音樂人物，一位就是今天我們要介紹的——巴赫，還有一位叫斯卡拉蒂。接下來我們來回答第二個問題，這首音樂作品屬于什么類型的音樂作品？

生：

師：好，我們看一下這兩個題目，我們注意一下第二個問題，我問大家它跟什么宗教有關系？那其實這里就已經告訴了大家了，這是一首什么音樂——？

生：宗教音樂

師：對，這就是一首宗教音樂，那第一個問題我們知道了，第二個問題也就不難解決了。它跟什么宗教有關系？ 生；基督教

3、巴赫《馬太受難曲》（1）、背景簡介

師：很好，這是一首基督教音樂，巴洛克時期是一個科學和文化快速發展的時期，也是基督教十分興盛的時期。西方宗教音樂又稱“圣樂”。宗教音樂有多種體裁，象受難樂、彌撒、經文歌、康塔塔等。著名的德國作曲家巴赫是一位虔誠的基督教信仰者，他的創作中，約有75%是宗教作品，因此人們常把他視為最偉大的宗教作曲家。《馬太受難曲》是巴赫最偉大的宗教音樂作品。這部作品被譽為“現存宗教音樂的頂峰”“最受歡迎的古典音樂作品”之一。“受難曲”是為紀念耶蘇被釘十字架而寫的大型套曲。現在大家打開書本，用一點時間看一下104面的第二段文字。

[閱讀]

師：《馬太受難曲》共有七十八曲，今天我們要欣賞的是1、72、78曲，接下來我們聯系故事先來分別欣賞一下。（2）、對比欣賞1、72曲

師：首先我們先來欣賞第一分曲，然后再聽72曲，然后你們完成以下的表格。

[音樂]

師：同學們，首先我們來看一下104面和105面的這兩行樂譜，分別是1和72曲的樂譜片段，然后給你們兩分鐘完成表格。生：做題

師：第一分曲是g大調，12/8拍的進行曲式，72曲是c大調4/4拍的圣詠旋律。大家看104面第三段的介紹，這是一個悲劇的序幕，展現了耶蘇臨刑前被游街示眾的場景。在管弦樂隊的伴奏下，氣勢磅礴的雙合唱隊把人們引入一種悲哀的氣氛中。72分曲是一首著名的圣詠旋律，是在耶蘇死去之后出現的，將這部宗教悲劇推向了高潮。悲沉的音調營造了耶蘇死去后的悲痛氣氛??教師幫助完成表格。

（3）、復調音樂和主調音樂

師：現在我們來看音樂特點，復調音樂和主調音樂，兩種不同的音樂。復調音樂（polyphony）是由兩個或兩個以上曲調以對位法則結合在一起的多聲部音樂，主要特點在于各聲部都有獨立性。而主調音樂（homophony）雖也是多聲部音樂，卻僅以一個聲部為主，其他聲部只起陪襯作用。好，接下來我們再分別聽這兩段音樂的小片段，你們感受一下。看能不能分出各個聲部來。

[音樂]

注：在聽的過程中教師邊引導，模唱聽到的各聲部，加深學生印象和對復調和主調音樂概念的理解。

師：好，同學們，為了知道你是不是已經理解復調音樂和主調音樂，接下來，我們來做個小測試，老師會彈兩到三個鋼琴小片段，然后你們來分辨是復調音樂還是主調音樂，我們現在開始，你們注意聽。

[教師彈片段]

（4）、78曲作品

師：好，那關于復調和主調我們就先了解到這里，接下來我們要把《馬太受難曲》的最后一部分：“在你的墓前、我在哭泣”欣賞一下。

[音樂]

師：同學們，這段音樂和第一分曲有什么相似和不同之處？你們先思考兩分鐘。

[思考]

師：好，現在請同學們看書本105面第二段文字，然后總結一下。

生：最后的終曲和第一分曲同樣是一首雙合唱曲，形成首尾呼應。不同的是，原來那悲哀的情緒已不再強烈，一切痛苦皆花作平靜的祈禱：“安息吧！安息吧，你那疲憊的圣體！”

4、總結

師：很好，那這一節課我們所有的內容都順利完成了，接下來，我們了愛看一下書本106面的知識欄，第一復調音樂和主調音樂我們已經基本掌握，第二是十二平均律，十二平均律是將八度音程平均分為12個相等音程的律制，那還想更深入了解的同學回去后可以自己去找一些相關資料，或者課后可以來找我一起探討。還有課后的練習大家要花點時間去完成，這一節課我們就上到這里。

第十七節 鋼琴音樂的奇葩

教學要求：

一、聆聽《c小調練習曲》及《愛之夢》，感受、體驗其音樂情緒，進一步認識浪漫主義音樂的風格特征。

二、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中，認識、了解肖邦和李斯特。

的意境和內涵。

2小調練習曲》）

三、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。教學重點：通過分段欣賞和完整聆聽《c小調練習曲》，深入理解作品教學過程：

一、導入、課前播放《c小調練習曲》。、提問：“同學們知道這首鋼琴曲的作者和名稱嗎？（肖邦 《c

二、《c小調練習曲》、簡介作者:肖邦

a、請學生談談對肖邦的認識

b、老師補充。

2、分部欣賞樂曲。

a、聆聽樂曲的第一部分,初步感受音樂的情緒特點。

b、簡介創作背景（學生自習書本p121）

1813年9月，肖邦在離開波蘭赴法國途中，得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗，悲憤之余，奮筆疾書寫下了這首著名的《c小調練習曲》。

c、復聽樂曲第一部分，進一步體驗音樂的情緒特點，熟悉第一主題。（大屏幕上出示第一主題）

（1）請學生談談聽了這段音樂有什么感受，它讓你聯想到些什么？（老師補充：樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題，左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型，令人聯想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰的，也讓人感受到作曲家那時的心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。）

（2）跟琴學唱第一主題。

d、聆聽樂曲的第二部分。（大屏幕出示第二主題）

（1）聽音樂，感受這一部分音樂的情緒與第一部分有何不同？

（2）學唱主題，從旋律和節奏等音樂要素方面與第一主題進行比較。

（3）再聽第二部分，聯想音樂表現了什么內容。（老師補充：這一部分的旋律沉痛悲傷，它好象是人們對為國捐軀的烈士們的哀悼。）

e、聆聽樂曲的第三樂段。

思考：這一部再現了哪一個主題？它象征了什么？（樂曲的第三部分再現了第一部分英雄性的主題，它象征著人民的斗爭仍在繼續，抗擊侵略的火焰并未熄滅。）

3、完整地欣賞《c小調練習曲》

4、音樂知識：練習曲

通常練習曲有兩類。一類為練習器樂、聲樂技巧的專業練習曲；另一類為音樂會練習曲。前一種練習曲多有技能、技巧上的訓練目標，音樂會練習曲是由前者派生而來的。它已演變為一種炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術作品。肖邦的《c小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。

三、《愛之夢》

1、簡介作者：李斯特

2、簡介作品

1850年李斯特把自己創作的三首歌曲改編成三首鋼琴“夜曲”。原來的三首歌曲分別是《崇高的愛》《幸福地死》《愛吧》。改編后的三首夜曲被匯集成冊，曲集統稱為《愛之夢》。在這三首曲子中，以第三首為最好，流傳也最廣。因此，人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子，實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。

3、欣賞《愛之夢》（大屏幕顯示主題旋律）

a、聽音樂，思考：作品描繪了什么樣的意境？

b、配樂詩朗誦，通過詩歌與音樂的結合，更好地理解音樂的內涵。

四、總結

本課的兩首鋼琴曲，表現了極不相同的兩種情感。《c小調練習曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰，《愛之夢》中的柔美、夢幻般的詩意令人陶醉，盡情表達了人們內心的豐富情感，這正是浪漫主義藝術的本質。

第二十節 俄羅斯民族風情

教學目標

1、欣賞兩首俄羅斯民族樂派代表性音樂作品——《卡瑪林斯卡亞幻想曲》和《荒山之夜》，學生感受、體驗俄羅斯民族樂派的風格特征。

2、熟悉《卡瑪林斯卡亞幻想曲》的主要音樂主題。

3、知道俄羅斯民族樂派的概況，了解格林卡和“五人強力集團”的代表人物穆索爾斯基等。

教學重點

視唱《卡瑪林斯卡亞幻想曲》的兩個主題，并能在聆聽整部作品的時候正確辨別

教學難點

正確視唱《卡瑪林斯卡亞幻想曲》的主題；依據《荒山之夜》的音樂內容，編寫一個神話故事

教學過程

一、組織教學（課間播放《圖畫展覽會》的vcd，初步感受俄羅斯民族音樂的風格）

二、導入

上堂課通過學習捷克民族樂派，了解了“民族樂派”作曲家們善于將他們的愛國主義精神和民族自豪感，融入音樂創作之中。

三、新課

俄羅斯是一個土地遼闊、歷史悠久的國家，有著豐富的民間音樂資源和深厚的宗教音樂傳統。19世紀是俄羅斯民主主義呼聲逐步高漲的年代。60年代農奴制的廢除，更是激發起廣大人民的覺醒意識。各個藝術領域的藝術家們呼吁藝術創造要面向生活，面向大眾，要表現俄國人民的思想感情，反映俄羅斯風情。俄羅斯民族樂派的奠基人是格林卡，被稱作“俄羅斯民族樂派之父”。

1、格林卡的生平介紹（學生自己閱讀）

2、《卡瑪林斯卡亞幻想曲》管弦樂曲

⑴ 俄羅斯交響樂的奠基之作，不但描繪了俄羅斯農村生活的鮮明畫面，而且揭示了俄羅斯人民的無盡豐富的創造力和想象力，體現他們性格的一些典型特征——沉思同健康的樂趣、別開生面的幽默感的結合。

⑵ 作品結構介紹

作曲家采用了兩首俄羅斯民歌作主題，寫成了一部民族風格濃郁的雙主題變奏曲。

視唱引子和兩個主題，初步熟悉兩個主題在性格、體裁、結構、調式等各個方面的不同。

⑶ 欣賞并思考兩個主題音樂情緒的變化，分別描寫的是怎樣的畫面？（“拓展與探究第1題”）

引子——樂曲開始簡短、飽滿而有力。

第一主題又弦樂齊奏的方式奏出，像領唱一樣“唱”出緩慢的、抒情的婚禮歌。接著是三個變奏。第一個變奏的木管、第二個加進了弦樂器，第三個又增加了銅管樂器。

第二個主題取材于歡樂、熱鬧的民間舞曲《卡瑪林斯卡亞》，表現了俄羅斯人民樂觀的民族性格和歡樂的生活情趣。

最后，像一般的民間舞蹈一樣，速度開始加快，聲部和樂器增多，好像是越來越多的人參加到這舞蹈中來。但是當情緒達到最熱烈的一刻，整個樂隊突然靜息下來，只聽到舞蹈歌曲主題的片段兩次從遠處傳來，然后，全樂隊用猛然的一擊結束這首樂曲。

3、19世紀中期俄羅斯還出現了一個作曲家小組，稱為“強力集團”，又稱“俄羅斯五人團”。成員包括巴拉基列夫、鮑羅丁、居伊、穆索爾斯基和里姆斯基——科薩科夫。除了巴拉基列夫是專業作曲家，是“強力集團”的發起人，其余四人都是業余作曲家。他們經常在一起分析、評論音樂名作，對作品和創作思想進行交流和探討，主張用俄羅斯民間音樂中的旋律、音階等各種因素，創作出具有鮮明的俄羅斯風格的音樂作品。

4、介紹巴拉基列夫、鮑羅丁、居伊、穆索爾斯基和里姆斯基——科薩科夫的生平。

巴拉基列夫是專業作曲家，是第一位在作品中體現強力集團創作傾向與風格的作曲家。

鮑羅丁是化學教授，并抽出時間從事音樂創作。代表作《第二交響曲》以其豐富的想象力和鮮明的色彩躋身于19世紀最優秀的交響曲行列。

居伊是作曲家，音樂評論家，又是海軍工程師，曾任陸軍工程兵大將。

里姆斯基——科薩科夫是其中最年輕的成員，海軍軍官，后成為專業音樂家。其代表作有交響組曲《天方夜潭》和歌劇《撒坦王的故事》，聆聽其中的片段《野蜂飛舞》，感受用單簧管吹奏的野蜂上下盤旋、時近時遠的動態。

穆索爾斯基（閱讀書本139頁文字）并說明課間的音樂便是經拉威爾改編成的管弦樂《圖畫展覽會》，是為紀念好友、杰出的俄羅斯畫家和建筑設計家哈爾特曼而舉辦的“哈爾特曼遺作展”上，穆索爾斯基從展覽中受到啟發，決定創作一部鋼琴組曲，用音樂語言來再現哈爾特曼部分作品的內容，以表達對朋友的懷念之情。

5、《荒山之夜》

⑴ 學生閱讀作曲家在原稿中的文字說明以利于理解這個作品：來自地下深處的非人聲的轟鳴，黑暗幽靈的出現，以及隨后黑暗之神的登場。對黑暗之神的頌贊和陰間的祭奠。狂歡作樂。在狂歡作樂最熱鬧時，遠方穿來鄉村教堂的鐘聲，這聲音驅散了黑暗幽靈。清晨。⑵ 視唱主部和副部的第一、第三主題。

⑶ 欣賞《荒山之夜》的vcd，感受、體驗其音樂風格，完成“拓展與探究第2題”，根據上面的文字說明編寫一個神話故事，并互相交流。

四、總結

亞洲神話般的背景滲透進了俄羅斯音樂，使俄羅斯民族樂派有了東方魅力的國際影響，比如還有里姆斯基——科薩科夫的管弦樂作品《舍赫拉查達》，鮑羅丁的《在中亞細亞草原上》等都是被譽為異國情調的民族主義音樂，當然還有威爾第的《阿依達》，普契尼的歌劇《圖蘭朵》等，都是這一風格范疇的經典之作。感興趣的同學課后可以搜集欣賞。

第十三單元 第23節 爵士樂

教學目標：

1、了解、接受多元音樂文化，開闊學生視野。

2征。

3礎。

、通過中外爵士樂的欣賞，使學生感受、體驗爵士樂音樂的風格特、激發學生練習爵士樂的興趣，為進一步欣賞和表演爵士樂打下基教學重點：爵士樂的風格特征。教學難點：爵士樂節奏練習。教學過程：

一、創設情境，組織教學。

二、導入---對比欣賞歌曲《茉莉花》――引出“爵士樂”。

三、新課：

1、請大家談談對“爵士樂”的印象。

2、教師簡介爵士樂的起源，解釋“布魯斯”和“拉格泰姆。”

3、常見爵士樂器的簡介。

4、欣賞《南部之子》

注意：a樂器演奏部分以什么樂器為主奏？（引出迪克西蘭爵士樂）

b伴奏部分強弱有什么規律（打破傳統強弱規律）

5、欣賞《不知為何》，注意樂曲是否容易唱？（引出連續切分）

6、爵士樂的風格特征歸納。

7、學生用電子琴彈奏音樂片段，體會爵士樂風格。

8、學生分聲部練習與多聲部練習節奏。

9、爵士樂在中國的發展與現狀。

10、學生即興表演舞蹈或律動。

四、爵士樂的價值及影響。

五、小結、下課。

資料：《南部之子》是一首由路易斯／阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音樂。樂曲速度稍快，表達演奏者愉悅的心情。樂曲開始的前半部分和結尾部分是以小號為主的爵士樂隊演奏，當中穿插一段演唱。歌詞：在南部有位青年人，英俊瀟灑，平時穿著打扮猶如國王一般，是當地女性崇拜的偶像。青年人熱愛音樂，把音樂視為生命。人們都把他稱為“南部之子”。

《不知為何》是一收由諾拉／瓊斯演唱的爵士音樂。在以鋼琴和大提琴為主的爵士樂隊伴奏下，歌聲徐緩、纏綿，曲調松弛、怡然、略帶憂傷。散發著一種特有的民謠的清新韻律。諾拉／瓊斯的演唱音色優美、清新亮麗。

路易斯／阿姆斯特朗（１９０１－１９７１）著名的美國黑人爵士音樂家，被稱為“爵士樂之父”。表演熱情洋溢、詼諧機智。諾拉／瓊斯（１９７９――）具有“爵士公主”之稱，她的演唱融合了爵士音樂、鄉村音樂、流行音樂等多種音樂風格。演唱專集《不知何故》曾在２００３年第４５屆格萊美大獎上獲８項提名，并獲唱片、最佳單曲、最佳新人、最佳流行女歌手、最佳流行樂演唱專集、最佳非古典錄音工程專集、古典制作人８項大獎。她史無前列地奪得了格萊美所有的四項最重要的獎項。

爵士樂（jazz）是１９世紀末２０世紀初興起于美國南部路易斯安那州新奧爾良的黑人音樂，后來傳入城市風靡美國，并成為世界性的流行音樂。爵士樂是美國最有代表性的一種民間音樂。獨特的音樂語言、極具個性的靈活的音樂演奏，時而低沉憂傷，如泣如訴；時而強勁高亢，激動奔放，給人深刻的精神體驗和心靈的喜悅。

爵士音樂來源于布魯斯。布魯斯是１７――１８世紀，黑奴懷念故鄉和親人，常常唱一種哀歌表達他們痛苦的心聲，由于藍色在美國被看作是憂郁的色彩，這種悲哀的歌曲，統稱布魯斯。

拉格泰姆鋼琴音樂是爵士樂的另一個起源。它從非洲民間音樂發展而成。音樂帶有幽默、歡樂、活潑的情趣。喬普林被人們譽為“拉格泰姆之王”。

迪克西蘭爵士樂始于２０世紀初，它吸收了“布魯斯”音樂和“拉格泰姆”音樂的成分，形成一種由小號領奏的小樂隊即興演奏特色。最著名的代表就是路易斯／阿姆斯特朗。

自由爵士樂產生于２０世紀６０年代，它不同于以往爵士樂，在和聲、旋律方面沒有太多的限制，演奏者在演奏過程中可以自由、大膽、隨心所欲地發揮。它強調音樂本身的強度與張力，加入大量的不協和音，把非洲、印度、日本及阿拉伯等不同音樂融合到一起，采用印度的西塔爾琴、塔部拉雙鼓、擴音“拇指鋼琴”，以及大量的電子音響設備和打擊樂器。它一出現，就受到廣大爵士音樂家和爵士迷的喜愛。自由爵士樂隊２０世紀爵士樂的發展產生了深遠的影響。

爵士樂在我國的歷史。２０世紀三四十年代的上海就曾出現過相當規模的爵士樂演出和一些頗具水準的爵士樂音樂家。那時主要是為舞廳伴舞。８０年代末以來，爵士樂在中國復興，并贏得越來越大的發展空間。

第24節 高山流水志家園

教學目標：

1、通過對古琴曲《流水》的欣賞，感受、體驗其音樂中的繪景抒情。

2、初步了解古琴音色特點及古琴文化的悠久歷史，讓學生了解古琴音樂在一個很大的層面上反映了我國古代音樂中的一種品質——曲風文雅，意境高遠的審美意識。

3、通過對我國古代音樂《流水》的欣賞，激發學生對我國民族音樂的學習興趣，進而培養他們熱愛民族音樂，弘揚民族音樂文化的思想感情。

教學重點：聆聽、感受、體驗音樂。

教學難點：了解音樂中繪景抒情的審美特征。

教學準備：多媒體課件。

教學過程：

導入音樂用《廣陵散》片斷

一、欣賞與體驗

1、聆聽音樂《流水》

思考(學生討論、回答)：

a、聆聽作品的同時，請你用給音樂命題。（點題）

b、作曲家是通過哪些手法來描繪景象的？

c、這是什么樂器演奏的曲子。(古箏與古琴對比)

2、師生合作歸納 :

音樂具有繪景寫意的審美功能。

作曲家借助音色模擬、節奏模擬等手法，模擬、表現自然界音響，以此引發人們想象和聯想，達到繪景寫意的目的。

3、介紹古琴文化的悠久歷史及部分古代樂器

4、介紹音樂故事：《高山流水遇知音》(略)

5、作品分段欣賞與分析

（音色三種，即散音、泛音、按音。散音渾厚如鐘；泛音玲瓏剔透；按音或虛或實，或清越明凈、或沉渾洪亮，變化異常。琴音韻獨特，空靈蒼遠，古樸幽深，極具滄桑感。樂曲充分運用“泛音、滾、拂、綽、注、上、下”等指法，描繪了流水的各種動態。）

6、完整欣賞作品，感受、體驗音樂中的繪景抒情的特征。

(它以抒情性的曲調為主,模擬性的描寫為輔,通過情景交融的藝術手法,形象描寫了涓涓流動的山泉和小溪,刻畫了洋洋流水奔騰入海的壯觀景象.把富有無限生命力的自然現象人格化了,實際上是人們崇高感情的升華,表現了一種胸襟開闊、百折不回的思想境界。)

二、討論與探索

學生分組討論、回答：音樂能否表現出具體的情景？(音樂有一種似似而非的魅力,好象是?)

三、總結與拓展

1、總結：音樂是以旋律、節奏、音色等來表達作曲家及演奏人的思想情感。音樂能夠把諸如快樂、安詳、激動、悲傷、活潑、莊嚴等的情感傳達給聽者，這是沒有疑問的。但是，音樂能不能表達具體的事物？像高山、流水。應該說也是可以的，不過沒有文字那么確切。音樂表達的手段是“聲”，所以，凡是描寫有聲的事物，比較能夠寫得像。（《百鳥朝鳳》、《賽龍奪錦》）這些音樂稱“描寫音樂”。音樂還能夠描寫比“高山流水”更為復雜的事物。《十面埋伏》《圖畫展覽會》等。但這些作品，聽者都需要先知道內容，才能夠把內容體會得具體。當你已經知道那些音樂的內容，又多少習慣音樂的表現方法，就能夠聽得出那些音樂中生動的形象了。

2、“《流水》遨游太空”的故事：

音樂是沒有國界的，這是否可以作為與地球以外的人勾通的一種語言呢？人們在思考，也在嘗試：1977年8月，美國發射了??

3、結束語：

我國民族音樂是中華民族傳統文化的重要組成部分，也是世界音樂文化中獨具特色的瑰寶。古琴是中華文明的象征之一，是中國最古老、深邃、最具生命力的藝術形式。琴被視為“八音之首”。古琴是我國傳統人文精神的化身。早在春秋時代，古琴就成為文人的必修樂器。古琴音量不大，非常含蓄，頗具君子謙和之風。曲風文雅，意境高遠。

課題：文人情致---高山流水志家園 教學設計思路：

本課是“文人情致”單元第一課時，選用的是中國古代音樂中代表性的器樂作品：古琴曲《流水》和《廣陵散》，這兩首作品反映了古代音樂中的一種品質—曲風文雅，意境高遠。本課旨在引導學生感受，體驗古琴曲的音樂“清、微、淡、遠”風格特點，通過欣賞，學生可以了解古琴曲中各種不同音色特點以及多種指法的運用特色，賦予音樂豐富的表現力，意境幽遠而有古樸性。課前選用古琴主奏的音樂《陽關三疊》入手，教師用聲情并茂的歌聲，創設音樂情境，高一學生對唐詩----《陽關三疊》中的歌詞并不陌生，可以激起學生已有的認知，引出課題----文人情致。聆聽《流水》的部分音樂，結合課本和課件文字相關提示，初步感知古琴的韻味。重點欣賞《流水》，通過引導學生用唱一唱主題音樂，對比不同風格的音樂等方式參與欣賞，進一步從感性到理性，加深對古琴曲的音樂風格特點的印象。最后的環節主要拓展學生對中國十大古樂和古代樂器的知識面，告訴到學生正確聆聽音樂的方式方法，做到學有所獲。教學內容：

1、古琴曲《陽關三疊》

2、古琴曲《流水》

3、箏曲《高山流水》

4、琵琶與樂隊《十面埋伏》

5、編鐘與樂隊《梅花三弄》 教學目標：

1、課前欣賞古琴《陽光三疊》音樂片段，營造良好的音樂課堂氛圍，聽辯樂器，導入課題。

2、瀏覽性欣賞《流水》部分音樂，初步了解古琴音樂風格特征，了解作品表現的內容。

3、重點欣賞古琴曲《流水》，進一步知道古琴中泛音，按音等音色特點及滾拂指法的運用，體驗并感受音樂的表現意境。

4、對比欣賞箏曲《高山流水》，簡單說說兩首作品不同風格特點。

5、拓展性欣賞《梅花三弄》及《十面埋伏》等音樂片斷，了解中國十大古曲以代表性的古代樂器。教學重點：欣賞古琴曲《流水》，對古琴曲音色特點的分辨。

教學難點：理解樂曲表現的意境，對古琴曲的音樂“清、微、淡、遠”風格特點的把握。教學過程：

一、導入部分：

1． 課前播放古琴曲《陽關三疊》，營造良好的課堂氛圍。提問：說出主奏樂器是什么？

導入語：古琴是中華民族文明的象征之一，琴被視為“八音之首”，貫眾樂之長，統大雅之尊，古琴是文人必修的樂器，也是中國人文精神的化身。千百年來以獨特的藝術魅力，詮釋了中華民族文化的精髓。2． 首先聆聽《流水》音樂，簡單說一說你對古琴音樂的印象。

課件提供關鍵詞：古琴音樂意境特點：清：清晰，清純；微：細膩，精致。談：自然，空靈；遠：意境悠遠，意外有意。

3．課件打出：古琴圖片，文字簡介：古琴是中國最古老的彈撥樂器之一，又稱“七弦琴”，音量不大，非常含蓄，頗具君子謙和之風，音色有三種：散音，渾厚如鐘；泛音，玲瓏剔透；按音，或實或虛，清越明亮。（琴音韻極佳，空靈蒼遠，古樸幽深，極具滄桑感）（設計意圖：因學生對古琴曲的音色特點很陌生，需要在老師的引導下聆聽《流水》音樂片斷，大致了解內容，初步了解古琴音色特點）

二、第二部分

導入語：接下來我們將重點欣賞古琴曲《流水》，進一步了解古琴是通過那些手段來表現這一獨特韻味的。請同學們講一講高山流水遇知音的故事

（師補充：伯牙善鼓琴，鐘子期善聽，伯牙志在高山，鐘子期曰：“巍巍乎，若泰山”，伯牙志在流水，鐘子期曰：“洋洋乎，若江河”，伯牙曰：“善哉，子之心而與吾心同”，子期既死，伯牙絕弦，隱身不復鼓）

1、聆聽全曲，問題設計： 全曲速度、力度發生怎樣的變化？

2、分段聆聽：

（1）唱主題音樂，見課本譜例（2）聆聽并分辨音色特點

介紹主要指法：右手：挑、勾、剔、抹、滾、拂等；

左手：吟、揉、綽，注、進、退等；

（3）簡單了解古樂譜從文字譜到減字譜，進而發展到簡譜的過程。（3）聆聽第三部分，思考：主要的演奏指法是什么？

討論音樂所表現的是實景、實情？

3、復聽音樂，體驗音樂意境： 問題設計：討論音樂所表現的是實景、實情？

導入語：1977年8月20日，美國發射了“航天者”宇宙飛船，攜帶了一張特別的名為“地球之音”的鍍金唱片，其中錄《流水》，科學家希望這首琴曲能在漂渺無限的太空中為地球上的人類找到天外的知音。

4、對比欣賞箏《高山流水》，體驗并討論兩者之前的異同點，你喜歡哪個版本，說說理由。

多媒體出示：古箏圖：文字簡介：

（設計意圖：本環節以老師引導為主，學生將以唱、想、議、思等學習方式，讓學生逐步走進古琴曲的意境中，在分段欣賞的基礎上，了解古琴的音色特點及不同指法演奏特色，加深對琴曲的印象。）第三部分：拓展欣賞，了解：中國十大古樂和古代樂器音色特點

多媒體展示：中國十大古樂曲：《高山流山》、《廣陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、★《十面埋伏》、★《夕陽簫鼓》、《漁樵問答》、《胡笳十八拍》、★《漢宮秋月》、《陽春白雪》，打★除外，其余均為琴曲。

1、聽《十面埋伏》片斷，說說主奏樂器，音色特點。

2、聽《梅花三弄》片斷，說說主奏樂器，了解編鐘。多媒體展示：編鐘圖：簡介：我國古代的打擊樂器，被稱為“歌鐘”，音色清脆、悠揚、穿透力強。

最后小結：中國的古代音樂，曲風文雅，意境高遠，值得大家一聽，聆聽、聆聽、再聆聽，你會從中獲得許多，不信，你可以試試，讓這些音樂能夠相伴你左右，為你的生活、學習添加色彩，如果你愿意，你可以到google或百度網站，輸入你想聽的作品的曲名，你就可以享受音樂，當然，mp3也非常適用你聆聽。

（設計意圖：授人以魚，不如授之以漁，高中生已經具備一定的欣賞能力，告訴他們正確的方法和聆聽音樂的習慣，幫助他們建立終生學習的觀念，為其終生喜歡音樂奠定基礎。）第四部分：教學后記

1． 學生對本節內容雖然不太熟悉，充分運用多媒體圖文及錄象的相關內容介紹，學生對古琴文化產生了相應的興趣，特別是對于古琴的 指法特點和音色的了解，學生基本能夠聽辯出音色特點。如果現場能夠有古琴的話，或許效果會更好。

2． 在欣賞樂曲的過程中，將古箏曲和古琴的音色加以對比，使學生了解到古琴的古樸、空靈和深邃，對古箏優雅婉轉的音色更是產生

了濃厚的興趣，可以了解到二首作品不同的風格特點。

3． 值得反思的是要在“師生互動”上下足功夫，問題的設計要更明確，更有指向性。真誠希望各同仁提出寶貴建議！

師一起輔導學生完成這個社會調查。

第二十八節 聶耳（第二教學設計方案）

一、學習目標

（一）聆聽《金蛇狂舞》，學唱《畢業歌》，感受、體驗其音樂情緒，并在此基礎上認識作品所表現的社會生活內容，進而知道其社會價值及藝術價值。

（二）在感受、體驗、理解音樂作品的基礎上，重新認識聶耳音樂創作的藝術性與革命性。

（三）初步了解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。

（四）了解“螺螄結頂”這種民族器樂創作手法。

二、教學重點、難點

（一）重點：

1、學習演唱《畢業歌》并體會歌曲表達的時代精神。

2、通過欣賞《金蛇狂舞》感受中華民族器樂曲的藝術魅力。

（二）難點：

了解“螺螄結頂”這種民族旋律寫作方法。

三、教學內容的安排

（一）學習《金蛇狂舞》并了解聶耳簡單生平及簡單的歌曲創作背景。

(二)學習《畢業歌》并了解歌曲所表達的時代精神，及它所產生的巨大社會價值和現實意義。

（三）通過探究與拓展初步了解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。

四、教學資源建議

（一）學習《金蛇狂舞》并了解聶耳簡單生平。

（二）學習《畢業歌》并了解歌曲所表達的時代精神及它所產生的巨大社會價值和現實意義。

（三）通過探究與拓展初步了解20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展的影響。

五、教學方法與學習指導策略建議

（一）利用教材配套課件所提供的教學資源但一定要結合教師本節課教學安排重新組合。

（二）充分發揮學生的主動性、參與性廣泛搜集網絡中的素材。

六、教學過程

七、教學評價

1、能有感情跟琴演唱《畢業歌》。

1、通過課堂即興創作體驗“螺螄結頂”這種民族器樂創作手法。

2、通過填充列表檢測學生了解聶耳創作歌曲的情況

3、通過師生互動交流了解學生對20世紀30年代左翼音樂運動對我國新音樂文化發展影響的掌握情況

第三十節 《祖國頌歌》教案

江陰市璜土中學音樂教研組

一、教學內容：

1、音樂欣賞：《憶秦娥·婁山關》

2、音樂欣賞：《誰不說俺家鄉好》

3、音樂欣賞：《我和我的祖國》

4、音樂欣賞：《祝酒歌》

5、音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

二、教學目標：

1、聆聽《憶秦娥·婁山關》、《誰不說俺家鄉好》、《我和我的祖國》、《祝酒歌》。感受、體驗歌曲的音樂情緒，認識歌曲所反映的時代特點及社會內容，進而了解當代創作歌曲的基本特征。

2、在感受、體驗、理解歌曲的基礎上，認識歌曲的體裁及風格，掌握藝術歌曲及群眾歌曲的基礎知識。

3、了解新中國成立以來專業創作歌曲的繁榮景象。

三、教學準備：

1、鋼琴、視聽音響設備（卡座、dvd等），磁帶、音樂光盤、電腦等音樂多媒體教學設備。

2、投影設備：投影儀，幻燈機等。

3、有關教學圖片資料：全山石《婁山關》，群眾歌曲類大合唱資料，藝術歌曲類著名作曲家，舞臺演唱等資料。

四、教學過程：

1、教師播放歌曲《我和我的祖國》，學生在抒情流暢的圓舞曲節奏風格的音樂聲中走進教室，欣然入座。

2、教師提問：請問同學們是否聽過老師播放的這首歌曲？你感受到了什么樣的音樂情緒？（曲調流暢，激越、抒情、歌詞真摯，親切感人）這首歌曲的主題是什么？你聽過有什么樣的啟發？這首歌曲屬于什么藝術形式？（教師：這首歌曲創作于1986年，表達了中華兒女

對祖國河山的熱愛和贊美，表現了人民對祖國滿懷深情的高尚愛國主義情操。歌曲為二部曲式結構，圓舞曲節奏風格。使人聽了有一種發自心靈深處的愛國情感的升華。這首歌曲屬于聲樂藝術中的群眾歌曲）。教師引導學生閱讀教材p209、p212，作以補充。

3、教師簡析音樂知識：群眾歌曲和藝術歌曲。

教師講清定義后，特別說明：群眾歌曲和藝術歌曲都是不同的國家，在一種特定的條件下產生的。有時，很難嚴格地將它們區別開來。一般來說群眾歌曲多為分節歌曲，群眾歌曲的音樂通常是概括表達歌詞的思想，而藝術歌曲則詞曲緊密、細致地結合在一起。

4、教師投影圖片：全山石《婁山關》，請同學們對比聆聽獨唱與合唱《憶秦娥·婁山關》，體驗用不同形式演唱毛主席詩詞的不同藝術效果。并感受音樂風格是什么？（悲狀美）音樂中心意境是什么？（蒼山如海，殘陽如血）。

5、欣賞女聲獨唱《誰不說俺家鄉好》，請同學們感受其音樂情緒，認識歌曲的體裁及風格。并請同學們學習演唱《誰不說俺家鄉好》，以歌聲抒發贊美家鄉和熱愛祖國的感情。學會之后，用卡拉ok形式來演唱《誰不說俺家鄉好》。（教師：這是電影《紅日》中的插曲。作于1961年。它吸取了山東民歌的音調，曲調優美、委婉。歌詞樸實無華，通俗生動、真摯深情，唱出家鄉好、解放軍好及解放區好的思想內容，表達了解放區軍民對家鄉自然風光和魚水深情的由衷贊頌。歌曲為一段體，六聲徽調式。民歌風格）。

6、欣賞著名作曲家施光南的作品《祝酒歌》，請同學們感受其音樂情緒，認識歌曲的體裁及風格。并請同學們隨著《祝酒歌》錄音，小聲地唱一唱，體驗歌曲表達的勝利和喜悅之情。請同學們嘗試用卡拉ok形式演唱《祝酒歌》，激發學生學習興趣，表現學生歌唱的才能與樂趣。（教師：這首歌曲作于1977年。歌曲表現了粉碎“四人幫”舉國上下，億萬群眾歡慶十月勝利，沉浸在喜悅之中的情景。其音調糅合了多種民歌風格的素材，既有江南民歌的風味，又有新疆、西藏的民歌詞，既有抒情歌曲、舞蹈音樂的風格，又有進行曲的特點。在詞曲中還運用了不少戲曲、曲藝的手法。這樣確實能體現億萬人民普天同慶的場面。此歌1980年被評為優秀群眾歌曲）。

7、布置課后作業。教材p213頁拓展與研究第五題，使學生們對本節的標題—祖國頌歌，有更深刻地理解。

8、本節課堂小結。（教師播放背景音樂《祝酒歌》，學生在歡快、熱情的音樂聲中下課，走出教室）。

第十七單元 第三十二節 歌劇藝術

教學目標：

1、通過幾部經典歌劇和舞劇的對比欣賞，讓學生了解歌劇是一門融諸多因素于一體的卻又相互有別的綜合藝術形式，激發他們認識傳統歌劇的興趣和欣賞經典歌劇的能力，啟發學生從審美角度認識歌劇的時代價值。

2、通過歌劇選段《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》和《這一仗打得真漂亮》聆聽，感受體驗其音樂情緒，知道歌劇音樂在歌劇中的 作用；了解我國新歌劇的基本特征。教學內容：

1、《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》選自歌劇《小二黑結婚》

2、《這一仗打得真漂亮》選自歌劇《洪湖赤衛隊》

教學重點：

1、讓學生了解歌劇的藝術魅力和藝術價值。

2、重點介紹歌劇《洪湖赤衛隊》選曲，熟悉部分唱段。

教學難點：讓學生積極參與、體驗、理解歌劇音樂 教學教具：鋼琴、音樂影視資料、歌曲樂譜及畫紙等。教學過程： 組織上課。

一、設問導入。（5分鐘）

師：在你們的印象里，歌劇是什么樣的？你能說出幾部歌劇的名字嗎？（學生討論）那么歌劇到底是什么呢？下面就請同學們來看幾段錄像，看看你們能否分辨出哪首是歌劇？

分別播放舞劇《天鵝湖》、歌劇唱段《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》第一段、音樂劇《貓》和話劇《雷雨》錄像片段。師：哪一首是歌劇？

生：《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》。師：你們作出如此判斷的理由是什么？ 生：歌劇是以唱為主。

師：你們說的很對，那么這節課就請同學們和我一起來了解我國的歌劇藝術，感受我國歌劇的藝術魅力。板書課題：中國歌劇藝術

二、感知與認識。（31分鐘）

1、播放《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》第二段錄像片段。

師：你能看出這段錄像里包含哪些藝術種類嗎？

生：音樂、文學、戲劇、美術。。。。

（歌劇構成的要素囊括了當今世界上現存的絕大多數藝術品種——文學、戲劇、詩歌、音樂、舞蹈、繪畫等綜合藝術形式）師：那么，接下來我們再來欣賞歌劇唱段，就綜合形式和綜合方法作進一步來了解。

2、欣賞《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》第三段錄像片段。

師：這段選段里有沒有對白？

生：沒有。

師：在歌劇這一綜合藝術中，各類藝術是否平分秋色？

生：不，音樂占主導地位。

師：在這首歌曲里，音樂中除了歌唱外，還有什么？

生：器樂音樂。

師：歌劇里，聲樂和器樂是否平分秋色？

生：歌唱最為重要。

師：歌唱在歌劇中發揮了怎樣的作用？

生：表現作品、推動戲劇發展。

師：通過剛才聆聽，你認為歌劇在演唱上具有怎樣的風格/

生：民族唱法或者美聲唱法。

師：這首歌曲里有沒有舞蹈？

生：沒有。

（可見，舞蹈并不是必要的，即便有，也是一種色彩性、過度性的）

師：歌劇的舞臺美術給你的印象如何？

生：感覺好美、好真實。。。

（歌劇里的舞臺裝置、布景、燈光、服飾、道具等追求寫實風格及歷史文化依據的可靠性、真實性）

師歸納：歌劇的綜合建立在主次分明，嚴密有序的基礎上，音樂在歌劇中的地位是至高無上的。

3、學生隨錄音演唱《清粼粼的水來藍瑩瑩的天》第三段，感受音樂情緒。

師：這首歌曲具有怎樣的風格？

（學生根據課本上p223材料回答：具有民族特點和地方色彩）

引出：我國歌劇創作過程及特點。

教師介紹我國新歌劇簡況。

1、創作過程：探索階段（1919-1944）、奠基階段（1944-1955）、深入階段（1956-）。

2、特征：反映群眾的斗爭生活，創造具有鮮明的形象和性格唱腔，繼承民族音樂傳統和借鑒西洋歌劇的創作經驗，既有時代特點

又有鮮明的民族風格。

下面這首作品就是我國文藝工作者為了遵循“百花齊放，百家爭鳴”的方針，大膽探索，創作了深受群眾歡迎的經典新歌劇：《洪湖赤衛隊》

1、學生閱讀課本中p225材料，結合播放歌劇《洪湖赤衛隊》錄像片段，了解歌劇情景。

2、播放《這一仗打得真漂亮》錄音。

問題：

1、這首歌曲演唱形式是怎樣的？（有領唱、合唱、齊唱）

（可見，歌劇中的聲樂演唱形式很多，有獨唱、合唱、重唱、某些段落還有接近說白的朗誦）

3、歌曲具有怎樣的風格特征？（濃郁的湖北地方特征）

（音樂主要吸取了湖北地方民間音樂，具有強烈的時代感、鄉土氣息和個性化的音樂形象）

4、你聽了這首歌曲，你的心情怎樣？你想到了什么？（學生談感受）

師歸納：歌曲的情緒風趣、幽默、活潑、開朗，演唱堅定有力，表現了赤衛隊員們樂觀、開朗的革命精神風貌。音樂樸素開朗、激昂堅定、將主人公韓英、劉闖革命的堅定意志表現得淋漓盡致。

5、生演唱第二段領唱、齊唱部分。（把學生分成兩組，以一領眾合的形式演唱）再次體驗戰士們取勝的喜悅心情和樂觀開朗的精神

面貌。

三、拓展與創造（8分鐘）

師：歌劇《洪湖赤衛隊》是新中國成立后創作的一部經典作品，歌劇里有許多的經典唱段被廣大勞動人民所喜歡、熟悉。同

學們，你們知道還有哪些唱段嗎？

生：《洪湖水浪打浪》、《小曲好唱口難開》等。

師：下面就請你們用各自喜歡的表達方式來演繹這首《洪湖水浪打浪》，好嗎？（提供歌譜）

學生根據自己的喜歡分成四組：

a、舞蹈組同學隨音樂即興起舞。

b、部分學生隨音樂模仿劃船動作。

c、《洪湖水浪打浪》部分學生隨音樂有表情地演唱歌曲。

d、《洪湖水浪打浪》部分學生用繪畫的形式把歌曲中表現的景色畫出來。

（教師巡回指導，對學生的表現要求學生自評，師生互評）

課堂小結：（1分鐘）

今天我們學習了中國歌劇藝術，讓我們了解、感受了我國歌劇藝術的魅力；通過兩部經典歌劇唱段的欣賞，體驗、了解了歌劇中所刻畫的人物性格，歌劇音樂在歌劇中所起的作用；更讓我們知道了我國新歌劇創作特征：反映群眾的斗爭生活，創造具有鮮明的形象和性格唱腔，繼承民族音樂傳統和借鑒西洋歌劇的創作經驗，既有時代特點又有鮮明的民族風格特征。今天，我們走近了歌劇，讓我們真正地感受了我國歌劇的藝術魅力，所以，我們要熱愛我國的民族音樂，熱愛歌劇藝術。

教學構想：

對于欣賞歌劇，學生的心理難免存在一種畏難情緒：歌劇是一門可望不可及的藝術，太古典也太深奧，并且學生平時接觸歌劇也不多。因此用歌劇、舞劇、話劇、音樂劇作為選擇來導入，意在打破這種心理定勢，讓學生在較為輕松、愉快的氛圍中，通過易于把握的對比欣賞由淺入深地進入到歌劇的藝術領域。在大量瀏覽、設問、演唱和重點欣賞相結合的基礎上設計了學生根據自己的喜好特點，共同演繹歌曲《洪湖水浪打浪》的環節，既活躍了課堂氣氛，展示了學生的才能，又是對歌劇藝術作了進一步的了解和升華，極大地提高了學生學習的興趣及對歌劇藝術的熱愛，同時也提高了學生表現和傾聽的能力。

第四篇：高中音樂鑒賞說課稿

高中音樂鑒賞說課稿

高中音樂鑒賞說課稿1

尊敬的評委老師：

大家好！今天我說課的內容是：人音版小學音樂3年級5冊第二課《草原上》。對于本節課我將從說教材、說教法和學法、說教學過程、說板書設計這四個大方面來對本課進行說明。

第一方面說教材：

1、教材分析：《草原上》這首歌曲為4/4拍，羽調式，歌曲的音樂語言十分簡練，基本素材只有一個包含兩個樂句的8小節樂段。其節奏舒展，旋律優美，形象地勾勒出一幅風和日麗、綠草如茵的草原風光，使人置身于一望無邊的遼闊草原情景之中。歌曲的第2至第3小節運用了七度大跳，抒發了牧民舒暢愉快的心情，刻畫了他們爽朗豪放的性格，傾吐了牧民對家鄉無比的熱愛和贊美的情感。

2、教學目標

在音樂課程標準基本理念指導下，根據課程標準中：“教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗，為終身學習和享受音樂奠定基礎。”結合教材的要求，我確立了本節課的教學目標為，1）用稍快、甜美的情緒唱好歌曲《草原上》，2）欣賞《草原放牧》，深入感受內蒙古風土人情。3）即興編舞，表現對草原的贊美之情！

3、教學重點：根據三年級學生掌握知識的進度、能力、心理發展水平以及學生的特點，我認為本課的教學重點是：用稍快的速度、甜美的聲音演唱《草原上》。

4、教學難點是：一字四拍處的拖音。

第二方面說教法和學法：

為了讓學生得到生動活潑的發展，我遵循音樂教學的基本理念，精心組織開放而有活力的課堂教學模式，努力為學生感受音樂、表現音樂、享受音樂、創造音樂提供機會。教學方式方法的選擇上以激發學生興趣為主，采用教唱法，以唱為本，將情貫穿始終；運用閉目聽賞法，讓學生感受音樂，尊重學生獨特的情感體驗；利用多媒體課件演示法，將現代信息技術和學科教學有機的結合起來，激發學生學習興趣；充分發揮評價的`積極作用，努力使每個學生都具有自信心，都能享受到成功的快樂。

學生是教學活動的主體，為了突出學生的主體地位，我在教學中力求將學生對歌曲的感受和參與音樂活動的興趣放在重要的位置，讓學生在多聽、多唱、多想、多做、多動的環境中學習這首歌曲，在課內運用學生自主探究，合作交流的學習方式，采用了舞蹈律動法、主題唱奏法、模仿表現法、綜合活動法、自主活動法，以激發學生內心的主動參與，體現學生的自主學習和綜合實踐活動能力的提高。讓所有的學生都能在生動活潑的教學環境中，在感興趣、積極主動的思維和情感活動中感受和體驗到音樂的美。

第三方面說教學程序：根據我對教材的理解與把握，我將本節課的教學程序設計為五大環節：

（1）課前音樂律動、組織教學；

（2）創設氛圍，激趣導入；

（3）學習歌曲，適度表現；

（4）藝術加工，培養自信；

（5）拓展延伸，情感升華。

（一）課前音樂律動，課前組織

為了更好地組織教學，我采用讓學生在《草原上》的旋律音樂伴奏下，律動進教室，這樣做不僅能激發學生的學習熱情，還可以先入為主地讓學生對《草原上》旋律音樂有一個整體感知。

（二）創設氛圍，激趣導入3分鐘

以興趣愛好為動力是音樂課程標準的基本理念之一，俗話說：“好的開始是成功的一半”，因此，巧妙的導入是一堂成功的音樂課所不可缺少的，同時導入必須能激發學生的興趣愛好，引起學生情感的共鳴。

本節課，我這樣設計課題導入：“老師知道同學們都喜歡聽故事，今天我給大家講一個《草原英雄小姐妹》的故事。”……老師在新歌《草原上》的音樂伴奏下，告訴學生蒙古族孩子龍梅和玉榮小姐妹為了保護集體的羊群而與暴風雪搏斗的英雄事跡，動情地講述故事，讓學生從故事中得到啟發，并激發歌曲學習興趣。

（三）學習歌曲，適度表現15分鐘。本環節我設計如下：

1、利用課件播放歌曲《草原上》，學生初步聆聽歌曲，初聽歌曲情緒，感受蒙古族歌曲風格。

2、再次聆聽歌曲《草原上》，讓學生說說蒙古大草原上都有什么？

3、教師出示歌曲《草原上》歌詞卡片，學生跟老師進行節奏念白，提示：做到高位置、輕聲。為正確演唱歌曲做準備。

4、教師跟伴奏范唱歌曲，大屏幕出示歌曲旋律及歌詞。并讓學生聽出歌曲是幾拍子的？（設計意圖:讓學生多次聆聽音樂和學會靜靜的聆聽是學唱歌曲最有效的學習方式！在此基礎上，我利用多媒體及歌詞卡片，出示問題，讓學生帶著問題傾聽音樂，以防止學生漫無目的聽和精力不集中！）

（四）藝術加工，培養自信12分鐘

會唱一首歌很容易，但唱好一首歌卻常常容易被我們忽視，如何達到音樂課程標準中：“使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感陶冶”呢？我將鼓勵學生把自己獨到見解說出來，并用自然的優美的聲音表現出來，同時我還將運用評價的積極作用，利用小粘貼或小紅星獎勵和鼓勵表現優秀的同學和進步大的同學，增強學生自信心，讓學生敢于表現自我。本環節我這樣設計：

1、讓學生用“lu”跟錄音模唱整首歌曲。教師指導學生進行旋律視唱。

2、師生接龍唱歌，教師唱前半句，學生接后半句。

3、教師彈琴，學生完整唱歌曲一遍，教師隨時糾正學生唱錯的地方，突破難點樂句。

4、放錄音，指導學生戴頭飾表演唱《草原上》。

（本環節設計意圖，我根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式精心設計，通過讓學生多次聆聽音樂的基礎上，采用聽唱法、接龍法、模唱法、表演唱等多種教學形式，突破歌曲難點教學，讓學生樂于學，樂于唱！并通過教學實踐證明，本節課這種教學模式設計非常適合3年級小學生音樂課堂！）

（五）拓展延伸，情感升華10分鐘

音樂是情感的藝術，教師必須緊緊抓住學生的情感，將課堂創設成一種具有音樂性，情感性的音樂情境，使音樂審美教學始終帶有濃郁的情感色彩。因此，本環節我設計如下：

1、首先讓學生回顧老師剛上課時講的故事“草原英雄小姐妹”，然后教師簡單講解器樂曲《草原放牧》，是琵琶協奏曲《草原小姐妹》其中的一段。讓學生對欣賞曲《草原放牧》產生聽賞興趣。

2、初次欣賞《草原放牧》，讓學生感受草原放牧時的歡快情緒。

3、再次欣賞《草原放牧》，讓學生自編動作，想像假如自己在大草原上和成群的牛羊在一起的心情，表現一下自己和小伙伴一起在大草原上歡歌跳舞的景象。

4、最后，邊欣賞《草原放牧》邊做自己創編的動作！

最后說說我的板書設計。

板書設計要最大限度的給學生傳遞音樂信息，并能輔助學生學會本節課所要達到的所有教學目標。因此，我本堂課根據教學需要，我的板書設計簡潔明了，課題、難點節奏、歌片等大多以多媒體課件及自制卡片的形式呈現給學生。

總之，本節課，我力求體現“以學生為主體、以音樂為主線”的思想，并根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式及欣賞課教學模式精心設計，著眼于激發學生學習興趣及學生的主動發展，運用現代化教學手段輔助教學，給學生創設一個輕松、愉快的學習氛圍，培養學生自主學習，探究學習的意識，提高學生綜合能力，陶冶學生的高尚情操。

我的說課到此結束，敬請各評委老師批評指正！

高中音樂鑒賞說課稿2

一、說教材

1、教材分析

本單元是高中《音樂鑒賞》第三單元（音樂與民族），它是以中國少數民族的民歌和民樂為切入點，在音樂鑒賞和探究活動中旨在引導學生感受，體驗我國不同民族民間音樂的風格特點和韻味，認識民歌中常見的一些體裁形式，進而能對民族音樂文化進行初步的研究，樹立平等，多元的文化價值觀。

本課將主要鑒賞學習蒙古族民歌《遼闊的草原》，藏族民歌《酒歌》。

2、教學目標

（1）引導學生感受，體驗本課的音樂作品，能辨別本課不同音樂作品的民族風格特點。

（2）引導學生探究音樂作品中的民族風格是如何通過旋律、節奏、調式等音樂要素表現出來的

（3）通過鑒賞不同風格、不同體裁民歌，從而加深同學們對祖國的熱愛，并拓寬音樂視野，提高鑒賞音樂的能力。

3、教學重難點

在鑒賞“中國少數民族音樂”的教學中讓學生感受體驗音樂的民族文化特征，認識理解音樂與人民生活、勞動習俗的關系。

4、教學準備：課前我要求學生搜集有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料。運用現代信息技術及課件。

二、說學法

我覺得從某種意義上來說，教法和學法是相統一的，有什么樣的教法就有什么樣的學法，應該說“教學思想”決定了教學模式，教學模式決定了教法與學法，但無論是教法還是學法，都必須重視學生的存在，以學生的“主動式”學習為中心，充分調動學生學習的積極性和主動性。根據教材的內容和學生的興趣特點，我在學法的指導上緊緊圍繞著教學目標，主要是通過“聽”“唱”“演”等要素，讓學生感受體驗歌曲的情緒、演唱方式。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論，從而完成能力目標，驗證結論。

三、說教法

根據教材的特點，結合高中生已經具備的音樂審美經驗，在教學中運用現代多媒體技術手段創設具體、生動的畫面。采用比較鑒賞法、親身體驗法等引導學生利用其直接審美經驗和已有的知識水平，聆聽比較不同民族音樂的不同風格，引導他們探究音樂作品中的'民族風格是通過音樂的基本要素（如音階、調式、旋律、節奏等）表現出來。

四、說教學策略

本課主要是鑒賞少數民族歌曲，了解歌曲的風格特點，在教學過程策略中，我將采用“主動式”學習教學模式，達到教學目標。

1、創造情景，興趣導入

同學們課前已經多多少少地搜集了一些有關少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像材料，有沒有誰能說出各個領域的民歌風格？或能演唱熟悉的少數民族歌曲？

待學生有所交流后，我接著運用課件向學生展示超級女生演唱民歌的視頻，引起學生的有意注意及興趣，激發學生的求知欲望，明確學習目標，并引出課題——“中國少數民族音樂鑒賞”。

2、整體感知，體驗風格

初聽：

通過多媒體播放《遼闊的草原》和《酒歌》請同學們閉上眼睛，趴在桌上，乘著音樂的翅膀進行想像……

初聽鑒賞后，請同學們各抒己見（你有要說的嗎?誰能談談自己的感受）

復聽:讓學生進一步感受、理解作品，并提示學生注意聽它們的節奏、節拍、曲調以及情緒，并比較它們不同的風格特點。

復聽鑒賞后請同學們將答案寫在紙上，以小組互動交流，再請小組代表上臺展示交流，培養學生認真聆聽音樂的習慣，并根據其直接審美經驗和已有的知識水平比較分析它們之間的不同風格特點。

再聽：簡介音樂的民族風格（課件展示）

同學們先看一看鑒賞提示1、2，再看看屏幕展示提示，回過頭來，再一邊聽，一邊想音樂的民族風格特點的形成與哪些因素有關？以小組為單位填寫（音樂風格與民族關系的初探）學習卡片，再投放在展示平臺上，互動交流，行嗎？

“音樂風格與民族的關系”初探

地理環境與自然環境；社會生活與風俗習慣；語言文化與民族性格

這樣設計充分體現了學生的“主動式”學習的能動性。

3、探究分析，感性上升到理性

先由課件展示《遼闊的草原》簡介

這是一首呼倫貝爾盟的長調歌曲，二十世紀五十年代初蒙古族年輕的女歌手寶音德力格爾帶著這首歌參加了世界青年聯歡節，并為草原人民贏得了金獎。從此，主這首歌便成了蒙古族的象征之一。

再賞析金曲

在賞析金曲過程中，要求學生邊聽音樂邊畫圖譜，感受音樂形象和音樂情緒，并讓學生談談音樂在具體表現形態上有什么特點，引導學生分析音樂的節奏、旋律、速度、節拍等音樂表現要素對音樂風格的表現作用，從而總結出歌曲的音樂特點是：全歌為對比呼應的上下句一段體結構、羽調式。節奏

自由寬廣，旋律悠揚舒展，具有濃厚的草原氣息。接著介紹蒙古族的相關音樂文化（地理環境、風俗習慣、娛樂活動等）揭示出蒙古族的性格特征（勇敢、強悍、粗獷、豪爽）。并出示討論與交流的問題：蒙古族音樂的風格特點與蒙古人的性格特征之間存在什么樣的聯系？

這樣設計旨在通過鑒賞音樂，了解民族文化，反過來又通過了解當地文化進一步理解音樂，當學生由了解提升到了理解的程度時，再組織學生感受民族音樂的韻味，請會跳蒙古舞蹈的同學上臺為大家伴舞（或老師伴舞，學生輕唱旋律）加深學生音樂風格的理解。

然后組織學生以小組為單位進行探究活動，提出問題：通過本堂課的音樂體驗，你認為音樂作品的民族風格主要是通過哪些音樂要素表現出來的？并舉例分析。

這樣設計旨在學生對音樂的欣賞由感性上升到理性。

4、拓展延伸

要求學生利用課余時間搜集更多的少數民族人文、地理、風俗等方面的文字、圖片、音像資料，在班上交流介紹或演唱、演奏，因為一節課的容量畢竟有限，老師所能做的僅僅是激發學生的興趣，課后才是學習的最大課堂。

5、結束語

如詩如畫的四十五分鐘很快就要結束了，今天，我們欣賞了部分中國少數民族音樂，音樂有源于生活又高于生活，不同的民族的音樂作品具有不同的音樂風格，它反映了當地人民的生活習慣、語言特點、思想感情、歷史文化影響等。但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的學習生活中，養成良好的鑒賞習慣，善于發現美，感知美，創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。

五、感悟與反思

這是一節注重培養學生自己的音樂感受能力和運用現代信息技術的音樂鑒賞課，隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念、自由活潑的教學方式，為我們老師開啟了一片教育的新天地。我認為一堂好的音樂鑒賞課應該體現課堂教學“生活化”學生學習“主動化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力。師生之間，學生之間平等互動與交流，使學生在有興趣和充滿情感的情境中愉快地接受美的熏陶，主動獲得感受與鑒賞、表演、創作、評價等方面的藝術能力，完成審美教育。當然，這種賞識還存在著許多不足之處，今后我將努力改進，取得更好的效果。

高中音樂鑒賞說課稿3

各位評委老師，大家好！我是來自周村區實驗中學的豐彥，我要說課的課題是，花城音樂出版社出版的普通高中課程實驗教科書音樂鑒賞課本第四單元第二節第三部分“影視音樂”。

下面我就從教材分析、教學目標、教學重點和難點、教法、學法、教學過程六個方面把我的說課思路展示給各位評委老師，敬請指導。

一、【教材分析】

《音樂與社會》這一單元由“音樂的傳播與交融”和“大眾音樂”兩部分組成。本單元是課本的最后一個單元，是高中生最終提高審美能力的歸宿點，因此本單元的學習必須讓學生認識到音樂既可以反映社會功能又能給予社會深刻的影響。

影視音樂這一課的內容非常豐富，要想在這一節課上讓學生鑒賞完所有的內容幾乎是不可能的。由于我們學校高二有6個班是電腦班，有網絡平臺，師生可以在線交流，學生也可以上網查閱資料。所以我從影視音樂的體裁入手，每種體裁準備兩首影視音樂作品，在前一節課的最后給學生布置任務，讓學生分成四組，每一組從一種體裁中選擇他們最喜歡的一首影視音樂作品，在課下查閱一下資料，選派一名代表介紹給大家，我來做簡單的補充。

我選擇的八首音樂分別是片頭音樂：《詹姆斯邦德序曲》和《動物世界》的片頭曲《just bule》；場景音樂：《泰坦尼克號》中的《弦樂四重奏》和《功夫》片段；插曲《再見，警察》和《牧羊曲》；主題音樂《辛德勒的名單》和《重整河山待后生》

二、【教學目標】

根據新課標的要求和對教材的理解，我確立了以下教學目標：

1、情感目標：使學生通過本堂課的學習，了解音樂在電影中的作用，激發學生對電影音樂的進一步關注。

2、能力目標：培養同學們的自學能力和配樂能力，使學生能夠向大家介紹自己喜歡的影視音樂，并能為影視片段或專題片配上合適的音樂。

3、知識目標：認識影視音樂的種類、作用，了解約翰.巴瑞和約翰.威廉姆斯以及什么是音畫對位。

三、【教學重點和難點】

教學重點：通過鑒賞，使學生初步體驗到音樂在電影中的作用。

教學難點：如何讓學生清楚的分辨出影視音樂的體裁，并能為影視片段配樂。

四、【教法】

“生本課堂”是一種新提出的.教學形態。就是一種“以學生的發展為本”的教育理念。根據本堂課教材的內容和高中生的學習特點，我在課堂中設計了學生自主學習、探究學習、師生交流、為影視片段配樂等教學活動，運用啟發、分析比較、練習等教學方法讓學生教學生，主動參與課堂學習，積極思考與探究。

五、【學法】

學生是學習的主體，要讓學生能積極、主動、高效地參與學習，需要選擇恰當的方法引導。根據教材的內容和學生的年齡特點，我在學法引導時緊緊圍繞教學目標，運用多媒體課件刺激學生的感官，引起他們學習的興趣，并創設各種問題情境引導他們去思考問題，解決問題，使學生通過鑒賞分析、整體感知、討論、小組合作、自主探究等方式積極主動的參與課堂教學，享受快樂的學習過程。

六、【教學過程】

本堂課的教學內容我主要設計了五個環節：組織教學、導入新課、講授新課、課堂小結、拓展與探究。

1、組織教學：

我在每一節課的課前五分鐘都安排了一個環節叫做“夢想舞臺”，讓四個學生一組，分組展示自己的才藝，其中有一個是主持人，然后根據他們的表現得分并計入學期末的學分認定，這樣做既活躍了課堂氣氛又讓學生有充分展示自己才華的舞臺，真可謂是一舉兩得。

2、導入新課：

本環節我用兩段不同的《泰坦尼克號》導入，一段沒有音樂，一段有音樂，讓學生找出區別，使學生初步感受音樂在影視作品中的重要作用，并引出課題。

3、講授新課：

（1）導入課題后，展示課件,影視音樂從體裁上可以分為片頭音樂；場景音樂；插曲和主題音樂，然后按照課前的分組讓學生上臺來介紹他們選擇的影視音樂作品

下面我根據上課的情況給大家做簡單的介紹

第一組片頭音樂：學生從中選擇的作品是《詹姆斯邦德序曲》，學生是這樣介紹的：007系列是電影史上一個傳奇。這首作品由英國作曲家約翰.巴瑞創作，他為主人公設計了一個具有動機性的音樂主題，在每部影片的開頭都會出現，這個主題由低音彈撥樂器演奏，給人一種神秘莫測的感覺，也使全系列片的音樂得以統一，從音樂上給影片確定了風格。

然后我給同學們介紹約翰.巴瑞的生平和什么是片頭音樂。

第二組場景音樂：學生從中選擇的作品是《功夫》，學生是這樣介紹的：功夫這部電影一共出現了30幾首場景音樂，周星馳出場時播放的是《十面埋伏》，斧頭幫出現的時候播放的是《我不入地獄》，剛才咱們聽到的這首最經典叫《流浪者之歌》，樂曲速度極快，給影片增加了緊張的氣氛。

然后我給同學們介紹什么是場景音樂。

第三組插曲：學生從中選擇的作品是《牧羊曲》，學生是這樣介紹的：《牧羊曲》是影片《少林寺》的插曲，這是一首洋溢著似水柔情的女聲獨唱，歌詞樸素清新、優美動人。被很多專家認為是中國流行樂壇的經典之作，它與《少林，少林》在影片播出20多年來在少林寺日日響起，從未間斷過，可以說沒有少林寺這部電影也就沒有現在的少林寺。

然后我給同學們介紹什么是插曲，并強調插曲不是器樂曲，它一定是歌曲。

第四組主題音樂：學生從中選擇的作品是《辛德勒的名單》。學生是這樣介紹的：這部作品由著名的猶太籍小提琴家帕爾曼演奏，旋律優美動人，給人以深情、憂傷之感。影片畫面是辛德勒救出的猶太人和他們的子女排著隊伍，在辛德勒的墓石前放小石子以示紀念，人們緩緩地走著，音樂也緩緩的奏著，讓人心酸、讓人悸動、讓人震撼。

然后我給同學們介紹約翰.威廉姆斯的生平和什么是主題音樂，同時向學生介紹影片的另一首插曲（＆），并提出問題：電影中那個場面令人觸目驚心，一個充滿血腥暴力的場面，配樂居然是一首平靜祥和的童聲合唱，你覺得這樣合適嗎？讓學生討論，并順勢引導：這種手法叫音畫對位。

（2）在這四種體裁當中插曲和場景音樂學生很難分辨，所以我準備了兩首影視音樂作品讓他們辨別，分別是《西游記》中的場景音樂和《城南舊事》中插曲《送別》，讓學生認識到插曲一定是聲樂作品，場景音樂一般都是器樂曲。

在學生清楚的了解了場景音樂和插曲的區別之后，讓學生判段這樣一句話，電影過程中出現的音樂，除去片頭音樂和片尾音樂外，所有的音樂都屬于場景音樂。這句話是教參上的一句話，相信這個時候學生應該能判斷的出，這句話是錯誤的，除了場景音樂還應該有插曲。借此可以告訴學生課本上的知識不一定是完全正確的，要善于運用自己學習的知識去判斷，盡信書不如無書。

通過欣賞這么多的影視音樂作品，學生應該對影視音樂的作用有一個大致的了解，這時我讓他們分組討論并總結，學生回答完之后出示課件做相應的補充。

4、課堂小結：這一環節我會先總結本堂課的內容，然后課件展示“學有所獲”讓學生回顧本堂課的知識點，梳理所學，加深記憶。

5、拓展與探究：

課尾，我準備了一段卓別林的無聲電影片段，并給學生四段音樂，讓他們選擇哪段最適合，第一段是一段悲傷的音樂，第二段是一段恐怖的音樂，第三段是匈牙利五號的音樂，第四段是加沃特舞曲。學生很可能在第三段和第四段音樂上有爭議，其實這兩段都可以，借此可以告訴同學們，為影視作品配樂不是唯一的，沒有最好，只有更好，適合的才是最好的。

6、作業

我出示幾張我們學校的照片，請同學們為學校紀錄片配上合適的音樂，下節課開一個簡短作品展示會，看看哪些同學配的音樂最合適。

我的說課到此結束，謝謝大家。

高中音樂鑒賞說課稿4

教學目標：

1、能認真聆聽本課幾個曲藝音樂的段子，體驗曲藝音樂的韻味。

2、能隨樂輕聲哼唱常德絲弦《重整河山待后生》。

3、能簡述曲藝藝術的演唱形式及特點。

教學過程設計：

一、導入

1、【視頻】《長沙策長沙》

這首《長沙策長沙》已經流行一段時間了，幾個長沙大男孩用我們熟悉而又親切的語言為我們細數了這個城市中的點滴生活。

【Q】那么這是一首什么風格的歌曲呢？（說唱風格）

2、說唱風格的歌曲這幾年特別的流行，同學都知道它是舶來品，說起它的特點來許多同學一定頭頭是道，但是你們知道嗎？早在戰國時期，我們國家就已經有說唱音樂了，今天這節課就讓我們一起來了解一下我們中國的說唱音樂。

二、藝苑擷英

一）中國說唱音樂的沿革

1、中國的說唱音樂——曲藝音樂

我國的說唱音樂即是曲藝音樂。

【Q】說到曲藝，你能說說你所知道的曲藝有些什么種類嗎？（評書、相聲、鼓詞、彈詞……）

2、曲藝音樂的沿革

中國曲藝藝術源遠流長，公元前2之前就曾記載過短小的敘事性歌曲，唐代有詠敘長篇故事的“變文”，宋代有成熟了的諸宮調，明清至民國，全國已有曲種三百多個。曲藝藝術除評書和相聲外，大多有說有唱，或只唱不說，音樂性很強。古代的曲藝因為要講故事，所以曾向兩個方面發展：一方面向戲劇轉化，另一方面則仍作為一種藝術形式在民間流傳演變。

3、那么戲曲和曲藝究竟有什么不同呢？

【視頻】單弦《十剎海的傳說》片段

【Q】曲藝藝術的表演形式是怎樣的？仔細聆聽表演者的唱詞，你能發現戲曲與曲藝的不同之處嗎？

曲藝與戲曲最大的不同在于，它是以第三者的身份在詠敘故事，不需粉墨登場，刻畫人物只憑一張嘴來描摹。臺上只要一兩個人，簡單的伴奏樂器即可演繹象《三國》、《封神》、《三打白骨精》等眾多的故事。所以在文化事業不太發達的舊中國，它有很廣泛的聽眾。加上曲藝演員多用方言，音樂又源自當地民間，所以深受人們的喜愛

二）豐富多彩的曲藝音樂

Ⅰ、京韻大鼓

1、曲種簡介：京韻大鼓流行于北京、天津和華北東北各地。

2、【視頻】京韻大鼓《重整河山待后生》駱玉笙不完整片段

【Q】京韻大鼓的表演形式是怎樣的？（一人站唱，自擊鼓、板司節奏）

3、駱玉笙簡介：

駱玉笙（1914.8.31—20xx.5.5），著名曲藝表演藝術家。藝名“小彩舞”，她19出生在江南，6個月大時就被送給江湖藝人駱彩武做養女，“小彩舞”這個藝名最初就是這樣得來的。駱玉笙從小就跟著養父母漂泊于上海、南京、武漢等地，從4歲起她就開始配合養父演出雜耍。17歲時開始學唱京韻大鼓，二十二歲以“金嗓子歌王”活躍于北平、天津一帶。

4、【視頻】京韻大鼓《重整河山待后生》電視劇版

上世紀八十年代，由老舍先生的名著《四世同堂》改編的新中國第一部長篇同名電視劇在全國上映。作品以祁家四世同堂的生活為主線，真實地記述了北平淪陷后的畸形世態，形象地描摹了日寇鐵蹄下廣大平民的悲慘遭遇、心靈震撼和反抗斗爭，史詩般地展現了第二次世界大戰期間，中國人民與世界人民一道反法西斯的偉大歷程及生活畫卷。其主題曲《重整河山待后生》的演唱者“小彩舞”駱玉笙也隨著電視劇的播放而家喻戶曉，此曲也成為了駱玉笙的代表作。

Ⅱ、天津時調

1、曲種簡介：天津時調主要是流行天津一帶的.勞動人民中間，如船夫、搬運工、手工業者、人力車夫；音調源于明清以來的時調小曲；以三弦、四胡、板子作伴奏；演出的形式多為一人獨唱。傳統段子多反映天津人民的生活風貌，二、三十年代有些職業歌手在地攤、茶棚演唱以謀生活，在內容上產生了反映時事的節目。

2、【視頻】天津時調《秋景》

【Q】這是由天津著名的曲藝演員王毓寶1986年第五屆津門曲薈中國大戲院實況錄像演唱段子，仔細聆聽，你認為說唱的吐字與歌唱的吐字是一樣的嗎？

說唱的吐字更強調說，是以說話為基礎的。

Ⅲ、蘇州彈詞

1、曲種簡介：流行于江蘇南部、上海、浙江的說唱藝術，伴奏樂器以小三弦、琵琶為主。

2、【視頻】蘇州彈詞開篇《蝶戀花答李淑一》

開篇：即彈詞藝人在說正書之前所加唱的，與故事內容無關的短小段子。

【Q】蘇州彈詞的表演形式與前面我們欣賞的京韻大鼓、天津時調有什么不同？

演員自彈自唱，有一人（單檔）、二人（雙檔）和二人以上等表演形式。

Ⅳ、常德絲弦

1、曲種簡介：常德絲弦是流行于湖南常德及周邊縣區的說唱藝術。表演形式為坐唱，一般為六人，操六件樂器，如胡琴、四胡、揚琴、月琴、琵琶、打擊樂等。

2、【視頻】《常德人》

【Q】說說這一唱段的音樂和唱詞的特點。

音樂明快流暢，加了許多襯詞。

三）拓展與小結

1、長沙彈詞及長沙彈詞藝術家的介紹。

曲藝藝術具有濃郁的地方性，我們長沙也有自己的曲藝藝術。

簡介長沙彈詞“活化石”彭延昆

2、曲藝藝術的傳承與發展

【視頻】駱派京韻大鼓傳人馮欣蕊《重整河山待后生》

【Q】不同時期的曲藝演員的表演有什么不同嗎？

3、【創作】

在文化藝術繁榮和發展的今天，作為青年一代的我們該如何對待曲藝音樂？把你的今天的體會與思索用說唱的藝術形式表現出來吧。

高中音樂鑒賞說課稿5

各位老師，你們好，我今天說課的題目是《音樂—從古典走向浪漫》（板書），下面我將從教材、教法、學法、教學過程四個方面進行說課。本課安排一課時。

首先，我先要說教材

《音樂—從古典走向浪漫》是湖南文藝出版社高中音樂鑒賞教材下冊的一個章節，本節以欣賞和討論為主，學生通過欣賞《第九交響曲》《c小調練習曲》《芬蘭頌》這三首音樂作品可以大致了解從古典主義到浪漫主義的音樂越來越表現人的個性和情感，作曲家追求的詩意理想的生活。

根據本單元要求和本課特點，依據新課標“知、情、過”三個維度，我確定如下教學目標：

知識與技能：

貝多芬在音樂史的地位及浪漫派的代表作曲家，

知識與技能

了解19世紀歐洲的音樂，感性地知道浪漫派作品的特點，能夠辨別浪漫主義音樂作品。

過程與方法：欣賞音樂作品，同學分組討論發言浪漫派作品的特點。

情感態度與價值觀：幫助學生樹立正確的人生觀、價值觀。

在此目標的指導下，我確定了本節課的教學重點和難點：

重點：欣賞音樂作品，講解代表作家及作品。

方法：聽選段，教師提示音響的旋律，請同學哼唱。請學生上講臺介紹作曲家及其作品

難點：辨別浪漫主義音樂作品

方法：多媒體輔助，小組討論交流并發言，教師指導并進行總結。

其次，我要說教法

教有常法，但無定法，貴在得法。為了達到教學目標、突出重點、突破難點，我本著以教師為主導的原則，采取了情境設置法，將音樂作品與相關情境結合，以加深學生對作品的理解。

點撥法，參與學生討論，適當進行引導和點撥。多媒體輔助教學等方法。

再次，我要說學法：

根據高中生理解力鑒賞力比較高的特點，突出學生的主體地位，我本著自主、合作、探究的學習方式，引導學生采取網上學習、合作探究等學習方法。

課前準備：學生預習好本課所涉及的作曲家的簡介及代表作，教師準備好多媒體課件。

最后，我要說的是教學過程，我準備按如下五個環節展開：

1.導入：（2分鐘）

我的導語是這樣設計的：同學們，上節課我們學習了音樂從宗教走向世俗，我們具體介紹了古典音樂的代表作品和作曲家。而今天我們學習的內容是音樂—從古典走向浪漫。

浪漫主義音樂和古典音樂究竟有什么不同呢？它表現了當時人們什么樣的思想感情呢？運用提問的方式引入講課內容，激發學生的興趣，調動學生學習的積極性。

2.檢查預習情況：（5分鐘）

請學生上講臺介紹貝多芬，肖邦，西貝柳斯，并運用多媒體補充介紹作曲家，這樣可以集中學生注意力，節省課堂時間。如有疏漏和不準確的地方，教師補充或糾正，為進一步學習掃清障礙。

3.整體感知，課本研讀：（25分鐘）

新課標要求：在欣賞音樂的基礎上，了解浪漫主義音樂的特點播放樂曲，請同學整體感知，邊聽邊思考，培養學生的音樂感覺和概括能力，是教學中的重點，我設計了這樣幾個問題：

（1）聽完第九交響曲，它帶給你什么樣的精神享受？貝多芬想表達什么樣的感情？

（2）聽完C小調革命練習曲，你感覺肖邦為我們描述了一個怎樣的波瀾壯闊的.世界？

（3）芬蘭頌表現芬蘭受到帝俄的殘暴統治，受壓迫的人民的反抗力量和對自由的強烈渴望。由此你可以試著總結出浪漫主義時期的音樂特點嗎？

學生分組討論并派代表發言，教師適當點撥，最后歸納總結并板書。

4.拓展延伸（5分鐘）

播放古典主義時期和浪漫主義時期的音樂作品片段各一首，請同學辨析其時期這個問題可以使學生鞏固新學的知識，并增加了實踐的經驗。

5.教師小結：（2分鐘）

今天我們學習了音樂從古典向浪漫的轉變，我們通過欣賞和分析討論音樂作品得到了很有意義的結論，希望同學們在課下可以多聽音樂，喜愛它，與它產生共鳴。

我的說課到此結束，謝謝！

高中音樂鑒賞說課稿6

第一課時

[基本思路]：

本單元的學習，既是學生學習音樂鑒賞的出發點，也是他們最終提高音樂審美能力的歸宿點，是音樂鑒賞教學活動的“綱”。這個時代的學生們，可能有自己崇拜的偶像，或歌星，或演唱組合，一開始就發自內心地喜歡聽教材內容的人不多。雖然第一節內容較多，但由于師生是第一次見面，有必要對學生進行正確的引導，所以這些內容又上必要的。為此第一節我們計劃用兩課時完成。

[課題]：

學會聆聽

[教學年級]：

高中一年級

[教學內容]：

一、學習導言、格言、散文。

二、認識音樂基本要素、音樂形式要素。

三、鑒賞琵琶協奏曲《草原小姐妹》第一部分《草原牧歌》。

[教學目標]：

一、通過《草原小姐妹》小散文的學習，使學生認識到，對音樂的感悟、表現和創造是人類的一種基本素質的能力。高質量的人生，應該用音樂美化自己人生的道理，從而激發和培養學生學習音樂鑒賞的興趣和信心。

二、初步認識音樂要素的基本內容。

三、聆聽《草原放牧》，感受形式要素。

[教學重點]：

一、認識音樂要素、音樂形式要素的基本內容。

二、通過鑒賞作品《草原牧歌》認識部分音樂形式要素是怎樣發揮作用的？

[教學難點]：

認識音樂形式要素節奏、力度、速度、旋律的藝術作用。

[教學過程]：

一、組織教學

相互認識

1、教師告訴學生自己姓名

2、了解學生音樂基礎情況

3教育學生應該多參與各種音樂活動。

二、導入：談話導入

問：音樂與人生有什么關系？引起注意和思考

三、認識音樂鑒賞的相關知識

（一）學習導言、格言和散文

1、集體讀導言

2、語言科代表解釋孔子格言：“興于詩，立于禮，成于樂”教師補充。“興于詩”，人的修養從學詩歌開始；“立于禮”，自立從學禮儀開始；“成于樂”，完美人生從音樂開始。

4、音樂科代表朗誦散文。

師：追求高質量生活情趣的人，應該用音樂來美化自己的人生。也許我們不是作曲家、音樂家，但我們可以聽、可以看、可以鑒賞。

怎樣把自己培養成為一位能聽懂音樂的人呢？（對音樂的感悟以及表現和創造都是人類的一種基本素質，大家有那么多的知識積累，如果學習一些音樂鑒賞知識，學會聆聽，我們就會成為聽懂音樂的人，從而豐富我們的生活情趣，提高我們的生活質量）。激發學習鑒賞音樂的興趣，找學習動力。刺激學習方向。

（二）初步學習音樂要素及音樂語言

1、學生閱讀教材第8頁第一、第二自然段。

2、師生回憶所學知識：

音樂的“基本要素”有：音的高低、長短、強弱。

音色：常用的“形式要素”有：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等。

“音樂語言”是憑借音樂的形式來表現人類情感的藝術手段。

3、依據教材上所示例運用講授法著重講解節奏、力度和速度。

節奏：節奏是指音樂運動的長短和強弱，是構成音樂的第一要素。（所用示例見教材第八頁）

力度：音樂中音量的強弱程度。

速度：音樂進行中的快慢程度。

為今后學習鑒賞音樂奠定知識基礎

四、鑒賞《草原牧歌》

（三）第一次聆聽《草原牧歌》（完整聆聽）

提問：

1、有哪音樂要素在發生作用？（討論后小結出：節奏……）

2、獨奏樂器是什么？（琵琶）講“琵琶協奏曲”

3、音樂情緒怎樣？聯想和想象到了什么？（富有生機和朝氣、天真、活潑；聯想到美麗的草原和放牧的生活情景）

指導學生參與鑒賞實踐活動

（四）對比、聆聽《草原放牧》第一主題音樂和第二主題音樂

1、分別打出兩個主題的節奏。

師：給節奏配合上高低起伏的樂音，加上力度、速度的變化，按一定的關系連接起來就為我們塑造了生動的畫面，帶來了美感。

2、對比聽、唱兩個主題音樂。

3、介紹幾個蒙古舞蹈動作（或觀看蒙古族舞蹈）

（1）掌形和提、壓腕。

（2）播放《草原放牧》第一主題音樂，在音樂的伴奏下做提、壓腕動作。

感受音樂形式要素節奏、力度、速度和旋律、調式等要素的藝術功效，加深音樂記憶，培養和激發持久興趣。

五、拓展

（五）再次完整聆聽《草原放牧》思考“拓展與研究”第1、2、5題和第3題有關《草原放牧》的項目

完整播放音樂，學生思考后提問回答，教師做以鼓勵為主的補充和評價，并做好記錄，作為形成性評價的材料之一。

通過作題，學生也能認識到自己的進步，培養學習鑒賞音樂的信心

第一節音樂與人生

第二課時

[課題]：

學會聆聽音樂與人生第二課時

[教學年級]：

高中一年級

[教學內容]：

一、《第六（悲愴）交響曲》

二、《長江之歌》

[教學目標]：

一、進一步認識和熟悉音樂的形式要素。

二、聆聽《第六（悲愴）交響曲》第四樂章，通過與《草原放牧》的對比欣賞，感受音樂要素在這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。

三、聽賞《長江之歌》，探究音樂的各形式要素在這首作品中發揮的藝術功能，使學生進一步掌握聆聽音樂的方法。

[教學重點]：

通過對比欣賞，感受音樂要素在《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章這兩部作品中所發揮的不同的藝術作用。

[教學難點]：

分析、探究音樂的形式要素在不同的作品中體現出的不同的特點。

[教學過程]：

回顧第一課內容，轉入本課教學

1、課前播放《草原放牧》的音樂。

2、上課后提問剛才播放的樂曲的名字是什么？樂曲體現了什么樣的情緒特點？讓學生回答。

3、提問法復習音樂的形式要素。

通過“溫故而知新”達到知識系統化的掌握，為下面將要學習的內容做一個鋪墊。

新課

《第六（悲愴）交響曲》第四樂章

1、用“講授法”簡介作者、背景。

2、用“視唱法”熟記主部主題。

3、完整地欣賞作品

（1）提出問題：A樂曲表達了什么樣的情緒？B聽了音樂后能讓你聯想到些什么？

（2）欣賞音樂，并將音響與解說有機結合。

1、有利于對作品的感受與理解

2、主題是交響樂的.靈魂，是樂曲發展的基礎，熟記主題可加深對樂曲的理解和感受，同時，又培養了音樂的記憶力。

3、欣賞中依據教材分析，做適當提示，促使完成音樂語言在內心的釋讀。

對比聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》第四樂章

1、聽賞《草原放牧》和《第六（悲愴）交響曲》（音樂片段），讓學生比較兩首作品的力度和速度有何不同？

2、唱《第六（悲愴）交響曲》第四樂章的第一主題，畫出旋律線，與《草原放牧》的第一主題進行比較，感受兩段音樂不同的旋律特點。（《草原放牧》的第一主題的旋律線上節課已一畫過。）

3、標出《第六（悲愴）交響曲》第四樂章第一、二主題的節奏，拍擊節奏，與《草原放牧》的節奏進行比較，體驗兩段音樂不同的節奏特點。

4、復聽樂曲的第一部分，并讓學生用手指表示出第一、二主題。

通過對比欣賞，使學生更清楚、更方便地認識音樂的形式要素在表達音樂情感時發揮的重要作用。

《長江之歌》

1、教師安排學生自己閱讀教科書中關于作品介紹。

2、讓學生誦讀歌詞，體會歌詞的含義。

3、作品欣賞

（1）完整地欣賞歌曲，感受作品的情緒特點。

（2）學唱歌曲的第一樂段，引導學生說出歌曲旋律、節奏的特點。

（3）復聽歌曲

聽前提出問題：

A、歌曲的速度、力度有什么特點？

B、歌曲的結構是怎樣的？

鼓勵學生跟錄音一起唱

一、1、2有利于對作品的感受與理解。

二、3引導學生逐步學會自己分析、感受和理解樂曲，提高學生鑒賞音樂的能力。

拓展

思考、完成拓展與探究的1，3，5題

拓展與探究部分的1，3兩題，讓學生自己把課上分析、討論的結果填入書上相應的表格里。

拓展與探究部分的第五題，采用提問的形式完成。學生回答后老師再做適當的補充。

高中音樂鑒賞說課稿7

一、說教材

1、教材內容及地位

本堂課是高中音樂鑒賞第一單元《音樂與生活》中的第四節內容——《自然之韻》。通過這一單元讓學生認識到音樂與生活的關系，明白音樂來源于生活，同時又為我們的生活服務。啟發學生關注：從生命的誕生開始，直至生命的終結，音樂見證著人生每一個神圣的儀式，伴隨著人生每一段豐富的經歷；人們可以通過音樂來表達人類各種美好的情感，通過不同作品的欣賞感悟：“音樂是情感的藝術”；引導學生關注生活中的音樂，同時能感悟：“音樂就是生活，生活就是音樂。”；同時通過本堂課《自然之韻》讓學生體察到：人類就生活在大自然這個精彩的音響世界中。音樂家的創作靈感常常是來源于自然界中最為原始，最有生命力的聲音。進而對“音樂是情感的藝術，時間的藝術，更是聲音的藝術”進行理性的思考。本堂課重點欣賞《百鳥朝鳳》，《異國鳥》和《海浪的嬉戲》。《帕米爾，我的家鄉多么美》屬于聲樂套曲體裁放在第二課時進行欣賞。

2、教學目標

通過對比欣賞《百鳥朝鳳》，《異國鳥》和《海浪的嬉戲》讓學生了解作曲家表現大自然的不同聲響及景象的手法。

通過對表現大自然的音樂的鑒賞，激發學生對音樂藝術的本質和自身規律的認識，由感性上升為理性。

參與探討鑒賞活動，能感悟到作曲家創作音樂的靈感來源大自然，自然界的聲音最原始也最具生命力。

通過本堂課讓學生認識鋼琴與樂隊，交響素描，音樂動機等音樂知識。

激發學生關注大自然中的各種不同聲響，熱愛大自然，熱愛家鄉。

3、教學重難點

通過作品欣賞啟發學生感受作曲家是用什么樣的音樂手段來表現大自然的不同音響和景象的。

真正掌握“寫意”與“寫實”的兩種創作手法的特征與根本區別。

二、說教法與學法

課堂教學中采用師生互動，生生互動的方法，讓學生在音樂活動中體會音樂深刻的內涵。給學生搭設展示自我創造的。舞臺，積極利用現代化教學手段輔助教學，采用體驗式，探究式，信息技術與音樂學科整合等教學方法，注重教學實效性，讓師生共同體驗，發現，創造和享受音樂美貫穿始終。

為了更好地完成三維目標，確保所教的內容學生不僅能夠接受，還要樂于接受，本堂課根據學生的知識層次和心理年齡特點進行了教學內容的選擇和教學環節的設計。首先要做到讓學生能夠接受我認為就必須根據人們認識事物的規律，也就是由淺入深，由感性到理性的認識規律進行教學環節的設計。其次要達到讓學生樂于接受的目標就應當充分利用對峙的方法，在課堂上形成動與靜，悲與喜等等不同角度的對峙，讓學生在對峙中感受和體驗美，達到音樂審美的目的，同時教學環節的設置上也要有對峙，教學環節要環環相扣，但又不能平鋪直敘，必須有起承轉合，只有這樣才能避免產生審美疲勞，真正達到學生樂于學習的目標。

三、說教學過程

（一）創設情景，營造良好的課前氛圍為新課的導入作鋪墊

播放《地球之歌》（啟發學生思考“人與自然”的'關系）

學生談聽后感，老師進行總結。（引申環保，進行學科滲透）

（二）新課導入

“同學們從剛才的《地球之歌》中我們聽到了地球的哭泣聲，其實我們自然界中還有許許多多的不同聲響和景象，那么作曲家們是通過什么樣的音樂手段來表現的呢下面請同學們一起來欣賞一首作品，聽后說說你所聽到的音響和看到的景象。”（環節銜接自然）

（三）新課教學

播放《百鳥朝鳳》

（啟發學生進行不同樂器，音色，節奏，旋律等的聽辯了解作曲家的音樂表現手段。）

2,學生討論，回答。（給學生思考和展示的空間）

3,播放《異國鳥》，簡介曲作者：梅西安

（從學生熟悉的中國作品《百鳥朝鳳》到外國作品《異國鳥》的欣賞遵循了由淺到深的原則，同時又有中外作品的對峙，避免了審美疲勞。更有利于學生掌握“寫實”的音樂作品的特征。）

4,學生自我展示

“說說你聽過的描寫大自然的音樂作品有哪些是通過模仿寫實的手法進行創作的”（給學生提供一個自我展示的舞臺，也是對剛學知識的一種檢驗，做到講練結合。）

5,教師小結

“同學們前面我們欣賞的作品，以及同學們自己剛才提到的一些作品都是作曲家們通過模仿寫實的手法來描繪大自然的聲響和景象的，其實我們還有許多作曲家是通過抽象寫意的方式來描繪大自然的，那就是印象派音樂。”

（由此引出印象派音樂及音樂家德彪西及其作品《海浪的嬉戲》，環節自然過渡）

6,印象派音樂及音樂家簡介（讓學生掌握相關音樂知識）

7,播放《海浪的嬉戲》

（欣賞前對作品及體裁，動機音樂進行簡單的介紹讓學生掌握相關的音樂知識，有助于作品的欣賞與理解。）

8,學生欣賞并談聽后感。（給學生思考和展示的空間）

（引導學生重點欣賞感受作品的色彩和空間感并用心去體驗曲作者的內心情感。）

9,教師小結：剛才我們欣賞的是印象派音樂《海浪的嬉戲》，此類音樂往往是利用每個人思想中固有的印象進行創作的，體現以人為本。更多的是一種情感的滲透。就像德彪西說的：“我的作品不是大海的復制品，是大海在我心里的意象。”（對印象派音樂特點進行歸納）

（四）課堂小結，布置作業

“同學們，我們今天分別欣賞了寫意和寫實的幾首作品，通過對比欣賞同學們了解了二者的主要特征和根本區別，希望同學們回去后根據所學的知識收集相應的作品下節課帶來與老師和同學們共同分享，看看哪位同學收集的作品既多又準。”（通過作業的布置對學生本堂課的學習情況進行檢驗，同時也是復習和鞏固本堂課內容最有效的手段。）

（五）課外推薦：

對比欣賞貝多芬的《第六田園交響曲》，克內希特的《自然界的音畫》。

（擴大學生的音樂視野，進一不提高其審美情趣）

高中音樂鑒賞說課稿8

各位評委老師：

大家好，我說課的內容是湖南文藝出版社《音樂鑒賞》教材第二單元《喜劇美》。

一、指導思想與理論依據

1．以音樂審美為核心，注重音樂的情感體驗，培養興趣愛好，根據音樂藝術的表現特征，引導學生整體把握音樂的表現形式和情感內涵。

2．重視音樂實踐，增強創新意識。設定適當的活動內容、形式和情境等，發展學生想象力，進行音樂實踐創造。

二、教材分析

1、《音樂的喜劇美》是湖南文藝出版社高中《音樂鑒賞》教材第二單元的內容，在前面我們已經體驗了音樂的優美、壯美、崇高美、歡樂美和悲劇美，為本節課體驗、分析音樂打下了良好的基礎。

2、在選材上，作品包括歌劇《洪湖赤衛隊》的一個唱段，俄國作曲家穆索爾斯基的《跳蚤之歌》。使學生從中獲得輕松愉快、活潑詼諧的感受。

三、學情分析

高中生他們知識面寬，理解能力増強，對音樂能進行一定的概括歸納，但欣賞能力仍停留在感性欣賞的層面，課堂的主動參與性不強，為了激發學生的學習興趣，教學過程我將視聽、演唱結合，引起他們的無意注意，在情境中感受作品的音樂美。

四、教學目標

1、知識目標：欣賞歌劇《洪湖赤衛隊》選段《這一戰打得真漂亮》，歌曲《跳蚤之歌》等，了解音樂要素在喜劇美音樂中的作用，掌握喜劇美的音樂特點。

2、情感目標：引導學生展開豐富的想象，從中體驗喜劇美的韻味與愉悅感。

3、能力目標：提高學生對音樂的審美能力，探究創新能力。

五、教學重點和難點

教學重點：通過欣賞，使學生獲得情感的體驗

教學難點：喜劇美在音樂中的體現

六、教學流程：

一、創設情境，激發學生的學習興趣。

二、欣賞1、介紹創作背景 2、播放作品 3、從感性欣賞上升到理性欣賞 4、再次聆聽作品。5、學唱音樂主題

三、拓展欣賞

辨析具有喜劇風格的音樂

總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。

七、教學過程

一、創設情境，激發學生的學習興趣。

我課前先播放喜劇大師卓別林的電影，是卓別林試演一個理發師在為客人刮胡子的片段。第一遍欣賞時是無聲視頻，然后加上音樂再次欣賞，學生思考：這段音樂與卓別林夸張、可愛的畫面相結合有什么特點？引出喜劇的內涵：夸張、滑稽、幽默。

設計意圖：引起學生共鳴，學生從中體驗到喜劇美的特點通過音樂能夠更好地表現出來。

二、欣賞

1、介紹創作背景：在欣賞《這一仗打的真漂亮》和諷刺歌曲《跳蚤之歌》兩首作品時，首先是我了解學生課前搜集材料的情況，熟悉劇情。教師用精煉的語言使學生從創作背景中體會歌曲表達的情感。

2、播放作品，讓學生帶著問題聆聽作品，然后師生一起探討：（20分）

如：《這一仗打得真漂亮》 這首歌曲是通過怎樣的音樂語言來表現內容的？體現了音樂喜劇美的什么特點？哪些地方體現了風趣幽默？

再比如《跳蚤之歌》：作品塑造了哪幾個音樂形象？如何來體現的？力度記號、變音記號、跳音記號有什么作用？歌曲體現了喜劇美的什么特點?

我引導學生從音樂要素方面來分析。同時親身體驗，如師生一起打節奏、視唱等領會音樂要素在音樂表現中的作用，感受音樂的幽默、詼諧、諷刺的特點

這部分設計意圖：突出學生的主體作用，通過教師引導啟發、師生交流，運用合作教學，調動學生學習的積極性。

3、從感性欣賞上升到理性欣賞，將想象、辨析、比較的方法貫穿在教學中。

（1）笑聲的對比。如《跳蚤之歌》中多次笑聲，加強了歌曲的戲劇性，每一次的笑聲有什么不用呢？我引導學生通過對比，學生學唱進行體會。

（2）通過表格的形式，從音樂要素的角度學生通過體驗，對比《這一仗打得真漂亮》《跳蚤之歌》的音樂風格的異同。

設計意圖：運用辨析比較法，將探究性學習貫穿在欣賞過程中。體驗喜劇美的詼諧的情韻及作品中說唱音樂的風格特點。

4、再次聆聽作品。

這一環節重點強調學生聽得意識，學生在理解了音樂內涵的基礎上，展開豐富的想象，在音樂中感受快樂。

5、學生學唱音樂部分主題，重視音樂實踐。

設計意圖：通過練唱，積累音樂素材，學生親身體驗，感知作品的風格特點及所要表達的`情感，提高學生欣賞美的能力。

三、拓展欣賞

1、欣賞鮑元愷的《看秧歌》和河北吹歌《小放驢》片段。感受喜劇美帶來的快樂。

2、通過聆聽看秧歌主題，師生一起試著用肢體語言來表現作品的歡快詼諧的情緒。

設計意圖：體現師生互動、和諧課堂。

辨析具有喜劇風格的音樂

1、看《貓和老鼠》片段，分析音樂的表現形式

2、聽《江河水》《漁舟唱晚》《山村來了售貨員》《舉杯吧朋友》片段，辨析哪一首是喜劇美。

設計意圖：調動學生主動參與的積極性，培養他們分析音樂作品的能力。

五、總結喜劇美的特點，進一步明確本課的學習目標。

八、板書設計

喜劇美

作品

表現手法

拍子

演唱形式

旋律

《這一仗打的真漂亮》

詼諧、幽默

四二拍

領唱、齊唱

旋律輕松活潑

說唱音樂風格

《跳蚤之歌》

諷刺、擬人

四四拍

獨唱

旋律不和諧，半朗誦半歌唱曲調

九、教學反思

本方案的設計，著眼于學生的主動發展，致力于運用現代信息技術優化課堂教學的研究，通過音樂實踐，培養學生的創新能力，提高音樂素養。但教學中一味的依靠視頻影像，雖然給學生帶來視覺的沖擊力，但限制了學生想象力的發展。同時，由于流行歌曲的影響，學生對課本上的音樂還是抵觸，對音樂的深入理解有難度，所以，在教學內容安排上，應根據實際合理設計、安排，教學方法上突出合作教學。

第五篇：人音版高中音樂鑒賞 新時代說課稿

人音版高中音樂鑒賞 新時代說課稿

第十八單元 走向新世紀 第三十四節 新時代

一、說教材 1.教材分析：

本課選自人民音樂出版社高中《音樂鑒賞》（全一冊）第十八單元《走向新世紀》第三十四節《新時代》。本課將主要欣賞學習歌曲《走進新時代》、《祖國頌》和《你是這樣的人》。《走進新時代》這首①歌曲抒發了世紀之交，中國人民滿懷激情、向往未來的情懷。《祖國頌》原是紀錄片《祖國頌》的插曲，這首歌曲隨之廣泛流傳至今。《你是這樣的人》②為紀念周總理誕辰一百周年而作，歌曲樸實、動人，情感含蓄、深沉，令人蕩氣回腸。

（通過對教材的分析，我的教學目標為以下兩點）2.教學目標：

（1）引導學生認識三首作品的創作背景，內容以及作者。（2）引導學生了解音樂的社會功能。

（為了更好的完成以上目標，我的教學重點和難點為）3.教學重點、難點：

啟發學生探索，交流音樂的藝術內涵，提高對聲樂作品的欣賞能力。

二、說教法說學法 高中的學生，知識結構完整、有一定的藝術修養。我選用的教法是參與互動式教法，運用多媒體教學手段創設具體、生動的畫面，達到視覺聽覺的高度結合。

學生是學習的主體，我將采用合作探究的方法，緊緊圍繞教學目標和教學重點，充分調動學生的積極性。（下面說一下我的教學過程）

三、說教學過程

（1）復習導入：本節是本冊教材的最后一個學習內容，如果第一節“音樂與人生”是本冊教材的“序”的話，那么本節“新時代”是本冊教材的“小結”。今天講述的“走向新世紀”，這意味著每一位高中生在新的世紀里將獲得新的啟示與新的人生規劃。

（2）下面對比聆聽：獨唱《走進新時代》與合唱版《走進新時代》。之后請同學們分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而產生的效果上的差別。然后，請一位同學朗讀歌詞，感受這首歌曲抒發了怎樣的時代情感。下面由我來介紹作品：《走進新時代》是一首紅色歌曲，旋律充滿正氣，歌詞健康向上。接下來復聽獨唱版《走進新時代》，引導學生在音樂高潮的部分，跟隨視頻一起唱，深刻感受樂曲的情懷。（3）接下來欣賞混聲合唱《祖國頌》。之后提問學生聽完歌曲的感受。下面引導學生認識歌曲結構。（③這是一首單樂章的頌歌，全曲分為A、B、A三部分。

A段描寫祖國大地山川壯麗，人民迎接社會主義時代到來的無比興奮的心情。旋律悠長、寬廣。B段 旋律舒展、深情、富有民族特色，展現祖國一派繁榮景象。再現的A部分是第一部分的變化重復，氣勢更加寬廣、宏偉。）之后復聽歌曲，學唱主題音樂，進一步體驗歌曲的結構、內涵及風格特點。

（4）下面由我來介紹周恩來的生平事跡： 周總理出生于1898年，祖籍紹興。第一任中華人民共和國總理。在他去世的時候聯合國為他降了半旗，遭來其他國家總理的不滿，當時聯合國秘書長說“作為一個文明古國和人口大國，他們的總理沒有一分存款和一個子女，你們能做到嗎”寥寥數語，卻震撼人心，只有用鞠躬盡瘁、死而后己才能很好的概括出總理的一生。接下來，對比欣賞美聲（戴玉強）和通俗（劉歡）兩種唱法演唱的《你是這樣的人》。之后請同學們說出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，簡單談談感受。

（5）通過欣賞歌曲，最后和學生一起討論總結，音樂有哪些社會功能：（④書上239頁）

四、拓展

布置課后作業：（⑤書上242頁）

五、總結

通過欣賞《走進新時代》、《祖國頌》和《你是這樣的人》，可以培養學生發現美、欣賞美、創造美的能力，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。謝謝評委，說課完畢