第一篇：人教版美術教案第十冊

人教版美術教案第十冊

課題 《形的魅力》

課時 2課時

教學重點、難點 ：啟發引導學生能夠找到適合自己的方法，將各種形組合成一幅美麗的畫，在此過程中鍛煉學生的動手能力和想象能力。

教學目標：

知識與能力目標：了解形的概念及分類，感受不同形組合在一起的美感，培養學生的動手能力和想象力。

過程與方法目標：啟發學生充分展開想象，采用畫或剪等不同形式，將幾何形和不規則形組合成各種畫面。

情感態度與價值觀目標：鼓勵學生大膽創新表現，有一雙善于發現美的眼睛。

教學過程：

第一課時

一、啟發引導

1、請全班學生在最短的時間內剪出或畫出自己熟知的形狀。

2、啟發學生將這些平面的形狀進行分類，3、并說出自己對這些形狀的感受。

幾何形：指輪廓線呈現規則的形狀。

幾何直線形;：正方形、長方形、三角形、菱形等。特點：安定而有秩序。

幾何曲線形：雞心形、圓形、橢圓形等。特點：自由、整齊有序。

不規則形：指輪廓線呈現自由形式的形狀。

自由直線形：指不安定有動感的形狀。

自由曲線形：指優美而自由的各種形狀。

二． 發展階段：

1．《形的魅力》的特點（學生討論找規律）

展示各種形狀。

師問：請找一找它們有什么規律（學生討論）

生答：略

師小結：形是構成 美術作品的基本元素之一。（點、線、形狀、色彩等）

2．形的分類（知識窗內容）

幾何形（三角形、正方形、矩形、橢圓形、多邊形等）自由形（隨手畫的形狀）

3．形的特點（外形和骨式的變化）：

有規則--

無規則--

三． 拓展階段：

1． 怎樣運用各種形狀組成畫面（小組討論）。

師小結：首先要創造出各種形狀（剪出形狀）

2．制作步驟（教師 示范）

四． 學生作業：

1． 作業要求：設計、制作一幅畫。

2． 學生練習，3． 教師巡回輔導。

五． 作品展示：

1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。

2． 學生代表向全班同

3． 學展示并評述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教學延伸與拓展：

思考：用各種形狀還可以創造什么作品或運用裝飾像框等方面。

課題 《形體的組合》

課時 2課時

教學重點、難點 ：理解各種不同形體概念，尋找生活中的各種形體，培養學生的觀察力和想象能力。

教學目標 ：

知識與能力目標：通過學習理解形體的概念。

過程與方法目標：充分展開想象，嘗試用立方體、球體、圓柱體等各種形體進行組合設計。

情感態度與價值觀目標：讓學生感受到在我們生活的世界里，許多物體多是各種形體的組合，感受性體組合之美。

電教及信息技術應用 ：教師帶領學生欣賞帶有音樂配音的青島雕塑錄像，激發學生對雕塑的興趣，請學生從中找出都見到哪些形體？認識各種不同的興替。

教學過程：

第一課時

一 導入新課

讓學生欣賞帶有音樂配音的青島雕塑錄像，激發學生對雕塑的興趣，了解學生最感興趣的問題，請學生從中找出都見到哪些形體？分小組進行討論，選出代表，競爭發言、辯論，教師進行小結，介紹生活中經常見到的各種形體，并且進行弘揚愛國主義精神，美化社會環境的思想滲透。

師: 這些建筑物漂亮嗎？（播放課件）猜猜它們是用材料做成的？

生: 紙盒

小結: 這些是我們平日常見的小盒子,通過我們的雙手可以把他們變成各式各樣的大房子。（板書課題）

二 教授新課

師:

建筑物大都呈現一定的幾何形體,形形色色的包裝盒,經過剪貼,拼拼貼貼,再進行適當的附加裝飾,每種風格別具一格的樓房、小屋就呈現在我們面前。師生共同分析模型特點）（邊欣賞邊分析）

提問: 這組模型由幾個盒子組成？它們的形狀如何？

小結:這些盒子形態各異的盒子,有的長有的短,因此把他們組合在一起正好可以表現出樓房的高矮不同。有的小盒子還可以進行變化組合。

三、師生共同制作

1、剪切：找一個大一些的盒子作為建筑物的主體,先想好你要做的大房子的造型,然后選擇一個恰當的位置剪開,剪掉多余的部分,方便其他盒子的組合。

2、組合：取一個小一點的盒子進行組合,可以將它豎著粘,也可以將它橫著粘,可以根據需要組合二至三個盒子。

3、鑲料：找一些紙條,或有關建筑物的裝飾品進行鑲料,要注意將盒子的四周全部包住,給人整體的美感。

4、粘接：將這些裝飾物粘接到小盒子的邊和角上。（師生共同討論，怎樣粘接更有創意？）

5、教師提問：你想做一個什么樣的大房子？學生討論

四

學生制作，教師巡回指導

作業要求：1 用你手中的小盒子組合成不同的大房子形象。仿照老師制作的范品制作一個大房子。

五、小結：（出示泡沫板平地）

看看誰的高樓最先蓋起來，誰的高樓最漂亮！

第二課時

教與學的過程：

一、導入新課

師：（出示范品實物投影）

提問：這些高樓與上次我們做的高樓有什么不同？

小節：這些高樓要比我們上節課做的高樓復雜的多，大也是我們平時見到的小盒子作成的。

二、教師與學生同步制作

（1）構思

提問：你都見過哪些漂亮的高樓，誰能具體描述一下？

小結：這些高樓通常比較復雜，形象各異。

提問： 這些高樓漂亮嗎？它們是由哪些形狀組成？

（2）制作簡單形

這些高樓有三角形，有錐形等形體，這些形狀都不太好找，這就是學要我們動手去做。

示范三角形做法和錐形做法。

（3）選形：你手中的小盒子適合做什么樣的大房子呢？要根據不同的情況加以制作。不能照搬照用。（4）裝飾

提問： 你想怎樣裝飾你的大房子？

生：

可以用色紙剪出窗框進行粘貼，也可以粘貼各種磚塊圖案。

三、學生制作，教師巡回指導

作業要求：

根據自己準備好的包裝盒，將幾個盒子組合成一幢大房子。

四 小結：（出示泡沫板平地）

看看誰的高樓最先蓋起來，誰的高樓最漂亮！

抽象雕塑

課

時：2 課時

教學目標：

1．通過教學活動，讓學生了解無論各種材料，經過巧妙的構思，能創造書抽象的雕塑。

２．通過學習活動，學生初步學會運用組合原理，進行構思、創作立體雕塑作品。并嘗試自己動手，進行雕塑創作。并從活動中體會到樂趣。

3、培養學生的環保意識，利用廢棄物進行再創造，美化環境。

教學重點：

認識抽象的基本特點

教學難點：

學會運用各種材料進行抽象雕塑創作

教學過程：

一． 導入階段：

1． 欣賞抽象雕塑

師問：看了這些形體，有什么特點嗎？為什么？

生答：略

2．導入課題：《抽象雕塑》

二． 發展階段：

1．抽象的特點：幾何形體

2、《抽象雕塑》的特點（學生討論找規律）

欣賞雕塑作品等。

師問：請欣賞找一找它們有什么特點，藝術家是如何設計、構思抽象雕塑的？（學生討論）

生答：略

師小結：想象空間很大

抽象雕塑基本結構。

由幾何形體構成（人工創造的有三角形、正方形、矩形、圓等）

三． 拓展階段：

1． 怎樣運用各種幾何形體組成立體雕塑作品（小組討論）。

2、讓學生把自己準備好的廢棄物--立體形的實物，展示并思考再創作。

3．制作步驟（教師 示范）

四． 學生作業：

1． 作業要求：設計、制作一件抽象雕塑作品。

2． 學生練習，3． 教師巡回輔導。

五． 作品展示：

1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。

2． 學生代表向全班同學展示作品

3． 展示并評述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教學延伸與拓展：

思考：抽象雕塑作品可以運用在那些地方、環境中。觀察、收集廈門市有那些抽象的城市雕塑作品。

多樣與統一

課

時：2課時

教學目標：

1．通過教學活動，讓學生了解構圖的基本知識。了解多樣與統一的基本規律。并利用多樣與統一的規律，畫一組靜物。

２．通過學習活動，學生初步在學習中體會多樣與統一在繪畫構圖中的作用，嘗試自己動手做一個取景框，進行構圖訓練。并從活動中體會到樂趣。

3、培養學生的認真觀察事物的習慣。利用視覺感受事物的不同和變化。

第一課時

教學重點：

了解多樣與統一的基本規律

教學難點：

學會運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生

第二課時

教學重點：

運用多樣與統一的基本規律進行靜物寫生

教學難點：

對不同靜物的觀察

教學過程：

一． 導入階段：

1． 欣賞一組靜物的變化

師問：看了這些變化，有什么想法嗎？為什么？

生答：

2．導入課題：《多樣與統一》

二． 發展階段：

1．學習知識窗內容：

三個蘋果的例子

2、學生活動：

把自己準備的實物進行組合（以小組為單位）

討論：怎樣才比較好看

3、欣賞范畫實例

畫家是怎樣運用多樣與統一的基本規律

三． 拓展階段：

1． 怎樣運用多樣與統一的基本規律完成一幅靜物寫生

2、讓學生把自己準備好的取景框，把要寫生的對象觀察下來。

3．繪畫步驟（教師 示范）

（1）、擺好靜物

（2）、用取景框觀察靜物

（3）、找出最高點、最底點、左右兩側的界線形成一個三角形

（4）、用水筆從前至后逐個描畫

四． 學生作業：

1． 作業要求：完成一組靜物寫生

2． 學生練習，3． 教師巡回輔導。

五． 作品展示：

1． 小組單位展示、評述學生自己的作品。

2． 學生代表向全班同

3． 學展示并評述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教學延伸與拓展：

思考：多進行觀察和靜物寫生，鍛煉認真觀察事物的習慣。還可以進行風景寫生。

靜物寫生

課

時：2-3 課時

教學目標：

1．通過教學活動，讓學生了解寫生的意義，培養學生認真觀察事物的習慣及重 要性。

２．通過學習活動，學生初步掌握寫生的方法，在學習中不斷提高觀察事物的能

力。體會寫生的樂趣。

第1課時

教學重點：

寫生的基本方法

教學難點：

學會用線描的方法表現靜物

第2-3 課時

教學重點：

寫生的構圖知識

教學難點：

用線描的表現方法

教學過程：

一． 導入階段：

1．欣賞一組照片（感受照相取景）

師問：哪一張好看的，為什么？

生答：略

2．導入課題：《靜物寫生》

二． 發展階段：

1．什么是靜物畫

靜物畫是西方繪畫中的一個門類。

它指以日常生活中無生命的物體為主要描 繪對象...也就是說從概念的意義上，西方的靜物畫與動物畫只在極小的范圍內有一定的重合現象。

2．欣賞一組靜物寫生畫

師問：哪一幅好看，為什么？

生答：略

3、學生實踐

派學生代表（小組組長）選擇靜物

3、觀察靜物的組成結構

高、低、大、小

前、后、左、右等（學生討論）

三． 拓展階段：

1． 寫生要注意什么？（學生討論）

師小結：寫生對象的真實性

2、如何用線條表現靜物？（學生討論）

師小結：利用線條的長、短、粗、細、曲、直等特點，來描繪寫生對象

（師示范）

3．制作步驟

（1）、用取景框構圖

（2）、在畫紙上定好寫生對象位置（高和寬）

（3）、按從前到后的順序描繪

（4）、仔細描繪，做到統一有序

四． 學生作業：

1． 作業要求：完成一幅靜物寫生

2． 學生練習，3． 教師巡回輔導。

五． 作品展示：

學生代表向全班同學展示并評述自己的作品。

六． 收拾和整理：

收拾并整理好自己的桌面。

七． 教學延伸與拓展：

思考：多練習線描，在靜物寫生的基礎上，可進行風景寫生。鍛煉自己仔細觀察生活的能力。

講一個科學家認真觀察生活的故事。

第2-3 課時

繼續進行靜物寫生，并鞏固靜物寫生知識

課題：喜怒哀樂

課時：2-3 課時

教學目的：

知識與技能目標：學生學會喜、怒、哀、樂不同表情的特征及美術表現方法。

過程與方法目標：學生能夠理解心情與表情的關系，并掌握美術語言的表達方法。

情感、態度、價值觀目標：培養學生對大自然的人文關懷之情，提高想象力、表現力、創造力。

教學重點：掌握喜、怒、哀、樂表情的特征。

教學難點：運用已有的知識結合喜、怒、哀、樂表情特征進行大膽想象表現。

教學方法：啟發式

教學準備：師：教具、影象資料、電腦多媒體設備。

生：顏色、油畫棒、橡皮泥。

教學過程：

【激情導入,體驗色彩】

⒈創設情景。（教師以談話的形式與同學交流上課時的心情感受。）

⒉體驗色彩情感性。

⑴請學生在色卡中選出分別能體現出自己喜悅、憤怒、悲傷、歡樂心情的色彩。

⑵請學生把選出的色卡按類分別粘貼到黑板上。（很多同學早已按捺不住，爭先恐后地把自己所選的色卡展示在黑板前。）

⑶請學生說一說自己所選擇色卡的理由。

⑷出示課題。（喜怒哀樂）

【觀察表情，感受特征】

⒈做游戲，展示不同的表情。

⒉請四個小組的同學分別到黑板前根據對應的表情色卡用不同的形狀在上面擺放出不同的表情，并對特征加以說明。

⒊請學生根據不同的表情進行成語交流。

設計意圖：

用直觀教具能更符合低中年級學生的欣賞興趣、更易于觀察形象特點、更易于形成情趣性記憶。描述表情的成語交流能使語文與美術學科進行有機溶合、既擴展學生的語文知識，又強化了對表情特征的掌握。

【引導延伸，豐富內涵】

提示大自然中的萬事萬物和人一樣都有心情和表情。（出示課件：人類亂砍亂伐之后大自然電閃雷鳴、水土流失、進而山洪爆發，揭示大自然的表情。從而引申表情的豐富內涵。

⒉討論人類與大自然的人文關系。

設計意圖：

從單純的人物表情延伸到大自然的表情，拓寬學生的想象空間，培養人文關懷精神。

【學生操作，教師輔導】

⒈作業要求：

⑴可以用繪畫或泥塑的形式創作。

⑵展開豐富想象，根據作品創意表現不同的表情，并配以相應的色彩。

⑶題目自擬。

⒉教師引領：時刻用輕松的語言引導學生，用鮮明的個性，豐富的想象力進行創作。

設計意圖：

讓學生自由選擇自己喜歡駕馭的造型表現語言，不拘泥于技法盡情創作，從而提高想象力、表現力、創造力。

【作品展評，體會成功】

⒈作業展評：

⑴互評⑵自評（說明創意或講述自編故事）⑶教師講評

⒉作業小結：

第七課 夸張的臉

課時：2-3 課時

教學目標

1.學習抓住人物頭像特征，進行夸張的表現手法；并嘗試泥塑，進行頭像立體造型。

2.啟發學生觀察感受人物五官、表情特征，探索用泥塑造型語言，夸張塑造，大膽趣味地表現人物頭像，提高學生對人物特征的觀察及立體造型表現力。

3.體驗泥塑夸張表現人物頭像造型的樂趣，培養對漫塑人物的審美情趣。

教學重點、難點。

重點：用泥塑的形式表現夸張的人臉。

難點：抓住人物形、情特征進行夸張的泥塑立體造型表現。

課前準備

（學生）陶泥兩塊，大小根據條件任意，一塊做臉，一塊做五官頭發。盤一個，放少量水（沾土銜接之用）。泥刀一把，木板一塊（或報紙、布），以袖套圍裙一套。

（教師）陶泥若干，橢圓形紙板（表面打毛）兩塊，工作服，實物投影儀等多媒體，課件（漫畫、泥塑作品欣賞），阿福、社火等作品若干。

教學過程

1.玩泥游戲，導入新課。

（1）教師準備一盆偏濕些的小泥球，橢圓形的紙板。讓學生分組進行游戲比賽，看哪組能快速把小泥球壓成泥餅，以填滿橢圓形紙板為勝。

（2）請同學上臺，做快樂的表情，看誰的表情最強烈。導入新課。

2.觀察人物夸張表情的變化特征，探究學習抓住特征進行變形的夸張表現方法。

（1）觀察教師演示：微笑表情的人物簡筆畫，提問：怎樣讓開心的表情更顯開心？

（2）分小組討論，請代表發言：五官、發型怎樣變形就更開心？可請學生上臺修改眼或嘴的幾種變化，學會舉一反三。

（3）欣賞。簡筆漫畫人物頭像。進一步啟發學生，觀察漫畫家夸張的表現方法。得出夸張之藝術手法：變形法，如小的更小，圓的更圓，曲的更曲。

（4）欣賞。對比欣賞漫畫名人與真人頭像作品。討論：夸張變形的藝術手法的審美特征。是使人物更鮮明更風趣幽默更具感染力。

3.感受夸張的臉，鼓勵學生夸張表現自己喜愛的臉。

（1）輕松一下，啟發學生嘗試做各種有趣夸張的表情，互相觀察臉部形的變化特征。

（2）課件出示：各種表情夸張的人臉。進一步開闊視野，選擇自己喜愛的夸張表情，進行創作。

4.學習泥塑立體造型方法。

（1）欣賞泥塑作品：中國古今雕塑家、民間藝人的陶土雕塑作品（課本或實物）。重點欣賞夸張的五官造型特點。激發學生泥塑造型興趣。

（2）泥塑捏塑技法學習：對比漫塑人物和漫畫人物不同點：立體造型與平面造型的區分。提問討論：泥塑捏塑有哪些手法？總結：團、搓、壓、挖等等。

（3）教師演示：泥塑人物頭像步驟方法。教師根據簡筆畫開心的人，用學生制作的橢圓形陶土，添加上捏塑的五官、頭發。

（4）討論：兩塊陶土用水銜接會更容易牢固。討論多種組合泥塑成型方法，如泥球和泥條組合成眼睛。

（5）欣賞陶藝學生作品，啟發：用泥塑造夸張的五官，有更多的變化方法。鼓勵學生大膽表現。

5.學生在輕松的音樂聲中完成創作。

6.展示學生作品，給自己的作品取名，進行評價。

7.做一個輕松夸張的表情下課。

十二生肖

課時：2 課時

教學目標

1．通過教學，掌握用紙造型的方法，能生動地粘貼生肖圖。（了解）

2．學習紙條造型的方法。（練習）

3．從粘貼十二生肖的過程中，學習變形、夸張的藝術表現手法，培養學生愛美的情操和創造美的能力。（練習、接受）

重點和難點

本課教學的重點是用紙條粘貼的造型方法，制作出自己喜愛的或自己的生肖造型。

難點是掌握紙條造型的技巧，粘貼平整牢固，圖形不變。

課前準備

示范作品，硬底板，鉛畫紙，色卡紙，小刀，剪刀，膠水或雙面膠。

教學過程

1．課前提醒：注意小刀、剪刀等工具的安全使用。

2．用謎語引入課題。

“一人有一個，全國有幾個？準確一計算，只有十二個?！?/p>

你猜這是什么？

學生猜出謎底后出示課題（既謎底）“十二生肖”。

3．學生自由說說對十二生肖的認識，各抒己見。

如：十二生肖從大到小的順序是“鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、雞、狗、豬”；今年是猴年，明年就是雞年；我屬豬，我屬狗……

4．講授做紙條生肖圖形的方法。

（1）出示示范作品，欣賞、講解。

（2）制作一只“老鼠”作示范，邊講解制作方法。

①從書中選一個自己屬相或自己喜歡的生肖圖，在底板紙上畫稿，最后用肯定的線條將生肖圖畫準。

②截取紙條（已讓學生事先準備好）。

③粘貼。先按輪廓線涂上適量的膠水或貼上雙面膠；然后將紙條的斷面沿輪廓線細心地粘，要讓貼上去的紙條豎立著并不歪斜，等穩定一段時間后，再松手。如貼上去的紙條長于輪廓線，應將多余的部分紙條剪去，若不夠長則應接一段上去。

粘是制作的關鍵，要細心。

（3）注意的問題。

①截取的紙條應直，寬度一樣。

②用白色紙條時，底板應選顏色比較深的卡紙，如：黑、藍、紅等，以使對比強烈，立體效果好。

③當生肖紙條圖形全部粘住后，在膠水未完全干時，上面可以輕輕放上一塊書寫墊板（美術課本也可以），壓一段時間，這樣帖成的圖形平整牢固。

5．學生作業。

從書中選擇一個自己喜歡的或用自己的生肖圖形，制作一幅紙條生肖圖。

6．學生制作期間，教師作示范并巡回指導。

7．展示學生作品。

選取完成得較好的作品在黑板上進行展示，最好能夠湊齊十二只生肖。同時讓學生們進行自我點評。

8．組織教學

有興趣的同學可以利用課外時間再制作幾幅生肖圖，把它們掛在家里，美化自己的居室。

學畫山水畫

課型：造型 表現

課時：3-4 課時

教學目標：

一：了解我國歷史悠久的傳統繪畫，引導學生欣賞中國山水畫的表現特點，初步了解山水畫幾種常見的表現方法，激發學生對中國傳統民族文化的熱愛。

二：通過欣賞中國畫的各種皴法，指導學生在表現過程中運用相關技法及筆墨要求，表現簡單的山水景色，并根據自己的想象表現自己家鄉的各種自然景色。

教學重點：

一：了解中國畫的特點，掌握中國山水畫一定的表現技法，表現自然景色。

教學難點：

二：水墨濃淡的筆墨變化，中國畫點線的技法以及山水畫構圖。

課前準備：

中國畫（以山水畫為題材為主），山水畫技法課件。

師生共同準備中國畫的工具與資料。

教學流程：

一：欣賞導入

引導學生欣賞中國歷代著名山水畫，初步了解我國山水悠久的歷史及發展過程，激發學生熱愛祖國傳統文化的熱情和學習興趣。

與西洋畫中的風景畫做比較，強調中國畫意境及詩書畫的一體。

引導欣賞感知中國畫中的三遠：高遠。深遠。平遠。

二：揭題：學畫山水畫

三：授新

1，法的山水畫，引導學生觀察畫面，思考：A造型特點 B技巧運用 C表現手法 D感受。D 如何表現。繪畫步驟等。

2，師生共同討論如何運用中國畫材料，工具進行描畫，鼓勵學生大膽嘗試體驗水墨交融的筆墨情趣。

3，師生共創；請生簡述自己做畫步驟，方法，師師范步驟，技法。講授示范表現山水畫技法A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴

D點苔。講解師范在造型中線條的運用，筆墨的技巧等等。

4，欣賞中國畫其他技法點津。

5，小結作畫步驟。

第一課時完成基本技法的練習，試創作。師巡視指導。

四：引導創作

1，欣賞課本范圖及其他學生的優秀山水作品。激發學生創作欲望。

2，小組討論創作想法，交流練習過程中的一點成功之處，集思廣益。

3，請學生講述自己的構思及表現形式，師及時表揚及進一步啟發，引導并強調構圖及筆墨的用法。水墨的焦濃重淡輕干濕等等。

五：學生創作

1． 以線為主的方法，也可以用大塊面墨色與點，線，面相結合的手法來表現山水畫。

2． 師巡視。提醒學生在創作中靈活運用技法。注意構圖，處理遠近關系等。

3． 幫助個別后進學生的造型創作。

六：作業展評

生自評?；ピu。選出優秀作品并說出喜歡的理由。師點評優秀作業，小結本科重。難點。

七：課后拓展

1． 通過觀察和大膽的想象，創作有新意的作品，表現家鄉的自然景色，體現創造的樂趣。

2． 利用網絡欣賞更多的中國畫名作，了解中國藝術大師的作品風格。

風的魅力

課時：2 課時

教學目的：

1、引導學生認識風能。

2、引導學生發揮詳想象力，將各種材料加工成風力玩具。

3、通過制作，培養學生的探究能力和動手能力。

教學重點：利用風能，制作風能玩具。

教學難點：如何將風能的運用和紙玩具完美結合。

教具：書本、圖片資料、竹條

學具：竹條，薄紙、繪畫工具

課前準備：

1、學生通過看書、上網、向家長或老師請教等方法，了解風能在我們生活中的運用。

2、師生共同收集各種紙和其他材料，用來制作和美化風能玩具。

教學過程：

一、引導階段：

觀看風箏的錄象，提出問題；風箏為什么會飛？師簡介有關風能知識。風箏的歷史。

請學生交流風能在生活中的運用，并說出看到過哪些利用風能制作的玩具如：風車、風箏等

二、發展階段

1、奇思妙想階段：啟發學生在了解生活中風能運用的基礎上，發揮想象力，交流自己對風能紙玩具的初步設想，談談如何結合身邊的材料制作一個與眾不同的風能玩具。

2、教師結合范圖講述制作風箏的最簡易的步驟

技法一：先將竹條綁成十字形，然后用兩根竹條做斜桿，用薄紙蒙在紙架上，再用一根線拴在橫桿與豎桿的交點上，另一根拴在下面。

欣賞不同造型的風箏圖片，從風箏的骨架、結構上鼓勵學生通過集體討論來解決如何將風能的運用和紙玩具的完美結合這一重點和難點，制作出更多不同造型的風箏。

3、作品美化階段”：在學生解決了重難點以后，要求他們對風能玩具通過材料顏色搭配、涂色等方法進行美化。

三、布置作業：利用身邊材料制作一風能玩具

四、學生作業，教師指導

要點：“扎”要左右對稱，使風箏左右兩側受風面積相當。：“糊”要整體平整，干凈利落。

講評學生作業：引導學生展示交流他們的作品，強化兩種作品，一種是在設計、制作、美化上有某個亮點的作品；一種上整體奇思妙想、設計精巧的作品。

微觀世界

課時：2 課時

教學目的：

1、通過對微觀世界的認識、了解,引導學生從不同角度來省視、探究事物的另一構造世界，培養學生細致觀察的習慣。

2、讓學生嘗試運用不同的表現方式，自由表達自己領略到的微觀世界畫面，體驗觀察與繪畫的樂趣。

3、提高學生對抽象美的認識和熏陶。

教學重點：微觀事物的細致觀察與表現。

教學難點：微觀世界的表現。

教學準備 ：顯微鏡、放大鏡、CAI微觀動植物活動課件。

教學過程：

一、引導階段

（1）

多媒體欣賞幾種海洋與陸地的動、植物（如：海星、海螺、多種植物的

根、莖及昆蟲等）在不同生存環境中的生活情境，觀察它們外在的形狀、顏色和質感。

（2）

欣賞與比較的幾種方法

1、由遠到近的觀察對比方法

A、海星外在的整體形狀是多角形刺狀。

B、局部觀察時面部凹凸有所晰。

C、在顯微鏡下表面呈各式星狀且形態各異，還參差著無規則的小圓點。

2、剖面觀察法

A、兩種不同植物的根、莖橫切，雖都以圓為元素，但由于它們的軌跡不同，形成兩種截然同的圖象。

B、螺是一種貝類海洋動物，其質的堅實外表由外往里是旋狀紋樣。橫剖切后，是發射式漸變狀，色彩也從藍灰逐漸變成黃灰色。

二、發展、表現階段

A、通過線條的粗細、蔬密、曲直組織，能表達出微觀物體的運動態勢。

B、以點的大小為排列基數，通過運動軌跡來體現形象的節奏感。

C、運用色彩要素體現各種不同的色彩傾向或冷暖變化，使學生懂得色彩能傳遞人們的思想感情。

D、注入自身的情感，更能創造出美麗豐富的微觀世界，并從美的角度進行塑造，使其更具藝術性。

三、布置課堂作業

根據所觀察的對象，用筆把見到的微觀世界描繪下來。

四、作品展示與評價

1、作品讓學生通過教學多媒體開展自評、互評與師評活動。

2、談運用哪些奇思妙想與作畫方式來完成作業？

3、通過微觀世界的觀察與描繪你們有何收獲？

五、教學廷伸與拓展

1、通過仔細觀察和大膽想象相結合，鼓勵學生運用點、線、面和色彩方法來組織表現許多抽象作品，描繪出更多的微觀世界畫幅。

會亮的玩具

領域：設計.應用

課時：3-4 課時

教學目標

1，引導學生了解用電發光的原理。

2，引導學生發揮想象力，將各種材料加工成會亮的玩具。

3，通過制作會亮的玩具，鍛煉學生的動手能力和團結協作精神。

教學重點

進行燈泡發光原理的解說，并引導學生利用生活中的廢棄材料結合燈泡發光原理的電路知識制作“會亮的玩具”的設計圖和實物模型。

教學難點

如何根據燈泡發光原理及各種發光源，合理運用各種材料制作出會亮的玩具。

1.課前準備

（1）

學生通過看書、上網、向家長或科學老師等請教，了解交流燈泡發光的電路原理。

（2）

師生共同收集各種用來制作發光的材料及玩具外觀的廢舊材料，如飲料瓶、塑料盒、電池、電線、膠布、彈簧、繩子、鐵絲線等等。

第1課時

（電路、光源制作階段）

一

激趣導入

同學們，在上課之前，我們先來看這樣一組實驗器材，（出示：一節干電池，一小節電線，一個小燈泡，膠布）；好的，同學們，你們知道用什么方法可以使小燈泡發光嗎？（師生共同探討，并進行嘗試，也可以請學生現場演示，激發學生的學習熱情）

備注：結合科學課的知識，將電線的一端繞在小燈泡的線圈上固定好，另一端則用膠布固定在干電池的負極，這時只要將小燈泡接觸到干電池的正極，小燈泡即會發亮。

二

課堂教學

a)引導階段

同學們，剛剛我們一起做了這一組實驗，現在我們再來看這一幅電路圖（展示電路圖），有沒有同學知道燈泡、電線、開關等的工作原理呢？（可做小組討論，師生交流，一起探究得出燈泡發亮的相關工作原理）

同學們，我們現在已經懂得了燈泡發亮的工作原理，現在請你們采用小組合作的方式，為接下來將要制作的“會亮的玩具”做好內芯。（小組合作操作，教師巡回指導）

b)發展階段

好的，現在同學們都能完成內芯的制作，但只有光源材料能稱得上是玩具嗎？當然不能。要知道我們要“發明”的可是會亮的“玩具”??！而且制作光源難道只有通過制作“內芯”這種方法嗎？（啟發學生充分發揮想象力，進行多種光源制作的探索，并在完成光源制作的基礎上，進行整體的構思，如何設想會亮的玩具。）

三

課堂小結

同學們，我們這節課完成了“會亮的玩具”的光源制作，下一節我們將在現有“光源”的基礎上，完成整體設計方案，希望你們能收集更多的材料，結合“光源”，設計出有創意的科學小玩具。

第2-3 課時

（設計構思，設計稿制作階段）

一）

導入新課

回顧上一節課的“光源”制作知識

二）

發展階段

1）

現在請同學們根據身邊已收集到的各種材料，小組討論，提出設計方案。

2）

結合學生提出的方案，教師加以引導，師生共同探究。

小組分工合作，制作設計圖稿（實物圖、原理圖、擬出設計方案、材料分析等）

（備注：參考方案，見學生用書圖例）

3）

教師巡回指導。

4）

學生典型設計稿展示，學生互評，請小發明家進行介紹，教師肯定優點，指出不足，并結合下節課的實際操作提出相應的建議。

三）

課堂小結

同學們，我們這一節課完成了設計稿，也就是說我們要制作的“會亮的玩具”已

初具模型了，下一節課我們將根據設計稿進行實物組裝，請同學們準備好相應的工具、材料。

第4 課時

（模型組裝階段）

一）導入新課

同學們，我們上節課已經完成了設計稿，現在老師想問問你們，“設計稿”在整個

制作過程中發揮了什么作用呢？

（備注：在現代設計中，設計稿是設計方案的書面體現，它結合了圖象、文字，包含了構思、原理、材料分析等，是整個設計環節中相當重要、不可缺少的一步；也為下一步的實物模型制作做好了鋪墊。）

二）發展階段

1）教師示范幾種基本的制作方法，并出示實物。

2）現在請同學們根據設計稿（小組合作），結合第一節課已經制作好的“光源”部件，利用身邊的廢舊材料，進行組合創造，制作出一個與眾不同發亮的玩具。

3）教師巡回指導，答疑解惑。（與學生一起探討，適當給以示范，并鼓勵學生通過集體討論來解決實際組裝中遇到的困難，如玩具的美觀實用與電路、光源正常工作的關系等。）

4）學生典型作品展示，并進行作品互評，小發明家們的講解、答疑，老師加以肯定優點，指出不足，并給以鼓勵。

三）課堂小結

同學們，通過我們的共同努力，真正嘗試了一次設計、創作的完整體驗，在當今科技日新月異的浪潮中，人們無時無刻都在感受著現代發明給我們帶來的便利；然而，這也是一個變革與優勝劣汰的時代，我們需要的是不斷的改進和創新，才能使我們永遠走在時代的前端，走向世界！

電腦美術

課時：1課時

教學目標：

學習素材的多種處理方法和合理應用，學習圖形處理軟件的導入、設計和合成功能。認識利用電腦進行設計創作的特點和理解設計藝術的一般法則。鍛煉和培養學生豐富的想象力和創造精神。

教學重難點：

教學重點：讓學生理解如何更好地運用電腦圖形處理的功能與自己設計所需要的內容進行有機的結合。

教學難點：對圖形處理軟件中的“矢量”概念的認識及對矢量圖形素材合理的使用。

教學工具準備：

教具：教學課件

教學設計：

1、導入新課

師：同學們一定很喜歡卡通形象吧？課前大家也收集過各種各樣的卡通形象，下面讓我們就一同欣賞一下這些可愛的卡通形象吧？（學生分小組展示并介紹自己收集的卡通形象。）

師：美麗迷人的卡通形象給我們的生活增添了許多的樂趣和活力，不僅兒童喜歡，就連大人們也很喜歡它們?？?！這是老師利用可愛的卡通形象設計制作的電子賀卡、日歷和課程表。（課件展示請學生欣賞）

師：你們喜歡這些作品嗎？你最喜歡作品的那些地方？（生：有可愛的卡通形象，艷麗的色彩......）師：你想不想也親手來制作一張呢？

師：下面我們就來看看如何借助電腦美術手段將喜歡的卡通形象巧妙地運用到設計的作品上。（出示課題：電腦美術——巧用卡通形象）

2、講授新課

設計制作步驟：

師：打開PowerPoint演示文稿，請同學們看課本第26頁的制作過程，然后小組討論研究一下如何進行設計制作。

教師在電腦上來演示：打開PowerPoint演示文稿——插入圖片（來自文件靈活運用卡通形象）——改變大小和位置——設計選擇字體，輸入所需的文字內容（也可以導入聲音）——完成作品

學生簡要交流制作步驟。

3、學生練習

作業要求：參考本課同學們提供的方法和卡通圖案，用電腦創作自己滿意的作品。不要忘了打印作品。

4、作品展示與評價

分組展示，以學生間互相評價、教師評價和自評相結合的方法，客觀、公正地評價作品。

5、課堂小結

同學們的作品都很新穎，創作構思好。如果大家對電腦美術很感興趣，我們課后可以繼續熟悉PowerPoint的操作，也可以主動去探索其他創作軟件，互相交流自己的學習心得，利用電腦鍛煉我們的設計能力，去創作更多更好的作品吧~

旅游節

課型：綜合 探索

課時：3-4 課時

教學目標：

1、以小組為單位進行學習，為本小組將要設計的“旅游節”定一個主題。

2、根據主題，每個小組完成一組能夠反映當地風貌的“旅游節”宣傳資料。

3、增進對當地風土人情的認識，從而更加熱愛自己的家鄉。

4、小組成員分工合作，充分發揚團隊精神，增進同學間的友誼。

教學準備：

1、學生調查當地旅游資源，用速寫、照相、收集圖片等方式記錄下來。再收集當地地圖以及收集相應的文字資料。

2、教師收集各地旅游節海報，旅游地圖等參考資料。

教學重點：當地旅游資源的表現〈圖、文資料〉。

教學難點：制作旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子、設計當地旅游線路圖。

教學過程：

第1-2 課時

1、引導階段：

欣賞教師提供的各類資料。個小組根據收集到的資料進行討論，為本小組將要設計的旅游節確定一個主題，以反映當地風貌〈桂林山水旅游節、青海民族文化旅游節、廈門旅游節等〉，并交流。

2、發展階段：

（1）教師出示旅游風景區圖片、旅游線路圖、宣傳海報、宣傳小冊子等范例。讓學生通過觀察范例，了解各種創作手法，啟發學生創作思路。

（2）學生分小組討論本組作業的呈現方式，制定初步創作計劃。

（3）學生說說制作旅游宣傳海報，或者設計當地旅游線路圖的方法。

首先讓學生明確旅游資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文資源兩種。自然旅游資源有山、水、森林、江河湖泊等各種自然風光。人文旅游資源有各種民俗風情、文化遺跡、工藝品等。

▲學生回答：旅游線路圖可利用旅游圖片、旅游地圖繪制〈圖、文資料介紹〉。

▲旅游圖片宣傳海報或旅游宣傳小冊子可以根據當地特色內容來表現。特色景點、標志、文字說明等內容來繪制。

（4）學生根據小組分工，進行設計旅游線路圖。

提醒學生在設計之前，應注意按照既定方案進行創作。小組的風格相互協調。

（5）學生練習，教師加強個別輔導。

（6）學生介紹自己的作品內容。相互了解不同地區的旅游資源。

第 3-4 課時：

學生制作：旅游宣傳海報或旅游宣傳小冊子。

▲學生分小組，以一個城市的旅游資源和當地特色來表現。

▲引導學生說說海報上的組成部分〈特色景點、旅游圖片、簡易圖案、文字標題等〉。

▲學生完成練習，教師加強個別輔導。

▲師生評析作業。

構圖、畫面表現旅游景點突出、色彩搭配合理。

舞臺布景

課時：3-4 課時

教學目標

1.初步了解舞臺美術設計的基本內容與方法，感受舞臺美術設計所帶來的綜合藝術效果。

2.嘗試設計課本劇的舞臺美術場景與道具、服飾，并進行排練與演出，提高學生將藝術設計與大膽實踐創造相結合的能力。

3.培養學生相互合作的精神和勇于藝術實踐的態度，提高學生對藝術表現活動的興趣。

教材分析

舞臺美術設計是一門綜合的藝術，涉及場景構思、背景設計、道具制作、服裝設計等各個方面，反映了設計者對于演出主題的深刻理解，以及對場景空間立體綜合效果的把握與想象，是對各種藝術手段與方法的綜合運用，可以體現出設計者極大的藝術設計能力和創造力。隨著我國的富強，人們生活水平日益提高，對于文化與藝術的追求也日益強烈，各種形式的演出、晚會等成為我們提升生活品質的重要方面，孩子們也可以從各種渠道欣賞到豐富多彩的舞臺美術，如大型廣場演出、文藝晚會、電視晚會、社區演出、校園演出等。因此，每一個孩子對舞臺藝術都有著自己的體會與感受，但如何引導從藝術的角度來了解與欣賞舞臺美術，并親身參與到舞臺美術設計的活動中，可以說不但是一個新的課題，也是一項有意義的實踐活動。

由于這是一節綜合實踐課，整體上是設計與應用，因此在具體的創作中，也可以有一些造型表現的成分，但教學的著重點應立足于對舞臺美術設計的了解、感受、制作與排練演出上。教學可以根據自己的需要分多個課時進行，尤其實踐環節可以與學校藝術節、新年聯歡演出、參賽節目的排練等相結合，從而取得更大的教學效果。

教學重點、難點：

重點：對舞臺美術的基本了解、藝術感受與設計制作。

難點：組織開展以舞臺美術的方式進行排練與演出活動。

教學設計

第一課時

課前準備

（學生）簽字筆或水彩筆。

（教師）教學課件（包括經過剪接的舞臺演出片段、不同類型的舞臺美術圖片，舞臺場景設計的草圖、舞臺表演幕后情況的圖片等）

教學過程

1.引入新課，揭示課題。

（1）教師引入：同學們，隨著我們國家走向了富強，人民的生活水平日益提高，每天我們都可以欣賞到各種豐富多彩的舞臺表演藝術，你們看過什么舞臺演出？哪一場演出你印象深刻？（學生回答交流）

教師小結：各種各樣的舞臺表演都屬于一門綜合藝術，我們一般把它稱為舞臺美術。

（2）教師揭示課題：今天我們就來學習《舞臺美術設計》。

2.感受了解。

（1）為什么說舞臺美術是一種綜合的藝術？它綜合了哪些藝術手段與形式呢？可以給我們帶來怎樣的藝術享受？下面，我先播放一段精美的舞臺演出，請同學們一邊欣賞，一邊思考上面的問題。

（教師播放課件：舞臺演出片段）

（2）交流討論，教師概括、小結舞臺美術的特點與需要設計的內容，并以《報童》的舞臺美術設計做進一步的圖示說明。

3.學習舞臺美術布景的設計。

（1）通過課件展示布景設計的有關圖片，如西博會晚會、舞劇《大夢敦煌》等，組織學生以小組為單位展開討論：這些布景是以什么作為舞臺的主要形象的？為什么？在整體的設計上還考慮了哪些因素？

（2）小組討論、交流、匯報，教師總結主題形象在整體舞臺美術設計中的意義及其他需要考慮的諸多因素，如燈光、道具、天幕等。

（3）欣賞幾幅舞臺場景的設計草圖，強調草圖的基本設計要點，如要突出演出主題、選擇主題表達的形象、注意舞臺欣賞的視覺效果、說明性地大概畫出舞臺設計的基本效果等。

4.布置作業，鼓勵設計。

自己選定一個課本劇或童話劇，然后用草圖的方式畫出舞臺美術的整體設計。也可采用小組討論的方式，由一位同學畫出集體討論的大概設計意圖。

5.學生設計，教師巡回指導。

6.交流設計意圖，展示評價。

請學生上講臺把自己小組的設計草圖通過投影儀放大，然后講解自己的設計意圖。教師引導學生進行評價，如創意是否新穎，主題形象如何、設計是否會得到較好的舞臺效果等。

7.課堂小結，教學拓展。

①通過教學課件播放舞臺演出的幕后畫面，如化裝、做道具、搭舞臺等，教師進行課堂小結。

②布置學生為下一節課的設計制作準備好相應的工具和材料，并結束學習活動。

第2-3 課時

課前準備

（學生）剪刀、膠水、雙面膠等制作工具，彩色紙、毛線等材料。

（教師）彩色卡紙、水粉畫工具、幾件做好的服飾、道具等。

教學過程

1.引入新課，激發興趣。

（1）教師出示幾件演出的道具，如課本劇《龜兔賽跑》中的頭飾、服裝等，請兩位學生上講臺進行角色裝扮，并簡單地按設計的臺詞與動作表演一個片段。（可以在課前對這兩位同學進行一些簡單的表演輔導）

（2）揭示新課的學習要求：設計制作舞臺劇表演的服飾與道具等，然后進行表演。

2.研究角色與道具。

（1）把全班學生分成幾個小組，展開研究與討論：從上一節課的舞臺場景設計中評選出幾個優勝的方案，作為小組的舞臺劇目，并對劇目中的角色進行設計與討論，如服裝、頭飾、道具等的制作方案。

（2）進行交流匯報，教師對學生好的方案與創意進行積極的肯定。

（3）欣賞童話劇《大樹媽媽》、課本劇《龜梯賽跑》的服裝造型、布置設計、道具制作等。

3.指導制作。

（1）教師出示幾件設計制作的實物，如頭飾、服飾、道具等，請學生觀察、研究是運用了什么材質，用哪些方法制作出來的。

（2）根據學生的回答，教師簡要演示一些立體制作的要點與方法，為了節省時間，有些局部先做成半成品。上課時，教師將最關鍵的部分以及細小的地方，通過實物展示臺進行放大演示，也可以結合一些過程圖、方法示意圖來說明，幫助學生掌握立體制作與局部美化的基本方法，鼓勵學生大膽實踐與創造。

4.布置作業，鼓勵創作。

以小組為單位，為本組選定劇目的角色設計制作頭飾和道具等，并由組內同學擔任角色，自己設計臺詞與動作，進行化裝與彩排。

5.學生設計制作，教師巡回指導。

教師要適當提供一些材料和工具，引導學生共同合理使用，開展積極的分工合作，一起完成學習任務。

6.展示表演，交流評價。

各小組的角色化好裝后上講臺前面的空地進行表演，教師引導其他學生進行評價與獎勵，如最佳服裝獎、最佳創意獎、最佳制作獎、最佳道具獎、最佳表演獎等，肯定學生積極的表現，讓學生體會活動的樂趣和成功感。

7.課堂小結，教學拓展。

引導學生在課外進一步完善自己小組的設計，在班隊活動等機會繼續更好地開展藝術表演活動。

珍愛國寶——古代的青銅藝術

課時：1-2 課時

教學目標：

1、引導學生欣賞古代青銅藝術，了解青銅藝術的發展史及其特色。

2、指導學生學習欣賞的基本方法，提高審美能力。

3、教育學生熱愛和傳承祖國的傳統文化藝術。

教學重難點：了解青銅器的發展，欣賞青銅器藝術的方法。

教

具：青銅器實物、幻燈片。

教學過程：

一、引導階段：

1、播放幻燈片，初步讓學生瀏覽，導入本節課要學習的課題：珍愛國寶——古代的青銅藝術。

2、讓學生來說自己所了解的青銅器及其發展過程。（課前布置學生收集相關內容）

3、師：我國古代青銅器的鑄造，遠在四五千年前的夏代就已經開始出現。商帶和西周是青銅器鑄造的鼎盛時期。

二、發展階段：

1、欣賞教材中的青銅器圖例：先讓學生看書中的圖例以及下面的文字說明。

2、探討怎樣來欣賞，請學生來說說。

3、歸納欣賞的基本方法：（1）從造型上來欣賞，根據不同用途，青銅器有各種不同的造型。（2）從紋樣上來欣賞，青銅器上常有動物紋、幾何紋以及人事活動等圖案，反映當時人們的社會生活和思想觀念。（3）從文字上來欣賞。

三、根據上面幾點欣賞的基本方法引導學生欣賞青銅器藝術

（幻燈）：

夏：

乳釘紋爵

商朝的青銅器：

1、獸面紋方鼎。

2、四羊方尊

3、銅縱目面具

西漢時期：

長信宮燈

戰國時期：

1、虎噬鹿青銅器座

2、宴樂攻戰壺

東漢時期：

銅奔馬

四、師出示現代的青銅器，引導學生欣賞，看看與古代的青銅

器又有什么不同。

五、知識窗：青銅是紅銅和錫的合金，也有的是紅銅和合金。

紅銅加了錫、鉛以后，使銅的熔點降低，硬度加強，因為呈青灰色，所以叫青銅。

第二篇：人美版第十冊美術教案

人美版第十冊美術教案【五年級下】

德育綱要要求

為提高整個中華民族的思想道德素質，培養學生初步具有愛國、愛人民、愛勞動、愛科學、愛社會主義的思想感情和良好品德；遵守社會公德的意識和文明行為習慣；良好的意志品格和活潑開朗的性格；自己管理自己、幫助別人、為集體服務和辨別是非的能力，為使他們成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義公民，打下初步的思想品德基礎。美術教學要充分發揮藝術教育的力量，陶冶學生的情操，培養活潑開朗的性格和愛美的情趣。

課程目標

一、總目標

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，表達自己的感情和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

二、階段目標（第三學段）

? 造型?表現

運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和感情。

? 設計?應用

運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。

? 欣賞?評述

欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論扽方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。

? 綜合?探索

結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。1 人民的藝術家——齊白石 教學目標：

顯性目標：通過資料的收集和學習，了解齊白石的藝術成就、藝術生涯、藝術特色等，能運用藝術語言（如寫意、工筆、陰刻、陽刻、虛實等等）描述一幅自己喜歡的作品，并表達自己的獨特感受。隱性目標：體會“勤奮”與“毅力”帶給人的影響；明白要認真觀察生活，才能感受到美；激發學生對民族藝術的熱愛之情。教學重點：

齊白石的藝術成就、藝術特色和藝術表現。教學難點：

運用藝術語言描述一幅自己喜歡的畫，并表達出自己的獨特感受。教學準備：

課件、課前收集的相關文字和圖片資料、作業本和彩筆等繪畫工具。教學時間： 一課時 教學過程：

一、組織教學：

檢查工具的擺放情況。

二、學生交流資料：

請幾位同學向大家介紹齊白石。（要求用自己的語言簡單的介紹）

三、引導欣賞：

1.小故事——從木匠到人民藝術家

2.《群蝦》（課件出示）〈對比真的河蝦與對蝦〉

最初，齊白石畫的蝦，長臂和軀干變化不多，長須也大多畫成平擺的6條長線。他自己很不滿意。于是，他在家中案頭擺了一只大海碗，碗里養著幾只活蹦亂跳的小蝦。齊白石每天都在碗旁仔細觀察小蝦的活動。從此，他畫的蝦就更加神態多變，活靈活現了。河蝦與對蝦的結合，創造了藝術中的“蝦”。3.齊白石筆下的花鳥魚蟲

他為什么會留下大量的作品？（勤奮刻苦）

一天，齊白石跟師傅出去做活，在顧主家見到了一本乾隆年間翻刻的《芥子園畫譜》，他如獲至寶，與顧主好說歹說借了回去?；丶液?，他跟母親商量好，從每月工錢里拿出一點錢來買紙和顏料，一筆一畫地臨摹起來。白天干活晚上畫畫，常常畫得兩眼酸痛，連鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子園畫譜》全部被他臨摹了下來。從此，這本畫冊成了他的美術教科書。

在齊白石八十九歲高齡時，還堅持每日作畫數幅。（故事）

他知道自己年紀大了以后畫工筆畫會很吃力，于是就趁年輕時畫了很多張工筆的小蟲，但是并不添加其他內容。年紀大了以后，只在每一幅畫中添加寫意的花草即可完成每日自己規定的繪畫量。

欣賞幾幅齊白石的代表作品：（教師引導分析）中國畫：《蛙聲十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：魯班門下 書法：發揚民族文化

4.齊白石不僅是一位畫家，還是一位書法家、篆刻家和詩人。

他所畫花鳥蟲魚蝦蟹，筆墨縱橫雄健，造型簡煉質樸，色彩鮮明熱烈；闊筆寫意花卉與微毫畢現的草蟲巧妙結合，神態活現。篆刻布局奇特有力。

四、評述過程 幫助學生進行評述歸納。

對自己喜歡的一幅作品進行評述并用書面的形式寫下來。

五、拓展過程

為學生介紹相關網址，推薦相關書籍。欣賞齊白石的其他作品。

第二課 20世紀的藝術大師——馬蒂斯

教學目標：

顯性目標：通過欣賞，感受馬蒂斯的藝術他色，通過收集資料，了解馬蒂斯的藝術成就與藝術生涯，嘗試使用馬蒂斯的藝術表現手法創作剪紙作品。

隱性目標：感受與我國傳統剪紙不同的外國剪紙，體會馬蒂斯的藝術風格，樂于了解人類多元文化藝術的成就。

教學重點：

了解馬蒂斯的藝術特色（如藝術表現手法、色彩特點、藝術成就等），區分馬蒂斯的剪紙與中國傳統剪紙。

教學難點：

用馬蒂斯的藝術表現手法創作剪紙。

教學準備：

課件、課前收集的相關文字和圖片資料、作業本和彩筆等繪畫工具。教學時間： 一課時 教學過程：

一、組織教學：

檢查工具的準備情況。

二、欣賞與比較： 猜猜看：

哪一幅剪紙是我國的傳統民間剪紙？哪一幅是馬蒂斯的作品？為什么這樣區分？說說你的理由。

三、介紹馬蒂斯 馬蒂斯擅長什么？

他無論在繪畫還是在剪紙還是裝潢設計中都很有成就。觀察與比較：（課件出示）

1.馬蒂斯的畫在造型上有什么特點？（簡練）

比較馬蒂斯的《金魚》、畢加索的《多拉瑪爾肖像》、高更的《靜物》。2.馬蒂斯色彩上注重什么？

比較馬蒂斯的《藍衣女人》、蒙德里安的《百老匯的爵士音樂》、拉菲爾的《椅中圣母》。你認為馬蒂斯最愛使用的顏色是什么？ 3.馬蒂斯的剪紙與中國剪紙有什么區別？ 欣賞馬蒂斯的剪紙與中國民間剪紙。

四、通過本課的欣賞，你對馬蒂斯印象最深刻的是什么？

五、試一試，用馬蒂斯的藝術表現手法創作一幅自己喜愛的作品。

六、課堂小結。講評作業

第三課 精細的描寫

教學目標：

顯性目標：通過觀察，發現平時不注意的細節，能用線條精細的表現物象。

隱性目標：通過欣賞與表現，感受我國傳統的繪畫技法，體會線描畫的精美、細致，激發對我國傳統文化的熱愛。

教學重點：

組織線條精細的表現物象的方法。教學難點：

組織線條的方法，觀察與表現的方法。教學準備：

課件、自己身邊的物體、作業本、彩色筆或勾線筆。教學時間： 一課時 教學過程：

一、組織教學：

檢查工具的擺放，檢查作業完成情況。

二、欣賞分析：

1.出示門采爾的素描《兩個中國香爐》

簡單解釋素描的含義，區分結構素描與光影素描。

解釋素描、速寫、線描畫的關系。2.對比：

出示圖片：《葵花》及修改圖。

那一幅更精美？為什么？

回憶：在用線條作畫時，應該注意什么？

3.通過欣賞這些精細地描寫，你注意到那些細節？

這些細節用什么樣的線條來表現？

為什么用這樣的線條呢？你能給它換另一種形式的線條嗎？ 4.你認為，用什么樣的線條，如何組織，才能更精細的表現物象？ 教師示范兩種線條的組織形式，請學生再畫出幾種。

能否對物體的細節使用想象中的線條？

三、安排靜物寫生

教師指導作畫。學生完成寫生。

四、展評與小結：

重點評價線條的組織與細節的表現。

第四課 色彩的對比

教學目標： 1.通過色彩對比練習，復習鞏固素色彩搭配知識和色彩搭配的技巧，提高學生的觀察能力和審美能力。2.學習色彩的象征性，表情性等。教學重點： 色彩中色相的對比。教學難點：

色彩之間微妙的變化，以及色彩對比的運用搭配。教學準備：

圖畫紙、水筆（鋼筆）、鉛筆、色卡紙、膠水、圓規，水粉等 教學時間： 一課時 教學過程：

一、組織教學，引出課題 1.檢查教具，穩定情緒。2.引出課題：色彩對比 3.放影幻燈片，板書課題

二、藝術研究： 1.教師：我們生活在什么樣的世界，生存環境又是怎樣的呢？ 請學生用形容詞還形容一下。

學生：五顏六色，五彩繽紛，色彩斑斕等

教師：說明我們的世界充滿了色彩，色彩無處不在，色彩是我們的生活更有生機，活力。

2、但如果世界上沒有了色彩又會怎樣？（暗淡無光，沒有生機，死氣沉沉）伊頓（著名的色彩大師）：

色彩就是生命，因為沒有色彩的世界在我們看來象死的一般！

3、色彩的來源?色彩是如何產生的？

（1666年英國牛頓在劍橋大學實驗室做了實驗：將一束陽光通過三棱鏡形成七色光譜（色彩是光刺激眼睛產生的視知覺）

4、光源有那些：太陽光，燈光，火光

5.色彩三要素：色相，純度，明度 6．色彩對比：

A：同類色對比：同一色相的顏色對比 如：大紅、深紅、朱紅、粉紅等

特點：色相相同，個性差異小，對比效果極弱。畫面比較柔和，不刺眼。舉例：幻燈片，圖片-------學生們的衣服等 B：鄰近色對比：在色環0---40度的顏色 如：紅---橙 橙---黃 黃---綠 綠---藍

藍---紫紫---紅

特點：統一，色彩富于變化、柔和、過渡自然

舉例：幻燈片，圖片-------學生們的衣服，生活中的用品等 C：對比色對比：在色環上0---180度的顏色對比。如：黃--紫 紅--綠 藍--橙

特點：對比效果極為強烈，給人強烈的刺激，容易引起人們的注意。舉例：幻燈片，圖片------學生們的衣服，生活中的用品等 紅綠燈，警示牌，舞臺服等等。7.對比色對比如何取得協調、搭配？ 1)利用面積的不等 2)加中性的灰色（黑加白）3)加裝飾邊（金、銀、白邊）

三、藝術實踐：

讓學生自主制作一幅幾何圖形的的畫面

要求：1.規格：20*20厘米-----運用色彩對比的方式------老師輔導。

四、總結：

回顧本堂課的主要內容（教師強調）

德育教育：色彩是十分重要的，生活中、藝術中都離不開色彩，色彩又使我們的生活更加豐富多彩、富有生機，因此我們要熱愛生活、熱愛藝術。

第五課 讓色彩動起來

教學目標 ：

1、學習和了解色彩的視覺規律，引導學生感受色彩對比的形式美感，運用色彩的對完

TOP 成一幅有動感的作業。

2、通過欣賞藝術作品中色彩的對比，培養學生的審美能力，提高色彩造型能力。

3、培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。教學重點：

如何用色彩的對比關系表現動感。教學難點 ：

對比色的運用及畫面動感的表現。教學準備：

圖畫紙或彩色復印紙、水粉工具材料等。教學時間： 一課時 教學過程 ：

一、欣賞導入

展示幾幅利用對比色制作的有動感的紙貼畫作品。提問：這些作品有什么相同的地方？ 出示課題

二、講授新課

出示課題：讓色彩動起來

1、欣賞課本上法國安德烈德蘭的作品《查靈克羅大橋》。（1）介紹畫家

野獸派畫家的藝術共性是色彩明朗、筆觸粗獷。這幅作品正是畫家時斷時續的追隨野獸派這一時期的代表作。（2）組織小組探究以下問題：

作品中運用了哪些顏色對比？給你什么感受？這幅畫表達了作者什么樣的情感？分組討論小組反饋

2、分析課本第11頁左上角第三、四、五幅作品。

3、提問：這幾幅畫是如何利用色紙產生色彩對比的？我們用對比色作貼畫可以怎樣利用彩紙？

學生討論：如表現風景，可以選擇紅色的底.安德烈·德蘭(1880年生于沙東,1954年逝于加爾什).他聰明好學,受過嚴格的教育,甚至打算報考中央高等工藝制造學校.后來,他突然決定獻身繪畫,與弗拉芒克結為好友.在沙東,他與弗拉芒克共用一間畫室.1899年，德蘭在卡里耶爾的工作室第一次見到馬蒂斯,他與馬蒂斯一起作畫,并和布拉克、畢加索一樣,經常去巴黎拉維尼昂街的“洗衣船”,也是在這個時期,他結識了紀堯姆·阿波利奈爾.1905年夏天，他和馬蒂斯在法國南部靠近西班牙邊境一帶一起畫風景。出自對高更和凡高的推崇，德蘭在風景寫生中直接使用高純度的色彩作大筆觸的平涂，從而逐漸擺脫了青年們當時都十分熱衷的點彩畫法。沒有任何新思想和在20世紀初流行的敏感的新潮會使他感到陌生.毫無疑問,是德蘭首先發現了黑人藝術,認識到民間想象的濃郁味道和民間藝術的豐富,也是他找到了欣賞古代西耶納畫家和阿維尼翁畫派畫家的理由.不過,安德烈·德蘭首先是野獸派的先驅.如同他的朋友弗拉芒克一樣,他當時使用的是分段的色塊,快速的曲線和生硬的顏色.不過,他的手法不那么粗野,筆下的曲線更為典雅,色彩也更為和諧.他所采用的主要顏色是綠、蘭,以及從玫瑰紅到深紫的所有紫色.在他的油畫中,人們看不到由于反映強烈本能而疏忽相撞的筆觸,看到的是證明深思熟慮的精湛技巧的比例、色彩關系.1906年，他接受畫商安布魯瓦茲的委托，到倫敦畫莫奈曾經畫過的泰晤士河風景。德蘭使用明亮而鮮艷的純色去畫多霧的泰晤士河，但卻使人毫不懷疑：“這就是倫敦”。在裝飾畫方面，德蘭也具有非凡的才能，曾經為俄國芭蕾舞團畫過舞臺設計。他懂得顏色的全部魅力,但他始終關心著形和結構.他創作過幾幅野獸派最杰出的作品:《威斯明斯特大橋》,《海德公園一角》以及科利烏爾和埃斯塔克風景,《大西洋渡輪上的婦女》。

三、學生作業，教師指導。學生明確作畫方法。

輔導學生完成作業，解決學生遇到的困難，給予指導和幫助。

四、作品展示，評價

1、自評。

2、小組互評。

3、展示作品。

第六課 臺歷、掛歷的設計

教學過程 ：

1、了解臺歷和掛歷設計方面的知識，學習制作方法。

2、嘗試運用各種不同的形式設計制作臺歷或掛歷。

3、通過收集、欣賞、討論、設計等綜合實踐活動，增強學生關注生活與設計的意識，培養審美情趣。

教學重點：

TOP

了解臺歷和掛歷設計的基本方法。

教學難點 ：

啟發學生結合生活實際，將設計的美觀性與實用性相結合。

教學準備：

教具：課件、電腦、電視機。

學具：彩紙、各種工具和材料。

教學時間：

一課時

教學過程 ：

一、欣賞導入。

展示一款掛歷，提出問題：這是什么？它的作用是什么？

出示課題

二、講授新課

1、小組探究學習

演示課件或對比觀看各種新舊掛歷。

2、通過新舊臺歷、掛歷的對比，你從它們的造型設計、色彩、功能和選用的材料方面發現有什么不同？

學生觀看，以組為單位探究學習，并回答問題?？傊?，隨著生活的不斷進步，臺歷和掛歷的外觀設計裝飾性越來越強，在功能上也越來越講究多用性，表達了人們對美好生活的追求。

3、深入研究

以組為單位，把本組學生帶來的最有特色的掛歷或臺歷介紹給大家。

小結：從以上同學們的介紹中。我們了解到，掛歷和臺歷不僅是記錄時間的工具，而且還能美化我們的生活，為我們的生活增添樂趣。

4、提問：

（1）臺歷和掛歷最基本的結構包括哪些？

（2）仔細觀察你們帶來的日歷，看看在日期的設定上有什么不一樣？

（3）如果讓你們在日歷上來注明時間，你們會有哪些創新？

（4）如果我們為2008年奧運會的運動員設計一款臺歷，那么你認為哪些時間應當強調出來？

三、布置作業

1、根據奧運會運動員的需要，以組為單位，設計一件臺歷或日歷。

2、利用現有的紙材，用自己喜歡的方法，大膽進行創新設計。

3、解決問題：

（1）創作構思

（2）互相啟發拓展思路，避免作品千篇一律。

（3）確定制作方案

四、小結

1、自評。

2、小組互評。

3、展示作品。

第七課 衣架的聯想

教學目標：

1、知識與技能：根據衣架產生自己的獨特聯想，并用學過的方法表現創意。

2、過程與方法：觀察、交流與表現，在合作過程去尋找創意和表現的方法。

TOP

3、情感態度價值觀：學習用藝術創造的目光對待生活中的每一件普通事物，領略創造的魅力，體驗創造的樂趣。

教學重點：

根據衣架的原造型啟發聯想，激發創造的欲望和熱情。

教學難點：

通過合作的方法，運用多種輔助材料表現美觀、有趣的創意造型。

教學準備：

教師：課件、衣架若干、輔助材料若干

學生：每人1-2個不同衣架，輔助材料、美術工具

教學時間：

一課時

教學過程：

一、欣賞與感受

1、打開課件：欣賞一組由日常生活中的常見物品創造的藝術品。

2、對話：看了之后你有什么感想？——創意能使普通的物品煥發藝術生命的光彩。

3、欣賞畢加索的作品：《牛頭》《猴子》

4、談話：仔細觀察作品，你發現了什么？——分析作品。

5、小結：畢加索這樣的藝術大師，也常常被生活中各種形狀打動，由此萌發創意，創造了如此生動有趣的作品。今天，你是否也想來嘗試一下呢？

二、觀察與想象

1、猜猜是什么？課件逐步出事衣架、褲架，每一個局部請學生猜猜是什么？——板書：衣架

2、簡單說說衣架的作用，觀察衣架的結構，理解衣架的設計（設計服務與生活）。

3、想象第一步：出示一個衣架，在投影上演繹各種角度造型，“測試一下你的創意指數”說出你的聯想。

4、想象第二步：兩個衣架組合？教師組合——學生組合——共同聯想。

5、想象第三步：不同衣架組合，各組拿出自己的衣架，小組內活動，每組選出一個最佳創意交流。

6、想象第四步：添加輔助材料后又有什么新的聯想？看看小組內帶了哪些輔助材料？尋找一下新的創意。

三、創造表現

1、課件展示各種學生作品，說說你喜歡哪一件作品的表現方法？你還受到了哪些啟發？

2、猜猜其中有些作品是怎么做的？你有什么更好的方法？

3、你準備做什么？有什么困難？

4、學生創作：要求：?2-3人為一組合作

?尋找最簡單的方法

?分工合理，合作有效

5、教師參與和輔導

四、展示和評價、自評，介紹自己的作品。

2、參觀展示，評價他人作品。

3、師評：被忽視的作品、制作過程中方法特殊的作品、失敗作品等

五、拓展和延伸

課件欣賞更多有關作品和設計，進一步理解創作的力量。鼓勵學生帶一雙發現的眼睛，懷一顆熱衷思考的心靈，攜一雙創造的雙手，用創造表現和造就燦爛生活。

（習慣強調：整理教室，善待垃圾）

第八課 拼貼添畫

教學目標：

1、通過思考、比較、想象與討論，學生感知繪畫與拼貼畫的不同效果，了解拼貼畫的藝術形式美，提高審美趣味。

2、學會拼貼畫的基本方法，嘗試剪紙方法和粘貼的方法。

3、培養學生的造型能力和動手能力，在制作中感受創造活動的樂趣。

教學重點：

利用收集的廢舊掛歷、廣告紙、彩紙等進行拼貼畫創作。

教學難點 ：

紙材的巧妙利用，創新的表現內容。

教學準備：

教具：課件、掛歷、廣告紙、彩紙等。

學具：掛歷、廣告紙、彩紙、膠水、剪子等。

教學時間：

一課時

教學過程 ：

一、導入新課

播放教學課件

1、出示各種紙材。

2、據紙材設計拼貼內容

3、拼貼方法。

二、講授新課

1、組織小組討論。

引導學生分析紙材的肌理和花紋圖案。

2、組織欣賞交流。

（1）書中第16頁畢加索的作品拼貼畫《吉他》。

（2）學生優秀作品。

（3）分析拼貼方法和添畫方法。

每組重點分析一幅作品。

3、師演示剪紙添畫和撕紙添畫。

（1）提示作業步驟：

構思（確定主題）——選紙材——構圖——剪紙或撕紙——貼——添畫。

（2）添畫部分要注意與畫面的內容和色彩協調一致。

（3）觀察、學習制作方法，了解剪紙拼貼和撕紙拼貼的基本方法。

三、布置作業

1、巧妙利用紙材拼貼一幅作品進行適當的添畫。

2、針對學生的不同情況，進行有針對性的輔導。

3、巧妙利用紙材，創新設計表現主題，添畫與畫面所表現的主題協調一致。

四、展示作品

六、小結

欣賞用廢舊印刷品制成的藝術作品。用巧手變廢為寶，讓它們成為美化環境的藝術品。

第九課 我的牙刷

教學目標：

1、知識與技能：了解牙刷的基本構造，學習牙刷的設計理念，創造性地為自己設計一個新穎、好用又美觀的牙刷。

2、過程與方法：通過對生活中牙刷的觀察，分析和比較牙刷的設計原理。設計一個自己喜愛的牙刷。

3、情感態度價值觀：通過對牙刷的設計、創作，讓學生更多的關心身邊的事，從細微處入手，培養創新設計的大意識。

教學重點：

分析、比較各種不同牙刷的每個局部的設計原理，就是為什么要這樣設計。

教學難點：

牙刷的設計要求既美觀又實用，盡可能突出以人為本的意識和節約、環保的意識。

教學準備：牙刷的圖片和設計圖幾張。繪畫工具等。

教學時間：

一課時

教學過程：

一、提出話題：

1、小調查：“生活中你最離不開的是什么？牙刷、汽車還是電腦？” 大多數人都選擇牙刷。

2、小知識：人類擁有牙刷已經有幾百年的歷史了，德國考古學家近日挖掘出了歐洲最古老的牙刷，不僅設計精美，而且還“一刷兩用”。據美聯社11月18日報道，在德國西部城市明登一家廢舊的醫院，考古學家們挖出了這位歐洲牙刷的“鼻祖”?？茖W家介紹說，這支牙刷至少已經有250年的歷史了，雖然毛已不復存在，但依然能看出整個牙刷的精美和“人性化”：10厘米長的刷柄由動物骨頭制成，另一端還雕刻成一個小巧的挖耳勺，獨具匠心的設計令人贊嘆。

二、欣賞、分析、比較

1、牙刷的設計處處為人著想

看書本上的三組牙刷：

a、你能比較我們三兄弟有哪些地方長得不一樣嗎？你找到（）處？

b、我倆的個頭為什么相差這么大？哪支是大人用的？哪支是小孩用的？

c、數一數我有（）個刷頭？這樣設計有什么作用嗎？

（花紋）你知道這里是做什么用的嗎？

d、為什么牙刷的毛要這樣設計？

e、牙刷背面的這些部分有什么作用？

學生通過觀察，分析、比較這些牙刷的局部設計，了解牙刷為什么要這樣設計。

2、小結：牙刷雖小，學問卻挺大。我們通過剛才的分析比較，知道牙刷還要根據不同的使用者的特點來設計。不僅如此，牙刷的刷頭、刷柄、材料等的設計也要人性化、從使用者的需求出發。

三、發現問題，提出看法

1、小組討論：自己在使用牙刷時發現的問題。

2、圍繞發現的問題，嘗試解決問題的方案，試著畫設計草圖。

3、小組可選擇比較典型的問題展開討論和設計。

4、交流小組的設計初稿，其他同學獻計獻策，完善設計。

四、學習設計圖的畫法

1、欣賞課本中的牙刷設計圖，了解設計圖的基本環節。

2、仿照設計圖的繪制方法，在小組內分工完成討論稿中的牙刷設計。

五、展示、介紹、評價

1、分小組展示并且詳細介紹自己的設計重點。

2、介紹每一個環節的設計創意。

3、教師和學生共同為作品的創造力、發現力、繪制能力打上評價分。

六、拓展延伸

發現生活中的需求、為有需求的事物展開想象和創新，從中可以獲得創造的動力，也許你一不小心就成為了發明家、設計師。這樣看來，身邊的事都不是小事哦！

第十課 便箋盒的設計

教學目標：

1、紙盒、塑料瓶、紙筒本身有多種造型，經過加工、變形便可以千姿百態、巧妙的組合、裝飾為生活所用，具備新的使用價值。

2、學習書中的便箋作品，了解紙盒加工變形的方法，掌握組合裝飾的方法，完成便箋盒的設計與制作。

TOP

3、通過便箋盒的設計，提高立體思維、組合加工及工藝制作的能力。

教學重點：

紙盒的加工、組合，與便箋盒的實用價值相關的設計與制作。

教學難點：

作品的實用、美觀、新穎、牢固。

教學準備：

各種形狀的盒子、彩紙、剪刀、膠水

教學時間：

一課時

教學過程

一、導入新課

展示一組紙盒材料，讓學生說一說這些包裝盒的區別（外觀、形狀、色彩）。

二、講授新課

1、布置學生說說自己喜歡的便箋盒作品（說出喜歡的理由）

小組分析研究書中的10余件便箋盒作品，并分別介紹喜歡的理由。

2、提問：便箋盒有哪些用途？放在何處？應有哪些設置？

3、布置小組確定制作的材料，結合用途進行設計。

三、布置作業

1、用廢舊紙盒、紙筒、塑料盒及身邊材料，制作一個造型新穎、實用美觀的便箋盒。

2、要求：實用、新穎、美觀、耐用。

3、按照小組分工，合作完成便箋盒的制作。

4、教師巡視輔導。

四、展示作品

同學之間互相欣賞，分別介紹遇到的問題及解決方法，提出不足及修改建議。

五、小結

廢舊材料還可以做什么？與其他的材料相比有哪些好處？

TOP

第三篇：冀教版美術第十冊教案

第一課：圖形變身

教材分析

在紙上畫一個小圓點，你猜會是什么？黑黑的眼睛，圓圓的豆子，還是一枚衣服的扣子，你或許會有許多種答案。每個符號都會使人產生不同的聯想，視覺語言的魅力是其他語言無法代替的。

本課的教學內容相對簡單易于操作，是進行思維訓練很好的課業。內容上能夠給孩子新奇之感，在這種近似娛樂游戲的活動中，能最大程度地發揮學生的想象力和創造力，培養他們的創新精神。

本課是以圖形為媒介，提示了若干種創意練習，基本上屬于特定元素的視覺想象。第一類，由一個圖形的特征，通過聯想，類比出其他有一定共性的事物。如第4頁由一個圓形聯想到具有圓形特征的事物。第二類，在給定的兩個以上的圖形基礎上，進行拼擺組合。如第4頁下面的范例。第三類，在保留事物形狀、肌理、色彩等基本屬性的基礎上進行聯想創意。例如，第5頁的全部作品。其中以菠蘿為基礎的聯想，選取和保留了菠蘿特有的紋理。蘋果的聯想是在保留了蘋果原有形狀的基礎上進行，改變其形狀，給人耳目一新的感覺。教師可以根據教學實際情況加以選擇。“培養創新精神和解決問題的能力”是《義務教育美術課程標準》基本理念之一。因此，作為美術教育工作者，不僅要努力傳播美術文化，同時也要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力。

教學目標：

1.能夠用教材提示的方法進行圖形創意練習。2.在美術活動中促進想象力和創造力的發展。3.發展自己的手繪線條的表達力。教學重點：

教學重點進行圖形創意，培養學生創新精神 課時安排：一課時

教學過程

一、創設適合的問題，引發學生積極思維教師也可以利用生動的語言，還可以用競賽、作品展示、激勵性的評價語言等促進學生思維的發展，使學生迸射出創新的火花。

二、熱身游戲在進行圓形聯想部分的教學時，由于其內容較為簡單，學生易于接受和理解，而且答案較為發散，可以作為“熱身練習”。另外，教師還可以在黑板上畫出圓形，利用小組競賽的形式比比誰說得多，畫得多?？傊?，要使學生思維活躍起來，為下面的教學做好鋪墊。

三、師給出兩個或多個圖形，讓學生在給定的圖形的基礎上，進行拼擺組合。師：利用教材上的范例引導學生進行分析?；蜃寣W生用紙將圖形剪出來做成學具，進行拼擺練習，也會起到啟發思維的作用。

四、教材的范例欣賞充分利用教材的范例，和學生一起探討作者是怎樣將圖像變化的，其巧妙之處在哪里，啟發學生想象如果是自己還會有怎樣的變化。注：在進行教學時，教師要注意打破學生的思維定式，促使他們進行發散思維，盡可能地打開思路，引導學生從身邊的事物說到自然世界，從天空說到海洋，從生活中具象存在的事物說到頭腦中想象的事物等。

五、學生創作學生充分打開思路，教師還應引導他們以美術的方式把自己的想法表現出來。師：提出“線條要大膽肯定，選取表達的角度要有個性，表達的事物要清晰”等要求。老師進行主題制定：“給定一個方形進行聯想”給定一個自由圖形進行聯想”如、“、“給定幾個自由圖形看誰組合巧妙”、“西瓜給我們的聯想”、“獨特的衣服”等等。在進行創意練習的同時，提高學生的線條表現能力。在學生創作中，教師要不斷地鼓勵學生的積極思維，并及時發現優秀的創意，及時予以肯定、鼓勵和交流，起到相互啟發相互促進的目的。

六、作品展示作業的展示和評價作為同學間相互學習和啟發，并是學生獲得提高的好機會。評價可以采取自評、互評和師評相結合的形式進行。在評價中，重點鼓勵學生講出自己的想法，對他們的想象予以鼓勵和肯定。使他們樹立起大膽想象和創作的信心?？傊?，通過相互的觀摩和學習使學生再一次迸發出思維的火花，從而將本課的學習推向一個高潮。

七、課后反思：

第二課 探頭探腦

教材分析：教材分析美術活動對于兒童心智的發展和完善，具有重要意義。做手工就是其中一種很有效的方式。兒童做手工的過程是一個促進手、眼、腦協調發展的過程，也是一個促進思維、提高創新意識和創新能力的過程。在手工制作活動中，兒童們總是會興致勃勃地投入到自己的工作中，在動手之前，他們會浮想聯翩，構想自己作品的模樣。在制作過程中，他們會不斷地遇到各種問題，并動腦筋想出各種解決辦法和判斷最佳的解決問題方式。在經過一番體力和智力的付出后，看著自己的作品像模像樣，會使他們深切地體會到成功帶來的喜悅。隨著學生年齡的增長，手工制作活動的難度應逐漸增加。在教材中，一些更需要開動腦筋，將美術與科學相融的手工制作課題逐漸增多?！疤筋^探腦”就是這樣一個課題。在這一課里，學生要嘗試制作一件能動的小玩具，這個玩具不僅要能“動起來”，具有可玩性，而且造型要獨特、有趣。這對學生來說是一個小小的挑戰。

教學目標：

1、利用廢舊材料制作一件能“探頭探腦”的小玩具。

2、想出讓玩具“動起來”的好辦法，發展動手動腦能力。

3、體驗自己動手制作的樂趣。學習領域：造型、表現學習領域課時安排：2課時課時安排教學重點：自主探索、發現玩具動起來的奧秘。

教學重點教學難點：動與不動部分的連接。

學具準備：學具準備：根據自己的條件，選取相關的費舊物品做手工材料。

教學過程： 第一課時

一、引入(激發興趣)：談談自己過去或現在正在玩什么玩具，這些玩具是什么樣子的，有什么功能。

二、新授：

1、欣賞與思考：欣賞P6-7頁作品，思考討論：“探頭探腦”玩具是如何“動”起來的。探究“探頭探腦”玩具動起來的奧秘。對于五年級的學生而言，制作一件玩具并不難，難的是要掌握如何讓玩具動起來的原理。為了解決這個問題，要鼓勵學生大膽猜想，分析其原理，并鼓勵學生把原理講解給其他同學。自主探索、發現玩具動起來的奧秘。

2、探索三個問題：（1）怎樣設計才能使你的玩具形象生動，動得有趣？（2）怎樣才能把玩具動的部分和不動的部分連接起來。（3）怎樣選擇使用材料才能達到你預先的設計效果。

三、學生制作，老師輔導做這種玩具時，學生遇到的最困難的問題可能是如何把作品動起來的部分和沒動起來的部分連接好。教材中出示了制作步驟，給學生示范和講解，如連接部分應該選擇怎樣的材料，怎樣把兩部分粘接起來，才能既保證美觀又能活動自如。在學生制作過程中，既要鼓勵學生遇到困難時積極動腦筋想辦法，又要幫助學生解決好相關的技術問題。本課要注意訓練學生對材料的選擇和使用能力。制作“探頭探腦”玩具所需要的材料比較雜，用一定的時間來和學生討論材料的選擇和使用問題，以幫助學生提高對材料的駕馭能力。

四、小結：總結本課時取得的成果，并及時發現問題以后改進。第二課時

一、組織教學：檢查學生作品及材料的準備情況

二、評述

1、上節課制作過程中遇到的問題及解決的辦法。

2、制作過程中你最感興趣的是什么？

3、你打算怎樣制作或改進你目前的作品。

三、指導學生進一步完成作品

1、注意銜接部分的制作，即動與不動部分的銜接。

2、盡可能的制作得精細巧妙。

3、作品的形式可以是動物、人物、植物或其它造型都可以。

四、作品展示講評：本課的講評形式可以活潑多樣——大家交換玩具玩一玩，為對方的玩具找找優點；或是根據自己制作的形象編排成小故事演一演，還可以在班里搭設一個玩具柜臺，通過買賣玩具的方式講評作品等。及時表揚學生的創意，積極鼓勵學生的創新精神。對作品講評與玩耍的過程，就是體驗成功和歡樂的過程。講評與玩耍結束后，可建議學生把玩具送給低年級的小同學玩，培養他們的友愛精神。

課后反思：

第三課 校園小記者

教材分析：

《校園小記者》一課給學生的印象是新鮮的和有趣的。在每個孩子的成長經歷中，都玩過“過家家”的游戲，他們喜歡模仿成年人，扮演一些角色，并且設法努力把角色扮演好?！缎@小記者》那么一課恰恰迎合了學生的這樣一種心理。這個記者如何“扮演”、如何“扮演”得出色，又需要什么樣的技能，如何整理自己獲得的資料，需要通過什么方式表現自己的發現是本課所要解決的問題。通過當小記者，觀察、采訪、搜集和整理資料、寫作、編繪小報，學生隨時都在鞏固和豐富著課堂上所學的知識內容，增強運用知識的能力。而且除了能獲得一些必要的技能外，社會交往能力也能得到提高，所以本課的教學內容對學生而言是一項難得的培養綜合素質的訓練。課本第一頁以《中國少年報》為例展示了報紙版面的主要內容，旁邊的學習提示是鼓勵學生在做報紙前要根據主要欄目和內容合理安排版面。下面出示了校園的活動以及學生采訪的情景圖片，借以激發學生的學習興趣。課本右頁出示了美術字體的標題以及報頭。這兩部分是除版式以外報紙是否美觀的重要因素，因此，在教學中，要鼓勵學生重視標題和報頭的設計，以期取得良好的視覺效果。右頁下部是學生做好的校園報紙作品。通過采訪和整理資料，制作一張校園小報，是學習活動一的主要內容。本課第三頁是學習活動二，主要內容是讓學生用繪畫的形式表現豐富多彩的校園生活。在教學中，要尊重學生、平等地對待他們，給予他們積極的指導性的建議，尊重他們的見解和判斷力，并適時地加以引導，同時也要為他們創造一種自由的、愉快和諧的展示氛圍，要在一種自由狀態中學習、創作。讓他們無拘無束地表現和展示自己的才華。

教學目標：

1、能夠根據獲得的信息編輯內容豐富、有趣的校園小報；

2、通過本課的學習了解社會、了解生活；

3、捕捉和傳遞學習和生活的信息，做一個有心人。教學重點： 學習活動一：

1.嘗試設計一些標題的字體和報頭，為編輯出版手抄報做準備。

2、自定主題，收集資料，編輯完成一份手抄小報。學習活動二：用繪畫的方式記錄下校內外發生的新聞，用簡短的文字加以說明或表明自己的觀點。學習領域：綜合、探索學習領域課時安排課時安排：

2.課時安排教學過程：教學過程第一課時（完成學習活動一）任務：以小組合作共同完成一張報紙的設計制作，在合作中，鼓勵孩子們要合理地分工，如有組織能力和有號召力的同學可以擔任組織者，喜歡構成的同學做版面設計，某同學字寫得好，可以寫標題藝術字；某同學電腦使用得好，可以用電腦處理圖片等……對于一些不愛參與活動的學生，教師可以隨時找機會或借口讓他給別人幫忙，不要讓他把做事看成是負擔，學生會越做越有信心，孩子才不會退縮在自卑自閑的角落里。

組織教學：

一、思考采訪主題。

1、按學生的采訪主題先讓學生說，在說的過程中可以有敘事、有議論、有幻想，甚至于有反對意見。

2、指導討論內容：做貼近他們生活的題目。如校園運動會、升旗、學雷鋒日、植樹、看一個科普展覽等，也可以是校園中的話題，如壓歲錢怎么花、如何注意交通安全、怎樣合理安排學習時間、學習成績優秀者的學習經驗訪談等。

3、分組討論，形成文字稿

4、探索報紙的版面設計。制作手抄小報

1、合理分工，相互合作每組成員分工，設計版面、組織文字、描繪標題藝術字等。

2、制作方法：先確定主題和內容，可根據整體構思勾畫幾個草圖。合理安排報頭、圖片、插圖。做到版面整而不亂、美觀大方。

小結：簡述本節內容及制作情況，在本周內利用課余時間完成手抄報，下節課展示。

五、課后反思： 第二課時

一、展示手抄報

二、本節任務：完成學習活動之

二、用繪畫的方式記錄下校內外發生的新聞，用簡短的文字加以說明或表明自己的觀點。

三、引導學生完成手繪任務

四、1、選題：描繪新聞時，要選擇生動、典型的形象及場景，使新聞事件一目了然。如校園運動會、升旗、學雷鋒日、植樹、看一個科普展覽等

2、起稿，繪制。

五、小結：

1、總結本課時取得的成果

2、利用課余時間繼續完成，下節課展示

六、課后反思：

第四課 巍巍太行

學習領域：造型、表現學習領域

教材分析：太行山巍峨雄偉，歷史悠久，風光迷人。在這一片神奇的土地上，流傳著中國最古老的神話故事，積淀了中華民族優秀的傳統文化。祖祖輩輩的太行山人在這塊古老的土地上開拓耕耘，繁衍生息，用勤勞和智慧創造了輝煌燦爛的地區文化和不屈不撓的民族精神。由于太行山地理位臵的重要和地形地貌的特點，在抗日戰爭時期，中國共產黨把太行山當做抗日根據地，從此太行山就像一座革命的豐碑矗立在人民的心中。《巍巍太行》屬于“造型、表現”學習領域，是一節主題繪畫創作課，教材第一頁介紹了位于太行山的革命根據地西柏坡的一些情況，上面是西柏坡紀念碑，旁邊是位于西柏坡紀念館前的雕塑《走向勝利——五大書記像》以及毛澤東同志在西柏坡的舊居。

這些都是為了更好地說明太行山作為革命老區的輝煌歷史。第二頁展示了兩幅反映太行山區革命精神的油畫作品，以及一幅描繪太行山風貌的國畫作品，目的是為了當做范例，以提示學生欣賞和感受名家是如何用繪畫的形式來表現太行精神和秀麗風光的。最后一頁展示了太行風光，有古老的長城、有歷史悠久的建筑，還有生活在太行山區的普通人家，下面是學生作品，這些圖片可以為學生的創作提供更多的思路。在本課的學習中，學生不僅要用畫筆歌頌太行山，同時也是一次愛國家、愛家鄉的愛國主義教育。教學目標：

1、了解太行山的主要歷史、地理及風土人情。

2、能夠根據自己對太行山的了解，創作一件繪畫作品。

3、深入感受祖國、家鄉的美麗和可愛，培養愛國主義情感。課時安排：2課時 教學重點：

1、了解太行山的主要歷史、地理及風土人情。

2、根據自己對太行山的了解，創作一件繪畫作品。學生準備：收集有關太行山的人文歷史的資料。教學過程：第一課時

一、組織教學

二、認識了解太行山

1、說說你了解到的太行山的有關情況。如地理風貌、歷史傳說、風土人情等。

2、補充太行山的相關內容，認識太行山、了解太行山。（太行山的自然風貌：）太行山位于河北省與山西省交界地區，向南延伸至河南與山西交界地區。山脈北起北京市西山，南至瀕臨黃河的王屋山，呈東北——西南走向，綿延數百公里。它是中國地形第二階梯的東緣，也是黃土高原的東部界線。太行山脈的地質基底是復式單斜褶皺。東側

為斷層構造，相對高差達1500米～2000米，從北向南有小五臺山（海拔2882米的主峰東臺頂為最高峰）太白山、、白石山、狼牙山、南坨山、陽曲山、王屋山等山峰。太行山是中國東部的一條重要的地理界線。東部的華北平原是落葉闊葉林地帶，西側的黃土高原是森林草原地帶和干草原地帶，兩側的植被、土壤垂直帶特征也存在明顯差異。太行山區屬大陸性氣候，無霜期平均為5至7個月。在這里，一年四季的動人景色美不勝收。太行山區的氣候非常適宜動植物的生長，并且擁有煤、鐵、銅、金等大量的有色金屬物質礦藏，此外還有石灰石、大理石、石膏、磷、鉀等非金屬礦物資源，其中儲量大、品質好、可開采利用的礦產資源非常多，還有潛在的石油、天然氣等資源，為太行山區的工業發展可提供良好的條件。太行山脈多東西向橫谷，自古就是交通要道，商旅通衢。古時有著名的“太行八陘”。從南往北按順序數，它們是軹關陘、太行陘、白陘、滏口陘、井陘、飛狐陘、蒲陰陘和軍都陘。隨著工程技術能力的發展，今天人們已能在太行山脈上開辟出無數通道，而在古代，太行八陘就成為當時人們穿越太行山脈的主要途徑了。太行山脈是人類的遠古搖籃之一，古猿曾在這山高林密、水草豐茂的地方生活。六千多年前中華民族的始祖炎帝神農氏曾在這里嘗百草、得五谷、教民耕種，實現了華夏祖先從游牧到定居、從漁獵到農耕的轉變。太行山沉積著豐富的文化遺產?！毒l填海》《后羿射日》《女媧補天》《愚公移山》——這些著名的東、、、方神話都誕生在太行山里。太行山山勢險峻，歷來為兵要之地。從春秋戰國到明、清，兩千多年間烽火不息。歷史上許多著名的戰爭就發生在這里。在太行山，隨便一道山梁，也許就有一段歷史的故事，隨便一道溝壑，也許就曾經是一個人叫馬嘶的古戰場。古代的許多農民起義軍也曾在太行山安營扎寨。至今仍有東漢黃巾起義軍和隋末竇建德起義軍活動的遺跡。在抗日戰爭年代，太行山是我軍的重要根據地，八路軍總部和中央北方局都設在太行山?？谷哲娬髮W的校址，就設在邢臺縣西部的漿水川。著名的平型關大捷、百團大戰等戰役給了日軍沉重的打擊。侵華日軍號稱善于山地作戰的阿布規秀就是被擊斃在河北淶源的黃土嶺。太行兒女與壁立千仞的巍巍太行，共同組成了抗擊日寇的銅墻鐵壁。西柏坡——新中國從這里走來西柏坡，是位于冀西山區滹沱河北岸的一個小山村，這里風光秀麗，水土肥美。它三面環山，一面環水，西扼太行山，東臨冀中平原，距華北重鎮石家莊僅90公里。這里交通方便，易守難攻。1947年5月，中共中央工委選定這個地方，1948年5月，毛澤東同志率領中共中央、中國人民解放軍總部移駐這里，使這個普通的山村成為“解放全中國的最后一個農村

指揮所”，成為中國共產黨領導全國人民和人民解放軍與國民黨進行戰略大決戰，創建新中國的指揮中心。從此，西柏坡以其獨特的貢獻，在全國人民心中豎起了一座不朽的歷史豐碑。1982年3月11日，西柏坡中共中央舊址被國務院公布為全國重點文物保護單位。西柏坡和井岡山、延安一樣，現在是全國著名革命紀念地和中宣部命名的全國百個愛國主義教育示范基地之一。太行上的革命歷史：太行山由于特殊的地形，居高臨下，關山險固，易守難攻，自古以來都占據著重要的地理位臵，更是在敵強我弱的情況下開展游擊戰爭的理想戰場。“慷慨悲歌燕趙地，兵刃血火太行山”。正是由于地理位臵的重要，太行山成為歷代兵家的必爭之地，從春秋戰國至明清的兩千多年間，太行山烽火不斷，干戈不息，一幕幕爭戰在這里展開，一場場為國家為民族而進行的戰爭，把太行山越發凝鑄得剛毅、莊嚴。特殊的地理環境，賦予了太行山在中國革命戰爭中的特殊地位和特殊使命。當歷史推進到20世紀30年代，這里又成為中國共產黨抗擊日寇的一個重要戰場。1937年11月，八路軍建立了以太行山、太岳山為依托的抗日根據地。在抗日戰爭的烽火硝煙中，八路軍總部和中共中央北方局等領導機關，長期駐扎這里，并指揮很多著名戰役，留下了永不磨滅的光輝業跡。太行精神“一方水土養一方人”，太行山是一塊古老的土地，太行精神的形成具有深刻的歷史淵源。它植根于中華民族優秀文化的沃土，產生于中國共產黨撒播的革命火種。巍峨的太行山，有神奇瑰麗的自然景觀，有多姿多彩的民俗風情，《女有媧補天》《后羿射日》《精衛填?！贰队薰粕健返纳裨拏髡f，古老的華夏文明、、、所蘊涵的剛烈強悍、大智大勇、不屈不撓、無私無畏的民族性格，是太行精神產生的沃土。狼牙山五壯士：狼牙山五壯士是抗日戰爭時期在河北省易縣狼牙山戰斗中英勇抗擊日偽軍的5位英雄，他們是八路軍晉察冀軍區第1軍分區第1團第7連第6班班長、共產黨員馬寶玉，副班長、共產黨員葛振林，戰士宋學義、胡德林、胡福才。1941年8月，侵華日軍華北方面軍調集7萬余人的兵力，對晉察冀邊區所屬的北岳、平西根據地進行毀滅性“大掃蕩”月25日，日偽軍約三千五百余。9人圍攻易縣城西南的狼牙山地區，企圖殲滅該地區的八路軍和地方黨政機關。晉察冀軍區第1軍分區某部第7連奉命掩護黨政機關、部隊和群眾轉移。完成任務撤離時，留下第6班馬寶玉等5名戰士擔負后衛阻擊，掩護全連轉移。他們堅定沉著，利用有利地形，奮勇還擊，打退日偽軍多次進攻，斃傷90余人。次日，為了不讓日偽軍發現連隊轉移方向，他們邊打邊撤，將日偽軍引向狼牙山棋盤陀峰頂絕路。日偽軍誤認咬住了八路軍主力，遂發起猛攻。5位戰士臨危不懼，英勇阻

擊，子彈打光后，用石塊還擊，一直堅持戰斗到日落。面對步步逼近的日偽軍，他們寧死不屈，毀掉槍支，義無反顧，縱身跳下數十丈深的懸崖。馬寶玉、胡德林、胡福才壯烈犧牲；葛振林、宋學義被山腰樹枝掛住，幸免于難。狼牙山五壯士的壯舉，表現了崇高的愛國主義、革命英雄主義精神和堅貞不屈的民族氣概，他們用生命和鮮血譜寫出一首氣吞山河的壯麗詩篇。太行山相關故事傳說：①炎帝傳說據神話傳說和碑文記載，神農炎帝率領他的部落，從我國的西部沿黃河流域開進太行山區，憑借這里得天獨厚的地理優勢，創造了高度發達的原始農業和農耕文化，為文明時代的到來準備了充分的物質條件，率先跨進文明的門檻，在百谷山、羊頭山、發鳩山等區域有十幾處關于炎帝傳說的遺址，并由此使太行山成為華夏文明起源的中心區域。神農炎帝以其不朽的功業和崇高的精神感召著一代代的華夏兒女，中華民族的子孫對其懷有強烈的敬仰和崇拜之情，激勵和鼓舞著千千萬萬的炎黃子孫。②女媧補天長治縣上郝村天臺無影山，是遠古時女媧煉石補天傳說故事的發生地。女媧是我國遠古神話傳說中偉大的女神。傳說盤古開天辟地后，女媧“化育萬物”、“摶土作人”，創造了人類；后來，天塌了一個大窟窿，人類陷入了災難之中，女媧為了拯救生靈，決心煉石補天。女媧最終選擇了天高頂闊、水足石多的天臺山，在各路神仙的幫助下，女媧花了四年多的時間，煉石補天。從此，洪水歸道，烈火熄滅，天地定位，普天同慶。③大禹治水大禹治水是一個家喻戶曉的故事。在太行山上流傳著許多關于大禹的動人傳說。相傳堯、舜、禹時期，漳河水泛濫成災，百姓流離失所，苦不堪言。舜派禹前去治理河水患。在治水過程中，“禹八年于外，三過其門而不入”，可謂歷盡千辛萬苦。④后羿射日后羿是神話傳說中一個深受人民愛戴的英雄，后羿射日的地方相傳在今山西留縣西北的老爺山（又名三山）。傳說中羿為堯時的一個部落首領，是弓箭的發明者。他臨危受命，挽弓射日，化枯焦為綠蔭，救黎民于水火。與太行山有關的詩篇：苦寒行北上太行山，艱哉何巍??！羊腸坂詰屈，車輪為之摧。樹木何蕭瑟，北風聲正悲。熊羆對我蹲，虎豹夾路啼。溪谷少人民，雪落何霏霏！延頸長嘆息，遠行多所懷。我心何怫郁，思欲一東歸。水深橋梁絕，中路正徘徊。迷惑失故路，薄暮無宿棲。行行日已遠，人馬同時饑。擔囊行取薪，斧冰持作糜。悲彼《東山詩》，悠悠令我哀。此詩是曹操在統一北方的軍旅途中寫下的，詩中描繪了他在太行山上行軍的艱險。北上行北上何所苦？北上緣太行。磴道盤且峻，躔巖凌穹蒼。馬足蹶側石，車輪摧高岡。沙塵接幽州，烽火連朔方。殺氣毒劍戟，嚴風裂衣裳。奔鯨夾黃河，鑿齒屯洛陽。前行無歸日，返顧思舊鄉。慘

戚冰雪里，悲號絕中腸。尺布不掩體，皮膚劇枯桑。汲水澗谷阻，采薪垅坂長。猛虎又掉尾，磨牙皓秋霜。草木不可餐，饑飲零露漿。嘆此北上苦，停驂為之傷。何日王道平，開顏睹天光。此詩是著名詩人李白親身經歷了北上太行山的艱難旅程時寫下的。過太行山書懷太行山似海，波瀾壯天地。山峽十九轉，奇峰當面立。仰望天一線，俯視千仞壁。外線霧飄浮，內線云層積。山陽薄霧散，山陰白雪密。溪流走山谷，千里赴無極。清漳映垂柳，灌溉稻黍稷。園田村舍景，無與江南異。這是無產階級革命家陳毅同志于1949年1月路過太行山時寫下的。詩中，陳毅同志濃墨重彩，真實地描繪了太行山的壯美和田園風景。

3、欣賞與太行山相關的美術作品，感受太行精神。在太行山這個誕生過許多美麗傳說和動人故事的神奇地方，古往今來，凡是到過這里的文人墨客，或吟詩作賦，或題詞作曲，都以不同的藝術表現形式縱情謳歌太行山的雄偉與壯美，贊美她所蘊涵著的堅忍不拔、自強不息的民族精神。眾多的美術作品則是通過繪畫、雕塑等形式來表達藝術家對太行精神的贊頌。西柏坡紀念碑：為紀念毛澤東同志誕辰一百周年而建的西柏坡紀念碑，建在眾多景點的中軸線上，矗立于蒼松翠柏之中。碑高18.93米。碑名“西柏坡”系鄧小平同志手跡；碑文是江澤民同志為西柏坡的題詞“牢記兩個務必，建設有中國特色的社會主義”。碑座周圍將“黨中央來到西柏坡、土地會議、三大戰役、七屆二中全會和赴京建國”等重大歷史事件，藝術地微縮在四塊浮雕上，形象地揭示了西柏坡的歷史貢獻和黨在這一時期的偉大實踐活動。五大書記：1945年4月23日～6月11日，中國共產黨第七次全國代表大會在延安召開。在6月19日召開的中共七屆一中全會上，選舉毛澤東等13人為政治局委員。選舉毛澤東、朱德、劉少奇、周恩來、任弼時為中央書記處書記。毛澤東同志當選為中央委員會主席、中央政治局主席和中央書記處主席。中國共產黨以毛澤東為核心的第一代領導集體形成。從爭取戰爭的最后勝利，到舉行戰略決戰、籌劃建立新中國，一直到新中國成立初期，毛澤東、朱德、劉少奇、周恩來、任弼時五位書記即成為中國共產黨的最高領導層。實踐證明，“七大”產生的以毛澤東同志為核心的這個領導集體，在中國走向大變革的轉折時期，是一個政治上成熟、工作上團結、事業上輝煌的領導集體，在全黨和全國人民心中享有崇高的威望。出于對五位書記的崇敬和熱愛，隨著時間的推移，人們的稱呼也漸漸地發生了變化，一些人都習慣地稱“五位書記”為“五大書記”。這樣的稱呼，一是反映了人民群眾對領袖深厚的、樸素的感情；二是表示尊敬?！独茄郎轿鍓咽俊罚?85cm×200cm，布面油畫，1959年創作，中國革命博物館收藏）狼

牙山五壯士是中華民族的驕傲。作者以雕塑的造型將五壯士矗立在山巔上，并與遠處的山峰形成對比。一種視死如歸的精神，正表現了毛澤東所贊揚的“重于泰山”的品格。詹建俊對革命英雄主義的歌頌，是這幅畫的感人之處，他正確處理了整體造型與性格刻畫的關系，同時把形象塑造和周圍環境連結到一起，給人以烈士與山河同在的感覺。《曙光》陳承齊巨幅油畫作品《曙光》是畫家陳承齊為西柏坡紀念館創作的作品，在畫面中，毛澤東、朱德、劉少奇、周恩來、任弼時五大書記、參加黨的七屆二中全會的中央委員和候補中央委員正迎著新中國的曙光走來。他們偉岸堅定的身軀與巍峨壯闊的太行山熔鑄在一起，形成一座豐碑，書寫在中國共產黨的歷史上，更屹立在億萬人民的心里。畫面上，柔和的曙光照耀在紅色的太行山上，形成厚重的土黃、土紅主色調，視覺沖擊力很強。畫家用石英砂調上油畫顏色來突出人物的巖石感，細致地描摹褶皺的痕跡，還有那一頂頂樸素的帽子；天際延伸處是中國革命一路走來艱辛的歷程；一座座遠山是人民的豐碑。《太行真境》白云鄉白云鄉，1956年生，河北館陶人，1982年畢業于河北師范大學美術系，留校任教。現為美術學院教授、碩士研究生導師，中國美術家協會會員，享受國務院特殊津貼。擅長山水畫，所作《太行大坡》系列作品，注重山水精神的營構與表現，畫風莊重嚴謹、樸厚雄渾。主要作品有《銅墻鐵壁》《高山仰止》《野調、、無腔》《風雨千年》等。

4、欣賞學生作品《柿子熟了》《好吃的面食》……、三、感知：通過聽或看這些故事、作品，你對太行山有怎樣的感受？

四、作業：繼續收集有關太行山的人文歷史及自然景觀的資料，為完成繪畫作品做準備。第二課時

一、展示資料說說你對太行山又有什么新的認識

二、學習活動：對你收集的有關太行山的素材進行篩選，以“巍巍太行”為主題完成一幅繪畫作品。

三、指導學生作業對于沒有居住在太行山區的孩子來說，通過這一課讓他們了解祖國的大好河山也是一件很有益處的事。他們除了可以根

據圖片和感受描繪想象中的太行山，也可以用畫連環畫等方式來表現發生在太行山上的古今故事。注重自己的情感的表現。表現手法不限。

四、展示作品，抒發感受。學生作品完成后，布臵一個“太行風情”展，在展覽中，學生可以介紹自己的作品，說一說自己重點描繪了哪些內容，通過自己的美術作品表達了對太行山怎樣的感受？課堂的展示活動其實也是又一次的升華和提高學生感受的活動。

五、課后反思：

第五課 鉛筆畫

學習領域：造型、表現

教材分析：藝術的發展是一個不斷創新的過程。在中小學階段，培養學生良好的創新精神尤為重要，在我們平日的藝術實踐中，就要求學生們做有心人，引導他們去發現和探究，并將這種意識和能力得以內化，為其藝術表現的發展和終身的學習打下基礎。鉛筆作為書畫的主要工具，最簡單、方便。從兒時起，學生就開始使用它。但是對鉛筆的認識和運用卻很有限，多數只停留在文字的書寫和線條的描畫上。其實，鉛筆有著豐富的表現效果，通過巧妙的應用，鉛筆可以發揮出神奇的表現力。本課的設立目的，是讓學生了解和探索更多的鉛筆畫的表現手法，豐富學生的表現手段，提高學生的手繪能力。更重要的一方面是通過學習，培養學生的探究意識和創新精神。教材的圖片豐富且具有典型性，教學時可以很好地加以利用。例如，法國畫家修拉的作品主要利用鉛筆進行涂抹，通過畫面的黑白色塊表現事物。豐富的層次變化和黑白對比不僅塑造了形體，而且獲得了畫面朦朧、完美的視覺效果，生動地表現出舞臺燈光下的戲劇情景。佛蘭德斯畫家魯本斯的作品《畫家之子尼古拉像》采用線條和塊面相結合的手段表現出一個生動、可愛的少年形象。《靜物》則是通過長短、粗細不同的線條的疏密排列，來表現衣物的結構和質感。另外，教材的學習提示通過圖例介紹了一些鉛筆使用的技巧，便于學生自學，教師可以引導學生去分析和感受，也可以將其作為學習的引線，讓學生去嘗試和探索鉛筆更多的使用效果。教學目標：

1.豐富運用鉛筆表現的技巧，提高造型能力。

2.學習和探究鉛筆的表現特點和手法。

3.在學習中，促進探究意識和創新精神的發展。教學重點：教學重點了解和探究鉛筆畫的表現手法學生學具準備：HB或２B的鉛筆，素描紙、水彩紙等不同質地和肌理的紙張。課時安排：一課時 教學過程：

一、課堂導入提出問題：“我們平時使用的鉛筆，都有什么用途？有哪些表現特點？你能使用鉛筆表現出更多的不同嗎？”

二、鉛筆畫的表現手法

1、鉛筆的分類：鉛筆的種類較多，有硬有軟，有深有淺，型號比較全。我國生產的鉛筆分兩種類型，以HB為中界線，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫需要又有了7B-8B，我們稱為繪畫鉛筆。HB向硬性發展有H至6H，大多數用于精密的設計等專業使用。作為小學生課上可以選用HB或２B的鉛筆，自動鉛筆，由于筆芯太細，效果不太突出，不建議學生使用。

2、紙張的準備，鑒于本課的特點，教師除了可以讓學生準備一般的作業用紙之外，最好再準備一些少量的素描紙、水彩紙等不同質地和肌理的紙張。

3、了解和探究鉛筆畫的表現手法。（1）比較分析教材提供的作品，看看同樣是鉛筆，呈現出的效果有什么不同？對事物的描繪又有何特色？（2）在紙上試著去模仿體驗，體會鉛筆表現的多樣性，并逐步掌握。（3）借助教材的學習提示探究鉛筆點線面的表現效果，鉛筆頭的粗細變化畫出的線條和塊面變化，借助橡皮、手指涂抹等出現的新效果，嘗試在不同質地的紙張上進行涂畫等。（通過探究和相互交流學習，讓學生了解和掌握更多的鉛筆畫技法，為學生的創作打下基礎。）

三、作品分析

1、《畫家之子尼古拉像》――魯本斯（佛蘭德斯）《畫家之子尼古拉像》采用線條和塊面相結合的手段表現出一個生動、可愛的少年形象。

2、《靜物》駱根興《靜物》則是通過長短、粗細不同的線條的疏密排列，來表現衣物的結構和質感。

3、《戲劇情景》修拉（法國）主要利用鉛筆進行涂抹，通過畫面的黑白色塊表現事物。豐富的層次變化和黑白對比不僅塑造了形體，而且獲得了畫面朦朧、完美的視覺效果，生動地表現出舞臺燈光下的戲劇情景。

4、學生作品分析《我自己》《風景兩幅》《汽車》注意點、線、面在畫面中的靈活運用。

四、學習活動探索鉛筆描繪的不同效果，嘗試用新穎的方法描繪周圍的事物。

五、輔導學生進行鉛筆畫練習

1、削鉛筆的技巧

2、粗細不同的線條

3、用不同手法表現深淺不同的色調

4、創作內容的選擇：根據自己的意愿選擇合適的題材進行表現。

六、作品探究展示：展示自己的創作作品，說明表現方法、意圖。學生自主、互評。

七、課后反思：

第六課 裝飾畫

學習領域：設計、應用 教材分析：

裝飾畫這一藝術形式是在原始繪畫和裝飾紋樣的基礎上產生、發展而流傳至今的。從我國新石器時代的彩陶紋樣，到商周銅器上的裝飾畫等，都為我們提供了裝飾畫最經典的范例。裝飾畫作為一種藝術形式，以其獨特的藝術風格、別具特色的藝術表現方法，一直在民間藝術土壤中茁壯成長，并隨著時代的發展而不斷更新。裝飾畫與純繪畫的區

別可以從功能上來劃分：凡是用來裝飾器物或建筑的，無論其選題、構圖、色彩、造型，只要以被裝飾對象的要求為準繩，并使之與裝飾物統一于一體者，不管其運用什么手法都應屬于裝飾畫范疇。裝飾畫的價值在于為人們生活服務，是用于滿足人們裝飾需要的藝術作品，而非單純出于表現作者的所見所得、所感所想，更非簡單地表現一種繪畫技法或特殊效果。裝飾畫是一種高度概括的體現作者意識和審美觀念的藝術形式。人們可以在具象和抽象的廣闊視野里，毫無拘束地探求，大膽地運用形式美的規律，用夸張、變形等手法，對自然物象進行加工，以美化人們的生活。裝飾畫可供開拓的領域是很廣的，因而在具體繪制方法上不應有固定模式。常見的有油畫、水彩畫、烙畫、鑲嵌畫、攝影畫、掛毯畫、丙烯畫、銅版畫、玻璃畫、竹編畫、抽紗畫、剪紙畫、木刻畫、繩結畫、磨漆畫等。教學目標：

1、發現各種材料的美感，基本掌握合理利用材料加工創作一幅裝飾畫。

2、認識到材料在裝飾畫形成裝飾美感的重要作用。

3、通過裝飾畫的學習制作，體驗制作藝術品的成就感和把它應用于生活所帶來的樂趣。教學重點：

裝飾畫材料的選擇和合理利用。課時安排：2課時 教學過程： 第一課時

一、組織教學

二、裝飾畫欣賞

1、欣賞裝飾畫：（圖片）

2、總結特點：壁掛：古樸典雅，還是簡練概括、蘊含著現代精神？陶瓷鑲嵌畫：是畫幅大、氣勢宏偉壯闊，還是精致小巧、耐人尋味？彩紙裝飾畫：是色彩絢麗、造型簡潔，取材方便?？偨Y：不同材料創作出的裝飾畫，其用途和傳達出的美感是不同的，材料的合理利用是裝飾畫成功的重要因素。

三、裝飾畫的用途及創作方法

1、裝飾畫的用途。用于滿足人們裝飾需要。

2、創作方法（1）創作內容的選擇：可從兩方面入手：一方面可以是臨摹，另一方面可以從生活中發掘素材。通過寫生，能夠對客觀物象進行再認識，能避免概念化、矯揉造作的弊病。（2）創作方法常見的有兩種：一是先構思畫面，再根據自己的需要選擇所需的材料。二是根據自己手中的材料產生聯想，利用它們自身的特點構思自己的畫面，即借物造形。裝飾畫不是寫生，應有意識地打破自然色彩和造型的束縛，強調裝飾色彩和造型是不受自然局限的，如海可以不是藍的，太陽不一定是紅的等等。造型上也要放開思路，不必拘泥于寫實，可以創作抽象的畫面效果。具象的畫面也要有適度的概括，盡可能做到簡練生動，富有情趣，可采用概括、夸張的手法，充分利用自己手中的材料大膽創作。（3）注意裝飾畫的構圖，要求構思新穎，裝飾效果好。構圖在一般性繪畫和裝飾畫中，都是十分重要的。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點，要求簡單明了。其特點是自由性較強，是根據作者的觀念自由發揮組織畫面的。但創作時畫面整體的結構應當清楚鮮明，這是優秀裝飾畫的一個重要因素。這樣，才能達到強烈的視覺效果，使人感受深刻，如書中的《向日葵》《家鄉的小河》。

四、輔導學生制作裝飾畫要求：選擇適合的材料創作一幅裝飾畫，設計制作時，要充分利用材料的特點，可以采用概括、夸張的方法。作品完成后，可以配上邊框，用來裝飾房間。

1、根據自己手中的材料設計構思（要實際）

2、材料準備不全的，可以在本節勾畫草圖

3、可以采用合作方式完成作品。

五、小結。第二課時

一、總結上節課的成功與不足，探討需要改進的地方。

二、繼續完成作品

三、作品展示

四、課后反思：

第七課 身邊的設計

學習領域：欣賞〃評述

教材分析：從日常生活用品到我們的衣著服飾，從街頭滿眼的霓虹燈廣告到人們越來越重視的人居環境，可以說我們的衣、食、住、行、用處處離不開設計。設計和人類的生活密不可分。特別是隨著科技的發展，社會的不斷進步，人們不再單純滿足于溫飽，而是更多地注重生活質量和生存環境，因此，設計作為一種意識、一種觀念，越來越得到人們的重視。我國的設計有著自己的發展歷史和獨特的風格，但在與世界接軌的今天，也暴露出一些問題，諸如設計理念、創新意識以及設計教育等方面的欠缺和不足。所以，在基礎教育階段安排相應的教學內容，讓學生體驗設計活動的樂趣，提高動手和創新能力，形成設計意識是十分必要的。本課的設計正基于此，以“身邊的設計”為主題進行專題欣賞，在一個課業內集中展示出了一些優秀的近現代設計作品，帶給學生豐富的視覺信息，激起學生強烈的探索欲望。通過本課的學習使學生對現代設計的特點、作用、原則等有一個初步的了解。本課教材給大家呈現的主要是貼近學生生活的產品設計和環境設計。教材選取的圖片貼近學生生活，具有一定的典型性。在教學時，要根據學生的生活實際選擇更合理的圖片，使教學更貼近學生，更有實效性。教學目標：

1、欣賞身邊的設計品，初步理解設計的作用和意義。

2、能用語言或文字的形式對欣賞對象進行品評，表達自己的感受和理解。

3、愿意參與欣賞評述活動，逐漸形成設計意識。教學重點：引導學生欣賞設計產品 課時安排：一課時 教學過程：

一、導入新課

1、在生活中，我們的衣、食、住、行、用，處處離不開設計藝術，設計藝術是美與生活最緊密的結合，能滿足人們的日常生活需求與審美需求，使我們的生活變得更便利，更美好。

2、談談，從早上起床到上學這短短的時間內，做了什么，用到了哪些物品？

二、新授

1、設計藝術和我們的生活密不可分，走進商場店鋪，你會發現，從每一件商品的功能、造型到貸品的擺放，從店內環境到產品廣告，無不顯示著設計師的匠心獨運。產品設計是現代技術與藝術的結合過程，設計師在進行產品設計時，要充分考慮產品的造型、功能、結構、材料與生產條件和手段等因素相協調，使產品的外在美與實際功用緊密結合起來。

2、欣賞設計作品（1）欣賞P18-19頁作品，評述設計品的造型、色彩以及材料，思考：產品的用途有哪些？設計師是怎樣把使用功能與其造型、色彩有機地聯系在一起的？產品的造型、色彩和材料對于實現產品的用途有什么意義？它在設計上有哪些巧妙之處？（選自己認識到的內容發表意見）《電腦》《蟻形椅》《垃圾桶》……（2）欣賞其它設計作品，評述設計品的造型、色彩以及材料，思考：產品的用途有哪些？設計師是怎樣把使用功能與其造型、色彩有機地聯系在一起的？產品的造型、色彩和材料對于實現產品的用途有什么意義？它在設計上有哪些巧妙之處？（選自己認識到的內容發表意見）（配套光盤中的相關內容）《生活用品設計》《家居設計》《交通設計》《商業設計》《服裝設計》在設計中，實用性是第一位的，只有把實用性和藝術性有機地統一起來才是優秀的設計產品。將同類產品進行比較，大家想想自己家的電視遙控器的造型，比一比有什么差別，這些差別只是為了好看還是另有原因？看看不同造型的遙控器哪個抓握起來更舒適，使用起來更方便？

三、拓展關注生活，想一想生活中有哪些設計有不如意的地方，如功能、材料、實用性等角度談自己的看法，一起探討改進方案。

四、小結：了解設計的意義，培養學生的設計意識。

五、課后反思：

第八課 黑與白

學習領域：造型〃表現

教材分析：黑與白，這是我們能看到的最為單純的兩種色彩，在生活與繪畫中，它們的光輝很容易被其他諸如紅、綠、藍等色彩所遮擋。但是，如果在色彩斑斕的世界中，你發現了一件純黑色或純白色的物體，或者是由這極致的黑色或白色組合而成，它一定會吸引你的目光，因為它具備了一種獨特的色彩之美。白色有很強烈的感召力，它能夠表現出如白雪般的純潔與柔和。黑色也有很強的感染力，它能夠表現出特有的高貴和深沉。黑色和白色被廣泛地運用于繪畫創作及產品的裝潢設計和居室色彩設計之中，黑色和白色形成的那種鮮明的色彩對比和獨具韻味的色彩之美，給人以獨特的視覺享受。兒童在用色彩表現事物時，往往容易陷入一個誤區，那就是在繪畫時用的色彩種類越多，畫面上越是顯得五彩斑斕，就認為畫畫的水平越高。實際上，這種認識比較片面。試想，如果世間萬物一切都是灰白、黑色，那么世界將是單調乏味和呆板的，毫無生氣可言。反之，假如世界只有鮮艷的色彩，那么人們就會受不了太鮮明、太強烈的刺激，會感覺視覺疲勞，煩躁不安。幸運的是，在我們的色彩世界里，同時擁有各種各樣的色彩，它們使我們享受著和諧美麗的色彩世界。在本課教學中，要通過巧妙的教學設計，使學生深入感受黑色和白色的獨特之美。從而走進黑色與白色所交織成的美麗世界。教學目標：

1、感受黑色與白色獨特的美。

2、能夠運用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。

3、增強感受和運用色彩的能力。

教學重點：從感性、直觀的角度在生活中尋找、發現黑色與白色的運用，初步感受黑與白的魅力所在。教學難點：感受《黑與白》的獨特之美 課時安排：一課時 教學過程：

一、欣賞

1、欣賞P20-21頁作品

2、說說你看到這些作品之后的感受。所有的色彩都是美的，每一種色彩都有著獨特的美感，白兩色亦是如此。黑、黑色和白色是很美的顏色。黑色沉穩、厚重；的打的色純潔、輕盈。用黑色和白色的材料制作出的物品耐人尋味，富有特色。

二、討論：

1、人們在生活中的哪些地方更多地運用到了黑色和白色，為什么？

2、為什么人們選購服裝時說黑色和白色是永遠不會過時的色彩。

三、學習活動：用身邊容易找到的黑色或白色材料設計一件有特色的作品。

四、輔導學生完成學習活動

1、選材：用身邊容易找到的黑色或白色材料進行設計制作。

2、構思要巧妙，創意要新穎。

3、可參考書上范圖和自己尋找的黑白作品進行設計。

4、可以以小組形式進行制作。

5、要充分挖掘材料的特點進行創意。

6、內容形式不限。

五、欣賞評價欣賞學生的黑白作品，說明制作方法、過程。

六、課后反思：

第九課 黑背景白背景

學習領域：設計〃應用

教材分析：在色彩世界里，黑色與白色與其他色彩共同裝扮著我們的生活。我們常常能從身邊常見的時裝、家具、工業產品設計中感受到黑色和白色帶給我們的獨特魅力。在繪畫創作中，畫家更是離不開用黑色和白色進行表現，他們對黑色與白色情有獨鐘，僅僅以簡單的黑、白、灰色就能構成富有表現力的生動畫面。通常，我們把這類運用黑、白、灰色彩創作的畫稱為“黑白畫”。一般說來，黑白畫作品包括黑白版畫、黑白插圖、素描、黑白圖案畫、黑白裝飾畫、水墨畫等。在上節課中，學生采用手工制作的方式感受了黑色和白色的色彩之美，在這節課中，我們以《黑背景白背景》為題，目的是讓學生通過繪制黑白畫的方式來繼續感受黑色與白色在繪畫表現中的獨特魅力。一般說來，人們在畫黑白畫時，常常是在白紙上用黑筆作畫，我們可以說這類作品是以白色為背景畫的。但同時，如果是用白顏料在黑色的紙上來作畫，我們可以稱之為以黑色為背景的畫。其實，對于一幅黑白

畫來說，作品究竟是以黑色還是以白色為背景來作畫并不是我們要研究的中心問題。本課的課題取名為“黑背景白背景”，主要是鼓勵初學黑白畫的學生可以依據課本提示的主體和背景互換的方法進行創作，并以此課題為依托，學習嘗試把黑與白運用到繪畫創作之中，從而更加深入地感受黑色與白色的獨特魅力。教學目標：

1、能夠根據自己的感受，創作一幅黑白裝飾畫。

2、進一步感受黑白之美，感受黑白裝飾畫的獨特魅力。

3、喜歡運用黑白色的獨特之美創作作品，了解概括表現的方法。教學重點：黑與白之間的相互關系。課時安排：一課時 教學過程：

一、導入上節課作品評述

二、新授：

1、欣賞黑白畫（P22-23）

2、什么是黑白畫？“黑白畫”就是指利用黑白之間的對比關系來進行設計的黑白畫作。黑白畫作為一種獨立存在的藝術形式，用純潔樸實的黑和白，圍繞黑白的對比、轉換、虛實以及節奏等變化構成美的旋律，把五彩繽紛的世界概括于一體，對比鮮明地形成了一種極為典雅的文化品位。隨著文化的交流與發展，黑白畫藝術的表達不斷探尋著新的突破口，使黑白語言的覆蓋更加寬廣深遠。純粹繪畫的黑白畫，是人類感情的折射和藝術家的自我精神表現；而在設計領域中出現的黑白畫，使作品的形式變得更加豐富多彩。

3、黑白畫的多種藝術形式黑白作品包括黑白版畫、黑白插圖、素描、黑白圖案畫、黑白裝飾畫、水墨畫等。

4、黑白裝飾畫：黑白裝飾畫是富有裝飾性的黑白畫。裝飾性的黑白畫更趨向于抽象的美感，它是理性與感性的交融。裝飾畫剔除了形態的原有雜質，融入了畫家們的想象與智慧，簡潔而富有美感。

5、欣賞黑白裝飾畫并說說自己對黑白裝飾畫的感受（書上作品或圖片）黑白裝飾畫的設計方法：黑白裝飾畫以黑、白對比為造型手段，畫面主題以黑、白形體的巧妙組合來得以充分表現，具有高度概括的藝術特色，黑白裝飾畫用黑白來概括事物，利用點、線、面的組合來構成優美畫面。通常說來，在

一幅優秀的黑白裝飾畫作品中，作者面對大千世界中繁復的形象，要把繽紛的色彩世界概括成黑白兩色，這就需要他們①抓住形象的主要特征，①刪繁就簡，以突出畫面上簡練的形象，力求達到黑白色彩對比強烈又和諧的藝術效果。巧妙地處理黑與白兩個極端，②把一切事物濃縮在黑、白色的巧妙組合中。③在設計畫面時，靈活運用點、線、面等多種形式，使畫面黑、白、灰的層次變化豐富，虛實有致，疏密空白安排得體。④在形象上進行夸張、取舍、變形，并④竭力使畫面富有情趣，具有節奏和韻律感，賦予黑白裝飾畫特有的美感。

三、學習活動選擇自己感興趣的的事物，靈活運用點、線、面和黑、白、灰的變化，完成一幅黑白畫。

四、指導學生創作黑白裝飾畫。創作黑白裝飾畫，需要進行巧妙的選材與構思，無論采用什么形式來創作黑白裝飾畫，都需要作者經過四個步驟：

1、選擇表現題材；

2、采用夸張、變形、裝飾等手法構建畫面新形象；

3、將真實的色彩概括成黑白兩色，設計畫面中的黑白分布關系；

4、描繪成畫?！铩胺指袷健焙诎籽b飾畫的表現方法：這種方法是把畫面分割成四個或六個、八個小塊，在各塊中，一塊采用以黑色為背景，主體是白色的手法進行裝飾，相鄰的另一塊就采用以白色為背景，主體是黑色的裝飾手法。這樣的裝飾方法，操作簡單、效果明顯。在創作中，要開動腦筋去設計畫面中的黑白，要用心體會黑與白的關系。另一種創作黑白裝飾畫的方法就是用黑白兩色紙，通過構思、設計、剪貼的方法進行，這種方法簡單易行，容易在短時間內出效果。★工具材料的使用：除了黑白紙外，毛筆和墨汁，黑色鋼筆、碳素筆、麥克筆等都可以用來進行黑白裝飾畫創作?！飫撟黝}材的選擇。學生自選創作內容?！飫撟鲿r要大膽想象，在形式上要靈活運用點、線、面和黑、白、灰的變化，不可太過拘泥。作品的尺幅：根據自己的條件大小隨意。

五、小結：

1、簡述黑白畫特點。

2、作品展示。

六、課后反思：

第十課 美麗的花

學習領域：設計〃應用

教材分析：裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源于自然，又不同于自然。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想、更加超然的藝術形象進行美化，因此就有了由自然形象變為裝飾形象的過程，也就是圖案變化?；ɑ軋D案的設計與運用，在我國已有悠久的歷史。早在魏晉南北朝時期的著名敦煌藻井圖案中，花卉圖案就占有了很大的比例。我國花卉圖案無論在造型還是色彩的運用方面，都是令人稱絕的。其中的蓮花紋、卷草紋，造型巧妙、穿插有序；而色彩則顯得典雅、穩重并富于層次變化。在傳統的紡織品及陶瓷藝術品中，花卉圖案造型的運用更是多姿多彩，如唐代的織錦，宋代的絹絲織品，明清的瓷器等。中國歷代植物紋樣藝術或古拙肅穆；或俏麗輕巧；或形象生動鮮明；或細密繁縟；或錯玉雕金、輝煌燦爛，無不滲透了極為絢爛的東方傳統藝術之美感，其間也不斷吸收了外來優秀藝術形式，使之呈現出更為豐富的面貌?；ɑ軋D案設計是在花卉觀察、熟悉的基礎之上，對自然花卉物象的藝術加工。寫生和變形，是研究圖案紋樣藝術形式的一種方法。寫生是為了了解和研究對象，提供設計的“原形”；而變形則是對自然形的理解和加工，找到可變的因素，升華為圖案，變形傾注了作者的主觀想象和創造成分。所以本課可以適當加入寫生內容，在此基礎上進行花卉的圖案設計。培養學生觀察能力的同時，也使學生能更好地理解藝術來源于生活，又高于生活。裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強、更典型；二是形象更美、更理想，裝飾性更強；三是符合工藝制作的要求，利于投入生產。如許多壁毯花卉紋樣，因為織造的原因，不得不將花卉紋樣圖案化和程式化，形成一種觀念性的固定花型。所以讓學生設計時先考慮到應用，就可以更好地進行花卉變化了。教學目標：

1、了解花卉圖案的設計與變化方法，能夠把握花的突出特征，變自然形為藝術形。

2、能夠將自己熟悉的一種植物創作成裝飾花卉，使它更加美麗動人，并用來裝點生活。

3、通過學習裝飾花卉的設計應用，提高觀察能力和裝飾造型能力。教學重點：設計應用。

學生課前準備：花卉實物或圖片，繪畫用具。

課時安排：2課時 教學過程： 第一課時

一、組織教學：依據學生所帶物品進行分組。

二、新授

1、每組同學觀察手里的鮮花或花卉圖片，回答以下問題：（1）花形特征（2）葉形特征（3）花序、花莖、葉序的生長特征

2、寫生的方法（1）工具：可用鉛筆、鋼筆、彩色水筆等。（2）常用的表現方式：線描：以線的粗細、長短、曲直、濃淡和虛實變化來表現花的形態。光影分色：根據花的整體開關，采用塊面明暗或色彩暈染的技法來表現花的形體。通過上節課的鉛筆畫練習，可以根據物象創新表現。（3）落筆前注意構圖；下筆肯定，邊觀察邊寫生，邊寫生邊觀察，寫生把握主體整體特征時也要有所取舍和概括。

三、輔導學生寫生

1、注意觀察花的整體形態和花瓣的特征，大膽用筆，先取整舍去過于細碎的細節。

2、最好用鉛筆進行寫生，其它筆也可用。

3、注意花瓣、花蕊及葉的特征。

4、如果是鮮花，可在不同角度觀察后選擇較好的角度進行觀察寫生。

5、表現方法根據自己的想法定。

四、小結：表揚作品較完整，特征表現較好的作品。

五、課后反思： 第二課時

一、組織教學：

二、新授：

1、圖案的設計應用設計花卉紋樣首先考慮它應用在什么地方，注意形與形的結合，即設計物品的形與花卉的形之間的關系。欣賞觀察使學生了解形與形的組織形式，如單獨紋樣設計、適合紋樣設計等。確定了物體外形后，可以先用鉛筆輕輕畫出花卉外形的骨架線。

2、依照設計方案對寫生素材進行變形。（欣賞書上圖片進行講解）圖案變化的方法：如夸張法、概括法、添加法、幾何法、擬人法等，對花朵、花苞、花瓣、花蕊、葉等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。變形就是抓住整體特征，舍去細節，抓形求神，學習運用省略、夸張、適形和添加等變化手法和手段進行大膽創作。

3、欣賞其它變形圖案，加深理解。

4、作業：作業形式可以多樣：繪畫、剪貼等都可以。不拘泥于表現形式，學生可以合作創作。

三、輔導學生完成學習活動：設計時注意糾正以下幾點問題：

1、過于追求形似不敢大膽取舍；

2、應強調整體，減弱局部，添加細節要慎重；

3、以線、面為主，點為輔，要注意線、面對比關系，注意點、線、面幾何形的應用，是對自然束縛的最好突破；

4、上色時注意底色和花卉的色彩搭配，如底暗花明、底亮花暗等。

5、學會最后整理。在完成后學會審視自己的作品，檢查一下自己的作品有什么不足，及時改進，如作品不夠明快時，可加以點綴，使作品精神起來；或作品形與形關系哪個地方不和諧，及時添加補充。

四、小結：總結本課時取得的成果對部分較好的作品進行展示。

五、課后反思：

第十一課 標牌設計

學習領域：設計〃應用

教材分析：我們生活在一個開放的信息時代。信息之一就是我們平時在生活和學習中接觸到的各種各樣的標牌，它們不僅傳遞著很多重要的信息，同時還美化著環境、美化著我們周邊的生活。它們美觀、醒目、可視性強，讓我們的生活變得更加便利。標牌是指作標志用的牌子，上面有文字、圖案等（商務印書館?2005年第5版）。標牌具有標記的功能，也是信息傳達的媒體。標牌的形態有很多，一般可以分為橫式標牌，整個比例橫長豎窄；豎形標牌，整個比例豎長橫窄；突形標牌，在建筑物的墻面上突出，除了背面以外的整面或有兩側墻面的情況下，兩側都被利用為傳遞信息的標牌；地柱形標牌，標記在地面的某些固定構造物上的橫形、豎形、立體形的標牌；屋頂式標牌，指在某些建筑物的屋頂上設臵一些固定構造物，在上面張掛或粘貼著的板形或立方形或幻燈形的標牌。本課就是以學生比較熟悉和學校比較實用的標牌為主題設臵的一節設計應用領域的美術課。本課主要是想通過教學，讓學生明白標牌的意義和作用，讓學生學會利用各種材料設計制作一件有新意的標牌作品，以此來激發學生的學習興趣，并明白“物以致用”的設計思想，發展其創新意識和創造能力，提高動手能力，同時逐漸養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態度。課本中提示有一些公共場所的各種標牌設計，并展示有各種材料制作的學生作品，如紙材和自然物、鐵絲和紙材、泥塑等。這些作品在材料上和創意上都有所不同，相信會給學生制作帶來一定的啟示。教學目標：

1、了解標牌的含義和基本知識。

2、能夠自己動手設計制作標牌。

3、能夠從標牌的設計制作中體驗設計制作的樂趣。

教學重點：了解標牌的含義和基本知識，能夠自己動手設計制作標牌。課時安排：二課時 教學過程： 第一課時

一、組織教學：

二、新授：

1、導入多媒體演示：出示收集的各色標牌

2、標牌的使用目的：標牌在使用上并存著“什么時候?什么地點？什么目的？”等等的理由。什么時侯？（1）照明標牌為了夜晚的使用，在標牌的內部安裝夜光管或在內部安裝投光儀或在標牌的外部安裝照明燈等等的標牌。（2）無照明標牌：沒有晝夜分別使用的單獨目的，沒有任何照明設施的標牌。什么地點？（1）室內標牌：設在室內的標牌，如方向箭頭標牌、室內接待標牌等等。（2）室外標牌：設在非室內所有空間的標牌。什么目的？（1）商業標牌：一般指為了達到商業目的而設立的標牌。（2）公共標牌：設在公共場所，為給公眾宣布消息或用來公布某些信息的標牌。

3、標識標牌的設計原則：（1）容易快速識別：人在不同的移動速度下，視力是變化的，所以標牌的設計要考慮在行進中的人能夠很快速地識別，這樣才能起到應有的作用。在制作時要考慮標牌的形狀、樣式、材料、圖案等特色，要盡量充分地表達其含義，使人容易快速識別它。（2）形狀的規范性：某些標牌的形狀有具體的規范和要求，如交通標牌的形狀一定要符合國家標準或國際標準，在無標準規范的情形下，要注意符合易識別、不雷同（最好獨一無二）的原則。（3）大小的科學性：根據實驗，同樣視距下標牌相對越大，人的識別時間相對就越短，相反識別時間越長。標牌的大小設臵取決于我們期望用多長時間來完成識別。在高速公路上，車輛行駛速度快，司機必須在極短的時間內完成識別，所以高速公路標牌遠遠大于一般城市道路上標牌的尺寸。（4）文字圖案要簡潔：一塊牌子上，寫多少個文字、標多少個符號或圖案，都應該按照容易識別和突出含義來設計，首先大小必須能看見，再者就是能在期望的識別時間里閱讀完畢。（5）色彩要醒目有特色：標牌清晰與否跟所用的色彩有很大的關系，同樣視距看同樣大小的標牌，標牌底色以及上面文字符號的顏色不同，能否可見以及需要多少時間才能識別則大為不同。一般來說，警示級別越高，所用色彩越鮮艷，色彩反差越大。（6）不能使人產生歧義：標牌應與其所標示的功能屬性等是對應的，不能有歧義。所以在標牌設計時要考慮色彩、形狀、圖形、材料等要符合傳達的含義，不能使人產生歧義。

4、校園中的標牌：（按功能劃分）

（一）戶外標識牌：

1、校外交通指示牌、警示牌

2、學校建筑名稱標識牌

3、辦公樓、教學樓、其他樓體標識牌

4、學校建筑分布總平面圖標識牌

5、立地式分流標識牌

6、立地式帶頂棚宣傳欄

7、植物園、動物園中的知識展示牌

8、草地提示標語牌

（二）室內標識牌：

1、立地式或掛墻式樓層總索引牌

2、分樓層索引牌

3、樓層號牌

4、各課室名稱牌

5、班級課程表

6、行政辦公科室名稱牌

7、開水間、洗手間等功能標識牌

8、通道分流吊牌

9、名人名句展示牌l0、溫馨標語提示牌

11、公共安全標識牌

三、小結、下次課材料布臵根據自己的能力和想法，準備制作標牌的材料。第二課時

一、組織教學：安排制作小組

二、學習活動布臵為自己學校的圖書館、多媒體教室或音樂教室等場所設計美觀而有特色的標牌。

三、輔導學生制作

1、設計制作的標牌只要能夠做到意思準確、醒目、美觀等特點就可以。

2、采用的工具和材料，要進行盡量多的嘗試，如課本提示的用紙材和樹葉做的，用鐵絲和紙材做的，用展板做的，用彩泥做的等都行，要根據自己手里的材料巧妙制作。

3、要注意是否能被看懂？美觀與否？是否有創意？

4、相互配合，團結協作。

四、作品展示評價

1、展示作品并說說設計思想、意圖

2、班級互評

五、課后反思：

第十二課 泥板房

學習領域：造型〃表現 教學目標：

1、能夠初步掌握泥板成型方法。

2、能用泥板成型的方法制作一件有一定新意的作品。

3、能夠把這種方法應用到其他的設計制作中。

教學重點：泥板加工成型的方法。教學難點：泥板的連接。課時安排：一課時

課前準備：軟硬適中的泥塊、抹布、圓木棍或厚紙筒等。教學過程：

一、組織教學安排分組

二、新授

1、欣賞優秀泥塑作品

2、講解泥板加工成型的方法泥板成型就是將泥塊通過人工或壓泥機滾壓成泥板，然后用這些泥板來進行塑造。泥板的制作：方法一：先在陶土下墊一塊布，用手掌將黏土壓扁。然后在黏土的兩端各放臵一條和所需泥板厚度等厚的木條，用搟面杖前后滾壓，直至壓到和木條厚度相同為止。此法適于制作較大面積的泥板。方法二：拍片法，此法是制作紫砂壺常用的方法，先將黏土放在泥案上，用泥拍的背部從黏土的中間向四周拍打，而后將黏土小心翻轉過來，再用泥拍均勻有序地拍打至所需厚度。最初可以從圓柱體或方盒形開始，熟練以后再做一些復雜的作品。滾泥板時，應把泥塊放在一塊布上進行，從泥塊的中心向四周擴散，注意泥的厚度要適合所做作品的需要。由于泥板面積大，不易直立，在陶藝制作時可以利用一些輔助手法使其成型。

3、泥板連接的問題在制作時，會出現泥板連接的問題，正確的方法：在連接各部件時，可以用水或泥漿粘，具體辦法是先把要粘貼的位臵打毛，然后涂上稀泥漿，直接粘接，但是要穩定住新結構待其牢固。也可用牙簽插接；還可用工具在銜接部位制作卯榫后再插接，細小部分要用工具修正。有些時候為了美觀需要整體拋光，方法是用工具或手指蘸水整體抹、擦作品，使其光潔。作品做好后要放在陰涼、通風處晾半天或一天，使其變硬定型。無論是濕泥板的隨意扭曲，還是干泥板的拼貼粘接，都要求使用的泥板保持干濕度的一致。剛做好的泥板應放于通風陰涼處進行一定程度的晾干。為了保持泥板的干濕一致或保濕，可在上面覆蓋一塊塑料薄膜。

三、輔導學生制作泥板房屋

1、制作泥板

2、按需要裁切泥板

3、粘接泥板形成作品

4、合作要相互配合。

四、作品展示評價

五、課后反思：

第十三課 我家的菜籃子

課型：造型〃表現課型 教學目標：

1.體會筆墨情趣及構圖在中國畫中的審美作用，達成審美教育的培養目標。

2.掌握蔬果的筆墨技法與造型的關系，認識中國畫的獨特構圖形式。3.能夠運用簡單的構圖法則畫出有自己獨特感受的蔬果水墨畫。4.通過自主、探究的學習過程，逐漸形成主動性、能動性和創造性。課時安排：一課時

學生用具準備：水墨畫用具（毛筆、墨、宣紙、畫粘、調色盤、水罐）教學過程：

一、組織教學：檢查學生用具準備情況

二、新授：

1、欣賞書中范圖

2、了解畫法（P30頁步驟）（1）用淡墨中鋒按照白菜的生長結構勾勒出菜楩、菜根。（2）用闊筆蘸濃淡相間的墨色點加菜葉，用筆要靈活。（3）待墨色稍干，用濃墨中鋒勾畫葉筋和根須。

三、學生練習

1、練習畫白菜――臨摹每人畫兩到三棵

2、試著畫其它蔬菜

3、觀察蔬果的形和色，討論分析如何用中國畫的形式表現；研究可以用什么樣的中國畫形式表現出來。（學生自己探索、嘗試和創造）。

4、重點了解掌握中國畫的構圖特點并運用在實踐中。讓學生按照自己的想法組織、處理畫面，體現出自己的理解和認識。繪畫中提醒學生注意構圖要有一個中心以及水與墨的運用。

四、小結：

五、課后反思：

第十四課 水墨人物

學習領域：造型〃表現 教學目標：

1.欣賞中國水墨人物畫，感受中國水墨畫的獨特形式美感。2.了解水墨畫常用的筆墨技法，并嘗試運用。3.愿意學習和感受水墨畫的獨特意趣。

教學重點：引導學生更加深入地學習水墨畫，了解和掌握更多的水墨技法和知識。

學生學具準備：水墨畫用具（毛筆、墨、宣紙、畫粘、調色盤、水罐）課時安排：一課時 教學過程：

一、組織教學：

二、新授：

1、欣賞水墨人物畫作品引導學生去分析，畫面的墨色是怎樣變化的，用筆有什么不同，筆墨對刻畫主體形象有著怎樣的關系等等，使學生認識到中國畫的筆墨變化是很講究的，它對表現主題起著很重要的作用。

2、講解用筆用墨●中國畫的用筆：在運筆的過程中，由于指、腕、肘、臂的配合及動作不同，便產生了不同的畫面效果。運筆快易光滑，運筆慢顯古拙。筆的提按使墨線產生粗細不同的變化。轉、折、頓、挫使筆鋒產生力度和節奏。中鋒之筆，圓渾、穩且健。側鋒之筆，線條變化豐富。各種筆法的運用，主要依畫面效果和個人習慣而定。用筆常用的表現手法有勾、皴、擦、點、染等。勾：以線造型。勾是以中鋒行筆為主，側鋒行筆為輔，起筆、收筆要有變化，走勢中又有曲直、提按、頓挫、轉折、粗細、輕重、光毛、疾澀等變化。工筆畫的勾，要求工整、嚴謹。意筆畫的勾，則比較隨意，生動活潑，以側鋒結合中鋒為主，有時也用散鋒。皴：是一種與勾緊密結合的輔助方法，行筆中鋒側鋒并用，以側鋒為主。工筆畫中的皴比較簡單，用的也不太多。意筆畫中的皴，根據皴的大小形狀，大體可分為點狀皴、面狀皴、線狀皴。如米點皴、豆瓣皴是點狀皴，大小斧劈皴是面狀皴，披麻皴、折帶皴、荷葉皴是線狀皴。無論哪種皴法均需見筆，用筆要有變化。擦：筆觸不清楚的用筆叫擦，擦是勾和皴的輔助用筆，作畫時要與勾、皴交替進行，不能單獨使用，其目的是使畫面的效果更加渾厚。皴和擦的區別是，皴要見筆觸，擦不見筆觸。點：是以面造型的表現手法，點有大小與形狀的變化，有長點、短點、圓點、散點、焦墨點、淡墨點、飛白點、顏色點等，大點則成為面，反過來講，面就是放大的點。點在寫意畫中使用較普遍，往往與線結合使用，如山水畫中“先勾后點”，花鳥畫中“勾花點葉”，人物畫中“勾勒與潑墨”。工筆畫中有沒骨點染的方法，但工筆畫中的點與染是分不開的。染：染亦叫“渲染”，是為了加強畫面效果，求得色彩由深至淺的漸次推移變化的一種表現方法。工筆畫與寫意畫中均用，工筆畫中的染用得很多，如“三礬九染”，通常與勾一起用，有分染、接染、碰染、罩染等法。寫意畫中的染，一般都和皴、點結合進行，如皴染、點染、罩染等?！裰袊嫷挠媚褐袊嬘媚年P鍵在于表現出“濃、淡、干、濕”協調的墨色變化，常說的“五墨”、“墨分五色”、“五墨六彩”就是說的墨色要有豐富的濃淡變化，“五色”、“五墨”的說法不一，有的指焦、濃、重、淡、清；有的指濃、淡、干、濕、黑，也有加白，合稱六彩的。實際上都是指墨色運用上的豐富變化。墨用好了畫面層次分明，變化莫測，氣韻生動，豐富多彩，從而產生很強的藝術感染力。通過筆與墨的結合與應用，產生墨的濃淡、干濕變化。濃淡變化在于用水，水與墨調配的不同比例，產生墨的不同層次，不同效果，濃墨色度重、醒目，給人以深邃、沉郁、莊重之感；淡墨色度淺，宜表現簡淡、高潔、寧靜、空靈之感。濃墨用得不當，易板、易悶。淡墨用

得不當，易花、易無精神。要濃淡相互映襯，在濃淡強弱的交替運用中體現墨色的美妙，表現墨色濃淡的節奏韻律。干濕變化在于筆上含水量的多少以及運筆速度的快慢，干筆顯厚、有蒼茫之感，但少水墨淋漓的韻味；濕筆顯潤、有氤氳靈動之感，但少豐厚之態。要干濕互用才能取長補短，使畫面自然生輝。

三、學生練習，教師輔導學習活動：用水墨畫描繪你的好朋友，嘗試把他的性格表現出來，注意體會筆墨的變化?？梢杂貌誓珓撟饕环星楣澋淖髌贰］o導：

1、注意臉型的特征

2、注意用筆用墨，嘗試體會筆墨的變化。

3、注意養成良好的習慣，筆墨要擺放好，注意安全，不要撒到別人身上。

四、小結：

1、小結

2、作品展示與評價。

五、課后反思：

第十五課 風箏飛滿天

教材分析：本課選用生活中常見的“風箏”作為切入點，利用各種韌性紙、竹蔑以及繩線作為材料，制作風箏手通過欣賞、制作各樣的風箏，使學生從視覺、觸覺上感受到實用美術的作用，激發學生創作表現的欲望，積極投入學習、制作之中。教學目的：

1、通過對風箏的欣賞，陶冶學生情操，培養學生審美能力及表現美，創造美的能力。

2、通過風箏的制作，豐富學生的課余生活，提高學生動手、動腦和協作能力。教學重點：風箏的審美情趣和制作

教學重點難點：制作過程教學難點課程類別：工藝制作課程類別 教學課時：二課時 作業要求：制作、放飛風箏

學具準備：竹蔑、小刀、韌性紙、水彩筆、線繩。教具準備：多媒體課件、風箏骨架

設計思路：設計思路兒童是愛美的，而且對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們渴望藝術享受的心情日益增強，尤其是進入小學以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育。應當順應他們愛美的要求，采取多種形式實施美術欣賞教學。它對于培養學生的愛好、欣賞能力，陶冶情操等萬面都有極其重要的意義。本課我擬從以下幾方面入手：

1、充分利用多媒體資源，通過圖片、音樂、實物等刺激學生的感官，引發學生表現美的強烈愿望。

2、激發學生學習激情，在活動中及時肯定鼓勵學生的良好表現，激發學生學習的主動性。

3、分組教學，在學習中努力培養學生合作、動手、動腦的能力。

4、制作、放飛風箏，豐富學生的課余生活，提高學生的鑒賞能力。教學過程：

一、導入新課：師：同學們你們喜歡猜謎語嗎？生：喜歡。師：(出示多媒體課件)一只飛禽輕飄飄，搖搖擺擺上云霄。一心只想天外去，可借繩子拴住腰。生：風箏。師：對，風箏。春天說來就來，在不經意中，感覺就不一樣了。春天的娛樂活動像一首醉人的樂曲，有著特別的韻味，無論是賞花、放風箏、垂釣，還有返樸歸真的挖野菜，都是那么的有味!今天我們就來一起學習15課《風箏飛滿天》。

二、風箏的起源。師：同學們，你們放過風箏嗎？生：放過。師：風箏，是中華民族向西方國家傳播的科學發明之一。它同我國古代“四大發明”一樣，曾為人類的科學事業做出重要貢獻，己被英國學者李約瑟編入《中國科學技術史》。風箏在我國有很久的歷史了，同學們知道從什么時候就有了風箏嗎？生：明朝。生：宋朝。生：很久很久以前的戰國時代。師：聰明，知識來自于平時的積累。你能給大家介紹一下嗎？生：風箏起源于戰國時期。據《墨子〃魯間》篇記載，“公輸般竹木為鵲，成而飛之，三日不下”；又說“公輸般作木鳶，以窺宋城”。公輸般就是后人所說的七巧匠魯班或“魯班爺”。他制作的“鵲”或“鳶”，其原材料是極薄的木片或竹片。漢朝以后，由于紙的發明和應用，在制作風箏時，逐漸以紙代木。稱為“紙鳶”。五代時，又在紙鳶上系竹哨，風吹竹哨，聲如箏鳴故以后稱“風箏”。師：鼓掌。這些知識你是從那里看來的？生：網上。師：看來網上的知識很多啊，就看你怎樣運用了。

三、風箏的種類師：同學們，風箏的品種極為豐富，要想盡數統計清楚很不容易，也許根本辦不到。簡單的辦法是把風箏按一定標準劃分成幾大類，從而對風箏的主要品種有一個概略的認識。按照我們課前的布臵，分組交流一下，然后選一個代

表把風箏的種類給大家介紹一下？生：我們組通過收集資料，根據風箏的造型、按照其表現的題材內容可分為下述幾類I、鳥形風箏如鷂、大雁、鸚鵡等等。

2、蟲形風箏如靖蜒、蟬、蝴蝶等。

3、水族風箏如青蛙、金魚、雙鯉魚、螃蟹、龍蝦等。

4、人形風箏包括各種神話人物、歷史人物、戲劇人物，如孫悟空、老壽星、關公、張飛等，其中還包括各種戲劇臉譜風等。

5、文字風箏如雙喜字、福字、壽字、“杏花天”“天下太平”等。、6、器形風箏如花籃、扇子、鼎、爐、鐘、宮燈、寶劍、花瓶等。

7、幾何圖形風箏如瓦片、菱形、八卦、五角星、六角形、圓形等等。師：好，非常具體，表達很準確。生：同學們好，我們組按照風箏的構造分類，可分為四種：

1、硬翅風箏用上下兩根竹條做成翅膀的風箏，如沙燕等。

2、軟翅風箏用一根竹格支撐翅膀上沿，翅膀上沿不設竹條，放飛時，翅膀下沿隨風飄蕩，故稱軟翅風箏。

3、拍子風箏造型基于平板形的風箏。

4、直串風箏由若干個單元聯接成串的風箏。生：我們組是按照風箏的功能分類，可分為四類

1、玩具風箏造價低廉、簡單結構的風箏，除娛樂之外沒有特殊的功能。這一類風箏流傳廣泛，是中國風箏中花色最多、變化最豐富的品種，其中不少品種己固定為商品。

2、觀賞風箏這類風箏注重裝飾工藝，有精美的造型、考究的裝飾圖案，有較高的藝術價值。除放飛之外，又作為室內陳設用來裝飾點綴生活環境。

3、特技風箏是指那些具有特殊技能的風箏。有的可以上下翻飛，進行空中角斗；有的可以在空中變色；還有的可為科學研究進行各種空中試驗。

4、實用風箏這類風箏專為完成特定的工作任務而設計，能用來進行空中攝影、通訊、救生、探測等，也有的用來充當無線電天線或牽引車船；在沿海地區還讓風箏攜帶宣傳品自空中散發。生：按照風箏的藝術風格可將風箏分為三類：

1、宮廷風箏宮廷風箏是專供達官貴人，朝廷命臣遣興的玩物、藝人按要求制作，精細華貴，不惜工本，造型與裝飾均繁褥、侈糜。這種風箏流傳民間后對民間風箏的風格也產生過一定影響，現在多稱為“傳統風箏”。

2、民間風箏多為勞動人民自制和在由專業藝人所制作的商品風箏。造價低、造型結構簡單，設色粗獷明快，有濃厚的生活氣息和鄉土氣息。

3、當代風箏這是在繼承傳統風箏、民間風箏的基礎上革新創造的新型風箏，藝術風格上保持了中華民族特色，吸收了傳統的結構手法及裝飾，但又以當代新鮮事物為題材，其性能、結構也吸收了當代科學技術的成果，如“火箭”“飛機”、、“人造衛星”“阿童木”“黑貓警長”等等。、，生：我們組是按照風箏的大小來分的，分為五種：

1、巨型。

2、大型。

3、中型。

4、小型。

5、微型。

四、風箏的制作師：制作一只風箏，一般要經過設計，選料，整形，綁扎裁剪，繪畫，裝配，拴腳線，試放等十道工序，其主要工藝過程可概括為扎，糊，繪，放四部分，通常稱做“風箏四藝”，也有的總結為“扎，糊，繪，放，風，線”六門技能。制作風箏要選擇各種各樣的工具。主要有：剪子，鉗于，火爐，酒精燈或蠟燭，挫刀，大小鋸，大小剪刀，燙斗，單把和雙把刨子，以及各種顏料，綁扎的繩。師：同學們拿出你準備的工具，我們一起做一個風箏(出示多媒體課件，同學們每組共同完成一個風箏的制作)第一步：扎綁綁扎等幾道工序。綁扎之前需選料通常用來扎制風箏骨架的材料有毛竹，藤白木條，蘆葦和云杉木條等。加工以加工毛竹為例，一般要經過選竹材，破竹材，削竹條，修竹條和彎曲成扎綁骨架是制作風箏的基礎工藝，大體可分為選料，加工，型箏五道工序。扎綁方法毛竹經過加工修理，在綁扎前，應選一平整的工作臺，拼放成型，然后用繩綁扎牢固。師：(巡回指導。給學生一個充分的動手操作空間，培養學生的觀察能力，形象記憶能力、想象力、創造力和動手操作能力。同時，也培養學生的自主意識和創新意識。以小組形式進行創作，有利于培養學生的合作精神。營造一個民主、和諧的課堂氣氛、建立平等的師生關系。)第二步：裱糊：風箏骨架結扎完成后，接下來的就是把彩繪的紙糊在上面，南方風箏藝人稱做“蒙面”，北方叫“裱糊”。風箏一般是用紙糊制的，用于風箏的蒙面材料，因風箏規格形狀不同而異。糊風箏的材料，總的要求應富有彈性和韌性，常用的如絹、桑皮紙、宣紙、高麗紙、皺紋紙、電力防塑薄膜等等。這些材料質地輕，纖維分布均勻，著色效果好。風箏的黏合劑種類也很多，常用的有面粉糨糊，合成膠水，白乳膠等。第三步：繪畫：風箏的繪畫藝術是一種綜合繪畫技法的體現。風箏擺在室內，放到空中，都是一幅美麗的圖畫。每一幅圖畫又都是由線條和色彩組成的圖案，從而構成了這只風箏的主題。在風箏上繪畫著色，設計圖案，目的是為了更好地表達主題內容和加強形式的美感。所以色彩，描繪技法，也是風箏制作技藝的重要環節。風箏作者，應具備一定的色彩知識和各種描繪技巧，才能制作出好的風箏。風箏的題材極為豐富，在特定的平面上形象地表現主題，一方面要通過圖案和色彩在風箏造型骨架上表現直觀效果，另一方面，又要能在放飛到高空時體現遠視效果。正因為風箏本身的這些特點，他對繪畫就有特殊的要求。下面請同學們發揮想像畫出你的風箏。同學們在繪制風箏

五、作品展示：師：同學們，大家都己經繪制完成了，下面進行展示。(滿足學生的表現欲，充分調動學生的積極性。同時也鍛煉學生的口語表達能力，培養學生自信心。充分培養學生欣賞美、鑒賞美的能力，同時讓學生互相交流，取長補短。)生：(學生拿著作品到實物投影前來

展示，可講解作品名稱，制作方法及創作意圖、顏色配臵等)我們小組制作的是“金魚風箏”。生：我們小組制作了“蝴蝶風箏”。師：以下是各小組制作的風箏：

六、知識延伸：師：同學們還知道那些與風箏有關的知識。生：古詩里有描寫風箏的：紙花如雪滿天飛，嬌女秋千打四圍。五色羅裙風擺動，好將蝴蝶斗春歸。師：鄭板橋的《懷濰縣》生：階下兒童仰面看，清明裝點最堪宜。游絲一斷渾無力，莫向東風怨別離。師：曹雪芹《紅樓夢》中的詩句。生：春寒料峭乍睛時，睡起紗窗日影移。何處風箏吹斷線？吹來落在杏花枝。師：駱綺蘭的《春閨》。同學們在課下查閱了有關的資料，積極發言，表現很好。生：老師，我們國家還發行了兩套風箏郵票。師：對，下面我們一起欣賞一下(課件出示郵票)

七、小結：下面是我收集的一組風箏，我們一起來欣賞一下。(課件出示)同學們，春天來了，風一天天變軟了，變柔了，變暖了，也一天天地變大了，風中的孩子多起來了，天上的風箏也多起來了。春天是最美的季節，是許多夢想隨萬物一起復蘇、一起生長、一起放飛的季節，滿天的五彩繽紛，滿天的快樂飛翔，只是一切都要把握在自己的手上，有熱情，有信心，有耐心，才能把這滿天如花的夢想，變成秋天里累累的碩果。了解更多的風箏的故事，把風箏放得更高更遠，誦讀更多的與風箏有關的古詩……就讓清朝詩人高鼎所著的《村居》把我們的思緒引得更遠吧!村居高鼎(清朝)草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。課后作業：完善、放飛風箏。教學反思：

第十六課 石雕藝術

學習領域：欣賞〃評述

教材分析：石雕亦稱石刻，是雕刻藝術之一，由于石料得諸自然，而且能長期保存，所以石雕成為我國乃至世界裝飾性雕刻和紀念性雕刻的主要藝術種類。石雕藝術是五大傳統雕塑（陶、木、石、銅、泥）的組成部分。留傳于世的大型雕刻，絕大多數都是用石塊雕成。石雕常用的石材為大理石（包括漢白玉）、青石、花崗石、砂石等。由于石的物理性能穩定，經久耐磨，因而保存流傳時間較其他雕刻品種更為長久。我國石雕藝術歷史悠久，技藝精湛，具有很高的藝術性、實用性和裝飾性。世界各地的古代石雕造型雖然各有特色，但是基本上都是為紀念性建筑或裝飾來服務的?，F代石雕中的某些作品突出了它 的欣賞價值，成為獨立的藝術作品。教材展示了古今中外的建筑石質雕刻和裝飾性石雕，如陵墓雕刻——霍去病墓前石刻；石窟藝術——龍門石窟；裝飾性石刻——趙州橋石欄板、人首翼牛像；紀念性雕刻——阿布辛貝勒神廟等；通過對這些作品的欣賞和評述，讓學生逐步了解石雕的藝術特點和藝術形式，發掘石頭作為一種藝術媒材所具有的獨特美感。教師可以充分利用這些圖片，引導學生用自己的語言，描述石雕藝術形象，感受石雕藝術的造型、線條，以及每一個藝術形象所蘊涵的豐富情感，學會體會石頭的韻味，進而提高石雕藝術欣賞水平。教學目標：

1．初步了解石雕的藝術特色。

2．體會石頭的韻味和石雕藝術的獨特魅力。課時安排：一課時

教學重點：如何欣賞石雕作品。教學重點教學過程： 教學過程

一、組織教學布臵多媒體展示

二、新授：欣賞石雕藝術

1、石雕：亦稱“石刻”。雕刻藝術之一。為我國五大雕塑傳統（陶、木、石、銅、泥）的組成部分，是按材料分類之雕塑品種。古代大型石窟、摩崖、陵墓雕刻與建筑雕刻，絕大多數用石雕成，現仍保存大量的石窟。秦代的石鯨魚是巨大的石質雕刻，玉石雕刻則多為小型。常用的材料為大理石、青石、花崗石、砂石等。由于石的原材料得諸自然，且能長期保存，故石雕成為大型紀念性與裝飾性雕刻的主要藝術品種。傳統石雕，是以斧、錘、鑿等作為工具，近代有采用甘油、火藥及簡單機械替代的。因石雕品種繁多，色澤紋理絢麗多彩，與天空地貌融為一體，材料質感和景物協調一致，如“樂山大佛”等，給人以崇高和美的享受。

2、中國古代石器：從我國各地現在已經發現的文化遺址和遺物可以推斷：在舊石器、新石器時代，人們過群居生活，合力勞動，生產資料和生產品公有。他們建立了原始公社制度的社會，新石器時代已經定居并從事農業生產。他們在共同的生活里積累了勞動經驗，創造并發展了語言，進一步發展

了腦和思維能力。古代石器的發展同時也是人類對于造型樣式的認識的發展。中國猿人使用的石器多半是從河床上揀來的礫石（鵝卵石）打擊而成?；蛘甙训[石的邊沿，加以敲打，現出厚刃，可為敲砸之用?；蛘呤菑氖⒌[石上打下一層層石片，成為一種薄刃的刮割工具。中國猿人的石器，可以看出是不加選擇地采用能得到的任何石質原料，無論打石片或打礫石，都沒有固定的方式，也不是打成一定的形狀，基本不進行第二步加工，任選一片，即行使用。石器形式的重要的進步表現在中石器時代的石器及其以后的細石器上。特別是細石器如雕刻器、石旋、尖形器、石葉、石鉆等，有完全對稱的形式，經過很精細的加工剝制。選用的材料，特別是細石器，有石英、瑪瑙、碧玉、黑爍石等，都是顏色美麗，有光澤，半透明的礦物。這種精細的加工，完整的對稱形式和美麗的色澤等特點，都使細石器具有了審美的價值。繼打制石器之后的磨光石器，是新石器時代的主要標志。以磨和鉆孔（一種利用磨擦加工）的技術和極整齊對稱的形式（方的、長方的、圓的等等）成為石器工具發展的高級階段。古代石器制作和形式的發展過程：由不固定的形式進步為固定的，由不整齊的進步為整齊的，由非對稱的進步為對稱的，由隨意拾來的原料進步為特別采擇的原料，都是經過漫長的歲月和在不斷的勞動生活中發生的。石器的演進是適應著勞動的需要，反映了人手的進步和思維能力的發展。古代玉器的形式是由石器而來，制作技術也是由石器而來。處理玉的原料，因其硬度較高，需要特殊的技術，其主要的如剖、磨、琢、碾、鉆等，都是在制作石器的長時期的勞動過程中所掌握的。此外，有關玉器的原料的各種知識，也是在新石器時代為了制作石器而獲得的。除了對材料性能及質地美麗等特點的認識以外，最重要的是關于出產地的知識。在細石器的考古發掘中可見，很多細石器的發現地點都遠離那些原料的產地，足證是有意尋求的。山東日照兩城鎮龍山文化遺址發現的軟玉雙孔斧，以及安陽殷墟發現大量玉器，其原料來源的產地，我們今天不能確知。若就漢朝以后直到今日為止的礦物知識而言，這些玉石原料都是來自遙遠的新疆。從石器和玉石工藝各方面的聯系可以看出，石器首先作為勞動工具引起人們的熱愛，因而同時被當作了美的對象。進入階級社會，一些精美的石器、玉器為統治階級所獨占。其中如石斧、圭，就被作為統治者的威權的象征。一些飾物，則含有人格身份的意義。各種不同的玉器和社會等級、政治儀式、宗教儀式相聯系的成套的制度（如“五瑞”的說法等）；還把它解釋成為道德生活的標志。玉代表著封建制度初形成時的各種人生理想和美德。儒家哲學中關于玉的學說，成為古代美善合一的美學思想的一部分。

3、世界著名

石雕藝術欣賞●阿布辛貝勒神廟（埃及／約公元前1257年）古埃及新王國第十九王朝的拉美西斯二世建造了這座大型巖窟神廟，距今已有三千三百年的歷史了，位于阿斯旺市。他建造的眾多神廟中，登峰造極之作就是這座阿布辛貝勒神廟。正面的4座拉美西斯二世像高達20米。游人們可從這里進入神廟內部。內部是一個大列柱室，是由8座高達10米的模仿俄塞里斯神的拉美西斯二世立像構成的。大列柱室兩側墻上的雕刻絕對不容錯過。上面刻著拉美西斯二世在敘利亞大戰赫梯人的壯觀場面。大列柱室深處的圣地內并排有4座雕像：拉?哈拉奇特、神化了的拉美西斯二世、阿蒙?拉神和普塔神。每年的2月21日和10月21日，太陽光直接射進縱深60米的神廟深處，以其迷人的光芒將法老和三位神靈依次照亮。神廟在被納賽爾湖湖水淹沒之前，在國際社會和聯合國教科文組織的資助下，埃及政府成功地把神廟切割成很多塊遷移到地勢高出65米的現在的位臵上。在巖石構成的山體中建有一個大拱頂，神廟就被放在拱頂內。但可惜的是，盡管科學家和建筑人員非常仔細地勘測和施工，太陽光射進神廟的時間仍然錯后了一天。●阿芙洛蒂特的誕生（希臘／約公元前5世紀／現藏于意大利羅馬國立博物館）這是“路德維希寶座浮雕”上三塊大理石浮雕板中的一塊，據推測是古希臘雕塑家卡拉美斯的作品。公元前500年開始，希臘各城邦聯合起來展開了反抗波斯侵略的戰爭。直到公元前449年，雙方簽訂和約，希波戰爭以希臘的勝利宣告結束，這段時間在西方藝術史上被稱為“過渡時期”。在這段時期，希臘藝術家們自由構思，創作了很多優秀的雕塑藝術品，為后來希臘雕塑藝術的繁榮開拓了道路，“路德維希寶座浮雕”就是這個時期最重要的浮雕藝術作品之一。這個作品是在拆除羅馬皇帝路德維希的別墅時發現的，三塊浮雕分別位于其寶座的后背和左右兩側，《阿芙洛蒂特的誕生》位于寶座后背，寬1.44米，取材于希臘神話中愛與美之神阿芙洛蒂特，也就是維納斯從海洋中誕生的故事。寶座左側是焚香的婦女形象，右側是吹笛的裸女形象。三塊浮雕都表現了相當高的藝術水平，雖然是淺浮雕，但有很強的人體真實感。作品《阿芙洛蒂特的誕生》表現維納斯從海水中誕生，兩位山林水澤仙女從海面上輕輕把維納斯扶起。維納斯正身側面，兩臂抬舉成對稱式。衣著貼身，海水沿著女神豐滿的身體細密地向下流淌。兩邊的仙女一手托著維納斯后身，一手扯著布幔，形成了以維納斯為中心的對稱式構圖。彎腰曲臂的仙女，繁復的衣裙褶紋按照身體的變化而變化，整個形象猶如一幅立體繪畫。雖然侍奉仙女頭部已損，但人物仍然充滿著生命氣息。整個畫面的人物動作自然、舒展、和諧，體態秀美，表情洋溢著純潔和歡樂。尤其令人贊嘆的是，女神雖然身著衣衫，但已被海水浸濕，緊貼身體，細膩的衣褶在浮雕畫面中表現得維妙維肖，就連女神由于雙臂上舉而造成的胸腹部骨骼肌肉的位臵變化也被雕塑家表現出來。作品飽含了對青春和美的贊頌，極富魅力，毫無冷冰冰的石頭感，給人以溫馨美好的藝術享受?！袢耸滓砼Ｏ瘢▋珊恿饔颍s公元前8世紀）兩河流域上游的亞述帝國建立后，其建筑風格汲取兩河下游和埃及的經驗，開始興建都城，其中最重要的建筑遺跡是薩艮王宮。城市平面為方形，每邊長約2公里。城墻厚約50米，高約20米，上面有可供四馬戰車奔馳的大坡道，以及碉堡和防御性門樓。宮殿與觀象臺同建在一高118米，邊長300米的方形土臺上。從地面通過寬闊的坡道和臺階可達宮門，宮殿由30多個內院組成，功能分區明確，有房間200余。平臺的下面砌有拱券溝渠。王宮正面的一對塔樓突出了中央的券形入口。宮墻滿貼彩色琉璃面磚，上部有雉堞（垛口），下部有高3米余的石板貼面。其上雕刻著從正、側面看起來均形象完整的人首翼牛像。這樣的雕塑被稱作“拉馬蘇”（lamassu）。人們認為它是可以趕走惡靈的守護神。人首翼牛像是薩艮王宮宮殿裙墻轉角處的一種建筑裝飾。它們的正面為圓雕，側面為浮雕。有五條腿，正面有兩條，側面是四條，轉角一條在兩面共用。從正面看它是直立不動的，從側面看它又是緩步向前的，因為它們巧妙地符合觀賞條件，所以并不顯得荒誕。它們的構思，不受雕刻體裁的束縛，把圖雕和浮雕結合起來，很有創新精神。大門處的一對人首翼牛像高約421厘米，它們象征著智慧和力量，守護著宮殿?！窕羧ゲ∧骨笆袒羧ゲ?公元前140年～公元前117年)是漢武帝時抗擊匈奴的名將，霍去病墓在陜西省興平縣漢武帝陵東北處，現存石雕有“馬踏匈奴”、石人、臥馬、臥牛、臥象、伏虎、野豬等10余件，均由花崗石雕成，造型整體有氣勢，生動傳神。同時，大部分作品是依石擬型，稍加雕刻，突出了對象的主要特征和動勢，顯示出漢代石刻剛強氣魄、深沉宏大的風格特色。和課本上介紹的《伏虎》一樣，《馬踏匈奴》也是霍去病墓前的著名雕塑之一?！恶R踏匈奴》像高168厘米，長190厘米，是紀念性雕塑中最具代表性的作品。為了表現霍去病的赫赫戰功，作者別出心裁地塑造出一匹氣勢軒昂、莊重雄健的戰馬，并巧妙地利用戰馬腹下的巖石，雕成一個仰面朝上、手持弓箭作垂死掙扎狀的匈奴敗將，既保持了馬的四肢的堅固聯系，又加強了雕像整體渾厚的體積感，更恰如其分地表現出作品的主題。值得注意的是，馬的神情果斷沉著，仿佛時刻警惕著，防止被踢翻在地的匈奴敗將掙脫而逃，體現出霍去病“匈奴未滅，無以為家”的堅定意志。對匈奴的形象，不是處理成死于馬下的僵尸，也不是甘愿失

敗而跪地求饒，而是兇相畢露、又無法掙脫，做垂死的掙扎。這一靜一動形成了鮮明的對比，進一步豐富和深化了歌頌勝利的主題思想。作者沒有直接雕鑿霍去病的形象，而是通過“馬踏匈奴”整個作品去體現他的品格和精神，使人聯想到英勇無敵的青年將軍，似乎聽到擊敗匈奴的勝利呼聲。這種帶有浪漫主義象征的手法，揭示出寓意深刻的主題，使藝術性和思想性達到完美的統一?！褛w州橋石欄板（河北／隋代/長212厘米、高84.5厘米，1952年河北省趙縣安濟橋址出土。）趙州橋又名安濟橋，坐落在石家莊東南45公里趙縣城南，因橋體全部用石料建成，當地俗稱大石橋。趙州橋建于隋代，是著名匠師李春建造的。橋長64.40米，寬9.6米，跨度37.02米，橋兩端肩部各有兩個小孔，既可增大流水通道，減輕橋身重量，節省石料，又增強了橋身穩定性，這種構造稱“敞肩型”，是世界造橋史的一個創造。趙州橋是當今世界上跨度最大、建造最早的單孔敞肩型石拱橋。距今已有一千四百年，經歷了10次水災，8次戰亂和多次地震，特別是距此只有40多公里的邢臺1966年發生的7.6級地震，趙州橋都沒有被破壞。著名橋梁專家茅以升說，先不管橋的內部結構，僅就它能夠存在1300多年就說明了一切。據記載，趙州橋自建成至今先后共修繕過8次。為了保護趙州橋，上世紀末在趙州橋東100米處新建的橋梁，其結構還是沿襲趙州橋，只是主拱上的小拱數量增加到一邊5個，新橋專供人車日常行走使用，趙州橋則只供游人觀賞。趙州橋的兩側欄桿、欄板和柱子也裝飾得十分華美。橋的石欄板上雕有蛟龍穿巖的形象，刀鋒犀利、雕法洗練，是藝術性很強的石雕作品。其造型表現了神龍的矯健形態，具有很強的裝飾效果。這些蛟龍，有的互相纏繞，有的回盤相望，有的張目怒視，有的做成二龍戲珠，有的嘴里吐出美麗的水花，變幻多端，“若飛若動”。石雕的刀法蒼勁古樸，藝術風格豪放而清新，刻工精細，意境深遠，顯示了隋代渾厚、嚴整、矯健、俊逸的石雕風貌。它是隋代石刻的精華，具有很高的藝術價值?！颀堥T石窟奉先寺雕像（河南／唐代）龍門石窟位于河南省洛陽市南郊12.5公里處，龍門峽谷東西兩崖的峭壁間。因為這里東、西兩山對峙，伊水從中流過，看上去宛若門厥，所以又被稱為“伊厥”，唐代以后，多稱其為“龍門”。這里地處交通要沖，山清水秀，氣候宜人，是文人墨客的觀游勝地。又因龍門石窟所在的巖體石質優良，宜于雕刻，所以古人選擇此處開鑿石窟。龍門石窟與甘肅敦煌莫高窟、山西大同云岡石窟并稱為“中國三大石刻藝術寶庫”。石窟始鑿于北魏孝文帝時（公元471～公元477年），歷經400余年才建成，迄今已有1500年的歷史。龍門石窟南北長約1公里，現存石窟1300多個，窟龕2345

個，題記和碑刻3600余種，佛塔50余座，佛像97000余尊。其中以賓陽中洞、奉先寺和古陽洞最具有代表性。奉先寺是龍門石窟中最大的一個窟，長寬各30余米。奉先寺中巨大的盧舍那雕像，是一件精美絕倫的藝術杰作。盧舍那佛像總高17.14米，頭高4米，耳長1.9米。據佛經說，盧舍那意即光明遍照。這尊佛像，豐頤秀目，嘴角微翹，呈微笑狀，頭部稍低，略作俯視態，宛若一位睿智而慈祥的中年婦女，令人敬而不懼。有人說，這尊佛像把高尚的情操、豐富的感情、開闊的胸懷和典雅的外貌完美地結合在一起，具有巨大的藝術魅力。整個奉先寺的雕塑群是一個完美的藝術整體。盧舍那大佛側旁還有其弟子阿難、迦葉、脅侍菩薩和力士、天王的雕像。這些雕像，有的慈祥，有的虔誠，再看邊上的天王、力士像，則是面目猙獰、咄咄逼人，把主像烘托得更突出?！癖痹缽R石獅（河北／北魏）北岳廟，是歷代帝王為祭祀“北岳恒山之神”而建立的，故名“北岳廟”。北岳廟坐落在曲陽縣城內西側。廟內建筑精巧，雕梁畫棟，氣勢雄偉，蔚為壯觀，是國家重點文物保護單位。北岳廟建于北魏，而后，唐、宋、元、明、清諸代屢加修葺。其建筑風格為“田”字形布局，長542米，東西寬321米，總面積為17.4萬平方米。廟內主體建筑“德寧之殿”在中軸線北端，往南依次建有飛石殿、三山門、凌霄門、御香亭、朝岳門、午門等。正殿兩側為東、西昭福門。還有碑樓等其他建筑8座，散建在中軸線兩廂?！暗聦幹睢笔菑R內主體建筑，通高30米，占地面積2000余平方米，為宮殿式建筑，雙檐高琢，以青瓦鋪頂，黃色琉璃瓦為殿脊，整個大殿建在石砌的臺基上。全殿面寬9間，進深6間，下層四周為走廊，地面均以方磚、條磚墁地。殿前有月臺，四周有石欄板望柱，柱頭裝飾有石雕獅像。課本中的石獅子位于北岳廟朝岳門前，是北魏時期作品。在北岳廟主殿四周的漢白玉石欄桿的望柱上還雕有99個小石獅子，這些小獅子千姿百態，仰天北望，擺首弄尾，每一只都兇猛威武。河北曲陽石獅在中國是較為著名的雕刻品種之一。石質為漢白玉，屬大理石的一種。其他地區也有石獅雕刻。如惠安青石雕，在明清時期，以石獅、石人、龍柱聞名，石獅造型威武雄壯，口中含一石珠，石珠在口內可以滾動自如，習稱為“南獅”，別具一格。云南大理石獅遍布大理村寨，白族人民認為獅子性情威猛，可驅邪避兇。因此，常將其立于村口、門前或墳墓兩旁，以鎮宅或墓地風水。石獅造型古樸渾厚。在麗江納西族村寨黑龍潭的水池邊，供奉有一石獅，形體不大，在綠草映襯下神態特別動人，石獅雙目貫注，凝視遠方，緊縮的身體將一觸即發，寧靜中蘊藏著極大的爆發力。獅子滾繡球也是石雕中常見的題材，廣州陳家祠堂的石雕“獅子繡球”欄桿做工精

雕細琢，刻工細膩，神態溫順，具有鮮明的“南獅”風格。以龍鎮水也常出現在石雕上，如四川青城后山五龍溝的石巖上，刻有五條巨龍，形態生動自然。貴州苗族地區山野路邊常有供奉的石龍，皆為乞求保佑一方平安，風調雨順。麒麟也是石雕中常出現的形象。秦代即能雕琢巨型石麒麟。民間傳說麒麟為仁獸，圣人降生即有麒麟口吐玉書的先兆。因此，多以“麒麟送子”寓意早生貴子或子孫賢德?！窈推缴倥ㄊ瘢?50cm／1982年作／潘鶴、王克慶、郭其祥、程允賢合作）北京的長安街上有一座和平少女漢白玉雕像，日本長崎市的和平公園里還有一座與此一模一樣的雕像，這座雕像是中國領導人訪問日本時送給日本人民的一尊和平雕像，它代表了中日兩國人民希望永久和平的心愿。1986年是國際和平年，曾遭受原子彈轟炸的日本長崎市和平公園向世界各國征集和平題材的雕塑作品。中國是二戰的主要受害國之一，也是抗擊日本帝國主義侵略的主戰場。我國政府決定由潘鶴、王克慶、郭其祥與程允賢共同塑造一座重30余噸的漢白玉《和平少女》紀念像，作為中國人民熱愛和平和珍惜中日友好的象征。幾位雕塑家設計的少女與鴿子的生動造型，表達了中華民族在經歷了發生于40年前的那場戰爭之后，對于和平意義的領悟和把握。和平公園里綠樹成蔭，雕塑選材漢白玉，嫻靜的白鴿與伸臂的少女仿佛一片從戰云里落下的圣潔白云，與碧綠色的大背景相得益彰，更似神祇天降。這座雕像，在長崎乃至整個日本被譽為“最漂亮的和平女神”和“永駐日本的和平大使”。●五羊雕塑（廣東廣州市／1959年／尹積昌、陳本宗、孔繁偉）傳說有五位仙人騎著口含谷穗的五只羊飛臨廣州，把谷穗贈給廣州人，并祝福這里“永不饑荒”，言畢騰空而去。羊化為石落在了越秀山上，故廣州被稱作“羊城”“穗城”、。如今越秀山上的五羊雕就是根據這個神話雕塑的，但又同神話傳說不一樣：五只羊不是一樣大小，而是一只大山羊居中雄立、彎角、圓眼、飄須，神態如同活的一般。其他四只羊環繞在這只大羊的下邊，其中還有只小羊在吃奶。五羊雕塑聳立在越秀山巔，象征著廣州人民不屈不撓的偉大精神?！窭伲ㄊ瘢珠L春／秦璞）位于文博廣場，雕塑是采用抽象造型的方式設計的。整件作品由5個潔白的欣欣向榮的小蕾組成，每個小蕾的頂端都頂有2個嫩嫩的葉片，象征著植物的堅韌和生命的頑強。5個小蕾排列成一個圓，每個小蕾都面向中心，加上抽象的造型，具有強烈的藝術韻味。●云岡石窟（山西大同／始鑿于公元453年）云岡石窟位于山西省大同市西北16公里的武周山南麓，是全國重點文物保護單位。因地處云岡村，故名“云岡石窟”始鑿于北魏興安二年。（公元453年），前后經過42年，于太和19年（公元495

第四篇：美術第十冊教案

《美術》第十冊教案

時間: 2009.02.19 09:11:00 標簽: 美術,河北美術出版社,冀教版,教案,教學設計,第十冊

一、中國工藝美術作品

教學目的：

通過欣賞我國古今優秀的工藝美術作品，使學生增強民族自豪感和愛國主義思想，并在欣賞中培養審美能力。教學過程：

一、組織教學： 穩定課堂秩序。

二、講授新課： 共同欣賞工藝美術作品 教學反思：

我國工藝美術的歷史源遠流長，最早可以追溯到新石器時代的石器和陶器。欣賞工藝美術作品主要從五個方面來評價：①造型美、②材質美、③色彩美、④裝飾美、⑤工藝美。學生通過欣賞這些工藝作品了解了我國的歷史和悠久的文化，也增強了民族自豪感。

二、人體的比例 教學目的：

學習淺顯的人體比例知識，為以后的 人物速寫及命題畫創作打下基礎。、教學過程：

一、組織教學：穩定課堂秩序，檢查學生的用具準備情況。

二、講授新課：學習人體比例知識對今后畫人物寫生畫或進行人物畫創作都是非常重要的，我國古代的畫家早有“立

七、坐

五、盤三半”之說，那就是對人體比例的高度概括。兒童時期年齡的不同，比例也不同；另外成年的男女在體形上也是有差異的。

三、學生作畫，教師輔導：

教師可以讓學生對課本中的四幅“站、走、坐、蹲”的女孩照片，以頭為單位，用直尺標出不同的比例關系，看有哪些不同。

四、小結：

提問學生有關人體比例的簡單知識。

三、人物速寫 教學目的：

1．培養學生觀察能力。

2．訓練學生掌握線條的運用和表現方法。教學過程：

一、組織教學：檢查學習用具，穩定課堂秩序。

二、講授新課：講解速寫的概念。

1．欣賞課文中畫家速寫范畫和學生作品，教師分析講解速寫的特點：①用線簡練；②造型概括；③神態生動。2．示范：請一位學生做模特，在黑板上示范，簡單介紹人體比例，分析速寫是在較短時間內，面對真實物象以簡練的手法把對象的主要特征和動態描繪出來的繪畫。3．作業要求：

①認真觀察所畫對象，注意整體觀察，看大的動態。

②大膽用筆，一條線錯了沒關系，再畫一條線。不要涂改，用線要連貫、流暢，切忌用斷線、碎線。③要抓住所畫對象的主要特征，力求生動傳神。

三、學生作畫，教師輔導：

把全班學生分為若干組，每組輪流由一名學生做模特，大家進行速寫練習。鼓勵學生大膽下筆，不要怕畫錯，及時表揚畫得好的同學。

四、小結：挑選畫得好的學生介紹自己的經驗。教學反思：

畫速寫可以培養和提高初學者的觀察能力，提高感受和表現物象形態主要特征的繪畫能力，鍛煉憑記憶再現物象的創造能力。一幅好的速寫，雖寥寥數筆卻同樣也可以達到內涵豐富、生動感人、耐人尋味的藝術效果。

學畫速寫，鍛煉了學生敏銳的觀察力，訓練快速捕捉形象特征的描繪能力。在教學中學生能夠認真觀察速寫對象，大膽作畫。

四 人物的面部表情

教學過程：

一、組織教學：檢查學生用具準備情況，穩定課堂秩序。

二、講授新課：

教師用課本圖例或掛圖講解：同學們，我們要畫好人物畫不僅需要掌握人物的比例，還要刻畫好人物的面部表情，這樣才能使所表現的人物神氣、逼真、生動，從課本中我們看到了同一個女孩的面部表情喜、怒、哀、樂，這些表情主要體現在嘴、眼、眉這些器官上，通過這些器官的變化，而呈現出豐富的表情，怎樣才能熟悉和了解面部

表情的規律呢，我們可以將人的面部概括為一個圓，在這個圓輪廓內按著課本提示的圖例進行練習。還可以自己創作不同的變化，經過不斷地練習，我們就一定能夠掌握面部表情的基本規律。

三、學生作畫，教師輔導：

在學生練習過程中，教師還可以概括幾種如哭、笑、怒等表情的規律。也可以在黑板上畫若干圓，由學生上來添畫不同表情。

四、小結：

對學生在黑板上添畫的面部表情進行講評。教學反思：

人物的面部表情是非常豐富的，這主要表現在五官上，五官的不同變化反映了人的喜、怒、哀、樂等極其復雜的心情，所以我們在畫人物時一定要十分注意刻畫好人物的面部表情。學生通過學習人物的面部表情，為今后學習人物命題畫創作打下了基礎。

五 面塑 教學目的：

1．通過學習面塑一課，使同學們了解河北民間優秀的手工藝品，學習民問藝人高超精湛的技藝。2．捏制面塑作品，提高動手動腦能力，提高創作能力。

教學過程：

一、組織教學：檢查學生學習用品的準備情況。

二、導入新課：讓學生們看一看照片上這些漂亮的作品都是用什么做的？總結：用捏、搓、剪、插等方法做成各種瓜果、動物、人物、花卉的面坯，然后再上籠蒸，蒸好后再涂顏色。課本上部的一幅照片，是一家老小在小院里為蒸好后的面塑作品著色。

三、捏制方法：

這節課的作業要求——做一盤水果(桃、梨、小石榴等)。

把橡皮泥或膠泥或白面揉成團，表面要光滑。

桃子：在面團的上端捏出一個尖，用小梳子在一側壓出一道印，用剪子在面團底部剪出兩片葉子。

石榴：在面團的上部捏出突起的一部分，用剪子在突起部分上剪出許多瓣，做為石榴嘴。

梨：把圓面團捏成鴨梨的形狀，頂部插一個小把即成。

最后做一個小盤子把水果盛起來。如果用白面做，待面干后根據不同的水果著不同的顏色，用品色最好。

四、學生制作，老師輔導。

五、小結：把做好的一盤水果擺在桌上，同學們離開座位，互相參觀，選出好的作業提出表揚。教學反思：

河北省冀南一帶流傳著一種傳統的手工藝品——面塑。民間藝人嫻熟的表現技巧是很值得學生們了解的。學生們帶來的大多是橡皮泥，制作起來非常大膽，大多數作品不錯。學生們興趣很高。

六 卵石造型 教學目的：

1．培養學生想像能力和創造能力。

2．激發學生熱愛生活、美化生活的制作興趣。3．陶冶學生藝術情操，提高學生的審美能力。教學過程：

一、組織教學： 檢查學生學習用具的準備情況。

二、講授新課：

卵石造型制作：首先要選石子，凡是帶花紋的，有顏色的和奇形怪狀的都要留下，橫看，豎看，左看，右看，看看經過加工可以制作出什么形象，有些卵石雖然沒有特別美麗的花紋，但自然形成的形狀和凹凸變化，同樣可以引起我們豐富的聯想，完全可以制作出新穎別致的作品。演示采取剪貼的方法進行卵石造型的方法步驟。

三、學生制作，教師輔導：

啟發學生根據自己手頭卵石的形狀、花紋、顏色，采用剪貼的方法制作一件有趣的小動物。鼓勵學生大膽創造，做得越夸張越新穎越好。

四、小結：

將學生中的優秀作品向大家展示，表揚設計新穎、制作認真的學生，同時指出共同存在的不足。教學反思：

卵石造型一般采用三種方法：一是畫，就是根據卵石的形狀，用顏色進行彩繪。二是粘貼，根據卵石的形狀，用彩紙剪貼。三是拼擺，用不同形狀的幾塊卵石拼擺在一起造型，并用乳膠粘實，進行造型制作。學生們制作有些局限，還要加強對想象力的培養。

八 學畫中國畫 教學過程： 第 一 節

一、組織教學：檢查學生學習用具準備情況。

二、講授新課：

1．畫枝干：用側鋒較淡的墨畫老干，用中鋒較重的墨畫小枝，構圖中如果有在枝干前的花要留出空白。2．畫花：用紅色、沒骨的方法畫，梅花為五個圓瓣，正面或背面為五個圓瓣相聚，正面顏色深，背面顏色淡，側面的花瓣也為五個瓣，只是前面兩瓣由于透視關系變成了橢圓的形狀。3．畫花蕾：只要在枝頭點深紅的點就行了。4．畫花萼：在花的底部和花蕾底部用重墨點出。5．畫花蕊：用赭墨或重墨在花蕊處勾點。6．在枝干上點一些苔點，更顯得梅花蒼勁有力。

三、學生作畫，教師輔導：

根據教師講解與示范，也可參考課本中的圖例臨畫，畫梅花成敗主要是畫枝干，要畫得蒼勁有力。

四、小結：

展示優秀作業，表揚畫得認真的同學，指出共同存在的缺點。第 二 節

一、組織教學：檢查學生學習用具準備情況。

二、復習舊知識： 復習梅花的畫法。

三、講授新知識：

1．畫花：中鋒蘸顏色畫橢圓的花輪廓。

2、側鋒在花的邊上染色，注意空出花心。3．仍用中鋒淡色勾花筒。4．用重墨或黃色點花蕊。5．畫花蕾，形狀似圓柱。6．用墨畫花蒂。

7．采用蘸墨法側鋒三筆畫葉子。8．在花和葉之問用重墨中鋒勾藤蔓。

四、學生作畫，教師輔導：

牽牛花的藤蔓要中鋒側鋒結合用筆，畫時要靈活要疏密結合?；ㄐ牧舫隹瞻?。

五、小結：

表揚畫得好的同學，展示優秀作業。指出共同存在的問題和改正的方法。

九 學畫中國畫(荷花、菊花)教材分析

菊花自古以來深受人民的喜愛，是最富有民族色彩的傳統花卉之一，與梅、蘭、竹并列，稱為“四君子”。

我國是菊花的故鄉，培植菊花已有兩三千年的歷史，幾千年來在勞動人民辛勤培育下，品種不斷增多，據不完全統計，作為觀賞的菊花在我國已有兩千種以上。

人們喜愛菊花純凈淡雅的顏色和清冽醉人的香味，更愛菊花婀娜秀美，娉娉婷婷的姿態和傲寒凌霜、超凡脫俗的神韻，因此，賞菊、談菊、吟菊、畫菊，已成為歷代文人墨客一個主要的、不衰的表現主 題。

荷花亦稱蓮，夏季開花，花為淡紅或白色，單瓣或重瓣，花謝后花托膨大形成蓮蓬內長蓮子，夏秋荷的生長末期根部結藕。

荷花以她美麗的姿態，深得人們的喜愛。人們喜歡荷花，還贊美她一枝獨秀，出污泥而不染的高尚情操。教學目的：

1．陶冶學生情操，提高學生的審美能力。2．學習用中國畫技法畫菊花、荷花的方法。教學過程： 第 一 節

一、組織教學：檢查學生用具準備情況。

二、講授新課：

1、先勾花瓣，采用蘸墨法即先蘸淡墨，筆尖蘸重墨來勾花瓣，花瓣的形狀似圓盤，不論是單層或雙層都要注意透視，近處花瓣大，遠處花瓣小，近處用墨重，遠處用淡墨。

2、一幅畫為了畫面豐富，還需勾花霄。

3、還是采用蘸墨法，側鋒畫葉子，圓葉子要注意疏密結合，墨要有濃淡變化。

4、葉子半干時用重墨勾葉脈。

5、用中鋒較淡的墨畫花莖。

6、待墨色干透后即可著色，菊花的顏色一般用藤黃、筆尖蘸一點赭石，染花瓣時要順著瓣的形狀筆筆畫上去，不要怕留空白，也不要怕洇出邊緣，洇一點反而可以增加花的層次，留一點空白可以顯出花的光澤。由外往內大膽下筆。

三、學生作畫，教師輔導：

根據教師講解和示范，學生練習，畫荷花葉子要水墨淋漓，顯示出荷葉的鮮嫩欲滴的效果。

四、小結：表揚畫得認真、畫面效果好的同學，可以將優秀的作業集中起來展示觀摩。教學反思：

國畫是我國傳統的繪畫手法，學生們的工具材料準備較齊全，用國畫這種形式表現學生們很感興趣，創作也很積極。

十 過節了 教學過程： 第 一 節

一、穩定課堂秩序，檢查學生用品準備情況。

二、講授新課：

1．分析創作題目：過節的活動中有哪些特點，不同節日有什么不同形式的慶祝方式。然后確定畫面表面內容。

2．落實畫面內容

圍繞所反映的主題，進行構思、構圖，確定主要表現對象的位置、數量、造型或動態。在人物動態基本確立的情況下，可以找些參考資料或讓同學模仿過節時的典型動作，用速寫的方式畫下來，供創作時參考。然后考慮襯景及穿插位置。3．完成鉛筆稿

將構思好的形象，按恰當的構圖形式畫在紙上，進一步推敲、修改。

三、學生作畫，教師輔導：

1．先概括地談一下自己表現的是哪方面的內容。2．選取恰當的形式定下草稿。3．完善畫面，定稿完成。

教師巡回輔導，針對每個學生的不同情況分別輔導，使其畫面逐步完善。

四、小結：

將畫好的草圖擺在課桌上，讓同學們互相觀摩，由教師提出修改意見。第 二 節

一、組織教學：

穩定課堂秩序，檢查學生用品準備情況。

二、復習前節課講過的知識點。

提醒同學們把人物動態或所表現物體畫準確，畫面的整體關系勻稱，各部分之間有呼應關系。

三、講授新課：

1．設色的要求，畫面色彩的總體控制效果，爭取做到色彩效果協調，黑白處理得當。2．分析著色方法及步驟，由淺入深，著重刻畫主要人物形象或主體物。

四、學生作畫，教師輔導：

針對每個學生的不同情況，教師要具體給予輔導。

五、小結：

將主題表現突出，畫面效果較好的學生作品重點講評。教學反思：

這節課是創作練習課。教材以節日為主題選取了各種表現手法的繪畫創作作品，以節日為主要表現內容的兒童畫創作主題。同時，也是啟發和引導同學們的創作興趣、創作思維的形象化教學手段。通過本課的學習，使同學們提高了觀察反映現實生活的能力，提高繪畫能力及表現技巧。

十二 紙筒人

教學目的：

1．通過紙筒人的設計和制作，培養學生注意觀察生活中、電視節目中以及其他藝術作品中的古今中外多種人物形象，進而創造出神態各異的人物造型，達到提高學生的記憶力、想像力、創造力的目 的。

2．在學生的制作過程中，進一步提高剪、折、卷、粘及利用其他廢棄材料為自己構思、設計的紙筒人物服務的能力。教學過程： 第 一 節

一、組織教學：檢查學生學習用具準備情況。

二、講授新課：

1．卷制紙筒：左手拿白板紙，右手握住圓桿筆，將紙板拉卷成弧形，用膠水粘牢。2．省略上肢，以圓筒為人頭、軀干、下肢，添加頭發、頭飾、帽子進行人物設計。3．根據設計的人物配制服裝及其他飾物。

4．介紹頭發的制作：用白板紙剪成細長條若干，在圓筒上一條一條呈弧形粘制、卷曲、整理成型后著色。也可用棉線 或毛線來制作。

5．介紹帽子的設計和制作，由于設計的人物各具特色，因此帽子要根據構思、設計的人物來確定形狀、色彩。

三、學生制作，教師輔導：

1．糾正學生制作帽子、頭發、頭飾、服飾中存在的問題。2．表揚構思新穎、有所創新的設計，提供大家學習。3．提醒學生運用概括、夸張的手法設計人物造型。

四、小結：

對自行設計的作品，教師應鼓勵、表揚并號召大家學習。布置下一節紙筒人制作應準備的材料。第 二 節

一、組織教學：

檢查學生材料、用具準備情況。

二、評議學生紙筒人制作、設計?的優 缺點。

三、學生制作，教師輔導：(一)繼續完善紙筒人的制作。1．頭發：粘制完成后，著色整理。

2．帽子：可用顏色紙制作，也可制成后著色。3．面部：可剪制彩色紙粘貼。

四、小結：

教師以部分設計新穎、制作精巧的作業講評并展示。教學反思：

這是一節工藝制作課，用卡紙卷成日常生活中常見的圓柱形，然后在這樣的紙筒上設計人物造型，對提高學生的審美意識，鍛煉想像力和動手能力都大有益處。以紙筒為主體，在人物造型設計中，要考慮人物的年代、民族、年齡、性別、身份，不同的人物的面部形象、頭飾、服飾要進行不同的設計。大部分學生用夸張和概括，設計出來的人物造型生動有趣，具有一定的美感。

十三 做香包 教學目的：

1．通過本課的學習，對學生進行熱愛民間藝術的教育，樹立民族自豪感。

2．學習民間藝術的創作手法，提高自己的構思設計能力和剪、貼、縫、繡等制作能力。教學過程： 第 一 節

一、組織教學： 檢查課堂常規及用具的準備。

二、導入新課： 1．認識小香包。

這種民間工藝品是利用碎布頭和彩線手工縫制的，內裝香料，掛在身上可以避瘟驅穢，掛在墻上可以裝點房間。

2．帶領學生，欣賞分析小香包的美感以激起同學們的創作熱情。?

①外部造型：外形采用生活中常見的花卉、瓜果、動物等形象，經過大膽的概括和變化，使其既保持了物體的本來特征，又富有完美和諧的裝飾。

②色彩的運用富有濃郁的民間特色，對比強烈、艷麗明快。

③紋樣的繡制見縫插針，自由隨意，所繡的花與魚蟲大都是簡練的組合圖形。

三、分析香包制作中的幾個環節。

1．根據手頭材料的形狀和大小，選擇香包的外形。2．根據外形安排設計適當的花樣。

3、最后裝飾：香包的上邊可以綴提繩并打上各種花結，下邊可以綴穗子。

四、老師為同學們示范前兩步做法：

1．根據布料設計外形，要盡量簡潔，同時剪出相同的兩片，布料太軟的要先裱在硬紙上再剪。2．根據外形設計適合紋樣，老師可以用彩筆畫出或剪貼，要注意布料底色和花樣顏色的搭配。

五、學生制作，教師輔導：

根據教師講解，學生進行制作。

六、小結：

把做好的半成品收起，總結下課。第 二 節

一、組織教學：把香包半成品及制作工具一一擺放好。

二、制作步驟： 1．設計外形。

2．根據外形繡制或粘貼花樣。3．縫合、選擇一種方法把繡好的兩 片縫在一起，再把填充物或香料縫進去，使香包鼓起來，如果加花邊可直接縫上 去。

4．最后裝飾。

三、學生制作，教師輔導：

四、小結：

選出做工精細、造型美觀、設計裝飾漂亮的小香包，掛在黑板上大家欣賞，評價。教學反思：

香包的外部造型具有很強的裝飾美感，無論是元寶、如意、云子勾還是花卉、瓜果、動物都是經過概括變化后的很優美、很程式化的紋樣。

香包的紋樣繡制、多采用適合形造型，在不同的空間內，適當地繡上花鳥、魚蟲、瓜果、人物、動物。繡法粗獷、天真、多為簡單明快的組合圖案，不采用寫實風格。

學生通過本課的學習，了解了民間藝術品在香包造型、色彩等方面的特色，并學習到了民間藝術的表現方法。

十四 兒歌配畫 教學目的：

1．通過本課的學習，使學生認識圖的形式美。2．初步學習插圖的基本要點，學習為兒歌插圖。3．培養學生的想像、創作能力。教學過程：

一、組織教學： 穩定課堂秩序，檢查學生用具準備情況。

二、講授新課：

1．欣賞作品。分析現有作品，使學生有一個明確概念。

2．分析為兒歌配畫的要點。抓住主題，選擇表現手法，表現主要情節及形象。

三、學生作畫，教師輔導：主體色彩著重刻畫。提示畫面色彩的把握，保證主體色的突出地位。

四、學生作畫，教師輔導： 1．把主體顏色及形象刻畫完成。2．背景的處理應與主體有區別。3．畫面的邊緣處理，進一步完善。

五、小結：

選主題突出，表現手法有特點，色彩關系好的作業講評。教學反思：

本課目的是使學生了解插圖特點，并試著為語文課本中的童話、兒歌配畫。

要想創作出好的插圖作品，首先得熟知文學作品的內容，更重要的是要對文學作品有深刻的感受，然后用形象表現出作品的實際內涵，通過插圖使讀者加深對原著的理解。但這并不意味著把插圖變成圖解，而是要發揮藝術想像，使插圖給觀眾留有回味的余地。學生們展開想像用夸張、變形的手法表現出了生動的作品。

十五 有趣的運動和游戲

一、組織教學：檢查學生學習用具準備情況。

二、講授新課：

先強調創作構思的表現，再出示課本，進一步評析作品中有借鑒意義的部分。

三、學生作畫，教師輔導：

在上色前提出上色要求，要注意把畫畫完整。

四、小結：

根據學生作業情況適當總結，把構思巧妙、上色合理的作品選3～5幅給予展示，共同評價。教學反思：

兒童喜愛各種各樣的運動和游戲，這是兒童的天性。把自己喜歡的運動和游戲用畫筆表現出來。老師應多接觸學生，多了解學生，才能知道他們的興趣和愛好，課堂教學中要通過分組討論、逐個發言及分析范畫，讓學生大膽說出自己真正喜歡的運動。

通過這幅創作畫，學生們進一步的把握人物動作的畫法，學會用繪畫形式表現自己的想法，培養了學生的創造性思維。

十六 設計圖表 教學過程：

一、圖表的表現形式： 1．量化表現。

通過數量的多少表現一定的進度或成績。這一形式適用于隨時增、減、更換內容，基本操作手段為粘貼、釘、掛，既靈活，又可重復使用。如課本中“我們愛學習”就是這樣。2．坐標表現。

將數量以少至多的方式排到豎坐標線或橫坐標線上，再以圖形、曲線、連點等形式表現高、低、長短。這種形式一般多用繪制的方法表現相對穩定不變的內容，也可用粘貼、釘、掛的手段表現可更換的 內容。課中右下角的小氣球就是坐標表現式的變化形式，通過高低表示相應的進度。

二、圖表的表現方法： 1．具象表現。

將生活中的形象經過歸納，提煉，變化成圖案形象并賦予一定意趣。如課本中“我們愛學習”的圖表，一只只小蜜蜂向一朵朵小花飛去，寓示出小學生像勤勞的小蜜蜂一樣熱愛學習，勤于學習。2．抽象表現。

這是一種以線條、色塊的方式表示長短、高低起伏的進度狀況，多用于工礦、企業的報表。

三、圖表的制作方法： 1．繪畫法。

用顏色、彩筆直接繪制出圖形。這種方法適于表現較穩定的內容。2．剪刻法。

將設計好的圖形剪刻下來，再通過粘貼等手段置于表中，這種方法適用于批量制作，重復使用，表現可更換的內容。

3．繪畫、剪刻結合法。

為取得豐富的畫面效果，有些圖表可先繪制一個底紋，再用剪刻出的圖形粘貼在畫面之上。示范作品、彩紙、剪刀。教學目的：

了解圖表的作用和意義等基本常識，學習圖表的制作方法，培養學生的想像力、創造力。

四、小結：

選出構思巧、制作精的學生作業進行表揚并講評。

教學反思：

這一課是為學生學習制作圖表而開設的設計課。

圖表是生活中常見表格的一種特殊形式，它是將量化的內容以圖形的方式顯示出來，使枯燥的數量概念變得意趣化，使人一目了然。

學生們通過這一設計圖表，增強了學生的設計意識，但是學生們的創作手法過于單一，還要進一步加強引導。

十七 民間藝術風箏 教學過程：

一、講授新課：

風箏是中國傳統的民間工藝品，也是民問玩具，在河北流傳相當廣泛?；窘Y構是用細竹扎成骨架，糊上紙或絲織品并施彩繪而成。放風箏時可系上長線，利用風力放飛到空中，線的長短可控制其高 度。

風箏的種類極多，以硬翅風箏、拍子風箏、直串風箏、軟翅風箏、筒形風箏及拆裝風箏較為多見。各類中又有很多樣式，禽、鳥、魚、蟲。人物等備種形象無所不有。

風箏起源較早，相傳堤初箍倩曾制作風箏。最早的記載見于南北朝時期。曾做風箏傳遞書信。唐代以后演變為玩具。晚唐時期又在風箏上添加絲弦或竹笛，風人發聲如箏，故名風箏。

師生共同欣賞各種造型的風箏作品。

二、小結：通過老師講解和欣賞圖片，同學們可以談談各類風箏的藝術特色。教學反思：

風箏是我國傳統的民間藝術品，又深得廣大少年兒童的喜愛。河北的風箏多姿多彩、制作精致，每年立春前后，五彩繽紛的風箏便飄揚在城鄉的上空。

通過本課的學習，學生對風箏的認識種類和基本結構有了很大的提高，學習我省傳統的民間工藝品——風箏的設計、著色技巧。讓學生對風箏有系統的認識。

第五篇：人教第十冊《燕子》教學設計-教學教案

一、通過燕子在春天里飛翔的美景，對學生進行美的教育。培養學生的審美能力，激起他們對大自然的熱愛。

二、鞏固生字，理解本課生詞：俊俏、陽春、盛會、生趣、掠、偶爾、蕩漾、光彩奪目、百花爭艷；體會比喻、擬人在課文中的作用。

三、讓學生懂得本課有層次地描寫畫面的特點；并通過有順序地看圖和描述，培養學生的觀察力和思象力。

四、能有表情地朗讀課文，并能背誦。

[課前準備]：一張剪紙。一張燕子的剪影。一張掛圖。[課時安排]：2課時

第一課時：導入。范讀課文。自學課文。講讀課文一、二兩節。第二課時：復習生字。講讀課文三、四節。總結全文。[教學過程]

第一課時

一、導語，激起學生學習新課的興趣。

小朋友，春天來了，有一種美麗小鳥從南方飛來了。你們知道那是什么鳥兒？(學生回答后，板書課題，并提示學生寫“燕”的“"一短橫不能丟。)你們看見過燕子嗎？燕子是一種非?？蓯鄣镍B，它在春天里飛翔的情景，可美啦!《燕子》這篇課文，就把這種美的情景寫出來了。怎么美呢？聽老師讀課文。

二、范讀課文。

三、讀后學生主動談感受。

四、自學課文。

老師看得出，小朋友很喜歡讀這篇課文，現在就請你們自讀課文，看你們能讀懂多少。這是一篇”看圖學文“，課文中看不懂的地方，可以先看看插圖，看了插圖還不懂就做上記號。(復習自學符號之一，表示疑問的：”_____？“

五、指導看圖。

小燕子在空中飛著，一會兒飛到東，一會兒飛到西，我們不大容易看清楚，現在就請小朋友先看一看燕子的模樣。(出示燕子的剪紙，學生觀察。深藍的底色，黑色的燕子，猶如燕子在藍天飛翔。如右圖)教師提示：注意一下，你是按照什么順序觀察的。觀察后口述。

(結合學生回答，教學”剪尾“"雙翼”“兩翼”“翼尖”，并根據學生回答，點明觀察順序。)

六、講讀課文。第一節．

1．現在我們來看課文上是怎么來寫燕子的模樣的。請一個小朋友讀一讀。2．指名朗讀第一節。

3．課文上寫燕子的模樣是從什么寫到什么？也就是敘述的順序是怎樣的？(根據學生回答，板書：羽毛翅膀尾巴)4．教師指點：也就是從全身寫到局部。

5．那么小燕子的全身以及各個部分長得怎么樣呢？我們大家一齊輕輕地讀課文。

6．你們覺得燕子長得怎么樣？從哪些詞語里可以看出為，把有關詞語畫下來。(復習自學符號之二，表示重點詞句的ooooooo)7．“俊俏”是什么意思？“俊俏”即“樣子好看”。8．指導朗讀：同學們已經看出來了，從“光滑漂亮”“俊俏”“剪刀似的”寫出了小燕子外形的美，所以語調柔和一些，聲音輕些。(示范)學生各自練習，然后再指名讀。9．現在我們來體會體會，這一小節最后一句話在小節中起了什么作用？為什么說“湊”成了？ 教師指點：羽毛是美的，翅膀是美的，尾巴又是美的，合起來就組成了小燕子完整的美的形象。這一句在小節中起了一個概括的作用，朗讀時，音調可提高些，不過那“小燕子”的“小”要輕些，突出“小”，以突出它的可愛。

10．另外，這一節三個量詞用得很準，哪三個？(“一身”“一對”“一個”)11．現在我們輕聲齊讀這一小節，注意這些量詞的用法。第二節

1．這么活潑可愛的燕子，在春天里從南方飛來了，那是一種怎樣的情景呢？請同學們看圖。(出示放大插圖)2．指導看圖。

提示觀察順序：觀察圖畫，我們可以按照什么順序觀察。(由近遠；由上下)3．現在請同學們當小燕子，這時候，你們從南方飛來了。啊，春天是這樣的美，你們得仔細地欣賞一下。(讓學生擔任角色，把學生帶入課文描寫的情境，這樣，學生的觀察伴隨著情感，同時對教材產生親切感。)4．誰能把你們觀察的美景說出來。(教師提供導語：“春天來了，我們從南方飛來了，_________?！边M行語言訓練。)5．學生口述。

6．現在我們再來看課文上是怎么寫的。你們看課文，再對照圖，看課文上寫春天的美景，寫了哪些景物。把主要的詞語畫下來。7．根據學生回答，板書：雨風柳草葉花

8．請小朋友再讀課文，這些景物，我們用最簡單的說法，怎么把它們聯成句子。(學生回答后出示小黑板：三月，下過雨。風吹拂著柳、草、葉、花，都聚攏來，形成了春天。)我請一位同學念念是，并說說感覺。

9．你們覺得這樣寫很干巴，沒有美感，那么課文上怎么寫的呢，請同學們自學，讀一讀，再比一比。課文上寫的和黑板上的這一段意思相同，但又有怎樣的不同呢？

△“三月”，“陽春三月”，“陽春”即明亮的充滿陽光的春天。這是春天最好的一段時間。△“下過雨”下過什么樣的雨呢？(“細雨”“蒙蒙的細雨”)加上一個“細”，一個“蒙蒙的”我們就覺得怎么樣呢？

(這就寫出了春雨的特點，學生可能聯系到學過的古詩和散文來回答：如煙如霧；春雨潤物細無聲；沾衣欲濕杏花雨；像牛毛、像細針)△“風吹拂著柳”，(通過逐步遞加附加成分，引導學生了解這一長句的含義。)①怎樣的風，怎樣的柳，在前面加上一個字?！拔L吹拂著柔柳”加上一個字，就覺得柳枝兒在微風中飄動起來了。課文上它寫出柔柳的色彩、姿態、數量，非常生動形象，誰能說說。②微風吹拂著什么樣兒的柔柳？(“微風吹拂著才舒展開眉眼的柔柳”，什么顏色的眉眼？“黃綠”的色彩，使我們感到柔柳是那樣青嫩。)這里運用了什么的法，這樣寫給我們什么感覺？(這里運用了擬人的手法，柔柳也有眉有眼，這樣一定就把柔柳寫活了，而且好像是才睡醒了一般，舒展開眉眼。)③不是一條、兩條，而是千萬條，真是美極了。(板畫：春風楊柳)④朗讀全句，指導節奏：“微風/吹拂著/千萬條/才舒展開/黃綠眉眼的/柔柳” ⑤這一句描寫的情景和學過的哪首古詩意境是很相似的？(碧玉妝成一樹高，萬條垂下綠絲絳。不知細葉誰裁出，二月春風似剪刀。)△陽春三月，細雨蒙蒙，微風輕輕，柳枝飄蕩。課文接著寫了草、葉、花，你能在這些景物的前面加上適當的詞語嗎？可以是表示色彩的，也可以是表示姿態的，也可以是既表示色彩又表示姿態的，甚至數量的，課文上?quot;各種鮮艷的花“，你也可以具體說說什么花怎么樣：()草______________()葉______________()花______________()______________()______________ △現在你們想，我可以用一個什么詞兒來形容這春天的花兒草兒色彩？(”光彩奪目“，明亮的色彩非常耀眼。)△這么多美麗的花兒一起開了，好像在比誰最美，我們又可以用一個什么詞兒來形容？(”百花爭艷“"艷”：色彩鮮明而好看；“爭”：比。)△小草兒，綠葉兒，各種美的花兒，都一起趕到春天里來了，課文上用了一個什么比喻？(_____ ______ ______都像趕集似的聚攏來。)釋：“趕集”，本來是指農民們帶著各種農副產品，從四面八方集中到一個小鎮上來賣，這叫“趕集”。這里的“集”主是指“集市”。是“趕集”，注意這個“趕”字，有一種唯恐落后的意思。你們看這一句運用了幾種修辭手法？說“像趕集似的聚攏來”，我們覺得怎樣？教師小結：這樣一比喻、一擬人，好像我們也看到了花兒、草兒，一下子都趕到春天里來了。這就寫了春天樹木的茂盛，花草的繁多，充滿了生氣，一下子趕到春天里來了?！髦笇Ю首x這幾個句子。通過剛才的討論，我們知道了這些詞語和修辭手法在句子中的作用，讀時要突出些。不過突出并不是等于用重音，要根據描寫的事物狀態的不同，決定輕讀還是重讀。如“蒙蒙的”“細雨”“微風”“柔柳”是輕柔的狀態，應該怎么讀呢？而“像趕集似的”“百花爭艷”，又應該怎么讀呢？(結合示范)△學生練習

10．你們這些小燕子看到這樣的美景，心里想說什么？(“趕”)△“趕來做什么”？趕來加入這百花爭艷的盛會，注意是“盛會”，盛大的集會：什么的盛會？百花爭艷的盛會。?quot;百花爭艷的盛會“這一組詞里，你仿佛看到了什么情景？(啟發學生回憶在春天里觀察的景象，進行想象，然后加以表達。教師提供導語：我仿佛看到___________。)△這百花爭艷的盛會，小燕子也趕來參加了，為什么說”為春天增添了生趣“呢？ 釋：生趣，很有生氣，很有情趣。

指點：注意這兒是”增添生趣“。因為春天本身已經很有生趣了，所以說是”增添生趣“。11．指導朗讀。這一段描寫了一幅美麗的春天的圖畫，我們怎么來朗讀呢？欣賞讀，把好詞佳句畫下來(復習自學符號之三，表示好詞佳句的：~~~~~~~~~~)12．現在我們大家再看看圖，再體會燕子在春天里飛翔的美景，請一個小朋友朗讀。13．指導背誦。

△理清層次，一共四句，第一句，寫季節、細雨；第二句，寫微風吹拂著柔柳；第三句，寫了草、葉、花；第四句，寫燕子。練習背誦。

七、練習。

扮演角色口述。(通過表演，在情境中對話，以鞏固新課。)同座二人，一人扮燕子媽媽；一人扮小燕子。

要求從春天來到說起，說到小燕子在春天里所看到美景。注意學習運用比喻和擬人的手法，最后說到春天這么美，我們也趕著去參加這盛會。

第二課時

一、復習生字：俏(俊俏)、伶、俐(伶俐)、唧(唧的一聲)、偶(偶爾)復習朗讀；輪讀一、二兩節，讀一遍。

二、講讀課文。第三節．

1．導入：課文第一節寫了小燕子的形狀；第二節寫了燕子在春天里飛來了，為春光增添了許多生趣。那么小燕子為春光增添了什么樣的生趣呢？這一課我們就來學習三、四兩節。我們再來看看這幅美麗的圖畫。2．指導看圖

我們先看正在飛行的燕子。圖上畫了有在高處飛的，也有低處飛的，我們可以按照什么順序觀察呢？(由上下)高處的燕子在怎么飛；低處的燕子又在怎么飛呢？

3．看課文上是怎么寫的，誰能用最少的字，概括出燕子飛行的特點。(快，美)4．課文中哪些詞語告訴我們，燕子飛得快？(板書：掠、唧……的一聲、已經……)如果說燕子”斜著身子在天空里飛過“和”掠過"有什