第一篇：小學音樂課中的合唱教學

小學音樂課中的合唱教學

明塘小學 潘文軍

在小學音樂課中我經常有意識的對學生進行合唱教學，因為合唱教學在音樂教育中占有很重要的位置，它對激發學生的學習興趣，培養學生的音樂感受能力、表達能力、審美能力和陶冶學生的情操都具有重要意義。只有合唱聲部清晰、均衡，聲音和諧，才能表現歌曲的意境。如何搞好合唱教學，我想從以下幾個方面來談一談。

一、加強合唱欣賞，培養合唱興趣

興趣是最好的老師，也是推動學生積極學習的強大動力。只有學生對合唱藝術有了興趣，他們才能自覺、認真地唱好每一個音符，充分領會歌曲所要表達的內容，從而注意各聲部的協和，努力體現合唱作品的藝術魅力。在音樂課上，我常讓學生欣賞一些短小、優美的中外優秀合唱作品，讓他們細心聆聽各聲部的旋律，訓練學生音樂的耳朵，提高合唱的聽覺能力，從音樂本身的旋律中體會合唱藝術的美，我讓學生在課余收集一些合唱歌曲，然后讓學生在音樂課上來介紹自己喜歡的合唱曲，同時利用校園廣播站播放一些優美的、中外聞名的合唱歌曲，以此來培養學生合唱的興趣。

二、加強科學地發聲訓練，培養合唱音色

合唱是以高位置的科學發聲方法為基礎的。在訓練時，從呼吸訓練入手，針對學生普遍存在的氣息淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，我采用了他們能夠理解并完全可以做到的方法進行練習。比如“象聞花”一樣做深呼吸練習；用半打哈欠的方法來啟發學生打開喉嚨，放松下巴等等。另外，讓學生將白聲和有氣息控制的高位置的聲音進行比較、分析、鑒別，以提高

學生對聲音的辨別能力，幫助學生建立正確的、科學的發聲概念。特別是唱高音時，要求學生用假聲帶真聲的方法來歌唱，切忌大喊大叫，因為這樣不但會損壞聲帶，而且會破壞合唱的和諧性。訓練學生要注意輕聲歌唱，也就是要采用“悄悄聲唱法”，這樣不僅可以調和各聲部音色，而且能逐步使學生養成良好的發聲習慣，統一和建立整齊圓潤、優美的合唱音色，追求聲音的共性，摒棄較為個性化的音色，學會有控制地發自內心的歌唱。

三、加強音準和節奏訓練，打好合唱基礎

合唱是集體性的聲音藝術，統一的節奏、準確的音高是唱好合唱的基礎。訓練時，我首先要求學生唱準上下行的自然音階，其次進行聽辨和模唱練習，先聽辨單音，然后到和聲音程，最后到聽辨和模唱簡單的旋律。這樣由聽到唱，從簡到繁，培養學生的調式調性。在此基礎上，我還經常自編一些簡單的兩聲部練習曲，以此來幫助學生揭開合唱的神秘面紗，進行兩聲部合唱的訓練，讓學生在和聲效果中，得到音準概念，從而掌握音準。同時要求學生演唱時做到能監聽另一聲部的音高及和聲效果，通過訓練使學生的音準能力得到提高，另外，在學唱歌曲時還要注意加強節奏感的培養。只有這樣，在音準和節奏上，才能做到高低兩聲部的和諧統一。

課堂合唱教學由于它是面向全體學生，是一項長期的、反復的實踐活動，為了讓我們的孩子盡早走進合唱世界，享受多聲音響的協和、豐富之美，從小培養他們的合唱素質和能力，為今后奠定扎實的基礎，就需要師生之間長期的合作與積累，只要我們能做教學工作的有心人，多嘗試、多總結，多開展理性化的思考與探索，總能讓每一位孩子的心靈都在合唱藝術的殿堂里受到音樂美的熏陶。

第二篇：小學音樂課合唱教學的幾點思考

小學音樂課合唱教學的幾點思考

審美能力的途徑和手段有很多很多，加強合唱教學是重要方式之一。在小學的音樂課堂上，老師們往往回遇到這樣的問題。老師在教完歌曲的主旋律之后，動情地說：“同學們，我們一起來學習這首兩個聲部的歌曲，好嗎？”底下卻傳來孩子們的一片噓聲，臉上現出一陣陣的畏難情緒。于是，兩個聲部的教學艱難地進行著，最后草草收場。

那么，如何使合唱教學融入平時的音樂教學中呢？老師在平時的課堂教學中可以進行一些小小的嘗試。

㈠、先從簡單易學的合唱歌曲入手，讓學生體會到成功的喜悅。如節奏規整的輪唱歌曲類，孩子們在老師手勢的指引下比較容易掌握。針對這樣的歌曲，教師還可以根據教學的具體內容適當地增加合唱的難度。在教學四年級第8課“童心”這一單元中的歌曲《蕩秋千》時，教師可結合孩子們蕩秋千的有趣場景，在歌曲的后半段安排學生用輪唱的手法表現歌曲歡快的情緒。歌曲的結尾處可安排學生自己想辦法解決聲部結束不整齊的問題。另外，運用分樂句哼名伴唱的方法也能夠讓學生比較容易掌握合唱的基本技巧。

㈡、基礎訓練是合唱教學中必不可少的一個重要環節，基礎訓練做的好壞直接影響合唱效果。因此，教師可以設計一些對學生掌握合唱有幫助的小游戲，例如：柯爾文手勢教學法。這個游戲可以訓練學生的音準，對培養學生養成看教師指揮的習慣也是一個比較好的方法。

㈢、培養學生良好的節奏感是合唱教學中的一個重要方面。教師可加強平穩節奏訓練，變化節奏練習等，提高學生對節奏變化的反應靈敏性，為合唱打下堅實的基礎。

㈣、注意訓練學生唱歌的反應靈敏度，即眼識譜（眼快于口），手劃拍（統一速度），耳校音（注意每一聲部的曲調），口輕唱（包括良好的發聲），并且要求學生做到音準、節奏的準確以及各聲部音量的均衡，不斷地培養學生靈敏的反應辨別能力和對音樂敏銳的感知

㈤、必須注重音樂，恰當選擇演唱輔助形式。在日常的班級合唱教學中，教師根據教材內容適當地加入打擊樂或者簡單的聲勢律動，或加入簡單的輔助性的動作，會對合唱歌曲的學習有一定的積極影響。根據歌曲的內容改編一些簡單的多聲部音效組合、聲勢組合或小組不同人物的合作也會對合唱教學起到積極的推進作用。

㈥、巧妙設計合唱教學，把握班級合唱教學的細節。充分考慮到學生的生理年齡特點，課堂上單項進行合唱學習終究會將學生引入一個死胡同。教師要站在學生的角度，貼近他們的生活進行合唱教學。

①、根據合唱歌曲，巧妙設計教學環節

例如《兩只小象》的兩個聲部，教師設計成學生模仿兩只小象進行對唱，從而突破了合唱難點，學習效果明顯。

②、根據學生演唱能力適當進行“合唱教學的加減法”

在合唱教學中，教師可以根據學生的實際演唱能力做合唱的加減法.例如在教《洗手絹》這首歌曲的時候，巧妙運用了加法—把原本單旋律的歌曲變成了好聽的二聲部歌曲.同樣也可以根據學生的演唱能力做減法，在《小白船》一課的教學中就可以巧妙運用減法，待學生學好簡化譜以后，再進行原譜的學習

③、角色化的合唱學習

很多二聲部歌曲的學習可以根據歌曲內容設計成不同的角色形象，讓學生在扮演角色的時候學習不同聲部的演唱.如《春雨濛濛地下》中的三度音程合唱設計成大雨小雨的歌等，讓學生在角色中輕松學唱.④、利用樂器幫助學生學唱二聲部歌曲

在教唱二聲部的合唱時，由于學生還不能夠很準確地掌握音準和音程，教師在教學過程中往往會遇到困難，而樂器這個學具卻能引導學生把握好音準和音程.如教學小白船二聲部歌曲時，先讓學生分聲部演奏旋律，互相聆聽，接著合奏，然后要求他們把合奏時的音準和音程感覺轉移到合唱中去.在合唱過程中，每個聲部指定幾名同學伴奏，輪流交替進行.通過這樣有步驟地過渡，合唱的音準問題大多比較好地得到了解決.總之，要想把小學生的合唱教學繼續深入，教師必須具備扎實的專業思想和較強的業務能力.音樂教師必須不斷學習，提高自己的專業技能和教學技能，這樣才不會在教學訓練的過程中出現錯誤，貽笑大方。

第三篇：淺談音樂課堂上的和聲合唱教學

淺談音樂課堂上的和聲合唱教學

引子：隨著音樂教育改革的深入和音樂新課程標準的實施，“音樂審美”與“相關文化”觀念在我國音樂教育中越來越引起音樂教師們的重視。在我們的音樂課堂上，審美的對象和審美的方式成了我們教育教學中的重中之重，在課堂上，我進行了一遍又一遍的驗證，學生在演唱的過程中，除了個別非常動聽的旋律歌曲外，無一例外的都對和聲，多聲部合唱產生了很大的興趣，在聆聽中，學生也更傾向于聆聽多聲部的歌曲與樂曲。那么如何在音樂課課堂上去挖掘這一點呢？在音樂教學中，我們應該如何去把握聆聽和演唱的“度”呢？

一、在音樂課堂上的和聲與合唱教學應該與我們的課本息息相關

1、初中音樂課本所涉及到的關于和聲和多聲部教學課本教學內容。

在我們的常規音樂課程中，要重視和加強和聲的教學，在聆聽中，使學生感受到多聲部歌曲的豐富表現力，因為每一段音樂都不是獨立存在的，每一段音樂因為有了和聲而變得更加的豐富，更加的充實，更加的富有生命力。在演唱的過程中，要盡早建立與他人合作演唱的經驗，要培養學生的群體合作意識，在合唱的歌曲中，做到唱中有聽，聽中有唱。

回歸到我們的音樂課本，在我們的初中課本中，最先提到的有關于和聲教學的是七年級上冊的第一單元，也就是說我們在初中的第一節課就是接觸了多聲部的合唱歌曲《七子之歌》，在之后的每個單元里，我們就可以從第一單元為基礎，每一節課都有或多或少的提到了有關于和聲，合唱的內容。在八年級上冊的第一首歌曲《讓世界充滿愛》中，也有涉及多聲部合唱的內容，由此可見，每個學期的開始，都涉及到了我們音樂課堂中的一個重要的環節——和聲教學與合唱培養。而這一環節的設計，是需要老師們和同學們一點一滴的演唱與感受所獲得的。

2、由音樂課本上的教學所引導學生走出課本，走進絢麗的多聲部合唱。

有的時候我們看不到我們音樂課本中有和聲，多聲部教學的影子，那是因為我們已經被課本的表面內容所局限住了，音樂課本中的每一個單元，每一個課題，如果我們愿意，我們可以根據課本，走出課本，去發現絢麗的和聲色彩以及多聲部合唱精華，例如我們七年級的第三單元《歐洲風情》這一課，單從表面看，我們可能看不到和聲的影子，但是深深的挖掘資料我們就可以發現，“10～16世紀，歐洲復調音樂早期的奧爾加農（以純八度，五度，四度為主）發展至復調（三度，六度）寫作的完善階段當復調音樂的各聲部相互間以協和音程為主作對位結合時，即形成和聲音程、和弦與和聲進行。當時以各類七聲中古調式為基礎，故后人稱15、16世紀復調音樂中的和聲為 為中古調式和聲或教會調式（三和弦的連續）和聲?！蔽覀兙涂梢园l現，歐洲是和聲發展的一個很重要的城市，包括在歐洲出現的歌劇于16、17世紀之交誕生于意大利，它的誕生不僅使得世紀的文化遺產中多了一種新的單聲部音樂形式體裁,更標志這一個時代新的音樂風格的開始——主調和聲風格的開始。這每一個知識點，都與和聲的發展息息相關，更在我們的課本外找到了我們一直學習的和聲的發展史，配合著這一課的歌曲《桑塔露琪亞》的學習，我更是把這個歌曲進行了簡單的二聲部長音襯托進行簡單的課堂感受，學生對于合唱會產生濃厚的興趣，更好的認識到和聲與多聲部合唱的魅力。

那么，回到學習的最初，我所執教的音樂課上，雖然七年級的第一首歌曲就涉及到了多聲部合唱《七子之歌》，但是我們的學生還不能夠完整的去把握多聲部合唱的技能技巧，那么就需要老師在一步又一步的引導中，帶領學生進行多聲部的合唱練習，那么這一節課的多聲部設置即將從“聆聽”開始進行。

3、演唱的開始即是聆聽。

讓學生學習多聲部，提高自己的審美情感，首相讓學生愛上多聲部，如何讓學生愛上多聲部？首先從聆聽開始。單聲部和多聲部的對比聆聽，相對于單聲部，多聲部的歌曲更加具有生命力更加的豐富多彩，在聲音的層次上更加的充實。學生用自己的聽覺即可辨別，便可以站在音樂審美的的層次上去分辨好聽與不好聽。單純的聽并不一定能夠讓學生感受到，但是對比著去聆聽就一定可以去體會到多聲部合唱中的那種強烈的立體感覺。讓學生愛上多聲部，發現多聲部的美好，既是學習的第一部。

二、如何在課上進行和聲訓練

1、和聲練習在課堂的時間分配。

在我們常規的一節課中，我們都可以將45分鐘分為導入，展開，拓展，小結等幾個部分。那么從一節課的主體出發，初中生已經相對于小學生而言，情境的導入已經可以不用投入太長久的時間，那么在一節常規音樂課中，每節課我們用10分鐘的時間去訓練學生的和聲意識，訓練學生的合唱發音，是對于學生以后 的學習歌曲有很大的幫助。

2、和聲練習的模式。

進行多聲部的合唱學習，首先要從和聲的練習中開始，我們即是從音程開始練起，在第一學期，我們學生不需要太難的練習，主要開始練習兩個聲部的音程練習，以鋼琴的音準為媒介，練習的音程即為：純八度，純五度，純四度，大小三度，大小六度。在練習效果的好的情況下，還可以加入大二度，小七度，增四度（既是減五度）的練習。在練習的時候聆聽其他聲部的音高，體會協和音程以及不協和音程的音響效果。

在第一學期進行音程學習的基礎下，在第二學期我們即可加入相對于學生比較難的三和弦和聲訓練：大小三和弦的聽辨以及構唱。并在構唱的時候體會相對應的和聲效果，隨后在之后的課堂上加入同一調式和聲中的ⅠⅣⅤⅠ的和聲進程，以及更加富有難度的ⅠⅣⅥⅡⅤⅫⅠ進行和弦連接練習。練習過程中一遍聆聽，一遍進行和聲的演唱，學會音高音準的靠近。

3、音色的處理方式。

在我們學習和聲的過程中，學生的音色是非常重要的一個因素，因為唱的再精準的多聲部合唱歌曲，沒有了統一而純凈的聲音效果，都會難以體現歌曲的美感。那么必須要求學生在演唱的過程中注意自己的音色，音量。在初中學生這一群體中，正處在一個非常重要的變聲期時代，男孩的變聲期在13-15歲之間，女孩的變聲期在12—14歲之間。通常男生的變聲期的時間較女生長，少則幾個月，多則需約近一年，而女生較男生短，大約6—10個月即可完成。此外女生在時間上比男生大約早半年至一年，并且在變聲期的聲音變化方面較之男生要輕得多。那么就要求老師在訓練學生的音色方面要進行提醒以及帶領學生練習。

（1）提醒學生注意氣息。歌唱發聲時要打開喉嚨(聲音通道)，注意喉頭穩定(避免上下移動)。面部、下頜及舌要自然松弛，不可僵硬。如果這一環節做不到松弛的話，學生的喉頭發緊，不僅僅發出的聲音效果不好，也是非常的損傷嗓子的一種做法。

（2）發聲時音量要適度，強度適中。通過有節制地均勻用氣，使聲音自然、松弛，勻凈而穩定。

（3）歌唱發聲的訓練步驟，不要一開始便是非常著急的讓學生從大字組唱到小字二組的練聲練習。首先應從中聲區(自然聲區)開始，以取得豐滿、圓潤而自如 的發聲基礎，然后根據學生的進度再漸次向上、向下擴展音域。

（4）用不同元音練習發聲時，下頜及舌的升降前后應適當調整。在引長其聲時口形應保持不變。有的時候我們唱到歌曲的高音或者是保持音的時候，嘴型的改變對于大家的聽覺最到的影響便是覺得“跑調了”，但是仔細聽聽又仿佛在調上，這便是我們平常所說的“位置掉下來了”。而讓學生進行不同元素的發音，可以穩定學生的嘴型發音，保持聲音的位置。

三、和聲訓練與課堂實際歌曲教學相結合

1、挖掘材料，填充材料。

在我們的課本中，不是每一課都非常系統的進行和聲，合唱的講解和練習。那么就需要我們老師去認真的挖掘材料，尋找材料，創造材料讓學生進行學習。其實細細看來，每一首歌曲我們都可以去帶領學生挖掘他所含有的深層次的與和聲息息相關的知識。挖掘材料，填充材料的渠道可以是我們從網上和教學參考中找到的媒體教學材料，老師為歌曲譜寫的簡單的雙聲部，各種的音響視頻材料，書面參考資料都可以進行借用和創新。

2、課堂的多元化設計。

我們的音樂課堂，可以是和聲發源歷史的了解，可以是一首合唱歌曲的聆聽，可以是一首樂器的樂器層次分析，可以是簡單合唱歌曲的學習，也可是合唱指揮知識的簡單學習等等。學生在一次一次的學習中，會自然的養成聆聽音樂的立體感的一種興趣，一種習慣，一種良好音樂修養的保持。

3、初中音樂課堂和聲教學課堂實例

在音樂課的課堂上，有很多本身沒有涉及到合唱以及和聲的知識，在這里，我進行了課本知識的重組以及創新，進行了大膽的預設，在經過了課堂實踐之后，得到了學生積極參與的較好的效果。

首先比如《瑰麗的電聲》這一課，是讓學生進行電聲樂隊的了解以及電子樂器的知識學習，在我們平常的課中，學生可能了解電聲樂隊是怎樣組成，有什么樣的整體效果，但是沒有真正的去聆聽過電聲樂隊這四種樂器在一起的和聲效果和各自都承擔了什么樣的和聲任務以及聲音層次。在聆聽的過程中，我采用了一種簡單音樂制作軟件，叫做——“jammer”，利用這款軟件，可以讓學生單軌的進行電聲樂隊——架子鼓，電吉他，電貝司，電子鍵盤進行聆聽，我們可以任意的去掉中間的任意一種樂器再去聆聽失去了這種樂器音樂的整體效果會有什么

改變。在這一過程中，學生不僅僅是聆聽了電聲樂器的音色效果，更是對于電聲樂隊中每個樂器的作用，相互和諧的搭配手法，每種樂器的高低中不同和聲層次都進行了聽賞。對于和聲的了解有了進一步的認識。在課后，學生很認真的說“以前，一直總是知道這些樂器的模樣，知道這四種樂器綜合起來的音色，但是從來沒有這樣的去聽過每一種樂器的音色效果，把音色分開聽和排除一種樂器再聽效果的聽法不僅僅讓我們覺得新鮮，更是讓我們對為什么要這樣去搭配電聲樂隊有了真正的聽覺體會?！边@便是讓學生達到了在聽中“賞和聲”的效果。結束語：要真正在音樂課堂上提高學生的音樂感知能力，掌握音樂要素之一的和聲是重中之重的，在我們的和聲學習中，把我們以往無意識的學習變成有意識的培養，對于原有的教材教學進行再重組，在創作來豐富課堂內容，提高學生的學習興趣，也是強調了主動探究和創新實踐的精神。讓學生音樂課堂上體會和聲的豐富之美，變化之美，和諧之美，并投入到積極的創造實踐活動中去，這樣才能切實地全面地提高學生的音樂素質。

第四篇：音樂課中合唱教學的反思.doc國培第二次作業

音樂課中合唱教學的反思

平果縣城關初中

黃艷勤

內容摘要：合唱教學是學校音樂教學的重要內容，對培養學生的審美感和集體主義觀念有著重要的作用。同時，合唱教學也是一種高層次的歌唱，是學生綜合音樂素質的體現。本文針對這一領域的重要性與根據學生的實際情況，對如何通過合唱的排練過程中去激發學生愿意犧牲自己所有個性來為整個合唱隊服務，達到了在與他人完美配合的基礎上締造出和諧共性的完美聲音。

關鍵詞：合唱教學 綜合音樂素質 個性 共性

合唱教學是音樂新課程的一個重要學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。在音樂課堂中我也側重了合唱方面的教學。在這次全縣中小學生藝術節的合唱排練的過程中也碰到了一些實際困難：

１．學生的識譜能力較差，歌唱基礎、合作能力和發聲習慣等方面參差不齊、各不相同，男生聲音的變聲期給我們學校的合唱隊也帶來了不利的因素。２．在二聲部合唱歌曲中第一聲部的旋律通常是主旋律，旋律比較流暢，音區較高，學生易聽、易唱、易學、易記；而第二聲部往往正好與此相反，二聲部的學生就容易跑到第一聲部去，唱唱著就只有一個聲部了。

３．學生對于合唱的概念十分淡薄，甚至誤以為合唱就是齊唱，或者出現一、二聲部相互喊唱，就有點部隊的拉歌形式。缺乏聲部和諧的感性體驗和合唱成功經驗，因而興趣不高。

針對上述原因，我采用以下方法進行教學：

一、先培養學生的合唱“意識” 一開始不要急于唱，而是采用多種形式的“合奏”訓練，即分聲部拍出自編的節奏譜。

一些很簡單的節奏，學生容易掌握。目的是讓學生聽“合奏”的音響效果，訓練他們的節奏感、協調感、和聲感。

要讓學生知道合唱各聲部不是搞比賽，不是看誰唱得響、唱得突出，而是相互烘托，追求音樂整體的和諧。我們應讓學生在合唱訓練過程中有自己判斷的能力：（１）個人演唱是否干擾了整體。（２）個人演唱是否襯托了整體。最簡單的檢測辦法就是聽到自己演唱的同時也聽到別人在演唱。

２．訓練學生掌握正確的歌唱呼吸方法。

在教學中針對學生普遍存在的氣吸淺、吸氣抬肩、不會氣息保持等錯誤呼吸方法，采用他們能完全理解并可以做到的方法進行練習。例如（1）“慢吸慢呼 ”即“聞花”讓學生用自己的鼻子去聞聞花香，要慢慢地聞，并告訴他們腰腹部位是否裝滿了香氣，用手摸摸看，然后象氣囊放氣發出“呲”聲，告訴他們發出“呲”的時間越長就越好。（2）“快吸快呼”即“狗喘氣”這個練習來起音，主要是鍛煉學生的腹部肌肉和橫膈膜控制氣息的能力。也就是常說的“丹田”之氣，尤其在高音起音時小腹的力量是十分重要的。（3）利用腰部的力量來起音，可做幾個咳嗽來體會。

３．培養唱譜能力。

由于合唱各個聲部的唱名不同，相互比較容易分辨，所以應在學生掌握歌譜以后再教唱歌詞。在唱譜的過程中解決學生的音準、節奏、快慢、情緒等問題。

４．音準和節奏的訓練。

合唱的音準問題較為復雜，大多學生不能準確地掌握副旋律的音準和音程。在聽準唱準的基礎上出現單音和聲音程，如：教師先彈出“１”，再彈出“３”，聽清了，唱準了，一起彈出“

3、1 ”，分聲部讓學生找到自己的音高唱一唱。開始要求唱準自己聲部的音高，然后要求“唱一聽二”，唱準自己聲部的音又聽另一聲部的音，以培養音準能力和配合意識。要注意的是要保持輕聲唱，這樣聲部清晰可辨。不斷強化學生的和聲感覺。

在合唱訓練中，要使學生唱出來的聲音做到自然、流暢、圓潤。而不是矯柔造作，僵硬、刺耳，聽起來不舒服。要有一個和諧、統一較完美的聲音效果。

１、首先要改變那種用脖子喊歌的習慣，指導學生輕聲唱。２、練習唱“Ｕ”音。讓學生找含了一口水的感覺，把咽喉打開，要求唱得連貫、流暢，喉頭不要動，位置要統一。然后進入“Ｏ、a、e、i”各音的訓練。練習這五個音，目的是在唱歌詞時都能有個正確的發音，即有個正確的咬字吐詞的基礎。

３、用高位置的發聲方法以獲得頭聲。就是使氣息推動聲波向上進入打開的頭腔，即指導學生找聞花香、打哈欠的感覺。

４、音量、力度的練習。在能輕聲和諧統一地歌唱的基礎上，可作音量力度的進一步加強練習?？梢杂脻u強的唱法來進行。

５．“先難后易”和“平行”教學。

學生對歌曲的印象往往是先入為主。特別是對其所熟悉歌曲的第一聲部易給他們以較深的印象，對此，可在教學之初暫把第一聲部放在一旁，先教第二聲部，待學生對第一聲部有了一定的把握后再教第二聲部。

總之，合唱是集體性的聲音藝術。統一、和諧是合唱的要求。所以合唱教學是一個有計劃、有組織的訓練過程，排練合唱作品應遵循由易到難、由淺入深、由小到大的原則，盡可能選擇學生較為熟悉和喜愛的優秀作品，通過合唱教學有利于提高學生的審美情趣和文化修養，培養學生的集體主義精神。讓更多的學生受到藝術的熏陶，達到以美育德、以美啟智、以美健體的目的，促進學生綜合素質的全面發展。

附教案

——《紅星歌》

一、教學目標

1、能積極參與聽賞和排練《紅星歌》活動，能與他人合作，運用輕柔的聲音、準確的音響演唱自己的聲部。

2、能正確理解指揮的手勢變化如強、弱、漸強、漸弱、特殊、換氣等，并在演練中做出靈敏快捷的反應。

3、能主動參與對本作品藝術成就等內容的討論、探究活動；對他人的演唱和指揮做出評價；能與同學一起，對歌曲做出藝術處理，提出有益建議，使合唱的排練達到一定的藝術效果。

二、課時：1課時。

三、教學重點：

各聲部要達到合唱效果要求。

四、教學難點：音準，節奏。

五、教學過程： 1，導入

學生活動：學生推舉的合唱隊指揮與老師共同組織學生對童聲合唱的藝術性展開討論。

教師活動：參與交流。2.感受與比較：

學生活動：1.學生指揮者介紹《紅星歌》的背景，并范唱。2.聽賞《紅星歌》。3.分組進行比較性討論，全班交流。

教師活動：1.電子琴伴奏。2.播放《紅星歌》。3.參與討論、解答疑惑。

3.氣息練習與發聲練習

學生活動：1.指揮組織同學：2.緩呼緩吸練習：3.頭聲位置練習：4循環呼吸，漸長漸弱練習。（曲譜略）

2.指揮對練習提出意見和要求。

教師活動：以場外指導或普通合唱隊員的身份發表自己的建議性意見。4.歌曲學習（曲譜）

學生活動：聲部長帶領本聲部學生識譜試唱，并對歌曲演唱應該注意的問題進行討論。（如：1.音色的統一；2音高的準確；3歌唱狀態與聲音位置；4換氣；5咬字的正確；6情感的把握等。）

教師活動：到各聲部巡回指導。5.曲譜演唱與評價：

學生活動：1.各聲部獨立演唱，其他聲部的同學進行評價。2.進行多聲曲譜演唱練習。學生自我評價、相互評價，指揮評價。

教師活動：1.啟發引導評價方向，參與評價，對評價情況記錄。2.引導學生從音準和音量的均衡、音色的統一、聲部的和諧等方面進行評價。

6.詞、曲合練：

學生活動：1由個別學生聲情并茂的朗誦歌詞。2.多聲部合唱復習鞏固。（歌唱前指揮者提出有關要求，如：1.口型。2.句頭噴口要柔和一些。3強調上節課同學提出來的一些具有代表性的改進意見，避免重新出現。）

教師活動：聆聽贊許，發表提示性或建設性意見。7.藝術處理：

學生活動：1.學生指揮者安排合唱隊以聲部為小組分開討論、商量對歌曲做出的藝術處理，并由聲部長指揮本聲部隊員試唱、試聽并形成演唱方案。2.聲部長分別向指揮提交本聲部的藝術處理方案，并在全班發言、詮釋，與大家共享。3.學生指揮安排各聲部長交流個聲部的處理方案并按上述方案指揮演唱一遍。4.學生指揮征求大家意見，確定最佳處理方案，并指揮合唱隊有表情地展示演唱。

8.教師課堂小結（略）

第五篇：淺談小學音樂課中情境教學論文

淺談小學音樂課中的情境教學

白城市洮北區金祥鄉中心小學校 王小東

新課程改革的不斷推進，學校藝術教育的重要性也越來越被人們所認識?，F在，藝術教育已逐漸成為學校素質教育的重要手段之一。而小學音樂課堂教學就成為學校藝術教育不可缺少的一門課程。小學音樂課在上半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。教學模式基本上有兩種：一種是：傳統的教唱法是教師唱一句，學生跟一句，唱會即為完成教學任務。另一種是：受專業音樂教學的影響，其模式為：基本訓練（發聲訓練、視唱練耳）歌唱（范唱、識譜、教唱、歌曲處理）。這樣老套的教學方法越來越不受學生歡迎，學生在這樣的課堂上無法感受音樂給予的快樂，怎樣才能更好的讓學生在音樂課中展現自我，感受音樂，表達情感呢？情境教學不容置疑的成為小學音樂教學中的一種好的方法。

那么什么是情境教學呢？情境教學就是以生動形象的情境激起學生學習情緒為手段的一種教學方法。音樂課的情境教學則是運用音樂特有的藝術魅力，教師通過聲光圖等各種教學手段，感染學生進入特定的藝術氛圍，從而使學生在興趣盎然中學習音樂。特別是小學低年級的音樂教學，情景教學顯得尤為重要，因為低年級學生的知識水平有限，學唱歌曲和欣賞都有一定的難度，所以非常需要教師精心創造各種有效的情境，幫助學生更好地感受和理解音樂。同時情境教學也正符合了新課程的要求，它充分調動學生的學習積極性，促進他們自主學習和自主探究的能力，進一步達到教與學的和諧統一。在從事教育教學的十幾年工作中，我深深的體會到情境教學在音樂課堂中的魅力所在。雖然從事音樂教學工作的時間并不是很長，但從教學實踐中，我對音樂課堂中情境教學也有一些粗淺的個人見解。此見解談的主要是針對低年級的學生。特別是對于一年級的學生而言，很多學生剛剛入學校，很多東西和事物他們都會感到很陌生，同時也很吸引他們的眼球，因為他們會感到新穎，下面將結合我的教學實踐和經驗淺談一下小學音樂課中的情境教學：

一、創設情境、激趣導入

一堂課的導語設計是至關重要的，所謂“萬事開頭難”富有情趣的導語，就像師生之間駕起一座溝通心距的橋梁。通過創設情境激趣導入新課，把學生的聽覺思維與想象都調動起來，這樣學生的情緒也會被調動起來，而加強兒童音樂聽覺能力興趣的培養，使孩子們輕松地感受到老師更像一個共同學習的伙伴。

二、情境創設、游戲教學

在表演唱教學中，利用電教創設情境有著重要的作用。例如：在教授人音版一年級下冊《小雨沙沙》一課時，教師先播放一段雷聲隆隆、風聲呼呼、雨聲沙沙的錄音，創設了一個春雨綿綿的情境，再以幻燈展示出一張空白片，學生判斷出雨聲后，教師便在幻燈片上畫出雨絲，接著播放這首歌的旋律。在歡快的樂聲中，教師再用幻燈展示出一顆顆種子發芽、生長出葉子的過程，這樣，新歌的意境全部展示在學生面前，學生通過聽音樂——看畫面——再聽音樂——再看畫面，深刻地理解了詞義，這樣把學生置身于音樂的情境中學習，不僅增強學生的學習興趣，而且還培養了他們的感受力、鑒賞力和表現力。

三、借助語言帶入情境

語言也是音樂課情境教學的重要手段之一。音樂教學實踐中，音樂老師的語言要生動形象，要善于運用聲調的抑揚頓挫，輕重緩急，把學生帶入音樂世界，因此教師的語言應充滿激情。在備課時還要特別注意各教學環節之間的過渡語的設計，使各環節之間連接得更緊密、更恰當。例如：在欣賞人音版一年級下冊《擠奶舞》一課時，教師先引導學生用動作感受了草原上的傳統節目，如騎馬、摔跤、射箭等，然后用語言進行過渡：“同學們，進行了這么多的運動，你們累嗎？渴嗎?熱情好客的蒙古族人已經來到了奶牛場，準備了新鮮的牛奶來招待我們，大家想去學擠奶嗎?”由此導入《擠奶舞》的欣賞和表演。這樣能激起學生的表演欲望，讓學生積極主動地參與其中。

四、以圖畫再現情境

圖畫是展開形象的主要手段，利用圖畫再現教材情境，實際上就是把歌曲內容形象化，符合兒童對形象樂于接受、易于理解的認識特點，在用圖畫再現情境時，需要教師加以指點、啟發、描述，以主導學生的認識的方向性，從而充分感受形象，進入情境。例如：在教授人音版二年級上冊《大鹿》一課時，教師在黑板上或者事先準備好一幅森林圖，圖中有被狼追趕的小兔，還有童話中的面包房，房中站著大鹿向外張望的場景，讓學生通過畫面，體會兔子當時被狼追的害怕著急的心情，學生很好的就表現出當時的情景，并為很好的表現出歌曲處理中的情緒。

五、以律動體現情境

對于小學生來說，好動是他們的天性，在音樂課上適當的根據歌曲內容，在教室中讓出空間，讓學生進行律動，用自己的動作語言來表現歌曲的情境，從而感受歌曲的情緒，這樣既很好的表現了歌曲，又讓學生得到興趣的培養，例如：在欣賞人音版一年級上冊《玩具兵進行曲》一課時，讓學生模仿解放軍叔叔的正步走，適當的加上動作，讓學生在教室里走隊形，學生興趣高昂，一個個把歌曲的情境表現得淋漓盡致。

六、通過表演體會情境

學生喜歡表演，也喜歡看表演。通過動作和表情表達出歌曲的內容和感情。容易使學生體會歌曲的情境。例如：在教授人音版一年級下冊《小象》一課時，教師讓學生扮演象的媽媽和小象，通過舞蹈的形式使學生感受深厚的母子之情。這樣，通過各種表演使學生加深理解了歌曲的內涵，培養了學生的表演能力，使他們的個性得到了發展，同時也受到了深刻的思想教育。

七、借助生活領會情境

教師通過生活實踐中遇到的問題，引導學生進入情境。因此在教授人音版一年級下冊《閃爍的小星星》一課時，可在前一天給學生留作業：晚上觀察星星，讓學生發現星星的各種形態，激發學生熱愛美、表達美的能力。在上音樂課聆聽歌曲之前，讓學生說說自己所見的夜空景色，然后讓學生閉上眼睛，在一段優美、寧靜的樂曲聲中，教師朗讀“一閃一閃亮晶晶、滿天都是小星星??”學會后，讓學生根據自己對星星的印象進行繪畫，創作《星空圖》。

實踐證明，低年級音樂課的情境教學能激發學生對音樂的濃厚興趣。在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特征，并緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境，使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

八、運用多媒體進行創設情境、誘發學習興趣

現代信息技術在教學中的作用越來越重要了，它給新型的師生關系提供了豐富的土壤。音樂課也一樣，運用多媒體進行創設情境，以圖像、動畫、表演等誘發學生學習興趣。讓學生輕松愉快地學習。創設情境是優化課堂教學的重要手段，在音樂課中充分合理的利用多媒體教學，能貼近學生心理發展水平的最佳狀態，能提高學生整體素質，并能更好的使之與生動的教育技術相結合。能將音樂中的圖像、內容、節奏等展示在學生的面前，調動他們的眼、耳、手等多種器官，讓他們積極主動參與課堂教學。學生能很快進入到緊扣教材的特定的音樂情境中去。例如：《春天舉行音樂會》是人音版三年級下冊音樂書中的一首歡快的歌曲。教學目標是指導學生用歡快跳躍的聲音演唱《春天舉行音樂會》，引導學生從音樂節奏方面去感受春天的喜悅心情，并能自編簡單的動作和歌詞。在上這堂課時，我將春天的視頻錄象設制成多媒體課件，讓學生一進課堂就被風和日麗、鶯歌燕舞、山明水秀的大自然景色所吸引，把他們帶入悠閑自得、心曠神怡的審美意境之中。接著多媒體動畫呈現了“桃花、燕子、蜜蜂”等在高興歡唱著，學生們的歡快情緒很快地被吸引而高漲起來，即刻將學生帶入這充滿春天氣息的場景，以其鮮明、飽滿的形象和深遠的意境，喚起學生的注意，激發他們的情緒和求知的欲望，伴隨著歌曲優美的旋律，全心身地投入到學習中來。但是對于很多的學生來說，很多東西都會感到模糊，感到新穎的。由于現代教育技術手段具有直觀性，可以創設情境輔助教學，它通過生動的畫面把學生帶入情境中感受。讓學生更清晰，更明白。在素質教育的今天，我們必須更好地運用好多媒體等一些輔助教學設備，創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用：用于音樂教學的起始階段和結束階段，可起到愉悅審美環境，喚起審美注意，激發審美渴望；用于教學過程的各環節和教學內容的連接，能達到承上啟下，培育新的審美心境，喚起新的審美注意和審美渴望；用于教學內容之中，則會使原有的審美要素，更加豐富多彩，產生更佳的宜人、感人、化人的審美效應。運用多媒體能為音樂教學創設形聲兼備的音樂情境，全面增強音樂的時空效應，喚起學生的美感，提高他們欣賞美的能力。課堂教學中難以實現或者不能表達清楚的教學內容，根據作品內容選擇與聽覺直接相關的畫面和間接的主題聯想畫面，增加音樂課堂教學的視覺效果，提高學生審美感受力。激發學生審美想象力，創設教學情景，營造和諧的課堂教學氛圍。

小學生的思維以形象思維為主，而音樂則是表現形象的藝術，需要學生有豐富的想象力，兩者之間的結合點就是直觀的感性的形象。因此，我們在教授音樂課的教學過程中，要努力挖掘音樂教材中可表現的因素，精心設計，營造出相關的情境，使學生在輕松的氣氛中不僅學到音樂知識和技能，還能得到美的熏陶，提高審美情趣。

總之，在音樂課堂中，把學生的音樂興趣培養作為音樂教學的首要任務和目標，學生才會變“學會音樂”為“會學音樂”。思維科學的研究成果告訴我們，人們在接受信息時，必須強調調動個體所有感官的參與。在音樂課堂教學中，要精當地運用信息技術，通過形、聲、色、光等手段，創設各種教學情境，以聲畫并茂、動態呈現的效果使學生在充分感知的基礎上實現多種感官的有機結合，產生強大的表現力、感染力和吸引力，從而使知識多層次、多角度、直觀形象地展示于學生的面前。這樣既能調動學生學習的學習興趣，活躍課堂氣氛，又能激起學生的求知欲，達到音樂課堂教學的最優化。

如果說：“情境是只船”，教師就不止是讓學生坐在“船上”，而是要引導他們動腦筋、動手學習劃好這只“船”，并與老師“同舟共濟”劃向美好音樂天堂的掌舵人。