第一篇：略論柳永婉約詞的通俗美

略論柳永婉約詞的通俗美；柳永是北宋婉約派最具代表性的詞人，他的詞以語言通；要說柳永詞的通俗美的成因，我們首先來看看詞的源頭；柳永婉約詞的通俗美具體體現(xiàn)在哪些方面呢？眾所周知；首先，從他的艷情詞來看，柳永描寫自己與歌妓艷情生；二是對女性作充滿色相的具性化、世俗化的描寫；三是在描寫情場生活時充滿了功名事業(yè)與狂蕩風流的矛；

略論柳永婉約詞的通俗美

柳永是北宋婉約派最具代表性的詞人，他的詞以語言通俗，音律諧婉著稱，多描繪城市風光和歌妓生活，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”。因此在柳永的詞中，蘊含著獨特的通俗美，也正因為如此，造就了柳永獨特的婉約詞風。

要說柳永詞的通俗美的成因，我們首先來看看詞的源頭，詞的源頭主要有兩個，一是唐五代的民間詞，一是唐五代的文人詞，而民間詞還對文人詞產(chǎn)生過直接影響，也就是說，詞的根本源頭還是來自民間。民間詞以俚俗取勝，文人詞以儒雅取勝，民間詞到宋代以后逐漸消亡，而文人詞卻不斷發(fā)展，久而久之便會以雅為正聲，而以俗為邪音。人們一般說柳永詞的通俗多集中在“淫冶”、“褻瀆”、“為風月所使”，概言之，即說他多作艷詞，且多直露語、市井氣。即其多性感描寫，柳永敢于在文人雅詞方興未艾、民間俗詞瀕于斷絕之時，大膽地背棄時尚而直承源頭。有記載說，柳永在少年讀書時，偶然得到一首民間流行的俗詞《眉峰碧》：“蹙破眉峰碧，纖手還重執(zhí)。鎮(zhèn)日相看末足時，忍便使，鴛鴦只。薄暮投村驛，風雨愁通夕。窗外芭蕉窗里人，分明葉上心頭滴。”柳永非常喜歡它，便把它題在墻上反復吟詠，終于悟出了作詞之法。從這條記載中我們可以看出柳永是有意地以通俗為美的，柳永的這種做法在當時不但無可厚非，而且相當大膽，不但有膽，而且有識，因為在當時含蓄典雅地寫艷情正是“時俗”風氣，柳永能反時俗而行之，未嘗沒有一些反潮流的氣魄，因此才有了頗

具通俗美的柳永婉約詞。

柳永婉約詞的通俗美具體體現(xiàn)在哪些方面呢？ 眾所周知，柳永婉約詞在內(nèi)容上的拓展與貢獻主要集中在三方面：一是描寫自己與歌妓的艷情生活，二是描寫抒發(fā)自己羈旅行役的生活和感慨，三是描寫都市生活、城市風光。大致說來，描寫艷情的作品多以通俗取勝，描寫旅況及都市繁華的作品多以雅致取勝。

首先，從他的艷情詞來看，柳永描寫自己與歌妓艷情生活的詞總的說來是比較通俗的，表現(xiàn)又有三個方面。一是毫不避諱，甚至是欣然自得地寫自己的情場生活。柳永雖是一位官場失利的不幸者，將近五十歲才考中進士步入仕途，但這也恰恰成全他成為一位情場的幸運兒，使他能在青壯年時期有充裕的時間和精力流連于煙花之地，柳永對此在詞中也有過描寫：“遷延，珊瑚筵上，親持犀管，旋疊香箋，要索新詞，殢人含笑立尊前。”(《玉蝴蝶》）因而妓女和柳永的關(guān)系是相當親密融洽的，他們組成了一個以浪子柳永為中心，一大堆風塵歌妓為羽翼的才子佳人集團，柳永曾自豪地說“自古及今，佳人才子，少得當年雙美。”柳永與妓女的關(guān)系十分親密，他對自己的這種風月生活也頗 為自得，這在詞里表現(xiàn)得也相當大膽、直露、毫不虛偽，毫不做作，公開宣稱“偎紅倚翠，風流事，平生暢”(《鶴沖天》），公開鄙視 “名韁利鎖，虛費光陰”(《夏云峰》)，頗有些反傳統(tǒng)道德的意味，令一般酸腐文人為之乍舌側(cè)目。在和妓女的交往中，不排除玩弄 狎邪的成份，但更多的是彼此的友情與互相的慰藉，是歌妓們對他的偏愛與他對歌妓們體貼。妓女的出現(xiàn)無疑是一種社會病態(tài)，但柳

永與歌妓們卻在這種病態(tài)現(xiàn)象中保持了一種和諧融洽的關(guān)系。

二是對女性作充滿色相的具性化、世俗化的描寫。在柳永的詞中，他描寫的就是他生活中遇到的實實在在的某個歌妓。柳永與他們之間不再是重簾深處難以捕捉的幽情密意，不再是只重精神寄托的理念愛慕。在柳永筆下，男主人公就是以風流才子自命的柳永，女主人公就是一個個具有備自真實面目的卑賤的歌妓。總之，他寫的都是“這一個”，而不是“那一類”，都是具型化的實指而非類型化的泛寫，根本觀念發(fā)生了明顯的世俗化的下移。在柳永的詞中，我們可以數(shù)出一大堆歌妓的名字及她們各自的妓藝：心娘自小能歌舞，舉意動容皆濟楚；佳娘棒板花鈿簇，唱出新聲群艷伏；蟲娘舉措皆溫潤，每到婆姿偏持俊。酥娘一溺腰肢裊，回雪縈塵皆盡妙。（《木蘭花》）應該說，這些不但有柳永對歌妓的同情因素，而且有在感情下移后所出現(xiàn)的平等色彩，因為他所面臨的就是眼前的你和我，他所希望的就是如何共享你和我之間的這份感情，這雖然是世俗三是在描寫情場生活時充滿了功名事業(yè)與狂蕩風流的矛盾，這種矛盾在前后期表現(xiàn)出較大的差異但卻是實在的。

三是在描寫情場生活時充滿了功名事業(yè)與狂蕩風流的矛盾，這種矛盾在前后期表現(xiàn)出較大的差異。前期，柳永雖也熱衷功名，但更看重風情，當二者發(fā)生矛盾時，他一方面對功名難就充滿牢騷，一方面又能以加倍的恣狂作為排遣。但柳永終是一個封建文人，終難徹底擺脫傳統(tǒng)思想，那種 “定然魁甲登高第”的思想始終沒有斷絕，最后在將近五十羅時，終于在更名后考中進士，步入仕途。經(jīng)過不斷的宦

游漂泊，生活坎坷，柳永的社會人生之感逐漸深沉，玩世狂蕩之心逐漸收斂。特別是按宋制，士子及未火朝籍者可出入民間妓院，一為朝廷命官就失去了這種自由。因此晚年的柳永不得不改變青年時的狂蕩，而對一直心向往之的風月生活持一種留戀而又無力挽回的態(tài)度，不斷唱出浪子暮年無可奈何的人生悲哀與情場失落。如果說他人寫人生漂泊多與官場失意相結(jié)合，柳永則帶與情場失意相結(jié)合;他人在“帝城賒”時常感慨“長安不見使人愁”時，柳永 則常感慨"秦樓阻;他人在抒發(fā)文人雅調(diào)的時候，柳永則常常拖著一條世俗的尾巴。縱觀上述所分析的幾個特點，我們可以得出這樣一個結(jié)論;柳永總是以世俗的角度寫自己與歌妓之間那份實在的、具體的、真切的感情，這就決定了他的風格必然是通俗的。

柳永生在一個典型的奉儒守官之家，自小深受儒家思想的系統(tǒng)訓練，養(yǎng)成功名 柳永

用世之志[5]，然而，他一旦出入“秦樓楚館”，接觸到“競賭新聲”，浪漫而放蕩不羈的性格便顯露出來，因此，青樓成了他常去之處。科舉落第后，柳永沉溺煙花巷陌，都市的繁華、歌伎的多情，使柳永仿佛找到了真正的自由生活。在宋代，歌伎以歌舞表演為生，其表演效果的好壞，直接關(guān)系到她們的生活處境。演出效果取決于演技和所演唱的詞，演技靠個人的勤奮練習，而詞則靠詞人填寫。[84] 歌伎為了使自己的演唱吸引觀眾，往往主動向詞人乞詞，希望不斷獲得詞人的新詞作，使自己成為新作的演唱者，以給聽眾留下全新的印象，同時也希望通過詞人在詞中對自己的贊賞來提升名氣。柳永落第后，頻繁地與歌伎交往，教坊樂工和歌伎填詞，供她們在酒肆歌樓里演唱，常常會得到她們的經(jīng)濟資助，柳永也因此可以流連于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。[85] [66]

歌伎是柳永詞的演唱者和主要歌詠對象，存世柳詞中涉及歌伎情感方面的約150首，歌伎激發(fā)了柳永的創(chuàng)作熱情，滿足了他的情感追求，促成了他的創(chuàng)作風格，也奠定了他的

王灼：（柳永詞）淺近卑俗，自成一體，不知書者尤好之。[68]

俞文豹：東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：“我詞何如柳七？”對曰：“柳郎中詞，只合十七八女郎，執(zhí)紅牙板，歌“楊柳岸、曉風殘月”；學士（蘇軾）詞，須關(guān)西大漢、銅琵琶、鐵綽板，唱“大江東去”。[69]

嚴有翼：（柳永詞）所以傳名者，直以言多近俗，俗子易悅故也。[70]

李清照：①有柳屯田永者，變舊聲作新聲，出《樂章集》，大得聲稱于世。[71] ②露花倒影柳三變，桂子飄香張久成。

周濟：清真詞多從耆卿奪胎，思力沉摯處，往往出藍。然耆卿秀淡幽艷，是不可及。[72]

陳廷焯：秦寫山川之景，柳寫羈旅之情，俱臻絕頂，有不可以言語形容者。[73]

宋翔鳳：耆卿失意無聊，流連坊曲，遂盡收俚俗語編入詞中，以便伎人傳唱。[74]

鄭文焯：（柳永詞）高渾處不減清真，長調(diào)尤能以沉雄之魄，清勁之氣，寫奇麗之情，做揮綽之聲。

劉永濟：其通俗之作，本代歌妓抒情，自必為此輩所喜聞樂道者，故其所作，傳布極為廣泛。[75]

夏敬觀：耆卿多平鋪直敘，清真特變其法，回環(huán)往復，一唱三嘆，故慢詞始盛于耆卿，大成于清真。

吳熊和：在北宋重聲樂的時代氣氛中，光靠歌詞是難以傳之遐邇、雅俗共賞的。（柳永詞）是得力于新聲，即大量新興曲調(diào)的。[76]

第二篇：宋朝婉約詞

提綱 <正文>

一、詞及婉約詞的概述

二、婉約詞的創(chuàng)作原因

三、婉約詞的形式

1.與音樂的關(guān)系 2.語言風格

四、婉約詞的內(nèi)容 1.題材內(nèi)容 2.常用意象 3.抒情風格

五、結(jié)語

<附錄>經(jīng)典婉約詞賞析

幾許閑愁幾許憂

------關(guān)于中國古代婉約詞的研究

一、婉約詞的出現(xiàn)

1.起源

唐代，詩歌已經(jīng)走到了其光輝的頂點，至于律詩，已走到了駢偶之路的盡頭。格式愈加規(guī)整，限制愈加增多，此時有滿腔情感卻無從發(fā)泄的文人便從“小樓深巷”中的歌語中發(fā)現(xiàn)（其實早在民間流傳開）“曲子詞”，并由“小道”、“末技”的位置，漸漸移向文學創(chuàng)作的“興奮點”所在。在這詞的發(fā)展過程中，被后人命名為“婉約詞”的一種詞體類型，也由唐代文人的初始嘗試、初步定型，到發(fā)展成熟，成為千年詞史上不可忽略的美麗風景。2.概述

婉約詞是指自《花間》始，以溫庭筠、吳文英、李清照等人為代表的詞派，他們的詞表情達意一般崇尚含蓄婉轉(zhuǎn)，充分發(fā)揮了詞“專主情致”的特點。修辭大都綺麗，其文風綺靡，錦繡斑斕。婉約詞在取材方面，多寫兒女之情，在表現(xiàn)手法上多用含蓄委婉方法將情緒予以表達。其出現(xiàn)較早，從唐五代以溫庭筠為代表的《花間》開始，宋初的、晏殊、晏幾道之后，又有秦觀、賀鑄、李清照繼起。

二、婉約詞創(chuàng)作原因

一、首先是因為詞的創(chuàng)作一開始就是與音樂分不開的，換句話說，是與游戲、宴席緊密結(jié)合的。緩歌艷語，佳人求其制作。這在晚唐、北宋和南宋的相關(guān)記錄里都可以看見。歐陽炯在《花間集序》中說：“綺筵公子，繡幌佳人，遞葉葉之花箋，文抽麗錦；舉纖纖之玉指，拍按香檀。不無清絕之詞，用助妖嬈之態(tài)。”就是才子為佳人做麗詞的場景。這些辭藻華麗的詞都只不過是為了增加佳人演唱時的妖嬈之態(tài)，而佳人的嬌嬈之態(tài)，更增加了才子們游戲的歡樂。又如南北宋之交的朱敦儒回憶自己在北宋末年的生活場景，也是“佳人萬秀乞新詞，輕紅遍寫鴛鴦帶”的艷麗情景。南宋姜夔雖長期流落江湖，但他善于自唱新曲，常常依意作詞，事后自度曲以吟唱之。而且一有機會，即會應佳人之請而作詞曲，作成詞曲而得“工妓隸習”。其在蘇州石湖為范成大作《暗香》、《疏影》，即為證明。

二、其次，詞曲的寫作，不僅可以增加才士們宴游的歡樂，還能增加他們被藝伎青睞的機會。才子和佳人之間的感情故事，在唐宋這個帶著些浪漫的時代總是特別多。將琵琶之聲彈奏得如同“弦上黃鶯語”一般的歌姬、“聞琴就解佩神仙侶”的美人、“琵琶弦上說相思”的佳人、為他“贏得青樓薄幸名存”的人兒、和他“相對坐調(diào)笙”的知己、令他感到“當初不合種相思”的青釵、“倚銀屏，春寬夢窄，斷紅濕，歌紈金縷”的紅翠，無不是因為詞人在特殊場景里與歌伎發(fā)生了比較深刻的感情事件，才會寫下一篇篇抒發(fā)相思痛、見面喜、別后思、死后戀的至情之作，這也使得后來人能于唐宋詞中有感，并重新體味當年那些

最豐滿、最激烈、最爛漫、最真實、最深密的感情，讓讀者看到代代詞人在戀-別-思-懷感情遭遇中留下的種種愛恨。這種因為才士們與藝伎的糾葛而形成的特殊審美心態(tài)和創(chuàng)作風貌，對于婉約詞瑰麗妖嬈個性的形成，起到了相當重要的作用。

三、再次，當士大夫們遭受政治排擠和冷遇的時候，即使他們并不像酒邊宴前的才人一樣，抱有輕松的創(chuàng)作心態(tài)，或者有著真實的情感遭遇，他們也會借“香草美人”的“楚騷”抒情傳統(tǒng)，走含蓄的婉約抒情路徑，去抒發(fā)自己對于政治遭遇的感受以及自己對將來的憧憬。比如寇準的《踏莎行》（春色將闌）、辛棄疾的《摸魚兒》（更能消幾番風雨）等等，就是這種柔化政治感受表達的范例。

四、再有，南宋時期，偏安已久的文人們，也開始對這南方小朝廷安之若素。當時的文人，一撥如姜白石之著意寫雋語，一撥如吳夢窗一般極力追求辭藻。夢窗詞雖有好者，但張炎評他的詞，以為“如七寶樓臺，眩人耳目，拆碎下來，不成片段。”這句話足以傳達出這

段時代一部分詞的真相。同時，也還有很多在家國亂離之際，不能公然表達其政治情感與傾向之人，他們也學會了以借景抒情、委婉其辭的方式，以雅正的姿態(tài)，去表達自己的興廢之感、亡國之痛，以及盼望國事復興之情，因為，就像以婉約的路徑去表達遭受政治打擊與政治迫害是比較有彈性而相對安全一樣，當祖國風雨飄搖甚至轟然崩塌之際，以婉約詞的路徑表達自己的政治情感乃至遺民情感，是可以充分傾訴自己的感受而少遭文涉訕謗之罪的。在這時期，作家全都半遁入細膩的，詠物寓意的寄托的一條路上去，不能有什么明顯的憤語，總感覺他們在壓抑著，脊背彎了下去，只能哆嗦著嘆一口悲涼的氣。憤恨著，卻終究無能為力。像“只有一枝梧葉，不知多少秋聲”“恨喬木荒涼，都是殘照”等而“烏衣巷口清蕪路，認依稀王謝舊鄰里。臨春、結(jié)綺，可憐紅粉成灰，蕭索白楊風起。”已是難能可貴！

總之，婉約詞的寫作，讓唐宋士人們可以表達其對于喜樂閑暇生活的偏愛、對于女性之美的欣賞和對于男女之情的感應沉醉，以及在各種聚散離合關(guān)系中感受到的心靈痛苦，可以巧妙地表達他們的身世之慨和政治遭遇的不平，可以表達他們對于美的事物、美的世界的詩性關(guān)懷，可以表達出他們生活于江山易代之際的極大困難和心靈痛苦，可以展現(xiàn)他們對于文字之美的創(chuàng)造性才華。

三、婉約詞的形式

（一）與音樂的關(guān)系

《舊唐書·溫庭筠傳》曾記載飛卿“能逐弦歌之音，為側(cè)艷之詞”。這時的作家們既有文學素養(yǎng)，又都通曉音律。每填一闋，往往錘詞煉句，審音度曲，把如畫的意境、凝練的語言和曼妙的音樂緊密集合，既抒情達意，又悅耳動聽，有著動人的藝術(shù)魅力。一曲罷了，余音繞梁，久久讓人沉醉。這些溫柔香艷之曲、懷人贈別之調(diào)，往往使讀者銷魂。而婉約詞恰又音節(jié)諧婉，“語工而入律”。婉約詞便是在此基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。而從婉約詞與音樂及聲律的關(guān)系上說，比起豪放詞有時“不喜剪裁以就聲律”的恣放，婉約詞追求聲律的和諧婉轉(zhuǎn)，在詞樂未失傳的時期，都是合樂可歌的，是合格的音樂文學，而非不講究聲律諧暢的“案頭文學”。這也是唐宋婉約詞的流行范圍甚廣、對于世俗生活影響較大的原因之一。即在詞樂失傳的階段，因為抒情上并不追求極意所釋放的快感，不喜使氣入詞，不縱橫說理，而巧于言情、善于言情，所以，對于嚴合聲律的追求，也一直是婉約詞的題中本有之義。同時，令人饒有興味的是，婉約詞所選有的調(diào)類，大體來自燕樂系統(tǒng)中的流行音樂，聲請優(yōu)美而新意奪人。其調(diào)名，也多帶有情感意蘊和聯(lián)想效果。如臨江仙、長相思、蝶戀花、虞美人、天仙子、采桑子、玉樓春、洞仙歌、祝祝英臺近、一剪梅、醉花陰、雙雙燕之類。面對這樣的詞牌名，讀者會對于其中的情感傳達和美感本能地有所期待。

（二）語言風格

從語言風格上說，因去象于花鳥，得意于蟲魚，情境于深閨高樓、水鄉(xiāng)小樓，低訴著心靈秘密、情感變化，這就決定了它的語言是輕語、艷語的復合體，而不是豪語、重語、風雷語、龍虎語的復合體。同時，在語言使用上，它以不準確、無贅語為上，即使是錘煉而出的語言，也要達到自然圓美的效果。所以，婉約詞中，往往秀句選出、雋語不窮，使人流連不已，在心智的啟迪和美的聯(lián)想上都大受啟發(fā)。

四、內(nèi)容

（一）題材內(nèi)容

從題材內(nèi)容上說，婉約詞最初來自對女性之美、女性之情和兩性情感的表達。而這樣的原初特性，一直顯示在它的發(fā)展軌跡里，以至于人們形成了詞為艷科的詞體認知。男性詞人對女性之美的描繪和對女性的相思情感的代為轉(zhuǎn)達，在唐宋婉約詞里蔚為大觀。就所選篇目而言，就可以見到韋莊筆下就可以見到皓腕凝霜雪的江南酒家女子、歐陽修筆下寸寸柔腸，盈

盈粉淚的紅妝女子、司馬光筆下寶髻松松挽就，鉛華淡淡妝成的嫵媚歌舞女子、蘇軾筆下手弄生綃白團扇，扇手一時似玉的資質(zhì)幽潔女子、辛棄疾筆下燈火闌珊處的品格幽獨女子、姜夔筆下燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟那般聲色兩佳的女子、吳文英筆下長波妒盼，遙山勝黛的絕色女子等，這些美麗的人兒，吸引、陶冶、升華著讀者對于女性美的渴求和辨認，成為唐宋婉約詞吸引力的形成基礎(chǔ)。

還有女性的情感，那般熱烈，那般癡情。她們的病、怨、嬌、癡、寓、思，無不是因為心靈對愛的感動和難堪久別的痛苦所致。這樣的情感，吸引著人么人們?nèi)ダ斫馊祟惽楦械膴W秘，體驗女性相思的魅力，獲得在情感世界恣意暢游的機會。人們會記得那位春日出游，看見陌上“足風流”的少年就一見鐘情、一心思嫁的癡心女子，或者是那位希望“換我心，為你心”的癡情女子。人們會理解唐宋詞經(jīng)常營造的兩種相思畫面：她們或者在畫堂內(nèi)徹夜難眠、獨聽秋雨而感落葉，或者登上高樓，看盡春色離去、柳絮漫天飄蕩、含淚苦苦思念遠方的愛人。事實上，當她們以愛嬌的形象在愛人的夢里出現(xiàn)。“依舊桃花面，頻低柳葉眉”、“燕燕輕盈，鶯鶯嬌軟”時，其實已經(jīng)在真實世界的風雨歲月里憔悴。當她們因為思念而憔悴了，還要努力振作，因為希望留給萬一多情相訪的愛人最美的景象，“天涯萬一見溫柔”呢。她們留給愛人永恒的魅影------“長波妒粉，青山羞黛”、“紅酥手，黃藤酒”，可是卻很容易成為斷紅零香，被風吹雨打，落地而亡。

少不了的，還有男子的愛戀與相思。縱觀唐宋婉約詞，他們與自己所傾心愛慕的人，因為種種原因和條件的限制，幾乎總是處在度不完的離別當中。一夕的歡會，有時會成為長久的追憶；偶然的遇見，也曾到達過“夜夜相思更漏殘”的極致之境，深慨于“兩處沉吟各自知”之痛。他們經(jīng)常在夢里會見自己的愛人，讓別離后長久的相思、無盡的消耗，能得到片時的慰藉、一時的報償。因為長久的紀念，他們也許會去故地尋找當初錯過的愛人，在赤欄橋邊、黃葉路上，留下自己心碎的感悟。生離死別的折磨，同樣會讓他們生病甚至頹廢，發(fā)出“東風臨夜冷于秋”的感慨。總之，他們把自己對于女性的眷戀之情、心動之情，公開表達在婉約詞里，不再遮掩。

在題材內(nèi)容上，“艷科”雖是婉約詞的核心內(nèi)容，但卻不是全部的內(nèi)容。家國之情、身世之感和不幸而處于滄桑之變的亂世中那種極度煎熬的感情，也以隱喻、溫柔之象，以寫意和詠物擬人等手法，被巧妙地含容在婉約詞內(nèi)，增加了婉約詞在內(nèi)容上的豐富性和變化性，擴大了它的意蘊承載能力和表現(xiàn)力。此外，政治上遭遇貶斥的打擊而激生的傷痕，不時化為“香草美人”的委婉傾訴，或?qū)憽懊廊恕币颉懊芗s沉沉”而“菱花塵滿”，或?qū)憽懊廊恕币颉岸昝荚舛省倍小伴e愁最苦”，或?qū)懥ㄒ颉八苹ǚ腔ā倍鵁o人憐惜，任憑其“拋家傍路”，或?qū)懝馒櫔毩⑸持薜目嗪木场？傊酝窦s的形體，承載了詞人的政治感遇。也有遭遇政治打擊而從實現(xiàn)抱負、完成使命的政治理想中抽身退步而出的詞人。他們寫芳草、寫柳絮、寫芭蕉、寫春燕，觀水或觀山，但卻悟得了一份悠然的心境，獲得了精神上的休憩。這樣的內(nèi)容，寫來不使氣，不粗豪，清新為體，也是在婉約詞中漸變出來的新風貌，與傳統(tǒng)的婉約詞，難以脫離親緣的關(guān)系。

（二）常用意象

西風

表現(xiàn)思念與離鄉(xiāng)之愁。李璟《山花子》：菡萏香銷翠葉殘，西風愁起綠波間。

夕陽

表現(xiàn)對年華易老的慨嘆。晏殊《浣溪沙》：一曲新詞酒一杯，去年天氣舊亭臺。夕陽西下幾時回。

彩袖

表現(xiàn)對心上人的一種愛戀、珍惜之情。晏幾道《鷓鴣天》：彩袖殷勤捧玉鐘，當年拼卻醉顏紅。

錦瑟

表現(xiàn)一種美好的往事或青春年華。賀鑄《青玉案》：錦瑟華年誰與度？月橋花院，瑣窗朱戶，只有春知處。

楊花

有飄零之意。鄭谷《淮上友人別》：揚子江頭楊柳春，楊花愁煞渡江人。

紅葉

代稱傳情之物、朱淑真《恨春》：碧云信斷惟勞夢，紅葉成詩想到秋。

遼西 邊關(guān)地名，借以表達思婦懷念出征在外的丈夫。金昌緒《春怨》：打起黃鶯兒，莫叫枝上啼。啼時驚妾夢，不能到遼西。

玉階 臺階，借以表現(xiàn)思婦遠眺而思念丈夫。李白《菩薩蠻》：玉階空佇立，宿鳥歸飛急。何處是歸程，長亭更短亭。

屏風 古代用來隔離或擋風的飾物，借以表現(xiàn)閨中人的思念親人。李商隱《嫦娥》：云母屏風燭影深，長河漸落曉星沉。

羅幕 精美的簾子，多表現(xiàn)思婦對遠人的思念。晏殊《蝶戀花》：檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

亂紅 指落花，借以表現(xiàn)女主人公對花慨嘆年華的逝去。歐陽修《蝶戀花》：門掩黃昏，無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。

危樓 高樓，多指女主人公眺望遠處，思念心上人。柳永《蝶戀花》：佇倚危樓風細細，望極離愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑欄意。

落花 “落花”的意象，往往代表生命的短暫，惜春、傷時的惆悵和對于死亡的焦慮、憂傷。詩人由花落而感嘆人生的無常，這是中國古代詩歌的一個典型主題。如李煜《浪淘沙》“流海棠 表現(xiàn)對美好景物的珍惜。蘇軾《海棠》：東風裊裊泛崇光，香霧空蒙月轉(zhuǎn)廊。只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。流水落花春去也，天上人間”。冰雪 以冰雪的晶瑩比喻心志的忠貞、品格的高尚。如：“洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺”（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）冰心：高潔的心性，古人用“清如玉壺冰”比喻一個人光明磊落的心性。再如“應念嶺海經(jīng)年，孤光自照，肝肺皆冰雪”嶺南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一樣晶瑩、高潔。

月亮 對月思親引發(fā)離愁別緒，思想之愁。如“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。”（李白《靜夜思》）如“小樓昨夜又東風，故國不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）望月思故國，表明亡國之君特有的傷痛。如“磧里征人三十萬，一時回首月中看。”磧，沙漠，茫茫大漠中幾十萬戰(zhàn)士一時間都抬頭望著東升的明月，抑制不住悲苦的思鄉(xiāng)之情。

柳樹 以折柳表惜別 漢代以來常見以折柳抒發(fā)依依惜別之情，由此引發(fā)對遠方親人的思念之情以及行旅之人的思鄉(xiāng)之情。如1987年曾考過的《送別》詩：楊柳輕輕著地垂，楊花慢慢攪天飛。柳條折盡花飛盡，借問行人歸不歸？由于“柳”、“留”諧音，古人在送別之時，往往折柳相送，以表達依依惜別的深情。這一習俗始于漢而盛與唐，漢代就有《折楊柳》的曲子，以吹奏的形式表達惜別之情。唐代西安的灞陵橋，是當時人們到全國各地去時離別長安的必經(jīng)之地而灞陵橋兩邊又是楊柳掩映，這兒就成了古人折柳送別的著名的地方，如“年年柳色，灞陵傷別”的詩。后世就把“灞橋折柳”作為送別典故的出處。故溫庭筠有“綠楊陌上多別離”的詩句。劉永在《雨霖鈴》中以“今宵酒醒何處，楊柳岸曉風殘月”來表達別離的傷感之情。“笛中聞?wù)哿荷丛础保f的是笛聲中《折楊柳》的曲子倒是傳播地很遠，而楊柳青青的春色卻從來不曾看見，以此來表達傷春嘆別的感情。“此夜曲中聞?wù)哿稳瞬黄鸸蕡@情？”說的是今夜聽到折楊柳》的曲子，又而楊柳青青的春色卻從來不曾看見，以此來表達傷春嘆別的感情。

蟬

以其品行高潔,古人以為蟬餐風飲露,是高潔的象征，所以古人常以蟬的高潔表現(xiàn)自己品行的高潔。《唐詩別裁》說：“詠蟬者每詠其聲，此獨尊其品格。”由于蟬棲于高枝，餐風露宿，不食人間煙火，則其所喻之人品，自屬于清高一型。駱賓王《在獄詠蟬》：“無人信高潔。”李商隱《蟬》：“本以高難飽”，“我亦舉家清”。王沂孫《齊天樂》：“甚獨抱清高，頓成凄楚。”虞世南《蟬》：“居高聲自遠，非是藉秋風。”他們都是用蟬喻指高潔的人品。

草木

以草木繁盛襯托荒涼，以抒發(fā)盛衰興亡的感慨。如“過春風十里，盡薺麥青青。”（姜夔《揚州慢》春風十里，十分繁華的揚州路。如今長滿了青青薺麥，一片荒涼了。“舊苑荒臺楊柳新，菱歌清唱不勝春。”吳國的舊苑荒臺上的楊柳又長出新枝（荒涼一片），遙想當年這里笙歌曼舞，那勝景比春光還美（不勝春：春光也不勝它）。這里是以楊柳的繁茂襯托荒涼。（階前碧草自春色，隔夜黃鸝空好音。“（杜甫《蜀相》一代賢相及其業(yè)績都已消失，如今只有映綠石階的青草，年年自生春色（春光枉自明媚），黃鸝白白發(fā)出這婉轉(zhuǎn)美妙的叫聲，是人感慨往事空茫，深表惋惜。“朱雀橋邊草花，烏衣巷口夕陽斜。”（劉禹錫《烏衣巷》朱雀橋邊昔日的繁華已蕩然無存，橋邊已長滿雜草野花，烏衣巷已失去昔日的富麗堂皇，夕陽映照著破敗蒼涼的巷口。

長亭 是陸上的送別之所。禮拜《菩薩蠻》：“何處是鬼城？長亭更短亭。”柳永《雨霖鈴》：“寒蟬凄切，對長亭晚。”李叔同《送別》：“長亭外，古道邊，芳草碧連天。”很顯然，在中國古典詩歌里長亭已成為陸上的送別之所。

芳草 在中國古典詩歌中喻離恨。《楚辭-招隱士》：“王孫游兮不歸，春草生兮萋萋。”“萋萋”是形容春草茂盛。春草茂盛，春光撩人，而伊人未歸，不免引起思婦登樓佇望。樂府《相和歌辭-飲馬長城窟行》“青青河邊草，綿綿思遠道。”以“青青河邊草”起興，表達對遠方伊人的思念。白居易《賦得古原草送別》：“野火燒不盡，春風吹又生。遠芳侵古道，晴翠接荒城。”李煜《清平樂》：“離恨恰如春草離恨恰如春草離恨恰如春草離恨恰如春草，，更行更遠還生更行更遠還生更行更遠還生更行更遠還生”，以遠接天涯、綿綿不盡，無處不生的春草，來比喻離別的愁緒。

芭蕉 常常與孤獨憂愁特別是離情別緒相聯(lián)系。南方有絲竹樂《雨打芭蕉》，表凄涼之音。李清照曾寫過：“窗前誰種芭蕉樹，陰滿中庭。陰滿中庭，葉葉心心舒卷有舍情”，把傷心、愁悶一古腦兒傾吐出來，對芭蕉為怨悱。吳文英《唐多令》：“何處合成愁？離人心上秋。縱芭蕉，不雨也颼颼”；葛勝沖《點絳唇》：“閑愁幾許，夢逐芭蕉雨”，雨打芭蕉本來就夠凄愴的，夢魂逐著芭蕉葉上的雨聲追尋，更令人覺得凄惻

梧桐 在中國古典詩歌中和芭蕉差不多，大多表示一種凄苦之音。白居易《長恨歌》：“春風桃李花開日，秋雨梧桐葉落時。”秋日冰冷的雨打在梧桐葉上，好不令人凄苦。李煜《相見歡》：“寂寞梧桐，深院鎖清秋。”溫庭筠《更漏子》：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦，一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”李清照《聲聲慢》：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。”可見秋雨打梧桐，別有一分愁滋味。

梅花 “以花貴，自戰(zhàn)國始”，到梁、陳時期，出現(xiàn)了大量的詠梅詩。這一時期的梅花詩大都是對花本身的描寫或用于贈別，尚無明顯的象征寄托。到了唐宋時期，梅花已成為一種高潔人格的象征。張耒：“何以伴高潔，清曉頌《黃庭》”；張澤民：“一白雪相似，獨清春不知。”“肌膚姑射白，風骨伯夷清。”蘇軾：“詩老不知梅格在，更看綠葉與青枝。”陸游：“零落成泥碾作塵，只有香如故。”他們都在對梅花的描寫中寄托了一種高潔的品格。“梅”賦予它“傲霜斗雪”的。

松柏 《論語?子罕》中說：“歲寒，然后知松柏后凋也。”后世詩歌常用松柏象征孤直耐寒的品格，賦予它“堅韌挺拔”的性格。劉禹錫：“后來富貴已凋落，歲寒松柏猶依然。”李山浦：“孤標百尺雪中現(xiàn)，長嘯一聲風里聞。桃李謗她真是佞，藤蘿攀爾亦非群。”另外，如菊花象征高潔的品質(zhì)，桃花象征美人，牡丹寄寓富貴，楊花有飄零之意，“竹”則賦予它“剛正有節(jié)”的節(jié)操，“水仙”則是“冰清玉潔”的象征。

杜鵑 杜鵑鳥俗稱布谷，又名子規(guī)、杜宇、子鵑。春夏季節(jié)，杜鵑徹夜不停啼鳴，啼聲清脆而短促，喚起人們多種情思。如果仔細端詳，杜鵑口腔上皮和舌部都為紅色，古人誤以為它啼得滿嘴流血，湊巧杜鵑高歌之時，正是杜鵑花盛開之際，人們見杜鵑花那樣鮮紅，便把這種顏色說成是杜鵑啼的血。正像唐代詩人成彥雄寫的“杜鵑花與鳥，怨艷兩何賒，疑是

口中血，滴成枝上花。”中國古代有“望帝啼鵲”的神話傳說。望帝，是傳說中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后來禪位退隱，不幸國亡身死，死后魂化為鳥，暮春啼苦，至于口中流血，其聲哀怨凄悲，動人肺腑，名為杜鵑。杜鵑在中國古典詩詞中常與悲苦之事聯(lián)系在一起。李白詩云：“楊花飄落子規(guī)啼，聞道龍標過五溪。”又如李白《蜀道難》：“又聞子歸啼夜月，愁空山。”白居易《琵琶行》：“杜鵑啼血猿哀鳴。”秦觀《踏莎行》“可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮。”文天祥《金陵驛二首》：“從今別江南路，化作啼鵑帶血歸。”杜鵑的啼叫又好像是說“不如歸去，不如歸去”，它的啼叫容易觸動人們的鄉(xiāng)愁鄉(xiāng)思，宋代范仲淹詩云：“夜入翠煙啼，晝尋芳樹飛，春山無限好，猶道不如歸。”

烏鴉 按照迷信的說法，是一種不祥的鳥，它經(jīng)常出沒在墳頭等荒涼之處。在中國古典詩詞中常與衰敗荒涼的事物聯(lián)系在一起。李商隱《隋宮》：“于今腐草無螢火，終古垂楊有暮鴉。”秦觀《滿庭芳》：“斜陽外，寒鴉萬點，流水繞孤村。”馬致遠小令《天凈沙?秋思》：“枯藤，老樹，昏鴉。”

蟋蟀 作為被吟詠的對象，最早見于《詩經(jīng)?豳風?七月》。它對蟋蟀的活動規(guī)律觀察得相當細致：“七月在野，八月在宇，九月在戶，十月蟋蟀入我床下。”那時古人已經(jīng)覺得蟋蟀的鳴聲同織機的聲音相仿，時令又屆深秋，因而就跟促人紡織，準備冬衣以至懷念征人等聯(lián)系了起來。蟋蟀被直接喚為“促織”，在古詩十九首中就出現(xiàn)過：“明月皎皎光，促織鳴東壁。”姜夔《齊天樂》：“哀音似訴，正思婦無眠，起尋機杼。曲曲屏山，夜涼獨自甚情緒。”寫出了一位緬懷遠人的女性聞蟋蟀聲后的惆悵。

猿啼 出現(xiàn)在詩歌中常常象征著一種悲傷的感情。杜甫《登高》：“風急天高猿嘯哀”酈道元《小經(jīng)注?江水》中漁者歌曰：“巴東三峽巫峽長，猿鳴三聲淚沾裳。”李端《送客賦得巴江夜猿》：“巴水天邊路，啼猿傷客情。”他們都借助于猿啼表達這種傷感的情緒。羌笛 是出自古代西部的一種樂器，它所發(fā)出的是一種凄切之音。唐代邊塞詩中經(jīng)常提到，如王之渙《涼州曲》：“羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關(guān)。”岑參《白雪歌送武判官歸京》：“中軍置酒宴歸客，胡琴琵琶與羌笛。”李益《夜上受降城聞笛》：“不知何處吹蘆管，一夜征人盡望鄉(xiāng)。”范仲淹《漁家傲》：“濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計，羌管悠悠霜滿地。”羌笛發(fā)出的凄切之音，常讓征夫愴然淚下。胡笳的作用與此相同，就不再列舉了。

明月、白云 望云思友，見月懷人，是古代詩詞中常用手法。杜甫詩《恨別》：“思家步月清宵立，憶弟看云白日眠。”這兩句也是借白云明月，寄托對友人的懷念。劉長卿《謫仙怨》：“白云千里萬里，明月前溪后溪。”寫別后相隔之遙與思念之深，希望悠悠的白云，把自己的一片思念之情帶給千里萬里之外的友人。至于對月思人就更多了，如謝莊《月賦》：“隔千里兮共明月。”張九齡：“思君如滿月，夜夜減清輝。”“海上生明月，天涯共此時。”李白：“舉頭望明月，低頭思故鄉(xiāng)。”杜甫：“露從今夜白，月是故鄉(xiāng)明。”蘇軾：“但愿人長久，千里共嬋娟。”等等。

流水 在中國古代詩歌里和綿綿的愁絲連在一起，暗示時間流逝，人生短暫或盛衰興亡的變化；暗示送別、思鄉(xiāng)和愁緒滿懷；還可以象征女性和愛情。李煜詞云：“問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。”“自是人生長恨水長東。”用東流之水來比喻綿綿不斷的愁思。秦觀《踏莎行》：“離愁漸遠漸無窮，迢迢不斷如春水。”“化作春江都是淚，流不盡，許多愁。”以流水與離愁關(guān)合，也是古典詩歌中常用的一種表現(xiàn)方式。

琴瑟（1）比喻夫婦感情和諧，亦作“瑟琴”。《詩?周南?關(guān)雎》：“窈窕淑女，琴瑟友之。”又《小雅?常棣》：“妻子好合，如鼓琴瑟。”（2）比喻兄弟朋友的情誼。陳子昂《春夜別友人詩》：“離堂思琴瑟，別路繞出川。”

鴻雁 《漢書?蘇軾傳》載，匈奴單于欺騙漢使，稱蘇武已死，而漢使者故意說天子打獵時射下一只北方飛來的鴻燕，腳上拴著帛書，是蘇武寫的。單于只好放了蘇武。后來就用“鴻燕”、“雁書”、“雁足”、“魚雁”等指書信、單訊。如晏殊《清平樂》：“生箋小字，說盡

平生意。鴻雁在云魚在不，惆悵此情難寄。”李清照詞云：“雁字回時，月滿西樓。”李清照另一首詞云：“好把音書憑過雁，東萊不似蓬萊遠。”大雁在這里是傳書的信使。

秋水 秋水，喻指眼睛，形容盼望的迫切。《西廂記》第三本第二折“望穿他盈盈秋水，蹙損他淡淡春山。”春山，指眉。

連理枝、比翼鳥 連理枝指連生在一起的兩棵樹。比翼鳥，傳說中的一種鳥，雌雄老在一起飛，古典詩歌里用作思愛夫妻的比喻。相傳舊中國時宋康王奪了隨從官韓憑的妻子，囚禁了韓憑。韓自殺，他的妻子把身上的衣服弄腐，同康王登臺游玩時自投臺下，大家拉他衣服，結(jié)果撐是跌下去，死了，留下遺書說是與韓憑合葬，康王卻把他們分葬兩處。不久，兩座墳上各生一棵梓樹，十天就長得很粗大，兩棵樹的根和枝交錯在一起，樹上有鴛鴦一對，相向悲鳴。白居易的《長恨歌》：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。”有了這些句子，難怪人們把結(jié)婚稱為“喜結(jié)連理”。

紅豆 紅豆即相思豆，借指男女愛情的信物，《南州記》稱為海紅豆，史載：“出南海人家園圃中”。《本草》稱其為“相思子”。王維《相思》詩：“紅豆生南國，春來發(fā)幾枝；愿君多采擷，此物最相思。”詩人借生于南國的紅豆，抒發(fā)了對友人的眷念之情。清人失彝尊《懷汪進士煜》：“安床紅豆底，日日坐相思。”即睡在相思樹下，日日思念汪進士。在唐時甚紅。常用以象征愛情或相思。

（三）抒情風格

從抒情風格上來說，婉約詞是婉轉(zhuǎn)其辭，約而言之的。在風格上，他偏向于柔美型，美的詞彩，美的意象，美的形象，結(jié)合而成美好的意境。在表達上，它偏向于含蓄型。不說破不說透，留有余地，耐人尋味。因而余味深長，情韻中人，是他突出的特點。他很少劈面而來，往往喜歡平起，也喜逶迤而去，以景結(jié)情，余味深長。給予讀者參與體味，參與解讀的機會。他不會氣勢奔放，不認為氣盛言宜，他也許自身沒有大格局，卻能啟發(fā)讀者的深長聯(lián)想，它甚至是溫厚的，沉郁的。不時運用意象本身具有的象征隱指，多意復指，來造成詞境的多層意義結(jié)構(gòu)，多層解讀效果，而且詞作者本人的政治身份同樣會讓讀者在看似單純的閨情題材相思題材上反復斟酌，不能決定其有無寄托，這同樣造成婉約詞的柔厚風味。當然，也有題材上表現(xiàn)男女之情，而在抒情風格上卻采取直接明快的那種方式，帶有民間民歌的風味。所謂做決絕語亦佳，這樣的風格，使容易定為一格的婉約詞頓時出現(xiàn)新變和活趣，是值得肯定的變量。

五、結(jié)語

<附錄> 經(jīng)典婉約詞賞析 九張機 無名氏

一張機，采桑陌上試春衣。風晴日暖慵無力，桃花枝上，啼鶯言語，不肯放人歸。兩張機，行人立馬意遲遲。深心未忍輕分付，回頭一笑，花間歸去，只恐被花知。三張機，吳蠶已老燕雛飛。東風宴罷長洲苑，輕綃催趁，館娃宮女，要換舞時衣。四張機，咿啞聲里暗顰眉。回梭織朵垂蓮子，盤花易綰，愁心難整，脈脈亂如絲。五張機，橫紋織就沈郎詩。中心一句無人會，不言愁恨，不言憔悴，只恁寄相思。六張機，行行都是耍花兒。花間更有雙蝴蝶，停梭一晌，閑窗影里，獨自看多時。七張機，鴛鴦織就又遲疑。只恐被人輕裁剪，分飛兩處，一場離恨，何計再相隨？ 八張機，回紋知是阿誰詩？織成一片凄涼意，行行讀遍，懨懨無語，不忍更尋思。

九張機，雙花雙葉又雙枝。薄情自古多離別，從頭到尾，將心縈系，穿過一條絲。【賞析】《九張機》是宋詞詞牌名。《九張機》在樂府中原來被稱做《醉留客》，主要通過擲梭來描寫閨中幽怨凄婉的思緒。絲絲含情，縷縷凝怨。而這一組小詞塑造了一個來自民間的少女對愛情無比忠貞的織錦女的形象，她對旖旎春光無比熱愛，對美滿生活的執(zhí)著追求，從采桑到織錦，從惜別到懷遠，描繪了一幅春光里少女織錦賞景盼郎的生活畫卷，展現(xiàn)了采桑少女的春愁春恨和離別情緒。

“一張機”通過寫采桑少女美得感受和心的陶醉，來抒發(fā)熱愛生活熱愛自然的美好情意。“風晴日暖慵無力”展現(xiàn)了少女陶醉在旖旎春景而不愿歸去的嬌態(tài)。而“桃花枝上”三句運用擬人化的手法，把黃鶯人格化了，表面上說黃鶯溫言細語，不肯放人歸去，實際是自己流連忘返，樂不思歸。這三句把無言的黃鶯化作有情的女伴，生動形象的表現(xiàn)了女子對美好春光的熱愛與留戀。熹微的春光，幽靜的田野，溫暖的春風，嫩綠的桑葉，嫣紅的桃花，在百囀的黃鶯歌聲中，如何教人不身心俱醉。這幾句借景抒情，生動自然。

“兩張機”通過行人踟躕，女子回眸一笑的離別場景，表現(xiàn)了她對即將遠行的情郎的無限深情。“行人立馬意遲遲”是從女子的眼中看到行人的遲疑不決，欲行又止，真實地描繪出游子依依不舍的矛盾心情。“深心未忍輕分付”寫的是女子的內(nèi)心活動，刻畫出正在戀愛的少女小心地隱藏著自己的深情密意嬌羞心理和矜持態(tài)度。“回頭一笑”三句，既是她向?qū)Ψ奖硎緝A心的特有默契，又是她掩映內(nèi)心秘密的小女兒行為。這一富有意趣的細節(jié)描寫，使人很容易聯(lián)想到南華帝子的“蓮葉深處誰家女，隔水笑拋一枝蓮”，“隔水拋蓮”和“回頭一笑”如出一轍，都是為了掩飾芳心傾許的羞赧和內(nèi)心。“只恐被花知”則表達出女子對情郎離去的淺淺的寂寥之感，而又不愿表露的矛盾心理。

“三張機”借古代吳王宮女要更換舞衣，寫出初夏蠶老時，少女開始緊張的織錦勞動。“吳蠶已老燕雛飛”，點明吳蠶三眠已過，正在吐絲作繭；乳燕雙翮初健，正在離巢試飛，用兩種動物的不同生態(tài)來描繪江南水鄉(xiāng)的暮春季節(jié)，為下文織錦、相思埋下伏筆。“長洲苑”，是吳王夫差游獵的園囿；“館娃宮”，是吳王夫差建造給西施住的，都在今蘇州的西南。“輕綃”，是柔軟的絲織品，是“舞衣”的原料。這兩句揭示了這位女子在“催趁”下從事勞動的緊張心理。“四張機”，運用樂府民歌中諧音雙關(guān)的藝術(shù)手法，表現(xiàn)女子飽含深情的思戀之苦。“咿啞”，是象聲詞，是織機的聲音；“顰眉”，是皺起眉頭。此句寫女子一邊紡織一邊憂思。她并未因相思之苦而停下機杼，卻把相思之意織入了絲錦。所以有下句“回梭織朵垂蓮子”。言織錦的梭子在機上來回飛動，很快織下了一朵下垂的蓮子。這里的“垂蓮子”，是諧音雙關(guān)，即“垂憐于子”，是吳音歌中習見的藝術(shù)手法，以“蓮”為“憐”，這里的“垂蓮子”，正是前文“暗顰眉”的原因。“盤花易綰，愁心難整，脈脈亂如絲”，是說要曲折回環(huán)地織成美麗的花朵是容易的，而要清理心頭的離情別緒則是困難的，這是“淚眼描將易，愁腸畫出難”的詩意點化。后一句是說思念遠人的心緒像亂絲一樣糾纏在一起，這是“剪不斷，理還亂，是離愁，別是一般滋味在心頭”的胚胎。“盤花”與“愁心”對舉，“易綰”與“難整”反襯，對比鮮明，銖兩悉稱，是十分工整的一聯(lián)偶句。通過這樣的細節(jié)描寫和詩意刻畫，這位少女深情脈脈的內(nèi)心活動，便得到了完美的體現(xiàn)。

“五張機”通過織詩錦上、寄托相思的描寫，表達了女子對她心上人的無限深情。“橫紋織就沈郎詩，中心一句無人會”。“沈郎”，就是南朝著名的詩人沈約，他在寄范安仁詩中有“夢中不識路，何以慰相思”之句。這兩句是說，她默默地把相思的詩句只在橫的花紋里，卻又擔心詩中的深意不被情人所理解。那么，她織在錦上的詩意到底是什么呢？“不言愁恨，不言憔悴，只恁寄相思”。在這里，她重復著兩個“不言”，表明她不愿向?qū)Ψ絻A訴別后的內(nèi)心愁苦，也不愿透露形容的憔悴，而只是在詩句中寄托著自己的寸寸柔腸，屢屢情絲。“不言”之言，大大的超過了“言”的藝術(shù)容量。所謂“無限相思意，盡在不言中”，語言是有

限的，而情絲是無窮的。所以“言外之意，味外之旨”才是最值得玩味的。

“六張機”，通過錦上的蝴蝶雙飛，窗前的停梭獨看，表達了女子紛繁的內(nèi)心世界和復雜的相思情愫。“耍花兒”，意為可愛、有趣的花兒，這是當時流行的方言。《九張機》的另一組詩中也有“中心有朵耍花兒”之句，不過那個“耍花兒”是“嬌紅嫩綠”的花朵，而這里則是花間雙飛的蝴蝶。錦上添花是美，行行都是可愛的花就更美，以爭妍斗艷的繁花為背景，配上翻飛留連花間的雙蝴蝶，那就美得不同凡響了。這象征著青春幸福的雙雙于飛蝴蝶，對于初戀中的少女來說自然是特別敏感的，所以她情不自禁的“停梭一晌，閑窗影里，獨自看多時”。第一句是她望著自己指出的雙蝶出神，既為自己精心織成的藝術(shù)品感到十分滿意，也引起一番傷感。第二句是以環(huán)境的幽靜暗襯她內(nèi)心的情感翻涌。第三句以“獨”和“雙”對舉成文，前后照應，讓雙飛花間之蝶，反襯獨坐機畔的孤獨人，一種難以言喻的相思之情，在對女子的細節(jié)描寫中流露了出來。

“七張機”，通過鴛鴦戲水的圖案遭到“輕裁剪”而擔心，突出青春幸福生活的被離別毀滅而疑慮，表現(xiàn)女子對前途和命運的無窮隱憂。織成了鴛鴦戲水的圖案，應該是高興的，為什么反而“遲疑”起來呢？原來是她“只恐被人輕裁剪”，從而引起一種難以排遣的離恨。這是以錦上的鴛鴦，象征人間的情侶，以鴛鴦的遭到“輕裁剪”，象征情侶的無端“輕別離”，以鴛鴦的“分飛兩處，無計相隨”，象征自己的獨處深閨，歡聚無時。用豐富自然的聯(lián)想，生動而形象的比喻，使一個惆悵的女子形象躍然紙上。

“八張機”，通過讀遍回文所產(chǎn)生的苦悶心情，表達了女子的無窮幽怨。“回文知是阿誰詩，織成一片凄涼意”。這里用了前秦女詩人蘇蕙的故事，《晉書·竇濤妻蘇氏傳》：“滔，苻堅時為秦州刺史，被徙流沙，蘇氏思之，織錦為回文旋圖以贈滔，宛轉(zhuǎn)循環(huán)以讀之，詞甚凄婉”。明明知道回文詩是蘇惠寄給她丈夫的，為什么要偏偏要發(fā)出“阿誰詩”的疑問呢？就是因為她的思戀之情，她的凄涼之意，跟蘇氏的回文詩熔鑄在一起了。蘇氏的回文詩表達了她的思想感情，她的思想感情寄托在蘇氏的回文詩中，渾然一體，是難以分辨的。“行行讀遍”，說明讀的仔細與內(nèi)心中無限的思量。“厭厭無語”，“厭厭”同“懨懨”，煩惱，愁苦的樣子。寫出了女子讀后的憂愁心情。“不忍更尋思”，“尋思”事仔細思量的意思。說明在嚴酷的現(xiàn)實面前，往事不忍回首的傷感，從而使語言的感情色彩得到了加強，渲染了凄涼的氣氛，增強了感染力。

“九張機”通過并蒂花、連理枝的比喻，表達了女子對美好生活的執(zhí)著追求，對薄情男子的深切指責。“雙花雙葉又雙枝”，是錦上織成的并蒂花和連理枝。三用“雙”字，加強了對“獨”字的反襯作用，既表達了她對“雙花雙枝”的向往，又流露了她獨處深閨的苦悶，內(nèi)涵是十分豐富的。“薄情自古多離別”是“多情自古傷離別”的反語，“薄情郎”、“多離別”，“自古”皆然，；然而“多情女”呢？卻要“從頭到底，將心縈系,穿過一條絲”，就是要用一根包含著甜情蜜意的絲線，把紅花、綠葉、柔枝都緊緊的串聯(lián)在一起。這“心”與其說是花心，無寧說是男子和女子的心。這“一條絲”，也就是永結(jié)同心的相思，語意雙關(guān)，意味深長，突出了少女真的感情，善的性格，美的愿望，給人留下了不可磨滅的印象。

這組詞運用了大量的藝術(shù)表現(xiàn)手法，刻畫了一個對純潔的愛情無比向往的少女形象，既可以獨立成篇，又是一個有機的整體，對少女思念情郎的感情的描摹可謂是絲絲入扣。以江南織女子的閨怨情懷為題材，用清麗的語言與熟稔的措辭展現(xiàn)了古代少男少女對美好愛情思慕與渴望，可謂是婉約詞中的典例。

【文案】九張機

一擲梭心一縷絲，連連織就九張機，從來巧思知多少，苦恨春風久不歸。

——借來的題記

這位不曾留下姓名的宋代才子，用九章短歌輕巧的抓住了無數(shù)人心靈深處的那份溫暖，塵世浮華，十丈軟紅，千情萬怨，用織錦少女略帶天真的口吻傾吐而出，明快而艷麗，清新而嫵媚，恰似那宋時一彎清澈的流水，劃過手心，流入心中，帶著那份特有的明媚。

“一張機”桃花灼灼，草暖風熏，鶯啼春色，綠柳正柔，只不知誰的春衫如玉，遮了這無邊春色？似乎自古而來，爛漫的春色中總要有恰值花季的采桑少女踏歌而來，用柔柔的目光撩撥多情的楊柳，用溫軟的指尖采摘慵懶的陽光，仿佛這樣，才襯得出這明媚春光。不要詫異她歸去的腳步遲遲，只是那嬌美的鶯啼迷住了初綻的心芽。這樣美妙的春光與伊人，誰不會為之一笑？總歸是春風十里，不如她。

“兩張機”分別在即，將行的戀人在馬前躊躇不已，而初戀的少女還保持著那份矜持嬌羞，不肯輕易的開口吐露心中的萬千情絲，卻更顯出那份淡淡的不舍與甜蜜。待到他終于要策馬而行，正要離開的少女卻在正爛漫的花叢中回眸輕笑，匆匆而去，腳步為何慌亂？難道怕那盛開的鮮花窺到那溫柔的笑容？詩人沒有極力渲染離別的不舍憂愁，兩人并未在分別時刻傾訴那無盡的相思之意，只這恰到好處的微微一笑，便化作細密的情絲，溫柔的繞在心頭，映出一片情深。因為正是青春年少的時光，還未有太多憂思，離別也似乎不那么痛苦，還帶著青澀的矜持試探，那就讓她在背后默默微笑吧，只有那天盛開的鮮花，見證過這溫柔的離別。

“三張機”雛燕羽翅已豐，在暮春的暖風中恣意飛翔，口銜柔嫩的落花，春蠶已老，綿長的東風不知消逝在誰的懷袖，化作將至的點點夏意。若是從前，王宮中的宮女怕要被催著更換輕薄的舞衣了吧？此時織錦的少女正開始忙碌，用纖細的雙手將五彩的絲線化作輕薄艷麗的錦緞，那柔軟的絲線穿梭，又不知繞住了誰的心？

“四張機”千年的時光賦予漢字幽深的意蘊，人們往往在簡單的詞匯中寄托那份纏綿的情思。垂蓮子，垂憐子，只是相思之意卻難傾吐，只好將波動的思緒織入光滑的錦緞。悠長不斷的紡梭聲此刻也成了一支柔軟的歌謠，仿佛在哀怨這空付的韶光。只是這精妙回環(huán)的盤花能輕松綰就，紛亂的愁心卻百轉(zhuǎn)千回不可收拾，凌亂糾纏，迷住了織錦女子美麗的雙眸。紛雜的絲線可用織機織就美麗的織錦，不知這一腔相思流轉(zhuǎn)，能否在某個人溫柔的目光中，也化作一份圓滿深情？

“五張機”千年的時光，都仿佛織在那些柔軟的錦緞之上，在微涼的月光下泛著曼妙的光澤，傳遞著那些美麗的心情。我想大概是因為那錦緞恰似人心，可以素雅精致可以華美璀璨，只那份柔軟纏綿，便如綿綿的相思，美麗中帶著些許涼意。于是她將雅致的詩文繡在橫斜的花紋中，帶著幾分期許不安，渴望借此傾吐內(nèi)心的情意，又怕這份深情不被那收到的人讀懂。離別許久反而怕了傾訴，她不在詩中埋怨離別的苦澀，也不會告訴對方自己因相思而形容消瘦，只是用柔軟的語調(diào)，徐徐的，輕輕地吐露那寸寸柔腸，點點芳心。錦上詩未必是什么高妙的詞句，但我想每個人讀到這里都會去想那錦上娟秀的字跡，婉轉(zhuǎn)的文字，無關(guān)才學與技巧，只因有那份天真的深情，一切都顯得美好而珍貴。

“六張機”織錦輕薄，錦上花正艷，蝶欲飛。雙蝶纏綿，對于待字閨中的少女來說大概是再美不過的意象。蝶翼輕動無聲，卻似乎拂過了少女的心，驚動那一潭溫婉的碧水。只不知她的相思與等待，是有形或無形，那相似的人竟在何方？窗外春意闌珊，不知多少蝴蝶如這錦上雙蝶般纏綿。少女停下了穿梭的纖手，只悠悠望盡那一片春意。明媚的陽光將她美好的剪影映在窗上。我想這樣青春的畫面，總會輕輕觸動人心。不道相思，盡是相思，那份屬于青春少女的美好情懷在一雙蝴蝶的映襯下便清晰起來。只是這默默無語的一望，勝過了多少精致的描畫，更使那份欲說還休，朦朧不盡的相思流瀉，使人讀來就如在那美麗的下午與少女輕柔的目光相遇，眼波流轉(zhuǎn)，春色宛然，清澈的，幽深的，在薄薄的陽光下看到她最美的年華。

“七張機”碧水映華葉，鴛鴦浴紅衣，大概是古人最愛的場景，織錦的少女織就這樣充

滿歡喜幸福的圖案，卻未見笑容，而是略有遲疑，擔憂那華美的錦緞被無心之人輕輕裁剪，便劃破了那圓滿的幸福，一對鴛鴦各自紛飛，再無相會。本該滿溢歡樂的畫面，卻因少女的多情敏感而染上憂愁之意，更隱隱道出對命運的懷疑不安。我們無從得知這樣的不安，是緣于情感的不易還是她在這樣的年華本就具有的幽怨，只是被這樣的憂思輕輕打動。因為美麗而愈顯珍貴的歲月，如精致的水晶般易碎，畢竟良辰難得，更多的只是無奈的分別，世間有太多意外，誰有只今天的相依為命，不會化作明天的相忘江湖？只恐被人輕剪裁，但太多時候，誰也無法抗拒命運精致的銀剪輕輕合攏，水面徒留繽紛的羽毛。

“八張機”我想許多人都會有這樣的經(jīng)歷，在某本書上發(fā)現(xiàn)某段文字與自己的心情不謀而合，一時竟難分清那究竟是出自作者筆下，還是自己內(nèi)心吐露的情懷。女主人公讀罷蘇惠寫下的回文詩，憂傷之意氤氳于懷，那始終流瀉的點滴凄涼之意，不正是她此時此刻的相思之苦，思戀之憂？然而蘇惠終究與她的丈夫相守一生，她的命運卻像江河中飄搖的的孤舟，一切都充滿未知。于是她只好懨懨無語，甚而不忍再看那些凄苦的語句，只怕再次被那幽怨的情懷觸動，心中那根相思的琴弦顫動，絞痛心中柔軟的一寸。衣上酒痕詩里字，點滴都是凄涼意。那流傳千秋的回文詩，不知在多少個清冷幽深的夜晚被微涼的指尖拂過，被多少哀傷的女子用清冷的語調(diào)吟出，又在那一輪相思的明月之下，浸潤了多少苦澀的淚水與嘆息？ “九張機”只一“雙”字聲聲重復，道盡多情女子一片癡心，她們心中滿是美好的情懷，只愿一生一世一雙人，盼望著圓滿幸福。只是自古薄情的男子太多，她們纖弱的身軀阻擋不了分離的命運，只好在幽深的夜里聲聲嘆息，去指責那負心之人。薄幸兒郎的辜負自古皆然，但依然有滿懷癡情的少女，愿把她一腔柔情蜜意化作絢爛的絲線，緊緊穿起兩人的心，從此一雙伉儷相守，正如那被花心穿起的花枝花葉，再無分別。數(shù)千年的月光中，流淌著多少美妙的誓言，也沾染著多少苦澀的淚水，但只有心懷純真愛戀的少女，愿用自己的命運做抵押，義無返顧的奔赴這場迷局。她們生生世世，都在許下燦爛的誓言，用清澈的目光，纖細的指尖，描繪出最美的畫卷。總有人會在百年后，用冷漠的目光指責那些青春的單純偏執(zhí)，但不可否認的是，這樣的情懷，畢竟是浮雜塵世中的一道絢爛微光，待命運的浮花浪蕊純盡，唯一不變的，只有這不曾沾染雜念的，最初的愛戀。

第三篇：柳永詞兩首

《柳永詞二首》教學設(shè)計2

作者: 加入日期：07-09-10

教學目標：

1.體會大量使用偶句的所謂賦體筆法的特點。

2.理解“春愁”的含義，理解“佇倚危樓”、“對酒當歌”的抒情涵義。教學重點：

1.春愁的表達方式。2.曲婉而深摯的抒情。教學難點：同上。教學課時：二課時 第一課時

教學內(nèi)容：教學《蝶戀花》。教學流程：

第一教學板塊――了解作者，知曉背景。

柳永，字耆卿，初號三變。因排行七，又稱柳七。祖籍河東（今屬山西），后移居崇安（今屬福建）。

宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名轉(zhuǎn)而厭倦官

場，耽溺于旖旎繁華的都市生活，在'倚紅偎翠'、'淺斟低唱'中尋找寄托。作為北宋第一個專力作詞的

詞人，他不僅開拓了詞的題材內(nèi)容，而且制作了大量的慢詞，發(fā)展了鋪敘手法，促進了詞的通俗化、口

語化，在詞史上產(chǎn)生了較大的影響。有《樂章集》。

第二教學板塊――解詞釋句，整體感知。1.朗讀課文，對照注解，理解文本大意。2.強調(diào)以下詞語的含義： ⑴佇：久立。⑵危樓：高樓。

⑶黯黯：因離別而傷心的樣子。

⑷疏狂：生活放縱散漫，不受禮法約束。⑸強樂還無味：又。⑹消得：值得。

第三教學板塊――品味語言，鑒賞形象。

1.“草色煙光殘照里”描繪了一幅怎樣的圖景，抒發(fā)了怎樣的感情？

提示：“草色煙光殘照里”以細風、草色、煙光、殘陽幾個關(guān)合著相思離愁的意象，組成一幅凄美、感 傷的黃昏春望圖，借景抒情，表現(xiàn)了漂泊異鄉(xiāng)的落魄感受。

2.“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”是千古流傳的名句，說說它好在哪里？

提示：“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”是本詞的畫龍點睛之筆，一語道破春愁難遣，為春愁憔悴

無悔的隱秘：為了她的堅貞情愛，我亦值得憔悴、瘦損，以生命相托！語直情切，蕩氣回腸，通過細膩 的心理描寫，成功地刻畫出一個志誠男子的形象。3.這首詞刻畫了怎樣的抒情主體形象？ 提示：獨倚危樓，時已黃昏卻久久不忍離去，借酒澆愁，對酒當歌，卻無法排遣無邊的春愁，孤單凄涼，相思滿懷。

第四教學板塊――學習表現(xiàn)手法，分析表達效果。

背誦《蝶戀花》討論：這首詞主要運用了怎樣的表現(xiàn)手法？

提示：這是一首懷人之作。詞人把漂泊異鄉(xiāng)的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思結(jié)合在一起寫，采用

“曲徑通幽”的表現(xiàn)方式，抒情寫景，感情真摯。上闕寫登樓佇望情景，以“春愁”為核心多層次地描

摹春愁之景，春愁之態(tài)，筆意婉約含蓄。下闕先寫詞人欲借疏狂之歌呼，陶然之酣醉，謀求醉而忘憂，歌而暫歡，以擺脫春愁之壓抑和糾纏，卻落得個“還無味”的無聊和空虛，可見其春愁之濃深、刻骨，竟無法排遣。最后才揭明“春愁”原來就是“相思”，詞人對待“春愁”的果決態(tài)度：“終不悔”。全

詞曲徑通幽，曲折達意，蕩氣回腸，感人至深。布置作業(yè)：

1.背誦默寫全詞。

2.完成課后練習一、三題。第二課時

教學內(nèi)容：教學《望海潮》。教學流程：

第一教學板塊――了解作者，知曉背景。

（宋）羅大經(jīng)《鶴林玉露》卷一：“孫何帥錢塘，柳耆卿作《望海朝》詞贈之云??此詞流播，金主亮

聞之，欣然有慕于‵三秋桂子，十里荷花′，遂起投鞭渡江之志。”

此詞的創(chuàng)作年代也可據(jù)此定為宋真宗景德元年(1004)之前。這也是《樂章集》中所能考訂的作年最早的

一首詞。

北宋初期，歷經(jīng)五代戰(zhàn)亂，城市人口都不多，而杭州能有十萬人家，堪與北宋都城汴京媲美，所以

柳永能鋪陳其繁華。

《望海潮》是柳永創(chuàng)制的新詞牌，錢塘江潮是天下奇觀，調(diào)名當取其意。

第二教學板塊――解詞釋句，整體感知。1.齊讀課文，結(jié)合注解了解詞的大意。2.強調(diào)以下詞語的音、形、義： ⑴形勝：地理形勢重要。⑵參差：形容樓閣高低不齊。

⑶天塹：天然的壕溝，此處形容錢塘江的壯闊。塹，qiàn。⑷重湖疊巘清嘉：巘，yǎn，山峰。清嘉，秀麗。

⑸高牙：原指軍前大旗，因旗桿以象牙為飾而得名。詞中代指高官孫何。⑹異日圖將好景：畫下來。將，助詞，無實義。3.本詞從哪幾個方面來表現(xiàn)“錢塘”的繁華？

提示：歷史沿革、城市規(guī)模、市容市貌、特色景觀、生活圖景等方面。第三教學板塊――品味語言，鑒賞形象。

1.若把“云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯”句中的“卷”改為“推”好不好，為什么？ 提示：“霜雪”比喻浪花，“怒濤卷霜雪”表現(xiàn)了錢塘江潮來時波滾浪翻，排山倒海的氣勢，用“推”

則顯得比較平板，力度與氣勢均沒有“卷”強，對浪花飛濺的情態(tài)描寫也不如“卷”形象逼真。

2.“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃”表現(xiàn)了怎樣的生活情景？

提示：這幾句極富生活情趣，晴天麗日，處處音樂悠揚；菱舟泛夜，傳來陣陣歌聲；老叟怡然垂釣，幼

童嘻嘻采蓮，好一派歌舞升平，百姓富足的盛世景象。第四教學板塊――學習表現(xiàn)手法，分析表達效果。背誦《望海潮》，討論：清劉熙載《藝概?詞曲概》：“詞有點，有染”，說的是詞的一種表現(xiàn)手法“點

染”，它既有抽象的評點，又有具體的描述，二者緊密相連，表現(xiàn)鮮明的情志。本詞就運用了“點染” 的手法，請加以說明。提示：上闕先點“錢塘自古繁華”，然后展開描寫，“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。云樹繞堤

沙。怒濤卷霜雪，天塹無涯。市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢”，運用動靜結(jié)合、比喻、夸張等手法，極

力鋪排，從不同的角度表現(xiàn)杭州的繁榮、美麗、富饒。布置作業(yè)：

1.背誦默寫全詞。

2.充分發(fā)揮你的想象，把下面的句子改寫成一段繪景文字，不少于100字。

云樹繞堤沙。怒濤卷霜雪，天塹無涯。

第四篇：柳永詞二首

柳永詞二首

教學目標：

知識與技能：了解詞和宋詞的相關(guān)情況；了解柳永的詞作。

過程與方法：分析《蝶戀花》中情景交融的寫作手法，賞析最后兩句；分析《望海潮》所采取的鋪敘手法和點染手法。

情感態(tài)度與價值觀：體會柳永的癡情和對杭州的熱愛之情。教學重點：分析《望海潮》所采取的鋪敘渲染手法和點染手法。教學難點：分析《蝶戀花》中情景交融的寫作手法，賞析最后兩句。

教學方法：朗讀、鑒賞、背誦、討論、分析。教具：多媒體課件。教學課型：基本閱讀。課時安排：2課時。教學過程：

蝶戀花

【導入語】

宋詞和唐詩一樣，是我國寶貴的文化遺產(chǎn)。好詩在唐代已被詩人們寫盡了，宋代文人就另辟蹊徑，使詞這種文學形式臻于完善，達到了空前的繁榮，使宋詞成為我國文化寶庫中又一顆璀璨的明珠。今天就讓我們走進宋詞的天地，去細細品位它們的動人之處。【詞和宋詞介紹】

詞，本來是配樂的歌詞，所以稱為“曲詞”或“曲子詞”，是配音樂的，又稱長短句。后來逐漸跟音樂分離，成為詩的一種，所以有人把詞稱為“詩余”。詞有詞牌，又稱詞調(diào)。詞牌，是原來樂譜也即詞的格式的名稱。不同的詞牌，其段數(shù)、句數(shù)、韻律，每句的字數(shù)、句式、聲律，都有不同的規(guī)定。因為格式是固定的，所以寫詞叫“填詞”，即按照詞牌的格式把詞填進去。詞按字數(shù)的多少，可分為小令（58字內(nèi)）、中調(diào)（59－90字）和長調(diào)（91字以上），長調(diào)又叫慢詞。詞可以分段，分2、3、4段的依次叫雙調(diào)、三調(diào)、四調(diào)，不分段者叫單調(diào)。詞有四個特點：a 句子長短不齊，又叫“長短句”；b 有固定的詞牌，字、句數(shù)、聲韻固定，“調(diào)有定格，句有定數(shù)，字有定聲”；c 結(jié)構(gòu)多為兩片或兩闕；d 押韻要么全押平韻，并一韻到底，要么全押仄韻，一韻到底，中途換韻不多。

詞始于南朝，定形于中晚唐，盛行于宋代。宋代詞的創(chuàng)作有一個發(fā)展變化過程。北宋初年，詞人不多，所作限于小令和中調(diào)；到柳永、蘇軾，詞才發(fā)展到全盛時期。柳永被認為是婉約派的創(chuàng)新者；蘇軾擴大了詞的表現(xiàn)范圍，開宋代豪放詞的先河。南宋初年，詞人目睹中原淪陷，欲圖收復而不能，詞中常含憤激之情，代表作家是辛棄疾。待到局勢稍定，一部分詞人又把精力放到音律和辭藻上來，代表作家是姜夔。

宋詞分為兩種風格：婉約派和豪放派。婉約派主要詞人有柳永、周邦彥、李清照、姜夔等，他們認為“詞為艷科”“詩莊而詞媚”，多寫情愁別緒、個人遭遇，特別講究音律格律，風格清麗婉媚。豪放派以蘇軾、辛棄疾為代表，主張“以詩為詞”“無言不可入，無事不可言”，不肯損害意思以遷就音律，“故為豪放不羈之語”，格調(diào)高昂，取材廣泛。【柳永介紹】

柳永：北宋詞人，原名柳三變，字耆卿，排行老七，世稱柳七，福建崇安人。他出身于書香仕宦之家，少年時代到汴京應試，流連于秦樓楚館，常為歌妓填詞作曲。由于流傳的軼事和詞中所表現(xiàn)的內(nèi)容，人們都把他看作是一個風流浪子，以至不為時人所重，潦倒一生，功名不揚。嘗有《鶴沖天》詞云：“忍把浮名，換了淺斟低唱”宋仁宗聞而使之落榜，曰“何要浮名，且去填詞”。由是自稱“奉旨填詞柳三變”。最后，他在飽受世態(tài)炎涼，“怪膽狂情”逐漸消退時，才改名柳永，考取進士，官屯田員外郎，世稱柳屯田、柳郎中。死之時，家無余財，群伎合金而葬。柳永是北宋第一個專業(yè)詞人，從他開始，慢詞始盛，打破了小令詞壟斷詞壇的局面，使詞體發(fā)展進入到一個新階段。其詞多描寫羈旅行役、離愁別恨和同情妓女之作，反映了一定的社會現(xiàn)實。藝術(shù)上，鋪敘刻畫、情景交融、語言通俗、音韻諧婉，對宋詞的發(fā)展有一定影響。

從上面的介紹我們得知，柳永是最早的歌壇偶像，其在當時的影響力絕不遜色于今天的“超女”。他的“粉絲”，也是歷史上最狂熱最忠誠也最具規(guī)模的“粉絲”。

論數(shù)量，當時民謠說“凡有井水處即能歌柳詞”，就說明柳永的“粉絲”到處都有，遍布大江南北，長城內(nèi)外，多得不計其數(shù)。

論狂熱，柳永的“粉絲”也絲毫不輸于“超女”的“粉絲”。由于他寫得一手絕妙好詞，隨便給哪個歌妓寫上幾句，她就會身價倍增。于是，歌妓們對他愛得發(fā)狂。柳永又稱柳七，能和柳七親熱唱和，哪怕是倒貼銀子。

論鐵桿，柳永的“粉絲”更是忠心不二，無人可匹。柳永死時家無余財，是他的那幫歌妓“粉絲”集資營葬。死后亦無親族祭奠，每年清明，認識不認識的“粉絲”們都相約赴其墳地祭掃，以至于相沿成習，稱之為“吊柳七”或“吊柳會”，后來的話本還據(jù)此傳有名篇《眾名妓春風吊柳七》，影響深遠。

論影響，柳永的“粉絲”也是不得了的。連宋仁宗都成了他的最大“粉絲”，雖然他羞于承認，還對柳永有幾分嫉妒。

論“副作用”，柳永的“粉絲”也鬧出了驚天動地的大動作。追捧偶像，總難免有一定副作用。傳說，柳永的名詞《望海潮》使得金主完顏亮大舉進攻南宋，讓他差點兒成為漢奸。基于柳永詞的藝術(shù)魅力和他在當時的社會效應，我們現(xiàn)在來學習他的詞。【譯文】

我長久地佇立倚靠在高樓上，微風輕細，望盡天邊，春愁黯然而生。碧綠的草色，迷蒙的煙光掩映在落日余暉里，默默無言，又有誰會理解我獨自憑欄的深沉含義？打算放縱一下，追求一醉，面對著美酒應當放聲歌唱，但勉強尋歡作樂又沒有什么滋味。衣帶漸漸寬松了我也最終不會后悔，為了她我憂愁得容顏憔悴是很值得的。【詞作賞析】

師：作者一個人長久地站在高樓上做什么？ 生：眺望遠方。

師：他望到了哪些景物？ 生：草色、煙光、殘照。

師：他看到這些景物時，想到了什么？ 生：看到這些景物，他想到自己的憂傷又有誰能夠理解呢？自己的內(nèi)心又有誰能夠明白呢？因此內(nèi)心愁悶孤獨。

師：詞人登樓遠眺，看到春草、煙光、夕陽就感受到了內(nèi)心的愁悶孤獨，說明這首詞用了怎樣的寫作手法呢？

生：情景交融。詞人將春景與春愁融為一體。師：詩人看到這些景物，感受到了自己的愁悶孤獨，那么，他怎樣把這種孤獨排解出去的呢？ 生：打算放縱一下，唱歌喝酒。師：他的排解方法有沒有起到作用？ 生：沒有，“強樂還無味”，勉強尋歡作樂沒有什么滋味。

師：詞人到底為了什么事情而感到愁悶孤獨？他怎樣看待這種愁悶孤獨的？

生：為了情人，思念情人但卻見不到她，得了相思病，因而茶飯不思，胃口不好，造成了營養(yǎng)不良，使得連衣服穿起來都變寬松了。但他并不后悔，因為那個情人太優(yōu)秀了，太有才了，所以即使因為思念她而變得消瘦也是值得的。

師：在上闋中，我們只知道作者很愁悶孤獨，但并不知道他愁悶孤獨的原因，直到現(xiàn)在才明白了，原來他是為了情人。因此，“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”這句話在敘事抒情的基礎(chǔ)上直抒胸臆，畫龍點睛般地揭示了主人公的精神境界，寫出了主人公對愛情的堅貞執(zhí)著，矢志不移，創(chuàng)造了一個形象鮮明的藝術(shù)境界。這也是這句話成為佳句和千古名句的原因。

望海潮

【導入語】

柳永寫了一首詞，傳說金主完顏亮讀到這首詞后，對“三秋桂子，十里荷花”的江南美景十分傾慕，遂起“投鞭渡江”之意，于1161年大舉進攻南宋，但出師不利，完顏亮在今安徽采石一戰(zhàn)中慘敗，自己也被手下殺死。

謝處厚有感于此，寫了一首詩：“誰把杭州曲子謳？荷花十里桂三秋。哪知卉木無情物，牽動長江萬里愁。”作者把完顏亮大動干戈的責任歸到柳永身上。

完顏亮的侵犯是不是就因為柳永的關(guān)系？肯定不是的，他們都夸大了文學的作用。但有一點肯定的是，柳永這首詞影響非常大，現(xiàn)在我們來學習這首詞《望海潮》 【翻譯】

杭州位于東南方地理形勢重要的地區(qū)，是江吳的都會，自古以來就很繁華。如煙的柳樹、彩繪的橋梁，擋風的簾子、翠綠的帳幕，房屋高高低低，約有十萬人家。如云的大樹環(huán)繞著沙堤，怒濤洶涌，卷起來的浪花就像霜雪一樣，天然的壕溝江河無邊無涯。市場上陳列著珠玉珍寶，市民家里充滿著綾羅綢緞，爭相過奢華的生活。白堤兩側(cè)的里湖、外湖與重疊的山峰非常秀麗，山上有秋季的桂子，湖中有十里的荷花。晴天麗日，處處都吹奏者音樂，菱舟夜泛，傳來一陣陣的歌聲，釣魚的老翁、采蓮的姑娘都喜笑顏開。千名騎兵簇擁著高高的牙旗，官員乘著酒醉聽簫鼓的演奏聲，觀賞、吟唱煙霞風光。日后要把杭州的美好景色畫下來，帶回朝廷去好讓皇帝夸獎。【詞作賞析】 師：“東南形勝，江吳都會，錢塘自古繁華”這三句與上闋中后面的內(nèi)容在結(jié)構(gòu)上構(gòu)成了什么關(guān)系？

生：總分。

師：上闋前三句是總寫，后面的三部分內(nèi)容是分寫，分別寫出了杭州“形勝”、“都會”、“繁華”的特點。那么，哪些語句是扣住“形勝”來寫的，哪些語句是扣住“都會”來寫的，哪些語句是扣住“繁華”來寫的？

生：“煙柳畫橋”三句寫的是“都會”，路橋華美，居室華麗，人口眾多。“云樹饒堤沙”三句寫的是“形勝”，“繞”字寫出了樹的濃密，“卷”字寫出了波濤洶涌的氣勢，“天塹”說明錢塘江就像一道天然的壕溝阻擋著北方敵人的進犯，地勢險要，“無涯”說明錢塘江無邊無際，特別的壯闊，這里的景象顯得雄偉壯觀，跟柳永一貫的婉約風格不一樣，體現(xiàn)出豪放的一面。“市列珠璣”三句寫的是“繁華”。

師：可見，上闋著重寫了杭州的繁華，其實，杭州不僅僅繁華，而且還很美。杭州之美在西湖，西湖之美在景美，更在人美。那么，西湖到底怎么個美法呢？現(xiàn)在我們來看下闋。下闋寫景的句子是哪些？寫出了景物的什么特點？

生：寫景的句子是“重湖疊巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花”，“三秋桂子”照應“疊巘”二字，寫山中桂花，“十里荷花”照應“重湖”二字，寫水里荷花，這三句寫出了景物的秀麗。師：寫人的句子是哪些？寫了幾類人？寫出了他們的什么特點？ 生：寫人的句子從“羌笛弄晴”到“吟賞煙霞”，寫了兩類人，一是老百姓，一是官員。“弄”字寫出了瀟灑歡快之情，“泛”字寫出了輕盈愉悅之態(tài)，“嬉嬉”寫出了安閑自在的樣子，總之，老百姓過著祥和快樂的生活。官員則過著品酒聽樂、吟詩賞景的生活。

師：最后兩句寫要將好景畫下來，拿去給皇帝欣賞。景觀美好，實際暗指政績成就卓越，表達了對官員的祝福。【藝術(shù)特點】

1、鋪敘渲染手法的運用。

師：這首詞從表達方式來看，用了怎樣的表達方式？ 生：記敘和描寫。

師：在記敘時，作者用了怎樣的寫作手法？

生：作者用了鋪敘渲染的手法。這首詞從最有特色的角度，對杭州的繁華景象進行了淋 漓盡致的描繪，大量選用對偶句，并采取藝術(shù)夸張的形式濃墨重彩地寫出了城市的繁榮面貌。

2、點染手法的運用（結(jié)合課后練習二）。“點”即抽象評點，“染”即具體描寫，“點染”也就是概括評點/敘述與具體描寫相 結(jié)合。上闋中，開頭三句是點，接著從“都會”、“形勝”、“繁華”三個方面分別詳細描繪，是染。下闋中，“重湖疊巘清嘉”是點，接著的兩句“有三秋桂子，十里荷花”，分別從山中桂花與水里荷花兩方面來些，是染。作業(yè)布置：預習《蘇軾詞二首》。板書設(shè)計：

總

分

路橋華美

都會

居室華麗

人口眾多

上闋

形勝

雄偉壯觀

繞：樹的濃密

卷：波濤洶涌的氣勢

天塹：地勢險要

無涯：壯闊

繁華

競豪奢

點（概括敘述）

染（具體鋪陳）

景美

重湖疊巘清嘉

三秋桂子（疊巘）

下闋

十里荷花（重湖）

弄：瀟灑歡快之情

人美

老百姓

泛：輕盈愉悅之態(tài)

祥和快樂

嬉嬉：安閑自在的樣子

官員：

品酒聽樂、吟詩賞景

最后兩句：表達對官員的祝福

第五篇：柳永詞兩首

《柳永詞兩首》教案

《望海潮》 教學目標：

1、了解宋詞的常識，了解作者，在反復吟詠中，感受詞的音律美。

2、品味詩詞富有表現(xiàn)力的語言，體會詞中壯闊優(yōu)美的意境，整體把握詞作的內(nèi)容以及表達的思想感情。

教學重點：品味詩詞富有表現(xiàn)力的語言，體會詞中壯闊優(yōu)美的意境。教學難點：領(lǐng)悟作者對杭州西湖的熱愛之情；感受詞的意境、情韻；學習詩中的表現(xiàn)手法。

一、導入

（幻燈片展示杭州風光）俗話說：“上有天堂，下有蘇杭。”杭州，毋庸置疑是非常美的，不知道同學們有沒有去那里旅游過，那同學們知道杭州有哪些名勝嗎？接下來我們一起來看一組照片，來感受有如此之美譽的杭州到底美在哪里？

剛剛我們看過杭州的美景，那么既然杭州如此之美麗，古代肯定有不少文人墨客在這里留下了許多經(jīng)典名篇，能不能回憶起幾句？ 楊萬里《曉出凈慈寺送林子方》 畢竟西湖六月中，風光不與四時同． 接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅．

蘇軾《飲湖上初晴后雨》

水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。林升《題臨安邸》

山外青山樓外樓，西湖歌舞幾時休。暖風熏得游人醉，直把杭州當汴州。白居易 《錢塘湖春行》

孤山寺北賈亭西，水面初平云腳低。幾處早鶯爭暖樹，誰家新燕啄春泥。亂花漸欲迷人眼，淺草才能沒馬蹄。最愛湖東行不足，綠楊陰里白沙堤。

剛剛我們提到的是很多都是寫西湖的，許仙撐著一把油紙傘第一次遇見白娘子是在西湖，這里有斷橋殘雪，有南屏晚鐘，接下來我們一起來學習柳永的詞——《望海潮》，看看他筆下的杭州是什么樣子。

二、作者簡介

柳永，（約987年—約1053年）字耆卿，原名三變，又稱柳三變，崇安（今福建武夷山）人，北宋著名詞人。在家中排行第七，后世也有人稱他為柳七。因為官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。

望海潮是詞牌名，不用我們多說，接下來我們第一次朗讀這首詞，要讀準字音。

三、教學過程

1、好，我們一起來識記幾個比較重要的字詞。1）參差cēn cī

2）堤

dī

3）天塹

qiàn

4）珠璣

jī

4）重湖疊巘yǎn

5）千騎

jì

2、我們第二次來誦讀這首詞，同學們自由閱讀，看看這首詞中你覺得哪些地方特別難，我讀不懂，那么，提出來，我們一起來討論，先把這首詞寫了些什么弄清楚。

3、剛剛我們了解了這首詞的大意，接下來我們來聽一聽錄音，把握這首詞的感情基調(diào)，看看你們能不能讀出那種效果來。（請一位同學范讀）

4、傳說一千多年前金主完顏亮在讀了這首《望海潮》后，非常羨慕，遂起了投鞭渡江之志，那么杭州究竟有什么魅力會勾起完顏亮入侵大宋直指杭州的野心呢？我們一起來看看。

示例1：“東南形勝，三吳都會，錢塘自古繁華。”——“東南形勝”，是從地理條件、自然條件著筆寫的。杭州地處東南，地理位置很重要，風景很優(yōu)美，故曰：“形勝”。“三吳都會”，是從社會條件著筆寫的。它是三吳地區(qū)的重要都市，那里人煙稠密，財貨聚集，故曰：“都會”。“錢塘自古繁華”，這一句是對前兩句的總結(jié)，因為杭州有著雄厚的物質(zhì)基礎(chǔ)和得天獨厚的自然條件，所以“自古繁華”。這是主旨句，在結(jié)構(gòu)上總起全文。下面就對“形勝”、“都會”和“自古繁華”進行鋪敘。有著雄厚的物質(zhì)基礎(chǔ)和得天獨厚的自然條件。由此可以想見水陸交通十分便利，不像金國地處內(nèi)陸，資源貧乏，交通不便。（除了貪慕這里優(yōu)越的地理位置和自然條件，還有沒有其他內(nèi)容？）示例2：“煙柳畫橋，風簾翠幕，參差十萬人家。”——是就“三吳都會”一句進行鋪展的描寫。“十萬”，乃約略之詞，只言人口之多，并不是確切的人口統(tǒng)計。“參差”二字，寫出了樓閣房舍遠遠近近、高高低低的景象；“風簾翠幕”，把“人家”具體化了，家家懸掛風簾，戶戶張設(shè)翠幕，一派寧靜安詳?shù)臍夥眨欢@大大小小的樓閣、張簾掛幕的人家，錯落在“煙柳畫橋”之中，這就不僅使我們看到了戶戶人家的具體景象，也看到了整個城市的風貌。煙柳畫橋，寫街巷河橋的美麗，煙，像煙一樣的水汽（日暮鄉(xiāng)關(guān)何處是，煙波江上使人愁）（這是城市景觀的美麗，看來已經(jīng)有同學關(guān)注景物的描繪了，還有沒有關(guān)于自然景物描繪的呢？）

示例3;“云樹繞堤沙，怒濤卷霜雪，天塹無涯。”——高聳入云的樹木圍繞江堤呈現(xiàn)蜿蜒迤邐之態(tài)，聲勢浩大的錢塘江潮波濤洶涌展示排山倒海之勢。我們分明感受到面對此情此景時涌動在作者內(nèi)心的積極向上的澎湃激情。這是對錢塘江的特寫。一“繞”字盡顯古樹成行，長堤迤邐之態(tài)，“霜雪”比喻浪花，一“卷”字又狀狂濤洶涌，波浪滔滔之勢。寫出浪濤力度與氣勢，對浪花飛濺的情態(tài)寫的更形象逼真。大有滔天濁浪排空來，排山倒海山可摧的氣勢。“怒濤”，寫江潮來勢之猛，“霜雪”，不僅寫出了怒濤如雪的白色，也寫出了江潮帶來的森森寒氣，正如孟浩然《與顏錢塘登障樓望潮作》所云：“驚濤來似雪，一坐凜生寒。”

示例4：“市列珠璣，戶盈羅綺，競豪奢。”——是對“錢塘自古繁華”的展開描寫。珠玉寶石遍陳于市，家家戶戶綾羅盈柜，人們的衣飾更是鮮麗豪華，競相斗艷。“列”、“盈”、“競”把經(jīng)濟繁榮、生活富庶奢華落到了實處。描寫了兩個方面：一是商業(yè)貿(mào)易情況——“市列珠璣”，只用市場上的珍寶，代表了商業(yè)的豐富、商業(yè)的繁榮；二是衣著情況——“戶盈羅綺”,家家披羅著錦。“競豪奢”，又總括杭州的種種繁華景象。作者看到此景驚喜，艷羨，更何況本身就有入侵大宋野心的完顏亮呢！（如果沒有人繼續(xù)回答，老師引導：除了杭州這里的物質(zhì)生活的富裕勾起他強大的侵略欲望之外，還有沒有其他方面的原因？）

示例5：“重湖疊巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”寫杭州西湖的湖山之美。這既是進一步描寫“東南形勝”，同時又是杭州人游樂的背景。西湖是美的，蘇軾說：“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。”也是寫了山和水兩個方面。“重湖”，寫湖本身，西湖有里湖外湖；“疊”，寫湖岸，山峰重疊。西湖水碧山青，秀美異常，所以說“清嘉”。“三秋桂子”照應“疊”二字，寫山中桂花。杭州的桂花自來有名，據(jù)說是月中的桂樹種所生。傳說靈隱寺天竺寺每到中秋的時候都有帶露珠的桂子從天飄落，馨香異常，那是從月宮桂樹上飄下來的，是嫦娥贈予人間有心人的，這種傳說，給杭州桂花蒙上了一層神話色彩，對人們有很大的吸引力。白居易《憶江南》詞云：“江南憶，最憶是杭州，山寺月中尋桂子，郡亭枕上看潮頭，何日更重游？”杭州山中的桂子是讓人向往的。“十里荷花”，照應“重湖”二字，寫水里荷花。紅花綠葉，蓮芰清香，也是很能體現(xiàn)西湖特點的景物。楊萬里說：“接天蓮葉無窮碧，映日荷花別樣紅。”“三秋”，從時間著眼；“十里”，從空間著眼。桂為秋季開花，蓮為夏季開花，寫出了西湖不同季節(jié)的美景。

示例6：“千騎擁高牙，乘醉聽簫鼓，吟賞煙霞” ——這寫的是地方官的游樂，閑暇時品酒吟詩，欣賞音樂，賞玩山水美景，多么風流瀟灑。也暗示他治理有方，有卓越政績。“千騎擁高牙”，寫出了人物的身份，寫了出游時隨從的眾多，表現(xiàn)出官員的威勢。“乘醉聽簫鼓”，寫宴酣之樂。統(tǒng)治階級經(jīng)常攜帶酒宴游湖。“吟賞煙霞”，寫山水之樂。前面寫了山，寫了水，這里以“煙霞”二字來表現(xiàn)景物之美，體現(xiàn)出山川靈秀的一面。（根據(jù)寫作背景，注解2我們知道這是柳永寫給曾經(jīng)的布衣之交現(xiàn)任兩浙轉(zhuǎn)運史的孫何的拜謁之作，這顯然是恭維之語，但也流露出作者的羨慕之情。）完顏亮非常羨慕這位地方官，希望自己也能象他一樣坐擁杭州享受生活。這是任何一位有志向的男人都希望擁有的成功和排場，（那么，地方官的活動是以什么為背景？或者說地方官為什么這么悠閑自在志得意滿？？—因為他把杭州治理得很好，政績卓著。）那么哪些地方體現(xiàn)他治理有方呢？

示例7：“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉釣叟蓮娃。”——此句極富生活情趣，弄，寫出吹笛人悠然自得的心情，晴天麗日處處音樂悠揚，泛，歌聲蕩漾，菱舟泛夜陣陣歌聲在湖面蕩漾、回響。老叟悠然垂釣，幼童嘻嘻采蓮，互文見義，好一派歌舞升平百姓安居樂業(yè)的盛世景象。示例8：“異日圖將好景，歸去鳳池夸。”至此，才彰顯了寫作目的是拜謁孫何。“異日”“歸去鳳池”是對孫何宦途前景的美好祝愿，而這“好景”足以向朝廷中人“夸”，又使這祝愿歸結(jié)到了對壯美秀麗的杭州的贊美上。雖然投贈之詞恭維、夸張在所難免，但西湖的山水人家已經(jīng)為自己作了明證。

《雨霖鈴》

教學目的：

1、初步了解婉約派詞人柳永的藝術(shù)風格。

2、具體體會這首詞情景交融的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

教學重點：感受、體味這首詞是怎樣做到情景交融的。

教學難點：對詞中名句“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”的鑒賞。導入：

王國維在《人間詞話》中說：古今之成大事業(yè)大學問者，必經(jīng)過三種之境界：

（1）昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。晏 殊：《蝶戀花》（2）衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。柳永：《蝶戀花》（3）眾里尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。辛棄疾：《青玉案》

從這里就可以看出，柳永在宋代的詞壇上地位是非常高的，我們說宋詞可以分為2個流派——豪放派和婉約派。豪放派的代表人物是——蘇軾、辛棄疾。婉約派的代表人物是——柳永、李清照。那么我們今天就來學習柳永婉約詞的代表作品——《雨霖鈴》。教學過程：

1、首先，我們一起來朗讀一遍這首詞，初步感受一下這首詞寫的是什么？（請同學說）

2、《雨霖鈴》是詞牌名，關(guān)于這個詞牌的由來呢，還出自于唐玄宗和楊貴妃的故事，據(jù)說安史之亂后，在一個霖雨連綿之夜，玄宗車行于蜀中棧道之上，馬鈴和著瀟瀟雨聲，更添寥落與凄慘。他想自己身為一國之君，連心愛的妃子都保護不了，不覺悲從中來，口出“雨淋鈴”三字，由此可見，這種詞的感情基調(diào)是什么樣的？（凄婉，哀傷）所以柳永的雨霖鈴也不能免俗，他也是一首凄婉哀傷的詞，在詞中抒發(fā)了他纏綿悱惻、凄涼清麗的離別之情。

3、《雨霖鈴》是宋元時期流行的“宋元十大曲”之一，歷來被認為是抒寫離別之情的典范之作。我們一起來聽一首雨霖鈴，看同學們能不能感受到那種相見時難別亦難的離愁別緒。

4、剛剛我們一起朗讀了一遍，知道這首詞是寫離別的，又聽了一首歌，相信同學們對這首詞也有了一定的見解，我們請一位同學飽含感情的為我們讀一下這首詞，帶我們一起走進雨霖鈴。（自愿最好）

5、接下來我們一起來欣賞這首經(jīng)典作品，先看看上闋是怎樣些那對戀人餞行時難分難舍的離別之情的？

1）“寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。”句寫一幅清秋長亭送別圖，點明離別的地點在京郊長亭，時間為日暮時分，天氣是驟雨初歇。“寒蟬凄切”奠定了全詞凄清悲涼的情調(diào)。日暮時分，一場凄風苦雨過后，秋蟬在樹上拉長聲調(diào)，好像在為長亭送別的人兒悲鳴，讓人心中頓生寒意，頓覺凄涼。

古人在文學作品中寫到“蟬”的時候，往往都是和“憂愁悲苦”聯(lián)系在一起的。再加上一個“寒”字，就愈發(fā)使人感到特別的悲苦。長亭是建在路途中的簡單亭舍，供人休憩納涼，送行時常在長亭告別。古有五里一短亭，十里一長亭之說。長亭為送別之地，而傍晚為歸家之時，這是一對矛盾，而一對戀人恰在此時此地分別，凄涼況味頓滿身心。詞一開篇就給讀者釀造一種觸動離情別緒的濃濃氣氛，先給人一種無可奈何的感覺。

2）前三句通過景物鋪寫，句句寫景，景景含情，同時也為后兩句“都門帳飲無緒，留戀處蘭舟催發(fā)”設(shè)下伏筆。戀人在汴京設(shè)帳擺下酒筵為他送行，然而面對美酒佳肴，面對戀人淚眼，這酒實在不是滋味，難以下咽。為什么會這樣呢? 我們先來講講柳永是在一種什么樣的情況下寫的這首詞。柳永出生于仕宦之家，他的父親、叔叔、哥哥、兒子、侄子都中過進士做過官，他自然也想在仕途上求發(fā)展。他滿懷信心地去參加科舉考試，可是一考不中，二考還是不中，于是他寫了一首《鶴沖天》以發(fā)牢騷，里面有一句是這樣的：“忍把浮名，換了淺斟低唱。”本來發(fā)發(fā)牢騷也沒什么，但是這首詞傳到了宮里，宋仁宗一聽大為惱火，并記在心里。柳永在京城又挨了三年，參加了下一次考試，這次好不容易通過了，但臨到皇帝圈點放榜時，宋仁宗說：“且去淺斟低唱，何要浮名？”又把他給勾掉了。失意之后，他便縱情于歌妓酒女之間，為她們作曲填詞，酒色愛情幾乎成了他生活的全部。盡管如此，他還是沒有放棄追求仕途的道路，屢屢參加考試，終于在晚年考上了進士，做了一個很小的官：屯田員外郎，此后又輾轉(zhuǎn)于各地方的卑微宮職中，與所愛之人痛苦別離。這首詞寫的是他離開都城汴京時與一位紅顏知己纏綿悱惻、哀婉動人的別離情景。

都門是指京都的城門，酒宴持續(xù)到傍晚，傍晚萬類霜天競歸巢啊。這 對戀人卻不得不分別。正當二人難分難舍之時，船公卻催促登船，“催’字簡單而生動地刻畫出了船家的急切之情和告別者的難離難舍之情的對比，又隱含告別過程持續(xù)已久。并且還暗示行程之遙遠。刻畫了典型環(huán)境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發(fā)，這是一種尖銳的矛盾，于是接下來就迸出一句“執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎”，進一步刻畫兩人難舍難分的形象。

3）寥寥十一個字，卻刻畫出一幅深情唯美又哀傷的圖畫。想到離別就在跟前．一對戀人緊握著雙手，深情凝視，情不自禁地淚流滿面，無語凝噎。

這部電視劇讓我想起一部電視劇，不知道同學們有沒有看過《十八歲的天空》，里面有一個叫唐宋的男生，他說了這樣一句話：“我牽著你的手，含淚想看，哽咽得什么話也說不口。”

這句話描繪的是一個真實的場景，是一種自然的感情流露，沒有任 何夸張與渲染，無需華麗的辭藻來描摹，卻給人以一種實實在在的感 動。此時無聲勝有聲，這時候是不需要任何語言來烘托氣氛的，因為，淚眼已經(jīng)代替了一切，還能說什么呢？而一個‘竟’字，更突出地強調(diào)了這種極為矛盾復雜的感情的表達方式，“道出了那種想說、該說而終于沒能說出來的傷痛和惋惜。

4）“念去去千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。”念去去”是戀人的內(nèi)心獨自，“念”是想，是設(shè)想，是從眼前寫到遠處，從現(xiàn)實想到將來，從寫實轉(zhuǎn)入想象，同時也為下文張本。“去去”是去了又去，是心上人越去越遠，是不愿去而不得不去。“煙波”是波面像輕煙籠罩著，“暮靄”是傍晚的云氣。“沉沉”是重重下壓，極深邃的樣子。從汴河南下是古代楚國的地方，所以說“楚天闊”。

請同學們想象這幾句所勾勒的是怎么樣的畫面？作者站在江邊，放目遠眺，面前所見：有千里的煙波，有沉沉的暮靄，還有遼遠無邊的楚天。這樣的畫面給人怎樣的感覺？（壓抑、苦悶）詩人想到前路茫茫，自己將越走越遠，離心愛的人越來越遠，心越來越苦，愁思也越來越深。“念去去”幾句便是他的內(nèi)心獨白，“念”字用得特別好，表明是設(shè)想別后的道路遙遠，也自然而然的過渡到下闋對別后情景的設(shè)想。5）“多情自古傷離別”，點明了這首詞的主旨，江淹在《別賦》上說：“黯然銷魂者，惟別而已矣。”從離別的個別場景寫到離別人的普遍感受，把自己的個人際遇升華為普遍的人生哲理，引起共鳴。自古以來離別都是哀傷的，“更那堪，冷落清秋節(jié)”，更何況離別在這冷落凄清的季節(jié)呢!離別之事是非常悲苦的，清秋之氣是特別凄涼的，詞人把離別之事與清秋之氣疊加在一起，融合在一起，就更顯得悲涼，從而使情感的表達更加沉重。

6）接下來的“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月”是千古名句，甚至有人拿它來代表柳詞，給同學們兩分鐘的時間，討論一下看看這句話到底好在哪里？ 用了融情入景的手法。

第一，把楊柳、風、殘月這三件最能觸動離愁別緒的事物集中在一起成為一幅鮮明的畫面。第二、這幅畫面又出現(xiàn)在一個特定的時刻里，“酒醒”之后。離人飲酒為的是消愁，然而“舉杯消愁愁更愁”，在酒醒之后，伊人不在，那種凄涼孤獨的情感圍繞心間。古人有折柳送行的習慣。“昔我往矣，楊柳依依”，折柳送行，取其依依之態(tài)。另外，“柳””留”諧音，折柳贈人有挽留之意。所以古代文人寫離別之情，往往要寫到楊柳。清秋的曉風是涼的，恰合別后心境的凄涼。殘月清冷的形象暗合凄清冷落之感。楊柳不是春風垂下萬千條的生機勃勃之柳了而是清秋時節(jié)的疏楊敗柳，風也不是春風得意馬蹄疾之風而是深秋獨向天涯的凄涼之風，這月更不是偎紅依翠之圓月而是即將西沉斜掛樹梢頭的殘月。

7）“此去經(jīng)年，應是良辰好景虛設(shè)。便縱有千種風情，更與何人說？”更深一層推想到離別以后慘不成歡的情況。“經(jīng)年”從詞意理解應為一年又一年，意即相見無期，歸期杳杳。

“良辰好景”為何是“虛設(shè)”？“千種風情”怎么會無處傾訴呢？ 明確：離開了心愛的人，自然沒有心情去欣賞。這“良辰好景”不是等于虛設(shè)嗎?其實，不只是虛設(shè)，每遇“良辰好景”反而會引起對情人的思念，勾起無限的傷情。兩情分離，歡情難再，知音難覓，凄涼倍至。因此，"便縱有千種風情，更與何人說！”